A arte da ilusão: pintura realista de tecido e vidro em óleo.

1. Boas-vindas!: Oi, pessoal. Bem-vindo à Arte da Ilusão, pintura, tecido realista e vidro a óleo Meu nome é Diane, e eu ensino há cerca de 21 anos, pintura e desenho, artes plásticas por todo o caminho E eu fui artista toda a minha vida, e eu adoro isso, e espero inspirá-lo ou ajudá-lo em sua jornada, em qualquer estágio em que você esteja. Esta aula é destinada a pintores a óleo intermediários, pessoas que fizeram pelo menos algumas pinturas a óleo e tiveram algum sucesso e querem algo um pouco mais desafiador Vidro e tecido transparentes são um pouco enganadores pois não são tão difíceis se você realmente se concentrar e prestar atenção ao processo Então, vou orientá-lo passo a passo do começo ao fim, e faremos isso juntos. Vamos pintar uma imagem dessa imagem, essa taça de vinho em tecido dourado, e ela vai sair mais ou menos assim Então, espero que seja bem parecido com a imagem. E vamos nos divertir muito fazendo isso. Nesta aula, você aprenderá algumas habilidades específicas ou as praticará aprenderá algumas habilidades específicas ou as , se já as tiver feito antes, como misturar cores para realmente corresponder uma referência fotográfica ou a qualquer referência, na verdade, como manipular essas cores na tela, não necessariamente tendo todas as cores necessárias, mas sendo capaz de misturá-las para criar novas Vamos criar sombras, realces, texturas verossímeis, o vidro liso, o tecido, o tecido acetinado macio e sedoso Vamos aprender como controlar o óleo para não ficarmos confusos e frustrados com ele Se você já teve essa experiência com tinta a óleo, vamos trabalhar duro nisso nesta aula. Basta aplicar várias camadas de tinta fina, deixá-las secar no meio, principalmente para realmente aumentar a riqueza e a textura sem parecer bagunçada ou pegajosa, e também para controlar a tinta na paleta para obter uma paleta limpa e cores utilizáveis que não se Então, espero que você esteja pronto para ir. Estou definitivamente pronto para ir. sua xícara de café ou Prepare sua xícara de café ou chá ou qualquer outra coisa que acenda seu fogo e vamos começar. 2. Materiais: Agora que falamos um pouco sobre o que vamos fazer na aula hoje, vou apresentar os materiais que você vai usar. Então, primeiro, você precisa de uma escrivaninha ou mesa em uma área bem iluminada na qual não se importe de pintar ou coberta com papel ou pano para protegê-la. Você deve estar em uma área bem ventilada. Estou ao lado de uma janela. Fique ao lado de uma janela, fique do lado de fora, de preferência , se possível, ou tenha um ventilador ligado apenas para que você não respire fumaça Também vou falar sobre a toxicidade desses materiais em termos de tentar usar materiais menos tóxicos porque isso é importante para nossa saúde Você precisará que sua foto de referência seja impressa em papel fotográfico, de preferência Se você usar papel fotográfico, as cores serão bonitas e vibrantes. Você usa papel de cópia, eles ficarão muito mais monótonos. Você ainda pode fazer isso, mas será mais difícil combinar as cores e fazer com que pareça realmente vibrante. Você precisará de uma tela de cinco por sete ou tamanho similar. Você precisará de sua tela de prática opcional, portanto, basta uma pequena tela ao seu lado. Se você quiser praticar algumas técnicas antes de colocá-las em sua pintura, um lápis com uma borracha, precisará de uma variedade de Eu tenho para esta aula, um pincel de detalhe ou delineador, que tem apenas alguns fios de cabelo É o pincel mais pontudo que você pode usar, e nós o usamos no final para assinaturas e pequenos para assinaturas Vou usá-los muito. pincéis redondos do mesmo tamanho Eles têm 3/16 de polegada de largura, e eu tenho um mais curto e outro mais longo Realmente não importa. Só tenho dois porque gosto de ter mais de um disponível. Portanto, não preciso limpá-los com tanta frequência, mas você pode absolutamente se safar com um. Eu tenho uma escova Filbert de um quarto de polegada de largura, que é plana, mas meio arredondada na ponta E eu tenho um pincel Filbert maior, um Filbert de três oitavos de largura, também plano e arredondado na ponta Você pode usar um desses pincéis Filbert, um pequeno pincel redondo e até mesmo ficar sem o pincel de detalhes Você pode realmente se safar com muito pouco nesta aula. Então, se você os tiver ou quiser comprá-los, vá em frente. Caso contrário, você pode se safar com apenas dois ou três. Precisamos de terebintina ou de um substituto da terebintina. Eu tenho o meu neste frasco de silicone, que é um frasco feito especialmente para Está cheio desse líquido alaranjado de terebintina com uma bobina, então você pode esfregar o pincel na bobina para tirar a cor fluido de terebintina em si é um poço natural, alternativa um tanto natural à terebintina É como uma coisa à base de laranja e cítricos. Ainda cheira mal, mas não é tão ruim para você quanto aguarrás comuns ou bebidas alcoólicas minerais Eu recomendo fortemente que você use um substituto mais natural apenas para sua saúde. Você precisará de uma espátula para misturar tinta. Eu prefiro um de metal, mas eles também vêm em plástico. Você precisará da sua paleta. Eu tenho um do tipo que é descartável, então você usa sua paleta e, quando terminar, arranca a folha de cima e a joga Você poderia ter um de vidro, um de madeira, um de plástico. Existem todos os tipos diferentes de paletas e, se você pinta há algum tempo, ou até mesmo um pouco, que espero que tenha se estiver cursando esta aula, você terá identificado o tipo de paleta de que Você precisará de um pano, pano ou toalha de papel para limpar pincéis, manchas e mãos Você precisará de óleo. Estou usando fluido sem solvente para jogar. Você pode usar qualquer meio alquídico sem solvente. Melhora o fluxo, aumenta a transparência e acelera a secagem. Sinta-se à vontade para usar este produto ou qualquer meio de pintura alquídica similar E, você sabe, eu gosto desse meio porque ele dilui a tinta sem usar solventes, que são ruins para você respirar como bebidas alcoólicas minerais inodoras, e me permite criar camadas lisas e transparentes enquanto cria uma Você também precisará de tinta a óleo. Para esta aula, eu uso muito poucos. Temos titânio branco, que é essencial para praticamente qualquer coisa que você possa fazer E então temos cores primárias. Temos um tom amarelo, amarelo cádmio. Falarei sobre a tonalidade em um segundo. Temos azul ultramarino, azul cerúleo e carmesim olarino A tonalidade significa que não é tão tóxico quanto o amarelo cádmio puro As tintas retas de cádmio são bastante tóxicas e não tenho nenhuma delas na minha coleção Muitos artistas juram por eles. É uma cor mais rica e profunda, mais verdadeira. No entanto, é terrível para sua saúde. É muito tóxico, então eu defendo ficar longe deles e optar por tons. Se você quiser aumentar seu suprimento de tintas, algumas outras comuns que os pintores a óleo têm, especialmente quando estão começando, são amarelo cádmio, tom pálido, vermelho vermelho claro ou azul pálido, isso é muito essencial, algumas outras comuns que os pintores a óleo têm, especialmente quando estão começando, são amarelo cádmio, tom pálido, vermelho vermelho claro ou azul pálido, isso é muito essencial, na verdade. Eu simplesmente não o uso nesta aula. Sienna queimada Amarelo ocre, Van **** marrom ou âmbar queimado, amarelo cádmio médio, tonalidade laranja cádmio, roxo dioxizina e verde viridiano . Esses são apenas alguns que é bom ter e você provavelmente os usará, mas não são necessários para esta aula. Dito isso, vamos para a próxima seção. 3. Desenhe forma de vidro: Ok, agora que examinamos nossos materiais, vamos pegar nossa tela e desenhar nossa imagem nela. Então, espero que você tenha sua tela desembrulhada e sua imagem impressa e um lápis afiado com uma borracha, e eu vou te mostrar Então, se você já fez minhas aulas antes, você já viu isso antes. Essa tela tem exatamente o mesmo tamanho das fotos de referência, então queremos que tudo aqui tenha o mesmo tamanho que aqui, supondo que você queira uma reprodução muito realista Então, vou afastar isso um pouco para me dar um pouco de espaço, e vou usar meu lápis e meu polegar como meus marcadores e meu lápis como minha ferramenta de medição O que vou fazer primeiro é estabelecer onde o vidro está na página medindo do canto do copo, do canto direito até o lado da imagem. E vou obter uma medida colocando a ponta do lápis lá e minha miniatura aqui de onde estou olhando para ela, para que eu possa ver exatamente o quão grande ela é, e depois, pegando-a, vou movê-la E eu não sei o quão alto ou baixo deveria estar na tela. Eu só estou supondo aqui, mas eu sei que deveria estar exatamente tão longe da borda Então, a partir daí, posso descobrir a que distância ele deve estar e fazer a mesma coisa, medir a partir da borda superior. E agora eu sei que onde essas duas linhas se encontram é exatamente onde está esse ponto. E eu vou fazer a mesma coisa do outro lado. E a mesma coisa para o fundo. Então, o que estou fazendo é estabelecer as bordas externas do meu objeto. E essa é uma base muito redonda. Não há nenhum ponto real, então não preciso medir necessariamente de lado. Mas eu vou fazer algumas outras medições. O máximo que eu puder fazer facilitará o desenho. Então, meio que um ponto intermediário entre esses dois. meio caminho entre esses dois, aproximadamente, eu posso subir mais e fazer mais e mais e descer mais e fazer mais e mais Eventualmente, o que você acaba é conectar os pontos. Portanto, quanto mais pontos você desenhar, mais fácil será torná-lo preciso Agora vou entrar na curva na parte inferior do copo. Vou adivinhar, não adivinhar. Vou colocar minha marca ali mesmo. E aqui você pode ver a forma do copo começando a acontecer. Também preciso medir do topo da página até o topo do copo. E estou muito satisfeito com isso, então vou desenhar, e quero desenhar levemente para poder apagar, se necessário E este é um objeto feito pelo homem, então, ao contrário de uma maçã ou algo assim ou de uma folha, ele realmente deve ser muito, muito preciso. Então, vou fazer o meu melhor para deixá-lo perfeitamente arredondado na parte inferior. No entanto, sempre posso voltar e alterá-lo, que provavelmente farei, é claro, porque é por isso que eles inventaram as borrachas E bem direto desse ponto até esse ponto, e até desse ponto até esse ponto, mas depois vai se curvar. E na parte superior, definitivamente queremos que ela arredonde da lateral para a borda superior. E agora eu vou colocar o lábio inferior lá dentro. É aí que a borda inferior deveria estar. E eu sei que quero que isso seja muito redondo, também, até aquele ponto. E até esse ponto. Agora, apenas alguns erros comuns com essa forma e elipse em particular as pessoas tendem a fazer as pontas pontiagudas, como um limão ou muito redondas, como uma pílula de vitaminas Então você quer uma espécie de híbrido desses dois. No meu caso, posso ver a borda inferior é mais plana do que a superior Então isso me diz que eu preciso cortar um pouco mais aqui para fazer com que pareça mais redondo E eu preciso ir mais longe até meu ponto de medição, o que me dará um pouco mais de espaço para fazer aquela rodada ou duas. E então eu vou voltar e olhada novamente e ver se parece um pouco mais simétrico Então, você quer que a parte inferior espelhe a parte superior e a esquerda espelhe a direita. E você meio que continua mexendo com isso até que isso aconteça. E lá vamos nós. 4. Desenhe dobras em tecido como fundo: Então, agora que temos a forma principal abaixada e podemos voltar e corrigi-la um pouco mais depois, se quisermos, podemos colocar a dobra de fundo. Eles não precisam ser tão precisos quanto o vidro, mas vamos medir um pouco apenas para tentar fazer com que fique assim, como a imagem. Então eu medi a distância que isso estava do lado. Eu vou fazer a mesma coisa com essa pequena dobra aqui. E eu vou descobrir onde esse ponto termina , ali mesmo. E então, como você pode ver, ele quebra no vidro. Então, aqui, vou medir até onde isso vai. Opa. Isso não está certo. Eu medi a partir da parte inferior da parte branca da página em vez da amarela. Então, vai subir, algo assim, e então eu vou começar a partir daí e continuar subindo e meio que preguiçosamente subindo até lá Não precisa ser exatamente assim. É apenas uma boa aproximação. Aqui, onde essa dobra acaba no copo. Vou fazer isso a seguir, ver a que distância do topo da tela ela termina ali. Se você quiser, certamente pode ser tão preciso quanto quiser. Você pode medir esse vinco, mas eu não vou apenas para modelar um desenho mais fluido, eu acho Não é tão preciso, mas ainda é bonito. Lá embaixo, está bem perto, então não vou medir Eu só vou deixar uma marca, e ela definitivamente se inclina para a direita Então, novamente, não vou medir apenas adivinhando visualmente. Queremos fazer nossas maiores formas primeiro , porque isso facilita a entrada dos pequenos. Então, eu vou fazer isso a seguir. Onde isso atinge o copo? E acontece que bate direto naquele ponto. E então eu vou escolher um ponto, seja este ou esse, eu vou fazer este aqui. Contanto que você saiba onde acabou, isso é tudo que realmente importa. E então vamos nos curvar sob o vidro. Eu vou fazer isso a seguir. Essa é uma forma muito óbvia e grande. E ele toca o vidro ou, na verdade, toca esse outro FoldRund praticamente no meio do Então, aqui é onde vai cair. Então, ele vai se curvar um pouco, tocar o fundo do copo e, nesse ponto, meio que dobrar para baixo. Ou, na verdade, essa linha que fiz foi a borda inferior, então eu preciso. Eu deveria ter feito essa borda superior primeiro. A borda superior vai para o canto da página um pouco à direita, e vai começar aqui e meio que fazer isso. Lá vamos nós. E eu vou curvar isso um pouco. E então temos outro aqui. Começa aí. Termina aqui. Então, basta desenhar isso. E então essa aqui vai começar do lado direito e acaba se misturando aqui, mas vou seguir essa sombra porque é uma linha mais definida Isso sobe até aqui antes de se curvar para encontrar esse ponto e, nesse ponto, vou medir nos dois sentidos, horizontal e vertical, apenas para ter certeza de que está no lugar certo Então eu vou conectar esses pontos. Vai se curvar, girar, curvar para baixo e para cima, algo assim. Então aqui, este é muito pequeno e está ao lado do copo, então eu não vou medir isso. Simplesmente desce. Como você pode ver, estou apenas escolhendo o que meço e você pode fazer a mesma coisa O que quer que faça sentido medir porque você quer que esteja realmente no lugar certo ou é difícil julgar, vá em frente e meça, qualquer coisa que você sinta que pode ver, vá em frente e veja. Isso vai começar aí e se curvar, e então logo acima, há essa queda, e logo acima dela há essa queda, , há essa outra queda E eu sinto que quero mover essa linha um pouco para aumentar a forma, então vou fazer isso. E aqui em cima, eu tenho um pouquinho saindo da borda da página. E aqui, eu tenho uma única linha saindo. E lá vamos nós. 5. como desenhar dobras interiores em tecido: Seção 1.3 0.2 desenhando imagem em tela se dobra dentro do vidro Agora vamos fazer as outras dobras dentro do copo que são meio descoladas Vamos medir um pouco, mas na maioria das vezes será impressionante Então, já temos essa vantagem superior aqui. Podemos começar com a próxima