Transcrições
1. Introdução ao curso: Você já teve
aquela
sensação perfeccionista de
ter medo de começar a pintar ou desenhar por medo
de errar Bem, essa classe pode resolver isso. Oi Meu nome é Yasmina Sou um artista autodidata e
venho desenhando e pintando coisas com seriedade
nos últimos 15 anos. Adoro tornar a arte fácil e divertida, e tenho 32 outras aulas neste
momento que fazem com que seja assim. Ultimamente, tenho uma obsessão
por ser super solta e tornar a arte o mais livre
e alegre possível E é aí que entra
essa aula. Nesta aula, em vez
de esboçar primeiro, vamos pular
direto para a pintura Anote formas e cores,
e isso também ajudará
nosso cérebro a deixar de pensar apenas em contornos e a nos tornar melhores
artistas em geral Não haverá
pressão, nem perfeição. E então daremos vida a
tudo com lápis de
cor ou qualquer outro tampo médio
seco para adicionar Honestamente, é uma maneira muito
libertadora de trabalhar, e eu a chamo de técnica
Paint first E isso ajuda você a sair da sua cabeça e entrar no estado de fluxo
criativo. Às vezes, os resultados também são
muito divertidos
e bonitos, e podem ser
muito rápidos de obter. Você não precisa de nada sofisticado, apenas aquarela ou E então, qualquer coisa
que você quiser em cima, pode ser marcador, giz de
cera, Vou usar lápis de
cor, mas você pode usar
o que tiver. Dividi a aula em sete dias divertidos com
um aviso
diário diferente que você pode refazer em seu caderno de esboços
sempre que se O primeiro dia é das bolhas ao que
você vê usando a imaginação. O segundo dia são rostinhos fofos. O terceiro dia é o quê
, em quais criaturas. Quatro são flores extravagantes. Cinco é uma pequena paisagem
abstrata feliz. Seis está trabalhando a partir de uma referência,
o que é muito importante, e sete é pintar
da vida real, que é a maneira mais rápida desenvolver suas habilidades, na minha opinião. Você me verá pintar tudo
sem esboçar primeiro e depois juntar tudo com textura, cor, rabiscos,
padrões, brilhos
e outros detalhes divertidos com Você pode
me acompanhar e fazer exatamente o que eu faço, ou você pode fazer suas próprias coisas. Mantemos as coisas leves, experimentais e
com pressão extremamente baixa porque essa aula trata de aproveitar o processo e chegar
a esse estado de fluxo. No final, você terá
sete folhas de caderno de desenho. Se você quiser trabalhar
em seu caderno de esboços, você também pode simplesmente trabalhar em papel E você pode usar
essas técnicas para qualquer assunto que desenhe ou
pinte no futuro. Então, se você estiver pronto para relaxar, se exercite mais e
divirta-se mais para praticar Pegue seu caderno de desenho e pinte, e vamos jogar juntos.
Te vejo na aula.
2. Materiais: Ei, pessoal, bem-vindos à aula. Então, vamos começar com suprimentos, que são muito simples, e você pode realmente fazer o que
quiser. Mas o que você realmente
precisa é de aquarela ou guache para pintar
suas E se você estiver usando guache, use-o finamente, como
faria com uma aquarela, diluindo-o Eu tenho aulas para iniciantes
em aquarela ou guache, se você quiser aprender Vamos pintar primeiro nesta aula porque
isso a
torna mais instável,
solta e divertida Mas depois de terminar
a pintura, você pode deixá-la secar e usar um
meio diferente por cima. O que você usa depende de você. Pessoalmente,
usarei lápis de cor durante toda a
aula porque tem sido meu favorito recentemente e acho que é uma ferramenta
muito versátil para adicionar cor,
detalhes e textura Eu também tenho uma
coleção enorme de várias cores, então isso torna tudo mais divertido para mim. Se você quiser usar lápis de
cor também,
eu estou usando cores prismáticas, que são que Mas se você tiver apenas lápis
mais baratos como crayola ou qualquer outra coisa,
tudo bem também, porque vamos
usá-los vagamente apenas para adicionar
linhas e detalhes e apenas alguns sombreamentos leves e Esta aula é geralmente
descontraída e divertida, então nenhum de seus suprimentos
precisa ser sofisticado Há muitos
suprimentos diferentes que você pode usar em cima da aquarela,
praticamente qualquer coisa Você pode usar marcadores de álcool, cores
neo, giz de cera, lápis de
grafite, tinta, e a tinta é super versátil Você pode usar uma caneta micron para linhas
minúsculas ou uma caneta pincel ou
um pincel e tinta ou qualquer outra
coisa, o que quiser Praticamente qualquer coisa
ficará bem em
cima de uma aquarela
ou de uma fina abóbora A razão pela qual vou
usar lápis
de cor todas as sete datas
é porque acho que escolher uma mídia
para usar torna menos difícil começar
e terminar um desafio E eu pessoalmente
acho que lápis cor
combina com aquarela, como manteiga de
amendoim e geleia, já que você não pode pintar mais claro em cima de uma aquarela com aquarela,
mas
com lápis de
cor mais clara, mas
com lápis de
cor mais clara de cor
combina com aquarela, como manteiga de
amendoim e geleia,
já que você não pode pintar mais claro
em cima de uma aquarela com aquarela,
mas
com lápis de
cor mais clara, você pode adicionar destaques e assim por diante. Acho que parece muito bom e é ótimo para
adicionar pequenos detalhes. Além disso, se você tiver seu
lápis afiado, ele cria linhas muito finas,
bonitas e perfeitas E se você tiver uma linha opaca, ela pode criar essas linhas mais grossas
ou mais esboçadas, quais eu gosto Mas você pode usar qualquer meio,
como eu disse antes, e você pode até fazer algo
diferente todos os dias. Depende realmente de você
e do que você mais gosta de
trabalhar no
momento ou do que deseja dominar. Quanto a outros itens essenciais, você
só precisa de um pincel ou dois. Vou usar
apenas um pincel
redondo grande para simplificar, pouco de água para limpar
o pincel e talvez uma toalha de papel ou pano para secá-lo e
limpá-lo melhor Você me verá usando
mais uma coisa opcional, que é apenas um
alfinete branco com o qual você pode adicionar destaques brancos
no final de suas peças Se você não tiver
um jelpin branco, você também pode usar guache
branco ou tinta
acrílica,
pois eles são opacos, ou você pode até usar um lápis de cor
branca
se quiser um se quiser Uma coisa que vai faltar
é um lápis de desenho, e eu encorajo você a
pintar primeiro sem nenhum esboço, para se divertir e relaxar, porque esse é realmente
o objetivo Pintar sem
esboçar capta uma sensação de espontaneidade e ajuda a superar medo de erros
ou do perfeccionismo Acho que é uma ótima
maneira de relaxar. Mas se você realmente quiser usar
um lápis, talvez queira ser mais
detalhado com seu estilo, não
vou contar a ninguém, você pode fazer o que quiser. E quanto ao papel, vou usar o papel do
meu
caderno de esboços Royal Talent, que é bem fino e barato, mas funciona muito bem para esse tipo de pintura.
