Aprenda efeitos mágicos no Adobe Photoshop para iniciantes | Zenja Gammer | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Aprenda efeitos mágicos no Adobe Photoshop para iniciantes

teacher avatar Zenja Gammer, Digital Artist & Educator

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:13

    • 2.

      Como usar o assunto

      6:22

    • 3.

      Imagem em queima

      6:14

    • 4.

      Livro brilhante

      6:24

    • 5.

      Exposição

      4:30

    • 6.

      Fundo e cores

      3:28

    • 7.

      Brilho e contraste

      1:34

    • 8.

      Destaques

      4:13

    • 9.

      Como corrigir e organizar

      2:35

    • 10.

      Efeitos especiais

      4:48

    • 11.

      Como alterar cores e partículas

      2:52

    • 12.

      Cor de brilho

      2:34

    • 13.

      Edição de fundo

      6:49

    • 14.

      Camera Raw

      4:53

    • 15.

      Finalização

      5:32

    • 16.

      Presets (bônus)

      2:12

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

294

Estudantes

5

Projetos

Sobre este curso

Se você quiser criar efeitos leves e compósitos incríveis no Photoshop, este é o curso que você precisa. Aprenda a criar arte digital / arte foto neste curso com artista digital Zenja Gammer.From

diferentes fotos vamos criar este brilhante livro de fantasia Junte-se ao Zenja enquanto compartilha seu processo de criar arte digital a partir de fotos regulares.

Como usar o Adobe Photoshop você vai aprender

como:• Remoção avançada de fundo
• Como usar a ferramenta de gravação• Como criar
brilho• usando
exposição• Como editar fundo e
cores• brilho e
contraste•
destaques• corrigir e
organizar• criar efeitos especiais• adicionar

