Transcrições
1. Apresentação: Ao criar um
desenho, o assunto é o principal elemento focal, mas também há
outra parte
da imagem que você talvez queira
levar em consideração. Olá, sou Jamie e sou artista
profissional há mais
de 20 anos Muitos dos meus trabalhos
foram publicados, bem
como amplamente exibidos
em galerias e exposições E também tenho um site, canal
no YouTube que mostra o tipo de trabalho que eu faço fundo podem
ajudar a adicionar drama, além de dar uma ideia
do ambiente do animal De sombrio e dramático
a algo mais sombrio, ou talvez você nem
precise de nenhum plano de fundo Isso depende puramente do tipo de aparência que
você deseja criar Então é isso que
vamos dar uma olhada nesta aula. Começaremos analisando
a escolha dos materiais, e você pode se
surpreender com algumas das coisas que
podemos usar para criar esses efeitos
diferentes. Em seguida, mostrarei como criar três tipos diferentes de planos
de fundo Começando com um tom
suave e uniforme, depois passando para uma aparência empoeirada e
mais nebulosa antes de terminar com o fundo
desfocado e desfocado
e, claro, com muitos outros
truques e dicas Esta aula é
voltada para todas as habilidades, pois há algo
para todos. Então, se isso é algo
que você gostaria de fazer, por que não se inscrever, e estou ansioso para
ver você na aula.
2. Projeto de curso: Para o projeto de classe, você
aprenderá a usar algumas ferramentas relativamente simples para criar planos de fundo muito impressionantes
e eficazes Nesta aula,
primeiro veremos os diferentes tipos de ferramentas e materiais que
usaremos. Em seguida, usaremos as
diferentes ferramentas para corrigir os efeitos específicos
que estamos procurando. A primeira delas é
provavelmente a mais fácil, seja, criar um tom
uniforme de cinza ou preto. Partindo disso, podemos criar um fundo com
aparência nebulosa ou empoeirada, e isso pode realmente
ser bastante E, finalmente, para o fundo desfocado e
desfocado. Agora, isso pode ser tecnicamente o mais difícil
dos três de fazer, mas também é o mais divertido e pode realmente dar
uma sensação de profundidade à imagem Cada lição faz parte do projeto
da turma
e, à medida que
você progride, você ganhará confiança
e compreensão na aplicação das
técnicas que está usando. Agora, depende
totalmente de você quanto do seu trabalho você envia para
a seção de projetos de classe. Mas seria muito
bom poder ver seu progresso e como você está se saindo com
essas técnicas. E lembre-se, estou sempre aqui para pedir
ajuda e conselhos. Agora, eu havia fornecido algumas imagens de referência para os planos de fundo
mais criativos Ou, claro, você
pode usar sua própria imaginação ou apenas sua imaginação. Depende puramente de quão
criativo você deseja ser. Na primeira lição, daremos
uma olhada nos diferentes
tipos de ferramentas e materiais que
usaremos durante esta aula.
