A paleta de cores marrom dourada perfeita para aquarela | Nianiani | Skillshare
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A paleta de cores marrom dourada perfeita para aquarela

teacher avatar Nianiani, Watercolorist and Graphic Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      3:22

    • 2.

      Lista de materiais

      2:37

    • 3.

      Paleta de cor

      12:03

    • 4.

      SKETCH/TRACE

      3:47

    • 5.

      BUTTER: Mapping os destaques

      2:15

    • 6.

      Rolinho de BUTTER: pintando a primeira camada

      10:42

    • 7.

      Rolos de BUTTER: texturas

      4:07

    • 8.

      Rolinho de BUTTER: sombras adicionais

      3:36

    • 9.

      Rolagem de BUTTER: pontos altos e toques finais

      2:55

    • 10.

      BAGEL: mape destinação

      4:53

    • 11.

      BAGEL: Mapping a camada básica

      7:22

    • 12.

      PLAIN texturas

      4:13

    • 13.

      PLAIN rachaduras apresentadas

      2:43

    • 14.

      PLAIN destaques e sombras finais

      2:08

    • 15.

      Expressão de estes tude

      8:34

    • 16.

      Encerramento

      1:00

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.036

Estudantes

28

Projetos

Sobre este curso

Olá, meu nome é Eugenia e estou aqui com um outro curso. Hoje vou compartilhar com você, meu dia para paleta de cores e misturas para criar o pão dourado perfeito. Sei que compartilhei algo semelhante antes no meu curso de pastelaria realista. Mas como eu usa a minha paleta de koi na época de lá, as cores têm um resultado ligeiramente diferente.

Vou usar minhas tintas do Holbein e um par de Winsor e Newton para hoje, também vou mostrar como aplico essas cores a algumas pinturas de pães

Vamos pintar três tipos de pães neste curso, um rolo de pastilhas e também o baixo de guarda de o ano japonês. Vou mostrar como pinto o rolo de jantar e também na bagel como nas minhas aulas habitual, mas para o I’ll vou transformar isso em uma pintura de velocidade, que você pode usar para referência às suas próprias pinturas, ao aplicar as técnicas e cores aprendidas nas aulas anteriores.

Vou mostrar como desenho os três breads mas para quem gostaria de traçar. Também me vinculamos algumas imagens de referência, que usei muito áspero de áspero . Quando uso imagens de referência como essas, peço a essência muito take do objeto para que eu não me referência às imagens nas aulas, mas eu penso que é uma boa ideia de uma imagem em mente.

Antes de começar de me deixamos apenas você pela estrutura das aulas para que você saiba o que espera.

 

Resumo do curso

1. Introdução ao curso

2. Fontes

3. Como desenhar/traçar

Informações de cores 4.

ROLO de DINNER/

5. destaque

6. a primeira camada

7. texturas

8. sombras

9. toques altos e toques finais

BAGEL

11. mapeamento e textura

12. mapping cores base

13. Pintura em texturas

14. pintando cracks grandes

15. destaques e sombras finais

16. BUN de BUN

17. projeto de fechamento e curso

 

Como meus turma de uma pintura de que eu me de forma de pulas quando minhas mãos estão de estrutura para que eu possa pintar um pouco mais rápido se estiver acompanhando. Como seguir, você pode fazer o seu novo passo e continuar no seu próprio ritmo de ação, para que possa entender a evolução de cada aula de cada aula enquanto acompanhar, o que o dia a seguir, poderá fazer o seu dia de trabalho.

Este curso é voltado mais para estudantes intermediários que têm uma compreensão justa é as aquarelas de understanding e se você for iniciantes e gostaria de experimentar este processo de aprendizagem, também de um nível de experiência se você se interesse longo para o processo de aprendizagem! Se você é alguma coisa que interessado em aprender, dou o início a se juntar! ^_^

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Nianiani

Watercolorist and Graphic Designer

Top Teacher

Hi, I'm Nia. I'm a graphic design graduate from Curtin University, Western Australia, who loves to paint with watercolours. In my final year, my teachers back in university noticed that most of my design works incorporate watercolours. So I guess I picked up the medium by accident, but now I'm totally in love with them. They're so versatile, flexible and wild at the same time. There are times you need to tame and control them, but there are also times you let the watercolour do its thing!

