Alpha Lock, máscara de corte, máscara de camada: no Procreate e no Photoshop

1. Apresentação do curso: Oi lá. Isto é [inaudível]. Sou designer de padrões de superfície, ilustrador e artista de letras. Se você já trabalhou com alguns dos programas mais populares como Procreate ou Photoshop, provavelmente já ouviu falar do termo Alpha channel ou Alpha log, recorte, máscara de camada. Eles são únicos de muitas maneiras, o que às vezes pode ser confuso especialmente quando eles são usados de forma intercambiável para alcançar o mesmo efeito. Nesta aula, vamos dar uma olhada em cada técnica que você possa realmente entender os prós e contras de cada método. Para cada aula, vou lhe dar uma definição prática e arredondada, bem como exemplos práticos para que você realmente experimente aprendizagem profunda e aplique cada conceito adequadamente ao seu próprio trabalho. No final, abordarei alguns estudos de caso passo a passo. O objetivo é torná-lo mais familiarizado com as ferramentas, e vamos percorrer todas as decisões juntos. Esperemos que isso o ajude a se sentir mais confortável usando essas técnicas em seu projeto atual ou próximo. 2. Alpha Lock: O primeiro conceito que vamos abordar chama-se Alpha Lock. Mesmo que todas as técnicas vão ser demonstradas no procreate iPad. Mas todos os conceitos são aplicáveis ao Photoshop, e muitos outros programas similares também. Procreate vem com a capacidade de bloquear uma transparência de camadas, que é chamado de Alpha Lock. Bem, Alpha Lock está ativo. Você só será capaz de pintar ou borrar dentro da área que já tem tinta sobre ele. É muito útil, uma vez que você tem todas as bordas trabalhadas e só quer pintar dentro. Imagine se você estiver trabalhando em um trem instável, não seria bom não sair do limite definido, toda vez que o trem balança? Esse é o ponto de Alfa Lock. Aqui você verá uma camada com uma área pintada em cor bege, com o texto Alpha Lock sobre ela. Toda a área é considerada pintada. Depois de desenhar novos elementos no topo da área, como os corações aqui, com a fechadura Alfa ligada. Parece o mesmo que um desenho normal em cima de uma camada. No entanto, uma vez que você realmente se aproxima da borda da área pintada, você só será capaz de desenhar dentro da definição pintada. Porque todos os pixels transparentes ao redor estão bloqueados. Como o exemplo mostrado aqui, o coração é desenhado em torno das bordas parece estar cortado. Porque os pixels transparentes ou pixels não pintados estão bloqueados. Não importa que tipo de conteúdo esteja na camada. Pode ser rabiscos, texto ou pinturas. Eles nem precisam estar em uma única área. No que diz respeito à fechadura Alfa. A área original antes do Alpha Lock serve como limite de conteúdo para essa camada. Você pode ativar o Alpha Lock clicando na miniatura da camada, e você encontrará o Alpha Lock no menu de opções da camada. Você também pode ativá-lo rapidamente deslizando da esquerda para a direita com dois dedos nessa camada. qualquer momento, se você quiser modificar as bordas, você pode desativar temporariamente o Alpha Lock e trabalhar nas bordas, e apenas ativá-lo novamente uma vez que as bordas são feitas. Tudo bem, vamos até o aplicativo para dar uma olhada. Aqui eu tenho um exemplo de arte com a palavra amor, escrito em estilo caligrafia com textura, e no fundo eu tenho o pedal e a textura arenosa, os arranhões finos. Se você abrir meus painéis de camada, há toneladas de camadas. Eu criei essa situação artificial para mostrar às vezes quando seu trabalho de arte fica muito complicado e você não pode reduzir as camadas. É possível alcançar a quantidade máxima de camadas em sua dimensão de arquivo particular. Se eu bater o sinal de mais aqui, procreate vai gentilmente me lembrar que eu atingi as contagens máximas de camada. Embora isso signifique que eu não posso criar uma nova camada. Vamos fingir que não estou disposto a combinar nenhuma dessas camadas. Essa é uma das condições que chama para Alpha Lock é que você está apertado em camadas. Alpha Lock é muito semelhante a uma máscara de Clipping, que vamos introduzir a seguir. Mas quase a única vez que eu quero usar Alpha Lock sobre máscara de recorte é quando eu estou apertado em contas de camada. Porque qualquer mudança que eu fizer agora em Alpha Lock vai estar na camada de arte original, e é destrutiva. A palavra soa muito pesada, mas basicamente isso significa que uma vez que você sai do arquivo, as mudanças são irreversíveis. Se você voltar para a galeria agora e voltar para dentro, você não será capaz de desfazer quaisquer alterações que você fez em Alpha Lock. Depois de sair do arquivo, o