Aprenda a editar com o Final Cut Pro X: de iniciante a Youtuber

1. Trailer do curso: edite com FinalCut Pro X: Ei pessoal, Meu nome é Eu sou um YouTuber e um produtor de conteúdo de vídeo. E eu venho editando usando o Final Cut Pro nos últimos quatro anos e depois trabalhei com vários clientes em todo o mundo. Quando comecei a editar, era muito difícil para mim encontrar as aulas que eram adequadas, porque estava em toda a Internet e era difícil entender qual delas eu deveria estar assistindo primeiro. Esta aula é uma aula de edição básica onde vou editar o meu projeto do YouTube que faço upload regularmente para o meu canal do YouTube. E vou compartilhar com vocês como conceituo esse projeto e quais são alguns dos passos que dou quando estou exportando ou importando projetos para o meu Final Cut Pro. E quais são algumas das coisas importantes que você precisa ter em mente? Vamos passar por algumas opções de edição. Vamos adicionar imagens, camadas estarão adicionando alguns efeitos sonoros. Também adicionaremos outros vídeos e também algumas traduções nesta aula em particular. Esta será uma boa classe básica para iniciantes para você entender os conceitos desta edição básica. Qualquer um pode aplicá-los a qualquer software ou qualquer tipo de projeto em que você esteja trabalhando. Se isso é algo em que você está interessado, eu lhe dou as boas-vindas a esta aula de Skillshare no Final Cut Pro. Vejo-te no próximo. 2. A anatomia do corte final: Vamos tentar entender o que está dentro disso depois do que torna este software o que ele é e como podemos utilizar isso, será muito fácil ou será muito importante para você entender este conceito ou esta anatomia antes que você possa passar para fazer o seu próximo vídeo viral ou a próxima produção de sucesso de Hollywood que você vai cortar nas provas finais. Ok, então este é o fluxo em branco que vamos chegar. Todos os seus projetos estarão neste espaço do navegador onde todas as coisas que você vai adicionar em suas fotografias, seus vídeos, seus arquivos de música, seus efeitos sonoros, qualquer tipo de coisas que você vai adicionar a esta área, uma linha do tempo onde você estará fazendo toda a edição e toda a mistura e correspondência aparecerá nesta área. Então esta é a área onde você vai ver todas essas tensões ou todos os vídeos que você vai trabalhar. Esta é a área onde a biblioteca vai aparecer e vamos falar mais sobre a biblioteca. Mas a biblioteca é basicamente um lugar onde seu projeto existe. Então, digamos que se você estiver registrando e fazendo escalada de montanha, isso pode criar uma biblioteca, que será, você pode nomear essa biblioteca como bibliotecas de escalada ou qualquer fotografia. Qualquer coisa que vá dentro dessa biblioteca será o que você estará usando. Você pode criar várias bibliotecas. Você pode visualizar várias alavancas dependendo do que você está trabalhando. Por exemplo, para este Skillshare, criei uma biblioteca chamada biblioteca Skillshare da classe Skillshare. Então isso se torna uma biblioteca. Então, qualquer coisa que eu queira trabalhar vai naquela biblioteca. Então esta é a área onde você vai realmente ver todas essas coisas. E esta é uma tela de visualização onde qualquer coisa que você realmente colocou aqui aparecerá aqui. E como uma pré-visualização, você pode visualizar todas as suas coisas, todos os vídeos, todos os arquivos de música, ou todos esses artefatos aparecerão aqui. Vector, aqui é onde podemos cortar editores, ampliar, ampliar e adicionar efeitos e outras coisas que podemos editar aparecerão nesta área. Fora isso, esta é a linha do tempo. Esta é uma linha do tempo onde você verá todos os vídeos que realmente alimentam. Então esta é a área onde todos os vídeos estarão aparecendo. Então, qualquer coisa que editarmos será nesta área em particular. Além disso, temos menus onde você pode adicionar música. Então, se você tem itens que você comprou para mim , você tem os direitos de realmente usar essa música, e eles aparecerão aqui. E depois temos efeitos sonoros. Portanto, o Final Cut Pro vem com efeitos sonoros incorporados. Assim, ele tem efeitos sonoros internos para que você não precise comprar efeitos sonoros ou baixados do site e obter mais tarde avisos de direitos autorais no seu canal do YouTube se você estiver carregando isso. Então você pode ver que há muitos efeitos sonoros diferentes que podemos trabalhar. Nós sempre podemos usar o mouse para esfregar através disso. E você pode realmente talvez você seja capaz de realmente ouvir o som que está aparecendo. Então isso virá. E depois temos os geradores. Estes são, estes são os títulos que, que você pode trabalhar. Você pode basicamente ver que há um monte de maneiras diferentes que você pode esfregar através e você pode ver esses títulos. Há maneiras diferentes e voltamos para a minha visão da biblioteca que está aqui. Eu vou para os meus projetos e abrir o projeto Pro que eu tinha. Ok, então esta é a biblioteca que abriu. Vou clicar na minha biblioteca e visualização da biblioteca. Quando você clica na biblioteca, você verá todas as coisas que estão lá. Deixa-me voltar às imagens do meu drone e deixa-me dar um nome a este desenho. Vou clicar duas vezes em vídeo desenhado, ok, é fácil de ver. Então você tem o vidro Final Cut Pro e então eu queria mostrar um vídeo de desenho. Eu nomeei esse evento específico dentro daquela biblioteca como desenhado. Falaremos mais sobre bibliotecas e eventos em nossa próxima aula. Mas eu só queria mostrar-vos uma coisa. Digamos que eu tenho isso e eu vou para o título, e eu quero adicionar, arrastar e soltar este título aqui. E agora você pode ver que eu tenho esses dados que eu acabei de adicionar. Eu novamente, eu posso fazer alterações neste momento ou se eu quiser, eu posso nomeá-lo. Interessante ou talvez maravilhoso. E então você pode ver em vez de informação, Eu tinha uma maravilhosa diluição de descrição de modo. Então você não viu que há um monte de coisas embutidas que você pode começar a usar e eles vão ajudá-lo a fazer um monte de coisas. Então, em nossa próxima aula, falaremos mais sobre o que são bibliotecas e todos os eventos. E, além disso, nesta aula em particular, acho que preciso mostrar mais uma coisa quando se trata de coisas. Ou eu posso apenas clicar sobre isso e excluir. Dito isto aqui, Eu estou aqui nesta área e você pode ver isso no espectro que você escreve em vista inspetor, Eu sou capaz de realmente obter informações sobre o Calypso. Se você é um editor avançado, você sempre pode criar notas para si mesmo e você pode ver um monte de coisas diferentes que estão aparecendo neste projeto. E, na verdade, será fácil resolvê-lo através das filmagens. Você também pode alterar as cores. Então você pode ver clicando nesta opção de cor, eu sou capaz de alterar a saturação deste vídeo em particular. Ei, isso, isso não é ruim. E eu saí. Então eu só preciso equilibrar, eu acho. Sim, então você pode fazer isso. Há muitas outras opções. Você pode alterar os padrões de cores. E então você pode entrar neste vídeo no modo espectral onde você pode adicionar efeito. Então, como eu disse, podemos ampliar, diminuir o zoom. Você pode pressionar Control is added ou rollback. Você pode cortar. Este será um recurso muito útil. Você tem uma opção distorcida. Você pode ver que há um botão de show. Você pode clicar sobre isso e você pode distorcer em qualquer eixo, x, y, você tem estabilização. Então, quero dizer, a maioria das câmeras vêm com embutido ver com aderência que você será capaz de usar isso. Mas eu não uso mais isso. Eu não uso isso porque a maioria das fotos que eu recebo está realmente estabilizada. E então temos essa visão onde podemos realmente ver todas as nossas filmagens que temos em execução. Então esta é a filmagem agora que estou navegando e posso mudar a visão daqui. Então, como eu disse, você pode adicionar notas às suas filmagens. Eu sempre posso mover isso e você será capaz de ver o tamanho do quadro e tudo mais. Esta é uma visão que eu acho que editores muito avançados vai usar porque você precisa se inscrever para ele. Então eles obtiveram imagens de outra pessoa e eles têm ângulos de câmera, eles têm notas acima disso, sorte usar isso no início, usuários no final talvez fazer algumas correções de cores. Todo esse tipo de coisa aparecerá nesta área e você pode usar isso a seu favor. Eu não usei isso para toda a vida. Eu uso essa exibição básica onde eu posso realmente ver meu agente de fotos e miniaturas. Eu também posso aumentar o tamanho do que AC aqui, modo que esse documento depende de como você faz isso. Eu sugiro devido a jogar com isso um pouco apenas para ver onde é o seu gosto, onde ele, onde você acha que é apropriado para realmente deixá-lo. E é basicamente isso. Essa é a anatomia do Final Cut Pro. Sim, outra coisa é que você será capaz de realmente adicionar alguns efeitos destes são efeitos de vídeo junto com efeitos de áudio. E esses são os lugares onde podemos realmente adicionar efeitos aos nossos vídeos e todas as outras coisas. Temos transições. Então você pode ver que há muitas transições aqui. Você pode passar o mouse através deles e você poderá ver a visualização na tela anterior. Então estas são algumas das coisas que podemos realmente usar. Por exemplo, se eu arrastar aqui no meio e ver como as transições funcionam, elas continuarão. Então, com isso, eu posso remover isso. E vamos olhar para a transição. Não é bom. Talvez eu possa arrastar e soltar aqui. Não importa. Sim, então essa é a anatomia do Final Cut Pro. Essas são algumas coisas básicas que você precisa entender e trabalhar para o resto da sua carreira de edição. Então, verei vocês na próxima aula, onde discutiremos como criamos Bibliotecas, eventos e outras coisas dentro dessa biblioteca. Vamos importar as imagens para o nosso projeto que vamos trabalhar neste vidro do Final Cut Pro. E vejo-te na próxima ordem. 3. Bibliotecas, eventos e projetos: Nesta lição, vamos falar sobre o que são bibliotecas e como elas afetam qualquer projeto em que você vai trabalhar. Agora você pode ver que eu ainda tenho meu projeto anterior que está em andamento. E lembre-se que adicionamos algumas transições a isso. Mas eu quero que você entenda que é isso. Sempre que você tiver uma biblioteca, biblioteca consiste em todas as coisas que acontecem dentro desse vídeo. Assim, todos os vídeos que você enviar, nossos vídeos que você colocar em seu software Final Cut Pro aparecerão na biblioteca. Em nossa biblioteca é apenas um lugar onde você pode ver todas as coisas. Agora, dentro da biblioteca, temos coleções inteligentes destes é um pouco de uma coisa avançada, mas vamos falar sobre isso em nossa aula futura, como essa coisa pode ajudá-lo a resolver algumas das imagens se você tiver um grande vídeo que você precisa editar. Mas, além disso, temos eventos. Então temos bibliotecas e dentro de bibliotecas temos eventos. Por exemplo, você está indo para, Digamos que esta conferência de tecnologia que você quer e você vai passar dois ou três dias. Então, cada dia pode ser um evento ou se você fizer um vídeo no primeiro dia ou se as coisas são isso qualquer coisa que você filma no primeiro dia, você pode jogá-lo no primeiro evento. É fácil criar um evento. Você sempre pode clicar com o botão direito do mouse nessa área e clicar e criar novos eventos. Então, quando eu criar um novo evento, ele vai me pedir o nome. Então eu vou talvez apenas marcar para, digamos que eu estou olhando para, digamos, o segundo dia do projeto. Você pode criar um novo projeto e eu falarei sobre projetos em um curto espaço de tempo. Mas, por enquanto, não vamos criar um projeto. Vamos desmarcar isto. Se o seu está marcado, eu quero que você desmarque isso e vamos entender o conceito de eventos escassos. Então digamos que eu crie o evento dois. Agora você pode ver que neste evento, Vamos supor que este é o único, este evento, eu tenho um monte de vídeos. Isso é algo que eu fiz no primeiro dia, mas nos dois, eu vou sair e realmente filmar algumas filmagens. Então você pode ver que não há nada aqui. Eu tenho que importar mídia para esses eventos em particular. Então você tem a biblioteca, você tem eventos, e dentro do evento, você precisa colocar as imagens que você está disposto a trabalhar. Por exemplo, vamos dar uma olhada neste vídeo de drone que temos. Agora este vídeo do drone é o meu dia. Saí e filmei algumas filmagens para mim. Eu sou desenhado para dados são desenhados com geografia que eu fiz. Eu gravei e eu tenho algumas fotos também estes Adão alambiques que você pode realmente ver. Não é nada extravagante, mas eu fiz isso para esta aula, eu dou-lhe um exemplo de como exatamente um evento seria parecido. Então este é o meu dia de atração. Talvez eu possa renomeá-lo desenhou o aplicativo. Agora, todos esses eventos se enquadram na classe Final Cut Pro. Então, o Final Cut Pro levará essas informações na biblioteca da classe Final Cut Pro e armazenaremos em algum lugar onde seja seguro. E sempre que você quiser reabrir isso, você pode clicar duas vezes nesse evento ou clicar duas vezes nessa biblioteca específica. E ele vai abrir toda essa informação para que você não tenha que despejar tudo novamente para realmente criar isso. Então isso é a biblioteca vai fazer. Mas dentro da biblioteca temos eventos, e então dentro dos eventos que colocamos o pé agora é o que fazemos com isso? Mas iterar, eu preciso trabalhar nesta filmagem aqui. Esta tensão não vai aparecer nesta área. Por exemplo, se eu fechasse o que está aqui? Digamos que eu feche isso. Agora você vê que esta filmagem aparece dentro de um evento como aqui. Mas não há nada que seja PM porque eu não comecei nada. Preciso pegar algumas dessas filmagens e colocá-las aqui e começar a editar. Aqui é onde toda a edição vai acontecer, mas funil vai prosa me pedindo para criar um projeto. E o que é um projeto? Qualquer coisa que apareça nesta área ou na linha do tempo. Ele, para dados que você realmente se conecta, você adicionar camadas ou talvez você adicionar texto a ele será chamado de um produto. Agora você pode ter vários projetos e vários eventos dentro da biblioteca. Por exemplo, aqui eu já criei um projeto para minhas habilidades de desenho, mas eu vou criar um novo projeto e tentei dar-lhe uma compreensão do que exatamente certo? Posso nomear este projeto desenhado para talvez a droga. É onde a minha referência, certo? E você também pode ver que ele está me perguntando em que evento eu quero colocar isso para que eu possa escolher o dia um, dia dois, dia três porque está sob biblioteca. Lembre-se que estou na biblioteca da classe Final Cut Pro e é, eu sou capaz de realmente adicionar um evento. Você pode, você pode adicionar um projeto a qualquer um desses eventos. Não importa, mas para isso, vamos adicionar um evento com o nosso dia desenhado. E depois vai pedir-te os formatos, certo? Então temos muitos formatos diferentes. O formato vertical é aquele que você vê muito em tiktok ou outros vídeos. Para este vídeo em particular, vamos trabalhar grande 1080 HD câmera e ela iria perdoá-lo, são mais do que bem-vindos para fazer isso. Mas se você quiser fazer isso, fazer as coisas um pouco, eu acho. Fácil ou suave. Vamos marcar ACE com 10 ADP e então você obtém todas as dimensões. Eu não vou mexer com nada disso e eu vou apenas criar o projeto. Então agora você vê que nós temos um projeto e nós temos esta linha do tempo, esta hora magnética. Agora chamamos isso de dados magnéticos. Falaremos mais sobre isso. Esta linha do tempo nos permitirá mover o pé. Então, por exemplo, eu quero apenas arrastar e soltar este aqui. Esta é uma imagem, então não há nada acontecendo. Eu posso pressionar “delete “e ele vai embora. Isto é um vídeo. Posso pegar este vídeo e colocá-lo aqui. Agora, toda essa informação com que estou trabalhando, eu posso pegar isso também. Então você pode ver que este é um vídeo. Eu posso passar por isso. Esse é o vídeo que você viu antes. Mas isso está em um projeto diferente, o que significa que esta é uma entidade separada. Este é um novo projeto. Posso fazer o que quiser com ele. Posso adicioná-lo de qualquer maneira. Posso editá-lo de qualquer maneira. E o que vocês verão aqui é que eu posso ir para o meu gerador de títulos e talvez eu possa adicionar um título. Posso estender isso. E você pode ver legenda do título. Toda essa coisa aparecerá nesta área. E é um conceito muito básico e simples que você pode, que você pode trabalhar com ele. Então estas são algumas das coisas que você precisa entender. Então, por exemplo, eu tenho drones para Skillshare. Você pode ver a hora que eu criei ou a data em que eu criei isso e então o dia fora voando. Então, se eu clicar neste projeto, isso aparecerá aqui. Então você pode ver que este foi um projeto que vimos em nossa classe anterior. E se eu clicar neste projeto, este não é novo projeto. Posso criar vários projetos dentro de um evento, e cada projeto pode ser por um motivo diferente. Por exemplo, eu quero criar um projeto. Digamos que eu crie, crie um novo projeto. Ele vai me perguntar onde eu quero colocar esse projeto. Então eu vou colocá-lo em nossos eventos chamados desenhado os dois. E desta vez eu vou fazer isso para, digamos IGTV. Ou temos reais. Você pode fazer isso para tique-taque, se quiser. Vamos alterar as dimensões dessas outras configurações que você pode realmente usar. Então eu estou indo para ir e clicar em, digamos vertical. E você pode ver dimensões verticais. Você pode alterar isso para 10 ADP até 1920. Isso é o que a maioria das plataformas fará. Eu não vou mexer com o quadro de taxa de quadros torna-se muito avançado para usuários avançados. Eu só vou clicar. Você não pode usar oh, ok. O Tiktok. Tudo bem, então eu tenho outro evento, mas você pode ver que desta vez a tela é vertical, então eu posso adicionar filmagens aqui. Mas ele vai aparecer em uma tela vertical, certo? Não deve ser um problema porque podemos sempre escalar a mobília, certo? Então você pode ver agora eu filmagem está no modo vertical. Então, estes são alguns exemplos de bibliotecas e eventos dentro da biblioteca e também projetos que você cria dentro dessas bibliotecas. E isso é o que você estará realmente fazendo na maior parte do tempo dependendo do que você está trabalhando. Então você tem que criar projetos, você precisa ter eventos e tudo vai dentro do evento. Em todos esses eventos, entre na Biblioteca do Final Cut Pro. Em nossa próxima aula, criaremos nova biblioteca e importaremos filmagens para nossa nova biblioteca e nossa nova biblioteca e trabalharemos no projeto desta classe em particular, nos veremos na próxima. 