Portanto, não pense demais nisso. O papel pesa apenas 90 libras e aguenta muito bem. Mas se você quiser usar uma tonelada
de camadas ou mais de água, pode comprar papel de 140 libras,
o que não vai gastar tanto Mas, honestamente, desde
que não seja menor que 90, você ficará bem para esta aula Ok, então isso é tudo para suprimentos. Muito simples. E
agora vamos começar.
3. Dia 1: exercício de imaginação: Então, bem-vindo ao primeiro dia do
nosso desafio de sete dias de
caderno de esboços Vamos começar com
algo super divertido, um jogo de
imaginação sem pressão. Você conhece aquelas formas estranhas
que eles mostram na psicologia, e você tem
que adivinhar como elas se parecem É mais ou menos assim. Vamos começar com
uma camada de tinta bagunçada e depois vamos
tentar ver o que podemos fazer tentando encontrar
algo nas formas Essa é uma habilidade que
usará sua imaginação misturada com sua mente
subconsciente, tentando ver alguma coisa É simplesmente divertido. Eu
queria mostrar a vocês um monte de exemplos no meu caderno de esboços
feio primeiro E se você quiser fazer
isso, você pode fazer isso também. Eu recomendo
usar papel de rascunho para não se preocupar com
os resultados na primeira tentativa, ou você pode simplesmente entrar no seu
caderno de esboços e fazer isso duas Então, simplesmente pinte bolhas. Use cores diferentes.
Não pense demais nisso. Não tente fazer com que
pareça com nada. Apenas seja brincalhão com
suas pinceladas. Você pode fazer o que quiser. Não tem jeito errado, escolha cores diferentes e
coloque-as lá dentro, deixe-as pintar, misturar e
misturar para um look divertido Observe como as cores
se misturam porque
adicionamos cores úmidas à
tinta úmida que ainda está úmida Isso é chamado de molhado sobre úmido, e eu uso muito essa técnica É a parte mais divertida da
pintura em aquarela. Vamos
procurar como
achamos que essas formas se parecem. E se você ver algo
imediatamente, enquanto estiver pintando, você pode adicionar alguns detalhes para que pareça o que é. Como eu fiz adicionando bochechas à cara
do gato e adicionando
lambidas ao formato do pássaro Mas somente se você notar imediatamente a aparência
que acha,
caso contrário, mantenha-a aleatória e olhe para
ela depois de secar. Então, preenchi as duas páginas
para fazer muitas delas, mas você não
precisa fazer tantas, e vou dedicar meu tempo
e ver o que consigo encontrar. Não precisa
ser super realista, e geralmente é muito
instável e tolo, e isso é meio divertido Estamos apenas praticando o uso de
nossa imaginação e memória, já que não estamos usando nenhuma
referência ao fazer isso Ok, vamos começar.
No primeiro, vejo uma princesa comendo um bolo. Meio engraçado. O
segundo parece um gato correndo com
uma espada
usando um chapéu de cowboy, o que eu acho hilário Seria uma ideia
engraçada de adesivo. Esse parece um elefante
sendo montado por uma pessoa, até
certo ponto, e eu tive que
descobrir o que a pessoa era, mas, sim, funcionou Observe como
estou mantendo isso simples. Também estou usando mídias
diferentes aqui. Em vez do lápis de cor, usarei no meu caderno de desenho principal para toda
a turma apenas para mostrar que você pode usar mídias
diferentes, e deveria E, de fato, este é o exercício
perfeito para experimentar e ver o que funciona e não funciona, se você quiser
fazer isso comigo. Basta encontrar o que você mais
prefere. Como para esse gato, eu uso
o lápis de grafite. Acho que é realmente uma combinação muito divertida
com aquarela Marcadores de álcool podem ser usados se você quiser linhas mais grossas e
limpas Também adiciono detalhes com
cores neo que são super finas, mas os traços são muito
mais grossos do que o lápis colorido Como você pode ver aqui
com este cachorro, ele dá uma
aparência de giz de cera e pode ser facilmente substituído por Outra ideia é
usar aquarela, apenas com um
pincel menor e uma cor mais escura Eu não tinha certeza do que fazer com
a parte inferior disso,
mas isso me tornou mais criativo e eu adicionei
essa grama peculiar Às vezes, seus desenhos
não ficam bonitos. Pergunte a si mesmo se
você foi criativo. É isso que estamos
praticando aqui. Essa banana parece boba com proporções, mas
isso não importa E às vezes você notará
que o meio usado não parece bom ou o pente
colorido não parece bom É tão importante descobrir isso
quanto o que parece bom. Então você sabe para o futuro. Para a coruja, eu uso a caneta pincel de
aquarela, e ela parece muito bonita, mas é algo que
eu uso há anos geralmente com apenas tinta preta, então é menos
desafiador para É por isso que eu prefiro lápis de
cor agora, mas canetas de tinta ou pincel podem
parecer muito legais nesse estilo porque a variação natural da
linha e o contraste têm cores, especialmente apenas uma caneta de pincel de tinta
preta Uma microcaneta também pode ser usada, especialmente se for super
fina como esta. Pode ser divertido
e peculiar . Com este, tive que ser um
pouco mais criativo, mas vi edifícios
e água refletidos e
terminei com a página Eu uso caneta de gel para fazer com que a
água brilhe no fundo. Os resultados podem não ser impressionantes, mas eu pratico algo que
naturalmente usarei na minha arte normal. Isso ajuda na resolução de problemas
e você pode refletir sobre quais são
suas mídias favoritas e o que você gosta de
usar nas aulas Mas fique à vontade para ser super
brincalhão todos os dias. Você pode trocá-lo o quanto quiser. Você não
precisa fazer o que eu. Ok, espero que você goste
desse pequeno exercício. Eu acho que é super divertido. Alguns
deles parecem muito bons. Alguns deles não, e tudo
bem. Isso é parte disso. Se você realmente gosta de algo,
reflita sobre por que você gosta. Quais cores ficam bem juntas? Quais suprimentos ficam
bem juntos? E talvez você possa
recriá-lo em outro momento. Se você quiser
, é uma peça maior. Essa é uma ótima maneira de também
criar ideias para peças maiores. E agora é hora de
fazer a mesma coisa em seu caderno de esboços normal Mas vamos
fazer apenas uma bolha por página
e, se você tiver uma página
grande de caderno de esboços, basta preenchê-la com algumas
pinceladas malucas e
criar pinceladas malucas e Pintei aleatoriamente de antemão e usei minhas combinações de cores favoritas Este primeiro se
destacou automaticamente para mim
como um gato sereia Pessoalmente, gosto de
fazer coisas fofas. Na verdade, tenho um livro