resultado nessa camada específica será permanente. A única maneira de reverter esse resultado seria redesenhar essa camada. No momento, quero fazer um destaque final na palavra amor. Mas eu não quero desenhar fora do limite roxo que eu tenho. Vou ligar e desligar a camada para que saibas de qual camada estou a falar. Vou ativar o Bloqueio Alfa clicando na miniatura e escolher Bloqueio Alpha. O bloqueio alfa ativo é mostrado pelo fundo quadriculado na miniatura da camada. Agora tenho o Alfa Lock ligado. Eu quero adicionar um pouco de rosa, destaque para a palavra amor. Quero ter certeza que tenho o pincel certo. Isto é bom. Aumente um pouco o tamanho e comece a desenhar. Vou aproximar-me intencionalmente da fronteira. Então você verá que a parte onde eu supostamente pouso fora do limite realmente não mostra porque os pixels transparentes nessa camada estão bloqueados. Eu seria capaz de desenhar dentro do limite roxo aqui. Isso é Alpha Lock. Ele bloqueia os pixels transparentes e permite que você modifique os pixels pintados. Você pode usá-lo quando estiver com falta de contas de camada ou quando estiver absolutamente confiante de que suas alterações finais serão finais. Antes de entrarmos na próxima lição, quero mencionar que o Lock Alfa é diferente do bloqueio de camada. Um bloqueio de camada foi projetado para proteger seu trabalho artístico de quaisquer alterações. Você não poderá modificar nada nessa camada até que ela seja desbloqueada. Também funciona para grupos. Esta função protege você contra alterações acidentais nessa camada ou grupo. Enquanto Alpha Lock protege apenas a área não pintada. Você pode bloquear qualquer grupo ou camada deslizando para a esquerda com um dedo e clique em bloquear. Essa camada ou grupo permanecerá intocável até que você o desbloqueie. 3. Máscara de corte: O próximo conceito em linha é chamado de Máscara de Recorte. Pense nisso como um primo próximo de Alpha Lock, acabamos de aprender, mas apenas um 147 vezes melhor. Se você enfrentar a escolha entre Máscara de recorte e Lock alfa, sempre escolha a Máscara de recorte. Porque não é destrutivo. O que significa que você pode reverter suas alterações a qualquer momento sem consequências permanentes para o seu desenho. Mesmo depois de sair do seu arquivo. Ele pode ser convertido em uma camada normal sempre que necessário. E ele tem todas as opções que são camada normal vem com. Sem mais delongas, vamos entrar nesta lição. A definição oficial de Máscaras de Recorte tem algo a ver com controlar a capacidade de uma camada usando o conteúdo de outra. Isso pode ser um pouco abstrato para entender no início. Então vamos olhar para o visual aqui. Por exemplo, temos uma camada aqui como nossa camada primária, ou você também pode chamá-la de camada pai. Além disso, há uma nova camada com o ícone do clipe de papel nele. Quando eu transformar a camada superior em uma Máscara de recorte, você vai ver que o ícone é cortado onde um corre fora das bordas da camada pais. Na realidade, o clipe de papel ainda está intacto, mas apenas a área sobreposta é visível. Essa é a natureza nenhuma e destrutiva da Máscara de Recorte. Você pode transformar qualquer camada em uma Máscara de recorte selecionando Máscara de recorte no menu de opções de camada. Uma vez que uma camada de Máscara de Corte é criada, você será capaz de ver a seta em forma de cotovelo como um indicador, e a camada será ligeiramente recuada também. Agora vamos até o iPad para ver como funciona. Se você quiser acompanhar, você é bem-vindo para baixar o arquivo de folhagem que vem com a classe. Uma vez que você tem o arquivo aberto, você pode vir até o painel de camadas, e você pode ver a estrutura de camada que temos. É bem simples. Toda a folhagem está em uma camada e temos uma cor de fundo simples. Primeiro, queremos criar uma camada normal em cima da folhagem. No momento, nada de especial, sem mascaramento, sem Alfa Lock. Eu só vou criar uma cor muito contrastante, talvez este amarelo, para desenhar nesta nova camada que acabamos de criar. Vou usar um pincel fofo bem grande para desenhar diagonalmente. Não se preocupe muito com a forma. Apenas dê um golpe natural. Então eu vou escolher cor laranja para desenhar outro traço paralelo ao lado dele. Neste momento, esta camada é totalmente independente sobre si mesma. Mas vou transformá-la em uma Máscara de recorte selecionando Máscara de recorte, aqui. Assim que a transição terminar, você pode ver que a única área visível é onde a folhagem e os grandes traços se cruzam. Na verdade, nos leva de volta à definição que diz que a visibilidade da camada cortada é controlada pelo conteúdo e pela