parte, que parece tocar o lábio aqui. E então desce até esse ponto. Então, do lado do copo, parece que está lá, mas também vou ver a que distância está da borda para ter certeza de que consegui. Eu fiz com que fosse muito baixo, então vai estar lá. E então ele vai se curvar nessa outra dobra. Então, antes de desenhar isso, vou desenhar essa outra dobra. Vou começar logo ao lado da borda do copo. E então tudo se resume a esse pequeno ponto. Que fica bem ao lado dessa dobra. Na verdade, vou traçar essa linha porque está começando a ficar um pouco confusa Então essa é essa linha aqui. Esse ponto é aquele ponto ali mesmo. E então, a partir daí, vou medir até o próximo ponto, que se inclina um pouco para a esquerda, logo ali. Vou ver se consegui me afastar o suficiente da borda do vidro. Não é bem assim. Mais uma vez, estou meio que criticando Eu não preciso ser tão preciso, mas eu sou. Em seguida, ele se dobrará para a esquerda, então vou medir o ponto mais distante. Vai estar aqui e meio que o centro desse ponto, medindo a partir da parte inferior ou da parte superior do copo, estará aqui. Então, onde esses dois se encontrarão será essa vantagem. E então ele vai se curvar para fora da borda e para baixo. Então, acho que vou dar uma olhada nessa parte. Você pode fazer as marcas de medição que quiser, é claro, e então eu vou desenhar essa forma. Curve-se para dentro e para fora e , imediatamente, ele se curva para a direita e abraça o lado direito do copo, desce e meio que desaparece nesses reflexos Então, a partir daí, posso fazer com que isso acabe tocando aquilo. A propósito, eu não vou desenhar tudo isso. Eu deveria ter mencionado isso. Muito disso são reflexões, e serão muito efêmeras e fantasmagóricas Mas eu vou desenhar esse grande buraco no meio. Então, de um canto a outro, esse canto está logo abaixo da dobra aqui, então isso vai começar por aí e continuar por aqui. E então, da borda inferior do copo até a borda inferior, eu o chamo de poço. Acabei de configurar isso. Não sei como podemos chamá-lo. Acho que é uma espécie de poço. No canto superior estará lá, e essa é toda a medição que vou fazer. Vou apenas observar a forma. Primeiro, fazer a maior e mais fácil vantagem, e depois aquela que parece um pouco mais difícil Ok, agora vou dar volta e completar qualquer coisa, apagar todas as marcas de medição que não sejam realmente necessárias Você pode se livrar dos pontos, se quiser. Você não precisa. Vamos pintar sobre eles, mas isso pode ser útil. Vá em frente e faça os ajustes que quiser fazer. E então vamos continuar com a parte da pintura. Não se preocupe com essas reflexões. Vamos colocá-los mais tarde. Então, isso é só o desenho. 6. Mentalidade: Então, antes de realmente pegar o pincel e entrar na aula, eu só quero falar um pouco sobre uma boa mentalidade enquanto você está trabalhando Relaxe e divirta-se. É mais ou menos isso que estamos aqui para fazer: enriquecer nossa experiência de vida. Então, vamos manter o foco nisso e não nos estressar ser perfeitos ou fazer a coisa certa. Isso também é verdade porque a tinta a óleo é bastante tolerante. É opaco, então você pode pintá-lo mais tarde, se realmente não gostar do que fez Você também pode limpá-lo no momento. Se não estiver indo do jeito que você quer, você pode pegar um pano seco, limpá-lo com cuidado e começar de novo. Hum, fica molhado por dias, então isso não é um problema. Você também pode, se a camada abaixo estiver extremamente seca, pegar um pouco de terebintina em um pano seco e limpá-lo Se você tiver muita terebintina ou se a camada abaixo estiver um pouco úmida, ela pode meio que esfregar a camada inferior, então esteja ciente de que isso pode É melhor experimentar um pano seco primeiro, ou você pode simplesmente esperar que ele seque e pintar sobre ele na próxima vez. Tantas opções diferentes. Tente o máximo que puder misturar mais tinta do que você acha que vai precisar para cada cor, pois a tinta a óleo secará um pouco entre as sessões em sua paleta Cada vez que uma sessão acontece, e cada vez que você espera um ou dois dias, ela vai secar mais. Então, você quer superestimar a quantidade de tinta necessária. Você não quer uma tonelada de tinta porque levará eternidade para misturar a cor e ela será desperdiçada, mas um pouco mais do que você acha que precisa, talvez 50% a mais seja uma boa regra Hum, vamos refinar à medida que avançamos. Portanto, a primeira camada será bem rudimentar. Não se preocupe se as bordas não estiverem perfeitas ou se as misturas não forem perfeitas Vamos colocar camadas, camadas e camadas, então vamos refinando à medida que avançamos e faremos mais combinações e mais detalhes quanto mais nos aproximarmos do final da imagem Por fim, se você estiver preocupado com alguma coisa antes de experimentar uma técnica em sua pintura real, você pode ter uma tela de rascunho lado para praticar E para isso, você pode usar suas cores misturadas, se tiver muitas delas, ou se estiver com medo de que acabem, basta usar as cores diretamente do tubo para praticar uma técnica ou, se você tiver uma seção bagunçada na paleta em que tentou misturar uma cor, mas simplesmente não deu certo, use essas cores para Dito isso, estou pronto para começar. Espero que você também esteja, e vamos lá. 7. Configuração da paleta e mistura das primeiras cores: Agora que desenhamos nossa imagem e falamos sobre a mentalidade dessa aula, vamos configurar nossa paleta Então você tem as cores iniciais definidas. temos branco de titânio, amarelo cádmio, matiz, carmesim lazarne E não vamos tentar combinar exatamente essas cores. Estamos apenas fazendo uma aproximação de uma espécie de luz e escuridão, algumas escuras, talvez para o fundo, amarelas Para que possamos obter uma base em nossa tela. Sendo o amarelo a cor dominante, vá em frente e coloque-o primeiro. Então, se você fez minha aula de pintura a óleo onde pintamos o ovo, você já sabe disso. Ou talvez você tenha aprendido com outros instrutores como espremer tinta. É melhor apertar ao longo da borda da paleta, a borda longa, porque então você deixa todo esse espaço para misturar no centro Então, vamos espremer do fundo do tubo, assim como um tubo de pasta de dente, uma boa quantidade de amarelo E sempre aperte a tampa completamente depois de limpar a parte superior da tela. Se você não fizer essas coisas , seus tubos acabarão ficando meio entupidos e nojentos E até eu faço isso e vejo isso. De qualquer forma, está meio entupido e nojento. Então, isso só ajuda a mitigar isso. Mantenha suas cores a uma boa distância uma da outra para que elas não se misturem em sua forma puriforme e observe que estou espremendo muito menos azul e vermelho do que com amarelo Oh, querida. Esse está realmente preso. Mamãe. Talvez com uma toalha de papel eu possa abri-la. Ah, lá vamos nós. Estou fazendo isso porque o azul e o vermelho são muito fortes e não são dominantes nessa imagem, então não precisamos muito deles, especialmente do azul. Eu derramei muito pouco de azul. E então eu vou derramar um pouco de branco. Porque quase sempre precisamos de branco em quase tudo. Mas eu não vou usar muito. Outra coisa é que não estamos misturando uma tonelada de cores agora porque vamos colocar uma camada muito fina na tela para que não precisemos de muita coisa. Então, vamos começar a usar sua espátula cortada nesse amarelo, pegar um bom pedaço dela Essa vai ser uma espécie de nossa cor principal. E depois vou limpar antes de mergulhar na minha próxima cor para mantê-la pura Vou adicionar um pouco de branco só para suavizar e clarear um pouco E então percebendo que está muito claro, mesmo que, novamente, não precise ser perfeito, vou misturar um roxo, principalmente vermelho, roxo avermelhado E a razão pela qual estou fazendo isso é que o roxo, sendo o oposto do amarelo neutralizará o amarelo em um pedaço muito pequeno Então você pode ver pelo branco que aparece na paleta que eu ainda preciso de mais azul Ainda está bem vermelho. E toda vez que estou mergulhando na minha tinta, estou limpando minha espátula Naturalmente, algumas coisas vão se misturar de qualquer maneira, mas essa é a melhor maneira de conservar suas cores Então isso provavelmente é muito bom, meio roxo avermelhado, mas vou usar muito pouco Vou limpar a maior parte da minha espátula e usar o resíduo para misturar com o amarelo E você vê o quanto isso muda isso. Só esse pouquinho meio que escurece um pouco o amarelo E isso é tudo que eu realmente queria fazer com minha cor principal. Então eu tenho isso, e agora vou pegar parte disso, movê-lo e adicionar um pouco mais roxo para criar uma das minhas cores escuras. Então, agora eu adicionei um bom pedaço de roxo. E isso vai deixar esse tipo de marrom amarelado aqui Novamente, não precisa de muita coisa, ou apenas de colocar uma camada fina. E então, por fim, vou adicionar um pouco disso ao meu roxo para criar cores sombrias realmente escuras Para a borda de vidro, vamos usar apenas branco de titânio liso e talvez um pouco de azul liso apenas para marcá-la quando a virmos Mas fora isso, tudo vai ser amarelo, marrom e Agora podemos deixar isso de lado e começar a colocar nossa primeira camada, que é chamada de pintura de base 8. Como pintar luzes: Então, vamos começar pintando as luzes e selecionarei meu pincel Filbert de cerca de três oitavos de polegada, que é um tipo que tem uma borda ligeiramente arredondada, mas é plana Você pode usar realmente qualquer pincel que quiser. Evite os superpequenos , porque isso levará uma eternidade e isso meio que reforça nosso desejo de ser muito detalhista quando estamos apenas tentando colocar grandes faixas de cor Tenha sua terebintina ou de preferência, um substituto de terebintina por perto e sempre deixe a tampa fechada quando não estiver usando ativamente, para não respirar a fumaça Você vai mergulhar seu pincel lá um pouco, colocar um pouco lá E limpe-o na cor clara apenas para sentir um gostinho no pincel e depois escove-o. E não se preocupe em colocá-lo onde não deveria estar. Faça o possível para colocá-lo aproximadamente onde você o vê. Estou contornando a borda do copo para deixar um pouco de espaço. Veja, estou sendo muito descuidado com isso porque isso é apenas uma Somos só nós tentando colocar uma cor na tela. Ao contrário da minha aula de ovos, onde eu não fiz uma pintura de base, essa é uma forma mais tradicional de abordar uma pintura em que você meio que se permite a liberdade de jogá-la lá Essa não é a palavra certa, porque não se trata de um meio lento, mas sim de ser muito solto Não se preocupe se o lápis derramar na tinta Isso é totalmente bom. Pintura de base E estamos apenas acendendo as luzes agora. A seguir, abordaremos os médiuns e os escuros na próxima seção. E isso é meio médio, claro, então vou acender minha luz Observe que estou falando muito mal. E minha tinta está ficando um pouco grossa, então vou mergulhar na terebintina novamente para soltá-la, deixá-la um pouco mais fina, mais fluida, mais Além disso, é muito boa ideia fazer isso em uma área bem ventilada ou, de preferência, mesmo ao ar livre Não estou do lado de fora, mas tenho uma janela aberta ao meu lado, então estou respirando um ar fresco, muito importante para nossa saúde, o que é fundamental, obviamente Então, basta preencher mais luzes, meio que esfregá-las, como se eu estivesse colorindo com um giz de cera, tornando-a divertida, porque é divertida E quando eu quero uma ponta afiada, estou usando meu pincel para apontar para essa borda e depois puxando para baixo a partir daí Realmente chegando ao limite. Você quer cobrir toda a sua tela branca. Este é um vale de todo tipo de coisas. Vou colocar um pouco de luz aqui para esse tipo de parte dourada e depois ir direto para essa parte Na verdade, essa coisa toda realmente poderia ser apenas a cor da luz. Sempre posso colocar um pouco da cor marrom por cima, e provavelmente farei isso. E pense bem. Agora que estou dizendo isso, vou voltar aqui e cobrir isso com luz, também, uma camada muito fina, porque vou querer que sirva de base antes de colocar meus meios, já que é muito claro lá Mas essa parte é muito escura, então eu quase entrei lá. Teria sido bom se eu fizesse isso, mas é melhor deixá-lo branco, e dessa forma, o escuro pode meio que assumir o controle. Tudo isso é luz Isso é muito claro. E também estou percebendo que há muito vermelho aqui, e eu realmente não misturei um vermelho, então posso usar um pouco do carmesim de lizarina direto do tubo para adicionar vermelhidão a algumas dessas Não vou pintá-lo em linha reta, mas vai ajudar com isso. Vou colocar um pouco de luz na borda inferior aqui e ali. E toda essa seção eu vou pintar muito levemente com a luz. Observe que não estou tentando cobrir totalmente a tela nesta seção porque vou cobri-la a tela nesta seção porque vou com alguns vermelhos, roxos e Portanto, não precisa ser tão completo. Mas é mais ou menos a mesma coisa que vou fazer aqui e aqui em cima, só como base. Então, isso é muito diferente dessas áreas mais sólidas. E isso parece muito bom por enquanto. 9. Técnicas de pintura: Agora vou entrar com o marrom e fazer a mesma coisa. Basta colocar um pouco de terebintina no meu pincel para soltar a tinta e entrar e adicionar outra Então, agora eu vou falar sobre o amarelo. Então está ficando mais leve, que é o que eu queria. E agora estou sendo um pouco mais cuidadosa em manter a borda da taça de vinho, porque o marrom pode começar a ultrapassar a linha do lápis, e eu não quero perder meu Então eu vou até a borda e depois preencho. Não se preocupe se você tiver pinceladas mostrando que isso faz parte do encanto ou se isso o incomoda, você vai repetir isso mais tarde de qualquer Então, isso realmente não importa. Vamos ver aqui, eu vou pintar nesta parte mais escura com o marrom E no centro do tecido aqui. Descendo, descendo, descendo, preenchendo tudo isso. E então, quando eu chegar aqui, na verdade, eu não deveria ter pintado isso. Eu ia fazer uma foto para o roxo, mas vou pintar um pouco de marrom aqui e aqui para esse tipo de vinco Eu vou pintar o poço. Sólido. Estou meio que usando a ponta do meu pincel para manter essa forma um pouco intacta E então definitivamente há alguns por aqui. Tipo de formato de disco redondo na parte inferior do copo. Vou começar a esculpir isso com o pincel, mas sem me envolver muito com isso Vou puxar um pouco para cima na lateral e depois preencher o branco, na verdade. Pelo menos nessa forma, não há muita coisa super escura nessa forma, então vou preencher isso. Então, cada peça da tela tem uma cor. E então afie a borda superior. É bom fazer essa curva descer. Vá um pouco mais devagar aqui para que eu possa ser um pouco mais preciso E depois vou esfregar isso no ouro. São bem escuros. Vou deixar esses. Vou colocar um pouco de marrom aqui. E alguns aqui. Como eu falei na última seção. E aqui embaixo. E é aí que fica realmente vermelho. Então eu vou voltar e pegar um pouco lazarin crimson Por enquanto, estou apenas colocando todos os marrons onde vejo os marrons Uma coisa que eu não mencionei, que você deve ter notado, pode ter feito sozinho, talvez não, mas é que eu não lavei meu pincel entre as cores porque estou passando de uma cor mais clara, o amarelo para uma cor mais escura, o marrom E, na verdade, funciona a nosso favor ter um pouco do resíduo do amarelo em nosso pincel já que estamos tentando