sobre desenhar animais fofos e acho que fazer um estilo fofo para as bolhas torna mais fácil ver algo, pois é um estilo
simples com o qual tenho
experiência, mas você encontrará coisas as quais tem mais
experiência Então, o que quer que você veja,
basta desenhá-lo. Eu uso lápis de cor para
desenhá-lo com contornos rosa
e depois pintei de
forma solta Não em todo lugar, mas
adoro o contraste da textura
com a aquarela suave Isso faz parte das minhas coisas
favoritas de usar lápis de cor. As linhas pareciam muito fofas em rosa choque, mas são
um pouco claras demais. Então eu os examinei com lápis
azul para escurecê-los. Mas o rosa ainda
aparece. E onde eles se sobrepõem,
produz um belo azul arroxeado. Adoro esse efeito. Eu adicionei alguns brilhos e olha
que fofo ficou A próxima demorei um pouco
mais para ver alguma coisa, mas finalmente vi uma alpaca Desta vez, usei um
lápis azul, acrescentei algumas bochechas,
como sempre, e fiz um pouco mais de fofo com as linhas
rabiscadas Achei que um cachecol
ficaria bem já que as cores terminam
no pescoço, e ficou Eu adicionei alguns brilhos com uma caneta de gel branca
nos olhos e nas bochechas, mas você não precisa, como você pode
ver, o gatinho fica Também adicionei um sombreamento claro
no cabelo com o rosa para
mudar um pouco as cores Você pode ver, eles
ficaram tão fofos e sem esboçar ou planejar,
usando minha imaginação Agora é a sua vez. Experimente essa técnica
. É muito divertido. E quaisquer que sejam os resultados, lembre-se de que toda
prática leva ao crescimento. Portanto, não importa o
quão bem eles pareçam. E essa é uma
habilidade muito divertida de praticar porque realmente melhora sua imaginação,
sua resolução de problemas, conserta pequenos problemas
quando você olha e apenas pensa
em uma composição, que desenhar ou pintar e até mesmo visualizar em sua mente
o que desenhar ou pintar Mas também, se você
quiser inventar personagens, essa é uma ótima opção. Ok, então é isso para o primeiro dia. Te vejo no segundo dia.
4. Dia 2: caras fofas: Sim, segundo dia. Então, vamos
fazer caretas pequenas. E você pode fazer isso da
maneira que quiser e fazer quantas vezes quiser. Você
pode fazer uma página inteira deles. Este é apenas um
exercício divertido sem suor e com uma aparência muito fofa. Então comece pintando um oval largo com qualquer tom de pele que você quiser. E se você quiser,
você pode até mesmo fazer com que seja uma pessoa rosa
ou verde. É a sua ilustração,
o que você quiser fazer. E depois coloque algumas
bochechas enquanto
ainda está molhado para uma ação divertida,
molhada e molhada Certifique-se de colocá-los
na parte inferior do rosto para obter mais fofura. Decidi transformar meus rostos em pequenos frutos, mas você
pode fazer o que quiser. É muito fácil
transformá-lo em qualquer coisa. Pense em sapo, cachorro, gato,
bolo, inseto, fada, qualquer coisa. Basta escolher um tema que você goste e pintar o chapéu que combine
livremente Você não precisa fazer muitos detalhes para criar algo fofo, então essa é uma
maneira fácil de praticar
a habilidade de criar um personagem. Eu o fiz em forma de xale com uma pequena gravata na parte inferior, ou você pode
transformá-lo em um chapéu com laços nas pontas
ou sem gravata, apenas um chapéu, o que
você quiser fazer Então, um é pêssego e o
outro é mirtilo. Mantenha as coisas simples, mas a folga é o que
torna a visão divertida Decidi pintar ao
redor do meu rosto para fazê-los se destacar mais e usar as cores que uso em cada um e o oposto
para combiná-lo. Quando você faz uma propagação como essa, usar cores semelhantes realmente ajuda a tornar as coisas coesas Observe o quão solto eu
pintei o fundo, e você também pode usar mais cores enquanto ele está molhado para obter uma
textura e diversão mais úmidas sobre molhadas Mas fazer planos de fundo como
esse é uma ótima prática para sua mão controlar para
onde vão suas linhas Se você quiser que suas bochechas fiquem ainda mais brilhantes, você
pode colocar mais tinta, como fiz com o rosa choque, e agora estou pronto para
usar meu lápis de cor para adicionar detalhes. Apenas
deixe sua tinta enrugar. Eu escolhi uma cor azul mais escura e adicionei em expressões
faciais simples Para uma fofura extra, mantenha-o simples e mais voltado para
a parte inferior do rosto Tente separar bem os olhos, ou você pode colocá-los bem
próximos , bem no
meio, e torná-los pequenos. Existem
várias maneiras divertidas de fazer caretas fofas. E você pode até mesmo brincar com
suas expressões faciais. Também pode adicionar mais detalhes com o lápis de cor e refinar as formas
que você já fez, como fiz aqui
adicionando a textura da folha e desenhando os detalhes
do laço na parte inferior Eu fiz a mesma coisa em
cima do mirtilo e fiz a mesma coisa com
o laço aqui embaixo também O feno é um pequeno
toque em alguns brilhos, que são apenas represas e
formas com Você pode fazer estrelas, corações ou até mais formas de folhas, o que
quiser. Você pode terminar aqui ou adicionar mais detalhes com
tinta ou lápis. Decidi usar meu lápis rosa
choque para refinar e aprofundar as
cores do xale, e então adicionei ao fundo rosa
laranja também para Observe como sou rabiscado
e solto. Eu também queria pintar
o cabelo com o verde que uso na
folha para mantê-la consistente. Você sempre pode adicionar tinta mais tarde. Pego uma cor azul mais clara
e fiz o mesmo com
a gracinha de mirtilo no
fundo do pêssego Observe as sobrancelhas fofas
que eu adicionei e os cílios. O toque final são apenas
alguns reflexos brancos nas bochechas e no
fundo, e pronto Essa foi uma coisa super simples e super fofa
que você pode pintar. Isso pode ser feito de
muitas maneiras diferentes. Essa é uma maneira divertida de começar a jogar criando
seus próprios personagens. A técnica de pintar primeiro
realmente faz você se sentir vivo porque as formas são um
pouco instáveis e divertidas, que eu acho que ajuda na
fofura Espero que você
se divirta com este e possa revisitá-lo no
futuro a qualquer momento e apenas fazer pequenos ajustes e obter resultados completamente
diferentes Ok, ótimo trabalho em
terminar o segundo dia, pessoal. E se você ainda não
fez suas gracinhas, vá em frente e divirta-se E não se preocupe com os resultados. Você pode continuar
fazendo-os até
gostar do que vê. É só um treino, e
vejo vocês no terceiro dia.