Mid 2017 I started a watercolor YouTube channel, nianiani and I was quite amazed at the response, I also realised how much I loved uploading videos and sharing tutorials. I started teaching art and watercolour end of last year to children and adults, as a part time job and I thought to myself, w... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução: Oi, todo mundo. Meu nome é Theon. Hoje eu vou estar compartilhando com você pode ir para paleta aquarela quando se trata de pintura. O pão marrom dourado perfeito que eu sei ter compartilhado algo semelhante na pausa antes onde eu pintei meus doces realistas. Mas naquela época eu usei minha água koi. Paletes frias da cor é ligeiramente diferente desde hoje eu vou estar usando o meu todo por tintas, bem como um par de Windsor Newton, e eu também vou estar mostrando a vocês como eu vou aplicar a um par fora pinturas de pão . Eu tenho aqui três tipos de pães, sendo o 1º o rolo de jantar, que tem a forma semelhante como um Cristante, o bagel e também um pão de creme. Vou mostrar-te como vou pintar estes dois pães em detalhe. Quanto ao pão de creme, eu decidi transformá-lo mais em uma tinta de velocidade para que você possa aplicar as técnicas que você flerte e as cores que você flerta. Nas lições anteriores para esta pintura, vou mostrar-vos como vou desenhar esses três pães. Mas se você não está interessado em desenhar, eu também vou compartilhar com você o esboço que você pode traçar de qualquer maneira, antes de começar, deixe-me apenas rever o esboço rapidamente para você. Então você sabe o que esperar desta aula. Depois desta introdução, vou mostrar-lhe todo este lugar que eu costumava pintar, que você esteja bem equipado. Então eu vou mostrar-lhe o meu método fora durante os pães, se ele escolher. Mas também lhe darei um esboço onde você também pode rastrear. Próximo. Vou mostrar minha paleta de cores que usarei, incluindo as misturas que mais usei para as pinturas. E agora vamos chegar ao quadro. Primeiro eles iam pagar o “mas um papel “, que eu vou me referir como o rolo de jantar na classe. E eu estava separando esta pintura em curtas e lições. Então tem sido mais fácil acompanhar, e depois disso vou mostrar como paguei o bagel. Este é um pouco mais complexo, pois existem novas técnicas que não foram incluídas na pintura anterior, mas novamente, vou dividi-lo em lições menores para facilitar a compreensão. Também vou mostrar-lhe uma tinta rápida do pão de creme. Eu pensei em dar este esboço para você como queijo extra livre de exercício. As técnicas que você flerta na classe, bem como a paleta de cores pintam de forma independente. Mas, claro, você também pode usar a tinta de velocidade como referência. Vou deixar algumas imagens de referência só para você saber como os pães se pareciam nessas formas. Eu só tirei uma idéia muito áspera deles, então eu não vou me referir às fotos e às lições. Mas eu acho que é apenas uma boa idéia se familiarizar com o objeto em si que você está pintando, então pelo menos você tem uma boa visualização dele em mente. Você também pode pesquisar no Google ou no Pinterest para obter imagens extras como referência. Então, como meus outros custos são, vou pular algumas partes do quadro onde minhas mãos estão fora do quadro que eu possa pintar um pouco mais rápido do que você. Então, se você quiser seguir adiante, eu sugiro que você assista a todos os custos ou essência individual. Então você sabe o progresso de cada lição, e quando você decidir pintar junto, eu sugiro que você faça uma pausa entre cada passo e continue em seu próprio ritmo. Então não há pressa. Esta classe está voltada. Mais passeios, estudantes intermediários que tem uma compreensão justa e usando o meio. Mas se você é novo e gostaria de tentar, sinta-se à vontade para fazer isso, você nunca saberá o que pode criar. Então, com tudo o que disse, vamos começar esta aula. 2. Lista de materiais: nesta lição, vou rapidamente rever os suprimentos que vou usar para esta aula. Em primeiro lugar, aqui tenho minhas aquarelas aqui, as cores que usarei para esta pintura. Mas vou rever as cores em detalhes na próxima lição. Todas as dores que usarei da marca são minhas. Exceto pelo cádmio laranja, que é de Windsor Neeson. Também usarei uma ampla lavagem para o toque final no final. E para isso eu uso branco permanente, também por aqueles eram necessários para o papel. Eu vou estar usando papel aquarela pela marca são para isso como um 300? Sim, Sim, celulose. Algo como Hanson Excel é o que eu também uso com frequência. É adequado para esses tipos de pinturas, também. O tamanho do meu papel aqui é 20 vezes 20 centavos metros, mas obviamente você pode ajustar o tamanho se você foi durante ele mesmo no próximo ano, eu tenho meu paladar, este eu vou de morrer então, mas você também pode usar coisas como plástico ou porcelana placas. Se você não tem nenhum palácio disponível, eu gostaria apenas de sugerir ter paletes de cor branca, por isso tem sido mais fácil ver as cores que você está misturando para os pincéis. Vou usar dois tamanhos. O preto é da Art Media, que é uma marca local, e esta é uma escova de cabelo mista tamanho dois. Mas você também pode usar pincéis sintéticos se é isso que você tem. Uma mão. O próximo é o meu pequeno pincel de detalhes, e este é o setor ouro ao tamanho zero de Windsor Newton. Você também precisará de sapato ou uma toalha limpa ou toalha de papel para limpar e até seu pincel para tirar o excesso de água ou tinta, e também frasco limpo, que pode conter uma boa quantidade fora da água. Além disso, se você gostaria de pintar junto como eu troquei as cores, Eu vou estar usando um 200 sim e papel por arto e tamanho A quatro. E eu também sugiro que você tenha um papel de sucata ao seu lado quando suas pinturas este relógio a cor que Steve misturou em seu paladar antes de colocá-lo em sua pintura. Se quiser rastrear isso, terei o sprint para fora. Disponível no recurso é a seção, onde você pode baixar o arquivo. Estarei rastreando a partir do meu esboço, então também usarei uma fita adesiva e também meu tablet de rastreamento. Mas você pode usar qualquer forma off método para traçar imagem e desenhar. Ou Tracy, você também vai precisar de um lápis e uma navalha, e é isso para os suprimentos. Vou listá-los no final para que você possa dar uma olhada no caso de você ter perdido certas informações. 3. Paleta de cor: Então, nesta lição, eu vou basicamente passar pela paleta de cores que eu vou estar usando. Toda a tinta aqui é da marca inteira, exceto a cor cádmio, laranja e também a minha lavagem branca, que são por 10 Newton. Eu só vou correr rapidamente sobre as cores, e eu vou começar a partir das cores mais claras no topo. Então o 1º 1 como Rainha Oprah, então eu tenho um casal violeta, limão claro, amarelo, laranja cádmio. Este é o de Windsor Newton. Então eu mostrei real. Amarelo permanente, amarelo profundo Oakar, sienna queimada, grande número, roast melhor e mineral violeta. E então para as sombras eu tenho aqui azul cerúleo. E aqui está o meu Qash branco. Este é designer squash por Windsor Needs em ea cor permanente branco. Vamos começar revendo as cores que usarei para os destaques dos destaques. Gosto de usar um tom rosa quente. Isso é exatamente o que eu gosto de fazer pessoalmente. Mas os destaques realmente não dependiam de nenhum objeto colorido que é refletido e da superfície . Então, para isso, eu vou usar Quinn, ópera, laranja cádmio e John Brilliant Eu vou mostrar a vocês como eu misturá-los todos juntos. E como você pode ver, você pode criar cores diferentes apenas alterando a proporção. O cádmio laranja torna a cor mais quente. O John Brilliant torna-o um pouco mais suave, e a Ópera Rainha dá-lhe um tom rosa. Desde que entenda para que serve cada cor, acho que ele pode ajustar o seu gosto. Então aqui eu estou apenas observando as cores em diferentes proporções. As cores aqui, como você pode ver, são apenas ligeiramente diferentes umas das outras. Além disso, se você ajustar a consistência, você também pode criar valores diferentes. Esta cor vai ser o destaque, então eu vou pintar isso em uma consistência muito leve, e eu também vou acompanhar isso com um roxo claro. Essa cor é chamada de luz violeta de cobalto, e a razão pela qual eu escolhi isso é porque eu acho que o roxo é uma cor reflexiva bastante comum da luz, e eu vou usar esse roxo junto com os tons rosa de antes. E como você pode ver, as cores funcionam muito bem juntas. Você só quer usar uma consistência fina disso. E por causa disso, o roxo não parece tão distinto. E é apenas um Hugh muito sutil que eu vou tentar trazer através. Então, espero que você seja capaz de ver através dos interruptores aqui e a seção central fora onde as cores se juntam. De todas essas cores, eu pessoalmente gosto do 3º 1 onde é o mais rosa. Mas como eu mencionei antes, você pode alterá-lo ou até mesmo usar outros Hughes se você quiser. Seguindo em frente, eu vou provar as cores para certo sob parte assada fora do pão, mesmo que nós estamos pintando um pão