transparência da camada pai abaixo. Em nossa situação específica, a folhagem é a camada pai. Todas as formas de folha controlam a visibilidade da camada superior. Vou criar outra camada em cima disso. Antes de desenhar algo nele, vou transformá-lo em uma máscara de recorte. E eu vou escolher um belo roxo escuro nele, e desenhar outro grande golpe. Desta vez eu posso visualizar os resultados finais em tempo real. Eu só vou desenhar um grande golpe fofo tipo de paralelo ao acidente vascular cerebral anterior que temos antes. Mesmo que pareça que nosso grande golpe macio azul é cortado, traço em si está realmente intacto. Se desligarmos a Máscara de recorte na camada de traçado azul, você pode ver que temos todo o traçado preservado, é apenas que a visibilidade pode ser afetada pela Máscara de recorte. Agora vou criar outra máscara de recorte e dar-lhe uma textura diferente. Desta vez, em vez de grande golpe fofo, eu quero escolher algo que é arenoso e mais detalhado. Eu só vou ampliar para que você possa ver o efeito melhor. Vou aumentar o tamanho do derrame. Só um toque agradável, aqui, vou fazer a mesma coisa para a laranja. Talvez aumentou o tamanho um pouco mais, e adicionar pequenos brilhos ao lado dos grandes traços fofos que temos. Agora temos a folhagem selecionada. Se eu clicar mais sinal aqui, automaticamente ele adiciona outra máscara de recorte em cima da folhagem. Isso não é exatamente o que eu quero. Quero que esta camada seja independente da camada de folhagem. Então eu vou arrastar esta camada para baixo, e você verá que a pequena seta em forma de cotovelo desapareceu. Isso me mostra que não há nenhuma relação de recortes. Eu só vou dar a volta e escolher uma cor aleatória, talvez este verde claro. Veja como é. Volte ao meu derrame fofo. Eu só vou dar a volta e preencher as lacunas um pouco. Acho que terminei aqui. Vou ligar e desligar esta camada para que possam ver o que fiz aqui. Esta é a camada de rabisco, na verdade vou renomeá-la para sabermos do que estamos falando, rabiscar. Vou ligar e desligar a visibilidade para que possam ver o que fiz aqui. Diga que saio do arquivo e até desligo o apropriado, e no dia seguinte voltei e, de repente, por algum motivo, quero mudar todos os rabiscos para uma cor diferente, diga este rosa brilhante. A pior opção que ainda é viável é excluir totalmente esta camada e redesenhar a coisa toda. Isso envolve muito trabalho. Rabiscos são relativamente fáceis, mas se você imaginar, você gasta duas horas em um desenho e você provavelmente não quer fazer isso de novo, menos que você precise. A segunda opção menos favorita é usar Alpha Lock. Como aprendemos antes, você pode apenas ligar o Alfa Lock, e vir a cada rabiscos individuais e pintar sobre ele. Estamos com pouca contagem de camadas. Podemos dar ao luxo de criar uma nova camada apenas para o propósito de coloração. Primeiro vou desligar o Alfa Lock aqui e criar uma nova camada. Em seguida, transforme-a em uma Máscara de recorte e escolha a cor escolhida e arraste e solte o pequeno ponto de cor na tela. Instantaneamente você tem tudo o que você pintou sob colorido em rosa. Claro que você pode alterá-lo para quaisquer outras cores que você escolher instantaneamente. Então você também pode alterar o modo de mesclagem deste. Como qualquer outra camada, você muda para multiplicar, escurecer, qualquer opção que melhor se adapte a você. Vamos ficar com a multiplicação. Você também pode mudar a mesma coisa aqui em qualquer Máscara de Recorte. Ele só adiciona mais diversão e flexibilidade a ele. Diga que no futuro, se você estiver com pouca contagem de camadas, você poderá selecionar duas camadas e, em seguida, apenas combiná-las, e isso preservará o modo de mesclagem que você selecionou. Agora vai liberar mais uma camada para você. Aqui, vou mostrar-vos outro cenário que poderá vir a calhar no futuro. Diga que eu tenho outra camada que está sob a minha camada pai original. Só para ser super óbvio, vou torná-lo como uma forma vermelha oval aqui, e vou colorir esta coisa toda. Isso existe sob a camada de folhagem. Diga que, por alguma razão, vou apagar a camada de folhagem. O que acontece com todas as Máscaras de Recorte é que imediatamente eles vão caçar a qualquer camada que esteja bem abaixo da camada original dos pais. Em vez de ter a camada de folhagem como camada pai, eles vão caçar até este ponto vermelho grande como camada pai. Lembre-se, das Máscaras de Recorte e da camada pai, tem que ficar juntos. Se você quiser agrupá-los juntos, você pode fazer isso por um golpe de dedo, cada uma da camada, e, em seguida, clique em grupo aqui na parte superior, vamos apenas