4. Importar sua filmagem para o FinalCut Pro x: Agora que você sabe o que são Bibliotecas, eventos e projetos, vamos falar sobre a importação do projeto para o Final Cut Pro. Por exemplo, se eu voltar para a tela do meu projeto Final Cut Pro, você pode ver que eu fiz esses projetos e todas essas informações que Final Cut Pro tem agora sobre meu projeto devem ser armazenadas em algum lugar. Como, por exemplo, você está trabalhando a partir das 9h, vamos até a meia-noite, e você tem um grande projeto agora você precisa fazer uma pausa, você precisa descansar para que você não pode simplesmente deixar isso aberto. Você pode, se quiser, mas esta informação será armazenada em algum lugar para você acessar o líder. Por exemplo, eu deveria deixar dizer fechar este meu projeto. Agora, talvez a biblioteca, desculpe, se eu fechasse a biblioteca, você pode ver, você pode clicar com o botão direito do mouse aqui e você pode fechar a biblioteca ou você pode revelar no Finder, você vai saber onde esta biblioteca está. Se você não sabe onde a biblioteca existe, você sempre pode encontrá-lo em, no vídeo do Finder, mas eu vou fechar esta biblioteca. Quero mostrar onde isso existe e como podemos trabalhar com isso. Agora, quando eu fechar esta biblioteca, não há nada que apareça aqui. Agora, um conceito importante ou algo importante para você entender é como organizar suas filmagens antes de trazê-las para o Final Cut Pro. E é isso que vamos discutir. E é uma coisa muito importante. Tenho uma estrutura de pastas na qual trabalhei. Por exemplo, estamos trabalhando nesta classe final do Cut Pro. Esta é a pasta que eu fiz para ele. Dentro desta pasta, eu criei três subpastas que eu tenho ativos. Então todas as fotos que eu recebo do meu cartão de memória ou qualquer um que está dando a você a filmagem para editar. Você precisa ter certeza de que ele existe em algum lugar no seu disco rígido ou hidráulico externo. Eu coloquei isso no disco rígido externo porque é fácil para mim pegar o disco rígido, ir para a casa de outra pessoa. Se eles têm um Final Cut Pro, mais suave, eu posso começar a editar a partir dessa unidade de hora. Eu vou te mostrar como fazer isso e é absolutamente incrível que você possa fazer isso com qualquer software de edição também. Ele não faz. Final Cut Pro, mas você precisa ter estrangeiro bastante pro no outro computador onde você vai ter. É bom para a colaboração. Você sempre pode trabalhar com seus amigos. Você pode editar algumas coisas aqui. Você também pode enviar-lhes esse arquivo e, em seguida, eles podem começar a trabalhar nele. Você pode dar-lhes safadinhos. Eu quero fazer isso, eu quero fazer aquilo. Há muitas coisas, muitas possibilidades. Na COVID-19, período de pandemia, muitos filmes foram feitos em um lago. Muitas notas foram compartilhadas sobre eles, não da mesma sala. Editores foram em todo o mundo contratados por um monte de estúdios e eles estavam trabalhando provavelmente você é um deles e você estará talvez no futuro trabalhando nesses projetos como este. Então você precisa ter certeza de que todo o vídeo que você vai trabalhar em Do aterrissar nesta pasta de ativos. Você também pode nomeá-los com a câmera. Você pode criar pastas para câmera como câmera Sony, filmagens GoPro, talvez qualquer outra filmagem de câmera. Então é fácil para você. Eu uso um gravador de áudio externo chama Zoom H5. Qualquer áudio que eu recebo de lá vai para a pasta Zoom H5. E torna a minha vida um pouco mais fácil quando estou com uma imagem bonita. O segundo que você precisa criar é chamado de arquivos de projeto. Agora, os arquivos de um projeto são e IMC chamado bibliotecas dependendo do que você está trabalhando. Então talvez eu possa chamar isso, eu posso apenas renomear isso para Final Cut Pro Library. Tudo bem, porque eu vou armazenar bibliotecas aqui, certo? Então eu tenho Final Cut Pro Library. Podes chamar-lhe qualquer coisa, mas certifica-te de que sabes o que é isto. Então, para o bem desta classe, vamos chamar isso de Final Cut Pro Library e etano, eu vou começar a nomeá-lo Final Cut Pro Library. Você deveria fazer isso também. Agora neste gancho funil para Larry, qualquer biblioteca que criamos, precisamos salvá-la em algum lugar para que eu possa pegar esse disco rígido externo seria esta biblioteca e toda a informação que está dentro dessa biblioteca, qual é a minha filmagem, que tipo de efeitos eu adicionei em toda essa informação. Eu posso pegar essa biblioteca, ir para a casa de outra pessoa ou talvez compartilhá-los com o Dropbox ou muitos outros softwares são muitos outros serviços de compartilhamento disponíveis. Eles podem baixar a biblioteca junto com as imagens e podem começar a trabalhar nela. Então tudo que você precisa fazer é apenas ter certeza de que você carrega isso para um servidor on-line e eles podem baixar e começar a trabalhar em. Eles podem baixar. Então é assim que você pode colaborar lá muitas outras maneiras também de fazer isso. Mas se você está fazendo apenas vídeos do YouTube, provável que você esteja fazendo isso por si mesmo. Ou, se você quiser ser um editor, você deseja editar para outras pessoas. Isso é algo que você pode realmente investigar. As bibliotecas do Final Cut Pro existirão neste local. Posso mostrar que existem algumas bibliotecas que já estão lá que eu criei. Por exemplo, a classe Final Cut Pro existe aqui. Então eu posso apenas tocar duas vezes sobre isso, por exemplo. E abrirá esta biblioteca. Lembra-se, a filmagem do drone em que trabalhamos? Clique duas vezes no projeto. E você pode ver assim que eu tiver aquela filmagem do drone. Mas uma coisa importante a entender é que você precisa salvar suas bibliotecas em algum lugar. Você pode fazer cópias para que eu possa clicar com o botão direito do mouse e copiar isso e colocá-lo em outro lugar como um backup. Então você sabe que esta é a sua biblioteca. O que você precisa fazer é ter uma biblioteca para um de seus projetos. Então, se você está trabalhando, digamos que você foi para a Austrália e fez um diário V. Então você precisa ter uma biblioteca, um evento em um projeto lá, certo? Então você sabe exatamente o que é essa coisa em particular. Você pode adicionar notas sobre isso e tudo. Mas você pode ver que o tamanho desta biblioteca é de cerca de 17 gigabytes de taxa. Isso é bonito Então vamos falar sobre como podemos realmente reduzir seu tamanho. E eu vou deixar porque o Final Cut Pro faz um monte de coisas em segundo plano que contribui para o tamanho desta coisa em particular. Você também pode criar modelos, whiteout. O que eu quero dizer por modelo é que você pode ter as coisas que você usa uma e outra vez já em uma biblioteca. E você pode apenas salvar essa biblioteca e sempre abrir essa biblioteca, rênio, essa biblioteca e adicionar mais para distritos. Então isso pode significar alguns dos efeitos que você realmente usa em uma base diária. Ou há uma espécie de talvez tipo de letra que o seu tipo de letra que ele tem alguns efeitos que você usa. Você sempre pode armazenar essas informações dentro dessa biblioteca e usar essa biblioteca repetidamente, o modelo. Vou dar alguns exemplos à medida que avançamos. Mas, por enquanto, o que vamos fazer é remover esta biblioteca assim. Ele se foi. Vamos criar uma nova biblioteca, e essa é uma biblioteca que usaremos para editar para o resto da nossa classe Final Cut Pro aqui. E é muito fácil. Você sempre pode clicar em Open Library ou Final Cut Pro lhe dará a opção quando você abri-lo pela primeira vez, onde você deseja salvar sua biblioteca ou qual biblioteca você deseja usar? Eu estou indo para ir com novo ou digamos que você não tem esta opção, nós não queremos clicar aqui. Você sempre pode clicar em Arquivo e criar uma nova biblioteca. Você pode ver Arquivo, Novo e criar biblioteca. A opção Arquivo, Criar nova biblioteca. Você terá imensa e projeto porque não temos uma biblioteca. Então todos os outros projetos são, todas as outras opções estão esmaecidas, modo que não faz sentido usá-los. Vou criar na biblioteca. Vai perguntar-me onde quero guardar a minha biblioteca, onde quero guardar a minha biblioteca. Então, novamente, eu volto para a minha estrutura de pastas, que está na minha unidade externa. Eu vou lá e procuro a Final Cut Pro Library. Certifica-te de que tens isto. E então eu me transformo em gorducho Pro ou você pode simplesmente deixá-lo lá. Agora, eu preciso nomear esta biblioteca. Então, esta biblioteca será chamada, digamos, biblioteca de classe Skillshare. Então, tudo o que eu vou fazer agora aparecerá ou será armazenado. Todas as informações serão armazenadas sobre o que não é tudo dentro desta biblioteca. Lembre-se deste local da biblioteca, eu sei onde está. Você saberá, se estiver começando pela primeira vez. A Apple armazenará isso em seu local padrão. Você pode fazer isso. Depende de você, mas você sempre pode encontrar esse local e mover a biblioteca de outros dois lugares. E você pode colocá-lo em um disco rígido externo e você pode movê-lo para lá. Mas isto é o que uma unidade declarou, a biblioteca. E uma vez que você cria uma biblioteca, você obtém essa taxa de informação básica. Você tem que os eventos são nós criamos esta biblioteca hoje, então eu tenho este evento aqui. Eu posso mudar isso para talvez digamos, o que eu faço? Eu, qual é o nome? Primeira classe. Vamos passar pelos altos. Então primeira solução de primeira classe, não há nenhuma informação, não há nada disponível dentro desta biblioteca e eu preciso ter certeza de que eu trazer alguns, colocá-lo para que nós vamos criar clique em Import media. Ou você pode clicar nesta opção aqui, que é um botão diria que é importação. Ou você pode clicar aqui ou você pode pressionar Command e I, e isso irá levá-lo para a opção de importação. Agora este é um lugar onde vamos entrar no disco rígido do nosso computador e encontrar as filmagens em que estamos trabalhando, certo? Então, aqui temos nossa Unidade de Compartilhamento de Habilidades. Tenho outros drives, sempre não qualificados compartilhados. Vou voltar para a minha pasta que é a classe Final Cut Pro. Abra isto. Eu tenho Assets, Export e Final Cut Pro Library e qualquer coisa que eu criei ou tire deste software, eu poderia projeto final que vamos exportar, que eu não mencionei antes. Ok, então eu vou entrar em ativos e eu vou ver o que há lá em ácido. Já adicionei o vídeo em que estou trabalhando. Então você pode ver lá Final Cut Pro dá-lhe uma visão muito boa do projeto que você será ou do vídeo em que você estará trabalhando. E eu posso escolher este e há este, este vídeo que eu vou usar para o meu final Cut Pro. Eu digo-te do que se trata. E eu tenho algum áudio que gravei usando meu gravador externo. Então este é o meu áudio que você pode realmente ver. E eu também adicionei este botão de assinatura do YouTube. Muitas pessoas usam isso no canal do YouTube. Talvez você queira usá-lo também. Então eu vou te dizer do que se trata, a tela verde, como remover isso, vamos trabalhar nisso. Mas o que eu quero fazer agora é selecionar todas essas filmagens. Você pode pressionar Command e seleção múltipla. Então, agora que selecionamos a filmagem que realmente queremos trazer. Vai nos perguntar, o que queremos fazer com essa filmagem, certo? Então esta é a área onde você precisa entender o que exatamente acontece. Agora, eu sei que esta biblioteca é chamada de biblioteca da classe Skillshare. Você pode ver a primeira classe Skillshare agora, ele está me pedindo adicionar o Xist adicionar ao evento existente. Agora eu tenho este evento de primeira classe para o Skillshare dentro daquela biblioteca. Agora, eu quero adicioná-lo a este evento ou a outro evento, ou preciso criar um novo evento? Eu sempre posso criar um novo evento, mas como eu já tenho um evento, eu vou apenas usar este e usá-lo. Existem algumas opções, copiar para a biblioteca. Agora, se você copiar esta filmagem para a biblioteca, ela existirá em dois lugares. Ele existirá dentro desse arquivo de biblioteca porque o Final Cut Pro copiará todas as informações, todas as imagens que você está usando nesse arquivo de biblioteca e o tamanho desse arquivo de biblioteca será enorme. Por exemplo, a filmagem em que você está trabalhando é de 10 gigabytes, ou talvez 100 gigabytes, certo? Uma gravação de 100 GB em que você está trabalhando. Se você copiá-lo para a biblioteca, sua biblioteca terá 100 gigabytes de gravação e a unidade ou o armazenamento externo que você tem com essa gravação também será 100 gigabytes. Então você terá 200 gigabytes ou assim. Então eu não vou copiar nada. Isto é um pouco avançado. Veremos sobre o que podemos falar, o que podemos fazer com isso. Mas vou deixar a filmagem onde está e vou deixar tudo o resto como está aqui. Nós também temos a opção de criar mídia proxy ou otimizar uma mídia criativa. Normalmente, quando você está trabalhando com isso, ele será criado mídia otimizada. Então, o que o Final Cut Pro faz é fazer algo com a mídia ou as informações que você tem e facilita a edição na sua linha do tempo. Veremos como isso funciona. Se você criar mídia proxy para mídia proxy é que você tem uma gravação muito grande. Seu computador não é tão poderoso. Você tem uma tensão muito grande e você quer realmente editar essa filmagem. Você quer, você quer cortá-lo em pedaços, mas seu computador não está suportando isso. Seu computador está ficando muito escorregadio porque o tamanho do arquivo é realmente grande. Você pode criar mídia proxy e você pode escolher a porcentagem dessa mídia, certo? Assim, reduzirá a qualidade dessa gravação, mas garantirá que você seja capaz de editar sem problemas. E quando você estiver finalmente retirando ou exportando a filmagem, ele irá ligar de volta para a filmagem original que você tem, o valor de 100 GB ou 200 GB de arquivos e você será capaz de adicionar. Então isso é um pouco avançado que, isso acontece, mas eu sempre posso escolher a porcentagem, como se eu pudesse escolher 12,5% ou qualquer outra coisa. Mas tenha em mente quando você usa criar mídia proxy, vai levar tempo porque a mídia proxy finalmente tem provável copiar todos os vídeos em sua biblioteca e fazer versões menores desses vídeos para você editar facilmente. Portanto, não recomendarei isso. Além disso, você pode simplesmente deixá-lo como está. Você não precisa de mídia otimizada. Você não precisa criar mídia proxy. Você pode simplesmente desmarcar todas essas duas opções, os arquivos em seu lugar. E o que você precisa fazer é importar, selecioná-lo. Ok? Tudo bem, agora que já temos nossas filmagens importadas, você pode ver que eu sou capaz de realmente ver essa filmagem. Também posso ver esta filmagem. Talvez ainda esteja carregando. Você pode ver a barra de carregamento de oxigênio que está trabalhando lá. Desculpe, este é o meu áudio, então você não será capaz de ver muito. Vai levar algum tempo para preencher dependendo do tamanho do seu computador ou dos processadores que você tem ou da RAM que você tem. Este processo pode levar muito menos tempo. Você não precisa se preocupar muito com isso. Eu também posso voltar e aumentar o tamanho se eu quiser, se eu não tiver muitas coisas. Você pode ver que eu tenho essa opção aqui também. Agora, isso é apenas a coisa mínima ou básica que acontece no Final Cut Pro. Agora você pode ver que eu mesmo gravei usando minha câmera, o que eu estou fazendo agora. E também me gravei usando o microfone. Certo? Então eu tenho duas fontes diferentes que estão gravando áudio para mim. Eu uso microfone externo porque a qualidade do áudio é melhor. As câmeras estão bem, mas não são tão boas. Então, se você quiser ter boa qualidade de áudio e precisa investir em um microfone externo. E eu tenho a mídia com a qual vou trabalhar, a música com a qual vamos trabalhar. E o meu próprio vídeo que gravei para o meu canal no YouTube. Vou colocar o link lá canal na descrição. Você pode dar uma olhada em que tipo de vídeos eu editei para esse canal em particular. Agora, em nossa próxima aula, o que estamos dispostos a falar é sobre como podemos sincronizar o áudio da minha câmera e gravador externo para que possamos obter um som muito suave e bom em o nosso vídeo. Então vamos começar a trabalhar no nosso projeto. Verei você na próxima, onde sincronizamos áudio de fontes externas para fontes internas e começamos a trabalhar em nosso projeto de vídeo. Vejo-te no próximo. Cuide-se bem. 5. Sync arquivos e vídeo: Em nossa classe anterior, movemos as filmagens de nosso disco externo para o Final Cut Pro e estamos prontos para começar isso. Agora, a primeira coisa que eu vou fazer dentro deste projeto é sincronizar tanto o meu áudio externo que eu gravei usando meu gravador de áudio externo. Você pode usar seu telefone, você pode usar um monte de coisas diferentes para o áudio que foi gravado usando minha câmera que eu estou usando agora, Sony A7, qualquer