Aprenda a tocar guitarra: Masterclass iniciante

1. Introdução: Oi, meu nome é Jacob Lam. Sou músico, artista de gravação e instrutor particular de música. Bem-vindo à aula de Introdução à guitarra. Nesta aula vamos passar por cima de acordes, notas simples, e um pouco de técnica e teoria para torná-lo o músico mais equilibrado possível da maneira mais rápida possível sem pular nenhum passo. Infelizmente, eu vi muitas pessoas abaixarem seu instrumento porque eles acharam que a música que queriam aprender era muito difícil ou fora de seu alcance. Em meus anos de ensino, eu acho que encontrei a maneira mais eficaz de levá-lo para as músicas que você quer aprender e fazê-lo rapidamente e fazê-lo de uma forma que é até divertido. Cada lição nesta aula tem o objetivo de fazer com que você toque e aproveite seu instrumento através das músicas que você mais ama. No final desta aula, você deve ser capaz de olhar para quaisquer dois, seja partituras, gráficos de acordes ou abas. E ser capaz de jogar com facilidade sozinho ou com alguns amigos em torno de uma fogueira. Estou ansioso para conhecê-lo e ouvir seus projetos. Então, vamos começar. 2. Peças da guitarra: Agora, antes de tocarmos guitarra, vamos aprender sobre as partes da guitarra. E faremos isso para guitarras acústicas e elétricas. Mas eles realmente compartilham muito em comum. Então vamos começar por aí. Agora, as partes da guitarra são estranhamente parecidas com as partes do corpo humano. Mas o topo você tem a cabeça. A cabeça está presa ao pescoço, que é a parte longa aqui. E o pescoço se prende ao corpo da guitarra. Agora, na cabeça, você tem seis sintonizadores ligados a cada uma das seis cordas. Em breve, aprenderemos a afinar a nossa guitarra. No pescoço, você tem essas barras de metal horizontais chamadas trastes, F, E, T, S. Agora, trastes são o que pressionamos com os dedos em nossa mão esquerda para fazer diferentes arremessos sair das cordas. exemplo Tor, se eu toquei minha segunda corda aqui sem qualquer um dos trastes pressionados para baixo, apenas uma string aberta vai obter este tom. Agora, nessa mesma corda, posso pressionar diferentes ameaças para fazer o arremesso subir. No corpo da guitarra. Nós temos o que é chamado de ponte, e isso é o que as cordas filtram. Agora em uma guitarra elétrica, você tem um par de coisas extras. Em primeiro lugar, no corpo, você tem essas captadores. Pickups são ímãs que capturam as vibrações das cordas para fazê-las vir através de um amplificador. Também temos muitos botões e interruptores. Botões de volume para alterar o volume da nossa guitarra. E botões de tom para mudar os agudos para a base ou fazer o som da guitarra mais lamacento ou mais agudos. Este aqui é o nosso switcher de captadores. O que isso faz é determinar qual pick-up está ouvindo as strings. Podemos configurá-lo para. A caminhonete mais próxima da ponte. A pick-up no meio, ou a pick-up mais próxima do pescoço. Você também pode ter configurações entre as capturas, que definem ambas as capturas para ouvir. Agora a diferença é que o captador mais próximo da ponte tem um som mais agudo Lee e Tinny. É usado frequentemente para solos de guitarra. E ele funciona seu caminho até o captador mais próximo do pescoço, que tem um som mais lamacento, mas muito completo para ele, que pegar você usa é muito acima de preferência. Finalmente, uma das últimas coisas que você pode encontrar em sua guitarra elétrica é um tremolo ou o nome da rua é um bar whammy. Agora, o que a barra whammy faz é mover a ponte para frente e para trás muito ligeiramente para mudar o tom de suas cordas de guitarra. Faremos uma demonstração disso mais tarde. 3. Técnica da esquerda e direita: Tenho más notícias e boas notícias. A má notícia é que pode ser muito fácil fazer um acorde ou uma nota soar errado quando você tocá-lo. Mas a boa notícia é que eles podem ser muito fáceis de fazer um acorde ou uma nota soar bem também. A diferença é apenas algumas dicas técnicas que vão passar por cima agora. Para que quando chegarmos aos nossos acordes estivéssemos os mais preparados que poderíamos estar, vamos torná-lo muito rápido e muito simples. Começaremos com a técnica da mão esquerda. Quando eu vou pressionar um traste, onde eu realmente vou pressionar é apenas um pouco antes da barra de metal. Então, por exemplo, se eu quisesse pressionar o terceiro traste, digamos, na corda E alta, eu contaria até três barras de metal, 123. Eu então movia meu dedo um pouco atrás daquela barra de metal e eu tocava bem ali. Se eu tocar muito para trás, quase para a segunda barra de metal, vai soar um pouco zumbido e eu posso ter pressionado muito mais para obter um tom limpo para passar assim. Se eu pressionar bem em cima da terceira barra de metal, vai soar um pouco silencioso. O lugar mais claro que você pode obter um tom é logo antes da barra de metal. Em seguida, o que eu quero pressionar para baixo, eu vou ter certeza de pressionar para baixo com as pontas dos meus dedos e não as almofadas dos meus dedos. Agora, as almofadas tornam isso muito, muito simples. É um erro fácil de cometer, mas queremos brincar com as dicas para garantir que nossos dedos não atrapalhem nenhuma das outras cordas. Isso pode causar a reunião acidental de algumas notas que você pode querer brilhar. Então eu vou pressionar perto da barra de metal e eu vou pressionar com a ponta do meu dedo. E a maneira fácil de ter certeza de que você está fazendo isso é certificar-se de que seu primeiro nó está pulado para fora e nunca virado para dentro. A última coisa com esta mão é que vou manter o meu polegar em cima e vai suportar o peso do meu braço para que o meu braço nunca se canse. Então vou manter meu pulso reto. E isso fará com que meu braço esquerdo seja a posição mais confortável que poderia ser. Então podemos olhar para a mão direita. A mão direita não é muito difícil. Quando você segura sua palheta e você quer que seus dedos sejam meio punho. Você vai colocar o seu PEC com o mais pontiagudo e para baixo entre o seu primeiro nó e a ponta do seu dedo bem ali. Então coloque o polegar sobre ele. Então você tem a parte pontuda do Porco para baixo. Os outros três dedos vão ficar para fora. E haverá uma espécie de âncora na guitarra. Se você está voando livre sem esses três dedos, pode ser difícil mirar e saber que corda você vai bater com os dedos aterrado e seu pulso agradável e baixo, não curvo. Pode ser muito mais fácil mirar com a sua mão de escolha. Agora, quando estamos tocando notas simples, vamos usar o pulso para tocar as notas. Pode ser fácil querer usar o cotovelo ou até mesmo os dedos. Mas queremos ter certeza de que estamos usando nosso pulso. É uma espécie de um movimento novo e único e tomar um pouco de se acostumar com pelo menos ele fez para mim. Mas com o tempo a memória muscular entra em ação e torna-se muito mais natural da emoção. Se estamos tocando acordes, acordes completos, que são muitas notas ao mesmo tempo, então podemos usar o cotovelo para garantir que estamos recebendo todas as cordas que queremos. Quando tocamos várias cordas de cada vez, é mais útil usar nosso cotovelo quando estamos tocando cordas simples são notas individuais. Queremos usar nosso risco para mais desses pequenos movimentos meticulosos para ter certeza de que estamos batendo na corda certa e não na corda errada. Isso é muito. Se eu estivesse do seu lado da tela, precisaria de uma lista. Então vamos fazer uma lista. Mão esquerda. Jogue com as pontas dos dedos. Pressione perto da barra de metal, não em cima dela. Mantenha o polegar em cima do pescoço para suportar o peso do seu braço e manter o pulso agradável e reto. Com a mão direita, vamos segurar a escolha entre a primeira articulação e a ponta do dedo. E usar nossos outros três dedos como âncora na guitarra para nos ajudar a mirar. Em seguida, para notas individuais vai jogar com o pulso. E para acordes completos são várias notas de cada vez. Usaremos o cotovelo e toda a parte inferior do braço. 