desfazer isso. Vou desmarcar a camada primária. Se você agrupou apenas as Máscaras de recorte, automaticamente, a relação de recorte será desativada. Como você pode ver aqui. Embora estejam recuados, porque todos pertencem a um novo grupo, não vemos a pequena flecha em forma de cotovelo aqui. Procreate permite apenas um grau de Máscaras de Recorte, o que significa que você não pode criar máscaras de recorte secundárias. Por exemplo, se você quiser desenhar dentro do limite deste traçado amarelo e laranja, você tem que usar Alpha Lock aqui. Diga que eu bloqueei e eu vou escolher cor verde desagradável para que você possa ver o contraste em um se desenhar aqui, meus traços estão ficando dentro do limite dos pixels pintados. Acho que pode combinar o Alfa Lock com as Máscaras de Recorte. 4. Máscara de camada: O último conceito que vamos abordar é chamado de máscara de camada. Usamos máscaras de camada para ocultar ou mostrar o conteúdo na camada abaixo sem realmente apagar nenhum conteúdo, e você provavelmente já pode inferir que, por definição, esse método em si também é não-destrutivo. Parte da razão pela qual eu realmente adorei o design digital é a flexibilidade. Sempre que eu tenho uma escolha entre métodos destrutivos e não destrutivos, eu sempre vou para não-destrutivos. O mascaramento é outro método não destrutivo que pode realmente transformar a forma como você trabalha. Para ajudar você a entender como o mascaramento funciona, na verdade faz sentido vir para se apropriar primeiro. Aqui eu tenho uma configuração simples, que eu vou fazer este arquivo disponível para você baixar bem para que você possa jogar com ele. Se abrirmos o painel Camadas aqui, você verá as estruturas da camada. No topo, temos a camada que é chamada de arranhão aqui. Eu não sei se você está familiarizado com o bilhete raspadinha, como bilhete de loteria ou algo assim. Basicamente, tem um revestimento protetor que é opaco na parte superior, onde você não pode ver o número abaixo. Mas como você arranha com uma moeda ou unhas e você será capaz de revelar o que está por baixo. A segunda camada que temos é chamado de número da sorte. Eu só vou desligar a primeira camada para mostrar a vocês, então este é o número da sorte que eu tenho, e a terceira camada, é apenas um fundo. Eu só vou ligar e desligar, para que você possa ver o que eu quero dizer com isso. Para criar uma camada de mascaramento, vamos nos dar capacidade de revelar e ocultar uma determinada camada. Por exemplo, vamos criar uma camada de mascaramento para a camada superior, que é chamada de zero aqui. Você pode clicar na miniatura aqui e sob o menu de opções de camada, há uma máscara que você pode clicar e você verá que automaticamente há outra camada chamada Máscara de Camada criada acima da camada superior. Ele não faz nenhuma diferença visual porque automaticamente é colorido de branco, que significa que tudo o que você tem na camada pais será mostrado. Agora você deseja selecionar sua cor de tinta para ser preto. Quando você estiver no Modo Máscara de Camada, qualquer cor que você selecionar será traduzida para o modo de escala de cinza. Explicarei o que isso significa em um segundo. Mas quanto a agora, vamos com preto e branco. Vou apenas selecionar uma cor preta aqui e certificar-me de ter a minha máscara de camada selecionada. Mesmo que eles realcem ambas as camadas sempre que você clica em uma delas, a outra também é destacada. Desta vez eu só quero destacar a máscara de camada porque eu estou prestes a desenhar com cor preta na máscara e eu aumentar o tamanho do meu pincel, certifique-se de que é grande escova fofa. Eu só vou desenhar como se eu estivesse arranhando. Como você pode ver, isso basicamente arranhou a camada superior. Funciona muito como borracha, mas a borracha é destrutiva. Se fizeres a mesma coisa com a Borracha, a coisa toda sai. Você levantou esses pixels. Mas se você estiver usando uma máscara, você só está mexendo com a visibilidade, não realmente com os pixels reais. O que significa que você sempre pode restaurar o visual original pintando-o de volta com tinta branca. Eu só vou selecionar o branco aqui e pintar de volta, desarranhar o que acabamos de fazer. Para torná-lo mais rápido, você sempre pode preencher a camada. Clique na miniatura da máscara de camada, e na camada de preenchimento com a cor branca e ele irá desfazer o que quer que tenhamos feito. Essa é a natureza do método não-destrutivo. Isso é realmente útil quando você deseja revelar partes de sua camada abaixo sem realmente causar nenhum dano na camada acima. Para ajudar você a lembrar, algumas pessoas dizem que branco revela, preto