câmera que você está usando, a qualidade de áudio, embora o quanto eles afirmam o fabricante da marca, eles afirmam que vai ser muito bom. Na verdade, é muito limitado. Então eu uso gravador de áudio externo em um ambiente de estúdio como este. Deixe-me mostrar o que estou usando e como esse áudio é gravado. E eu só vou usar meu telefone aqui. Agora o que estamos vendo aqui é minha câmera que estou usando. Esta é a câmera um Sony A7 que são usados e como ele tem seu próprio cartão de memória em algum lugar aqui. E todo o áudio que você está ouvindo muito bem agora, está vindo desta câmera. E também gravei o áudio usando meu gravador externo que está aqui. Então eu uso meu gravador Zoom H5 acessível. Agora isto é um gravador. Você pode comprar isso como você pode por praticamente qualquer gravador, mas isso é, e eu uso isso e eu conecto isso ao meu exterior MDG 4 mais microfone lá um monte de microsserviços microfone direcional, que significa qualquer coisa em sua direção e direção reta, ele vai gravar apenas esse som. Tudo o que estiver do lado será descartado. Então, ele terá um som muito claro que você pode, há um monte de gravadores diferentes, mas todo o áudio é gravado neste gravado tem seu próprio cartão de memória. Então eu pego o cartão de memória daqui e um cartão de memória de lá e coloquei as imagens na minha pasta de ativos que discutimos. Agora que temos as filmagens na caixa de ativos, pegamos as imagens e colocamos no Final Cut Pro. E isto é o que vamos ver. Agora você pode ver que eu elaborei aqui. Você será capaz de realmente ver no arquivo de áudio que está aqui, e também arquivos de vídeo. Lembre-se, este arquivo de vídeo também capturou o áudio. Vamos ouvir isto e ver o que temos. Você sempre pode pegar este skimmer ou esta barra, esta barra vermelha, colocá-lo em qualquer lugar e pressionar, clicar sobre ele e pressionar barra de espaço e você será capaz de realmente visualizar as imagens. Estamos, sim, é 1982. E há mais raro, este é o nosso tipo de apagamento. Agora, este é o áudio que vem da própria câmera. Tenho áudio de áudio externo. E Laura, bem-vinda à reação, Jack, muito obrigado por clicar neste vídeo. Estamos assistindo uma bela canção de um filme chamado. Agora, você pode ver que há uma diferença entre esses sinais de áudio e o áudio que você obtém de hardware externo é muito melhor. Você pode levar este hardware externo para qualquer lugar e usar alguns efeitos sonoros como você quer, você quer gravar, você sabe, guias de água ou você quer gravar chuva ou vento ou qualquer coisa que você pode realmente usar que você não vai ser capaz de usar sua câmera embutida e microfone, que não importa o que ele vem com, não será suficiente ou não será suficiente. Eles são bons o suficiente para gravar áudio assim. Se você fizer microfone forte, isso não é um problema. O que estamos fazendo aqui é tentar aprender sobre o que é o software. Tudo o que você tem você pode utilizar que a melhor câmera é, o melhor gravador de áudio é o que você tem com você. Você pode usar o seu caído para ter gravação de áudio e, em seguida, sincronizar isso usando a técnica que eu estou prestes a realmente mostrar-lhe. Agora, existem algumas maneiras de realmente fazer isso. Antes de fazermos isso, temos de mover esta filmagem para aqui. Mas porque não temos nenhum projeto que iniciamos, precisamos criar um novo projeto para isso. Então eu vou criar um projeto, digamos. Como eles devem nomear isso? O canal de vídeo em que trabalho, a verificação de reação dele, eu hospedo esse canal. Faço isso há dois ou três anos. E aprendi muitas técnicas de edição usando esse canal em particular. Eu trabalhei com outros clientes, também alguns clientes freelance e, e o trabalho que eu realmente faço também requer que eu use os softwares e faça edição em um monte de ópera diferença. Então eu vou apenas compartilhar todas essas informações nessas aulas com você. Agora o que vamos fazer é procurar e a relação de aspecto. Então, por padrão, meu computador realmente me dá vertical. Não deveria estar me dando isso. Você precisa clicar em você para nomear seu projeto e também vídeo. Você precisa escolher um ADP 10 TDAH. Mas isso é o que se ele é escolhido por padrão é ótimo. Mas se não for, precisa ter certeza de que é 1080 PhD. E eu não vou tocar nisso e eu vou clicar em, ok, mas você vê que é no evento, este é o evento que nós temos este imenso e ter certeza que está dentro do evento. E vamos clicar, Ok, agora temos o nosso projeto. Este é o teste de reação do projeto que acabei de fazer. Então eu vou apenas dar um duplo clique nisso e vamos ver como podemos ver isso para H, certo? Discutimos isso há algum tempo. Também. Eu posso ver a filmagem aqui que eu gosto ou o que eu posso fazer é arrastar esta filmagem. Então você pode ver que eu tenho esta filmagem na minha linha do tempo agora. Estas são as fotos que vão em frente. Aqui é onde toda a edição vai realmente acontecer. Posso diminuir o zoom desta área, a fim de ampliar. Ou o que estou usando é que estou usando um trackpad para que seja fácil aumentar e reduzir o zoom. Se estiver a utilizar os seus livros Mac ou o MacBook Air, pode utilizar uma faixa de volta para ampliar a definição de pinch in e out que pode definitivamente utilizar. Mas com um mouse mágico, você pode não conseguir ampliar ou diminuir o zoom. Então eu vou mostrar a vocês como você realmente não pode fazer isso. Então, digamos que nossas filmagens aqui na linha do tempo. E eu tenho essa opção chamada, vamos chamar de janela que ele faz alguma coisa. O que você verá aqui nesta janela. Deixe-me mais perto agora, para que você possa ver isso. Está bem. Então o que temos aqui é como suas filmagens vão aparecer em sua linha do tempo, certo? Por exemplo, se eu clicar nisso, ele só me mostrará o áudio. Então, ele combinará com qualquer áudio. Então, é realmente muito bom se você quiser sincronizar esse estranho ano 8. A próxima opção é que você quer ver um pouco do vídeo, mas mais do áudio. E depois temos um pouco mais. Você tem o vídeo e o áudio um pouco semelhantes. Você quer se concentrar mais no vídeo. Talvez estejas a fazer outros efeitos visuais. Então este é apenas o vídeo que aparece. Eu posso voltar aqui e eu posso fazer isso e isso vai minimizar a coisa do mundo, certo? Mas agora eu estou realmente fazendo. Então eu vou levar isso. E você também pode ver que você pode ampliar e reduzir. Então, se você tem no mouse, esta é a área infelizmente onde você pode realmente usar zoom in. Ampliar e diminuir. Ótima. Então isso é, isso é um pouco de uma coisa que eu estou tentando descobrir como realmente ampliar e reduzir. Se você conhece a técnica, talvez você possa comentar usando meu mouse mágico, o que será muito bom. Outra coisa que temos é quão grande ou pequeno você quer que isso apareça. Assim, você sempre pode jogar com sua configuração e ver qual deles funciona melhor para você. E uma vez que você escolher isso, ele usará isso como padrão para seu laboratório para essas bibliotecas em particular. E sempre que você abrir esta biblioteca, você será capaz de realmente ver essa exibição. Então isso depende completamente de você. Você tem. Mas à medida que construirmos este projeto, teremos mais vídeos um sobre o outro, então você poderá realmente ver isso. Então o que eu vou fazer é pegar isso e eu vou ampliar e mostrar algo para vocês. Agora você vê esses picos que estão aparecendo aqui. Estes são os picos que usarei para sincronizá-los. O que exatamente são esses picos? Agora, sempre que você gravar algo e quiser ter certeza de que ele está gravado, tudo será gravado em ambos os dispositivos, sua câmera e seu microfone externo. Mas você precisa fazer alguma coisa. Você precisa dizer ao software que esta é a área onde eu quero que você procure e veja que é onde lembrar aqueles filmes onde eles têm uma placa de som. Você pode fazer o mesmo com as mãos. Por exemplo, quando eu estiver sincronizando isso, eu vou fazer isso. E criará um pico em ambas as formas de onda em sua câmera, que está aqui, e também em seu gravador externo. O que você pode fazer é que você pode ampliar com muito cuidado. Onde é que ele foi? Acho que há muito. Deixe-me mostrar-lhe uma técnica aqui. Você vê meu, meu cursor está todo o caminho até lá. Então eu vou trazer isso aqui, colocar meu mouse aqui. Então, sempre que uma mulher, ela se focará nessa área. Então agora você pode ver que esses dois picos estão em algum lugar aqui. Posso sempre mover as filmagens e certificar-me de que estão sincronizadas. Podemos ver que isso não será sincronizado aqui. Então você pode ver isso até certo ponto. - Sim. Então agora a filmagem está sincronizada. Esta é uma tarefa muito tediosa. Você não precisa, você terá que fazer isso de novo e de novo. E isso não faz muito sentido. Mas finalmente tenho que desenhar emitiu um pouco mais fácil para nós trabalhar com isso. Há um monte de outros softwares também porque por que não? Quero dizer, seus computadores são rápidos e tudo mais. Então o que eu vou fazer é selecionar ambos o para que você possa fazer isso ou você pode clicar em comando e comando. E você pode clicar com o botão direito nessa opção e clicar em Sincronizar Clips. Mas você Sincronizar Clips aplicativo vai pegar o áudio de um gravador externo e o áudio de sua câmera. áudio da sua câmera vai coincidir com eles. E ele vai procurar por todas essas semelhanças e picos e fazer isso para você automaticamente. Você não será um bem-feito. Outra coisa é desativar a competência de áudio dos clipes AB. Assim, o áudio da sua câmera será desativado. Então você só ouvirá um bom áudio que está disponível para nós. Então o que vamos fazer é supor que removemos esta imprensa delete. Eu só vou fazer você ouvir este andar. Olá, e bem-vindos à geografia russa. Então bifurcação nesta frequência, o áudio não é realmente bom. Eu vou sincronizar, desculpe, eu vou sincronizar este áudio aqui. E vamos nomear esse arquivo de áudio ou vídeo. Você pode nomeá-lo terminou ou você pode simplesmente sair no Final Cut, Pro irá dizer-lhe que já salvou. Então eu vou apenas clicar sobre isso. E ele vai sincronizar e o plano de fundo para mim e ele vai criar um novo arquivo. Você vê esse arquivo de vídeo de sincronização de áudio. Agora este arquivo que acabou de ser criado depois de sincronizarmos isso, eu posso remover isso realmente da linha do tempo. É muito fácil. Você pode clicar nele e pressionar Delete. E agora temos esse novo arquivo com o áudio. Vou trazer isto aqui. Ou você acha Então agora você será capaz de realmente ouvir a diferença. Não sei se é clara a diferença com este microfone, mas é fraco. Final Cut Pro tem, Olá e bem-vindo ao bom progresso final. Sincronize este áudio para mim e agora eu sou capaz de realmente usar ou sincronizado. Então é assim que você sincroniza o áudio externo e interno, externo e da câmera juntos. E para conseguir uma coisa melhor, isso soa melhor. Lembre-se, se o seu vídeo tiver um som muito ruim, as pessoas não vão assistir esse vídeo porque o som é uma parte importante do seu visual, certo? Sem som, você só está nos observando Allan para ele e ele não vai fazer sentido. Novamente, isso é apenas uma coisa opcional. Se você tiver um gravador externo, você pode conectá-lo diretamente à sua câmera. Muitos desses gravadores nós viremos e conectaremos à câmera. Necessário dentro da sua câmera. Eu prefiro gravar fora da câmera, e esta é a configuração que eu tenho como você se tornar um cineasta avançado ou você vai fundo para fazer filmes ou editar software, você será capaz de realmente entender isso. Talvez eu faça, é claro, no futuro, sobre como você pode sincronizar esses áudios ou qual é o propósito desses gravadores de áudio? Mas isto é o que deveríamos fazer nesta aula em particular. Vejo-te na próxima aula, onde começaremos a organizar a nossa linha do tempo, onde começaremos a trabalhar neste projecto. Vamos começar a ver o que exatamente somos capazes de fazer dentro deste túnel. Vejo-te no próximo. Cuide-se bem. 6. Selecione sua mídia com pontos de entrada e Fora: Em nossa aula anterior, falamos sobre sincronizar áudio de microfone externo ou sede externa manipulada. Nesta aula, vamos falar sobre a linha do tempo, como ela funciona, como você seleciona filmagens e o que exatamente você pode fazer nesta linha do tempo que faz de você um vídeo que viral, próximo vídeo viral. Então estou de volta ao meu projeto Final Cut Pro. Pelo bem desta classe. Só vou desligar isso. Digamos que você tenha uma ficha em branco. Vou voltar ao meu projeto que tivemos aqui. Lembre-se que tínhamos aquela pasta. Eu tinha ativos e todos os ativos que estamos usando em nosso projeto. E temos a Final Cut Pro Library. E eu vou clicar na biblioteca da classe Skillshare, que criamos nesta classe anteriormente. Assim que eu abrir isso, eu posso clicar no meu primeiro evento que está aqui. E você pode ver todos esses vídeos que eu tinha sido selecionado. Você também pode, aqui se eu aumentar um pouco o meu volume, você pode aqui, como eu estou desnatando, há áudio também sendo tocado. E agora esse é um recurso que você pode não ver em outros softwares. Não tem, você pode desligá-lo dependendo do que você tem. Mas você sempre pode navegar através de um navegador. Então, digamos que se você tem um monte de gráficos de desenho são um monte de tiros que você quer passar muito rapidamente. Você não quer parar e assistir. Você pode passar por isso e encontrar a mulher que você realmente gosta e usar esse momento. É uma maneira muito rápida de fazer isso. Você pode desativar isso clicando aqui. Então, há duas maneiras. Um, você pode realmente clicar sobre isso e ele vai parar a desnatação fora do áudio e vídeo. Ou se você quiser apenas que o áudio seja ligado porque pode ser um pouco irritante. Você pode ouvir que foi muito rápido em frente. Você pode desligar isso clicando aqui nesta opção. Assim, ele vai desligar o áudio skimming, mas você ainda será capaz de realmente skim seu vídeo, que é um bom recurso dependendo do que você quer, o que você não quer, você pode fazer isso. Ok? O que vamos fazer é selecionar o ponto final e o ponto de saída neste vídeo específico. Você pode fazê-lo em muitos pontos de vista diferentes. Eu posso ir em frente e talvez ampliar um pouco assim e tentar ver, mas você pode ver que existem formas de onda que eu sou capaz de realmente ver. Ou eu posso clicar nesta outra vista que está aqui. E talvez possa começar meu áudio e ver o que estou pensando. O que eu estou tentando fazer aqui é dizer que você tem um monte de filmagens e você quer escolher os pontos que você quer trabalhar porque muitas das filmagens que você vai trabalhar com não vai ser utilizável, certo? Então você quer usar a filmagem que você acha apropriada ou talvez essas fotos ou os ângulos que você acha que são apropriados aqui, o que eu estou procurando é que eu estou procurando a parte introdutória que eu falo. E eu vou mover essa parte para a minha linha do tempo. Eu posso fazer a coisa toda. Posso pegar essa filmagem aqui que é, que está conosco ou talvez eu possa voltar para facilitar as coisas. Vamos voltar a esta vista e eu vou mudar o quão grande parece. Posso sempre tirar esta filmagem. Tenho que abrir minha taxa de projeto. Posso clicar no meu projeto. Você vê isso vazio. Eu sempre posso pegar essa filmagem e trazê-la aqui. Então eu tenho o pé inteiro é que está aqui. E posso ampliar e achar o lugar onde quero trabalhar e fazer a coisa, mas não vou fazer isso. E esta é uma maneira de realmente fazer isso. Você pode ver os picos e tudo mais. Mas muitos editores, a fim de economizar tempo, o que eles fazem é criar alguns pontos de entrada e saída. O vídeo começará a partir daqui e terminará em um lugar específico, e é isso que vamos fazer. Então eu vou voltar para esta vista e eu quero ver, eu quero mais alguns. Então você pode ver que eu sou capaz de realmente ver as ondas de áudio também. Então vamos tocar essa barra de espaço de imprensa. Então eu fiz isso. Não preciso desta parte porque já sincronizei o áudio. Lembre-se que este é o sincronizar quatro dígitos com que estamos trabalhando. Olá e bem-vindo. Olá e bem-vindo ao Jack real. Muito obrigada. Neste vídeo, estamos assistindo uma bela canção de um filme chamado Beiyang ir mofado de confiar nisso. Certo, digamos que quero que isso termine aqui e comece aqui em algum lugar aqui. Vamos em frente e bem-vindos. Ok, então você vê, eu não preciso desta parte aqui. Só preciso da parte que começa aqui. Então eu vou criar um endpoint aqui. Eu posso apenas pressionar I, e ele irá criar um endpoint que você vê aqui. E então eu vou clicar nisso. Em qualquer lugar que seu lavador esteja, você pressiona peças, começa a preencher esse papel, joga e vai mofado. Ele mente. Mentir. Certo, é aqui que quero que acabe. Eu posso apenas pressionar O, e você pode ver que esta barra amarela aparece sobre o retângulo amarelo ou uma espécie de colchete de coisa ou uma seleção de aparece. Agora esta é a seleção que eu realmente me lembro. Esta é a minha linha do tempo. Esta é a filmagem inteira e isso é apenas parte da seleção. Eu posso pressionar Delete na minha linha do tempo e ele desaparecerá. Agora, eu posso ver este ícone de mão que aparece aqui. Posso mover lentamente esta filmagem aqui. Então você pode ver agora eu selecionei essa filmagem e só esta parte aqui, reação idiota 30. Tanto para clicar neste vídeo, estamos assistindo uma bela música de um filme chamado baryon e ir. Ok, agora esta é uma maneira de selecionar o Fordista. Então você tem o ponto e o nosso ponto, eu posso fazer o mesmo para outros vídeos. Por exemplo. Esse outro vídeo que eu tinha, certo, esse aqui. Então vamos dizer que eu quero fazer a mesma coisa aqui com este vídeo. Digamos que gosto desse cara tocando guitarra. Vou clicar na IA. E então eu vou encontrar um ponto onde eu quero terminar e eu quero clicar em OK. E agora esta é a filmagem com que eu posso trabalhar ou eu posso sempre pegar essa filmagem e movê-la para cá, a linha do tempo. E você pode ver que eu apresento esta música por, Eu falei sobre o que este vídeo vai ser acima. Agora eu quero que você tenha essa música aqui em que eu vou trabalhar. Então você pode ver que você pode fazer isso para um monte de coisas diferentes. Você pode escolher qualquer parte e EBIT, e você pode pressionar I e mover para o lance que você gosta e pressione O. Então é ION, endpoint e ponto de saída. E você pode arrastar essa borda do pé até aqui. E isso torna sua vida um pouco mais fácil, certo? Você pode jogar com essas configurações, você pode jogar com esta opção, e você sempre pode ampliar e reduzir. Lembre-se aqui, podemos sempre fazer isso. Você quer assistir a coisa toda. Você pode querer aumentar o tamanho aqui, ou você pode querer aumentar isso para que você possa ver a forma da onda. Então esta é uma opção onde você pode jogar com essa configuração e movê-lo para dentro e para fora. E essa é uma maneira muito básica de trabalhar com o que é que você pode usar as imagens que você não deixou cair em sua linha do tempo. Você sempre pode percorrer essa gravação e selecionar pontos finais e pontos de saída e, em seguida, movê-los para essa linha do tempo. E você será capaz de realmente, quero dizer, é aqui que o projeto começa, certo? E é aqui que o tempo que isso vai acontecer. Este é o enredo médio onde tudo o que você vai trabalhar estará conectado a isso. Posso adicionar efeitos nesta linha de drone. Posso adicionar outros vídeos. Posso adicionar títulos, posso adicionar vídeos de introdução. Há um monte de coisas que somos capazes de fazer agora que sabemos como selecionar o serviço é selecionar o seu ponto final de filmagem e o nosso ponto. E em nossa próxima aula discutiremos quais são outras formas de selecionar suas filmagens, trabalhar na linha do tempo, e como você gerencia seu tempo, então o que exatamente acontece aqui nesta área? Porque uma vez que você se move antes da borda, agora é aqui que você vai começar a trabalhar. Vou afinar a próxima ordem. 