Transcrições
1. Introdução: Oi. Eu sou Maya Faber, e eu sou uma designer de padrões de superfície de Estocolmo, Suécia. Essa é uma classe para ilustradores, designers de padrões de superfície e designers gráficos que desejam obter um fluxo de trabalho mais eficiente no Adobe Illustrator. Meu palpite é que muitos de nós nos sentimos frustrados ao trabalhar com o Illustrator, não ter as coisas em ordem e não ter um fluxo de trabalho que funcione bem para você. Nesta aula, aprenderemos como acelerar e agilizar seu fluxo de trabalho de design e personalizá-lo para atender às suas necessidades. Eu vou passar por tudo realmente verdadeiramente e você pode ser um iniciante completo no Adobe Illustrator para fazer essa aula. No final desta aula, você terá um fluxo de trabalho funcional, suave e fácil para o Adobe Illustrator, que tornará todos os projetos futuros executados muito mais produtivos e eficientes. Agora, eu sei que esta pode não parecer a aula mais divertida que você já teve, mas eu prometo que se você seguir os passos que eu ensino
nesta aula e criar um fluxo de trabalho que funcione bem para você, será muito mais divertido trabalhar com o Illustrator no futuro.
2. SEU PROJETO: Seu projeto nesta classe é organizar seu fluxo de trabalho no Adobe Illustrator. Para apresentar seu projeto, faça uma captura de tela do espaço de trabalho do Adobe Illustrator criado nesta classe, escreva algumas linhas sobre como otimizar seu fluxo de trabalho usando as dicas desta classe. Para fazer uma captura de tela no Mac, pressione “Command Shift” e “3", para fazer uma captura de tela de toda a tela e, se quiser selecionar áreas da tela, pressione “Command Shift” e “4".
3. Seu fluxo de trabalho: Antes de entrarmos nas partes práticas desta aula, você deve pensar em breve sobre como você usa o Illustrator hoje. Minha sugestão para criar um bom fluxo de trabalho simplificado é restringir suas escolhas e simplificar. É muito mais eficiente se você criar um fluxo de trabalho onde você inclui as ferramentas, painéis e opções que você usa o tempo todo. Escusado será dizer que é mais fácil lembrar algumas coisas do que muitas. Antes de continuarmos com as partes práticas desta aula, tente responder a essas perguntas por si mesmo. Que tipo de arte você cria? Para mim, isso é principalmente padrões e às vezes ilustrações, mas também pode ser logotipos ou projetos de branding ou qualquer obra de arte que você está criando no Illustrator. Quais ferramentas você costuma usar para criar esse trabalho artístico? Exemplo de ferramentas são organizar para a frente, unir ou a ferramenta de seta, ou todos os tipos de ferramentas que você usa em seu fluxo de trabalho. Também é bom pensar sobre o que mais o frustra. É que você pode encontrar as ferramentas? Que é demorado trabalhar no Illustrator para você ou que você sente que ele é muito avançado. Quando você se importa com como você usa o Illustrator hoje, podemos passar para a próxima lição, onde vamos mergulhar diretamente nas partes práticas desta aula.
4. Organize seu espaço de trabalho 1: Eu diria que a coisa mais importante a fazer para agilizar e acelerar seu fluxo de trabalho no Illustrator é organizar e personalizar seu espaço de trabalho. O que quero dizer com espaço de trabalho? Bem, se você der uma olhada em todas as ferramentas e painéis que estão abertos em seu documento. Esse é o seu espaço de trabalho. Você pode criar novos espaços de trabalho e ajustar os atuais. Dê uma olhada no canto superior direito. Você pode ver que agora estamos trabalhando no espaço de trabalho “Essentials Classic”. Isso é basicamente apenas uma predefinição que esconde e mostra certas ferramentas e painéis. Como você pode ver, quando eu mudar o espaço de trabalho. Se fizermos alterações em quais ferramentas são exibidas neste espaço de trabalho. Por exemplo, se removermos tudo o que tem a ver com cores. Ele deve ser salvo como as configurações que você tinha quando fechou o Illustrator nesta área de trabalho. Como você pode ver aqui, não há painéis coloridos abertos. Você sempre pode redefinir um espaço de trabalho. Se você clicar no pequeno menu do espaço de trabalho e “Redefinir Clássicos Essenciais”. Vamos começar a criar um espaço de trabalho personalizado que se adapte às suas necessidades. Vamos começar apenas ajustando e personalizando o espaço de trabalho que temos aqui. Estou usando os “Clássicos Essenciais” como um começo. Se você pensou em uma resposta a perguntas da lição anterior, seu novo espaço de trabalho será mais fácil de organizar. Vamos começar com o que usamos o Illustrator. Eu uso principalmente o Illustrator para criar padrões e, às vezes, ilustrações. Eu tenho um fluxo de trabalho muito claro quando se trata de criar padrões. Vou começar a adicionar as ferramentas e painéis que costumo usar. Na minha opinião, este painel de ferramentas certo é o mais importante para se organizar. Vamos começar com a personalização. Se você clicar nas setas pequenas, o painel de ferramentas será expandido ou recolhido. Você também pode optar por ter seus painéis aparecendo apenas com símbolos como este. Ou se você arrastá-lo para fora com símbolos e texto. Mas eu acho que a maneira mais eficiente de organizar seu espaço de trabalho é ter painéis