3. Materiais: Vamos dar uma olhada
nos diferentes tipos de ferramentas e materiais que
vamos usar. E algumas delas não são
realmente o que você espera quando se trata de
criar um desenho. escolha do papel é a
base principal de qualquer desenho, e eu sempre recomendo usar um papel aquarela prensado a quente, pois acho que ele dá o melhor resultado ao
trabalhar com grafite Mas não se preocupe. Se você
não tem um pedaço disso, apenas para aprender, qualquer papel com
acabamento liso deve
funcionar perfeitamente. E, aliás,
o papel que estou usando é St. Cuthbert Você também vai
precisar de dois lápis, e eu recomendaria
dois B e nove B, mas qualquer nota similar
deve funcionar bem Agora, o próximo não
é um censor, e este é um bloco ou bastão de
grafite de nove B. E isso é para produzir fundos pretos muito escuros E a razão para isso
é que é um pouco mais econômico do que
usar um lápis de nove B. Você também precisará de
algum tipo de ferramenta de mistura. Pessoalmente, gosto de usar um toco de mistura,
mas, é claro, se você não tiver
um desses, pode usar uma ponta ou um cotonete Em termos de borracha, eu sempre recomendo
usar uma Mas é claro que, se você
não tiver um desses
, o adesivo azul ou adesivo
também funcionará Agora chegamos às ferramentas
mais incomuns, começando com a esponja de maquiagem Agora, existem diferentes
formas disponíveis
e, pessoalmente, eu prefiro
essas em forma de cunha. Uma panela de maquiagem é
outra ferramenta útil
e, diferentemente do algodão, ela não costuma
deixar muitas fibras na superfície
do papel. Você também vai
precisar de algum tipo de pincel. Eu recomendaria usar
um pincel de maquiagem para isso, pois eles tendem a
ter cerdas muito macias Mas, novamente, como alternativa,
se você tiver um pincel muito macio,
poderá usá-lo. E, finalmente, pó de grafite. Agora, você pode comprar
isso, mas é claro que, alternativamente, você
pode fazer isso. Para fazer isso, eu recomendaria usar um
bloco ou bastão de grafite de três B ou qualquer tipo similar e
também um moedor de pimenta E é isso que vou
mostrar na próxima lição.
4. Como fazer pó de grafite: Existem algumas maneiras diferentes de fazer pó de
grafite A primeira delas
é pegar um lápis, raspar a madeira
para expor o caroço e depois lixá-la Mas isso pode ser bastante
demorado. Então, eu prefiro usar
um método diferente, envolve o
uso de um bloco de grafite e um moedor de pimenta Agora, estou usando um bloco de três
B para isso, pois acho que essa é a nota
mais fácil de trabalhar. Mas você pode usar qualquer nota
que quiser para isso. Você deve primeiro
colocar o palito em um saco plástico grosso
e depois selar a ponta. Para a próxima parte, sugiro
fazer isso do lado de fora em
uma superfície firme, para o
caso de a bolsa se dividir, pois teremos que
quebrar o bloco Coloque o bloco
na superfície firme e cubra-o
com um pedaço de material relativamente grosso. Algo como um
pano de prato velho é ideal para isso. Confie em mim, você certamente não quer usar
nada novo. Também é uma boa ideia ter
cuidado e usar um
par de óculos de segurança Agora você quer
quebrar o bloco em pequenos pedaços
usando um Você não precisa
bater forte no quarteirão. Você só precisa tocar nele, pois
o bloco é bastante quebradiço. Então, basta revisar
isso algumas vezes para dividi-lo em pedaços
relativamente pequenos Eu ainda faria a próxima parte fora porque ainda
pode estar bem bagunçada, e você pode descobrir que a bolsa se
dividirá em alguns lugares Retire a toalha,
abra o saco
e, em seguida, coloque cuidadosamente
os pedaços no moedor Feche a tampa e, em seguida, você pode moer um pouco de pó em uma panela. E é isso. Agora você tem um pouco de
pó de grafite para trabalhar. Portanto, o ponto-chave a ser lembrado trabalhar ao ar livre para evitar
fazer muita bagunça. Bata levemente no bloco com o martelo, pois ele é
muito quebradiço e se quebra em pedaços
facilmente.
Certifique-se de usar um pouco de proteção para os olhos
para ficar do lado Na próxima lição,
mostrarei como
criar alguns tons de fundo ainda
escuros.
