Aquarela de girassol

1. Introdução do curso: Olá. Eu sou Daniella Melon, uma artista e autora aqui em compartilhamento de habilidades. Obrigado por se juntar a mim na minha aula. Girassóis de aquarela. Na aula de hoje, vou mostrar duas técnicas para ilustrações de cabeça de girassol. Cada técnica usa aquarelas brilhantes e vibrantes, mas há diferenças sutis entre os dois. A primeira técnica envolve a construção de camadas, usando a técnica molhada sobre molhada e, em seguida, adicionando detalhes com a técnica molhada sobre seca. A segunda lição é o que eu chamo de imagem de um diário, e isso é um pouco mais caprichoso. As imagens um pouco mais soltas, o que significa que os detalhes estão em uma escala muito maior. Vamos esboçar nossa imagem e, em seguida, delineá-la em tinta. A partir daí, adicionaremos cor da água, e o contraste entre os dois criará um efeito interessante. Vamos começar com um modelo de classe que você pode baixar e encontrá-lo na seção do projeto . É uma referência útil para fazer um estêncil. Esboçar sua imagem. Então você escolherá qual girassol você gostaria de criar. Ou o tradicional ou a imagem do diário. Selecione seus pigmentos e crie seu girassol para seu projeto de classe. Pinte um girassol e poste uma foto do seu trabalho na seção de projeto desta classe. Eu incluí uma lição bônus onde eu mostro uma página de diário do início ao fim usando as técnicas da classe. Obrigado por se juntar a mim. Certifique-se de me seguir aqui no compartilhamento de habilidades para ser notificado sobre futuras aulas e considere deixar um comentário. Vamos começar a pintar. 2. Materiais para o curso: na classe de girassol aquarela de hoje vai precisar de alguns suprimentos básicos. Vou mostrar-lhe duas técnicas para fazer girassóis, mas você pode fazer muitas delas em muitas cores diferentes com muitas variações. Você vai precisar de seus pincéis de aquarela. Você é tintas de aquarela, um jarro para sua água, um lápis leve e borracha para uma das técnicas vai usar um marcador permanente, impermeável quando está seco, uma toalha de papel. E então eu usei cinco por cinco polegadas quadrados de papel aquarela. Você pode usar seu diário, ou você pode usar folhas de papel maiores e ultra suas imagens que você achar melhor. Você também precisa do seu modelo de classe, que pode ser baixado, e vamos falar sobre isso no próximo capítulo. 3. Usando o modelo: para usar o modelo para a nossa classe. Você vai para a seção Projeto e Prince dúvida, e em um modelo, há duas imagens impressas de um pedaço de papel padrão, e você tem algumas maneiras de usá-lo. Você pode pegar um par de tesouras e cortar sua imagem e depois traçá-la em seu papel aquarela. Ou, se você tiver uma fonte de luz, como uma janela ou até mesmo uma caixa de luz, você pode simplesmente colocar seu modelo e colocar seu papel sobre ele e, em seguida, traçar em torno dela também para obter sua imagem. Portanto, há duas maneiras de usar o modelo. Você também poderia apenas esboçar à mão livre, uh, sua imagem, se você gostaria de uma ondinha. 4. Aula 1: centro de Sunflower: para começar o nosso girassol. Eu vou pintar com o centro primeiro e depois vamos trabalhar o nosso caminho de fora para dentro. Então eu vou pegar meu pincel número quatro. Eu vou fazer este girassol dentro, ou pedais laranja e um interior marrom semelhante a este. Girassóis entram, muitas variedades. Este eu acho que eu gostaria de fazer com os pedais laranja em vez do amarelo tradicional eu vou começar primeiro. Eu vou mergulhar o centro da minha flor e isso vai fazer tudo misturar Mike Brown. Quero torná-lo um marrom mais escuro. Então este é um Van Dyke marrom, e eu vou misturar um pouco de Oakar amarelo, Hum, outra cor com um pouco mais amarelo Oakar nele, e isso apenas muda um pouco. E então eu vou colocar um pouco aqui desta sienna queimada também que aquece a cor. Além disso, quero que o exterior do centro seja muito mais escuro que