Aprenda a omnisfera 2. 5 - O sintetizador de energia

1. Omnisphere - introdução: bem-vindo e parabéns por escolher mergulhar em medo sinistro. Você está prestes a aprender e dominar as bases de um dos maiores e mais poderosos instrumentos de software de todos os tempos. Imagine se você tivesse o poder e o conhecimento para usar todo o medo nous em todo o seu potencial para encontrar, encontrar,criar, moldar, projetar e controlar os sons do medo da doença Você está pronto para dominar o funda o medo da doença para aprender minhas melhores dicas de poder e truques para se tornar um usuário avançado fora de todos perder medo? Bem, após este curso, você será capaz de usar todo o medo nous de forma mais criativa, eficiente e com um enorme impulso em suas habilidades criativas e práticas. Olá. Meu nome é Mike e sou um compositor como você. Eu compus e produzi música desde 1998 e ensino meu conhecimento e experiência porque adoro motivar, inspirar e educar pessoas criativas como você. Agora tome medidas. Vamos começar a sua aventura com toda a Miss Medo agora mesmo. 2. Omnisphere - The King dos Instruments: Todo o medo é verdadeiramente o rei dos instrumentos de software. Na minha opinião, eu o usei desde 2000 e nove em diante. Só melhorou ao longo dos anos. A versão que vou mostrar neste curso é apenas a esfera 2.5. Se você tem uma versão mais antiga, eu recomendo fortemente que você atualize porque os novos recursos são incríveis. Agora tenho algumas dicas para você maximizar seu poder de aprendizagem. Neste curso um. Certifique-se de ter doença. Medo dominado em seu D A W. Como você assistiu a este curso para que você possa experimentar instantaneamente tudo o que você aprende em cada vídeo. Ouça para fazer sessões de prática enorme medo a cada semana simplesmente para experimentar e mergulhar mais em um recurso específico. Dentro da atmosfera. Seja intencional com o seu aprendizado e três use Ole Miss Fear cada vez que você trabalhar em seu DW em uma nova faixa sobre design de som na criação de patches etc. Porque aprender fazendo é a maneira mais poderosa de aprender e dominar qualquer coisa. Então vá em frente, comece sua pista de lavanderia com toda Miss Medo e vamos começar sua aventura de aprendizagem agora mesmo. 3. Live - O som do Omnisphere: Agora vou mostrar a vocês que vivem a verdadeira feira de doenças. Vou jogar dois exemplos com estilo completamente diferente e movido e em ambos os exemplos estão usando o poderoso modo pilha medo enorme com automação avançada e modulação para criar movimento e variação no som final. Então, incline-se para trás e ouça o som do medo da doença. - Agora vamos jogar outro multi patch com um pouco mais de potência e um tom mais escuro. Ok, agora - eu espero que você está cheio de motivação e inspiração para aprender esses instrumentos incríveis que você está realmente pronto para mergulhar nas profundezas do medo da doença se você está vamos continuar no próximo vídeo agora. 4. A Great Sumum: Todos nous. O medo não é apenas um único instrumento, é na verdade oito instrumentos em um plug in. Assim, você pode usar qualquer coisa de uma a todas as oito portas como instrumentos individuais dentro do medo da doença. E então encaminhe esses oito instrumentos para oito canais diferentes dentro do seu DW ou usou as portas em estado de empilhamento, o que pode criar sons incrivelmente poderosos. Você até tem um mixer integrado para todas as oito portas. Medo enorme, incluindo níveis de panning e quatro separados enviar efeito nervos pretendem. Basicamente, posso dizer isso sobre Ole Miss Medo. A soma é quatro maior do que todas as portas, então vamos verificar como gerenciar as várias portas fora do medo da doença. Agora, eu também vou te dar uma dica de energia. No final deste vídeo, deixe-me primeiro explicar como funciona o esquema de medo sinistro. Para todos os sons, você basicamente tem três categorias diferentes fora do layout de som, multi-portas e camadas, então vamos dividir cada uma delas. No nível superior, você tem multi facilidade, que são basicamente um multi salvo, que pode ter qualquer coisa de uma até todas as oito portas e cada uma dessas portas é um instrumento diferente. Então, se você for para o multi view aqui, você pode realmente trocar todas essas partes individuais em um novo multi, que será de Newport. Então, se você se lembrar desses agora, se eu clicar neste, ele vai me alertar. Clique em OK. E eu vou votar esse multi, que irá carregar todas as portas individuais que serão salvas com esse multi. Então, neste caso, foi uma parte um e dois que tem esses patches carregados. Então, o próximo nível abaixo multi é, é claro, todas as portas de um 28 e você usá-los para votar um patch diferente em cada porta. Então, se eu estiver no Port One, eu posso clicar sobre isso e entrar no navegador e encontrar um patch de som. Eu gosto de Click sobre isso. E agora eu carrego isso para a porta número um e então eu posso fazer isso para a próxima porta e a próxima e assim por diante. Portanto, você pode considerar essas portas como instrumentos individuais dentro da regra Multi. Então aqui você tem instrumento um instrumento para instrumento três e assim por diante e o nível final ou as camadas e as camadas, ou o que compõe cada instrumento aqui ou porta. Então, para a porta um, aqui temos este patch votado, que usa lá um único. Mas você pode ter até quatro camadas em um remendo dentro do medo da doença, pelo menos da versão 2.5, que estou mostrando aqui. Então, se você quiser trocar esta porta este instrumento, você pode ir para o navegador aqui ou aqui e encontrar seu som. Mas se você quiser simplesmente adicionar ou moldar uma camada dentro dela, você vai para uma dessas letras. Então aqui você pode adicionar uma camada baseada em amostra dentro das categorias de amostra ou uma forma de sintetizador , que você tem muitos para escolher aqui. Então agora eu realmente adicionei camada. Esteja aqui para a primeira parte, o primeiro instrumento na atmosfera. Em seguida, você também pode silenciar as camadas individuais em uma porta se você clicar nesta pequena luz azul aqui. Então agora eu empilhei duas camadas que compõe este som. Vamos silenciar a camada B, então esta é apenas a camada a Theun. Se eu adicionar isso novamente, estes são ambos jogadores coisa que você pode adicionar camada, ver e camada D se você quiser criá-lo e som ainda mais rico e mais complexo. E, a propósito, você não precisa usar todas as camadas em qualquer parte. É suficiente usar toda a camada um se você quiser, e você não precisa usar todas as portas para criar um multi. Em alguns casos, será suficiente usar apenas a porta número um como um instrumento nesta faixa em seu D W. E então, quando você quiser adicionar outra, você pode adicionar outra faixa em tudo. Miss Fear como um plug in e uso derramado número um sobre que para criar o som para esse truque . O ponto é que a escolha é sempre sua, então você pode escolher ter apenas uma porta ou usar todas as oito portas e roteá-las para saídas individuais em seu DW, ou até mesmo usar o poderoso molde de pilha, que eu vou mostrar-lhe como a ponta de energia no final deste vídeo. Então vamos fazer um breve resumo aqui. As quatro camadas de um D dois aqui é o que ele usou para fazer um único instrumento remendar medo enorme e aqueles patches de instrumento único ou então votou em qualquer fora dessas oito portas diferentes é o que você pode ver aqui em cima. E, finalmente, há o multi nível onde ele pode votar ou salvar multi patches completos que podem ter qualquer coisa de 1 a 8 instrumentos diferentes carregados. Então, agora, se voltarmos para a exibição múltipla aqui, é aqui que você acessa a seção do mixer, onde você pode misturar todas as oito portas ou instrumentos individuais em sua atmosfera. Conecte para a esquerda Aqui, você pode realmente enviar essas portas individuais para saídas separadas em seu DW. Então aqui você tem saída. R. Você pode escolher este em B, este em C e assim por diante para todas as oito portas diferentes. Em seguida, você também pode alterar o nível para cada porta, o movimento panorâmico aqui e, finalmente, quatro efeitos de envio separados para cada instrumento. Então os efeitos de envio ou aqui na seção FX para o maltês. Estes são partilhados entre todos estes oito instrumentos diferentes. Então primeiro você configurar, por exemplo, uma reverberação em oaks um um atraso quase dois e assim por diante. Então de volta na mistura de você. Se eu tocar um som aqui, agora posso ligar para os orcs um para adicionar algum rio ou pessoal para adicionar algum atraso. E você também pode adicionar um efeito separado em Orcs três e caminha para a frente desta maneira. Agora prepare-se para a minha dica de energia. Então minha grande dica de poder para você é chamado de modo de pilha, e esta é na verdade uma das minhas características favoritas dentro do medo da doença. Então, como você já aprendeu, você pode ter oito instrumentos diferentes votados aqui, que são oito predefinições diferentes. E então você pode realmente usar várias saídas e atribuí-las a diferentes faixas dentro seu D.W . Então você pode basicamente ter oito instrumentos como oito fax aqui em seu DW, correspondendo aos oito diferentes portas. Mas você também pode usar o modo de pilha para usar apenas uma faixa dentro do seu DW e colocar ano cada instrumento dentro do mixer aqui que você adicionou em cada predefinição e, em seguida, ir para multi pilha e ativar o modo de pilha. E isso significa que agora você pode reproduzir esta pilha inteira como um som enorme, que você também pode Meeks escolhendo níveis individuais para todas as portas, diferentes posições de movimento panorâmico e até mesmo caminhadas envia aqui. Então, eu tenho realmente inclinado a segunda parte para a esquerda. A terceira parte da direita aplicou algum reverb aqui ao porto de bandolim. Individualmente, eles soam como este intrometer-se e, em seguida, o bloco aqui, um suave próximo no canal ambiente. Mas juntos você tem esse som enorme. Agora você aprenderá mais sobre esse modo de pilha e como usar os poderosos recursos profundos dele em outro vídeo. Mas agora você aprendeu os fundamentos dele, que basicamente é criar um som enorme empilhando instrumentos individuais um sobre outro. Parabéns. Você agora aprendeu o que eu chamo o grande alguns fora de todos os portos de medo sinistro. Então vamos continuar sua jornada de aprender e dominar esses instrumentos incríveis no próximo vídeo. 5. O navegador incrível: Calma. O medo tem um dos navegadores mais incríveis que eu já vi em um instrumento de software. Claro, ele dá acesso a todos os milhares de Patrick, mas qualquer forma muito categorizada e estruturada, e ao mesmo tempo, dá a você como usuário muita flexibilidade e controle sobre como você pesquisa e encontra músicas. Você precisa até mesmo ter algumas características únicas que se destacam e lhe dão ainda mais poder. Então vamos conferir o navegador incrível na calma Fair. Neste momento, também lhe darei uma dica de energia no final deste vídeo. Muito bem, então quando começares a criar medo sinistro a possuir o teu rasto, obterás este patch predefinido. Uh ah. Agora, para mudar este patch aqui em qualquer parte que você deseja usar dentro quase aqui. Então vamos começar com a porta 1. Ou você clica aqui no nome do patch neste grande livro preto e você abre o navegador completo ou você abre o mini navegador com este fundo aqui. Esta seta aqui e você pode fechá-lo com a mesma seta aparecer. E quando você está nesta exibição, você pode procurar por patches e, ao mesmo tempo, ter visão completa e eixos fora do que está acontecendo com o som aqui em todas as camadas e assim por diante. E se você quiser abrir o navegador completo, você pode clicar nesta lupa mais aqui ou novamente, o nome aqui. E quando você encontrar um som, você luz diria este aqui, hein? Você simplesmente fecha a visualização do navegador com estes X, e você está de volta na exibição principal. Então, a categorização de todos os sons e o medo enorme predefinido começa aqui no nível do diretório porque você pode realmente acessar vários produtos Spectra Sonics dentro. Feira Aminosa, se os possuíres. Então eu tenho, por exemplo, chave Escape, que está lá teclado e piano produto e trilhão, que é o produto base deles. E você também pode acessar outras bibliotecas de outros desenvolvedores de terceiros que você comprar e também seu próprio uso de diretores que você criou. Então, digamos que você está procurando por todos os sons dentro da biblioteca de escape de chave irá então escolher escape de tecla e, em seguida, o navegador. Alterações no Onley incluem os patches dentro do produto de escape chave, mas pessoalmente eu mais frequentemente manter o nível de diretório em qualquer Spectra Sonics, que me dará acesso a todos os sons e patches no Spectra, Sonics produtos ou mesmo todos, o que me dá acesso a todos os sons que eu posso acessar dentro de todos Miss Medo. Então vamos abrir as sobrancelhas completas. Revise novamente clicando neste sinal de adição ou no nome do patch, porque aqui é onde o Verdadeiro Ás Mágico. Então aqui você pode realmente procurar sons por tipo de categoria gênero para vocais e técnicas . Além disso, você pode acessar outras opções de pesquisa clicando em qualquer uma dessas setas para baixo aqui. Então, digamos que você queira mudar a técnica para, por exemplo, Shah Aunger. Bem, então use concertos para basicamente sons de música de dança ou sons de papa ou o que você quiser. Mas na maioria das vezes você vai encontrar-se começando aqui à esquerda, procurando por uma