Primeiros passos no Apple Motion: sua primeira animação 3D

1. Trailer do curso: Olá, meu nome é YouTuber e produtor de conteúdo de vídeo. Trabalhei com vários clientes nos últimos anos usando motion e Final Cut Pro. Esses são softwares incríveis. E nesta aula, abordaremos os conceitos básicos de movimento, do mais básico até a criação de nosso divertido vídeo animado. Ao final desta aula, analisaremos o quadro-chave usando câmeras 3D leves e juntando todas elas para fazer nosso projeto final. No final, criei esta aula para alguém como você, que pode conhecer o conceito do que é movimento, nas câmeras 3D de enquadramento de teclas e como podemos usar tudo câmeras 3D de enquadramento de teclas e como podemos usar isso espaço para criar uma animação básica. Ao final desta aula, você poderá ter seu vídeo final que poderá realmente mostrá-lo a amigos e familiares. Então, o que você está esperando? Vamos entrar nessa aula e ver o que realmente somos capazes de alcançar com seu software. vejo no próximo. 2. Interface de movimento: Decidiste fazer esta viagem em movimento comigo. Agradeço-lhe muito. E nesta classe vamos falar sobre a interface. Estas são algumas das coisas com as quais você estará interagindo diariamente sempre que estiver trabalhando, mas é bom conhecê-las antes realmente começar qualquer projeto que você estará trabalhando em movimento mas é bom conhecê-las antesde realmente começar qualquer projeto que você estará trabalhando em movimento. saltar para o software e ver o que temos. Na primeira vez que você abrir o movimento, você será recebido ou você receberá este navegador de projeto. Nesta barra de projeto, existem diferentes tipos de projetos em que você pode trabalhar. Você pode ver a lista aqui. Uma vez que esta é uma classe básica, você precisa saber o básico disso no futuro você vai, essas coisas vão fazer muito mais sentido quando você sujar as mãos com o movimento. Vamos trabalhar com o projeto de movimento aqui. E aqui você tem algumas predefinições. O tipo de vídeo são as dimensões de qualidade que você realmente deseja do seu vídeo. Você pode escolher essas predefinições aqui. Para o bem desta classe, vamos, vamos ficar com 10 ADP. Essa é a maior parte do trabalho que faço para nossos clientes vêm em 10 ADP. Então é isso que eu tenho recomendado aqui. Mas se você sentir que você tem os melhores e mais recentes computadores disponíveis para você, você pode ir para quatro K altro, mas vamos apenas torná-lo simples e ir para 10 ADP. A próxima coisa é taxa de quadros. Eu sempre vou para 24 quadros dependendo de qual taxa de quadros é outra classe por conta própria, o que vamos escolher 24 quadros por segundo e a duração de todo o meu projeto, eu mantive para trinta segundos. Eu posso mudar para 20 segundos se eu quiser ou talvez você queira mantê-lo em 30. Eu gosto de mantê-lo 30 para me dar mais tempo do que o necessário. Você também pode escolher outros aspectos para este projeto. Como você realmente quer cronometrar isso ou que tipo de comprimento você quer. Você pode escolher quadros e segundos, mas eu vou escolher o tempo preso e eu quero que você para Judeus timecode bem neste que é oceano aberto e ver o que nós temos. Quando abrir movimento. Há muitas janelas e elas podem ser muito esmagadoras, mas vamos passar por elas uma a uma e ver o que temos. Tudo o que você realmente vê aqui é que você pode chamar janela ou uma dor no software da Apple como ele é chamado de dor. Então nós temos a dor da biblioteca ou janela da biblioteca, você pode chamá-la de qualquer coisa. Qualquer um destes poderia, na verdade, não vamos discutir sobre isso. Temos o nosso movimento de dor da biblioteca vem com predefinições incorporadas e predefinições suaves e muitas coisas diferentes nas quais você pode trabalhar. Por exemplo, você tem geradores que você pode realmente colocar em seus, em seus projetos. Você tem formas, então você não precisa desenhá-las. Vá. Você pode ver que há uma forma aqui. Você tem diamantes, de quem deve ter ouvido falar. Então, e então você tem emissores de partículas. Eu recomendo, Eu encorajo você a realmente passar por isso depois que você terminar esta classe, tanto através de todas essas biblioteca embutida que vem com movimento. E tentar entender o que exatamente porque quando nós, você está trabalhando em um projeto, o criativo com o você está no fluxo. E quando você sabe que onde você pode obter todas essas coisas, será muito fácil para você realmente fazer aquele projeto vencedor do Oscar que você, que você sempre quis. Você tem fumaça. Brilhante. Há tantas coisas. Quero dizer, basta clicar neles e você pode ver a pré-visualização nesta área específica. É, é absolutamente incrível ver isso em movimento vem com uma coisa particular. Há também alguns objetos 3D que você pode olhar. Por exemplo, há um lápis para ser. Você pode ver isso como uma ferramenta que nós dobramos. Então há um livro no qual você pode realmente trabalhar. Estes são objetos 3D tridimensionais, então você pode realmente movê-los no espaço e fazer coisas realmente loucas e legais com ele. A próxima coisa que temos é na verdade dentro de uma biblioteca. Dor que temos inspetor. Inspetor é um lugar onde você pode fazer alterações em seus objetos. Então, digamos que se você estiver trabalhando com uma imagem ou algo semelhante, esse movimento exceto que o movimento aceita vídeos. Há muitas coisas que falaremos sobre isso. Mas digamos que se você estiver trabalhando neles, é aqui que você será capaz de realmente mudar o tamanho como a escala, a posição desse objeto será capaz de realmente usar esta janela. Neste momento, não temos nada em que estejamos a trabalhar. Nós não seremos capazes de mostrar isso, mas vamos, deixe-me apenas dar-lhe um exemplo aqui, ao lado do painel de inspetores que você vê. Temos o painel do projeto. Agora esta é a área onde todos os itens que você estará trabalhando aparecerão nesta área. Posso trazer itens. E uma vez que eu tenho objetos ou elementos nesta área, em seguida, o painel inspetor iria acender e, em seguida, você vai ver muito mais opções. Então deixa-me mostrar-te isso. Clique em importar. E eu vou entrar na minha pasta. E digamos, vamos trazer algo como, ok, eu gosto do Woody, vamos chamar isso de saque. Agora que você vê que eu tenho uma camada, agora está em um pino de projeto, tudo será colocado em Darwin. É, o título é camada. Posso sempre mudar. Posso clicar duas vezes sobre isso e mudá-lo para Woody. Vamos chamar esse personagem de Woody. Trabalharemos muito com o Woody. E você pode realmente ver que o que está aqui agora. Quando eu clico em propriedades. Agora você vê aqui, eu sou capaz de realmente mudar a escala e tudo mais. Isso é o que inspetor nos permite fazer, e você pode ver que você é capaz de realmente alterar os valores X, Y, Z para, para nossos projetos. Então você pode realmente fazer isso se mover daqui para aqui. É disso que se trata toda a animação. Você, você joga com esses valores e você começa com 11 lugar em sua área e, em seguida, movê-los para outro. Agora com isso, quando temos essa imagem particular ou camada que trabalhamos com Photoshop você, que o conceito de camadas será realmente familiar para você. Quero dizer, só trazer outro para fazer mais sentido. Linhagens trazem, digamos novamente, tragam o foguete. Posso clicar duas vezes nisso. Vamos chamá-lo de foguete. E eu posso ver que estes estão sendo colocados sob um grupo. Grupos são importantes no painel do projeto porque agora eu sei que ambos os itens são imagens, então eu posso realmente clicar duas vezes nele e renomear isso para, digamos, imagens. Então eu sei que meu grupo consiste em imagens e todas essas, esse grupo tem todas as imagens que eu vou estar trabalhando neste projeto. Então eu tenho essa pedra e eu posso realmente me mover, deixe-me apenas clicar neste foguete e vamos apenas movê-lo aqui e ver. Então eu tenho dois itens que estão aqui. Se eu puder colocá-los um em cima do outro, você pode ver que o foguete está em cima do woody em nosso painel de projeto, nossas camadas, o que significa que o foguete aparecerá. Toda vez que o foguete aparecer, ele estará em cima do Woody. Eu posso mudar isso movendo Woody acima do foguete. Agora você pode ver que mudou. Então é assim que você pode manipular este ambiente. Isto é só o começo. Haverá muito mais coisas que você estará fazendo e você absolutamente ama. A outra coisa que temos é a nossa área de pré-visualização ou são Canvas? Esta é a área onde toda a animação ou qualquer coisa que você está realmente fazendo aparecerá nesta área. E todas as alterações que você fizer poderão realmente visualizá-las nessas áreas. Você pode ver que estou mudando as coisas, inspetor. E essas mudanças estão aparecendo aqui em, em, em estão em nossa tela. Qualquer coisa fora deste Canvas, você não será capaz de ver isso, mas há uma maneira de realmente ver isso. É sempre bom ter isso. E você sempre pode ampliar e reduzir essa tela pressionando a tecla Command Minus e mais. Para fazer isso, e assim você vai ser 0. Então vamos deixá-lo aqui e você vê esta opção aqui, ver. Deixe-me apenas clicar em que NC área de visão completa curta. Vou clicar nisso. E agora você pode ver que qualquer coisa que está lá fora será um pouco desbotada. Mas você sabe que há um item que você sempre pode trazer que, por exemplo, este foguete deveria ir daqui para aqui, deve saber que este foguete está em algum lugar aqui no seu projeto e você pode movê-lo para qualquer lugar que você quer. Essa é a sua área de lona. Agora, a outra coisa importante em que você estará trabalhando seria a nossa linha do tempo. Lembrem-se que tivemos um cronograma de trinta segundos e isto é exatamente 30 segundos fora da Tailândia em que vamos trabalhar. E agora você pode realmente ver que sempre que eu colocar um item ou um elemento aqui para trabalhar, você será capaz de ver isso em sua linha do tempo. Então o movimento vai realmente esticar isso todo o caminho até o comprimento exato da sua linha do tempo. E você será capaz de ver isso aqui na sua linha do tempo. Então é aqui que os itens serão S na linha do tempo começa em 0 000. Você pode realmente ver o tempo aqui. Digamos que eu não quero que este item apareça nos primeiros três segundos, então eu posso escolher talvez foguete para não aparecer nos primeiros três segundos. Então eu vou clicar na camada de foguete e movê-la para cá. Agora você pode ver o que ele aparece nos primeiros três segundos que eu estou jogando, isso está jogando para 36, e então foguete aparece. Então isso é apenas básico do que é possível e do que você estará fazendo. Então pode ser um monte de textos que aparecem ampliando, zoom que você viu. Então nós seremos capazes de realmente criar isso durante a duração de nossa aula. O tempo é uma coisa em que você estará trabalhando. Outra coisa que temos é o áudio. Deixe-me trazer mais alguns itens para entender o que estou falando, deixe-me apenas clicar na importação. E quero trazer uma camada de vídeo. Esse é o meu vídeo. E eu vou rezar MP3. Então eles são dois itens diferentes que eu rodei. Ok, este é o meu vídeo. Você pode ver quando eu clicar no meu vídeo ou qualquer item que você realmente trazer aqui, você terá esses pontos azuis e você pode passar o mouse sobre eles e pressionar Shift para realmente escala uniforme para cima e para baixo para fazer