o interior. Então eu vou deixar um monte de destaque no centro. Vamos começar com a minha cor mais escura e eu vou apenas criar a silhueta, o contorno dela, porque um pouco de papel quadrado. Eu posso girar meu papel mais fácil do que meu pincel limpar meu pincel. Agora eu vou cair em um pouco daquela cor mais quente, o marrom mais quente que fizemos, deixando um centro intocado. E se alguma tinta sangrar lá dentro, então isso é ótimo. Além disso, vá lá com um pouco desse azul. Misture com um pouco daquele Van Dyke Brown. Basta adicionar algumas gotas no exterior. Vou dar um pouco de contraste, e vou deixar esta camada secar. 5. Aula 1: folhas de Sunflower: E agora eu quero trabalhar nas folhas. Quero que o centro das folhas seja verde mais profundo e o exterior pelas bordas seja muito mais leve, quase um amarelo. Então faz a minha cor primeiro. Aqui temos um verde escuro e eu vou misturá-lo com outro verde, e eles vão fazer um verde muito mais claro aqui. Bom. Adicione apenas um pouco de vermelho a ambos. Isso muda um pouco a cor. Só um pouco de vermelho aqui. Então agora, começando com as folhas, comece com uma menor primeiro. Isso é exatamente o que a área deixando um pouco de espaço entre ambas as folhas e quaisquer pedais que entram em contato com ele irá mudar para um pincel menor e número um pincel. E com o meu verde claro, vou dar a volta ao exterior até à borda do lápis Mark. Vai levar um pouco do verde mais escuro e eu vou dizer a minha página o quê? As cores sangram um pouco juntas. Eu vejo um pequeno ponto aqui onde eu cobri o pedal. Então tente ver se consigo remover um pouco do verde. Pegue uma escova muito úmida. Puxe essa cor, basta tirar isso. Vou voltar para dentro. Eu adiciono minha cor novamente. Adicione minha cor mais clara primeiro, e então terei minha cor mais escura novamente. Parece muito bom. Venha aqui e apenas delineou a minha sombra da primeira folha com um pouco mais que verde escuro. Depois lavarei minha escova e farei a mesma coisa com a folha grande. Bem, primeiro deixando um ponto seco entre as duas folhas e então eu vou pegar minha cor mais clara e eu vou começar deste lado, criar o exterior. Então, quando as folhas chegarem onde tocam, vou tentar deixar um pouco de espaço branco entre elas. Vamos continuar com este verde claro, e então eu vou adicionar um pouco de verde escuro para o centro aqui e deixá-lo sangrar através do verde mais claro que voltar lá e apenas cair em um verde mais escuro e alguns pontos para fazer um pouco mais vibrante. Farei a mesma coisa com o verde mais claro, e deixaremos esta camada secar 6. Aula 1: pétala de Sunflower: agora o trabalho nos pedais porque eu quero que eles laranja. Vou fazer vários tons de laranja. Bem, até começar com, tipo, um amarelo também. Aqui está apenas um laranja amarelo direto do tubo. Agora vou fazer muito mais laranja com este último. Aqui, faça com que seja laranja muito vibrante. Além disso, adicione um pouco de vermelho a isso, e então com o do meio, eu vou fazer uma laranja média, então eu vou voltar e adicionar um pouco mais de laranja amarelo a isso. Então, por fim, vamos adicionar um pouco de amarelo limão à nossa primeira laranja. Aqui. Vou pintar cada pedal individualmente. Vou mostrar-lhe o processo em alguns, e depois vou acelerar. Vou mostrar-lhe o processo em alguns, Estou começando com um pedal inteiro. Então eu vou pintar isso com água limpa. E eu quero apenas uma borda muito fina entre cada pedal de papel seco. Então, estou tentando não deixar que os pedais toquem com o pigmento. Então eu vou aqui com a minha cor mais clara. Eu vou ir ao redor da borda não se preocupar com colorir todo o pedal, tentando obter um monte de variação na cor, pouco indo com a minha queda de cor média em algumas cores pigmento e com a minha cor escura, puxá-lo para a direita no centro apenas assim. Faça isso em outro pedal dianteiro inteiro, então eu faço o casaco transparente. Primeiro