categoria de sons. Por exemplo, acessar um som curto parecia e, em seguida, você pode esquiar pessoas essas colunas e ir direto para o navegador. Encontre um som que você deseja aqui, e então você pode fechar o navegador de patch e continua escalpelando o som como você deseja dentro da visão principal ou se voltarmos para o navegador novamente. Se você acha que estes são muitos sons ainda no navegador para a categoria desde curto, você pode ir para o tipo e restringir ainda mais a pesquisa. Então, digamos que você quer que seja encurtado. Mas a única coisa que peca. Bem, agora você só tem essas seleções. Posso escolher um desses. Ou digamos que você não sabe qual categoria de som você quer, mas você conhece bem o tipo, clique em tudo na categoria e, em seguida, navegue nos tipos aqui. Digamos que você queira um bloco épico. Bem, escolha um aqui, hein? Digamos que você sabe o tipo de movimento que você transou, mas não realmente o tipo. Bem, então você pode mudar esta seção aqui do Tipo 2 movido e escolher um humor que você realmente não vai gostar. Por exemplo, vamos para místico. Escolha um destes. Então, como você pode ver, você tem muito controle sobre o navegador para como você pesquisa e encontrar seus sons com essas seções diferentes, fora de categorias, tipos de humor de sons e assim um. Agora vamos verificar o navegador precent real, que você encontra à direita aqui ou no mini navegador aqui na parte inferior, então você realmente tem recursos realmente legais aqui também. O 1º 1 é que você pode alterar a forma como a presença ou ordenados, quer por classificações em destaque. Por exemplo, vamos verificar estes. Se você tiver classificações, os sacerdotes que você adicionou uma loja T aparecerão no topo para que você possa realmente avaliar sons. Então, se você verificar este aqui, eu digo que você quer Teoh. Lembra-se daquele em vez disso? A classificação para isso. Eu gosto dessa. Eu dou a ele uma classificação de quatro estrelas, e agora você pode acessá-lo indo para as classificações e navegando para o topo. Você também pode mais uma predefinição particular como você pode ver um clique de deslocamento em patches e eu posso marcá-los. Então vamos dizer que eu realmente gosto daquele clique de turno e esquerda. Clique com o mouse e agora ele está marcado. Então, se você encontrar os sons de marca, em seguida, alfabeticamente de idades, disse ou disse a um e finalmente consorte em predefinições de usuário recentes e carnes aprendeu presentes. Mas o próximo eu pessoalmente uso muito, que é o recurso shuffle, basicamente aleatório izing a ordem fora dos patches. Então, se eu clicar aqui agora, eu recebo uma seleção aleatória de Ah, Horríveis as predefinições. E se eu clicar neste, ele aleatoriamente é novamente. Então agora estamos no topo do fim do lugar sônico Clique novamente e aleatorizado. Então, agora no topo, temos máscara de mergulho, vibrações desfocadas e assim por diante Clique novamente em temos mais uma vez randomizado. Mas ele sempre vai para a predefinição selecionada, o que não é. Este caso é um grande gramofone. Agora, se você não quiser alternar predefinições com sua boca assim, se você tiver janela, concentre-se aqui, direito para que possamos usar as teclas de seta no teclado do seu computador ou estas aqui para subir ou para baixo. Então agora eu mudei para réguas ao quadrado. Eu posso clicar no teclado do meu computador, e ele também navega assim, e também pode verificar os sons clicando nesta seta aqui, que às vezes pode ser mais rápido. Mas eu geralmente usei meus teclados midi que parecem disparar um som, e finalmente você tem a informação inferior aqui para que você possa ler um pouco sobre o patch real. Agora você também tem alguns recursos avançados aqui no navegador, como editar as tags de um patch específico que você selecionou aqui. O navegador também algumas configurações avançadas para todos para jogar. Como os patches, Senhor, e assim um aqui, que você pode ler mais sobre no manual. Eu recomendo mantê-los em suas configurações padrão por enquanto. E então você pode realmente mudar qualquer patch para uma versão light para salvar algum CPU ou M. Então, se eu mudar esta zona exatamente agora, tocando a versão light deste som agora, prepare-se para a minha dica de energia. Então eu realmente tenho que dicas de energia para você no Amazing Browser em Calmness. Medo. O 1º 1 é chamado Sound Match, e você pode encontrá-lo na visão mini navegador aqui em cima, onde você pode alternar entre atributos, que ele já aprendeu a preencher seu próprio tipo de categoria songer e assim um. E se você mudar para a correspondência de som, o navegador mostrará sons Onley que são semelhantes aos que você já selecionou. Mas vamos entrar na visualização completa do navegador para uma visão mais clara sobre isso. Então, aqui eu selecionei um som em cadeias de almofada evoluindo movimento, e ele mostra este presente chamado cordas de tubo Angelo, que soa como este. Então vamos dizer que você gosta desse som, mas você quer encontrar sons semelhantes a este. Bem, se você clicar no som correspondente aqui em cima, veja o que acontece. Correspondência de som, correspondência seleção atual. E você obtém pelo menos sons que ou que quase ouvem coisas ou acredita que é semelhante ao que você selecionou, que é este. E os mais próximos a este são os mais parecidos. E quanto mais abaixo você vai, você vê, esta pequena prancha aqui está ficando menor. Então, aqueles ou menos semelhantes. Mas se eu tocar este e então eu mudei para este, ele também tem aqueles sons de almofada angelical. Então, é bastante semelhante no próximo. Também um som quente e suave tipo pad. Mas quanto mais longe você vai disso, certo, então isso é meio angelical, mas não realmente um bloco. Então, usar a correspondência de som pode ser uma ótima maneira de encontrar Ah, sons que são semelhantes aos que você encontrou no navegador do padre. Agora, a segunda dica de energia que tenho para você é chamada de som, e na minha opinião, esta é provavelmente uma das características mais poderosas de toda a doença. Medo. Conecte. Você vai encontrar o recurso de aparência de som no mini navegador aqui em cima onde você vê este pequeno ícone de olhar ou no navegador completo. Você o encontra aqui em cima e até diz som, olhe. Então, o que é som? Olhe bem, basicamente, sempre que você encontrar ou criar ou moldar um remendo que você gosta, digamos, vamos dizer que vamos parecer curtos e então digamos que você adicione um padrão de arpejo a isso. Digamos que você crie algo como aleatório. Tudo bem, então digamos que você gosta disso. Vamos acelerar o gating um pouco. Digamos que você gosta deste padrão específico ou pidio, mas você quer aplicá-lo a um som diferente. Bem, se você trocar o padre, é o idiota da ORP ou aqui desaparecerá. E esta é basicamente a maneira comum que todos os plugins funcionam, alternando predefinições. Você terá ELA. Os aspectos desse som são sensatos, mas se você voltar a isso agora assim, então você quer olhar este ou página aviador com esses recursos de aparência de som, então se formos até aqui, você pode ver o nosso pagamento. Gator é uma opção que você pode olhar. Então, se eu olhar isso agora que está ligado, isso significa que cada delegacia que você mudar terá estes ou padrão aviador página que você olhou também. Então, se eu mudar para este ou este ou este, todos eles terão este padrão ou página envelhecida porque você usou o som. Olhe para isso. Então, qualquer coisa que eu faça agora dentro do aviador AARP irá acompanhar quando eu mudar as predefinições. Então vamos dizer que eu adicionar e você pisar aqui e talvez fazer uma mudança nos conjuntos de volumes mudar este ou este. Ele vai seguir ao longo porque é som olhou aqui. E como você pode ver, há muito fora de aspecto dentro de todos miss medo que você pode usar o som. Olhe em. Meus favoritos são provavelmente o aviador ORP e os efeitos, bem como os envelopes. Então vamos dizer que você olha efeitos Onda. Vamos fazer isso realmente aparente colocando em um como uma distorção de metal agora os efeitos ou olhou para que um Z possa ver aqui os efeitos são vistos no olhar de som. Então, se eu mudar para digamos que esta predefinição, ela tem o mesmo efeito. Pena que eu já tenha preparado qualquer mudança que eu faça agora, seguirá todos os sacerdotes para os quais eu mudei. Agora, sempre que você quiser mudar quais aspectos você parece, você simplesmente vai até aqui e você pode desligar os efeitos. Desligue o aviador AARP e escolha outros, ou até mesmo usar o olhar Tudo o que vai olhar todos os aspectos aqui ou limpar tudo o que irá remover todo o som. Olhe, características. Parabéns. Você acabou de aprender as fundações fora do navegador Amazing em doença Fair. Agora vamos continuar sua jornada no próximo vídeo. 6. As formas de waves: muitas pessoas pensam que o medo da doença é simplesmente um jogador de amostra de alta qualidade. E, de fato, toda a Miss Medo tem milhares de amostras, sons e instrumentos para escolher para construir e moldar o seu som final. Mas isso é apenas uma porta fora deste grande instrumento, porque apenas Sphere também tem o motor enviado mais poderoso fora de todos os instrumentos de software. Eu tentei, e eu tenho feito música no meu computador desde 1998, então isso diz muito. Um sintetizador padrão, por exemplo, tem em torno de um punhado de formas de usar como base fora do som da cena. Você cria as formas de forma clássica ou onda de triângulo de onda senoidal. Então acene e onda quadrada sobre este medo, no entanto, entanto, não é o seu índio sintetizador médio. Ele realmente vem com várias centenas de formas formas de forma clássica formas de centenas de sintetizadores vintage, formas de forma analógica com todos os tipos de Tom bers e sons e até mesmo tabelas de ondas digitais. Basicamente, tudo Miss medo é a mistura perfeita fora de alta qualidade, formas de forma amostrada com uma profunda e incrível desde motor fora centenas de formas caminho. Então vamos verificar a maneira maravilhosa que se forma do medo sinistro. Neste momento, também lhe darei uma dica de energia no final deste vídeo. Então vamos dar uma olhada aqui em cima quando você for para qualquer porto que você atraiu um adesivo de instrumentos sobre medo enorme. Essa parte pode consistir em até quatro camadas diferentes de a a D, e cada camada pode ser uma forma amostrada, forma ou forma de pia. Neste caso, é uma forma de sintetizador chamada Sore Square Bright. Agora, se você entrar na biblioteca de instrumentos no navegador, digamos que você escolha este som aqui desde Long S. Então vamos verificar como esse som é feito. Isso é X isso fora, e você vê aqui que este patch particular é composto de duas camadas A e B então na Camada , ele está usando uma forma de sintetizador chamada Mechanic, que se parece com isso, e a Camada B é outra forma de sintetizador, que é um gerador de ruído. Agora vamos dizer que você deseja adicionar 1/3. Também mais tarde. Bem, você pode optar por ir com uma amostra ou uma forma de pia. Se você for rápido, vai provar. Este agora está vazio. Agora podemos clicar aqui para abrir a biblioteca de formulários de forma amostrada, e aqui você pode encontrar todos os tipos de estilos específicos fora de amostras. Então vamos com sintetizadores. Tons analógicos. Vamos encontrar alguma coisa aqui. Vamos usar essa. Então, se pegarmos nessa, carregue-a. X isso fora e você pode ver que temos agora 1/3 camada, que é baseado em uma amostra, e acontece de ser um sintetizador clássico chamado JP oito. Acho que é um Roland Facey pad. Se eu fechar estes, eu troco essas camadas. Agora temos apenas esta forma específica de forma amostrada. Não, você pode querer usar um oscilador sintetizador em vez disso, ou uma forma de sintetizador, porque mesmo que você tenha, eu não sei quantas centenas de formas amostradas aqui para escolher. Às vezes você quer ter ainda mais poder com as formas de forma sintetizadora, e aqui você pode encontrar, é claro, as formas clássicas da maneira. Mas vamos dar uma olhada nisso. Você tem formas clássicas, e se você for para formas de amigos clássicos, você pode reconhecer, você sabe JP O.B. O.B O.B Nem liderar. Então, muitos sintetizadores clássicos têm suas formas modeladas aqui para que você possa primeiro procurar Você quer um tipo de pulso de maneira para mim tão dente tipo forma forma e tão quente? Então você também pode escolher entre o tom analógico. Bibliotecas de intermitência de formulários de forma podem procurar diferentes Chalmers ou estilos fora formulários. Digamos que você queira ir com um Anil quente longe de um J P 8. E finalmente temos a terceira, que é tabelas de ondas digitais, que é, hum, ou tom digital curto e ousado. Aqui você pode ver que funciona muito bem para sons do tipo Bill. O verdadeiro poder vem quando você mistura e mistura entre esses diferentes tipos de formas de forma . Então vamos escolher esses tipos de sino em forma de jogo aqui nas mesas de espera digitais para a camada . Vês, vamos voltar a ser. Vamos trocar este ruído para uma forma analógica profunda de sub-base DRI, e este era um mecânico. Vamos para a amostra e usar um destes iria ver. Vamos com essa. Agora você tem uma mistura entre três camadas diferentes para criar este esporte. Um deles é uma forma de onda amostrada. Outra é uma forma de sintetização da biblioteca de números analógicos, e a terceira é uma tabela de ondas digitais. Então, juntos, você obtém um som mais complexo, rico e poderoso. Então, se formos para o multi, você pode ver que todas essas camadas ou em uma porta porta um. Mas você pode discar a