5. Dia 3: Bichos molhado no molhado: Ei, bem-vindo ao terceiro dia. Vamos fazer uma das
minhas técnicas favoritas, pintar o quê e em quais
criaturas do Imagination Então isso é algo que
eu já fiz antes. Aqui está um exemplo de
mim fazendo isso com pássaros e outro, e também com gatos
e outro. E eu também fiz isso
com borboletas antes. Então você realmente pode fazer isso com
qualquer assunto que quiser. Se você gosta de carros,
plantas ou qualquer outra coisa,
pode experimentar com isso. Você não precisa
colher insetos e borboletas, como vou ouvir E se você não tiver certeza de como pintar o que deseja pintar, basta pegar
algumas referências
simples e se
inspirar nelas, mas seja solto e cartunize um pouco para
simplificar um pouco para
simplificar Mas se você não quiser
usar referências, que eu recomendo para usar sua imaginação e
aprender a pintar de memória, basta escolher um assunto
que
você já saiba
desenhar ou pintar algo com o qual esteja familiarizado
e, assim,
facilitará as coisas para você. O realismo não é o
objetivo deste exercício, então eu encorajo você a tentar
usar sua imaginação Ok, vamos começar
com borboletas, quais adoro brincar molhado sobre
molhado Você realmente não pode
sair com eles. Então, vamos
escolher uma cor e criar formas
simétricas em
ambos os lados para as asas e, em seguida, escolher outra
cor
e
soltá-la nos dois lados,
mantendo-a Você pode fazer
os padrões que quiser, certifique-se de
mantê-los dos dois lados e eles
parecerão uma borboleta Vamos adicionar um corpo simples com uma linha e pequenas antenas, se quiser, e
faremos a mesma coisa com
o resto deles Você pode brincar com as
formas das asas. Você pode jogar para o
lado em que eles estão voltados. Não há uma
maneira errada de fazer isso. Então, divirta-se com as formas
e as cores que você escolher. E você pode colocar
quantas cores quiser. Eu gosto de exagerar sozinho. Também adicionei algumas borboletas
saindo da página para realmente preenchê-la e torná-la mais dinâmica
para a composição Essa é uma ideia muito divertida
para um padrão repetido. Você não precisa pintar
uma borboleta por vez. Você pode trabalhar em todos
eles ao mesmo tempo, desde que trabalhe rapidamente
enquanto a tinta estiver molhada. Basta adicionar detalhes divertidos,
texturas divertidas e ser brincalhão. Por outro lado, decida
matar besouros e insetos. Comece com a forma do corpo,
como as borboletas , depois escolha uma
cor diferente e adicione detalhes Você pode fazer padrões divertidos
no corpo e adicionar olhos e até antenas, sem esquecer os
pezinhos rastejantes Você pode torná-lo mais
realista ou menos realista. Apenas se divirta com isso e preencha sua página com mais
desses garotinhos. Eu o mantive super simples
, mas reconhecível. Observe como alguns
deles são descritos, alguns deles são preenchidos Alguns deles são continue
pintando molhado sobre molhado. E você pode adicionar
pequenos insetos ou insetos maiores e apenas variar a
escala deles, se quiser. E eu até adicionei
pequenos círculos rosa aqui e ali para
preencher mais o espaço. Isso também pode criar um
padrão divertido. Quando me sinto feliz com
minhas criaturinhas, que não são perfeitas,
mas super brincalhonas, preencho o
fundo das Eu tenho gostado de
fazer isso ultimamente porque é divertido e
faz as coisas se destacarem Observe como estou usando cores
diferentes à medida que uso, e elas tornam o ambiente úmido sobre úmido
para um fundo mais divertido E observe como minhas
bordas não são perfeitas. Você pode deixar o seu
perfeito se não se apressar, mas eu
gosto do look solto. Acho que ter algum espaço em
branco ao redor algumas borboletas
faz com que elas se destaquem mais Decidi adicionar
alguns respingos apenas tocando meu pincel
com tinta e água,
e depois adicionei alguns
detalhes com a tinta para um look
ainda mais divertido para Listras ou pontos são fáceis de
fazer, mas faça o que quiser, de corações a
estrelas,
padrões intrincados e pequenas flores,
eu até adicionei alguns aos eu até adicionei alguns Observe que, como
a tinta está seca, as formas mantêm
suas bordas em vez de ficarem desfocadas,
como quando molhadas sobre molhadas Isso é chamado de úmido sobre seco. É ótimo para adicionar detalhes. Basta deixar a tinta secar e
depois adicionar detalhes com tinta. Você sempre quer camadas secas por baixo se
quiser detalhes limpos Em seguida, adicionei destaques
com a caneta de gel branca, que oferece mais oportunidades de
adicionar detalhes finos e
destacar as coisas. Não gostei de
quantas adicionei aqui, então eu apenas as apago
pintando sobre elas com água, pois a
caneta gelada é solúvel em água E como você pode ver,
basta pegá-lo com seu pincel ou papel toalha
e ele desaparecerá. Como você pode ver, não
usamos nenhum lápis de cor e ainda está
fino e detalhado. Mas decidi adicionar um
pouco aos
meus Beatles para fazê-los parecer mais brilhantes e texturizados A cor mais clara aparece muito bem na tinta mais escura e faz com que pareça brilhante Eu mencionei antes,
adicionar destaques com lápis de
cor é uma das
minhas coisas favoritas,
já que você não pode
fazer a mesma coisa
com a aquarela sozinha Como é transparente,
fica cada vez mais escuro
se você adicionar mais tinta Mas usar guash branco
ou guash de cor clara ou lápis
colorido na parte superior é ótimo para adicionar destaques
e destacar as coisas Acho que parecem muito
divertidos e extravagantes, e decidi rabiscar
vagamente
no fundo com amarelo
e um verde claro
como menta, o que tornou tudo ainda Eu adoro o
visual rabiscado dos planos de fundo. Não há regras sobre como
você usa seus suprimentos, faz o que parece certo
para você no momento
e, se cometer um erro,
aprenderá com isso, então não tenha medo
de fabricá-los. Estamos apenas nos divertindo
em nossos cadernos de desenho e
soltando-os e brincando Ok, adorei o
resultado,
super divertidos, soltos, bobos
e peculiares Você pode criar um padrão como
esse com qualquer forma simples, encontrar algo que goste de
pintar e fazê-lo. Você poderia fazer flores,
você poderia fazer caras de
gatos, qualquer coisa.
Apenas se divirta. Ok, então é
isso para o terceiro dia. Espero que você tenha se divertido e continue
brincando com a técnica dele. É realmente uma das minhas formas
favoritas de jogar. Essa é uma ótima para revisitar. Você só precisa ser brincalhão e solto e fazer formas simples E é tão fácil. Então, sim, bom trabalho, e
vejo vocês no quarto dia.
