Aprenda a pintar abóboras de outono

1. Introdução à abóbora de outono: Oi, todo mundo. Eu sou Krista Tenho ensinado centenas de pessoas a pintar em meus eventos presenciais de pintura, como festas de pintura e sentar, festas aniversário, saídas noturnas com mães e eventos na igreja. Bem, eu levei minha família para a estrada para explorar o país e nosso trailer Eu me considero um artista errante, eu acho. Eu não podia deixar meu amor por ensinar as pessoas a pintar para trás, então montei um estúdio móvel para oferecer a você minhas instruções fáceis de pintura passo a passo on-line. Eu lhe darei aulas de arte atuais e modernas, aulas férias, aulas abstratas e até mesmo algumas aulas para crianças Minhas instruções terão uma lista completa de todos os suprimentos necessários, onde encontrá-los, como usá-los e instruções detalhadas sobre cada estágio da pintura. Tenho um estilo único e uma abordagem fácil, e sei que você terá orgulho de pendurar sua obra de arte nas paredes e não escondê-la em um armário Então pegue seus pincéis e acompanhe, e vamos pintar 2. Materiais para abóbora de outono: Vamos começar o que precisaremos Aqui está minha seleção de cores. Temos pergaminho antigo. Isso é só uma repetição. Temos água holandesa, caramelo clássico. Cinza atemporal, âmbar queimado, branco, cinza médio, cacto de sobremesa, panelas roxas e vinho de frutas roxas Usando o forro. Este é um triplo. 3. Fundo de abóbora de outono: Hoje, vamos aprender como pintar essa adorável pintura de abóbora de outono Vou começar colocando pouco de branco diretamente na minha tela e vou espalhá-lo em um círculo com meu pincel plano de duas polegadas. Só vou me certificar de que estou usando pinceladas circulares Eu não estou indo na direção horizontal ou vertical. Estou apenas andando em círculos apenas para manter meus traços de tinta no mesmo padrão circular Vou adicionar um pouco de cinza atemporal às bordas externas desse círculo e ainda vou continuar com essa forma de círculo Na verdade, nem é necessário lavar o pincel se você estiver indo do branco para o cinza. Apenas certifique-se de não voltar para o branco com o cinza ainda no pincel. Você precisará enxaguá-lo nesse ponto. Então, vou continuar pintando essa tinta cinza média até as bordas da minha tela e depois começar a misturá-la aqui com esse branco. Então, vou continuar até que toda a minha tinta saia do meu pincel, e depois vou vir aqui e adicionar um pouco de tinta cinza médio à minha paleta, e vou mergulhar meu pincel com atemporal e o cinza Agora, isso é um cinza mais claro e um cinza mais escuro. Ambos estarão no meu pincel. E então vou me concentrar em pintar os cantos da minha tela e as bordas externas. E, na verdade, vou colocar minha prancha embaixo da minha pintura Então, quando pinto meus planos de fundo, costumo fazer um pouco de bagunça Então, vou colocar minha prancha embaixo da minha pintura para não sujar minha mesa E então vou continuar pintando meu cinza mais escuro, empurrando-o para o lado de fora da Cada vez que estou pegando tintas, adiciono o cinza médio e o cinza mais claro, que é o cinza atemporal neste caso, ao meu pincel e estou apenas focando e começando na parte externa da tela e depois escovando meu caminho de volta para o centro ou não até o centro, mas apenas misturando-a com R Novamente, vou adicionar tinta no meio da minha tela e limpar meu pincel plano de duas polegadas muito, muito bem, e depois misturá-la sobre os tons de cinza e torná-la um pouco mais misturada Vou colocar um pouco desse cinza médio ou cinza atemporal, que é o cinza mais claro, de volta no meu pincel e suavizar transição entre branco e cinza um pouco É útil ter em mente aqui que, quando a tinta secar, tudo ficará um pouco mais escuro tinta acrílica, por natureza, seca mais escura do que você vê aqui quando está molhada, então tenha isso em mente ao Estou apenas adicionando um pouco do cinza médio e do cinza mais escuro ao meu pincel e agora vou suavizar a linha de transição entre os cinzas V. Estou me sentindo