expandidos no lado direito do meu espaço de trabalho. Torna as ferramentas fáceis e rápidas de alcançar quando preciso delas. Vamos começar com a classificação de quais painéis precisamos. Eu o reduziria aqui para os painéis e ferramentas que eu uso com frequência. Os que só uso
de vez em quando não significam ter no meu espaço de trabalho permanente. Se você achar que alguns desses dois painéis são os que você usa com frequência, você pode apenas salvá-los aqui. Outros como o “Guia de Cores”, eu não uso esse. Vou arrastar essa para fora. Eu não uso tanto “Pincéis”, ou “Símbolos” ou “Traços” ou “Gradiente”. Ou esse painel inteiro com “Aparência” e “
Estilos gráficos ” Eu não uso o painel “Prancheta” ou o painel “Propriedades”. Aqueles que eu não uso muitas vezes, eu vou apenas desligá-los. Ao clicar no pequeno “X” Aqui eu tenho alguns painéis de ferramentas básicas que eu uso. Você pode reorganizar seus painéis clicando e arrastando-os para uma posição diferente. Se você arrastá-los para onde há uma linha. Você colocará o painel de ferramentas acima do outro. Se você arrastá-lo para que ele mostre um retângulo inteiro. Você compartilhará o espaço do outro painel de ferramentas. Eu só vou arrastar a “Transparência” aqui, as “Camadas” e “Exportação de ativos” Você
também pode arrastar a seta para tornar alguns painéis menores. Isso faz com que os outros painéis que estão abaixo maiores. Ainda existem alguns painéis que eu uso muitas vezes que não estão incluídos aqui. O que eu faço então é que eu vou para “Window” e aqui eu vou encontrar todos os painéis que eu posso escolher. Uma coisa que costumo usar é o “Pathfinder” e também o painel “Alinhar”. Você pode arrastar para fora se você quiser separá-los, ou você pode tê-los no mesmo. Acho que quero o painel “Pathfinder” sozinho e o painel “Alinhar” sozinho. Vamos arrastá-los
aqui, e no painel “Transformar”. Acho que vou compartilhar essa com o “Transparência” Talvez eu queira que o painel “Transformar” seja o que abre primeiro. Vou colocar os painéis que eu uso o tempo todo como painéis
autônomos como o “Pathfinder”, “Alinhar” e “Amostras”. Aqueles que eu não uso com tanta frequência, eles podem ser um painel compartilhado. Acho que farei com que as “Bibliotecas” sejam compartilhadas com o painel “Camadas” e o painel “Exportação de ativos”. Eu também uso algumas ferramentas de texto. O “Personagem” e o “Parágrafo”. Esses podem ser compartilhados assim. Então eu vou arrastar isso para dentro Talvez eu queira que o painel “Opções de padrão” também esteja no meu espaço de trabalho permanente. Como eu crio padrões com bastante frequência. Meu espaço de trabalho está se juntando. Estas são as ferramentas que eu uso com frequência. Você não precisa organizar seu espaço de trabalho exatamente como o meu aqui. Basta pensar em quais ferramentas e painéis você usa com frequência e criar seu espaço de trabalho exclusivo deles. Como eu disse, você pode encontrar todos os painéis de ferramentas na “Janela” no “Menu”
5. Organize seu espaço de trabalho 2: Então agora vamos passar para personalizar sua barra de ferramentas esquerda, é este. Você poderia continuar com isso como está. Mas se você sabe que há certas ferramentas neste que você nunca usa,
você pode simplesmente removê-las e fazer uma barra de ferramentas personalizada com as ferramentas que você usa para ser mais eficiente no fluxo de trabalho. Se você clicar que três pequenos pontos na parte inferior
e, em seguida, no menu, você pode primeiro escolher se você deseja ter a exibição avançada ou a exibição básica. A visão básica tem apenas algumas ferramentas nele,
talvez isso se adapte às suas necessidades e, em seguida, você não precisa alterá-lo em tudo. Ou a vista avançada tem muito mais ferramentas nele. Se você clicar na pequena seta na parte superior, você pode escolher se você quer duas linhas com suas ferramentas são apenas uma linha. Normalmente tenho duas filas quando tenho tantas ferramentas. O que você também pode fazer aqui é arrastar para fora as ferramentas que tem a pequena seta branca na parte inferior. Se você clicar na pequena seta à direita, você terá um painel de ferramentas separado para essas ferramentas. Você poderia realmente fazer isso com todas as ferramentas que tem a pequena seta branca sobre eles. Mas essa não é minha maneira favorita de organizar meu painel de ferramentas, eu só queria mostrar a vocês. Se isso combina com você e você gosta de como isso funciona, você pode ficar assim, mas eu acabaria com isso. Vamos criar um novo painel de ferramentas que se adapte às nossas necessidades para que você possa ter o fluxo de trabalho