Aprender a editar vídeos no Adobe PREMIERE PRO FAST - do início ao YOUTUBER

1. Um Masterclass do Premiere - Boas.: as pessoas pensam que editar no Premiere Pro é difícil e complexo em Honestamente, quando eu vejo pela primeira vez um vídeo inteiro editado no Premiere Pro, ele realmente parece assim. Mas a realidade é que não é nada no Premiere Pro. Se você seguir um fluxo de trabalho e sabe que o que está fazendo é muito simples e muito eficiente. Qualquer um poderia aprender a adicionar no Premiere Pro, e eu literalmente quero dizer qualquer um, mesmo que você não tenha experiência de edição antes e na aula de hoje, vou ensinar todas as ferramentas fundamentais que você precisará para começar a editar no Premiere Pro. Agora, vou ensinar-te a ser eficiente no teu processo de edição. Então vamos procurar no meu fluxo de trabalho. Vou ensinar-te tudo sobre classificação de cores, aumentar o volume, reduzi-lo. Vou ensinar-te a adicionar gráficos em movimento, todas estas coisas muito fixes. Vou ensinar-te muito simplesmente muito facilmente na aula de hoje. Pessoal, Pessoal, sou o Dylan. Eu sou um YouTuber com 42.000 inscritos em din só no último mês, eu tenho mais de 100.000 visualizações em cerca de seis ou sete vídeos. Eu realmente acho que a chave para meu sucesso no YouTube tem sido meu processo de edição, e eu acho que a chave em geral para criar vídeos bons e envolventes é tudo sobre seu processo de edição e como você edita Andi na aula de hoje. Vou ensinar-lhe todas as minhas dicas secretas, todos os meus truques para fazer com o Premiere Pro on Mostrar como editar vídeos desde o início de colocar o vídeo na tela até o produto final. Então, se você está interessado em aprender sobre o Premiere Pro como editar vídeos ou como adicionar vídeos do YouTube em geral, então você veio ao lugar certo e não se esqueça de conferir o projeto de classe onde, quando vocês que eu tinha nesta aula, e então podemos comparar o que você fez, o que eu fiz, e veremos quem é melhor até o final. Em. Sem mais delongas, vamos para a Classe 1 2. O primeiro corte: Agora, primeiro episódio é sobre o primeiro corte do seu vídeo que você vai fazer. Então eu vou mergulhar direto nele. Depois de abrir o Adobe Premiere Pro, você deve obter uma tela exatamente igual a essa. Agora o que você quer fazer é arrastar e soltar. O arquivo é que você quer editar seu vídeo essencialmente na linha do tempo, que é este retângulo inferior por aqui. Então eu vou para o meu localizador. Vou às minhas pastas e vou procurar os arquivos que quero arrastar e soltar Andi Comece a editar e você pode ver isso aqui. Seus nomes, algum nome aleatório, provavelmente da sua câmera vai arrastá-los e soltá-los assim direto para a linha do tempo. E então vamos continuar com o primeiro carro do vídeo que vamos fazer, então você pode ver aqui assim que abrirmos os arquivos. Temos esta caixa aqui. Isto para efeitos temos uma área de edição de montagem aqui no canto inferior esquerdo, que mostra todos os seus arquivos que você inseriu nesta linha do tempo na linha do tempo é esta coisa de baixo aqui agora, eu poderia levá-lo através Tudo agora, mas eu me sinto o melhor da maneira mais eficiente para você aprender sobre mim. Ensinar você é começar a editar este vídeo, e eu vou dizer exatamente o que estou fazendo durante todo o processo de edição deste vídeo . Agora, a primeira coisa que você quer fazer é através de um primeiro corte básico deste vídeo. Então, essencialmente, o que isso significa é que eu vou passar por cada pedaço deste vídeo e cortar os pedaços que um silêncio morto de fora é o melhor. Eu fiz um aero falante em tão imediatamente. Quando eu olho para isso, eu posso ver que há uma grande lacuna aqui nisso. Eu não quero isso. Meus vídeos que vão ser aparados instantaneamente. Outro conjunto é aparado. Vou te mostrar como aparo isso e como faço usando o atalho. Então eu quero voltar lá e vamos começar do zero. Então vamos começar. Então, primeiro, eu tenho esse espaço morto aqui no início do vídeo. Andi para se livrar deste espaço morto. Eu vou basicamente isso há o tipo, um pouco aumentar tudo. É chamado em seu este aqui na tela chamado Raise Tudo On que pode ser obtido clicando neste botão. Ou você pode usar um atalho, ver se você é um Mac ou outra coisa. Se você estiver no Windows on, clique nele e clique onde deseja dividir o clipe de vídeo. Então esta ferramenta é essencialmente um divisor. Então