partículas• editar

fundo • como finalizar para melhores resultados

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Zenja Gammer

Digital Artist & Educator

Professor
Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: Pessoal, meu nome é Anya. Sou artista digital e gostei ensinar às pessoas todas as habilidades do Photoshop que aprendi. Então, nesta aula, estaremos aprendendo a criar essa imagem. Então, para a imagem inicial, vamos usar essa imagem desse garoto aqui. Você também pode usar sua própria imagem se quiser. Isso não importa. Mas estamos usando este e vamos transformá-lo nisso. Então, basicamente, você aprenderá a usar pincéis aqui, como criar esse tipo de efeito de luz. Como torná-lo misterioso e como tornar sua imagem mais macia e depois a original. Então, o que estamos fazendo aqui é que vamos criar esse livro brilhante. Vamos brincar com a exposição. Vamos mudar as cores de fundo. Vamos fazer destaques de brilho e contraste, coisas corretas, efeitos especiais, criando brilho e muito mais coisas. Portanto, essa aula é boa para iniciantes porque tudo é muito lento explicado. Então, se você é totalmente novo no Photoshop, isso é bom porque expliquei tudo muito lento para que todos possam entender qualquer coisa. Então, a única coisa que você precisa é Photoshop e todas as outras coisas. As imagens estão neste projeto. Então, espero vê-lo nesta aula. Vai ser muito divertido. 2. Como usar o assunto: Bem-vindo de volta a outro vídeo incrível. Então, neste vídeo, vamos criar algo mágico. Então, vamos começar desde o início abrindo o Photoshop. E agora vou arrastar a imagem do menino JPEG para este arquivo. Agora, antes de tudo, precisamos nos livrar desse plano de fundo original para trabalhar com essa imagem. Então, para esses planos de fundo, é muito fácil porque temos como uma área de fundo de uma cor e há contraste suficiente entre o fundo e o próprio garoto aqui. Então, para isso, o que eu quero fazer é ir para Selecionar assunto. E dessa forma, para uma loja , selecionará automaticamente a imagem do plano de fundo. Então você pode ver aqui, já facilitou uma seleção. Portanto, não precisamos gastar muito tempo usando o bento ou qualquer que seja automatizado que você esteja usando. Agora, deixe-me ampliar aqui e ver se isso está tudo correto. Você pode ver aqui que precisamos consertar isso um pouco aqui, e também deste lado. Então isso é algo que precisamos fazer, mas para as outras partes parece muito bom aqui também talvez alguma escovação. E vamos ver. Há um bom trabalho também aqui, talvez. Então, uma vez que você tenha isso, só temos que fazer máscara pressionando a máscara aqui. Agora, temos uma máscara de nossa seleção. Vou colocar um terreno nu aqui para que eu possa ver isso melhor. Então, vou clicar neste e selecionar cor sólida. E com cor sólida, eu poderia preencher toda a área com uma cor em uma camada separada. Agora, vamos escolher algo ótimo. Algo assim. Isso realmente não importa. Arraste-o por baixo da camada um. E agora temos isso por trás deles. Agora eu quero ver isso melhor. Então, vou clicar duas vezes em um cinza e talvez experimentar uma cor um pouco mais clara para que eu possa ver o H melhor. Algo assim. Isso é quase branco. Pressione OK. Agora, para esta parte, preciso trazer essa parte de volta. Então, vou pegar o pincel aqui, selecionar a ferramenta pincel. Ou você pode pressionar B no teclado e apenas pegar o geral So da Bosch. Agora, certifique-se de listar, vamos obter a dureza até 100. A opacidade e o fluxo também aqui. E escolha branco como a cor do primeiro plano. Agora, certifique-se de clicar na massa do menino aqui, não na bola em si, mas na máscara. E vamos fazer o pincel menor n. Então por que não gostar de sim, e trazer essas partes de volta onde ele cometeu os erros na seleção. Isso também é um pouco estranho, mas acho isso com a matéria. Vamos ver provavelmente aqui, trazê-lo de volta aqui. E lá. E veja aqui também provavelmente demais. Vejamos toda a parte. Então, o que estou fazendo agora é que estou escovando o fundo original de volta para que eu possa consertar essas peças para o Pinto. Então, uma vez que você desça aqui e selecione a Ferramenta Caneta, certifique-se de ter o caminho selecionado aqui e não forma. E vamos começar com a fixação dessas peças agora, quero ter certeza que é grande na especificação e vamos ampliar aqui. Vou usar a ferramenta caneta aqui para tornar a seleção um pouco melhor que a original. Então, simplesmente assim. E já melhorou o corte se tivéssemos antes. Agora, uma vez que você tenha a seleção, basta dar a volta e fechá-la. Pressione o mouse direito. Faça a seleção, lidera o instalador de uma só vez. Então, um pouco de uma borda suave. Agora, uma vez que você tenha isso, basta pressionar Control ou Command backspace, Rowen, Control Z, pressione para a direita. Vamos selecionar este, o mouse retangular para o direito selecione inverso. Então, selecionamos a outra área e a área externa. E agora, se eu pressionar o Command backspace com precisão, mova-o, e pronto. E isso é o que eu tenho a ver com as outras partes também. Então, novamente, use a ferramenta caneta para que a seleção seja um pouco melhor que a original. Assim como aquele clipe vazio, faça isso rapidamente porque não temos muito o que fazer. Você também pode usar a Ferramenta Caneta para cortar essa imagem se quiser fazer, é realmente precisamente, mas eu não acho que seja necessário para esta porque depois de algum tempo eles estão vai ser muitos projetos nisso. Então você provavelmente nem verá essas pequenas coisas aqui. Se eles serão o Facebook e eu fui escovado mais tarde. Tudo bem, então quando chegarmos, vamos também fazer essa parte aqui. Tem essa pequena parte aqui. E ela vai fazer isso rapidamente. Essa é sempre a parte chata de tudo que remove os fundos. Mas é tão importante que sempre tenhamos que fazer isso. Não é possível pegar este novamente. Uma vez makerspace se livrar da morte. Pode ver que este é provavelmente o lado do corpo dele, então vamos deixar esse. Tudo bem. Vou deixar o fundo aqui um pouco mais escuro para que eu possa ver que o cabelo é melhor? Vamos fazer tudo preto. Pressione. Certo. E para consertar o cabelo aqui, podemos fazer um pequeno truque da própria corda da floresta. Então, vamos clicar na camada de máscara e pressionar o mouse direito, selecionar uma máscara. E com o select e a máscara, com este, você pode tornar o cabelo um você pode tornar o cabelo pouco melhor do que o recorte original. Então, essas configurações, vou deixá-las como a original. Geralmente eles estão bem. E eu só vou fazer isso. Você pode ver aqui já melhorar a seleção do cabelo e você se livrar daquela perna que não precisamos. E também aqui e aqui. E com isso, você também pode fazer seleções precisas com o cabelo das pessoas ou mesmo de animais, se eles tiverem como primeiro tirar, fazer o mesmo com a empresa. Depois de ter a seleção, basta torná-la um pouco melhor com esta. E você pode ver aqui, você tem um bom saído do cabelo. Até temos esse cabelo saindo aqui. Tudo bem, então isso provavelmente é uma imprensa. Ok, temos nossa seleção e isso parece muito bom. Então, vamos fazer um objetivo inteligente pressionando o mouse direito sobre ele. Converta objeto inteligente. 3. Imagem queimando em imagem: Ok, agora podemos começar com a criação de um novo arquivo. Então, vamos para Arquivo Novo ou pressione Control ou Command N para criar um novo arquivo. Agora, o tamanho que vou usar aqui é 21 6700. Você pode usar um tamanho maior se quiser, por exemplo, usá-lo para impressão. Você pode usar para 1000 por 5000 pixels. As outras coisas não precisam mudá-lo, e vamos criá-lo. Agora. Primeiro de tudo, vou voltar para este e estou me certificando de que este é um objeto inteligente. Eu posso ver isso lá. E agora o que eu quero fazer é importar isso no outro. Então, vou simplesmente arrastá-lo para o outro arquivo. Coloque-o em algum lugar aqui. E se pressionarmos Control T ou Command T para abrir a transformação livre, mantenha pressionada a tecla Alt para rolar o mouse para diminuir um pouco. E vamos tornar isso menor. Agora, eu quero ainda querer tê-lo no centro aqui em algum lugar. Então, vou colocá-los em algum lugar aqui. Assim. Tudo bem, então ampliando, você pode ver que aqui está, aqui está um pouco confuso do corte que organizamos. Mas eu não me preocuparia com isso porque isso provavelmente será um fundo bem escuro , então você nem perceberá. E se você perceber, sempre podemos consertar isso mais tarde. Portanto, não se preocupe com essas coisas aqui. Então, vamos primeiro deixar o fundo preto clicando no plano de fundo aqui, estou pressionando Control I para invertê-lo ou Comando I. Então é melhor porque agora posso me concentrar melhor nesse garoto. Tudo bem, então antes de tudo, eu gostaria