6. Dia 4: diversão com flores: As flores são uma das coisas
mais divertidas de pintar, na minha opinião, e
podem ser feitas de
infinitas maneiras e
ainda assim serem reconhecíveis Vamos abordar uma direção de flores mais abstrata
feita pela imaginação, que é muito semelhante à que
mostrei na minha aula solta de brincadeiras
florais. Então, se você realmente gosta desse
tipo de pintura e desenho, pode conferir o clatch para mais
aprofundada do estilo É muito simples, muito
divertido, muito intuitivo, muito divertido, então vá em frente e não pense demais Comece com algumas formas e
cores que você ache agradáveis. Pinte atrás das
formas de uma flor atrás de outra flor
para obter mais profundidade, varie
as formas e a escala também. Descubra que fazer algumas
flores menores primeiro e depois pintar uma maior atrás
delas é uma maneira fácil de fazer isso. Deixe a mágica do molhado sobre o molhado acontecer. Isso torna
tudo mais divertido. Portanto, não se preocupe em ser super elegante, a menos que seja esse o seu estilo, e você pode
ter cuidado para não tocar na tinta úmida ou deixá-la
secar antes de adicionar mais Certifique-se de deixar espaço abaixo para um vaso se
quiser adicionar um,
ou você pode simplesmente pintar em hastes que se juntam
como em um buquê, talvez até amarrar uma fita
ao redor delas, o que quiser Decidi adicionar um vaso listrado
simples. Mas você nem
precisa ter um vaso. Você pode simplesmente preencher a página inteira com
flores, se quiser, ou talvez adicionar como um gato
ou o que quiser. Adicionei alguns pontinhos
dentro das flores maiores, e agora vou
deixar esse lado secar Você não precisa fazer
isso da mesma forma que eu. Divirta-se com
formas e cores e veja como existem 1 milhão de
maneiras divertidas de fazer isso Para esta outra página,
vou fazer mais esboços. Acho que os contornos
podem ser muito divertidos, especialmente feitos
com um pincel maior quando ficam um pouco bagunçados Ainda entendemos em
que ação as linhas
se tocam
e as cores se misturam, mas isso só dá
uma aparência diferente Acabei de pintar algumas formas de
flores com a imaginação e percebi como elas são
imperfeitas,
mas parecem agradáveis Essa é uma ótima maneira de
praticar a composição. Desta vez eu fiz
três flores grandes. Eu fiz com que todos se sobrepusessem para mostrar o que está na frente
e o que está atrás Pequenas flores,
pontos e padrões também podem adicionar outro ponto de
interesse Eu pintei o contorno
de um vaso e
agora ele está perfeitamente simétrico, o
que adiciona Desta vez, eu também pintei as folhas apenas
brincando com meu pincel Observe como eles são
todos diferentes, e as folhas são uma ótima
maneira de praticar a composição e
o
preenchimento de espaços vazios. Você pode variar os
tipos de linha que você coloca pressionando menos
ou mais no pincel. Você também pode praticar isso em um pedaço de papel
pintando apenas com uma ponta e
pressionando até
ficar mais grosso e depois
retirando até formar uma Como você cria
formas básicas de folhas e você pode fazer formas de
pétalas e apenas
conhecer seus pincéis Se você tem alguns
pincéis de formato estranho que nunca usa, este é um ótimo exercício
para experimentá-los. Agora, temos esses florais
divertidos que
podemos usar como uma página de
coloração reversa
adicionando contornos,
detalhes e texturas com seus lápis de cor ou
qualquer outra coisa que você Decidi começar
com rosa choque, uma das minhas
cores favoritas, como você pode ver,
e é assim que eu desenho
fora da tinta
ou me e é assim que eu desenho
fora da tinta sobreponho dentro dela para
torná-la mais peculiar Você não precisa
fazer tudo dentro das linhas ou ficar perfeito. Eu adicionei algumas folhas azul-pecado e alguns detalhes em azul mais escuro
ao redor , além de pequenos padrões
nas flores Use as cores que quiser e observe o quão rápido e solto eu sou. Não há como fazer isso. Apenas divirta-se e seja intuitivo. Eu queria que o
fundo fosse divertido, então pego o rosa e
rabisquei ao redor
para deixá-lo essa textura solta
e voltei com uma placa para adicionar mais detalhes e
folhas para equilibrá-lo Por outro lado,
comecei com alguns padrões divertidos
e as flores, usando cores já usadas
para manter as páginas correspondentes. E então eu enchi o
vaso com mais rabiscos, deixando um pouco de branco
para E então eu adicionei caules,
folhas e detalhes
com a placa. Rabisquei a
flor rosa e adicionei um padrão
quadriculado no meio
da flor amarela, e nada disso está
planejado Estou apenas fazendo o que é
divertido no momento e praticando a criação de uma composição
agradável. E se eu falhar, tudo bem também. Eu falhei muitas
vezes no passado, e essa é a única razão pela qual estou um pouco melhor agora
do que costumava ser, porque eu aprendo com cada
peça que faço, e você também. vez, fiz um fundo
rabiscado com duas cores de
lápis diferentes, depois parei um momento para olhar e decidi continuar Você pode parar em qualquer lugar que quiser, mas eu queria que o
fundo fosse mais rosa aqui e adicionei ainda mais detalhes em contraste
com uma cor de lápis mais escura Também pode voltar
e usar tinta e adicionar mais cor em algum lugar
que você sinta que está faltando. O que for bom para
você, o que parecer certo. Não há uma maneira perfeita de
fazer isso, encontre seu caminho. A última etapa foi opcional, mas é a
caneta de gel branca que basta adicionar pequenos brilhos ao redor
e realces ao vaso Como você pode ver, o
lado esquerdo ficou mais bagunçado e talvez um
pouco mais exagerado Eu meio que não parei
a tempo, mas está tudo bem. Gosto da sensação divertida, e a certa parece mais
equilibrada do que leve Mas eu me diverti com os dois lados, e isso é o que realmente importa. E realmente não há
uma maneira errada de
desenhar ou pintar flores divertidas Então, divirtam-se, e
vejo vocês no quinto dia.
7. Dia 5: Pequena paisagem feliz: Então, vamos fazer
uma
pequena paisagem divertida para o quinto dia Estamos felizes que acidentes
sejam bem-vindos. Agora, eu desenhei e
pintei muitas paisagens, então é fácil para
mim inventar uma. Mas se você não tem experiência, recomendo que encontre uma foto de
referência na qual
possa se inspirar para abstratificar Ou se você quiser, pode
tentar me acompanhar. Mas se você tem experiência
com pintura de paisagens, eu recomendo que tente inventar uma com
sua imaginação. Seja solto e expressivo e não se preocupe com detalhes, nem com
realismo Tudo bem se for um
pouco engraçado ou instável. É a sua paisagem.
