A mágica da ferramenta Laço: explorações florais no Photoshop

1. Introdução: Quando comecei a ilustrar digitalmente, eu estava usando um processo muito lento de construir minhas cores planas e ilustrador, depois importando tudo para o Photoshop, onde eu adicionava textura e detalhes. Não só o processo foi lento para mim, mas não foi intuitivo ou divertido, e meu trabalho tinha um visual digital distinto que eu não gostava. Descobrir e dominar a Lasso Tool no Photoshop, mudou tudo sobre a forma como trabalhei e a aparência do meu trabalho. Quando comecei a combinar a ferramenta Lasso com meus pincéis favoritos do Photoshop, descobri os blocos de construção de um estilo digital que não parecia tão digital. Hoje, eu uso essa técnica em todo meu trabalho, desde livros infantis até cartões de saudação. Nesta aula, vou detalhar os conceitos básicos da Ferramenta de Laço e do Photoshop, antes de passarmos para algumas folhas de prática da Ferramenta de Laço. Então eu vou te guiar por três desenhos florais de demonstração usando as técnicas que eu estudei. Escolhi flores para o nosso assunto porque as formas são ousadas e brincalhão, o que as torna a prática perfeita para a ferramenta Laço. Vou começar com um único desenho de flores, depois trabalhar em um único aglomerado de flores e finalmente demonstrar minha técnica para ilustrar esse grande monte de flores. No final da aula, você aprenderá a dominar a Ferramenta Lasso no Photoshop e a usará para criar uma bela ilustração floral textural. As habilidades que você adquire nesta aula podem ser aplicadas a outros estilos e assuntos. Dirija-se ao próximo vídeo e vamos fazer magia da Lasso Tool. 2. Noções básicas da ferramenta Laço: Vamos começar com uma visão básica da ferramenta Laço neste vídeo e no próximo vídeo. Em seguida, vamos continuar a praticar nossas habilidades com alguns exercícios de forma, antes de trabalhar em alguns desenhos florais para realmente desenvolver nossas habilidades, e realmente começar a fazer conexões sobre a magia da ferramenta Laço. Nós também vamos estar olhando para as ferramentas de letreiro porque elas podem ser usadas juntas e intercambiáveis com a ferramenta Laço, e são muitos dos mesmos conceitos. Nós vamos estar olhando para os dois. A primeira coisa que precisamos fazer é dar uma olhada em onde a ferramenta Laço está localizada no Photoshop, caso você não esteja familiarizado com ela. Estou usando o Photoshop CC 2018 agora. Se você estiver usando uma versão mais antiga ou mais recente, as coisas podem parecer um pouco diferentes, mas as ferramentas devem estar nos mesmos lugares, e elas devem funcionar da mesma maneira. Vamos começar selecionando nossa ferramenta Laço, e faremos uma seleção básica. Nossa ferramenta Laço será a terceira opção para baixo na barra de ferramentas, e se você manter pressionada esta pequena seta aqui, se você clicar e segurar ou tocar e segurar, você receberá um submenu. Vamos dar uma olhada em duas opções de ferramenta Laço. Vamos dar uma olhada na ferramenta Laço, e depois na ferramenta Laço Polígono, que nos permitirá obter algumas linhas retas. Vamos usar os dois. Certifique-se, ao selecionar a ferramenta Laço, que você tem a primeira opção selecionada aqui na barra de ferramentas, que só vai nos dar a forma sólida, e então vamos falar sobre adicionar e remover seleções um pouco mais tarde. A primeira coisa que queremos fazer é apenas dar uma olhada em apenas um exemplo realmente básico de como laçar uma seleção. Quando você laça uma seleção, você está fazendo exatamente o que parece. Você está apenas selecionando-o, você está circulando como se fosse laçar algo, e então você pode preenchê-lo com uma cor ou você pode emparelhá-lo com um pincel texturizado para muitos efeitos legais. O que eu tenho aqui na minha tela são apenas alguns exemplos de algumas formas aleatórias. Já que vamos desenhar flores um pouco mais tarde na aula, eu tenho algumas formas de folhas e pétalas, e então eu só tenho algumas amebas aleatórias e bolhas aleatórias que podemos dar uma olhada em selecionar. Eu só vou usar minha ferramenta Laço para selecionar esta pequena folha aqui, e eu vou apenas pressionar para baixo, selecionar a forma, ir todo o caminho, e então eu vou terminar no meu ponto de partida. Agora, este é realmente muito fácil porque temos bons endpoints que chegam a um ponto. Se você não tem isso, as coisas podem ser um pouco complicadas. Vamos preencher isso muito rapidamente, e então vamos dar uma olhada em algumas outras formas. Só vou escolher uma cor. Eu vou para Editar, e Preencher ou o atalho para isso é Shift F5. Agora, você pode ver que eu tenho uma cor cheia com a minha seleção de laço. Na verdade, pessoal, eu vou fazer isso em uma nova camada. Lá vamos nós. Isso é melhor. Vamos dar uma olhada em outra dessas formas que não tem uma extremidade pontiaguda, e vamos falar sobre como garantir que você obtenha pontos finais puros porque deixe-me mostrar o que acontece se você laçar. Vamos dar uma volta por aqui, e digamos que não terminamos muito bem. Você pode ver meu ponto de partida e meu ponto final estão desligados. Se eu preencher isto, o que eu recebo é esta pequena cauda bem aqui onde meu ponto de partida e o meu ponto final não estavam perto. Photoshop cria automaticamente uma linha entre esses dois, e isso vai acabar com uma pequena cauda. Você pode realmente corrigir isso de algumas maneiras diferentes. Você pode simplesmente ir, e selecionar uma ferramenta Borracha, e simplesmente apagar isso se quiser. Posso apagar isso de lá, e faço isso o tempo todo. Não há vergonha nisso. Essa é uma opção ou podemos tentar ter endpoints mais limpos. Se tentarmos ter endpoints mais limpos, meu truque é que vou tentar fazer o meu ponto final ir um pouco além do meu ponto de partida. Termina com uma vantagem mais agradável, e eu vou te mostrar do que estou falando aqui porque se você for longe demais, você vai ter um olhar estranho. Vou começar por aqui. Círculo ao redor, e então eu vou apenas levá-lo um pouquinho além do meu ponto de partida, é apenas um pouquinho mais pequeno, e agora quando eu preencher minha forma, eu tenho uma forma agradável, bastante uniforme neste ponto. Se você for muito além do seu ponto de partida, se eu fui até aqui, às vezes isso te dá resultados irregulares e estranhos como esse. Isso é algo a ter em mente. Outra coisa a ter em mente quando você está desenhando com a ferramenta Laço é que você quer estar desenhando a partir do ombro. Você quer mover o braço inteiro quando estiver fazendo essas seleções de laço. Se você está apenas fazendo o movimento do seu pulso, ele vai acabar te dando bordas irregulares, que é algo que você não quer. Você pode corrigi-los com a ferramenta Borracha, mas é muito mais fácil, se você não precisa fazer isso. Quando estou fazendo essas seleções, e vocês não podem me ver agora, mas estou mexendo meu braço inteiro agora. Estou me movendo do ombro, e isso está me ajudando a obter seleções melhores quando estou trabalhando com a ferramenta Laço. Agora, vamos dar uma olhada em como podemos adicionar às seleções que fizemos com a ferramenta Laço e como podemos remover dessas seleções também. Vamos dar uma olhada nesta forma de flor aqui. Tem três pétalas pequenas. Posso juntar esta coisa toda assim, e preenchê-la. Mas talvez eu não queira fazer isso. Talvez eu não queira selecionar toda a área de uma vez. Especialmente se eu estiver trabalhando em uma forma mais complexa, como se vocês me seguissem no Instagram ou, vocês conhecem meu trabalho. Eu desenho um monte de animais. Muitos pássaros, e quando eu estou rasgando suas formas, alguns deles são muito complexos, e se eu estou tentando obter um laço perfeito em uma tentativa, pode ser realmente frustrante. Às vezes eu quero fazer isso em seções, que é o que eu vou mostrar a vocês aqui. Neste caso, digamos que eu vou fazer esta pétala, esta pétala e esta pétala, e, em seguida, espero que tenha um final agradável no fundo. Vamos ver como isso funciona. O que eu vou fazer é eu vou começar minha seleção aqui, e eu vou apenas tentar terminá-la em um ponto sensato, porque quando eu estou selecionando várias coisas, eu não quero ter bordas irregulares, embora se eu fizer , eu posso simplesmente apagá-lo, está tudo bem. O que eu vou fazer agora é manter pressionada a tecla Shift no meu teclado, e quando eu mantenho a tecla Shift pressionada, você vê um pequeno ícone de adição aparece ao lado da minha ferramenta Laço na minha tela aqui. Agora, eu posso adicionar ao que eu já selecionei para que eu possa fazer essa outra pétala, e então eu ainda tenho a tecla Shift pressionada, e agora, eu posso fazer a terceira pétala, e então eu posso preencher toda a seleção, e eu estou pronto. Essa é uma maneira realmente incrível de cuidar das coisas se você tem um conjunto de assuntos realmente complexos que você precisa fazer, e você não quer tentar apenas laçar tudo de uma vez. Agora, você também pode remover seções de suas seleções. Vamos escolher esta ameba aqui. Vamos fingir que estragamos essa borda. Eu tenho a minha seleção feita, e eu preciso remover esta pequena borda esquerda aqui porque é estranho. Vou usar a opção Alt no meu teclado. Agora, estou no Windows. Se você estiver usando um Mac, ele será realmente uma opção. Vou selecionar Alt. Você vê eu tenho um menos que aparece e agora ele é removido esta seção da seleção que passou por cima. Você pode usar essas duas coisas. Você pode usar a opção Adicionar e a opção Remover sempre que sua última costura de uma forma complexa e dessa forma torna isso um pouco