de fazer um pouco de escovação sobre este garoto para dar-lhe um pouco de efeitos suaves. É um pouco mais software é igual a alguma pressão. Então, vamos primeiro começar com a criação de uma nova camada, pressionando isso. E vá para editar. Certifique-se de pressionar a camada em si. Vá para Editar e selecione Preencher. E aqui podemos preencher a área com alguma coisa. Agora, usamos 50% cinza para usar a ferramenta Esquivar e queimar. E isso é exatamente o que eu queria. Então, vou selecionar 50 por cento cinza pressionado. Certo. Agora eu quero ter certeza de que está apenas preenchendo a área dos meninos. Estou pressionando o mouse direito, crio uma máscara de recorte. E dessa forma só trabalhamos dentro da camada do menino, como você pode ver com essa flecha. Agora, vamos mudar o modo de mesclagem aqui do normal para a sobreposição. Não vamos vê-lo. Só vemos no que estamos fazendo com as ferramentas aqui. Agora, para este, vou selecionar a ferramenta Gravar. E a ferramenta de queima que você pode encontrar aqui. Fazemos áreas que são antes de tudo, quero deixar as sombras dele mais escuras. Então, vou selecionar a ferramenta Gravar e descer, suba aqui. E os dois primeiros destaques e traga isso um pouco para cima. Ele é muito leve nesta foto, então eu não quero fazer muito, apenas um pouco de escovação. E você pode ver aqui, se eu fizer essas áreas escuras, uh, dando-lhes um pouco mais de sombra, temos como uma imagem muito escura quando terminamos com esta criação. Então eu quero ter certeza de que as áreas estão um pouco mais escuras do que agora. Muito leve agora, essa foto é que acho que está em um estúdio fotográfico talvez, e tem muita luz, então precisamos ter certeza de que temos alguns tons mais escuros aqui. Então, vamos primeiro fazer especialmente as coisas por trás dele. Então, como quando você vai para o lado de trás da cabeça dele de sua turvação, esses lugares precisam ser um pouco mais escuros. Então, vamos primeiro fazer também aqui, vamos também estes aqui, aqui. E você pode ver aqui como, por exemplo, essa coagulação é assim, e eu estou sempre tentando escovar essas áreas mais escuras. O mesmo vale para esta área aqui. Aqui. Aqui. Todas essas pequenas coisas aqui que são sombras. Você pode vagar por aparelhos de Buda. Eu mal consigo ver isso bem, no final, quando você terminar com tudo e você tiver escovado todos esses patrocinadores um pouco mais escuros, você, você vai ter alguns efeitos muito legais para tornar isso mais mágico. Então, antes de tudo, vamos nos certificar de escovar todos esses pontos. Agora, se eu comparar isso antes e depois, porque aqui temos um pouco mais de sombras. Agora, o que vou fazer agora é mudar os tons médios. E basicamente vou fazer o mesmo. Mas a única coisa que muda é a exposição para a qual vamos saltar, digamos 25 ou 30. 25 talvez. Vamos experimentá-lo. Vamos fazer 30, mal consigo vê-lo. E eu farei isso em 30. E vou fazer isso de novo. E agora você pode ver um pouco melhor porque estamos fazendo a manutenção agora há muito mais tons médios aqui. Então Eve, especialmente essas partes aqui, vamos fazer isso de novo. Você também pode fazer o pincel um pouco maior e um pouco lá. Especialmente estes aqui deste lado aqui. Não faça isso demais, apenas um pouco mais escuro como estou fazendo agora. Porque se você está fazendo demais, você pode ver aqui, se for demais, só vai se livrar. Não quero ver isso com a vinda. Então, se você ver uma pele ficar vermelha, já é demais. Basta voltar com o controle C e D com um pouco menos. Então tente evitar essa ameaça. Agora vamos comparar o antes e depois de obter C aqui temos alguns tons mais escuros agradáveis. Agora, vamos fazer sombras por enquanto. E novamente, vamos lançar essa exposição. E desta vez vou deixar o pincel bem grande porque não quero empurrar muito. Só queria um pouco mais de camadas de sombra. Escovação de sombras. Especialmente essas partes aqui onde vai para o início, você vê que temos esse efeito realmente legal agora. Como se houvesse um aqui com as mãos. E essas partes, você mal consegue vê-lo porque são todos os destaques aqui. Agora, acho que isso é suficiente e você já pode ver esse efeito que criamos. Então a imagem ficou um pouco mais suave. Sempre podemos saltar a opacidade aqui caso pareça demais. Mas, por enquanto, vou deixá-lo em, digamos 90 para mantê-lo muito, mas não em um 100. 4. Livro de brilho: Neste ponto, eu gostaria de trabalhar no livro em si. O livro vai ter uma página mágica nele, que contém iluminação e algumas coisas de fantasia acontecendo. Então é por isso que E está obviamente surpreso. Agora, eu quero fazer esse efeito agora para poder ter uma ideia do que estou realmente trabalhando. Então, vamos começar com a criação desse efeito de luz. Agora, antes de tudo, você pode ver este livro como texto. E se tivermos alguns efeitos de luz aqui, você não verá esse texto porque é realmente leve. Então, vamos nos livrar desse texto primeiro criando uma nova camada, pressionando mouse direito e criando uma máscara de recorte. Então, estamos trabalhando dentro desta bobina. E novamente, vou preencher isso com 50% de cinza como fizemos com o outro. Pressione OK, altere o modo de mesclagem para sobrepor aqui. E é isso. Agora. E em vez da ferramenta de gravação, agora vou usar a ferramenta Dodge porque o que ela mostra, se você se lembrar disso, estamos fazendo um controle deslizante real em vez de mais escuro. Agora, vamos experimentar tons médios e C. E isso já deixa a página branca. Agora vamos apenas escová-lo assim. Talvez possamos até aumentar a exposição aqui. Então, é ainda mais. Assim mesmo. Simplesmente escovamos todas as páginas em branco. Agora, não importa se você ultrapassar a borda aqui porque esta é, na verdade uma fonte de luz que estamos criando agora. Então você provavelmente vai ver algumas páginas mais claras nas outras páginas também. Então, vamos apenas escová-lo assim e isso se foi. Tudo bem, então vamos agora criar a vida em si. Então, para a luz em si, vou criar uma nova camada em cima disso. E o que vou fazer agora é que quero fazer uma seleção do livro. Então, vou selecionar a ferramenta Caneta, que está aqui. Agora, certifique-se de ter o caminho selecionado aqui e não forma. E vamos começar pegando a página deste livro. Então, somente nesta página, quero fazer uma seleção desta página. Então, vou dar a volta pela borda. Para fazer uma seleção desta página. Não precisa ser perfeito. Mas vamos tentar fazer um pouco de perfeito. Agora, se você se lembrar disso, usarei a ferramenta caneta dos outros módulos. É muito fácil quando você o usa muito, você se acostuma assim. Agora, isso não significa que agora, se pressionarmos o mouse direito e fizermos uma seleção, vamos criar uma seleção. Mas foi feita uma seleção dos outros sites ou não da página, mas de todas as outras coisas. Então, vou selecionar a ferramenta para festas aqui, Ferramenta de marquee retangular. Pressione o mouse direito e selecione inverso. E agora certifique-se de que seu plano de fundo esteja definido como branco e pressione Control Backspace para excluí-lo. E agora temos essa coisa branca. Ela pode ver aqui se eu mover isso, nós temos essa coisa criada. Agora. Eu só quero desfocar isso primeiro. Então, vamos para filtrar o desfoque, desfoque gaussiano e o desfoque gaussiano. Podemos explodir coisas. Já posso ver que estamos recebendo alguns efeitos de luz legais disso. Agora. Eu só quero ter isso um pouco ao redor da borda. Então, vou deixá-lo assim. Agora, para a próxima, gostaria de criar uma nova camada. E vou selecionar o pincel desta vez. Certifique-se de ter branco selecionado como uma cor, não preto. E se formos para o Compartilhamento de Configurações, certifique-se de que é o pincel geral suave round. A dureza deve estar em 0 e a opacidade e o fluxo a 100. E se eu aumentar isso com essas duas teclas ao lado da letra P no seu teclado, está entre o P e o Enter. E se eu fizer esse ponto aqui, então levá-los para, vou colocá-lo aqui. E agora eu quero fazer algum tipo de feixe de luz. Então, vamos pressionar Command T ou Control T para abrir a transformação livre. E se eu mantiver o controle, posso esticá-lo assim. Então eu vou ampliar aqui segurando Alt e mouse estudioso e pego o outro canal, então talvez gire um pouco. E isso é bom. Agora, sempre podemos mudar isso mais tarde. Só quero ter uma ideia básica. Você pode movê-lo por aí. Agora. O brilho, não deve chegar ao fundo porque o livro está voltado para cima. Então, precisamos nos livrar de um pouco do brilho. É um pouco demais agora. Então, o que vou fazer é, em vez de escová-lo, talvez eu quisesse trazer de volta o brilho mais tarde por algum motivo. Eu não sei. Então eu quero fazer uma máscara desse brilho. Então, vamos aqui e fazer uma máscara pressionando esta. E agora, se eu pegar