uma escala uniforme para cima e para baixo, você pode fazer a mesma coisa com Woody também, você pode clicar nele e então você pode realmente pressionar Shift e para cima e para baixo. Você será capaz de fazer isso. Você pode fazer a mesma coisa aqui. Também no centro você tem esta linha que irá ajudá-lo a mover ou girar o item em sua área, e você pode fazer isso com qualquer coisa que aparece. Podemos ver que eu tenho três itens diferentes ou três elementos diferentes. Posso fazer isso com um vídeo também. Então você pode ver que todas essas coisas são possíveis dentro disso. Agora este vídeo vem com áudio porque eu sei porque eu filmei isso e definitivamente vai vir com áudio. Mas o que vemos aqui é que vamos renomear isso para vídeo. E também vamos criar um novo grupo para que você possa clicar com o botão direito do mouse e criar um novo grupo. E eu queria dar um nome a este vídeo em grupo. Então você pode ver que eu tenho agora dois grupos. Eu tenho um grupo de imagens e eu tenho um grupo de vídeo. Tudo bem, se eu quiser desativar tudo, deixe-me mover isso. Talvez me deixe reduzir o tamanho. Se eu quiser desativar todas as imagens, posso desativar o grupo e tudo terá desaparecido. Isso é bom porque quando você está trabalhando em um projeto, você não quer ver outros elementos. Você só não quer vê-los. Você pode simplesmente desmarcá-los ou você pode desmarcá-los individualmente e eles não aparecerão. Por causa deste exemplo, eu só quero trabalhar no vídeo e quero mostrar-lhe algo que este vídeo tinha. Este vídeo vem com áudio, mas aqui você pode realmente ver que há apenas imagens que aparecerão em sua linha do tempo. Há esta opção aqui, o botão que é como um botão de volume mostrar e ocultar a linha do tempo de áudio. Quando eu clicar nele, eu vou ser capaz de realmente ver o áudio para este item. Posso clicar nisso, mas o áudio não aparecerá em suas camadas de projeto. áudio do Paint aparecerá no painel de áudio. Então eu posso clicar sobre isso e eu posso aumentar ou diminuir o volume fora. Lembre-se, eu trouxe via som SSH também. Então isso é um, eu desativo o áudio. E isso você pode foi muito alto, mas você pode realmente ouvi-lo. Então é isso que temos. Você pode fazer um monte de coisas se você é, se você é bom em design de som ou outras coisas como você fica melhor com a edição ou todas as outras coisas que você está realmente perseguindo agora, você será capaz de realmente manipular esses coisas e fazer um monte de coisas. Novamente, eu posso ver que o meu painel de áudio e, em seguida, em minhas propriedades, porque eu não posso movê-los, escalá-los, vai única coisa que eu posso fazer é faixa de áudio e eu posso fazer algumas alterações galhardete direita e esquerda. E essas são algumas das coisas que você estará fazendo. E eu sempre posso desativá-los, mas é sempre bom tê-lo habilitado. Mas desde que eu não vou estar trabalhando com, com áudio demais, mas por causa deste tutorial, vamos mantê-lo aberto e vai trabalhar mais à medida que tornamos o nosso projeto ainda, ainda melhor. Vemo-nos no próximo, onde tentaremos consolidar todos os nossos projetos em um só compartimento e começaremos a trabalhar a partir daí. 3. Get Orgranised: importação e salvar mídia: Em nossa aula anterior, aprendemos sobre a interface de movimento. Também trouxemos algumas mídias para realmente ver como podemos manipular essa mídia, alterar o tamanho, aumentá-la e diminuí-la usando nossa ferramenta Inspector e também algumas das opções de biblioteca incorporadas recursos de software que temos em movimento e que você não encontra em muitos outros softwares. Nesta aula, nos organizaremos e tentaremos salvar nosso projeto e importar a mídia que usaremos próximas aulas, um projeto no qual trabalharemos. Então, vamos entrar em ação e ver o que temos agora, tenho absolutamente nada no meu projeto. E vamos começar a construir nosso projeto desde o início. Agora, antes de realmente fazermos isso, vou minimizar minha tela e criar uma nova pasta aqui. Agora, essa pasta seria chamada de nossa primeira animação. Eu sei que isso é um compartimento vazio que eu tenho, uma pasta vazia que eu tenho. Mas há outros projetos em que são trabalhados , por exemplo, o projeto Motion. E eu sei que existem algumas mídias que eu tenho. Na verdade, vou usar. A mídia anterior que eu realmente usei era esse foguete e essa maníaca arborizada quando eu criei. Assim, você pode ver que há um vídeo e tudo está disponível nessa pasta específica. Agora, quando você está trabalhando nesses projetos, provável que eles estejam disponíveis em algum lugar seu computador e você precise se organizar. Você pode colocar tudo em uma pasta e nomear essa pasta e retirar Mídia dessa pasta. Ou o que eu realmente recomendaria é deixar o motion copiar todas as coisas em que você está trabalhando em uma pasta separada onde você sabe que isso está disponível nessa área. O que faremos é importar algumas mídias. Então, eu quero importar algumas coisas dessa pasta que eu mostrei a você. Eu quero importar, digamos, Clouds. Agora, essas são as nuvens. Eu sempre posso, você pode ver que foi trazido para um grupo. Eu posso pressionar shift e fazer um zoom ou escala uniforme. Acho que estou em algum lugar aqui. Estou feliz com isso. Isso está feito. Eu também quero deixar, digamos, trazer outra coisa. Digamos que eu queira trabalhar no foguete. Eu quero trabalhar no manequim, e eu também quero talvez o pior som, ok, então três itens. Tudo bem, então você pode ver que eu trouxe todos esses três itens agora que eles estão aqui. Na verdade, comece a trabalhar neles. Você pode ver que eles também são colocados na minha linha do tempo. Não do jeito que eu quero que eles sejam. Mas você pode realmente ver que eles estão disponíveis nessa área específica. Eu sempre posso movê-los. Eu posso clicar neles, e é isso que os itens serão. Agora você pode ver aqui que isso não tem título. Esse projeto não tem nome, nada. O que eu quero fazer é clicar em Arquivo e você precisa fazer isso com todos os seus projetos quando realmente começar a construí-los. Clique em Salvar como agora, o movimento perguntará onde você deseja salvar este projeto? E como o quê? Eu sei que fiz aquela pasta, animação do projeto Skillshare. E eu quero chamar esse projeto de aula de movimento Skillshare. Outra coisa que você receberá coletará mídia. Agora, se você deixar isso de lado, não vai fazer nada. Ele apenas acessará a mídia em sua unidade externa ou em qualquer outra unidade que você tenha. Ele só acessará a mídia a partir daí. Mas o que queremos fazer é copiar para seguir. Então, tudo o que estávamos trabalhando nessas camadas são essas imagens são os vídeos que você coloca. Todas essas informações serão colocadas nessa pasta específica para que eu possa clicar em Salvar, e o Motion copiará todas elas de sua localização para a pasta em que estávamos trabalhando. Então eu posso minimizar. E você pode ver nessa pasta que ela criou essa área para mim. Esse é o arquivo do projeto em que estamos trabalhando. Assim, você pode clicar duas vezes nele e o movimento reabrirá tudo. Então, vou encerrar o movimento aqui. Agora está fechado. Vou clicar duas vezes sobre isso. E agora você pode ver que o movimento abriu este projeto para mim. Eu fecho e cliquei em. Portanto, é uma boa maneira de realmente trabalhar em seus projetos que você saiba onde estão todas as mídias, onde todas as mídias serão copiadas para onde todas as mídias serão copiadas e possamos reexpressá-las. Não precisamos abrir um novo modelo de movimento ou novo projeto de movimento toda vez que estamos trabalhando nele. Portanto, é uma ótima maneira de copiar essa pasta e colocá-la em um disco rígido. Você pode compartilhá-lo no Google Drive ou no Dropbox e entregá-lo a alguém que esteja realmente colaborando com você. E você será capaz de realmente fazer coisas incríveis. Portanto, essa é uma maneira de realmente importar e salvar sua mídia para que ela faça muito mais sentido quando se trata gerenciar seu projeto. Nos vemos na próxima aula, onde discutiremos os quadros-chave. E também criaremos uma pequena animação que iremos exportar para saber como a exportação realmente funciona. vejo no próximo. 4. quadros-chave: Em nossa aula anterior, aprendemos como organizar nosso projeto, salvar nosso projeto e importar mídia. Nesta aula, aprenderemos sobre quadros-chave, criaremos nossa primeira animação e exportaremos esse projeto. Eu tenho essa mesma pasta aqui, então vou acessar o mesmo projeto que construímos. Vou clicar aqui e clicar nesta aula de animação da Skillshare. Eu tenho minha mídia que eu exportei, arquivo que eu já importei. Então, essas são algumas das coisas em que trabalharemos, não muito. Na verdade, podemos criar uma animação muito bonita apenas usando essas. Vamos clicar neste projeto e ver o que nos foi apresentado em nossa aula anterior. Este é o projeto que realmente deixamos. Você pode ver que tenho nuvens, tenho foguetes e tenho outra foto que vou renomear para Wudi apenas por causa desta apresentação. Então, isso também é fácil de lembrar. Caso contrário, você sempre pode ver a prévia aqui. Agora, o que eu quero fazer é realmente criar um novo grupo chamado basta clicar com o botão direito do mouse e criar um novo grupo. E esse grupo será chamado de plano de fundo. Estou apenas organizando meus grupos aqui. Esse grupo aqui é chamado de planos de fundo. Agora, eu sei que tenho planos de fundo, ativados ou desativados. Eu sempre posso fazer isso. Essa é a foto que eu tenho. E você pode ver que o fundo está em cima de todas as outras fotos. Então, meu plano de fundo está aparecendo acima de tudo. Vou apenas mover meu plano de fundo para baixo de todas as outras camadas que tenho, como foguete e moody. E é aqui que vamos começar nosso projeto. Você está pronto? O que vamos fazer é, você sabe que temos um cronograma aqui que é 4/32, certo? E o que eu quero é, vamos ver, deixe-me desativar o foguete e trabalhar com clique em Woody e traga Woody para algum lugar aqui. Sempre posso pressionar Command e plus para realmente aumentar o tamanho um da minha tela. Agora você sabe que essa é a área de visualização do projeto e essa é a visualização final do projeto que vamos obter. Posso clicar aqui e pressionar Shift e aumentar ou diminuir o tamanho e colocá-lo no meio. Vamos trabalhar em nossa ferramenta Inspetor aqui dentro de nossas propriedades. Agora, o que você vê aqui é que este é um objeto 2D, certo? Eu posso movê-lo em seu eixo x. Você pode ver que os valores estão mudando. Eu posso usar meu mouse para realmente alterar o valor. Então você será capaz de realmente ver essas coisas. São, esses valores estão mudando à medida que eu movo este item, ou eu posso movê-lo em seu eixo y são objetos 2D dos eixos x e y. Então, eu sempre posso movê-lo livremente para qualquer lugar que eu quiser. E para que uma animação realmente funcione, o que você precisa decidir é o que você quer esse personagem faça. Então, talvez o que eu queira é que esse personagem fuja daqui e vá até aqui. Não é exatamente o que você quer, ele não pode ser executado, é apenas uma imagem. Mas o que eu quero é que esse personagem arborizado se mude de um lugar para outro. Como fazemos isso? Agora? É disso que se trata o keyframing . coisa, qualquer tipo de efeito que você veja em qualquer título que você tenha visto ou em qualquer