marrom perfeitamente dourado. Há sempre essas partes fora do pão perto de vincos, que são um pouco abaixo do cozido realisticamente, e embora eles são cozidos através, a cor geralmente não é marrom dourado, mas mais de um tom amarelo marrom. Então, para isso, eu vou estar usando as cores John, amarelo limão brilhante e também amarelo palhaço. Novamente. Eu vou fazer a mesma coisa aqui misturando tudo junto, e eu vou apenas trocá-los, usando diferentes proporções para você ter uma nova idéia fora dos diferentes tons castanhos. Estas cores podem criar assim o 1º 1 aqui. Como você pode ver, há um monte de mostrar ogro brilhante e amarelo de olhar para os resultados fora da cor. Então eu vou continuar adicionando mais amarelo limão e você vai ver a cor vai mudar para mais off, Ah, Ah, cor marrom amarelo dourado. E aqui eu também vou adicionar mais mostrado brilhante, eo próximo eu vou adicionar mais amarelo Oakar. A cor que eu consideraria ideal para este caso é provavelmente a segunda e a terceira cor, onde é mais fora da cor amarela dourada. Mas isso significa que você também pode usar essa combinação de cores para uma parte ligeiramente mais grande do pão. Se você fosse adicionar sido mais amarelo Joker ou John brilhante. Agora vamos ficar um pouco mais escuros e tonificar. Eu adicionei cádmio laranja e amarelo permanente profundo na mistura com novamente o mesmo Oakar amarelo . Como você pode ver, a base marrom é o mesmo, mas desta vez eu adicionei tons mais escuros do que antes, com o amarelo limão para o amarelo permanente profundo e também o cádmio laranja. Então você pode misturar amarelo Oakar com amarelo permanente amarelo profundo ou amarelo Oakar com uma laranja cádmio e criar diferentes tons de marrom, ou até mesmo misturar todos os três. Então, porque o cádmio laranja é mais escuro e valor em comparação com o amarelo permanente profundo. Se você adicionar a laranja cádmio, você seria capaz de criar um valor ligeiramente mais escuro do que se você misturasse a cor amarela com um amarelo permanente profundo. Ou, se você quiser algo entre esses valores, ele pode adicionar todas as três cores juntas, passando para o marrom tom médio. Agora vamos usar exatamente as mesmas cores. Mas desta vez vamos mudar a cor marrom principal para aumentar e valorizar. Então aqui eu adicionei Sienna queimada. E, como o anterior, você pode misturar cada uma da cor, que são amarelas. Oakar amarelo permanente profundo pode ser laranja individualmente com a sienna queimada para criar diferentes tons fora de Brown ou até mesmo fazer três cores juntas, ou mesmo todas as quatro. A opção é realmente infinita, e daqui em diante, do tom médio ao tom mais escuro, você terá uma enorme variedade de cores que você pode simplesmente misturar e combinar, desde que você saiba o que a cor vai trazer para o mistura. Muitas vezes quando eu estou misturando meu paladar nem sempre são limpos, então eu poderia apenas adicionar em certas cores para ajustar o tom para as cores que eu já tenho antes na minha paleta. Mas é por isso que é muito importante entender cada cores individuais e como isso afetará a mistura irmão, do que apenas memorizar cada mistura de cores individuais. Pessoalmente, eu gosto do marrom mais dourado, que é uma mistura entre qualquer queimar Papai Noel com laranja cádmio ou queimado Santa com profundo amarelo permanente porque fora da vibração cor. Mas isso pode mudar dependendo do humor ou iluminação da pintura que você está indo para passar para o tom meio escuro. Eu vou estar usando as cores sienna queimada, cádmio, laranja e matéria assada com sienna queimada ainda sendo a principal cor marrom. Mas estamos levando um pouco ao introduzir a matéria assada na mistura, que é uma cor muito rica, vermelha escura. Então aqui eu vou primeiro misturar o cádmio, laranja e siena queimada juntos, e eu também vou adicionar mais laranja cádmio ao longo do caminho para que você possa ver um pouco de alcance fora do que as cores podem fazer quando você brinca com a proporção. E eu também vou fazer o mesmo com o Papai Noel queimado e a matéria assada, enquanto adicionando mais, foi melhor na mistura lentamente bem, porque Rose melhor é mais escuro no vale, você vai ver que o marrom é mais escuro como é misturado com um assado. Melhor, mas por causa da riqueza fora da cor, os Browns não perdem sua vibração. E, claro, você também pode misturar todos os três como antes e também brincar com a proporção. Dessa forma, Como você provavelmente pode dizer, Eu uso um monte de laranja cádmio e uma grande variedade fora do valor. Isso é porque o cádmio laranja é o que eu acho. A chave para criar uma cor marrom dourada de dar água na boca como qualquer outro tom que eu encontrar faria os Browns parecer mais turvos. Mas o cádmio laranja é tão vibrante, brilhante e puro que eu acho que este é um grande complemento para todos os marrons. É também por isso que, em vez de adicionar tons azuis ou roxos, eu decidi adicionar Rose Matter em vez porque esta rica cor vermelha como um grande acompanhamento para o tom laranja cádmio, enquanto que os roxos e os azuis iria ofuscar a cor ligeiramente porque é a temperatura oposta. Então ele vai criar mais fora de um olhar queimado, que é o que eu vou adicionar mais tarde nos tons marrons mais escuros para o marrom escuro, eu vou introduzir uma segunda cor marrom, que é número queimado, e eu também vou adicione violeta mineral na mistura. Então aqui temos que ganhar Brown, que é Príncipe Sienna e queimar número com as cores adicionais, que são matéria assada e violeta mineral. Então, como antes, eu só vou mostrar exemplos de uma mistura áspera de matéria assada com siena queimada e também violeta mineral com siena queimada. Como você provavelmente pode dizer, a violeta mineral faz mais de uma cor queimada porque é mais escura em valor, e como roxo é feito de uma mistura de vermelho e azul e o azul sendo uma cor fria em comparação com o marrom quente, É natural que o marrom seja tonificado ou silenciado. Eu também vou fazer o mesmo com o número queimado e como você pode ver aqui, maior número de queimadura como o marrom mais escuro, então queimado Sienna. As cores também serão mais escuras e tom. Você também pode adicionar matéria bruta e violeta mineral à siena queimada, ou ambas as cores com o número queimado para ajustar ao tom que você está procurando para as sombras só vão introduzir uma cor. E isso é realmente em azul, como eu mencionei antes fora os marrons aqui são quentes e temperatura, e mesmo escurecendo o valor do marrom, eu ainda escolho tons quentes para retratar a cor marrom dourado. Então, se eu continuasse usando cores quentes para usar sombras, ele só se misturaria com o resto fora dos outros tons. É por isso que estou usando esta cor azul legal, que eu posso misturar com qualquer fora dos tons castanhos, do mais claro ao mais escuro para silenciar as cores e separá-lo da paleta quente. Então aqui estão todas as cores que vou usar. Lembre-se de que você pode alterar a proporção em qualquer variação de anúncio do ponto do pé para os Browns. Você também pode tentar diferentes combinações de cores se você sentir que a cor precisa de vários ajustes. Basta brincar com os interruptores primeiro antes de colocá-lo para baixo no papel, entanto, no caso de você não ter certeza sobre outra nota, como ele pode ver, há uma enorme variedade de cores aqui, e alguns pães são provavelmente não tão cozido como os outros. Assim, como para a regra do jantar e o pão de creme, as cores não são tão escuras quanto os bagels. Então, para isso, eu vou usar a maioria das cores na faixa média, ou talvez até mesmo adicionar um toque fora do meio a cores marrom escuro. Mas mesmo com esses, vou usá-los com moderação. Considerando que para o bagel com a cor marrom mais escura, eu vou usar todas as cores em toda a gama, ea grande maioria seria em torno dos homens para cores marrom escuro como eu construir sobre as camadas . Isso vai muito dependendo de como você quer sua respiração. Olhe fora do curso. Você pode até torná-lo mais leve, restringindo-se a até mesmo um alcance mais leve fora de Brown, exceto talvez por alguns pontos para as sombras. Eu também vou estar levando você passo a passo com as cores como eu pinto o pão, então não há realmente nenhum estresse em memorizar essas cores ou combinações, mas deve servir mais como uma diretriz áspera que você pode trabalhar com. Eu também criarei um gráfico de cores como um download, para que você possa usá-lo como uma referência aproximada quando você estiver baseando junto. 