4. Nomes das Strings: Diferentes tons no alfabeto musical têm nomes diferentes. E nós nomeamos esses tons com base nas letras do alfabeto inglês, um a G. Agora, precisamos aprender os nomes de nossas seis cordas para que possamos aprender acordes rapidamente e facilmente e começar a tocar as músicas que amamos. Vamos começar com a corda mais grossa em cima. Esta corda é um E. A próxima corda abaixo. A próxima corda para baixo. É D? Isto é confuso? Bem, na verdade há uma frase que podemos usar para lembrar cada uma dessas cordas muito mais fácil. Agora a frase também começa com a corda mais grossa, e vai, elefantes e burros crescem orelhas grandes. Isso são elefantes. E burros crescem orelhas grandes. Agora você pode notar que existem dois 0s. Há um E baixo e há um E alto Bem, isso é porque há apenas sete letras no alfabeto musical, , B, C, D, E, F, e G. Quando chegamos a g, começamos de novo com a. Então temos alguns exemplos baixos de letras. E temos alguns exemplos mais altos de letras, o que pode parecer confuso. Mas, na verdade, há uma maneira clara de distingui-los tanto em partituras como em abas. Para distingui-los quando estamos escrevendo os nomes das cordas, a corda mais grossa é um E maiúsculo, enquanto a corda mais fina é um e. minúsculo . E a maneira fácil de lembrar isso é pensar na corda mais grossa como a grande, espessa e a corda fina como o menor, mais alto inclinado e frágil ie. 5. Como ajustar sua guitarra: Às vezes, mesmo quando você está tocando a coisa certa, sua guitarra pode soar errado ou apenas um pouco fora, e isso nem sempre é sua culpa. Hoje vamos aprender a afinar as cordas para serem as notas que deveriam ser. Então essa questão nunca surge. Agora, lembrem-se, os nomes das cordas das mais grossas às mais finas são elefantes e burros crescem orelhas grandes. Então eu vou começar ajustando minha corda mais grossa, elefantes. Então deve ser uma nota “E”. Vou abrir a minha aplicação no meu telemóvel ou tablet. Há um monte de grandes aplicativos gratuitos lá fora que você pode encontrar apenas pesquisando sintonizador de guitarra ou simplesmente sintonizador. Vou começar com a minha corda E baixa. E você notará que se a nota estiver muito baixa, uma agulha estará muito longe para a esquerda. Se a nota estiver muito alta, a agulha irá muito longe para a direita. Quando minha nota estiver certa, a agulha estará bem no meio com uma pequena marca de seleção. Então eu toco minha corda E baixa. Aqui. É muito baixo, então é muito para a esquerda. Então eu vou torcer meus sintonizadores para longe de mim até que tenhamos a marca de seleção. Agora, eu vou passar para a próxima linha quando eu tiver a marca de seleção verde. Não é uma corda, elefantes. E agora parece muito bom. Vou passar para burros, a quarta corda. Este é muito alto, então eu vou puxá-lo em minha direção para trazer essa nota para a terceira corda. Elefantes e burros crescem. Fique de olho em que corda se liga a qual sintonizador estamos indo de cabeça para baixo, formas U ou V. Estou trabalhando longe de mim agora para o afinador mais distante da terceira corda. E eu vou trazê-los para baixo em minha direção. Para a segunda corda. E a última corda, a corda mais fina. As orelhas E altas, elefantes e burros crescem orelhas grandes. Dê mais uma verificação a cada string. E você está pronto para ir. 6. Leitura uma imagem de acordes: Em nossa próxima lição, finalmente podemos tocar alguns desses acordes que temos falado, muitas notas tocadas ao mesmo tempo. Vamos aprender com essas imagens de acordes. E então é importante saber como decifrá-los, mas na verdade é bem simples. Esta imagem é como se estivéssemos olhando para a guitarra diretamente. Estamos a olhar para ele plano. Então todo o caminho à esquerda vai ser sua corda mais grossa, corda número seis, ou o E. maiúsculo e todo o caminho à direita vai ser sua primeira corda, a corda mais fina, corda número um. Agora, essas cordas correm verticalmente para baixo da imagem. Horizontalmente ao longo da imagem serão seus trastes. E então quando você vê esses pontos pretos na imagem, onde você vai colocar seus dedos nos trastes. Então, por exemplo, aqui nesta imagem você tem dois pontos pretos no segundo traste, e eles estão no topo da quinta e da quarta corda. Agora, embaixo da imagem você encontrará alguns números. Estes são os dedos. Você vai usar. Seu primeiro dedo ponteiro, seu segundo dedo do meio. Às vezes, a imagem terá seu terceiro dedo anelar ou seu quarto dedo mindinho. Então aqui o que vamos fazer é pegar nosso primeiro dedo e vamos colocá-lo no segundo traste da quinta corda. Nosso dedo do meio também estará no segundo traste da quarta corda, dobrado logo atrás. Os círculos abertos na parte superior da imagem são strings que você vai tocar, mas você não precisa pressionar nada para baixo. Estes são chamados de cadeias abertas. Então, quando você dedique com a mão direita, você vai dedilhar através dessas cordas, mas você não precisa se preocupar em tocar ou empurrar para baixo essas cordas. Finalmente, às vezes uma imagem terá um x sobre uma string. O que isso significa é que sua mão direita tem que apontar apenas um pouco para começar a tocar seu cordão da sua quinta ou até mesmo da sua quarta corda. Nem todas as strings serão incluídas. No topo do seu cartão. Imagem será o nome do acorde. E há dois tipos de acordes com os quais vamos trabalhar. O primeiro é apenas a letra do cordão. Isso, por padrão, é chamado de acorde principal. Agora acordes maiores tendem a soar um pouco mais felizes assim. O outro tipo de acorde é caracterizado com um pouco minúsculo m ao lado da letra. Agora isto significa menor. Acordes menores. Em contraste com os acordes principais soam um pouco mais tristes. Então temos grandes acordes felizes e pequenos acordes tristes. Na próxima lição, vamos dar uma olhada em quatro acordes que são bem simples e vamos passar por eles. Você não precisa memorizá-los ainda, mas vamos começar a trabalhar neles e vamos manter essas imagens de TC na nossa frente enquanto as praticamos até ficarmos mais confortáveis com elas. 7. Nossos primeiros acordes (Em, G, C, D): Finalmente é hora de começar a tocar nossa guitarra. Vamos começar aprendendo quatro dos acordes mais populares usados nas músicas de hoje. Então, no final desta lição, você deve ser capaz de tocar uma enorme quantidade de músicas, que é