Aprenda a pintar pinturas em guache com tema de festa de estética | Arbia Sultana | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Aprenda a pintar pinturas em guache com tema de festa de estética

teacher avatar Arbia Sultana, Art Educator

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:43

    • 2.

      Materiais necessários

      2:15

    • 3.

      Sobre o guache

      18:00

    • 4.

      Técnicas de guache

      17:39

    • 5.

      Como preparar o papel

      2:24

    • 6.

      Pintura de bolhas

      18:14

    • 7.

      Pintura de balão de folha

      38:29

    • 8.

      Buquê de flores 1

      17:42

    • 9.

      Buquê de flores 2

      25:44

    • 10.

      Glasses de champanhe

      43:57

    • 11.

      Disco Ball 1

      34:49

    • 12.

      Discoball parte 2

      20:59

    • 13.

      Considerações finais

      2:38

    • 14.

      Como envernizar

      4:44

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

51

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Como Alberto Giacometti citou “O objetivo da arte não é reproduzir a realidade, mas criar uma realidade da mesma intensidade.” ✨.

Bem-vindo ao curso. Neste curso da Skillshare, vou ensinar 5 pinturas estéticas diferentes com o tema do Partido Realista com guache para trazer as cores vibrantes  e a energia da festa e trazer o suporte da sua paleta de cores para o papel. 

Este curso é para iniciantes e artistas experientes de guache porque as pinturas deste curso são ideais para você relaxar e desfrutar da beleza deste meio, independentemente do seu nível de habilidade. Junto com os materiais necessários para o curso, vou explicar passo a passo cada pintura, para que você possa se inspirar e pintar em seu próprio estilo ❤️.

Aqui está a lista de materiais necessários para você começar:

  • Papel para aquarela (mínimo de 300 gsm, prensado a frio): estou usando o papel para aquarela Canson
  • Tintas a guache: estou usando tintas a guache Himi Miya de nível artístico.
  • Pincéis para aquarela (sintéticos): estou usando pincel plano, pincel de ponta redonda, pincel de forro e Pincel Filbert.
  • Fita crepe
  • Toalha de tecido/algodão
  • Como misturar a paleta
  • Jarra de água
  • Papelaria básica: caneta preta (esferográfica), marcador branco e um lápis 

Se você tiver alguma dúvida relacionada a esta série de guache de 5 dias, comente na caixa de debate abaixo ficaria feliz em ajudar você❤️.

Meu Instagram @arbia_sultana

Junte-se a mim pelos próximos 5 dias para criar algumas pinturas realistas. Vejo todos vocês no curso.

Continue aprendendo, continue criando e continue pintando

- Arbia Sultana

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Arbia Sultana

Art Educator

Professor

Hello There, this is Dr. Arbia Sultana. An Artist based in Bengaluru, India. I have always loved making art since a little kid, but with time I was busy building my professional career. This pandemic i.e. in 2020 I went back chasing my passion for art. Believe me or not every single day in pandemic I used to paint with watercolours at least for 30 minutes this was like a meditation for me every night before bed. Since then I have improved so much. One of my colleague told watercolour is so hard to work with. Its actually tricky but not hard. Just to teach such people who wants to learn this medium but find it difficult I am here with new classes with loads of tips and tricks. Do check them out and follow me for more.







Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: Pintar é apenas outra forma de gravar um diário. Dito isso, olá artista, aqui é Albia Sultana, uma artista autodidata que mora na Índia Estou aqui para levar todos vocês e mergulhar em uma sessão de pintura estética para festas lindamente curada, onde aprenderemos pintura de bolas de discoteca, balões de outono, buquê de flores de champanhe e bolhas usando Go. Se você não gosta, pode usar cores de acrílico ou pôster uma sessão de pintura estética para festas lindamente curada, onde aprenderemos pintura de bolas de discoteca, balões de outono, buquê de flores de champanhe e bolhas usando Go. Se você não gosta, pode usar cores de acrílico ou pôster . Gosh é um meio à base de água que funciona como acrílico e aquarelas Também é chamado de meio mágico e o mais indulgente É um meio que todos devem experimentar. É uma aula amigável e para iniciantes, e qualquer pessoa interessada em participar pode participar Ao final desta sessão de pintura, você não apenas se divertirá criando obras de arte com o tema da festa, mas também obterá uma compreensão mais profunda técnicas de cada técnica e dos Então, o que você está esperando? Solte seu pincel. Deixe as cores acenderem uma festa na tela Um suspiro vibrante. Puxa criatividade na mão. Então participe da celebração. Vamos pintar e explorar. Nos vemos na aula. 2. Materiais necessários: Bem-vindo a esta sessão e obrigado por participar. E aqui estão as cinco pinturas que vamos pintar. Vejamos os materiais de arte necessários para pintar essas cinco belas pinturas. Em primeiro lugar, vou usar papel aquarela Canson, 300 GSM Você pode usar papel Gah ou qualquer papel com mais de 160 GSM E junto com isso, vamos dar uma olhada nos pincéis aqui Também tenho vários pincéis do mesmo tamanho. Então você pode ter um desses. Vou usar um pincel achatado, um pincel redondo, pincel redondo de tamanho menor, um pincel achatado pequeno e também um pincel delineador e, o mais importante, um pincel para tábuas mais importante Se você não tiver um pincel de preenchimento, está tudo bem, você pode usar o pincel redondo de forma arredondada. Está bem? Como você pode ver, pincel Fill Board tem uma forma curva na extremidade que o torna mais especial. Uma linha de pincel que é importante para os detalhes, você pode ter um conjunto dela. Eu tenho vários conjuntos. Depende de você se você quiser vários pincéis. Além disso, vou usar artistas, tintas Gauche Você pode usar tintas Ge de qualquer marca que os artistas classifiquem aqui. Eu vou te dizer o que é importante, vou te dizer as cores básicas, não as cores específicas da paleta Além disso, vou usar uma jarra de água, mistura de lenços, fita adesiva de paleta e também uma paleta dourada para fixar o papel , e mostrarei como consertá-lo Isso é importante porque é muito fácil e conveniente girar o ouro e pintá-lo Foi isso para este vídeo. Te vejo na próxima. 3. Sobre o guache: Como você pode ver, essa coisa gelatinosa se chama Gash e dizem que é gostosa de ver, mas é mais divertido e louco pintar com Então, o que é Gosh? Gosh é um meio que fica entre aquarela e a tinta acrílica com acabamento opaco e mate Por esse motivo, Gosh também é chamado de aquarela opaca É feito de pigmentos misturados com um aglutinante e geralmente inclui pigmento branco para torná-lo mais sólido Gosh tem sido usado desde a antiguidade com exemplos encontrados na arte egípcia e manuscritos medievais Tornou-se especialmente popular nos séculos 19 e 20 entre os artistas por suas cores brilhantes e fácil aplicação. Gach também é popular porque oferece um acabamento mate que muitos artistas consideram atraente Sua opacidade permite cobertura sólida e fácil correção de erros, enquanto sua solubilidade em água facilita a mistura Além disso, o Gauche é versátil e funciona bem em várias superfícies, tornando-o o favorito tanto para ilustrações detalhadas quanto para obras de arte expressivas Vamos conhecer alguns prós e contras do gauche. A prosa primeiro. Ele oferece uma cobertura opaca, ou seja, o Gauche fornece cobertura opaca sólida, permitindo que você pinte facilmente sobre outras cores É uma natureza vibrante. Os pigmentos no gauche costumam ser muito vibrantes e ricos Seca até obter um acabamento mate, o que pode ser desejável para certos efeitos artísticos É fácil de refazer. Ao contrário dos acrílicos, o Gauche pode ser reativado com água, facilitando Gauche seca relativamente rápido, o que é benéfico para artistas que gostam de trabalhar em ritmo acelerado Capacidades de combinação. Ele permite efeitos suaves de mesclagem e gradiente. O Gah pode ser usado em várias superfícies, incluindo papel e tela É fácil de usar para iniciantes e obter bons resultados. Geralmente, o guh é mais acessível do que óleos ou acrílicos. Gauche é portátil e fácil de configurar e limpar, torna ideal para pinturas ao ar livre ou de viagens Chegando aos contras de Gauche, a sensibilidade à água. Depois de seco, o banho é sensível à água e pode ser reativado, que pode ser problemático. Exposto à umidade, Exposto à umidade, Se você colocar muitas camadas, isso pode resultar em rachaduras ou texturas irregulares ou até mesmo reativação As cores do guash podem mudar ligeiramente após a secagem. Não tem o acabamento brilhante, como o óleo e alguns acrílicos proporcionam Pode não ser tão durável ou leve quanto outros meios, como tintas a óleo ou acrílicas Embora geralmente seja uma vantagem, a secagem rápida pode ser um problema se você precisar de mais tempo para misturar ou ajustar O excesso de camadas pode causar um acúmulo que pode levar a problemas de textura , conforme expliquei anteriormente Transparência limitada, embora sua opacidade seja benéfica. Isso também significa que você não pode obter efeitos transparentes como acontece com as aquarelas Se você deixar o Gach de fora e ele secar, ele precisará ser reparado para poder ser Variabilidade de secagem. O tempo de secagem pode variar dependendo da espessura da aplicação e também do papel e das condições ambientais. Principalmente, o gauche está disponível em dois tipos, ou seja, gauche normal ou gauche tradicional e gauche acrílico gauche acrílico tem suas próprias propriedades aqui, estou usando o gauche normal na forma de banheiras Esses tubos precisam ser repetidos. Sempre antes de usar. Além disso, eu uso essa água distal para mantê-los hidratados porque seca muito rápido e dá uma substância pulverulenta rachada, mas pode ser reativada novamente , como você pode Sim. Antes de usar, eu apenas os misturo adequadamente com água suficiente e os mantenho hidratados E aqui está uma amostra de todas as tintas das banheiras, o que eu fiz É muito importante sempre que você compra um novo meio. É importante ver sua textura com os dedos e também aplicá-la no papel e ver como o papel reage e quais cores secam mais claras e quais cores secam, mais escuras E essas são algumas das pinturas em guache do caderno de esboços O melhor papel para pintar com Gauche é aquele prensado a frio acima de 160 g/m2 por causa de sua textura e, por mais pesado que seja, o papel ficará tão bom quanto o acabamento E os pincéis eu vou usar pincéis sintéticos. Se você quiser proteger a pintura a gel, você pode usá-la no final. Vamos conhecer a consistência, é claro. Isso é muito importante porque consistência Gauche é difícil de alcançar E se você usar a forma de tubo, então está tudo bem porque o Gauche não seca no tubo Mas na banheira, obviamente , seca muito rapidamente Aqui eu tenho essa boa mistura de Gauche com água, e vou usá-la como a primeira aplicando-a diretamente no papel, e vamos ver o que dá Mais uma história sobre essa pintura desajeitada, especialmente se você estiver usando o esboço, pois ele cria Moldes. Você pode descartar o gauche, como você pode simplesmente tirar o gauche mofado e jogá-lo fora, limpar a paleta e Ou você pode simplesmente desinfetar sua paleta ou qualquer que seja a banheira e usar a tinta novamente E aqui eu tirei a tinta da banheira e coloquei na paleta Aqui estou usando uma paleta de papel. E usando o pincel achatado, vou aplicar a tinta no papel Este será um programa altamente concentrado. Vou aplicar isso uniformemente. Para o segundo, adicionarei duas gotas de água na tinta e misturarei até que o pincel prenda um pouco de tinta nela. E quando eu me inscrevo, você pode ver como é diferente da primeira. Você pode experimentar isso com sua prática porque até e a menos que você não pratique, você não conhecerá. Ah. Mais duas gotas de água, misturando bem. Então, cada bristol recebe tinta suficiente, e essa será a quarta gota de mistura E esses dois, o segundo e o terceiro, fornecerão um acabamento desajeitado apropriado ou uma consistência desajeitada. E sempre que quiser sentir dor, misture bem a tinta e mantenha-a pronta, pois essa mistura seca e às vezes dá um tipo diferente de acabamento Espero que você esteja entendendo, porque a primeira consistência e segunda consistência obviamente são diferentes. E se você misturar o primeiro e guardar e ele secar, fica ainda mais bagunçado, Se o segundo for duas aguadas e o primeiro estiver muito aguado, haverá algumas diferenças Portanto, sempre que estiver misturando, misture uma consistência específica e mantenha-a pronta para toda a tinta antes de começar. Adicionar um pouco mais de água, ou seja, mais duas gotas extras de água, ou seja, seis gotas de água completamente. E isso lhe dará uma aparência transparente, ou seja, uma aparência com acabamento em aquarela, mas novamente opaca Portanto, não será tão transparente quanto as aquarelas, mas será um pouco transparente Você pode ver quanta água está fluindo. Sempre que você pratica, é importante fazer anotações, pois isso será útil para outras aulas ou cursos ou até mesmo quando você pintar algo novo Ah, vamos também praticar a tonalidade da cor Ou seja, a tonalidade geralmente é reduzida pela mistura de branco ao coco e geralmente parece mais suave e menos intensa do que a original Basicamente, é adicionar branco ao Com essa prática, você saberá como a cor pode desaparecer e até que ponto a empresa pode ir. Aqui, estou usando 100% azul e. À medida que vou avançando, adicionarei um pouco de branco à mistura de cores. E com isso, vou fazer vários tons. Você pode continuar até obter cor branca completamente com 0% de azul. Isso é 90% azul e 10% branco. Usando o mesmo pincel achatado que estou usando aqui. Você pode fazer esse exercício antes de começar, pois isso lhe dará muito conhecimento e você conhecerá as cores. Você também pode fazer o mesmo exercício com a cor preta, que lhe dará mais ou menos a área sombreada ou a área preta como essa. E mais uma coisa é que você também pode adicionar cinza. Isso é para dessaturar a cor. Isso lhe dará uma parte sombreada ou algo que você deseja manter claro e sem muita cor para ser mostrada. Você pode fazer isso com essas três cores, branco, preto e cinza. Com branco, é chamado de matiz, com preto, é chamado de sombra, com cinza, é chamado de tom Então esse era 80% azul e 20% branco, e agora vamos adicionar 70% azul e 30% branco. Este é 60% azul e 40% branco. Por