mais fácil e você definitivamente vai sentir menos pressão do que se você está tentando durar através do coisa toda de uma só vez, definitivamente se sente muito melhor. A próxima coisa que eu quero mostrar a vocês é vamos dar uma olhada na opção de pena em nossa barra de ferramentas aqui em cima, você vê que você tem sua opção de pena aqui. Agora, isso só vai suavizar a borda. Isso não é algo que eu uso muito no meu trabalho porque eu uso um monte de pincéis diferentes, que vamos falar no próximo vídeo para obter alguns efeitos suaves agradáveis. Mas se você tem um estilo diferente ou se você quiser apenas experimentar um pouco, a opção de emplumar pode ser uma boa idéia. Vamos ficar 20 pixels vai ser a nossa medida. Vamos selecionar esta área e agora, quando a preenchermos, vai ter uma borda mais suave. Podemos ver aqui que tem uma borda muito mais suave do que qualquer uma das outras seleções aqui e eu escolhi um número de pixels decentemente alto, então você pode realmente ver o efeito de difusão, mas não necessariamente tem que ser tão alto. Você pode mudar o efeito de emplumação para algo um pouco mais suave, se quiser. Isto é o que acontece se a nossa taxa de penas é cinco e você pode ver que tem algumas bordas suaves agradáveis. Isso é apenas mais uma coisa divertida que você pode fazer com a ferramenta Laço. Agora, a última coisa que quero mostrar a vocês sobre a ferramenta Laço antes de seguir em frente e falar um pouco sobre a Ferramenta Letreiro é a opção polígono. Eu só vou tocar e segurar selecionar polígono e agora o que a opção polígono faz, é que realmente vai me dar boas linhas retas. Se você tem algo onde você precisa ter bordas perfeitas agradáveis que sua última costura esta é uma boa opção. Para isso, estou tocando meus pontos, estou tocando onde estou começando. Estou tocando neste canto, toque neste canto, toque, toque, toque e, em seguida, eu vou tocar para fechar e agora eu tenho uma forma fechada e, em seguida, eu posso preencher, o que é muito incrível. Então a outra coisa que você pode fazer é que você pode realmente emparelhar esta ferramenta com sua ferramenta Laço regular. Se você tem uma forma complexa como esta, eu posso fazer minhas bordas. Deixamos de fora as pontas lá, trocamos para a minha ferramenta irregular Lasso. Eu vou manter a tecla Shift pressionada porque eu estou adicionando à seleção que eu já tenho e então eu vou apenas entrar e fazer esta borda externa, loop em torno de perto do ponto e agora eu usei ambas as ferramentas para criar a forma e eu ainda tenho que definir na pena. Espere um segundo, vamos voltar e tirar a pena para que corresponda, lá vamos nós. Eu tenho todas as minhas formas selecionadas agora e a próxima coisa que eu quero dar uma olhada é eu quero dar uma olhada em como podemos usar a Ferramenta Letreiro por conta própria e como podemos usá-la em conjunto com a ferramenta Laço para bloquear alguns cores. Eu só vou excluir o que já fizemos e então nós vamos apenas selecionar nossa ferramenta Lasso. Este é o mesmo truque que, lamento, vamos selecionar a nossa Ferramenta para festas e, em seguida, este é o mesmo truque que a nossa ferramenta Laço. Mantemos pressionada a pequena seta e, em seguida, podemos escolher retângulo, elipse, única linha ou única coluna e, em seguida, vamos tendem a usá-los apenas para o retângulo e a elipse. Vamos selecionar um destes e ele só vai funcionar da mesma forma eu posso selecionar uma área que eu quero bloquear em digamos, eu quero fazer esta cor ou esta forma, preenchê-lo com uma cor. Vamos voltar e ter certeza de que está em uma nova camada e agora eu posso entrar com minha ferramenta Laço e remover usando excluir no meu teclado e se livrar da minha forma e agora eu fiz uma forma diferente. Então, outra maneira que podemos usar nossa Ferramenta de seleção em conjunto com nossas formas, é que podemos transformar o que preenchemos, para que possamos usar a ferramenta Elipse. Vamos dizer que é provavelmente perto o suficiente para esta forma que desenhamos aqui, vamos preenchê-lo, vamos certificar-nos de que estamos na camada correta, vamos preenchê-lo. Então eu vou transformar isso, então eu vou apertar Control T para transformar ou Command T se você estiver em um Mac e você pode ver agora ele meio que se encontra com a forma que nós originalmente tínhamos, mas não exatamente. Eu só vou subir aqui para nossa opção de dobra e então eu vou usar esses pequenos n pontos aqui para começar a puxar minha forma ao redor e torná-lo adequado ao meu esboço original. Agora, devemos ter algo que se encaixe próximo ao esboço original. Você pode simplesmente fazer um círculo ou um retângulo com sua Ferramenta de seleção e em seguida, você pode usar as opções de transformação e deformar para torná-lo adequado para o que você precisa. Se você é novo a usar a ferramenta Laço ou você é novo para colorir e Photoshop, você pode achar que suas bordas não são realmente ótimas no início, então você não está realmente feliz com a aparência das coisas, então usar a Ferramenta de seleção é um maneira de facilitar a si mesmo e se você tem apenas uma forma complicada que você está tendo dificuldade em desenhar, pode ser uma boa idéia usar a Ferramenta Letreiro ou combinar o Laço e a ferramenta Letreiro. Você pode ter uma boa chance de conseguir as coisas do jeito que você quer. Assim, com a Ferramenta Letreiro, você terá o mesmo poder que você tem com a ferramenta Laço e que você pode adicionar e remover coisas da mesma maneira. Se você quiser adicionar itens, mantenha pressionada a tecla Shift e, se quiser remover itens, pressione a tecla ALT. Eu poderia usar a minha ferramenta para festas e fazer uma grande forma aqui, preencher isto ou não. Não vamos preenchê-lo ainda, vamos tentar corrigir nossas bordas primeiro. Vamos selecionar nossa ferramenta Laço e começar a adicionar e remover. Primeiro, vou remover os pedaços extras. Eu vou manter pressionada ALT e eu vou apenas subtrair essas peças extras nas bordas aqui e você pode ver que eu estou apenas fazendo isso em seções, eu não estou tentando fazer isso tudo de uma vez porque eu quero ter certeza de que eu tenho bordas agradáveis. Então eu vou manter a tecla Shift pressionada e eu vou adicionar este pouco aqui. Acho que estraguei essa borda, mas vamos consertar isso com um apagamento, preenchê-lo e agora temos a nossa forma. Eu estou ampliado um pouco perto no leste para que você possa ver até as minhas formas têm guarda talvez não bordas perfeitas. Estou um pouco nervoso agora porque estou ensinando vocês e gravando esses vídeos. Mas com muita prática, você vai descobrir que você tem bordas mais limpas e você também vai descobrir que enquanto você trabalha em suas ilustrações e você adiciona textura detalhe e profundidade que ninguém vai realmente notar se suas bordas não são 100% perfeito e você não quer que eles sejam realmente super-duper instável, mas é totalmente bom se eles não são um 100% perfeito. Então, pratique muito, trabalhe em fazer suas seleções de Laço, especialmente em fazer aqueles que usam seu braço inteiro em vez de apenas seu pulso para que eles não fiquem muito instáveis e apenas pratiquem, pratiquem, pratiquem, pratiquem , pratiquem até que você melhore. Agora, vamos passar para o próximo vídeo e vou falar com vocês sobre emparelhamento da ferramenta Laço com as Ferramentas de Pincel, que é um dos meus truques mais versáteis favoritos no Photoshop. 3. Ferramenta Laço + ferramenta Pincel: Uma das minhas coisas favoritas sobre emparelhar a ferramenta de laço e a ferramenta de pincel é que eu posso obter tantos efeitos divertidos diferentes. Eu posso obter bordas nítidas agradáveis com a ferramenta Laço, mas se eu estiver usando um pincel texturizado, eu posso obter esses efeitos texturais realmente bonitos e isso realmente faz minha arte parecer menos digital e mais como ele é realmente pintado ou desenhado ou o que quer que seja. Vamos dar uma olhada na montagem da ferramenta Laço e algumas ferramentas Pincel. Vamos ver que efeitos podemos obter e espero que isso inspire você a experimentar quando chegarmos ao próximo vídeo sobre formas de prática. Realmente jogar ao redor e ver quais efeitos diferentes você pode vir acima com quando você está usando esta técnica. Vou apagar o que já fizemos. Eu tenho minha camada selecionada aqui, eu vou fazer uma nova camada em cima dela e eu vou apenas fazer o que estávamos fazendo antes. Então eu vou apenas usar a minha ferramenta Laço para selecionar esta forma. Agora, vamos nos divertir com alguns pincéis que eu vou estar usando, vamos começar com um dos meus pincéis favoritos, que é o Gouache go-go pincel de Kyle Webster. Se você estiver usando a versão CT do Adobe Photoshop, terá acesso aos pincéis do Kyle. Você vai encontrar alguns aqui na pasta de padrões do Photoshop e se você quiser mais de seus pincéis, você pode ir para Obter mais pincéis, que vai levá-lo para o site da Adobe e ele vai mostrar todos os vários conjuntos que estão disponíveis. Se você estiver usando uma versão mais antiga do Photoshop e não tiver os pincéis do Kyle, há muitas outras opções de pincel lá fora. Incluirei um PDF na seção do seu projeto com os downloads que lhe darão alguns links para alguns lugares diferentes onde você pode comprar alguns pincéis divertidos do Photoshop. Eu uso Gouache go-go o tempo todo. É um dos meus pincéis favoritos do Photoshop, é super versátil e tem essa textura realmente incrível. Vamos dar uma olhada em como, eu vou apenas preencher a forma com um pouco de borda textural macia. Eu não estou preenchendo a forma