super encorajador. Fica a poucos minutos de distância. Agora, os cabos podem levar um pouco de prática e tempo e se acostumar a alternar especialmente entre as diferentes formas. No início, não é fácil. Mas muito em breve, você notará que suas transições se tornam mais rápidas e rápidas e seus dedos aterram com mais precisão. Então, há quatro formas para aprendermos. Vamos começar com um dos acordes menores. Agora lembre-se que este tem mais um som triste, então eu vou tocar o acorde para você, dizer seu nome, colocá-lo na tela e nós vamos pegá-lo e nota por nota. Aqui está o som do acorde. Este é um acorde E menor. Agora algo que é importante notar é que a maioria dos nomes dos acordes são os mesmos que a nota inicial. Essa é uma frase meio confusa, mas na verdade é muito simples. O que significa é que um acorde E começa com uma nota E. Um acorde C começaria com uma nota C e assim por diante e assim por diante. Então nós vamos estar tocando um acorde E menor em nossa primeira nota é aquela corda grossa aberta. Agora, aqui está a forma do acorde. Tudo o que temos que fazer é pegar nossos dois dedos e colocá-los para baixo. Nosso primeiro dedo vai para o segundo traste da quinta corda. E então o que fazemos é contar as cordas, 12345, e colocamos no segundo traste antes daquela barra de metal. Nosso segundo dedo também vai para o segundo traste da quarta corda, tok, logo atrás do primeiro dedo. Agora, o resto das cordas, você vai notar que tem aquele círculo aberto acima deles. Então vamos tocar essas cordas, mas não precisamos pressionar nada. O que isso significa é que podemos tocar através do nosso acorde agora. E estamos tocando um acorde E menor. Então, novamente, primeiro dedo no segundo traste da quinta corda. Segundo dedo no segundo traste da quarta corda. E esse é o seu primeiro acorde. Nosso próximo acorde também vai usar todas as cordas. Mas vamos pressionar mais um dedo do que fizemos com o “E menor”. Este tribunal vai ser grande, então é um acorde G maior ou apenas um acorde G. Aqui está o que parece. Para tocar o acorde G, vamos começar com, claro, uma nota G. Vamos pegar nosso dedo do meio, nosso segundo dedo, e colocá-lo no terceiro traste da sexta corda, a corda mais grossa. Então vamos contar os trastes, 1, 2, 3, e colocar o segundo dedo um pouco antes da barra de metal. Agora nosso primeiro dedo vai tocar o segundo traste da quinta corda. Então temos o dedo do meio no terceiro traste da sexta corda. Primeiro dedo no segundo traste da quinta corda. Agora as nossas próximas três cordas vão estar abertas. Então nossa quarta, terceira e segunda corda são jogadas abertas. Então, até agora Aqui está o nosso acorde. Temos mais uma coisa a fazer. Vamos pegar nosso dedo mindinho e colocá-lo no terceiro traste da primeira corda, a corda mais fina. Então, ao todo, temos o dedo do meio no terceiro traste, o primeiro dedo no segundo traste da quinta corda. E o dedo mindinho no terceiro traste da primeira corda. Agora aqui está o nosso acorde completo. O próximo acorde que vamos fazer também é um acorde maior. Chama-se acorde C. E aqui está o que parece. Vamos dedilhar este a partir da quinta corda. Então, é a primeira vez que estão escolhendo mão vai precisar apontar apenas um pouco. O que vamos fazer é pegar nosso terceiro dedo, nosso dedo anelar, e colocá-lo no terceiro traste da quinta corda. Esta é uma nota C. Agora podemos contar a partir da corda 1, ou como estamos tão baixos para as cordas, podemos contar a partir da sexta string, podemos contar 65, e depois contar os trastes, 1, 2, 3. Nosso dedo do meio, nosso segundo dedo, vai tocar o segundo traste da quarta corda. Então temos esta nota juntos. Lembre-se se suas anotações estão saindo zumbido. Pressione para baixo e com força e certifique-se de que você está perto das barras de metal, mas não em cima delas. Você quer brincar com as pontas dos dedos para ter certeza de que nenhum deles está tocando as outras cordas e silenciando-as acidentalmente. Se eu achatar meu terceiro dedo demais, as anotações não vão passar. Então eu quero jogar com a ponta do meu terceiro dedo para realmente deixar cada nota tocar. Agora, como você deve ter notado, a terceira corda está aberta. Então dedo anelar no terceiro traste da quinta corda. Dedo do meio no segundo traste da quarta corda, uma corda aberta. E então nosso primeiro dedo apontador vai para o primeiro traste da segunda corda. E finalmente, nossa primeira corda, aquele E alto está aberto. Uma maneira fácil de lembrar onde seus dedos vão para esse acorde é que seu terceiro dedo vai para o terceiro traste. Seu segundo dedo vai para o segundo traste, e seu primeiro dedo vai para o primeiro traste. E agora temos o último acorde para esta lição antes de começarmos a tocar músicas com estes quatro acordes, este acorde também é um acorde maior. Então aprendemos um acorde menor e três acordes principais. Este acorde é um acorde de D maior. Aqui está o que parece. Agora, para este acorde, nossa mão direita vai apontar um pouco mais. Vamos começar a escolher a partir da quarta corda e para baixo a sexta e a quinta cordas não será tocada em tudo. Deixa-me mostrar-te mais uma vez e ficares bem e perto da mão certa. Para a nossa mão esquerda, vamos colocar o nosso primeiro dedo ponteiro no segundo traste da terceira corda. Vamos colocar nosso terceiro dedo no terceiro traste da segunda corda. Dedo. Segundo traste da terceira corda. Terceiro dedo, terceiro traste da segunda corda. Então, muito do mesmo número em lugares diferentes. Finalmente, nosso dedo do meio vai falar através desses dedos e tocar o segundo traste da primeira corda. Os acordes que aprendemos até agora, o nosso E menor, G, C e D. No final desta lição, você terá algumas notas com cada uma dessas imagens em forma de acorde. Pratique os acordes individualmente, mas também pratique os acordes um após o outro. Veja se você pode começar a ter algumas transições entre os acordes. Então vamos começar a aprender uma música usando esses acordes. 8. Primeira música: Viva La Vida: Agora que você está ficando mais confortável com esses quatro acordes, vamos aprender uma música que usa cada um desses acordes. Agora você pode reconhecê-lo. É Viva la Vita, do Coldplay. O que vamos fazer é com a mão direita, vamos dedilhar cada acorde duas vezes. Agora, aqui está um exemplo de como isso deve soar com os acordes na tela. A progressão destes acordes está logo abaixo nas notas da lição. Estou animada para ouvir vocês trabalharem nessa música. E a coisa boa dessa música é que ela é relativamente repetitiva. Então, enquanto você está ficando um pouco confortável com esses acordes, você não deve ter muito difícil de um momento com ele. 9. Nossos próximos acordes (E, Am, Dm): Agora você tem quatro acordes para baixo e uma música com esses acordes. E talvez tenha achado algumas músicas por conta própria que usam esses mesmos acordes. Há muitos deles lá fora. Agora vamos pegar mais três acordes nesta lição. Mas a boa notícia é que esses acordes funcionam em grande parte dos que já conhecemos. Temos uma ótima base para aprender a maioria dos outros acordes. Então, por exemplo, o primeiro acorde que aprenderemos