plug-in que você realmente compre e eles pedem que você acrescente que ele pode fazer básico pode aparecer e desaparecer. Todas essas coisas acontecem com quadros-chave e onde exatamente são nossos quadros-chave. Agora, a primeira coisa que você precisa para decidir se seu horário ou rádio tocam aqui na sua linha do tempo. Onde você quer que isso comece a funcionar, que seria o primeiro ponto de partida. Então eu sempre vou escolher um zero, você pode escolher em qualquer lugar. Mas, por causa desse exemplo, vamos escolher um zero aqui e vamos entrar no nosso menu de inspetor aqui. Agora, eu sei que Woody vai começar daqui. E esses são os valores que eu quero. Moção para lembrar. Agora, como isso funciona? Agora, eu sei que quando a linha do tempo começar ou quando o vídeo começar, eu quero começar daqui. Então, o que eu quero fazer é ver que essa opção aqui é chamada de adicionar um quadro-chave. Quando eu clicar nisso, ele criará um quadro-chave aqui no Diamond, diamante vermelho que aparecerá aqui se não estiver aparecendo para você, que significa que você não habilitou seus quadros-chave, mostra e oculta quadros-chave. Eu sempre posso ligar e desligar, mas eu gosto de mantê-lo sempre ligado, então eu sei o que é isso? Eu posso ver. Agora. Eu sei que isso vai começar aqui. Vou mover meu playhead para algum lugar. Digamos que você possa ler a hora aqui. Vou mover meu playhead para 3 s. Agora, quero passar daqui para cá em 3 s. O que vou fazer é, eu sou, ele já criou o quadro-chave e você pode ver algumas opções aqui. Vou apenas segurar e arrastar. Você pode ver que a linha será criada, a linha vermelha, e talvez movê-lo para fora da moldura desse jeito. Agora, eu retiro meu playhead ou talvez clique nessa opção e clique em Reproduzir ou pressiono a barra de espaço. Ok, eu tenho o áudio aqui. Eu só vou desativar esse áudio pressionando este ano. Eu não quero o áudio desta vez. Você vai. Então agora você vê dentro de 3 s um movimento arborizado daqui para aqui. Posso diminuir um pouco o zoom para que possamos ver a tela. Essa é uma animação de quadro-chave muito básica. Você pode fazer isso. E se você quiser gastar, deixar, ir mais rápido entre isso, eu posso simplesmente diminuir. Eu posso segurar a última parte e empurrá-la um pouco para trás e será muito mais rápido você ir. Ou se eu quiser que demore muito mais tempo, posso arrastá-lo até talvez 12 s. E agora, você sabe o que, vai levar um bom tempo para realmente se mover. E isso é o básico de todas as animações que você realmente vai fazer, ou quaisquer efeitos de transição que você realmente vê em vários softwares diferentes, são feitos com animação de quadros-chave. Vamos tentar exportar isso e ver o que obtemos. Portanto, para exportar sua animação, o que você precisa fazer é clicar nessa opção Compartilhar e clicar em Exportar padrões de filme. Agora, aqui você receberá o nome e também poderá visualizar a animação que está acontecendo. Você pode clicar em Saudações. E aqui você receberá vários codecs de vídeo diferentes. Optaremos pelo h.264 porque a barra S d2x preservará a máxima qualidade e também reduzirá o tamanho do seu projeto final. Quero dizer, você sempre pode optar pelo Apple Pro de alta resolução, mas isso será de 1,5 GB. O Youtube trabalha nisso. Todos os filmes do iTunes que você realmente vê nas plataformas de streaming estão no Estar plus X4. Então é, é bonito, muito bom. Então, vamos clicar em Avançar. E vai nos perguntar onde eu realmente quero colocá-lo. Lembre-se dessa pasta, a classe de movimento Skillshare. Vou criar uma nova pasta aqui chamada Exportações. Tudo o que eu exportar estará nessa pasta. Vamos clicar em Salvar. E o movimento fará sua mágica para transformar isso em um vídeo e poderemos realmente visualizar o vídeo ingerido. Aí está. Esse é o vídeo. E você pode ver que temos o Woody. Agora, esta é uma animação muito simples, animação muito básica. Em nossa próxima aula, tentaremos modificar isso e adicionaremos mais algumas camadas e criaremos uma animação adequada da qual você se orgulhará. Em nossa próxima aula. Te vejo no próximo. 5. Animação 2D: Em nossa aula anterior, aprendemos como funciona o keyframing, o que podemos fazer e o que somos capazes de alcançar. Foi uma coisa muito básica que fizemos. Também exportamos esse projeto para um formato de vídeo e vimos nossa primeira animação em vídeo. Agora, nesta classe, vamos modificar esse projeto, adicionar mais algumas camadas torná-lo um pouco mais dinâmico. E, novamente, exportamos da maneira que queremos para que você se orgulhe do projeto em que trabalhou. Vamos começar esta e ver o que temos em nossa aula anterior. Você sabe que em nossa linha do tempo, vou apenas desativar o áudio aqui, que é essa opção. Portanto, não veremos a linha do tempo do áudio, só veremos as imagens. Sabemos que essa foi nossa animação básica e, na verdade, adicionamos apenas quadros-chave a um elemento nosso grupo, que é o capuz. Desativamos o foguete e não fizemos nada com ele. Agora, se eu desativei o Woody, você não verá nada acontecendo neste vídeo. Está vazio. Mas se eu habilitar o Woody, esse mesmo quadro-chave estará lá porque essas informações estão realmente incorporadas em nossa linha do tempo. Digamos que, se eu quiser desabilitar isso, tudo o que preciso fazer é remover quadros-chave com o que quero dizer com desativado. Eu clico nisso, pressiono Delete, clico nesse quadro-chave e pressiono delete, e ele desaparece. Então, o que não vai fazer nada? Então, eu não vou trabalhar em Woody para este. Então, vou desativar o Woody e trabalhar no foguete. Agora, deixe-me trazer o foguete aqui um pouco. Desculpe, ainda estou trabalhando em Woody. Vou clicar no foguete para que ele fique destacado. Traga o foguete aqui, você vê esta alça, eu sempre posso girar. Foguete. Também posso aumentar ou diminuir o tamanho uniformemente pressionando a tecla Shift segurando-a e arrastando para cima e para baixo. Você também deve ser capaz de realmente fazer isso em seu projeto. Agora, o que eu quero fazer é realmente mover o foguete daqui para cá. Agora, existem algumas coisas. Deixe-me aumentar o zoom. Se eu entrar em contato com meu inspetor, esse seria um bom exemplo para aprender o que o inspetor é capaz de fazer. Você tem muitas opções aqui. Você tem escalabilidade, você pode aumentá-la ou diminuí-la. Você também tem as posições x e y. Você também tem opacidade. Veja, imagine que você está trabalhando em uma sequência em que, de repente, o foguete é um pouco. Você pode realmente fazer isso usando quadros-chave. Você vê esses quadros-chave aqui. Você pode, cada uma dessas configurações são módulos, ter um quadro-chave. Você pode adicionar um quadro-chave, fazer alguma coisa, mover seu playhead em sua linha do tempo e poderá realmente produzir algo incrível. Por exemplo, para opacidade, posso aumentar ou diminuir e posso escolher quadros-chave que realmente funcionarão nela. Vamos trabalhar nisso em pouco tempo. Temos posições aqui e, em seguida, há um menu suspenso no qual você pode trabalhar. Então, x e y, que passam pela animação x e y, y e x. Você pode ver com todos esses módulos que você poderá realmente jogar. Mas há mais um chamado Z. Agora, isso é principalmente para objetos 3D, mas você também pode trabalhar em objetos 2D que podem ser movidos no espaço Z. Eu posso. É principalmente aproximá-los e levá-los mais longe. A maioria funciona assim. Mas é uma coisa muito interessante e funciona muito bem com objetos 3D. E você poderá realmente ver isso quando também funciona muito bem com objetos 2D. Então, vou pressionar o zero sobre isso. E o que vou fazer é começar a animar nosso projeto. Está bem? O que eu quero é que minha cabeça de jogo comece aqui, e eu quero que o Rocket esteja em algum lugar aqui. É aí que o foguete vai começar. Vou adicionar um quadro-chave aqui nos eixos x e y. Porque eu só quero os eixos X e Y, não quero o eixo zen. E vou mover meu playhead para algum lugar. Vamos ver, 5 s. Agora, vou mover isso até aqui. 5 s. E eu, o quadro-chave será adicionado automaticamente para mim. Agora eu pressiono play. Meu foguete está se movendo e para aqui. Agora estou apenas adicionando quadros-chave no foguete. Vamos trabalhar no plano de fundo que temos. Eu posso fazer exatamente as mesmas coisas em segundo plano. Posso clicar em Plano de fundo e acessar as propriedades desse plano de fundo, jogar também com os eixos x e y. Então, deixe-me diminuir um pouco o zoom. Vamos ver se o foguete está se movendo dessa maneira. Quero que minhas nuvens se movam na direção oposta. Está bem? É aqui que eu quero que as nuvens comecem. E vou colocar um quadro-chave nos eixos x e y. E então eu vou movê-lo até aqui, onde isso, você sabe, talvez um pouco mais e depois mova minhas nuvens na direção oposta. Arraste e segure. Agora nossas nuvens estão se movendo. Um foguete também está se movendo. Então, vamos ver como é essa animação. Temos quadros-chave em todos. Quero que a animação dure mais. Sempre posso arrastar os quadros-chave para a nuvem e eles se moverão mais lentamente do que antes. Mas mesmo que meu foguete esteja em uma posição, isso nos dará a ilusão de que um foguete ainda está se movendo no espaço. Você pode ver isso. Isso não é incrível. É, é, é sóbrio, tão simples. E é uma coisa incrível na qual você pode realmente trabalhar. Outra coisa que vamos fazer é entrar nossa biblioteca aqui e trabalhar em alguns emissores de partículas. O que eu estou procurando é fósforo para queimar fogueira, ok, eu estou procurando uma imagem em chamas. Depois de queimar o fósforo, clico no foguete no qual quero que isso funcione. Vou clicar no foguete. O objeto que eu quero que isso funcione. Clique em queimar fósforo e clique em Aplicar. Agora, eu tenho essa coisa de partida de aniversário aparecendo na minha linha do tempo assim. Você pode ver que é, é uma chama que realmente queima. Agora, isso é um objeto ou um item como qualquer outro item ou qualquer outro elemento na minha linha do tempo. E eu sempre posso movê-lo em lugares diferentes. Então eu posso clicar nisso. E você pode realmente ver que eu tenho isso. E eu posso, você sabe aonde estou indo com isso. Eu sempre posso alternar isso. Talvez eu queira movê-lo um pouco para cá. Ok. Vamos fazer algo interessante aqui. Eu sei que é aqui que meu foguete vai entrar. Pare, certo? O que vou fazer é trazer a partida aqui e combiná-la na linha do tempo. Então é aqui que eu quero que esse tipo de emissor de partículas de fósforo aceso apareça. E eu quero colocar isso perto do foguete assim. Interessante. E eu também posso aumentar um pouco o tamanho, talvez. Traga-o aqui. Vamos ver o que acontece. Sabemos que a animação antimatéria está funcionando. Vamos voltar. O foguete vem e está voando, voando. E depois todos eles. Essa é uma peça muito bonita de animação muito simples que acabamos de fazer. Trabalhamos na biblioteca embutida. Pegamos coisas de lá. Você pode ver que ele realmente parou depois de um tempo. Sempre posso estender isso para funcionar até o final do meu cronograma. E uma vez estendido, ele continuará queimando. A chama ficará acesa até que o vídeo realmente pare. Então, é uma animação muito básica e simples que acabamos de fazer. Vamos, vamos fazer isso desde o início, aquela semente desde o início e ver o que temos. Então um foguete entra, entra, entra, entra. E então, de repente, temos esse objeto. Agora, vamos exportar isso e ver como realmente fica. Clique em Exportar, Exportar, Filme e configurações, H.264. Clique em Avançar. Está me pedindo para tocar uma aula, uma animação de aula para. Vamos assistir a essa animação. Bom. É muito simples, é muito básico. E isso é o que realmente podemos fazer com quadros-chave. E há muitas coisas que você pode fazer com o keyframing. Mas se você estiver fazendo animação, quadro-chave é algo em que você trabalhará. Na maioria das vezes. Você pode ver que um foguete ainda está queimando e é um vídeo muito bonito que realmente trabalhamos em que realmente trabalhamos e tudo o que estava nesta pasta, e é absolutamente incrível. Em nossa próxima aula, aprenderemos sobre luz e como você pode realmente usar as luzes embutidas que temos e trabalhar em algumas animações de texto incríveis. Além disso, nos vemos no próximo. 