todo o caminho, eu só estou sendo duro com ele porque eu quero ter um pouco de leveza que está espreitando através. Eu só vou desmarcar isso e vamos dar uma olhada em como isso parece. Você vê a diferença em vez de apenas tê-lo preenchido com uma cor plana, eu tenho apenas um bom gradiente textural quase criado aqui. Você pode realmente ser tão duro ou tão leve quanto você quer ser com isso. Vamos apagar isso e deixar o pincel maior. Você pode simplesmente preenchê-lo desta forma e obter um pouco mais de textura realmente divertido. Isso é o que parece, então vamos dar uma olhada em algumas outras opções de pincel apenas por diversão. Vou dar uma olhada, vamos usar um pincel de lápis para preencher a forma. Eu só vou selecioná-lo, vamos preencher isso com alguns rabiscos de lápis. Vamos fazer com que pareça áspero e casual. Essa é uma opção divertida, eu só vou mudar isso para que possamos continuar a trabalhar nisso porque a seguir vamos dar uma olhada em usar um dos pincéis de respingos de Kyle Webster. Isso vai estar sob a pasta de efeitos especiais em seus padrões do Photoshop, eu só vou escolher um de seus pincéis de respingos, vamos torná-lo um pouco maior, e então vamos preencher isso. Isso é muito legal. Vamos fazer outro. Vamos escolher um pincel de aquarela, este conjunto de pincel é do pincel MG, ao qual eu vou ligar. Vamos encontrar um pincel que tem um pouco mais como um olhar de aquarela para ele. Isso é bonito, vamos ver, eu não estou super satisfeito com eles. Na verdade, vou mudar para um dos pincéis de aquarela do Kyle Webster. Eu realmente quero ter esse belo efeito de aquarela aqui, e você pode ver como isso se parece. São quatro opções diferentes. Então vamos também dar uma olhada em como você pode ser capaz de combinar esses pincéis. Desde que você tenha uma seleção que é lassoed, você pode combinar qualquer número de pincéis texturas e cores e apenas se divertir muito com esta técnica. Eu posso mudar para o meu pincel Gouache daqui e adicionar, talvez eu vou fazer parte dele em Gouache go-go. Então talvez eu queira usar um pouco desse pincel de respingos de novo no final. É tão brega dizer, mas as possibilidades são infinitas. Há tantas maneiras diferentes que você pode brincar com esta técnica e fazê-lo funcionar para o seu estilo e para a arte que você quer criar, é realmente apenas uma questão de fazer um monte de experimentos e dar a si mesmo tempo para jogar e se divertir um pouco com ele. Outra coisa que você pode fazer, como eu disse, é que você também pode camada de cores enquanto você tem suas seleções. Na verdade, só estou movendo a seleção. Selecionei a Ferramenta Marquee, e só estou movendo minha seleção laçada por aqui para poder continuar a usá-la uma e outra vez. O que é um truque útil se você está trabalhando em algo que você tem que desenhar coisas repetidas e eles precisam parecer um pouco diferentes. Para este, vamos começar com a nossa cor laranja. Eu tenho Gouache go-go selecionado. Talvez queiramos fazer um gradiente com isso. Vamos escolher algumas cores mais escuras. Vamos fazer apenas três cores. Isso já é um efeito incrível, e então se eu quiser, eu posso voltar com como um pincel de lápis ou o pincel de respingos ou qualquer outro tipo de pincel e eu posso adicionar mais cores e eu posso adicionar mais textura e apenas realmente camada as coisas uma e outra vez e outra vez. Outra coisa legal que eu posso fazer é fazer uma nova seleção em cima de uma seleção existente, e então eu posso adicionar mais profundidade a partir daí. Vamos dar uma olhada nesta folha estilo aquarela bem aqui. Eu só vou fazer uma nova seleção dentro dela. Agora, eu posso usar meu pincel Gouache e posso adicionar mais detalhes. Eu posso fazer a mesma coisa dentro de qualquer uma das minhas formas com quaisquer outras formas novas que eu queira fazer. Isso é tudo super fino e elegante, desde que você esteja trabalhando em um fundo branco ou você está trabalhando em uma ilustração realmente simples. Mas vamos começar a pensar sobre o que faríamos se tivermos seções de uma ilustração que vão se sobrepor e ainda queremos ter esses efeitos texturais realmente adoráveis. O que podemos fazer, e para este eu estou apenas selecionando “Gouache a go go go” novamente, eu disse que é o meu favorito e ir para ele o tempo todo. Vou desligar a minha camada. Vamos fingir que temos duas formas de folhas ou duas formas de pétalas de flores que precisam se sobrepor. Vamos fazer uma seleção. Aqui está a nossa primeira forma e depois vamos colorir isso. Vamos voltar para a nossa cor mais clara, então talvez você possa ver isso um pouco melhor. Nós só vamos colorir isso e então vamos dizer, nós precisamos fazer outra forma sobre ele, então isso é talvez como uma margarida ou algo assim onde ele se sobrepõe. Ok, então isso funciona bem. Esse é definitivamente um método que podemos usar, mas o que acontece se também tivermos outros elementos por trás disso? Vamos apenas escolher uma cor verde e vamos fingir que nós tivemos talvez algumas hastes ou o que quer que seja no fundo. Você pode ver agora, porque eu tenho essa forma realmente textural, você pode ver o que está no fundo por trás disso. Tenho algumas coisas diferentes que posso fazer aqui. Tenho algumas maneiras diferentes de ver isso. Número um, talvez eu goste disso e eu quero deixá-lo assim e isso é incrível, mas é algo que você deve pensar com antecedência quando você começar a trabalhar em uma ilustração usando essas técnicas onde você sabe que você vai ter um monte de formas realmente texturais onde você vai ser capaz de ver o espaço em branco, então você deve ter em mente que se algo está preenchendo esse espaço em branco, você vai ser capaz de vê-lo. A primeira coisa que posso fazer, e posso apagar isso, então se eu decidir que não quero isso aqui, use minha ferramenta Apagar. Super fácil, certo? Mas a coisa é que, agora, se eu decidir que quero mover essas formas para outro lugar, agora eu apaguei e vou ter que voltar e eu vou ter que apagar de novo e eu vou ter que desenhar isso, vai ser uma coisa toda. Vamos pensar em como podemos lidar com isso de uma forma que vai ser um pouco mais fácil para nós. A primeira coisa que podemos fazer é que você pode simplesmente incluir um plano de fundo sempre que você estiver selecionando suas formas. Digamos que vou selecionar nossa laranja de novo. Vou fazer outra pétala aqui e depois, vamos preenchê-la. Chego a este ponto e digo: “Ok, eu gosto disso. Eu não gosto disso aqui, então eu vou fazer uma nova camada.” Eu vou encher. Eu posso selecionar “Branco” ou posso selecionar qualquer outra cor de fundo que eu queira. Estou basicamente dando um fundo para minhas seções texturizadas aqui. Você pode ver aqui que você não pode ver mais o verde. Agora, eu também posso mudar a cor deste fundo para qualquer coisa que eu queira, para eu possa ter muitos efeitos diferentes. E então, se eu decidir que eu não quero isso em nenhum momento, eu posso removê-lo e está totalmente bem e eu ainda tenho minha forma criada, eu ainda tenho meu fundo, e eu posso apenas remover esta pequena cor de fundo de pétalas se eu quiser. Só estou me dando muitas opções. Muitas vezes acho que faz mais sentido para mim, quando estou trabalhando assim, ir em frente e apenas adicionar este pequeno fundo às minhas formas sempre que estou trabalhando e então, enquanto eu continuo, se eu decidir que eu quero ter alguns efeitos texturais legais e dizer, Eu quero ser capaz de ver esses fundos ou eu quero ter as coisas sobrepostas e apenas realmente criar um monte de visuais interessantes, então eu posso fazer isso, mas eu tenho meu passado aqui se eu precisar dele. Agora, se eu não fiz isso e eu ainda precisar adicionar um fundo em algum momento, eu posso simplesmente entrar com minha ferramenta Laço novamente. Selecione a área e é aqui que é um pouco complicado, porque especialmente se você tem bordas texturizadas, você pode não obtê-lo exatamente direito e é por isso que eu gosto de estar preparado e apenas ter meus pequenos fundos lá em avançado. Eu adicionei meu fundo e, em seguida, se eu precisar suavizar essas bordas, eu posso entrar e apagar e suavizar qualquer uma das bordas que eu preciso, para eles não pareçam tão ásperos. Lá vamos nós, e isso parece muito bom. Vamos dar uma olhada rápida em uma maneira que podemos brincar com modos de mesclagem. Se temos nossas seleções em diferentes camadas, então podemos criar um monte de profundidade e efeitos interessantes e isso é algo que eu gosto muito de fazer no meu trabalho. Eu tenho uma forma de flor aqui. Vamos desenhar outro. Eu só vou ter alguma sobreposição entre os dois, possamos realmente demonstrar o que acontece. Vai encher esse cara. Ok, lá vamos nós. Isso é perfeitamente útil da maneira que é se essa é a decisão de design que eu tomei na minha ilustração, isso é incrível, mas outra coisa que eu posso tentar é que eu posso mexer com meus modos de mesclagem. Eu posso mudar isso para Multiplicar e você verá agora, que eu posso ver a pétala inferior, eu posso ver através da pétala superior. Eu tenho esta pequena sobreposição realmente agradável aqui e eu posso apenas passar e tentar todos os tipos de efeitos diferentes. Eu costumo brincar com essas coisas e ver o que tudo faz e ver que tipo de efeitos e visuais divertidos eu posso criar. Esta é outra maneira que você pode realmente brincar com esta ferramenta Laço e técnica de pincel de textura. Você pode ver como muitas cores vão se sobrepor e como diferentes efeitos afetarão sua ilustração e exatamente o tipo de coisas que você vai obter no geral. Esta é definitivamente apenas mais uma área onde você pode jogar. Novamente, é por isso que eu me sinto como esta combinação da ferramenta Laço e da ferramenta Pincel, onde você pode combinar bordas limpas e textura e , em seguida, você pode adicionar em modos de mesclagem bem, para que você possa realmente obter um monte de efeitos bonitos. À medida que avançamos através das demonstrações na classe, vamos começar muito simples, vamos estar trabalhando em algumas folhas de forma prática primeiro, então vamos passar para desenhar apenas flores individuais, que vai nos ajudar a entender muitas das técnicas que aprendemos aqui. Então vamos progredir para um aglomerado de flores e, eventualmente, um vaso inteiro cheio de flores onde podemos realmente brincar com modos de mistura e diferentes texturas e sobreposições e todo tipo de coisas divertidas como essa. Vá para o próximo vídeo e vamos começar a trabalhar em algumas formas de prática, para que você possa realmente praticar a trabalhar com a ferramenta Laço e começar a ter uma sensação com ela e começar a pensar sobre como você vai ser capaz de usá-lo em seu próprio trabalho. 