um pincel preto, posso escovar algumas coisas. Então, vamos torná-lo menor para que eu possa com precisão, então a parte inferior aqui, vou escovar assim. Então deixe-o no original. Temos que escová-lo aqui também. E aqui. Então, apenas um para ir isso vai explodir assim. E isso já é melhor, então não temos nada brilhando no lado inferior. Tudo bem, agora podemos tentar, talvez, girá-lo, melhor você pode mover isso. Estou em camadas por aí. Então, se você mover isso, ele também vai pegar a máscara. Mas só queremos mover a festa que está na máscara. Então você tem essa coisa aqui, esse ícone, isso significa que ela está bloqueada com a máscara. Se eu pressionar isso, ele irá removê-lo e eu posso mover isso dentro da máscara para que ela não mova a coisa toda, apenas a camada dentro dela. Então isso é muito bom para usar às vezes. Então, vou mover isso um pouco. Então Baby mordeu para a direita, talvez gire um pouco assim. O terceiro tem algo bom. Isso é bom e eu era tímido de trancá-lo de volta, então não me esqueço mais tarde. Agora, vamos escovar um pouco mais aqui. Talvez faça essa luz ir lá. Assim mesmo. Não precisa ser demais, mas estamos recebendo alguns bons efeitos de luz agora. E podemos saltar a opacidade. Talvez, talvez seja demais. Tudo bem, então este é o nosso efeito de luz facial. Vamos melhorá-lo mais tarde, mas temos nossa primeira coisa, deixe-me escovas um pouco melhor aqui. Temos nosso primeiro efeito de luz e, mais tarde, vou melhorar isso. 5. Exposição: Tudo bem, vamos começar por fazer mais sombras sobre esse garoto. Se você ainda não salvou seu trabalho, não se esqueça de salvá-lo como um arquivo do Photoshop caso algo aconteça. Agora, vamos começar com a criação uma nova camada em cima delas. E a camada que eu quero usar agora é exposição, que você pode encontrar aqui. Tão ótimo. Estes em cima dessas camadas. Agora, não se esqueça da imprensa isso novamente. Então, só afetamos o conselho. Agora, vamos pegar a exposição e trazê-la para a esquerda para que possamos deixar o garoto um pouco mais escuro primeiro. Então, ainda queremos ter como sombra natural. Então, se ficar muito escuro, não parecerá natural. Então, vou fazer isso um pouco, talvez para algo assim. Vamos fazer isso assim primeiro. Agora, obviamente, temos este livro agora que é realmente leve. Então precisamos ter certeza de que estamos recebendo alguma luz sobre esse garoto deste livro. Então, vamos clicar na máscara aqui desta camada e, em seguida, selecionar o pincel preto. Não preciso disso por enquanto. E certifique-se de que é a pressão redonda suave novamente, o fluxo de opacidade no 100 e a dureza em 0. Como sempre. Acho que você está se acostumando com isso agora. Vamos começar com áreas abauladas mais leves. Então o livro está aqui, a luz está subindo. Então, essas áreas serão mais leves. Então, vamos começar suavemente a escovar aqui. Como se a mão dele estivesse passando. Então essa parte será leve e esta parte embaixo dela será mais escura. Então, vamos fazer o pincel menor ano, talvez não tão pequeno. Pincel mordeu lá, assim como lá. Talvez um pouco menos. E vamos também escovar aqui. Ano. Essa é apenas a ideia básica para obter a iluminação. Alguns basicamente apenas a parte da frente dele recebem controle deslizante. E a parte de trás será um pouco mais escura. Agora, vamos ver, provavelmente ouvir alguma luz, talvez um pouco mais escura por trás disso. E um pouco mais leve aqui. É fase sempre será uma luz. Não queremos deixar seu rosto escuro porque obviamente queremos que a fase C S, por exemplo, essas áreas atrás delas é ar que podemos deixar o Reino Unido. Agora, vamos escovar o controle deslizante de fase. Eu fiz, e as coisas que estão em segundo plano deixam um pouco mais escura. Agora vamos ver aqui que temos mão dele que vai fazer o pincel menor. Vou escolher tretas assim. Tente fazer algum movimento para que não seja como uma coisa igual à borda, mas como um pouco de movimentos como esse. Certo, acho que isso é suficiente. Talvez ouça um pouco mais. Vamos ver. Você sempre pode ativar a mesma lista para ver quais áreas você esqueceu o pincel. Vamos deixar essa luz ou então ela fica muito escura. Vamos ver algo assim. Isso provavelmente seria um pouco mais escuro aqui. Então talvez precisemos tentar ter um lado do rosto um pouco mais escuro para que tenhamos mais sombras. Mas isso é um pouco demais. Preciso reverter isso assim. Apenas um pouco em uma coisa de fundo, isso já parece muito bom efeito comparado é antes e depois. Já temos algumas sombras bonitas em segundo plano. Talvez essa parte também seja mais escura. Vamos empurrar esse nascimento um pouco mais escuro assim. Então tente colmatar essas partes e mude de branco para preto para removê-las ou trazê-las volta até conseguir algo bom. Não precisa ser perfeito porque isso ainda é para a loja. Então, obviamente, não é real. Mas se você tiver algumas sombras agradáveis acontecendo, imagem DOT não pode ser interessante de se olhar. Talvez alguns movimentos da mão dele aqui. Assim mesmo. Tudo bem. Acho que isso é um suficiente pode ser um pouco mais leve aqui porque seus dedos para cima recebendo ar leve, eles estão lá. Acho que está tudo bem agora. Eu sempre posso mudar isso mais tarde lá por um mês. Então, se eu estiver abrindo esta janela, posso até deixá-la mais escura se eu quisesse. Talvez um pouco mais escuro. E vamos ver, não muito escuro. Acho que isso é bom. Vou deixá-lo assim por enquanto. 6. Fundo e cores: Ok, agora, quero adicionar um plano de fundo a essa imagem para que eu possa ver um pouco melhor. Mas o resultado final geralmente será que eu faço fundos no final, então eu sempre posso trocá-lo. Mas para este, eu gostaria de fazer isso agora porque sinto que estamos perdendo uma grande rodada aqui para realmente fazer algumas mudanças no próprio garoto. Então, vamos começar adicionando o plano de fundo. Então, basta clicar no plano de fundo aqui e arrastar a imagem de fundo para este arquivo. Agora ele só vai colocá-lo atrás deles. Agora, enquanto segurando Alt, vou pegar um canto aqui e tentei encontrar um bom lugar. Nossa, esta imagem. Então talvez ele esteja aqui e esteja em algum tipo de mês base. Então, experimente alguns compostos diferentes, talvez você também possa fazer isso, vamos assar e usar essa parte apenas, por exemplo. Mas eu gostaria de ver um pouco, gostaria de ver um pouco de profundidade nesta imagem. Então, vou tentar ver algumas coisas em segundo plano aqui. Então, vamos torná-lo um pouco menor. Ainda precisamos ter certeza de que parece realista. Então, se as fotos assim, parece um pouco estranho. Então vou me certificar de que não vejo o fluxo aqui, então não parece estranho. Agora, vamos nos mover desta forma. Eles vão torná-lo ainda menor. Talvez alguma luz do chão lá. Vamos ver algo assim. Acho que isso está bom. Agora, uma vez que você tenha o plano de fundo como você 12, ou talvez você tenha seu próprio histórico, realmente não importa. Estou usando este. Pressione Enter e ele é colocado. Agora, precisamos ter certeza de que as cores estão se misturando bem para obtê-lo desta forma, porque ele obviamente é muito leve para isso. Agora, antes de tudo, vamos nos certificar de que as cores são um pouco iguais. Agora, a melhor maneira de misturar as coisas é simplesmente se livrar da maioria das cores e, mais tarde apenas colorir a imagem mais clara. Agora, vamos nos certificar de que nos livramos de algumas das cores desse garoto porque ele também é uma cena escura. Então, no arcseno, ela não verá tanta cor. Agora, antes de tudo, vamos nos certificar de que estamos aqui em cima desta camada de óleo e clique nesta e selecione Matiz em situação. E com você em situação, podemos abandonar a situação. Agora, quero ter certeza de que só afetamos o garoto por enquanto. Vamos pressionar isso. Portanto, não se esqueça disso e deixe cair a situação aqui para que possamos torná-los um pouco mais em preto e branco. Algo assim. Também aqui está nublando aqui. Talvez possamos mudar a cor. Então, se você quiser mudar uma cor nesta imagem, por exemplo, esta camisa rosa aqui como em diante, eu quero mudar rosa. Vou pressionar este aqui, e ele vai provar a cor em que clico. Então, se eu, por exemplo, quiser alterar a pontuação, pressionarei isso. E eu então clicaria no verão onde é visível, descolorido como lá. E você pode ver aqui que ele escolhe vermelho. Então isso é lido o que é grande, mas também é a cor da pele dele, então eu não mexeria muito com isso, mas você poderia apenas pular um pouco assim. Tudo bem, vamos passar para a cor do plano de fundo. Então, vou clicar no plano de fundo agora. E vou adicionar alguma situação dos EUA também ao segundo plano. Agora, também pressione isso e não se esqueça disso. E vamos soltar alguma cor do fundo para que tenhamos um pouco mais preto ou branco. Você também pode brincar com eles, talvez um pouco mais esverdeado. Vamos experimentar isso, como isso parece. Talvez um pouco mais para a direita assim. Tudo bem, então este é o primeiro passo das cores. 