esse método, você saberá qual cor pastal deverá usar se estiver usando uma forma de cor pastal na pintura Adoro cores pastais, mas também quero experimentá-las porque cada cor tem um valor total diferente, como você pode ver, certo Quero dizer, valorizar. Isso é 50 azul e 50 branco. E para o último, vou misturar 3% de azul com 60% de branco. Vou parar por aqui, mas você pode continuar até obter o branco completo, 100% branco e dez p 0% azul. Antes de terminarmos esta aula, deixe-me dar dicas rápidas para iniciantes que trabalham com gauche Em primeiro lugar, ao misturar o Gauche, misture bem e ele seca rapidamente, então use uma paleta e certifique-se de que a paleta esteja cobrindo completamente ou use E mantenha a mistura de pintura pronta. Esse é o gauche na consistência certa, pronto antes do uso E também aplicado em camadas, Gauche pode ser opaco, mas também pode ser reativado Aplique as camadas com cuidado, deixando cada camada secar antes de adicionar outra. Não adicione muita água que possa diluir o gauche e reduzir sua Escolha o papel certo. Então você terá um bom acabamento. Limpe o pincel adequadamente para que você não tenha uma mistura de cores, guarde a tinta adequadamente e também use um spray de névoa para mantê-la hidratada e experimente diferentes técnicas para aprender mais sobre Algumas tintas desajeitadas podem desbotar com o tempo . Verifique a resistência à luz de suas tintas se você planeja criar obras de arte que precisem durar para sempre, e também force as cores primeiro no papel e depois selecione aquela que você acha que é E essas são minhas dicas. Espero que você acabe com isso, e deixe-me ver você na sessão técnica 4. Técnicas de guache: Agora você sabe como o Gauche reage e quais são suas propriedades Então, vamos verificar algumas técnicas básicas que usamos na pintura desajeitada Assim como as aquarelas, Gash também tem a técnica de molhado sobre molhado e molhado sobre seco . É exatamente a mesma coisa. Molhado sobre seco é usado para fundos sólidos e úmido sobre úmido é usado para céus nublados para aquele que você deseja um fundo sem corte com um efeito embaçado, com fundos sólidos e úmido sobre úmido é usado para céus nublados para aquele em que você deseja um fundo sem corte com um efeito embaçado, com mais cor. Então, aqui estou pegando um pincel achatado e demonstrando o seco e o molhado sobre o molhado Como você pode ver, o pincel está seco, então aqui, quando estou aplicando, ele está me dando alguma textura. Então é quando o pincel também está seco e o papel também. Mas quando eu mergulho o pincel na água e depois o uso, ele me dá um fundo sólido, que é uniformemente cantado no papel Essa técnica é muito útil se você adicionar uma borda nítida ou se sentir dor em alguma coisa Sólido em uma forma. Quero dizer cor sólida em uma forma. Agora, voltando a molhar, estou aqui pegando um pincel e aplicando água, e vou fazer um s novamente e usar o pincel achatado novamente, vou aplicar o mesmo azul traen Sempre que você usa a técnica úmida ou úmida, é sempre importante verificar a consistência da água no papel e também como o papel retém a água, pois depende disso, aparência da pintura final. Portanto, tenha muito cuidado. L, muita água é boa. Na verdade, muito menos água também é bom. Tem que ser distribuído uniformemente. Isso faz com que haja uma camada brilhante no papel. E então, se você adicionar, fica mais ou menos assim. Mas se você tirar muito, aplicar Colon n, darei um pouco menos de transparência. Há muita transparência. Sempre que tenho essa prática, geralmente gosto de fazer anotações. Se você estiver disposto a escrever, pode escrevê-lo com sua própria experiência e também com minhas dicas. Ah. Agora, vamos passar para outras duas técnicas, ou seja, a técnica de camadas e a técnica de pincel seco Como você pode ver nas camadas, adicionarei um azul ultra púrpura sólido ao papel Essa é novamente a técnica de metonr. Aquele que usamos acima, primeiro, nós metemos, depois, usamos o papel seco e úmido. É por isso que não tem uma pilha de crosta. Mas agora você pode ver a técnica real de secagem úmida. O Usando o pincel achatado, adicionarei azul ultramarino Veja como está se espalhando uniformemente e tem uma cor uniforme. Se você não tem cor uniforme, é porque não levantou o pincel com a cor completa revestida ao redor das cerdas do Então, veja isso. Tem uma pilha nítida e não se mistura com o papel Agora, aqui para a técnica de pincel seco, vou usar um pincel seco completo. Aqui vou usar uma escova redonda. Faremos a técnica de pincel seco e de camadas simultaneamente Aqui, pego a cor azul sólida que vem da banheira e a apliquei completamente nas cerdas usando a paleta Como você pode ver, estou passando meu pincel da esquerda para a direita e de cima para baixo e também de baixo para cima. Você pode ver a textura corretamente. Essa é uma técnica muito útil para aplicar texturas em toda a pintura E agora vou pegar o pincel de revestimento E com a cor branca, vou aplicar tudo diretamente na tinta. E como a pintura inferior não está completamente seca, ela se misturará e também borrará e reagirá com a cor subjacente OK. É sempre necessário segurar a pressão do pincel ao fazer camadas, pois isso reativará a cor inferior com muita facilidade Oh usando o pincel mais claro, adicionarei a cor branca na área da pintura. E você pode ver como é cs e quão brilhante é, cor. O Aqui estou mostrando as consequências de pintar repetidamente em uma área específica que reativará a tinta mesmo depois que a cor subjacente estiver seca Como você pode ver quando espero a estrela da parte inferior, ela parece um pouco suja, mas em comparação com a parte superior anterior Ainda assim, é usado corretamente. Ele é reativado com muita facilidade. Você precisa ter muito cuidado ao fazer camadas. São muitas técnicas desajeitadas, as quatro técnicas que aprendemos, que são comumente usadas em Gach Você também pode tentar testá-lo com outras técnicas semelhantes às aquarelas Agora, no que diz respeito à mistura, mistura é muito importante. Então , a mistura aqui envolverá diferentes técnicas de Aqui, vou usar azul ultra meine, rosa choque e branco para as cores Usando um pincel achatado, aplico rosa choque e depois lavo bem o pincel , uso azul ultramarino e aplico na parte inferior da área Sempre que você usa papel prensado a frio, ele sempre tem o efeito de textura sur sempre que você pinta Então, para a primeira técnica de mistura, estou usando o próprio papel para misturar Você vai aplicar o rosa choque e o azul ultra amarelo novamente. Até eu colocar a camada maligna no meio. Você pode ver a mistura roxa no meio? É assim que a mistura T ficará no papel sobre o papel se você misturá-la diretamente Passando para a próxima novamente, usando um pincel achatado, estou usando a cor rosa choque na parte superior e ultle na O Eu adoro usar água. Vou lavar bem a escova e colocar um pouco de água na escova. Ou deve pingar. As gotas de água não devem cair ou devem estar muito secas. Deve estar uniformemente molhado. Se você aplicar em toda a palma da mão, ela deve ficar molhada. Assim, a umidade deveria estar toda no pincel. E então você pode simplesmente deslizar e continuar indo e voltando para ver a diferença A mistura ficará bem porque lhe dará uma sensação de transparência, beterraba e transparente Agora, chegando ao terceiro, que fará isso com largura. Esse é o fim por causa disso. Em segundo lugar, por causa disso, vou te dar uma aparência sutil e bonita Então, uma vez que você aplicou a cor rosa quente e azul no papel e agora adicionou a cor branca no meio. É sempre necessário seguir em frente com cores rosa quente e azul e continuar misturando todas as três misturas, mas certifique-se de não exagerar E veja a aparência uniforme depois de terminar. E aqui estou demonstrando, você pode me ver, e então você pode ir em frente e fazer isso sozinho É assim que fica sem se misturar. E quando a mistura estiver concluída, ela parecerá uma camada uniforme e ficará ainda mais bonita Veja aqueles três exercícios de mistura que fizemos, qual deles está lindo, você diz Depende do tipo de pintura que você está fazendo e da área da pintura que está fazendo, e você precisará dessas técnicas de mistura Aqui eu também vou te ensinar o quarto. Ou seja, novamente, aplicando rosa choque e azul ultra en. E essa mistura é baseada na sua paleta, que é uma cor pré-misturada que você usará para Vou demonstrar e mostrar a aplicação uniforme de ultramarino e rosa choque No meio, vou colocar o rosa choque e o azul ultramarino na Pegue quantidades iguais de azul ultramarino e rosa choque e misture na paleta, certifique-se de que haja consistência de água suficiente nela Em seguida, aplique essa cor pré-misturada entre o rosa choque e o azul ultrableno e, em seguida, fixe os três juntos para dar seguida, fixe os três juntos para Essas são quatro técnicas de mistura que usaremos Além disso, essas técnicas dependem de onde você está realmente pintando e de qual parte da mistura é necessária nessa área específica Portanto, é importante conhecer o. Espero que você tenha aprendido algo novo aqui e continue essas etapas, técnicas e também os exercícios que aprendeu na sessão de pintura. Eu vou ver 5. Como preparar o papel: Vamos começar preparando o papel ou colando o papel com fita adesiva Sempre que você aplicar a fita, é necessário aplicá-la de uma maneira específica. E sempre que eu coloco o papel com fita adesiva . Eu prefiro que a fita fique paralela uma à outra e, principalmente, ofereça um modelo limpo , além de evitar que se deforme enquanto você pinta Basicamente, a flambagem significa que o papel sai de forma protuberante e é muito mais confortável enquanto você pinta Você pode girá-lo e levantá-lo. Você pode fazer todo tipo de coisa. Uh, como adicionar detalhes. Eu costumo colar o papel no quadro. Você pode usar um caderno, um anúncio de exame ou qualquer superfície dura em que possa levantar a prancha e girá-la , sem que ela fique fixada na mesa. Porque às vezes, geralmente adoro ficar na minha frente enquanto adiciono os detalhes. Isso não é possível quando você o fixa na mesa, certo? Então é isso que eu faço. E sempre que você está aplicando a fita adesiva, eu geralmente a coloco no pano, seja qual for o pano que eu estiver usando Eu aplico primeiro nisso, depois retiro e depois aplico no papel. Isso minimiza a gengiva e é fácil de remover. Depois de aplicar a fita adesiva, passe os dedos por cima dela, pois às vezes o ovo fica preso dentro dela e dá origem a uma folha de tinta Ao remover, lembre-se de que a tinta deve ser seca antes de remover a fita adesiva pois ela rasgará a pintura junto com o papel Remoto de forma inclinada. Além disso, se a goma estiver muito pegajosa, você pode usar um secador para derreter a cola e a fita sairá facilmente E esse será nosso primeiro passo em cada pintura, então certifique-se de segui-lo. Vamos finalizar rapidamente essa primeira etapa e começar com nossa primeira pintura. Te vejo todos lá. 6. Pintura de bolhas: Bem-vindo à primeira pintura da nossa aula de pintura estética com tema de festa