quantidade por camada ajustando, por exemplo, o AMP aqui, Então, ter mais desta camada. Menos desta camada em alguém em panorâmica desigual eles de forma diferente aqui nas camadas. Então é que eles querem esta panela deixada nesta panela. Segure a direita. Basicamente, você obtém todos os tipos de possibilidades de design de som em formas amostradas ou formas vistas centenas deles e em cada camada individual fora da parte específica que você está criando. Agora prepare-se para a minha gorjeta de energia. Agora, uma das minhas maneiras favoritas de realmente obter um som enorme é usar as várias camadas em feira ameaçadora e não só panificá-los de forma diferente, mas o mais importante, usei um transposto para se ter camada um na Síria o que significa que o tom real fora da nota que você bateu no seu quadro Medicaid pode ser, por exemplo, uma oitava acima e ver poderia ser uma oitava abaixo. Estes alargarão o alcance, profundidade e desligamento do som final. Então, se você estiver usando o navegador Patch, todas essas camadas serão pré-criadas. Alguns sons só usarão o seu um, alguns usarão para, e outros usarão até mesmo todas as quatro camadas. Mas você pode, é claro, ir do zero. Se eu limpar este patch, que é o número um agora, vou conseguir nada. Então, se eu tocar meu cabo de reunião agora, não há nada lá para que eu possa ir para você e começar do zero, por exemplo, indo para esta cena forma forma, começando com um clássico Vamos dizer, sub oscilador. Vamos colocar um filtro sobre isso, mas eu posso estendê-lo com uma camada ser Vamos usar um formulário de forma amostrada aqui. Vamos ver se parece legal. Então vamos com essa. Então agora temos ambas as camadas. Este é muito profundo e hambúrguer, e você também pode usar, por exemplo, o amplificador e panorâmica e até mesmo a transposição. Digamos que transponhamos isto para uma oitava completa. Agora a camada A tocará em uma oitava e será uma oitava acima que irá estender o alcance e a profundidade do som. Ah, e você pode usar estes ainda mais adicionando, que é 1/3 camada. Vamos com uma forma de santo. Vamos com um quadrado clássico, você sabe, você sabe, 60 e vamos moldar alguns aqui, vamos de fato, vamos de fato, então ele vai saber Use todos os tipos fora de design de sintetizar aqui para moldar esta forma particular, forma e camada. E vamos agora adicionar as duas camadas de antes foi na verdade usado ace em ah oitava abaixo. Então temos três oitavas diferentes como ele pode ouvir som super poderoso, super largo e profundo e rico usando as diferentes camadas com várias formas de forma em vários design de som aqui e até mesmo transpondo-os em tom. Agora, em vez de usar o AMP para misturar o nível de cada camada que você pode de fato usar. O fader é aqui em baixo onde você pode ver que eu estou usando camada A. Você também pode fazer os Lakers aqui em baixo e definir os níveis por camada ou ir para a visão principal onde você também pode ver todas as três formas diferentes e faz os níveis aqui. Parabéns. Agora você aprendeu a fundação da verdadeira atmosfera de poder desligamento, que eu acredito que está em sua grande forma de biblioteca de ambas as formas amostradas. E é incrivelmente profundo motor sintetizador com centenas de formas para escolher e, o mais importante, mais importante, que ele pode moldar e projetar essas formas formas com medos de calma Amazing parece motor em uma base camada por camada para construir verdadeiramente sons poderosos. 7. Os efeitos de onda: Não só todos perder medo dar-lhe centenas de formas de forma para escolher, em comparação com as formas de maneira clássica punhado que a maioria dos sintetizadores padrão têm todos miss Fear também lhe dá acesso a muitos efeitos de forma diferentes que você pode usar para moldar o som por camada. Qualquer coisa, desde variações sutis até tornar seus sons mais gordos e quentes para adicionar profundidade e alcance até modulação de efeitos malucos nas formas do seu caminho Você realmente obtém um enorme poder sobre o seu som final quando você controla esses efeitos. Então vamos conferir a forma dramática efeitos na feira ameaçadora agora. Então, como você acessa a forma de efeitos? Bem, você simplesmente primeiro carrega um som ou começa do zero, como eu fiz aqui, que é limpar o patch. Agora não recebo nada quando toco meu teclado médico. Então você vai aqui para a seção do oscilador, e também mais tarde é simplesmente outra palavra para forma forma de modo que você pode ir para as pias aqui e escolher um fora do Vamos dizer o analógico para números, que usam um sim quente P oito, que Parece assim. Ah, agora vamos para o modo Formulário efeitos e você vai encontrá-los. Se você clicar neste pouco mais leis de aumento aqui, isso abre o oscilador. Suponha que é o oscilador ou a seção de efeitos de forma de onda. E aqui você pode selecionar FM principal, anel, anel, modelador de ondas, harmonizador de uníssono e controle remoto vovó. Estas são todas as seções para os efeitos de forma. Então a primeira seção na forma de efeitos de forma é a seção principal aqui, e estes são na verdade os mesmos favores e mostradores que você pode acessar na visão principal se você voltar aqui, forma, simetria, coração pia, rosto analógico e assim por diante. Se você voltar, você pode ver que você tem os mesmos aqui e também ajustes finos para ajuste e assim por diante. Então, se começarmos com este som Ah, olhe para a forma de forma. Agora eu posso moldá-lo um pouco, e eu posso realmente jogar isso nas mesmas vezes. Ouviu o que vai acontecer? Ah, ah, certo. E você também pode aumentar o caráter animal, que significa que o tom vai deriva um pouco. Então não é super estático na afinação perfeita exata. Se eu tiver estes no zero ligado. Se eu conheço Max, você vai ouvir a diferença. Ah, muda ligeiramente em sintonia. Ah, uh, então isso é realmente demais. Soa basicamente fora de junho. Em algum lugar no meio do meio geralmente está bem. Isso lhe dará algumas vibrações clássicas vintage, uh, uh, analógicas. Você também pode ajustar a afinação aqui incenso. Ah, E a propósito, se você clicar com o botão direito em qualquer parâmetro, você pode redefini-lo para o valor padrão deslocamento curso. Certo. Então essa era a página principal. Então chegamos à modulação de frequência da seção FM, e aqui você pode realmente enlouquecer se quiser. Então, vamos ligar isto. Você deve ter notado que isso está sempre em todos os outros. Você tem que ligar manualmente com a garrafa aqui em cima. Então agora você pode ver que a luz está ligada aqui, e você também pode na modulação de freqüência escolher a onda moduladora. Agora, se você realmente quer saber como as modulações de frequência nelas funcionam, aqui está a definição da Wikipédia, e é muito técnica. Então, se você quiser ler mais simplesmente ir para o Google e procurar modulações de frequência em tese, mas basicamente você Ah, efeito a forma forma forma forma forma forma forma de modulador. Então vamos escolher outro aqui como este e sem agora você pode ouvir algum movimento da maneira original de que não estava lá antes. E então você também pode usar a frequência e profundidade fora da modulação de freqüência. Então aqui você obtém um movimento mais brilhante na freqüência mais baixa. Também a profundidade para que você possa ir muito louco se você Max esta modulação de frequência ah é grato, adicionando que o caráter nervoso digital e curto para o som ah também pode moldá-lo ainda mais. Aqui a forma de modulação de frequência você pode ver a forma de forma. Ele está realmente mudando sem novamente e com o próximo efeito forma é chamado de modulação anel e se você olhar para layout aqui, você pode ver que ele é muito semelhante à modulação de freqüência. Você tem o modo modulador, forma , frequência e profundidade. Aqui forma simetria em formas de sincronização entre pia. É exatamente o mesmo layout. Aqui está a definição oferecendo modulação da Wikipédia. Mas basicamente ele está multiplicando dois sinais juntos para criar uma nova, mais complexa forma distante com variação no som. Agora a maneira mais fácil de demonstrar a diferença de som que você obtém da modulação chuvosa em comparação com a modulação de frequência é se eu tiver as mesmas sessões na mesma maneira mais dilatadora para em ambos. Então eu tenho shows em uma onda senoidal simples, como você pode ver aqui e o mesmo na modulação de anel agora com a modulação de frequência que você sempre irá adicionar um tipo de digital mais curto e um personagem zombado ao som. Então, se eu jogar algo aqui sem primeiro com ah, agora a modulação do anel com a mesma configuração irá desencadear resultados diferentes nas formas de forma multiplicada dependendo de onde eu estou na forma quando eu acionar a nota. Então escute com atenção. Como eu liguei o modulador de anel o ah uh com uma forma de onda senoidal, ele realmente cria um som mais suave e mais suave, como você pode ouvir em comparação com modulação de frequência que adiciona uma costa por caractere com estas mesmas configurações como o motivação anel. E também, se você ouvir com atenção enquanto eu aciono novas notas, você vai ouvir que o som final realmente é muito diferente dependendo de onde na forma que eu estou. Então escute agora se eu tocar uma nota de cada vez. Ah, algumas notas ou mais nítidas e algumas notas são mais suaves, e esse é o resultado do efeito de modulação do anel. Agora, é claro, você pode ir asi pode com qualquer um dos efeitos de forma, realmente, Mas agora você aprendeu a diferença e a base para modulação de freqüência e modulação de anel. Mas ambos os efeitos de forma forma ou com base em um modulador forma para efeito a forma forma de forma orginal e criar um novo som final. Agora vamos passar para a página de onda, forma ou efeito. Aqui é onde você pode realmente esmagar seus sons em um personagem retro e até mesmo um som baixo e oito bits, se você não quiser. Então vamos ligar isso. Então aqui você tem modelador triturador e reduzir. Er o triturador está na taxa de batida e o redutor está na taxa de amostragem, e então você pode usar este modelador com freqüência no meio. Então, se eu tocar um som agora, ah, agora se eu aumentar a paixão, você vai ter menos bits no som, você sabe, como ir de 24 p para 16 bits muito baixo oito bits se você quiser. Ah, também a força esmagada. Uh, então você também tem um produtor na taxa de amostragem. E isto é mesmo uma loucura. Então Mas você só pode usar um pouco também tem alguma animação na amostra. E também o modelador de frequência no meio basicamente mudou o Tomur fora do som. Então o triturador grande é a profundidade de bits. Aqui está o DVD completo, completo, qualidade de custo amplo. E isso está realmente enlouquecendo com o velho oito bits, ou mesmo baixo, onde eu não tenho certeza exatamente o quanto as grandes garotas trituradoras e, em seguida, o redutor é a taxa de amostragem de qualidade de transmissão total para realmente uma linha telefônica ruim de décadas atrás. E se você não tiver certeza, você sempre pode ir para as predefinições aqui. Então vamos experimentar a paixão louca e sem pensar. Finalmente, você pode adicionar efeitos de esmagamento do modelador de onda no modo paralelo dentro do controle deslizante de mistura aqui. Então, no zero, é basicamente o real Então não faz nada na íntegra. É,claro, claro, a força total dos efeitos trituradores de bits de Let's Go Crazy aqui, Mas no meio, você vai realmente misturar sinal seco igual com o sinal esmagado batida ou qualquer coisa em entre. Agora, o próximo efeito de forma de onda é na verdade o que eu mais usei. É o modo uníssono. Basicamente, ele adiciona mais vozes ou duplicatas da forma como se forma com pequenas variações. Você pode pensar no modo uníssono como indo de um único violino em uma orquestra para uma seção completa de violino. Unison irá adicionar um personagem rico, profundo e realmente poderoso a qualquer som. Então vamos ouvir como soa sem agora, com ah, uma enorme diferença. Aqui você pode ajustar a profundidade sobre também a propagação no campo estéreo thes. Isto vai espalhar-se completamente pela direita. Aqui você pode ajustar a quantidade de diferenças de ajuste entre as formas de forma, bem como o modo analógico e drift, que pode adicionar uma ligeira variação de ajuste no tempo. Demasiado de qualquer um destes vai fazer a porca soar fora de sintonia. Mas adicionar ligeira e baixa deriva e D à diferença é realmente o que cria o som grande, rico e poderoso para começar. Agora, o próximo efeito anterior é chamado Harmonia, e se você voltar para o modo uníssono, isso cria duplicatas da forma do seu caminho. Mas todos jogando a mesma nota, entanto, com variações na propagação de afinação e profundidade para tornar este som mais completo e rico. No entanto, com a Harmonia, isso vai ainda mais longe porque você pode realmente discar as notas reais dessas duplicatas. Então, se eu virar a zona e depois desligar as vozes, você pode realmente somar quatro vozes de harmônio diferentes. Então este é o som sem vozes extras, que é basicamente como ter a Harmonia desligada. Você precisa adicionar vozes extras agora se eu selecionar a primeira voz, assim como você pode ver, é padrão sete Seminoles acima da nota original. Você pode definir isso para o que quiser, Então, se você defini-lo para zero e d ajustado isso ligeiramente, é basicamente semelhante ao modo uníssono, mas com apenas duas vozes. Então, não sem razão. Aqui, um efeito uníssono, no entanto. Foi definido isso através do valor padrão e voltar aqui e disse que estas 27 notas, 77 notas acima do original é uma quinta harmonia