esconde se isso funciona para você muito bem. Mas nunca me lembro como funciona o emparelhamento. Eu sempre gosto de criar uma máscara de camada e colorir com preto e branco e testá-lo com a cor oposta. Eu tenho a minha camada mascarando Branco e eu só vou pintar preto sobre ele para ver se isso é o que eu estou procurando. Se não for, eu só viro a cor. Isso pode parecer complicado, mas acho que é a maneira mais fácil de trabalhar. Um minuto atrás, falamos sobre o trabalho de máscaras de camada em tons de cinza. Então, basicamente, isso significa que a menos que você escolha preto ou branco, tudo o resto será traduzido para escala de cinza. Por exemplo, se eu estiver clicando na cor azul aqui, ela será interpretada como cinza mais escuro. Quando eu pintar na minha máscara de camada aqui, certifique-se de que sua máscara de camada está selecionada, isso me dá uma transparência. Não esconde ou revela completamente porque não estou usando preto ou branco. Estou usando uma escala de cinza. Esse é outro fato divertido sobre máscara de camada. Há muitos cenários em que você pode usar uma máscara de camada. Por exemplo, se você tiver uma peça de arte aqui na sua camada primária e não quiser mostrar a totalidade dela, mas apenas partes dela por enquanto, você pode criar uma camada de máscara acima. Você pode usar preto para preto e branco para revelar. Sempre que você não sabe qual é o que apenas colorir a camada, branco ou preto e usar a cor oposta para testá-la. Há uma maneira mais rápida de fazer isso. Você pode vir para o menu de máscara de camada e clique na miniatura e selecione o inverter, seu irá mudar a cor preto e branco. Por sua vez, você terá a área escondida e as áreas reveladas trocadas também. Dito isto, a máscara de camada conta para as contagens máximas de camada. Sempre que você estiver com falta de camadas e se você atingiu sua contagem máxima de camadas, você pode realmente mesclar ambas camadas em uma camada. Por exemplo, aqui você pode clicar na miniatura da máscara de camada e clicar em Mesclar para baixo e isso reduzirá a duas camadas em uma e liberará uma camada adicional para você. Eu só vou desfazer isso. Você também pode transformar ambos ao mesmo tempo selecionando a seta aqui. Você pode apenas fazer o seu material de transformação normal e você pode ver as opções do painel aqui também. Sempre que você quiser excluir sua máscara de camada, você pode simplesmente deslizar para a esquerda e clicar em Excluir. Ter uma máscara de camada não afeta as opções normais da camada primária. Por exemplo, se você quiser ativar o bloqueio alfa na camada primária, você ainda pode fazer isso. Eu só vou dar-lhe cor rosa brilhante para demonstrar o que isso significa. Eu só vou desenhar através do zero aqui camada e você pode ver que o bloqueio alfa ainda funciona normalmente. Se você desativar a visibilidade da máscara de camada, você pode ver que o bloqueio alfa funciona exatamente como normal. A máscara de camada altera apenas a visibilidade da camada abaixo, não alterando realmente nenhum pixel. Como qualquer outra camada normal, um pai de uma máscara de camada também pode ser transformado em uma máscara de recorte para a camada abaixo. Se isso é muita informação para você eu totalmente entendi, basta lembrar que ter uma máscara de camada não reduz a funcionalidade da camada pais. Talvez mais tarde você pode experimentar diferentes tipos de mascaramento e bloqueio alfa em cima um do outro e você será capaz de entender melhor. Sempre que você quiser mesclar máscara de camada e a camada primária, você também pode trabalhar a partir da camada primária selecionando máscara de mesclagem aqui, e ele irá combinar as duas camadas juntas. Antes de entrarmos em alguns estudos de caso, quero dar-lhe outro exemplo concreto de como a máscara funciona para que você possa sair com uma impressão sólida. Aqui temos uma camada que é colorida como efeito ambry. Basicamente tem alguns tons de verde. Eu quero criar uma máscara de camada nesta camada. Por padrão, ele irá colorir a máscara em branco, o que visualmente não muda nada. Para o nosso propósito, vou colorir de preto. Na verdade, nossa camada de ambry está completamente bloqueada. Eu quero escrever com a minha cor branca para revelar enquanto minha caneta viaja. Você quer ter certeza de que você tem a máscara de camada selecionada e você pode escrever a palavra que quiser. Só vou escrever a palavra máscara. Como você pode ver, onde quer que minha caneta branca toque, ela revela a camada abaixo. Então esta é uma maneira rápida de criar um efeito ambry. Você provavelmente já viu o efeito aquarela, as pessoas criam papel aquarela real, então esta é uma versão digital divertida do que onde você pode criar em segundos. É assim que as máscaras funcionam. Basta lembrar que eles trabalham com a visibilidade da camada abaixo, não alterando realmente nenhum pixel. Nas próximas lições vamos cobrir alguns estudos de caso. O objetivo é torná-lo mais familiarizado com as ferramentas que acabamos cobrir e percorreremos todas as decisões juntos. Espero que isso o ajude a se sentir mais confortável usando essas técnicas em seu próprio trabalho e, claro, deixarei esses arquivos de amostra disponíveis para você baixar. 