muito bem com isso aqui. Só quero diminuí-lo um pouco mais. E o que vou fazer agora é pegar um pouco da minha cor creme. Isso é chamado de pergaminho, e eu estou usando essa cor cremosa, e vou pintar a parte inferior de 2" aqui, talvez 2,5" da E isso é totalmente opcional. Você pode continuar pintando o cinza, se preferir. Eu só gosto de ter essa cor cremosa de pergaminho. Hum, na parte inferior atrás das abóboras, isso meio que faz a abóbora vermelha escura se destacar um pouco mais, mas aqui, estou apenas misturando aquela cor verde um pouco E, novamente, como eu disse , não precisa ser perfeito. Tudo isso vai ser praticamente coberto. Então, vamos deixar essa parte secar por apenas alguns minutos enquanto nos preparamos para fazer nosso fundo de boca. 4. Bokeh de abóbora de outono: Então, agora que estamos prontos para pintar nosso fundo de Boca, vou pegar um pouco da cor creme com a qual eu estava pintando o fundo e vou adicionar muita água à minha tinta. Eu quero que seja bonito e bem translúcido. E eu vou fazer esses círculos torcendo meu E o que você quer aqui são apenas alguns círculos bem arredondados e perfeitos nessa cor creme translúcida Apenas lugares aleatórios em toda a parte superior da tela. Você pode torná-los em tamanhos diferentes. É importante fazer com que algumas delas saiam da página, e algumas mais claras, mais translúcidas E você pode ajustar isso apenas adicionando mais água ou adicionando mais tinta. Para manter a aparência luzes borradas no fundo, é importante sobrepor alguns dos círculos e também torná-los de tamanhos diferentes Então você pode ver que estou colocando algumas pequenas e sobrepondo algumas de tamanho médio Então, se você quiser que isso se pareça mais com luzes à distância , é importante ter isso em mente. Vamos continuar e fazer o mesmo processo, mas com a tinta branca brilhante. Apenas certifique-se de diluí-lo e usar seu pincel plano menor para fazer esses círculos, e lembre-se de sobrepô-los, torná-los de tamanhos diferentes e continuar até ficar satisfeito com o efeito Boca em seu plano de fundo Quando estiver satisfeito com o efeito de fundo do Boca, vamos deixá-lo secar. 5. Abóbora de outono: E agora vamos pintar em nossa parte inferior uma abóbora vermelha. Aqui estou usando meu pincel redondo e o vinho de frutas vermelhas, uma espécie de tinta marrom E eu estou apenas pintando essa forma longa de S, como um parêntese gigante para fazer o anel externo da abóbora E tudo isso vai ser pintado em Anyway, então não precisa ser perfeito aqui. Estou apenas colocando as linhas ou as costelas da minha abóbora para que eu geralmente saiba onde eu as quero quando começar a colocar minhas mechas Então, no momento, os detalhes não são perfeitos. Estou apenas inserindo isso para ter uma ideia de onde meus detalhes estarão quando eu terminar. Esse círculo oval maior é a costela central. É o único do qual você pode ver os dois lados. Então, vamos pintar tudo com uma cor sólida de vinho de frutas vermelhas, e vamos continuar até colocarmos as outras duas costelas na lateral também Parece que minha abóbora está torta, mas na verdade meu papel está meio inclinado, então Você não pode ver esse canto inferior aqui. No entanto, vejo algumas coisas que preciso mudar. A parte inferior dessa abóbora está ficando um pouco torta, ou talvez ela simplesmente não tenha o tamanho certo Mas é importante perceber que, no momento, você está apenas fazendo a camada base e pode facilmente fazer qualquer ajuste. Agora vou adicionar um pouco de branco à minha tinta de vinho Bry, e vou vir aqui e adicionar alguns destaques nas seções externas de cada costela E eu quero manter a tinta de vinho de frutas vermelhas mais escura como uma cor de sombra para realçar onde essas linhas profundas estão na abóbora Então, estou focando apenas na borda externa de cada anel e na área destacada. Agora, essa grande peça central, grande parte, é destacada porque está olhando diretamente para você Portanto, lembre-se de que, se você destacá-la, sempre poderá