5. Tom uniforme: Obter um tom suave e
consistente para um plano de fundo pode
parecer inicialmente um pouco desafiador, mas há uma maneira bem
simples de fazer isso, e é isso que vou
mostrar nesta lição. Então, para isso, vamos
usar o pó de grafite, a esponja de maquiagem e, além disso, você vai precisar de um
pedaço de papel de Basta pegar a esponja e mergulhá-la no pó de
grafite Retire o excesso e
coloque-o no papel de rascunho Talvez seja necessário fazer isso
algumas vezes para que
a esponja fique bem
carregada com grafite Além disso, ao trabalhar
no papel de rascunho, você deixa para trás qualquer excesso de
grãos de grafite, o que poderia
arranhar nossa superfície de trabalho Eu mascarei duas áreas do papel usando uma fita adesiva
decorativa de baixa aderência Um é para o cinza e o
outro é para o preto, mas os dois começam
da mesma maneira. Pegando a esponja, eu uso um movimento
circular e apenas pressiono para baixo e depois
coloco o dedo no papel Você quer trabalhar
em toda a área lentamente, criando o
tom em camadas. Especialmente com uma esponja nova, você precisará voltar regularmente e recarregá-la com Crie o tom em camadas até obter o
efeito desejado. Além disso,
volte e suavize todos os
pontos difíceis que você possa ver. Agora podemos fazer o
mesmo com o segundo, e isso
nos dará uma boa base para nosso fundo preto. Agora que fizemos isso, estamos prontos para adicionar
um tom escuro. Os papéis de aquarela tendem a ter um grão ou um dente
na superfície E usando a
esponja dessa forma, diminuímos o tom Então, quando construímos nossos tons
mais escuros sobre ele, obtemos uma aparência mais uniforme Isso evita que a
aparência áspera do grão
apareça quando aplicamos um lápis mais
escuro por cima Para o fundo preto,
vou usar meu tom mais escuro, que é um lápis nove B. Isso é aplicado usando um movimento circular
apertado. Agora, como você pode ver, isso
leva algum tempo e se
desgasta rapidamente Portanto, a outra alternativa é usar um bloco de grafite de nove
B. Novamente, o mesmo
processo usando círculos. A razão pela qual você deseja usar um
movimento circular apertado ao fazer isso é porque, dependendo de como a luz a atinge,
na pior das hipóteses, você terá uma leve aparência
manchada, ao
passo que, se você
usar linhas retas, elas simplesmente
parecerão fora do lugar É uma boa ideia, se
você estiver usando um bloco ou um lápis para girá-lo
ocasionalmente, para usá-lo uniformemente Como o gráfico é um cristal, ele refletirá a luz Portanto, isso é algo que
você deve levar em consideração ao fazer
o fundo preto sólido. Então, com o fundo
agora bloqueado, a última coisa que eu quero
fazer é voltar a usar o lápis e
finalizar nas bordas. Estou novamente usando um movimento circular
apertado, mas desta vez estou apenas trabalhando
sobre a borda da fita. Ok, então com isso feito, a coisa a fazer agora é
apenas remover a fita. Eu diria que
se você for deixar fita adesiva em uma foto, use-a
apenas
pelo
tempo mínimo necessário e
depois remova-a. Mesmo fitas de baixa aderência como essa aderem de forma bastante agressiva
se deixadas por muito tempo. E ao removê-lo, não tente retirá-lo com muita força. Basta aplicar um
pouco de pressão e deixar a cola se soltar
naturalmente. Dessa forma, você evita
rasgar a superfície do papel. Então, nossos fundos cinza e
preto estão prontos. E como você pode ver,
o fundo preto tem uma aparência levemente
manchada,
o que dá uma aparência muito
natural Mas lembre-se, quanto
mais escuro o tom, mais ele refletirá
a luz Portanto, isso é algo que
você deve levar em consideração ao
exibir uma imagem. Portanto,
os pontos-chave a serem lembrados são criar
seus tons em camadas e sempre trabalhar em movimentos circulares
apertados. Na próxima lição,
mostrarei como dar a um fundo uma aparência nebulosa
ou empoeirada
6. Nebuloso e empoeirado: Um fundo embaçado ou empoeirado pode realmente ajudar a dar à imagem
uma sensação de atmosfera Ainda vamos usar
o pó de grafite, mas desta vez,
vamos
aplicá-lo usando uma almofada de maquiagem Eles têm mais estrutura
do que, digamos ,
algodão e não tendem a deixar fibras na
superfície do papel. Assim como com a esponja de maquiagem, primeiro
precisamos
carregá-la com grafite E depois é só colocar o
grafite na almofada. Novamente, isso deixará o excesso de grãos
no papel de rascunho Então, agora temos um pouco de
grafite carregado na almofada. Podemos começar a aplicar
isso em nosso artigo. Não queremos usar um
movimento circular ao fazer isso. Queremos fazer isso de
uma forma bastante irregular. E, como você pode ver, isso
simplesmente dá uma aparência
bastante nebulosa.