mais otimizado possível. Se você clicar nos três pequenos pontos na parte inferior da sua barra de ferramentas e, em seguida, o menu e a nova barra de ferramentas, e eu vou apenas nomear esta barra de ferramentas, meu nome por enquanto, mas você pode nomeá-lo padrão ou ilustração ou o que você sente é certo para você. Então aperte “Ok”. Aqui temos uma nova barra de ferramentas, se você clicar que três pequenos pontos, editar barra de ferramentas, agora você pode arrastar as ferramentas que você usa. Você também pode criar uma nova barra de ferramentas, personalizar sua própria barra de ferramentas e arrastar as ferramentas. Mas para fins de aprendizagem e para poder ver mais claramente o que estamos fazendo, vou ensiná-los a criar uma nova barra de ferramentas. Agora posso começar a arrastar as ferramentas que queremos usar. Você pode arrastá-los para dentro como ferramentas separadas um abaixo outro ou se você arrastá-los para que haja um pequeno quadrado, haverá uma pequena seta branca com ambas as ferramentas nessa seleção. Vamos ver como continuamos a arrastar as ferramentas que usamos. Eu gosto de ter a maioria das minhas ferramentas separadas e não combinadas porque eu sei que eu não vou estar usando todas essas ferramentas,
eu vou ter apenas uma barra de ferramentas mais curta. Para alguns eu poderia combiná-los como este formas, ferramenta com retângulos e quadrados e todos esses. Vou apenas continuar a arrastar em todas as ferramentas que eu uso nesta barra de ferramentas. Na parte inferior, você pode selecionar quais dessas opções você deseja exibir. Eu basicamente só vou usar o preenchimento e traço e também os controles de coloração. Então aqui temos uma barra de ferramentas personalizada. Isso será salvo Com o seu espaço de trabalho selecionado que vamos salvar em um nome diferente em pouco tempo, mas antes disso eu vou apenas arrastar o meu anterior para um painel, excluir esse e arrastar no meu novo painel de ferramentas. Agora temos um painel à esquerda personalizado com todas as ferramentas que eu uso frequentemente, e temos um painel à direita com todas as outras ferramentas que eu uso com frequência. Mais uma coisa que você pode fazer é personalizar este painel de controle superior. Este painel de controle superior funciona assim, que se você criar algo em sua placa de arte, as ferramentas neste painel de controle
mudarão dependendo do que você está criando em seu quadro de arte. Se eu criar texto, eu vou obter ferramentas de texto neste painel superior e algumas outras ferramentas que podem ser boas para usar quando você trabalha com texto. O que você pode fazer com este painel de ferramentas superior se desejar, eu pessoalmente não ajustar meu espaço de trabalho assim, mas o que você pode fazer é que o clique no menu superior direito. Aqui você pode primeiro escolher se você deseja encaixar este paralelo ao topo ou ao fundo. Eu gosto de tê-lo até o topo. Em seguida, você pode selecionar quais dessas ferramentas você deseja mostrar. Você pode basicamente desmarcar algumas ferramentas e eu posso mostrar o que quero dizer, se eu amo o personagem e o parágrafo, e novamente, eu tentei digitar dois, então eu não vou pegar o personagem ou o parágrafo dois aqui em cima. Você pode basicamente personalizar isso para um painel desmarcando e selecionando as ferramentas que você deseja aqui. Se você quiser algumas ferramentas permanentes aqui, você pode simplesmente optar por selecionar essas e desmarcar todas as outras. Mas, pessoalmente, acho que é bom que esse painel de ferramentas mude de acordo com o que estou criando. Vou apenas clicar em todos estes, o que os tornará visíveis quando eu trabalho com certas ferramentas. Agora temos toda a configuração do espaço de trabalho. Vou entrar e salvar isso como um novo espaço de trabalho. Porque se apertarmos redefinir clássicos essenciais aqui, ele voltará para as predefinições que estão no Essential Classics Workspace. Entramos no menu do espaço de trabalho e clique em “Novo espaço de trabalho”. Vou digitar meu nome aqui, mas você pode escrever o que quiser e clicar em “Ok”. Basicamente, o que eu fiz é que se eu mudar meu espaço de trabalho agora e ir para Redefinir Maja, ele vai voltar para o espaço de trabalho que acabamos de salvar. Se você quiser gerenciar seu espaço de trabalho, por exemplo, exclua um espaço de trabalho. Você pode ir para a opção Gerenciar espaço de trabalho no menu Espaço de trabalho, e você pode entrar e digitar um novo nome para ele, ou até mesmo excluí-lo aqui. Isso é tudo por esta lição. Agora criamos nosso próprio espaço de trabalho personalizado e o salvamos para uso posterior e isso economizará muito tempo e frustração quando você trabalhar em projetos futuros, especialmente à medida que você usa esse espaço de trabalho cada vez mais, você terá mais usado para onde suas ferramentas estão, e será muito rápido e fácil encontrá-las
e usá-las em todo o seu fluxo de trabalho.