6. Luzes: Em nossa aula anterior, refinamos nossa animação 2D ao exportá-la para um formato de filme. Nesta aula, aprenderemos luzes com emoção e como podemos combinar o quadro-chave e as luzes para criar efeitos incríveis. A primeira coisa que vou fazer é criar um texto. Aqui. Há uma opção que vou ver são os textos. Então, pressione isso e você pode começar a digitar. Agora lembre-se de que, ao digitar aqui, ele colocará esse objeto no painel do projeto e também na linha do tempo. Então, vou remover isso pressionando Delete. Eu vou até o começo onde eu quero textos de imprensa e é aí que vai começar está indo aqui. Então, vou digitar um estúdio de animação leve. Vamos supor que esse seja o nome do estúdio de animação. Vou pressionar escape. Dessa forma. Eu poderei realmente mover esse item em seu espaço. Agora que eu tenho isso, posso simplesmente colocá-lo em qualquer lugar que eu quiser, digamos que eu o coloque aqui. O que eu quero agora é aumentar o tamanho disso para que eu possa entrar no inspetor, clicar na minha animação e ir para Propriedades. E agora eu posso realmente ampliar esse estúdio de animação que eu tenho, talvez um pouco mais. Vamos apenas digitar nós mesmos. Um. Você pode escolher qualquer, qualquer tamanho que desejar. Vou movê-lo novamente para que fique no centro. Tudo bem, isso é o que obtemos. Também posso animar isso na posição x-y, mas não vou fazer isso, mas vamos clicar na opção Texto aqui. E aqui. Ao clicar nele, você tem três opções no menu de texto formato, meu formato e que tipo de fonte deseja usar. Estou usando para sua dura e estou usando média. Vamos deixar isso em negrito. Isso vai ser bom. Ou posso alterá-lo para qualquer outro telefone que eu quiser. Oh, isso é muito interessante. Ok. Acho que vamos usar isso. E vamos apenas aumentar o tamanho que temos. Ele gostava de estúdio de animação. Não é muito legível, mas acho que podemos trabalhar com isso. Tudo bem, então temos esse estúdio de animação de luz. Também podemos fazer muitas outras coisas, como rastrear. Podemos aumentar um pouco o rastreamento. Quero dizer, isso é só por causa desse exemplo. Estou apenas fazendo a melhor coisa possível. E estou apenas tentando fazer com que pareça o melhor possível. Você sempre pode jogar com essa configuração. Então, temos nosso grupo. Agora vamos nomear esse grupo. Me desculpe. Isso nomeia esse grupo para texto. Minha camada de textos, que está aqui. E isso também são micróbios. Eu posso fazer mais. Ok, agora o que eu preciso é de um plano de fundo. Agora, o que você vê é um plano de fundo padrão que temos é preto. Mas, no passado, eu sempre adicionei alguns antecedentes a isso. Esse plano de fundo pode não ser adequado para o que estou prestes a fazer. Então, o que vou fazer é criar uma forma aqui. Não discutimos essas opções, mas vamos examiná-las e ver o que temos. Então, se eu clicar nesse menu suspenso, eu tenho um retângulo, círculo e uma linha. Vamos ver o que eles podem fazer. Vamos clicar em um retângulo e pressionar e arrastar o mouse. E você pode ver que você é capaz de realmente criar formas. Faça uma forma. Eu posso fazer com que seja uma segunda forma, uma terceira forma. E eu posso pressionar shift e fazer quadrados perfeitos, se eu quiser. Além disso, eu pressiono escape agora. Eu posso excluí-los se eu quiser. Quero dizer, quando você está fazendo essas formas, você pode não ver o contorno. No meu caso, estão descritos. Então, vamos nos livrar deles primeiro e depois eu vou te mostrar como se livrar deles. Você vai clicar na camada de forma e criar uma forma sobre nosso texto. Agora você sabe que nossa cabeça de jogo está em algum lugar aqui, então vou movê-la até aqui, ali, para que minha camada de texto fique no topo. Então, vou colocar a camada de texto no topo e nomear esse grupo como plano de fundo. Vamos chamar isso de nossas costas. Eu quero clicar na camada de fundo. Aqui, temos propriedades nas quais eu posso realmente movê-lo nos eixos x e y. Então você pode ver que eu posso movê-lo em lugares diferentes. Eu posso, eu posso literalmente fazer este ano e depois deixar que venha aqui. E isso pode ser uma coisa muito interessante para nós, certo? Então, vamos tentar fazer isso. Vamos trazer nosso playhead aqui e mover esse greg emaranhado para algum lugar aqui e colocar um quadro-chave nos eixos x e y para que você possa ter aqui e as propriedades. E então eu estou bem até aqui. E então pressione e segure, e então nós o levamos para algum lugar. Eu diria que aqui. Ok, agora isso por si só pode ser uma introdução para o seu canal do YouTube. Se você quiser. Aí está. Agora, isso está levando muito tempo. Talvez eu possa. Pressione, segure e arraste esses quadros-chave. Leve menos tempo. Aí está. Fizemos nós mesmos uma animação muito bonita. Se eu quiser, sempre posso exportá-los e entregá-los aos meus clientes ou a qualquer outra pessoa que esteja realmente procurando. Então, criamos nossa primeira animação de estúdio de animação leve, ou provavelmente uma prévia. Agora, o que vou fazer é te dizer uma pequena coisa que está aqui. Agora, por exemplo, este não é um grande projeto aqui, certo? Eu quero apenas mover isso até aqui, e é aqui que eu quero que termine. Mas meu cronograma é de 30 s. Não quero renderizar 30 segundos. Não quero exportar trinta segundos. Então, o que eu posso fazer é clicar nesta opção aqui, essa pequena seta, e depois trazer essa seta para onde eu quero que a animação não saiba, eu quero exportar para n. Então, ela só vai ser renderizada entre elas duas áreas, esse começo e o fim. Então você pode ver que isso vai acontecer e depois continuar e continuar assim. Então, essa é uma boa maneira de realmente reduzir o tamanho da animação. Posso pressionar Exportar e, na verdade, podemos, digamos, texto. Ei Mason, nós podemos fazer isso. E, na verdade, ele vai exportar isso para nós e fazer com que esteja transcodificando um pouco de tempo. E essa é a nossa animação. Isso não é ruim. Quero dizer, isso é muito simples e não é ruim. E você pode ver que muitas coisas que você realmente viu no passado terminaram com a animação de quadros-chave, mas isso não é algo que eu queira fazer. Então, vou arrastar isso e vou trazê-lo até aqui até, digamos, o final do nosso projeto 49 s. O que eu quero fazer agora é mudar o plano de fundo aqui. Ok, então, o que eu clico, clico no fundo e clico em Forma. Depois de clicar em Compartilhar, você verá o preenchimento. Preencher é o que está dentro. Um esboço, é esse esboço que temos, certo? Não preciso do esboço da lista. Talvez eu estivesse trabalhando em um projeto antes, onde eu precisava do esboço. Vou apenas desativar o contorno e mudar a cor para essa cor. Essa cor é para essa forma. Eu quero mudar a cor. Você pode realmente brincar com isso. É muito bom. É muito intuitivo e fácil de fazer. Ok, então eu fiz essa forma, e agora que minha fonte no meu texto e meu plano de fundo são praticamente da mesma cor. É muito difícil realmente diferenciá-los. Então, o que vou fazer é clicar na minha fonte e clicar nos textos, não nas propriedades, mas nos textos e nos textos internos, tenho outras três opções. Vou clicar na aparência. E na aparência, eu tenho rosto. Agora, aqui eu poderei realmente mudar a cor da minha fonte. Você pode ver que eu quero mudá-lo para preto. E Conselho isso. Agora voltamos ao nosso plano de fundo porque isso é uma camada e eu vou remover a animação que, caso contrário, sempre que eu reproduzia isso, ela só vai fazer aquela página. Isso também não é ruim, certo? É bom. Então, o que vou fazer é mover isso e trazer isso para o centro. E você pode ver que podemos realmente expandir isso usando as opções que temos. Então, vou torná-la maior do que nossa tela que temos. Então, agora o que temos é Command Plus Command menos. Você pode aumentar e diminuir o zoom. Agora o que temos é que temos esse estúdio básico de iluminação, estúdio de animação de luz. O que eu quero fazer agora é trazer algumas luzes, certo? Então, vamos criar um novo grupo e chamar isso de luz. Tudo bem, agora, vou clicar nos objetos. Clique nas luzes. Agora, isso é muito importante. Ele vai perguntar: você precisa criar, converter suas camadas existentes e fazer camadas 3D para que as luzes funcionem. Então, vamos fazer isso. Mude para 3D. Ok, uma vez que eu fiz isso, você pode ver que o grupo de luz está realmente no topo. Eu só vou arrastá-lo até aqui. Temos o grupo de luzes, que está no topo. Então, temos textos que temos antecedentes. A luz é, na verdade, uma opção 3D. E quando eu amplio usando o Command e o plus, você vê que posso mover isso e isso me dará uma prévia aqui. E você pode ver que somos capazes de afetar isso com a elevação. Eu posso fazer o mesmo com essa luz trazendo essa luz até aqui. E criar um quadro-chave logo no início, assim. Vá para as propriedades da luz e clique nos eixos x e y, seguida, mova meu indicador de reprodução para, digamos, 2 s. E então apenas mova essa luz. Isso em si pode ser sua introdução para seu canal do YouTube ou qualquer coisa que você esteja procurando. Oh, você está fazendo algo para o seu cliente. Você sempre pode aumentar o tamanho dessas palavras-chave, para diminuir a velocidade com que e quando você exporta o projeto final, não será assim. Então, talvez eu possa clicar em Exportar filme. Vamos chamar isso de luzes. E funcionará nisso dependendo da velocidade do seu computador que o tempo de renderização será diferente. Vamos ver como isso surge. Está bem? Agora, esse é o projeto que fizemos com luzes. Isso não é nada ruim. Então, vamos dar uma olhada em outra opção que temos. Vou remover os quadros-chave que coloquei para minhas luzes. Ok, vamos clicar nas luzes e ver o que mais podemos fazer. Vou arrastar isso para o centro. E vamos clicar nos parâmetros das luzes aqui em nosso Inspetor. Agora temos o tipo e a cor da luz. Vamos ver a cor clara. Eu posso mudar isso para vermelho, o que é muito bom. Algo parecido com o Marvel Studios . Eu posso mudá-lo para azul. Isso é algo que eu gosto. Vermelho, amarelo, vermelho, vermelho, vermelho. Vamos fazer algo aqui. Também pode alterar a intensidade dessa luz. Quão intenso é esse slide. Eu posso mudar o outono. Você pode ver que sempre pode enquadrar isso. Agora que você sabe como animação de quadros-chave funciona, você sempre pode fazer isso. Você sempre pode cair assim e brincar com isso, isso não é mesmo uma almofada? Certo? Então, todas essas coisas que você pode realmente fazer quando estiver feliz