Hoje, vamos pintar bolhas que são bolhas de sabão As cores necessárias são preto, branco titânio, azul celeste, rosa choque e amarelo limonar Você também pode usar qualquer outra cor para o reflexo ou pode depurar exatamente a água. O reflexo está lá ao redor. Então, basicamente, estou apenas colocando um drama nesta pintura e criando uma pintura dramática com tema de festa Então, acompanhe comigo. Você está usando um pincel achatado e aplicando tinta preta Como você pode ver, vou da esquerda para a direita e vou pintar uniformemente a página inteira de cima para baixo e da esquerda para a direita. Uh, se você acha que a tinta é, hum, tipo areia ou não tem uma consistência desajeitada, você pode revisá-la E use uma consistência espessa de tinta preta e vá em frente e pinte. Se você acha que a Gauche vai se estragar depois de aplicar a segunda ou terceira camada, como você sabe, técnica de camadas, quando a gauche não seca completamente, Então, se você quiser evitar isso, pode pintar com acrílicos pretos Essa é a melhor maneira de colocar um fundo de tinta preta. Então, aqui estou usando o próprio Gauche. Então, como você pode ver, eu tenho isso fornecido. Agora vou nivelar e garantir que cantos estejam pintados uniformemente e que não haja mais espaço. Vou deixar secar e, quando estiver seco, vou fazer alguns círculos. Aqui vou fazer uma variedade de círculos, como começar de um círculo maior para um círculo menor até o menor Como você pode ver, eles não têm o mesmo tamanho e alguns dos círculos estão sobrepostos Agora, usando um pincel detalhado, que é um pincel menor, ou você também pode usar um pincel pequeno e arredondado. E usando tinta branca, vou passar por cima do círculo com uma linha quebrada. Como você pode ver, não estou pintando o círculo inteiro de forma contínua. Só estou deixando um chão preto lá dentro. E você pode usar o efeito de pincel seco para isso. Mas então tudo está bem, como linha quebrada ou efeito de pincel seco. Está bem? Então essa vai ser nossa fronteira. Então, preencheremos o interior com outras cores. Vá devagar e aprecie a pintura e também não se apresse. Mais uma coisa: ao adicionar os bots, você pode pintar uma área de círculo muito grossa e, em algum lugar, uma área fina. Então você pode fazer isso com o mesmo pincel. Você já curtiu as bolhas de sabão enquanto brincava em uma festa ou algo assim Você não se sente tão enérgico e feliz enquanto ela está diminuindo a velocidade ao seu redor e de repente aparece Não parece muito bom? Vamos apenas capturar essa energia aqui, ter paciência e continuar pintando. Como você pode ver, deixei uma boa quantidade de espaço entre os círculos e em algum lugar também pintei círculos mais próximos. Então você pode simplesmente ir em frente e fazer isso. Ou você pode adicionar o máximo possível. Depende de você, mas certifique-se de não perder energia ao fazer isso. Ah. Agora que terminamos com as fronteiras, vamos usar uma escova para veleiros. E eu estou apenas levantando um pouco de cor rosa. Certifique-se de levantar a tinta uma consistência cremosa ou com consistência de lavagem Se você acha que a tinta também está, use uma paleta de mistura e água e depois use-a Como você pode ver, adicionarei um pouco de branco também no meio. Hum, o pincel Filbert é muito bom. Você pode ver que isso lhe dará uma forma de mano curvilínea. Além disso, não está se espalhando muito. No sentido, não está indo além de sua largura. Então, aqui estou usando um pincel de pensão completa de tamanho menor. Se você não tiver um pincel de prancha cheia, use o mesmo pincel de detalhamento e meça a espessura que você deseja que esse pincel quente tenha e vá em frente e pinte Aqui você pode ver, com a ponta do pincel de prancha inteira, vou adicionar aqui e ali também, principalmente as bordas. Estou fazendo com que seja curvilíneo. Se você acha que a cor rosa quente é transparente, espere que ela seque e então você pode misturar um pouco de rosa quente com branco novamente e passar por cima. O mesmo se aplica à cor azul e amarela. Então, vamos pintar a cor azul entre o rosa quente e também as áreas onde não há rosa dentro de si, você pode ver. Vou seguir em frente e adicionar também nas bordas. E também as áreas onde o rosa choque não está coberto. É assim que você faz. Você pode usar um pincel achatado e também um pequeno pincel achatado Mas para as bordas, você pode usar ao redor do pincel. Você pode vê-lo como rosa choque, azul, azul rosa choque. Agora, para adicionar mais drama, vamos adicionar limonllo Você pode adicionar o reflexo exato dessas bolhas consultando as imagens no Pints ou no Se você estiver interessado, H Você também pode usar uma pincelada seca. Mas então, se você acha que não está bom, pode adicionar uma consistência opaca e ver que, onde quer que rosa choque e o azul estejam no meio, eu estou adicionando a cor amarela e também nas bordas ou perto do branco e das cores Você pode ver direito. Usando o mesmo pincel de filtro, vou adicioná-lo Portanto, seja paciente e divirta-se fazendo isso. Não parece ótimo, mas falta algo , certo? Isso são destaques. Então, pegaremos um arado branco e adicionaremos por cima Você pode ir em frente e adicionar entre o círculo que está no meio dele. Você pode usar um pincel achatado e usá-lo ou pode usar o mesmo pincel fibo e Além disso, você pode adicionar destaques aos arados. Você não acha que agora está recebendo sua energia? Basta destacar também as bordas. E também usando o pincel detalhado. Essa é uma linha de pincel. Vou adicionar alguns respingos brancos por cima e remover os respingos de dentro da bolha o máximo possível Se você acha que é impossível remover o interior da bolha, pode cobrir a bolha com papel e depois passar por cima dos respingos A maneira como estou removendo esses pratos é usando um pincel seco. Estou indo em frente e levantando o c. Em algum lugar ele está se misturando com o preto e adicionando preto Portanto, tenha cuidado com isso. Você pode ir em frente e adicionar mais pratos, ou você pode simplesmente terminar esta pintura aqui Não está tão lindo e lindo? Demorou, mas definitivamente a bela pintura. Isso era tudo para a pintura de Tom. Te vejo na próxima. Tenha cuidado ao remover a fita adesiva, pois ela se rasgará Deixe a tinta secar completamente e remova-a de forma inclinada Não se apresse. Então essa foi a aparência final da nossa pintura. Espero que você tenha gostado, compartilhe comigo na seção de projetos e compartilhe as avaliações. Então eu posso fazer algumas aulas divertidas como essa para vocês. Se você acha que precisa de mais detalhes, pode adicioná-los. Tenha cuidado e divirta-se. E foi isso para esta classe. Te vejo na próxima pintura. 7. Pintura de balão de folha: Olá, e bem-vindo à segunda pintura desta sessão de pintura. Aula de pintura estética com tema de festa. Então, hoje vamos pintar balões de alumínio pintados. Como você sabe, sem balões de alumínio, a festa parece menos vibrante Então, para torná-la mais colorida, hoje vamos pintar essa pintura em balão de alumínio, para a qual as cores necessárias são qualquer tom de vermelho Você pode usar a cor rosa, também a cor dourada para dourada. Você pode usar amarelo médio, até mesmo amarelo. As cores que usaremos são primeiro a cor vermelha e depois a cor branca, a cor preta. E amarelo médio. Também para o fundo, você pode usar qualquer tom pastel para o qual eu esteja usando a cor verde pastel Se você não tem um tom pastel de verde , pode usar o verde seiva com essa mistura branca para criar esse fundo Então, vamos começar. Primeiro, desenharemos esse balão em forma de arte. Eu já desenhei isso. Depois de desenhar um monte de balões. Vamos pintá-los. Vou usar o pincel Filbert para isso. E eu vou aplicar a cor base que é a cor vermelha. Vou me inscrever em todos os corações. O pincel Filbert é muito fácil e confortável para pintar as curvas, especialmente as curvas da parte superior em forma de coração Você pode usar um pincel redondo, se não tiver. Seja muito paciente e cuidadoso e aplique em todos os lugares, em cada coração. Sempre que o coração estiver sobreposto um ao outro, deixe um pouco de espaço para saber onde adicionar Então, você sabe, sempre que aplicamos, as marcas do lápis simplesmente desaparecem. Se for papel de imprensa, haverá algumas marcas, mas não é muito conveniente ver. Então, deixe um pouco de espaço para que você saiba onde adicionar as sombras Então, faça esse processo lentamente. Sempre que você sentir que está ficando seco, basta mergulhar o pincel e, novamente, fazer a tinta na paleta de mistura e depois seguir Não faça com que eu faça isso. Ok, seja consistente. Ah Ah. Ah , então estamos quase terminando com o formato de coração. Vamos aplicar um pouco de branco e torná-lo mais brilhante. Como você pode ver, adicionarei branco na parte central do coração. Se você acha que a luz do sol está vindo do lado esquerdo ou direito da parte superior ou inferior, você pode adicionar os destaques de acordo com a luz solar de sua preferência. Então, estou apenas mantendo-o no meio para que os destaques fiquem no meio, e até mesmo as sombras pareçam muito pequenas E sempre que você estiver adicionando realces e sombras, certifique-se de misturá-los com a limusine básica E você pode ver que não estou adicionando em todos os lugares os destaques. Também estou deixando um espaço vermelho e algumas curvas, e ele também não está em uma forma específica Estou dando um pouco de forma. O pincel de filbert é muito conveniente aplicar com uma única pincelada. Para adicionar as sombras, estou misturando um pouco da cor preta com o vermelho E com o mesmo pincel, vou usar a ponta e aplicar nas bordas do coração, que estão aplicar nas bordas do sobrepostas Inicialmente, não misture muito preto com vermelho. Para a primeira camada de sombra, basta misturar um pouco de preto com muito vermelho e depois adicionar as sombras Se você acha que não é conveniente usar esse filberruh , não é conveniente usar esse filberruh , pode usar um pincel delineador e um pincel delineador e adicionar os cantos do coração onde quer que ele esteja sobreposto Apenas certifique-se de que o coração superior esteja na frente e o inferior esteja recebendo a sombra. Não pinte na parte superior do coração. Além disso, se você estiver confiante o suficiente para adicionar as sombras, pode adicioná-las entre adicionar essas rugas e tudo Você pode ter sua própria referência da praga do Google. E pintado. Então, lentamente quando você estiver misturando as cores com a camada base Você pode usar um tom mais escuro e aplicá-lo e também usar o mesmo tom da primeira inicial que você usa, tonalidade inicial que você usa, uma pitada de preto com muito vermelho Essa cor você pode usar no canto dos balões para dar formas curvas Se você viu aqueles balões de alumínio, terão alguns entalhes na extremidade direita Você pode fazer isso. Eu vou fazer isso devagar. Você também pode me acompanhar. Ah. Observe esta etapa com cuidado e pinte assim. Para todos os balões, especialmente os cantos. Além disso, ao fazer isso, certifique-se de adicionar as rugas desses balões de