7. Brilhos e contraste: Se você olhar para essa imagem, parece que ele é muito leve, ainda muito leve por dias. Então, o que temos que fazer aqui é que temos que mudar o brilho e o contraste desse garoto primeiro. Então podemos simplesmente fazer isso clicando nessas camadas de ajuste que temos desse garoto, então subindo até o topo, mas a última aqui, você pode ver isso como a seta. Vamos adicionar brilho e contraste. E com o brilho e o contraste, podemos simplesmente ajustar o brilho e o contraste desse ponto. Agora, não se esqueça da imprensa isso novamente. Eu me pergunto por que para uma nave não tem uma coisa automática, que essa coisa é sempre crista porque eu sempre uso isso. Portanto, não se esqueça dessa coisa. Agora, vamos fazer o brilho primeiro. Vamos deixar cair o brilho porque ele é muito brilhante. E você já pode ver quando deixamos cair esse brilho, ele combina muito melhor nesse tipo de ambiente que PDF agora porque temos um quarto bem escuro. Então, vamos executar isso. Agora. Quero ter um pouco mais de contraste porque vejo que os tons pretos são um pouco mais escuros do que aqui. Então, vou aumentar este. Você pode aumentar todo o caminho se quiser. E você pode ver que fica muito forte agora, mas eu tentei deixar os ajustes finais para o fim, então ainda vou deixá-lo em algum lugar lá. Então, não muito. E agora preciso brincar com eles para encontrar uma boa área onde eu quero isso. Vamos ver, acho que algo assim está bom. Agora pressione X para fechá-lo e terminamos com este. 8. Destaques: Ok, então neste momento temos, é um rosto de corpo inteiro mais escuro, mas eu ainda quero ter alguns destaques porque temos este livro realmente brilhoso. Eu queria criar um pouco de destaques em todos os lugares. Então, para isso, vou aqui novamente e criar uma nova camada. Agora, essa camada será uma camada cinza de 50% novamente. Então, vou para Editar, Preencher e selecionar novamente 50 por cento cinza pressionado. Certo, e não se esqueça de criar uma máscara de recorte. Agora, altere o modo de mesclagem para sobrepor novamente. E para isso, vamos usar a ferramenta Dodge. Então, para o manto, fizemos as áreas escuras para a indústria, vamos fazer controle deslizante de área. Então, vamos começar com a ferramenta de esquiva. As áreas mais claras, selecione tons médios aqui. intervalo de verão 41 IS 41 nisso seria coisa finita. Vamos experimentá-lo para que você possa ver que essa nuvem está se destacando. Então eu vou escovar, esta parte está saindo um pincel um pouco menor aqui assim. E você pode ver aqui que estou correndo como um tipo de luz de aro. Talvez não tanto, só um pouco. Agora, vamos também fazer isso lá e ali, e veados. E isso criará um bom efeito no final quando estivermos fazendo ajustes finais. Então, estamos recebendo todos esses destaques no final. Agora, talvez um pouco menos exposição aqui, então não fica muito largo apenas um pouco. Além disso, pode haver, há esse tipo de coisas que estão se destacando. Agora, por exemplo, aqui temos pincel. Também escove este. Apenas a borda desta cláusula aqui. Ele talvez tenha estado lá, talvez esse botão aqui tenha mordido. E com a escovação como pequenas partes, estamos recebendo alguns bons destaques. Luzes erradas. Talvez também seja o ano EBIT de mão. Vamos ver como ele se parece. Também essas roupas aqui. Eu disse isso antes no início que quando estamos explodindo, primeiro as áreas escuras, ficará melhor no final. Bem, nós não sabemos, não esquecemos as áreas mais leves. Também temos que escovar. Então, isso é como duas coisas. Você precisa colmatar as áreas escuras com a ferramenta Queimar e as áreas mais claras com a ferramenta de esquiva. Então, um pouco assim, não precisa ser muito. Agora, se eu comparar isso antes e depois, você pode ver aqui, obtemos algumas áreas destacadas legais. Agora, você pode realmente enlouquecer e fazê-lo em muitos lugares que você também pode fazer é enfrentar. Mas vai parecer menos natural se você fizer isso demais. Então você tem que encontrar um melhor é se você quiser ter uma imagem real como photoshopped, você também pode fazer é gelo aqui, branco. Eu não vou fazer isso, mas eles estão apenas aparecendo rapidamente. Ou, por exemplo, aqui, mas aqui eu definitivamente deixaria cair a exposição para que ela não fique muito leve. Então talvez tenha mordido aqui. Não muito. Ou então estamos rolando Este garoto é fase. Vamos ver, talvez mordido lá. Você tem que fazer isso um pouco mais precisamente. Eles não vão fazer isso. Também vou arruinar o rosto dele, então vou deixá-lo aqui. Talvez só seja um pouco mais brilhante. Então, se você quiser ser precisamente, vá em frente, experimente, veja como deve ser na pele. Tentei fazer isso como um pouco na borda. Então, não sou demais. Vamos ver os holandeses no entanto. Acho que isso é suficiente o que tenho agora. Talvez um pouco mais aqui. Vamos ver, talvez um pouco lá e alguns talvez lá. Tudo bem, agora você pode ver essa roupa muito boa onde você a escovou. Então, antes de termos alguns bons destaques, cada pedaço de seu rosto aqui. Tudo bem. Vou deixá-lo assim. Acho que isso está bom por enquanto. Mais tarde, veremos a diferença quando estivermos fazendo ajustes finais. 9. Correção e organização: Antes de continuarmos com o próximo capítulo, vou fazer algumas correções. É sempre bom fazer algumas correções enquanto você trabalha em algo. Porque no final você vai conseguir tantas camadas, será difícil tentar encontrar cada pequena coisa. Então, neste momento, ainda temos camadas organizadas aqui. Ainda podemos ver tudo. Portanto, é bom fazer algumas correções. Agora, as correções que eu gostaria de fazer aqui é verificar este livro primeiro, esse brilho aqui, e isso está tão satisfeito com ele. Parece um pouco macio demais para mim. Então, o que vou fazer é desabilitar esses golpes por enquanto apenas este ano. Então eu posso vê-lo. E você pode ver aqui esta é a Exposição colocada em nós pressionamos, então temos que pressionar esta luz novamente. Então eu vou clicar nesta, a máscara, e vou me certificar de que isso é branco porque esta é obviamente nossa fonte de luz, então isso tem que ser leve. Então deixe-me fazer isso um pouco mais preciso aqui. Então, não vemos coisas estranhas acontecendo. Então, assim, talvez um pouco também as outras páginas. Tão um pouco mais leve. Isso será melhor no final. Agora, se eu ativar isso novamente, vamos ver, este foi o primeiro brilho. Vou brincar com a opacidade aqui. Vamos aumentar a opacidade. Acho que gosto dessa cor. Parece muito, muito punchy aqui. E este aqui, vamos ver, neste aqui é um pouco demais, eu acho que então este, eu provavelmente deixaria cair um pouco, algo assim e você já pode ver que parece um pouco melhor. Agora, eu acho que você tem algum brilho acontecendo na parte inferior. Então eu não sei se você tem isso em sua versão, mas quando eles dizem, bem, no entanto, estou apenas verificando se vejo tudo certo. Então talvez se livre do brilho aqui para precisar dele na cara dele. Porque o rosto dele já é leve. Agora, isso já está melhor. Então, essas são pequenas coisas que eu gostaria fazer onde nossas postagens são coisas. Vamos ver se pode ser um pouco assim. Se eu corrigir essas coisas agora, mais tarde será mais fácil ter um melhor neste momento porque obviamente teremos muito mais camadas. Então, vamos também colocá-los em pastas. Este é o garoto. Então, vou segurar, mudar e selecionar todas essas camadas e, em seguida, pressionar Control G ou Command G para colocá-lo em um grupo. E este será o garoto. E vamos fazer isso também, Comanche. Este é o nosso passado. Então você tem um pouco de arquivo organizado agora. 