com isso, você pode usar isso. O que vamos fazer é subir até aqui e clicar com o botão direito. E vamos redefinir os parâmetros, vamos pegá-los, levar tudo volta ao que era padrão. Nós temos, vamos ver o tipo de luz aqui. Temos ambiente, direcional e pontual. Vamos clicar no holofote e ver o que obtemos. Aí está. Então, quando fazemos holofotes, você pode realmente ver que ele está agindo como um holofote. Destaque que mostrou que realmente funciona com. Então, vamos trazer esse resumo em destaque aqui. E agora você tem esses três círculos que permitem mover esse holofote em seu espaço em 3D. Então, ao clicar nele e movê-lo, você pode realmente ver que pode afetar isso e adeus. E então você sempre pode fazer isso. Agora você pode brincar com a queda ou talvez a intensidade dessa luz em particular. Ok. Então, na verdade, isso não é ruim , acho que estou muito feliz com isso. Eu também posso animar isso. Se eu quiser mais, se eu quiser, posso adicionar mais luzes. Talvez eu queira adicionar uma luz de cor diferente. Então, talvez eu tenha esse slide. Vamos chamar essa luz de luz vermelha. Vou mover isso para o grupo e clicar neste slide. Este slide está em algum lugar aqui. Você pode ver que essa luz é uma luz apontando. Então, vou mudar isso para spot e talvez mudar a cor para vermelho porque era uma luz vermelha, certo? Cancele isso. E então eu vou mover essa luz aqui no espaço desse jeito e aumentar a intensidade dessa luz. Agora você pode ver que há duas luzes que estão aparecendo aqui. E eu sempre posso mover essas luzes para cima e para baixo. Então, isso por si só é outra coisa que eu posso realmente usar. Oh, não é ruim. Posso adicionar várias luzes, se quiser. E eu posso enquadrar, fazer a animação do quadro-chave para todas essas linhas e fazê-las parecer um pouco. Eu posso colocá-los um em cima do outro e fazer muitas coisas com isso. Então, isso é uma coisa muito básica e simples que você pode fazer em movimento e criar uma animação incrível e impressionante em nossa próxima aula, vamos trabalhar com luzes, criar uma pequena animação para nós mesmos. Você, alguns objetos do movimento e, veja o que somos capazes de realmente alcançar com isso, pode criar uma introdução para isso. Para este estúdio de animação de luz falsa. vejo no próximo. 7. Luzes e animação de quadro principal: Nesta aula, vamos redefinir como podemos realmente trabalhar com luzes e usá-las em nossa animação e fazer com que nossos textos pareçam incríveis. Saímos daqui, e essa era a paleta básica ou esse era um Canvas básico no qual estávamos trabalhando. Temos nossos textos básicos, podemos clicar neles e criamos nossos grupos. Então, temos nosso histórico, que é exatamente isso. E temos nosso livro didático onde temos exatamente isso. Eu posso desativar ou ativar isso, e também temos luz. Então, vou simplesmente desativar a luz e começar do começo. Agora, o que eu quero fazer é, na verdade animar o texto primeiro. Então, novamente, vamos voltar à nossa primeira parte clicar em Texto e entrar em propriedades. E desta vez vamos tentar não mover os textos, mas eu quero torná-los visíveis e invisíveis, certo? Então, eu quero trabalhar com a opacidade. Então, o que eu quero é eu quero que nosso vídeo comece sem textos. E à medida que avançamos, o texto aparece magicamente. Então, o que faremos é reduzir a opacidade até o fim. E então há um quadro-chave aqui. Estou informando que é aqui que eu realmente quero começar nossa opacidade. E então eu posso prestar atenção aqui, talvez 3 s depois. Eu quero isso. Eu não vou, vou apenas fazer uma alteração no medidor de opacidade. E é aí que ele colocará automaticamente um quadro-chave para mim. Agora você pode ver como nossos textos aparecem magicamente, não magicamente. Quero dizer, é ótimo para opacidade. Se você tiver alguma música de fundo, isso ficará muito bom. Queremos trazer uma luz. Vamos até aqui e criar um novo grupo. Vamos chamar isso de luzes de grupo. E vamos trazer a luz número um. Ok. Eu quero chamar isso de luz. Vamos escolher uma cor, amarelo. Ok, vamos deixar essa luz amarela. Vamos clicar nela novamente e criar mais uma luz. E isso seria vermelho. Ok. Vou trazer os dois para o grupo R. Você pode ver que eu posso ativá-los ou desativá-los. Tudo bem, vamos clicar na luz vermelha e tentar movê-la para algum lugar aqui. Ou talvez vamos colocar a luz aqui e depois clicar no amarelo. Vou fazer algumas mudanças aqui. Agora. Vou mover a luz amarela até aqui. Então, eu tenho duas fontes de luz. Eu tenho o vermelho e o amarelo. Vamos mudar a cor. Vamos entrar em nossas propriedades no painel Inspetor e clicar no módulo de luz. Agora, temos propriedades nas quais podemos realmente mover a luz daqui para aqui em seu eixo z ou y. Ou podemos trabalhar com luz aqui e mudar a cor. Então esse era amarelo, então vamos mudar isso para uma cor amarela. Tudo bem? E eu quero um holofote. Tudo bem? E o que eu quero fazer agora é que eu, na verdade, você possa ver esses três círculos. Esses três círculos existem para realmente mover o objeto em seu espaço 3D. Então, eu posso clicar ou simplesmente passar o mouse aqui e clicar e realmente mover a luz do jeito que eu quiser, assim. Então, agora temos uma luz voltada para o nosso texto. E então eu posso usar essas setas para movê-las nos eixos y e x. Isso é maravilhoso, certo? Ok, agora vamos para a nossa luz vermelha, que está aqui. Mude isso para, novamente, estamos no lugar da luz. Podemos transformar isso em ponto e vamos mudar isso para uma luz vermelha. Tudo bem, ótimo. Agora vamos mover essa luz também voltada para este lado. E eu vou movê-lo um pouco aqui. Ok, agora o que mais podemos fazer com essas luzes? Agora, existem outras opções que temos, certo? Temos a opção de precipitação. Nós podemos aumentá-lo. Vamos aumentá-lo até o fim. Vamos clicar na luz amarela e isso é totalmente opcional. Quero dizer, depende totalmente de você como você quer, você quer realmente fazer isso. E então também temos a intensidade da luz, certo? Quão intensa essa luz deveria ser. Tudo bem. Agora, o que vamos fazer é animar essa luz para nós. Então, vou clicar em amarelo e ir para as propriedades. E o que eu quero fazer, eu vou fazer um kit, vamos ficar com vidas. Queremos mais disso aqui. Nós estaremos aqui. O que eu quero fazer é mudar a intensidade dessa luz, certo? Então, neste momento, este slide está aqui, está desligado. E então eu quero chegar até 100% aqui. 100% será bom, 0-100%. Funciona como a opacidade em que estávamos trabalhando. Então, o que vou fazer é criar um quadro-chave aqui e, em seguida, mover meu cabeçalho de jogo para onde eu quero que esteja e, em seguida, digitar. Está bem? Ok, Nice. Vamos fazer o mesmo com a cor vermelha. Eu quero criar. Vamos criar um quadro-chave, que é esse. E até aqui, criaremos outro quadro-chave que está em 100%. Tudo bem, então agora você pode ver você quando eu jogava, ok, nossos textos aparecem assim. Talvez. Vamos brincar um pouco com isso. Vamos clicar na luz amarela e amarela e movê-la em seus eixos x e y um pouco para cima. Talvez vamos recuar um pouco assim. E vamos fazer o mesmo com nossa luz vermelha. Puxe-o um pouco para trás. Eu acho que não é ruim, certo? Temos uma luz muito boa aqui. Eu vou voltar. Traga-o um pouco mais baixo. Ok, agora, eu não estou procurando um look específico aqui. Estou apenas brincando com isso e demonstrando o que pode ser feito. Mas, mais ainda, garantir que obtenhamos algo que seja muito, muito bom. Agora, se você voltar e ver , temos nossa animação. Se você quiser, podemos clicar no texto do estúdio de animação de luz aqui, que será destacado aqui. E podemos basicamente reduzir o tamanho da animação quando você clica nela dessa forma. Então, metade disso. Portanto, nossos textos de animação aparecerão antes que a luz não fique ruim. Tudo bem, tudo bem, bom. Então, nós temos isso. Agora, o que podemos fazer é fazer um pouco mais. Estou feliz com o que tenho aqui, mas quero entrar na biblioteca. E desta vez eu quero trabalhar, digamos, em objetos 3D. Ok, eu estava procurando por algo. Agora, o melhor é que você tem uma barra de pesquisa. Eu quero procurar um avião. Eu tenho avião. Vamos acrescentar outra coisa que eu queria mostrar a você é que você pode mudar a visualização. Se você clicar nesse botão aqui, poderá ver os objetos ainda melhor. Depende totalmente de você, meu computador, em vez de renderizar essas informações. Mas você pode ver que há muitas opções com as quais você pode jogar, certo? O que eu quero fazer é trabalhar com o avião. Tenho uma ideia que será adequada para o avião. Está bem? Então, temos o avião. Deixe-me colocá-lo acima do meu texto. Está bem? Agora, o avião é um objeto 3D. Agora você pode ver, movendo-o para cima e para baixo, ele está, na verdade, mudando algumas coisas. Então, o que eu quero fazer é girar o avião e entrar no meu inspetor e ir às propriedades. Agora, eu quero jogar nos eixos x e z. Eu não diria que isso realmente acontece, se ele aproxima ou afasta o objeto que você pode ver na pré-visualização da câmera ativa, que está aparecendo na lateral, quando eu aumento o eixo z, o, o avião está mais perto ou mais longe, certo? Então, eu quero pegar o eixo zed e soltá-lo até aqui. Está bem? E agora eu quero colocar o avião em algum lugar aqui. Quando eu amplio, amplio este avião, você pode ver que eu ainda sou capaz de realmente mover o avião. E é adicionado porque é um objeto 3D. Eu posso fazer muitas coisas com isso. Experimente quando eu estiver animando essa coisa. Então, não seria bom se pudéssemos simplesmente animar isso e fazer com que ele fizesse algumas coisas para nosso estúdio de animação. Ok, vamos tentar fazer isso. Eu tenho uma ideia, veja se somos capazes de fazer isso. Ok. Hum, vamos ver se consigo entrar no eixo zed um pouco mais. É totalmente opcional para você se você estiver fazendo isso. Você não precisa. Mas por causa dessas animações de quadros-chave e tudo mais. Então, o que faremos é tirar isso do nosso quadro. Você pode ver que tudo começa aqui. Eu quero que comece desde o início. Está bem? Vou clicar no avião. E eu quero animar em todos os eixos x, y, z. Eu clico no mestre ou posso clicar em cada um deles. E então eu vou vir até aqui e animar o buff. E esse avião vai pegar, bem, então ele partiu. Então, se eu jogar isso, você pode ver que nosso avião está sobrevoando isso. E tudo bem, ótimo. Agora, o que podemos fazer é jogar apenas com a posição, o que significa daqui para cá no eixo XYZ, certo? Também há rotação com a qual podemos jogar, certo? Então, o que eu quero é que eu quero o avião, quando ele chega a algum lugar aqui, eu quero que o avião gire em seu eixo. Ou talvez quando eu, quando ligamos o avião aqui, eu queira o avião em um eixo específico, certo? Então, o que podemos fazer é criar um quadro-chave aqui em rotação. Já criamos on, on position. Sabemos que vai começar daqui, mas agora vamos trabalhar na rotação. Vou mover isso desse jeito. E quando começarmos, tudo bem, vamos criar um quadro-chave primeiro. Quando começamos, o avião está se movendo assim. E quando realmente chega a algum lugar aqui, eu quero que o avião gire. Então, agora o que podemos fazer é clicar na rotação aqui. Então, estamos dizendo ao movimento que é aqui que eu quero que o quadro-chave aconteça e que podemos realmente mudar isso para assim. Ok, vamos ver como fica. Nosso avião entra em cena. Vamos voltar. Eu vou ampliar. Então você pode ver que nosso avião está girando. Tudo bem? Agora, agora que estamos aqui, Blaine voltou totalmente à sua forma. E você pode ver que nosso avião estava girando e veio até o fim desse jeito. Então, agora, quando ele toca aqui, eu quero criar outra moldura e realmente mover o avião na outra direção, certo? Então, vamos criar um quadro-chave aqui e mover nosso plano em outra direção como essa. Está bem? E então continue até a animação. E talvez aqui, queiramos que o avião volte à sua posição. Ou seja, vamos ver como fica. Sempre podemos mudar isso. Tudo bem. Então, vamos lá. Temos o avião chegando. Podemos adicionar um pouco de áudio por trás disso ou alguns efeitos sonoros. E então, a partir daqui, esse avião muda e depois volta. É assim que realmente parece. Estamos muito felizes com isso. Vamos tentar renderizar isso e ver o que obtemos. Vou clicar em Compartilhar, exportar, o filme e colocá-lo de volta na animação Play with lights. Aqui está uma linha e é aí que nosso avião entra. E somos capazes de realmente ver nosso avião logo acima, fazendo-os girar em seu eixo e depois desaparecendo do jeito que queríamos que fosse. Agora, essa é uma animação muito básica e muito simples. Usamos ferramentas 3D a partir daí e usamos o Keyframing. Como eu disse, você pode usar os quadros-chave para qualquer coisa com a qual estiver trabalhando e eles poderão realmente ajudá-lo muito na produção do conteúdo animado que você está fazendo. Até agora, trabalhamos com imagens e objetos 3D. Vamos trazer o vídeo e tentar rastrear o movimento desse vídeo em nosso software. vejo no próximo. 