foi o meu casaco leve. Vou deixar cair um pouco de pigmento mais tarde, e depois vou enfiar o meu pigmento mais escuro no meio. Eu vou fazer os pedais completos restantes e eu vou acelerar isso e depois ir para outra camada de pedais. Então agora eu vou começar com camadas de voto e os pedais que estão no fundo mais distante aqui, então eu vou começar com este. Como você pode ver, é apenas atrás de dois pedais. Começarei com meu casaco transparente de novo, sem tocar em nenhum dos pedais. E então, em vez de começar com a cor mais recente e vamos começar com a nossa cor média aqui e então eu vou balançar com as cores mais escuras novamente, tentando criar essas de volta. Lee backpedals sendo um pouco mais escuro só para um pouco mais de contraste. Então este pedal deste lado também é o mais distante aqui, então eu vou fazer o mesmo procedimento e eu vou pular este. Pule o próximo e vá para este aqui. Isso é na parte de trás mais distante. Eu vou fazer um pouco mais daquela laranja de médio alcance leva ele a laranja mais escura. Largue isso. Vou mudar-me para aqui. Nós temos um pequeno cutucando aqui atrás, e eu acho que eu coloquei um pouco de água nisso. Uma boa dose de água sobre isso então eu vou absorver um pouco dela com uma toalha de papel, e então eu vou até aqui até este aqui. Agora eu vou voltar e trabalhar na próxima camada novamente com o revestimento transparente primeiro, e eu vou começar com meu alcance médio no centro. Então, a partir daqui, você pode decidir quanto da luz da cor mais recente você gostaria de usar e quanto das três cores que você gostaria de usar. Voltarei com minha cor mais clara aqui, e o colocarei no limite. E aqui eu nixei o pedal ao lado dele e ele sangrou. Tipo de deu um efeito aquarela muito bonito, não foi destinado, mas eu certamente parece bom indo com um pincel mais seco. De volta com essa cor média, cair em algum ou o médio, e então, com um pouco de que a cor mais escura, jogá-lo no centro, eu disse a minha página uma pequena ajuda. As cores sangram juntas e continuam. Vou acelerar este processo. Então agora temos nossa primeira camada fresca feita em todos os nossos pedais. Vou deixar esta camada secar e depois voltamos e adicionamos detalhes. 7. Aula 1: detalhes no centro: Então, agora para o centro da flor, eu vou pegar minha cor escura aqui, e eu vou delinear o centro, então a mesma cor escura. Vou fazer pequenos círculos. Não as perfeitas, mas apenas as pequenas, como as pequenas quase vêem formas no centro do girassol. Não as perfeitas, mas apenas as pequenas, O que? Aquelas camadas estão completamente secas. 8. Aula 1: detalhes nas folhas: Então aqui temos nossa flor, hum, as primeiras camadas ou secar todos os pedais e folhas e o centro aqui. E o que eu fiz foi pegar minha borracha e apagar as marcas de lápis que restavam. E agora temos e agora temos a flor. Parece muito bom assim, mas acho que um trabalho detalhado pode torná-lo ainda melhor. Então vamos começar com o trabalho detalhado. Começaremos com a senhora que trabalha na folha. As folhas aqui com a minha pequena escova. Este é o pincel 5/0. Vou entrar com um pouco deste verde escuro. Tenho que trabalhar um pouco de “ning”. Então só tipo de onde eu acho que o centro da folha pode começar. E vou criar uma linha mental fraca. Isso só cria invasões aqui. Então eu vou entrar com o mesmo ponto afiado no meu pincel e a mesma cor escura. Basta criar um pouco de um esboço. Não quero que seja perfeito demais. Então, só assim, então eu vou fazer a mesma coisa na folha menor. Crie um pouco de mirar lá também 9. Aula 1: detalhes sobre pétalas: Agora adicione um pouco mais de detalhes aos pedais. Vou pegar um pouco do vermelho e misturá-lo com o nosso tom mais escuro de laranja que usamos . Faz um pouco dessa laranja também. Uma pequena quantidade de verde. Então eu vou pegar essa cor, e eu vou começar com os pedais completos primeiro vou conectá-los ao centro, criando um pouco