10. Efeitos especiais: Vamos criar alguns efeitos especiais. Agora. Para efeitos especiais, podemos adicionar alguma névoa saindo deste livro. Por exemplo, por falta, tenho pincel chamado SS perdido precioso. E não consigo vincular isso neste projeto porque esses não são meus pincéis, mas vou vincular o URL onde você pode baixá-los. Então, isso está na Deviant Art. É de outra pessoa, de outro autor. E ele tem essa arte honesta Deviant e você pode baixá-la gratuitamente. Então, basta verificar o link na descrição onde você pode baixar isso. Então, depois de baixar esse arquivo, basta descompactá-lo e depois entrar no Photoshop e importar pincéis aqui. Para importar esses pincéis, você também pode usar o Google para procurar pincéis perdidos gratuitos, por exemplo, que também funcionam. Mas eu acho que este pântano S é Sra. Bursts são muito bons, senhorita pincéis. É por isso que eu os uso sempre. Agora, vamos primeiro para os pincéis SS MS. E você pode ver que você tem muitos pincéis aqui. E podemos simplesmente escolher alguém. Alguns desses. Agora, eles queriam pressionar isso. Vamos criar uma nova camada em cima de todas essas camadas, e isso será o meio. Então deixe-me ver como isso parece. Então, se você clicar no pincel de névoa e mover o mouse para a direita, poderá ver como eles se parecem. Então eu queria ter certeza de que é boa senhorita versa, talvez este. Aqui podemos definir a cor para o pincel. Então, se eu clicar na cor, quero ter um pouco. Vamos fazer isso um pouco. Como realmente amarelo, desejo, Quiet, quase o branco, algo assim. Depois de pressionar a cor Ok, e você pode clicar em qualquer lugar aqui para perder. Agora, esteja ciente um pouco se você está pressionando aqui e perdeu o que deseja movê-lo. Se você for pegar a ferramenta Mover e você vai movê-la. Você pode ver essa vantagem aqui. Não é tão bom. Portanto, certifique-se de, se você quiser colocá-lo e movê-lo, talvez obtenha o grande, um pouco menor assim. E se você pressionar Control ou Command T, você pode ver aqui que ele não vai para a borda, então isso é bom. Agora posso movê-lo e até torná-lo maior ou menor. Então, vamos jogar alguns mitos em torno deste livro assim. E até se parece com isso. Sra. vai em volta deles. Agora, vamos criar uma nova camada e vamos tentar outra. Vamos ver o que temos aqui. Então, há muitos desses versículos aqui, apenas tentando ver qual deles por mês. Talvez algo diferente. Vamos ver. Este é muito estranho agora. Provavelmente este foi muito bom que uma cabeça na primeira vez. Talvez este. Vamos torná-lo menor. Agora. Isso é bom. E agora posso colocá-lo onde eu queria. Não faça isso muito por isso um pouco. Como razoável. Porque se você vai fazer isso demais, vai ser para perder a noite que você não quer perder. Você já pode ver que isso é um pouco demais. Vou remover esse. Se você pegar os dois e pressionar Control G para colocá-lo em uma pasta. E agora temos uma pasta por engano. Vamos chamar isso de névoa. Então brinque com isso. Agora, o próximo efeito que poderíamos fazer é criar uma nova camada. E eu quero criar algum tipo de brilhos. Mas para isso, eu poderia usar um pincel geral e torná-lo muito pequeno. Vamos pegar branco como uma cor. Vou fazer o pincel realmente ser um. Vamos ampliar aqui um pouco. E vou colocar esses pontos. Se você os tornar pequenos assim, faça o menor, maior, menor, maior. E apenas jogue alguns pensamentos em torno do cara mal consegue vê-lo em suas roupas. Então, vou jogar alguns aqui. Aqui. Não os torne muito grandes porque eles não vão parecer reais. Então coloque alguns pontos lá, lá, ali. Depois de ter alguns desses, basta pressionar Control ou Command J para duplicar este e simplesmente girá-lo para que você não veja um padrão em algum lugar. E agora temos ainda mais. Você pode duplicá-lo mais uma vez, se quiser. E outras vezes são muitas vezes que você realmente quer. Então, se você quiser ter muitos desses, os brilhos desapareceram ou você pode simplesmente duplicar isso. Vou movê-los um pouco para o centro para que eles não saiam muito desse livro e se certifiquem de que estão saindo deste livro e não do lado em algum lugar. Portanto, certifique-se de que eles estão parecidos com o subiu. Talvez estes aqui com o azul escrevam assim. Apenas um efeito extra simples. 11. Alterando cores e partículas: Ok, agora se olharmos para esta imagem, parece que está um pouco azulada. Então eu queria torná-lo um pouco mais vermelho, um pouco quente. Então, a maneira mais fácil de fazer isso é ir até aqui e selecionar Equilíbrio de cores. E com o equilíbrio de cores, podemos alterar as cores dessa imagem. Agora, aqui temos o Tennessean vermelho. Se apenas movermos o controle deslizante para a direita, você poderá ver como isso muda para vermelho. Então antes, depois disso ficou muito mais quente. Sinto que isso é muito melhor que o azulado. Agora, vamos adicionar algumas partículas a isso. Eu tenho essas partículas de imagem. Podemos simplesmente arrastá-lo aqui e colocá-lo lá. Agora, a única coisa a fazer aqui é mudar o modo de mesclagem aqui do normal para a tela. E já é transparente porque era todo preto. Agora precisamos ter certeza de que é preto e não o azul escuro. Então, vou adicionar um nível aqui. Níveis. Não se esqueça de pressionar isso. E vou pegar o preto aqui e definir onde está o ovo. Então, isso deve ser preto e azul. E eu vou clicar lá e ele o remove instantaneamente. Então é muito fácil fazer algo preto real e não como azul escuro. Agora, essas partículas também são azuladas. Eu quero tê-los como não azuis, mas apenas brancos. Então, vou adicionar uma situação enorme a eles e simplesmente pegar a situação e derrubá-la. E você pode ver que eles não são mais pretos instantaneamente e mais como amarelados, esbranquiçados. Ok, podemos ver aqui, ainda há um pouco viável em segundo plano. Então, a maneira mais fácil de corrigi-lo. A pequena coisa é apenas fazer uma máscara. E então eles podem escovar pretos e apenas garantir que você tenha a dureza em 0 e apenas escove isso. Então, às vezes ainda há um pouco de áreas que não são realmente pretas porque temos esse brilho continuado. Uma maneira mais fácil de corrigi-lo, é assim. Agora, vamos tentar colocar essas partículas não em seu rosto, mas em algum lugar. Primeiro vou colocar isso em uma pasta. Então estou pressionando Command G para colocá-los em uma pasta e essas são nossas partículas. Então, temos um bem organizado por enquanto, então isso é bom. Então, se eu quiser adicionar outras coisas a isso, posso facilmente editar e posso ver tudo o que tenho aqui. Então, vamos primeiro colocá-los em algum lugar lá. Talvez pressione Control T para abrir a transformação livre e pegar a esquina e girá-la. Vamos colocá-lo nas páginas. Então, para dizer talvez algo assim. É assim que você quer mostrar aqui. Você pode fazer algumas coisas criativas, se quiser. Mas acho que gosto disso. Acho que isso está bom. 12. Cor de brilho chang: Pode tornar esse brilho um pouco mais mágico adicionando alguma cor a ele. Neste momento, temos um tipo branco de brilho acontecendo aqui. Podemos torná-lo mais laranjado como. Então, vamos fazer uma nova camada em cima de tudo. Vamos também colocar as partículas no equilíbrio de cores, então elas também estão lá, essa. Então, vamos criar uma nova camada para a cor. Precisamos escolher algo, algo realmente colorido, brilhante. Então eu estava pensando em um pouco laranja porque agora temos uma imagem quente. Então, laranja se encaixaria bem para este, talvez algo assim. Você pode copiar essas configurações se quiser pressionar. Certo, e vamos dar uma amplitude primeiro. Agora, vamos nos certificar de que a dureza está todo o caminho em 0. O software em pincel geral e a opacidade, um fluxo a 100. Primeiro eu queria fazer pontilhar. Vou fazer um ponto no centro desta imagem. Vamos ver em algum lugar aqui. Apenas certifique-se de pressionar Control D que as bordas estão dentro desta imagem e não sobre a borda. Porque se você se lembrar disso, quando você ultrapassar a borda, é que você vai ter esse coração uma vantagem difícil. Então eu não sou assim, mas alguém está centrado. É imagem de incentivos. Então você pode apenas fazer um ponto primeiro como este. E vamos colocá-lo aqui. Então, aqui estará o globo. E se eu mudar isso para sobreposição, você pode ver imediatamente que obtemos essa cor laranja. Agora. Podemos pressionar Control T e segurar Alt e torná-lo maior. Podemos fazer isso realmente grande se você quiser. Então, se você quer um tipo muito legal de brilho laranja, você pode fazer essa rubrica se quiser gostar disso. Talvez você quisesse gostar disso. Isso parece muito legal. Mas talvez seja demais você está pensando, Oh, ele tem, então laranja talvez devesse ser menor. Você pode alterar a opacidade aqui. Então isso é realmente algo morto. Como você quer que sua imagem crie. Se você quer uma imagem real de fantasia, você pode enlouquecer aqui. E você também pode pressionar Control T e talvez esticá-lo assim. Então, a fase também fica laranja se você quiser alguma coisa realmente alaranjada. Mas acho que gosto de ter um pouco de sino e, portanto, não vou dar 100%. Vou ver, talvez em algum lugar por volta dos 60, algo assim. Também tentei mudar o fundo de claro para escuro para ver como ele fica em seus olhos, quando você tem um fundo mais escuro e claro. Então, geralmente eu troco em torno desses. Às vezes eu verifiquei preto. Acho que isso parece muito bom. 13. Edição de fundo: Tudo bem. Se você se lembra, antes de eu dizer, eu gosto de ter o terreno nu no final da criação. Agora, este é o momento perfeito para começar a experimentar diferentes origens. Então eu encontrei outro plano de fundo, e quero experimentar este. Então esta é a grande rodada número