alumínio Oh Oh. Agora, usando um tom ainda mais escuro dessa mistura de preto e vermelho Vou seguir em frente e adicionar muitas sombras. Não vou encher todo o coração ou os cantos com uma mistura completa de preto e vermelho. Vou deixar alguns para aparecer. Então, como você pode ver, há bordas muito afiadas. Portanto, certifique-se de misturá-los depois de aplicar os detalhes. Ah. O Então, se você está pensando qual é o significado de misturar, basicamente vou usar um pincel limpo e colocar um pouco de umidade nele, e depois passar por cima das duas cores Se um lado é preto e o outro é vermelho , vou ficar entre eles e tentar ir para frente e para trás e misturá-los até que estejam juntos afundando E ao fazer isso, não coloque muita água no pincel ou no papel pois ficará com aquela aparência de couve-flor Portanto, tenha cuidado com isso ao misturar. Deveria ser muito. Olha como estou fazendo isso em um movimento redondo e também onde quer que as cores estejam. Estou apenas misturando-os. H. H. Agora, é hora de adicionar mais superfície brilhante aos balões Usando a mesma linha de pincel, vou adicionar branco. O. Se você acha que as pinceladas estão realmente afiadas, então você pode ir em frente e Se você acha que está tudo bem, deixe assim e adicione os destaques de onde quer que a luz do sol tenha caído. Então, de acordo com sua perspectiva, você pode fazer isso. Para mim, a perspectiva é de frente, então estou adicionando assim. Olha como eles estão lindos. Então, para torná-lo mais destacado e destacado, adicionaremos o plano de fundo Para isso, vou usar um pincel achatado e um tom de verde passado Como eu já disse, se você não tem um tom pastel de verde, pode misturar um verde e fazer o tom ou qualquer outro tom mais claro você possa usar para o fundo, como a cor da pele ou rosa bebê c. Ok. Sempre que você estiver aplicando esse fundo, certifique-se de não adicioná-lo na parte central que está no balão Caso você tenha feito isso, mostrarei como remover, porque também cometi esse erro. Usando um pincel largo e achatado, é muito conveniente adicionar o fundo Como você pode ver, eu adicionei aproximadamente nos cantos, e você pode ver que eu já adicionei esse verde ao balão E aqui estou eu usando um pincel de seda, que está seco. E como a tinta já está molhada, estou apenas retirando. E um pouco do vermelho pode sair. Não se preocupe Você pode simplesmente molhá-lo como se não fosse assim. Tem que parecer que está molhado, mas não há água apenas na escova. Assim. E depois é só retirá-lo. A cor. E você pode adicionar os detalhes novamente com o forro. E lentamente nos cantos e também na parte central, onde você pode ver um pouco de branco com verde usando um pequeno pincel de decalque Ah. Ah. Agora você pode ver que o interior é a parte central do verde e os cantos não parecem da mesma cor. Não se preocupe Misture-os adequadamente. Novamente, vá por cima com outra camada de verde. Vai ser muito fácil e eles terão uma aparência uniforme e mais bonita e bonita Além disso, com a forma de escorbuto do balão em forma de coração, você pode adicioná-lo novamente pois ele acabará se estragando Lenta e suavemente, vá em frente e faça. Ah. Se você acha que precisa de uma superfície mais brilhante, pode adicionar os destaques Oh, agora usando a cor amarela média. Vou usar um pincel de dinossauro novamente e adicionar essas fitas Você pode amarrá-los em um único laço ou simplesmente girar e deixá-lo de fora, assim Você pode fazer isso para cada balão, mas certifique-se de que os balões traseiros sejam apenas aquelas fitas que estão caindo de baixo e não OK. E você pode ver que eu estou indo, estou fazendo uma curva para o lado direito e para o lado esquerdo também. É como se você pudesse ficar bem aleatoriamente. Se você estiver fazendo isso em um monte, certifique-se de que eles estejam inclinados para o meio no final e você adicionará uma fita vermelha ou qualquer outra cor E isso é parte extra de. Mas fique muito bonita no final. Então, como eu disse anteriormente, o verde é de dois tons diferentes. Então, aqui, estou pegando um pouco de verde extra e misturando lentamente essas duas camadas OK. Você pode fazer isso e aproveitar um pouco da área de borda dessa tonalidade da tonalidade anterior porque a parte mais clara estará nos cantos e, à medida que você for mais longe, ficará mais escura Com a mesma tonalidade, você pode fazer muitas coisas. Então, saiba como e onde fazer isso. Deixando aquela pequena lacuna no meio, na borda do balão de formato rígido, as cores aparecerão. Se você notar bem. Estou apenas indo mais grosseiramente e misturando Também não é como uma mistura completa. Estou apenas removendo as bordas duras. Conclua os detalhes e, se você acha que isso está feito, que assim seja. Então, isso é tudo para a pintura de hoje. OK. Então, espero que todos tenham gostado. E se você acha que precisa de mais detalhes, pode adicionar, mas muitos detalhes são muito ruins. Não exagere. Então, espero que você tenha gostado do processo comigo e aprenda algo novo e compartilhe seus projetos e também as resenhas. E se você tiver alguma dúvida, pode ir em frente e me perguntar . Ficarei muito feliz em responder a todos vocês E se você precisar dessas aulas no futuro, então vá em frente e me avise para que eu possa fazê-las. Vamos remover a fita adesiva. Ao remover a fita adesiva, certifique-se de que a aderência não seja demais a tinta esteja completamente seca e remova a fita do fora, que também está em um ângulo de 45 graus A fita não deve ser removida do lado de dentro onde a tinta tem um controle remoto externo. Se a tinta estiver muito pegajosa, use um secador de cabelo, passe por cima e a viscosidade diminuirá e, eventualmente, você poderá remover a fita adesiva Oh, espero que todos tenham gostado. Te vejo na próxima sessão. 8. Buquê de flores 1: Sempre que alguém liga para uma festa, geralmente pensamos em comprar um presente. Pensamos em envelopes para sites, em cestas de presentes, em buquês de flores Então, pensando nisso, aqui, mantive um dos projetos da turma como buquê floral, e as cores necessárias são rosa para os lençóis do buquê, rosa choque, rosa bebê e também preto e branco Além disso, escolhi roxo e violeta para o floral. Você pode escolher qualquer tom de cor para a flor e torná-la mais clara com branco. Mas aqui eu tenho duas cores, então eu as escolhi. Além disso, você precisa de verde esmeralda para as folhas e também para a fita vermelha artística E no fundo, você pode manter uma cor mais clara novamente. Então, aqui eu escolhi a cor amarela dos dentes. Além disso, como você pode ver, eu já desenhei esse desenho. Então você pode simplesmente pausar e copiar o mesmo livro floral que você desenhou ou então aqui está o desenho Eu só vou te mostrar como preencher esse desenho, ok? Então, basicamente, aprenderemos aqui como preencher cada cor no limite específico com os pincéis e também como adicionar realismo a Começando do sombreamento à área de sombra e aos destaques. Como você pode ver, escolhi cor rosa bebê e a transformei em um tom pastel, e vou usar pincéis de pequenos detalhes Quando se trata de pincéis de pequenos detalhes, o que quero dizer? É como começar de um pincel delineador para um pequeno pincel redondo Não vou usar nenhum pincel de tamanho maior, exceto o plano de fundo Então, aqui estou usando uma paleta de facas e adicionando as cores na paleta de mistura Se você tiver uma forma de tubo, poderá aplicá-la diretamente na paleta de mistura e usá-la OK. Uma vez que estamos usando um tom mais claro de rosa BB. Então, vou misturar o rosa com branco e criar um tom mais claro. E então vou adicionar um pouco de água e deixá-la em uma consistência desajeitada, e depois vou aplicá-la nos lençóis de buquê de flores Se você deve ter notado , desenhei linhas nos lençóis de buquê de flores sobre as quais a área sombreada virá naquele lugar específico Então, vá em frente e adicione a mistura rosa bebê com branca nos lugares onde não há linha de desenho. Você pode ver que a forma tem listras verticais, certo? Lá, um tom mais escuro virá. Tenha cuidado e vá em frente e faça devagar e usando um pincel pequeno, você pode ir em frente e fazer isso. Se você estiver fazendo isso em uma folha maior ou em um caderno, use o pincel adequadamente Sempre que você aplicar, certifique-se tentar obter um tom uniforme, especialmente as camadas de base com um tom uniforme. Pelo menos uma folha deve ter um tom uniforme. O que quero dizer com tom uniforme? É basicamente um único tom de cor. Se você estiver usando um tom específico que já tenha misturado, duas gotas de branco com duas gotas de rosa bebê. Então tem que ser esse tom específico em si, você não pode usar três tons de branco com duas gotas de rosa. Você pode ver quanta diferença vai ficar bem. Portanto, certifique-se de que uma folha tenha pelo menos um tom específico, o mesmo tom. Aplique com cuidado nas bordas, certifique-se de não sair dela, especialmente nas bordas dos cantos. Se estiver dentro, está tudo bem. Vamos usar um tom mais escuro para cobrir. Ah. Você pode R: Você pode aplicar a cor rosa nas flores ou até nas folhas. Mas uma vez que esteja seco, você tem que passar por cima com a cor branca e, em seguida, adicionar outra cor por cima. Sempre que você mistura e adiciona cores, certo? No caso, se você já adicionou rosa e depois passou com o roxo, ele lhe dará uma mistura dele. Então, o go é reativado com muita facilidade, certo. Portanto, tenha cuidado com isso. Então, para evitar isso, é melhor que você a deixe P. Se você já tiver adicionado, escolha nós primeiro, primeiro a camada branca e, em seguida, acima dela, você pode adicionar qualquer tonalidade que quiser adicionar. Ah. A pintura parece quase pronta com a camada base. Agora é hora de adicionar as sombras. Então, aqui eu tirei uma mistura de rosa choque com a cor rosa bebê. Essa é a mistura de buquê branco e rosa claro. Vou adicionar aquele tom mais escuro de rosa nessas áreas listradas Além disso, adicionarei a mesma cor às bordas do buquê floral E assim mesmo. Você também pode adicionar um pouco de preto, mas não muito, ok. Ah per Se você acha que o pincel é muito largo para ser usado , você pode ir em frente e mudar para um pincel menor. Se você tiver algum tipo de marcador, especialmente uma caneta de desenho ou um marcador de acrílico, poderá usá-lo nas bordas E parte de mistura. Se você quiser, pode ir em frente e misturar ou então deixar uma mistura G nítida porque isso está realmente definindo a folha, entendeu? Uma camada está cobrindo outra camada. Espero que você esteja entendendo meu ponto de vista, certo? Ah. Depois de adicionarmos as bordas e também a área de sombra. Vamos fazer um pouco de sombreamento. Eu vou usar o primeiro tom, como duas gotas de branco com duas gotas de rosa rosa claro. Nós vamos continuar com isso. Se você acha que está combinando com a camada base, adicione um pouco mais de rosa a ela e , em seguida, mova o pincel de cima para baixo e de baixo para cima Mas certifique-se de que a camada base esteja realmente existindo. Está bem? E onde quer que você esteja