4. SKETCH/TRACE: para esta aula, eu vou estar pintando três tipos de pães com uma espécie de textura brioche. E você tem a escolha fora durante eles? Ou para rastrear o contorno que forneci na seção de recursos? Então o primeiro spread é basicamente como um rolo de jantar rolado em uma forma semelhante a um Cristante. Vamos desenhar isto. Comecei com a forma de futebol como a forma geral do pão. Então eu corto as dobras. Eu sempre gosto de começar no meio para que eu possa fazer o resto dos tolos parecer mais uniforme. E dependendo de onde o pão está virado, como um exemplo aqui, menos virado ligeiramente para a direita, você é capaz de ver mais fora da profundidade ao longo do lado fora das dobras. E para fazer isso, eu encontro esses tolos um pouco mais altos que a forma de futebol base, e eu tento criar uma curva no final de cada dobra, com a dobra central sendo a mais alta. Você também pode brincar com quantas dobras você tem, então, como exemplo, você pode fazê-lo com menos dobras ou mais dobras para o próximo pão. Vou fazer um pão cheio de creme. Esta é uma forma comum para pão de creme no Japão a partir da pesquisa que eu fiz, e este é um pouco mais simples de deixar cair. Para isso, eu começo com a forma de meio círculo como a forma principal, mas torná-lo mais gordinho. Eu gosto de curvar o topo ligeiramente e também suave nas bordas, tornando-os agradável e redondo. E para este pão em particular, é embelezado com alguns cortes, que mostrarei durante formas triangulares, que são ligeiramente curvas para dentro. E onde aqueles Custer eu vou adicionar um pouco fora de recuo, e eu também vou dobrar o resto para que ele exagere a bomba. Olha, eu também gosto de terminar com algumas fatias de amêndoa no meio, mas você também pode adicionar outras guarnições ou mantê-lo simples. Se você quiser. Para o 3º 1, vou pintar um bagel. Eu sei que este não é um Rio Stowe, mas tem semelhanças e a cor marrom dourado, dependendo de como é cozido fora do curso, há muitas variedades, mas eu só quero manter este semelhante ao resto para este Um. Gosto de começar durante uma forma de donut onde começo com uma forma oval com outra no centro. Dependendo do ângulo, você também pode fazê-lo parecer mais circular, e eu sempre gosto de fazê-lo parecer um pouco mais gordo como antes, fazendo o buraco no centro menor e proporção como cada bagel é enrolada à mão. Haveria também algumas pequenas imperfeições, então você pode adicionar isso adicionando algumas linhas irregulares ao longo dos lados. E desde que eu vou estar pintando isso sem enfeitar, eu também quero adicionar algumas rachaduras ao longo da superfície, que eu acho que lhe dá uma textura adicional agradável para as rachaduras. Eu gosto de ainda seguir o contorno da curvatura fora do bagel para melhorar ainda mais a forma, e isso pode parecer um pouco plano por enquanto. Mas depois de adicionar a textura e destaques à medida que pintamos mais tarde, isso deve dar mais fora do volume para o pão. Se durante não é sua coisa e você só está interessado na pintura, você também pode baixar o contorno e rastreá-lo em seu papel aquarela. Então aqui eu apenas imprimi o contorno e usei isso para colocar sob meu papel aquarela, e eu rastreio com meu tablet de rastreamento, ou você também pode rastrear contra a janela ou usar qualquer outro método de rastreamento que seja mais confortável para você. As formas são muito básicas, já que adicionaremos todos os detalhes mais tarde durante a pintura, por isso não deve demorar muito tempo para desenhar ou traçar o contorno. 5. BUTTER: Mapping os destaques: para a primeira pintura. Na verdade, vou começar mapeando a área destacada primeiro. Então aqui, como exemplo, a área destacada deve ser colocada no ponto mais alto de cada dobra, bem como o secundário como reflexo da parte inferior do pão. Você pode começar apenas durante uma curva completa para selecionar a área e, em seguida, desenhar os destaques individuais em cada dobra. Eu vou colocar o meu no topo como este, mas você também pode pintar um pouco mais baixo se você quiser, desde que você siga a curva. Depois de jogar as áreas fora dos destaques, você também tem a escolha de fazer. As linhas foram mais complicadas para melhorar ainda mais a textura, mas se você quiser mais off aguda, ver estilo cartoony, você também pode usar as formas simplificadas, então vamos começar a pintar este primeiro pão. O destaque pode ser tons diferentes que você gostaria, mas eu acho que rosa ou roxo é olhar muito bom porque é cor comum para saltar fora da pastelaria. Então aqui eu vou começar com uma consistência semelhante fora de rosa, que é uma mistura fora pode ser um, Orange Quint Opera e jovem. Brilhante. Eu adicionei muita água nisso, e eu vou apenas colocar os destaques, e eu acho que isso torna mais fácil evitar a área quando você pintar mais tarde. E assim você também tem marcas de lápis com que se preocupar. Mas a principal importância para isso é para você mantê-lo muito leve neste momento porque você não quer a cor do dedo do pé. Ashley dominar a cor do próprio pão. Eu também vou pintar alguns secundários como reflexos no fundo. Isso não será tão brilhante quanto o destaque principal no topo, mas eu só quero mapear a área para que eu saiba quais partes evitam ao pintar líder. Não se preocupe se o destaque é a mesma leveza neste ponto para os que estão no topo, porque será mais fácil construir a cor em vez de tirar a tinta com este meio 6. Rolinho de BUTTER: pintando a primeira camada: Uma vez que eu pintei as posições fora do destaque, eu vou pintar a cor mais clara para a base fora do pão. E para isso eu estou misturando limão amarelo John, Brilhante e também amarelo Kerr. E novamente, eu vou usar uma consistência bastante fina porque eu quero que a cor seja bastante leve para isso, pois isso representará a parte mais crua fora do pão. Eu também fiz uma cor marrom claro usando uma mistura fora siena queimada e laranja cádmio e também uma certifique-se de ocre amarelo e laranja cádmio para adicionar à cor. E eu estou indo para a seção de oração para isso, então não há pressão para trabalhar muito rápido, e é um pouco mais fácil focar em uma área como MP formigar na cor amarela. Eu também vou evitar a área rosa de antes, e é por isso que eu mencionei que isso será muito mais fácil de visualizar e contornar. Você também pode começar a definir esta forma fora dos destaques se você quiser que eles mais simples ou mais aleatorizados, como eu estou indo para uma abordagem mais ilustrativa com um estilo semi realista. Eu realmente queria olhar um pouco mais complicado e você pode realmente definir a forma usando a cor marrom mais clara para o início do marrom dourado para as cores marrom dourado , eu estou indo dedo do pé única dor nas áreas superiores fora de cada um dos a dobra. Então, como exemplo aqui, espero que seja um pouco mais claro ver as áreas onde os tolos estão conectados e esses cantos realmente não conseguem, é muito de um impacto direto do calor no forno. Muitas vezes é menos isca do que as superfícies superiores, é por isso que eu decidi deixar essa área indicar como a cor baseada em luz enquanto eu construí sobre a cor marrom dourado, evitando também a área destacada. Tenha em mente que certas partes como o lado esquerdo porque é mais visível para os olhos. As áreas não cozidas seriam ligeiramente maiores do que a da direita. Eu só vou continuar a pintar a cor marrom dourado claro da mistura anterior , e como o chão ainda é bastante leve neste ponto, eu também vou suavizar Lee. Eu só gosto do para que ele combina bem com a área menos cozida no lado, apenas usando um pincel limpo e úmido e usando a umidade do pincel para suavizar as bordas. E porque eu ainda quero que essas seções sejam separadas, eu ainda vou construir sobre os tons mais escuros fora do marrom misturando e queimado sienna e cádmio laranja para tornar a cor mais escura. Você pode adicionar uma proporção maior fora queimar Sana em comparação com o cádmio laranja, e eu gosto de trocar entre as cores para torná-lo mais crível e realista. Eu realmente tento evitar Onley usando um tom são uma cor em toda uma seção, porque ele vai tendem a fazer a pintura olhar mais plana. Então, lembre-se de alternar, e enquanto a tinta ainda está molhada, ela deve misturar ligeiramente bem. Se você também quiser adicionar um amarelo ligeiramente mais claro. Tony também pode adicionar alguns permanente amarelo profundo. Mas eu tentei não usar muito desta cor e ficar mais para os Browns e laranjas e vermelhos para dar o olhar perfeitamente cozido para as idades. Eu também vou amolecer, usando um pincel ligeiramente úmido, e eu estou fazendo isso com muito cuidado desta vez para que o Brown não corra muito para a seção mais leve, e para fazer isso eu tentei usar menos água no meu pincel, e eu também limpo meu pincel com bastante frequência. Seja o que for, ele ocupa muita tinta para adicionar cor adicional. Eu também usei uma mistura escura de matéria assada e sienna queimada. Você também pode adicionar número de gravação. Se você queria olhar um pouco mais assado, ele pode dar-lhe mais caráter. Mas para este, vou manter a cor marrom dourada média. Ao pintar isso, só estou fazendo pequenas marcas ou traços, que criará mais textura. Eu tentei evitar golpes maiores com mais pressão porque isso vai te dar mais de uma lavagem uniforme. E para esta pintura em particular, isso não é realmente o que eu estou procurando. Em vez disso, os pequenos traços ajudarão a