4. Prática de formas: Neste vídeo, vamos trabalhar em algumas folhas de treino. Na seção do seu projeto no site de Compartilhamento de habilidades, você encontrará duas folhas de prática de laço para baixar. Agora, se você estiver assistindo a essa aula no aplicativo de compartilhamento de habilidades, você pode não ver os downloads, então não se esqueça de fazer login na classe do site de Compartilhamento de Habilidades para que você tenha acesso total a tudo o que precisa baixar. Neste vídeo, usaremos essas folhas de prática para aperfeiçoar nossas técnicas de ferramentas de laço. Antes de começarmos, vamos ter algumas coisas em mente do vídeo anterior. Primeiro de tudo, você quer ter certeza de que quando você está lassoing suas seleções você está usando seu ombro para desenhar, você está movendo seu braço inteiro, e isso vai ajudar a garantir formas mais suaves. Você também quer prestar atenção a esses pontos finais. Se eles não são legais, você sempre pode apagá-los, mas é claro que você torna a vida um pouco mais fácil si mesmo se você está ciente de seus endpoints em primeiro lugar e você não tem aqueles pequenos picos estranhos e sobrepõe-se em todos os lugares. Outra coisa a ter em mente é quebrar formas complexas para baixo em agrupamentos mais simples e, em seguida, ferramenta de laço está em pequenas seções em vez de tentar laçar a coisa toda de uma vez e tornar a vida um pouco mais difícil para si mesmo. Você também quer pensar em como você pode combinar a ferramenta de laço e as ferramentas marquês. Então, se você precisa de curvas limpas ou bordas limpas, isso pode ser uma maneira fácil. Se você precisa ter círculos agradáveis e retângulos agradáveis, pode ser bom olhar para combinar a ferramenta de tenda para festas com as ferramentas de laço. Incluí algumas formas nas folhas de prática que lhe darão um pouco de prática usando as ferramentas da tenda para festas nas duas últimas ferramentas juntas. Então a última coisa que você quer pensar é apenas experimentar com diferentes pincéis combinados com a ferramenta de laço para efeitos divertidos. Apenas se divirta muito com essa peça por aí. Não há resposta certa na arte, então faça o que vai funcionar melhor para o seu estilo e apenas faça o que você mais gosta. Agora vou mostrar-te algumas formas nas folhas de treino e depois vou passar o tempo no resto. Você verá que há duas folhas de formas aqui. Nós temos um que tem um monte de formas aleatórias nele, eu fiz esgueirar uma forma de pássaro lá dentro e este parece um pouco como um cão. O resto deles há formas bastante aleatórias. Você tem alguns círculos, triângulos e, em seguida, apenas curvas e linhas aleatórias para que você possa realmente ter um monte de prática com diferentes Ferramentas de Laço e com as Ferramentas de Marquee também. Então você vai encontrar uma segunda folha de formas. Porque para esta aula, quando estávamos trabalhando em nossas demos, nós vamos trabalhar com florais. Eu fiz uma folha de elementos florais para você, e isso é apenas alguns elementos que são ou tem a forma uma flor como esta é como Bluebell aqui em baixo, e isso poderia ser como uma flor de pétalas e então você tem algumas formas de folhas, algumas formas gerais de silhueta. Esta é uma licença de gerânio, apenas algumas indicações de flores, nada realmente específico, mas eu pensei que seria muito divertido praticar. Se você tem sua folha de laço, você pode fazer algumas coisas. Eu gosto de sempre ter certeza de que estou trabalhando em uma nova camada, então eu vou fazer uma nova camada. Agora, eu posso desenhar em cima disso, que é o que eu vou fazer ou se eu não quiser desenhar em cima disso, eu posso arrastar esta camada para baixo, poderia mudar esta camada para multiplicar, mudar a opacidade para 25 por cento e então eu vou apenas fazer uma nova camada para o meu fundo que tem branco sobre ele, eu posso realmente mudar minha opacidade para cerca de 10 ou 15 porque estas são linhas tão escuras. Lá vamos nós. Posso fazer isso e quando estiver rasgando, estarei embaixo das formas em vez de sobre elas. Na verdade, qualquer uma dessas opções funciona. Eu vou estar rasgando sobre as minhas formas, mas eu vou deixar minha opacidade recusada um pouco, então isso não vai interferir muito com minhas cores. Eu vou começar com esta folha e então nós vamos pular e fazer um par de elementos florais, e eu vou apenas ir em frente e definir esta folha bem com os fundos brancos e nós vamos baixar a opacidade, então eu vou fazer uma nova camada em cima da minha camada de folha de prática. Eu só vou voltar para a minha folha de formas gerais, dizer que cinco vezes mais rápido taxa. Eu só vou fazer zoom aqui, e eu vou começar com este círculo. Então, obviamente, uma vez que este é um círculo perfeito, eu vou apenas usar a minha ferramenta de letreiro e eu vou manter pressionada a tecla Shift no meu teclado até que eu consiga, na verdade não é um círculo perfeito. Lá vamos nós. Lá está a minha forma e voltar para a minha camada superior, e então eu vou apenas selecionar um pincel para isso. Vou usar um monte de pincéis diferentes. Então você pode ver um monte de efeitos diferentes e nós vamos apenas fazer isso em preto e branco para um par de formas. Tem uma textura muito agradável aqui, e então vamos escolher uma das formas blobbier. Vou usar a minha ferramenta de laço para este. Agora sou canhoto, por isso, sempre que puder, gosto de começar a minha forma num lugar onde poderei ver o meu ponto final quando voltar. Então eu quero ter certeza que minha mão não vai encobrir o que eu estou desenhando, lá estou eu. Eu tenho minha ovelha selecionada, vamos apenas escolher um pincel diferente, vamos ver o que mais temos nesta folha, vamos fazer uma dessas formas que tem um monte de linhas retas nele. Para este, eu vou mudar minha ferramenta de laço para a opção polígono porque eu quero algumas linhas retas agradáveis na borda aqui. Eu só vou basicamente fazer uma forma áspera fora disso e então eu vou mudar para a minha ferramenta de laço regular novamente, para que eu possa adicionar este pequeno pedaço curvo. Vou manter a tecla Shift pressionada no meu teclado e adicionar estas pequenas curvas invertidas. Vamos circular até o fim, agora eu vou usar meu pincel para começar a preencher, e então vamos escolher mais uma forma desta página e então vamos trocar para a outra página. Então eu vou fazer um lapso temporal com tudo. Vou escolher outra dessas formas de bolha e laçá-la. Novamente, estou começando para que meu ponto final seja fácil para mim ver e você pode ver que eu não estou fazendo um trabalho exato de lassoing, então vamos tentar de novo. Isso é outra coisa a ter em mente quando você está praticando com a ferramenta de laço é que nem sempre é perfeito e às vezes tudo bem se você não está rasgando exatamente. Às vezes você tem que laçar uma forma algumas vezes antes chegar ao ponto em que você acha que parece incrível e tudo bem também. Não há mal nenhum em começar de novo, tentar de novo e continuar a praticar. Este é apenas um pincel de aquarela que eu usei há anos que eu estou usando aqui, e parece que nós temos um pouco de uma borda áspera em que um. Eu vou até o pincel de borda natural do meu Kyle, você pode ver bem aqui que eu tenho um pouco de uma borda áspera onde meu ponto de partida é, eu vou apenas apagar isso. Pessoal, uso a ferramenta de laço há 10 anos no meu trabalho de ilustração e ainda tenho bordas distorcidas e pontos estranhos no final aqui. Está totalmente bem. Vamos trocar para nossa página de elementos florais, e eu vou te guiar por alguns desses e então eu vou passar o tempo do resto dessas duas folhas para que você possa vê-los em uma versão acelerada, vez disso de ficar aqui comigo por uma hora inteira enquanto eu laço e construo formas. Para este, eu acho que vamos mexer com a Ferramenta de Marquise, vamos fazer a tenda circular, tentando fazer com que isto se encaixe neste espaço tão bem quanto eu posso. Então eu vou mudar para a minha ferramenta de laço e eu vou manter pressionada a tecla Alt desta vez porque eu quero subtrair da seleção, e então eu vou adicionar depois disso. Então eu vou apenas subtrair esses pedacinhos que estão pendurados aqui. Livre-se disso. E agora vou manter a tecla “Shift” pressionada. Vou adicionar estes pequenos tipos de formas batidas. Agora, este é um caso em que eu vou fazer isso em pedaços em vez de tentar fazê-lo