5. Estudo de caso 1: Neste próximo exemplo, vamos criar uma imagem como esta. Vamos começar um com uma configuração simples com as ferramentas de topografia nativas no procreate, e vamos passar para diferentes decisões de mascaramento. Vou mostrar-lhe algumas maneiras diferentes de alcançar o mesmo fato. Para acompanhar, tudo o que você precisa é de uma fotografia e uma palavra com a qual você quer trabalhar. Você também pode entregar carta se quiser. Vou começar com uma fotografia, e depois quero soletrar a palavra estrada em cima disso. Quero chegar à configuração, adicionar texto e clicar no teclado para mudar para texto. Em seguida, clique em Editar estilo. As duas primeiras colunas chamadas fonte e estilo, que lhe dá diferentes famílias de fontes e estilos diferentes dentro dessas famílias de fontes. Você é bem-vindo para navegar e ver o que melhor se adequa a você. Mas eu vou apenas para ir com o padrão. Quero aumentar um pouco o tamanho. Depois de terminar, você pode clicar em Concluído aqui à direita. Se você quiser saber mais sobre as opções de topografia, você pode conferir minha outra classe chamada texto e gifs animados no iPad. Mas por aqui, vamos apenas seguir o básico do básico. Eu só vou selecionar minha palavra e, em seguida, continuar mudando o tamanho e eu reorganizá-lo, modo que ele cobre parcialmente a estrada na fotografia abaixo. Estou feliz com isso. Neste momento, ainda é um texto porque tem um A nele, que significa que você pode alterar a fonte e todas as outras propriedades tipográficas. Uma vez que você rasterizá-lo, ele irá mudá-lo para que imagem? Se você quiser trabalhar super rapidamente, você pode simplesmente apagar a parte onde você quer que a estrada apareça. Como você provavelmente pode imaginar, isso é destrutivo, o que significa que você não pode voltar e mudar mais. Por exemplo, se você abrir sua camada e ver que partes da palavra estrada estão faltando, você perdeu essa parte permanentemente. Se você quiser recriar a estrada, você tem que desfazer ou criar uma nova camada. Vou desfazer e mostrar-lhe uma alternativa muito melhor. Como você vê o resultado final, estamos lidando com visibilidade, não estamos realmente desenhando em cima da letra, e estamos apenas mostrando partes da carta. Neste caso, eu quero criar uma máscara para ocultar determinada parte da palavra clicando em preto. Você quer ter certeza de que você tem o pincel apropriado. Você pode entrar e desenhar o papel. Você pode perguntar, qual é a diferença? Parece semelhante à primeira opção que tivemos. No momento, se você abrir sua máscara de camada, se você desligá-la, apenas a parte de máscara, você realmente ainda tem a palavra intacta, que significa que este mascaramento não é destrutivo. Você pode voltar para consertá-lo quando quiser. Eu só vou continuar. Este é um esboço muito, muito áspero. Como você pode ver, isso é como uma borda dura aqui porque minha caneta é opaca. Se você deseja criar uma mistura de software, você pode querer considerar o uso de pincel menos opaco. Por exemplo, aqui eu tenho alguns pincel de aquarela que é realmente transparente. Você também pode usar cinza em vez de preto e branco. Isso tornará a sua mistura muito mais suave. Eu quero diminuir o tamanho do pincel. Como você pode dizer, esta mistura é mais suave. Depende do efeito que você está tentando perseguir. Isso lhe dá um visual mais suave. Sim, continue escovando por cima até ficar feliz com isso. Vou dar a volta e fazer o mesmo pelo resto. Lembre-se de usar pincel transparente, e usar tons de cinza, que lhe dará uma mistura mais suave. Estou muito feliz com isso. Se você desativar a máscara de camada, ainda poderá ver a palavra no formato completo. Isso é realmente legal se você não está definido em seu layout final ainda. Se você olhar para a minha camada de texto, ela ainda tem A nele, que me mostra que a palavra ainda é editável. Vou apenas clicar na miniatura e editar o texto. Eu quero selecionar apenas uma letra, que é a letra A. Você pode alterar sua seleção assim como mensagens