deixando espaço, veja, isso está se tornando uma área de destaque Tenha cuidado onde dar destaques e onde não dar. I Na parte inferior, você pode ir em frente e dar o sombreamento, mas faremos isso quando o arco e tudo estiver pronto, vemos na segunda parte desta aula. Ah. 9. Buquê de flores 2: Olá e bem-vindo à segunda parte desta pintura de buquê floral Então, vamos continuar. Primeiramente, na primeira série, se você não sabe, já concluímos a pintura dos lençóis florais para o buquê Agora vamos pintar as flores e também as folhas, e também entre o material de enchimento, poderíamos dizer, e também o fundo e a bota. Então, para as flores, escolhi um tom mais claro de roxo e violeta. Então, se você acha que essa combinação não é muito boa, você pode usar a cor da primavera ou a cor vermelha ou até mesmo fazer o tipo de flor que quiser, começando das tulipas à rosa, qualquer coisa, ok? Então, aqui, vou adicionar as águas primeiro. Você pode preencher a primeira camada base com um tom mais claro da flor e, em seguida, prosseguir com um tom mais escuro e contorná-la novamente com o pincel de detalhamento Não use uma escova larga. Ok, isso vai estragar tudo. Isso realmente bagunçará toda a pintura. Portanto, tenha cuidado com isso. Se você não tiver um tom mais claro, pode usar a cor que estiver usando e misturá-la com cor branca e transformá-la em um tom pastal e depois aplicá-la Como você pode ver, quando adicionei primeiro bordas e depois usei o material de preenchimento, ele realmente se misturou completamente Portanto, não é tão definível. Então, vamos fazer a camada base primeiro e depois adicionar as bordas, a Você pode literalmente fazer a diferença com os diferentes tons de flores. Para uma flor em particular, você pode usar um tom mais claro. E para uma flor em particular, você pode usar um tom um pouco mais escuro De acordo com a perspectiva, você também pode seguir em frente e fazer isso. Como o lado esquerdo, um é completamente mais claro e o direito é mais escuro Você também pode fazer isso. Então, aqui estou adicionando em algum lugar flores de cores mais claras e em algum lugar flores de cores mais escuras OK. E ainda por cima, vamos fazer as fronteiras. Espero que você esteja entendendo meu ponto de vista, certo? E onde quer que você ache que o espaço foi deixado de fora, você pode usar um pincel de detalhamento e preencher esse espaço específico com cor rosa que é rosa bebê com uma mistura de cores brancas H. Uh, quase as flores estão prontas agora, mudando para as folhas Eu escolhi verde esmeralda, você pode usar verde oliva ou verde ou seiva, o verde que você quiser OK. Então, basicamente, vamos apenas adicionar as folhas nessa forma específica do ou do que quer que tenhamos desenhado. E nisso, se você quiser material, um pouco mais de drama. Por material, quero dizer a parte sombreada, as sombras, os destaques e tudo isso Se você quiser, pode pintar primeiro a camada base com verde esmeralda e escolher pintar primeiro a camada base com um tom um pouco mais escuro e usar tom um pouco mais escuro e as bordas e também a veia central E para definir sombras, você pode seguir em frente e sombrear da mesma maneira que fizemos com os lençóis de buquê de flores, certo Assim, você pode continuar sombreando tudo bem. Então, aqui as bordas das folhas são muito pequenas, então eu não estou errando muito e não dando tantos detalhes Estou apenas adicionando verde esmeralda. Ah. Ah. Veja como estou puxando o pincel enquanto pinto a folha. Você pode simplesmente ir em frente e fazer isso. Adicione quantas folhas quiser, e elas também serão mais compridas, menores, do formato que você quiser Onde quer que esteja, você pode simplesmente tê-lo, certo? Se você acha que precisa de mais definição para as flores e folhas, pode ir em frente e fazer isso em cima dela. E, uma vez feito isso, vamos pintar o fundo traseiro. Eu escolhi a cor amarela dos chás. Você pode usar cores mudas ou qualquer tom pastel, cores claras Você é eu estou usando uma escova achatada. Como você pode ver, eu não usei achatado ou qualquer pincel largo Então, para o plano de fundo, resta muito espaço, certo? Então, para que isso se esconda mais facilmente ou mais rapidamente, estou usando isso Então, deixe-o ficar com uma consistência cremosa e vá em frente e adicione a tinta no papel Tipo, basta ir e preencher o espaço possível. Ao chegar aos detalhes, você pode usar uma pequena arredondada ou uma linha de pincel e adicionar aquela cor específica, aquele lugar específico Se você perceber que eu já estou preenchendo toda a área de detalhes com o mesmo pincel achatado girando e girando, isso pode ser feito se você estiver Estou dizendo novamente se você está confiante o suficiente. Se você não estiver confiante o suficiente, não estrague a tinta, use uma linha menor de pincel Já que as folhas estão aparentes, vamos deixá-las mais escuras, você pode apenas verde-esmeralda com um pouco de preto e passar por cima Agora, chegando ao arco aqui, escolhi essa forma específica. Se você quiser a forma de arco do Mickey Mouse , pode usar essa forma também Aqui, estou usando o pincel redondo de delineador e vou adicionando cores a ele Se você tem sua própria imagem dentro da cabeça, pode pintar aquela forma específica do laço. O M Para adicionar detalhes dentro do laço aqui, estou misturando um pouco de preto com o vermelho azi e, em adicionaremos a parte do laço e também a parte inferior do livro, como eu disse, faremos isso mais tarde Você pode ir em frente e fazer isso agora porque já terminamos a pintura com arco, certo? Adicione a mistura de preto e vermelho sempre que sentir que há uma sombra no laço. Ah. Finalize todos os detalhes, dando o toque final à pintura. Além disso, se você acha que o livro não está se desdobrando ou em pé, use um alfinete OK. Tem que ser uma caneta de ponta muito fina. Você pode seguir em frente e delinear os lençóis florais, o laço e o livro inteiro, certo? Não mexa com uma caneta de gel ou qualquer marca larga. Veja a magia do contorno desse alfinete. Não mostrou a escuridão, mas também definiu o buquê floral e está se destacando Você pode ver o lado direito à sua direita. Na verdade, está aparecendo como se estivesse lá. Então foi isso para esta pintura. Espero que tenha gostado e espero que tenha aplicado as etapas e os truques para pintar esse trabalho de ilustração. E vamos remover a fita adesiva. Tenha cuidado com ele e remova-o do lado de fora. Além disso, se a fita estiver muito pegajosa, você pode usar um secador de cabelo O meu não é tão pegajoso porque eu já apliquei na mesa e também no pano, e depois apliquei no papel É por isso que não é pegajoso e está saindo muito bem Além disso, nem todo papel é adequado para essa fita adesiva específica Portanto, tenha muito cuidado ao aplicá-lo. Você pode fazer um teste de patch primeiro e depois pintá-lo bem. Se você já aplicou e as coisas pioraram, passe um secador de cabelo e remova-o. Defina mais algumas bordas com o pino esférico. E, se você tiver alguma coisa para finalizar com o pincel de detalhamento e dar um acabamento detalhista, nos vemos na próxima aula Na próxima aula, vamos pintar taças de champanhe, então fique ligado e compartilhe sua resenha e também Ficarei feliz em ver. Além disso, se você tiver alguma dúvida, pode ir em frente e perguntar Eu ficarei feliz em responder. 10. Glasses de champanhe: Olá, bem-vindo à quarta pintura da série de pinturas estéticas de Gach com tema de festa Então, hoje, vamos pintar taças de champanhe. Portanto, as cores necessárias são preto, branco titânio, amarelo, cho, laranja E sim, essas muitas cores são necessárias. Basicamente, o que vamos fazer é contar tudo logo no início, para que você possa ver e aproveitar o processo sem que eu interfira nisso Então, basicamente, vamos pintar o fundo com preto completo. E então vou desenhar as duas taças de champanhe com refrigerante ou bebidas preenchidas Então, estamos usando a técnica de pincel seco e também algumas das pinceladas normais, que obtemos em um pincel normal que vamos usar e aplicar nos óculos de amplificação E sempre que necessário, haverá um efeito de buquê no fundo e também uma técnica de respingos no final A técnica do pincel seco, eu vou te dizer como e passei. Então, o que é a técnica de pincel seco? A técnica do pincel seco é basicamente. Portanto sempre que você pegar um pincel e colocar tinta no pincel, certifique-se de que, ao passar por cima da pele, ela esteja molhada, mas não do jeito certo. Espero que você entenda o pincel não contém muita água, mas está úmido o suficiente para conter a tinta, ok? Então, daremos esses traços no papel de amostra os dois primeiros traços e, em seguida, adicionaremos o mesmo pincel papel para que haja um efeito de pincel seco senoidal Além disso, isso deve ser feito quando o papel estiver completamente seco. Portanto, não faça isso quando o papel estiver bem molhado. Ao adicionar cor preta ao papel, isso é plano de fundo. Se você acha que não está oferecendo cobertura total e está deixando manchas, use tinta acrílica como fundo. Você pode simplesmente ir em frente e ver meus desenhos e desenhá-los nos seus. D Oh Quando o desenho estiver concluído, prosseguirei com o pincel de detalhamento e, usando a cor branca adicionarei o contorno Está tudo bem se o seu pincel tiver esse pincel. Portanto, você pode usar isso, se o pincel estiver funcionando sem problemas, isso também é bom para as bordas Então, quando terminarmos de usar as bordas externas da parte interna da taça de champanhe, quero aquela textura de refrigerante borbulhante Para isso, vou pintar mantendo o pincel de forma perpendicular e seguindo o movimento de Além disso, estou apenas fazendo esse método nas linhas, que já pintamos. Você também pode seguir em frente e manter algum espaço no meio. E você pode ver como estou lidando com isso. Você também pode aplicar a mesma textura no outro copo. Agora, chegando ao reflexo do vidro, você pode simplesmente me seguir. E aqui, vou usar uma pincelada suave e também uma pincelada seca. Portanto, certifique-se de estar completamente ciente da aparência da pincelada seca. Então, basicamente, como eu já disse anteriormente, o pincel é, mas contém uma certa quantidade de tinta. E é como um pouco úmido com tinta presa, mas nem muito úmido nem muito seco, ou seja, tem que dar um toque quando você o aplica no papel desse jeito. seja, tem que dar um toque quando você o aplica no papel desse jeito E você pode ver como está lindo. Ah. Para a parte superior da borda, ela deve estar entre a cor preta e a cor branca para cima e para baixo. Você pode fazer isso com o próprio pincel de detalhamento. exemplo, se você não tem ideia como segurar com um pincel de detalhamento, pode praticar 100 linhas com a pequena linha de E depois de dominar isso, você pode seguir em frente e pintar esses trabalhos detalhados. Se você ainda não está confiante o suficiente , pode usar uma marca branca ou um orifício branco para pintura em gel dessa classe. Ah x. Então, quando você terminar toda a pintura da aula, para adicionar um pouco de drama a isso, adicionaremos um pouco de