8. Rastreamento de objetos: Na aula anterior, criamos uma bela animação com um avião. É uma coisa muito básica , mas tem um grande impacto. Se você é novo nisso, deve ter gostado disso. E eu recomendo fortemente que você realmente crie um para si mesmo e compartilhe isso como um projeto nesta aula. Nesta aula em particular, aprenderemos sobre outro recurso que aprendemos sobre luzes. Vamos aprender sobre rastreamento, o que também é importante. E você saberá o que é realmente capaz alcançar com o rastreamento dentro do movimento. No projeto anterior, deixamos aqui, onde construímos toda a nossa animação. Agora, o que vamos fazer é trabalhar muito duro nisso. Vamos simplesmente descartar isso nesta aula. Na verdade, quero trazer um vídeo em que ainda não tenhamos trazido um vídeo. Vamos clicar em importante para rastreamento. Se você quiser rastrear, é melhor realmente rastrear um vídeo. Fiz alguns vídeos que achei que seriam muito bons quando quiséssemos acompanhar. Ok, vamos colocar esse vídeo e ver o que temos. Ok, vou nomear este vídeo como vídeo de rastreamento um. Tudo bem. Tem som e tem cerca de 10 s de comprimento, então é aí que realmente termina. Está na minha toalha. Novamente, meu cronograma é de trinta segundos. E eu vou chamar isso de você. Tudo bem. Você pode ver que tem áudio aqui. Sempre podemos reduzir o áudio ou silenciar o áudio, se você quiser. Ao fazer isso, estamos no painel de áudio aqui. Vamos voltar para nossas camadas. E agora o que eu quero fazer é realmente querer rastrear algo neste vídeo. Acho que seria melhor se eu pudesse rastrear esse carro e depois fazer coisas incríveis em movimento para tornar nossa vida um pouco mais emocionante quando estivermos trabalhando em qualquer animação, vamos começar o processo de rastreamento. Vou clicar no vídeo e clicar em Comportamentos. Desta vez, existem muitos comportamentos diferentes quais você pode trabalhar. Mas, para o bem desta aula, vamos trabalhar no rastreamento de movimento e usaremos a análise de movimento. O que ele faz é ler o vídeo inteiro. É muito intensivo em gráficos. Ele lê o vídeo inteiro, se concentra em um ponto e, em seguida, nos fornece os pontos-chave criados automaticamente para nós. Portanto, não precisamos percorrer todos os quadros. Clique em Avançar e, em seguida, coloque um quadro-chave gratuito, como fizemos para o nosso avião aqui. Ele será capaz de realmente nos dar. Agora você pode ver que somos um movimento sem fim. Esse comportamento foi anexado ao nosso vídeo e, em seguida, não temos nada para realmente fazer, então precisamos dizer ao movimento o que rastrear. Então você tem isso no centro da tela. Se eu ampliar, você tem esse ponto vermelho que podemos realmente mover. E você, à medida que se move, pode ver que está obtendo uma prévia do que deseja rastrear. Agora, eu realmente quero rastrear algo neste vídeo. Vamos rastrear essa área do carro. Certo? Agora vamos clicar em Analisar. E vai analisar para nós, como se estivesse analisando. No momento, está criando todos os quadros-chave aqui. Está bem? Agora, o que aconteceu é que ele perdeu a noção do que era aquele lugar e isso acontece e acontece muito. Então, o que você faria é clicar nele novamente, trazê-lo de volta para essa área e clicar em Analisar. Mais uma vez vai continuar. Acho que pode perder o objeto. Ele pode perder o objeto algumas vezes, mas aqui temos o caminho criado para nós. Está bem? Amplie isso para que você possa ver que em nossa trilha de análise de movimento, ela realmente rastreou esse pequeno ponto e criou todos os pontos-chave nos quais trabalharíamos. Caso contrário, se você tiver que fazer isso manualmente, terá que parar em um quadro e criar um quadro-chave. Portanto, é uma ferramenta muito boa. Digamos que trabalhamos com uma forma. Eu quero criar uma forma aqui. Digamos que eu clique na forma e crie essa caixa vermelha. Agora, meu padrão é entrar nisso. Então, deixe-me clicar nessa forma, acessar minhas Propriedades da forma. Então eu clico na forma que eu tenho, e então eu tenho a propriedade. Então, eu vou a modelar e não quero os contornos, vou desabilitar isso. E eu quero que esteja em algum lugar, talvez, talvez amarelo. Ok, agora o que podemos fazer é expandir isso um pouco. E agora eu quero adicionar talvez alguns textos a ele. Você pode ver que ele está realmente se movendo aqui dentro desta área. O que eu quero fazer é que esteja em algum lugar aqui. Agora você pode ver quando eu jogo isso, o carro está na frente e nosso banner é deixado em algum lugar aqui. Quero que esse banner realmente siga o carro como está preso a ele de certa forma. Então é isso que vamos fazer. Vamos clicar aqui e talvez adicionar algum texto a ele. Homem de Ferro. Ok. Novamente, posso clicar em escapar. Nós clicamos em Escape. E desta vez vamos falar sobre nossas aparições de texto. E eu vou mudar o rosto para algo sombrio assim. E talvez o que eu queira fazer é entrar no formato e aumentar o tamanho do meu texto aqui e depois trazê-lo de volta assim. Ok, isso é bom. Homem de Ferro aqui. Agora, se realmente executarmos nosso texto e áudio, você pode ver que ambos estão conectados um ao outro, mas não estão seguindo o carro. Tudo bem. Agora, o que eu quero é, eu quero , digamos, vamos desenhar uma linha. Esqueça, vamos pressionar e segurar. Clique aqui. E vamos desenhar uma linha que diga alguma coisa. Está bem? Eu quero que a linha seja novamente, eu possa entrar na forma e no contorno. Eu não quero o esboço, mas vamos ver se clicamos no esboço e clicamos neste link aqui, eu posso combinar isso com a minha linha. E agora dentro dessa linha, agora minha linha está clicada. Eu posso aumentar ou diminuir a largura. Isso deve ser bom. Nós só vamos fazer isso para fins desta aula. Portanto, não precisa ser muito chique, mas você pode ver que nosso carro vai sair muito em breve. Tudo bem, ótimo. Agora temos nosso retângulo, Homem de Ferro e linha já prontos. Agora, o que precisamos fazer é distinguir o movimento que une esse retângulo ao movimento que realmente fazemos. Lembre-se de que fizemos um vídeo retratando isso, vamos nomear essa faixa, que é o movimento rastreado. Ele tem todos os quadros-chave nos quais estamos trabalhando. Vamos nomear essas pistas de carros do Homem de Ferro. Ok, agora chamamos isso e sempre nos lembraremos desse. Está bem? Vou clicar no retângulo e entrar em comportamentos mais uma vez, clicar no movimento e depois clicar em combinar. Agora, quando eu clico nisso, ele vai perguntar: a moção vai me perguntar, o que você quer combinar esse movimento? Quero mascarar esse momento para o rastreador de carros do Homem de Ferro. Então, aqui em nosso painel de projeto, podemos ver que temos um retângulo abaixo retângulo. O comportamento Match Move foi anexado ao nosso retângulo. E em nosso painel do Inspetor, entendemos nossos comportamentos e vemos o primeiro vídeo da trilha. E depois há um menu suspenso aqui. Agora, ele está me perguntando o que eu preciso para rastreá-lo. Lembre-se de que chamamos esse rastreador de carros do Homem de Ferro. Então, usaremos esse rastreador de carros aqui. E agora você pode ver que, enquanto nosso carro está indo, ele está realmente sendo rastreado até o nosso carro e está se movendo com um carro, certo? Eu sempre posso trazê-lo para mais perto do carro, como aqui. O carro. Dessa forma, está sempre ao lado do carro. Tudo bem, ótimo. Vamos ver. Agora, nunca vai sair do carro. Sempre estará ao lado dela. Ok, ótimo. Bem, fizemos isso para o nosso retângulo. Vamos fazer isso com nossos textos do Homem de Ferro. Novamente, abordaremos o comportamento, o rastreamento de movimento, o movimento da partida. E aqui ele vai nos perguntar com o que você quer combiná-lo? Vou combiná-lo novamente com o gatilho do nosso carro do Homem de Ferro e ele ficará distorcido. Então, vou trazer o texto volta para nossa casa desse jeito. E agora você pode ver que está anexado à nossa política ambiental. Ótimo, vamos fazer a mesma coisa com nossa pista, seguir o comportamento e clicar em um movimento de partida desse jeito. E neste momento eu vou, ok, vamos clicar em Início e ir para a partida. Siga na linha. E desta vez, estamos rastreando nosso carro novamente e me desculpe. Vamos trazê-lo para algum lugar aqui. Ok, agora, todos os três estão anexados. Agora vamos clicar aqui. Vou reproduzir o vídeo e ver o que obtemos. Agora você pode ver que está seguindo o banho de carros que construímos anteriormente. E você pode ver que isso sempre acontecerá. E houve casos em que ele realmente saiu porque esses eram alguns dos quadros-chave que temos. Mas, novamente, é uma ferramenta muito boa que você pode realmente usar quando se trata de rastreamento. Você pode usar isso em muitas coisas diferentes. Em nosso próximo vídeo, usaremos nosso vídeo anterior de animação de estúdio de slides que construímos para tentar fazer algo com o avião em movimento e ver o que podemos, aonde podemos realmente chegar. vejo no próximo. 