fazer com que essas duas cores realmente comuniquem e se casem na tela E eu estou pintando em uma tonelada de amarelo de qualquer maneira, então não há razão para lavar nosso pincel. Vamos ver um pouco aqui. Ah, e então toda essa área é marrom. E eu acabei de pintar uma linha de lápis, mas tudo bem. Você pode perder uma linha aqui ou ali. Se você fizer isso, realmente não é grande coisa. Você o pintará ou o desenhará novamente mais tarde. É muito importante não perder sua xícara, sua taça de vinho Então, o que quer que você precise fazer, eu simplesmente não vou até o limite porque estou tentando manter a integridade dessa forma. Mas tudo o que você precisa fazer para não perder essas linhas é importante. Você pega o marrom até aquela linha. E então tudo aqui. E isso parece muito bom. 10. Painting Darks: Para esta seção, os escuros, vou selecionar um pincel menor porque os escuros são mais específicos Então, isso só vai me ajudar a ampliá-los. Eu não vou usar um substituto de terebintina nisso porque, novamente, eles são mais específicos, então eu meio que quero que eles apareçam com mais intensidade Então, estou apenas usando o roxo como uma espécie de cobertura escura geral. E eu posso voltar e misturar esses dois, o que eu farei, mas, por enquanto, estou apenas bloqueando-os, colocando-os em grandes formas em blocos Vamos ver se eu acidentalmente cubro com amarelo, isso mesmo Então, vamos recuperá-lo com o roxo. E minha tela em alguns lugares é um pouco oleosa por causa da terebintina Então, meu roxo não está tão escuro quanto eu gostaria. Isso é totalmente bom. É apenas um espaço reservado Gosto de pensar em uma pintura de base como um roteiro para nos levar aonde precisamos ir Então, você meio que estabelece direções, bordas , texturas, camadas e cores desde o início modo que, ao pintar com mais precisão mais tarde, você apenas segue os sinais iniciais, que é a pintura base você apenas segue os sinais iniciais, que é a E na minha pintura de ovos, para aqueles que cursaram a aula de ovos, que foi a precursora desta, vocês terão feito uma espécie de pintura de base ao pintar as luzes primeiro, mas fizemos uma tinta muito mais grossa, muito opaca, que deveria ser a camada final, mas fizemos isso no mas fizemos isso Então, isso é diferente. Isso não é para ser uma camada final. É só um guia. Então, novamente, apenas colocando-o onde eu vejo as trevas mais escuras Volte e misture mais tarde. Vou ancorar meu pulso aqui para conseguir uma linha mais fina ao redor desse pedacinho E as pregas nas dobras se misturam simplesmente puxando-as Essa é aquela linha de lápis que eu acidentalmente abafei ali mesmo na minha camada média, o que Estou meio que inventando para onde foi, colocando uma faixa escura. Escurecendo algumas áreas um pouco no canto aqui, onde é um pouco mais escuro do que o resto da colocar a pincelada inicial mais escura onde É como colocar a pincelada inicial mais escura onde eu quero que fique mais escura e depois apagá-la. Quanto mais eu pincelo, mais a tinta se desgasta do pincel, e ela naturalmente se presta Isso é uma espécie de triângulo. E eu não vou tentar fazer essas listras, esses reflexos Estou apenas colocando a cor básica agora. Acho que está muito escuro aqui. Sim. E você deve se sentir bem fluido, bem livre com essa camada, sem se preocupar em manter as bordas muito afiadas. Você pode fazer o que quiser, mas não se preocupe em aperfeiçoar novamente, esse é apenas o seu roteiro Vou suavizar essa borda. Acho que escureci em todos os lugares que eu queria. Então, agora vamos pausa por um segundo e voltar e misturar 11. Mesclando a primeira camada de fundo: Então, agora que temos todas as cores, vamos voltar e retocar. Então, vou limpar meu pincel e começar com meu pincel pequeno. Talvez eu use o grande. Não tenho muita certeza. E eu vou voltar e ver se alguma coisa precisa ser suavizada, adicionada para descobrir uma espécie de olhar ao redor Isso poderia ser suavizado um pouco, isso poderia ser escurecido um E eu só estou usando o resíduo do meu pincel para fazer isso. Definitivamente, isso precisa ser misturado um pouco com o amarelo, então estou esfregando levemente o roxo no amarelo para escurecê-lo. A mesma coisa aqui. Muito, muito levemente, mal tocando na tela, porque se eu realmente escovar com força, vou espalhar tudo em Mas o que estou tentando fazer é incentivar o roxo a falar com o amarelo para entrar mais no amarelo. Aqui, eu esqueci essa sombra. Este quer se misturar um pouco. E eu estou realmente pensando em termos de quanto, você sabe, semana ou quanto tempo eu levo para que isso seque, alguns dias. Quando eu voltar, o que vai parecer confuso? E como posso evitar confusões fornecendo a mim mesmo informações visuais, misturando coisas, mantendo as bordas nítidas, esse tipo de Então, basta olhar sua pintura através dessa lente e decidir, eu vou me perguntar o que essa coisa é ou o que ela deveria representar, mesmo que você possa tê-la em sua cabeça de vez em quando, meio que use isso para informar o que você deve ajustar. H. E simplesmente contorne a coisa toda e faça isso. Estou me sentindo muito bem com isso. Então, agora, como eu disse antes, vou pegar um pouco de lagarto vermelho, não lavei meu pincel, e apenas pincelá-lo no amarelo para imitar esse no amarelo para imitar Aqui e aqui e um pouco aqui. Um pouco mais de tinta. E até um pouco aqui atrás. Por que não? E aí vamos com isso. E a última coisa, vou pegar um pouco de titânio branco em um pequeno pincel redondo mergulhá-lo na turpa para deixá-lo um pouco mais solto Lá vamos nós. E vou colocar uma camada para minhas bordas. Isso não é totalmente necessário, mas é muito bom estabelecer realmente essas bordas e escovar pouco do roxo e do amarelo úmidos. Tudo bem. Eu não vou fazer isso em áreas que não o fazem. Tipo, não há nenhum branco lá , então eu não vou fazer isso Mas eu vou fazer isso aqui embaixo na base do copo. E agora estou pressionando um pouco mais. Isso faz com que as cerdas se espalhem para os lados. E isso torna sua linha mais grossa. E então eu disse que ia colocar um pouco de azul, mas acho que não vou fazer isso nesta fase. Então, como você está vendo, apenas seguindo meu processo, não há uma maneira certa de fazer isso. Eu poderia colocar azul, mas, em vez disso, vou me concentrar na forma e colocar esse tipo de linha curvada em direção à borda inferior do vidro para imitar o que vejo E essa é apenas a sua base. Só um lembrete de que, Ei, artista, no meu caso, meu nome é Diane Ei, Diane, isso é um copo redondo, e tem esses reflexos redondos na parte inferior, então eu quero ser capaz de vê-los muito bem E eu vou parar por aí. Oh, não, eu não sou. Eu tenho essa vantagem. Eu quero que amoleça um pouco. Então, basta olhar em volta, ver se há mais alguma coisa que você queira fazer antes que seque e depois deixe-o sozinho até que esteja seco Pode ser de um dia ou dois a uma semana, dependendo da situação climática, do calor ou frio em sua casa e da umidade do ar. Então, verifique em alguns dias, veja se está seco e volte quando estiver. 12. Misturar cores para o canto superior esquerdo do fundo: Ok, então espero que você tenha esperado o suficiente para que isso fique seco ao toque Você deve ser capaz de tocá-lo, sem colocar nada em suas mãos e, se for esse o caso, esfregá-lo. Se ainda estiver bom, você pode realmente se certificar de que está super seco antes de continuar. Vamos começar misturando cores para esse canto superior esquerdo. E vou misturar muito mais do que preciso, porque vamos usar algumas dessas cores no resto da pintura. Mas vamos começar focando nisso. Então, vou espremer muito mais amarelo. Esse é o tom amarelo cádmio que usamos outro dia. Um pouco pequeno. Bem, na verdade, não, eu não vou espremer mais azul ainda porque eu não sei se vamos precisar dele Vamos começar com o amarelo, e eu vou escolher essa cor aqui, esse tipo de laranja e observar o quanto estou usando, o amarelo é muito usando, o amarelo é muito mais fraco em comparação com essas Vou usar um pouco de vermelho, que é bem forte e vai ficar laranja muito rapidamente. Usando a ponta da minha faca, como falei no meu vídeo inicial de pintura a óleo, onde fizemos o ovo para evitar espalhar a tinta demais na tela e depois segurá-la para olhar e comparar. É muito bom, na verdade. É definitivamente um pouco mais claro, mas vamos misturá-lo com essa cor vermelha escura Hum, eu poderia escolher Você sabe o que eu vou adicionar um pouco mais vermelho e um pouquinho de azul, só para neutralizá-lo um pouco mais perto do que realmente está lá Eu não podia fazer isso e confiar apenas em misturar essas cores mais escuras na tela De qualquer forma, está correto ou não está errado, de qualquer maneira. É exatamente o caminho que vamos seguir? Então, fico feliz com a quantidade de vermelho presente, limpo antes de mergulhar e obtenho a menor quantidade de azul porque o azul é mortalmente forte, especialmente E isso pode ser suficiente. Apenas diminuí um pouco. Sim, estou feliz com isso. Então, vou deixar isso e , para a cor mais escura, vou começar com o vermelho, já que isso é bastante dominante Está tudo seco aqui, então vou misturar bem ao lado desse espaço. Não há nenhuma rima ou razão real para isso. Eu só estava com vontade. E eu vou usar um pouco mais azul porque é uma cor roxa Então eu quero que seja bem escuro. o Alizarin carmesim e o azul ultraen são Então, para combater isso, primeiro lugar, temos a pintura de base, que é parte da razão pela qual fazemos uma pintura de base para combater a transparência Mas a outra coisa que podemos fazer é adicionar um pouco de titânio branco, que é muito opaco E queremos que seja um pouco mais leve de qualquer maneira. Então, confira isso. Isso parece bom. Não preciso de uma tonelada disso. Eu gostaria de ter misturado mais, mas neste caso, vou usar o que tenho porque sempre posso misturar mais depois, e já tenho a cor. E então, por fim, vou fazer um pouco de verde-oliva para esse pedacinho aqui, que vai aparecer em outros lugares Então, estou começando com o amarelo alaranjado que naturalmente tem um pouco de vermelho, é claro, e depois estou adicionando azul Amarelo e azul obviamente fazem verde. Mas como é amarelo alaranjado, ele naturalmente ficará verde-oliva, em vez de se eu usar um amarelo brilhante, ele ficará mais verde frondoso. E eu realmente não pretendia fazer isso, mas acho que chego bem perto de acertar na primeira tentativa Mas vou dar uma olhada ao redor. Sim. Então, você pode ver que é um pouco mais verde do que o que está na tela, mas com tinta a óleo, geralmente é uma boa ideia exagerar uma cor, seja ela um pouco mais brilhante, um pouco mais intensa, um pouco mais clara ou um pouco mais escura do que você pretende, porque todas elas Portanto, não importa o que você realmente misture aqui, isso mudará um pouco quando interagir com essas outras cores Então, enfatizar a separação entre essas cores, em vez de tentar misturar exatamente o que vejo aqui realmente funcionará a meu favor enquanto pintamos Então, essas são as cores que eu preciso para a primeira seção, e com isso, podemos começar a pintar. 13. Como pintar o canto superior esquerdo: Agora que eu misturei minhas cores, vamos entrar e pintar. Vou usar o mesmo pincel que usei outro dia para a maior parte da pintura de fundo, esse tipo de pincel de três oitavas de largura. E começando com a laranja, vou pintar a laranja aproximadamente onde eu a vejo, tendo o cuidado de manter a borda do vidro bem afiada usando a ponta do meu pincel voltada para a borda do vidro e apenas preenchendo-a, mas sem me aproximar das áreas que estão escuras Estou apenas preenchendo onde eu realmente vejo a laranja. E colocá-lo bem grosso. No entanto, a cor dessa cor laranja é bastante transparente. Portanto, você provavelmente verá algumas de suas pinceladas de base através dela, o que é totalmente bom que Na verdade, eu realmente gosto dessa qualidade. Faz com que pareça mais pictórico, mais artístico, menos fotográfico Mas se isso te incomoda, se você quer encobrir isso, você também é mais que bem-vindo. Hum, eu vou falar sobre isso em um minuto. Depois da laranja, mude para o verde, e você pode Opa, quase pintou a fotografia Você pode simplesmente colocar um pouco de verde onde você o vê na borda superior dessa dobra e, em seguida, apenas um sussurro no canto superior Quase não tenho tinta no pincel. Só estou tentando conseguir uma presença dela lá em cima. Para opacidade, você sempre pode pegar um pouco de titânio branco, colocá-lo na tinta transparente, deixar secar e, mais tarde, quando secar, colocar sobre outra camada da Então, neste caso, a laranja. E isso o tornará opaco. O branco o tornará opaco. No início, ficará muito leve, mas depois secará. E quando quiser escurecer novamente, basta colocar a laranja de volta por cima Portanto, é um processo de várias etapas, mas vale a pena se você quiser esse efeito Hum, então agora eu vou pegar um pouco do vermelho escuro, meio que usando o canto do meu pincel para entrar naquele canto muito específico. E então apontando meu pincel para a ponta afiada, pintando isso. E eu vou até aqui e colocarei um bloco aqui. Está mais embaçado aqui, então não estou muito preocupado em manter a borda afiada, mas quero mantê-la afiada contra a taça de vinho Então, estou meio que inclinando meu pincel nessa direção para mantê-lo quase sempre afiado E então a mesma coisa na borda inferior aqui. E eu usei a maior parte da tinta do meu pincel neste momento, então posso começar a misturar. Ao misturar, você não quer muita tinta no pincel, ele só ficará muito pegajoso e difícil de Então, minha tinta naturalmente se desgastou porque eu a usei na tela. Então, agora vou voltar e misturar as bordas esfregando-as entre as cores Vou subir e descer um pouco aqui, só quero que essa borda permaneça nítida e que o verde e vermelho combinem naturalmente. Desculpe-me, case E então eu vou voltar e misturar essa borda. Eu tenho um pouco de resíduo vermelho no meu pincel, então vou colocá-lo neste canto Novamente, esse canto é meio que sem nome. É principalmente laranja, mas tem um pouco de escuridão misteriosa. Então, estou apenas usando o verde e o vermelho para adicionar uma presença lá e, em seguida, pincelando levemente na laranja Agora, vou mostrar o que eu quis dizer com a adição de titânio branco Estou limpando meu pincel, não lavando, apenas enxugando, deixando um pouco de branco na ponta do E eu vou colocá-lo na laranja. E você verá que fica mais claro, obviamente, porque é branco, mas também aumenta a opacidade E você pode ir mais longe, se quiser. Você pode colocar mais branco até ficar tão opaco quanto você gostaria Não se preocupe se ficar muito claro porque, como eu disse, você sempre pode ajustar a cor mais tarde, escurecendo-a depois de secar Por enquanto, se você quiser que seja mais opaco, você pode fazer isso em qualquer área que desejar Mesmo o vermelho escuro, você pode colocar um pouco de branco nele, que o tornará mais opaco Então, vá em frente e mexa o quanto quiser e, quando terminar, passaremos para a próxima seção. 