completamente. Só torna isso um pouco mais fácil, do que tentar fazer tudo de uma vez. Então, eu só estou mantendo pressionada a tecla “Shift” enquanto adiciono cada pouco à seleção. Eu tenho um pouco sobre o assunto bem aqui que eu preciso remover. Então vou trocar de volta para Alts. Vamos remover esse cara e, em seguida, usar esse pincel de aquarela novamente para preencher, e vamos dar uma olhada e ver como ele se parece. Então eu tenho outra pequena vantagem aqui onde eu corrigi isso. Vamos mover este pedacinho e tudo bem. Podemos consertar isso rapidinho. Novamente, eu estou ampliado muito longe sobre isso, então parece um pouco irregular nas bordas, mas não é realmente morreu irregular nas bordas quando você olha para ele, um tamanho real. Uma mudança para um pincel diferente, agora, eu vou usar o novo pincel pastel de Kyle Webster, que tem uma textura muito bonita sobre ele. Eu só vou pegar esta forma de folha aqui em cima, apenas usando a ferramenta de laço regular sobre isso. Movendo meu braço inteiro quando eu criar a forma. Então eu só vou fazer este pincel realmente grande, tipo de pastéis realmente agradáveis tipo de textura para ele. Então vamos fazer mais um nos lençóis. Depois vou trocar para o lapso temporal. Então você pode ver esta versão com contas para cima disso. Espero que você também esteja trabalhando em suas folhas de prática de forma comigo enquanto passamos por isso. Esta é uma daquelas coisas que é realmente uma boa prática. Definitivamente vai melhorar sua habilidade, mas você tem que fazê-lo. Sei que, às vezes, quando se trata de coisas chatas como esta, onde você está circulando coisas e desenhando com uma cor plana que, pode parecer que é uma perda de tempo. Pode parecer algo com que não queira mexer. Mas no final são esses pequenos exercícios como este que ajudam você a construir sua técnica e sua habilidade como artista, e era algo como Photoshop, como qualquer outra coisa que você está fazendo. Se estiver pintando ou jogando argila ou seja lá o que estiver fazendo. Você sabe que se você não está praticando, você não vai ficar melhor nisso. Então eu amo coisas como estes pequenos lençóis de treino só se você está sentado na frente da TV ou o que quer que seja e você quer fazer uma pequena pausa. Este é apenas um exercício divertido para se tornar melhor em alguma coisa. A ferramenta Lasso é definitivamente uma ferramenta que exige que você pratique. Isso exige que você passe por um período em que você pode não ser tão bom nisso. Pode ser realmente frustrante não ser capaz de criar coisas que você imagina que você quer criar. Mas a única maneira de passar por isso é apenas mais prática. Então, mesmo que essas folhas de formas possam parecer uma espécie de exercício não muito divertido para alguns de vocês, ele realmente insiste que vocês passem por pelo menos um desses lençóis, de preferência ambos antes de começarmos a saltar e as demos e realmente trabalhando em florais. Então eu vou em frente e acelerar um pouco as coisas aqui. Vou passar o tempo no resto destes dois lençóis porque também quero praticar. Eu estou indo para ir em frente e preencher o resto dessas formas com alguns pincéis de textura divertidos. Vejo-te no próximo vídeo quando começarmos a trabalhar nas flores. 5. Demonstração - Flor única: Nos próximos três vídeos, vamos percorrer algumas demonstrações de ilustração de flores usando as técnicas da Ferramenta de Laço que temos aprendido nos vídeos anteriores. Esta primeira folha, nós estamos apenas indo para estar trabalhando nas flores individuais e você realmente vai encontrar isso sob a seção do seu projeto sobre o lado direito sob a lista de recursos, você será capaz de imprimir a folha de estas três flores para que pudesses desenhar comigo, ou fazer a tua própria coisa. Agora, para os dois vídeos depois disso, eu não vou compartilhar meu esboço como um download porque eu realmente quero que você ramifique e faça seus próprios esboços e pense sobre como você pode aplicar essas técnicas ao seu próprio estilo a maneira como você desenha. Tudo bem. Tenho aqui as minhas flores. Eu só vou definir isso para se multiplicar. Então eu desligo minha opacidade e eu vou fazer uma nova camada que eu vou estar desenhando sob minhas marcas de lápis. Eu acabei de fazer uma paleta de cores rápida aqui para a esquerda só porque eu sinto que quando eu tenho um pouco de configuração paleta de cores que me ajuda a não ser tão atolado para baixo, escolhendo cores como eu trabalho. Quando escolho cores à medida que trabalho, levo um pouco mais para resolver as coisas e quando já tenho uma paleta de cores configurada, isso me ajuda a focar um pouco mais, mesmo quando estou trabalhando em um ilustração para um cliente ou para mim, eu posso não acabar com a paleta de cores que eu comecei com. Eu só vou adicionar gota esta cor verde aqui. Vou começar com a flor à esquerda, e vou começar com o caule primeiro. Estou apenas selecionando minha Ferramenta de Laço e vou começar com esta pequena peça aqui. Agora, você pode notar que quando eu laço, eu nem sempre necessariamente sigo o esboço exatamente, eu o sigo de perto, mas eu sinto que está tudo bem para ele não coincidir com 100 por cento. Esta é a minha arte e posso ser um pouco relaxado comigo mesmo se quiser. Eu vou estar usando um dos pincéis de aquarela de Kyle Webster nesta parte e ele realmente apenas bloqueando em alguma cor aqui, recebendo algumas camadas realmente agradável. Então eu estou apenas pressionando Control D no meu teclado, é o comando D se você estiver em um Mac e aquele D selecionar minha seleção e então eu estou pronto para passar para a próxima seleção. Vou em frente e mudar para um dos outros pincéis de Kyle Webster, que tem pastel médio. Eu vou usá-lo para desenhar no caule muito rápido porque eu estou me preparando para desenhar essas folhas e eu quero ter algo para ancorá-las e faz mais sentido para mim desenhar o caule primeiro. Eu vou ir em frente e desenhar isso. Agora, eu vou voltar para o meu pincel de aquarela e eu vou apenas para laçar essas formas de folhas. Eu vou usar o mesmo verde para isso que eu usei para esta base de flores. Vou manter pressionada a tecla Shift no teclado enquanto faço isso para poder selecionar várias formas ao mesmo tempo. Eu costumo fazer isso se eu estou desenhando pedaços diferentes que vão ser da mesma cor em vez de lasso-los individualmente porque isso significa que eu posso entrar e adicionar esta profundidade divertida tudo ao mesmo tempo em vez de fazê-lo diferente tipos. Eu já estou me deparando com um pouco de uma coisa aqui. Este é apenas o ponto em que você começa a se acostumar a pensar sobre como a ferramenta de laço funciona, pensando em como as coisas vão funcionar se você estiver usando um pincel de aquarela como este e você tem alguma opacidade como seu modo está configurado para multiplicar. Então você vai ser capaz de ver através e as coisas podem não parecer tão agradáveis como você gostaria que eles fossem. Vou desmarcar isso para que possas ver do que estou a falar. Você pode ver aqui onde as folhas estão se sobrepondo ao caule, há um pouco como uma forma geométrica acontecendo aqui, que é legal, o que eu gostaria, mas neste caso eu não gosto. Eu só vou desfazer isso muito rápido. Só estou usando os atalhos de desfazer no meu sentique para voltar. Eu também posso usar a opção de história e ir todo o caminho de volta. Eu vou fazer uma nova camada agora, e eu vou apenas arrastá-la para baixo disso. Esta é a camada que tem o meu caule e o meu pequeno copo de flores nele, e então esta vai ser uma nova camada onde eu vou desenhar as folhas. Então vamos tentar de novo. Eu estou apenas bloqueando em alguma cor áspera com este pincel aquarela e eu realmente gosto da variação, quase o olhar gradiente que eu estou recebendo, tão bonito. Tudo bem. Isso parece um pouco melhor agora porque eu tenho a base das folhas atrás do caule então isso está realmente me dando um pouco mais de definição, eu acho que eu gosto disso. Eu também poderia puxá-lo na frente se eu quisesse ir para mais gráficos, como cortar papel, tipo de olhar, mas nós vamos apenas puxá-lo de volta lá. Está bem. Agora, eu preciso fazer a própria flor de verdade. Vamos escolher este amarelo, usando minha ferramenta de laço de novo e de novo, eu não estou seguindo isso exatamente. É muito perto, mas não é 100% preciso e está tudo bem. Eu acho que nós naturalmente apenas fazer correções e ajustes em nossa arte enquanto vamos. Agora você vê aqui nesta borda eu tenho uma linha realmente oscilante. Só vou segurar minha tecla Shift. Eu só vou adicionar um pouco extra lá para compensar isso. Isso vai ser uma linha menos oscilante. Vou em frente e ficar na camada que já estou. Esta é a camada que tem as folhas sobre ele, então ele vai estar atrás dessas peças verdes que estão bem aqui. Já que estou usando um amarelo claro, provavelmente não vou querer que fique na frente do meu verde. Eu só vou borrar de alguma cor. É incrível. Então eu vou desligar minha camada de esboço para que eu possa ver com o que eu estou trabalhando. Novamente, você pode ver aqui, eu posso ver este pouco de amarelo atrás do verde e este é o lugar onde nós teríamos, talvez eu teria adicionado em um fundo branco quando eu estava costura última nesta parte verde se eu quisesse ou qualquer outra cor de fundo, mas eu só vou entrar e apagar isso muito rápido. De qualquer forma, funciona. Assim, você pode preencher uma cor de fundo enquanto você tem sua seleção feita ou você pode simplesmente apagar. Depende do seu estilo, como você trabalha