dois. Vou apenas ir aqui e vou desabilitar esse plano de fundo por enquanto para ver como essa imagem ficará com diferentes planos de fundo. Então, a melhor maneira de fazer isso é experimentar diferentes origens. Você verá a morte imediatamente. Às vezes, a imagem pode melhorar muito com simples alteração de um parágrafo. Agora, eu tenho esse plano de fundo agora e quero inserir um, então vou entrar aqui e segurá-lo agora, vou fazer isso maior. E eu acho que isso é muito mais profundidade do que o outro parece tão interessante. E acho que isso é muito melhor que o outro. Agora, a única coisa que eu não quero ver aqui é aquela sala, aquela janela em segundo plano. Porque se tivermos esse vencedor lá, precisaremos criar alguma iluminação nele, mas nós o deixamos escuro ao fundo. Então, vou fazer isso um pouco como a morte. Estou segurando Alt e Shift e esticando estes para que este quarto seja pago mais plano. Então, se eu puder esticá-lo, você provavelmente nem verá que há uma fileira, há uma janela lá. Porque também deixamos isso um pouco mais escuro. Então, vou fazer isso assim. Agora, a próxima coisa a fazer é deixar isso um pouco mais escuro. Isso é muito leve. Ele é, ele tem que ser, tem que ter um pouco de volta mais escuro. Uau, então vamos adicionar algumas curvas a isso. Curvas, certifique-se de pressionar isso. E vamos interromper esses destaques. E isso também são os tons médios. Então, temos sombras mais escuras ainda mais. E agora eu posso brincar com isso. E vamos ver, talvez algo assim. Então tente brincar com as curvas. Se você fizer essa pequena curva até ter algo que parece muito bom. Talvez, algo assim. Se você apresentar ações, ele pode trazer à tona os destaques. Então, estou tentando encontrar algo bom. Vamos mudar isso para outra cor para experimentar como eles se aproveitam. Talvez algo assim. Não muito escuro porque ainda queremos ver o que está acontecendo lá. Mas eu só quero ter certeza de que é pouco visível, que há uma janela. Não quero ver uma janela lá. E a próxima coisa a fazer aqui é desfocar esse fundo que mordeu. Então, temos mais foco no garoto, acho que isso é bom. Agora, se quisermos desfocar isso, simplesmente usamos desfocado, se você puder encontrar aqui com borrões. Agora, se você quiser usar o Desfoque de lente, temos que rasterizar essa camada. Mas eu não quero perder a camada original caso eu mais tarde queira voltar e mudar alguma coisa. Então, o que vou manter pressionado Shift, vamos dizer essas palavras e pressionar Command ou Control J para duplicá-las. Agora vamos pegar esses dois. Segure Shift e pressione Command G ou Control G para agrupar. E vamos chamar esse backup de fundo BG Becker. Então eu acho que quero mudar mais tarde no mês atrás, a economia do saco volta. Então, agora podemos rasterizar essa camada pressionando poderes ou SSRIs corretos. E se aplicarmos um borrão, agora podemos aplicar menos sangue. Então, temos que encontrar uma dívida de intervalo. Parece bom para isso. Vamos ver. Vou deixar isso um pouco menor e comparar isso com essa imagem. Então, uma vez que eu os tenha, provavelmente não precisamos. Só queremos brincar com o raio aqui. A outra equipe, mal troquei a manga I0 com ela 0. Então, vamos experimentar esse raio para ver o quanto azul queremos. Também podemos apenas tomar uma prensa borrada. Certo? Se gostarmos, tudo bem se você não gostar. Pressionamos Control Z para voltar e fazê-lo novamente. Na verdade, não quero muito o desfocado porque gosto dos detalhes em segundo plano. Então, talvez apenas a camada um pouco, não muito assim. Agora vou pressionar Control Z novamente. Para voltar. Talvez até menos, talvez também. Isso é como um pouco de desfoque no fundo. Não é muito. Você vai pressionar Control Z novamente. Deixe-me colocar isso em cinza. E vamos ver. Eu só tenho que experimentar diferentes borrões para definir quanto desfoque eu quero. Isso também parece bom. Tudo bem, então isso é algo que você pode decidir por si mesmo quanta cerveja você quer. Acho que algo que acho que talvez um pouco menos tão Borrão. Vamos fazer isso de novo. Oh, errado. Desfoque de lente desfocada. Então isso foi 2004, talvez algo como 14. Algo assim. Acho que vamos deixar assim. Agora. Eu quero deixá-lo um pouco mais escuro, então vou adicionar outras curvas para o fundo, porque sinto que é um pouco leve demais, então ainda deixe um pouco mais escuro. Agora esse. Apenas os destaques aqui, assim. E vamos brincar com isso também. E também vou tentar movê-lo um pouco para ver se consigo fazer isso ainda mais assim. Então eu não vejo mais essa janela e apenas esticando-a como uma espécie de sala muito estreita. Ou também podemos remover essas peças aqui por, vamos ver, a ferramenta de carimbo de clone. Se você pegar a constante, embora possamos fechá-los e se tudo isso, eu posso fazer essa seleção, liberá-la e eu posso trazê-la para lá. Então podemos simplesmente nos livrar disso porque tenho a sensação de este Windows ainda viável e eles vão querer vê-lo. Então, faça uma seleção que o liberte e, em seguida, clique e simplesmente traga. Tudo bem, é muito melhor. E também essas partes podem ser um pouco mais escuras. Acho que isso está bom. Tudo bem, eu gosto deste. Agora precisamos adicionar alguma saturação a isso. Então, vamos até o topo aqui. E com alguma saturação de matiz. Agora esqueça a sacerdotisa e se livre de alguma cor. Não muito. Menos 10 está bom. E você pode ver aqui, Vamos colocar isso em uma pasta. Este é o nosso B. Agora, você pode ver aqui no caso de queremos usar este Becker talvez como este melhor. Você ainda pode usar este. Mas acho que ainda quero ter isso um pouco escuro em um fundo, então vou usar esse. 14. Camera Raw: Ok, vamos fazer alguma mágica acontecer com isso. Então, vamos criar uma nova camada em cima de todas as camadas. E pressione Command Alt Shift E ou Control Alt Shift E para criar uma versão duplicada de todas as camadas. Agora, clique com o mouse para essa camada e converta isso em um objeto inteligente. E agora vamos entrar na câmera. Oh, por que entrar em Filter, câmera Raw Filter. E aqui podemos fazer alguns ajustes realmente muitos nessa imagem. Então, primeiro, vamos para o Basic. Se você tiver uma versão mais antiga, ela pode parecer diferente, mas dF todas as mesmas configurações. Então, a exposição talvez vamos fazer um pouco mais de exposição, não muito. O contraste, vou deixar isso muito. Assim, podemos ter mais como um tipo de imagem suave. Então, com menos contraste, sinto que isso é melhor. Sempre podemos aumentar o contraste depois disso. Então, os destaques, vou aumentar um pouco, então obtemos os destaques e as sombras. Vamos também deixar as sombras um pouco mais claras para que elas não fiquem realmente pretas em segundo plano. Agora, os brancos, vamos aumentar o White-Smith vai aumentar este, digamos Rota 40. E os negros. Também vou deixá-los um pouco mais acinzentados. Agora, se soltarmos a textura aqui, podemos fazer disso um lançamento da imagem. Então, vou deixar isso um pouco e aumentar um pouco de clareza aqui. Agora, a próxima coisa vamos seguir em frente. Não preciso disso para talvez vamos aumentar a vibração aqui então obtemos mais cores, algo assim. Tudo bem, vamos seguir em frente para maldição e curvas. Vamos, vamos aumentar os destaques aqui. Muito assim. As outras coisas que eu não vou tocar aqui, vamos ver, Vamos passar para uma boa redução. Se eu vou aumentar isso, você pode ver aqui que temos esse tipo de imagem muito suave. Então, se você quiser fazer como seu refrigerante de pele , isso aumenta isso. Mas às vezes as pessoas dizem, oh, parece tanto Photoshop. Mas acho que nesta imagem parece legal porque não é uma imagem real. Obviamente, é Photoshop, então dê esse efeito que ele é realmente suave. Eu acho que eu gosto disso nesta com uma outra imagem escrita, eu provavelmente diria que não faça isso porque é a pele fica macia assim. Algumas pessoas gostam disso. Mas alguma fotografia é, vamos dizer agora que não é real, é para o Photoshop, mas neste caso eu vou, faria isso. Então, vamos fazer dentro deste. Agora vamos seguir em frente. Vamos ver o que temos aqui. Misturador de colunas. Vamos para o matiz e vamos tentar mudar isso. Então este é o vermelho. Podemos realmente mudar essas cores aqui. Também é assim que você gosta. Então eu acho que talvez um pouco para a esquerda assim. E essa laranja, vamos ver, menos 14, algo assim. E também este. Apenas certifique-se de que você também tem que olhar para a cor da pele porque você pode ver aqui talvez o livro fique bonito quando está verde, mas sua cor da pele também muda. Portanto, certifique-se de não jogar a cor da pele. Isso é muito mais importante do que a cor do Gloss. Vou me certificar de que a cor da pele Estados é um pouco mais realista. Tudo bem, vamos passar para a situação aqui. Vamos