escolher a textura do pão um pouco mais ao mesmo tempo, Ao pintar isso, Eu também tentei seguir a curvatura de cada dobra, e isso vai melhorar o contorno e portanto, o volume fora do pão. Se você não tem certeza sobre como seguir as linhas, ele sempre pode tentar desenhar sobre as linhas no contorno baixado ou no esboço que você fez desta forma, ele vai lhe dar uma melhor compreensão fora das curvas, como isso é muito essencial para dar o olhar tridimensional para o pão. Como eu estou pintando as texturas com o tom mais escuro notei que eu estou pintando com bastante moderação, deixando muitos espaços negativos para que os tons médios ainda sejam um pouco mais dominantes. E uma vez que eu estou feliz com a maior parte da colocação, eu também gosto de suavizar algumas das bordas ligeiramente usando meu pincel dívida limpa. Mas eu também quero deixar de fora algumas linhas, que estão claramente indicando algumas fora das texturas. Então esses foram basicamente os passos sobre como eu paguei a primeira camada deste pão, e eu vou apenas repetir isso para o resto fora das dobras para as áreas mais escuras e cozidas. Eu tentei colocá-los principalmente em torno da parte superior fora do pão porque eu sinto que é onde ele vai receber mais calor, idealmente no forno. Mas lembre-se que na uniformidade também dá caráter à pintura, então você também pode imaginar como se o pão não fosse colocado no meio do forno. Mas talvez se fosse colocado perto do tamanho e fosse cozido ou cozido um pouco de forma desigual Talvez um lado seja mais sombrio que o resto. . Então eu acho que é uma boa idéia ter uma visualização sobre o que você quer pintar a partir do primeiro ano, então você pode apenas continuar construindo para o site Fels. Eu acho que eu tendem a colocar um pouco menos detalhe porque é menor, então o centro eo principal ponto focal é a maior área direita no centro, na minha opinião. Então eu tentei focar um pouco mais de detalhes nessa área, então o resto pode ser um pouco mais fácil de pintar caminho para. Os destaques notaram que eu tentei jogar algumas especificações fora da cor do pão perto das bordas para ligeiramente suavizá-los, e eu acho que isso também faz com que pareça um pouco mais natural em vez de ser muito volumoso. Mas tentei limitar muito a tocar nessa área, porque continuaremos a construir sobre ela, assim como o progresso. Mas não se intimide pelo espaço negativo, porque também podemos usar o White Wash mais tarde para limpar quaisquer erros no final. Para a peça final, eu tentei incluir um pouco fora da imperfeição onde o pão parece ter sido esmagado pintando algumas linhas para que a crista olhar mais suave e mais delicado. esta é apenas uma interpretação Masesta é apenas uma interpretação. Se você gosta disso, I D também pode aplicá-lo a outras seções. Ou você também pode pular o passo e apenas pintado como o resto das dobras. Agora, medida que avançamos para o outro lado fora das dobras, esta área, como você notou , não tem as dobras grandes e visíveis onde você pode ver as camadas do pão porque é coberta por uma na frente. Então, para esta parte, eu tento ainda pagar o tom mais claro fora marrom como a base, mas apenas no lado esquerdo e no lado direito de cada seção. Eu tentei fazer o pão olhar um pouco mais cozido usando o mais escuro desligar marrom, e eu acho que isso dá um melhor contraste, que também dá uma boa definição para as dobras depois terminar o primeiro ano. Você pode realmente parar aqui se você quiser uma abordagem mais frouxa, mas eu sou Ashleigh vai adicionar detalhes legais adicionais e tons um pouco mais escuros nas próximas lições, então é realmente com você. Quanta detalhe em intensidade de cor você deseja incluir em sua pintura. Você também tem a opção de pintar um marrom dourado mais claro, limitando os tons mais escuros. Então, como exemplo, você pode pular usando a rosa melhor e queimada mistura de sienna e apenas ficar com o santa queimado e laranja cádmio como o tom mais escuro. Ou você também pode usar uma consistência mais ajustada, se você quiser. Eu apenas fornecer-lhe as misturas de cores, mas ainda depende de você e sua própria interpretação para que você possa pintar o que quiser. 7. Rolos de BUTTER: texturas: Agora que a primeira camada está completamente seca, você provavelmente notará que as cores estão agora um pouco desbotadas ou mais claras, o que é muito normal. Então, em primeiro lugar, vou intensificar algumas áreas com o tom marrom mais claro. E então eu vou sofrer em algumas das bordas. Sempre que as linhas pareciam duas distintas. Eu gosto de ter uma transição suave entre as áreas, que são menos cozidos para as partes marrons douradas fora do pão. Então, uma vez que eu terminar, eu vou adicionar os tons mais escuros novamente, usando a mistura de siena queimada e matéria rosa em uma consistência média a espessa. E então eu vou apenas construir sobre as áreas mais escuras. Enquanto isso, eu vou pintar cada golpe que eu faço de acordo com o contorno do próprio pão, como eu mencionei na última lição como isso não só aumentaria a textura, mas também o William fora do pão. Eu também vou suavizar as linhas novamente sempre que eu sinto que os traços são Ah, mas dois distintos desde que eu estou pintando em uma superfície seca para que as bordas seriam mais nítidas do que se a superfície fosse para ser um pouco úmido ou molhado, e eu estou indo para aplicar isso a cada dobra. Esta é na verdade uma técnica que eu uso muitas das minhas pinturas porque eu acho que isso dá mais controle do que mistura usando uma técnica molhada sobre molhada, e você começa a escolher quais linhas você quer misturar e quais traços eu realmente quero manter. Eu não quero misturar cada traço porque ele vai perder a textura. Então eu acho que é uma boa idéia deixar um pouco fora de algumas linhas, que mostra o William fora do pão. Gosto de ir e voltar nas cores. Então, uma vez que eu toquei nas texturas marrons mais escuras, o castanho claro pode parecer desequilibrado comparado com o que você acabou de pintar. Pode parecer um pouco mais desbotada do que a droga marrom, então é sempre uma boa idéia retocar em certas áreas, então o pão tem mais equilíbrio em cores irritadas. Em seguida, eu vou voltar para os destaques novamente uma vez que deixamos por um tempo agora, e para isso eu vou usar a cor rosa novamente de mais cedo, que é uma mistura fora Quinn, Operação Brilliant e Touch Off Amarelo Poker, e eu vou usar uma consistência leve a média, e eu vou jogar da mesma maneira que eu tenho para o resto do pão, fazendo pinceladas curtas seguindo o contorno do pão. Eu também quero deixar de fora um pouco justo fora espaço negativo, modo que o destaque ainda pode permanecer a parte mais leve fora do pão e perto das bordas certos destaques. Eu também gosto de adicionar especificações fora das cores do pão, modo que a forma fora do destaque torna-se um pouco mais complexo em algumas áreas onde os destaques olhar muito contrastado com o resto do pão. Eu também gosto de suavizar ligeiramente as bordas, mas esta é apenas a minha própria preferência fora de trabalho. Se você gosta do destaque forte, procure mais frequentemente efeito exagerado. Você também pode deixar bordas agradáveis e distintas, e eu só vou aplicar isso a cada um fora das dobras para o último pedaço de cor. Eu também gosto de adicionar um pouco de luz violeta cobalto para os destaques, então há uma ligeira gradação de cor como os destaques podem refletir diferentes luzes e objetos ao redor da área, então eu vou apenas aplicar isso muito levemente no parte inferior fora dos destaques. 8. Rolinho de BUTTER: sombras adicionais: nesta lição, vamos analisar a cor da sombra e como separar as áreas cozidas escuras para as sombras. E a chave é basicamente misturar azul cerúleo a qualquer fora dos tons castanhos que você já tem. Eu vou aplicar isso na parte inferior do pão, e para isso eu usei uma mistura de azul cerúleo com alguma siena queimada e também a cor marrom claro que eu tinha deixado da minha paleta. Eu vou trabalhar nisso e uma consistência fina para que a cor da sombra não sobreponha o resto do pão, e eu vou jogar da mesma maneira que o resto do pão seguindo a curvatura. E eu também gosto de fazer os traços um pouco desiguais, movendo-se para os lados do pão. Agora eu quero começar a adicionar as camadas visíveis no lado do pão, o que o ajuda a arroz. E para isso eu acabei de adicionar mais azul cerúleo, e desta vez eu também misturei em alguns Oakar amarelo. Desde a cor base fora onde eu vou pintar. Isto é muito leve. A área que eu vou pintar mais tarde nossas áreas corridas, principalmente no lado esquerdo. Como você pode ver um canto sendo formado a partir da dobra superior para o abaixo e para o lado da corrida , eu gosto de adicionar um pouco de textura, usando a cor da sombra para descrever as camadas fora da textura do pão e para mostrar-lhe duradouro. Eu gosto de usar linhas, bem como pequenas ovais para sugerir a textura do lado. Voltando ao quadro. Agora eu vou