7. Acelerar sua seleção de mídia: Em nossa lição anterior, falamos sobre pontos de entrada e saída como você pode selecionar filmagens. Agora, nesta lição, vamos trazer essa filmagem para nossa linha do tempo e fazer outras coisas para fazer nosso projeto parecer absolutamente incrível. É aqui que vamos realmente começar a trabalhar neste projeto. Agora, vou voltar para a minha tela do Final Cut Pro. Estes foram os últimos pontos de entrada e saída são as coisas que realmente trouxemos. Eu só vou selecionar todas essas filmagens e pressionar Delete, e ele vai embora. Agora eu vou voltar para o meu projeto aqui. Lembre-se, podemos apenas torná-lo grande ou pequeno. Mas o que eu quero fazer agora é ter uma referência de áudio. Onde começa e onde termina? E eu quero trabalhar com isso porque é muito mais porque eu preciso saber do que estou falando porque este vídeo é dessa natureza. Se você está apenas trabalhando com visuais, digamos que você está trabalhando com uma imagem de drone ou algum outro tipo de real em que você está trabalhando. Você só precisa do visual, você não precisa do áudio, só gravou os visuais, então você não precisa fazer isso, mas eu precisava, então o que eu vou fazer é aumentar um pouco mais do que isso. Ok, esse é o máximo que eles podem ir. E sei que posso passar por este vídeo e ver o que é. Lembras-te desta parte em que sincronizamos isto? Ou você acha que eu não preciso disso? Eu não preciso que isso esteja no meu vídeo, então eu não vou trazê-lo para a minha cidade. Posso se quiser, mas não vou fazer isso. Eu só vou, digamos que sincronizado a partir daqui. Só vou deixar um pouco de espaço. Por causa deste exemplo, eu não vou fazer isso, mas deixe-me apenas deixar um pouco de espaço e pressionar I como um ponto, eu sei que meu vídeo agora vai começar e lembre-se, eu quero trazer isso aqui, então eu estou querendo para dizer ao software que eu quero que você traga este vídeo a partir daqui todo o caminho para a outra parte. Agora vou clicar em Reproduzir. Bem-vindo, olá e bem-vindo à verificação de ação. Muito obrigado por clicar neste vídeo. Estamos assistindo uma bela música de um filme chamado por Yan'an go Moody. Ele mente. Esta é a parte de introdução do meu vídeo. Moody, ele mente. Agora, eu sei que é aqui que eu deveria terminar o antral e entrar no meu banner do canal como quando digo às pessoas que você está assistindo o canal ABC ou você assiste uma cor correspondente. Eu sei que este é o lugar onde eu preciso terminar. Eu só vou pressionar O, e é aí que as filmagens vão acabar. E agora posso arrastar esta filmagem para a minha linha do tempo. E isso é o que você vê, ou o que eu posso fazer é prestar muita atenção a este. Vou pressionar esta filmagem sobre a cidade que e pressionar Delete. E então eu vou para aqui e eu vou trabalhar com alguns atalhos que vão tornar a minha vida um pouco mais fácil. O que você vê aqui, lembre-se, nós ainda não falamos sobre isso, mas essas pequenas opções que você realmente vê são usadas para trazer o pé ele. Então, digamos que você selecionou essa filmagem e há diferentes opções com as quais você pode trabalhar. Lá temos uma opção, Conectar e selecionar incluir dois enredo principal. O que é uma história primária? Esta é a linha principal da história. Qualquer coisa que sobe ou abaixo é um enredo secundário. Isso não faz parte, então tudo o que vai acontecer estará aqui. Não quero que esta filmagem faça parte do enredo primário. Uma maneira é apenas arrastar e ele vai entrar automaticamente, É uma linha de tempo magnética. Ele vai se encaixar neste enredo primário, então eu não quero essa opção. A próxima coisa é, se eu passar o mouse sobre isso, ele diz inserir o clipe no enredo principal no enredo selecionado. Então o que eu vou fazer é isso que meu clipe é. E o atalho para isso, ele me diz que é W. Então eu vou clicar nesta opção em particular e clicar em W. Lembre-se, ele trouxe a filmagem apenas onde meu cursor estava. Se eu colocar meu cursor aqui e clicar sobre isso novamente, este é o ponto selecionado para entrar e sair e pressionar W, ele só trará a gravação onde meu cursor estava. Então vamos dizer que eu quero colocar algo no meio. Eu sinto que um, esta será uma opção melhor. Se eu colocar algo entre este clipe, eu posso novamente colocar meu cursor aqui. E lembre-se, não o skimmer. Este é o skimmer. Este é o cursor da linha do tempo que você pode chamá-lo. Ele só trará a gravação onde o cursor está, onde o cursor principal está, não o esquema. Então eu vou pressionar isso novamente, e eu vou pressionar W, e ele vai trazer essa coisa aqui. Tudo bem. Se eu quiser fazer isso manualmente, eu não vou ser capaz de fazer isso porque ou eu colocá-lo em cima ou eu colocá-lo em algum lugar aqui no meio. Então eu trago a filmagem, você vê esta pequena faixa, ela está conectada para que ele saiba onde realmente colocar as filmagens. Eu posso trazê-lo aqui e ele automaticamente vai abrir espaço para mim. E eu não poderia ser capaz de fazer isso, a fim de se salvar de fazer isso, você pode fazer isso. Vou pressionar Deletar para Hall. Agora meu cursor está no início. Vou pressionar W e vai trazer as filmagens aqui. Agora, essa é uma maneira de trazer suas filmagens para a linha do tempo. Posso brincar de novo com isso e ver o que temos. Vamos voltar ao nosso vídeo principal e ver o que temos. Icann E, posso estender isto se quiser. Então eu sei que daqui até aqui é minha filmagem porque eu gravo isso, eu tenho uma idéia, mas digamos que você não quer isso, você quer ter filmagens selecionadas. Então, o que podemos fazer é realmente bem-vindo, Olá e bem-vindo à reação, Jack, muito obrigado por clicar neste vídeo. Estamos assistindo uma bela música de um filme chamado, digamos que você tem um vídeo podcast em que pode durar uma hora, então você precisa ter certeza de que assistir esse vídeo e descobrir onde estão os erros e você remove esses erros De lá. Há uma maneira muito fácil de fazer isso. Além disso, o que você pode fazer como você pode pressionar L, Olá e retirada atualmente sabe e bem-vindo à reação, Jack, muito obrigado garfo. E você pode pressionar L duas vezes e isso aumentará a velocidade do que você está vendo. Então, por exemplo, vídeo, nós estamos assistindo uma bela canção de um filme chamado Yunnan camada de folhas douradas. Agora este é um filme que foi realmente lançado no caminho de volta em 1982. Não é um requisito. Sim. Obrigado. Obrigado. E eu gravaria vai estar usando você pode até mesmo aumentar a velocidade pressionando L três vezes rapidamente. Por exemplo, número 1 lá eu apenas mamíferos, foi-nos dito que valia a pena. Isso vai, porque eu estou fazendo basicamente vai ser ótimo porque realmente não dói. Mas ele está olhando é aquele com quem você está trabalhando toda a idade. Então é aqui que termina. Agora o que eu quero fazer é trazer esta filmagem daqui, todo o caminho até aqui. E quero arrastar esta filmagem para este lugar. E isto é o que eu quero fazer. E isso é simples. Eu sei que aqui é onde a introdução termina e então eu quero que essa tensão comece em algum lugar no meio. Quero canal e coisas assim. É isso que vou colocar aqui. Mas o que eu vou fazer em vez de arrastar esta filmagem, o que é fácil de fazer isso, você também pode usar um atalho. E vamos voltar para este lugar. Você vê este lugar onde a terceira opção foi apêndices, primers regulares que estão alinhados para que distorcido. E então o que vai acontecer é quando você pressionar E, então nós temos um atalho E. Ele vai colocar a filmagem no final do anterior para ele. Então, vai começar. Apague isso de novo, e eu vou ampliar um pouco. E o que vou fazer é dar-te uma demonstração. Então nós temos atalhos de W e E para W, ele irá conectá-lo à linha principal da história, e ele só vai colocar o material onde o cursor está. Por exemplo, eu pressiono W, ele vai dividir isso usando dividiu isso. Então aqui e aqui ele veio no meio porque meu cursor estava aqui e eu quero remover isso e pressionar o controle Z. E eu vou em vez disso clicar em E. Quando eu pressionar E, ele vai trazê-lo. Não importa onde está o meu cursor. Vai sempre colocar as filmagens no final disso. Então você pode brincar com isso e descobrir por si mesmo. O que exatamente faz o que eu vou remover o resto da coisa. Então agora eu sei que eu fiz realmente um bom progresso quando se trata da minha linha do tempo. Eu selecionei essa integral para o meu, para o meu vídeo e também o resto da parte. Mas em algum lugar aqui, quero acrescentar mais coisas. Eu quero, eu quero ser capaz de adicionar talvez minha introdução de canal e todas as outras coisas que eu sou capaz de fazer nesta linha do tempo. Novamente, quando você estiver navegando nesta linha do tempo, você também pode pressionar L Jacque. Muito obrigado por, você sabe, estamos construindo uma pequena canção para o telefonema, ou meninas jovens são como k, duas partes. Então vai ser sempre L me importo. Eu uso ELE, olá e bem-vindo aos seus cuidados. E você pode brincar com essa configuração. É muito fácil e estes são alguns deles. Você também pode pressionar através de sua bela barra iss com barra de espaço novamente. E se você quiser retroceder, você pode pressionar um JSON, é gen Chem. Então o atalho é que estamos trabalhando com nosso JK, JK, LZ na linha do tempo em qualquer lugar e ver quais efeitos eles realmente causam em seus, em seus projetos. Em nossa próxima aula, o que vamos discutir é que vamos, vamos tentar trabalhar com esta linha do tempo e tentar editá-la um pouco mais para obter o que queremos. Talvez adicionar alguns efeitos e ver como podemos usar diferentes ferramentas para cortar isso nesta linha do tempo e começar a fazer este projeto e começar a passar para o próximo nível. Vejo você na próxima aula. Cuide-se bem. 8. Como montar sua linha crono: Em nossa aula anterior, aprendemos sobre como entrar e sair apontar os atalhos que podemos usar para trazer as filmagens para a linha do tempo e também como podemos acelerar as filmagens. Nesta classe, eu quero colocar a linha do tempo principal da linha de história primária em nosso projeto final do Cut Pro e então começamos a trabalhar nele. Então o que eu vou fazer é, você sabe, para um fato que esta área que eu tenho no meu vídeo, eu vou apenas selecionar isso até eu começar a falar novamente. Há uma área onde eu não estou falando, não estou falando. Esta área entre aqui, há alguns pedaços, aqui que minha introdução terminou. E daqui até aqui, sei pela minha experiência que não estou falando aqui. E esta é a parte que eu quero mudar para a minha linha do tempo, mas eu não quero isso em nenhum lugar no meio, em nenhum lugar. Quero que isto apareça aqui. Então, vou pressionar E e trazer esta filmagem aqui. Agora tenho a filmagem. Tenho três filmagens diferentes com as quais vou trabalhar. Agora o que quero fazer aqui é saber que vou colocar algo aqui. Eu quero ter como eles perna de lance interno com mensagens entrando e saindo e coisas assim. Quero deixar isso aqui. O que eu quero fazer aqui é deixar um bilhete para mim. Então eu vou colocar um marcador aqui e então dizer a mim mesmo que esta é a área onde eu quero trabalhar. Então, vou pressionar M. Esse é o atalho. Vou pressionar isso, pressionar M e você verá que haverá um marcador em algum lugar aqui. Eu só vou pressionar o Controle Z e eu quero trazer o meu aqui. É onde está o meu marcador. Vou clicar duas vezes neste marcador e talvez queira fazer algumas anotações aqui. Digamos que eu queira fazer uma introdução para o canal. Os marcadores são uma boa maneira de lembrar a si mesmo. Então você sabe que você precisa colocar algo aqui nesta linha do tempo em particular. Ou outra maneira de fazer isso é deixar algum espaço. Então, vou deixar o marcador aqui. Digamos que queiras fazer alguma coisa. Por exemplo, você está olhando para esta filmagem e eu quero colocar um comerciante aqui e me lembrar o que é. Coloca algumas filmagens adicionadas aqui. Então eu sei que eu preciso colocar algumas filmagens aqui e todas as coisas que acontecem aqui, certo? E o que vou fazer é completar esta coisa aqui. Agora eu sei que eu fiz isso. Eu vou escolher um ponto aqui e um saco de ir e eu vou pressionar I. E então eu sei que até o final do vídeo como algo aqui, eu desligo minha câmera e eu quero trazer essa filmagem no final. Então agora eu realmente tenho o meu enredo principal que é selecionado a partir daqui. Eu posso sempre, e lembre-se, eu escolhi tudo isso a partir desta filmagem aqui que eu vou diminuir o zoom. Este é um vídeo e eu selecionei que os bits que eu queria usar para o meu vídeo em um por um, eu os trouxe para esta linha principal da história. Isto é o que você está querendo saber se o seu projeto de vídeo também, digamos que você tem com V log que você está filmando. Então você tem este enredo principal onde você está falando e qualquer outra coisa que as filmagens B-roll ou você está falando sobre este castelo muito bonito que você foi ou talvez foi para esta praia muito incrível que você está fazendo. Estás a falar de alguém? John Top. Então você terá essa linha de história principal em algum lugar aqui e qualquer coisa que você quer adicionar ou você quer mostrar quando você está falando sobre isso, ele estará acima disso. Então é isso que vamos fazer enquanto criamos este projeto um pouco mais. Em nossa próxima aula, vamos tentar refinar essa linha do tempo e tentar fazer um pouco de fita e começar a trabalhar com ferramentas como a ferramenta oblíqua, como podemos mover imagens de um lugar para outro. Algumas dicas e truques interessantes que estaremos falando em nossa próxima aula. Vejo-te no próximo. 