perfeita, que é basicamente um acorde de poder na guitarra. som muito mais espesso da harmonia extra. Então você pode talvez adicionar outro como você tem este aqui em menos 12 que é realmente oitava completa abaixo do tom original, que soa assim agora sem Harmonia Ah, quando eu virei o seu próprio, eu vou adicionar uma duplicata fora da forma forma 77 notas acima e 12 7 outs oitava completa abaixo do furo adicional. Você pode definir o nível dessas duplicatas. Aqui você pode pan eles em histeria, field de sintonizá-los ligeiramente e até mesmo usado formas individuais, simetria e efeitos de pia por voz extra. E se eu fizer isso, vou acabar com uma variação muito mais complexa no som final. Então, sem ligar com super poderoso agora é hora para o efeito de forma final no medo calma, que é chamado de modo granular. E esta é uma das ferramentas de design de som mais poderosas e profundas, enorme medo. Esta é a definição fora da síntese granular da Wikipédia, mas basicamente quebra o som na forma do caminho em pequenos verdes, esses grãos ou então reproduzidos com variação e ização aleatória, localização enraizada, velocidade, face e outros parâmetros. Em suma, isso cria muito movimento e complexidade no som final sintetizador granular facilita funciona especialmente bem para pediatria e sons focados em ambiente. Então vamos verificar como o modo granular soa. Então, antes de aplicar este efeito sobre, esta é a forma de forma simples. Agora ouça o que acontece e especialmente olhe para as pequenas linhas que mostrarão onde os grãos ou desenhados a partir de agora, se eu jogar curso com o modo granular, você vai ouvir como isso pode funcionar para adicionar movimento ambiente e complexidade para almofadas, por exemplo, Uh, comparado Teoh. Agora vamos passar rapidamente pelas configurações aqui no negrito granular. Primeiro, você tem esses controles deslizantes grandes aqui, e se você tiver a configuração mais baixa, a amostra começa imediatamente fora do gatilho. Está no seu conselho médico ou no seu sequenciador. Mas se você tem mais E. Eu não sei se você pode ouvir sobre quando eu acionar o nariz através, dizer curto como em um ataque mais lento no caminho forma. Agora o próximo é grande em profundidade. Se você verificar aqui, ele vai usar mais grãos da forma como as linhas em comparação com o pouco sentado na configuração mais baixa , uma vez que usa tão poucas chuvas soará mawr raggy adoram quase como um restaurante. O próximo é a intensidade, o que aumenta a intensidade. Queimando apreende em posição superior é tipo de tratar tipos de ambiente realmente legal de sons. E se você colocar um pouco de reverberação nesse som, vai soar verdadeiramente mágico. Então você tem um algoritmo de suavização sem suavização ouvirá quase como se fosse estático, mesmo devido ao seu algoritmo de suavização de alta intensidade. Woo bem, suavizar que espalhando histeria sentir os grandes mano cheio de agitação dos grãos demais, e soa como, bem enxameando abelhas, basicamente. Então você tem o pitch fora dos grãos, que também pode criar alguns sons legais sobre apenas interesse dessas imagens. Aqui, Theo sete tons Sima e podemos ter deslizando entre os intervalos. Obrigado pode definir a direção dos grãos até um zey contratar Tom Burr para baixo. Mesmas notas Lower Tom Burr e, em seguida, duas versões com mais variação na cabine de som. E novamente eu jogaram o mesmo sabe lá, e finalmente, se você quiser ir realmente louco, você pode mudar para o modo vil. Parabéns. Você agora aprendeu a usar os efeitos dramáticos da forma de onda na doença Fair. Divirta-se se moldando com esses efeitos e use seus poderes sabiamente, meu amigo. 8. Os filtros de incrível: sempre foi uma das principais formas de moldar o som final de um sintetizador. O filtro cortado e a residência provavelmente os dois parâmetros mais poderosos e mais utilizados em qualquer sintetizador em um sintetizador padrão, você obtém um par de modos de filtro diferentes para escolher entre os três modos mais comuns sendo o post baixo , o filtro de postagem alta e o filtro de pausa de banda. Um post fielder baixo torna o som mais quente, cortando as frequências mais altas. Um filtro de postagem alta torna o seu som mais brilhante ao cortar as frequências mais baixas e um poste de faixa corta de ambas as direções, deixando o meio entre os mínimos e os altos intactos. No entanto, o medo da calma mostra mais uma vez que este é um verdadeiro poder, vez que lhe dá acesso a uma ampla gama destes três modos clássicos de filtro, todos com várias características sonoras e curvas de inclinação de filtro. E ele ainda tem uma categoria especial de campo D, então vamos conferir os filtros incríveis em toda Miss Fair. Neste momento, você pode usar os filtros enorme medo em qualquer som, se ele é baseado em amostra ou baseado em sintetizador, e você também obter um filtro diferente nas camadas individuais. Então, digamos que você tenha um filtro aqui, defina-o nessas configurações. Então você pode ver que este filtro tem configurações completamente diferentes. Mais uma vez, estes mostram o verdadeiro poder off doença, medo usando as camadas pretendem. Então eu elogiei esta cena. A forma de forma chamada Mini Moog poderes ampla a partir da forma clássica formar amigos, presets, que soa como este. Vamos em frente e usar um efeito de forma maneira para torná-lo ainda mais gordo. Vou aplicar um pouco de uníssono a isto. Algum alcance de profundidade está bom. E eu acho que estes estão bem também. Certo, então vamos aplicar o filtro agora. Então, a fim de usar o campo através, você precisa ligá-lo primeiro, o que você faz neste fundo aqui, que agora acende azul. E então você precisa escolher o que se sente remoto que você queria usar. Então ele concedeu três modos clássicos de filtro, passagem baixa, filtros hipoglicemia e filtros de sondagens de proibição, e você obtém muitas opções em cada um. Então vamos nos concentrar no valor primário de todos os filtros primeiro, que é o valor de corte. Então, basicamente, os valores de corte desde a frequência em que o filtro será aplicado para filtros postais baixos. Estes conjuntos de frequência onde você deve cortar a alta frequência. Então, se eu disse isso na configuração alta, basicamente não vai fazer muito no menor eu desligo isso, mais fora o brilhante, freqüências mais altas serão reduzidas. O campo de pulso alto de trabalhos antigos da maneira oposta, em uma configuração baixa. Não vai fazer muito, mas quanto maior eu aumenta, mais fino e mais brilhante O som será porque eu reduzi as freqüências mais baixas. Finalmente, o filtro de pulso de banda, que reduz tanto os altos quanto os baixos, deixando o meio para que você possa usar este básico aqui com um filtro desligado. Soa assim com o filtro próprio. Eu defini a frequência, que eu quero permanecer. Então, digamos que dois assassinos e os residentes novamente apliquem E abreviado para aumentar a frequência do restaurante fora do valor do gado. E o aspecto principal final do som de um filtro é a inclinação do filtro. Então vamos para os filtros de postagem baixos. Aqui você pode ver esses valores 12 db 24 db e alguém. Bem, esses valores correspondem ao decibel por oitava, significa que quanto maior o valor, menor e mais íngreme a inclinação. Isso significa redução de 48 decibéis em uma oitava em tom. Então, se eu usar um valor mais baixo e disse isso, digamos que em três assassinos aqui eu pensei que eu tinha mudado para 48. Visível. Sim, esse som é mais suave fora. O principal aspecto disso é a inclinação de quão íngreme o filtro é aplicado. Mas o verdadeiro poder fora da seção Filtro de medo da doença é que você obtém muitas variações diferentes de todos esses três modos de filtro para que você possa ter um filtro de passagem baixa em 12 db outro. O mesmo campo inclinado deficiência cutucou uma, mas uma ligeira diferença nas características fora do som. Verifique de novo. E só Sphere também vem com fielders modelados como estes. Alcance e Moody. Eu me pergunto o que parece que aqueles podem ser mais amado ela, e também uma das maneiras mais poderosas de usar os filtros não é em estática. Os valores estão realmente automatizando-os, seja com um l A fel no envelope ou mesmo com sua sequência ou automação, e todos os filtros têm características de som muito diferentes. Quando você move essas falhas agora em Este medo também tem uma categoria de modo de filtro completo chamado filtros especiais, que são basicamente muito interessantes tipos de filtros experimentais. Então vamos verificar este, por exemplo. Agora, deixe-me mostrar-lhe rapidamente a maneira mais comum de automatizar um filtro, especialmente uma possibilidade baixa como esta definida em uma configuração mais baixa. Ah, mas se você pensar, por exemplo, quando você arranca uma corda em uma guitarra ou você tem uma margem distinta por ataque freqüente alto no som que então se transforma no tom fundamental mais ou menos para que você possa usar automação de envelope para isso. Então este envelope não, aqui controla o quanto o valor do corte se moverá no alcance. Então, na configuração completa, ele poderia potencialmente ir todo o caminho até a sua posição original e o tempo fora, como ele vai subir como, ele vai subir lentamente levantando o ataque como este novamente? Ou vai subir muito, muito rápido e depois descer como um som corajoso? Ou vai subir um pouco? Essas configurações, todas controladas com o envelope do filtro e você aprenderá mais sobre a seção do envelope em um vídeo posterior. Mas deixe-me mostrar-lhe rapidamente uma das maneiras mais comuns de usar o envelope do filtro, e isso é adicionar esse ataque curto quase como o arranco em uma corda de guitarra. Então, basicamente, os ataques mais leves controlam o tempo fora de quão rápido o valor do gado filtrante irá do seu estado original para o intervalo desligado, que você controlou aqui na configuração máxima. Ele irá do estado original para a configuração máxima, e se você diminuir isso, o campo pode ir daqui para aqui. Mas, essencialmente, é. O momento não seria assim. Ou será que vai super rápido mais rápido do que eu mesmo posso mover meu mouse aqui os próximos três controles deslizantes decair tempo sustentado e tempo de liberação basicamente controla o que vai acontecer quando a residência cortada atingiu o estado completo, que você ter controlado por isso. Será que vai bruscamente e rapidamente para baixo para o estado original? Bem, está lentamente desvanecendo. Ou vai desaparecer um pouco, controlado pela decadência e sustentar, e depois liberá-lo, que lentamente desaparece para o estado original. Agora, criar esse tipo de som arrancado com o envelope de campo é realmente muito fácil. Você quer ter um ataque mínimo ou muito curto, que significa que o corte irá rapidamente até o valor definido com a profundidade do envelope e, em seguida, você quer uma liberação curta, deteriorada e sustentada e mínima ou curta. Em seguida, ele se moverá rapidamente para baixo, que é controlado pelo tempo de decaimento para o valor sustentado que é controlado por este controle deslizante aqui. Se eu colocar isso no Max, eu não tenho esse som de clack. Eu quero colocá-lo baixo. Então ele remonta ao estado quase original e a liberação controla o tempo do valor sustentado e velho estado regional. Então vamos usar cerca de 300 hertz como o estado original fora do filtro, que soa como este filtro ladrão e com o envelope discado completado, que significa que isso não faz nada. Vai soar como este campo agora. Quanto mais eu aumentei a quantidade de envelope aqui, mais este filtro de envelope será aplicado ao corte. Então escute, aí está. O filtro de envelope corajoso. Parabéns. Agora você aprendeu os fundamentos na seção de filtros. Medo enorme. Então divirta-se moldando seus sons com os filtros incríveis. E eu vou te ver no próximo vídeo 9. O cremalheira de efeito: usando unidades de efeito pode ser uma maneira extremamente poderosa e flexível de moldar seus sons com reverberação, atraso, núcleos, distorção, amplificadores de compressão. Esses são alguns efeitos comumente usados na produção musical. Todo o medo nous vem com muitas variações desses efeitos, bem como outros tipos de efeitos , até mesmo um par de únicos. Na verdade, medo da doença tem mais de 50 unidades de efeito para escolher, e você pode ter até quatro efeitos por camada, além de até quatro efeitos compartilhados e até mesmo quatro efeitos extras como efeitos de envio compartilhados por todas as camadas em seu instrumento. Isso é o que eu chamei de poderoso. Então vamos verificar o poderoso efeito naufrágio na calma Fair. Neste momento, também lhe darei uma dica de energia no final deste vídeo. Tudo bem, então vamos começar com um som simples e então usamos os efeitos para moldá-lo ainda mais. Estou usando Onley Camada A para isso e uma forma de sintetizador chamada Monster Fatty na categoria Analog Chambers Deep, que soa assim. Então vamos começar com os efeitos de envio, que são compartilhados por todas as oito portas. Então, para ir para o mixer, enviar naufrágio efeito, você clica em multi aqui, e então você pode ver mixer aqui, e este é o rack FX para os efeitos de envio no mixer. Como podem ver aqui, pessoal. 