eu quero me separar e me livrar desse primeiro espaço morto de onde eu me gravei literalmente tomando uma bebida e depois indo para a câmera, preparando para começar o vídeo. Então eu quero ir para isso e eu vou obter o aumento tudo pressionando aqui, e eu vou clicar pouco antes de começar a falar porque no Adobe Premiere Pro, a camada superior no bit superior é o vídeo. E então a parte inferior são os arquivos de áudio de sua fala. Então eu aparei este pedaço selecionando os raios e cortando-o. Então eu vou pressionar, deletar ou retroceder. Ele desaparece Agora há alguns atalhos que aceleram o processo de edição massivamente em . Isto é, se eu quiser desfazer isso, eu vou para ele, desfazer, ou você pode ver o atalho aparecer aqui. Então, se eu foi suprimido que ele corta automaticamente o clipe. Basicamente. Então eu iria até o ponto em que eu quero cortar o clipe na pressione Q, e ele corta. Agora, este é um carro curto diferente, Mac, mas você pode encontrá-lo da mesma maneira. Diferente janela de tempo curto. Desculpe. Você pode encontrá-lo da mesma maneira. Então, agora, praticamente. Vou ver o meu vídeo inteiro usando isto. Levante tudo. Andi, a melhor líder. Eu não quero treinos, mesmo que eu queira, não sabia, não sei como usar o atalho. Eu poderia cortar dividindo o clipe, depois ampliando, voltando para a ferramenta de seta, que é esta aqui. A ferramenta de seleção. Pressionando V e arrastando e soltando assim, algumas pessoas preferem arrastar e soltar. Algumas pessoas preferem atalhos. Então vou ver o meu vídeo inteiro e editar todos os espaços mortos e todas as bagunças. Então vamos ver se consigo encontrar algum provavelmente aqui. Três anos? Sim. Então eu devo dizer, três anos para obter, então claramente estraguei tudo de novo. Estraguei a minha vida. Então o que vou fazer, vou apará-lo pressionando C York selecionando os raios. Logo antes da boa frase onde a consegui. Certo. Então este é o começo da boa frase onde eu consegui. Certo? Esta parte aqui em tudo isto. Esta e esta linha aqui, esta última seção aqui é todo espaço morto. Isso é tudo mau. Então eu vou postar w toe automaticamente cortar o final do clipe. Você pode ver que traz o próximo clipe para a frente, ou eu posso arrastar e soltar assim em Mover a parte de trás dessa maneira. Então, para voltar para a fase de corte de gota de dragão. Voltei para a flecha alta. Então você pode ver aqui. Temos este espaço morto aqui. Agora eu sei que neste espaço morto, eu não entendo essa coisa em branco. Então, se você usar os atalhos, você automaticamente faz isso para você e resolvê-lo. Mas o que você pode fazer é ou Dragon cair assim. Mas então você tem o mesmo problema é que seu próximo clipe vai ter uma enorme lacuna também. Dragão, solte de novo. Demora um pouco. Mas o que você pode fazer é, verdade, na verdade,fazer uma coisa chamada Ripple Delete. Então, você entra no meio dessa barra preta, clique duas vezes, e ela dirá automaticamente que no Premiere Pro Ripple exclui o que isso faz. Ripple deletar Big traz. Obviamente este clipe para a frente e também traz o próximo clipe para a direita para a frente também. Então não acabamos com essa lacuna no próximo clipe como fizemos da última vez. Então, vou passar por isso agora mesmo. Faça o vídeo inteiro, apare-o para os imóveis. 10 minutos de conteúdo que eu realmente quero estar no vídeo, e eu vou ter certeza de que não há muitas lacunas com lacunas em termos de silêncios entre cada penhasco. E se houver um pouco de espaço aqui, eu poderia até cortar este, etc, etc, etc, alguns para passar. Faça isso. Andi, te vejo na aula até agora. O primeiro carro, como você vê, é um muito importante é definir toda a estrutura do vídeo e realmente para ser mais eficiente. Você quer fazer o primeiro corte primeiro. É por isso que se chama o primeiro corte. 