voltar e adicionar mais da cor do vinho Brry às suas sombras Eu fiz uma das minhas seções um pouco rosa demais, então vou voltar e adicionar um pouco daquela cor de vinho de frutas vermelhas escuras só para colocar aquela sombra de volta lá. Também estou me concentrando em manter o fundo da minha abóbora um pouco mais escuro do que o meio ou o topo, só porque ela está embaixo e as sombras estão um pouco mais escuras Estou iluminando minha tinta um pouco mais com mais branco e vou adicionar um destaque mais forte na parte externa de cada costela Então, você vai continuar adicionando destaques e colocando suas pequenas luzes de volta lá se ficar muito pesado e continuar até sentir que gosta da abóbora. Vou adicionar branco quase puro para meu próximo destaque. E estou apenas adicionando poucas seções porque não quero que seja avassalador, mas quero que pareça um brilho na abóbora Portanto, lembre-se de que quanto mais brilhantes seus destaques ficam, lembre-se de colocar cada vez menos deles na sua abóbora Agora vamos nos preparar para pintar nossa abóbora de cor creme. Essa é a parte mais difícil da pintura para mim. É muito importante que você deixe essa abóbora vermelha secar porque, do contrário, você vai acabar com uma abóbora rosa por cima. E eu faço isso toda vez que pinto essa pintura. Nunca deixo secar o suficiente e acabo tendo que parar e deixar secar novamente. Então deixe sua abóbora secar 6. Abóbora de outono — topos: Prepare sua paleta com um pouco de tinta cor de caramelo e um pouco de tinta colorida de pergaminho Misture-os apenas para criar uma espécie de cor creme mais escura Essa será sua sombra, sua cor mais escura, e ficaremos mais claros a partir daí Novamente, lembre-se de que sua tinta seca mais escura Então, lembre-se disso misturar suas cores. Não deixe tudo muito escuro. Para esta abóbora, porque está em cima da outra abóbora, quero que minhas costelas centrais, a maior costela no centro se alinhem com a abóbora embaixo Então eu fiz a fita central, a costela central desta abóbora primeiro Estou deixando o fundo da minha abóbora porque percebo que minha abóbora vermelha ou cor de pêra ainda está um pouco molhada Então, estou meio que evitando essa área até que as gotas de tinta sequem E estou passando para minha outra costela de abóbora ao lado, e estou meio que tentando mantê-la simétrica Então eu vou de um lado para o outro. E eu não sei se você pode dizer ou não, mas, claro, minha tinta não estava seca lá embaixo, e minha abóbora tem algumas listras vermelhas nela Então, vamos ter que deixar secar um pouco mais e depois voltar e terminar o fundo dessa abóbora que está por cima. Estou sentado aqui olhando para essa abóbora e o formato dela me incomoda. Então eu acho que é um pouco curto para ser tão alto quanto a abóbora vermelha. Então, vou voltar com minha cor creme e dar a ele um pouco mais de altura para que as proporções estejam corretas. E eu vou pintar a parte superior. Vou repintar a parte superior desta abóbora para torná-la um pouco maior, um pouco mais substancial E, novamente, ainda estou vendo um pouco de tinta úmida nessa abóbora vermelha na parte inferior, então vamos fazer a parte superior e fixar a parte inferior aqui em um minuto. Já passaram alguns minutos. Minha tinta está bem seca. Tanto a abóbora vermelha quanto a abóbora cremosa estão bem secas, e eu posso voltar e pintar o fundo dessa abóbora de cor creme para finalizar esta seção da pintura. Acho que a abóbora já está um pouco clara demais para a camada base. Então, estou apenas adicionando algumas sombras com mais cor de caramelo para colocar minhas sombras que eu perdi de volta Agora que minhas sombras estão de volta, vou voltar à minha cor creme e vou colocar alguns dos meus destaques nas bordas dessas costelas da abóbora, assim como fizemos na abóbora vermelha E eu vou ir e voltar, adicionando destaques, adicionando novamente minhas luzes baixas se eu exagerar E vou me concentrar na luz que entra pelas bordas das costelas da abóbora, mantendo minhas