hoje é um acorde E, que é muito semelhante ao E menor que conhecemos. Agora aqui está o nosso acorde E menor. Agora aqui está o nosso acorde E maior. Com uma sensação muito mais leve. Há uma diferença de uma nota entre acordes menores e maiores. Então aqui está como vamos fazer o acorde E. Nós vamos pegar nossos dois dedos do meio e colocá-los na mesma posição para o nosso acorde E menor, exceto que em vez de com os dois primeiros dedos vai usar os dois segundos. Esta é também uma boa maneira de tocar o seu acorde E menor cada vez. Então vamos pegar nosso segundo dedo do meio e pressioná-lo para o segundo traste da quinta corda. E o nosso terceiro dedo anelar vai para o segundo traste da quarta corda. Esta é a nossa forma E menor com os nossos dois dedos do meio. Agora, a única diferença é que vamos usar o primeiro dedo para pressionar o primeiro traste da terceira corda. Então, em vez de uma terceira string aberta, teremos este termo. E então todo o acorde, E menor e E. Em seguida vamos aprender um, um acorde menor. E vamos tomá-lo nota por nota. Mas também há uma maneira muito simples de alcançar esse acorde que vamos passar depois. Primeiro, a nossa mão direita vai escolher a partir da quinta corda para baixo. Vamos pular a corda seis. Mais uma vez, usaremos nossos dois dedos do meio. Mas desta vez, o segundo dedo do meio vai para o segundo traste da quarta corda. Nosso terceiro dedo anelar, vamos falar atrás no segundo traste da terceira corda. E o nosso primeiro dedo apontador vai para o primeiro traste da segunda corda. E então nós vamos tocá-lo da quinta corda aberta para a primeira corda aberta com os dedos pressionados para baixo. Esse é o nosso pequeno acorde. Agora, uma maneira fácil de chegar lá é a partir do acorde E. Você pode ter notado que esta é na verdade a mesma forma do nosso acorde E, mas ele foi movido para baixo um conjunto de cordas. Então temos o nosso acorde E. E então podemos carregar esta forma, deslocar cada dedo para baixo uma corda. Então, a partir de um E, nosso primeiro dedo se move da terceira corda para a segunda corda. Nosso terceiro dedo se move da quarta corda para a terceira corda. E nosso dedo do meio se move da quinta corda para a quarta corda para frente e para trás, com a mesma forma. E finalmente, o outro acorde que vamos aprender é um D menor. Então, conhecemos o nosso acorde D. Agora vamos torná-lo menor, um D menor com um sentimento mais triste e sombrio para ele. Há apenas uma diferença de nota do segundo traste na primeira corda até ao primeiro traste na primeira corda. Mas temos que mover os dedos um pouco. Então, eis o que faremos. Nosso segundo dedo do meio vai para o segundo traste. A terceira corda, mesmo lugar que o nosso acorde D original, mas com um dedo diferente. Nosso terceiro dedo vai ficar onde ele geralmente vai para D, ele vai tocar o terceiro traste da segunda corda. Agora com o nosso primeiro dedo aberto, vamos pressioná-lo no primeiro traste da primeira corda. Então nós aprendemos agora E maior, um menor, e D menor. Da mesma forma que da última vez. Aprenda cada um desses acordes individualmente e pratique as transições entre eles. E você também pode praticar transições entre esses acordes e nosso último conjunto de acordes. Na próxima lição, veremos uma música que usa alguns dos nossos acordes novos e alguns dos nossos acordes antigos misturados. 10. Segunda Canto: louco: Temos três novos acordes adicionados aos quatro que já conhecemos. Agora é hora de praticar a música número dois. Agora, novamente, você sempre pode procurar músicas no Google com acordes específicos. Então você é livre para praticar qualquer música que quiser. Para este vídeo, vamos praticar outra música popular, “É loucura”. Até agora, Charles Barkley. Aqui está o refrão da música com os acordes na tela. Vamos lá. Você vai notar com a mão direita que estamos indo um pouco mais rápido. Desta vez. Estamos tocando cada acorde com um movimento descendente, 8 vezes 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, e depois mudando o acorde que estamos tocando. Agora novamente, contanto que você esteja confortável com os três novos acordes que temos, e alguns dos acordes antigos estamos usando um C aqui. Você deve estar pronto para ir e se divertir fazendo isso. Estou animado para ouvir. 11. Nossos mais novos acordes (A, Bm): Já estamos a meio dos nossos vídeos de acordes, o que é super emocionante. Hoje só vamos trabalhar em dois acordes, um acorde maior e um acorde menor. E começaremos com o acorde principal. E é um “A “em oposição ao “menor “que já conhecemos. Aqui está como um acorde soa. Agora sabemos de menor para maior, só há uma diferença de nota. E então vamos começar com o nosso menor. Agora a diferença de uma nota é que vamos colocar nosso dedo mindinho bem acima de onde nosso primeiro dedo está. Então vamos pegar o nosso menor e mover este primeiro dedo no primeiro traste. Vamos colocar o dedo mindinho no segundo traste. Então temos todos os nossos dedos seguidos. No segundo traste, nosso dedo do meio estará no segundo traste da quarta corda. Nosso dedo anelar estará no segundo traste da terceira corda. E o nosso mindinho estará no segundo traste da segunda corda. Você tem menor, um menor e um major. Agora outra maneira de jogar um major é com o outro conjunto de dedos são primeiro, segundo, terceiro, em vez de segundo, terceiro, quarto é segundo acorde hoje vai ser um acorde B menor. Agora há algumas maneiras de tocar um acorde B menor, mas vamos começar com a maneira mais simples. Aqui está o som do acorde. Com a mão direita. Vamos começar este acorde a partir da quinta corda. Então vamos estar pulando a sexta corda, assim como com o a menor e o a. Nosso dedo ponteiro, o primeiro dedo na mão esquerda irá no segundo traste da quinta corda. Esta é uma nota B. Nossa quarta corda logo depois vamos tocar, mas vamos deixá-la aberta. Nosso dedo do meio ou segundo dedo irá no segundo traste da terceira corda. Último dedo vai colocar para baixo é o terceiro dedo, dedo anelar no terceiro traste da segunda corda. Como o que fazemos com ele em um acorde D. Nossa primeira corda, o baixo E, só vai tocar aberto. Então primeiro dedo, segundo traste da quinta corda. Segundo dedo, segundo traste da terceira corda. Terceiro dedo, terceiro traste da segunda corda. E então vamos tocar a quarta primeira corda aberta. Trabalharemos com esses dois acordes para deixá-los confortáveis. E depois, como sempre. E no próximo vídeo vamos praticar uma música que usa esses dois acordes nele. 12. Terceira música: use fogo para a chuva: Com os nossos dois novos acordes sob o nosso cinto, agora podemos continuar a praticar a canção número 3. Agora, este, eu acho que você deve saber, que ateou fogo à chuva pela Adele. Agora aqui estão os acordes tocados para o refrão e colocados na tela. Que A e B menores são incrivelmente importantes para esta música. Desde que você os tenha um pouco confortável, você deve ser capaz de trabalhar o seu caminho através. Como sempre, a folha de cordão está abaixo e estou ansioso para ouvir seus projetos nos próximos vídeos. Não vamos repassar os acordes ainda. Esses são um pouco mais tarde. Vamos passar por dedilhando padrões com a mão direita para que você possa emparelhar um pouco de ritmo com seus acordes. 