primeiro aplicar esmalte muito leve fora da cor e das áreas de corrida, e para essas partes será a área que eu vou criar a textura da camada. Para isso, mudei para o meu pequeno pincel para que eu possa ter certeza de que as linhas e ovais vão coletar poças de água e a tinta pode ser controlada facilmente. Eu também usei a mesma textura para separar algumas das dobras do lado direito, então há uma distinção mais clara, mas eu vou pintar isso em muito moderadamente como um contorno em vez da área pintada para os ovais e as linhas. Desde agora, a cor da base é um pouco mais escura. Acrescentei um toque de insanidade. A mistura anterior, por isso ainda seria visível mesmo em uma consistência fina. E eu só vou pintar as texturas desenhando as linhas, bem como isso, em seguida, ovais nessas áreas selecionadas para os destaques de fundo que com esquerda desde o início. Uma vez que isso não vai ser tão brilhante como o destaque principal no topo, eu vou esmaltá-los com alguns dos kobo caiu à noite, a fim de amarrar os destaques juntos e porque eu sinto que o roxo vai olhar para plana por si só, Eu acabo usando um pouco da cor marrom mais clara para esmalte em cima dele novamente, e eu só vou fazer isso em áreas limitadas apenas para introduzir uma cor ligeiramente diferente para a área. Então, para a dobra do meio. Eu só adicionei uma mistura extra marrom escuro porque eu me sinto como o valor da sombra naquela área tipo de achatado em um pouco. Então eu vou apenas ajustar o volume novamente 9. Rolagem de BUTTER: pontos altos e toques finais: Aqui, você vai me ver usando a luz. Os tons marrons ajudam muitas vezes as bordas dos destaques novamente, e você verá agora que os destaques são um pouco escuros depois de enviá-lo com os rosa e roxos. Então eu vou alegrá-lo novamente. Usando lavagem branca recém-espremido, eu sugiro para não usar cal seca, pois geralmente perde algum fora da opacidade. Então, se você quiser trazer de volta certas partes para branco novamente, tratados uma consistência falsa com seu toque fora da água para ajudá-lo a deslizar um pouco mais fácil. Se você sentir que um pouco do branco é muito brilhante, você também pode suavidade da mesma forma que você faz com aquarela usando apenas um pincel limpo e úmido e ajudar a espalhá-lo ao redor. E, claro, ao fazer isso, você vai perder um pouco da opacidade, e você sempre pode empilhar mais aquarela no topo. Ele apenas age como na cor da água opaca, que você sempre pode ajustar as cores se você quiser colocar um pouco mais marrom ou um pouco mais fora dos rosa para se adequar ao nível fora do brilho que você deseja para o destaque. Esta é também uma boa chance para você pintar retoques finais para a textura. Aqui eu uso alguns fora da letra marrom tijolos fora de cádmio laranja e amarelo Oakar para adicionar mais fora a textura no topo. Mas se você quiser que seu pão pareça mais suave, você também pode pular este passo e fazer as cores parecerem um pouco mais mesmo a seguir. Eu misturei e uma consistência espessa fora de siena queimada, azul cerúleo e matéria assada, e eu vou usar isso para alinhar o fundo fora do pão e, em seguida, lentamente suavizar as bordas para criar sombra distinta. Você pode ajustar a cor com mais azul cerúleo se você quiser, mas eu pessoalmente não gosto de adicionar muito, pois às vezes pode enlamear a cor se ele é usado em excesso como um destaque final, eu gosto de dar manchas fora, destacar em partes aleatórias fora do pão pintando pontos em ovais. Eu gosto de pintá-los e pequenos cachos em uma consistência muito espessa Whitewash e meus lugares favoritos para colocá-los estão na superfície do médico, então o branco torna-se muito visível e contrasta com o fundo escuro. Se você quiser seguir o passo, eu sugiro também colocá-los dentro do contorno do pão para ajudar a melhorá-lo. E eu sinto que essas manchas brancas dão uma sensação leve e caprichosa, que eu gosto. Lembre-se que você sempre pode corrigir a lavagem branca, por isso, se você sentir que você colocou muito em certos lugares, podemos sempre tirá-lo usando e limpar o pincel e depois pintar a área novamente com a cor do pão. E depois disso você pode dar uma olhada final em sua pintura. Ajuste qualquer coisa que você pessoalmente precisa, e este é o pão final. 10. BAGEL: mape destinação: Agora vamos pintar o próximo pão aqui. Eu vou estar pintando um bagel simples, e como eu acho que um bagel completamente simples seria mas chato para pintar, eu decidi adicionar algumas rachaduras para dar a forma simples um monte de textura, que eu vou quebrar para você. Então tem sido mais fácil seguir aqui. Vou começar a pintar as rachaduras de isqueiro, só para que fique claro para mim separar essas áreas. E para isso eu usei a mesma mistura de luz que o meu pão anterior, que é uma mistura joker amarelo brilhante e amarelo limão. Mas desta vez eu adicionei uma proporção maior fora mostrando brilhante para que a cor é um pouco mais quente. E o que essa cor eu só pinto nas rachaduras maiores que eu realmente deixei cair. A próxima coisa que você precisa lembrar ao pintar isso como o contorno do pão, esta unicidade simples, pois é apenas uma rosquinha em forma. No entanto, com essa simplicidade, sua precisão seria muito importante, já que três olhos serão apenas essas apostas mais fáceis porque é um objeto tão simples. Então, se você está se inclinando para desenhar ou pintar, eu acho que isso é uma coisa importante para você se acostumar, porque esta é a chave para dar o volume de olhar fora para qualquer pintura. Então eu sugiro que você tente desenhar várias linhas para descrever as linhas de contorno antes de pintar. Só para que você entenda o movimento de risco e também a curvatura que você precisa fazer enquanto pinta. Eu sugiro fazer isso e lápis para a impressão que eu lhe forneci. Então, se você cometer algum erro, você sempre pode apagar e redesenhar as linhas de contorno como prática. Próximo. Eu também vou indicar algumas texturas que eu poderia esquecer enquanto eu estou pintando. Então eu só vou pintar algumas das linhas no meio porque como a massa se junta no meio, às vezes cria um pouco de vincos. Então eu vou pintá-los com Mischer em Sienna queimada e laranja cádmio. Esta é apenas uma indicação semelhante ao que você faria com lápis, então eu tentei não ir ao mar neste momento. Em seguida, eu quero começar durante algumas rachaduras ao redor do lado onde o pão se expandiu demais, e para isso eu quero desenhá-los como linhas rígidas e desconectadas, que são principalmente geométricas e de forma. E eu só vou aplicá-lo a um lado do bagel apenas para que eu possa incluir uma variedade de texturas na forma simples. Agora eu vou indicar algumas rachaduras ao longo do lado com a mesma cor de antes, que é uma mistura de queimar san e laranja cádmio. Eu ainda estou usando uma consistência bastante fina para que eu possa pintar sobre isso mais tarde, e isso não vai se tornar uma grande distração. Eu estou mantendo as linhas agradáveis e simples neste momento porque nós vamos deixar o resto fora das pequenas rachaduras em cima dele mais tarde e as próximas lições. Você não tem que seguir o padrão exato que eu tenho aqui. Na verdade, será muito mais fácil criar o seu próprio, desde que você entenda o conceito fora do método. Em seguida, vamos pintar os destaques, e para isso eu quero colocá-lo na parte mais simples da pintura, que está no topo. Se é um pouco difícil para você visualizar onde isso estaria no seu desenho, você pode imaginar a linha de contorno e colocá-la onde a curva está no ponto mais alto, e é aí que eu vou colocar o meu. Eu quero criar um efeito de esmalte com isso, então eu quero que as linhas sejam irregulares. Mas ainda é bom e fluindo, e eu vou colocar isso da mesma maneira. Com um pão anterior, eu só vou usar uma consistência fina de uma mistura entre laranja cádmio, Quinn Ah mano e John. Brilhante. O meu é um pouco escuro aqui porque eu limpei meu pincel corretamente, mas não importa muito, já que eu ainda estou pintando isso em uma consistência muito fina. E como uma adição, Eu também vou adicionar um segundo destaque re, que vai ser muito sutil no final. E eu vou colocá-lo na parte de trás, fora do bagel e também um pouco no lado direito. Então esses são todos os preparativos que eu faço antes de começar a pintar isso como um todo. Isso é passar para o próximo passo 11. BAGEL: Mapping a camada básica: Vou abordar esta de forma bastante diferente para a primeira reunião. De certa forma, eu vou fazer várias cores como a base imediatamente, então eu vou estar trabalhando em seções fora dos bagels. Então diferentes partes dos bagels ficam diferentes de si mesmo. Brown para fazer parecer que não foi cozido uniformemente, e eu acho que isso também faz com que pareça um pouco mais natural. A primeira cor que eu uso é uma mistura de laranja grande cádmio amarelo, e desta vez eu estou pintando e uma consistência média imediatamente, porque eu quero que este tenha a cor marrom dourado mais escura em geral em comparação com