Comecei com esse lindo verde
para a linha do horizonte. Estou pensando em um campo irregular. Em seguida, adicionei montanhas, deixei que elas penetrassem nela, misturei e me
misturei para me divertir mais na
chuva e na chuva São apenas várias formas
triangulares que são irregulares e arredondadas
para maior realismo Em seguida, eu queria pintar um rio. Então eu fiz esse ziguezague
orgânico que
fica mais largo à medida que se
aproxima Observe o quão solto eu estou sendo, mas você já pode
dizer o que é. Não se preocupe em
ser super preciso. Basta brincar com cores
e formas aqui. Em seguida,
pintei o resto
do campo com um verde um
pouco mais escuro, e faço com que um pouco da água escorra e fique fria, mesmo que não seja realista Então, para o céu, eu
queria que fosse rosa, então eu uso dois rosas diferentes
para preencher a parte superior e finalizei a pintura com um pequeno respingo divertido Os rosas deveriam ser
flores espalhadas, que ficam maiores quando estão
mais perto do espectador, então eu tento mantê-los na parte inferior
da página Se você colocar um onde
não quiser,
basta pegá-lo com um pincel vazio ou com
sede, que significa apenas um pincel
limpo e seco Também adicionei um pouco de
respingo azul para me divertir mais. Agora, deixo secar completamente e estou pronto para adicionar detalhes
com lápis de cor. Mas se você quiser
deixar como uma pintura solta como
essa também pode ser divertida. Você não precisa adicionar detalhes. Então, comecei com pequenas flores
rosa por toda parte, especialmente onde
tenho respingos Eles não são muito
detalhados e são soltos, o que ajuda
a defini-los melhor. E também pequenos pedaços
de grama, que são apenas pequenas linhas. Nas paisagens, há detalhes
próximos a nós na grama, mas você realmente não pode
vê-los de longe
porque ficam embaçados e pequenos Portanto, lembre-se disso
ao adicionar detalhes, aproxime-os do visualizador. Também defino um pouco a forma do
rio, mas não
sei se preciso fazer isso. E então decidi adicionar alguns contornos de nuvens
soltos e rabiscados e um sol amarelo para
torná-lo mais peculiar Este seria um
bom lugar para parar se você gosta de coisas mais simples, mas me conhecendo, eu gosto de adicionar um pouco mais e
ir um pouco mais longe. Então, adicionei toneladas de brilhos
e decidi fazer com que o sol ficasse mais brilhante
estendendo seus Eu defini as
montanhas
delineando-as vagamente e
sombreando-as e adicionei mais folhas
e rabiscos com as flores e mais
no fundo,
sugerindo-as com pequenos rabiscos Estou meio que na zona em que
estou apenas
brincando e adicionando coisas já
usadas em todos os lugares. Como você pode ver, não estou
usando muitas cores porque isso
sobrecarregaria a peça Até coloquei um pouco
nas nuvens, depois entrei
com minha caneta de gel branca
e adicionei brilhos em todos os lugares, especialmente no rio e no topo de
pequenas montanhas Em seguida, adicionei ainda mais detalhes
com o lápis
de cor sombreando com as mesmas
duas cores de antes
e, em seguida, usei o rosa para
adicionar mais às nuvens, contornar as montanhas e depois adicionar um pequeno
rosto ao sol Eu até adicionei rabiscos
às montanhas. Então, como você pode ver, eu meio que
exagerei, mas acabei
com pequenas bochechas rosadas Eu deixei os olhos e a boca
mais escuros, mas adicionando azul e essa linda cena
feliz acabou, e tudo bem se for
um pouco demais, acho divertido Pode tornar o seu tão abstrato
ou realista quanto você quiser. Costumo me inclinar mais para desenhos animados fofos
e caprichosos
quando faço coisas, e adoro ser solto Mas como você faz
isso depende de você. Há 1 milhão de maneiras de
fazer paisagens diferentes e um estilo infinito. Então, divirta-se e experimente
e veja do que você gosta, encontre sua
maneira favorita de fazer isso. E, como eu disse antes, se
você precisar usar uma referência, vá em frente e encontre uma na
qual possa se inspirar. Basta simplificá-lo, soltá-lo e deixá-lo ser uma inspiração
solta Não seja super
realista com isso, ou então você ficará preso nessa peça e pensará demais nela Apenas tente
se divertir e se soltar. OK. Te vejo
no sexto dia.
8. Dia 6: livre-se de uma referência: Bem-vindo ao sexto dia.
Você está quase pronto. Até agora, temos sido muito
soltos e, na maioria das vezes, criamos nossas pinturas sem referências a menos que você opte por
usá-las em algumas delas. Mas neste, eu
queria usar uma referência e mostrar como
você pode basear sua pintura
vagamente nela Portanto, escolha uma referência de algo que você realmente goste de
pintar ou desenhar. Pode ser o
que você quiser, mas para mim, eu escolhi fazer um pássaro porque eles são uma das
minhas coisas favoritas. Na verdade, ter uma aula de brincadeira com pássaros
soltos que mostre como
pintar pássaros assim. Mas sim, é um
dos meus favoritos. você quiser, você também pode usar a mesma referência que estou
usando, depende de você. Mas se você escolher algo de
que realmente
goste, poderá descobrir como
fazer isso no seu próprio estilo. Então, vamos
praticar ser soltos, mas
também ter essa
sensação de realismo, já que é
inspirada em uma foto Não importa o seu
nível de habilidade, seja corajoso e vá em frente
sem esboçar Basta escolher uma cor e começar. Tudo bem se suas proporções
estiverem completamente erradas, você pode fixá-las com um lápis
e desenhá-las melhor. Mas, na verdade, é só praticar, e acho que quanto mais
você pratica a habilidade, melhor você
fica, então vá em frente. Decidi fazer a filial primeiro. Não vou copiar
todos os detalhes perfeitamente. Estou apenas observando as formas e
linhas
gerais e fazendo o meu melhor para
imitá-las, mantendo-as Este é um ótimo exercício para não copiar todos os detalhes e como pintar
algo rapidamente capturando a essência Em seguida, pintei
as flores, novamente, altamente inspirada na
referência, mas ainda soltas. Pratique a observação ao fazer isso apenas pintando
as formas que você vê. Pense nisso como linhas e formas em vez de pássaros,
flores e galhos. Pense nisso como coisas que você está
vendo, cor, ok? Mas seu cérebro,
na verdade
, o processará melhor e
será mais realista, mesmo que
estejamos soltos com isso. Então eu adicionei o galho na parte de trás, mas
o tornei mais curto, brinque com sua referência
e personalize-o para qualquer detalhe que você queira
alterar ou não goste, e vou
pintar o pássaro e realmente brincar com molhado sobre molhado Eu fiz a forma geral
primeiro, muito frouxamente, e depois adicionei algumas cores que são semelhantes
à referência Mas não preciso capturar todos os detalhes, apenas