e como você quer que as coisas pareçam no final. Vamos diminuir um pouco para podermos dar uma olhada nisso. Acho que está muito bonito. Agora, preciso acrescentar alguns detalhes. Eu vou voltar a opacidade no meu esboço por um segundo, porque eu posso ver que eu tenho alguns detalhes listrados que eu preciso adicionar na flor e também para a pequena base da flor aqui, e então eu vou apenas adicionar um pouco listrado sobre as folhas também e vamos ser feito com este. Para meus detalhes, eu vou voltar para a ferramenta de pincel e eu vou apenas pegar o pincel pastel médio que eu estava usando antes, é outro de Kyle Webster. Agora, se você estiver usando o Photoshop CC, você deve realmente ter uma lista de seus pincéis recentes aqui no menu de pincéis. Então você pode ver o último que pincéis repentinos que você usou, por isso é super fácil voltar e pegar onde quer que você tinha antes. Para meus detalhes, vou adicionar uma nova camada. Eu gosto de manter tudo em sua própria camada, então se eu quiser mudar as cores mais tarde é super fácil de fazer. Se eu precisar mover alguma coisa, é super fácil de fazer. Só torna a minha vida um pouco mais fácil no geral. Vamos lá. Vamos começar com a nossa flor. Acho que vamos tentar essa cor clara e ver como fica. Amplie um pouco. Eu só vou desenhar nessas listras. Acho que isso não vai funcionar muito bem. Vamos pegar em outras cores mais escuras e ver se isso nos dá um pouco mais de contraste. Isso é bonito. Eu só vou desenhar em algumas listras ásperas aqui. Está bem. Então eu vou fazer para as folhas. Eu acho que vou com uma cor mais clara, e eu estou apenas desbastando em algumas formas mais aqui para a base da flor, e então eu vou apenas adicionar um pequeno detalhe de linha através das folhas. Vamos diminuir o zoom. Certo, e lá vamos nós. Temos uma bela flor textural que fizemos usando apenas a ferramenta de laço, um pincel de aquarela, e o pincel pastel médio de Kyle Webster, isso é tudo. Veja toda a textura bonita e variação de cor que obtivemos apenas usando dois pincéis e a ferramenta de laço. Eu acho isso tão incrível. Eu vou continuar com as próximas duas flores na sequência e eu estou realmente indo para acelerar as coisas apenas um pouco. Vamos fazer um lapso temporal aqui, mas você ainda deve ser capaz de acompanhar. Não se esqueça de baixar essas folhas de prática da seção do seu projeto e experimentar por conta própria. Experimente alguns pincéis diferentes e veja o que você mais gosta e o que funciona para o seu estilo. Tudo bem. Vamos acelerar um pouco as coisas e terminar estas duas últimas flores. Isso é tudo para nossas três ilustrações de flores simples. Espero que você tenha tempo para baixar a folha da seção do seu projeto e brincar um pouco com ela e tentar coisas em seu próprio estilo. Ou se você sentir que você pode desenhar suas próprias flores individuais em seu próprio estilo e experimentar isso. Para todas estas três flores, eu só usei um pincel de aquarela e pincel pastel médio para os detalhes e eu realmente amo toda a textura agradável e eu amo a justaposição das bordas limpas com os interiores texturizados que nem sempre preenchem as formas lassoed. Quando você olha para esta folha, eu tenho um pouco de espaço aqui, é por isso, e então com essas folhas, eu tenho um pouco de espaço onde a cor não vai todo o caminho até a borda e eu só acho que Isso é um efeito realmente incrível e eu usá-lo no meu trabalho o tempo todo. Eu também adoro entrar com um pincel de detalhes depois que eu estabeleci toda a minha textura e minha variação de cor e apenas adicionando esses pequenos detalhes da mente bonita e pequenos pontos e coisas assim. Acho que faz com que seja tão divertido. Depois de praticar com suas ilustrações de flor única, vamos passar para o próximo vídeo e vamos falar sobre fazer uma ilustração de flores mais complexa usando o mesmo método. 6. Demonstração - Buquê de flores: Neste vídeo, vamos olhar para uma ilustração de flores um pouco mais complexa, que vamos colorir usando nossa ferramenta de laço e um pincel texturizado. Para este, você não encontrará isso na seção Seu projeto. Eu adoraria se você desenhasse um pequeno conjunto de flores em seu próprio estilo para isso, apenas algo realmente simples. Você pode ver que eu apenas desenhei algumas flores realmente pequenas aqui e apenas um pouco de vegetação. Mas você vai notar que há alguma sobreposição neste, e talvez alguns lugares onde eu possa jogar com alguns modos de mistura, e algumas transparências e obter alguns efeitos divertidos. Tenha isso em mente quando estiver desenhando. Você é bem-vindo para ser inspirado pelas formas de flores que eu usei, mas como eu disse, eu acho que neste momento nós temos praticado através, e espero que você esteja pegando o jeito dessas técnicas. É realmente um bom momento para começar a experimentar com o uso dessas técnicas em seu próprio estilo também. Eu tenho meu esboço em sua própria camada. Vou mudar para Multiplicar e diminuir a Opacidade para cerca de 25 por cento, como normalmente faço. Eu fui em frente e trouxe minha paleta de cores de nossas flores únicas que fizemos aqui. Só porque eu acho que é uma paleta de cores divertida e fresca, e eu acho que eu poderia realmente colocar um fundo escuro sobre esta peça quando eu terminar com ela. Eu acho que essas cores realmente vão se destacar contra um fundo escuro. Essa vai ser uma boa hora para vermos ter algum conhecimento sobre nossas seleções lassoed e lidar com esses problemas onde, ou precisamos preencher com uma cor sólida por trás de nossas seleções lassoed, ou precisamos ir voltar e apagar algumas coisas, ou colorir com preto, ou o que quer que seja. Existem algumas maneiras diferentes de lidar com isso, então definitivamente vamos dar uma olhada nisso. Desta vez, porque tenho alguns elementos diferentes, vou montar um grupo para as minhas flores. Então acho que vou ter um grupo separado para a folhagem. Assim posso manter as coisas separadas. Se eu quiser usar qualquer modo de mesclagem ou algo assim, vai ser mais fácil para mim fazer se eu tiver tudo agrupado. Eu também estou pensando agora sobre como vou usar minhas camadas no Photoshop, o que precisa estar em sua própria camada, o que pode estar em uma camada com outra coisa? Estou olhando especificamente para estas pequenas flores em forma de coração bem aqui. Deixe-me pegar um pincel rapidinho para mostrar de quais estou falando. Esta pequena flor em forma de coração bem aqui, estas flores. Eu acho que eu vou usar um modo de mistura nesta parte central aqui porque caso contrário ele vai ser apenas uma forma de coração pouco chato. Mas se eu usar o modo de mesclagem, eu vou ser capaz de ter um efeito de mistura muito legal aqui. Mas eu vou ter que ter cuidado com isso porque eu tenho um monte de coisas que estão em camadas atrás de nós, então eu só preciso estar atento a isso. Assim como com nossa outra peça, eu vou começar a trabalhar em um pouco da vegetação primeiro. Para este, vou usar o novo pincel pastel de Kyle Webster, que tem uma textura pastel muito bonita. Acho que isso é super divertido. Vou acelerar as coisas. Vamos fazer um lapso temporal por alguns minutos. Vou começar a bloquear algumas das folhagens e algumas das formas das folhas. Tenho a maior parte da folhagem bloqueada agora. Eu realmente deixei esses pequenos brotos que estão saindo dos lados aqui porque eu não acho que eu quero que eles sejam verdes, mas eu não tenho 100% de certeza de que cor eu quero que eles sejam ainda. Vou deixá-los por enquanto até me decidir. Agora vou começar com as flores com a ferramenta de laço. Eu vou começar com essas pequenas quatro flores pétalas bem rápido e então vamos falar sobre as flores em forma de coração, e como eu vou usar o modo de mistura para isso. Agora vamos dar uma olhada nas flores em forma de coração. Nós vamos estar brincando com modos de mesclagem sobre estes porque eu realmente quero um pouco de transparência de um lado para o outro. Vamos dar uma olhada neste no topo. Eu só vou selecionar esta cor laranja. Acho que vou ajustá-lo só um pouquinho. Vou selecionar minha primeira seção com minha ferramenta de laço, e então eu vou apenas ir em frente e usar meu pincel para preenchê-lo. Agora eu vou fazer uma nova camada aqui e eu vou apenas ir frente e adicionar no meu preenchimento de fundo branco, apenas no caso de eu decidir que eu preciso dele. Talvez não, vamos ver como vai ser. Eu já posso ver agora que eu estraguei tudo. Eu tenho coisas na camada errada aqui, então eu vou precisar fazer outro grupo, flores e eu só vou arrastar essas flores laranjas para cá. Você pode ver agora que eu movi essa laranja atrás do verde aqui. Eu não preciso dessa camada branca agora, mas eu vou ter isso só por precaução. Vou fazer uma nova camada atrás da que acabei de fazer, e vou fazer a mesma coisa. Eu só vou selecionar minha pétala, usar meu novo pincel pastel para colorir, eu vou adicionar meu fundo branco apenas no caso de eu precisar dele mais tarde. Agora vou voltar para a minha camada original. Vou mudar para Multiplicar. Quando eu faço isso, você pode ver que eu tenho esse efeito realmente incrível dessa seção pouco mais escura no meio aqui e eu realmente gosto disso. Quando colocamos um fundo mais escuro sobre isso mais tarde, eu posso precisar do pedaço de fundo branco, mas por enquanto eu não preciso dele. É uma coisa só por precaução. Eu vou passar por isso muito rápido e eu vou terminar de preencher as flores restantes em forma de coração. Então vamos enfrentar o último desta folhagem aqui. Temos