o primeiro Pão. Mesmo quando estou pintando essa percepção, tento sempre direcionar meus traços para seguir o contorno do bagel. Assim, mesmo quando as cores se misturam, pode haver uma leve textura, que segue o contorno e, portanto, aumenta o volume. Eu também quero alternar entre as cores. Então, depois que eu coloquei o marrom claro perto do meio, eu continuei com uma cor amarela clara, que é uma mistura de limão, amarelo e laranja cádmio. Ou você também pode usar permanente amarelo profundo, se você quiser. E quanto à terceira cor aqui, usei o tom marrom médio, que é uma mistura de cádmio, laranja e siena queimada. Ao fazer isso, estou sempre atento para evitar os destaques e rachaduras, é por isso que é muito mais fácil pintá-los em pequenas seções. Se partes de suas cores já estão secando, então não está se misturando tão bem entre si. Você sempre pode usar a técnica com um pincel limpo e úmido e apenas esfregar as duas cores juntas até que tenha uma mistura suave. No entanto, se você pode trabalhar rápido, você sempre pode usar uma técnica molhada em molhada. Mas acho que assim é muito mais controlado, e você não vai ficar muito estressado tentando pintar as coisas muito rápido. O próximo tom mais escuro que eu vou usar é certificar-se entre sienna queimada e matéria assada com também um pouco fora de laranja cádmio, que eu vou continuar a pagar até atingir a borda fora do bagel. Eu também decidi usar a mesma cor perto das grandes rachaduras. Eu gostaria de colocar os tons mais escuros, principalmente perto das rachaduras, para que haja um contraste claro entre o marrom claro e o marrom escuro. E então eu continuei com o tom médio marrom novamente que já está na minha paleta para pintar o resto. Ah, a parte de baixo do bagel. Este não é o tom mais escuro de marrom, mas podemos sempre construir sobre a cor. Mais tarde. Eu só gosto de ter uma compreensão clara quais seções eu gostaria de ser menos marrom ou mais assado com o tom marrom mais escuro para esta camada, que eu possa continuar a construir sobre as cores e a próxima camada com uma melhor visualização do cor de base. Aqui eu alcancei a área com pequenas rachaduras, e eu tenho apenas colorido para 20 seções. E então eu decidi passar para a parte de cima, só para que possamos pintar as sessões similares juntos primeiro, e depois voltaremos a pintar as pequenas rachaduras. Então aqui eu voltei para o tom médio marrom novamente com a siena queimada e cádmio laranja. E em áreas próximas aos destaques. Eu sempre gosto de criar um contorno áspero, então as partes que eu deveria evitar pintar seriam mais visíveis, e é muito mais fácil pintar em torno dele. Uma vez que eu delineou os destaques, Eu continuei com consistência mais espessa fora da mesma cor com uma proporção ligeiramente maior fora da sienna queimada. Então é um pouco mais escuro e tom, mas ainda é muito sutil para os vincos no centro do bagel. Eu gosto de usar uma mistura marrom mais escura, e para isso eu misturei em sienna queimada e matéria assada juntos, e eu realmente gosto de quão escura e quente essa cor é. Então, aqui. Eu só vou tocar algumas linhas curvas para melhorar a textura no centro. Com essa cor, também é melhor brincar com o comprimento fora das linhas de circunferência para fazer a textura parecer desigual e mais realista. Aqui eu mudei de idéia um pouco sobre eu decidi colocar a mesma cor marrom escuro perto dos destaques, então eu vou apenas para camada como a camada anterior agora está completamente seca. E neste ponto eu vou apenas mudar em torno de minhas cores. É só uma questão de intuição e brincar com a colocação de cores para esta parte fora da pintura. Você nem precisa seguir exatamente como eu coloquei o meu, especialmente se ele decidiu mudar as posições fora de suas rachaduras. - Assim que eu pintei o resto da área. Vou passar para pequenas rachaduras, e para isso eu desligo algumas cores entre o tom médio marrom e o marrom escuro. Para esta parte, eu quero manter as linhas rachadas brancas durante a pintura nas seções, mas eu quero manter as linhas brancas agradáveis e finas, que não pareça dois fora do lugar. E para separar essas rachaduras ainda mais, eu também gosto de criar uma gradação suave entre cada seção. Então um lado da forma tem um marrom mais escuro, em seguida, o outro lado e eu apenas brincar com isso. Há duas maneiras de se aproximar desta criação. Você pode usar o método de puxar como nós temos misturado as cores juntas, colocando uma consistência média a espessa fora da tinta de um lado e, em seguida, limpando meu pincel com água limpa do que usá-lo para puxar peças fora da dor através ou de outro maneira, como por molhado na técnica molhada. Ao colorir uma consistência clara fora marrom, em seguida, adicionar uma consistência ligeiramente mais espessa de um lado e, em seguida, ajudar a mistura de tinta através com o meu pincel bem, ele ainda está molhado. Isso criará a ilusão de que todas as rachaduras são anguladas ligeiramente diferentes umas outras, e dá uma textura e efeito muito interessantes à pintura. Então eu vou terminar de pintar o resto fora das rachaduras e vamos passar para o próximo passo. 12. PLAIN texturas: Vamos construir sobre as texturas com segunda camada de tinta agora, e para isso eu quero começar a introduzir os tons castanhos escuros para que possamos aumentar a intensidade das cores. Então eu vou adicionar uma nova cor ao paladar. E este é mineral violeta que eu misturei com sienna queimada com um pouco fora do assado. Melhor que já estava na mistura anterior na minha paleta. já Eujáuso essa cor para começar a construir os tons mais escuros no bagel, e neste ponto, seguir a linha de contorno é mais crucial, já que vamos começar a adicionar textura e intensidade. E aqui eu apenas adicionei alguns dos vincos para o centro e construir algumas cores no lado. Com um começo pronto, eu segui o mesmo método fora pintar as listras e, em seguida, usando um pincel limpo muito macio nas bordas para criar uma transição suave e também para criar a textura ligeiramente desigual . Agora eu quero começar a construir sobre as pequenas rachaduras. Esta é a parte divertida e faz um enorme impacto na pintura. Então, depois de fazer as rachaduras no início ao deixar as linhas brancas estavam indo para camada sobre. Menor quer tornar isso mais crível. Então vamos seguir o mesmo método de antes dividindo as rachaduras que pintamos para as menores. E para isso, porque a cor base é agora tons diferentes fora de Brown de degradação que fizemos anteriormente, eu só vou pintar as rachaduras menores com uma lavagem plana com a cor base pico tão sutil delinear a partir do espaço negativo. Para isso, eu vou usar o marrom escuro de antes, mas eu adicionei um pouco mais. assado importa, então o marrom escuro não é tão escuro, mas mais quente, marrom escuro. Estou usando uma consistência média a espessa para pintar isso, e eu vou continuar pintando as rachaduras até que a tinta se esgote, para a qual a cor irá desaparecer lentamente em uma consistência mais clara. Naturalmente, você ainda pode jogar com a cor adicionando também um pouco de laranja cádmio à mistura anterior. Se você quiser criar ah mais leve, cor de crack mais sutil. Eu uso esta mistura mais leve para pintar algumas das rachaduras ao longo das bordas para fazê-la nevar. Lee mistura com a textura suave do Babel. Em seguida, vou aumentar um pouco a intensidade de certas áreas, e para isso eu quero usar cores saturadas. Então, sempre que há laranja de cádmio na mistura, eu adiciono mais laranja de cádmio. E sempre que há um Duggar Brown que eu preciso adicionar, eu apenas em uma proporção alta fora de matéria assada para aumentar o calor. Então essas partes aqui eu uso uma mistura de sienna cádmio queimada laranja para aumentar a saturação nessas áreas. Quando eu vejo como olhando um pouco também, anos boneca pode parecer diferente neste ponto, tão ajustado de acordo com suas necessidades em termos de intensificar as cores. Aqui eu estou fazendo o marrom mais escuro fora de toda a pintura, e para isso eu uso a mistura marrom escuro anterior com o mineral violeta. Com este tempo, eu também adicionei um pouco fora número de queimadura para a mistura. Neste ponto, eu só quero uma consistência média fora deste para que eu ainda possa brincar com as cores e a relação diferente e consistência para tornar o tom ainda mais escuro para as sombras para o acabamento fora da pintura. Então, para a seção do meio aqui, mesmo que eu esteja usando a mesma cor eu uso a proporção mais alta fora da matéria assada, que é por isso que a cor é ligeiramente mais leve, e eu também usei uma consistência mais fina. Então, mesmo com a mesma mistura de cores, você pode brincar com a proporção para criar tons diferentes de caldos. E com isso em mente, adicionei alguns dos marrons escuros em pequenas seções fora da pintura, excursionei para encontrar algumas texturas e aumentar o contraste. 