a forma geral. E isso é difícil
para você fazer, apertar os olhos e
coisas semelhantes se
agruparão em uma
forma em sua visão E depois é só pintar
aqueles. Você não precisa pintar tudo
, basta pintar as formas básicas. E então eu adicionei a boca e os olhos e mais alguns detalhes escuros. Adoro como tudo entra no corpo. Eu acho
isso muito legal. Em seguida, eu o adiciono em um fundo azul
claro solto. Observe como é solto e
imperfeito. Eu gosto de ter pequenas manchas
brancas em todos os lugares. Mas se você quer ser
perfeito, reserve um tempo e faça isso. Ok, então eu terminei com a parte da
pintura, muito simples. Agora vamos
deixar isso secar completamente, e vou mostrar a vocês
como o lápis colorido transformaria tudo
e o faria se destacar. Eu uso um belo marrom para adicionar textura
frouxa
ao galho e um leve sombreamento e mais detalhes às
asas e cauda do pássaro X é uma bochecha rosada fofa e
alguns detalhes nas flores. Observe o quanto ele já parece muito mais
definido. Pego um lindo
azul escuro e adicionei mais galhos
ao fundo que parecem distantes e fora de foco, e agora a minha parte favorita,
o verde super brilhante Apenas adicionando sombras claras e detalhes ao pássaro,
ele ganha vida. E achei que seria divertido adicionar também
folhas
soltas e rabiscadas,
os contornos, que dão um Quando eu contraste
usando contornos e aparência de desenho animado com algo que não
tem contornos, acho que dá uma aparência
muito bonita Como mostrei a vocês anteriormente, você pode adicionar destaques em cima da aquarela com lápis de cor, e eu fiz a mesma coisa aqui
usando um amarelo claro Eu realmente acho que esse
é um ótimo truque de vida, e isso torna muito fácil
pintar com aquarela E eu adicionei alguns
detalhes mais escuros na flor com um magenta mais escuro e um pouco de amarelo no fundo
também, e pronto Praticamente eu estava
pronto para os destaques. Basta adicionar alguns pontos aqui e ali para dar mais
vida à peça isso é especialmente
verdadeiro com os olhos minha experiência, isso é especialmente
verdadeiro com os olhos
e as bochechas Achei que tinha terminado aqui,
mas olhei por um segundo e
percebi que preciso de mais contraste. Então, voltei com uma cor
marrom mais escura e adicionei
mais sombreamento e textura
ao galho e
mais detalhes e
sombreamento ao pássaro mais detalhes e
sombreamento Também adicionei mais profundidade
ao fundo com
um verde mais claro. Observe o quanto o pássaro
se animou com o lápis de cor, embora eu estivesse
super solta com Aqui está um antes e um depois com a tinta e depois
com o lápis de cor. É por isso que acho que
aquarela e lápis de
cor funcionam
tão bem juntos Adoro as texturas divertidas,
especialmente no fundo, e qualquer referência que
você decida usar, tente ser
solta e divertida Você pode ver que fiquei muito
inspirado pela referência, mas não fiz uma cópia
exata dela. E eu encorajo você a
tentar fazer o mesmo. Na verdade, é assim que você
encontrará seu estilo. Apenas tente estilizar o que você vê, com as
cores que você gosta, com as formas que você gosta, com as linhas que você gosta e quais os suprimentos
que você Portanto, seja qual for a referência que
você decidir usar, tente ser solto e brincalhão. Não se preocupe com os resultados, pratique e
divirta-se e, com o tempo, você encontrará seu estilo e
sua forma favorita de trabalhar. Ok, agora vamos fazer o último
dia com a pintura da vida.
9. Dia 7: pintura da vida: Ei, bom trabalho em
chegar até o último dia. Hoje, quero mostrar a
vocês a diversão de fazer a primeira técnica de pintura com um objeto de três D bem na
sua frente. Isso mesmo. Pintura da vida. Dê uma olhada em sua casa e escolha algo que
seja divertido de pintar. Podem ser sapatos, ferramentas, plantas, alimentos ou minhas estatuetas favoritas Ou, se você realmente
quiser, pode criar uma cena completa de natureza
morta. Ou se você quiser
fazer algo fácil, faça uma fruta ou um vegetal. Desenhar com base na vida
é muito mais benéfico do que
usar uma referência. É mais desafiador.
Assim, você desenvolve suas habilidades de observação e
desenho mais rapidamente. É mais difícil colocar um objeto de
três D no papel TD. Você está aprendendo
a ver em três D, então você meio que entende
como as coisas funcionam melhor em três D. Então, isso ajuda você a
inventar coisas no futuro. Se você quiser girar um objeto ou desenhá-lo de um ângulo
diferente, poderá fazer isso Além disso, o próprio cérebro, por ser mais desafiado, fica melhor em observar E essa é realmente a coisa
número um que você precisa. Você também está no ambiente em que está desenhando
o objeto, para poder ver onde está
a fonte de luz e
como ela está interagindo com
ela e todos os tipos de coisas Então, tirar proveito da vida é realmente a melhor maneira e a maneira
mais rápida de melhorar. Eu já fiz
muitas aulas que mostram exemplos desse exercício. Na verdade, no meu caderno de desenho mais recente
que terminei, fiz muito disso
com estatuetas
girando-as e fazendo desenhos
temporais com elas, e melhorei muito
em E eu fiz isso sem
esboçar primeiro. E é por isso que agora tenho um bom senso de
proporções na minha primeira tentativa e sou muito bom em
entender três D, que costumavam ser minha
maior fraqueza. Realmente uma habilidade como qualquer outra requer prática e
melhorará todas as suas habilidades de desenho
e pintura, especialmente a observação. Seja qual for o objeto escolhido, tente não esboçar primeiro, use a
tinta, pois isso também ajuda na
observação das formas Abrace o instável, não
pense demais e apenas pratique. Não estamos sendo muito
realistas aqui, então o ato de estilizar
e simplificar partir da vida real ajudará
você a desenvolver Escolha essas duas
estatuetas vintage porque eu as acho muito fofas e interessantes, mas não vou mentir Fiquei um pouco intimidado em fazer isso sem primeiro fazer um esboço
colorido Mas eu aceitei, confiando em toda a prática
que já tive E, novamente, se o seu estiver
instável, continue praticando e você sempre poderá
tornar os contornos mais precisos para se divertir fora
da aparência de pintura da linha Então, começo apenas com as formas
da cabeça e do braço e percebo como elas são simples. Eu tento
espaçá-los da maneira correta com proporções
precisas, apenas observando que eu realmente os corto no ponto certo Em seguida, acrescentei o
cabelo e os vestidos, depois as flores
e as folhas. Isso realmente ajuda você
a prestar atenção às formas gerais
das coisas e ao quão espaçadas elas estão Na verdade, optei por não
pensar demais e usei as mesmas cores nos dois lados para combiná-la.