todas as nossas flores acabadas e tudo o que nos resta agora é este pouco de folhagem e então eu sou apenas alguns pequenos acentos de ponto que eu adicionei para preencher um pouco da peça. Eu acho que eu vou tentar fazer esta folhagem amarela e também talvez adicionar em um pouco de laranja, Eu acho que seria muito divertido. Faremos isso quando tivermos nossas seleções feitas. Eu só vou entrar em primeiro lugar com o meu pincel de detalhes e desenhar em minhas hastes então eu vou usar a ferramenta de laço para selecionar minhas folhas e você vai ver, eu vou estar em camadas de cor. Eu vou começar com o amarelo, e então eu vou colocar um pouco de laranja em cima dele, e vamos ver como isso se parece. Ótima. Já terminei com isso agora. Eu fui em frente, além de terminar a folhagem onde eu coloquei três cores diferentes, acabou sendo. Eu também adicionei em apenas alguns pequenos pontos que eu estou usando como enchimento e, em seguida, eu adicionei este pequeno arco bonito na parte inferior. Então eu vou desligar minha camada de esboço, e eu também vou desligar minha paleta de cores que eu tenho aqui para que você possa ver o que está acontecendo. Isto parece muito bonito. Você pode ver que há muita textura. Podemos ver muito espaço em branco atrás dele. O que eu quero mostrar neste exemplo é o que acontece se você tiver um fundo mais escuro ou apenas qualquer fundo que não seja branco que possa estar mostrando através desta textura bonita que você criou. Eu vou em frente e preencha isso com preto e você pode ver imediatamente algumas coisas acontecem. Primeiro de tudo, eu sinto que as peças texturais, os pequenos pedaços nas pétalas aqui realmente saltam para fora muito mais talvez do que quando eles estavam no branco, mas a outra coisa que você pode notar é que nós perdemos metade do nosso coração aqui e a razão pela qual perdemos metade de nossas pétalas em forma de coração é porque estou usando um modo de mistura. Tenho estes ajustados para multiplicar. Então, se eu mudar isso de volta ao normal, ele ainda está aqui e isso é uma opção. É uma forma de resolver este problema. Posso voltar ao normal e a minha flor aparece, mas sinto falta dos efeitos legais no meio. Vou trocá-lo de volta para se multiplicar. Vai desaparecer agora. Mas quando eu estava trabalhando, eu me certifiquei de que eu adicionei um preenchimento plano de fundo atrás minhas belas camadas texturizadas então eu posso apenas descer aqui e é a camada 13 porque eu não nomeei minhas camadas porque eu sou terrível sobre isso. Então eu posso apenas ligar esta camada. Você pode ver agora ele adicionou um fundo branco e podemos ver a multiplicação, a sobreposição que criamos. Eu posso deixar esta cor ou eu posso fazer uma sobreposição de cores sobre ela e podemos mudar para qualquer outra cor no fundo e obter todos os tipos de efeitos divertidos. Podemos mudar para a cor laranja, podemos mudá-la para uma cor laranja mais pálida, podemos mudá-la para uma cor cinza escuro. Qualquer coisa que pareça funcionar para mim. Este é apenas um daqueles casos em que você está apenas indo para brincar, ver o que funciona, ver o que parece bom, ver o que é bom para você, e então o que funciona é incrível. Eu acho que vou ficar com este fundo amarelo porque eu acho que ele funciona muito bem com a folhagem que temos acontecendo aqui atrás. Agora, eu não amo o quão difícil é a borda neste fundo. Deixe-me ampliar um pouco. Eu só acho que essa borda fica um pouco difícil aqui. Então eu só tenho uma ferramenta de borracha de borda áspera e eu estou indo para entrar aqui e apenas muito levemente apagar as bordas para que eles não são tão perfeitos como eles eram. Veja, eu acho que já parece um pouco melhor. Apenas desbastando essas bordas, a mesma coisa aqui. Eu tenho que ser muito cuidadoso aqui porque quando eu estou apagando parte da minha flor vai desaparecer por causa de minhas camadas multiplicadas, então eu tenho que ter certeza de que isso não afeta minhas hastes ou qualquer outra coisa que vai aparecer através. Então eu só estou mantendo isso em mente enquanto eu apago. Estou apagando esse pedaço aqui que aparece através da flor. Já cuidei de tudo. Tudo o resto, acho que estou bem com o fundo aparecendo. Se eu não estava bem com o fundo mostrando através embora, eu me certifiquei de que enquanto eu estava criando minhas pétalas, eu adicionei um fundo plano. Veja aqui o que o fundo parece sem qualquer cor sobre ele. Na verdade, isso é divertido. Não é? Com o branco espreitando por lá, isso é super divertido. Veja, então você nunca sabe que descobertas divertidas você vai fazer quando você está trabalhando em um estilo. Honestamente com o fundo preto, um realmente como o branco. Então deixe-me voltar para minhas flores roxas aqui. Eu só vou adicionar uma sobreposição de cor e eu vou trocar esse branco. Eu acho que parece muito bonito agora que eu tenho um fundo escuro sobre ele e eu posso ver toda a textura através do fundo. Agora, se eu quisesse ter um fundo texturizado e eu tenho branco selecionado agora, eu posso simplesmente ir por aqui e escolher uma cor diferente que eu já tenho em minhas paletas e isso é divertido também. Agora você vê que você tem um fundo muito alaranjado texturizado e isso adiciona uma camada extra de interesses a ele, então eu gosto disso. Então vamos deixar isso. Então eu vou fazer a mesma coisa aqui. Só quero checar novamente e ter certeza de que não trabalho muito. Se eles parecerem severos em alguns lugares eu vou apenas passar e apagar em torno das bordas e isso é apenas uma preferência pessoal. Isto é apenas algo que eu prefiro. Eu sinto que ele cria um pouco de uma auréola às vezes quando você tem este preenchimento plano nos fundos, quando você tem essas seleções bem texturizadas. Para mim, acho que fica um pouco mais relaxado se eu passar por aqui e soltar um pouco essas bordas. Você não tem que fazer isso. É o que lhe agrada aos olhos. Tudo o que funciona para o estilo de arte que você está criando. É totalmente com você. Eu acho que é divertido neste caso ver como adicionar um fundo mais escuro mudou a forma como eu olhei para minha paleta de cores e mudou a forma como esta peça acabou olhando. É isso para o nosso aglomerado de flores. Vimos como lidar com nossas camadas se estamos usando fundos escuros, como isso pode parecer se estamos usando fundos escuros e como podemos lidar com quaisquer problemas ou coisas que não gostamos. Espero que você esteja desenhando junto com seu próprio cluster de flores e brincando com modos de mistura e sobreposições e todos os tipos de técnicas divertidas até obter alguns resultados realmente legais. Dirija-se ao vídeo de demonstração final, que é o próximo. Nós vamos estar fazendo uma ilustração floral mais complexa que vai juntar tudo o que você praticou durante toda a classe. 7. Demonstração - Vaso de flores: Chegamos à última demonstração desta turma e vamos desenhar este monte de flores sentadas num jarro. Há muita sobreposição e espaço para brincar com este. Eu vou estar usando um fundo escuro novamente, então nós realmente vamos começar a ver a bela textura como eles vão junto. Como sempre, estou lembrando como vou agrupar as peças da minha ilustração em camadas e grupos, quais peças vou ilustrar com a ferramenta Laço e quais peças vou apenas desenhar. Eu também estou pensando em lugares onde eu vou precisar de um preenchimento de fundo atrás das belas peças texturais Lasso porque eu estou usando um fundo escuro sobre este. Isso é algo que definitivamente teremos que pensar. Mesmo que eu mudei de idéia muitas vezes quando estou trabalhando, eu sempre acho que um pouco de previsão me ajuda a focar e descobrir com antecedência como eu poderia querer lidar com cada parte de uma ilustração me ajuda a superar o medo de começar. Tudo bem. Vamos começar. Você percebe que eu mudei a paleta de cores um pouco sobre este porque eu precisava mais algumas cores porque eu tenho mais algumas flores aqui e eu queria ter apenas mais algumas cores adicionadas à minha paleta. Eu sabia que queria fazer um fundo azul escuro neste. Por causa disso, eu tive que ajustar algumas das minhas outras cores também para que funcionassem melhor naquele fundo azul escuro. Vou começar por preencher o fundo azul escuro. Eu só vou preenchê-lo como uma cor plana e então eu vou fazer como um pouco de toalha de mesa tipo de coisa aqui com uma cor mais clara. Para esta peça, eu vou estar usando um pincel de guache Kyle Webster e então mais tarde eu vou estar usando seu pincel de lápis web Tad em todos os detalhes finais. A partir de agora, eu vou acelerar as coisas e você estará assistindo isso no lapso de tempo, mas você ainda será capaz de acompanhar enquanto eu trabalho. Você ainda deve ser capaz de ver cada passo, porque você vai estar familiarizado com eles até agora e espero que seja fácil para você escolher o que estou fazendo nas várias partes desta ilustração. Vejo você de novo em alguns minutos. É isso. Estamos todos fartos desta ilustração. Tudo o que usei para esta ilustração foi a ferramenta Laço, usei a ferramenta Letreiro nesta pequena secção inferior da mesa aqui em baixo e depois usei um pincel de guache e um pincel de lápis molhado. Ambos são do conjunto de escova de serviço Cower Bob. É isso. Nós temos essa quantidade incrível de textura e variação que eu realmente amo e isso é uma espécie de marca no meu trabalho. Isto é o que parecia apenas com a ferramenta Laço e o pincel guache. Isso é realmente muito bonito, mas eu queria entrar e apenas adicionar mais alguns detalhes e adicionar mais alguns interesses. Então foi aí que eu usei o pincel branco para entrar no final e eu apenas adicionei alguns detalhes contrastantes com um azul escuro, escuro e, em seguida, com brancos em vez disso. Tudo bem. Isso é tudo para as demos desta aula. Vá em frente e vá para o próximo vídeo, e eu vou apenas rever os downloads que você pode encontrar para esta classe. No vídeo depois disso, vamos falar sobre seu projeto e espero que você esteja pronto para começar e animado para criar sua própria magia Lasso Tool. 8. Folha de dicas em PDF: Apenas um lembrete rápido de que se você olhar sob a seção “Seu projeto” desta classe, você vai encontrar alguns recursos. Uma das coisas que você encontrará é uma folha de dicas em PDF que basicamente inclui algumas dicas, truques e notas da turma. Você também encontrará sua folha de prática de forma, sua folha de prática de forma floral e três flores únicas que você pode importar para o Photoshop e colorir usando as técnicas que aprendemos. Certifique-se de baixar todas essas coisas antes de passar para o próximo vídeo que é o seu projeto de classe. 