3. Como adicionar e estilizar texto: Bem-vindo de volta à lição de agora nesta aula, nós vamos estar olhando para adicionar texto ao nosso vídeo. Então, da última vez que eu te instruí para ver seus clipes de vídeo ou qualquer coisa em realmente cortá-los para baixo em um formato onde o vídeo tipo de flui, como você gostaria que ele fosse. Eu te mostrei como fazer isso. E você pode ver que eu fiz isso na minha linha do tempo agora. Perda de costeletas. Havia originalmente dois clipes, mas agora parece que há muitos clipes diferentes porque eu os dividi. Andi essencialmente fez isso para que o vídeo flui de forma agradável. Veja, não há grandes pausas. Há um segundo em que eu digo algo coletivo meus pensamentos que queremos para minha próxima frase sobre isso é essencialmente onde você tem que passar e fazer primeiro fora Agora para apimentar o vídeo. O que você pode fazer muitas coisas. Mas eu acho que a coisa que os iniciantes gostam de fazer e eu gosto de fazer meu vídeo no YouTube é realmente útil para chamar a atenção das pessoas é adicionar texto. Agora, adicione texto. Há na mesma barra de menu aqui. Você pode ver tantos meninos realmente chave para todos os passeios que precisamos. Digamos que eu queria colocar uma coisa de boas-vindas no meu vídeo. Então eu iria para este chá para texto, ou eu poderia pressionar o chá atalho no dia. Então, uma vez que isso é realçado, eu iria clicar em qualquer lugar na tela. É um pouco mais fácil se você clicar onde deseja digitar o texto. Então, digamos o espaço no canto superior esquerdo. Aqui eu digitar clique nele e você pode ver um menu, mas aparece. Um gráfico aparece. Agora podemos digitar o texto. Queremos tipos. Digamos que espero, digamos que espero que você goste assim, certo? Então eu coloquei meu texto, e então se ele não estiver na posição certa, o que você pode fazer, você pode arrastá-lo e soltá-lo. Então eu voltei para esta turnê de seta ou apertei o atalho e eu arrastei e soltei meu texto no canto superior esquerdo. E então, usando as setas ou os ponteiros aqui, eu posso arrastar e arrastar para fora para redimensionar o texto. Agora, personalização adicional. Digamos que não gostamos do texto, você pode apenas clicar fora da quadra onde você pode fazer você pode destacar este texto para que você volte para o texto todo o seu dragão. Realce isto. Você está destacando o texto. Em seguida, na parte superior, você deve ver se painéis aprendendo montagem edição, efeitos de cor, gráficos de áudio, bibliotecas. Agora, a maneira que eu gosto de fazer é ir para o painel gráfico. Agora você pode ver esses gráficos aqui virão a eles mais tarde. Muito legal para adicionar que temperou seus vídeos do YouTube. Mas você quer ir para editar no menu clique em Editar. Você verá este menu aparece no lado direito. Você rolar um pouco para baixo ou ver na página do meio do lado direito. Há uma barra de menu cheia de fundos, ferramentas de personalização do tamanho Philip, tudo assim. E então você pode clicar na caixa de ferramentas. Selecione um tipo de fundo. Você pode torná-lo maior. Você pode torná-lo ousado. Faça itálico em você pode até ter uma sombra. Se eu tomar a caixa de sombra, Vou escolher o passatempo A aqui, que é basicamente o quão ousado você na sombra no texto a ser deslocado disse. É 100% disso. Não há opacidade nessa sombra, o que significa que está totalmente. É totalmente selável. Mude a cor para preto. Aqui você pode ver todas as cores e então eu posso, você sabe, você sabe,mudar o ângulo dela. Alterado o ângulo da sombra arrastando e soltando pode alterar a distância da sombra. Você pode ver que a distância está se movendo. Vou tomar um pouco de mawr só para propósitos. Então você pode ver que este faz a sombra maior neste final um tipo de torna um pouco mais embaçada. Então você pode ver agora que eu adicionei este pedaço de texto e eu realmente fiz ele se destacar, eu posso arrastá-lo e soltá-lo. Andi Sim, é assim que você adiciona texto agora para torná-lo mais curto ou para torná-lo mais longo. Onde você pode fazer é exatamente como fizemos antes. Vá para esta barra de menu, que agora foi movida para cima em DA Clique na ferramenta de seleção. Andi essencialmente apenas arrastar e soltar dedo do pé onde você quer agora. É muito mais fácil adicionar texto depois que você passou pelo seu primeiro carro, porque digamos que eu adicionei um texto aqui. E então eu percebi que eu precisava cortar este pedaço do vídeo. Eu teria que fazer isso. Mas então, você sabe, às vezes, a menos que você relate que a pista está bem às vezes, ele pode saber. E isso só se torna um pesadelo porque você não pode fazer atalhos. Então você realmente quer adicionar texto depois de ter feito o seu primeiro copo? Agora, algumas pessoas podem ver animações no texto. Como você obtém animações no texto? Muito boa pergunta. Agora, com qualquer gráfico para obter animações onde você faz, você vai para o painel de edição na parte superior da tela e, em seguida, você quer descer para efeitos no canto inferior