de texto. Certifique-se de que A está realçado, e eu quero passar para a linha de base e, em seguida, mudar a linha de base para um pouco mais baixo. Agora, está me dando um problema. Parece que a letra A quebrou a estrada ao meio. Não se preocupe, podemos voltar e consertar isso porque isso não é destrutivo. Tem muito mais cinza para ele. Quero destacar a palavra R e movê-la um pouco para cima. Desta forma, a minha palavra é mais dinâmica. É menos chato. Quero voltar à minha máscara de camada, ter certeza de que está realçada. Eu quero usar a cor branca para restaurar onde eu apaguei fora do A. Certifique-se de que eu posso ver todas as letras, e ter certeza que eu posso ver todas as partes do A, ea mesma coisa para a letra R, e eu quero reavaliar qual parte do R e A eu quero me esconder debaixo da estrada. Agora eu vou clicar na cor preta, e depois vir aqui para mostrar a estrada. Eu quero vir aqui para desenhar em cima da letra A. Estou desenhando em cima da máscara de camada agora. Eu estou apenas mascarando a letra A, bem como R. Agora eu quero mudar vai queimar para um pincel mais suave e cor cinza para criar uma mistura mais suave. Talvez precise pintar mais algumas vezes. Como podem ver, como mascarar não é destrutivo, não precisávamos voltar e recriar a coisa toda. Só temos que mover a letra certa para cima e para baixo e depois mudar a situação de mascaramento. Vai poupar muito tempo a longo prazo. Diga no futuro que, se você estiver com falta de camadas, você sempre poderá combinar a Máscara de Camada com sua camada original. Você só transformará a palavra estrada em uma camada. É assim que se usa a máscara. Se você quer ficar super chique, deixe-me voltar para ter certeza que eu tenho minha máscara de camada restaurada. O que eu fiz foi tocar duas vezes, refazer. Eu quero criar mais uma camada em cima desta imagem para criar alguma sombra. Primeiro, eu quero vir para esta pequena parcela, e eu quero provar esta cor da estrada e apenas torná-la um pouco mais escura para criar esta sombra. Você quer prestar atenção à fonte de luz, parece que a luz vem da esquerda para a direita. Naturalmente, a sombra deve estar à direita. Só vou dar uma sombra genérica a todas as partes que deveriam ter sombra. Isto vai lançar uma sombra aqui. Basicamente, isso torna a tipografia ainda mais dinâmica e realista. Basta rever a nossa estrutura de camadas mais uma vez. Nós temos a palavra estrada aqui, e nós criamos uma máscara de camada em cima para esconder certa parte da palavra, e então nós temos esta camada para lançar a sombra na estrada. Todas estas são camadas independentes. É assim que se cria este efeito. Se você acabar fazendo alguma coisa, eu adoraria ver na galeria estudantil. Se você acabar fazendo alguma coisa, eu adoraria vê-los na galeria estudantil, e fique à vontade para me fazer perguntas aqui ou no Instagram. Adoraria saber no que está trabalhando e fazer parte disso. 6. Estudo de caso 2: Aqui temos uma foto de referência à esquerda, e eu dou um pouco de fundo claro, e no topo há uma nova camada em branco para hospedar minha forma de folha. Existem muitas maneiras de desenhar a mesma folha. Eu só vou te mostrar o que eu faria normalmente. Eu gosto de desenhar a forma geral primeiro. Talvez dar uma pequena dica aqui e depois colorir. Em vez de rastreá-lo literalmente, eu gosto de apenas olhar para a foto e desenhar em sua própria interpretação. Sei que quero usar a mesma forma de pincel na minha borracha. Você pode fazer isso mantendo pressionada a borracha por alguns segundos e isso mudará a forma da borracha da mesma forma que a forma do pincel. Eu só vou entrar e apagar. Vou clicar na ferramenta de laço aqui e mudar para automático e , em seguida, basta clicar em adicionar. Como você pode ver, a porção rosa me mostra o que é selecionado. Isso é o que eu quero ter, então eu vou apenas duplicar esta parte e, em seguida, excluir o que está por baixo. Isso vai me poupar algum tempo de apagar. Vejo que há uma mancha branca por aqui. Só quero entrar e cobrir isso. Isso me dá forma geral. Agora, só quero entrar e dar um sombreamento claro. Há algumas maneiras de fazer isso. Se eu for curto em camadas, eu entraria em uso bloqueio alfa. Uma vez que o sombreamento vai dentro do limite da folha, Eu quero ter certeza de que eu não desenhar fora do limite, então eu vou bloquear todos os pixels pintados nesta camada por dois dedos deslizar para a direita. Você vê a indicação do tabuleiro de xadrez no fundo desta miniatura de camada, ele mostra que todos os pixels transparentes estão bloqueados. Eu vou usar um pouco verde mais claro agora para definir o caule