6. Crie um modelo: Se você é como eu, crie o mesmo tipo de arquivo repetidamente. Para mim, isso são padrões. Você pode salvar um modelo que você pode usar de novo e de novo, que vai economizar muito tempo a longo prazo. Um modelo significa que você faz algumas configurações no arquivo, para que você
possa usar essas configurações sempre que abrir um novo arquivo desse modelo. Sem perder tempo criando essas configurações, toda vez que você cria um novo arquivo. Você pode salvar configurações como modo de cor, tamanho da placa de arte, e ele pode até salvar mais configurações de detalhes, como cores no painel de amostras. Vamos investigar e eu mostro-te o que quero dizer. Aqui temos um novo documento onde você começa aqui, como o seu documento parece realmente não importa, pois podemos ajustar tudo o que queremos ter neste arquivo. Temos nosso espaço de trabalho Maja já aberto, isso é ótimo. Para este exemplo, vou criar o modelo de padrão CMYK, com um tamanho comum de quadro de arte que eu normalmente uso e algumas outras configurações que eu vou personalizar. Vamos começar a ajustar algumas configurações neste documento. Vou mostrar-lhe o que eu ajusto, você poderia, claro, ir em frente e fazer qualquer tipo de configurações que se adapte a você e suas necessidades. Primeiro de tudo, vamos mudar o modo de cor para CMYK. Eu vou para Arquivo, Modo de Cor do Documento e CMYK e,
em seguida, certifique-se de que você tem o perfil de cor correto. Aceda a Editar, atribua perfil e certifique-se de que tem o perfil de cor que pretende utilizar. Se você não tem idéia do que é um perfil de cor, vá conferir minha outra aula aqui no Skillshare, Prepare seus arquivos para impressão, onde eu entro em mais detalhes, em perfis de cores e como alterá-los. Em seguida, vamos mudar o tamanho do seu quadro de arte. Normalmente crio padrões quadrados de 1000 pixels. Vou alterar o tamanho da minha placa de arte usando a ferramenta de quadro de arte e ajustar o tamanho no painel de transformação para cima no painel de controle superior. Para 1.000 pixels de largura e altura. A próxima coisa que eu talvez queira mudar é o painel Amostras. Eu nunca uso todas essas amostras padrão. Normalmente, eu apago todos, exceto preto e branco. Vou em frente e selecionar todos eles e acertar o pequeno compartimento para excluir essas amostras. Você pode até adicionar certas amostras aqui ao modelo. Se você, por exemplo, tiver uma paleta de cores usada, poderá adicionar cores manualmente, arrastando-as para o painel de amostras ou abrir uma biblioteca de amostras que gostaria de usar neste modelo. Vou apenas excluir esse e aqui eu tenho uma paleta de cores que sempre abrirá quando eu abrir este modelo. Mostrarei a vocês tudo sobre como salvar bibliotecas de amostras na próxima lição
e, por enquanto, excluirei essas amostras pois quero que meu modelo tenha apenas cores brancas e pretas. Uma última coisa que eu poderia querer adicionar a este documento, é uma caixa de fundo e uma caixa de mosaico padrão, porque eu quero criar um modelo padrão. Eu vou em frente e criar um retângulo com a ferramenta Retângulo, clique uma vez no quadro de arte e digite o mesmo tamanho meu quadro de arte e eu vou organizá-lo para o centro do meu quadro de arte. Clique em Comando C e Comando B para colar outro retângulo na parte de trás desse retângulo, que não tenha preenchimento nem traçado. Se você quiser saber mais sobre como eu crio padrões, eu tenho um monte de aulas aqui, no Skillshare, onde eu mostro a minha técnica exata. Você pode conferir, por exemplo, Do Sketcher ao Repetir Padrão ou Aumentar