sombras lá dentro Eu adicionei um pouco mais de branco ao meu pincel, e vou voltar e colocar outra camada de mechas na minha pequena abóbora de cor creme aqui. E vou continuar adicionando destaques na parte superior da abóbora e deixando a parte inferior da abóbora ficar um pouco mais escura Eu adicionei um pouco mais de branco ao meu pincel. Novamente, estamos ficando cada vez mais brilhantes, então estou colocando cada vez menos destaques em certos lugares, só para dar um pouco mais de detalhes e definição E então vamos passar para a próxima abóbora. Novamente, continue pintando até ficar satisfeito. E assim que estiver satisfeito, pare de pintar. Largue o pincel. É fácil sobrecarregar sua pintura De estar satisfeito a ser arruinado com apenas algumas pinceladas Então, passe para a próxima. Você sempre pode adicionar mais depois, fazer uma pausa e voltar se precisar. Apenas tente não sobrecarregar, porque você sempre pode encontrar um pouco as coisas Agora, para nossa terceira e última abóbora no topo, tenho um pouco de água holandesa no meu paladar e estou usando o mesmo pincel, e vamos pintar uma abóbora menor bem em cima dessa abóbora de cor creme Novamente, começando com a costela central da abóbora para que as coisas fiquem bem alinhadas, e você simplesmente vai de um lado para o outro, equilibrando-a à medida que avança até obter o tamanho de abóbora que está procurando Estamos apenas usando a tinta aquática holandesa reta sem nada adicionado a ela Neste ponto, o aqua juris holandês tem uma cor azul realmente esfumaçada E vamos usar isso como nossa cor base, nossa cor de sombra, e adicionaremos um pouco da cor creme de pergaminho como nossa cor de destaque e um pouco de branco no final Então, agora, estamos nos concentrando apenas na cor da sombra da abóbora. Eu adicionei um pouco da cor creme à cor aquática holandesa, e ela cria esse tipo de cor verde suave apenas porque a cor creme tem um pouco de amarelo Se você não gosta dessa cor, pode usar o branco para adicionar ao seu aqua holandês em vez da cor creme, obtendo um azul claro em vez desse azul esverdeado Mas eu gosto desse azul verde. É uma das minhas cores favoritas. Mas, novamente, essa é totalmente sua preferência. Você pode usar o branco se achar que fica melhor. À medida que adiciono mais destaques a essa pequena abóbora azul, estou passando para o branco só porque quero que seja um pouco mais brilhante do que a cor creme Assim como fizemos com as outras duas abóboras, estou adicionando cada vez mais branco ao meu pincel e apenas adicionando-o em espaços menores à medida que ele fica cada vez mais claro E eu exagerei um pouco aqui no centro, então vou adicionar um pouco mais azul para bronzear um pouco E, novamente, continue até ficar satisfeito com a abóbora e deixe secar. E você sempre pode consertar qualquer peça que não goste depois vê-la seca e ficar satisfeito com sua pintura. Agora, deixei minhas abóboras secarem por apenas alguns minutos, e vamos trabalhar em nosso caule para obter a abóbora azul superior, e vamos nos concentrar em pintar os galhos aqui em apenas Então, para o caule, vamos traçar a parte superior da abóbora em apenas um pouco de marrom, uma espécie de bolha na parte superior E você simplesmente levantará a haste em qualquer direção que quiser fará uma pequena curva e criará uma haste ali, exatamente como. Vá em frente e pinte isso com sua cor marrom sólida. Apenas deixe-o bonito e marrom. Eu adicionei um pouco de creme à minha cor marrom só para colocar alguns destaques no caule aqui, focando em um lado. Como se a luz estivesse entrando por um lado. E você pode escolher qual lado é para você. Coloquei um pouco no arco e um pouco na ponta do caule. 