9. Refinar sua filmagem de linha do tempo: Em nossa classe anterior, montamos a linha do tempo, o enredo principal que vamos trabalhar nesta classe, vamos ver como podemos usar diferentes ferramentas para refinar esta linha do tempo e talvez em outras coisas adicionais como uma introdução ou adicionar alguns títulos a esta linha de tempo em particular que temos. Então vamos entrar na linha do tempo e ver o que temos no Final Cut Pro. vez, discutimos que temos uma biblioteca e dentro da biblioteca temos um evento. Um evento tem um arquivo de projeto que estamos trabalhando aqui. Agora esta é uma linha do tempo que obtivemos a partir deste bit específico que usamos opções de entrada e saída e, em seguida, arrastá-los todo o caminho para a linha do tempo usando diferentes teclas de atalho. Agora vamos ver o que podemos fazer aqui. Agora, se eu começar este vídeo em particular aqui. E nós vamos pensar que você viu o que você viu aqui é que a primeira parte não é necessária. Preciso começar a partir daqui. Então, se eu ampliar um pouco, este é o lugar onde eu deveria começar a partir de dois aqui. Então eu sei que este é o lugar onde eu não deveria começar isso, oficial ou pervertido. Olá. Está bem. Este é o lugar onde eu deveria começar. Agora, qualquer coisa antes que isso possa ser removido, temos outra opção aqui. Você pode ver que há um monte de ferramentas diferentes que podemos realmente usar. Temos uma ferramenta Select na qual você está trabalhando a maior parte do tempo, que você tem aberto de qualquer maneira. O atalho para isso é um e, em seguida, temos a ferramenta Blade onde o atalho para isso é B. O que ferramenta lâmina faz é que você vai ver que o ícone vai mudar. Se eu pressionar um novamente, que é para a nossa ferramenta Select, e eu pressionar B, que é para a nossa ferramenta lâmina, eu posso fazer um corte aqui. É muito simples. Eu posso voltar para a minha ferramenta e pressionar isso, pressionar delete, e ele se foi. E eu fiz uma mudança muito, muito rapidamente. É assim tão simples. É assim que você, você não pode usar a ferramenta de mesclagem, qualquer coisa aqui neste lugar específico, o painel da biblioteca, mas você é capaz de realmente usar essas ferramentas aqui. Então eu vou pressionar o Controle Z e eu vou remover este corte de lâmina aqui. Então, agora não temos nada. Há, no entanto, outra maneira que você pode realmente fazer isso. Você também pode ver se você vai para o final do clipe, você pode trazer o clipe chamado o caminho para a cabeça de reprodução. E é aí que você vai começar agora aqui. Então eu fiz essa mudança sem usar a ferramenta de lâmina. Agora, dependendo do que você está trabalhando, você sempre pode fazer isso. E outra maneira de realmente fazer isso é ver que o clipe começa a partir daqui. Se você quiser cortar qualquer coisa daqui entre o início do clipe e onde está sua cabeça de reprodução, você sempre pode pressionar o atalho do colchete esquerdo da opção. Então, qualquer coisa à esquerda desta cabeça de jogo será removido. E deixe-me fazer um “Control Z “de novo. Dê uma olhada nesta opção. À esquerda. Tudo o que estava à esquerda é removido até o indicador de reprodução. E se eu usar o mesmo atalho com Opção mais colchetes direito ou qualquer coisa à direita do clipe será removido e você não verá isso. Então ele se foi, ele foi excluído do seu tempo que você não precisa ver isso novamente, eu vou pressionar Control Z e trazer de volta o que tínhamos antes. Então aqui o que temos, eu só vou fazer, vamos apenas fazer um simples, mas aqui, vamos apenas mover esta filmagem aqui. Temos muitas maneiras diferentes de fazer isso. Faremos isso um pouco mais tarde durante a aula. Então vamos ver o que não quebramos através da reação aqui, as coisas estão dando errado. Este vídeo estamos trabalhando com bela canção de um filme chamado ok. Agora é aqui que minha introdução termina. E eu já fiz uma nota de marcador aqui que eu quero ter a introdução para este canal. Então vamos ver os nossos bens e ver se consigo encontrar introdução. Então, para que eu possa olhar para os meus bens, eu apenas rolar para baixo e ver por mim mesmo o que exatamente está disponível. Ok, então eu tenho isso, eu tenho a música, mas eu não tenho ácido. Eu sei que tenho essa coisa aqui. Vamos voltar para a pasta e ver. Ok, então eu tenho o áudio, áudio externo, eu tenho meu arquivo de áudio ou vídeo ruim e depois fora do vídeo que eu estou trabalhando, e eu também tenho isso. Então eu preciso descobrir isso. Preciso encontrar a introdução. Eu já fiz isso integral, mas esse arquivo não está disponível aqui. Mas eu já tenho um modelo em que já trabalhei antes. E eu sei que nessa biblioteca de modelos, Eu coloquei todos os ativos que eu preciso em uma base diária, como botão de assinatura ou qualquer outra coisa. Então vamos abrir isso e ver se consigo arrastar e soltar daí. Então eu vou apenas abrir este modelo. E você pode ver que essa biblioteca de modelos foi aberta. E há um monte de coisas que eu posso ver que eu fiz isso muito rapidamente. Eu também tenho alguns outros relacionados, este é o logotipo do canal que eu uso. Eu também tenho isso que eu estou usando o passado, mas este é o vídeo de introdução do canal que eu quero usar. Há algumas maneiras de fazer isso. Posso levar meu cursor onde está o ponto médio, onde está o marcador. E eu me lembro do nosso atalho, que é W. Vai me perguntar, você está movendo essa filmagem de uma biblioteca para outra. Você quer fazer isso? Eu sim, eu realmente quero fazer isso. Então, eu só vou mover essa parte aqui. Vou movê-lo para cá. Vamos ver, mais w. ok? Sim. Ok, então ele só acrescentou que sem mim, eu poderia ter feito isso de outra maneira também, eu posso apenas arrastar e colocá-lo aqui no meio e eu estou acabado. Vai pedir-me outra vez por fazer isso. Ok, então essa é a minha introdução. Então o nosso vídeo está com bom aspecto. Fizemos a introdução e o canal. Agora precisamos continuar. Vamos ver o que mais temos? Agora? Não preciso de ver isto à sua velocidade. Eu sempre posso pressionar L duas vezes para chegar a velocidade mais rápida. Você não vai até a linha. Peso em mau. Ok, agora, eu já fiz isso. Quero começar com isso como um filme. Está bem? Agora é aqui que metade. Tudo o que posso fazer é clicar aqui e você vê as mudanças de cursor. Posso arrastá-lo até aqui. Ou o que eu posso fazer é pressionar a ferramenta lâmina e fazer um corte aqui e pressionar Select Tool novamente, pressionar um e, em seguida, excluir isso. A linha do tempo se ajustará automaticamente a essa coisa em particular. Então você não precisa se preocupar com isso. Muito de volta em 1982. Ok, agora, eu quero ter algo, o que eu estou falando sobre este filme, eu quero trazer algo de, de cima. Quero trazer um pôster deste filme. Então o que eu posso fazer é como um lembrete, eu posso colocar um marcador aqui e dizer reforço de filme. Lembre-se, estou apenas fazendo esta linha do tempo agora. Eu estou, eu só estou encontrando. Estou me certificando de obter todas as informações necessárias antes de poder fazer mais alterações. Então é aqui que vou colocar alguma coisa. Então isso é só um lembrete. Nas variáveis será usando é o que temos aqui. Nós temos um monte de tipo de curso para esta semana ou algo assim, mas sim como uma religião que eu já ouvi falar e foram alunos Martin. Vamos ter que te lembrar que o que tivemos foi porque eu era a diferença. Cinders, o que vamos ter uma música muito boa, sem saber que ele está sofrendo de leucemia. Agora esta é uma informação que eu sinto que foi realmente surpreendente para mim quando eu li sobre esta música em particular. Então eu só vou fazer um marcador aqui e dizer, talvez ajustar. Ou digamos que eu diria informações importantes. Isto é só para mim. Então eu vou apenas adicionar essa informação aqui e manter mais importante o número que está associado a um zumbi. Está bem? Aqui. Eu disse que se inscreveu para isso. Está bem. E então passamos para o próximo clipe. Tudo bem, agora eu sei que antes da música começar, eu tenho que fazer algumas coisas aqui. Eu preciso talvez colocar uma opção de assinatura aqui. Então talvez eu coloque marcadores aqui, coloque. Então, Option. E clique em Concluído. E agora eu fiz algumas mudanças. Agora a nossa linha do tempo está boa. Nós removemos algumas das coisas. Podemos refiná-lo ainda mais se quisermos. Mas vamos passar para o próximo clipe e ver o que temos. Eu sei que esta é a parte em que a música vai começar, mas eu quero saber quando exatamente a música começa. Bem, você está começando. - Sim. Está bem. Aqui é onde eu pressiono a barra de espaço e você pode ver que o Então há uma onda ou há um penhasco que está aqui. E eu sei que é aqui que a música vai começar. Então esta é a deixa para eu trazer aquela música que eu vou assistir para o canal de reação. Tudo bem, então agora eu tenho esse ajuste também. Agora vamos seguir em frente e ir até o fim disto. Ou talvez o que podemos fazer é trazer a música que temos do topo. Fiz aqui alguns pontos de entrada e saída. Eu só vou movê-los. Está bem? Agora, eu posso mover isso e trazê-lo aqui. Então é aqui que a música vai começar. Então eu falei sobre a música. Acho que é uma chatice outra vez, subscreveu isso. Agora, você não pode me ver porque o vídeo está em cima do meu vídeo e não há nada que possamos fazer. Então o que eu vou fazer é, por enquanto, eu vou torná-lo invisível para que eu possa pressionar V para visibilidade. Ligar e desligar. Você clica no clipe que você quer torná-lo invisível, você pressiona V. Nós, você pode fazer isso. Então eu sei que este vídeo de alguma forma vai acabar aqui, então tudo bem, nós temos este vídeo. Sabemos que vamos assistir a este vídeo. Eu só preciso fazer mais ajustes aqui, mas é aqui que a música vai acabar. Então eu não preciso fazer isso. Então o que eu vou fazer é de novo, eu vou entrar e fazer mudanças aqui. Agora tenho a última parte em que preciso trabalhar. Você pode ver que há muitas formas de onda. Esta foi uma grande surpresa que eu não sabia que esta é uma canção chamada, ok, eu sei que eu começo a partir daqui. Eu só vou levar isso para o meu cursor. Então é aqui que a música termina. Foi uma grande surpresa que eu não notei que isso é muitas vezes passa pela luz do escrito a corrente do rotor na Grã-Bretanha manipuladores que você não gosta deles são fronteira, que são principalmente já é um uso de ajuda porque não é que haja algo mais acontecendo e o que quer que você queira apenas esses incríveis. Então eu vou ser tribos na norma lote e terminar o nosso webinar seu negócio, você, você tipo de inanimado ainda conhecido como realmente dizer, mas não ouvir uma música em SQL é para a voz de ganhos e apreciá-lo. Quero dizer, acho que foi bom porque isso retribui. Está bem. Eu tinha gostado. Quero dizer, foi bom para ouvir essa música no SQL. Foi aqui que me fiz querer colocar uma foto da cantora. Então eu estou falando sobre não ouvir músicas em vozes assíncronas de mulheres. E eu era como, não era como se o marido dela e a abertura para as repúblicas saísse, era que também era para fora o fígado dele teria que lidar bem, quero dizer, nós estamos todos, eu penso sobre isso e é tudo sobre música. Na verdade, eu não sei muito sobre esses atores que estão lá, pequenas razões pedagógicas, negócios nacionais como sempre fazem uma guitarra. Foi enganador porque não me conhece, suponho que atores muito bons. Quero dizer, eu sei que começou a influência escrita, jogado com crianças em risco realmente quando o vocabulário coloca no real, não sei o que eles estão fazendo e como foi isso quando você começa a fingir que lá isso realmente me incomoda. Corar. Bem, eu acho que foi necessariamente colocar um pouco mais. Deixe-me ir ao Google, porque você chegar ao grupo aqui só iria voltar para trás aqui. Porque você está bem. Ok, então agora eu fiz alguns pequenos ajustes nesta linha do tempo. E em nosso próximo vídeo, vamos trabalhar mais nesta linha do tempo e tentar refiná-la e trazer mais e mais coisas que podem tornar isso ainda mais interessante para assistir. Trabalharemos sobre como cortamos a imagem e como podemos garantir que dois vídeos possam existir lado a lado. Vejo-te no próximo. Cuide-se bem. 10. Adição de títulos e imagens: Na nossa última aula, discutimos onde os cortes vão acontecer. Estou muito feliz com a forma como a linha do tempo parece agora ainda não é perfeita, mas eu estou realmente chegando em algum lugar e eu tenho certeza que se você está editando sua peça particular agora, você pode ter feito algo com aquela peça onde você está em um ponto onde você diz, ok, isso é algo que vai funcionar para mim. Agora vamos voltar à nossa linha do tempo e ver o que temos aqui por enquanto. Agora, anteriormente tínhamos este emblema de introdução, certo, de onde eu realmente falo. E então você vê que a transição acontece. Agora, quando essa transição acontece, você vê que está muito em branco. As pessoas não sabem quem eu sou. Talvez se você estiver assistindo pela primeira vez, eles não saberão quem eu sou. Eu quero adicionar algo aqui, talvez um, um terço inferior onde eu possa ver meu nome no fundo. Vamos ver o que temos. Então deixe-me clicar aqui no nosso efeito de maré. E temos muitos títulos com os quais podemos trabalhar. Mas eu vou para construído dentro e fora ou talvez eu possa ir direto para os terços mais baixos. Agora, em Terços Inferiores, você terá muitas opções. Você sempre pode passar o mouse aqui e ali, o que quiser, você pode ser capaz de realmente colocar isso lá. Talvez. O que estou vendo é algo muito básico e simples. Digamos que eu gosto disso. Quero colocá-lo em algum lugar aqui. E uma vez que eu faça isso, você pode ver que agora ele está conectado à minha linha do tempo. Ele aparece aqui, mas isso não é o que, esse não é o texto que eu quero, certo? Existem duas maneiras de realmente editar isso. Você pode clicar neste elemento aqui, na sua linha do tempo e clicar duas vezes aqui. E então você pode mudar o nome para deixar dizer. E clique duas vezes na descrição, verificação de reação, esse é o nome do canal do YouTube que eu hospedo, e esse é o vídeo para o qual estou editando. Essa é uma maneira de fazer isso. Você também pode fazer outras alterações. Se você não gosta dessa fonte, você sempre pode vir ao inspetor, que falamos sobre essa área. E você pode mudar a fonte, você pode fazer muitas coisas diferentes com isso. Mas uma vez que estes são construídos, na verdade, você é bem-vindo para realmente brincar com eles e ver o que faz mais sentido. Mas o que eu queria dizer é que você sempre pode mudar a fonte ou o tipo de letra que aparece aqui. Alguns Dora é uma fonte incrível. Mas talvez eu queira ir para algo que é, que está mais em linha com o que eu quero para o meu canal. E talvez Helvetica seja algo que eu goste. Talvez eu possa mudar este também para Helvetica, onde está elevado. Vá. Lá vai você. Então você pode realmente alterar essas fontes. Você também pode, talvez quando você clica duas vezes sobre ele ou talvez você pode ver aqui, você pode alterar o tamanho desses elementos, como eles aparecem. Talvez eu esteja feliz com isso. Agora isto é apenas um exemplo. Você sempre pode deixá-lo como um dia ou talvez você queira mudá-lo, você pode definitivamente fazer isso também. Então talvez vamos jogar e ver o que temos neste vídeo. Estamos assistindo uma bela canção de um filme chamado. Agora aqui você também pode colocar seu botão de assinatura. Digamos que você queira ter talvez um botão do YouTube ou talvez um canal, ou talvez algo que você queira. Talvez você queira colocar algumas opções do Instagram disponíveis aqui. E é aqui que você vê que você pode fazer algumas mudanças. Você também pode alterar a cor da fonte. Se você, se você sentir que talvez você queira ir para algo diferente, você pode ver mudar, mas eu vou deixar onde ele era preto é o suficiente para mim. Não quero mexer com nenhuma outra coisa, mas cabe a você criar um estilo, se quiser. Eu sempre posso excluir isso pressionando Excluir e talvez ir para algo que é mais adequado para o canal como este. Talvez eu queira ter algo assim, e a mesma coisa acontece aqui. Eu sempre posso colocar meu nome aqui. Então esse é o nome do meu canal, certo? Se você não está feliz com isso, você pode simplesmente excluir isso. Você sempre pode brincar com qualquer coisa que apareça aqui. Você pode. Mas eu acho que o que eu vou fazer, ok, este aqui, eu vou apenas usar isso e ver o que nós temos aqui. Eu gosto disso. Eu gosto de onde parece. E talvez três verificações de ação. Tudo bem, e novamente, você pode mudar a fonte se você quiser aqui você pode mudar a cor da fonte. Todas essas coisas estão disponíveis. Você também pode alterar as outras configurações disponíveis. Talvez eu queira mudar o eixo x, certo? Esta forma em particular. Então você pode sempre jogar com esta opção transformar, mas estes são mal sido um construído em textos ou terços inferiores. E você pode ter, você também pode ter como terceiros. Terços inferiores, você pode criar o seu próprio, você pode obtê-los a partir de sites. Mas à medida que você ficar mais avançado nessas habilidades de edição final, você será capaz de criar seu próprio Terceiro Inferior, seja seu próprio tipo de coisa. Mas agora isso é algo básico e você sempre pode usar essa opção específica. Se você tiver. Você sempre pode ver mudando o rastreamento, eu posso, eu posso movê-lo um pouco. Talvez isso seja algo que eu goste. E quanto ao espaçamento de linha? Ok, isso pode ser aplicável, mas eu queria ver se eu posso mudar a linha de base. Lá vai você. Você sempre pode mover isso também. Talvez haja algo que eu goste. O que mais temos? Rotação? Vamos brincar com a rotação. Ok? Eu posso, eu posso sempre mudar isso. Quero dizer, isso é bom. Quero dizer, isso, isso na verdade só ter esse papel. E se você é capaz de realmente fazer alguns quadros-chave, você pode criar sua própria animação dentro dessa coisa específica. Além disso, você pode torná-los 3D se você quiser, você pode ver que ele vai parecer um pouco diferente. Se eu aumentar o tamanho da minha janela, eu me mudo para cá. Então você pode ver que ele tem um pouco de um tipo de efeito 3D. Eu sempre posso desativá-lo e você pode ver que ele muda. Eu posso fazer isso da mesma largura em meu nome muda se você gosta. Você sempre pode gostar. Mas isso é algo que você obtém que está prontamente disponível no Final Cut Pro. Mas acho que estou muito feliz com o que tenho aqui. E eu vou seguir em frente e ver o que temos neste vídeo. Nós estamos bem. Agora, a próxima coisa é, a próxima coisa. O que eu quero fazer é que eu quero acabar. Esta é a minha introdução, mas eu também fiz um marcador aqui onde um cartaz de filme, eu estou falando sobre este filme, certo? Então faz sentido que eu receba um cartaz que aparece aqui. E eu sou capaz de talvez mostrar visualmente às pessoas que tipo de filme eu estou falando. Então o que eu vou fazer é voltar para a minha biblioteca, que é aqui. E eu baixei o pôster. E eu vou trazer esse cartaz. Estou aqui para este lugar. Agora você pode ver que o tamanho deste cartaz é bem grande, certo? E eu quero mudar isso. Agora. O que você leva isso aqui? Você terá uma opção para voltar a transformar e você sempre pode reduzir o tamanho deste cartaz. Talvez movê-lo no eixo x, e é isso que você ganha. Portanto, é uma opção muito básica e simples que você tem. Posso sempre remover isto e trazê-lo de volta e fazê-lo mais uma