14. Painting Upper Right Dark Background: Agora vamos pintar esta seção aqui, e estamos escolhendo isso porque está meio que por trás dessas outras coisas, e é muito bom em óleo ou acrílico ou, na verdade, em muitas mídias trabalhar de fundo a primeiro plano, para que você esteja constantemente colocando a luz em primeiro plano sobre o primeiro plano, sem precisar se preocupar com bordas borradas se preocupar com bordas borradas Porque se eu fiz isso primeiro e depois voltei a fazer as coisas por trás disso, terei que ser muito bem cuidada nas bordas Então, é um pouco mais fácil. Já temos as cores necessárias para esta seção. Acho que esse escuro pode provar que não temos a cor certa, mas vou ver o que acontece se colocarmos um pouco de verde com o vermelho. E se não funcionar, sempre podemos misturar uma nova cor. Então, vou começar com o laranja novamente porque é a cor mais clara e apenas pintar ao redor dessa área, mesmo que seja muito brilhante, mas você verá que vamos fazer mais disso, colocando os vermelhos e os verdes e realmente misturando com o laranja aqui para embotá-lo e escurecê-lo Então, na verdade, estou apenas colocando isso onde vejo as partes mais leves, e então vou incluir essa coisinha aqui em cima. Um pouco mais de tinta. Limpe meu pincel, mude para o verde, coloque-o em torno de toda essa forma e, de fato dentro dela, porque eu disse que ia experimentar misturar o verde e o vermelho na tela aqui. E vou pintar um pouco de verde na laranja para dar um pouco de opacidade Isso está funcionando muito bem. Na verdade, vou misturar todo o laranja com o verde. Sim, isso o subjuga muito bem. Em seguida, branqueie meu pincel. Ah, desculpe, esqueci de mencionar, você deve ter notado que estou usando um pincel menor porque tenho mais detalhes nesta seção Ainda é um Filbert, mas você também pode optar por usar uma escova plana ou uma escova redonda Acho o Filbert bom porque eles são bons para espalhar áreas maiores de cores e também para misturar Como eu disse antes, se você gosta de usar um pincel, isso é muito útil. Mas se você está apenas colocando áreas maiores de cor, um pincel plano é muito bom. Se você está apenas fazendo detalhes, um pequeno pincel redondo é muito bom. Então, estou colocando cuidadosamente o vermelho aqui. Quero manter a integridade dessa borda esquerda. E então eu vou colocar alguns bem no centro aqui. Agora não tenho mais muita tinta no meu pincel e quero que ela se misture muito bem, então vou começar a borrá-la Ou eu não deveria dizer gentilmente. Eu deveria dizer amplamente. Eu quero uma mistura ampla. Agora eu sinto que tenho um pouco demais, então vou limpar um pouco, voltar e continuar misturando será algo que você encontrará muito em sua pintura a óleo Você apenas notará que tenho muita tinta ou tinta insuficiente no meu pincel, então resolva a situação adequadamente. Vou misturar essa coisa central seguindo a curva dela. E aqui em cima, vou apenas ancorar minha mão na superfície plana para que eu possa ter muito controle sobre ela e meio misturar essas duas pequenas bordas finas, limpar meu pincel novamente, e eu ainda quero que esteja mais misturado, então vou voltar e amaciar Esfregando entre as duas cores. Tem uma pequena linha vermelha aí, limpe-a. E agora vou dar uma olhada. Eu meio que quero que isso seja um pouco mais suave. Sim, e estou feliz com isso. Então, para a próxima parte. 15. Painting Upper Right Light Background: Então, a seguir, vamos fazer essa parte porque está na frente dessas duas, e já fizemos essas duas, então essa é uma espécie de próxima etapa natural ou uma de muitas. É exatamente o que estamos escolhendo para esta aula. Vou usar o mesmo pincel que usei nesta seção, o quarto de polegada de largura, Filbert Eu o enxaguei primeiro na terebintina e o limpei, então comecei do zero porque vou voltar para uma cor clara Então, para esta seção, você precisará todas as cores que acabamos de usar, todas as três, além do mesmo tipo de amarelo claro que usamos para a pintura de base ou algo muito semelhante e simplesmente branco Então, se você não tem mais nada disso, vá em frente, pause o vídeo e mixe um pouco mais E, na verdade, vamos começar com o branco, porque isso estabelecerá aquele destaque brilhante na dobra do tecido. Vai ser muito branco para começar, mas depois será ultrapassado pelos amarelos Então, queremos que isso seja estabelecido antes de começarmos. Não é errado colocá-lo depois do amarelo, mas você pode estar lutando contra o amarelo para que ele apareça. É por isso que eu o coloquei primeiro. pegar um pouco do amarelo brilhante da aula de pintura de base e estou muito atento essa borda porque obviamente está muito úmida com Estou subindo e descendo com muito cuidado. Está criando uma bela borda lisa. Até suaviza um pouco entre o amarelo e o vermelho, mas eu não quero que eles se misturem. Eu só quero que eles fiquem bem juntos. Depois de estabelecer essa borda, vou voltar para pegar mais amarelo e pintá-la principalmente sobre o branco, mas na verdade encaixotando-a dos dois lados E então vou limpar meu pincel e dar um ou dois últimos golpes do branco diretamente no amarelo, e isso o iluminará Agora, do outro lado, vou colocar a laranja onde parece que ela brilha em laranja Então, eu estou fazendo isso porque é a próxima cor mais clara. Então, eu estou meio que pulando essa borda escura agora. Pintando em uma área grande, não pintada de forma doentia, mas apenas em uma ampla área de laranja e eu vou fazer a mesma coisa aqui embaixo nessas dobras novamente O vermelho aqui está muito úmido, então estou sendo muito cuidadoso e lento ao tentar colocar minha vantagem ao lado da água. Se for difícil ou simplesmente desagradável tentar ser tão cuidadoso, você sempre pode esperar até que seque e voltar a usá-lo Alguns dias depois, uma semana depois ou sempre que estiver seco, você não precisa fazer isso imediatamente. Mas se você quiser se conectar e não se incomodar muito em ter cuidado com a borda, vá em frente incomodar muito em ter cuidado com a borda, vá Essa é minha laranja lá e depois um pouco aqui embaixo. Vou limpar e depois mudar para o verde, usar o verde para estabelecer minha cor mais escura ao redor da laranja e logo ao lado da borda dessa dobra, onde o branco está acontecendo Isso não é tão escuro quanto eu gostaria, então provavelmente vou voltar e escurecê-lo mais tarde Mas, por enquanto, é um bom espaço reservado. Definitivamente, é verde o suficiente e isso é o que queríamos também é um verde mais escuro Então, basta colocar isso onde quer que eu veja esse tipo de cor verde acastanhada Vou usar isso também para restabelecer essa borda porque, como você pode ver, com meu vermelho, eu meio que a corto demais. Isso provavelmente não aconteceu com você, mas se aconteceu ou se alguma vez acontecer, você pode usar a nova cor como uma espécie de cor agressiva para eliminar a cor antiga Então, estou ancorando meu punho, para que eu possa ter muito cuidado com essa borda e simplesmente limpar cuidadosamente, empurrando o vermelho de limpar cuidadosamente, empurrando o vermelho para que eu possa ter muito cuidado com essa borda e simplesmente limpar cuidadosamente, empurrando o vermelho de volta para seu próprio território. E então eu vou limpar isso e ficar um pouco mais verde e voltar aqui e tentar criar essa dobra, embora a tinta esteja muito úmida e o verde não esteja escuro o suficiente, então realmente não está tendo muito sucesso, mas eu posso fazer o que posso e depois voltar mais tarde. Limpe novamente, pegue um pouco do vermelho, coloque no centro aqui e puxe para o verde. Também vou colocar um pouco aqui só para escurecer essa dobra Aquele lugar escuro ali é chamado de sombra central. A maioria dos objetos que são iluminados de forma muito dramática terá uma sombra central, que é o tipo de sombra mais escura entre o reflexo e as luzes mais brilhantes E então eu vou voltar e apenas suavizar onde precisa ser suavizado, aguçar onde precisar de nitidez, adicionar mais cor onde precisar de mais cor Eu tenho um pouco mais de vantagem aqui. Então, agora estou voltando para o fundo acaso tinha a cor certa no meu pincel, e ele precisava dela. E isso é muito bom para essa seção. 16. Painting Right Background Folds: Agora vamos nos concentrar nesta seção aqui, dobras do plano de fundo direito Antes de começarmos a pintar, precisamos misturar mais uma cor, que será esse marrom acinzentado escuro Eu provavelmente deveria ter misturado isso aqui também, como você pode ver, e como falamos, o vermelho e o verde não funcionaram muito bem. Mas agora eu aprendi com isso, então vou misturar uma cor mais escura e mais cinza, começando com amarelo Limpe, limpe, mergulhe de volta no azul porque eu só preciso de mais Isso é bonito e escuro. Isso é o que eu queria. E é meio esverdeado. Vamos ver como isso parece. Um pouco esverdeado demais Portanto, precisamos de um pouco de vermelho porque o vermelho, sendo o complemento natural do verde, o neutralizará Pode ter ido um pouco longe demais com o vermelho lá, mas vamos ver. Talvez não. Vou adicionar um pouco de branco porque precisamos clareá-lo Só um fio de cabelo. Isso também facilitará a visualização da cor real. Isso é muito bom, mas vou adicionar apenas mais um ponto azul. Exagerou no vermelho, um pouquinho demais. Não, isso não fez quase nada. Tente isso de novo. Lá vamos nós. Tudo bem. E acho que entendemos. Então, vamos escolher um tipo de cinza acastanhado muito escuro, um pouco roxo E vou usar meu pequeno pincel redondo para colocar o amarelo aqui nesta linha só porque é um pouco mais fácil. E então aqui, oh, eu esqueci do branco, então eu posso simplesmente limpar o amarelo do meu pincel e fazer o branco Vou colocar um pouco de branco na borda dessa dobra, onde fica muito brilhante. E eu também vou colocar um pouco aqui. Idealmente, eu poderia mudar para o Filbert, mas como eu já tenho o branco nesse pincel, e é uma seção tão pequena, eu simplesmente não sou Você certamente pode, se quiser, mas estou apenas colocando o branco como uma base onde eu o vejo. Não estou pintando de forma grossa. Se você pintar de forma grossa, será muito difícil fazer com que pareça amarelada mais tarde. Tudo o que estamos tentando fazer é adicionar brilho ao solo. Então nós entendemos isso. Vou voltar para o meu pincel Filbert enxaguá-lo na terebintina Na verdade, substituto da terebintina. Não é tão terrível para nós respirar e enxugá-lo muito bem na toalha, porque eu realmente não quero nenhum resíduo oleoso se eu puder evitá-lo Agora vou voltar para o amarelo claro e pintar. Apenas meio que as bordas aqui, fazendo com que o branco subjugue um pouco Algo assim, e também aqui em cima, pegue um pouco de amarelo lá em cima. Eu esqueci essa parte aqui ao lado do copo. Então eu vou usar a laranja, preenchê-la ao longo da borda inferior. Nesta dobra aqui, limpe, vá para o vermelho, pinte-a nessa fenda, tentando estabelecer uma borda afiada entre o vermelho e o laranja e estabelecer uma forma para essa grande sombra Também colocando o vermelho na borda inferior dessa forma aqui, até a borda da taça de vinho. E então vamos passar para nossa nova cor e preencher um pouco as áreas mais escuras aqui e aqui em cima E depois voltaremos com um pouco de resíduo no pincel e meio que misturaremos um pouco as coisas Resíduo dessa cor escura porque está um pouco acinzentado Eu também vou apenas estabelecer essa vantagem. E terminamos. 17. Como pintar primeiro plano central: Agora vamos pular para esta seção aqui porque esse é o próximo tipo de parte traseira Essas duas dobras estão mais à sua frente. Então, vamos fazer isso, pular isso e voltar a isso. Nós vamos começar. Vou usar o pincel Filbert menor novamente e começar com a crista aqui Vou começar a partir daí e faremos isso em outra seção. Então, vou usar a tinta verde nessa sombra central no topo da crista dessa dobra de tecido. E já que estou no verde, posso muito bem ir até aqui. E, na verdade, acabei de quebrar minha própria regra. Eu não comecei com a cor mais clara. Mas acho que essa é uma boa oportunidade para explorar o que acontece quando fazemos isso. Não é grande coisa. Então eu comecei com o verde. Vou continuar, colocar isso onde eu vejo. Eu posso muito bem. E então eu vou limpá-lo. E nesse caso, eu realmente não preciso limpá-lo porque não há nada aqui que seja realmente muito mais claro que o verde, exceto aquele pouquinho ali, mas essa é uma cor opaca Portanto, não importa se há um pouco de verde no meu pincel. Vou pegar um pouco do amarelo, o amarelo claro da pintura de base, e colocá-lo ali mesmo onde acabei de falar, e meio que puxar um pouco o verde para baixo da tela E então eu vou limpá-lo novamente e colocar uma pequena quantidade fina de amarelo nesse pedaço alaranjado. Oh, isso nem está aparecendo. Só um pouquinho para criar um bom fundo claro para a laranja, não porque eu queira que ela pareça amarela, apenas porque a laranja é muito transparente, que a ajudará a ficar um pouco mais sólida e opaca Agora vou colocar a laranja aqui embaixo e misturá-la com o amarelo que acabei de colocar. E aqui até a boca desse tipo de caverna púrpura. Vou usar um pouco do vermelho aqui porque há um brilho vermelho definitivo vindo daquela pequena Então, eu não estou preenchendo a parte mais escura, apenas meio que a boca da abertura Como eu o tenho no meu pincel, também vou usá-lo para estabelecer essa pequena linha que parece estar vindo de baixo e de cima e quase se conectando no meio. Mas tenho tão pouca tinta no pincel e mal toco na tela que meio que se torna um sussurro, como se eles estivessem tentando se conectar, mas não completamente E agora vou misturar esse vermelho antes de escurecer. Então, eu estou misturando muito na parte inferior porque é muito macio lá E então, no lado esquerdo, eu mal estou amolecendo, puxando-o para dentro daquele pequeno Por fim, vou pegar a cor super escura e pintá-la no centro, apenas esfregando e misturando Também vou usar a ponta do pincel para escurecer aquele pequeno vinco Eu tenho um pouco desse escuro no meu pincel, então vou usá-lo e apenas um pouco nessa sombra central para escurecer E isso realmente está funcionando muito bem, então eu vou continuar Sim, parece que talvez esse seja o lugar do dinheiro. O verde primeiro com um pouco dessa cor acastanhada escura no topo E então eu vou voltar e colocá-lo na laranja. Já que posso, vou limpar meu pincel, pegar um pouco de amarelo, amarelo claro e colocar tudo ao longo dessa crista. Só para dar ao escuro algo em que se misturar. Voltaremos a esse grupo, mas, enquanto isso, isso proporcionará uma boa transição inicial Por fim, vou dar uma olhada. Sinto que quero colocar um pouco dessa escuridão aqui. Definitivamente, quer ficar um pouco mais escuro com aquela sombra na base subindo para aquela pequena sombra sussurrante sobre a qual falamos E estou me sentindo muito bem com isso, então vamos deixar isso aí. 18. Como pintar o canto inferior direito: Ok, agora temos essas duas seções pintadas, que estão por trás desta. Então, vamos até o canto inferior direito. Vou voltar para o meu pincel Filbert grande, pegar um pouco de branco e pintá-lo na superfície mais brilhante aqui, novamente, não tinta grossa, mas uma grande área dela E um pouco da transição para área do vale que acabamos de pintar E então na borda superior aqui. E isso restabelecerá essa borda superior como o limite entre essa dobra frontal e a área traseira que pintamos há pouco Então, eu estou meio que forçando propositalmente o branco a entrar nessa área Eu posso ver minha linha de lápis um pouco através da tinta. Não se preocupe com