Aquarela e tinta: ilustrações mágicas rápidas

1. Boas-vindas: Bem-vindo a esta miniclasse em que exploraremos a criação ilustrações mágicas usando aquarela e Meu nome é Anna Coutinho, sou artista e empreendedora criativa Nesta aula de mídia mista, mostrarei como usar um método fácil de seguir em três etapas para criar ilustrações encantadoras Ao longo do caminho, você praticará técnicas essenciais de aquarela, como molhar sobre úmido e molhar sobre seco, e eu mostrarei como usar canetas de tinta fina e guache branco para realçar os detalhes e realmente destacar suas ilustrações Agora, vamos examinar as vantagens de usar revestimentos finos de tinta após a secagem da camada de aquarela Um dos principais benefícios é o equilíbrio entre flexibilidade e estrutura. Ao aplicar tinta após a aquarela, você fica livre para ser mais expressivo com a tinta, permitindo que as cores fluam naturalmente Depois, com a tinta, você pode adicionar detalhes finos que fornecem estrutura de ilustração e uma aparência de acabamento polido Outra vantagem é o incrível contraste entre os dois meios As linhas escuras da tinta se destacam lindamente contra os tons suaves e fluidos da aquarela, criando obras de arte ousadas e modernas com um toque profissional um Antes de começarmos, aqui está uma rápida olhada nos suprimentos essenciais. Você precisará de papel aquarela, dois pincéis redondos de aquarela, tintas para aquarela, um lápis e um delineador fino de tinta preta A lista completa de suprimentos está disponível na seção de projetos da aula, junto com a arte gráfica das ilustrações e uma digitalização das fotos finais Agora você está pronto e vamos começar. 2. Pena e letra: Eu esboço os objetos com muita leveza usando lápis de grafite. Vamos usar a primeira ilustração para apresentar o método da aquarela e da tinta O primeiro passo é pintar a lavagem inicial. Para isso, comece usando seu pincel tamanho quatro para aplicar um índigo aquoso muito claro em toda a pena Quando estiver totalmente seco, passamos para a segunda etapa, adicionando detalhes do Daca para criar estrutura e profundidade Para todas essas ilustrações, assumiremos que a fonte de luz imaginária vem do canto superior direito, o que significa que as sombras estarão principalmente no lado esquerdo da pintura Adicione um pouco de estrutura ao lado esquerdo da pena usando um pouco de índigo daka, mantendo a pena seca no centro da Enquanto a tinta ainda está úmida, em um índigo muito escuro ao lado da pena mais clara. Em seguida, pinte novamente a estrutura de penas no lado direito , certificando-se de manter o centro da pena seco. Quando a lavagem da aquarela estiver totalmente seca, é hora da terceira etapa, adicionando detalhes em tinta preta Use sua caneta de delineador fino para desenhar o contorno. Não deve ser uma linha contínua, especialmente no lado direito, mais perto da fonte de luz. Adicione alguns detalhes para sugerir a estrutura das penas aqui e ali Para finalizar, use guache branco para adicionar um destaque brilhante à pena no centro da E pronto, nossa primeira ilustração está completa. Vamos continuar pintando a carta. Use um pincel número quatro para pintar a letra com um número queimado muito claro e aquoso Enquanto ainda estiver úmido , coloque um umber queimado um pouco mais escuro e concentrado na parte inferior esquerda da letra e, em seguida, misture a borda para criar uma O canto superior direito deve permanecer muito claro, pois está mais próximo da fonte de luz vinda da direção. Quando a letra estiver completamente seca, pinte o selo usando uma mistura de umber queimado e rosa quinacridon com Depois de secar, use uma caneta preta para adicionar os retoques finais, incluindo um contorno preto e Por fim, adicione um destaque branco ao selo usando guash branco 3. Garrafa e cogumelo: Para pintar a garrafa, comece misturando um cinza aquoso de índigo e Usando seu pincel pequeno, pinte uma sombra bem clara no lado esquerdo da garrafa