7. Galhos de abóbora de outono: E vamos nos concentrar aqui na parte inferior da nossa pintura, e vou usar minha foto de referência da primeira pintura em que pratiquei, e vou começar aqui na parte inferior com meu pincel fino, e vou entrar com minha cor marrom sólida, e vou fazer esses galhos aleatórios com Algumas seções têm pressão leve, algumas seções têm pressão mais pesada Eu posso fazer alguns loops de vez em quando, se eu quiser Alguns dos galhos vão sair da página. Você só quer que seja muito orgânico, não muito rígido. Você pode ter as mãos trêmulas enquanto faz isso. Eu sempre gosto de fazer galhos porque tenho mãos trêmulas. Essa parte para mim é muito indulgente. Contanto que você não tente torná-los muito parecidos ou muitos deles, também pode ser ruim. É fácil colocar muitos. Você meio que precisa fazer uma pausa e se afastar da pintura e olhar de ângulos diferentes, tentar virar sua pintura, talvez entrar na próxima sala e voltar. Contanto que você tenha esse tipo de abordagem descontraída, você saberá quando investiu o suficiente e talvez veja onde precisa de um pouco mais. Gosto de ter alguns galhos sobrepostos às seções das abóboras sobrepostos às seções das abóboras Gosto de ter um ou dois galhos de cada lado talvez chegando até a abóbora de cor creme Você certamente não precisa fazer isso dessa maneira. Acho que o contraste entre o creme e o marrom escuro é bom. Contanto que você varie seus galhos e lembre-se de que não precisa ser perfeito, você se sairá Girar sua tela dessa maneira também pode ajudá-lo a tentar manter os galhos em um padrão realmente aleatório e orgânico Além disso, pode impedir que você coloque a mão em muita tinta úmida enquanto caminha em certas seções da pintura. Acho que estou prestes a colocar onde talvez eu precise reverter minha pintura e dar uma olhada e ver o que preciso adicionar neste lado. Agora, para ser honesto com você, eu não sei por que eu simplesmente dei a volta naquele círculo, aquele círculo de Boca que está ao fundo. E estou percebendo que estou tentando perder todos eles. Não sei por que fiz isso. Acho que ficaria melhor e talvez mais natural se eu tivesse alguns desses galhos na frente do Então, talvez não faça o que acabei de fazer, mas está tudo bem para mim, eu acho. Isso realmente não me incomoda muito. Eu simplesmente não consigo acreditar que, subconscientemente dei uma volta completa naquele círculo Então eu acho isso meio engraçado. Estou adicionando apenas um pequeno galho encaracolado de videira ao meu caule aqui no topo da minha Agora, o que estou fazendo é adicionar um pouco dessa mistura de caramelo à minha tinta marrom, e vou pegar meu mesmo pincel e passar por cima de partes desses galhos para dar a eles alguns destaques, talvez ao redor das alças e em certas partes de onde a e em certas partes luz Não estou tentando cobrir todo o galho. Estou apenas escolhendo algumas seções aleatórias para destacar alguns destaques e dar às videiras e galhos alguma Ah. Novamente, vou virar minha tela aqui para trabalhar do outro lado, para não colocar minha mão na minha tinta Estou apenas me recostando e olhando as pinturas, vendo se há algum tipo de lugar chato com galhos que possam parecer Estou satisfeito com meus galhos. Vou enxaguar meu pincel muito bem e vamos passar para as folhas verdes. 8. Folhas finais das abóboras de outono: Vou pegar meu pincel redondo número seis novamente, limpá-lo muito bem, e vamos usar a tinta verde-deserto que temos aqui para pintar algumas folhas na parte inferior da tela que ficarão meio escondidas atrás dos galhos Então, eu só estou me certificando de que meu pincel aqui está realmente limpo, e vamos começar com essa tinta verde. Eu não vou colocar muitas folhas. Provavelmente haverá cerca de quatro ou cinco folhas em cada lado da abóbora. Então, vou escolher apenas alguns lugares e pintar um movimento bem fino, tipo parênteses, aqui com E eu uso a ponta do meu pincel para o caule. E enquanto estou fazendo as folhas, pressiono meu pincel para obter uma linha mais grossa e, com mais pressão, crio essa linha grossa Então, linhas finas, pressão fina. Se você quiser linhas grossas, pressione com mais força com o pincel e obterá aquele belo formato de folha arredondada. Lembre-se de virar a tela conforme desejar ângulos diferentes para as folhas. E não se preocupe muito