aqui, então eu quero selecionar o verde original. Você faz isso um pouco mais escuro. Quero entrar e selecionar algo ao longo da linha de um pincel muito seco. Pense sobre onde sua fonte de luz está neste ponto, eu quero que minha fonte de luz venha de cima, modo que naturalmente deixará alguma área mais escura aqui na borda da folha. Porque eu tenho todos os pixels bloqueados, mesmo que eu esteja desenhando fora da borda, ele não está sendo exibido. Também vou sombrear aqui. Você pode deixá-lo como está, mas se você realmente não gosta de como o verde mais escuro interage com o caule, você pode redefinir o caule um pouco, selecionar a cor, e depois desenhar sobre ele novamente. É assim que se faz quando se usa o bloqueio alfa. Há outra maneira de fazer isso, que é usar máscara de recorte. Eu só vou recolorir tudo de volta para o verde original aqui, selecionando o fundo verde e, em seguida, vir para a opção camada e clique em camada de preenchimento que irá preencher automaticamente todos os pintados pixels com sua seleção de cores pai. Primeiro queremos criar uma espinha primeiro, então eu vou criar uma máscara de recorte aqui em vez de fechadura alfa e selecionar um verde mais claro aqui. Então eu quero criar outra máscara de recorte em cima disso e depois mudar minha cor para um verde mais escuro. Vou selecionar a camada de fundo aqui, ou você pode usar a mesma cor e depois alterá-la para multiplicar. Isso lhe dará uma cor mais escura, mas consequentemente você tem menos controle sobre o que exatamente a cor vai ser porque é difícil prever como duas cores interagem entre si em cima do modo ofuscante. Mas eu vou mudá-lo para multiplicar neste caso só para mostrar que você tem essa flexibilidade. Vou escolher um pincel seco e começar a pintar aqui. É muito mais escuro do que eu quero que seja. Você pode alterar a transparência. Mas se você quiser trabalhar com a cor exata, você provavelmente não quer jogar com o modo de mesclagem agora. Vou mudar a transparência para um pouco mais baixo. Como essas duas máscaras de corte funcionam independentemente umas das outras, elas estão servindo a base da folha. Lembre-se da última vez que tivemos que redesenhar a coluna vertebral, desta vez você pode apenas trazer a espinha para o topo e ele irá cobrir a área de sombreamento. Isso lhe dá muito mais flexibilidade. Se você quiser ser chique, você pode adicionar outra camada e desenhar com um verde ainda mais claro. Eu só vou selecionar uma cor verde mais clara aqui, e então eu quero dar um pouco de destaque para a borda deste lado. Neste ponto eu realmente não estou olhando para a minha foto de referência porque eu sei o que eu quero. Talvez um ligeiro destaque em volta da espinha aqui. Mais uma vez, você pode alterar o modo de ligação para talvez tela que irá torná-lo ainda mais leve e, em seguida, reduzir a opacidade. Diga que em um ponto você quer mudar sua folha para alguma cor realmente estranha. Você pode fazer isso apenas dizendo, vamos com este rosa estranho aqui e você pode apenas arrastar e soltar. É bastante simples de mudar porque todas essas camadas são independentes umas das outras e você não precisa redesenhar a coisa toda. Você pode apenas mudar uma camada de cada vez. Se você quiser mudar a cor desse cara, você pode, por exemplo, dar-lhe um rosa mais claro e você pode simplesmente arrastar e soltar sobre essa coluna vertebral. É bem instantâneo. Se você precisa fazer um monte de ajustes em tempo real, por exemplo, se você não tem certeza sobre sua paleta de cores final ainda, você quer usar um monte de máscaras de corte porque isso lhe dá a máxima flexibilidade. Imagine se tudo o que temos estiver em uma camada. O que eu fiz foi apenas beliscar todas as camadas que você quer combinar. Se tudo estiver em uma camada, você pode ir para o painel de ajustes e alterar a tonalidade, saturação e brilho dessa maneira também. Ele não lhe dá o controle exato de cores, especialmente você tem que trabalhar dentro de uma paleta de cores específica. Mas quero mostrar que você tem a opção de mudar de cor, se quiser. Você pode ir para os ajustes e apenas ajustar a tonalidade, saturação e brilho, e que lhe dará resultados diferentes. É assim que a folha é feita. Espero que você tenha uma melhor compreensão da máscara de recorte, bem como do bloqueio alfa neste ponto, e continuaremos com outro exemplo na próxima lição. 7. Obrigado: Muito obrigado por ter assistido à minha aula. Espero que agora compreendam melhor as diferentes técnicas que abordámos. Por favor, não hesite em contactar-me se tiver alguma dúvida. Adoraria ajudar do jeito que puder. Até a próxima vez, divirta-se.