o Nível do Design de Padrão para saber mais sobre como crio padrões. Para mim, este é o básico que eu quero ter no meu modelo. Eu mudei o modo de cor, eu me certifiquei de que ele tem o perfil de cor correto, eu tenho meu bloco padrão aqui, e eu também não tenho amostras no painel de amostras. Você pode fazer os ajustes que quiser e
personalizá-lo ainda mais do que isso, mas por enquanto, eu estou apenas mostrando como criar um modelo e os detalhes sobre o que você gostaria de ter em seu template, é seu para Decida. Agora vou em frente e salvar este arquivo como um modelo. Eu vou para Arquivo e Salvar como modelo. Vou apenas nomear meu arquivo; Modelo
padrão CMYK. Como você pode ver ilustrador abriu uma pasta para você, onde ele armazena modelos. Mas se o seu computador é como o meu aqui, você pode descobrir que há algum tipo de bug ou problema de qualquer maneira, para salvar diretamente nesta pasta. Se você pressionar Salvar, você pode ver, se você receber esta pequena caixa de problema que diz, Não é
possível salvar a ilustração. Você não tem privilégios de acesso suficientes. Li online que este é um problema comum no Illustrator CC 2020. Se você gosta de mim obter esta caixa que diz que você não pode salvar a ilustração, então você vai em frente para o próximo passo em vez disso, onde eu vou mostrar-lhe o caminho para contornar este problema. Não me pergunte por que essa caixa aparece. Eu não consigo encontrar a razão, não importa quanto tempo eu tenha procurado pela solução, mas eu sei como contorná-la. Basta clicar em Ok e a coisa com modelos é que você pode realmente salvá-los onde quiser no seu computador. Não é necessário salvá-los na pasta Modelos. Mas pode ser bom saber como salvá-lo na pasta Modelos,
pois será muito mais fácil e rápido
chegar aos seus modelos se você o tiver nesta pasta. Vou seguir em frente novamente e Salvar como modelo e digitar Modelo
padrão CMYK e salvá-lo na área de trabalho. Você deseja que o formato de arquivo seja este modelo AIT, Illustrator e pressione Salvar. Vou minimizar o Illustrator e moveremos esse modelo de padrão para a pasta do Illustrator para modelos. Se você tiver um Mac, mostrarei como encontrar essa pasta, mas se você tiver o Windows, não
sei onde encontrar isso. Se você não quiser gastar tempo pesquisando e como o Windows, basta criar uma pasta em algum outro lugar do sistema de arquivos, onde você salva todos os seus modelos. Mas se você tiver Mac, você vai para Aplicativos e clique em Adobe Illustrator 2020, Cool Extras, e para mim ele diz pt_BR, ele pode dizer outra coisa se você tiver outra configuração de idioma, mas basta clicar uma pasta e Modelos e aqui você tem alguns modelos em branco, e aqui você pode arrastar em seus modelos recém-criados. Vou arrastar isso para dentro e talvez você precise autenticar essa mudança, e então eu vou movê-la. Agora movi esse modelo para a pasta no Adobe Illustrator. As vantagens de salvar seu modelo neste arquivo de modelo é que se você for para o Illustrator, e eu simplesmente desligá-lo e pressionar Arquivo e Novo do modelo, essa é a pasta que você verá como padrão. Será um fluxo de trabalho muito mais rápido se você puder salvar seu arquivo Modelos na pasta Modelos. Então eu vou apenas bater Modelos Padrão CMYK, o modelo que acabamos de salvar, aperte Ok, e aqui eu tenho meu modelo recém-criado pronto para ser usado. Assim como eu queria quando começo um novo padrão.