Simplifique o que você vê. Não se preocupe com os detalhes,
apenas com as formas gerais, e você pode apertar
os olhos para agrupar as formas como fizemos
na última lição Eu adicionei alguns detalhes com a
tinta para um look divertido e adicionei algumas folhas
no fundo que não estão nas estatuetas para tornar a
composição mais agradável Novamente, torne-o seu
e apenas pratique a composição balanceada
da melhor maneira que desejar. Novamente, você pode ajustar sua referência da vida
real se não gostar de algo, assim como pode ajustar
uma referência normal Não buscamos realismo, apenas inspiração no
que observamos, então não pense demais nos Decidi usar um lápis
azul para adicionar os detalhes no
lado direito. Observe o quão solto eu sou. Novamente, rabiscos, sombreamentos e
linhas que não
tocam em todos os lugares,
e tudo bem se parecerem instáveis linhas que não
tocam em todos os lugares, e tudo bem se parecerem Isso faz parte do
charme. Não tenha medo desenhar por fora ou
por dentro das cores. Além disso, você pode
adicionar mais tinta a
qualquer momento se decidir
criar algo com uma cor
diferente. Decidi deixar o cabelo
e a auréola nas bochechas rosados e depois voltei a usar
lápis de cor para obter detalhes Fiz mais sombreamento rabiscado e pequenos detalhes nas
folhas Também decidi adicionar
mais rosa por toda parte, o que dá uma textura agradável. Observe que meu lápis
não está afiado, então ele torna as linhas mais
grossas e mais macias, e eu terminei com
esse lado Por outro lado,
achei que seria divertido
usar o lápis rosa
para fazer os contornos E então eu fiz a mesma
coisa com a adição de detalhes. Parecia agradável o suficiente, mas o contraste era muito baixo, então decidi usar uma cor magenta
mais escura para definir Eu tento não usá-lo em todos os lugares, mas realmente fiz essas rosas destacarem ao adicionar sombreamento
no centro Caso contrário, tudo foi feito em um estilo semelhante
ao lado direito. Em seguida, eu queria usar um plano de fundo
rabiscado novamente. Gostei muito desse look,
então usei um azul mais claro à direita e um amarelo neon
para dar um toque especial à esquerda Novamente, super bagunçado, mas eu
amo muito esse efeito. Ou você pode simplesmente torná-lo realmente uniforme com um lápis, sendo mais lento. Decidi aumentar mais o
contraste engrossando
os contornos à direita, especialmente na parte externa,
mas, olhando para trás, acho que
ficava melhor com linhas
mais finas Às vezes, gosto de fazer
isso para obter um efeito mais espesso, mas nem sempre parece bom Isso faz parte de experimentar
e brincar é descobrir o que funciona e o que não
funciona, onde, como e por quê Você só se lembrará mais de como fazer isso nas próximas peças. É por isso que é bom
refletir sobre seus resultados. Também adicionei mais linhas
e as engrossei
no lado esquerdo, e gostei muito de como
o lado esquerdo ficou com os
contornos rosa claro em algumas partes Então, para mim, esse é
um bom contraste o que eu gosto e
o que eu não gosto. Para finalizar, adicionei alguns brilhos brancos
com a ajuda branca e principalmente nos
olhos, bochechas e
centros das flores, e centros das flores Espero que este exemplo tenha
mostrado como fazer até mesmo pequenas mudanças na técnica pode gerar resultados muito diferentes. E não há problema em estragar uma peça. Apenas aprenda com seus erros
e com o que você gosta e não seja duro consigo mesmo e tente resolver o problema. Às vezes você pode, às vezes
você não pode, tudo bem. É apenas o seu caderno de esboços
e estamos apenas nos divertindo. Ok, sua vez, jogue e
veja o que você inventa, pinte algo da
vida, divirta-se com isso. Não se
preocupe muito com o fato de ser perfeito. E você pode repetir qualquer um
desses sete dias que
fizemos com qualquer assunto preferência e obter resultados completamente
diferentes e crescer a cada vez
usando cores diferentes, mídias
diferentes, composições
diferentes, qualquer coisa que você quiser fazer, apenas divirta-se e encontre
seu estilo favorito e sua maneira favorita de criar Ok, agora vamos
terminar a aula.
10. Fim!: Sim, você terminou a aula. Ótimo trabalho fazendo todos os sete dias. Espero que você tenha feito coisas
que se divertiu fazendo, talvez esteja orgulhoso de
algumas delas ou de todas elas. De qualquer forma, isso não importa. Lembre-se de que todo mundo que você conhece que está desenhando
ou pintando ou alguém que você compara
a si mesmo na Internet
pratica há um
período de tempo diferente do seu Portanto, não compare seu trabalho com o meu ou com o
de qualquer outra pessoa. Parison realmente é uma ladra
de alegria na arte e na vida. Em vez disso, continue preenchendo seu
caderno de desenho e jogando. Divirta-se Explore,
encontre o que você gosta. A diversão de ilustrar, a diversão de fazer isso
é tudo o que importa, e todo o resto é
apenas uma cereja no topo Espero que a frouxidão
da técnica de pintura inicial tenha ajudado você a se livrar
do perfeccionismo E se você quiser
compartilhar qualquer coisa que você fez, eu adoraria ver. Compartilhe com a turma ao
fazer um projeto de aula, talvez compartilhe suas próprias pequenas descobertas sobre o que
você gosta ou não gosta, o que você percebe
sobre o processo E quais são seus
suprimentos favoritos para fazer isso? Você sabe? Você encontrou uma técnica de
que realmente gosta? coisa que você queira
compartilhar? Eu adoraria ouvir não
é uma maneira correta de
fazer essa técnica. Não há uma maneira certa de
pintar ou desenhar em geral. Então, encontre o que você gosta. Continue
jogando, encontre seu estilo. Divirta-se, seja peculiar e continue evoluindo
seu estilo E se você estava fazendo isso em seu caderno de esboços e quer
mais instruções minhas sobre o que
fazer em seu caderno de esboços,
fiz 100
instruções de arte divertidas,
como uma lista que você mais instruções minhas sobre o que
fazer em seu caderno de esboços,
fiz 100
instruções de arte divertidas,
como uma lista pode baixar em seu caderno de esboços e quer
mais instruções minhas sobre o que
fazer em seu caderno de esboços,
fiz 100
instruções de arte divertidas,
como uma lista que você pode baixar. Mas ao se inscrever no meu boletim informativo, você também receberá sete páginas
para colorir. É tudo grátis? Sim, espero que
tenha gostado da aula. E se você soubesse, poderia
deixar um comentário para que mais pessoas
também
possam encontrá-lo e jogar ? Eu realmente agradeço isso. Quero que todos se divirtam em seus cadernos de desenho
e continuem Além disso, se você estiver interessado
em aprender mais comigo, tenho muitas outras
aulas que você pode conferir, especificamente 32 outras
neste momento , de
desenho a pintura, de guache
a aquarela, para
dar comida a pessoas, animais Eu até tenho um livro sobre como
desenhar animais fofos e toneladas de coisas,
caneta e tinta, qualquer coisa. Ok, então isso é o
fim da aula. Te vejo na próxima. Tchau Cuide-se. Divirta-se Continue criando, continue
jogando, mantendo você. Yay.
Yasmina Creates, Artist & Creativity Cheerleader