isso se isso acontecer com você. Vamos examiná-lo em qualquer lugar onde você veja linhas de lápis por esse motivo, se nada mais. Também vejo um pouco de branco cintilante aqui, então vou colocar isso muito, muito levemente Você pode ver a textura da tela aparecendo. Essa é a luz que estou acendendo. Em seguida, vou limpar, voltar e pegar meu amarelo claro original da pintura de base e pintá-lo forma sólida onde vejo amarelo Novamente, usando essa cor para restabelecer meu limite entre a dobra que estou pintando atualmente e o túnel, eu o chamo, a caverna que acabei de pintar E como você pode ver, o vermelho está aparecendo com força por lá Não se preocupe com isso. Podemos voltar e consertá-lo. Mas eu pensei que talvez eu pudesse usar o amarelo para intimidar o vermelho, mas eu não posso, está tudo bem Então, vou limpá-lo da tela aqui e depois espalhá-lo para a esquerda, onde vou misturá-lo com o branco, colocar uma grande faixa bem ali, e depois vou limpar o resto do meu pincel nesta área onde coloquei o meu pincel nesta E isso vai se misturar bem com o branco para criar esse tipo de cor dourada, aquele ouro calcário E indo quase até a borda, mas não exatamente. Vou deixar um pouco de branco lá. Agora eu vou voltar aqui. Eu limpo meu pincel. Vou voltar até a borda desse amarelo e passar um pouco ao redor dela para incentivá-la a ficar um pouco branca E eu realmente não quero que isso permaneça branco, então vou usar o resíduo e apenas limpar o amarelo nele para que essa parte continue sendo a cor dourada mais dominante, mas a área ao redor dela parece dourada mais clara A mesma coisa com esse vinco aqui em cima, na borda, vou passar o ouro nele para que não fique mais branco puro E então, na borda à esquerda aqui, vou usar um pouco dessa cor mais escura e, primeiro, apenas experimentar com ela, ver como ela se comporta E está bem escuro. Então, vou continuar fazendo isso, mas com pouquíssima tinta no meu pincel, usando a ponta do pincel para estabelecer aquela dobra ali mesmo e depois puxá-la para a direita Agora, estou meio que em um ponto em que talvez não consiga fazer isso porque está muito úmido, mas vou tentar colocar um pouco de amarelo por cima desse marrom para corrigir a cor. E vamos ver o que acontece. Se não funcionar, sempre podemos fazer isso mais tarde, quando estiver seco. Definitivamente, está tendo um efeito, um bom efeito, que o torna mais amarelo, mas ainda permanece escuro. E esse é o objetivo. Então está funcionando. Sim, às vezes funciona, às vezes não, neste caso, funcionou. E eu vou voltar e apenas retocar um pouco, suavizar as bordas Essa borda, embora seja bem nítida, precisa ser apenas sussurrada, suavizada um Então, eu meio que estou usando a lateral do pincel Filbert para fazer isso Se eu usar o lado largo, ele se mistura mais amplamente, mas eu só quero suavizar a E aqui embaixo, vou usá-lo um pouco apenas para criar mais uma transição entre a parte clara que acabei de pintar e a parte escura. Por fim, vou pegar um pouco de branco e colocá-lo aqui para ver se o vermelho voltará Não. Então, eu poderia fazer isso mais tarde, mas posso muito bem fazer isso agora. Vou pegar um pouco da cor escura e colocar essa linha com muito cuidado de volta para que o marrom avermelhado não apareça mais no amarelo Agora, eu acabei de ter uma vantagem ali, e parece que é isso para aquela seção. 19. Pintando dobras esquerdas mais claras: Então, agora vamos pintar nas duas dobras mais claras na esquerda e na parte inferior Este aqui e este, vamos pular um pouco porque esses dois têm cores muito semelhantes Normalmente, vamos do fundo para o plano, do primeiro plano para o primeiro plano Mas como essas são as mesmas cores semelhantes, é um pouco mais fácil. E não há problema em pular um pouco. Então, opa, estou usando o pincel errado. Eu gostaria de usar meu pincel menor, cuja seção traseira é uma peça menor, e usei um pincel sujo. Ah, não. Então, vou limpar meu pincel e depois voltar e pegar uma área limpa de branco e pintar de branco onde vejo as áreas mais brilhantes Não há um branco real, mas, novamente, estou usando isso como base para o amarelo para iluminá-lo um pouco E então aqui no topo dessa dobra, e eu vou meio que carregá-la até a borda superior dessa dobra. E como minha tinta está molhada aqui, ela se misturará naturalmente. Não aparece tanto quanto eu gostaria lá, mas, novamente, podemos voltar a examiná-lo mais tarde. Então, agora, estamos apenas estabelecendo uma segunda camada. Em alguns casos, essa pode ser nossa última camada em algumas dessas áreas, mas na maioria dos casos, vamos examiná-las todas novamente. Limpe isso e depois pegue o amarelo e volte aqui. O amarelo é bastante forte na parte de trás dessa dobra. Lembrando que a cor do fundo é muito úmida se você não a deixou secar como se eu estivesse apenas continuando Estou usando a ponta do meu pincel para manter a ponta afiada com muito cuidado. E então puxando o amarelo para baixo contra a borda da próxima dobra E um pouco do vermelho se misturou com aquele amarelo, o que é um efeito meio adorável. Não é tão amarelo quanto aqui, mas sempre podemos voltar e mudar isso mais tarde ou não, se você gostar. Aqui, vou usar primeiro a laranja e depois provavelmente adicionar um pouco de marrom por cima. Porque é mais escuro. Na verdade, não, agora que estou olhando na tela, vou usar amarelo. Achei que precisaria escurecê-lo, então achei que precisaria usar o marrom, mas acho que não Então, vou usar o amarelo para torná-lo mais dourado. E isso funcionou muito bem. Agora vou voltar e tentar realçar o amarelo aqui atrás. E então, como eu não quero que isso seja realmente branco, agora vou borrar o amarelo no Lá vamos nós. E aqui embaixo, vou pintar um pouco desse amarelo claro no canto. E puxe-o para o branco e para o lado esquerdo dessa sombra central. Então eu vou misturá-lo. Afiando bordas onde preciso e suavizando outras quando me sinto inspirada a fazer Como no topo dessa sombra central, ela parece um pouco nítida demais. Vou entrar com muito pouco no meu pincel e mexer um pouco com ele, misturando para que fique mais macio E enquanto estou fazendo isso, vou usar o marrom e colocar um pouco mais no lado direito para que ele amoleça um pouco mais nessa área mais escura Então, coloque pouquíssima tinta no pincel e encoraje-o para baixo para a direita. E, por fim, vou voltar e suavizar a borda superior. E, novamente, assim como todas as minhas aulas, provavelmente todas as aulas de arte que você já fez, o que quer que esteja acontecendo com a pintura do instrutor provavelmente não é exatamente o que você está vivenciando, mas use-a como uma oportunidade aprender novas habilidades para quando você se deparar com essas coisas E parece que isso é tudo para esses dois, então agora vamos passar para nossas duas últimas dobras. 20. como pintar dobras esquerdas mais escuras: Então, agora vamos finalizar a segunda camada da dobra de fundo finalizando essas duas. Então, vou usar o Filbert menor novamente, começar com o branco novamente e estabelecer onde eu quiser um pouco de branco para iluminar o amarelo que vou colocar na parte superior Também o uso para afiar a borda superior até a base do vidro, e vou borrá-la um pouco Meio que dá ao amarelo algo em que se agarrar . A mesma coisa neste. Um destaque muito mais nítido e brilhante do que o da dobra superior Então, estou tornando isso mais sólido. E então vou mudar para o amarelo, sem limpar meu pincel porque não tenho muito branco nele, e quero o resíduo lá para a próxima parte Então, colocar amarelo abaixo da mistura branca, apontando meu pincel para a mais escura das duas cores, facilita um pouco a A mesma coisa aqui, coloque o amarelo abaixo do branco. E nessa dobra que acabei de pintar. Também vou usar um pouco de laranja para clarear. Há um pouco dessa reflexão aqui. Vou sentir aquele brilho quente nas dobras de tecido. O mesmo aqui embaixo, um pouco de laranja. Certo. E então eu vou usar essa cor marrom escura para as partes sombrias ficando muito escuro naquele canto inferior aqui, nem tanto. Então, estou usando o resíduo disso. Não vou colocar mais tinta no meu pincel. Só me resta um pouco porque essa parte não é tão escura. Então, eu vou meio que usá-lo para limpar. Há uma sugestão de uma sombra central aqui. Entre o branco e o laranja, então vou usar o marrom para criar aquele pincelado por baixo Estou exagerando no começo, tornando-o mais escuro e mais óbvio, e depois saio e vou misturá-lo Essa é uma forma de estabelecer bem sua presença. E então, aqui em cima, vou apontar para baixo em direção ao marrom para misturar. E meio que coloque-o nas cores mais claras. Esta é mais uma transição gradual entre o escuro e o médio e o claro. Essa foi mais dramática? Agora vou voltar, branquear meu pincel e misturar essa borda superior. Misturou mais à esquerda. E conforme você se move para a direita, ele fica cada vez menos misturado porque está ficando cada vez mais nítido Então, vou ter mais cuidado usando apenas a ponta do pincel à direita aqui para amaciar e misturar E só de olhar em volta, vou voltar. Eu vejo muitas pinceladas aqui , todas indo na mesma direção Eu gostaria de dividir isso para que não distraia o tipo de aparência final da imagem Eventualmente, obviamente, não está nem perto de terminar. E aqui, eu tenho um pouco do marrom aparecendo através do amarelo nesta dobra, então eu vou pegar o marrom e passar para o amarelo com ele para me livrar dessa pequena sombra. É muito mais fácil fazer isso e simplesmente ceder ao fato que a escuridão está aparecendo. Use isso a seu favor do que tentar aplicar várias camadas de luz no escuro mais tarde Você pode fazer isso. Não há nada de errado com isso. É mais fácil fazer isso dessa maneira. E também vou misturar mais essa sombra porque há uma borda muito grande entre o marrom e o laranja. Por fim, vejo um pouco de lápis aqui e está escuro, então vou usar o que sobrou do meu pincel para preenchê-lo. E terminamos. 21. Como pintar a elipse superior esquerda: Ok, agora que terminamos o plano de fundo, deixei minha pintura secar por alguns dias depois de terminar o plano de fundo, para que eu não fizesse nenhuma mancha ou a colocasse na minha mão enquanto pintava o vidro Você é bem-vindo a fazer o mesmo. Ou, se você se sentir inspirado, pode continuar e tomar cuidado para não borrar nada que você já tenha pintado Também misturei um pouco mais das minhas cores porque estava correndo, posso fazer isso a qualquer momento, pausar o vídeo, remixar suas A única coisa diferente da minha paleta original é essa cor aqui que eu adicionei para fazer esse tipo de marrom esverdeado mais escuro dentro do vidro, e vou usar um pouco aqui na elipse É exatamente essa cor, exceto que tem um pouco mais de azul e vermelho. Então você pode ir em frente e mixar esse, pausar o vídeo, mixar novamente e adicionar um pouco de azul e vermelho até obter uma versão marrom ou mais escura Agora podemos começar a pintar nesta seção aqui, no lado esquerdo da elipse Então, vou começar com um pouco de amarelo claro e aproximar essas listras Então, eles estão embaçados, são felpudos, são muito maleáveis. Assim, você pode simplesmente aproximar o que vê. Não sinta que precisa torná-los exatos. Mas eu vejo um pouco fino, um largo. E então eles começam a ficar um pouco agitados aqui. E o amarelo é muito claro para isso. Não se preocupe com isso. Queremos colocar uma camada clara mais opaca de amarelo nessa camada E mais tarde, perto do final da aula, voltaremos com um amarelo mais escuro e o que é chamado de esmalte sobre ele, que é colocar uma camada transparente de um amarelo mais escuro sobre ele para poder ver o padrão por baixo, mas ajustar a cor para baixo Se tentássemos fazer esse amarelo escuro agora, seria muito transparente e apareceria. Então eu acho que isso é tudo que eu quero fazer com o meu amarelo, então vou limpar meu pincel mudar para o verde mais claro. E coloque um pouco ao lado, no lado direito. Vou colocar um pouco mais ou menos nas laterais dessa faixa porque parece um pouco esverdeada por lá Limpe-o, e então eu vou mudar para um marrom claro e passar por cima do verde que acabei de colocar aqui e meio que colocá-lo onde eu o vejo. Separar as listras fica mais vermelho aqui, mas vou colocar um pouco de marrom em cima do verde entre as duas como base, e então vou usar de forma muito conservadora um pouco de vermelho escuro porque é um vermelho Eu quero que apareça, mas veja como isso é incrivelmente escuro. Não se preocupe. misturá-lo para que fique mais leve. E, assim como o amarelo, sempre podemos revisá-lo mais tarde, se estiver muito escuro ou muito vermelho ou muito qualquer coisa. Vou colocar um pouco no canto aqui, misturar com o verde. Então, eu quase não tenho tinta no meu pincel no momento, é por isso que essa mistura funcionou tão bem. Se eu tivesse uma tonelada de tinta , só o vermelho teria dominado. Vou colocar um pouco no marrom aqui. Quase não tenho nada no meu pincel porque usei nas listras vermelhas mais escuras Então, estou usando isso a meu favor aqui. E agora eu tenho as listras básicas , então vou voltar e misturar Opa, eu não limpei meu pincel bem o suficiente. Não quero espalhar muito esse vermelho. Eu só quero suavizar isso. Agora estou usando uma espécie de lateral do meu pincel, a borda arredondada para misturar. E como minhas pinturas secam, consigo ancorar meu pulso no canto inferior Então, se você deixar sua pintura secar, você pode fazer o mesmo. Caso contrário, você meio que é forçado a passar o mouse sobre ele ou, se estiver em um cavalete, passe o mouse na frente de Agora, estou prestando atenção à qualidade das misturas Então, no lado esquerdo dessa faixa, é mais macio e no lado direito, é mais difícil Então, vou girar meu pincel obter uma espécie de borda do pincel, a borda superior mais afiada para mantê-la um pouco mais nítida Eu tenho um pouco de resíduo no meu pincel aqui, então vou usá-lo para limpar esse vermelho, limpar o extra porque eu tenho muito vermelho A mesma coisa, limpe o extra. Vá até aqui, misture um pouco. E então esses vermelhos são muito fortes, muito duros. Então, vou voltar e limpar as bordas e tentar amolecê-las um pouco. Mais. Afiando as bordas na parte superior e inferior. E isso parece muito bom. 22. Como pintar uma elipse superior: Agora vou pintar o lado direito da elipse, que é muito pequena e muito amarela Então, vou usar o mesmo pincel com um pouco do resíduo vermelho, mas estou realmente limpando bem Não quero enxaguar porque o enxágue adiciona um resíduo oleoso ao Eu ainda quero usar meu pequeno pincel Filbert aqui. Novamente, você pode simplesmente usar um pincel totalmente limpo. Isso é bom. Eu só prefiro ter um pouco de resíduo da minha última cor no meu pincel para que ele tenha uma relação com a nova cor Hum, então você vai começar com o amarelo e colocar uma borda lá. Estou tentando encobrir um pequeno erro que cometi quando entrei naquela dobra, então estou aplicando-a bem densamente aqui Parece que não está cobrindo totalmente, então vou ter que voltar a falar sobre isso. Ou eu posso, alternativamente, trazer o vermelho ainda mais para dentro dessa dobra, o que eu posso acabar fazendo E então, no lado direito aqui, vou colocar um pouco desse marrom. E depois limpe isso. E eu vou, eu realmente deveria ter feito isso antes. Vou colocar um pouco mais de