123 e quatro E estes correspondem aos efeitos de carvalhos aqui e por padrão, ele realmente carregou uma reverberação em X um e um atraso em conversações para Então estes são quase como usar os efeitos Sena em seu d A w Quando você entra no mixer e nós temos este som Aqui, eu não posso subir o reverb que estava em caminhadas um no atraso ou olha para Então esses são os quatro efeitos de envio. Agora, se você estiver na visualização multi e mixer aqui, você pode acessá-los ao clicar em FX. Aqui, aqui você pode ver os carvalhos de 1 a 4, e aqui você pode ver a reverberação. E você pode aplicar, por exemplo, uma reverberação diferente aqui e fazer ajustes no som de reverberação específico, bem como o mesmo no atraso. Você pode, por exemplo, mudar esse atraso para outra unidade Delay, e então você pode querer adicionar algo em Orcs três e quatro também. Mas olhe aqui você também tem um rack de efeito mestre, que é basicamente inserir efeitos na saída mestre. Então, nos efeitos de saída mestre, no caso de você usá-lo, você provavelmente deseja usar efeitos como dinâmica, compressores, limitadores, limitadores, talvez alguns e enfileiramento, filtragem e distorção de luz e coisas assim e fora realmente colocá-lo reverb ou atraso aqui. Então eu recomendo para efeitos de profundidade e espaço como esse para usar esses efeitos de areia ou o propósito de efeitos de inserção. Tudo bem, então esses foram os efeitos misturadores que são compartilhados por todos derrama enorme medo e você acessá-los indo para multi Mickster para discar. Quanto você quer um passeios envia para ser e configurar os efeitos aqui multi FX antes efeitos sen na saída mestre em certificados. Agora vamos passar para os racks de efeito individual pretendem um enorme medo. Então só estou usando a porta 1 se você se lembrar desse som aqui e não tem efeito agora. Então vamos adicionar alguns efeitos Bem, nas portas individuais, estes ou independentes uns dos outros, para que eu possa ter todo um efeito. Shane aqui. E se eu mudar, deixe-me mostrar-lhe se eu adicionar efeito em vigor aqui. Agora, se eu mudar muito pobre para isso se foi. Bem, não , não vai. Ainda está aqui. Mas este rack de efeito ou todas essas faixas de efeito aqui ou completamente independente de todas as outras partes. Medo enorme. E essa é uma das verdadeiras características poderosas dos efeitos. Medo enorme. Agora, como você configura os efeitos no efeito individual, Rex? Bem, como você pode ver aqui você tem a, B, C e D, e novamente em quase aqui você tem quatro camadas supostamente. Então, só vou usar um mais tarde. Bem, esses efeitos, Rex, na verdade correspondem a essas quatro camadas na parte particular. Então, se eu adicionar em vigor aqui na camada B que eu já fiz um poço de rio, você não pode ouvir o rio porque ele não faz nada para mais tarde uma única camada b, que não tem um som nele agora. Então vamos voltar para a cremalheira de efeitos na camada A aqui. Então aqui você pode colocar efeitos como você colocar efeitos de inserção em instrumentos em seu DW. Então vamos dizer que você quer usar bem, vamos começar com um compressor e você desligá-lo com esta pequena luz aqui, ligá-lo e você pode adicionar outro efeito. Vamos fazer um EQ U dois e fazer alguns ajustes radicais para torná-lo realmente óbvio novamente. A luz sempre liga e desliga. Vamos adicionar outro efeito que tem um controle deslizante sobre ele, como este eco de coro, porque alguns efeitos enorme medo. Você pode discar na mistura da unidade concluída, o que significa que nenhum eco para enganar um Ouvimos o eco, nem mesmo o som original. Então aqui ele pode Darling tentar ler proporção sobre este efeito particular. Tudo bem, então agora eu adicionei outro som na camada Be. E se eu quiser adicionar efeitos a esta camada, eu simplesmente vou para FX enquanto na Porta Um aqui e depois para a faixa de efeito B, porque novamente eles são um corresponde à camada. Uma faixa de efeito de inserção. O seu B corresponde à camada. Seja cremalheira efeito aqui e assim um, e você também tem uma rachadura efeito comum, que basicamente é o mestre inserir efeitos sobre o esporte. Se eu adicionar um, digamos, ampere de potência muito alta, vamos fazer realmente insano. Ouviu? Isso faz efeito mais tarde. Seja amigo faz um efeito em todas as camadas, que eu posso mostrar-lhe ativando isso, Eu silenciei. Ser não. E se eu usei este efeito de inserção comum direito como você pode ouvir defeitos camada A e também o ano ser, uh, então se eu desligar este agora, uma das verdadeiras maneiras poderosas de usar a faixa de efeitos é realmente têm efeitos independentes sobre as camadas. Então, digamos que se eu ativar ambos agora sem quaisquer efeitos como implicado duas camadas combinadas, digamos que eu queira adicionar um amplificador a este. Mas neste eu quero pode querer adicionar um efeito completamente diferente. Vamos dizer um atraso aqui. Este A não é aplicado à camada de uma camada de Onley B, e você pode usar essa mentalidade em camadas no seu efeito Rex, bem como, combinado com todas as camadas nesta porta específica. Agora, finalmente, você também tem esses orcs controle efeito, que basicamente ou enviar efeitos que são independentes do mixer enviado efeitos. Portanto, esses efeitos de envio só são usados neste relatório específico nas diferentes camadas. Então, digamos que eu adicione uma reverberação aqui ou vamos atrasar, na verdade, e então você ajusta as configurações, e então você vai para as portas individuais aqui. A. Diz que Alexis não enviou nenhum efeito agora porque o fim dos orcs está em zero, então você pode aplicar um pouco de rio. O que era isso? Alguns ecoam aqui para a camada B. Todo o e você pode ajustar estes de forma independente. Como você pode ver, você tem o controle deslizante independente do outro naufrágio efeito ou a outra camada, talvez um pouco mais reverberação na camada. Seja ou eco em Larry e menos na camada A e, diz ele, tornando-o ainda mais poderoso, porque isso significa que você tem quatro defeitos sen independentes por camada. Quatro efeitos independentes Rex uma camada ronronada, bem como quatro efeitos de inserção no mestre. Partilhado por muitos. Estas quatro camadas as possibilidades de modelagem de som com o efeito Rex é simplesmente infinito. Agora prepare-se para a minha gorjeta de energia. Eu tenho um par de dicas de poder para você, na verdade, o 1º 1 sendo Se você adicionou alguma correção inserida aqui na faixa de um efeito como este, você pode reordená-los por qualquer tremor aqui no lado esquerdo fora do efeito, ou aqui do lado direito, onde você pode ver essas pequenas linhas e simplesmente segurar o mouse e arrastá-lo assim talvez, mover estes aqui e agora isso está vazio e movê-los ao redor. Como quiser. A próxima dica de energia é que você pode realmente acessar predefinições sobre os efeitos individuais limpando este pequeno sinal de seta aqui. Então eles só usam esse. E então você obtém outras predefinições para esse efeito específico e assim por diante. E você também pode alternar se os vincos de efeito com esses fundos aqui, como você pode ver e também se você não estiver satisfeito e quiser começar do zero, você pode ir até o navegador Presets, e isso é super poderoso. Então agora no Iraque A. Eu posso ir para presets esvaziar o naufrágio, que o torna completamente vazio, e então você também pode acessar lotes fora independente, efeito completo. O Rex. Então vamos dizer que você quer alguns sons mais dirigidos. Vamos experimentar panning come alarido, e isso leis esses efeitos específicos sobre esse preceito. Você pode experimentar como esses som rack efeito diferente, e você também pode salvar o presente rack. Se você quiser para o seu computador. Então digamos que você faça algumas mudanças realmente legais e queira salvar todo o naufrágio. Bem, é aqui que você faz isso. Outra dica de energia é que a maioria dessas unidades de efeitos realmente tem mais parâmetros que você pode ajustar do que caber na exibição principal aqui, que você acessa clicando neste pequeno sinal de seta para o canto inferior direito quatro do unidade de efeito particular. Então eu clico aqui e você acessa outros parâmetros e, em seguida, clique na seta para a esquerda aqui para voltar para a visão principal. E você pode vê-lo aqui também neste filtro de energia. Clique aqui para acessar mais recursos e voltar para a exibição principal. Finalmente, eu quero terminar com uma dica super avançada para vocês usuários avançados lá fora. E isso é que você pode ou mate os parâmetros nas unidades de efeito. Então, uma maneira de fazer isso é na verdade dois Duce media aprender, o que você pode fazer aqui. Se você clicar com o botão direito, clique com o mouse em qualquer parâmetro. Use-me DCC aprender e, em seguida, usar um controle deslizante sem Boer em seu controlador de borda chave de mídia para automatizar isso. Mas uma maneira ainda mais poderosa é ir para a parte real aqui na matriz de modulação, sobre a qual vamos aprender mais em um vídeo posterior. Mas eu só quero mostrar a vocês que você pode pedir um efeito de camada de uso alvo e, por exemplo, mistura de distorção de chama aqui na camada um, que foi este aqui. E este é realmente o trabalho de mistura para que você possa realmente automatizar este controle deslizante com a matriz de modulação, ou apenas anel para um envelope, um pedal de expressão ou o que você quiser. Parabéns. Agora você aprendeu as fundações fora do efeito. Os destroços na doença temem os efeitos do porto por camada. Os efeitos de inserção comuns indicam que os orcs enviam suporto, bem como os efeitos do mixer. Enviaremos, portanto, efeitos compartilhados por todos os oito atmosfera de suínos, bem como a cadeia de efeito de inserção mestre. Divirta-se com design de som e experimentando os efeitos e usou o incrível poder fora do efeito de medo sinistro. Rex sabiamente, meu amigo 10. Os Envelopes maravilhosos: envelopes e filtros, ou as duas formas mais poderosas e instantâneas de moldar seus sons com apenas sintetizador. Os filtros moldam a curva de frequência e a resposta em seus sons, enquanto os envelopes moldam a resposta de parâmetros específicos ao longo do tempo, o rei off envelopes é o AMP. Envelope, que controla como o volume muda ao longo do tempo. Isso significa que você pode criar qualquer coisa a partir de sons curtos corajosos muito longos sustentando pads ajustando o AMP. Envelope. Agora, a rainha ou envelopes é o envelope do filtro, que molda como o filtro muda ao longo do tempo, por exemplo , adicionando um ataque curto e corajoso ao som abrindo e fechando o campo rapidamente usando o filtro ou talvez abrir lentamente o filtro para fazer o som crescer em intensidade e foco . Agora, em algum sentido, você também obtém um envelope de modulação, que você pode mapear para qualquer parâmetro dentro do seu sintetizador. Bem, é claro, toda a Miss Fear mostrará seu poder aqui novamente porque você realmente tem quatro envelopes de modulação exclusivos com total flexibilidade de mapeamento para basicamente controlar qualquer parâmetro que você quiser. Então vamos ver os maravilhosos envelopes em toda a Miss Medo agora. Agora, deixe-me explicar como um controle de envelope realmente funciona porque não importa se é um AMP. Envelope, um envelope de filtro ou um envelope mod. Todos eles funcionam da mesma maneira, que é o que você vê aqui. A D é, ou esses são os quatro controles que moldam o envelope. Então isso significa tempo de ataque, decadência, tempo sustentado e tempo de liberação. Então, novamente, um envelope controla um parâmetro ao longo do tempo desde o início, quando o envelope entra no estado final fora de seu tempo de lançamento. Então, esses quatro controles deslizantes em qualquer envelope controlam o tempo, basicamente a curva de como o envelope forma esse parâmetro específico ao qual é atribuído . No caso de um envelope AMP. É, claro, o nível ou AMP. No caso Fielder. É a frequência de corte aqui e o envelope de modo que você pode atribuir a basicamente qualquer parâmetro. Digamos que estas formas mais leves aqui. Agora eu realmente desenhei uma representação visual aqui para mostrar como em oito anos ou envelope funciona, e novamente ele funciona da mesma maneira. Se é um envelope AMP, um envelope de filtro ou um envelope mod nos anos oitenta ou controles de envelope, um valor de parâmetro ao longo do tempo com quatro controles deslizantes separados um D como ou que é curto para o tempo de ataque , decaimento, tempo sustentado e tempo de liberação no valor do parâmetro é moldado pelo envelope sobre esses eixos de tempo, como é representado aqui pela Linha Amarela. Agora, o estado inicial onde o parâmetro começa não precisa estar em zero, e o estado máximo fora do seu tempo de ataque não precisa ser máximo. O estado inicial é simplesmente o valor que o parâmetro específico tem antes que o envelope seja aplicado e o estado máximo desligado através do ataque. O tempo é controlado pela quantidade do envelope ou pela configuração da profundidade. O envelope parece que um som deve ter um nível zero. O ponto de partida é, é claro, começando em zero, e o tempo de ataque define quanto tempo leva para que o som atinja o AMP máximo. Nível, que você definiu no seu sintetizador. Vamos comparar isso com o envelope do filtro, onde o estado inicial antes do envelope do filtro ser aplicado é definido pela configuração da freqüência de corte e quanto o filtro é aberto. Seu definido pelo envelope, quantidade ou profundidade nas configurações do campo. Então, se olharmos para esta curva específica do envelope e digamos que esta é a ideia EMP ou envelope, então o A. Aqui está o tempo de ataque, o que significa o tempo que leva para o som ir de zero para o nível máximo. Em seguida, o D, que é o tempo de decaimento, controla a rapidez com que o nível mergulha para baixo após o seu valor de pico para este nível sustentado, que você controla com o controle deslizante sustentado. Quanto menor o sustenta mais leve, mais íngreme o nível