esquerdo. Você pode ter que selecioná-lo. Você pode não ser capaz de ver seu chute nesta seta e, em seguida, clique em efeitos em. Queremos selecionar as transições de um vídeo porque todo esse tipo de empurrar o texto para dentro é uma transição, ou podemos dissolvê-lo ou algo assim. Mas para propósitos aqui hoje, eu vou deslizar e depois seguir em frente. Basicamente, basta clicar na pasta arrastar e soltá-la agora. Você pode ver que quando eu jogo o clipe, o texto clarear Fácil é que agora se eu queria torná-lo mais lento ou mais rápido em relação ao empurrão, você pode arrastar e soltar o tipo de efeito interno que decidimos sobre ele lentamente vem em cerca de agora e depois. É muito agradável e lento. Tem que adorar. Diga que se queremos que o texto seja mawr, veja através de algumas pessoas como ele. Veja através de nós iria para a nossa ferramenta de seleção, clique no texto, e então nós podemos ver um passe. Iity está aqui agora em 100%, o que significa que não é visto através de tudo. Mas se nós mudarmos para 25% muito ver através, você sabe, você começa a idéia das coisas. Se quiséssemos, sabe, escalar o texto ou algo assim. Agora isso é um pouco mais avançado, mas você pode realmente apenas clicar no início do texto. Certifique-se de que está destacado. Clique nas duas vezes ou ícones na posição em escala. Acene o texto para entrar. Agora está dentro. Pausa isso. Em seguida, um duplo clique sobre o texto voltar para a ferramenta de seleção Dragão, Solte o texto, em seguida, voltar para este pequeno ponto em nossa ferramenta de posição e escala. Selecione esse ponto E agora, se jogarmos o clipe, as texturas deslizam para dentro, então ele deve se mover para ainda mais. Eu o movi para este lado da tela agora, então é assim que você pode até torná-lo maior. Por exemplo, eu posso fazer isso poderia mover estes ao longo aqui, fazê-lo, fazê-lo deslizar um pouco mais cedo, e então eu posso torná-lo enorme texto e gradualmente ficar maior. Sim, Sim, quero-a aqui. Posso ter bagunçado tudo, mas espero que não. Então agora espero que você tenha o texto muito maior quando eu deslizá-lo. Então você sabe, quero dizer, é tudo sobre mudar a posição em escala. São algumas maneiras diferentes de fazer isso. Em essência, isso é essencialmente como você cria texto. Como você personalizar o texto que você pode adicionar coloca ele Às vezes, se você quiser adicionar ao laser texto diferente , pode ser sábio adicionar um pouco depois, digamos, e depois arrastá-lo e soltá-lo em cima do outro pedaço de texto que você tem no tela porque agora sobre isso chegando e agora eu tenho outro aparecendo. Considerando que se eu não fizesse se eu tentasse fazer em cima deste meu basta pressionar o texto no meu começo adicionando-o. Então você vê, quero dizer, se eu fizer isso logo após este anterior, este primeiro pedaço de texto gráfico está terminado, isso significa que ele virá em separado. Eu posso então arrastar e soltá-lo e personalizado o ponto de entrada dele muito mais fácil em ligação. Realisticamente, como um sucesso YouTube a flutuar meu próprio barco, este é todo o texto que eu realmente usar. É ótimo. Eu posso mudar a cor do ASM que eu mostro a vocês que voltamos aos gráficos. Ir para editar novamente, rolar para baixo, hum, estão selecionados. Na verdade. Selecione o texto, clique no texto aqui. Eu poderia mudar o preenchimento para, digamos, verde, e depois pressionar. OK, agora o texto é verde para que eles são realmente as principais coisas que eu faço é um youtuber. Quando estou usando texto em um vídeo sobre isso você sabe, isso é o que você precisa saber. Eu acho que tem sido um pouco difícil, esta aula, mas tenho certeza que você está fazendo enquanto você passa por isso. Vamos passar para outra aula. Estamos a ultrapassar isto. Isso é aprendizado de velocidade. Estou a dizer-te agora, aprendizagem eficiente de velocidade. 