13. Stromming padrões (4 beats): Nós temos a maioria dos nossos acordes comuns agora e um punhado de músicas que podemos tocar sob o nosso cinto, o que é emocionante. Agora vamos mudar nosso foco das formas de acordes da esquerda para os padrões de dedilhamento da mão direita. Agora os padrões de dedilhação são diferentes para baixo e para cima usando ritmos diferentes que correspondem melhor a uma música. Então, para os nossos propósitos, vamos marcar traços como D e upstrokes como U. Agora, existem dois tipos de temporizações com os quais estaremos trabalhando. Quatro músicas. As músicas têm quatro batidas ou três batidas. O que isso significa é que uma música pode parecer muito natural quando você conta até quatro, 1, 2, 3, 4. Ou sinta-se mais natural quando o agrupa em grupos de três. Um 23, um 23. Nesta lição, vamos rever alguns padrões de dedilhação para quatro músicas batidas. Na próxima lição, vamos nos concentrar em três músicas batidas. Por enquanto, vamos saltar para o nosso primeiro padrão de dedilhação. Agora, aqui temos nosso primeiro padrão de dedilhação medido com movimentos descendentes e upstrokes. Se houver um traço, isso significa que a mudança será relativamente rápida. Se houver uma vírgula, isso significa que você vai dar um pouco mais de espaço para respirar antes da próxima queda ou subida. Agora, para cronometrar e contar, vamos colocar os quatro números abaixo do nosso padrão de dedilhação. Também podemos usar um metrônomo e partes da lição para que você possa ouvir o clique junto com o avião. Podemos dividir isso em duas seções. Na primeira seção, vamos usar um acorde G para ouvir. A primeira seção vai para baixo, para baixo. Isso é bastante simples. A próxima seção vamos para baixo. Agora você pode notar que há dois upstrokes seguidos. E isso é intencional. É um pouco estranho pular as cordas para subir e subir novamente. Mas você vai pegar o jeito. Aqui está todo o padrão de dedilhação juntos. Para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima 12341234. Vou abrandar isso só um pouco. E quando duas repetições do padrão de dedilhamento acabarem, interruptor, os tribunais vão de G para o E menor. Nosso próximo padrão de dedilhação vai ser mais uma baralhada. Para cada batida, você vai ter um downstroke e um upstroke com timing uniforme entre algo assim. 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4. Realmente simples e preenche muito espaço. Não há muito espaço para respirar, mas tudo bem em voz alta ou partes de uma música. Nosso padrão final de dedilhamento para quatro batidas vai ser um downstroke em 12. E um acidente vascular cerebral para baixo e para cima para 34. Então será para baixo, para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima. Deixa-me dar-te um exemplo. Há um monte de padrões dedilhantes que você pode tocar mais de quatro músicas batidas. Mas estes são apenas três para começar. Então você pode pegar alguns dos acordes que já fizemos antes. Ou você pode fazer sua própria progressão de acordes e praticar qualquer um desses padrões dedilhando sobre ele. Em seguida, vamos olhar para padrões dedilhando para músicas de três batidas. 14. Stromming padrões (três beats): Três padrões de dedilhação de batidas. Agora, como mencionamos da última vez, para três batidas, contamos em grupos de 3123123123. Aqui está o nosso primeiro padrão de dedilhação para uma canção de três batidas. Este, nós vamos descer, subir, subir. Isso é tudo o que há para ele. Aqui estão os baixos e altos na tela, bem como os números de três batidas abaixo. Para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima. 123123123123. Nosso próximo padrão de dedilhação, assim como com os quatro, B, é um shuffle de três batidas. Então, para cada batida, nós apenas descemos e subimos. Espaçado uniformemente. Assim. Para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. 23123 são três últimas batidas. Dedilhar padrão para esta lição é provavelmente o mais complicado. O momento parece um pouco estranho. Este vai para baixo, para cima, para baixo , para cima, e então você volta para baixo. Parece assim. E depois explicarei porque é tão estranho. A razão pela qual este tende a levantar as pessoas um pouco é que soa quando você faz o tempo suficiente, como se estivesse indo para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. É importante lembrar que o, um desses padrões de dedilhamento vem direto naquele downbeat. Contanto que caia nessa batida com o movimento descendente, você deve estar pronto para ir. Agora vamos praticar um pouco com o padrão de dedilhação na tela. E também vai contar. cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima. 12312312312. Assim como com nossos padrões de dedilhação de 4 bits. Estes estão longe de ser os únicos padrões dedilhados para três batidas. Há muitos deles lá fora e muitos deles encaixam músicas de três batidas de uma maneira ótima. Cada um tem suas próprias características e cada um soa um pouco diferente do último. Diferentes partes das músicas podem ter diferentes padrões de dedilhação sobre elas. Dinâmica é uma parte importante de tocar guitarra. E diferentes padrões de dedilhação podem realmente ajudar sua música a ter dinâmicas variadas ao longo. Na próxima lição, vamos voltar para alguns acordes e vamos falar sobre acordes de barra. Mas para esta lição, pratique essas três batidas dedilhando padrões com alguns dos acordes que já conhecemos. Então, vemo-nos na próxima lição. 15. Acordes de barras 1 (6a String) (: É hora de passar para um tipo de acorde chamado acorde de barra. Hoje vamos usar um acorde de barra para aprender tanto um F quanto um F menor. Agora, acordes de bar são formas que podemos aprender que são móveis para cima e para baixo no pescoço da guitarra. Portanto, há um pouco difícil, mas absolutamente muito útil para baixo da linha. Vamos começar com um acorde E, e eu explico porquê. O que queremos fazer é mover nosso acorde E para cima um traste para torná-lo um F. O problema é que queremos que as outras notas se movam com ele, mas as outras notas são cordas abertas. Então o que precisamos fazer é encontrar uma maneira de trazer todas as cordas abertas para cima de um traste. E fazemos isso barrando nosso primeiro dedo ao longo do pescoço da guitarra e, em seguida, criando nossa forma E em cima disso. Então, por exemplo, vamos jogar nossa forma de E novamente. Mas desta vez, em vez de usar o nosso segundo, terceiro primeiro dedo, vamos usar o nosso terceiro dedo mindinho e segundo. Então, terceiro dedo anelar no segundo traste da quinta corda. Nosso mindinho escondido atrás dele no segundo traste da quarta corda. E o nosso dedo do meio, o nosso segundo dedo. No primeiro traste da terceira corda. Aqui está o nosso formato E, mas com um par diferente de dedos. Agora, se quisermos movê-lo para cima um traste, temos que trazer as outras cordas com ele. Então vamos pegar nosso primeiro dedo e barrá-lo em seu lado e apertar bem e apertado para que ele esteja cobrindo todas as cordas que estavam abertas. Então nós temos R e tudo moveu um