amarelo aqui. Eu deveria ter feito isso quando eu tinha o amarelo no meu pincel, mas eu não fiz, então eu faço isso agora. Limpe e depois pegue um pouco de branco liso e limpe-o diretamente no centro, onde deixei um pouquinho de tela mostra para que o branco fique bem claro Limpe e depois volte e faça qualquer mistura. Tipo, eu tenho um pouco de amarelo liso lá, então vou misturar isso. E eu sinto que esse lado precisa ser um pouco mais escuro, então vou usar um pouco da minha nova cor marrom escura na tinta úmida Por estar molhado, meu marrom escuro não ficará tão escuro. É exatamente o que eu quero, e vou sugerir uma sombra mais escura, uma sombra central aqui, tentando deixar um pouco de luz na base para que pareça brilhar à medida que se inclina para baixo, e depois vou voltar e remisturá-la e depois vou voltar e Não exige muito porque é uma seção muito pequena. E então eu vou voltar aqui com um pincel menor e tentar cobrir essa borda com um pouquinho de vermelho Agora estou usando uma espécie de pincel redondo fino e vou ancorar minha mão para poder realmente controlar para onde ela vai e aplicar um pouco do vermelho Provavelmente, você não fará isso porque não cometeu exatamente o mesmo erro que eu, mas se você cometeu ou fez isso em outra seção, você sabe o que fazer. Portanto, é mais fácil inserir a cor escura e encobrir um erro do que tentar combatê-la com a cor clara. Eu poderia facilmente deixar a luz secar e fazer outra camada na próxima vez. E depois até outro casaco, se o erro persistir. Mas eu estou escolhendo cobri-lo com o escuro em vez disso. E agora que fiz isso, vou voltar com meu Filbert maior, pegar um pouco de amarelo novamente e tentar amarelar, realçar o amarelo nessa borda, embora a tinta esteja muito úmida e eu não queira usar o vermelho que acabei de pintar Então, não está funcionando muito bem, mas tudo bem. Vale a pena tentar. E vamos repassar isso com um amarelo mais brilhante de qualquer maneira, quando secar Mas vou espalhar o branco um pouco mais, meio que misturá-lo. Preciso adicionar um pouco mais branco, que está sendo dominado pelo marrom, porque eu quero que esse destaque seja mais branco aqui, não mais branco, mas mais largo, tipo, mais grosso Embora também esteja ficando mais branco. E então vou adicionar novamente o amarelo para tentar obter um pouco mais de brilho dourado ali mesmo Bem, ficou mais misturado do que eu queria, mas tudo bem Este é apenas o segundo casaco, e sempre podemos voltar e refinar mais tarde, se estivermos tão inspirados E isso é bom o suficiente para o lado direito da nossa elipse. 23. Pintando o canto superior esquerdo: Tudo bem, vamos continuar trabalhando até o fim. Então fizemos o interior da elipse. Vamos pular a borda. Vamos pular todo o exterior, como linhas e reflexos Estamos apenas focando no amarelo que aparece através do vidro, o tecido. Quero dizer, aparecendo através do vidro. Então, agora vamos fazer essa seção do triângulo esquerdo, ignorando os destaques Veja esse tipo de reflexo roxo azulado no lado esquerdo Não vamos tentar fazer isso. Estamos focando no tecido por trás do reflexo. Então, vou começar do lado esquerdo com meu pequeno pincel Filbert e pouco de laranja e pintar uma grande faixa larga Até o fundo. Algumas delas estão tão obscurecidas pelo reflexo. Você está meio que adivinhando. Você realmente não pode dizer o que está lá. Então, isso também é bom. Apenas faça o melhor que puder. Vou limpar o pincel, e parece que também há um pouco de verde claro na parte inferior. Então, vou pintar isso diretamente na laranja e passar para a direita com o verde claro. E parece que há um pouco de verde claro ao redor dessa área de linhas marrom-avermelhadas mais escuras Então, vou meio que inventar, copiando vagamente o que vejo, mas é muito obscuro Não se preocupe em tornar isso exato. O importante é que você queira tentar combinar sua linha com o que você fez aqui. Então, se há uma linha aqui, você não quer que ela vá para lugar nenhum, então certifique-se de que ela continue Hum, de alguma forma, eu posso me mexer, ele pode dobrar, mas deve ter algum tipo de continuidade E então eu vou limpar meu pincel e mudar para o amarelo. E, na verdade, eu deveria ter começado com o amarelo para seguir minha própria regra do claro ao escuro, mas não o fiz. Comecei pela esquerda e é isso que acontece. Temos que limpar nosso pincel com mais frequência, e tudo bem. Vou trazer o amarelo até o fundo. Novamente, esse amarelo é muito claro. Nós sabemos disso. Estamos fazendo isso de propósito para que possamos criar uma camada opaca de amarelo embaixo ou, desculpe, nessa camada, para que possamos colocar uma camada mais transparente de amarelo mais claro e escuro por cima, e ela simplesmente brilhará amarelo mais claro e escuro por cima, e ela simplesmente e ela Esse é um momento mágico. Então, há uma grande faixa amarela e, aqui em cima, vou copiar praticamente o que vejo, mas também estou prestando atenção às listras que tenho aqui em cima, que podem ser um pouco diferentes porque é uma pintura Não é uma fotocópia. Então, haverá diferenças, e eu quero que minha pintura pareça coesa e, tipo, tenha uma sensação de continuidade Então, estou prestando mais atenção em onde essas listras estão do que aqui Eu terminei com o amarelo. Agora vou voltar e pegar um pouco desse verde claro novamente e preencher algumas listras entre o ponto em que saí O amarelo, na verdade vou colocar um pouco de vermelho escuro. Novamente, o vermelho escuro é muito escuro, então vou ser conservador ao colocar um pouco no meu pincel. Essa é a faixa vermelha mais ousada que existe. Então aqui não há uma na foto, mas eu estou inventando porque há uma faixa vermelha na minha pintura, parece que ela vai se mexer um pouco para a esquerda, então estou fazendo isso Vou adicionar um pouco de vermelho diretamente no verde que acabei de colocar lá. Em seguida, vou usar o resíduo do meu pincel para preencher esses espaços aqui que deixei aparecendo entre os verdes. Inventando, criando listras fantasmagóricas. Isso me lembra um pouco do grito, Edvard Muito grito para aqueles que estão familiarizados com aquela pintura em que tudo é apenas um redemoinho de loucura, todos esses redemoinhos de cores subindo até essa loucura, todos esses redemoinhos de cores subindo todos esses pessoa gritando. Ok, então eu vou limpar meu pincel e voltar e fazer misturas, e então eu sempre posso ajustar depois, se eu precisar Isso é bem suave aqui entre o amarelo e o verde. Essa é uma borda um pouco mais dura, mas vou limpá-la um pouco para amolecê-la. E o mesmo aqui. Essas são bordas mais duras, mas vou limpá-las um pouco só para que pareçam bem cuidadas E aqui, eu vou trazer minha laranja. Não tenho nada no meu pincel agora, exceto resíduos, meio que empurrando a laranja até a borda um pouco mais Então, é mais nítido. E lá vamos nós. Isso é bom para o triângulo superior esquerdo. 24. Pintando a fenda mais escura: Ok, então agora vamos pular um pouco. Vamos para essa área, que é a parte mais escura. E estamos fazendo isso porque está meio atrasado. É como o fundo dessas áreas mais claras ao redor. Então, se colocarmos isso, tudo o mais que pintarmos ao redor enquanto pintamos servirá para suavizar a sombra, e é uma forma mais orgânica de fazer isso de trás para frente Então, vamos fazer isso dessa maneira. Não é errado fazer isso primeiro já que você está meio que descendo ou até mesmo isso. Mas se você é destro, como eu, geralmente faz sentido ir de cima para baixo, da esquerda para a direita, não colocar a mão em tanta tinta. Mas, novamente, não é grande coisa, seja qual for a maneira que você escolher De qualquer forma, essa é a longa explicação. Nós vamos fazer essa parte. Então, vou começar com a cor mais clara, que acredito ser o verde claro, e vamos colocar essas pequenas bordas divertidas que já sugerimos com nossa pintura de base aqui e na parte inferior aqui e na OK. E até um pouco na esquina aqui. E então eu vou limpar e usar meu marrom claro e preencher pouco abaixo misturando com o verde claro abaixo dessa borda, quero dizer, e um pouco sobre o amarelo que coloquei Eu e, na verdade, vou usar um pouco de marrom claro aqui, mesmo que seja vermelho, e obviamente vamos usar o vermelho escuro, mas, como vimos, o vermelho escuro é muito, muito ousado. Então, isso vai ajudar a suavizar um pouco, já que não é que o vermelho dessa peça em particular não seja tão ousado Vou deixar isso para o vermelho mais escuro , porque essa é a parte mais ousada dessa sombra Mas eu coloquei o marrom claro na borda superior. Agora vou escolher meu marrom mais escuro, o verde acastanhado que misturei anteriormente e preencher apontando meu pincel para essa borda, porque essa é realmente uma das poucas bordas mais nítidas Então, isso vai manter isso nítido, e então eu vou puxar algumas seções de marrom escuro para o esverdeado e colocar uma seção aqui em cima, logo abaixo da parte amarela torcida e logo acima da parte amarela torcida Novamente, mesmo que seja avermelhado, estou usando isso como uma base Também vou colocá-lo aqui nessas duas seções mais escuras Branqueie meu pincel. Vou fazer minha mistura agora, em vez de esperar até o final, porque vou ficar vermelho no meu pincel e não tenho certeza se quero colocar vermelho aqui Talvez eu queira. Deixe-me ver como fica depois de colocar o vermelho aqui. Mas caso eu não o faça, isso já estará misturado Agora vou mudar para o vermelho. E vou começar, já que acabei de colocar a cor no meu pincel, vou começar no lugar mais ousado e escuro, e isso apagará a quantidade de cor mais ousada e escura do E então vou entrar nessas áreas um pouco mais claras. E à medida que a tinta se desgasta do pincel, ela naturalmente fica mais clara, então funciona muito bem se você fizer dessa maneira Então, agora estou misturando com aquela área verde clara, misturando-a com a área marrom clara aqui em cima Isso funcionou muito bem usando o marrom e o verde como uma espécie de camada base para que o vermelho não se tornasse muito forte toda a fenda Então, só de olhar em volta, acho que vou pegar um pouco do resíduo vermelho e colocá-lo nessa área marrom Parece haver uma presença dela, e a mesma coisa aqui. Vou me casar um pouco com eles, meio que uni-los. E adicione um pouco de vermelho nesse vinco e, em seguida, muito levemente, com quase nada no pincel, esfregando E isso será bom para nossa parte mais escura de nossas dobras. 25. Pintando uma dobra superior à esquerda: Ok, agora vamos nos concentrar nessa dobra de luz superior esquerda e começar dizendo que estou gostando muito desse pincel Filbert para toda a taça de vinho Então, basta limpar o resíduo da última cor e começar com meu amarelo claro, e vou apontá-lo para a minha borda para tentar mantê-lo bem nítido e pintá-lo Com cada camada ficando um pouco mais lenta porque queremos ser mais precisos, aproximando-a de um nível de acabamento com o qual estamos satisfeitos Então, isso vai ficar totalmente amarelo aqui em cima. E então aqui embaixo, vou colocar amarelo meio que ao longo da borda inferior e deixar isso para branco. E vou repassar minhas linhas que pintei anteriormente. De qualquer forma, essas foram apenas sugestões. Mas, como você pode ver, você pode vê-los através da pintura. Eles estão lá apenas para me lembrar que meu roteiro diz que há linhas lá Então vou colocar um pouco de amarelo aqui embaixo também, tomando cuidado o máximo que puder, para não manchar muito o verde porque está molhado, obviamente, já que acabei de pintar E, na verdade, funciona bem. Eu não sugiro esperar dias para isso seque porque vai funcionar a seu favor se for misturável, mas você só precisa ter cuidado nas bordas Então, eu vou passar por cima dessas dobras. Aqui em cima, há algum tipo de listras amarelas, então vou colocar algumas listras descendo para a direita Na verdade, não consigo vê-los porque todo o fundo é amarelo, mas quando eu colocar o vermelho você poderá vê-los melhor. E aqui, onde é laranja, eu meio que vou limpar qualquer amarelo residual do meu pincel como base, e depois vou para a laranja. Pinte isso e ele deve brilhar bem. Sim. Adoro isso. Até a borda do vermelho. E aqui embaixo. Então, eu não tenho muita tinta laranja no meu pincel porque não quero que ela domine. Eu só quero que brilhe bem. Puxando isso para baixo. Opa, eu estrago um pouco isso. Vou apenas consertá-lo. E eu vou adicionar um pouco mais de laranja aqui embaixo neste pouco de laranja acastanhada Então, estou meio que colocando blocos de cores onde os vejo. Na verdade, é mais ou menos que venho fazendo o tempo todo. E então eu volto e refino mais tarde. Você provavelmente já começou a ver esse ritmo. Nessas listras, vou pegar um pouco do verde claro, colocar esse tipo no final de cada faixa Então, eles estão começando a ficar mais definidos. Passe lá, e então eu vou pegar um pouquinho de vermelho e colocá-lo entre as listras As listras mais claras feitas de verdes e amarelos. Acho que preciso de um pouco mais. melhor ser muito conservador e ter que obter mais do que entanto, é melhor ser muito conservador e ter que obter mais do que acabar com uma grande mancha vermelha na tela Então, eu nem estou contando quantas listras existem. Provavelmente está certo, quatro ou cinco, mas isso realmente não importa. Tudo é basicamente uma abstração do que está por trás disso, que é o tecido No topo dessas listras, o vermelho meio que se junta e descasca para a direita, então vou pegar a borda superior de cada faixa e misturá-la com a laranja E então isso está ficando um pouco sujo lá em cima. Também vou pegar um pouco de marrom escuro e colocá-lo aqui para a minha sombra central, onde o amarelo encontra o laranja, e isso vai realmente defini-lo como dobras de tecido E então isso desce do lado de fora da laranja aqui. Misture isso muito bem. Bem, não muito bem, na verdade, apenas amoleça a borda até o fim, pegue um pouco de branco e coloque aqui Opa, não me canso. E misture isso com o amarelo e a penugem e depois amoleça essa borda porque é bem dura. Nós terminamos. 