vez. Você pode ver que é grande. Eu posso entrar em você pode mudar a cor também se você quiser. Este é o painel de cores, mas vamos trabalhar aqui com isso. Você sempre pode ampliar. Posso diminuir o zoom. Pode mudar o eixo x ou o eixo y. E eu posso fazer isso, mas vai ser divertido, certo? Se, se eu pudesse apenas apresentar isso e rapidamente vem de cima perna e pára aqui. E então talvez eu possa adicionar algum tipo de efeito sonoro que, que vai ser realmente interessante. Vamos ver quais são algumas outras maneiras que você pode realmente jogar e manipular para este ambiente? Posso apagar isto da minha linha do tempo e trazer isto de volta para cá. E o que eu quero fazer desta vez é, hum, eu realmente quero ver essa opção. Quero introduzir esta opção chamada ferramenta Transformar. Há um par de coisas é um menu suspenso aqui. Há Transformar, cortar e distorcer. Na verdade, o que você tem aqui. É basicamente uma espécie de atalho para mover este elemento em seu espaço sem ir manualmente e fazer cada um e tudo em seu próprio país na opção de transformação. Então é uma coisa muito simples. Eu sempre posso clicar sobre isso por padrão, ele deve ser transformado. Então você tem que clicar na imagem e, em seguida, clicar aqui. E então você verá um pequeno tipo de pontos no tamanho que você pode jogar. Sempre movê-lo de qualquer lado e ele irá movê-lo automaticamente. Mas se você for das bordas à direita, ele fará um zoom uniforme para você. Estou muito feliz com isso. Você pode ver que eu também posso mover isso neste espaço, então eu não preciso ir manualmente e fazer meu eixo x e y, eu posso apenas movê-lo sozinho. Vamos começar a fazê-lo mais uma vez. Eu vou apagar isso e eu vou trazer isso de volta aqui, assumindo que eu não movi nada e esta coisa não é opção não é clicado. Eu clico sobre isso, clique na ferramenta Transformar, e eu posso ir para a parte inferior e zoom para fora e colocar este item aqui. Talvez eu queira aumentar um pouco o tamanho. Ok? E é isso que veremos em 1982. Ok, então agora o que temos aqui é que temos essa opção que aparece em aparece aqui. Mas eu quero adicionar alguns efeitos sonoros também. Posso ir para a minha opção de som aqui. Tenho efeitos sonoros como discutimos. Final Cut Pro virá com seus efeitos sonoros embutidos, e eu sempre posso usar um dos sons. Poderia adorar é um bom som. Vou diminuir o meu volume. Você pode ver que há um monte de sons diferentes, mas eu realmente não sou um feliz avaliado usando este. Então o que eu fiz foi baixar um pacote de efeitos sonoros. Vou trazer isso, vou pressionar o comando. Eu finalmente tenho Pro, eu vou entrar em meus bens. E então o que eu quero é que eu quero esse efeito de som whoosh. Então você pode ver que é um vídeo que são baixados do YouTube. Foi gratuito e eu baixei e me dá um monte de diferentes piores efeitos sonoros que eu sinto são mais apropriados para o meu projeto. Mas este também tem um vídeo. Então vamos ver o que, como, como isso acabou. Então eu vou voltar e descobrir onde esta guerra está algum efeito. Ok, este aqui. Tudo bem. Agora o que eu tenho aqui é talvez apenas, deixe-me apenas aumentar o tamanho disso. Você pode ver que há uma espécie de um se já um mercado, ele não deveria estar aqui, mas eu acredito que eu não tinha antes desta aula, então eu adicionei algum efeito para mim mesmo. Então deixa-me tocar isto. Mas o que eu gosto aqui é isso. Este é um efeito sonoro que eu gosto. O que eu vou fazer é pressionar I para endpoint e onde ele acaba pressione O. Agora, eu posso facilmente mover isso e trazê-lo aqui. Mas o problema é que vem com o vídeo, certo? Quero dizer, está tudo bem porque enquanto você colocá-lo sob sua linha do tempo, qualquer coisa acima será o que será principalmente vídeo e você será capaz de ver apenas isso. Mas o que eu quero é que eu não quero o vídeo para isso. Preferia querer apenas o som. Há uma maneira de fazer isso. Você sempre pode vir aqui para esta opção. Você pode ver que você só pode derrubar o vídeo ou o áudio. Vou buscar áudio. Digamos que só quer ter vídeo ou áudio de um clipe. Como neste caso, eu quero o efeito sonoro. Eu posso trazer isso e tentar combiná-lo aqui com o meu efeito. Então vamos ver. Quero que isto apareça. Ok, então isso é bom. Posso diminuir o volume um pouco atrás. Assim que isso for feito, eu posso mover isso para cá. Agora, para que ele faça isso, eu posso clicar nesta opção pressione no seu teclado e mover a filmagem com o mouse e deixá-lo aqui. E então você será capaz de copiar isso para que você possa pressionar a tensão, quero dizer, selecionar a filmagem, pressionar Option no seu teclado e então você pode facilmente mover. Então uma pequena cópia das fotos que você tem, não importa o que você tem. Eu posso fazer a mesma coisa, opção ano e depois arrastar. E lá vai você. Foi o que eu fiz aqui também. Então, agora aqui eu vou combinar isso à medida que ele sai. Então talvez eu queira isso. Então tudo bem, então agora você vê que eu adicionei Título. Quero dizer, não o título, mas um terço inferior. Eu também adicionei alguns efeitos, efeitos sonoros com esses dados, nós também movemos isso e é nesta área. E também temos mais algumas opções que precisamos trazer e jogar. Então, em nossa próxima aula, vamos tentar trazer um botão de assinatura e talvez movê-lo em seu espaço 3D, ou talvez no espaço que temos e tentou ver como podemos talvez trazer alguns efeitos sonoros para esse botão de assinatura. Além disso, vejo-te no próximo. 11. Adicione transições à sua mídia: Em nossa aula anterior, aprendemos como adicionar terços inferiores à nossa linha do tempo principal e também adicionamos algumas imagens. Quero dizer, há muito que você pode fazer com essas imagens nesta classe, vamos nos concentrar em talvez adicionar como uma opção de assinatura e, em seguida, brincar com nossas ferramentas de transformação como fizemos em nossa classe anterior e ver o que é possível quando Brincamos com alguma transição. Então vamos entrar nessa e ver o que temos. Na nossa aula anterior. Nós adicionamos alguns títulos e pareceu-me bastante decente. Quero dizer, isso são coisas básicas. Você sempre pode adicionar mais títulos indo para nossa opção títulos aqui você pode adicionar elementos de créditos que um monte de coisas que você pode fazer, mas isso é algo básico. Quero dizer, estou fazendo isso pelo meu canal, então é muito básico. E então eu tenho esse clipe que está no meio, que é a introdução ou introdução para o meu canal no YouTube. E depois adicionamos um cartaz. Agora o que quero fazer é lembrar as pessoas para se inscreverem. E eu sei pelos meus marcadores que este é um lugar onde eu quero colocar o sub-botão. Agora, eu já tenho o botão de assinatura. Eu só vou diminuir o tamanho e talvez mover isso um pouco aqui. Agora, eu já tenho um botão de assinatura aqui, e esse é um vídeo que é reproduzido. Certo, isso não é ruim. Vamos dar uma olhada mais uma vez. Porque é um vídeo. Ele também vem com áudio. E eu estou muito feliz com o tipo de efeito sonoro que este programa em particular tem ou esta tela verde em particular tem. O que vou fazer é arrastar isto até aqui, e é aqui que quero que isto apareça. Bem, RA, lembras-te do que fizemos na última aula? Só permitimos que o áudio fosse trazido para a linha do tempo, certo? Então eu quero realmente importar áudio e vídeo juntos porque ambos os componentes são importantes e necessários para esta etapa. Ok, o que eu quero fazer aqui é lembrar as pessoas que elas precisam se inscrever. Mas o que você vê aqui é porque é tela verde. Está bem? Bem, aqui, o problema é que esta tela verde está tomando conta de tudo. Mas isto é, há uma solução para isso. Eu baixei isso do YouTube. Era livre de direitos autorais. A pessoa que carregou isto estava a dar isto. Vou colocar um link para esta tela verde específica botão Assinar. Além disso, haverá muito mais que você pode realmente encontrar. Mas se você quiser encontrá-lo, você encontrá-lo na descrição desta classe em particular. Agora vou entrar na minha opção de configurações. Lembre-se que falamos sobre esses efeitos e transições que podemos realmente brincar. E aqui você, sob vídeos, você precisa procurar efeito chamado chaveamento. E agora KIA e Blue Murkier. Eu não sei qual é a diferença entre eles, mas eu sei que se eu arrastar isso para isso, ele vai remover a tela verde e eu não deveria ser capaz de realmente ver o meu eu mesmo no vídeo. Mas o problema aqui é que isso é muito grande. Eu não sei se estou, quero dizer, eu não posso ficar feliz com isso, mas nós também aprendemos sobre a ferramenta de transformação que podemos trabalhar com que eu clique sobre isso. Se isso não for destacado, eu sempre posso clicar nele novamente e ficou azul. E então eu posso brincar com loops aqui um pouco. Então eu posso brincar com o tamanho, sempre posso colocá-lo em algum lugar. Acho que é mais apropriado. Talvez eu quisesse usar este creme, este lado, aumentar o tamanho para isso. E agora podemos ver, ótimo. Agora eu não preciso fazer muito porque isso já fazia parte do vídeo, ele já estava animado. Eu só tive que remover a tela verde, que eu fiz apenas movendo a engrenagem na pele verde, isso só vai funcionar em algo que é verde. Se, se, se alguma coisa que você tinha não era verde, não vai funcionar. Eu não tentei em outras cores, mas eu sei com certeza que ele funciona em verde. Não quero investigar muito mais. Por que exatamente isso acontece? Isso é mais um tipo diferente de eu estar ao vivo para um editor. Mas foi isso que fizemos. Quero dizer, nós temos este passo aqui onde a opção aparece. Isso não aparecerá, mas em nossa visão regular. Ok, então agora é isso que eu recebo quando eu coloco isso aqui. Posso mover isso agora para qualquer lugar que eu quiser. E o botão de assinatura aparecerá. Posso tê-lo em vários lugares. Pressiono opção e, em seguida, arrastar e soltar isso em qualquer lugar que eu quiser. E então pode aparecer em vários lugares. Então você sempre pode copiar isso e trazê-lo para um lugar onde você quiser. Agora, a outra coisa que vamos fazer. Na verdade, discutir é, lembre-se quando tivemos esses minha introdução vindo assim. Você pode não ser capaz de realmente ver isso. Eu não tenho certeza se você está, mas esta introdução já tem. Se eu for muito devagar, esta introdução está vindo do fundo e, em seguida, estabelecendo-se aqui e, em seguida, acontecendo. Então, quando eu vou para o fim, você pode ver que esta introdução está vindo de cima e de baixo. Eu quero fazer algo semelhante aqui, que eu já tenho o efeito sonoro que eu tenho, o que eu quero é que eu quero esta imagem ou imagem. Quando eu mencionei isso, eu quero que isso venha de cima e venha inclinado. Quero dizer, como parar em algum lugar por aqui. Mas eu quero ter algum efeito. Então vamos aplicar um efeito de transição. Você pode aplicar um efeito de transição entre clipes e o mesmo princípio será aplicado, mas eu quero aplicá-lo através e há um efeito para esta imagem em particular que eu tive porque eu só quero animar ou mover esta imagem nesta área. Vou clicar na minha opção de transição aqui, navegador de transição. E então há um monte de transições que você pode ver que ele aparece aqui, certo? Por exemplo, digamos que eu coloquei uma lente de camada aqui. Não tenho certeza se fará sentido, mas você pode ver que fez algo certo, mas essa não é uma transição apropriada que eu realmente quero que eu seja estática. Vamos ver o que acontece lá dentro. Você começa a idéia de que você pode jogar com configuração e nós vamos apenas fazer coisas com estática. Mas o que eu quero é, eu quero, eu quero movimentos. Quero que esta foto se mova de um lugar para outro. E o que vou fazer é procurar por algo como Porsche, talvez Porsche esteja certo. Deslize. Vamos tentar colocar esfregaço e ver o que conseguimos. Vamos ver se consigo colocar. Antes de colocar slide, quero girar e ver o que conseguimos. Ok, nada mal. Isso não é ruim, não é? Parece de algum lugar misterioso e terra onde queremos. Está bem. Você está feliz com isso, você não pode fazer isso. Mas eu geralmente gosto de pequenas opções porque as opções de luz são, de certa forma, muito mais. Vou dizer muito melhor. Então vamos brincar com isso. Vamos ver o que temos. Posso sempre aumentar o tamanho ou a velocidade com que esta transição acontece, certo? Então eu posso aumentar todo o caminho até aqui e depois ver o que pode. Certo. Mas também é, acho que é lento para mim. E você também pode ver que há um borrão que é absolutamente incrível. Se você estivesse fazendo isso em um software como After Effects. Há muitas etapas, mas aqui essa transição já está disponível para você, então você sempre pode trabalhar nisso. Certo, isso é bom. Mas o que eu quero é que eu quero que o efeito sonoro comece em algum lugar aqui. E quando a transição está acontecendo, talvez eu queira diminuir o tamanho aqui. Vamos ver o que conseguimos. Ok, nada mal. Eu gosto disso. Talvez você não queira diminuir mais. Está bem. Isso não é ruim. Na verdade, isso é muito bom. Então estamos sincronizando esse efeito com nosso efeito sonoro. Estou feliz com isso. Se eu quiser. Talvez eu queira apimentar um pouco aqui. Então eu posso pegar essa transição e colocá-la em algum lugar aqui. Então vamos ver o que conseguimos. Eu estou falando. Talvez eu queira voltar. Talvez queira aumentar um pouco. E coloque um aqui. Vamos para a transição. Vamos ampliar um pouco, ver o que está acontecendo. Aqui está cortando um pouco do meu áudio. Mas o que eu quero é que eu quero que isso suba. Está bem? Eu não vou adicionar isso aqui, mas você tem a idéia de que eu novamente. Então, lá vai você. Eu também posso adicionar visita o início. E isso realmente funciona, o que eu já tenho uma transição construída dentro deste vídeo quando eu fiz isso para o meu canal. Então eu não estou muito curioso para realmente adicionar isso aqui. Então, adicionamos com sucesso uma opção do YouTube para se inscrever. Nós também adicionamos um pouco de transição. Você pode ver com alguns efeitos sonoros. Nós também temos introdução, e eu acho que isso está parecendo muito decente agora. Então devemos ser capazes de trabalhar com isso e ver por si mesmo, eu estou apenas removendo isso. Certo, agora temos um bom Terceiro Inferior. Nós também temos introdução. Também teremos uma transição. A parte, podemos substituir isso por outra coisa se quisermos, se você não quiser o cartaz, você quer ter isso, diga outro vídeo. Seremos capazes de colocar isso aqui também. E então também adicionamos um botão Assinar que queríamos, certo? Eu sempre posso mover isso para algum lugar aqui. E se eu quiser, isso talvez seja apropriado e talvez eu queira chamar à ação aqui, assinar os canais são todas essas coisas estão aparecendo agora, nosso vídeo está parecendo muito mais com um vídeo do YouTube que eu quero trabalhar, mas Ainda há algo sobrando. Eu ainda quero polir isso e eu quero trabalhar na primeira parte. Se eu estiver satisfeito com isso, mude isso para a próxima parte. E no próximo vídeo, vou mostrar-lhe como podemos adicionar efeitos ao nosso áudio para fazê-lo soar um pouco melhor e também adicionar um pouco de cor a este vídeo em particular que temos. Então, vemo-nos na próxima. 