9. Seu projeto: Tudo bem, vamos falar sobre o seu projeto para esta aula. Antes de começar o seu projeto de aula, certifique-se de percorrer a folha de prática do laço para realmente obter um controle sobre a técnica. Eu sempre sinto que um pouco de prática leva a muito menos frustração no final. Agora, para o seu projeto, escolha um dos três layouts que percorremos nesta classe. Você pode escolher entre a única flor, o aglomerado de flores ou o buquê de flores. Se você escolheu uma única flor, você é bem-vindo para usar as flores que eu incluí no PDF classe, mas eu adoraria ver você tentar algo em seu próprio estilo, bem, então definitivamente dar que uma tentativa. Seu projeto é completar uma ilustração floral usando o laço e/ou as ferramentas para festas, e basta enviá-la na seção Seu Projeto desta classe. Eu adoraria ver o trabalho que você criou e verifico a seção do seu projeto com freqüência. Eu também faço o meu melhor para deixar comentários sobre o seu trabalho dentro de 24 horas, então por favor, definitivamente compartilhe seu trabalho comigo e com o resto dos alunos. Mal posso esperar para ver o que você cria. 10. Bônus: demonstração do Procreate: Neste vídeo, vou ter as lições que aprendemos na aula e vou demonstrar como eles podem traduzir do Photoshop para o Procreate. Tenho recebido muitas perguntas sobre se essas técnicas funcionarão ou não no Procreate como fazem no Photoshop. Então eu queria fazer uma demonstração para vocês, para que vocês possam ver como as lições funcionam em ambos. Você verá que quando assistir minhas aulas, as coisas que estou mostrando no Photoshop normalmente também funcionam no Procreate, e as coisas que estou mostrando no Procreate também funcionarão normalmente no Photoshop. Eu trabalho em ambos os aplicativos, então as técnicas que eu uso tendem a funcionar em ambos, em vez de ser apenas para um ou outro. Uma coisa a ter em mente é que o Procreate não é o Photoshop. Mesmo que você possa fazer muitas das mesmas coisas, os pincéis não são os mesmos. Os pincéis não funcionam da mesma maneira. Você não vai necessariamente ter exatamente o mesmo olhar que você teria no Photoshop, e então a mesma coisa vice-versa. Mas você é capaz de conseguir algo muito perto. Vou levar vocês ao longo do meu processo neste vídeo e falar sobre como as lições que aprendemos vão traduzir para o Procreate. Você pode ver que esta é nossa demonstração de aglomerado de flores que nós já fizemos. Eu o importei para o Procreate e também trouxe minha paleta de cores aqui para que eu possa fazer referência a isso se eu quiser. Eu vou começar apenas mudando meu esboço para multiplicar e mudando a opacidade para 25% e, em seguida, fazendo uma nova camada que eu vou estar desenhando. Eu só vou mostrar algumas coisas primeiro e então eu vou passar o tempo o resto do vídeo, então não vai demorar muito tempo. A primeira coisa que precisamos olhar é como a ferramenta de laço vai funcionar no Procreate. É muito semelhante à maneira como funciona no Photoshop, mas você vai notar algumas diferenças aqui e ali. Isso vai ser importante notar. Deixe-me ampliar bem rápido aqui. Só vou selecionar a ferramenta de laço. Provavelmente vai ser padrão para a mão livre, então certifique-se de que você tem essa opção selecionada se você ainda não tem. Você vai ter mais duas opções aqui. Este vai ser o lugar onde você pode fazer suas seleções retangulares e elípticas. Você pode realmente adicionar às suas seleções. Você não tem que tocar em nada. Você pode simplesmente continuar fazendo círculos ou retângulos e, em seguida, arrastando sua cor para ele. Isso é muito fácil. A única coisa que funciona um pouco diferente no Procreate será como podemos criar formas e transformá-las. Antes de chegarmos a isso, vamos dar uma olhada em apenas lassoing em algumas formas porque isso funciona de forma muito semelhante, e então veremos como a opção de transformação de formas funciona um pouco melhor. Só estou rasgando minha seleção. Só estou circulando com meu lápis de maçã. Depois, para adicionar à minha seleção, apertei “Adicionar”. Então, se eu quisesse remover qualquer coisa para minha seleção, eu apertaria “Remover”. Isso não é tão simples quanto o Photoshop, mas eu definitivamente sinto que é um método muito fácil. Assim que eu tiver a minha forma selecionada para o fundo das minhas flores, eu vou escolher uma cor. Eu só vou me instalar em um verde, e em seguida, sob os nativos Procreate Arbustos, sob Tinta, eu estou escolhendo um marcador plano porque ele tem uma textura realmente grande. Eu vou usar isso para bloquear minha pequena base de flores aqui e então eu vou apenas tocar o laço novamente para desmarcar tudo. Você pode ver aqui que eu tenho uma textura muito agradável, assim como eu fiz no Photoshop. Eu só vou entrar e apagar algumas das minhas bordas menos limpas, novo, assim como eu faria no Photoshop. Agora, eu vou mudar para o pincel de tinta seca e isso também está sob os Pincéis de tinta nativos no Procreate. Vou usar este pincel só para desenhar as minhas hastes nestas flores. Você pode ver que este pincel tem um pouco de uma borda áspera, um pouco de textura, assim como o pincel de lápis da web que eu prefiro usar quando estou fazendo esse tipo de trabalho no Photoshop. Ele tem uma aparência muito semelhante. Agora que temos nossas hastes desenhadas, eu quero voltar e falar sobre como as coisas funcionam um pouco diferente quando estamos criando formas elípticas e formas retangulares. Vou criar uma elipse. Entrei no meu laço e aproveitei a opção de elipse. Eu só vou ir em frente e fazer a minha elipse forma e arrastar e soltar a minha cor. Agora, para transformá-lo, vou tocar na ferramenta de transformação. Agora, ele vai automaticamente para o padrão de forma livre, que só significa que eu posso pegar qualquer um dos meus pontos de ancoragem e torná-lo maior ou menor ou esticado ou esmagado, ou o que quer que seja. A próxima opção sobre o que eu tenho é ter uma transformação uniforme que vai manter minha relação de aspecto, o que é super importante. Nós definitivamente queremos usar isso às vezes, mas não agora porque estamos tentando criar formas. A opção de distorção apenas, obviamente, permite distorcer em perspectiva. Se você estiver fazendo qualquer um desses ajustes, basta clicar em “Redefinir” à direita para voltar ao início se você estragar alguma coisa. Então a coisa que queremos ver é a ferramenta de dobra. A ferramenta de distorção será exatamente como a ferramenta de distorção de transformação livre no Photoshop, e que você pode usar seus pontos de ancoragem nas bordas e você também pode usar os pontos de ancoragem extras no centro e ao longo da borda externa. Você pode transformar sua elipse em uma forma mais específica que você está procurando. Honestamente, eu não acho que isso funciona tão bem quanto funciona no Photoshop, mas você pode fazê-lo. Eu acho incrível que você possa fazer isso no Procreate assim como no Photoshop. Em seguida, eu vou apenas me livrar da pequena demo que fizemos aqui e eu vou começar em nosso lapso de tempo. Vou passar o tempo no meu processo de pintar esta peça. [ MÚSICA] É assim que a peça completa se parece. Você verá que tem muitas semelhanças com a peça que eu criei no Photoshop. Obviamente, a paleta de cores é um pouco diferente. Eu pretendia usar a mesma paleta, mas achei que seria mais divertido mostrar algo um pouco diferente. Eu só fui com o fluxo enquanto eu fui junto, adicionei alguns detalhes extras no final. Deixe-me desligá-los, que seja mais fácil para você comparar o que foi feito no Photoshop porque esse não tinha muitos detalhes. Eu acho que é muito incrível que você possa obter uma aparência semelhante entre Procreate e o Photoshop usando pincéis que são semelhantes, mas não o mesmo, e usando técnicas que são semelhantes, mas talvez não exatamente o mesmo. Eu acho isso incrível. Se você quiser saber mais sobre o Procreate, tenho algumas aulas aqui sobre Compartilhamento de Habilidades que o orientarão através do básico do Procreate. Em seguida, também vamos levá-lo através de camadas, cores e textura, no Procreate. Essas são algumas aulas mais aprofundadas. Esse pequeno vídeo de demonstração foi apenas uma visão geral e apenas um exemplo de que você pode pegar as técnicas do Photoshop que você aprendeu e traduzi-las para o Procreate também. Muito bem, espero que tenham gostado deste vídeo de bónus, e também espero que tenham gostado desta aula e estejam ansiosos pela próxima.