ver se podemos mudar esse pedaço de laranja aqui. Isso é do brilho. Então, talvez mais 50. Imagem tão brilhante. E vamos também mudar este. Acho que gosto deste. É como realmente brilhando assim. Mantém o fator mágico. Tudo bem, vamos passar para a gradação de cores. Eu cão, isso geralmente é talvez alguma vinheta para tornar a parte externa um pouco mais escura porque o temos no centro. Então, tornando a parte externa escura, é melhor ter. Tudo bem, então vamos seguir em frente aqui. Vamos ver vinheta. Isto é se você quiser ir ainda mais, mas vou deixá-lo em 0. Agora, vamos passar para a calibração. Aqui temos mais algumas coisas que podemos fazer para recolorir. Então, talvez brinque com essas configurações. Então, se eu estiver movendo esses controles deslizantes muda ligeiramente essa imagem. Então agora podemos obter um brilho muito bom do brilho da cor. Quero dizer. E vamos mover isso um pouco para a esquerda assim. E vamos ver, talvez este também BID, a menos que o lado da dívida. Acho que gosto disso assim. Pense se eu pressionar Ok agora e eu comparar o antes e depois, você pode ver um tipo de imagem totalmente diferente. E esses são os truques que você pode fazer em Gemara. Você pode alterar a imagem inteira aqui. Então eu acho que eu gosto disso, isso parece muito bom. 15. Finalizando: Enquanto estamos curando todos esses tipos de efeitos, essa imagem, coragem ou fantasia gostam. Vamos fazer ainda mais truques de edição lá. Então, temos essa camada agora aqui no topo. Vamos criar uma nova camada sobre isso repetidas vezes, pressione Command Alt Shift E ou Control Alt Shift T para fazer outra iteração duplicada de tudo o que temos. Então, converta isso em um objeto inteligente. Agora, eu quero adicionar algumas, algumas áreas que estão desfocadas para torná-lo mais parecido com editá-lo. Então, vamos para filtrar e vamos selecionar o desfoque de campo na categoria azul. Com o desfoque de campo, podemos definir alguns pontos para desfocar. Obviamente, não queremos desfocá-los. Então, aqui temos as configurações à direita. Vamos usar filbert e vamos colocar isso em 0. Etano tão nobre, vamos ampliar um pouco, um pouco. Então, vamos especialmente como fase, não queremos que o desfoque seja eliminado. Agora, se você quiser copiar essas configurações, por exemplo, eu tenho um 0 mais desfocado, quero copiar essas configurações. Eu só vou aguentar e vai levar o último ponto que você colocou, ele vai copiar também lá. Então, não queremos borrar aqui. Não o Bob está borrado lá. Mais nobre aqui, mais nobre em sua mão e provavelmente não lá. E agora podemos adicionar alguns pontos com desfoque. Então, por exemplo, talvez mês adicione um pouco de desfoque aqui. Vou colocar este ponto aqui e vou brincar com isso. E você pode ver aqui, podemos criar alguns efeitos com isso. Agora, obviamente, isso é demais, então precisamos encontrar algo que pareça um pouco realista. Então isso dará a ilusão como a câmera se concentrou em seu rosto. E esta área aqui eu fiquei desfocado um pouco. Então, isso é algo muito bom que você pode fazer com sua imagem para até mesmo tornar isso mais parecido, como uma imagem fantasia. E até dará mais foco em seu rosto. Então, vamos também desfocar aqui. Vou ampliar um pouco aqui porque ele mal consegue vê-lo. Talvez não muito, talvez apenas algumas áreas extras lá. Vamos ampliar aqui. Vamos experimentar aqui. Talvez isso pareça bom. Dia demais, é claro, talvez apenas um pouco em algum lugar lá. E vamos também fazer aqui. Em qualquer caso, veja que essas partículas começam a partir de afiadas e elas estão indo embora e ficando desfocadas. E há alguns pequenos efeitos muito bons que você pode fazer. Vamos ver, talvez, talvez eles estejam um pouco, talvez também lá. Agora você tem que ter cuidado aqui porque se você vai fazer isso demais, isso vai desfocá-los. Então eu vou colocar outro ponto aqui e colocar isso em 0 para garantir que ele não o mate. Mas sem apenas alguém que coordena Apenas alguns desses pontos e isso dará algo extra a essa imagem. Não é necessariamente. Então você tem que fazer isso um pouco com cuidado, mas eu acho que eu gosto, então vou deixar assim, talvez um pouco lá. E quando estiver feliz com isso, pressione Ok. E talvez você nem veja, mas eu posso ver esse pouco azul que está acontecendo. Tudo bem, então a próxima coisa que eu também faria aqui é borrar também a borda da camisa dele. Então, vou pegar a ferramenta de desfoque. Agora, se o restaurante for essa camada ou então eu não posso fazer isso, vou fazer isso um pouco menor. E vamos ver a força que tivemos 15 e eu vou, talvez isso seja demais. Vamos colocar isso muito baixo, como talvez seis e apenas dar a volta pela borda. E assim, ele vai se misturar um pouco melhor com o fundo. Então, isso também é um pequeno truque que você pode fazer para garantir que ele se funda muito bem com o plano de fundo. cão faz isso demais, só um pouco. Você pode até deixar cair essa lei talvez árvore para não arruinar a qualidade da imagem dele. E lembre-se que eu disse no começo, está aqui, parece estranho. Agora você mal consegue ver um tipo. É algo pequeno que você nem vê mais. Então, todas essas pequenas coisas não precisamos mais nos preocupar. Tudo está corrigido agora. E aqui temos o borrão, então não precisa. E acho que provavelmente é isso. Então, se você comparar isso, obtemos algumas áreas desfocadas. Agora. Talvez você queira os escuros mais escuros, um pouco mais como preto em vez de notas. Ou você também pode adicionar algumas curvas e apenas pegar esta e trazê-la um pouco para baixo e, em seguida, fica um pouco mais enegrecida. Este pode subir para obter mais destaques, se você quiser. Mas lembre-se de seus rostos, muito brilhantes agora, então não faça muito. Talvez um pouco assim. E isso, acho que até gosto de um tipo acinzentado, como se isso tornasse a imagem um pouco mais suave. Agora também podemos experimentar o equilíbrio de cores. Talvez precisemos de algumas mudanças nas cores se você quiser f e mais neutralmente pode trazer isso um pouco para a esquerda, dar-lhe um pouco mais azulado assim. Vamos ver a diferença. Acho que gosto de vermelho. Parece muito bom. Ad Vamos tentar a pesquisa de cores como a nossa tentou fazer com o enésimo, alguma pesquisa de cores, talvez isso seja melhor nisso. Agora, isso é realmente vermelho, então vou deixar cair isso, ser um pouco avermelhado. E isso é praticamente isso. Portanto, esse design está realmente concluído. Então, estou feliz com este e espero que você tenha aprendido algo novo nisso, nessas lições, e espero que você possa fazer isso à sua própria imagem. Então, obrigado por assistir. 16. Presets (Bônus): Ok, então este é um pequeno bônus para as pessoas que têm minhas predefinições. Você pode obter minhas predefinições também no meu site se quiser minhas predefinições, elas adicionam um pouco de coisas extras no final. Eles podem mudar drasticamente sua imagem para fazê-los parecer realmente diferentes da original. Você só precisa saber como usá-los e eu vou mostrar rapidamente como eu os uso para que você possa usá-los para fotos. Eu os uso para arte digital porque não tiro fotos, só crio obras de arte. Então, antes de tudo, vamos criar uma nova camada e pressionar Command Alt Shift E. Agora, vamos criar um objeto inteligente disso. Como fazemos nossos pesos e vamos entrar no rolo da câmera. E em Kimara, podemos carregar as configurações das predefinições. Agora, se eu pressionar esses três pontos aqui, posso clicar em Configurações de carregamento e posso carregar as predefinições. Então eu tenho essas predefinições aqui. São oito violações nisso. Eu os experimentei com essa imagem e eu o número dois é o melhor que funciona para esta. Então, vou usar o número 2. E você pode ver o que as mudanças aqui. Os deuses realmente suaves de imagem e até mesclam tudo melhor. Agora, pressione Ok, eu não vou mudar nada agora. Eu só vou aplicar este em cima deles. Claro, isso é demais. Você não quer arruinar a imagem TO. Se você deve fazer, eu jogo com a opacidade. Às vezes eu os aplico um pouco e talvez em algum lugar por volta de 20. E às vezes eu uso como AD 90% da predefinição em cima da minha imagem. Então, neste caso, desfaz um Arun é demais. Quero que eles editem um pouco esse design. E acho que algo assim já muda essa imagem. Então é assim que eles são fáceis. Eu costumo usá-los no próprio Lightroom porque ele Lightroom você pode fazer um pouco mais de edição como você pode mudar o círculo da predefinição e coisas assim. E eu vou entrar neste agora porque isso é só para isso , esta lição agora. Então, talvez outro vídeo eu vou aprofundar isso, mas você definitivamente pode experimentar isso em imagens diferentes e você verá como sua imagem muda. Então, obrigado por assistir. Espero que você tenha gostado de todo o vídeo.