e uma sombra menor no lado direito Em seguida, pinte a rolha com âmbar queimado. A parte superior deve ser mais escura e a parte bloqueada pelo vidro um pouco mais clara A sombra no vidro já deve estar seca, então vamos pintar o líquido azul dentro usando um tom claro de índigo Enquanto essa camada ainda estiver úmida, adicione um tom mais escuro de índigo no fundo da garrafa Depois de seco, pinte a superfície do líquido azul usando um tom muito escuro de índigo e adicione alguns detalhes mais escuros à cortiça em um Deixe secar completamente e, em seguida, use o forro fino preto para adicionar detalhes à garrafa e à rolha Certifique-se de deixar um pouco de espaço entre o contorno e o líquido azul para sugerir a espessura do vidro Por fim, adicione um destaque branco onde a luz atinge a garrafa. Em seguida, vamos pintar os cogumelos. Comece aplicando uma lavagem aquosa e bem leve de índigo na tampa, deixando um destaque branco no lado direito Enquanto a tinta ainda estiver úmida, adicione um índigo mais concentrado no lado esquerdo da tampa para criar profundidade Repita o mesmo processo para o cogumelo menor. Para os caules, use uma lavagem leve de Band Umber. Adicione um tom um pouco mais escuro no lado esquerdo e na base das hastes para dar-lhes dimensão. Quando a tinta estiver seca, volte e adicione um anil profundo lado esquerdo da tampa para obter um contraste extra, misturando as bordas para uma transição suave Por fim, adicione um revestimento fino preto para delinear os cogumelos e adicionar detalhes Para completar a ilustração, aplique uma lacuna branca para criar pontos nas tampas 4. Chave, estrelas e vegetação: Agora vamos pintar a chave. Aplique amarelo em toda a tecla, deixando algumas áreas brancas para realçar no lado direito. Antes que a tinta seque, adicione uma mistura de amarelo e pansiena no lado esquerdo, permitindo que ela se misture perfeitamente Isso cria uma transição suave entre os tons. Quando essa camada estiver seca, repita o processo usando âmbar queimado. Comece com um âmbar castanho levemente diluído e, em seguida, aplique um tom mais escuro e concentrado de A para uma mistura de tons muito claros e muito escuros lado a lado para imitar a ilusão de ouro Quando a chave estiver totalmente seca, use o forro preto para adicionar detalhes finos e o guache branco Para as estrelas, siga um processo semelhante ao da chave dourada. Comece com uma base amarela depois misture com amarelo misturado com Benziena enquanto a tinta ainda está Depois de seco, adicione um toque de âmbar no lado esquerdo para Quando as estrelas estiverem totalmente secas, use um forro fino preto para adicionar pequenos detalhes Finalmente, para as folhas, misture um verde vibrante combinando amarelo com um pouco de índigo Use essa cor para pintar a camada base das folhas. Enquanto a tinta ainda estiver molhada, adicione um verde escuro na base das folhas para criar profundidade. Deixe as folhas secarem completamente e, em seguida, use um delineador fino preto para delinear e adicionar detalhes finos para realçar a estrutura da folha 5. Pensamentos finais e seu projeto: Muito obrigado por participar desta aula. Espero que você tenha achado isso divertido e inspirador. Agora mal posso esperar para ver suas criações. Para seu projeto de classe, você pintará uma ilustração de sua escolha em aquarela e tinta preta Você pode optar por acompanhar exatamente usando os desenhos de esboço que forneci nos recursos do projeto Como alternativa, sinta-se à vontade para adicionar seu próprio toque exclusivo e criar ilustrações diferentes Não se esqueça de compartilhar sua arte na seção de projetos desta aula Estou empolgado em ver como você dá vida a esses elementos. Seu feedback é extremamente valioso para mim, então se você gostou desta aula ou tem alguma sugestão, deixe um comentário. E não se esqueça de me seguir aqui no Skill Share para mais tutoriais criativos Tenha um dia maravilhoso e espero vê-lo em breve.