traste e barrado para o nosso F. Agora podemos mover isso ao longo do pescoço da guitarra, esta mesma forma para tocar acordes diferentes com a mesma forma. Por enquanto, vamos ficar com o nosso acorde F. Acordes de barra podem ser incrivelmente difíceis e frustrantes, mas aperte bem e duro e certifique-se de usar o lado do seu primeiro dedo. Agora, vamos transformar isso em um “F” menor. Nós já sabemos que para fazer um acorde maior menor ou um menor acorde maior, nós só temos que mudar uma única nota. Para fazer isso com o acorde de barra que vamos levantar completamente o dedo do meio. Agora é mais um triste sombrio acorde F menor. - Major. E menor. Quando você toca acordes menores e seu segundo dedo é mais livre, você pode usá-lo para ajudar a empurrar o primeiro dedo para baixo. Quando você está tocando um acorde de barra. Pense principalmente em apertar seu primeiro dedo e polegar juntos. Você pode ter apertado mais forte do que você pensa que precisa no início. Acordes de barra são muito difíceis de descer e pode levar alguma prática. Por isso, não desanime se está a demorar mais tempo do que pensa que devia. Continue empurrando, continue tentando e trabalhe com os outros acordes, aprendendo músicas que você gosta. Agora, na próxima lição, vamos aprender formas maiores e menores, a partir da quinta corda em vez da seis cordas. 16. Acordes de barras 2 (5a String) (ording): É hora de aprender as formas de acordes da barra R para a quinta corda. Significa que nossa mão direita vai começar a pegar cada acorde da quinta corda para baixo. E a sexta corda não será tocada. Agora vamos fazer nossos códigos de barras da quinta corda aprendendo um acorde B maior e um acorde de C menor. Isso nos ajudará a conhecer as formas principais e menores de acordes de barra da quinta corda. Vamos começar com um acorde B. É muito semelhante ao nosso E e movê-lo para cima e trazer as cordas abertas conosco. Só que desta vez vamos fazer isso com um acorde. Então vamos tocar um acorde usando o segundo, terceiro e dedo mindinho, como tínhamos aprendido. Agora vamos trazer esta forma para cima dois trastes, então cada dedo para cima dois trastes. E vamos usar nosso primeiro dedo novamente para barrar o segundo para ele. Então, é uma forma difícil e o pouco desconfortável, mas você vai se acostumar com isso. Felizmente, a forma menor é um pouco mais confortável. Vamos pegar uma forma menor em vez de uma forma e deslizar para cima. Mas vamos tomar nota por nota para o nosso acorde C menor, nosso terceiro dedo vai pegar o quinto traste da quarta corda. Nosso dedo mindinho vai pegar o quinto traste atrás dele da terceira corda. Nosso dedo do meio, nosso segundo dedo vai pegar o quarto traste da segunda corda. E então você vai notar que temos uma espécie de forma menor deslizou para cima alguns trastes. Agora, para trazer essas cordas abertas conosco, nosso primeiro dedo vai barrar o terceiro para isso. É muito parecido com a nossa sexta corda. Forma principal. Moveu uma string para cima. Agora, assim como as formas da sexta corda, ambas as formas são móveis. Então este é um Dó menor. Mas eu também poderia trazer dois trastes para ser um D menor. Agora temos um acorde D menor aqui em baixo. É só outra forma de tocar o mesmo acorde. É a mesma coisa com as formas da sexta corda. Eu poderia jogar o F menor que tínhamos aprendido, ou deslizá-lo para cima para jogar um G menor. Esses são os nossos acordes de quinta barra de cordas. Na próxima lição, vamos aprender uma música que nos ajuda a lembrar essas formas de acordes de barra. 17. Quarta Cage: prática de acorre de bar: Agora vamos praticar uma música usando formas de acordes de barra. Aqui estão os quatro acordes que vamos fazer. Vamos começar com o acorde Fá maior que acabamos de aprender. Em seguida, vamos para um acorde C, mas não o C que conhecemos. Vamos fazer C como um acorde de barra. Agora lembre-se que essas formas são móveis. Então vamos começar com o acorde de barra B que acabamos de aprender. E nós vamos movê-lo para cima um traste, então ele começa no terceiro traste. A mesma nota inicial do acorde C que todos nós já sabemos. Então vamos de F para C. Agora vamos subir um conjunto de cordas e tocar um G menor, o mesmo que o F menor, mas subimos dois trastes. Então ele começa a partir da mesma nota que nosso outro g começa. E finalmente, vamos voltar para um C. Então, completamente, temos F, C, G menor. Voltar para ver. Com a nossa mão direita, vamos tentar estes usando um dos nossos padrões dedilhantes que conhecemos agora. Então vamos fazer o primeiro padrão de dedilhação para quatro batidas que aprendemos. Este estava para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para cima, assim. As folhas do tribunal estão abaixo na descrição. Estou ansioso para ouvir seus projetos e lembre-se que os acordes de barra não são a coisa mais fácil, especialmente quando combiná-los com agora um padrão de dedilhação da mão direita. A algumas coisas difíceis para o seu cérebro pensar nisso de uma vez. Desde que seus registros sejam um pouco confortáveis, você está baixando as formas e está ficando mais confortável com os padrões dedilhados, nós devemos ser capazes de trabalhar nosso caminho através. 18. Abras de leitura: É hora de aprendermos guias. E é importante distinguir entre partituras e tablatura, onde a partitura tem cinco linhas. Estas linhas não se correlacionam com as cordas da guitarra. E às vezes os meus novos alunos de guitarra cometem esse erro. partitura é simplesmente uma forma de ler ou escrever música que funciona para qualquer instrumento que faça um tom. Você pode ler partituras com um trompete ou a base, ou o piano ou guitarra, e permanece o mesmo para cada instrumento. Agora, as abas têm seis linhas, e estas são as seis cordas da guitarra. Portanto, é importante ser capaz de identificar cada um deles e colocá-los em seu próprio espaço. Tabs, vire as cordas da guitarra. Então sua corda mais grossa está na parte inferior e sua corda mais fina está no topo. Então nós temos baixo ou seja, , D, G, B, e o alto E. Em vez de usar pontos e notas nas linhas como partituras, faz, abas usam números para comunicar que nota vamos tocar? Agora, esses números são muito simplesmente a trastagem que vamos tocar nessa corda. Então, se eu ver um número três na corda E baixa, a corda mais grossa, eu sei que isso significa que eu vou tocar o terceiro traste na corda mais grossa. Se eu ver dois números um em cima do outro, três na quarta, terceira corda. Isso só significa que eu vou tocar essas duas notas juntos como uma unidade em vez de uma após a outra. Também podemos colocar acordes inteiros como guias. Por exemplo, aqui está um acorde G com abas. Parece um pouco diferente da imagem do cabo que estamos acostumados, mas também é uma boa maneira de comunicar como um acorde parece e soa. Tabs são bastante fáceis de ler e criar uma vez que você entendê-las. Em nossas notas de aula, temos alguns exercícios para você praticar guias. E se você procurar abas no Google, tenho certeza que você pode encontrar um monte de solos de guitarra que você pode estar interessado em que já estão aproveitados. 