13. PLAIN rachaduras apresentadas: para as rachaduras maiores. Eu quero usar uma mistura entre matéria assada, carteira mineral e número de queimaduras, mas eu só quero uma consistência fina. Então eu levei alguns para a parte limpa do meu paladar e adicionei muita água nele. Eu vou pagar a cor muito levemente, e eu só estou pintando a área central desta parte da rachadura para que você possa ver um pouco de um contorno da cor base. Você também pode separar um pouco da forma ligeiramente, como o que eu fiz na frente da rachadura é um pouco grande demais. É muito crucial usar uma consistência muito fina neste ponto porque as maiores rachaduras expõem o interior do pão em vez da crosta, por isso é de cor muito mais clara. Eu gosto de variar ligeiramente a cor, por isso, para os menores de tamanho. Eu usei a mesma mistura como antes, mas eu adicionei um pouco fora amarelo permanente profunda para clarear a cor ligeiramente, e eu ainda vou usá-lo em consistência para retratar partes fora do pão, que são menos queimados depois que eu coloquei um luz lier fora essas cores em todo o interior exposto do pão. Em seguida, quero começar a adicionar uma textura muito sutil nessas áreas. Então eu usei uma mistura leve fora queimado sienna azul cerúleo com um pouco do marrom vermelho escuro misturado de antes para criar quase como um cinza, marrom ou quente grande cor. E use isso para pintar algumas pequenas marcas e linhas semanais para representar pequenos buracos no pão. Você também pode alterar a relação entre a cor ou até mesmo em talvez eleger consistência. Off pode ser, hum, laranja, desde que esta parte ainda seja mantida muito leve e sutil, porque se você pintar isso muito escuro, vai parecer um pouco estranho, como se houvesse um enorme buraco profundo no pão. Mas se isso acontecer, você também pode tirar o excesso de tinta. Usando um poço de escova seca ainda está molhado, ou você também pode usar um pouco de tecido para absorver o excesso de tinta. Então eu vou apenas passar por cima de algumas das rachaduras menores novamente e corrigir algumas das bordas para criar claro e avisado para encontrar linhas. Então, depois disso, vamos passar para a próxima lição, então eu vou apenas rever algumas das rachaduras menores e corrigir algumas delas apenas para criar linhas claras e mais definidas usando uma mistura Sem número de queimaduras, Violeta mineral e Matéria Rosa. Então, depois disso, vamos passar para a próxima lição. 14. PLAIN destaques e sombras finais: nesta lição final, vamos pagar os destaques da seguinte forma as sombras. E quanto à cor, usei luz violeta de cobalto com alguma consistência inocente de Papai Noel e cádmio laranja para pintar ao redor das bordas dos destaques brancos. Isso deve, ao mesmo tempo macio em algumas das bordas, então a tinta deve ser muito limitada, ou então o destaque parecerá muito escuro. Então, depois disso, usei um pouco de lavagem branca para pintar algumas linhas de acordo com o contorno do pão para dar mais destaque distinto. Isso também ajuda se você acidentalmente fez alguns dos destaques um pouco escuros na etapa anterior. Então, como o primeiro pão, eu também adicionei algumas manchas brancas ou deuses em certas áreas, e a colocação ainda flui o contorno para aumentar o volume do pão. Meus lugares favoritos para pintar os pontos são sobre os valores mais escuros, então o branco faz mais de um impacto devido ao contraste agradável porque, Deus, age como aquarela C sempre pode pintar sobre ele ou macio nele. Se você fez bife ou se alguns destaques são um pouco grande demais basta adicionar mais se a cor marrom para corrigi-lo pessoalmente, Eu gosto da base fora. O destaque para ser bem misturado com a cor da crosta terminou com mais de um destaque distinto na camada superior como sombras finais e retoques Eu gosto de adicionar algum trilhão soprado na mistura marrom mais escura, que é feita de Número queimado, mineral, violeta e Rose Matter. E eu uso uma consistência muito espessa para melhorar os vincos fora do bagel, bem como fixar elementos como as rachaduras na parte inferior do pão para melhorar a cor do médico. Eu também uso essa cor para sutilmente limpar algumas fora das bordas fora da pintura como um todo, e uma vez que eu gosto do equilíbrio fora das cores, eu posso chamar este terminou. 15. Expressão de estes tude: nesta lição, eu vou estar pintando o pão de creme extra como uma tinta de velocidade como eu uso as mesmas técnicas que o que eu mencionei nas aulas anteriores para os pães. Então eu espero que este pão extra sirva mais como uma prática adicional, onde você pode tentar aplicar as técnicas aprendidas com a paleta de cores que você usou em suas próprias pinturas. Essas técnicas devem servir mais como guias, mas eu realmente não quero que isso atrapalhe de seus próprios estilos criativos. Então eu espero que você ainda possa aplicar as técnicas com suas próprias liberdades artísticas com as cores que eu troquei para você no início da aula. Espero que você também pode misturar e combinar as cores você mesmo para que você não tenha que seguir as misturas exatas. Eu acho que é melhor experimentar porque algumas tintas também podem reagir de forma diferente. Além disso, se você não tem exatamente as mesmas cores, você também pode tentar encontrar algo que é semelhante em seu paladar para se ajustar ao que eu tenho . Eu acho que dessa forma ele também lhe dá uma melhor flexibilidade e ajuda a resolver problemas com mistura de cores porque a idéia fora mistura de cores como não memorizar as misturas, mas mais sobre a compreensão de como cada cor reage e o que certas cores adicionam ao misturas, como o que eu expliquei no início. Então, com toda a informação em mente, espero que vocês possam aplicar as técnicas com o seu próprio estilo e capacidades e a este também. E eu vou voltar para você novamente perto do final onde eu vou estar pintando as fatias de amêndoa. Eu só vou deixar você saber que misturas de cores eu usei, vez que este é um elemento diferente para o resto fora dos pães antes de caminho para as fatias de amêndoa . Eu quero começar com uma mistura rosa pêssego semelhante à cor base dos destaques, e eu vou aplicá-los a certos pontos e, em seguida, limpar minha escova e usar a escova úmida para espalhar a dor para o resto fora da superfície, deixando certas áreas mais leves do que a outra. E eu vou fazer isso para todas as três fatias. Em seguida, eu vou misturar em alguma matéria assada com sienna queimada, e eu vou usar uma consistência espessa fora desta tinta e também mudar para o meu pequeno pincel para pintar a pele ou delinear as amêndoas para um jogo a tinta. Quero que as linhas sejam um pouco desiguais e às vezes até desconectadas umas das outras , por isso tem pesos variados. Em uma das dicas. Eu também gostaria de criar um peso mais grosso, como às vezes essa área tende a parecer um pouco mais marrom do que o resto. Em seguida, vou construir sobre o valor para a pele do braço, e para isso eu quero criar uma consistência mais espessa. Paint, bem como introduziu seu número para a mistura para criar um tom mais escuro fora de marrom avermelhado. E eu vou usar isso para alinhar certas partes para aumentar a espera diferente para a pele de amêndoa. Theun como a cor base fora do braço e especiarias estão agora secas. Eu quero adicionar um pouco mais de valor para algumas das fatias mais iscas, então eu usei a mesma mistura de antes, mas eu adicionar um pouco mais de laranja cádmio desta vez para dar mais fora de uma cor assada, e eu estou em Lee vai aplicar isso para o mais escuro áreas e, em seguida, suavizar as bordas. Eu ainda quero pintar isso bem leve. Então, se você acidentalmente agradar demais, você pode tirar o excesso com tecido enquanto a tinta ainda está molhada. Em seguida, para as sombras ao longo do lado, Eu adicionei queimado Sana e certamente em fazer juntos e usá-lo e dentro consistência para pintar um lado fora do pão ao lado das amêndoas. Então parece que há um ligeiro elevador, e então eu vou terminar o pão como eu fiz com o resto. 16. Encerramento: parabéns e completar esta aula. Espero que este custo tenha sido divertido e útil para você para o projeto da turma. Eu adoraria que você pintasse junto com os pães que eu pintei, incluindo o pão de creme, se você quiser. Mas como um desafio extra, você também pode soltar seus próprios pães em diferentes formas e aplicar as paletas de cores, bem como as técnicas que eu discuti na classe. E assim que terminarem seus projetos, adoraria que publicassem na seção do projeto para que eu pudesse dar uma olhada em suas belas pinturas. Eu realmente amo ver que uma pintura pode parecer tão diferente e tirar as mãos de muitas pessoas . Se você está interessado em ver mais arte por Neek e siga-me no meu instagram em um i g sublinhar Nanny, babá Ou se você gostaria de ver tutoriais mais curtos eu postar semanalmente no meu canal YouTube Neon Yanni. Espero que tenham gostado desta aula e desejo-vos boa sorte pela vossa tentativa de tirar as pinturas de pão. Espero que gostem do processo de pintura e nos vemos na próxima aula. Tchau.