de um contorno e depois do centro e apenas vou puxar em apenas alguns pontos e eu vou dar a volta e fazer isso a todos os pedais que estão cheios. Então, esta é a técnica molhada em seca, e isso é ótimo para o trabalho detalhado. Agora que tenho todos os pedais completos, com exceção deste, acho que vou entrar. Basta delinear os restantes pedais novamente com uma escova muito afiada em uma mão muito leve e antes de um trabalho sobre o trabalho pouco detalhe a partir do centro do pedal, Eu quero ter certeza que eu o pedal, está virado para o caminho certo. Então, quando os pedais cheios de ar olhando diretamente para nós, o centro do pedal é de onde queremos que a pequena sombra venha. Mas quando os pedais reprimidos estão dobrados nos lados, temos que ter certeza de obter o centro, bem como para imitar a forma no fluxo. - Agora , em alguns desses pedais, particularmente os que estão dobrados, um, um, eles têm uma boa variação de cor. Eu quero Echo isso. Quero continuar com isso. Então vamos entrar lá com a minha cor mais clara e apenas criar um pouco mais de sombra na verdade, verdade, todos os pedais que parecem que eles poderiam usá-lo, mas em particular, aqueles que são de forma irregular ou de banco. Realmente realçando que a cor muda muito agradável. Dá um efeito muito bom. Se quiseres, podes pôr uma sombra ao redor do teu girassol podes pôr uma sombra ao redor do teu girassol. Vou mantê-lo assim porque vou digitalizar a minha imagem. E quando eu digitalizá-lo em, eu quero transformá-lo em um adesivo para que eu não quero a sombra neste adesivo, então eu vou apenas deixá-lo como este neste me ajuda a obter uma borda agradável, nítida em torno de todos esses pequenos pedais. Então aqui temos o nosso girassol 10. Aula 2: de Lesson: para isso, O que eu chamo de flor diário. Eu fiz o mesmo depois da mesma imagem de um modelo de classe, e eu delineei com lápis e então eu passei por cima com um marcador permanente. E ele tipo de dá-lhe essencialmente uma imagem de livro de colorir para o qual você pode colorir Ele cria um olhar muito diferente. Ainda é uma boa aparência, mas com as bordas afiadas, acho que dá uma característica diferente que eu gostaria de usar. Ainda é uma boa aparência, mas com as bordas afiadas, E você poderia fazer isso com qualquer obra de arte que você usar. Se você criar a borda com o marcador, essa borda de tubarão lhe dará um efeito diferente, e você pode realmente brincar com ele. Então ele não tem que olhar necessariamente como um livro de colorir. Mas certamente tem, hum, característica incomum sobre isso porque nós temos aquelas imagens nítidas, embora eu pudesse ser muito mais livre com a minha pintura, e isso é uma coisa divertida de se fazer. E é realmente eficaz para um diário onde se estou escrevendo algo além dele, ainda é visivelmente a imagem. Quero um girassol. Então o que vou fazer é fazer este com pétalas amarelas. Mesmo interior marrom e folhas verdes. Vou misturar as minhas cores primeiro, vou começar com os meus pedais. Desta vez alguns precisariam de um monte de amarelo limão. E novamente eu vou fazer três tons que eu vou entrar aqui e que eu vou aqui e vou misturar um pouco de laranja amarelo com eles. E por último, vou adicionar apenas um pouco de laranja aqui para este escuro e apenas um pouco para o meio. Então eu vou começar com cada pedal e meu objetivo com essa pintura em particular é que eu vou deixar um monte de branco, hum, mostrando um monte de peso do papel mostrando. Então comece com um pincel molhado, não muito molhado, que eu não posso controlá-lo. E eu vou pintar dentro do pedal, deixando um monte de branco. Então eu vou entrar com a minha última cor e apenas adicionar um pouco disso. Você pode ver que eu deixei um pouco de papel exposto, e eu vou fazer o próximo o mesmo. E desta vez eu não vou limpar o casaco nele. Eu só vou pintar algumas áreas da cor do pigmento, adicionando o pigmento onde eu queria no meu