com o fato de eu estar pintando sobre minhas linhas de videira. Vamos voltar e colocá-los de volta no topo, só para que alguns fiquem na frente das folhas e outros atrás das folhas. Depois de minha única folhinha na parte inferior, vamos trocar e trabalhar neste lado das folhas. Mamãe, hmm. Mamãe, hmm. Só estou decidindo onde eu quero que essa outra folha esteja. Ali mesmo. Vamos sair da página. O bom de fazer essas folhas é às vezes você tem galhos ou laços feios, quando você pode simplesmente pintar uma folha diretamente sobre elas e ninguém nunca saberá e ninguém nunca saberá Vou colocar esta folha aqui na parte inferior, só para que esta tenha uma folha inferior também, e acho que é bom nas folhas, e vamos trabalhar para colocar um pouco de branco em nossa cor verde para que possamos ter uma cor de destaque para essas folhas. Estou apenas misturando um pouco de branco e creme, e vou colocar alguns destaques nessas folhas. E se você colocar muitos destaques, você sempre pode voltar com sua cor verde original e suavizá-la um pouco Observe que não estou cobrindo a folha inteira. Estou deixando um pouco desse verde, a cor verde mais escura para trás Eu só quero uma definição. Não quero mudar completamente a cor das folhas. Eu adicionei um pouco mais de branco só para deixar essas folhas aqui um pouco mais brilhantes, e acho que exagerei um pouco Então, vou voltar e cobrir isso um pouco, misturar e misturar um pouco mais Portanto, continue trabalhando nesses destaques até que você os obtenha do jeito que está satisfeito. Novamente, é fácil sobrecarregá-los. Então, continue adicionando um pouco mais e um pouco mais e voltando com suas luzes fracas. Apenas tomando cuidado para não sobrecarregá-los. Você pode dar um passo atrás, dar uma olhada no seu trabalho e ver se há algo que você queira mudar. Você pode pegá-lo, mantê-lo no comprimento do braço. E estamos quase terminando. A próxima coisa que vamos fazer é voltar com nosso pincel para o marrom reto novamente e colocar os galhos que pintamos sobre os quais talvez queiramos colocar alguns desses galhos de volta sobre as folhas para que alguns deles fiquem na frente das folhas e alguns deles das folhas e alguns Isso só dá um pouco mais de profundidade e interesse. Lembre-se aqui, não estamos fazendo cada galho que pintamos Vamos escolher apenas alguns de cada lado. Ao repintar seus galhos, não se esqueça de repintar os destaques desses galhos Vou até este lado da abóbora e colher algumas das videiras e galhos que quero repintar Estou super satisfeita com meus galhos e minhas folhas, e agora vou colocar um pouco de roxo na minha paleta e misturá-lo com um pouco de branco para fazer um E vamos pintar um pouco, então vou misturar um pouco de branco com meu roxo até obter um tom de roxo que eu acho que combina bem com a pintura, e vou pegar meu pincel redondo número seis e pintar em alguns círculos, alguns círculos bem pequenos do tipo frutas vermelhas. Você também pode usar a ponta do pincel. Eu só gosto de usar a ponta do meu pincel. Na verdade, nem estou pressionando com meu pincel. Estou apenas pintando em alguns lugares aleatórios em números ímpares, alguns círculos para algumas frutas entre alguns dos pontos em branco que tenho na minha pintura Vou virar minha pintura só porque não quero tocar na tinta molhada e fazer a mesma coisa do outro lado Vou ir ainda mais longe e colocar algumas frutas roxas em cima do fundo da minha abóbora, se isso fizer sentido. E só para mostrar como você pode usar a parte de trás do pincel para outros pontos, vou colocar alguns brancos aqui, apenas alguns, para mostrar que você também pode usar a outra ponta do pincel para alguns efeitos Então é aqui que vou parar de colocar frutas vermelhas porque pode ficar um pouco cansativo E, novamente, menos é mais aqui. Você sempre pode adicionar mais depois, se achar necessário, mas é mais difícil retirá-las. Então, vamos encerrar essa pintura, e espero que tenham gostado muito, e nos veremos pintando juntos novamente na próxima vez.