7. Salve bibliotecas: Uma coisa realmente útil para fazer quando se trata de cores e trabalho simplificado são as mesmas bibliotecas de amostras. Você pode salvar padrões de relógios e amostras de cores. Cores únicas e grupos de cores. Gosto de trabalhar com grupos de cores em meus arquivos e, se quiser criar o grupo de cores, seleciono alguns objetos com as cores que quero salvar em um grupo e clique em “Novo grupo de cores” no painel de amostras. Então eu vou ter todas essas configurações e clique em “ok”. Como tenho dois agora, vou apagar o primeiro. Aqui eu tenho um padrão, é este padrão e eu tenho um grupo de cores com algumas amostras e eu também tenho algumas amostras de cores únicas neste painel de amostras. O que eu quero fazer agora é salvar esta Biblioteca de amostras que você possa abri-la facilmente para uso posterior. Isso pode ser muito bom para salvar padrões para que você possa acessar facilmente seus padrões no Illustrator. Também é bom salvar paletas de cores desta forma porque ele lhe dará um fluxo de trabalho muito suave e fácil, trabalhando com cores, especialmente se você usar as mesmas cores em ilustrações diferentes. Tudo o que você precisa fazer agora é clicar no menu superior no painel de amostras. Se você tiver uma biblioteca de amostras que deseja
salvar e, em seguida, clique em “Salvar biblioteca de código-fonte” como AI. Você pode salvar bibliotecas de amostras como
ASE também, mas se você usá-las somente no Illustrator, eu as salvarei como IA, porque se você tiver padrões na sua Biblioteca do Swatch, eles não serão exibidos, se você salvá-los como ASE. Para mostrar padrões e cores no painel de amostras, escolha Salvar Biblioteca de amostras como IA. Vou dar um nome à minha nova paleta de cores. Para isso, vou apenas dar o nome de exemplo. Como você pode ver, o Illustrator abriu o arquivo para as amostras automaticamente. Mostrarei em um minuto como encontrar essa pasta também,
para que você possa excluir e renomear suas bibliotecas de cores. Agora, podemos abrir nosso painel de amostras clicando no pequeno menu na parte superior do painel de amostras e ir para Abrir biblioteca de amostras definida pelo usuário. Aqui, você pode ver meu exemplo de biblioteca de amostras. Agora, podemos usar essas amostras uma e outra vez no Illustrator. Você pode acessar o menu da sua Biblioteca de amostras e clicar em “Persistente” se desejar. Isso fará com que esta Biblioteca de amostras permaneça no seu espaço de trabalho até que você a feche. Isso pode ser muito bom se você trabalhar constantemente com certas cores que você usa repetidamente, você pode apenas salvar isso como uma paleta de cores persistente em seu painel de ferramentas. Vamos apenas dar uma olhada rápida onde encontrar sua pasta de amostras se você quiser renomear a biblioteca ou excluí-la. Vou minimizar o Illustrator e ir para minha janela de busca. Você deve ter uma pasta pessoal, sua pasta de usuários. Se você não tem sua pasta de usuários, sugiro que você pesquisá-la e, em seguida, basta clicar e arrastá-la para seus favoritos no Finder. É muito bom que você use essa pasta no Finder porque às vezes há coisas que você precisa acessar nessa pasta. Em seguida, você deve clicar na biblioteca de pastas. Também é comum em alguns MacBooks que você não veja essa pasta, o que é um pouco complicado. Se você tem isso assim, você passa por um pequeno menu de configurações até o topo da janela de busca e clica em “Mostrar opções de visualização”. Aqui você tem uma pequena caixa de seleção que diz mostrar pasta da biblioteca. Verifique se você fez check-in. Acesse a pasta da biblioteca, o suporte a
aplicativos, a Adobe e a versão mais recente do Adobe Illustrator. Às vezes, a Adobe salva a versão antes da que você atualizou. Aqui eu tenho um Adobe Illustrator 23 e 24. Vou apenas clicar em 24 pt_BR e, na parte inferior encontro a minha pasta de amostras e aqui tenho toda a minha biblioteca de amostras guardada. Aqui eu posso encontrar minha biblioteca de exemplo e se eu quiser, eu poderia renomear isso agora para cores de verão talvez. Se eu entrar no Illustrator, isso não mudará aqui, mas se eu desligar isso e abrir minha biblioteca de origem novamente, ela terá mudado para cores de verão. Vou apenas fechar o último e torná-lo persistente em vez disso. Você também pode, naturalmente, entrar e excluir suas bibliotecas de amostras aqui e que somos excluídos do uso futuro no Illustrator. Se eu entrar novamente e tentar abrir a Biblioteca da Swatch, ela não aparecerá, ótimo. Agora, você sabe como salvar bibliotecas de amostras. Esta é uma grande economia de tempo. Como você pode ver, eu tenho um monte de bibliotecas de amostras que eu uso frequentemente e eu acho que isso realmente acelera meu fluxo de trabalho. vamos para a próxima lição, onde você aprenderá mais sobre como usar as bibliotecas CC.
8. Biblioteca de CC: A biblioteca da Creative Cloud é outra ótima função para incorporar em seu fluxo de trabalho. Um benefício realmente grande para esta biblioteca é que, ele passa pela maior parte do software Adobe, o que
significa que você pode acessar a mesma biblioteca, tanto no Illustrator quanto no Photoshop como um exemplo. Na biblioteca CC, você pode salvar cores e gráficos. Você pode até salvar imagens, se desejar. Para isso, vou mostrar-lhe como usar as bibliotecas para salvar gráficos e cores que você pode querer reutilizar,
tudo para agilizar e acelerar seu fluxo de trabalho. Como podem ver nas minhas bibliotecas, tenho um monte de bibliotecas salvas. Eu tenho cores, e eu também tenho meu logotipo, como símbolos de mídia social. Se você quiser, você pode até ter todos os seus padrões salvos e qualquer coisa que você deseja que você pode salvar nas bibliotecas. Então vamos começar a criar uma biblioteca de cores. Isso é ótimo se você quiser usar o Adobe fresco para desenhar em seu iPad porque você será capaz de chegar a esta biblioteca de cores, bem no Adobe fresco também é uma ótima maneira de obter as mesmas cores rapidamente em,
por exemplo, tanto Illustrator quanto Photoshop ou outros softwares da Adobe. Então, para iniciar uma nova biblioteca, você clica no pequeno menu na parte superior e cria uma nova biblioteca. Vou apenas nomear meu EXEMPLO, clique em Criar. Para adicionar cores, você precisa selecionar um objeto com uma cor
e, em seguida, clique no pequeno sinal de mais na parte inferior e cor de
preenchimento e, em seguida, adicionou as cores. Então você pode fazer isso com cores separadas, mas se você escolher, por exemplo, duas cores, se clicarmos no sinal de mais, ele será adicionado como gráficos e não cores. Por isso, certifique-se de selecionar apenas algo com essa cor e clicar em Cor de preenchimento. Agora temos uma paleta de cores inteira nesta biblioteca. Você também pode agrupar suas bibliotecas. Podemos criar um grupo e pode simplesmente nomeá-lo rosa e laranja e arrastar as cores ou gráficos que você deseja ter incluído neste grupo. Você também pode criar um grupo na parte inferior pelo símbolo de pastas. Agora vamos adicionar alguns gráficos a esta biblioteca. Você poderia, por exemplo, arrastar um logotipo e ele será salvo do mesmo tamanho que sua arte em seu documento, se eu apenas arrastar meu objeto e clicar em Ok, então ele será adicionado como um gráfico. Você também pode selecionar seu gráfico e clicar no pequeno sinal de mais e clicar em gráfico. Você pode adicionar outros gráficos, como padrões ou ilustrações que você criar dentro e se eu arrastá-los para fora novamente, eles serão salvos como arquivos não ajustáveis. Isto é muito bom. Se você, por exemplo, arrastando seu logotipo, então você pode usar seu logotipo muito rapidamente em todos os tipos de softwares da Adobe. Se você quiser excluir ou renomear sua biblioteca, basta clicar no pequeno símbolo do menu no canto superior direito. Aqui você pode exportar sua biblioteca, você pode importar bibliotecas, você pode até mesmo colaborar e compartilhar sua biblioteca com outras pessoas. Você pode renomeá-lo e pode até excluí-lo. Isso é tudo por esta lição. Há tanta coisa que você pode fazer com a biblioteca CC. É muito útil incorporar em seu fluxo de trabalho. Então, por que não começar a criar algumas bibliotecas que você conhece, você usa muitas vezes, como seu logotipo e talvez algumas bibliotecas de cores também. Em seguida, você simplesmente continua a encher-se com mais bibliotecas como você encontra uso para elas.