19. Teoria 101: meio e passos completos: Mesmo se você está apenas começando na guitarra, um pouco de conhecimento teórico pode ter um enorme impacto na forma como você toca e como você está confortável no pescoço. Hoje vamos falar de meios-passos e passos inteiros. Uma lição muito simples, mas desbloqueia algo para nós chamado “afiados e apartamentos”. Você já pode saber sobre cortantes e apartamentos e você não pode. E está tudo bem. Mas metade e passos inteiros vão realmente explicá-los para nós. Um meio passo no pescoço da guitarra é a menor quantidade para cima ou para baixo que você pode mover uma nota. Então, um meio passo, por exemplo, seria apenas de um traste para o outro. Ou trabalhar de um traste para baixo para outro traste também pode ser de uma string aberta para o primeiro traste, ou o outro caminho até uma string aberta. Um passo inteiro, como você pode imaginar, é 2,5 passos juntos. Então você iria saltar para trastes, talvez do terceiro traste para o quinto traste, ou mover-se para baixo. Isso também inclui a partir de uma string aberta para cima. Cada nota no alfabeto musical é um passo distante uma da outra. Isso significa que há uma nota misteriosa entre eles no momento. Mas há dois conjuntos de notas que estão a meio passo de distância. B a C e E a F são meios-passos naturais. Isso significa que se quisermos tocar um dos nossos “E “, tocarei o “E “mais baixo e depois quero encontrar uma nota “F”. Eu só preciso subir meio passo de E para F. O que esta pequena teoria também faz para nós é que nos permite encontrar qualquer uma das letras por todo o pescoço. Podemos subir e dizer “E” para “F” é meio passo. F para G é um passo inteiro. Então subimos dois trastes. G para um é outro passo inteiro. A a B é um passo inteiro. Agora B para C é meio passo, e então nós movemos para cima apenas um traste, C para D, D para E, e neste ponto chegamos de volta a E. Um exemplo mais alto de e. Você pode notar que os trastes têm pontos nos trastes ímpares para ajudá-lo a mirar um pouco melhor sem pensar tanto. Você também pode notar que um traste mais abaixo tem dois pontos em vez de um. Este traste mais abaixo é o mesmo nome de nota que a string aberta. Isto é um E. E se eu pressionar os pontos duplos, isso também é um E. Mas é um E uma oitava maior. E nesta aula isso é uma nova palavra para nós. Uma oitava é a mesma letra em um tom diferente. Você poderia ter uma oitava, ou você poderia sair deste E, uma oitava para baixo. Você pode praticar encontrar as notas agora em cada corda, E, a, D, G, B, de volta para e. Desde que você se lembre que B para C e E para F são seus meios-passos naturais. E todos os outros conjuntos de notas estão a um passo. Isso significa que agora você pode começar a partir de qualquer string e encontrar todas as notas nessa string. Na próxima lição, vamos falar sobre o que as notas misteriosas são entre os passos completos. 20. Teoria 102: sharps e flats: Então, o que fazemos com essas anotações misteriosas entre letras? Entre os passos inteiros. O que há entre A e B, ou o que há entre F e G? Bem, é aqui que entramos em algo chamado “Sharps and Flats”. Um afiado é uma nota ou uma letra movida para cima um meio passo, e um apartamento é uma nota ou uma letra movida para baixo um meio passo. Por exemplo, vamos trabalhar com a e B. Se tomamos uma nota, temos um B. Um passo depois disso. A afiada é que se pegarmos um A e o movermos meio passo entre a e b, poderíamos chamar isso de afiado. Um afiado pode trabalhar para que outras letras gostem se pegássemos F e G, poderíamos chamá-lo de F afiado entre eles. E é simbolizado com este sinal de libra ao lado da letra. Agora temos outro tipo chamado flat, e é exatamente o mesmo, mas oposto. Também está a meio passo de uma nota, mas é meio passo para baixo. Então vamos voltar ao nosso exemplo A e B. Se tirarmos um B e entrarmos em meio degrau, poderíamos chamá-lo de “B”, mas espere. É a mesma nota de um afiado. Mas aguente firme. Essa é a mesma trastagem que jogamos a afiada. Bem, cortantes e apartamentos entre duas notas podem compartilhar uma trastagem. E que Fred tem dois nomes diferentes, o que parece confuso. Mas não será se você se lembrar dessa regra. O que chamamos de trastagem, é determinado pela direção de que viemos para ele. Por exemplo, se eu estiver jogando um A e eu quisesse movê-lo para cima, eu chamaria de um afiado. Se eu estiver jogando um B e eu quisesse movê-lo para baixo, eu chamaria de um bemol. Eu não chamaria de uma afiada porque estou mudando a nota B. Se você pensar em nosso alfabeto musical, a, B, C, D, E, F, G, de volta a a. Precisa haver um exemplo ou uma instância de cada letra. Então, se eu quisesse mudar o meu B e movê-lo para o primeiro traste, eu não diria a, um afiado, B, C, D E, F G. Eu teria que dizer a, B flat, C, D, E, F, G. Eu não posso ter dois A e pular o ser inteiramente. Preciso de um de cada. Nota. Se você pensar em nossos meio-passos naturais, B para C e E para F, não há nada entre eles no quadro de traste, o que significa que não há nítido e plano entre eles. Não há “B “afiado, não há “C “, há “E “afiado”. Não há nenhum F. O que significa que há 12 tons com os quais podemos trabalhar. A, um plano afiado ou B. B, C, C afiado ou D plano, D, D afiado ou E plano, E, F, F ou G plano. G, G afiado ou um apartamento? E você está de volta para casa. Então, por que afiados e apartamentos são importantes para nós aprendermos guitarra iniciante? Bem, há duas maneiras de usá-las. Podemos usá-los com notas únicas. Se alguém diz tocar uma nota nítida em D, é útil saber onde está. Mas funciona para acordes. Bem. Por exemplo, se pegarmos nosso acorde de barra e tocarmos o F que tínhamos, em vez de mover uma única nota para cima, podemos mover todo o acorde um traste entre f e g, e ter um fio afiado F, não uma nota F afiada, mas um cordão F. Se você mover uma nota para cima e ela se torna nítida, se você mover uma nota para baixo, ela pode ficar plana. Da mesma forma, se você mover um acorde, ele pode ficar afiado. Ou se você mover um acorde para baixo de G, poderíamos ter um bemol. Você também pode fazê-lo com acordes menores. Se eu quisesse jogar F menor, eu poderia subir um meio passo. E esse é um acorde menor afiado F. 21. Acordes de potência: Agora vamos falar sobre um tipo diferente de acorde chamado acorde de poder. Agora, os acordes de energia são usados em grande parte na música rock. E como acordes de bar, uma única forma que é móvel em torno da guitarra. A boa notícia é que é muito mais fácil do que acordes de bar. Então vamos falar sobre essa forma única. E como demonstração, vou mostrá-lo do terceiro traste da sexta corda. E então vamos falar sobre como ele pode ser movido em qualquer lugar. Vamos pegar nosso primeiro dedo e colocá-lo no terceiro traste da sexta corda. Para este exemplo, é aqui que um acorde G geralmente começa. Então vamos pegar nosso terceiro dedo, dedo anelar, e colocá-lo no quinto traste da quinta corda. E então temos uma trastagem entre os dedos e está a uma corda de distância. Finalmente, vamos pegar nosso dedo mindinho e vamos colocá-lo atrás do terceiro dedo no quinto traste da quarta corda. Este acorde não tem um exemplo maior ou