cor amarelada ao vidro, como se houvesse uma cor amarela nele Então, novamente, o efeito dh. Não vamos pintar de amarelo em todos os lugares. Tem que haver um pouco de música branca. Você pode simplesmente deixar algum espaço de cor branca, e também pode adicionar aquela coisa amarela diretamente à cor preta. Estou pintando essa cor amarela especificamente nas bordas dos cantos para que pareça que há reflexo. Agora, usando a mesma cor amarela, vou adicionar um efeito de buquê ao fundo Como você pode ver, estou apenas usando o mesmo pincel e adicionando aqueles pequenos círculos. Alguns estão próximos uns dos outros. Alguns estão se sobrepondo. Ok. E a coisa do buquê, você pode adicionar com ocre amarelo Isso é um pouco de amarelo acastanhado e também laranja e branco Efeito buquê. O Você também pode adicionar esse efeito de buquê ao copo, mas espero que você não adicione muitas luzes de buquê apenas no copo Ah , então eu também vou adicionar um pouco de textura de laranja na taça de champanhe E se você acha que não há nenhuma cena branca, então repita com branco novamente, ok? Ah. Se você cometer algum erro, você pode ir em frente e cobri-lo com preto também. Como se houvesse muita cor vista , você pode usar a cor preta e fazer aqui e fazer aqui e ali alguma diferença para que fique bonita o suficiente, e haja reflexo suficiente para parecer mais realista, e você também está capturando aquele ótimo w. Você pode ver como o vidro está fazendo diferença quando você aplica a cor preta Um Oh. Adicionando mais e também os reflexos. Ah. O O. Não é possível que toda vez que você mantenha o pincel seco, certo? Às vezes, por engano, você colocou muita água no pincel e isso quase arruinou a pintura Nesse momento específico, você pode usar o lenço e passar um pouco nele e depois remover o excesso de água, exatamente como estou fazendo Olha isso. Estou apenas enxugando e a tinta é absorvida pelo tecido Agora você pode examinar essa peça específica e pintar com as cores que desejar ou com as cores em que elas já estão. Oh Oh. Você pode evitar completamente essa etapa. Eu gosto de respingos, então parece mais real para mim. Então, estou adicionando a cor branca e amarela. Assim, você pode usar o respingo que quiser. Então, como você faz os pratos? Basicamente, é diluir a tinta na paleta de mistura com água E então, usando aquele pincel de tamanho pequeno em particular. Se você quiser respingos pequenos, se quiser respingos maiores, escolha um pincel arredondado maior e depois o mantemos na horizontal no papel, como onde você quer colocar esses pratos, e então pegue outro pincel e bata no pincel bata Espero que você esteja entendendo meu ponto de vista, certo? Além disso, você pode ver como estou cobrindo o objeto principal da pintura e espalhando toda a tinta ao redor, mas não apenas no assunto em si O O Dê todos os retoques finais antes de remover a fita adesiva e, finalmente, tenha orgulho de si mesma por ter feito um trabalho tão árduo, além de ficar mais bonita Espero que você tenha gostado desta pintura comigo, e também se você acha que o efeito do pincel branco seco desapareceu, você pode adicioná-la novamente em cima dela Mas não suavize. Ah , então aqui está a aparência final do que pintamos que não parece tão linda e tão realista. Espero que tenham gostado. Agora, remova a fita adesiva com cuidado, porque eu não quero que você reme em uma pintura tão trabalhosa Então, vamos remover a fita adesiva fora e também removê-la lenta e suavemente E espero que a pintura já tenha secado antes de você remover a fita. Se você achar que a fita está muito pegajosa, use um secador de cabelo para que a viscosidade diminua e você possa retirá-la facilmente Além disso, se você acha que essas pinturas realistas, quer experimentar e quer experimentar e aprender mais dicas e truques , pode fazer uma resenha para que eu possa fazer mais aulas sobre ela e também me compartilhar seu projeto de aula, para que eu adoraria ver e apreciar vocês. Obrigado por participar. E esta é a versão final. Se você acha que ainda resta alguma loja, pode adicioná-la Suas resenhas e projetos de aula são importantes para que eu saiba quanto de vocês realmente participaram dessa pintura e aprenda alguma coisa. Então, compartilhe, e eu ficaria feliz em responder suas perguntas, se você tiver alguma, e também em ver suas lindas pinturas. Ok. Nos vemos no último e último projeto de aula de toda essa sessão de pintura. Então nos vemos lá. 11. Disco Ball 1: Olá, bem-vindo ao quinto dia da nossa série de pinturas estéticas de Burch com tema de festa Então, para esta sessão, vamos pintar uma bola de discoteca. Como todos sabem , em qualquer festa, sem bola de discoteca, a pista de dança está completamente vazia. Então, vamos retribuir isso. E as cores exigidas são preto, branco e um tom pastel de roxo Além disso, você pode usar qualquer tom para o fundo, mas aqui eu escolhi o roxo porque parece mais atraente, certo? Além disso, vou usar um marcador branco e uma caneta preta Se você não tiver esses dois, pode usar uma linha de pincel e dar os traços em vez das canetas Então, vamos pintar essa bola de discoteca. E como você pode ver, quantas linhas quiser, você pode ter sua própria imagem de referência. Ou você pode simplesmente copiar o meu. Vou postar a imagem do desenho na discussão, para que você possa conferir. E para o desenho, a parte superior que estou fazendo é como C e a parte inferior será de curfle E aqui vou fazer um certo número de linhas, algumas longitudinais e outras latitudinais Portanto, o latitudinal vai de uma extremidade à outra. Hum de forma horizontal. Apenas certifique-se de que o ponto central esteja no topo e que as linhas estejam curvas, ok E o longitudinal está indo de cima para baixo. E eles são novamente curvados como se o ponto central estivesse no meio desse círculo. OK. E as linhas que eu desenhei aqui são o número de linhas. Para o latitudinal, desenhei cerca de dez a 12 linhas e, para o longitudinal, cerca de dez linhas, desenhei Além desse cone. Para esse cone, eu fiz em duas etapas, ok? E saindo das fronteiras, estou lhe dizendo quantas linhas eu desenhei. Então você pode desenhar primeiro o latitudinal. E conforme você vai de cima para a parte central, a parte do meio será a mais larga ou a maior E as dezenas serão menores. E é o mesmo para os longitudinais. Então você pode ver a parte do meio. Estou desenhando a mais grossa E à medida que vou descendo, vou diminuindo um. Tudo bem. Mais uma vez, vindo para o longitudinal. Você pode ver a imagem do lado direito, como eu desenhei. Você pode simplesmente escolher entre homem curvo, curva em forma de C ou B em forma de mano em forma de C. Tudo bem. Você pode desenhar de forma semelhante, como eu estou fazendo esse desenho, ou você pode simplesmente fazer uma caixa por vez. Por exemplo, uma será a menor na parte superior e a segunda terá duas caixas onde a parte central da caixa anterior, que a caixa superior se encaixa no centro das duas caixas Espero que você esteja entendendo meu ponto de vista. Você pode formar uma caixa de caixa ou simplesmente desenhar as linhas e criá-las. Depende de você como você fez as caixas. Tenha muito cuidado ao fazer isso, pois queremos que a parte da bola de discoteca seja a mais larga e os cantos sejam os cantos e também os menores na esquina H. Depois de traçarmos as linhas, agora você pode definir as caixas, cada caixa separadamente, você pode seguir em frente e. E também, onde você quiser a parte da sombra, você pode ir em frente e sombrear com o próprio lápis. Então você tem uma ideia de onde colocar a cor preta. Então você pode ir em frente e adicionar a sombra, especialmente nos cantos. OK. Você pode escolher o início mais escuro na parte inferior e superior e também um pouco nos cantos E na parte central, você pode torná-la uma área destacada ou uma área mais sombreada. Então, aqui estou criando uma área de descanso sombreada. Eu vou fazer certas caixas completamente pretas, e algumas caixas eu vou deixá-las vazias, ok. Então é aí que vem a área de destaque , onde as caixas estão vazias Portanto, vá em frente com cuidado e sombreie a caixa que desejar como área de sombra Imagine-se e vá em frente e faça isso. Não há um número específico de caixas que precise ser a lista e certas caixas precisam estar na área de destaque Você pode simplesmente seguir em frente e, aleatoriamente, sombrear a parte mais escura da bola de descarte Quando eu já tiver lhe dado uma ideia, você pode simplesmente ir em frente e fazê-la. Semelhante às linhas que você desenhou para a bola de discoteca, adicionarei essas linhas na parte superior do cone. E também para as correntes, vou fazer um círculo em forma de círculo. Ah. Depois de terminar o desenho, faça uma pausa e respire fundo, dê uma volta e depois sente-se e relaxe E imagine se essa pessoa está procurando o desenho porque é muito confuso. Eu entendo. Demorei mais de 1 hora para desenhá-lo. Portanto, tenha muito cuidado e imagine que é isso que você quer, vá em frente e pinte. Então, assim que você for confirmado, começaremos a pintar. Então é isso que eu quero para a pintura. Então, vou passar para a parte da pintura. Aqui eu escolhi dois pincéis. Se você tiver um pincel de filbert, menor , pode usá-lo ou também pode usar um pincel achatado de tamanho menor Eu diria que você pode usar um pincel achatado de tamanho menor E onde quer que esteja a parte mais escura, você pode aplicar a cor de volta Apenas certifique-se de pintar, hum, como cada caixa de cor preta, e você tem que ter muito cuidado e paciência para fazer a etapa Tudo bem se seus pintores ultrapassarem as fronteiras, mas usaremos um marcador branco ou você também pode usar uma caneta corretiva para Então você pode ir em frente e pintá-lo, ok. E se você não tiver um pincel achatado de tamanho menor, use um pincel redondo contorne cuidadosamente as caixas e pinte-as Ah. Não fique impaciente. Apenas respire fundo e comece a pintar. É um procedimento muito relaxante, então aproveite e pinte. Ah. Ah. O Como eu disse anteriormente, tudo bem se você tiver saído da caixa e pintado, porque vamos pintar a cor branca em cima dela com um marcador de correção ou um marcador branco Para a borda das caixas? H. Agora, vou pintar uma cor cinza. Então, aqui eu já vou fazer uma boa quantidade de mistura de preto e branco e fazer uma boa quantidade de cinza. E vou pintar o cinza ao redor do preto, mas também vou deixar algum espaço em branco. Portanto, contorne uma ou duas caixas pretas ou uma ou duas camadas e deixe espaço em branco suficiente. Então você pode ver a diferença. Quando eu disse, vou misturar uma boa quantidade de mistura de cor cinza. Eu quis dizer que tem que ser de uma única cor de sombra. Não deveria ser um tom diferente de cinza, ok? Ah , então, quando terminarmos a parte cinza, vamos pintar a cor branca novamente nas caixas usando o mesmo pincel achatado, mas certifique-se de ter lavado o pincel antes de aplicá-lo. então, quando terminarmos a parte cinza, vamos pintar a cor branca novamente nas caixas usando o mesmo pincel achatado, mas certifique-se de ter lavado o pincel antes de aplicá-lo o pincel antes de aplicá-lo Portanto, a cor cinza e preta não interfere no branco. Então, terminamos completamente com a parte da pintura. Você também pode fazer isso para a parte secundária, como certa área, preta e determinada área, cinza e branco. Você decide a cor que quiser. Estou pintando completamente com cores. E como você pode ver, existem linhas, então está tudo bem. Vamos adicionar as linhas novamente com a caneta preta. Então, onde quer que a parte branca esteja lá, vamos adicionar caixas com caneta preta. E onde quer que as caixas pretas estejam, adicionaremos o contorno da caixa usando o marcador branco ou a caneta corretiva Você pode ver como estou fazendo isso. E se você não tiver uma caneta corretiva, use uma caneta gel branca ou até mesmo acrílico branco, você pode usar. Você também pode adicionar contorno branco às caixas cinza O. Olha, a bola de discoteca está se encaixando, certo? Parece quase uma bola de discoteca, certo? Agora, usando a caneta preta, adicionaremos caixas na área branca. Ah. B. Ta, estamos quase terminando com a bola de discoteca. 