4. Adição de logotipos e imagens ao seu vídeo: Agora nós olhamos, adicionando texto. Nós olhamos para fazer nosso primeiro corte agora na classe três. Acho que a próxima coisa a fazer é adicionar logótipos no núcleo, como você sabe, imagens aos nossos vídeos em Esta é provavelmente uma das coisas mais simples de fazer no Premiere Pro. Então, digamos que no nosso localizador ou em nossos arquivos temos dois logotipos aqui. Salvar. Temos o meu rosto. Temos o símbolo cromado. Agora podemos literalmente realçar estes dois para arrastar e soltar estes dois em nossa linha do tempo. Onda boom! Eles aparecem agora, obviamente, como discutimos anteriormente para mudar a posição do que vamos para, vamos voltar para o painel de edição no topo porque começamos com isso. Mas para mudar a posição deste logótipo cromado, levante a seta para cima pressionando V a ferramenta de seleção Clique duas vezes sobre ela e arraste-a para onde quisermos. Agora, se quisermos, podemos redimensioná-lo assim. Lembre-se, se quisermos empurrá-lo com fazer o mesmo efeito de push que fizemos anteriormente, estamos adicionando este bom chamado efeito push nele. Lá vamos nós para excluir esse efeito, como você sabe, destacado Backspace. Onda. Digamos que eu queria lentamente fazer este logotipo maior porque por algum motivo durante este vídeo, eu estou falando sobre este logotipo então eu iria clicar duas vezes sobre ele, recolher a posição, a escala como um. Então eu esperaria o vídeo para seguir em frente um pouco. O gráfico ainda na tela, então eu só parece errado. 10 Eu tenho realmente em. Então eu voltava para o negócio do Cronin, para torná-lo maior. Amplie isso. E você pode ver que quando eu em grande IP e movê-lo um pouco para mawr pontos aparecem na linha do tempo para a posição em escala. Então, se eu repetir este penhasco, ele começa pequeno, e então gradualmente fica maior à medida que você avança. Agora, se você quiser mudar a velocidade com que isso fica maior, você pode arrastar e soltar esses dois pontos aqui. Eu só bebi a caixa por cima deles, destaquei-os e arrasto-o até aqui. Agora eles vão ficar maiores rapidamente assim, ou para fazê-los lentamente fazer vice-versa. E, hum, praticamente isso e eu tenho a minha cara aqui. Eu poderia fazer a mesma coisa. Digamos que seja quase um. Quero ver o meu rosto ainda mais. O valor cômico só faz a mesma coisa. Muito agradável. Não quero olhar por quanto tempo mais, mas pode ver que meu rosto está ficando tão grande. E é realmente assim tão simples. Dragon drop clique duas vezes para redimensionar o texto Samos. Poderíamos, sabe, movê-los assim. Mova o fim dos clipes assim. A Andi. Sim, praticamente. Faça assim. Mude o tempo deles. Podemos ir para o nosso aumento. Dividir o clipe ao meio. Então poderíamos ter o logotipo cromado. Vamos lá, desapareça. Vamos lá. Pensando nisso como um youtuber. Essa é a principal fonte que eu realmente uso para editar meus vídeos quando se trata de adicionar logotipos, logotipos,adicionar imagens , etc . Então, outra aula rápida. Leve tudo a bordo usar todas as habilidades anteriores é o mesmo. Você tem isso da mesma forma que edita texto da mesma maneira nesses logotipos e imagens em seus vídeos, você pode ver que ambos são muito o mesmo tipo de caixas na linha do tempo. Bom trabalho. Bom trabalho 5. (TECAS Como adicionar gráficos de to: Agora, na medida em que eles começam, sua linha do tempo provavelmente deve se parecer com a minha bem aqui. Está ficando muito ocupado. Temos um vídeo a jogar. Temos um belo efeito de passear, e temos mais texto. Então temos um logotipo prestes a aparecer muito em breve. Então eles vão desaparecer e depois voltar. E eu já te disse tudo sobre como fazer isso. Eu queria criticar este clipe aqui que eu ampliei meu rosto. A maneira como você realmente amplia um clipe é separando-o em. Então é destacado para você separado usando a navalha para cuspir para cima. Clique nesse clipe. Onda. Lembra como editamos e fizemos o logotipo Maior e última aula? É o mesmo princípio, exceto ter certeza que você tem o clipe de vídeo destacado em Não o todo, não o gráfico. Então, se eu tentasse fazer assim e tivesse o gráfico destacado, não funcionaria. Você tem que ter certeza de que não há nada acima de você. Basicamente, certifique-se que você tem este gráfico destacado. O gráfico de vídeo destacou você clicar na escala de movimento posição, Mover em um pouco. Clique duas vezes no vídeo, amplie o vídeo. Este ícone aqui aparece, e então meu rosto é realmente grande. Então esse mesmo princípio é que aprendemos antes. Mas nesta aula, eu realmente queria falar com vocês sobre uma coisa muito legal que pode realmente fazer um vídeo parecer muito mais alta qualidade, especialmente no YouTube em qualquer tipo de respeito, realmente. E está adicionando gráficos em movimento de chamada a um vídeo. Agora, a maneira de obter mais fundos, mais gráficos de crescimento, tudo como isso no Premiere Pro é realmente ficar online