completo estará desligado através do tempo de decaimento. Então, quando ele liberou a nota no teclado, a final ou o controle deslizante controla o tempo de liberação, que significa quanto tempo leva para o som tocar. Por exemplo, você pode pensar neles como o som tocando de uma corda de guitarra até desaparecer completamente. Tudo bem, então agora eu vou realmente demonstrar como usar o envelope AMP enquanto eu toco meus teclados midi para que você possa ver o que acontece com o som. Então o primeiro controle deslizante é quando eu apertar uma tecla aqui. É basicamente um desvanecimento até que o som atinja seu estado superior. O nível do acampamento aqui a partir de zero e os lançamentos depois que eu soltei a chave. Quanto tempo o som continua a tocar antes de ter desaparecido completamente. Então temos o nível sustentado aqui, que é o nível quando eu mantenho a chave e o decaimento Tempo é quanto tempo leva de após o tempo de ataque até atingir este nível sustentado a partir do valor superior. Digamos que tenho tudo sobre Ciro, exceto o tempo de decadência em três segundos quando eu apertar a tecla, ele atingirá instantaneamente seu nível total. E então ele vai desaparecer de três segundos até chegar. Veja uma linha no nível. Quando eu liberei uma chave, ela será imediatamente cortada porque eu não tenho tempo de liberação. Então escute isso. Ele atinge o volume total instantaneamente, e depois leva três segundos para ir para o valor de sustentação, que é zero. Então é basicamente silencioso. Se eu tiver esse próprio tolo, na verdade não importa o que o tempo de decadência é Ah, o tempo de decaimento é simplesmente quanto tempo leva para o valor máximo cair para o nível sustentado . Mas se o nível sustentado estiver no Max, você não pode ligar de um valor para o mesmo valor. Então, se eu tomar este nível de decaimento muito brevemente como este no nível de sustain aqui, isso significa que o som agora atingirá seu valor máximo instantaneamente com a configuração de ataque rápido e, em seguida, muito brevemente em 0,19 segundos caiu para este valor. E isso criará um tipo corajoso de som. E como podem ouvir, tem uma proteção curta. Mas na verdade se mantém toda vez que esse nível é longo, Ciro. Significa que enquanto eu segurar a chave, o nível estará agora em 13% do valor máximo. Então eu tenho um ataque inicial no nível superior. Ele cai muito Sharpie após apenas o ponto Ah, 0,19 segundos para 13% do valor máximo. Se eu fizer assim, ele acorda para completamente silencioso. Não importa quanto tempo eu tenho a chave, pois é completamente silencioso. E quanto mais alto eu disse isso, menos íngreme é a queda. O tempo ainda é o mesmo, mas dá corda ao nível da lição. Eso A placa inicial não é tão alto contraste para o nível fora das palavras e, finalmente, o controle deslizante de liberação é depois que eu liberei uma chave. Então agora, instantaneamente, assim que eu liberei uma chave. Se eu aumentar isso para, digamos um segundo, ele vai continuar a tocar por cerca de um segundo depois de eu soltar a chave e você pode ouvi-la finge. Eu posso desvanecê-lo ainda mais se eu quiser. Anéis como uma corda de guitarra. Assim, para pads, ele funciona bem para ter um valor de ataque mais lento e um valor de liberação mais lento ou mais longo. Porque então você pode obter, eu acho, eles mesmos que se desvanecem e desaparecem. E se você quiser arrancar o som, você basicamente quer ter um ataque mínimo,liberação mínima, liberação mínima valor DK curto e um nível mais baixo ou mesmo completamente sustentado de cereais, que significa que se você tem um solitário usando a decadência basicamente significa quanto tempo leva para o nível cair para zero. Se você tem este ligeiro bob zero, quando eu segurar a chave, será uma arranca, mas também vai segurar a nota, modo que depende do que você quer. Agora vamos passar para o envelope do filtro, que controla a frequência de corte no filtro. Então, é claro que você precisa ativar o filtro primeiro, então o estado inicial antes do envelope entrar é controlado pelo valor inicial do corte. Não. Aqui e então o quanto eles sentem através do envelope se abre. O filtro como este é controlado pela quantidade do envelope ou configuração de profundidade do envelope aqui. Então, se você tem o valor máximo do envelope aqui, isso significa que o envelope do filtro vai realmente abrir o campo completamente e depois voltar novamente. E o tempo e a curva fora. Como ele abre e fecha é controlado pelo 80 como nossas configurações no envelope do filtro. Então deixe-me dar um exemplo prático de usar o envelope do filtro primeiro. Estou começando com este som aqui em seu soft, porque eu usei uma baixa frequência de corte e o filtro envelope agora não está ativado porque a quantidade do envelope está em zero. Não importa o quanto eu mova esses números no momento. Agora, se eu aumentar isso ao máximo e vamos dizer que eu quero adicionar uma espécie de idéia de justiça de caráter corajoso com o AMP. Envelope, é basicamente o mesmo tipo de configurações. Eu quero abrir o filtro para o máximo muito rápido, e esse é o nível de ataque aqui e, em seguida, cair para baixo para o sustentado muito brevemente como uma pequena distinta arranca. E vamos usar muito curto para manter em um tempo mínimo de lançamento Cyril. E isso vai significar que na quantidade Sierra, o campo de não faz nada sobre eles. Eu aumentei a quantidade do envelope, mais os campos ou envelope vão para cima e depois para baixo. Então, na configuração máxima, você definitivamente ouvirá a coragem. Agora, o que há de especial na seção de envelopes? Enorme medo é que você não só receba um envelope AMP, que controla o nível ao longo do tempo, então eu disquei em um tipo de som pad que desaparece e enfrenta assim. Você também obtém o envelope fielder controlando como o filtro corta a frequência se move ao longo do tempo. Basicamente, abre-o brevemente sobre o quanto é controlado pela quantidade de envelope aqui. Mas você também obtém envelopes de modo independente completos que você pode atribuir a qualquer perímetro, o envelope EMP, envelope interno ou basicamente recursos padrão em cada sintetizador, exceto o envelope de modo . Aqui você pode atribuir cada um desses quatro envelopes a qualquer parâmetro dentro do medo da doença, basicamente, e eu recomendo que você entre no modo avançado envelopes aqui. Mas primeiro, vamos verificar como os amplificadores Sliders ou agora Theo, entrar na nota avançada. Você pode realmente ver os controles deslizantes AMP como ele é representado ao longo do tempo por este gráfico aqui. Então você pode ver que o nível de EMP, que é a configuração de ataque aqui, leva algum tempo para alcançar seu estado completo do que ele mantém lá por um tempo de caso até o nível de sustentação. E então, depois, ele se libera lentamente no desvanecimento aqui fora. Então, se eu mover estes, por exemplo, para lá, significa que assim que eu liberar as chaves, não haverá desvanecimento. Então é, hum , instantaneamente abrupto. E se eu mover isso para a frente esquerda, significa que o som começará em sua configuração completa instantaneamente. Então, não desbotou em ambos aqui. É instantaneamente um valor total, e depois que eu liberei o caso instantaneamente de volta a zero, e claro, este foi tão bem quanto tempo ele aguenta. Ah, como eu chamei o caso. Então vamos colocar isso em zero. Então, se eu pressionei o caso de vez em quando, segure-os ele vai cair instantaneamente para zero. Então eu movi isso mais para baixo agora, e isso significa que ele irá decair o som após o volume total inicial para este nível sustentado . Quando eu mantenho o caso, Theo, como você pode ouvi-lo, desapareceu assim aqui em diante. Enquanto eu segurar o caso, ele vai manter neste ponto este nível. Agora, se eu liberar o caso, ele morrerá instantaneamente. Espero que isso torne ainda mais claro como o envelope realmente funciona. Agora prepare-se para a minha gorjeta de energia. , Na verdade, tenho algumas dicas de poder para você usar os envelopes. Medo enorme. O primeiro 1 é quando você está no modo avançado novamente clicando neste sinal de adição aqui Você pode realmente acessar predefinições para as curvas de envelope. Então, digamos que na configuração do amplificador aqui você pode ir. Este pequeno sinal de mais aqui abre ao padre aquele cardápio, o outono entediante ou que é o que esta sessão é aqui. E então você pode ficar super louco escolhendo, por exemplo, complexo e Lopes aqui. Vamos experimentar este. Isso é realmente interessante porque estes mover para cima antes do lançamento é realmente nada que você poderia fazer com seus oitenta padrão ou envelope. E novamente, você sempre pode voltar para o valor que é representado aqui clicando aqui na dobra dos anos oitenta, ou que o traz para esta configuração aqui. Além disso, o que é realmente legal é que quando você está no modo avançado, você pode realmente controlar não apenas o tempo fora de seus controles deslizantes, que é o básico do Samos aqui fora. Ao mover os pontos, você também pode controlar a curva entre eles. Então, com a decadência, desapareça aqui até que o pequeno sustentado seja como esta curva. Ou, se você sair, clique com o mouse e arraste isso. Você pode moldar a curva de como ela se moverá da decadência sentada para o nível sustentado . Como a curva de lançamento se pareceria com a Resposta 1. E, finalmente, uma das características mais legais de tudo é que você pode realmente desenhar suas próprias curvas de envelope . Se você clicar com o botão direito do mouse em qualquer lugar aqui na linha, você pode adicionar pontos. Se eu tivesse um aqui em outro aqui em outro aqui, então você pode controlar os níveis deles novamente. Você pode controlar a curva entre eles e moldar a curva. Como quiser. Vamos dizer algo assim. Vamos tomar mais um pouco para tornar isso realmente louco. Mova-se aqui e você pode até usar esse fundo do caos aqui com essas aranhas nas curvas e níveis para basicamente randomizar uma nova curva de envelope como esta. Cada vez que eu clicar nisso, randomize é uma nova curva para o envelope AMP, e você pode fazer o mesmo para cada um desses envelopes. Parabéns, meu amigo. Agora você aprendeu as bases sobre como um envelope padrão A D s são funciona para controlar o nível de som ao longo do tempo com o envelope EMP a freqüência de corte no filtro ao longo do tempo com o envelope do filtro ou usando os envelopes mod para controlar qualquer ao longo do tempo ao qual você atribui. Mas você também aprendeu algumas das características profundas do modo envelope avançado no medo dos sem-teto. Divirta-se experimentando com envelopes para moldar seus sons e eu vou vê-lo no próximo vídeo 11. O incrível Arpeggiator: Aviadores ORP ou incrível para adicionar rapidamente unidade rítmica a qualquer som no aviador ou página . Em todos os casos, o medo é verdadeiramente incrível. Ele lhe dá uma enorme quantidade de opções e flexibilidade para moldar seus padrões ou PDO, padrão, comprimento e ritmo, velocidade, tempo, tempo, direção do sulco e modos de balanço. E você pode até usá-lo como um dispositivo realmente mitigar no curso e harmonistas, se desejar. Além disso, se você usar a função de transposição de notas ao criar seu padrão, você está basicamente usando o aviador ORP como um sequenciador de etapas. Então vamos conferir o incrível ou aviador de página. Medo enorme agora, agora ligado ou padrão pidio é, é claro, algo que você pode gravar manualmente em seu teclado de reunião ou escrevê-lo em suas sequências em seu DW e um pidio ou simplesmente significa um acorde quebrado. Essa é a maneira padrão de usar em ou Paju. Então, em vez de tocar a quadra assim, todas as notas ao mesmo tempo você as toca uma a uma em um padrão rítmico como este, por exemplo, subindo, subindo, descendo ou qualquer tipo de aleatório padrão de alternância entre as notas. Esses são todos ou padrões pidio. Agora, usar um efeito arpejo pode ser muito mais rápido e fácil de obter o padrão que você quer e um enorme medo. Você chegar ao aviador ORP aqui, à direita da seção de efeitos no pidio ou é exclusivo para cada porta. Então vamos para Porto Um. Este é o som. Agora abra o arpejo mais tarde. Aqui temos um preset lorded você precisa transformar o RPG ater próprio. E assim que eu segurar um acorde ou qualquer nota ou meu teclado médico, ou escrever em alguns acordes no sequenciador e pressionar play, então este padrão ou pidio começará a tocar assim em comparação com apenas manter pressionadas as notas sem O radiador da operação. Então é tudo sobre ritmo e condução. Tudo bem, então vamos verificar as características da feira de onus ou page aviator. Então a primeira coisa que você quer pensar quando você cria um novo padrão ou pidio é quanto tempo o padrão B E isso é o que este controle deslizante na parte inferior é? Quatro. Aqui você decide clicando com o botão esquerdo do mouse e arrastando para a direita e para a esquerda. Quanto tempo será o padrão até que ele reinicie desde o início quando você acionar as notas e a próxima coisa é, claro, quais passos no padrão serão acionados. Então eu fiz um padrão aqui com cinco notas e então eu quero controlar quais notas serão acionadas. Vamos pular essa. Então temos 1345 para norte até você também pode controlar a velocidade por nota. Apenas certifique-se de que, se você programar os níveis de velocidade aqui no aviador ORP, arraste o controle deslizante que está aqui por completo para a extrema esquerda. Então o aviador de página ou controla a velocidade e não o teclado de mídia ou a velocidade de mídia fora das notas, que é se