12. Discoball parte 2: Quando terminarmos o processo de desenho, vamos continuar com a parte de pintura. Para a parte, vamos pintar o fundo. Para o fundo, selecionei cor roxa e seu tom pastel roxo Então esse é um tom pastel de roxo. Se você tem roxo , pode transformar um pouco de branco nele e torná-lo nesse tom, ou pode usar roxo diretamente partes dos cantos e no centro. Ao se aproximar do centro, você pode usar a cor branca. Então, usando a mesma técnica, vou usar essa tonalidade, que é um tom pastel de roxo, e vou adicionar o valor tonal mais escuro no canto E enquanto vou para o centro, vou adicionar uma mistura de branco ao redor. Aqui, estou usando um mais largo que é plano e pincel. É muito conveniente porque é amplo e cobre grande parte da área com muita facilidade. E com um golpe, você obtém cobertura total se a consistência estiver correta. Vá devagar e cubra as bordas da bola de discoteca, mas não pinte nela. Ok ok. Tenha muito cuidado com isso? Então, cobrimos quase toda a parte com o tom pastal de roxo Agora é hora de fazer um pouco de branco com esse tom específico e adicioná-lo ao redor da bola de discoteca. Para esta etapa específica que é pintar ao redor da bola de discoteca, eu gostaria que você escovasse os dedos porque as bordas são curvas e você pode facilmente encobrir E se você for conveniente o suficiente para usar um pincel achatado ou arredondado, pode usar Primeiro, vou apenas adicionar a cor ao redor e depois vamos misturar as duas cores, então tenha muito cuidado e contorne Para a parte de mesclagem, estou pegando o mesmo pincel e contornando a bola de discoteca e contornando as duas cores, onde há uma linha reta Você pode diferenciá-lo . Estou repetindo repetidamente para que se misture igualmente, e não haja uma cena muito diferente Se você ainda acha que as linhas estão proeminentes e a mistura não é adequada, pode misturar um pouco de água e depois secar na toalha ou no lenço de papel e, em seguida, passar pelas bordas afiadas novamente Agora, chegando à parte da corrente aqui, vou usar a mesma cor cinza e, usando um pincel de revestimento, vou fazer algumas formas ovais E eles estão ligados um ao outro. Você pode usar uma figura de oito, e essa figura de oito está indo de baixo para cima. OK. Para adicionar mais profundidade à cadeia, adicionaremos um pouco de cor branca entre ou nos cantos dessa corrente. Vamos tornar essa bola de discoteca realista, para qual usarei um tom de cinza um pouco mais escuro , mas não preto completo no pincel do tabuleiro de preenchimento e farei uma forma meio redonda, ou seja, um semicírculo, mas de forma E aqui estou usando um pincel de madeira, que é muito conveniente para fazer um círculo Observe esta etapa corretamente e depois pinte com cuidado e não cometa nenhum erro. Olha o semicírculo que estou fazendo também, nem muito grande nem muito Você pode ver muito pouco. E também, você pode, sim, cobrir as bordas assim. Agora, para adicionar mais profundidade à sombra, ouvi dizer que estou usando a cor branca ao redor da parte da sombra e depois vou mesclar com o fundo. R Se você acha que é a corrente , pode usar a caneta preta. Ou, se você não quiser essa etapa específica, poderá evitá-la completamente. O Agora, para o reflexo dos espelhos da bola de discoteca aqui, tenho uma imagem de referência da qual capturei a ideia Então, basicamente, vou usar um tom pastal desse roxo pastal em particular E então, com a forma retangular, adicionarei, no lado esquerdo, retângulos mais próximos e de forma curva E no lado direito, adicionarei uma forma mais brilhante, mas quadrada, e elas ficarão distantes umas das outras Você pode ver meu passo e depois pintá-lo. OK. Ah, se esse tom específico estiver se misturando com o fundo que é um tom pastal, você pode adicionar um pouco mais de cor branca à um pouco mais de cor branca mistura anterior pois isso lhe dará um valor diferente Isso se destacará para lhe dar uma cor diferente. Ah. Ah. Como você pode ver no lado esquerdo, colocarei o reflexo dos espelhos mais perto um do outro, mas no lado direito Vou usar branco e eles estão um pouco distantes um do outro. Além disso, estou usando um pincel de revestimento. Não use uma escova achatada. Para a etapa , porque ela pode lhe dar uma forma diferente e pode parecer uma pintura muito diferente dessa. Portanto, tenha cuidado e use um pincel delineador ou um pincel redondo de tamanho pequeno E mais uma coisa é não adicionar o reflexo dos óculos da bola de discoteca na sombra. OK. Se você acha que ficou de fora dos retoques finais, pode adicionar Aqui, acho que a parte da sombra em que está se misturando com o branco ali, vou adicionar um pouco mais nítida Aqui estou usando o mesmo tom de g para essa sombra. Portanto, não use o. Então, tudo isso foi para a pintura de hoje. Espero que tenham gostado. Se você acha que precisa dar alguns retoques finais, como uma parte específica de uma bola de discoteca com destaque branco você pode dar com um pincel de madeira na esquina Não faça bagunça, ok, mas fale um pouco, também não demais, ok Então foi isso. Espero que tenham gostado. Compartilhe seu projeto para mim, então eu adoraria vê-los remover a fita adesiva com cuidado M. Deixe-me saber seus comentários sobre a pintura da bola de discoteca para que eu possa fazer mais melhorias se eu tiver cometido algum erro. Além disso, outras pessoas podem participar vendo as avaliações. Esse é o look final. Espero que tenham gostado comigo. Compartilhe seus projetos de classe e, se tiver alguma dúvida, você pode usar o DM Na caixa de discussão abaixo para que eu possa respondê-las. E também obrigado a todos por participarem. H 13. Considerações finais: Parabéns, pintores de festas, vocês chegaram ao fim de nossa fantástica jornada pelo mundo de Guash Foi incrível explorar as cores vibrantes, a versatilidade do meio e as infinitas possibilidades que ele oferece Ao longo deste curso, aprendemos sobre o Gauche e também os prós e contras do Gach e como reativar o Gauche seco, os melhores pincéis e papéis para usar e também como lidar com a fita adesiva Lembre-se de que a prática progride. Portanto, continue experimentando e aprimorando suas habilidades. Ao concluirmos, vamos celebrar sua criatividade e as incríveis obras de arte que você criou. Reserve um momento para apreciar o progresso que você fez e o estilo único que você desenvolveu, seja pintando cenas ou paisagens de festas ou qualquer desenho abstrato A criatividade não conhece limites. Agora, ao continuar sua jornada artística, lembre-se de se inspirar, continuar explorando novas técnicas e, o mais importante, se divertir com sua arte. Lembre-se de que a festa nunca para quando você está pintando com Koh. Obrigado a todos por participarem deste curso e compartilhem suas incríveis obras de arte e resenhas Mal posso esperar para vê-los e lê-los. Se você tiver alguma dúvida, pode ir em frente e me perguntar. Eu ficaria muito feliz em te responder. Além disso, siga-me no Skillshare e no Instagram e também no YouTube para ver mais trabalhos criativos desse tipo Até o próximo curso, continue brilhando e continue pintando. Obrigada a todos. O 14. Como envernizar: Olá, e esta é uma aula bônus sobre como envernizar. Em primeiro lugar, vamos saber o que é verniz. O verniz é um revestimento transparente ou translúcido aplicado na superfície de uma pintura para proteger e melhorar sua aparência Ele cria uma camada protetora que protege a obra de arte contra poeira, sujeira e raios UV, ajudando a preservar sua cor e qualidade geral verniz também pode ser adicionado como acabamento brilhante ou fosco, dependendo da sua preferência Ele pode aprofundar a cor, dar uma textura à superfície e dar à sua pintura uma No entanto, é importante considerar os prós e os contras antes de decidir envernizar sua arte Chegando à prosa do verniz, o verniz fornece uma Ele melhora a aparência da sua pintura, dando um acabamento brilhante ou fosco, dependendo da marca verniz selecionada E também aprofunda a cor e faz com que pareçam mais vibrantes e ricas Ele fornece uniformidade na superfície da sua pintura. Os contras são irreversíveis. Depois que o verniz é aplicado, ele não pode ser removido E também a alteração da superfície, dependendo do tipo de verniz usado, pode alterar a textura da superfície E às vezes causa um enrugamento da pintura, e também o procedimento de aplicação, às vezes deixa você com bolhas ou cobertura irregular, etc Então, esses são os contras. Portanto, para meios à base de água, existem dois tipos. Há cera fria e spray fixador. Aqui estou usando um spray fixador. Basicamente, o spray fixador é usado para aplicar em um lápis ou carvão, pinturas com acabamento mais leve, e está disponível Já a cera fria, ela não está disponível em todos os lugares, mas é a melhor para usar nas pinturas à base de água, ok? E essa cera deve ser aplicada com um pano, e você deve aplicá-la completamente da esquerda para a direita e dar uma aparência uniforme. Além disso, depois de seco, você deve aplicar um mês de enxágue e polir com uma toalha ou pano limpo Para este spray fixador, você precisa ter uma sala muito bem ventilada É melhor que você faça isso do fora, onde há ar fresco. Basta sacudir o frasco e aplicá-lo na pintura uniformemente , da esquerda para a direita. E quando estiver seco, você pode aplicar mais uma camada e verificar o brilho Além disso, eu os guardo em folhas transparentes em um arquivo ou em envelopes transparentes. A pintura é assim. E a razão pela qual guardei a folha de plástico embaixo do tapete É porque vai te dar uma textura muito áspera e pode estragar o tapete Por isso, é sempre melhor sair, pegar um jornal ou uma folha de plástico e guardar embaixo, e depois borrifar, ok Faça isso em uma sala bem ventilada e, se você for asmático ou algo assim, use uma máscara É obrigatório usar uma máscara. E cada um recebe instruções da empresa de manufatura. Certifique-se de lê-lo. E a dor feliz, e obrigado por se juntar novamente, assinando até o próximo curso. Cuide-se.