pedal. Então lá temos dois pedais novamente. Muito branco é mostrado em ambos. Mude para um pincel menor o pincel número um, e eu vou entrar com a minha cor de gama média. E eu só vou colocar um pouco de pigmento no pedal onde eu não coloquei o revestimento transparente em seu já desenho muito mais rápido porque ele absorveu diretamente no papel. E eu tenho um pouco mais de liberdade com o pedal que eu tive que limpar o casaco para voltar e adicionar mais pigmento. E, por último, vou deixar cair um pouco esta cor vibrante mais próxima do centro de uma flor. Portanto, a escolha é sua se você quer usar um casaco transparente para seus pedais ou você quer apenas mergulhar diretamente com o seu pigmento. Basta ter em mente que ele faz secar mais rápido sem o revestimento transparente. - Agora acelere o processo e continue com todos os pedais. - Então lá temos os pedais que estão feitos 11. Aula 2: de sunflower: para trabalhar na folha vai fazer a mesma coisa. Ele usou um pincel maior aqui e colocou um casaco claro em ambos os cabos, deixando um pouco de espaço entre cada folha? Então eu vou apenas misturar três cores, e novamente eu vou voltar para o meu pincel menor. E com a minha cor mais clara, vou entrar novamente, cair pigmento, mas deixando um monte de branco do papel mostrando. Então eu vou entrar com a minha cor média e um pouco disso. E finalmente, vou deixar um pouco de verde escuro para o centro do meu girassol. Eu vou lá com uma camada leve de água clara, e então eu vou misturar com Brown desta vez o Van Dyke Brown. E então tudo faz um pouco de Van Dyke marrom aqui. Mas vou torná-lo muito mais quente. Vamos adicionar um pouco desta Sienna queimada e ao Van Dyke Brown. Vou adicionar um pouco de laranja que aquece, mas ainda mantém como está escuro. Eu vou começar o exterior apenas caindo em alguma cor novamente, mantendo nosso papel exposto em um monte de pontos, e eu estou tentando manter o centro ainda mais exposto do que o resto do girassol. Então eu vou entrar com essa cor muito mais clara. Largue isso, e então amarre o ao centro com o amarelo quente das pétalas de girassol reais, eu vou entrar com um pequeno Oakar amarelo. Vou deixar alguns pontos enquanto ainda está úmido. Vou pegar um pincel bem pequeno. Este é o 5/0. Coloque um pouco de preto ou mesmo marrom escuro sobre ele. Então misturou o preto com um pouco da cor marrom que tínhamos. E eu vou colocar alguns pontos aqui e ali, bem no centro, não tentando criar uma área preta sólida tentando imitar as sementes de girassol que estão no centro do girassol. E lá temos o nosso diário, Girassol 12. Wrap do curso: Então aqui temos nossos girassóis completos. Temos a aquarela, uma que fizemos, e aqui eu fiz com pedais laranja, e usamos a técnica molhada sobre molhada para os pedais, as folhas no centro. E então, quando tudo estava seco, passamos por cima com uma técnica molhada sobre seca para fazer os pequenos detalhes finos. Girassóis se prestam a cores bonitas, muito vibrantes, e eu tinha um monte de diversão fazendo isso com laranjas em vez do amarelo tradicional. Aqui temos o nosso diário girassol, e este é girassol. É muito mais solto. Ele ainda é reconhecível como um girassol, e ainda assim ele captura o que queremos dele, usando técnicas molhadas sobre molhadas em apenas um pouco de molhado sobre seco. É uma imagem muito simples, e a chave para este diário, Girassol, é o primeiro esboço que você faz com marcadores. Os marcadores criam a imagem do livro de colorir, que define com as imagens, e então você a realça com suas cores, e suas misturas de cores. Espero que você tente sua mão em um desses girassóis, e você pode usar uma variedade de cores e postar seu trabalho na seção do projeto. Eu adoraria vê-lo. Não se esqueça de me seguir aqui em compartilhamento de habilidades para mais algumas aulas. E, , por favor,considere deixar uma crítica. Obrigado por assistir. 13. Curso de bônus! Sped Up de Journal: