Ableton Live 12 em 90 minutos: guia rápido certificado

1. Apresentação: Todo mundo. Bem-vindo ao Ableton Live in 90 Minutes. Meu nome é Jay. E se você já deu uma olhada neste site, você deve ter visto que eu tenho 1 milhão de aulas do Ableton Live Eu gosto muito dessas coisas. E eu fiz muitas aulas porque gosto de me aprofundar, me aprofundar no mato do Ableton Live e ensinar as pessoas até a pequena Mas eu também gosto de pular todas essas coisas e começar a fazer música sem me preocupar todos os comandos principais, com o funcionamento dos compressores e todas Então, aqui, o que eu quero fazer é simplesmente entrar. Vamos aprender um pouco sobre como o programa funciona e depois vamos tentar algo um pouco diferente. No resto da aula, aprenderemos a usar o programa apenas fazendo música juntos. Isso é o que vamos fazer. Vamos fazer algumas faixas. Vou te mostrar algumas das minhas faixas. Vou compartilhar com vocês alguns projetos e aprenderemos o programa dessa forma. E você vai começar a usar este programa, fazendo música em 90 minutos nítidos. Eu prometo. Então entre, confira e não vamos perder mais tempo, o cronômetro começa agora. Aqui vamos nós. Então, voltaremos a uma ou duas das minhas faixas. Mas primeiro, vamos começar do zero e fazer algo do zero. Então, quatro. Agora vamos colocar nossos chapéus altos em um, dois e três. Aqui está uma faixa na qual estou trabalhando. Este é um trabalho em andamento. Então, você sabe, não me julgue. Mas você sabe o que eu faço. 2. O que é um instrutor certificado no Ableton?: Oi, todo mundo. Bem-vindo a esta aula. Então, o que é isso? Você deve ter notado que existem muitas aulas ao vivo por aí, e sete delas são minhas. Publiquei uma enorme abrangente sopa de nozes, como dizemos aqui no currículo do Centro-Oeste para aprender o Live 12 Então, isso é algo que eu fiz para o Live 11, Live ten e Live nine. Mas o Ableton Live fica mais complicado a cada versão que eles lançam Então, essas aulas ficam cada vez mais longas, então é muito importante neste momento e ensinará tudo o que você precisa saber. Eu recomendo fortemente essas aulas. No entanto, eu queria fazer um que não precisasse conhecer todos os detalhes. Estou apenas começando. Mostre-me como fazer música na vida. Essa é a classe em que você está agora. Então, minha esperança é que você faça essa aula e fique tipo, Uau, isso é incrível E então você faz várias outras aulas, talvez as minhas sobre como usar o Live. Então, vamos começar. Em primeiro lugar, o que é um instrutor certificado pela Ableton? Você pode ver isso em algumas aulas se estiver dando uma olhada. Treinador certificado pela Ableton significa que a empresa Ableton me submeteu a uma lista exaustiva de testes pessoalmente, e, uh, eles determinaram que Primeiro, eu conheço Ableton, tipo, muito, muito bem Sou muito bom nisso. Número dois, é que eu sou muito bom em ensinar isso. Então, esse instrutor certificado pela Ableton não significa que você é simplesmente bom no programa Isso significa que você sabe como explicá-lo e ensiná-lo da maneira mais eficaz possível, acordo com Ableton e eu pessoalmente Portanto, eles não publicam um currículo, então você pode encontrar instrutores certificados pela Ableton que fazem tudo de forma diferente, mas isso basicamente significa que a Ableton acha que somos alguns dos melhores professores desse Há cerca de 100 de nós, eu acho, nos EUA, então se você vê isso nas coisas, isso significa apenas que Ableton nos deu todo esse selo Se você conhece alguns dos meus outros trabalhos, sabe que sou professor universitário ensinando essas coisas há muito tempo. Eu tenho um longo histórico de ensino. Então, eu adoro ensinar e, especialmente, adoro fazer essas aulas on-line porque elas são muito divertidas e eu não preciso calçar sapatos para fazer. Além disso, se você não está familiarizado comigo, eu tenho um monte de música por aí. Eu tenho um monte de aulas lá fora. Sou produtor e compositor. Eu tenho um PhD em composição musical. Eu escrevi para grandes orquestras e escrevi para Então, chega de falar sobre mim. Vamos nos aprofundar e falar sobre as diferentes versões do Live, como instalar o Live e como colocar tudo em funcionamento. E então veremos como usar o programa. Aqui vamos nós. 3. Versões Live do Ableton: Tudo bem. Essa pode ser a primeira coisa confusa que acontece com o Ableton Live E essas são as diferentes versões. Portanto, existem três versões diferentes do Ableton Live 12. Isso tem sido verdade desde 1110, nove, oito, eu acho, até Portanto, os três são intro standard e Sweet. Agora, você também pode ver um quarto que vem um pouco antes da introdução, chamado Básico ou algo parecido Eu não consigo me lembrar. Eles distribuem aquele com algumas unidades de hardware e coisas assim. É basicamente uma introdução. Então, introdução padrão e doce. As diferenças são que se você olhar minha versão do Live, que é fofa, o que você verá aqui, se eu entrar em Efeitos de Áudio, você verá essa longa lista de efeitos de áudio, certo? No padrão e na introdução, essa lista será mais curta, certo? Mais curto e padrão e mais curto ainda, uma introdução. Outro lugar que surge são esses instrumentos. Esses são todos os instrumentos da suíte Live. Mas se você tiver o padrão, verá uma lista mais curta e introduzirá uma lista mais curta ainda Essas são as duas principais diferenças. Então, isso realmente limita seus efeitos e instrumentos. Existem algumas outras diferenças, mas essas são as grandes. Então, se você acessar esta página, ableton.com eliminará SHOPASLV, poderá ver as diferentes licenças e poderá comparar os recursos e poderá Assim, você pode ver os instrumentos de software, introdução tem oito, o padrão tem 13 e a suíte tem 20 Efeitos de áudio 207-40-2508, certo? Então, essas são as principais diferenças. O que eu sempre digo às pessoas é que você pode atualizar, ok? Então, se dinheiro não é uma opção para você e você só quer mergulhar e fazer a melhor música possível, compre um terno. Suite é a ferramenta profissional que você quer ter, ok? Mas se dinheiro é uma opção, como é para a maioria das pessoas, comece com o padrão, comece com a introdução Eles são muito mais baratos. Use-o até esgotar o programa até ficar louco pois precisa de mais Então é hora de atualizar, certo? Existem caminhos de atualização para tudo isso, então você não precisa comprar doces para começar. Você pode comprar o Intro ou o Standard e partir daí. Legal. Legal. Então, faça o que puder. Agora, também existe uma maneira secreta de viver um pouco mais barato. Vamos falar sobre a compra ao vivo no próximo vídeo. 4. Onde comprar: Ok, o melhor lugar para comprar o Live é apenas em ableton.com. Você pode comprá-lo em, você sabe, alguns dos grandes varejistas, e tudo bem, mas o preço mais barato sempre estará em ableton.com Então é aí que estou agora. Você pode ir às compras. Não vai me deixar clicar neles porque diz que eu já tenho o Sweet e não há mais nada que eu possa realmente comprar. Mas eu quero te mostrar uma coisinha super secreta aqui. Veja isso aqui, ofertas educacionais. Vá lá. Ok, economize 60%. Isso é muito, certo? Isso reduz o valor de 749 para 300 dólares. Isso é um grande desconto, certo? O padrão 439 desce para 175. Você pode ver preços diferentes. Os preços mudam com base em, você sabe, eles podem ajustá-los no futuro, ou se você estiver em uma região diferente e em moedas diferentes, seja o que for. Mas o preço educacional é muito alto. Então, aqui está como você consegue isso. Se você é estudante em qualquer lugar, pode obter uma autorização para o Live. Então, o que você faria é comprar a versão aqui e pagar o preço do estudante. Mas então você basicamente executará uma demonstração do software até que ele seja autorizado. Então, para autorizá-lo, uma pequena janela aparecerá na sua versão do Live e dirá que você precisa autorizar sua versão, e solicitará que você envie alguma prova de que você é estudante, como uma carteira de estudante ou algo parecido Agora, sua próxima pergunta provavelmente é, bem, você está em uma aula agora. Você está assistindo a uma aula aqui. Isso conta? A resposta é, talvez. Eu poderia. Dependendo de onde você está assistindo e de como está assistindo, isso pode ou não ser verdade. Então, aqui está o que você pode fazer. Envie-me uma mensagem direta nesta plataforma e diga: Ei, eu quero obter o preço educacional. Você pode ver se eu sou elegível? E então eu vou te guiar pela rota para fazer isso. Você sabe, você sempre pode tentar, certo? Nunca é demais tentar. Então, envie-me um DM e eu explicarei como lidamos com isso Mas se você não quiser passar por essa bobagem, basta comprá-la acessando o Live up aqui no site da Ableton e clicando em um desses botões para site da Ableton e clicando em um desses botões 5. Instalação: Ok, se você estiver em um Mac, você vai baixar uma imagem de disco e abri-la, e ela ficará mais ou menos assim. Provavelmente não será laranja e não dirá Beta. Estou na versão beta agora. Está prestes a ser lançado, então tudo está igual ao que você tem. Tudo o que você precisa fazer é pegar esse arquivo e arrastá-lo para a pasta de aplicativos. E é isso. Nada sofisticado de instalar Agora, quando você o inicia pela primeira vez, levará alguns minutos extras porque ele colocará algumas pastas em seu sistema Mas você realmente não precisa saber o que está acontecendo. Depois disso, ele se abrirá e você verá a interface do programa exatamente como eu. Se você estiver em um PC, ele funciona de forma muito semelhante. Basta arrastar o arquivo para o lugar certo ou clicar duas vezes nele, e isso iniciará o processo de instalação. Mas é uma instalação muito rápida e muito fácil. Tão fácil, na verdade, é tudo o que tenho a dizer sobre isso. Vamos seguir em frente. 6. As duas visões do Ableton Live: Ok, então você abriu ao vivo e vê algo parecido com isso. Agora, você pode ter uma faixa inteira aqui. Você pode ter algo que está tocando e é legal, ou pode estar totalmente vazio. Depende de como eles o estão enviando agora. Mas se você ver um monte de coisas nesta pequena grade aqui, aperte este botão play. Ouça isso. Provavelmente é muito legal. Às vezes, surge uma pequena demonstração. Vou te mostrar como fazer uma demonstração em apenas um minuto. Mas, para começar, quero destacar imediatamente a coisa mais complicada de viver Isso é o que confunde as pessoas que são novas na vida, e também, especialmente, as pessoas que aprenderam outro dia Tipo, se você conhece ProTools ou lógica ou algo parecido, e então você vem morar, é aqui que as pessoas pensam O que está acontecendo com esse programa maluco? Está bem? Então, vamos resolver isso imediatamente. Ok, então é isso que vemos, certo? Nós pensamos: Ok, como faço? Onde está a linha do tempo? Onde eu coloco som e coisas assim? Aqui está o truque. Existem duas vistas principais para viver, ok? Você pode pensar nisso como uma parte frontal e traseira do programa. É assim que eu gosto de pensar sobre isso, certo? Você tem uma parte frontal e uma parte traseira. Agora, o que você decide é a frente e qual você decide que é a parte de trás depende de você. Mas aqui está como vamos alternar entre os dois, ok É a tecla Tab, ok? Pressione tab e vamos ir e voltar. Está bem? Deixe-me abrir apenas uma nova ficha limpa para que você veja o que eu vejo Ok, agora eu tenho um programa limpo e fresco. Se você apenas pressionar o Comando N ou acessar Arquivo Novo, é isso que você verá. Está bem? Isso é chamado de Visualização de Sessão, ok? Visualização da sessão. Se parece com isso. Tab, isso é chamado de Visualização do Arranjo. Parece assim, ok? Podemos ir e voltar com a tecla tab. Também podemos ir e voltar com essas pequenas coisas aqui em cima. Agora, o que eles estão fazendo? A visualização do arranjo tem uma linha do tempo. Podemos colocar coisas nele. Certo? Tipo, aqui está um som. Eu posso arrastá-lo até lá, e então eu posso tocá-lo. Isso é ótimo. Portanto, temos um cronograma. As coisas progridem. Você pode ver o indicador de reprodução quando eu o inicio, as coisas se movem Cada faixa é organizada verticalmente dessa maneira. Se você já usou qualquer outro Da antes, isso será muito familiar. Por Daw, quero dizer um programa de edição de áudio como este. Está bem? Temos um cronograma. Nós temos coisas. Isso é meio análogo a uma partitura musical se você estiver familiarizado com o uso de partituras musicais Mas se pressionarmos a guia na visualização da sessão, isso é mais projetado para desempenho. Agora, toda vez que eu digo isso, alguém meio me denuncia na comunidade de Ableton Você pode fazer muito mais do que apenas desempenho com isso, certo? Isso é para composição, para organizar, para fazer tudo Você pode fazer isso aqui. Mas sua principal vantagem. O que o diferencia da visualização do arranjo é sua capacidade de realizar coisas. Então, se eu pegar a mesma amostra que acabei de usar, posso colocá-la em um desses pequenos retângulos Eles são chamados de slot de clipe. Certo? E eu recebo um pequeno botão play. Eu posso clicar nele e jogar. Legal. Então, o que essa visão tem não é um cronograma, certo? Isso é apenas um monte de arquivos que serão iniciados quando eu mandar eles iniciarem. Agora, Ableton tem um pouco de magia para garantir que eles sejam lançados na hora certa e soem bem juntos Falaremos mais sobre isso em alguns minutos. Ok. Então, as pessoas gostam do Session View, algumas pessoas gostam do Arrangement View. Então, as pessoas vão e voltam. Pessoalmente, sou uma pessoa que vê arranjos porque venho de um mundo mais focado em partituras musicais. Foi aí que aprendi música e gosto da minha linha do tempo e das coisas que se movem nela Então, essas são as duas visões diferentes, ok? Você pode passar toda a sua vida e nunca entrar na Visualização de Sessão, se é isso que você quer fazer. Tudo bem, então vamos nos aprofundar um pouco mais na Visualização do Arranjo e na Visualização da Sessão nos próximos vídeos 7. Visualização de arranjo: Ok, então vamos examinar um pouco mais detalhadamente a visualização do arranjo. Então eu acabei de abrir essa faixa em que estou trabalhando. Esse é um trabalho em andamento. Acho que vou abordar isso completamente e vamos jogar, separar e falar sobre como eu o fiz em algumas seções a partir de agora. Mas aqui está uma espécie de amostra do que está acontecendo. Você entendeu a ideia. Ok, então vista do arranjo. Temos todas as nossas faixas no nosso lado direito. Temos uma espécie de nosso mixer aqui, embora possamos abrir outro mixer, e eu vou te mostrar isso em um segundo. Então, com nossa área de mixagem, podemos ligar ou desligar essa faixa com este botão, um pequeno número. Podemos solo na faixa. Isso significa que todo o resto das faixas serão desligadas. Só vamos ouvir essa faixa. Podemos ajustar nosso volume que está aqui. Está bem? E então esses são nossos envios, que enviam uma cópia do sinal aqui para um desses dois lugares. envios e devoluções estão um pouco mais avançados do que abordaremos nesta aula, mas passamos muito tempo analisando eles na minha grande sequência de Ableton Aqui está sua panorâmica, então isso moverá o som da esquerda para a direita Uma pequena dica legal que acabei de fazer é que, se você ajustar algo ao vivo em quase tudo, ajustar algo ao vivo em quase tudo, se quiser voltar ao padrão, basta pressionar a tecla delete no teclado e isso o levará de volta ao ponto de partida. Ok, esta seção são nossos prós e contras. Não precisamos nos preocupar muito com isso , a menos que estejamos gravando algo. Agora, temos dois tipos diferentes de faixas aqui, e é meio difícil dizer qual é qual só olhando o nome da faixa. Temos faixas de Mi e faixas de áudio. As faixas Mi podem lidar com notas midi e clipes midi. Cada uma dessas pequenas pepitas de som é chamada de som é chamada Então, seja áudio ou midi, é um clipe, ok? As faixas Mi podem gravar clipes midi. As faixas de áudio podem gravar clipes de áudio. Então, daqui, você realmente não pode ver a diferença. Certo? A maneira mais fácil de saber a diferença nessa situação é ver os clipes Quando você vê todos esses pontos e outras coisas, tipo, vamos ampliar isso Veja, todos esses pontos, são coisas midi. Isso é informação MIDI. Se você ver pequenas formas de onda como essa, isso é áudio. Está bem? Falaremos sobre a diferença entre áudio e MIDI em alguns minutos e veremos como você trabalharia com cada um de forma diferente Mas o que você precisa saber é que se você estiver trabalhando com um arquivo de áudio, como aqui embaixo, eu tenho alguns arquivos wave. Se eu tentar arrastar isso para um clipe midi, coisas estranhas vão acontecer Vai meio que funcionar, mas vai ser estranho. Se eu quiser apenas ouvi-lo, como está, preciso arrastá-lo para uma faixa de áudio. Legal. Se você quiser mais faixas, você pode descer e, em seguida, criar inserir faixa de áudio, que você também pode obter com Command insert MiTrack, que você pode obter com o Shift Command. E se você estiver em um PC, comando, eu acho que é a opção, a opção T e a opção Shift para criar mais faixas Podemos renomear as faixas se quisermos. Veja, isso diz FMA. Esse é apenas o nome do instrumento que está nele, então isso não é muito útil. Mas na maioria das coisas, você pode clicar nele e pressionar Command ou opção R, e isso permitirá que você o renomeie Então, digamos que essa faixa se chame Lead Synth porque é isso que ela é, certo? Eu posso fazer isso sozinho. OK. Assim, você pode renomear tudo se quiser. E nossos rastros vão da esquerda para a direita. Outra coisa que vou destacar sobre a visualização do arranjo é que aqui embaixo, temos nossa saída principal, ok? Então, para qualquer coisa, você pode mover o mouse ali mesmo, entre as duas faixas e simplesmente clicar e arrastar para cima. O problema da nossa faixa principal é que todo áudio de todas as nossas faixas vai acabar aqui, ok? Então esse volume é seu volume principal ou principal, ok? Então, podemos ver que está muito quente agora. Ainda não misturei isso nem nada. Está apenas na fase de desenho. Então, sim, está muito alto, mas não vou me preocupar com isso por enquanto. Tudo bem, e então, como eu mencionei antes, se você quiser usar uma batedeira com aparência mais tradicional, você vai até aqui e aperte este pequeno botão ali mesmo E agora você ganha um mixer. Então aqui está nosso sintetizador principal, que é essa faixa Agora está aqui embaixo. E aqui está nosso volume. Podemos ajustá-lo dessa forma. Arrumado. Tudo bem. Vamos falar sobre como a Visualização de sessão funciona. 8. Visualização de sessão: Ok, agora vamos para a Visualização da Sessão. Ainda parece uma visão geral. Está bem? Então, vou pressionar a tecla tab. Agora, se você não quiser pressionar a tecla tab, se tiver algum problema com a tecla tab, você pode alternar com essa coisinha aqui, que vou apontar enquanto estivermos aqui. Se você olhar o logotipo da Ableton, notará que são três linhas verticais e três linhas horizontais, certo, assim como temos Visualização da organização, Visualização da sessão, Visualização da organização, Visualização da sessão. Portanto, o logotipo da Ableton é, na verdade, os botões de exibição de arranjos e Visualização de sessão Essa é a importância desse conceito para o programa. Ok, agora estamos na Visualização da sessão. Portanto, não há cronograma aqui. Mas o que temos são esses pequenos lançadores de clipes, ok? Assim, podemos colocar pequenos pedaços de som lá, também conhecidos como Pode colocá-los em todo lugar. Essa é legal. E podemos lançar as coisas como quisermos. Podemos nos movimentar livremente. Podemos clicar nas coisas e colocá-las na visualização do clipe. E temos acesso ao mesmo tipo de mixer aqui, certo? Aqui estão os prós e contras. Vimos isso aqui na Visualização da Sessão, mas agora está aqui embaixo. E temos nosso volume em um mixer de aparência um pouco mais tradicional do vimos há um minuto. No entanto, como eu disse, podemos abrir o mixer nas duas visualizações agora. Então, se eu lançar um clipe aqui, teremos apenas esse clipe, certo? E você pode pensar, quando eu mudo, o que aconteceu com todas essas coisas? O que aconteceu com toda a minha grande faixa que estava acontecendo aqui? Não está aqui, certo? Desapareceu. Mas não desapareceu completamente. Os nomes das faixas são os mesmos. Eles vêm para a Visualização da Sessão, e as configurações do mixer vêm para a Visualização da Sessão. Então, o que você precisa lembrar é que Visualização da Sessão e a Visualização do Arranjo são duas telas diferentes de material Eles têm clipes separados. Eles têm conteúdo de áudio e conteúdo midi separados. Você pode criar coisas separadamente nelas. No entanto, o mais importante é que eles compartilham um mixer, ok? Se você mantiver isso em sua cabeça, então você nunca tropeçará no que está acontecendo. Está bem? Assista. Se eu clicar aqui. Eu posso dizer, Cool. Vamos fazer isso muito alto. Vou aumentar isso e mover a panorâmica totalmente para a Claro. A panorâmica é como o lado esquerdo e o direito. Agora, se eu for até o Arrangement View e olhar para a terceira faixa, suba até o topo. Aqui está a terceira faixa. O Panning está totalmente à esquerda. Isso é o que 50 significa. E o volume, que é isso, está totalmente aumentado, certo? E se chama The New Disco four. Está bem? É assim que se chama. Volte aqui. The New Disco four, e aí estão minhas coisas. Mas eu tenho clipes completamente diferentes, mas as configurações do mixer são as mesmas Agora, outra coisa que você deve ter notado é que quando eu fui para o Arrangement View, tudo isso estava errado, certo? Ah. Espere, deixe-me abaixar isso. Isso é muito desagradável. Se eu apertar play, o que estou ouvindo agora? O. Eu só estou ouvindo Session View, ok? Se eu for até aqui, estou ouvindo esse clique. Estou ouvindo Session View. Então, o que está acontecendo está aqui, na visualização do arranjo, tudo está acinzentado, e eu tenho esse pequeno botão laranja agora Esse botão laranja diz: Ei, você tem coisas acontecendo tanto na Visualização da Sessão quanto na Visualização do Arranjo. Qual você quer que eu use? Então, o botão laranja diz: vou usar a Visualização de sessão porque acho que é isso que você quer. Se eu estiver errado, clique em mim, ok? Então eu clico em você e agora estou de volta ao acordo. Certo? Portanto, a visualização da sessão e a visualização do arranjo duas áreas de conteúdo diferentes, mas elas compartilham um mixer, e você só pode tocar uma ou outra por vez. Ok. Legal. 9. Produzindo em sessão e visualização de arranjo: Ok, então eu falei um pouco sobre isso no vídeo anterior, mas eu só quero ser muito explícito sobre isso porque eu gostaria de evitar um monte de dores de cabeça para você E aqui está como eu vou te poupar um monte de dores de cabeça. Quando você está trabalhando, ao criar música ao vivo, recomendo fortemente que você use a visualização da sessão ou a visualização arranjo para qualquer faixa em que esteja trabalhando. possível ir e voltar ou usar os dois ao mesmo tempo, e algumas pessoas trabalham dessa maneira. Mas isso também pode levar a todos os tipos de problemas estranhos. Pode ser confuso e você pode perder a noção de diferentes sons e de onde eles estão Portanto, você não precisa usar os dois, e eu recomendo que você não use quase exclusivamente Arrangement View quando estou escrevendo, e então eu poderia ir até o Session View para preparar algo para desempenho ou algo parecido. Às vezes, começo uma faixa na visualização de sessão apenas para explorá-la e improvisá-la porque quando você se torna bom na visualização de sessão, há algumas coisas legais que você pode fazer para ajudá-lo a encontrar novas ideias e novos sons Esses são ótimos. Mas, à medida que desenvolvo a ideia, vou passar para a Visualização da Sessão e depois, desculpe, para a Visualização do Arranjo, e depois fico. Eu conheço pessoas. Tenho amigos, amigos muito próximos, colegas que são produtores que trabalham exclusivamente no Session View. Eles escrevem, organizam, gravam e se apresentam na Visualização da Sessão. Isso é ótimo. Todo mundo segue seu próprio caminho nessas coisas, e ninguém está errado. Não há uma maneira errada de usar o Ableton. Vou colocar isso na minha lápide. Então, você é novo em Ableton, presumivelmente, então eu recomendo fortemente que se torne bom em um ou outro E então, uma vez que você realmente desenvolva suas habilidades, talvez se mova e tente, você sabe, misturar tudo e fazer as duas coisas. Mas fique com um ou outro por enquanto. Você vai me agradecer mais tarde. 10. Visualização de informações: Ok, eu quero que você faça algo comigo aqui. Vá para o menu na parte superior da tela. Nós vamos para o View, e depois vamos para o InfoView, ok Então, quando eu clicar aqui, vou pegar essa pequena caixa aqui embaixo. Se você já tem essa caixa, faça a mesma coisa novamente para recuperá-la, porque provavelmente acabou de desligá-la. Certifique-se de ver esta caixa. Isso é chamado de InfoView. Então, veja as informações. Você também pode simplesmente pressionar o ponto de interrogação. Então essa é uma caixinha muito útil, ok? Veja, se você olhar o Infoview e depois passar o mouse sobre literalmente qualquer coisa, ele lhe dirá exatamente o que é e como usá-lo Está bem? Então, digamos que esse botão automático do monitor. Eu não sabia o que era isso. Eu não sabia o que é isso, então vou colocar o mouse sobre ele, dar uma olhada no InfoView e ele diz: Quando o monitoramento está ativo, as entradas atraídas são reproduzidas por meio seu dispositivo e ouvidas na saída. Ótimo. Isso pode ser literalmente qualquer coisa. Você sabe? Qualquer coisa que faça parte da transmissão ao vivo vai aparecer lá, ok? Então, eu recomendo fortemente que você deixe a visualização de informações aberta por um tempo. Para ser honesto, quase sempre tenho o InfoView aberto, mas quando estou ensinando, eu o desligo para fazer parecer que sei Mas entre os vídeos, eu o ligo. Não, eu realmente não, mas meio que é apenas uma pequena ferramenta super útil E sempre que você não souber usar algo, basta colocar o mouse sobre ele e olhar lá embaixo e dizer: Ah, esse é o metrônomo. Agora eu sei o que é isso. Então, mantenha isso aberto. E sempre que você estiver preso, olhe para baixo e ele lhe dirá exatamente o que é algo Está bem? Mesmo que, especialmente para essas minhas aulas, se eu te mostrar algo e você não entender o nome ou quiser obter um pouco mais de detalhes sobre isso, coloque o mouse sobre essa coisa e dê uma olhada no InfoVW e isso realmente o ajudará Está bem? Então, mantenha-a aberta e olhe para ela sempre que estiver preso Super útil. Tudo bem, agora vamos para o Help View. 11. Visualização da ajuda: Ok, a próxima coisa que quero mostrar é algo chamado visualização de ajuda, e é isso que eu abri aqui. Agora, se você não vê isso aqui, vá para a visualização e depois para a visualização Ajuda. Você também pode pressionar a Opção de Comando sete ou Comando, Opção de Comando sete ou a Opção Alt sete, eu acho, em um PC. Isso vai abrir isso. Agora, isso é muito útil porque tem um monte de pequenas lições, ok? Assim, você pode clicar em um Tour of Live. Está bem? E se eu clicar nele, há algum texto e, em seguida, diz: clique aqui para carregar o conjunto. Claro. Eu vou dizer, não diga no que eu estava trabalhando. E vai carregar um pequeno conjunto, e depois vai me explicar. Olha isso. Ok. E quando termino de ler, clico em Próxima página na parte inferior e diz: Aqui está essa coisa, e você pode ler todas essas pequenas lições, ok? E isso te enche de uma pequena faixa meio legal. Olá. Sim, isso é legal. Então, isso realmente vai te orientar em cada coisa. Há coisas de visualização da sessão. Há coisas de visualização de arranjos. E então podemos apertar este pequeno botão inicial aqui para voltar e percorrer cada uma dessas lições. Agora, você me tem aqui ajudando você a aprender ao vivo e a superar isso, mas várias perspectivas são ótimas. Então, o que eu realmente vou pedir que você faça é reservar um minuto e examinar cada um deles. Não se preocupe em dominar tudo, porque vou explicar quase tudo ao longo de todas essas aulas Mas isso lhe dará uma boa ideia de muitas coisas diferentes acontecendo ao vivo e mostrará alguns cenários legais. Então, reserve um tempo e faça isso. Quando terminar, você pode fechar essa visualização porque esse é realmente o único propósito dessa visualização: mostrar essas lições. Quando você não quiser mais, basta acessar a visualização e clicar novamente na Visualização de Ajuda para ocultá-la, ou clicar em um pequeno X aqui e agora ela desaparecerá. Então, vou deixar isso fechado para o resto da aula porque eu assisti essas aulas. Eles são deliciosos, mas eu não preciso deles. E isso libera um pouco mais de espaço na tela, gostamos de dizer, para ocultá-las. Então, vou manter isso fechado por enquanto e seguir em frente. Portanto, confira aqueles altamente recomendados. 12. Zoom e rolagem: Ok, então vamos conhecer um pouco a navegação ao vivo E a principal forma de fazermos isso é termos alguns gestos estranhos Então, se você quiser ampliar ou rolar, então esfregar é Podemos ampliar dessa forma, zoom e esfregar para a esquerda e para Agora, você pode fazer tudo isso com um único clique. É meio louco. E leva um minuto para aprender isso. Então, o que você vai fazer é clicar aqui logo acima dos números onde você pega a lupa, ok Você vai clicar e segurar. Agora, enquanto você pressiona, se você puxar para baixo, aumentará o zoom. Se você puxar para cima, você vai diminuir o zoom. Se você se mover para a direita, você vai esfregar e se você se mover para a esquerda, você vai esfregar Está bem? Esquerda, direita, de cima para baixo, certo? Portanto, a ideia aqui é que você possa navegar do início até o final de uma faixa com um gesto rápido Está bem? É preciso um pouco de prática, mas você pode fazer isso. Agora, alternativamente, se você tem um trackpad, se você está em um laptop ou em um desktop e usa como um desses, você pode fazer coisas com dois dedos, ok? Então, apertar dois dedos para dentro e para fora e deslizar dois dedos de um lado para o outro faz isso Isso é o que eu tenho o hábito de fazer. Mas é muito mais fácil para mim porque eu tenho essa coisa de trackpad. Então, em qualquer lugar em que você possa aumentar e diminuir o zoom, esse gesto funcionará ou a coisa com dois dedos Isso também é verdade em uma minirrede. Se formos até aqui, podemos fazer isso aqui em cima. Também podemos fazer isso aqui em nossa seção de notas, se quisermos ampliar as notas. Basta clicar e arrastar, clicar e arrastar ou dois dedos. É assim que ampliamos o zoom, você fará muito disso. Muito zoom para aumentar e diminuir o zoom. É exatamente o tipo de natureza da vida. Você está constantemente ampliando e diminuindo o zoom. Então, acostume-se com esses movimentos com um trackpad ou com um mouse usando as opções de cima para baixo, esquerda e direita aqui em cima Legal? Vá em frente e pratique. Eu vou. 13. Visualização de clipe/janela: Ok, então, esteja você ou não na Visualização da sessão ou na Visualização do arranjo, a visualização do clipe funciona da mesma forma. Então, eu vou pegar qualquer clipe. Vamos pegar esse. Vou clicar duas vezes nele e agora a visualização do clipe é aberta Está bem? Agora, posso arrastar a pequena linha cinza aqui, clicar e arrastar para deixá-la bonita e grande, se eu quiser. Então, na visualização do clipe, é como colocar um clipe sob um microscópio, certo? Agora estamos ampliando o zoom, focando nesse clipe Portanto, temos alguns controles para esse clipe. Temos várias coisas que podemos fazer com isso. Apenas olhando para alguns dos mais simples, podemos aumentar ou reduzir o volume. Essa não é uma ótima maneira de fazer isso, mas está aqui. Podemos mudar o tom. Então, se eu quiser que isso suba, podemos fazer isso e fazer todo tipo de coisas engraçadas com o tom. Podemos reverter isso para que volte para trás. Eu posso apertar o botão inverso novamente para fazê-lo voltar para frente. E podemos mudar, seja o loop, o compasso, o comprimento , a posição, fazer alguma quantização, mais sobre isso mais tarde Agora, se você quiser esconder isso, temos essa pequena seta aqui embaixo. Podemos clicar nele e ele vai embora, e podemos trazê-lo de volta para lá. Agora, essa área é compartilhada pela visualização do dispositivo, que, novamente, podemos acessar com o Shift Tab, não há dispositivos nessa faixa. Então, vamos para um que tenha dispositivos como este. Está bem? Então, aqui está um Mi Clip. Eu apenas cliquei duas vezes em um MiClip e fiz um. Posso mudar a guia para acessar a visualização do meu dispositivo ou clicar aqui embaixo. Está bem? Aqui está a visualização do meu clipe, aqui está a visualização do meu dispositivo. Está bem? Dois deles. E se eu quiser ver os dois ao mesmo tempo, basta clicar nessa pequena seta aqui e ela vai subir. Agora, tenho o Clip View e o Device View abertos ao mesmo tempo. Ok, vamos falar sobre a criação de clipes. 14. Vamos compor uma música: Ok, vamos fazer alguma música já. Então, voltaremos a uma ou duas das minhas faixas daqui a pouco. Mas primeiro, vamos começar do zero e fazer algo do zero Então eu vou fazer o Comando N e apenas dizer, você não precisa salvar isso. E agora estamos em uma nova pista em branco. Então, acabei de fazer uma nova sessão. Você também pode simplesmente ir para Arquivo Novo e para a nova sessão dessa forma. Ok, então, quando fiz uma nova sessão, ela me levou para a Visualização da Sessão. Isso é ótimo. Eu vou para o Arrangement View porque esse é o meu lugar feliz. Você pode fazer o que quiser. Então, por padrão, eu tenho duas mini faixas e duas faixas de áudio. Então, o que eu pensei que faríamos aqui é fazer uma batida bastante justa, tipo, muito simples. E vamos fazer isso de duas maneiras. Primeiro, quero fazer isso com áudio e, na segunda vez, quero fazer isso com MIDI Então, vamos fazer com que a bateria faça parte dela com áudio, depois criaremos os outros elementos e, em seguida, tornaremos a bateria parte dela com Midi usando um rack de bateria. Não se preocupe. Vou explicar isso à medida que avançamos. Então, vamos começar com a bateria. Então, aqui está o que eu vou fazer. Eu vou até aqui. Vou ver amostras. E eu não sei por que isso saiu, tipo, meu Minnesota está coletando amostras. Caminho. Então, vamos clicar nas amostras e encontrar algo como “Eu não sei”. Que tal um chute? Ok, agora isso é chamado de nosso navegador e nos mostra todos os tipos de coisas divertidas. Então, vou clicar em um desses e, em seguida, posso usar a seta para baixo. E encontre os sons que eu quero. Se você não ouvir sons enquanto navega por aqui, verifique se esse pequeno fone de ouvido azul está ligado Esse é o seu botão de audição. Talvez um pouco menos agudo. Mãe, hmm. Isso é meio legal. Vamos usar isso. Agora, você provavelmente não tem tantas coisas na sua lista quanto eu. Tenho toneladas de amostras aqui que coletei ao longo dos anos e que Live conhece. Você vai ter uma lista mais curta. Mas à medida que você fizer isso cada vez mais, você adquirirá uma lista bastante grande. Ok, então eu coloquei isso aqui. É muito pequeno, então vamos ampliá-lo. Sabemos como fazer isso agora. Estrondo. Tudo bem, então aí está meu chute. Agora, você notará que eu não no começo. Eu poderia. Isso realmente não importa. Eu meio que tenho o hábito de começar coisas em algum lugar aqui para poder ir para trás e para frente, seja o que Tudo bem, vamos encontrar um escárnio. Claro. Vamos usar esse. Agora, vou colocar isso em uma faixa diferente. Quando você está fazendo algo, você não precisa usar faixas diferentes para sons diferentes. Eu poderia colocar isso aqui. Isso seria bom. Mas eu gosto de mantê-los separados. Isso só torna mais fácil misturar quando terminamos com isso. Ok, o que mais eu preciso? Vamos fazer um chapéu de olá. Vamos usar um chapéu alto. Isso é muito bom. Tudo bem, agora eu preciso de mais uma faixa de áudio. Uh porque estou sem faixa de áudio. Não quero usar essas minifaixas aqui porque vamos inserir um arquivo de áudio. Então, uma maneira muito rápida de criar outra faixa de áudio é pegar esse arquivo de áudio, colocá-lo aqui e colocá-lo aqui, onde não haja nenhuma faixa nesse espaço vazio. Se eu soltar um arquivo de áudio ali mesmo, ele vai me transformar em uma faixa de áudio. Legal. OK. Agora, vamos apenas organizá-los. Então, vou ampliar um pouco. E talvez vamos configurar um loop para 1 barra, ok? Então aqui estão cinco e aqui estão seis. Então, isso sempre será 1 barra, barra cinco, barra seis. Então, vou selecionar qualquer faixa. Não importa o quê. E então eu vou pressionar Command L. O que isso vai fazer é ativar o loop e repetir a seção que acabei de destacar de todas as faixas Então, mesmo que eu tenha feito isso selecionando essa faixa, ela repetirá todas as faixas. Está bem? Então, se eu começar a jogar, tudo bem. Então, estamos fazendo um loop de 1 barra. Também podemos ver nossas batidas. 5.2 significa barra cinco, bata duas. 5,3 significa barra cinco, batida três, 5,4 significa barra cinco, batida Então, vamos dar o pontapé nas batidas um e três. Vamos colocar nossa tarola nas batidas dois e quatro. Vamos colocar nossos chapéus altos em um, dois e três. Oh, eu deveria te contar o truque que estou fazendo aqui. Estou pressionando a opção enquanto clico e arrasto, o que deixará um clipe onde estava, mas também retiro uma nova cópia dele. É como copiar e colar rapidamente, o que você também pode fazer. Você pode copiar, colar e recortar as teclas do Microsoft Word, tudo funciona. Tudo bem, vamos ouvir isso agora. OK. Muito legal. Super chato. Mas eu não prometi que isso seria empolgante. Eu poderia dar outro chute aqui, talvez, talvez entrar sorrateiramente em uma pequena armadilha ali mesmo Claro. Tudo bem. Ok, agora, talvez eu meio que tenha o hábito de colocar os chapéus altos na parte superior e depois a armadilha e depois o chute Então, isso está de cabeça para baixo em relação ao que eu gosto de fazer. A única razão pela qual vou alterar a ordem aqui é realmente para mostrar como alterar a ordem de suas faixas, mas também porque eu gosto dessa maneira. Então eu tenho essa faixa. Vou clicar e arrastar nesta área e mover esta até o topo. E então a mesma coisa com este. Tudo bem, agora eu tenho chapéus altos, armadilhas, chutes. Vamos renomear essas faixas. É um bom hábito para adquirir. Olá, chapéu. laço. Chutar. Legal. É assim que você pode criar uma batida de bateria muito simples simplesmente arrastando arquivos de áudio do localizador para Está bem? Agora vamos fazer a mesma coisa, mas usando um rack de bateria. 15. Usando Drum Rack: Ok, a seguir, vamos fazer a mesma coisa usando um rack de bateria. Agora, o que isso basicamente significa é que vamos usar midi para fazer a mesma coisa que acabamos de fazer Por quê? Por que estamos fazendo isso de duas maneiras diferentes? Bem, eu acho que essa é uma maneira muito boa de mostrar como MDI funciona, como as baterias funcionam, como as faixas do Mi funcionam e como o midi é organizado, como o midi é organizado Então, aqui está o que eu vou fazer. Eu vou usar instrumentos. Limpe o que estou vendo. E eu vou para o drum rack. Está bem? E vamos colocar um desses. Eu acho que eu poderia colocá-lo nesta mini faixa. Claro. Ok, isso é um rack de bateria. Está bem? Se você já fez alguma coisa com controladores e, tipo, controladores de teclado e coisas assim, isso pode parecer familiar para você Cada uma dessas pequenas coisas é como uma pequena almofada, e podemos tocá-las e acionar um som. Mas esta é uma prateleira de tambores vazia. Precisamos colocar alguns sons nele. Podemos arrastar sons diretamente do nosso navegador para cá ou podemos arrastá-los diretamente da nossa sessão. Então, vou arrastar isso até aqui, colocar exatamente onde diz C um. Ok, legal. Agora, se eu apertar esse pequeno botão de reprodução, nós ouvimos. Legal. Vamos pegar essa caixa, colocá-la em D, eu suponho, e esse chapéu alto Coloque isso em F. Claro. Então, agora eu tenho todos os meus três sons em um instrumento. Está bem? Eles são chamados de instrumentos. Agora eu preciso fazer um clipe midi. Você pode criar um miniclipe facilmente clicando duas vezes em algum lugar em uma faixa midi clicando duas vezes em uma faixa midi Está bem? Eu quero que isso demore um pouco mais. Vamos fazer disso um bar completo. Ok, então agora eu posso simplesmente prolongar isso. E agora temos um mini clipe, que é uma barra completa. Vamos levantar isso para que possamos ver. Agora, se tivéssemos, tipo, um piano ou algo assim neste mini clipe, veríamos todas as nossas notas possíveis. Faremos isso em um minuto. Mas nós só colocamos três amostras em nossa prateleira de bateria, então elas aparecem aqui, ok? Se eu quiser ouvi-los, posso ativar isso. É a mesma coisa que aqui em cima, é uma audição. OK. É isso mesmo. Então, se eu quiser recriar essa mesma coisa, vou dar um pontapé nas batidas um e três, e depois no final das Então, um , três, e então acho que é aqui que temos quatro. Então, você notará que isso é apenas um sucesso. Eu poderia prolongar isso, mas realmente não importaria que essa nota midi dissesse: acionar esse som OK. Agora, vamos colocar nossa armadilha em dois e quatro E a última 16ª nota, está aí. Então esse é aquele. Volte para o meu clipe midi E nossos chapéus altos em todas as oitavas notas. Está lá e ali. Eu apenas clico duas vezes na grade para fazer uma anotação. Lá vamos nós. Então, agora, essas duas coisas soarão iguais. Aqui está minha bateria midi. OK. E aqui estão essas três faixas. Ok, você notará que eles não soaram exatamente iguais. Um era mais alto que o outro. Essa foi mais alta. Então, vamos para a nossa faixa Mi. Agora, se eu quiser voltar para a bateria saindo da grade MIDI, eu poderia usar o Shift Tab, ou eu poderia ir até aqui e clicar aqui e isso nos levará até lá Então, vamos aumentar esse. Por que isso está tão alto? OK. Aqui estão as três faixas, e aqui está a faixa de nossa senhora. Ok, praticamente o mesmo. Então é assim que uma mini faixa funciona para bateria. Agora, se você está se perguntando, em qual caso eu faria um ou outro, 99% das vezes quando estou trabalhando, vou fazer dessa maneira só porque é assim que eu penso. Mas às vezes esse caminho pode ser muito mais fácil. Então, se você está tentando adotar hábitos saudáveis, essa é uma boa maneira de fazer isso. É mais fácil manipular isso no futuro. Por um lado, se eu quisesse duplicar isso, eu poderia fazer o Control, clicar em duplicar, e aí está, certo Fácil. Esse, eu tenho que fazer assim e depois duplicar. Tenho que ter certeza de que começa no lugar certo. Com este, vou ter que selecionar esse espaço morto, fazer isso e depois duplicar. Não parece certo. Ah, está certo. Está bem? E então eu tenho que fazer isso. Então, é muito mais difícil. Ok, então vamos adicionar um pouco de base e almofadas a essa coisinha e talvez começar a fazer uma espécie de arranjo 16. Usando faixas MIDI: Ok, vamos adicionar algumas mini faixas com um pouco de base e, em seguida, alguns pads Antes de fazermos isso, há uma coisa que eu tenho que te dizer. minhas aulas regulares na universidade, a pergunta que recebo mais do que qualquer outra coisa é por que não consigo ouvir essas mini faixas? Toda vez que ensino isso, metade da turma me envia e-mails, mensagens de texto ou qualquer outra coisa, perguntando por que eles não conseguem ouvir suas mini-faixas E é sempre a mesma resposta, ok? Então, eu realmente preciso que você entenda isso. É um princípio estranho. Ok, aqui está uma faixa midi em branco, ok? Vou colocar algumas notas sobre isso. Vou clicar duas vezes. Vou fazer um clipe do Mi. Vou arrastá-lo para fora. Belo clipe midi grande Ok, eu tenho um teclado completo aqui. Digamos que vamos fazer algumas coisas em C major. Estou apenas fazendo um monte de notas 16 clicando duas vezes. Ok, legal. Há um monte de notas. Eu vou fazer um solo dessa faixa, e depois vamos ouvi-la. Mas nós não somos. Por que não podemos ouvir isso? Esse é o princípio que eu preciso que você entenda. Então, o próprio MTI Tracks MIDI, MIDI é apenas uma série de mensagens ativadas e desativadas Todas essas notas aqui estão apenas dizendo, toque esta nota, toque aquela nota, toque esta nota, toque aquela nota. Isso é tudo o que isso está dizendo. Não está dizendo quais sons usar, com o que tocar. Temos que atribuir um instrumento a essa faixa ou então nunca vamos ouvi-la. Então, vamos aos instrumentos. E vamos escolher um dos instrumentos melódicos, como o analógico. Claro. Então, eu posso abrir isso, ver todos os tipos de predefinições e testá-las da mesma forma que fiz com arquivos de áudio Y. Vamos encontrar algo que soe como uma pista ou algo assim Claro. Vamos usar isso. Ok. Diremos que é isso que eu quero. Vou arrastar isso para a minha pista. Portanto, apenas um instrumento pode estar em uma faixa por vez, a menos que você esteja fazendo algo com algo chamado rack de instrumentos. Falaremos sobre isso na turma grande. Mas se você não estiver fazendo isso, apenas um instrumento em uma faixa por vez. Então, qualquer coisa de miti que aconteça nessa faixa será tocada por meio desse instrumento, ok? Também na grande aula, passaremos muito tempo falando sobre o que tudo isso significa e como realmente inserir o som que você deseja. Mas, por enquanto, vamos usar esse padrão. E eu estou sozinho nessa faixa. Então, agora vamos ouvir isso. Uau. Isso é muito. Vamos desacelerar isso. Aqui está nosso ritmo global aqui em cima. Vamos deixar isso um pouco mais limpo. Ok, novamente, vou explicar como usar todo esse material de programação de sintetizadores na parte de design de som da grande turma do Ableton Live 12 Mas agora temos uma cidade limpa e agradável. Ok, vamos adicionar nossa bateria. Está bem? Então, esse princípio que você pode fazer mini notas o quanto quiser, mas precisa atribuir um instrumento ou não o ouvirá, ok? Há outro pequeno truque que podemos fazer. Vou me livrar desse instrumento por um segundo. Está bem? Olha aqui. Está bem? Ali mesmo. Isso me diz que só temos dados chegando por essa faixa. Está bem? Aqui embaixo, temos sinais de áudio. Certo? Isso são dados. Isso é áudio. Você quer que isso mostre áudio. No momento, está mostrando dados porque é como: Ok, tudo o que tenho aqui são mensagens de anotação e anotação. Deixe-me, se colocarmos um instrumento lá, assim que o fizermos, ele se transforma em áudio. Legal. Então, você quer áudio lá. Ok, adicionamos uma pequena pista aqui. Isso é legal. Vamos fazer uma linha de base 17. Adicionando baixo: OK. Vamos adicionar uma nova faixa. Eu vou fazer o Command Shift T. Ou, novamente, você pode simplesmente ir ao menu Criar no canto superior esquerdo e depois soltá-lo até Adicionar Novo Mi Track. Então, aqui está nossa nova faixa midi. Vamos ver. Fazemos isso em C maior. Então, vamos clicar duas vezes para criar uma nova faixa do Mi. Vou fazer com que seja um bar completo. Opa Agora, vamos adicionar algumas notas. Então, vamos fazer C Vamos fazer talvez notas curtas ou longas. Vamos fazer anotações longas. C, C, G, C. Ok. Agora, eu já posso dizer que eles vão ser muito altos. exemplo, o número, se você não está familiarizado com a notação, Por exemplo, o número, se você não está familiarizado com a notação, onde diz C três, C é o nome do tom três, é a oitava em que estamos, e isso é meio Então, vou usar o Comando A para selecionar tudo. Eu vou usar Shift e depois a seta para baixo. Isso vai reduzi-lo em oitava. Talvez eu vá mais um. Agora, estamos na faixa C um. É aí que isso vai começar a soar como uma base. Mas isso vai soar como uma base? Não, não vai soar como nada. Por quê? Eu ainda não coloquei um instrumento nele. Então, vamos aos instrumentos aqui. Vamos descobrir Let's go to the new meld sinth. Tem um baixo legal. Vamos colocar isso aí. Tudo bem, vamos fazer isso sozinho e ouvir. Legal. Vamos ouvir tudo. Ótimo. Super simples. Vamos adicionar um pouco de almofadas e, em seguida, talvez façamos um pouco de organização 18. Adicionando almofadas: Ok, então se você não está familiarizado com o termo pad, isso geralmente significa como um sintetizador Hum, é meio que o oposto desse top. Vai ser um som meio quente, de evolução lenta. Muitas vezes, as cordas são usadas como almofada. Hum, então é uma espécie de textura de fundo de um som. Então, aqui está um pequeno truque rápido e legal para isso. Vou usar essa linha de base. Eu vou até aqui. Vou clicar com o botão direito ou clicar com o botão direito do mouse. Eu só vou duplicar essa faixa inteira. Está bem? Agora, eu posso entrar nessa faixa midi, e eu já tenho a linha de base definida, então eu posso ver o que estou fazendo Então, digamos que eu queira tocar apenas um acorde de C maior, mas vamos torná-lo um pouco melhor Faremos um sétimo. Talvez um nono. Que diabos. Se você não está familiarizado com a teoria musical, é isso que estou usando para determinar esses acordes agora Eu tenho um monte de aulas de teoria musical, tipo, muitas delas. Mesmo alguns que se concentram teoria musical para pessoas que não lêem música, eu até escrevi literalmente o livro sobre isso. Você pode pesquisar. Tudo bem, G, digamos que G vai para B D, isso é dois F. E então vamos para outro acorde C de sete Claro. Isso é bom. Ok. Agora, isso é muito baixo. Isso vai soar como um monte de bases. Então, comande A, para cima, para cima. Tudo bem? Agora precisamos de um som que seja um pouco mais parecido com um teclado. Vamos ver aqui. Mamãe. Vamos ao nosso botão de sons. E vamos usar nossa função de busca aqui em cima, ok? Então, digamos que queremos uma predefinição que seja um pad, ok? E que tipo de personagem queremos? Ah, Lopi? Isso parece meio legal. Vamos fazer esse VHS. Vou arrastar isso direto para aquela faixa. Oh, este está demorando um segundo para carregar. Tudo bem, vamos sozinhos e ouvir o que temos. Ok, legal. Vamos ouvir tudo na íntegra Legal. Isso é meio divertido. Tudo bem, vamos fazer um pouco de organização, e então eu vou te dar a sessão para brincar 19. Organização: Ok, então temos, você sabe, o começo de uma coisinha boba Vamos ver se podemos fazer um acordo. Então, o arranjo significa como essa música. Podemos transformar isso em uma música? Bem, vamos pegar tudo isso. Vou pressionar o Comando C para copiá-lo. E vamos aqui, cole. Está bem? Então, agora a coisa toda acontece duas vezes. Vamos desligar nosso loop. Está bem? Agora, talvez pela terceira vez, isso desapareça. Vamos manter isso. Talvez nosso apartamento desapareça. Então, vamos basicamente tocar bateria e baixo aqui. Ok, vamos pegar isso, talvez mais alguns compassos de bateria e baixo Então talvez mais dois disso. Diminuímos o zoom e depois voltaremos ao nosso se principal. Ok, o início de um arranjo muito, muito simples Há muito mais que você pode fazer. Mas aqui está um grande segredo. Muitas vezes, quando estou trabalhando em uma faixa, o que eu faço é começar fazendo algo assim, mas será um pouco mais denso Haverá muito mais do que isso. E então, quando eu faço o arranjo, é só o que desligar em pontos diferentes, por exemplo, como desligamos esse sintetizador para esta seção Você faz a parte mais grossa primeiro e depois espalha tudo sobre um arranjo E é assim que se faz uma música. É assim que eu faço uma música. Ok, então vamos ouvir nosso pequeno acordo que fizemos. Legal. Estamos no caminho certo. É o máximo que não é minha faixa favorita que eu já fiz, mas, você sabe, foi projetada para ser uma pequena demonstração. OK. A seguir, quero que você saiba algumas coisas sobre como salvar e exportar sessões Então, vamos falar sobre isso e então eu vou te dar a sessão. 20. Como salvar e exportar: Ok, para salvar as sessões ao vivo, quero que você acesse Arquivo e veja nossas opções aqui. Podemos salvar o Live set. Sim, devemos fazer isso. Vamos começar com isso. Está bem? Então, vou colocar isso nesta pasta e chamá-la de sessão de aula de introdução Claro. Agora, tudo bem. Tudo bem. Você pode salvar sessões dessa forma. No entanto, se eu simplesmente enviar aquele arquivo que acabei de salvar, você não receberá esses arquivos de áudio provavelmente porque isso não salvou tudo o que eu usei no meu disco rígido. O que realmente precisamos fazer é pedir ao Live encontre todas as coisas estranhas que eu usei nesta sessão, reúna tudo e salve na pasta que é a Está bem? E a forma como fazemos isso é muito simples. Nós apenas vamos para o arquivo, depois vamos coletar tudo e salvar. Se você está salvando uma sessão só para você, você pode fazer isso, eu acabei de fazer. Mas se você vai salvar uma sessão e movê-la entre computadores, você vai enviá-la para alguém. Você tem que fazer isso. Colete tudo e economize. Na verdade, é um bom hábito fazer isso o tempo todo. Então, coletar tudo e salvar é a melhor maneira de salvar seus arquivos. Aqui, ele vai dizer, o que você quer que eu salve? Então, sim para os três primeiros. É disso que você realmente precisa. Você realmente não precisa do quarto ligado. Se eu for para esta sessão, no meu navegador, ele cria uma pasta chamada projeto de sessão de aula de introdução Aqui está tudo, sessão de aula de introdução de backup Tudo bem? E às vezes você verá mais coisas aqui se tiver feito coisas mais complicadas, mas isso é o principal. Então, o que eu vou fazer é comprimir isso. Está bem? Agora temos um arquivo zip, e é isso que vou fazer o upload na próxima coisa. Então, na próxima coisa, ele dirá algo como aqui está aquela faixa. E você pode baixar isso, clicar duas vezes nele e abrir esta sessão. Legal. Então você pode fazer o que quiser com isso, brincar com isso, fazer barulho. Eu não me importo. Termine a música e publique-a. Enlouqueça. Ok, então eu vou te dizer isso, e então deixe-me falar sobre como é uma das minhas faixas, e vamos passar por toda a sessão. Aqui vamos nós. 21. Ouça: um trabalho em andamento: Tudo bem, vamos ver como isso funciona na vida real. Aqui está uma faixa na qual estou trabalhando. Este é um trabalho em andamento, então, você sabe, não me julgue. Mas, você sabe, eu estou meio feliz com isso até agora. Precisa de muito trabalho de mixagem. Ele precisa de muitos ajustes finos. Há algumas coisas que precisam ser aparadas e apertadas Hum, e então eu acho que essa faixa foi projetada para um colaborador vocal com quem eu tenho trabalhado Então, quando eu estiver quase finalizado, eu o enviarei para ela, e então adicionaremos seu vocal e trabalharemos um pouco mais nele para que fique bem na mixagem. Mas eu não posso te dar essa sessão inteira porque isso é algo em que ainda estou trabalhando, mas vou dizer que, hum, eu gosto de dar sessões completas, e nas minhas outras aulas da série, há um monte de faixas completas que eu incluo nela. Então, se você realmente quer mais sessões, confira minha grande série Ableton Mas vamos dar uma olhada no que é isso. Então, como você deve ter adivinhado em algumas das músicas que toquei anteriormente, incluindo essa, estou curtindo muito o Synth Wave no momento. Eu simplesmente adoro isso. Há algo sobre isso, eu simplesmente adoro isso. Então, eu tenho feito um monte de música Synth Wave e colaborado com esse artista Alguns vocais para isso. Tem sido muito divertido. Então deixe-me tocar para você, acho que vou tocar essa faixa para você. E depois de reproduzi-la, assistiremos a um novo vídeo, mostrarei o que fiz, o que estava pensando, e conversaremos casualmente sobre como a faixa funciona Então, agora, isso é bem simples. Temos uma introdução, um verso longo, uma espécie de refrão, outro verso longo e depois uma espécie de refrão duplo O acordo ainda está em andamento. Jogue a coisa toda, e então terminaremos logo no final disso. Então, se você está cansado de ouvir essa faixa, você não está no sentido, seja o que for. Isso é legal. Você pode simplesmente pular para o próximo vídeo. Então, vamos lá. 22. Desconstrução de faixa: Tudo bem, vamos passar por aqui e deixar eu te mostrar como eu fiz isso Então, na primeira faixa, para esta, eu estou usando um plugin chamado FM eight, que se parece com isso. Isso não é coisa de Ableton. Opa. Este é um emulador de sintetizador FM, especificamente um emulador DX seven É feito por instrumentos nativos. Então, isso não está dentro de Ableton. Este é um pequeno programa próprio que roda no Ableton, mas eu poderia ter usado algo que já está no Ableton, um dos instrumentos do Ableton um dos instrumentos do Mas para isso, eu realmente queria que aquele som FM clássico ficasse assim, se isso acontecesse em toda essa coisa, tipo, toda essa coisa. Especialmente eu acho que é mais baixo. É apenas aquele som clássico. Então, eu estou usando um plugin chamado FMate lá. Essas pequenas coisas cintilantes. Estes eu estou usando o novo instrumento meld ao vivo. Isso é o que é isso aqui embaixo. Eu também tenho um pequeno eco nele e um pequeno conjunto de coro Isso torna esse tipo de coisa muito brilhante como essa. Esses são. Na verdade, essa faixa está apenas silenciada. Então, seja o que for, eu não gostei. Então eu o silenciei. Vou examinar e excluir isso mais tarde. Esse é aquele efeito sonoro de abertura, essa coisa. Parece uma tigela girando, mais ou menos. Esta é apenas uma amostra que eu encontrei. Eu gostei, então usei. Era uma amostra isenta de direitos autorais, então estava tudo bem. A mesma coisa com esses tambores. Muitas vezes eu uso loops realmente padrão, até mesmo loops Ableton para bateria enquanto estou trabalhando nisso, e então eu posso voltar e substituí-los por alguns tambores feitos com Mas às vezes eu simplesmente deixo um loop de bateria dentro. Está tudo bem. Só um segredo. Só você e eu em segredo. Hum, mas sim, eles são apenas um ciclo muito chato. Eu tenho esse filtro. Então você pode ver que eu tenho dois filtros aqui. E o motivo é que eles se ativam em pontos diferentes. Então esse filtro se abriu. E então, durante essa ponte, esse filtro é ligado novamente. Então, um pouco de automação aí. Você pode ver a automação aqui. Automação significa que vamos mudar um parâmetro ao longo do tempo. Então você pressiona o Comando A e depois ou apenas A, desculpe, não o Comando A. E então você pode começar a automatizar. E você pode ver aqui que isso está ligando e desligando esse EQ quando ele passa por cima dele, C está lá, e então ele desliga ali A automação é um tópico enorme para o qual realmente não temos tempo nesta breve introdução. Mas, novamente, você passa muito tempo nisso na minha grande série de aulas. Então, vamos sair do modo de automação. E vamos descer e ver o que é esse. Eu acho que essa é a linha de base. Estou apenas usando um sintetizador Ableton integrado. Novamente, FM real. É isso que faz com que esse som de onda de sintetizador seja o tipo de som de sintetizador dos anos 80 Então, acho que essa é apenas uma predefinição ao vivo que ajustei e fiz várias alterações, mas comecei como uma predefinição ao mas comecei como uma predefinição Esse Syth é outro. Tudo isso é apenas um instrumento ao vivo. Este está usando outro plug-in. Hum, isso está usando um plugin chamado well, tecnicamente, isso está usando um plugin chamado contact E o contato é basicamente um exemplo de player. Então, está usando uma biblioteca de amostras que eu comprei. Um que eu realmente amo. É chamado Rev. É basicamente um monte de sons de piano invertidos . É um nicho muito específico. É muito específico, mas acabo usando muito. Eu realmente gosto dessa coisa de som de piano invertido. E esse plugue que acabei de abrir é chamado contato escrito com K. O que mais temos? Então temos um pequeno violão, se estiver aqui. O que, novamente, é apenas uma amostra. Quando chegarmos mais perto do final desta faixa, vou substituí-la por eu tocar. Isso estava meio que no esboço para ter algumas ideias, e eu deixei lá Mas eu definitivamente vou jogar isso sozinho. E é mais ou menos isso. Até agora, é uma faixa muito simples. Mas acho que isso vai ser muito legal quando tivermos os vocais . Vai ser muito divertido. Então, ele será lançado em algum momento, e você poderá dizer: “Você viu”. Estou planejando voltar e colocar sessões inteiras para algumas dessas faixas, incluindo esta em minha grande série. Então, se você quiser baixar essa faixa, vá até lá. Talvez esteja lá agora. Quando tudo estiver pronto, provavelmente vou colocá-lo lá para baixar. Mas sim, aí está. Desconstrução completa da pista 23. O que vem a seguir?: Tudo bem. Chegamos ao final desta pequena aula de introdução Agora, esse tópico do Ableton Live 12 é enorme. E é por isso que tenho uma sequência de outras sete aulas dedicadas apenas a esse mesmo tópico. Nessas sete aulas, você vai passar de totalmente iniciante a superespecialista até o final, ok? Então, essas classes também podem ser usadas como uma espécie de enciclopédia porque há seções em que, tipo, eu analiso cada efeito E embora eu ache que vale a pena assistir do começo ao fim, também é algo que você pode salvar, manter em sua conta e voltar a ela sempre que quiser, para descobrir como usar essas coisas diferentes Portanto, a série se chama Ultimate Ableton Live 12. Há sete partes. Eles são assim. A primeira parte é chamada de Princípios de Produção. Essa é a introdução. Isso vai muito mais longe do que isso. A segunda parte é gravar músicas em Midi. A terceira parte é produzir música com o Live. A quarta parte é design e síntese de som. A quinta parte é produzir com efeitos. parte seis é mixagem, masterização e dejing e P sete é Max for Live. Então, eu recomendo fortemente que você os dê uma olhada. Vá um pouco mais fundo. E aprenda a realmente dominar ao vivo para que você possa começar a fazer boa música. Então aí está. Nos vemos na próxima. Mas fique por aqui. Eu tenho mais algumas coisas para você agora. 24. Apresentação bônus: Oi, todo mundo. Quero saber mais sobre o que estou fazendo. Você pode se inscrever na minha lista de e-mail aqui. E se você fizer isso, avisarei quando novos cursos forem lançados e quando eu fizer acréscimos ou alterações nos cursos em que você já está matriculado Além disso, confira neste site. Eu posto muitas coisas lá e as verifico todos os dias. Então, por favor, venha sair comigo em um desses dois lugares ou em ambos, e nos vemos lá.