9. Atalhos de teclado: Nesta última lição prática desta aula, falaremos sobre atalhos de teclado. Você usa algum atalho de teclado hoje? Eu uso alguns, mas não em tudo, tantos
quanto eu pude. Atalhos de teclado, fará com que seu fluxo de trabalho seja executado muito mais suave e fácil. Vamos mergulhar nele e ver quais atalhos você gostaria de usar e como personalizar seus próprios atalhos de teclado. Eu sinto o mesmo aqui, como com o espaço de trabalho na lição anterior. Você não precisa aprender todos os atalhos. Aprenda aqueles que você usa com frequência. Caso contrário, pode parecer esmagador. Uma coisa boa a saber é quais ferramentas usam frequentemente. Vamos então, criar atalhos para eles. Talvez algumas das ferramentas, que você usa muitas vezes já têm atalhos. Você pode ver facilmente quais atalhos, ferramentas diferentes têm, passando o mouse sobre eles no menu e no painel superior esquerdo. Vamos dar uma olhada, por exemplo, máscara de corte. Se eu ir para máscara de recorte objeto, que é algo que eu uso frequentemente, ele já tem um atalho que diz comandos sete, e para liberar é opção comando sete. Se eu apenas usar este atalho algumas vezes, eu vou aprender e isso vai fazer meu fluxo de trabalho funcionar muito mais suave e fácil. Você pode pensar, mas e aquelas ferramentas que não parecem ter atalhos? Você pode estar usando algumas dessas ferramentas com frequência, onde você pode facilmente personalizar seus atalhos e criar seus próprios atalhos. Vamos editar e atalhos de teclado. Neste menu, você deve ver padrões ilustrados, e você pode ter alguns outros atalhos personalizados se você criou alguns padrões, mas de outra forma ilustrados é o que você deve ter. Se você quiser criar ou alterar atalhos, eu apenas deixaria este padrão ilustrado ser como ele é, e eu vou apertar o botão salvar à direita, para criar um novo arquivo de atalho de teclado ou arquivo de conjunto de teclas como ele é nomeado. Vamos chamá-lo de Maja, e agora, eu tenho meu novo arquivo de atalho de teclado que eu posso alterar todos os atalhos em. Vamos personalizar isto. Por exemplo, eu sei que eu uso a escala de comandos de menu com frequência, então você pode escolher ferramentas ou comandos de menu aqui em cima, e você pode procurar, para isso, escala, que nós obteremos aqueles que você procura ou você pode procurá-lo aqui, objeto, transformar e dimensionar, e quando você encontrar os dois, que você deseja criar um atalho, basta digitar um novo atalho, nesta pequena caixa. Muitos atalhos são tomados. Se eu pressionar, por exemplo, Option Command S, eu posso ver que isso já foi feito por este comando salvar uma cópia, e que o item de menu não terá mais um atalho de teclado. Posso ir para o conflito, que me fará pular para receber um comando de cópia, mas eu escolheria desfazer isso, e tentar encontrar um atalho que não seja usado. Por exemplo, este aqui. Por exemplo, da próxima vez que eu quiser escalar algo que eu apertar Ok, eu talvez precise dizer isso novamente, e então se eu quiser escalar algo, eu posso apenas pressionar o comando, e isso, e eu vou obter a ferramenta de escala. Você também pode querer adicionar atalhos para as ferramentas no painel esquerdo de ferramentas. Por exemplo, a ferramenta de seleção de grupos é algo que eu uso frequentemente, mas não tem nenhum atalho. Vamos tentar esse, e isso funcionou. Se eu quiser selecionar a ferramenta de seleção de grupo agora, eu posso experimentá-la e apertar essa tecla, e isso funcionou perfeitamente, e talvez eu só faça mais um exemplo. Eu uso o suave muitas vezes. Talvez eu queira atalho para isso. Vamos tentar, comando nove. atalho de ferramenta não pode conter teclas de função ou o comando ou opção modifica, ele precisa ser apenas uma única tecla, então vamos apenas tentar oito então para a ferramenta suave. Vamos tentar isso. Se eu quiser usar a ferramenta suave, eu acerto oito, e lá eu tenho minha ferramenta suave. Então você pode simplesmente continuar assim,
e pensar em quais ferramentas você usa com frequência, e apenas certifique-se de que você tem atalhos para eles, que faz sentido para você, e começar a usá-los sempre que você pode, porque essa é a maneira que você vai aprender.
10. Considerações finais: Isso é tudo por esta aula. Você pode sentir que esta não é a aula mais divertida que você já assistiu, mas eu lhe asseguro que é tão útil para fazer essas configurações. Suponho que muitos de nós nos sentimos frustrados ao trabalhar com o Illustrator em algum momento, não ter as coisas em ordem e ter um fluxo de trabalho que simplesmente não funciona. Este é um ótimo começo para organizar seu espaço de trabalho, suas amostras e todas as coisas que passamos nesta aula. Isso vai fazer você economizar tanto tempo e frustração. Certifique-se de configurar o seu espaço de trabalho e tudo desde o
início e , em seguida, pode sempre personalizá-lo e alterá-lo à medida que avança. Muito obrigado por assistir, se você gostou desta classe aperte o botão Seguir pelo meu nome aqui abaixo, se você tiver alguma dúvida por favor pergunte-lhes na página da comunidade, e sinta-se livre para deixar um comentário para me informar se você gostou nesta classe. Adoraria ouvir seus pensamentos. Certifique-se de que você compartilha seu projeto aqui na aula, se você postá-lo no Instagram, sinta-se livre para me marcar @maja_faber. Obrigado mais uma vez por assistir.
Maja Faber, Surface Pattern Designer