26. Como pintar dobras curvas retas: Então, agora vamos pintar a seção do lado direito com todas essas dobras curvas Então, pegando meu pequeno filbert novamente, limpando os resíduos e começando Desta vez, tem um pouco de amarelo. Vou pintar essa seção inteira com o amarelo, mas vou colocar o amarelo claro onde eu vejo a cor mais clara E vou fazer algo que quase nunca fazemos : pintura a óleo, que é tinta usada diretamente do tubo porque, antes de tudo, eu já tenho uma pintura de base Então, qualquer tinta que você colocar, seja diretamente do tubo ou misturada, será uma espécie de híbrido do que está por baixo e do que você está colocando E em segundo lugar, parece a coisa apropriada a se fazer. Essa cor que sai do tubo, essa tonalidade amarela de cádmio é bonita, brilhante e dourada por aqui é bonita, brilhante e dourada Então, isso só vai iluminar um pouco. Estou colocando-o nas áreas mais escuras desse amarelo, e ele não vai aparecer muito bem agora, então não se preocupe com Estamos meio que usando isso como um espaço reservado para os amarelos mais escuros, que faremos mais tarde Mas dessa forma, não é apenas um bloco sólido de luz. Também vou usar um pouco de branco e aprimorar essas luzes apenas para dar a um pouco mais de identidade contra o escuro. E eu vou levar isso direto para essa curva. Basta puxar o branco lá em cima e usar um pouco de branco aqui em cima. Embora eu ainda não tenha colocado o amarelo , eu deveria ter feito isso primeiro, mas tenho um pouco de resíduo amarelo no meu pincel e vou voltar atrás e fazer o branco primeiro, e vou voltar atrás e fazer pois eu já tinha o branco no meu pincel Em seguida, vou colocar o lenço amarelo claro e depois o amarelo escuro direto do tubo na base. E, na verdade, eu poderia ter usado o amarelo escuro aqui em cima também. Eu só não pensei nisso até agora, então está tudo bem. Pintura a óleo, qualquer pintura é sempre uma jornada, um trabalho em andamento, não importa o quanto você tenha feito, quanto você saiba, você sempre mudará de ideia ao longo do caminho. E isso faz parte da beleza e da diversão dessa prática. Vou colocar um pouco de amarelo escuro aqui e aqui em cima. Mais ou menos onde eu vejo aquele brilho no escuro. Oh, brilhe no escuro. Quero dizer, o amarelo brilhando no escuro Agora, vou mudar para o verde claro, colocar uma espécie de contorno nessa forma, porque ela parece ser meio que delineada por essa Acenando para esta área inferior. O que mais? Por aqui, parece que há um pouco de verde. Aqui embaixo, eu vou colocar alguns. Esta é uma seção que eu perdi nesta seção escura. Sinto falta disso com a pintura de base. Então, vou tentar apenas defini-lo. Provavelmente não vai ficar tão escuro, mas posso pelo menos definir a forma para poder revisá-la mais tarde. E um pouco de verde aqui na borda externa, suavizando simultaneamente para o vermelho escuro que também está muito úmido Estou usando isso de certa forma. Tem um duplo propósito lá. O verde sim. Agora vou voltar com um pouco de marrom claro, colocar isso só para escurecer um pouco o verde aqui em cima e vou colocá-lo aqui embaixo Mesmo que não esteja escuro o suficiente, essa será uma boa base para o vermelho. Vou colocá-lo embaixo dessa dobra aqui, a mesma coisa Boa base para o vermelho e para cá. Muitas boas bases para o vermelho acontecer. E vou usá-lo para escurecer essa pequena seção também. Ah, e eu acho que eu não deveria limpar meu pincel. Eu preciso meio que trazê-lo até aqui. Novamente, pintar sobre aquelas listras curvas que coloquei anteriormente não é um problema Nós os colocaremos de volta mais tarde com brancos e azuis e coisas assim, Então, agora é só suavizar a borda. E agora eu vou entrar com o vermelho. Vermelho escuro, um pouco aqui. No começo, meio que coloco onde eu vejo, sem me preocupar muito em misturá-lo ainda. Eu vou voltar e fazer isso. Um grande bloco aqui em cima, um pouco mais. E até esta seção. E um pouco aqui. Também vou refinar essa pequena curva, que meio que esqueci até Limpe meu pincel, volte e faça qualquer mistura. Isso meio que acaba com mais um pequeno ajuste e pronto 27. Como pintar uma base elíptica: Agora vamos pintar a última parte do interior da taça de vinho, que é a base elíptica Então, pegando meu pincel Philbert favorito vou começar com É realmente muito básico. Não vamos fazer nenhuma dessas reflexões pois não fizemos esse tempo todo Então, estamos apenas pintando as cores principais. Então, vou pintar o lado esquerdo com o amarelo claro, que tem um pouco mais de resíduo vermelho , não de propósito Isso é só porque eu não limpei meu pincel muito bem, mas tudo bem. E então eu vou pegar um pouco da cor esverdeada para a direita Pinte isso tentando realmente manter a definição dessa forma o máximo que eu puder, para não perdê-la na tinta. Limpe-o e depois amoleça-os no centro, dê a volta e afie as bordas, mantenha-o muito, muito elíptico, bem redondo Então, aqui à esquerda, há um pouco de escuridão lá, que vou definir com esse marrom escuro direto para o amarelo, no lado inferior esquerdo ali, meio que se misturando um pouco nessa seção esverdeada com algumas ondas de amarelo nela, mas vamos colocá-las Limpe e amoleça um pouco a borda externa. É muito difícil. Eu também vou pegar um pouco de marrom escuro. Pinte-o aqui porque há esse tipo de sombra escura fantasmagórica em um ângulo no centro E então minha borda superior ficou um pouco curvada e fora de forma, então vou refiná-la E acho que estamos bem lá. Na verdade, estou percebendo que esse amarelo é um pouco brilhante demais. Mesmo que possamos voltar e refiná-lo mais tarde, vou usar o marrom escuro e entrar aqui para fazer isso. Estou ficando desonesto Vou voltar para uma seção que já fizemos, que também acontece o tempo todo. Espero que você tenha feito isso pelo menos algumas vezes durante esta aula, porque é isso que os artistas fazem Nós vagamos. E isso é muito marrom, mas vai ser uma base muito boa para um ouro mais escuro. Depois, vamos esmaltar um dourado mais escuro por cima E vou apenas retocar a borda superior para suavizá-la um pouco. Tudo bem. E terminamos com a segunda camada. H. 28. Aprimorando o canto superior esquerdo: Tudo bem, agora que terminamos a taça de vinho, deixei a minha secar por alguns dias Você está convidado a fazer o mesmo. Você também pode seguir em frente e abordar a terceira camada do fundo, desculpe-me, enquanto a taça de vinho está molhada, desde que você tenha muito cuidado É muito importante, porém, que o fundo esteja seco para você fazer a terceira camada. Portanto, certifique-se de que seja esse o caso e, em seguida, você poderá prosseguir. Para esta seção, vamos fazer esse canto superior esquerdo mais uma vez. Vamos fazer uma terceira camada. E eu estou usando meu pincel de três oitavos de polegada, três oitavos E vou começar com minha laranja. Obviamente, se você ficar sem cores, poderá remixar sua cor E o objetivo dessa camada é enriquecer e aprimorar. Então, essa terceira camada usando uma cor mais transparente como essa laranja realmente criará uma riqueza de cores e uma espécie de espessura para eliminar qualquer transparência que ainda estivesse remanescente Então, vou usar laranja sólida na maior parte disso. Deixando as áreas escuras secas por enquanto, posso colocar um pouco mais de laranja nelas , dependendo do que eu encontrar. Mas vou entrar um pouco no vermelho escuro aqui, no canto acastanhado um pouco A mesma coisa aqui embaixo, só para dar ao vermelho algo em que se agarrar. Mas, principalmente, estou me concentrando em adicionar outra camada de laranja onde eu a vejo. E então vou limpar meu pincel e entrar no verde, que mal está presente, mas está aqui um pouco no canto inferior esquerdo. Limpe novamente e misture. E isso não está se misturando muito bem, então vou pegar um pouco mais de laranja lá Lá vamos nós. Muito melhor. Até a borda do copo e até o vermelho um pouco mais. Limpe. Vou pegar aquele canto superior esquerdo com um pouco de marrom, essa é uma cor um pouco mais clara do que a que eu usei antes, só para estabelecer um marrom naquele Na verdade, esse é o mesmo marrom que eu usei no fundo ou, desculpe-me, na segunda camada Mas agora eu estou usando isso como uma terceira camada aqui. E é um pouco mais leve do que eu pensei que seria do que eu queria. Então, vou pegar apenas uma pitada do marrom escuro e colocá-la lá Não muito, como você pode ver, é muito forte, mas só vai diminuí-lo um pouco, muito melhor E então, meio que espalhando na laranja. Parece que há um pouco de marrom aqui também, então vou realmente misturar isso. E então eu vou pegar o vermelho. Sendo o vermelho o que é, muito forte, vou colocar não muito no meu pincel e só fazer uma terceira camada. Quando me aproximo da taça de vinho, sendo destro, é difícil manter a borda nítida Então, um truque é fazer com que ela vire a tela de cabeça para baixo para que você possa deixar a borda realmente nítida Você não precisa absolutamente fazer isso, especialmente porque ainda nem sequer nos aproximamos da borda do vidro, tipo, a parte do vidro. Então, vamos abordar essa parte com os pretos, os azuis e os brancos, mas talvez seja uma forma de mostrar que isso é possível É um truque. E vou suavizar a borda inferior apenas um fio de cabelo, e depois carregá-la aqui para o lado direito, escurecendo aqui Eu tenho demais, então vou limpar meu pincel no pano e depois voltar e misturar. Vou colocá-lo um pouco na laranja porque quero que fique um pouco na laranja porque mais macio do que o que está me dando, simplesmente subindo e descendo Então eu vou limpar meu pincel. Por fim, eu tenho um pouco de vermelho aqui. Mesmo que fique manchado, vou apenas limpá-lo para que pareça fazer parte dessa borda amarela, em vez de infringi-la A mesma coisa aqui. Vou apontar para aquele vermelho e esfregar um pouco. Na verdade, isso não vai desaparecer, mas tudo bem, porque vou pintar a borda mais tarde. 29. Melhorando o fundo escuro no canto superior direito: Ok, agora vamos começar aqui na parte escura atrás da parte clara da dobra usando o mesmo pincel de filbert, você limpa o resíduo, mas não o limpa porque queremos um pouco desse resíduo e comece com a laranja Pintando isso em toda a parte laranja. E aqui nessa pequena dobra, limpe o pincel e depois passe por toda a parte com o verde, que é muito claro, mas vamos voltar com um pouco de marrom para escurecer Talvez até um pouco de vermelho. Ainda não tenho certeza. Vamos ver como o marrom se comporta O marrom parece bem escuro, mas eu coloco demais, então vou limpar o excesso, voltar e apenas amolecer a borda externa passando na laranja Não está escuro o suficiente, então tudo bem. Vamos voltar com um pouco do vermelho. Coloque esse loop. Talvez ajude se eu colocar um pouco no pincel. Coloque isso aí, e eu vou continuar com o vermelho nessas outras áreas. Então, aqui no topo, tomando muito cuidado para manter a borda afiada e, em seguida, preenchendo abaixo dela. Até a borda do vinco laranja, mas é uma mistura macia ali mesmo, e então vou continuar indo abaixo disso Suavize isso um pouco. Estou ancorando meu punho na mesa agora para que eu possa manter a ponta afiada com mais facilidade e apenas preencher o resto da grade Agora, no lado direito dessa sombra, ela parece um pouco mais nítida Então, vou pegar um pouco mais de vermelho e pintar em uma borda mais dura ali mesmo. E então, basta puxar esse vermelho um pouco mais para o laranja porque o laranja é muito brilhante, então eu quero usar o vermelho restante no meu pincel para colorir o laranja, ou menos essa é a palavra certa para ajustar o laranja para um tom mais escuro E aqui em cima, a laranja também está um pouco brilhante, então vou fazer a mesma coisa com apenas um pequeno toque de vermelho no meu E então conserte o canto que eu vejo aqui embaixo. E isso parece muito bom para essa seção. Então, a seguir, faremos essa dobra mais leve na próxima seção. 30. Como aprimorar o fundo de luz no canto superior direito: Então, na próxima seção, vamos fazer esse pedaço de tecido amarelo que está entre e na frente das duas seções escuras. Vou mudar para meu filbert de um quarto de polegada porque parece um pouco que o outro estava um pouco grande E, na verdade, vou começar com tom simples de amarelo camium direto do tubo, porque eu já coloquei alguns amarelos mais claros aqui coloquei alguns amarelos mais claros Vou ancorar meu punho para que eu possa realmente manter uma ponta afiada, mas certifique-se de não colocá-la na tinta úmida que você acabou de pintar , se estiver fazendo o E veja como isso é vibrante. Isso realmente faz a borda esquerda se destacar. E esse é um ótimo uso de cores diretamente do tubo, se você alguma vez as usar. Como mencionei anteriormente, acredito que não os usamos com muita frequência. Tentamos evitar pintar diretamente do tubo, mas há situações que justificam isso, e essa é uma delas. tenho um pouco de amarelo no meu pincel, mas isso não importa , porque agora estou mudando para o laranja. laranja sendo mais escuro que o amarelo e o amarelo sendo um componente do laranja não aparecerá E eu vou pintar em uma segunda camada sobre esse pano laranja brilhante à direita É simplesmente delicioso, essa cor. Eu simplesmente adoro isso. Então, tomando cuidado para não borrar a tinta, eu só fiz isso no fundo escuro, mas ao mesmo tempo cobrindo toda a segunda camada Então, eu não quero deixar nenhuma pequena borda clara aparecendo. Então, na verdade, estou esfregando levemente o vermelho, o vermelho escuro aqui o vermelho escuro aqui, para ter certeza de que eu encobri Um pouco mais de laranja aqui em cima, limpe e depois mude para o marrom claro para a próxima parte. Opa. Um pouco mais. Logo ao longo da sombra central. E nessa área meio que mergulhe um pouco naquele poço. Estou colocando a camada mais leve e fina sobre ela porque vou colocar um pouco de vermelho lá também, mas quero que vou colocar um pouco de vermelho lá também, o vermelho seja muito mais claro do que está aqui, então estou colocando o marrom como base para neutralizar e clarear Eu acidentalmente passei um pouco do vermelho daqui no meu do vermelho daqui no Vou apenas esfregar e misturar . Um pouco mais marrom. Na verdade, acho que vou colocar isso aqui. Na verdade, eu não precisava disso. Eu deveria ter usado o marrom mais escuro porque eu ia descer até aqui Vou mudar para o marrom mais escuro agora e colocar um pouco do marrom mais escuro logo na parte inferior da dobra laranja e um pouco aqui Para aquela mistura mais pronunciada, desculpe-me, aquela dobra mais pronunciada ali mesmo Também vou usar um pouco de marrom escuro aqui no topo da sombra central e misturá-lo com o marrom mais claro. Isso fará com que pareça mais realista e pronunciado e apenas aumentará a luz. Também vou usar o que sobrou no meu pincel para suavizar essa borda, porque não queremos que seja uma borda dura E eu vou meio que usá-lo para arrastar todas essas cores juntas e depois voltar e misturar um pouco essa sombra. E suavize levemente a borda externa, mais na parte inferior do que na parte superior dessa forma, algo assim, mas um pouco na borda superior também Vou limpar, voltar e pegar um pouco de vermelho e colocar isso nesse pequeno vaso que eu tenho demais. Isso é muito forte, então vou limpá-lo e espalhar o que tenho, misturar o que tenho com o marrom Mal consegui fazer cócegas na tela com as pontas das cerdas ali E então parece que essa borda precisa ser suavizada um pouco, então vou esfregá-la de forma mais agressiva com o Isso parece bom. Por fim, vou me certificar de limpar meu pincel muito bem, mas ainda não o limparei para os resíduos que são tão benéficos Vou pegar um pouco de branco liso, colocá-lo no destaque, meio que passar um pouco lá Em seguida, limpe, volte e misture , tentando manter o realce muito brilhante, mas não branco sólido. Então, estou tentando fazer com que as cores ao redor infrinjam um pouco esse branco E parece que isso é muito bom para essa seção. 