você dirigir esta letra para a direita, você pode ter uma mistura entre eles. Mas prefiro usar o aviador ORP para isso. Então, se eu segurar um acorde agora, o ou pediátrico começará a colocar Patton. Então, vamos de fato, neste não também. Mas eu quero reduzir os níveis de velocidade sobre estes três meio sabe bem, basta arrastar o seu clique esquerdo com o mouse e arrastar estes sabe abaixo e agora estes serão mais como acentos com o mais suave sabe no meio. Como este. Vamos aumentar ligeiramente para que possamos ouvi-los. Como você pode ouvir, você obtém uma variação mais no padrão por ter os valores de velocidade diferentes por nenhum disparado. E, a propósito, eu só estou acionando uma nota no meu teclado MIDI agora, então você não precisa usá-lo como um E oito pago em cada tribunal. Você pode jogar o que quiser no aviador ORP para criar uma unidade rítmica. Agora a próxima coisa é, é claro, como você quer que o padrão seja jogado porque você escolheu o comprimento que você escolheu para os passos. Aliás, vamos reduzir isso a três passos para torná-lo mais aparente à medida que eu mudo. Altere o modo se você tocar um arpejo manualmente em seu teclado ou escrevê-lo em sua sequência. Ou você pode, por exemplo, jogar assim indo para cima e, em seguida, começando do zero a partir de baixo assim , nós estamos indo para baixo com a nota superior primeiro ou qualquer combinação realmente fora das notas em o tribunal que você acionar para que você possa realmente definir estes aqui no modo no aviador página ou na doença foram, por exemplo, subindo. Se eu agora tratar o registro no meu mini teclado, vamos, de fato, aumentar os dias para o valor máximo novamente. Então você ouve cada nota que está subindo quando você tem. Você não tem para cima, para baixo e variações destes também modo aleatório, que irá saltar entre as notas do tribunal em Você também pediu jogado, que significa que se você acionar as coordenadas com pequenas variações, deixe Vamos dizer que você começa com esta cena aqui e depois continuar com o G e E. Essa é a ordem. O editor da Europa vai jogar esse padrão, mas você tem que ativá-lo realmente amarrado para obter o padrão que você quer. Então isso é provavelmente melhor se você programar o padrão ou o acorde pai no sequenciador . Tudo bem, eu costumo usar para cima, cima, para baixo ou para cima, para baixo. Basicamente, para baixo é um dos meus favoritos. A próxima característica mais importante fora do ritmo, na minha opinião, é o relógio, os valores de nota dessas ou 16ª notas. Se eu mudei 2/8 notas, será um arpejo mais lento . Eu posso ir muito rápido e assim um. Então você tem uma velocidade. Saiba que você pode controlar basicamente manualmente o tempo. Então nota 16. Você pode realmente, por exemplo, automatizar isso para ir cada vez mais alto e velocidade para efeitos como este, que começa a soar como música retro oito bits. Então você tem esse comprimento. Não, o que é muito importante porque, como podem ver, há uma espessura nessas notas. E é isso que este comprimento não ajusta. Assim, na configuração máxima, haverá menos espaço entre a forma de notas e quanto mais advogados para levantar quanto mais curto e mais rápido a idéia AARP vai se tornar. Então você também pode adicionar swing ao oh, agora o que está ligeiramente escondido no AARP. Aviador Todos esses números aqui porque se eu segurar as notas aqui, aqueles jogar exatamente sabe que eu segurar com o meu teclado MIDI, mas eu posso realmente transpor cada valor. Então, digamos que sim. Ah, uma oitava neste derruba nesta nota. Agora vamos estender esses destroços fazer mais coisas, mesmo adicionando um mais sete aqui. Assim, desta forma você pode realmente usar o RPG Attar como uma espécie de sequência de passos ou para programar um patrono. Agora eu posso simplesmente segurar uma nota, que vai saltar ao redor e criar uma pila quase melo condução. Claro, você precisa ter certeza de que o padrão faz sentido em que sabe que você aciona aqui. Agora você também pode usar essa seta para carregar predefinições ou predefinições de pager ou voltar para uma configuração em branco para começar do zero, que eu uso pessoalmente principalmente. Então vamos começar com um novo padrão de novo como este. Baixou a velocidade lá. Também quero mostrar-lhe isto. As oitavas significam o alcance. O radiador AARP reproduz o padrão. Então, se eu segurar um acorde agora é apenas uma oitava. Você pode aumentar o alcance aqui três sobre ou o que você quiser. Outro recurso selecionado Lee oculto é que você pode realmente estender a nota no padrão para o próximo passo. E digamos que você clique bem nesta nota. Isso só irá adicionar esse passo, mas se você clicar duas vezes nele quando estiver vazio, isso está realmente estendendo. As notas desta nota serão mais longas. Pode estender ainda mais, se quiser. Digamos que temos um padrão de oito notas. Basta clicar duas vezes na próxima etapa, clique duas vezes na próxima etapa, e você pode fazer isso o tempo que desejar. Você também pode obter mais controle sobre o comprimento exato da extensão que você faz se você manter pressionada a tecla antiga ou opção enquanto levanta clicando aqui para o site e arrastando assim para levantar a direita. Então, se eu te arrastar chá ou agora é basicamente 1,5 passo. Agora prepare-se para a minha dica de energia e mais uma vez eu realmente tenho algumas dicas de energia para você. O 1º 1 está usando o modo de gatilho para dizer ao aviador AARP como ele deve lidar com as mudanças de acordes e quando você muda notas no seu limite médico no sequenciador. Então só vou se eu começar a tocar um acorde aqui e, em seguida, mudar o cabo em algum lugar no meio da sequência, o tribunal vai mudar, mas o período ou vai manter o padrão em execução. Se eu mudar para anotar cada vez que eu faço uma mudança nas notas, era começar de novo do zero. Confira isso. Então, em llegado, se eu jogar de Let's I C para f uh, como você ouviu, eu mudei o tribunal, mas continuou o padrão onde ele waas no modo nota. Se eu for de C a F de novo, começa do zero toda vez que troco o cordão. A próxima dica de energia é usar o seu aviador pago como um efeito de portão rítmico, escolhendo o modo de núcleo. Então, agora esses passos não tocarão as notas individuais nos tribunais, mas basicamente gating os cabos. Então, se eu apenas segurar para ver assim, se eu agora usar seu viator de pagamento, ele vai criar um amigos rítmicos nessas notas, mas tocando os acordes de comida em cada agora a próxima dica de energia é realmente usado ou pago e um termo ou como um Powell motor para unidade rítmica criativa em uma nota no momento, Eu tenho que dizer que eu pessoalmente usei ou pago Viator mais para criar palácios rítmicos, significa que eu tenho Onley segurar uma nota, por exemplo, na base para fazer uma linha de baixo insuflável como esta. Agora, se você quiser apimentar um padrão de pulso rítmico como este quando acionar e a única nota no seu teclado de mídia. Você pode, por exemplo, usar as opções de transposição por etapa. Como eu fiz aqui, fez este 12 Seminoles mais alto e este 17 você poderia adicionar diferentes níveis de velocidade, como eu fiz aqui, o primeiro e estes últimos é maior do que estes, e você também pode diminuir e aumentar alguns passos no comprimento no padrão. Então o 1º 1 é mais longo aqui do que estes são mais curtos. E tem esse meio. Então, agora você obtém um padrão como este, mantendo pressionada uma tecla no teclado da reunião ou tocando uma nota de cada vez no sequenciador. Agora a minha última dica de energia é o meu favorito pessoal, e que é usar estes look de som, com todos os Miss Medo para olhar os ou PDO padrões que você acabou de criar. Então vamos dizer que você criou esse padrão e você realmente gosta dele, mas você quer mudar o som real e manter o padrão. Então nós temos este padrão l segurando apenas uma nota no meu teclado. Bem, você pode olhar isso se você simplesmente subir aqui para este pequeno ícone de olhar e clicar no aviador ORP Agora o padrão aviador ORP é visto. Então parece que procura outro som. Digamos que uma guitarra barítono e o mesmo padrão de desvio de pagamento serão aplicados ao som, e você pode procurar mais patches. E este aviador ORP ainda é visto no padrão que você acabou de criar. Então vamos experimentar um som completamente diferente como um parece curto como este, como você pode ver esses sons olhar, Fisher, Fisher, que eu acabei de usar no aviador ORP é um recurso verdadeiramente poderoso que permite que você crie algo que você gosta e experimentá-lo em outros sons. Parabéns. Agora você aprendeu os fundamentos, além de alguns recursos avançados avançados fora do aviador página ou. Medo enorme. Divirta-se criando padrões como ou pagar cabos desviados, efeitos de portão rítmicos e casas, e eu vou vê-lo no próximo vídeo. 12. A modulação profunda: modular parâmetros em sintetizadores ao longo do tempo é uma das maneiras mais poderosas de moldar seus sons, e especialmente suas performances em sua música e todos nous. O medo tem uma matriz de modulação super profunda onde você pode mapear basicamente qualquer fonte para qualquer alvo. Como, por exemplo, mapear seu modelo em seu teclado de mídia para controlar 10 parâmetros diferentes ao mesmo tempo, se você quiser, ou usar qualquer um dos oito inimigos independentes Ella para adicionar movimento a qualquer parâmetro que você deseja . Então vamos verificar a modulação profunda, enorme medo agora. Agora, a maneira mais usada de adicionar modulação a um parâmetro em um sintetizador é usar um L. F O, que significa oscilador de baixa frequência, uma forma de forma em uma frequência mais baixa com a qual você automatiza um parâmetro. Então o LFO é a fonte da modulação no parâmetro que você mapeia é o alvo e o medo enorme. Você tem oito ella quedas diferentes que podem ser mapeadas para qualquer parâmetro, e você ainda tem uma métrica de modulação avançada se você clicar aqui onde você pode acessar várias páginas fora da automação Agora, para demonstrar isso, eu irá mostrar-lhe uma modulação. Eu já adicionei Aqui eu escolhi como a fonte. Se você clicar nessa seta, poderá escolher qualquer fonte. Então eu escolhi Ella para um e, em seguida, como um alvo eu escolho um controle deslizante misto reverberando que eu já configurou aqui. Então primeiro eu adicionei a reverberação e voltei aqui mostra que no alvo dele e certifique-se que este controle deslizante está no meio. E isso significa que o LFO forma que vai assim o que você vê Se eu sair das métricas de modulação este um caminho de sinal Bem ah automatizar o parâmetro em segundo plano e todo esse medo realmente mostra isso para cima e para baixo. Então basicamente o que o LFO faz é automatizar isso para cima e para baixo e para cima e para baixo no padrão dessa onda senoidal. Então ele vai de completamente seco para reverberação total. E se eu tocar uma nota, você vai claramente aqui o que ele faz. Então vamos voltar para as métricas de modulação e assistir isso aqui será reverberação completa aqui será completamente seco. Ah, uh, agora deixe-me explicar rapidamente as sessões mais fundamentais da IFL. O 1º 1 é o caminho para eu escolher. Então, a mais comum é a onda senoidal, que se moverá suavemente para frente e para trás assim. Mas você pode mudar para outro tipo de onda, como eu digo, quadrado Web, que vai saltar como você pode ver do valor superior para o valor inferior. E você podia ver isso aqui. Então o próximo é o botão Sincronizar, que significa que você pode realmente afundar a taxa para um valor de nota para que ele afunde no templo do seu projeto, que é a maneira mais comum. E então, se você tiver a pia ativa, você pode ajustar a taxa aqui em um furo completo e meio quatro e eles vêem isso. A tentativa falsa. Mude isso para os movimentos de taxa falsa aqui e até mesmo duas barras. Então é muito lento para três tábuas, quatro tábuas e alguém, e então também a profundidade, que é o quão longe ele se move para a esquerda e direita para que você possa mover isso para baixo e ele vai se mover mais perto do meio e não para as bordas. Agora, para mapear este LFO um para, digamos que o filtro bem, você pode fazer isso também. Aqui na visão principal sob modulação. Simples. Escolha um novo porque o LFO um aqui é todo o mapa. Então clique aqui. Novo roteamento de modulação agora, em seguida, escolha LFO um, que é este para o filtro cortado. Então vamos cortar o campo. Não, o valor de corte que você não vê, você ouve falar no fundo do motor de som. Ele se move assim, como você pode ouvir. Ah, no entanto, eu recomendo e pessoalmente usei a matriz de modulação porque aqui você precisa ir para este modo e mudar ao redor. É muito mais fácil quando você obtém uma visão geral completa clicando no sinal de adição aqui para chegar à matriz de modulação. Agora você pode ver ambas as modalidades. Nós adicionamos aqui. LF 412 o rio faz todo mundo para o corte fora, e você pode adicionar praticamente qualquer modulação que você quer. Seu som simplifica a escolha da fonte. Primeiro, digamos que você quer mapear o seu modo, real etc Roda para, digamos que o fielder ou não, vamos fazer as patentes AMP enfraquecer verdadeiro aqui o que ele faz no campo estéreo agora, antes de o fazermos, quero explicar estes dois controles deslizantes importantes, a quantidade e o parâmetro alvo. Assim, o parâmetro de destino define simples que é a posição central fora do LFO. Então, este controle deslizante aqui, o parâmetro alvo indica a posição intermediária dos eixos X que o LFO evolui ao redor. Agora se lembra deste parâmetro D botão de profundidade no LFO? Bem, ele