e baixar um pacote gratuito. Eu vou cobrir isso em um episódio mais tarde, mas você tem alguns embutidos em alguns. Então vamos ver. Aqui podemos ver que eu tenho isso. Eu cliquei no topo aqui, no painel superior. Eu colecionei gráficos e, em seguida, navegar na estréia. Pro deve e vem com alguma transição. Então o meu 2º 1 para baixo é uma transição de limpeza de barra de anjo. Então eu vou dragão jogar isso na minha linha do tempo em qualquer lugar. Por agora. Vamos ver o que ele faz para que você possa ver aqui que oh, é como uma transição para uma mudança de clipe. Agora um ponto que eu quero tirar meu rosto da tela, mas eu gostaria de arrastar e soltar isso a um ponto em que, digamos, como youtuber, eu possa estar mudando de assunto. Posso estar indo de dentro para fora. Eu não tenho isso neste vídeo ou isso é o que acontece, mas esse é o tipo de idéia por trás disso. Então vamos dizer que eu quero, você sabe, você sabe, eu mudei de assunto entre esses dois clipes. Aqui, você pode ver esta cabeça blip play indicando dois clipes diferentes. Então eu coloco aqui agora. Essa transição para mim parece muito rápida, então talvez eu queira torná-la um pouquinho mais lenta. Então eu só vou arrastar e soltar isso muito bem. E agora deve ser muito mais de uma transição mais lenta que meio que limpou a tela. Significa que estou passando para algo novo agora. Não funciona bem com o que estou fazendo neste vídeo, porque está tudo sentado dentro desta sala falando com a câmera. Mas se você está realmente dentro do que fora, mas não tem transição em seu vídeo, adicionar um efeito legal como uma limpeza faz uma grande diferença. Outros chamam um gráfico que você pode querer adicionar um talvez um título gráfico Você pode ver aqui. Feliz Dia de Ação de Graças. Então eu posso querer arrastar isso para a minha linha do tempo em duh. Uma vez que ele carrega tipo de fundos necessários e tudo assim, você pode realmente apenas ter isso em sua tela. Andi vai aparecer exatamente como diz, mas você pode personalizar. O título foi personalizado, mas aparece na tela com Feliz Ação de Graças. Você poderia pausá-lo, clicar sobre ele, clicar em editar pontuação em então eu clicar em gráficos. Você pode ver que se você clicar em controles de texto, você conflito, texto e, em seguida, alterá-lo. Teoh assim, por favor, por favor, ou deixe uma discussão, seja lá o que for. Então, quando você atualizar, ele voltará para o que você está procurando. Agora vou me livrar disso porque está faltando meu computador. Mas deixe-me passar para Digamos que você tem um próximo gráfico no início do vídeo . Vou colocá-lo aqui e você pode ver assim que eu arrastá-lo em flits na tela muito bem. Meio que te deixa excitado. Grandes vídeos do futuro. Deixe-me ir para a transição e entrar no vídeo para que você possa ver realmente como ele faz uma grande diferença sobre o tipo de gráficos, e é assim que você faz isso. Você pode, obviamente, é os mesmos princípios antes personalizado estes tanto quanto você quiser. Clique duas vezes sobre eles no dia. Obviamente, o movimento capas de quatro telas eu posso torná-lo muito maior. Eu fiz um arrastado para fora da tela, espero que volte agora, e você pode ver aqui ele está voltando. Então eu literalmente para arrancar as bordas para fora, em seguida, arrastá-lo de volta para a tela. E obviamente eu não deixaria assim. Mas esse é o princípio geral por trás de como você adiciona animações e esses efeitos legais aos seus vídeos nesta classe. Estou ensinando as ferramentas que você precisa para se tornar um bom editor, como ficar bom nisso vem com a prática. Posso ensinar-lhe que posso ensiná-lo a usar as ferramentas de forma eficiente, como adicioná-las à sua linha do tempo, mas é tudo sobre você e como você cria seu vídeo. Andi dedo do pé. O que realmente faz você se destacar. Então, outra aula no saco, nós acabamos com eles. Você vai ser um protótipo de protesto antes de anos para aprender. Vai levar uma hora. Próxima aula, isso é 6. Como adicionar música: Agora na classe cinco. Eu queria olhar adicionando música ao nosso vídeo. Agora, adicionar música é a chave para um vídeo do YouTube. Qualquer vídeo tudo. Mas, na verdade, você só quer adicionar música ao seu vídeo depois de ter feito tudo o resto e ter resolvido o resto do seu vídeo. Porque uma vez que você adiciona a música, você realmente tem que gostar. Você sabe, é mais difícil cortar vídeos porque