9. Câmeras 3D em movimento: Em nossa aula anterior, aprendemos sobre rastreamento. Importamos o vídeo do nosso drive e usamos o recurso de rastreamento em movimento, adicionamos alguns elementos a esse vídeo e utilizamos o poder do rastreamento. Neste vídeo, vamos trabalhar em câmeras 3D, que é outro recurso poderoso que o movimento tem. Como podemos realmente usar nossa tela para câmeras 3D, rastreamento, animação de quadros-chave e tudo para criar algo muito bonito, vamos entrar nas câmeras 3D e ver o que elas são. Isso é o que conseguimos realmente alcançar, rastreamento do movimento das ondas nas emoções. Depois você pode ver que estou seguindo o banner do carro e do pneu ou que esse elemento está preso a este carrinho, que realmente rastreamos. E é uma maneira muito bonita de utilizar esse recurso. Você pode usá-lo em muitas coisas diferentes. Isso foi apenas uma introdução. Você pode usar isso para chegar a muitos lugares diferentes quando se trata de lugares diferentes quando se trata criatividade e imaginação. Alguns outros vídeos que realmente fizemos. Um deles foi esse vídeo leve em que trabalhamos. Você pode ver que era uma animação básica. Nós apenas movemos a luz de um lugar para outro. E isso nos deu uma coisa muito interessante. Portanto, também usamos quadros-chave nesse. Uma de nossas primeiras animações que realmente fizemos foi, foi disruptiva, que estava voando e também a adicionamos. Então, essas são algumas coisas básicas que estávamos fazendo na animação 2D, onde trouxemos muitas coisas e conseguimos fazer isso. Tenho certeza que você fez isso. Se você concluiu um desses projetos enquanto fazia esta aula, eu o encorajaria a realmente compartilhar esses projetos para que outras pessoas possam obter motivação e inspiração. do seu projeto. Nós criamos se você puder fazer qualquer coisa. E então nós realmente fizemos isso. Usamos luz, usamos animação de textos também. Você pode ver que nosso texto vai da opacidade zero a 100% e então as luzes se acendem e então temos nosso avião voando. E essas são algumas das coisas que lentamente conseguimos realmente fazer usando a interface e tudo mais. Neste vídeo, apresentaremos as câmeras 3D e como essas câmeras de TV podem afetar sua criatividade e como elas podem ser benéficas para tudo o que você está fazendo. Então, vamos abrir nosso projeto e ver o que temos. Vou apenas excluir tudo o que está aqui, selecionar e excluir para obtermos uma tela em branco que temos. Vou expandir nosso cronograma para 2090/32, que podemos ver aqui. Ok, o que eu quero fazer aqui é começar com textos, por exemplo, vamos começar com olá. Ok. Posso clicar duas vezes nele e aumentar o tamanho pressionar Escape e movê-lo para algum lugar aqui. Lembre-se de que estou em mensagens de texto, posso mudar qualquer coisa. Estou usando uma escova plana. Você pode usar qualquer fonte que desejar. Mas acho que, por causa desse exemplo, essa fonte parece realmente incrível para mim. Tudo bem, ótimo. Então, temos essa fonte, e essa fonte é totalmente reta. Então, temos nossos elementos aqui. Vamos renomear esse grupo para texto. Tudo bem, ótimo. Agora sabemos que temos textos chegando até aqui. O que vou fazer é adicionar outro objeto, assim como adicionamos luzes. Vou adicionar uma câmera. Neste caso. É um, está me pedindo para converter isso em 3D. Vamos fazer isso e ver o que temos. Agora, minha câmera foi adicionada aqui, e você pode ver que há alguns novos controles que temos aqui. Temos 123, temos controles diferentes aqui. Agora, se eu clicar neste e arrastar para cima e para baixo, você pode ver que estou me movendo no espaço 3D e minha tela está me dando a localização. está acontecendo é que a câmera que colocamos na parte superior deste texto está sendo movida para lugares diferentes e podemos realmente ver o impacto, por exemplo, você pode adicionar quadros-chave e começar daqui. Então, de repente, dê um salto rápido e, em seguida, mova-o para cá. Então você pode fazer muitas coisas com essas câmeras que temos. Esse recurso que temos é esse, então vou apenas girar. Você pode ver que sempre pode girar até o fim, se quiser. Quão bom é isso? É incrível. Tudo bem, o próximo recurso que temos é esse botão onde podemos aumentar e diminuir o zoom. Então, isso é mais como Dolly, Dolly Movement. Você pode fechar, se aproximar desse objeto e depois se afastar desse objeto. E eu vou deixar você, e você pode combinar tudo isso e criar algo, algo realmente incrível. Então, o que vamos fazer é trabalhar, clicar na câmera e me livrar de todas as alterações, voltar ao padrão, certo? Então, vou clicar nela, que é a câmera aqui no nosso painel do Inspetor. Vou clicar nas propriedades da câmera e clicar com o botão direito do mouse aqui e nos parâmetros recentes. Tudo bem, ótimo. Agora, nada foi feito. Então, o que eu vou fazer é realmente querer , talvez eu queira começar. Talvez em algum lugar aqui. É aí que eu quero começar. E digamos que eu mova isso para algum lugar aqui desse jeito. Ok, ótimo. Então, vamos colocar um quadro-chave aqui, em algum lugar aqui. Então, eu vou colocá-lo em X, Y. Lembre-se, nós também estamos nos movendo em mais, este é o espaço 3D, então estamos nos movendo em x, y e também em rotações. Eu vou, eu vou ter que fazer isso para ambos. Vou colocar quadros-chave para rotação e posição. Vou me mudar para algum lugar aqui, 3 s. E agora quero dizer mais medo. Ok, vamos ver o que vamos jogar. Estou me mudando. Estou me mudando. O texto está se movendo, as dimensões estão se movendo, tudo está se movendo com ele. Ao encontrar, ao fazer a exportação final, você não verá essa grade. Esta grade é apenas para nossa referência. Agora é isso que temos. E agora eu quero realmente parar aqui e aumentar o zoom. O que você pode fazer é fornecer uma referência ao software Motion. De onde você quer que comece? Então, digamos que eu crie outro quadro-chave em algum lugar aqui, por exemplo, um em dois. Lembre-se, eu tenho meu quadro-chave que vem e para aqui. Agora vou criar outro quadro-chave com as mesmas propriedades, com a mesma coisa aqui. Agora, esta será minha tampa ou estrutura de congelamento. E a partir daqui, vou animar outra coisa. Digamos que eu vá mais alguns segundos. Agora, eu quero realmente me divertir assim. Então, agora entendemos isso. Então, estamos entrando e depois ampliando assim. É ótimo. É um ótimo recurso. Tudo bem, ótimo. Então, conseguimos realmente fazer isso de forma muito, muito suave. É compartilhar este projeto e ver o que obtemos. Ok, então agora, como eu disse, não veremos as grades. Vamos ver o que obtemos. Temos olá e depois estamos nos movendo no espaço e depois ampliando um pouco. Esse é apenas um exemplo básico do que é possível com essas câmeras. Você sempre pode usar essas câmeras também. Amplie e diminua o zoom. Vamos remover esses quadros-chave e ver o que podemos fazer. Vou adicionar outra câmera. Eu apaguei aquela câmera. Vamos controlar isso. Vou pressionar essa câmera e remover isso. E eu vou criar uma nova câmera. E desta vez eu realmente quero que a câmera esteja longe. Antes. Brinque bastante com isso. É aí que está meu olá. Eu quero começar por aí. Vou entrar em Propriedades e vou criar um quadro-chave sobre posição e rotação. Lembre-se de que estamos nos movendo no espaço 3D. Eu vou para algum lugar em 3 é assim. E desta vez eu vou fazer isso. Você deve ter visto aqueles efeitos que você realmente vê na TV, certo? Vamos movê-lo um pouco aqui no centro, assim e ampliar um pouco mais e talvez assim. Ok, então agora temos algo assim. Eu sempre posso, talvez eu queira que isso aconteça em 1 s. Não quero fazer isso. Você pode ser assim. Isso é apenas ampliação e redução da câmera. E eu estou apenas brincando com a câmera e os elementos estão lá no meu vídeo de hoje, eu também posso fazer a mesma coisa com uma imagem ou com qualquer outro objeto. Funcionará exatamente da mesma maneira. Mas vamos compartilhar isso e ver o que obtemos. Ok, vamos jogar de volta. Não é nada ruim. Você pode ver que parece bastante decente. Agora, isso é apenas o básico das câmeras. Outra coisa que você precisa entender é que, quando estiver nesse espaço, você pode, porque estamos em um ambiente 3D. Então você pode clicar nesta opção aqui, câmera ativa, e então você pode clicar em perspectiva e ela lhe dará diferentes visualizações. Então, essa é a visão da câmera que está realmente obtendo. E você pode ver que a câmera está realmente se movendo como fizemos no quadro-chave. Seria bom ver isso de frente. Essa é a aparência da câmera. E vamos dar uma olhada na parte de trás. Ok. Vamos olhar para o lado esquerdo. Ok. É aí que está nosso texto. Então você vê que nossa câmera está realmente se movendo em seu espaço. Posso ver que é voltando zoom até o fim e depois parando por aí. Então é aí que pegamos nossa Esta é nossa câmera, certo? E se eu for para minha câmera ativa, essa, e isso é o que a câmera estava fazendo. A câmera estava voltando e depois ampliando esse objeto em particular que temos. Sim, vamos voltar para o lado direito. Você pode ver que a mesma coisa está acontecendo aqui. Essa é uma forma de trabalhar com câmeras e tem muito potencial. Você pode fazer muitas coisas. Você pode usar várias câmeras e se mover entre essas câmeras. E você pode fazer muitas coisas boas. Esse é o básico de, das câmeras. Em nosso próximo vídeo, traremos o vídeo que criamos com nosso avião. 10. Projeto final: animação: Em nossas aulas anteriores, aprendemos sobre muitas coisas diferentes que o movimento tem a oferecer. Trabalhamos em quadros-chave que são muito essenciais quando você deseja animar ou fazer alguns efeitos no movimento ou em qualquer outro software. Os princípios são os mesmos. Só que a interface será um pouco diferente. Também trabalhamos em como importar, salvar e organizar nossos projetos. Construímos projetos de animação 2D. Vídeos tão pequenos em que trabalhamos. Trabalhamos com a luz, como você pode manipular o ambiente usando luzes, cores diferentes e como elas ficarão. Também atraímos alguns objetos em nosso vídeo e criamos uma bela animação a partir disso. Além disso, aprendemos sobre câmeras, que são recursos muito interessantes e muito úteis que podemos realmente usar. Nesta aula final, vamos dar uma olhada em todas essas coisas e tentar criar nosso projeto final e lançá-lo como vídeo exportado. E se você está trabalhando nisso, se está acompanhando esses vídeos e está encontrando aqui, eu recomendaria e encorajaria você a realmente compartilhar seu projeto final com outros estudantes que vão se inspirar e aprender com o que você fez. Vou importar um vídeo e esse, deixe-me trabalhar nisso. Esse é o vídeo que criamos. Tem luz, tem o vídeo no qual queremos realmente trabalhar. Você pode ver que é aqui que o avião entra. Na verdade, quero rastrear esse avião como fizemos em nosso vídeo anterior, quando estávamos rastreando. Quero rastrear isso e ter uma caixa de diálogo aqui em cima e, em seguida, usar uma câmera para ampliar e rastrear nosso avião enquanto ele entra em sua base. Então, eu quero realmente fazer isso. Espero que possamos realmente conseguir isso neste vídeo em particular. Então, vamos ver o que temos. A primeira coisa que vou fazer me organizar e renomear esse grupo como avião. Está bem? Vou criar um novo grupo. E eu vou nomear esses elementos. Vamos ver os alinhamentos. E então eu vou formar outro grupo chamado câmeras. Vamos clicar nos elementos e criar nossos elementos. Está bem? O que vou fazer é vir aqui para criar formas e criar um retângulo. Novamente. Você pode não ter a mesma cor padrão que eu tenho, mas depois de clicar no retângulo, você precisará acessar as propriedades, forma e, em seguida, poderá realmente vê-lo. Então, eu não quero o contorno e quero que a cor de preenchimento esteja em algum lugar assim. Talvez um amarelo muito chique. Estou bem com isso. Vou pegar esse amarelo e colocá-lo aqui no meu Canvas. É fácil para mim escolher e escolher cores se eu quiser desenhar outra coisa. Também. Ótimo. A próxima coisa que eu quero fazer é colocar um texto. Vamos clicar em Texto. Clique nessa parte