Muito, muito simples. E não consome muito tempo. E, como eu disse,
isso pode adicionar um pouco de atmosfera
ao fundo. Então, isso é bastante eficaz
e também muito sutil. Mas para o fundo mais
empoeirado, primeiro
precisamos começar novamente
com a mesma camada base Mas depois de fazer isso,
podemos voltar e exagerar
em áreas
específicas Novamente, sendo muito irregular
com a forma como usamos o teclado. E isso realmente torna
algo um pouco mais dramático. Lembre-se de que talvez você também
precise
recarregar ocasionalmente a almofada com um
pouco mais de grafite Agora podemos aprimorar isso ainda mais
usando um coto de mistura. Novamente, mais grafite pode ser
adicionado a isso, se necessário, mas esse é um toco bastante antigo, por isso está muito
saturado Você quer
procurar áreas específicas como essa e apenas endurecer
as bordas com elas Isso só ajuda a
dar uma sensação de mais poeira levantada no ar Isso ainda é usado de forma
irregular, mas apenas mais direcionada Assim, as áreas podem ser
destacadas usando uma borracha necessária com uma ponta
enrolada na extremidade Isso pode então ser
aplicado em algumas áreas provavelmente para adicionar um destaque
sutil No entanto, a Sony quer ser
muito sutil. Você não quer exagerar demais
com isso. E você pode ver que não estou
pressionando muito. Estou literalmente apenas
escovando a superfície, só para tirar um pouco
do tom em algumas áreas E para finalizar, basta pegar a almofada e suavizar a aparência esfregando
levemente a parte superior Como você pode ver,
há alguns efeitos interessantes e
relativamente simples de fazer. Os pontos-chave a serem
lembrados desta vez trabalhar
de maneira irregular. Além disso, mais do que tudo, não tenha medo de
ser criativo. Na próxima lição,
abordaremos o que é mais desafiador e
divertido de fazer, que é o fundo desfocado
e
desfocado
7. Desfocado e fora de foco: Ao usar um plano de fundo com uma aparência
desfocada, você ajuda a criar uma
sensação de profundidade e distância entre o objeto
e o E a principal ferramenta que
vamos usar para criar esse efeito é um pincel de maquiagem. Então, desta vez, além de
nosso pó, coto de mistura e borracha amassável, também
usaremos o pincel de maquiagem e o lápis Além disso, também não é
uma má ideia ter um pequeno pedaço
de papel de rascunho e você verá
branco em um minuto Pegando o pedaço de papel de rascunho, agora
queremos fazer uma pequena
calha na parte inferior Então, eu só quero literalmente
dobrar isso assim. Não importa o quão grande
você faça disso. E então o que
vou fazer agora é dobrar os cantos. Assim. E novamente, do outro lado.