você tem tantas camadas diferentes agora em cima do vídeo base e abaixo dele quando temos música. O corte do vídeo original é muito mais difícil. Então você realmente quer seguir esta ordem na última música e, em seguida, ajustar ligeiramente os vídeos para talvez bater a batida de Of of the Song. Portanto, uma boa maneira de obter um congelamento de música sem direitos autorais usando vídeos do YouTube é acessar a Biblioteca de Áudio do YouTube. Essencialmente, basta clicar na música da biblioteca de áudio para criadores de conteúdo. Clique em vídeos e, em seguida, escolha uma das peças de videoclipe que se adapte às suas necessidades. Vá para a descrição baixada crédito o artista na descrição. Eles têm todas as instruções sobre como você faz isso e, em seguida, voltar para o seu Premiere Pro . Abra o arquivo que você deseja usar sua música para o seu vídeo no Dragon. Solte-o na metade inferior da linha do tempo. Você não pode arrastar e soltar na metade de cima para a metade inferior para adicionar o vídeo da música Onda E então nós podemos destruir Subir para baixo nosso áudio de vídeo e nós podemos ver aqui em linha reta Nós temos a música em nosso vídeo agora em seu muito alto a música e isso é muito Vamos clicar duas vezes nele . Vamos fazer áudio de novo. Eu vou menos, eu não sei menos dependendo do quão alto é menos 20 e eu trabalho tanto para me livrar desse conhecimento e agora é muito mais uma música de fundo enquanto eu estou falando, isso é um pouco de fluxo para o vídeo. E é exatamente como quando você está no colegial, você começa a apreciar o vídeo dele mais? É muito bom turnê, Então é realmente uma biblioteca de áudio mais simples indo baixá-lo, arrastando e soltando, alterando o volume, diminuindo. Talvez Whitmore, mesmo se quiser aparecer. O mesmo vale para o áudio de vídeo. Se você aparecer, use áudio novamente. Mais cinco , fica mais alto. Vou mudar a velocidade. Em seguida, você vai ver apenas selecionar velocidade ou ganhar em, em seguida, para tropeçar a guarnição para pará-lo. Sabe, o mesmo foi como adicionamos aos clipes de vídeo. E realmente, o bom do Premiere Pro é que é muito simétrico à maneira como adicionamos o áudio real para o nosso clipe de vídeo. Sim, você não pode chamar efeitos para o áudio e outras coisas agora, mas como um iniciante é um YouTube, você realmente não mexer com o único sentimento de filmes realmente profissionais. Você mexe com muitas dessas coisas. Mas eu acho que quando eu estou fazendo vídeos, eu poderia adicionar um curso soar o fato de que eu poderia sair da aura bolha pop ou uma palmada ou um pequeno boom em simplesmente. Mas eu acho que quando eu estou fazendo vídeos, eu poderia adicionar um curso soar o fato de que eu poderia sair da aura bolha pop ou uma palmada ou um Basta baixar que a partir da Internet do YouTube assume que você começa o arquivo de áudio é realmente um simples para obter o arquivo de áudio, vasculhar YouTube. É uma grande ferramenta em, e você pode até adicionar dependendo infundir um vídeo de montagem. Então, ouça os sons de batida para estar na música que você pode até adicionar como novo clipe Novo clipe Novo clipe. Então você acrescentou, como Toda vez que o som da batida, você tem um novo clipe de montagem. Andi, é um bom truque de edição, mas tem a ver com música. É assim que se faz. Simples é que vamos. 7. Como colorir seu vídeo (faça o profissional): agora na aula de iniciantes onde eu estou ensinando quatro anos de conhecimento de um sucesso você deve ser não de um mas sobre obeah estréia Pro. A última coisa que eu queria te ensinar era sobre ajuste de camadas e gradação de cores. Agora, obviamente, estou lhe dando um resumo muito breve em que você pode pular direto e continuar trabalhando nisso. Então, para adicionar uma camada de ajuste a um vídeo, basta ir para o painel de montagem. Você deseja clicar neste tipo de ícone de pílula de página e, em seguida, clique em selecionar camada de ajuste. Ok, Isso então rola para baixo Teoh em seu arquivo assembly sobre o que você pode fazer. Você pode arrastar e soltar essa camada de ajuste em sua linha de tempo. Estique e atualmente você pode ver nosso tempo lá. É que isso não faz nada. É uma camada transparente. A magia é agora. Passamos para clicar na camada de ajuste, cabeça para os gráficos são o painel de cores, e trouxemos este menu mental de correção básica. Este menu criativo em Você comprimir ou dizer que você