12. Melhorar áudio: Em nossa classe anterior, adicionamos transições à nossa linha do tempo entre nosso Eclipse. Estou muito feliz com o tipo de transições que acontecem. Também temos títulos em nossos vídeos. Também adicionamos uma notificação de assinatura que recebi do YouTube. Era uma pele verde e removemos a tela verde. E agora nós somos capazes de realmente ver isso. O que eu quero fazer aqui nesta aula é introduzir um conceito do que podemos fazer em um clipe e, em seguida, trazer isso para outro sem fazer tanto trabalho, podemos simplesmente copiar colar. Algumas são algumas das coisas de um clipe. Digamos que se você trabalhar em um clipe e você adicionou alguns ajustes a esse clipe específico, pode sempre trazê-lo para outro clipe sem ir fazer isso de novo e de novo em clipes diferentes. Vou dar um exemplo aqui no Final Cut Pro. Ok, então, por exemplo, o que eu tenho aqui é que eu vou trabalhar no áudio deste clipe em particular, certo? Este é o áudio que eu gravei de um gravador externo, mas alto quer amplificar este áudio com os recursos embutidos que o Final Cut Pro tem para oferecer. Você não tem que fazer isso, mas eu só quero mostrar o que você é capaz de realmente fazer com, com Final Cut Pro onde outros softwares ou outros softwares de edição podem não ser capazes de oferecer o mesmo tipo de coisa com a facilidade com que você pode fazer isso no Final Cut Pro. Por exemplo, esses clipes são clipes separados. Qualquer coisa que acontece neste clipe não afetará o que, o que está acontecendo neste clipe. Isso não é possível neste momento. Ainda não lhes fizemos nada. Você pode ver que estes são todos clipes separados. Eu os editei. Eu os cortei do clipe principal em que estávamos trabalhando. Deixe-me aumentar o tamanho aqui. Este foi o clipe principal em que estávamos trabalhando e eu peguei a maioria dessas coisas deste clipe principal que estamos trabalhando ou que eu marquei em pontos e contornos e depois arrastá-los individualmente, diferentes partes do meu vídeo do YouTube. Mas o que estou fazendo agora é que quero realmente fazer alguma coisa. Eu não estou feliz com a aparência, a cor, e eu também quero aumentar como ele realmente soa agora. Parece que é assim. E bem-vindo à reação, Carey, muito obrigado por assumir isso. Agora eu não estou adicionando nenhuma música de fundo para este formato não me permite adicionar qualquer fundo usando o que, o que eu vou fazer é eu vou clicar sobre isso e jogar com a opção transformar ocupar em transformar. Eu posso sempre, discutimos, Eu posso jogar com este botão aqui, aumentar ou diminuir o tamanho do meu vídeo. Você pode ver que eu posso realmente movê-lo para aqui onde eu quiser. Não quero fazer isso por enquanto. Eu só vou pressionar o Controle Z até que ele volte ao seu lugar. Quero entrar nas Opções de Som aqui. Agora, o que eu tenho na opção de som é a capacidade de aumentar ou diminuir o volume. Enquanto eu faço isso, você pode ver que isso está realmente indo para cima e para baixo, ou há uma pequena linha aqui que eu posso usar para aumentar ou diminuir o volume que eu tenho para hoje. Então, talvez eu queira fazer isso eu este o e bem-vindo a reação carregar coisas tanto para clicar neste vídeo que estamos assistindo, é alto, é punchy. Eu gosto porque ele é baixado do gravador externo e eu tenho algumas configurações no meu gravador externo que me permite gravar o áudio do meu gravador externo, que está bem aqui, e trazê-lo para este software e, em seguida, corresponder ou sincronizá-lo se você não tiver, se você não sabe do que estou falando, talvez você queira olhar para a classe onde sincronizamos o áudio. Agora, eu não quero realmente fazer isso. Final Cut Pro me dá uma opção melhor para jogar com essa coisa em particular, certo? Existe uma opção chamada equalização. Agora estamos no perfil plano, então tudo é plano aqui. O que eu posso fazer é clicar sobre isso e eu posso escolher um monte de opções diferentes que eu tenho aqui, certo? O que um agora é, eu quero melhorar a voz e digamos que é um perfil em que clicamos. Ele irá mudar automaticamente alguns dos recursos ou você será capaz de realmente ver, deixe-me voltar para flat. Preste atenção a esta área. Este é o mesmo clipe que temos aqui. Está aparecendo nesta área. Posso clicar em falso. E você pode ver isso mudar alguma coisa. Vai soar diferente de duas reações. Jerry, muito obrigado por participar deste vídeo. Estamos assistindo. Se eu desativar isso e ouvir de novo. Neste vídeo, estamos assistindo, É um pouco diferente. Eu não sei se você pode dizer a diferença, mas é diferente porque eu posso ouvir a diferença com esse perfil o suficiente. Vamos clicar em outro. Vamos ver, vamos para melhorar a música. Você pode ver que os picos aumentaram um pouco. Vamos ver o que conseguimos. Olá e bem-vindo à reação, Jack, muito obrigado por clicar. Isso é muito mais alto. Eu sempre posso ajustar o volume aqui. Eu gosto disso em tanto para clicar neste vídeo, estamos assistindo uma bela música de um filme chamado por Johan. Ok, eu não vou mudar nada. Vou passar para o próximo clipe e ouvir este. Está bem. Por Johann ir, ok. Eu sou capaz de jogar com este recurso de áudio porque eu sei que meu microfone e meu gravador ou seu gravador tem amplificadores embutidos que me permitem aumentar ou diminuir o volume e reproduzir na edição com o, com o áudio deste vídeo específico sem distorcê-lo muito. Eu sou capaz de fazer isso. Se você estiver gravando com seu telefone ou com sua câmera, você será capaz de realmente usar esse recurso, mas você pode não ser capaz de realmente aumentar o volume ou reproduzir com tanto, ele vai começar a distorcer o áudio. Então eu sou capaz de fazer isso porque eu gravei com um gravador externo. Dependendo do que você tem, você pode não ser capaz de realmente alcançar o mesmo tipo de recurso, mas é bom saber que você tem algo que pode funcionar para você. Agora, além disso. E você também tem outras opções com as quais você pode trabalhar dependendo do tipo de projetos em que estamos trabalhando. Temos o modo pan. Eu sempre posso fazer meu som surround ou fazê-lo, sim, eu posso dar a ele um tipo diferente de papel que ele vai funcionar. Então, digamos que se eu for brincar com isso, talvez vá para o som surround básico e talvez mostre o que exatamente. Quero dizer, você pode não ser capaz de ouvir isso aqui, mas se você colocar seus fones de ouvido enquanto você está editando seu áudio, você deve ser capaz de realmente ver o som se movendo ao redor e você será capaz de realmente tocar com isso. Então eu sempre posso mover isso aqui e ali, e você pode ver como as partes deste áudio vão ser cercadas dever, na verdade, Jerry, muito obrigado por clicar neste vídeo. Estamos assistindo a uma bela canção para a máquina estar à esquerda. Buyin vai para a direita, Moody. E é assim que você pode manipular essa opção em particular, certo? Eu geralmente não faço isso porque meu meu vídeo não requer isso. Mas, às vezes, se eu estiver trabalhando com edição mais avançada, sempre capaz de realmente usar isso e trabalhar com isso. Então esta é, esta é realmente uma ótima maneira de tocar com o seu áudio. Agora, estou feliz com o som deste vídeo de áudio que estamos assistindo. Tanta coisa para fazer este vídeo. Ok, estou feliz com isso. Agora, se eu quiser fazer a mesma coisa neste outro clipe que eu tenho, eu tenho que passar de novo e de novo. Eu tenho que fazer a mesma coisa neste clipe também e tipo de tentar ver o que funciona, o que não funciona, mas o que Final Cut Pro faz, e está disponível em outros softwares também, torna a vida um pouco mais fácil se você pode copiar colar os efeitos, certo? Então eu posso pressionar o Comando. I. Então certifique-se de selecionar. Você deseja copiar os efeitos do comando impressionar e ver que você tem. E, em seguida, movido para o clipe ao qual você deseja realmente adicionar esse efeito. Então você pode clicar em, você pode pressionar Shift Command e V, e ele lhe dará esta opção de colar atributos. Agora você pode fazer todo tipo de coisas aqui, certo? Digamos que você adicionou outros efeitos como a posição de transformação. Você muda a área onde a posição estava. Você deve ser capaz de realmente ver todos os efeitos que você aplicou ao clipe anterior. Se você não quiser nenhum desses efeitos, você sempre pode desativá-los. Aqui. Eu tenho volume e equalização, e eu posso apenas colar isso, e ele irá colar automaticamente todas as configurações que eu coloquei no meu clipe anterior para este, pressione. E então você pode ver que isso foi realmente maneira. Eu posso desligá-lo. Ele tem o seu 1982 e o que eu sou, eu sou, eu estou feliz. O som é bom. Pessoas que estarão ouvindo. Quero dizer, muitos subscritores do YouTube que tenho das minhas estatísticas, ouvi-o no telemóvel. Há talvez usando os fones de ouvido estão apenas usando pequenos microfone ou pontos alto-falantes em seu, em seu telefone. Ao fazer isso, dou-lhes um som de boa qualidade para experimentar. Lembre-se, o som é muito importante. Mas novamente, eu sou capaz de fazer isso porque eu estou gravando com um gravador externo. E isso me permite brincar com isso. Você sempre pode gravar com o seu telefone celular, pode gravar com um monte de outros úteis para trimestre. Eles podem concordar com sua câmera e ver se você consegue jogar com essas opções. E então você deve ser capaz de realmente trabalhar em um clipe e , em seguida, colar essa opção no outro clipe. E isso lhe dará um som melhor. E você deve ser capaz de trabalhar menos porque você está trabalhando em um clipe e, em seguida, você pode mover essas configurações. Em seguida, em nossa próxima aula vamos falar sobre opções de cores, como podemos aplicar cores, e quais são algumas das outras coisas que o Final Cut Pro pode fazer para tornar sua vida um pouco mais fácil quando se trata da parte de edição, Vejo-te no próximo. 13. Grade sua filmagem: Em nossa aula anterior, falamos sobre efeitos de áudio, como você pode copiar colar se extra um clipe para outro. Nesta classe, vamos falar sobre as opções de cores, como você pode realmente mudar de cor ou cor, classificar suas imagens. Vamos ao Final Cut e ver o que temos. Agora. Na última aula, falamos sobre um atalho onde você pode copiar configurações de um clipe e, em seguida, movê-las para a outra reivindicação. Mas só fizemos isso com áudio. E este aqui, eu quero fazer a mesma coisa, mas eu também quero mostrar a vocês como eu posso trabalhar com as cores. Minha câmera é muito básica. Ele não grava uma cor chique, longo tipo de coisa que você já ouviu. Eu tenho este registro de cores muito simples que eu tinha que eu trabalho com. Vamos tentar mudar. Vamos tentar ver o que podemos fazer com esta cor em particular ou esta filmagem em particular. Eu estou feliz. Estou feliz com o que é, mas vamos ver o que é possível. Talvez possamos mudar a cor um pouco e deixe-me apenas clicar neste clipe e ir para a minha opção Cor e no espectro do Maine, agora, aqui, você tem algumas opções com as quais você pode trabalhar. Há paleta de cores, há saturação. Saturação vai fazer algo parecer, quero dizer, você sabe o que é saturação? Algo muito vívido. Ou talvez você possa ir até o fim para torná-lo preto e branco. Ou talvez você queira trabalhar em exposições, ver como algo é brilhante. Você sempre pode ver realces, tons médios e sombras. A correção de cor é um campo separado. Você pode ser um editor, mas ainda precisa enviar suas filmagens. Digamos que você se torne um editor avançado. Você ainda precisa enviar suas filmagens de um filme para um colorista que vai trabalhar com sua própria máquina, cuja própria maneira mais suave de realmente misturar e combinar cores. Mas aqui vamos falar sobre o básico do que podemos fazer com nossas filmagens. Ok, vamos passar para algo aqui que é exposição. Vamos ver, eu quero trabalhar na exposição global para isso. Sim, acho que está tudo bem. Não preciso mudar isso. E quanto às sombras? Desejo diminuir as sombras? Ou os negros estão ficando mais escuros ou eu quero aumentá-los? Ou queremos deixá-los onde estão? Ou talvez eu queira brincar com um pouco de saturação, certo? Digamos que eu quero que a cor seja um pouco mais estourada. Vamos falar sobre tons médios. Ok? Posso sempre brincar com eles. Você sempre pode se mover e ver o que eu quero dizer. Eu não tenho uma fórmula que você precisa fazer algo assim e, em seguida, ele vai fazer, fazer o seu pé é um pouco melhor. Mas eu tenho uma opção onde eu posso desligá-lo e ligá-lo. E você pode ver que há uma diferença nesta paleta de cores, certo? Que algo é diferente. Meu skim é muito mais, muito melhor. Eu acho que o que você precisa fazer é ter certeza de que a cor da pele não começa de novo e você, você mantém sua cor original da pele e você não mexer com isso. A próxima coisa são as cores, certo? Talvez esta seja uma cor global, a cor geral, que tipo de sombra você deseja dar ao seu, ao seu vídeo particular. Você pode ver que está ficando amarelo ou azul. Você pode ter visto que em alguns filmes onde a paleta é um pouco quente ou frio, você vai para as cores mais quentes, ele iria olhar, parece quente. Talvez ler, talvez você queira vir para baixo como eu, entre vermelho e amarelo, que é aqui que ver isso funciona ou não. Talvez as sombras com as quais quero brincar. Talvez, talvez eu esteja feliz com alguma coisa aqui. Vamos ver o que conseguimos. Ok, isso é desligar isso e dizer, sim, eu acho que é muito melhor. Estou gostando disso. Talvez isto seja o que parece melhor para mim. Não há nenhuma fômula afiada curta, como eu disse, que o nosso trabalho com, mas isso é algo que é que eu posso ver está funcionando para mim e eu sempre posso pegar isso e aplicá-lo a outros clipes também para ver se ele funciona. Então este é o clipe com efeito que eu tenho, e então eu tenho este clipe. Então você pode ver que este clipe é um pouco suave Quando se trata de contraste ou as cores. Mas quando eu vou aqui, você pode realmente ver a diferença. Então é aqui e aqui, aqui, aqui, aqui, aqui, aqui, aqui. Ok? Agora vamos copiar isto e colocar este efeito aqui. Então eu vou pressionar Shift Command e V. E você pode ver que agora que eu adicionei efeito de cor, você também pode ver que isso está marcado. Agora, eu posso desmarcar isso porque eu já adicionei o efeito, mas talvez eu só queira deixá-lo e vamos ver o que conseguimos. Agora. Este clipe é realmente semelhante ao que temos aqui. Então o que eu fiz foi adicionar as cores, ter jogado com as cores. Se você não está satisfeito com ele, seu, seu recurso automático em sua câmera vai fazer cores automáticas e eles são mais do que suficiente. E não fazemos isso com o iPhone deles. Os iPhones podem gravar vídeos ou cores. Quero dizer, o perfil de cores nos iPhones quando você grava um vídeo é absolutamente incrível. E com este novo iPhone 12 ou o próximo iPhone 13 ou o que iPhone está a caminho quando você está assistindo isso, você deve ser capaz de realmente ver o contraste realmente bom na tela do iPhone por causa dos pixels já estão Incrível. Mas quando você realmente movê-los para outra tela que pode não ter tantos pixels, a cor talvez um pouco diferente. Estou gravando, estou editando isso no meu IMF, apenas cinco K, que tem muitos pixels que eu deveria ser capaz de ver. Uma grande quantidade de pixels e densidade de cor que aparece na minha frente. Novamente, a coloração é um campo separado diferente. Você pode querer assistir algumas aulas sobre como corrigir suas imagens de cor, mas esta é apenas uma introdução básica do que você pode realmente fazer e como você pode copiar e colar as cores de um em diante, de um vídeo para outro. Agora, agora que você está ciente de como você pode realmente fazer isso, há outra maneira que o Final Cut Pro pode realmente ajudá-lo a trabalhar com cores. E há muitas maneiras diferentes de trabalhar no Final Cut Pro, mas algumas das maneiras irão economizar seu tempo e também ajudarão você a adicionar efeitos a um número maior de vídeos em vez de apenas copiar e colar a cores de um vídeo para Outra. Vamos ver em nossa próxima aula vamos falar sobre camadas de ajuste, quais são as camadas de ajuste e como ele pode realmente economizar seu tempo. Vejo-te no próximo. 14. Camadas de ajuste: Na aula anterior, classificamos nossas filmagens por cores. Nós também adicionamos alguns efeitos de áudio, e aprendemos como podemos copiar esses efeitos de um formulário para outro, onde você economiza muito tempo e não precisa fazer isso repetidamente em cada clipe individual em nossa linha do tempo no momento, o que temos é a nossa introdução para o nosso vídeo do YouTube. Adicionamos alguns efeitos de áudio aqui. Se eu clicar na opção de áudio aqui, você pode ver que eu apliquei alguns efeitos de áudio música e, portanto, eu posso torná-lo plana se eu quiser, mas eu só vou deixá-lo em melhorar. E nós, se eu entrar no meu perfil de cores aqui, eu também adicionei algumas cores. Brincar com a saturação. Eu brinquei com a exposição um pouco. Vou desactivar isto. Eu posso clicar aqui, e isso desativa a cor que eu tenho. Novamente, a cor é um campo diferente. É um campo vasto onde você tem que aprender um monte de coisas sobre a classificação de cores de suas filmagens, mas isso é apenas material básico. O que eu quero fazer é desativar isso e eu quero entrar no meu computador e talvez trazer uma camada de ajuste. Agora, estas são camadas de ajuste com as quais você pode trabalhar já criadas várias camadas de ajuste. Eu tenho uma camada de corte, eu tenho uma camada cinza, camada correção e ajuste lá. Todos fazem a mesma coisa que isso. Eu os nomeei de uma maneira diferente para que eu possa movê-los. O que eu vou fazer é, digamos que eu não vou fazer uma grande camada. Eu, vamos apenas para a camada de ajuste e o simples, eu só vou mover isso aqui. Funciona da mesma forma que a nossa camada de título onde adicionamos títulos. Você pode ver que isso não faz a maioria de vocês não vai ver nenhuma diferença em tudo. Mas o que acontece com uma camada de ajuste é qualquer coisa que você faz sobre estes efeitos de camada de ajuste que você colocar em seu ajuste lá, qualquer coisa abaixo será afetada por isso. Por exemplo, se eu mover esta camada de ajuste todo o caminho até aqui, e digamos que apenas esta área é visível para nós. Vamos nos mover e ver o que conseguimos. Deixe-me ampliar um pouco mais. Então esta é a área que o ajuste existe em cima de não o que eu posso fazer nesta camada de ajuste. Se eu clicar nesta camada de ajuste, eu sou capaz de realmente fazer alterações no meu inspetor. Eu posso realmente ir em frente e escalar isso em várias direções. Talvez eu queira ampliar e diminuir o zoom. Agora, esse efeito, esse efeito inspetor ou essas transformações acontecendo apenas na camada de ajuste que temos aqui. Então, se eu fosse para ir em frente e desativar esta camada de ajuste pressionando V, você pode ver que a filmagem remonta à sua coisa normal que era. Então eu só vou voltar aqui, só vou pressioná-lo mais uma vez. Você pode ver que há algumas mudanças que estão acontecendo nesta filmagem particular. Eu também posso deixar dizer desabilitar isso. Vamos ativar a gravação, essa camada de ajuste e fazer algumas alterações aqui. Talvez façamos todo o caminho em escala. Ok? Agora isso é o que obtemos com nossa camada de ajuste. Vou ativar a camada de ajuste mais uma vez. Isto é o que temos. Também posso adicionar um efeito de cor a esta camada de ajuste. Se eu for aqui e eu tentar dizer, mudar algumas configurações sobre estes, talvez eu queira ficar um pouco de azulado. Talvez eu possa te dar esse olhar. Você pode ver agora eu apliquei minha correção de cor neste ajuste lá. E todas essas, todas essas informações e configurações serão aplicadas a essa camada de ajuste. O que significa que se eu desativar isso aqui, no ajuste lá, as configurações de cor também desaparecerão. Então eu posso desativar minha camada de ajuste e habilitar camada de ajuste pressionando V. Agora você pode ver a diferença aqui é que a camada de ajuste tem todas as configurações. Pressionar V irá desativá-lo. E você pode ver apenas desativando o ajuste lá, eu sou capaz de realmente ligar e desligar a