menor. É apenas uma forma que funciona para G maior ou G menor. Então aqui está o nosso acorde G, e aqui está o nosso acorde de poder a partir de uma nota G. Nós também poderíamos mover esta forma para a quinta corda movendo cada dedo para baixo uma corda. Ou podemos movê-lo para cima um par de trastes. Vamos voltar aos quatro primeiros acordes que aprendemos. Isso é E menor, D, C e G. Agora vamos transformar cada um desses acordes em seus exemplos de cabo de alimentação. Então E, D, C e G. Estes podem ser incrivelmente úteis porque é apenas uma forma que você pode se mover. Mas também mostra a importância de saber onde as notas estão no pescoço para que você possa saber onde um C é para iniciar seu cabo de alimentação a partir daí para substituir o acorde C completo. E o mesmo vale para as outras notas. Assim, enquanto você trabalha com acordes de energia, certifique-se de se sentir confortável com onde as notas estão no pescoço, contando até usando a metade e todos os passos. Finalmente, esta forma de acorde de poder funciona, a partir da sexta corda e da quinta corda. Se você tocar essa forma de acorde de poder a partir da quarta corda, fica um pouco estranho. Felizmente, temos todas as notas que precisamos para os 12 tons na sexta e na quinta corda. 22. UPS quentes: Ao chegarmos ao fim da aula, vamos falar sobre uma das coisas que você deve fazer antes de tocar guitarra. E isso são apenas aquecimentos. Aquecedores aquecem os dedos e estão prontos para jogar. Mas o que eles também podem fazer é exercitar seus dedos de uma maneira única que a prática regular e jogar não. Isso significa que quando você se deparar com algo que é mais único e tocar seus dedos já estão prontos para fazer isso. Por exemplo, nosso primeiro aquecimento será apenas usar todos os dedos, quatro dedos em quatro trastes. Então vamos pegar nosso primeiro dedo e colocá-lo no primeiro traste da sexta corda. Então o que fazemos é trabalhar o nosso caminho até 1234. E fazemos isso para cada uma das cordas. Então eu iria me mover para a quinta corda, 1, 2, 3, até a quarta corda, 1, 2, 3, 4. Eu terminaria isso. Agora que estou no topo, vou descer 4321 e descer para a segunda corda, 4, 3, 2, 1, abaixo de cada uma das cordas. Até eu pousar no mesmo lugar que comecei. Nosso próximo aquecimento é feito para aumentar a força dos dedos e é um pouco doloroso. Mas eu pelo menos noto uma grande diferença no meu jogo quando eu faço este aquecimento versus quando eu não faço. O que você vai precisar é de um temporizador. E você vai começar o temporizador e você vai pressionar os trastes o mais rápido que você puder dos dois primeiros, seu segundo dedo, assim. Quaisquer trastes que você escolher estão bem. Não estamos preocupados com os tons, estávamos preocupados com o movimento dos dedos. Observe o temporizador e você pode começar fazendo isso por talvez 10 segundos. Em seguida, passe para o segundo dedo e toque com o terceiro. Após 10 segundos, terceiro dedo e toque com o quarto. Então você pode jogar com diferentes combinações de dedos, um a 32 a quatro, ou um a quatro. Você vai notar até o final, depois de fazer o suficiente destes em uma fileira que seu braço começa a queimar, mas tudo bem. É para isso que serve. Está construindo destreza e resistência em sua mão para que você possa continuar jogando sem os músculos dos dedos ou os músculos do braço se cansando. Uma vez que você se sentir confortável fazendo isso por 10 segundos, você pode aumentar o tempo para talvez 15, 20 ou até 30 segundos se você for ousado. Nosso último aquecimento, como o primeiro, é para acostumar nossos dedos e mente com algumas combinações estranhas. Como o primeiro aquecimento, vamos usar quatro dedos e aplicá-los a quatro trastes seguidos. Exceto que desta vez talvez eu comece no quinto traste. Então primeiro dedo no quinto, segundo no sexto, terceiro no sétimo, em frente no oitavo. Agora, você não tem que ir em uma fileira assim. Na verdade, é isso que esse aquecimento é, quatro. E você também pode jogar esse aquecimento a partir de qualquer posição inicial. Tudo o que vai fazer é numerar os dedos e depois escolher uma combinação. Por exemplo, talvez eu vá 1324, que significa que com meus dedos, eu jogaria com o primeiro, terceiro, segundo, quarto. E então eu trabalharia meu caminho até as cordas usando essa combinação em cada corda. Quando chegar ao topo, farei a mesma combinação, rastejando no caminho de volta. Então você escolhe uma ordem diferente, talvez 4312. Antes de jogar. Leve de cinco a dez minutos trabalhando diferentes aquecimentos para preparar seus dedos para sua sessão de treino. Você pode notar uma grande diferença em seu jogo depois de ter aquecido versus não aquecer em tudo. 23. A seleção alternativa: Agora vamos aprender sobre algo chamado escolha alternativa. E como você pode imaginar pelo título, isso tem tudo a ver com a mão direita e como ele escolhe com nossos padrões dedilhando foram bem ensaiados, dedilhando e dedilhando. Mas agora que conhecemos alguns aquecimentos, é uma grande oportunidade para praticarmos escolher notas individuais para baixo e para cima. Isto é escolha alternativa. É mais fácil no pulso e você pode jogar muito mais rápido e mais fluido do que apenas pegar para baixo. Então, por exemplo, vamos tomar esse aquecimento, o primeiro aquecimento onde vamos, 1, 2, 3, 4. Vou colocar meu primeiro dedo no primeiro traste da sexta corda, e vou pegar tudo no começo. Agora, vamos tentar uma escolha alternativa. Todas as outras notas vão para baixo e para cima. Você só pode ir tão rápido com pinceladas. Mas quando você começa a ir e voltar, isso abre um mundo inteiro de possibilidades. E é muito mais fácil no pulso. À medida que você aprende e progride enquanto faz os aquecimentos e como você aprende algumas músicas com abas, pratique essas músicas agora com escolha alternativa, é um ótimo hábito de entrar. 24. Projeto final: Chegamos ao fim da aula, então é hora de trabalhar em um projeto final. Agora, o que queremos fazer é juntar tudo em uma música. Eis o que quero que faça. Escolha quatro acordes, quaisquer quatro acordes que quiser, e faça uma progressão de acordes com eles. Então escolha um padrão de dedilhação e toque esses quatro acordes com esse padrão de dedilhação. Veja se consegue repetir três vezes seguidas. Esse é o projeto. Mas se você está se sentindo ambicioso e você tem uma maneira de gravar algumas instâncias de sua guitarra sobre si mesmo. Talvez adicionar um pouco de uma melodia que você acha que soa bem. Algumas notas simples sobre seus acordes com escolha alternativa. Essa parte do projeto é totalmente opcional. Mas se você faz acordes ou se você faz acordes e uma melodia, estou muito animado para ouvir o que você inventa. 25. Finalização: Chegamos ao fim da nossa aula. Espero que tenhas aprendido alguma coisa e que estejas muito mais confortável com a guitarra. Você está pronto para sair e brincar com os amigos. Há muita informação lá. Então, se você tiver alguma dúvida, por favor, entre em contato. Fico feliz em responder a qualquer coisa. Muito obrigado por fazer este curso. Eu adoraria se você deixasse um comentário, um comentário, e se divertisse.