pode mexer com isso em. Você pode ver lá cinco para aumentar o brilho. Agora todo o meu vídeo e todos os clipes mais brilhantes. Eu não quero isso. Isso não é realmente boa correção de cor, mas você tem que brincar com tipo de, você sabe o que parece. Então aqui eu poderia, você sabe, me deixar fora que em um pouco de laranja tendem a ele, May eu mesmo, mas mais bronzeado. Eu estou aumentando. O Brian é um pouquinho. Eu sou um pouco branco, então eu poderia reduzir os destaques. Um pouquinho. Meu aumento, a sombra, um pouquinho reduzido. O eu vou deixar o branco sobre o mesmo em, em seguida, fez os negros dele mais escuro. Então eu vou até o criativo. Eu poderia adicionar uma reprodução predefinida em torno da predefinição. Veja o que quando quiser. Talvez por causa disso, eu só me tornei azul. Agora eu olho para a laranja. Eu poderia reduzir a saturação porque é assim que nós deixamos você saber laranjada sua reduzir isso para cerca de eu tipo de um. Este vintage olha no meu aumento, o filme desbotado Olhe em, então, de repente, meu aumentou a vibração um pouco. Número um. De repente eu passei de olhar muito parecido se eu pressionar o ícone, eu posso me livrar dessa camada. Apenas mascará-lo temporariamente. Isto é o que era antes. Agora eu calibrei. Toque nele novamente. Ele volta ou parece muito agradável e azul. Muito agradável e vintage. Andi, você sabe, eu vou ficar para baixo para arrastá-lo através de todo o meu boom de vídeo. Nesse movimento muito rápido, eu acabei de adicionar uma, você sabe, gradação de cores ao meu vídeo agora, gradação de cores, você pode obter pré-sessão em uma fonte de coisas. Você pode até adicionar um Vigen. No entanto, você sabe, você pode torná-lo muito dramático. Aqui. Há tanta coisa que você pode fazer, mas como uma classificação de cores youtuber adicionando um Vigen ainda assim eles são as principais coisas que eu faço para meus vídeos. 8. Exportando seu vídeo: Agora, no último episódio desta classe, eu queria mostrar como exportar o arquivo. Então vamos apenas dizer que, para o bem disso, eu só fiz este pequeno arquivo ou excluir, ou eles vão eclipse destacando e pressionando backspace. Eu fiz um vídeo 45 2º, que as transições de texto da camada de ajuste, música cortada. Eu iria para a mídia de exportação de arquivos. Então eu mudaria o formato para odiar para 64 Deixar a fonte de correspondência predefinida. Eu usaria a qualidade máxima de renderização marca essa caixa. Certifique-se de que é o formato que você deseja em 1920 por 10 80 p s. Os quadros de formato HD por segundo. Você sabe que o que quiser, renomear, é um exemplo de compartilhamento de habilidades e, em seguida, clique no botão de exportação mágica alguns minutos e ele é exportado. Vai estar no disco rígido que o Dragon enviou para o YouTube. Boom feito 9. Obrigado!: Bem, muito obrigado por sintonizar minha edição na estréia Pro Class. Espero que tenha aprendido muito. Agora, essas são todas as turnês que eu uso um youtuber Ted nos meus vídeos. Meu blog é para fazer Montargis. Agora minha câmera morreu, mas há alguns truques de títulos de guerra que você usa. Estaremos trazendo a premiere pro class para intermediários, você sabe, um pouco mais avançado muito em breve. Então, se você não dirigiu este aqui, por favor, faça a alavanca de sua honestidade me ajudar. PC gosta de Descrever, você sabe. Siga-me. Vá com calma. Vejo-te em breve. 10. BÔNUS (Trust Me forum): agora, antes mesmo de entrarmos no processo de edição. O que realmente torna a edição eficiente é a ordem em que você decide editar as coisas. edição pode demorar muito tempo. Se você está tentando produzir alguns vídeos por semana, por qualquer motivo, é o seu trabalho ou você está tentando usá-lo para o tempo. Então você precisa ser realmente eficiente com seu processo de edição. Agora a ordem é fundamental porque, digamos que se eu sobrepor a música primeiro toda vez que eu quisesse cortar um clipe ou em outros bits, eu também teria que ajustar a música ou a sobreposição de cores que eu coloquei no vídeo. Isso parece bastante complexo, mas o que estou dizendo é seguir os passos exatos e a ordem. Faço essa aula quando você está editando um vídeo. Agora vai ficar mais claro mais tarde quando você meio que passar por todos os diferentes elementos, vamos adicionar a um vídeo. Mas confie em mim, siga a edição exatamente como ele estabelece nesta classe, porque é a maneira mais eficiente