amarela ou em qualquer lugar na tela. Digamos que nosso piloto esteja tentando nos cumprimentar. Vou aumentar o tamanho desse olá e pressionar Escape. Agora eu posso mover isso para cá. Eu quero mudar a cor para isso, então vou clicar em Olá, clicar em textos e aparências aqui. E você terá o rosto. Então, vamos clicar no rosto e talvez eu queira algo escuro assim. Ok, olá, pronto. Ótimo. A próxima coisa que eu quero é uma linha. Minha linha é padrão com essa cor. Novamente, você pode clicar na linha dependendo da cor que você tem. Vou clicar na largura aqui e torná-la o aqui e torná-la fina possível ao clicar na cor, lembre-se de que escolhemos uma paleta aqui. Nós preenchemos essa paleta. Vou escolher essa cor amarela. Feche isso. E agora temos isso em nossa linha do tempo. Você pode realmente ver que todos esses elementos aparecem depois de um certo tempo. Então, vou selecionar todos eles e movê-los para o início da nossa linha do tempo, dessa forma. Então, eles aparecerão. Agora, o que eu quero fazer é realmente adicionar um rastreador. Então, deixe-me simplesmente desabilitar. Eu criei elementos para que não pudéssemos ver isso. Quero clicar no vídeo do avião e desta vez vou analisar seu movimento. Então, clique em comportamento, rastreamento de movimento e analise o movimento que obtemos. Eu vou voltar onde o avião realmente entra, como em algum lugar aqui. Agora, minha cabeça de jogo está aqui e é aí que o avião está chegando. Vou mover esse rastreador e colocá-lo em cima de talvez as janelas em algum lugar aqui. E você pode ver a prévia aqui onde o rastreador estaria. Vamos clicar em analisar. Se pular, vou ter que dizer, vamos ver o que temos. Está rastreando até agora, parece bom. Parece bom. O problema com esse rastreamento de movimento é que você pode realmente usar esse recurso para muitas coisas diferentes, certo? Dependendo do tamanho do seu projeto, ele realmente rastreará isso para você e há muitas coisas sofisticadas que você pode fazer. A limitação é apenas sua imaginação. Você pode fazer muitas coisas aqui com o rastreamento de movimento. Esse recurso está disponível em outros softwares. Além disso, é assim que você faz isso em movimento, a Apple move depois. E acho que é muito intuitivo e muito fácil de fazer. E acho que depois de fazer alguns desses projetos, quando estiver fazendo rastreamento de movimento, você poderá usá-lo da maneira que realmente quiser. Ok, agora estamos quase terminando. Ótimo. Então, criou esses quadros-chave para nós até aqui. Incrível, ótimo. Agora vamos clicar no vídeo e analisaremos esse caminho de movimento para nós. Vamos renomear isso para trajetória de voo de avião. Está bem? Agora chamamos essa trajetória de movimento, essa área, como plano de cuidado da trajetória de voo. Ótimo. Agora, o que queremos fazer é trazer de volta nossos elementos. Ótimo. Eu quero combinar isso com isso. Quero que esse retângulo siga essa trajetória de voo. Como fazemos isso? Eu clico no retângulo e clico em Comportamentos. E agora vou entrar no rastreamento de movimento e no match. Depois de clicar nele, você verá que, em nosso painel Inspetor, em comportamento, teremos essa opção em que precisamos escolher qual caminho você deseja seguir. Então, vou escolher um avião com trajetória de voo. Agora, ele seguirá nosso avião a qualquer momento. Então, digamos que o avião comece aqui e eu vou trazer meu retângulo para algum lugar aqui. Você pode ver que o movimento da partida de movimento está anexado a ele. Então, vamos ver o que obtemos. Eu quero que isso fique mais perto do avião. Então, vou clicar no retângulo e movê-lo para algum lugar aqui. Ok, isso é ótimo. Tudo bem. Ok, vamos mover nosso playhead. Então aí está. Você pode ver que está sendo rastreado. Ok. Agora eu quero colocar olá. Eu também quero usar o banho Hello As Motion. Vou clicar no rastreamento de movimento do Halo no Match Move. E o que ele faz é que ele realmente combina seu movimento com um retângulo. Então, ele segue automaticamente o retângulo que temos, certo? Então, tudo o que você precisa fazer é clicar nesta pequena parte aqui e colocá-la em algum lugar no centro, assim. Ele permanecerá nesta área. E então podemos simplesmente igualar esse comprimento aqui. E agora você pode ver que temos nosso avião, ao qual o piloto está dizendo olá. Agora fazemos a mesma coisa com nossa linha. Vamos trazer nossa linha. Mesma duração. Clique em nossa linha e clique em faixa de movimento, combinação de movimento, e ela automaticamente rastreia isso até nosso olá, o que precisamos para movê-la para que possamos chegar perto dela. Ok, parece bom. Agora você pode ver que, quando nossa animação começa, você está rastreando isso. Está indo muito bem. Agora. Está indo até aqui. E é aqui que eu quero que acabe. Então agora você pode ver que o **** não faz sentido. Está saindo da moldura. Então é aí que eu quero que isso seja n. Então o que faremos é entrar e entraremos. Ok, outra coisa que você pode realmente fazer é clicar no elemento e pressionar 0, e ele cortará tudo para que sejam pontos de saída. Então esse é o ponto final e esse ponto externo, você pode fazer a mesma coisa aqui e pressionar 0 e isso cortará tudo o que está por trás. Então é aqui que, até esta área, eu quero que isso aconteça. Então eu posso fazer a mesma coisa aqui meu retângulo, e pronto. Então, agora pegamos o avião e depois boom, a mensagem sumiu e então o avião sai. Está bem? Mas o que eu quero é que quando o avião estiver em algum lugar aqui, quero que a câmera realmente aumente o zoom e siga o avião ao sair, e depois diminua o zoom para que possamos ver nosso estúdio de animação. Vamos ver como podemos fazer isso. Vamos outra coisa. Você também tem a opção Grupos aqui. Você sempre pode ampliá-las e diminuí-las para que você possa realmente enxergar. Então, agora o que eu quero fazer é adicionar uma câmera. Vamos clicar em nosso grupo e. Em uma câmera. Então, precisamos mudar isso para 3D. Posso ver que nossa câmera está aqui. Eu quero criar uma posição aqui. Então, vou criar uma posição. Há quanto tempo você cria? Eu criarei um quadro-chave para posição e rotação aqui. E foi aí que começamos de novo, vendo o diamante aparecendo. E então vamos até o fim. Aqui. Estou deixando a câmera como está. Agora. Quando este avião entra nessa área, quero outro quadro-chave aqui. E talvez vamos nos mover um pouco mais. E agora eu quero usar o recurso zoom e ampliar até aqui. Nós podemos ver isso. Talvez eu também queira adicionar isso aqui. Ok, ótimo. Agora, na verdade, ampliamos assim. Agora o avião está aqui. Até aqui. Eu quero que seja. Vou criar outro quadro-chave aqui e aqui. Então, sabemos que daqui para cá, ele vai ficar nessa posição. Agora, alguns quadros depois, vou criar outro quadro-chave. Agora, esse objetivo de luto é bloquear essa posição. E agora, daqui , até este lugar, quero rastrear isso. O que eu quero é que a câmera siga. Então eu escolhi esse lugar aqui, em algum lugar aqui. E agora vou usar esse recurso e realmente rastrear o avião à medida que ele avança. Vamos ver o que temos. Então, ampliamos assim. E agora estamos rastreando o avião em sua área. Está bem? Agora isso aconteceu. Vou criar outro quadro-chave, essa área. E então talvez vá um pouco mais longe. E eu vou voltar aqui para o centro desse jeito usar esse recurso de redução de zoom e ir até o fim. Lá fora. Aí está. Agora você pode ver se eu reproduzo minha animação. Então, nosso avião está chegando. E então adicionamos outro quadro-chave em que ele aumenta o zoom, eu como isso. E, em seguida, o quadro-chave onde ele realmente segue. E depois retome. Assim. Ótimo. Você pode ver que adicionamos todas essas coisas e depois tudo sai assim. E essa é a nossa animação. Então, vou acabar com isso em algum lugar aqui. Então, vou trazer nosso cursor dessa área onde nossa animação, na verdade. Então aí está. Então, adicionamos câmeras. Vamos adicionar um avião. Você pode ver que o avião está realmente se movendo agora que isso foi feito no próprio vídeo. Nós exportamos esse vídeo antes e depois adicionamos esse rastreador onde podemos realmente ver o que está acontecendo. Então, talvez o que eu queira fazer é que você veja isso muito bem. Basta aumentar e diminuir o zoom. Assim. É muito, muito chique e incrível, na verdade, vamos tentar adicionar outra coisa. Lembre-se, fizemos aquele foguete em que estávamos trabalhando. Então, vamos trazer esse foguete e ver se podemos realmente usá-lo para animar nesta, nesta área. Então, vou criar um novo grupo. E esse grupo se chamaria, digamos, foguete. E talvez eu leve o foguete para algum lugar aqui, onde ele diminua o zoom. Esta é a área onde eu quero que a animação do foguete comece. Então, vou clicar em importar. Agora, este é o foguete, mas vamos trabalhar no brilho do foguete, não está preocupado aqui. Então, vamos mover essa casa de foguetes. É aqui que eu quero que o foguete apareça nos últimos lugares. Agora, vamos mudar o tamanho pressionando a tecla shift. Mude o tamanho desse foguete em algum lugar aqui. Agora, o que eu quero é que esse foguete realmente comece em algum lugar aqui, o que nós temos. E entre, clique nesse foguete, clique em Propriedades, clique em. Posição. E então vamos até aqui. E eu quero que o derrame desse lugar. Se eu pudesse subir até o fim desse jeito. À medida que ampliamos, nós Mao e podemos ver o foguete está subindo assim. Podemos adicionar mais alguns elementos a este foguete. Vamos até nossa biblioteca e talvez vamos até os emissores de partículas e procurarmos um queimador de fósforos. Ok, ótimo. Podemos aplicar isso aqui nesta área e vamos ver como podemos trabalhar nisso. Esse é o nosso foguete em movimento. Então, eu quero que isso siga um foguete. Então, vou começar em algum lugar aqui. Vou levar isso para algum lugar aqui. Lembre-se de que podemos girar. Ok, vou colocar isso no foguete desse jeito. E agora, quando o foguete estiver se movendo, quero que seu caminho também seja movido. Então, vou entrar no inspetor, ir até Propriedades e criar um caminho de movimento para ele. Enquanto avança, um foguete está saindo. Eu quero que seja. Ok, então agora temos nosso, eu configurei isso para nossa queima correspondente. Então, agora é assim que nosso vídeo final parece. Então, vamos ver o que obtemos. Então, temos nosso estúdio de animação de luz. Você tem nosso avião, que na verdade está sendo rastreado com uma mensagem do piloto dizendo olá. E então temos uma câmera que aumenta o zoom e a câmera começa a rastrear o avião em seu espaço. E quando o avião chega a um determinado lugar, ele sai, ele sai. E podemos realmente ver a animação do foguete que está realmente subindo. É uma ferramenta incrível na qual você pode realmente trabalhar. E essas são algumas maneiras bonitas de como você pode realmente usar o movimento. E dependendo da potência do seu PC ou de quando você está realmente trabalhando, vou gravar isso em 2021, setembro de 2021. E você deve ser capaz de fazer muitas coisas com emoção, de mais suave, e é uma ótima maneira. Essas eram todas as coisas que eu queria discutir nesta interface básica de animação e movimento, introdução básica à aula de movimento. E espero que você tenha gostado disso. Se você terminou seus projetos de classe, eu o encorajo a compartilhá-los que outras pessoas possam realmente aprender com você. Muito obrigada. Tenha um bom dia.