E lá vamos nós. Então, agora temos uma calha na parte
inferior. Então mergulhe o pincel
no pó e depois
retire o excesso Agora podemos usar o pincel
no pedaço de sucata. E, como você pode ver,
os grãos em excesso caem na calha e podemos usá-los
à medida que trabalhamos Agora que me livrei
do excesso de grãos, posso começar a trabalhar
na foto. Isso me dá um reservatório de pó de grafite para trabalhar E no final do
dia, quando eu terminar, posso simplesmente colocar isso de
volta na panela. Você não quer ser extremamente preciso ao
fazer isso Tudo o que estamos fazendo
no momento é
literalmente esboçar
com o pincel as formas que
queremos colocar E de
vez em quando, eu simplesmente
encho o pincel com
um pouco mais de pó. Lembre-se de que a referência
é apenas um guia. Basicamente, você pode ser tão criativo quanto quiser
ao fazer isso. Então, isso dá um
toque suave a tudo. E agora eu construí
na forma básica. Posso voltar e
fortalecer o tom em algumas áreas apenas aplicando
mais camadas de grafite Você precisa estar preparado para usar um pouco de paciência
ao fazer isso, pois leva um bom
tempo para aumentar a profundidade
de tom desejada. Bem, esse é o plano de
fundo básico praticamente pronto. Então, agora eu posso
voltar e começar a trabalhar em áreas mais específicas. Para fazer isso, agora vou
mudar para os dois lápis B. Mas o importante disso é que ele quer ser franco Eu quero adicionar mais tom
às áreas mais escuras, mas eu particularmente não quero
perder essas belas bordas suaves Por exemplo, aqui, estou
apenas aplicando o tom a esse tipo de
área central dessa parte. Estou apenas usando pequenos
círculos para aplicar o tom. E eu não estou pressionando muito. Estou apenas deixando o lápis
deslizar sobre a superfície. Feito isso, posso então pegar
o toco de mistura e manipulá-lo cuidadosamente e
misturá-lo E depois, usando o pincel de maquiagem, suavize ainda mais a borda Novamente, isso pode
levar algumas camadas para obter o efeito desejado. Agora é apenas
uma questão de aplicar o tom, suavizá-lo, além de
mesclar as bordas e, literalmente,
trabalhar entre diferentes ferramentas
do lápis,
do coto de mistura e
também
do pincel O coto de mistura também
pode ser usado para qualquer uma das áreas
mais detalhadas. E depois foi
suavizado com o pincel. Agora, isso é apenas um
processo de criar o tom com camadas
de dois lápis B, depois misturar as bordas
com o coto de mistura e depois suavizar
ainda mais com o pincel de maquiagem ainda mais Agora que chego a esse estágio, quero voltar a usar o pincel de maquiagem e um
pouco de pó de grafite e suavizar
os tons um pouco mais para torná-los um
pouco mais sutis Vale lembrar que, ao fazer um desses planos de fundo, você não
quer
que isso prejudique o assunto
principal
da Isso pode levar um
pouco de tempo, mas é muito eficaz. A referência é apenas um guia, então não tenha medo de usar um bom grau de
licença artística com ela. E aí está, de forma agradável,
sutil e não muito avassaladora Para o próximo, temos
algumas folhas com as quais lidar. Então, a primeira coisa
que precisamos
fazer é apenas esboçá-los vagamente E a melhor
ferramenta para fazer isso é o toco de mistura, pois ele
dará uma boa borda macia Você só quer fazer
isso de forma muito vaga e não precisa
ser extremamente Como eu disse, você pode usar um bom grau de licença
artística. Isso é literalmente
para nos dar uma ideia da forma de
onde estão as folhas. Além disso,
ao trabalhar, não
tenha medo de bloquear algumas lacunas usando
o pincel de maquiagem ou, nas áreas menores, você pode usar o coto de mistura Então essa é a nossa camada base dum. E agora podemos adicionar mais tom às nossas áreas mais escuras, como
fizemos com a anterior Inicialmente, crie mais tom
na área central com o pincel de maquiagem antes de
mudar para os dois lápis B, depois de bloquear os tons
mais escuros, agora
você está pronto para começar a
trabalhar nas folhas A primeira coisa a fazer é passar por cima da borda das
folhas para removê-las. Você quer ter certeza de