controla o quanto o LFO controla o parâmetro. Quanto menos eu empurrar este número dois mais perto da posição do meio o eixo X o LFO será Mas você pode tê-los em Max e ainda controlar a quantidade usando este controle deslizante a aranha quantidade na fonte. Então, digamos que o LFO aqui na reverberação você deseja reduzi-lo bem, simplesmente reduzido Quanto este LFO está controlando, você pode até ver A barra de cores aqui está reduzindo aproximando-se da posição central. Agora eu desativei esta eficaz reverberação para que possamos mais claramente aqui. Mas esta nova modulação faz o mais real controlando o pan Agora uma roda mod, claro, não funciona como um LFO e LFO é uma modulação automática sobre o parâmetro e você pode ver que por este pequeno ponto branco se movendo estático. A não ser que eu mude o modo real agora. Estes parâmetros de destino deslizante controla a posição, as posições iniciais. Então, quando este controle deslizante está na posição do meio com o modo vai para baixo, o som agora estará no centro. Ah, se eu movê-lo para o elevador, porém, a posição inicial, o que significa que o modo vai virar todo o caminho para baixo, vai estar no alto-falante esquerdo. Ah, para que eu possa modular o com o celular. Se eu aumentar o celular segurando o som, ele irá lentamente em direção ao meio. E se eu tiver uma lágrima, vai do meio para a direita. E novamente você pode, é claro, usar o controle deslizante de quantidade aqui para reduzir o quanto a configuração máxima fará para este parâmetro. Então, se eu reduzi-lo, o planejamento vai agora ir sociedade para a direita nas configurações superiores Amore, Variações minúsculas s. Então eu espero que você está começando a ver o incrível poder fora da modulação. Matri está com medo de homossexuais porque ele pode mapear qualquer fonte. Ella cai no modo real. O depois encabeça o controlador de expressão. Se você tem um, o pedal e assim por diante para todos os tipos de parâmetros na atmosfera na seção do oscilador na seção do filtro, o aviador AARP e até mesmo os efeitos de camada que você adicionou modulação é como você pode adicionar variação, movimento e complexidade aos seus sons e até adicione coisas como sua roda mod e seus controles deslizantes para automatizar suas performances. Leia o som Parabéns. Agora certifique-se de que você praticar a adição de modulação, usando os inimigos L A e qualquer tipo de parâmetro que você quer nas métricas de modulação fora doença , medo, Divirta-se e eu vou vê-lo no próximo vídeo. 13. O modo de pilha: tem sempre sido a maior e mais poderosa técnica fora de design de som e enorme medo. Você começa quatro camadas pretendem moldar e criar seus sons com, No entanto, atmosfera também tem esse recurso incrível chamado molde pilha, que basicamente permite camada e misturar várias portas em conjunto em um super rico, complexo e som final poderoso. Por exemplo, colocando em camadas uma almofada rica e quente com um ritmo fervendo no high-end. Um som de guitarra larga e corajoso, um piano suave e delicado e uma base profunda e poderosa. Na verdade, exatamente o que eu fiz nesta pilha. Deixe-me demonstrar como soa como este é por minha característica favorita, enorme medo. É realmente um sonho de designers de som. Então vamos verificar o modo de pilha poderoso medo enorme agora. Então, configurar o modo de pilha é realmente muito fácil. Você parece ir ao multi Mixer, e aqui você tem todas as peças de ajuda, que são todos os oito instrumentos individuais, enorme medo. E então você simplesmente clica aqui para ir para o navegador e encontrar o som que você quer, ou ir para o auto porteiro número um e em um sintetizador ou exemplo, ou qualquer coisa para simplesmente encontrar um som que você deseja para esta porta em particular. Em seguida, você adiciona a próxima parte e a próxima parte e quantos quiser. E então você vai para o modo de pilha aqui e ligá-lo. Agora estes representam as diferentes camadas, mas como você pode ver, eles não são intervalos completos para cada porta. E isso é porque você pode realmente se mover onde o alcance está. Para cada porta que você simplesmente clicar, eles saíram. Clique com o mouse e arraste-o assim. Então eu simplesmente quero que a base seja jogada na faixa inferior, e você pode até clicar com o botão esquerdo aqui para fazer desvanecimento no final do intervalo. Isso significa que se eu tocar, vamos somar o baixo. Agora. Se eu tocar, digamos C C 3 aqui eu posso soar. Mas se eu for acima, não há mais um som, e eu tenho que descer uma ondulação para o ritmo de ano alto aqui na camada, para que este é bom. Então eu simplesmente agarro e arrastá-lo para o lado direito, e então eu dois aros. Então eu peguei a borda superior aqui, clique com o botão esquerdo e arrastei para dentro para fazê-lo desaparecer. Então agora vamos torná-lo melhor lá. Aqui está, menor volume, então aqui por causa do desvanecimento aqui. Mas aqui em baixo não há volume. É velho neste som em particular. Assim, desta forma você pode realmente moldar o empilhamento geral fora um com essas partes. Então é assim que você aplicar e ativar o modo de pilha medo enorme e personalizar como as diferentes partes responderam ao desempenho ao longo de toda a gama de seu teclado. Agora o poder não termina aí, porque se voltarmos para o mixer, você pode realmente definir os níveis para cada camada aqui relatório na pilha, bem como o movimento panorâmico. Então, por exemplo, eu coloquei a guitarra acústica ligeiramente para a esquerda e o piano para a direita, que você pode ouvir mais se eu visse isso assim para obter uma imagem estéreo mais ampla do som completo . E você também pode discar diferentes quantidades off enviar efeitos aqui em cada parte. Então vamos dizer que eu acho que eu tenho um efeito sonoro aqui sobre isso. Vamos fazer isso na guitarra. Na verdade , há aqui. Tenha um atraso agora na guitarra, ou apenas então esta é outra maneira de realmente moldar o som geral, usando o mixer nesta feira para moldar a sua pilha geral. Agora, o modo padrão quando você liga a pilha é usar apenas as primeiras 4 camadas, então você tem que clicar com o botão direito aqui para adicionar uma porta extra. Então vamos adicionar derramou seis. Agora podemos adicionar um instrumento à porta seis como uma camada neste deck, então esse é o encontrado o mental. Configure um modo de pilha. Vá para multi mixer, adicione todas as portas com sons que você deseja e, em seguida, vá para pilha Mo. Ative o botão direito do mouse. Se você quiser adicionar mais do que os primeiros 4 relatórios e, em seguida, se você não vai para o pan da página do mixer, as partes diferentes disseram que os níveis se aplicam. Alguns orcs sentem em uma base de porta individual, e se você quiser ir realmente estilo inicial com a profundidade, você vai para as portas individuais do que como, digamos que esta guitarra aqui é importar três e aplicar design de som com, por exemplo, os efeitos de inserção por camada no Onley. Este porto. Desta forma, você pode ir tão fundo quanto quiser com o modo de pilha para fazer sons completamente únicos e poderosos. Parabéns. Agora você aprendeu minha característica favorita absoluta. Medo enorme, o poderoso modo de pilha. Então vá em frente e experimente isso para criar suas próprias pilhas e fazer alterações personalizadas no mixer, bem como design de som em cada porta para criar suas próprias pilhas exclusivas e poderosas. 14. Dicas de energia rápida no Omnisphere: Neste vídeo, vou mostrar-lhe algumas das minhas dicas rápidas favoritas e pedras preciosas escondidas. Medo enorme e eu vou fazer isso muito rápido. Assim, você pode pausar entre as dicas ou voltar e assistir novamente o vídeo mais tarde. Aqui vamos nós. Ponta um gelo Reese. O u I. Então, a partir da versão 2.5 off doença medo você pode realmente redimensionar a interface gráfica do usuário, o que é ótimo. Se você tem uma tela de alta resolução como eu faço isso simplesmente direito, clique em qualquer lugar aqui na interface, escolha ampliar janela, e em vez de um x, que é o padrão, você pode, por exemplo, o uso de 1,5 X e agora você tem uma dica de interface de usuário muito maior, também. Importação de áudio. Você pode realmente importar seus próprios arquivos de áudio para a atmosfera e usar seu incrível som indiano para projetar e moldar os sons ainda mais, você simplesmente ir até o áudio do usuário utilitário, que abre o navegador de arquivos onde você deseja encontrar este arquivo de áudio de som que você deseja importar. Então eu quero importar este som de sucesso curto aqui, simplesmente abrir, e agora ele foi adicionado, e você pode até ouvir o som lá como uma fonte de público que você pode usar. Então, em vez de usar o som de cantar, eu agora tenho esse usuário audiófilo, mas eu apertei meu teclado de mídia para tocá-lo. E se você quiser acessar qualquer um de seu uso de arquivos de áudio, você pode clicar aqui para ir para o navegador de arquivos, que geralmente está em todos os Spectra Sonics. Mas se você alterar o uso de diretórios usuário, você vai ver todas as fontes de som que você adicionou Tip três solo e deslizar molde. Então vamos dizer que você votou duas camadas como esta, mas você quer tocar um solo melodias com expressão. Bem, se você for para a vista principal aqui, você tem o modo solar, que significa que você só pode tocar uma nota de cada vez como esta. Eu tento jogar para, uh, ele não funciona, e então você também pode dizer que eles vão para aqui, que se certificar de que os envelopes não são re acionado. E depois temos o modo de deslizamento,o que significa que as notas vão deslizar entre si. E depois temos o modo de deslizamento, Eu posso usar isso mesmo em grosseiro como este. Ah, mas normalmente você quer ter o modo solar ligado quando você usa o modo de deslizamento como este. Ah, uh, e o controle deslizante define o comprimento do deslizamento entre as notas e aqui embaixo, você pode controlar quais camadas vão deslizar. Você pode ter, Por exemplo, camada não ser deslizar, mas camada a vai deslizar assim. Ponta quatro configurações de curvas de velocidade. Ponta quatro configurações de curvas de velocidade. Aqui na vista principal à direita, você pode definir a resposta de velocidade, que significa como o som responde a quão duramente pressionado as teclas ou qual do processo você tem nos nós de mídia. Por exemplo, se você definir uma linha reta, não importa o quão suave ou forte eu aperte a tecla. O som será acionado da mesma forma. Uh uh huh. E você também pode ir para o modo avançado e até mesmo desenhar na curva de velocidade. Ou use as predefinições que vêm com ele de vários sintetizadores diferentes. Gorjeta. Cinco configurações de parâmetros padrão. Então, digamos que você ajustou a panela assim, mas quer voltar para o meio novamente. Bem, simplesmente certo. Redefinição rápida para a Dica de valor padrão. Seis. Filtro mestre. Então, digamos que você tenha carregado um som com várias camadas, mas você deseja ajustar o filtro em todas elas simultaneamente. Bem, vá para a página principal e aqui você encontra um filtro mestre que será aplicado a todos eles. Como esta ponta sete pitch bend range. Então, se ele usou a curva de passo no seu teclado midi, a configuração padrão é Sem. Vai para cima e dois senadores encolheram assim. O ah, Mas você pode mudar isso na vista principal aqui em baixo dobrar para que você possa ir, por exemplo, uma oitava completa em ambos os sentidos. Se você quiser como este Tip oito filhote e baixar atualizações, eles têm realmente feito estes super fácil, medo enorme. Você simplesmente clica no logotipo aqui em cima e você chega a esta página onde diz que agora todos os meus instrumentos estão atualizados, e se eles não estivessem, eu teria um get updates Bottom aqui, que me levaria para a página onde posso baixar as atualizações instantaneamente na fita do site da Spectra Sonics. Nove multi patches. Então, apenas Sphere é na verdade oito instrumentos em um. Todos esses números diferentes ou portas individuais medo terrível, mas ele pode usá-los como um multi patch. Se você for para o multi view aqui você acessa o multi navegador, que irá ordenar um ou vários instrumentos ao mesmo tempo. Dica 10. A esfera. Você pode realmente adicionar movimento aleatório, mas musical e variações em um som usando o orbe que você obtém aqui. Então agora o som é assim você simplesmente ligar a esfera, e então você pode usar o botão de gravação aqui e simplesmente arrastar em torno deste pequeno ponto de forma credível . E então, se eu acionar uma nota agora, veja o que acontece. Ah, você pode até mesmo usar os dados para mudar o som moldando as respostas antigas desejos completamente aleatório, mas muito musical em útil. E então você pode usar esses recursos avançados para controlar a emoção sobre esses pequenos grandes Agora você aprendeu algumas dicas de energia rápidas. Enorme medo que eu recomendo que você experimente agora. Então eu estou esperando por você no próximo vídeo 15. Felicidade: parabéns, você ou incrível porque você completou todo o meu curso. Agora certifique-se de tomar medidas para realmente praticar tudo o que você aprendeu neste curso. Porque aprender fazendo é sempre a melhor maneira de lembrar o que você aprende. Também tenho um pequeno pedido. Eu gostaria de gentileza vista Oscar para, por favor, deixar um comentário sobre o meu curso, porque ele realmente me ajuda muito. E eu fico muito motivado lendo críticas de grandes estudantes como vocês estudantes que completam meu curso. Meu nome é Mike, e desejo-lhe boa sorte e grande sucesso como compositor e produtor profissional.