correção de cor. A mesma coisa que você pode fazer, a camada de ajuste é a opção de zoom in ou zoom out. Talvez eu queira clicar na ferramenta Transformar e eu quero ampliar um pouco sobre esta filmagem que eu tenho aqui. E o que vai acontecer é que se eu fizer isso um pouco aqui para que você possa ver nossas fileiras indo muito bem e bem-vindo. E então, de repente, você deve ter visto os efeitos do Zoom que acontecem, certo? Então eu posso ser realmente muito magro, então nós realmente verificamos as coisas. Então eu também posso mover essa camada de ajuste para cima da minha camada de texto e ver o que está acontecendo aqui para clicar neste vídeo, você pode ver que minha camada de texto é muito grande, então eu não vou, eu não vou fazer isso. Eu sempre posso entrar na minha camada de texto e diminuir o lado. Pegue a idéia aqui. Talvez eu não queira a opção de transformação para a minha camada de ajuste. Talvez eu possa desativar isso ou redefinir minha camada. E agora apenas na cor é afetada. Então você pode ter diferentes camadas de ajuste para um monte de coisas diferentes. Talvez eu queira ter uma camada de colheita. Então eu também queria talvez, talvez cortar minha imagem um pouco como daqui. Também talvez movê-lo para este lado. Vamos ver onde podemos. Deixe-me pressionar este botão de transformação e mover minhas filmagens aqui neste espaço. Ok? Agora vou até o fim e vejo o que conseguimos. Então, normalmente, o que está funcionando bem reação e de repente esta camada de ajuste fez essas mudanças. Eu não tenho que ir individualmente, cortar esses clipes ou cortar esses clipes em lugares diferentes. Por exemplo, se eu fizesse isso sem uma camada de ajuste, seria algo parecido com isso. Eu tenho que usar uma lâmina para cortar esta área, esta área, e então pressione a para selecionar. Agora este é o clipe que eu quero mover. Então eu posso sempre clicar nisso, ou talvez eu possa apenas editar, cortá-la de lado e depois movê-la para este lado usando este lugar. Se formos. Então, agora eu fiz tudo isso. Bem-vindo Julia, neste clipe individual, você pode ver que eu fiz tudo isso neste clipe individual. Agora, se eu quiser pegar essas configurações e movê-lo para outro tipo, eu tenho que pressionar Control ou Command C. Command C. E se eu quisesse colocar as configurações aqui, o mesmo princípio se aplica, Shift Command e V. Então agora você pode ver todos os efeitos que estão disponíveis aqui. Quero colocar todos esses efeitos, digamos um oprimido. E agora você pode ver que nosso primeiro clipe também tem o mesmo tipo de colheita que tivemos. Em vez de fazer isso, eu posso apenas adicionar todas essas configurações para a camada de ajuste e colocar a camada de ajuste onde eu quero que ele esteja. E assim me poupa muito tempo. Não tenho que cortar ou danificar as filmagens. E também se eu tiver várias camadas de filmagem embaixo, elas também serão afetadas por essa camada de ajuste particular. Então eu vou pressionar o comando Z, B, tocar a filmagem de volta ao local original. Você começa a ver o que você é capaz de realmente fazer com camadas de ajuste. Vou remover a camada de colheita que adicionei. E o que eu quero fazer é eu quero vir aqui e desativar a cor para isso também porque nós lembramos que nós fizemos cores para aqui. Posso ativá-lo e desativá-lo. Eu quero fazer esta camada de ajuste como parte da cor para que eu possa estender tudo sobre tudo. Ou talvez eu possa ir até aqui. Portanto, qualquer coisa abaixo desta camada de ajuste será afetado pelas configurações que colocamos neste ajuste. Lembre-se que esta camada de ajuste foi editada em quatro cores. Você pode criar várias camadas de ajuste e fazer muitas coisas diferentes com camadas de ajuste. E você não precisa se preocupar em ir individualmente e trabalhar nesses clipes. Então é isso que as camadas de ajuste podem fazer por você. E você não deveria estar trabalhando com camadas de ajuste. Se, se camadas de ajuste não é algo que você está interessado, talvez você possa individualmente ir e aplicar as mesmas configurações, fazer esses clipes, e você terá uma experiência melhor em fazer isso. 15. Analisar a linha timeline final final: Nesta classe vamos falar sobre as mudanças que fizemos ao longo desta classe e tipo de conclusão do Lambda para o que fizemos até agora e todas essas classes anteriores que estávamos passando criando este projeto, Saltando para o nosso final Cut Pro. E, e assim você fez para nós mesmos, a primeira coisa que fizemos nesta aula foi importar nossas filmagens e sincronizar esse áudio. Então tivemos nossas filmagens de nossa câmera e um áudio de nosso gravador externo. Nós sincronizamos isso e exportamos isso individualmente aqui, um por um, com todas as peças diferentes. Nós passamos por isso criando pontos dentro e fora em nosso projeto e depois trazendo-os lentamente para cá. Nós também adicionamos alguns elementos como a parte de introdução. Você sempre pode adicionar logotipos ou imagens para seu canal específico se não quiser isso. Você, quero dizer, você não tem que fazer isso enquanto seu continente, o que você está dizendo é aplicável esta classe lembrar, é para começar com a edição básica. Além disso, também adicionamos uma imagem que aparece nesta coisa em particular. Se você está falando de um barco, dependendo do tipo de conteúdo que você está fazendo. Você sempre pode trazer uma imagem ou um pedaço de vídeo em vez desta imagem para esta área, discutimos como podemos usar a ferramenta Transformar aqui no menu inspetor e também aqui usando esta opção transformar e mover este objeto em seu espaço que tínhamos. Também adicionamos alguns efeitos ou efeitos de transição. Então você pode ver que a imagem está vindo do minuto tom terra. E então adicionamos alguns efeitos sonoros a isso. E para o Mac, e ao mesmo tempo, adicionamos um, um botão de assinatura do YouTube que foi saudação. E adicionamos algumas engrenagens chave a essa opção em particular que temos chaveamento e depois adicionamos, arrastamos isso para o nosso botão do YouTube e depois nos tornamos o que quer que seja agora, também aprendemos que podemos realmente mover isso em nossa transformação. Então, a coisa mais importante que você precisa entender é que vermelho pressionando o botão Transformado aqui, você pode alterar a aparência da gravação nesta área específica que você realmente vê, a área de visualização. Além disso, aprendemos sobre como adicionar efeitos de áudio em suas filmagens e, em seguida, como podemos copiar colar esses efeitos para outras tensões que, em seguida, podem ser muito úteis. Final Cut Pro vem com seu próprio áudio e antílopes própria configuração de áudio. Para mim, é usado. Quero dizer, você começa com as coisas. É mais do que suficiente. Se você tem um centro de áudio decente, evite dispositivo de gravação de áudio decente. Aprendemos como adicionamos mais alcance dinâmico ao nosso áudio e finalmente, conseguimos copiar isso e colocá-lo em todas as nossas filmagens que temos aqui. Além disso, também aprendemos sobre correção de cores. Aprendemos que podemos fazer correção de cores em clipes individuais indo aqui e brincando com essa área. Mas se você não quer fazer isso e você quer trabalhar com camadas de ajuste. As camadas de ajuste é outra são algumas coisas adicionais que você pode realmente trabalhar com no Final Cut Pro, não apenas por Deus para o que qualquer outro software que você tem. E isso tornará sua vida um pouco mais fácil. Então agora estamos nos estágios finais do nosso projeto e eu queria adicionar algumas coisas finais a este projeto antes que eu possa realmente exportar o projeto. Mas o que eu quero mostrar é que eu adicionei outra camada de ajuste. Você pode ver que adicionei uma camada de corte, e esta é a camada de ajuste que eu uso para a minha cor. Agora o que eu fiz aqui é que eu sei que esta é a área onde eu queria que as pessoas realmente assinassem ou assinassem botão ou chamada à ação. Vamos ouvir isto e ver o que temos. Vamos saltar para esta bela canção. Mal. Acho que pronuncio certo? Sim, sim, está inscrito para isso. Ok. Agora este é um lugar onde eu realmente quero fazer isso. Então eu só vou arrastar isso aqui e ter certeza de que isso está disponível para as pessoas. Essa foi a primeira coisa que eu fiz. Mas então a música BIG vem onde eu começo a olhar, eu comecei a assistir a música e irritar essa música e fazer um pouco de uma crítica. Vou colocar o link para este vídeo final na descrição, você pode dar uma olhada nesta música e ver quantos pontos de vista de Deus e que tipo de interação foi. Mas aqui, eu sei que eu quero que esses dois vídeos apareçam lado a lado. Fiz algumas coisas. Se eu clicar neste vídeo que eu tenho, eu uso a ferramenta de transformação para realmente mover isso em seu espaço. Agora você pode ver que eu sou capaz de realmente mover isso em sua base e é aqui que o software vai guiar. Aqui é onde eu queria colocar a filmagem e meu próprio rosto. Eu tive que arrastá-lo usando a ferramenta de transformação um pouco aqui para que eu também não possa estar no mesmo quadro. Adicionei uma camada de corte para minha própria filmagem, mas eu uso uma ferramenta de transformação para realmente alterar a dimensão dessa foto em particular que você tem. Mas eu também adicionei coisas adicionais como efeito de transição de vídeo vindo de cima como um discutido na fotografia, bem, que você pode ver aqui. É muito rápido e está vindo do topo. Mas eu também quero adicionar um efeito sonoro. Então o que vamos fazer é fazer uma recapitulação do que aprendemos antes. Eu só vou fazer o tamanho aqui. Aqui é onde os efeitos sonoros. Só vamos ampliar. E eu vou apenas Option and drag. E isto vai copiar isto para mim. E agora aqui. Ok. Então agora eu adicionei um efeito sonoro aqui. Talvez quando sair, eu queira adicionar outros efeitos sonoros. Então talvez eu queira copiar isso e mudar o beisebol para o caminho. É muito pequeno, então eu tenho que esperar assim. Ok, então agora esta é a parte em que eu realmente começar a ver ou começar a falar sobre todas as conclusões para o meu vídeo do YouTube ou a razão pela qual eu comecei este YouTube assistindo este vídeo do YouTube. Eu só vou para aqui. Você sempre pode colocar sua cabeça de jogo em um lugar e, em seguida, ele vai zoom nessa área. Talvez não queira fazer isso. Estas foram as raízes. As filmagens parecem boas. Eu também quero talvez copiar, mesma coisa, a melhor opção. E talvez eu queira colocar uma assinatura notificações aqui também como estamos passando por este vídeo. E uma vez que este vídeo é feito, eu acho que você pode ver, você pode ouvir que eu não adicionei nenhum efeito de áudio aqui. Eu não quero ir lá. Quero dizer, eu não quero entrar nesses individualmente e começar a ajustar isso. O que eu vou fazer é eu estou feliz com este efeito de áudio. Vou pressionar o comando C e colar esses efeitos aqui, que é quadro de cores. Eu realmente não quero porque eu já tenho uma camada de ajuste, então eu não vou adicionar a cor azul, mas eu quero adicionar volume nas configurações do equalizador, nada mais. Eu posso colar isso e você pode ver que ele ajustou o meu. Esta foi uma boa sopa seca. Eu não sei se esta era uma canção compor. Ótimo. Agora nós realmente completamos nosso vídeo e ele está pronto para sair. Agora, esta é a parte final onde você pode realmente ver que há um monte de camadas diferentes que estão envolvidas. Quando olharem para esta aula com isto, quero que entendam que esta não é a única maneira de editar as vossas filmagens. É assim que me sinto. É mais fácil para mim, e já fiz isso várias vezes para este canal em particular. E há alguns outros tipos de vídeos que são trabalhados em que o fluxo de trabalho de edição é diferente. Talvez o software em que trabalho também seja diferente, mas estas são algumas das coisas que achei úteis no Final Cut Pro. E eu pensei que você não deveria estar realmente fazendo isso em nossa próxima aula, vamos exportar este projeto e vamos aprender um pouco sobre o olhar explorador e como podemos realmente chegar a ele. 16. Exportar seu projeto final: Se você tem seguido todas essas classes anteriores, nós finalmente tornamos nosso projeto de exportação digno. Nós vamos, nesta classe, nós vamos exportar este projeto para o formato que realmente queremos. E nós vamos rever o que nossas filmagens. Se você olhar para o Final Cut Pro aqui. A biblioteca em que estamos trabalhando, uma biblioteca de classe Skillshare. E discutimos muitas coisas aqui. Discutimos sobre os eventos e o projeto que estavam acontecendo. E aqui o projeto em que estou trabalhando é este episódio do YouTube para o meu canal no YouTube que eu postar regularmente. Nós fizemos esta crítica, revisão de vídeo ou você pode fazer um vídeo de revisão de filme fora, fora de, eu realmente fiz ou o tipo de coisas que eu estou fazendo. Mas o objetivo com toda essa classe Skillshare era realmente utilizar as ferramentas que você usará em qualquer projeto que você tenha. E você pode usar sua criatividade e usar essas ferramentas à sua disposição para criar o próximo grande vídeo de sucesso viral em que você vai trabalhar. Ou talvez estejas a trabalhar com estúdios e tudo o que te vai ajudar. Agora haverá muitas coisas diferentes que você estará fazendo como editor quando estiver editando, não apenas seu projeto do YouTube, mas qualquer outro projeto em que você estiver trabalhando no Final Cut Pro, haverá alguns comportamentos são hábitos que você vai desenvolver. Tipo, eu gosto de editar apenas de manhã e eu me certifico de que eu tome uma xícara de café quando eu sou a coisa que realmente nos ajuda, haverá um monte de coisas que você estará fazendo. Você se tornará a pessoa que deseja ser na edição. Mas você também vai desenvolver e adaptar um monte de coisas diferentes que você vai ver outras pessoas fazer. Agora neste projeto, eu revisei antes de começar esta aula, eu revi algumas vezes e eu estou muito feliz com o que eu tenho aqui. Não é um projeto high-end muito avançado com muitas camadas diferentes, mas você definitivamente pode ver que ele tem alguns, há, eu sempre posso minimizar isso ou talvez apenas fazê-lo assim. E você pode realmente ver o projeto final como algo aqui você deve ter visto esse tipo de visão nas palestras da Apple. Isto é o que o projeto é. Nós trabalhamos neste projeto por um par de horas e isso é o que temos eo projeto que você não tem, É hora de você exportar. Agora, existem algumas maneiras de realmente exportar. Você sempre pode pressionar esta opção de compartilhamento e exportá-la na opção que você realmente deseja. Mas o que eu gosto de fazer é pressionar Comando e comer, e isso me dá uma opção para realmente explorar. Agora você pode clicar em Avançar e ele irá exportar a opção. Quero dizer, exportar o vídeo para você. O tamanho estimado é de cerca de 1,13 GB. Você sempre pode entrar em Configurações. Deixe isso como é. O que eu quero, eu quero que você faça é ter certeza de que seu codec é sobre 26 para eu não sei muito sobre profundidade sobre codecs, mas se você é um editor avançado e provavelmente você não está assistindo isso. Mas quando você se torna um editor avançado, todos esses crores, todos esses outros codecs que estão disponíveis, vai fazer mais sentido porque eles podem ser usados para transmissão ou muitas coisas diferentes quando você está trabalhando em, você vai ter um pendurar fora. Todas essas coisas. Vou deixar tudo como está. E eu só vou clicar em Avançar. Agora lembre-se quando falamos sobre nossa estrutura de pastas no início, eu disse que eu faço pastas. Agora eu tenho ativos onde eu coloco todos os ativos que são usados neste projeto. Nesta área, eu tenho Final Cut Pro Library e sobre estas são algumas das bibliotecas que eu fiz enquanto eu estava demonstrando esta classe. Mas a biblioteca principal em que estamos trabalhando é a biblioteca de classes de skillshare. E também tínhamos essa outra pasta chamada exportação. Agora, sempre que eu quiser exportar coisas fora do Final Cut Pro, eu quero ter certeza que eu tenho uma biblioteca ou uma pasta de projeto que eu tenho aqui, que é Final Cut Pro. E eu me certifico de que tudo isso seja consolidado em uma pasta ou em um lugar específico onde eu possa ir, eu posso simplesmente copiar, colar isso em um disco rígido externo ou um pen drive e levá-lo para outro lugar ou talvez enviá-lo via Dropbox ou o Google Drive e certifique-se de que a outra pessoa que realmente recebe ou o seu cliente que o está recebendo poderá realmente ver esses projetos. Ou, se você for um YouTuber, seu projeto está pronto. Tudo o que você precisa fazer é clicar em Salvar, nomear este projeto como Skillshare, projeto de classe. E você está feito clique em Salvar, e ele vai começar a renderizar este projeto em segundo plano. Agora isso depende de quais são as especificações do seu computador e o tempo de renderização pode ser diferente. Talvez algumas pessoas sejam capazes de realmente fazer isso. E dependendo do computador que você tem, você será capaz de fazer isso nos próximos, digamos, 20 segundos, talvez 30 minutos, dependendo do tamanho do seu projeto. Mas isso vai depender, desta vez vai depender, quão rápido o seu computador é e quão grande o nosso grande seu, sua linha do tempo realmente parece. Espero que toda essa aula de Scotia tenha lhe dado algum conhecimento básico de como realmente olhar para o software e trabalhar com este software e certificar-se de que você deixe sua crítica sobre esta aula e me diga o que vocês acharam? Ou talvez haja algumas outras aulas que você queira conferir. Vou colocar todas essas aulas na parte inferior desta aula de Skillshare. Vemo-nos na próxima aula. Cuide muito bem de si mesma. Adiós.