fazer isso apenas no limite. À medida que você passa da borda, o liquidificador realmente
diminui o tom Então, se precisar, você sempre
pode voltar com os dois lápis B e
apenas fortalecê-los. Vou usar o toco de
mistura em cada folha para ajudar a dar um pouco
de Em seguida, posso mudar para o pincel de
maquiagem para aumentar o tom e
também suavizar a aparência Para adicionar um pouco mais de tom
às áreas detalhadas, você sempre pode voltar
para o coto de mistura Mas lembre-se de
que talvez seja necessário
recarregá-lo ocasionalmente com grafite E se você quiser adicionar
algum destaque em qualquer lugar, basta usar
a borracha amassável Com uma ponta fina
enrolada na ponta, você pode usá-la para, muito
provavelmente, retirar o tom. E, novamente, não tenha medo de usar um pouco
de licença artística. Estou apenas passando o toco
misturado sobre esta folha para dar uma textura sutil, que tem uma borda muito
macia , você provavelmente descobrirá No entanto, você provavelmente descobrirá que, ao fazer isso, precisará recarregar constantemente
o coto de mistura com
mais pó de O pincel de maquiagem
pode então ser usado para suavizar
um pouco mais a aparência Esse mesmo processo é então
repetido para a folha inferior. Nesse ponto, é uma boa ideia apenas
observar o que você
fez e, em seguida, fazer as
pequenas alterações ou alterações que desejar Para mim, eu só quero suavizar as bordas dessas folhas muito
distantes na parte de trás Então, vou usar
o toco de mistura para aplicar um pouco de tom
nas pontas Então, esse é um efeito muito bom e também ajuda a
criar um pouco de separação e distância entre
algumas dessas folhas. Então, são duas variações do fundo desfocado sendo
uma
mais sutil do que a Você provavelmente notou que
eu usei apenas um lápis de dois B e um
pó de três B para meus tons mais escuros A razão para isso é porque ajuda
a criar um pouco de separação entre o assunto
e o fundo desfocado, que poderia
se tornar um pouco perturbador se
tons mais escuros fossem usados Portanto, o ponto principal é lembrar que use as diferentes
ferramentas para criar esses efeitos sutis
e não
tenha medo de usar um certo grau
de licença artística. Na próxima lição,
darei algumas dicas
extras, bem como
minhas considerações finais.
8. Dicas bônus e conclusão: Por isso,
criamos vários planos de
fundo diferentes, mas tenho
algumas dicas extras que definitivamente
serão úteis A primeira delas é
adicionar o plano
de fundo depois de
esboçar o assunto A razão para isso é que você desenhará a imagem para combinar com o fundo em
termos de contraste e tom. Isso evita que
a imagem geral pareça plana
e desbotada. Esse é um erro que
cometi anos atrás e é muito fácil
evitar que isso aconteça. Você não precisa colocar
todo o plano de fundo para começar com o suficiente ao redor da imagem para fornecer uma referência visual. A outra é que
você não pode usar apenas o efeito de poeira como plano
de fundo. Você também pode usar isso para dar ao sujeito
uma sensação de movimento. Mas certifique-se de que, se
você for aplicar isso em qualquer parte
do assunto, essa área ficará mais clara e
também um pouco desfocada Portanto, os pontos-chave a serem
lembrados desta vez adicionar um pouco do plano de fundo
após desenhar o assunto
e, além disso, não tenha medo de usar o efeito poeira
para ajudar a criar movimento
dentro de uma imagem. Não se esqueça de que você pode enviar seu trabalho para a
galeria de projetos a qualquer momento, pois seria muito bom
ver seu progresso. E lembre-se, estou sempre aqui para oferecer qualquer
ajuda e conselho. Concluindo, espero que você achado a aula
útil e agradável, além de ter aprendido mais habilidades
para aprimorar sua arte Com cada foto que você fizer,
você ganhará confiança e experiência na aplicação
dessas técnicas. Só não seja muito
ambicioso para começar. Lembre-se de tomar seu tempo, aproveitar o que está fazendo e
não complicar demais Então,
muito obrigado por assistir, e estou ansioso para ver
você em outra aula.
Jamie Boots, Wildlife Artist, Teacher