31. Melhorando as dobras do fundo direito: Na próxima seção, faremos essas dobras de fundo no canto inferior direito Então, usando meu pincel de um quarto de polegada novamente, vou limpá-lo, tirar todo o resíduo e começar com Desta vez, vou voltar ao testado e comprovado e começar do claro ao escuro. Então, eu vou pintar de branco onde eu vejo, onde na verdade, não é branco puro, obviamente, mas onde eu vejo as luzes mais claras, é isso Limpe o pincel, volte para os amarelos claros e pinte onde eu vejo, meio que no lado direito do branco, misturando-se com o branco ali E então tudo isso é muito amarelo claro, então vou colocá-lo diretamente no branco. Parece que tem um pouquinho aqui em cima. Branqueie meu pincel, vá direto para o tom amarelo cádmio que sai do tubo e ilumine realmente as áreas amarelas mais claras Apenas uma camada fina, mas todas as lindas cores abaixo dela criarão uma vibração e gradações onde você precisar delas, e você pode simplesmente usá-las para realçar o amarelo, iluminar a Um pouco no lado esquerdo dessa dobra. E depois na laranja, que estará no lado direito da pequena dobra à esquerda, até aquele pequeno vale ali Vou misturá-lo com o branco. E na próxima seção aqui embaixo, pintei o amarelo um pouco baixo demais, o que significa que preciso colocar mais laranja no meu pincel para combater isso. O que é bom. Limpe o pincel, mude para Acho que vou escolher o marrom escuro. Na verdade, acho que não precisamos de nenhum marrom claro nesta seção. E se eu fizer isso, vou colocá-lo depois de descobrir que, opa, estava muito escuro, afinal Talvez esteja um pouco escuro demais, mas vamos ver o que acontece. Então, vou abaixar isso colocar essa parte nessa parte sombria aqui em cima. Meio que reformule isso também. Preciso de mais tinta. Parece que precisa cair ali mesmo e depois ficar um pouco arredondado Onde mais? Isso parece bonito. Bem, na verdade, vou colocar um pouco na laranja aqui para criar um pouco de sombra central. Não muito e muito, muito magro. Misturado com a laranja. E aqui, na verdade, vou colocar isso para baixo sobre o amarelo, e na base dessa sombra, meio que vai do marrom ao vermelho e ao marrom. E depois é só usá-lo para amaciar a laranja aqui. Agora vou voltar e pegar o vermelho. Porém, muito conservador, vou apenas enxugar meu pincel para ter certeza de que não tenho muito e depois pintá-lo aqui, misturá-lo até o marrom e até o marrom aqui E então, na base dessa forma, até a laranja. Eu sinto que preciso de um pouco mais de vermelho lá. É um pouco chato demais. E amoleça isso até virar laranja. Então, aqui eu vou usá-lo para puxar o marrom da borda, linha muito, muito fina. E vou branquear meu pincel e voltar e fazer pequenas alterações. Vou suavizar a borda do vermelho contra o amarelo, virar meu pincel para ter o amarelo na parte superior e o vermelho na parte inferior, suavizar essa borda, suavizar essa borda e puxar uma pequena Limpe e volte e faça qualquer outra mistura que você queira fazer? Uma afiação, suavize um pouco. E isso parece muito bom. 32. Como melhorar o primeiro plano do centro inferior.: Ok, agora vamos pular para a área mais escura aqui pelo mesmo motivo que fizemos isso primeiro e aquele primeiro, porque está meio atrás dessas outras seções e é mais escuro Então, vamos inserir essas seções de fundo mais escuras. Então, usando meu mesmo filbert menor, vou começar com a laranja e colocar outra camada de laranja sobre a laranja que eu já tenho, e isso vai torná-la super rica e gostosa Nós vamos conseguir isso. Maravilhoso E então vou colocar um pouco de verde na externa dessa parte mais escura Opa. Minha tinta está ficando meio seca devido a vários dias de uso. Então, eu deveria remixar esse em breve, provavelmente todos eles, na verdade Se eles começarem a formar pele e a pele ficar na tinta ou se estiver muito pegajosa para pintar, você definitivamente quer misturar novas cores Vou colocar um pouco mais de verde na base do vermelho aqui. Hum, e ao longo da borda superior da laranja, só para dar uma presença de verde, embora realmente pareça mais marrom, mas há um tom esverdeado nela Então eu coloquei isso aí. E agora vou fazer o marrom escuro ao longo dessa cordilheira. Não estou prestando muita atenção ao lado esquerdo, porque voltarei a ele em breve em uma seção diferente. Então, estou mais focado na cor e qualidade da mistura do lado direito para baixo na seção laranja Dessa sombra central. Isso vai desaparecer gradualmente. E então vou misturar a borda inferior com a laranja. E acho que, na verdade, vou suavizar a borda superior só porque realmente não gosto de deixá-la assim Mas isso é o mais longe que eu vou. Eu não vou fazer o resto dessa ruga. Vou pegar um pouco mais de marrom para escurecer o centro dessa parte e puxá-la para cima Há um pequeno braço que está meio que descendo da sombra central em direção a essa parte aqui. E então vou amolecê-los para que se misturem no centro, porque eles estão se estendendo , mas não se tocam completamente , ou talvez estejam se tocando um pouco, mas não é tão óbvio Então eu vou limpar meu pincel e pegar um pouco de vermelho. E escureça esse buraco aqui. A borda superior é mais nítida e depois se mistura um pouco aqui E então quase desaparece, mas se torna uma linha muito fina Então, estou apenas enxugando com a lateral do meu pincel de filbert e puxando-o para cima para desaparecer no fundo do copo Quase nenhuma tinta e usando a ponta do meu filbert, você também pode mudar para um pequeno pincel de detalhes, algo como este com apenas uma ponta fina Se você se sentir mais confortável com isso, tudo bem. Mas vou limpar o excesso e depois voltar e fazer mais algumas misturas aqui embaixo Também vou suavizar a borda direita contra essa dobra amarela enrugada, que faremos em breve e também misturaremos mais o vermelho com o E no lado esquerdo aqui, quero suavizar um pouco o vermelho até virar laranja Então, estou apenas usando as pontas das minhas cerdas sem tinta, apenas para incentivar o vermelho a falar mais com apenas para incentivar o vermelho a o laranja ali mesmo E então uma coisa que esqueci foi que preciso colocar pouco de amarelo liso do tubo aqui Mas, na verdade, estou feliz por ter esquecido, porque agora tenho esse lindo resíduo vermelho no meu pincel, então ele informará o amarelo Não ficará em amarelo puro. Só vai ficar em um amarelo muito escuro. Suavize essa borda. E então à direita, desculpe-me, à esquerda, vou colocar um pouco de branco ali só para clarear aquele pouco de claridade Limpe o excesso e volte e amoleça. E lá vamos nós. 33. Aprimorando o canto inferior direito: Ok, agora vamos pintar esse canto inferior direito. Mesmo pincel, limpe o resíduo, comece com branco. Só um casaco muito fino. Um bom resíduo amarelo-avermelhado no pincel está tingendo-o com uma cor diferente, como um branco um pouco mais quente A mesma coisa aqui em cima. E eu vou abaixar isso por pouco. Este é um caso muito raro em que você pode realmente ver o que quero dizer apenas a tinta sussurrando lá Não está funcionando com força total. Depois vou limpar e pegar um pouco de amarelo claro, pintar por cima. E por baixo e por cima do branco. OK. Para deixar isso mais amarelado , aqui à esquerda, misture com uma cor úmida, alaranjada, acastanhada e amarelada que coloquei logo no final da última seção E então, na verdade, eu quero colocar um pouco mais de branco naquela crista, simplesmente branco, limpando o excesso do meu pincel para enfatizar a luz ali, e depois virando esse canto, enfatizando a luz aqui Na borda superior direita. E então vou suavizar isso para o amarelo circundante à esquerda e um pouco à direita Agora, vou usar uma pequena quantidade de marrom claro, então vou pegar um pouco do meu pincel, enxugar porque não quero uma tonelada de tinta e colocar uma camada levemente aqui, porque na verdade vou enfatizar esse canto com o marrom escuro, mas também não quero que o marrom escuro continue com força total Então, estou colocando isso como base para ajudar a absorver o choque da escuridão. Fazer isso na tela, na verdade, é muito bom, você recebe uma sugestão da textura do tecido sem nem mesmo tentar. Agora vou pegar o marrom escuro. Pinte isso por cima da luz, especialmente neste canto inferior esquerdo aqui. E aqui em cima, eu sei que é muito amarelo, mas vou colocar um pouco de marrom escuro porque eu sei que o amarelo vai ser muito brilhante para isso. Então, vou colocar um pouco de marrom escuro lá só para dar um impulso ao amarelo ao colocá-lo E, na verdade, agora que vejo, vou colocar um pouco mais do marrom escuro aqui embaixo, já que também o tenho no meu pincel. Limpe o extra, tire um pouco daquela tonalidade amarela brilhante de cádmio do tubo e coloque-a bem no topo aqui, puxando para dentro desta seção plana e depois também para o marrom ou que se desprenderá da tela E eu vou limpar meu pincel. Há uma pequena separação entre esses dois amarelos ali mesmo, então vou colocar isso lá com o branco Coloque uma faixa branca, limpe o excesso e misture para a direita Então, aqui embaixo, preciso misturar o amarelo e o branco. Então eu vou voltar e fazer ajustes. Aqui, os brancos são muito óbvios. Vou espalhá-lo um pouco mais até o marrom. A mesma coisa no lado esquerdo, um pouco óbvia demais. Branqueie meu pincel e depois vou pegar pouco mais daquele lindo amarelo cádmio e adicioná-lo ao marrom porque está muito opaco Ele precisa ser mais brilhante e mais amarelo. E lá vamos nós. 34. Melhorando a dobra esquerda mais clara: Agora vamos voltar para esta seção aqui, aquele garotinho Então, limpe qualquer resíduo do seu pincel. E vamos começar com a menor quantidade de branco porque, novamente, não há branco real aqui, mas vamos usá-lo para enfatizar a parte mais brilhante, que parece estar bem ao lado Limpe, pegue o amarelo claro, pinte bem ao lado e dentro dele e meio que cubra-o, mas muito, muito levemente no lado direito. Limpe. Volte e tire um pouco de cádmio direto do tubo Tentando não tocar na minha tinta molhada no canto inferior direito. Pinte isso contra a borda superior. Está bem molhado agora. Junte um pouco mais de cádmio para tentar fazer com que ele se destaque mais à esquerda E aqui contra o vidro, vou pintar esse sólido com o cádmio e depois voltar para ele E meu filbert está um pouco desajeitado aqui, um pouco grande demais, então vou mudar para um Esse tipo de pincel redondo e pontudo eu usei muito minimamente até agora E vou usar um pouco de marrom escuro e meio que usar minha outra mão para estabilizar meu pulso para que eu possa ir direto para baixo sem colocar meu punho na Estou meio que usando isso como um pulso. E então eu estou apenas colocando o marrom escuro diretamente nesse amarelo. E vou colocar um pouco aqui no lado esquerdo também, porque quando essa dobra se afasta, fica mais escura E isso bastará para essa parte. 35. melhorando as dobras esquerdas mais escuras: E agora esta é nossa última seção de fundo. Vamos fazer essas três últimas dobras. Então comece com o pincel Filbert limpo. Pegue um pouco de branco, pinte nas áreas mais claras, apontando o pincel para a borda que você deseja manter afiada Não é muito branco, como de costume, apenas o suficiente para realçar aqueles brilhos realmente superbrilhantes. Eu nem vou colocar nada nessa dobra porque quero usar o amarelo para isso. Então, agora vou mudar para o amarelo claro, pintá-lo onde eu quiser, nas partes mais claras E isso vai manchar bastante, mas não muita tinta Um pouco mais de amarelo claro para a próxima parte, até o branco aqui e cobrindo o branco. Na maioria das vezes, apenas borrando o amarelo no branco para que uma sugestão de branco permaneça, mas não muito E então, aqui, vou preencher esta seção inferior com o amarelo claro, porque essa parece ser a escolha apropriada para essa parte. E misture isso com o branco perfeitamente. Agora, vou utilizar o fato não ter tinta no pincel para misturar essa borda enquanto estou aqui, pois o marrom está molhado. E depois limpe e eu vou voltar e colocar a laranja nas próximas duas seções. Aqui mesmo. Estou tornando a seção com a área laranja maior do que eu acho quero, porque o marrom naturalmente substituirá o fato de ser mais escuro, então eu quero que a laranja realmente tenha uma personalidade, o que significa que preciso enfatizá-la Oh, eu pulei o amarelo de cádmio direto do tubo, mas vou voltar Limpe, pegue um pouco de cádmio direto do tubo e coloque aqui Portanto, o amarelo claro usa o cádmio puro para se misturar com a Depois, um pouco aqui. Abaixo desse branco. E para a esquerda e depois aqui, onde meio que se mistura com o marrom E isso é muito transparente, mas vou colocar o marrom em um minuto, e isso resolverá o problema. Um pouco de cádmio puro logo acima da crista dessa dobra Misture com o branco. Limpe o pincel e agora vamos entrar em Eu quero marrom claro? Não, vou direto para o marrom escuro. Escuro neste canto. Sim, essa é realmente a escolha certa, não é tão escura quanto eu pensaria , porque eu coloquei toda aquela laranja lá dentro. Então eu tenho que usar ainda mais marrom para que apareça. E então vou me misturar meio em círculos subindo porque não quero que haja uma direção diagonal para esta seção. Vou voltar a isso em um minuto depois de limpar um pouco desse marrom do meu pincel colocando-o na próxima seção. Eu poderia, alternadamente , limpá-lo no pano, misturar e continuar Mas como eu o tenho no meu pincel, posso muito bem usá-lo onde eu precisar. Isso vai subir até aquela crista entre o amarelo e o laranja, misturando-se com o laranja aqui, ao redor e misturando aquele marrom da tela Também vou usar a ponta do meu pincel para realmente criar uma borda afiada entre o branco e o marrom. E então, agora que eu não tenho muito marrom no meu irmão, eu ainda tenho demais. Vou limpá-lo e voltar e misturar, apontando para a cor mais escura Misturando em círculos, como eu disse anteriormente, para eliminar a horizontalidade Meio que afie e fixe a borda superior. Livre-se desse pequeno pedaço de marrom e, aqui, amoleça o marrom para o amarelo logo no final, onde eles saem da tela Essa borda deixa de ser afiada aqui. E lá vamos nós. Terminamos com o plano de fundo. 36. Como aprimorar a elipse superior esquerda: Ok, agora que terminamos com o plano de fundo, vamos retomar nossa terceira camada no vidro e, começando pelo lado esquerdo da elipse, como fizemos na primeira vez, não esperei dois dias Portanto, meu fundo está molhado e tomarei cuidado para não tocá-lo ou tentar não tocá-lo. Mas se eu fizer isso, então eu vou consertá-lo, e isso é exatamente o que você faz. Hum, então agora que eu tenho meus amarelos claros lá dentro, vou usar meu cádmio direto do tubo e adicionar amarelos escuros Então, novamente, estou meio que estabilizando minha mão direita com minha mão esquerda, usando meu punho esquerdo como apoio para minha mão direita e colocando esses cádmios retos sobre os amarelos claros. Você pode ver o quanto isso os escurece e ilumina, que é exatamente o que estamos é exatamente o que Então, funciona muito bem. Então, estou apenas fazendo uma segunda camada sobre essas listras amarelas e, na verdade posso ser um pouco desleixado com ela, também posso ser um pouco desleixado com ela, porque minhas listras Então, eu não preciso ter tanto cuidado ao colocá-los lá. Você sabe, limpe o pincel. Eu remixei, tipo, o verde e o marrom, então eu tenho novas pilhas deles. Obviamente, como mencionei, faça o mesmo com qualquer cor que pareça estar secando ou ficando pegajosa ou que você acabou Coloque um pouco de verde nessa faixa e um pouco aqui nessa faixa amarela e no base, pois o vermelho é mais opaco do que o do e um pouco aqui nessa faixa amarela e no vermelho como base, pois o vermelho é mais opaco do que o do fundo. Uh, onde mais? Hum, vou colocar um pouco opaca a faixa à esquerda E esse parece um pouco intenso demais. Na verdade, quase todos funcionam, então vou usar o resíduo verde no meu pincel para suavizá-los e acalmá-los Limpe meu pincel e vá para o vermelho. Muito pouco. Então, basta aplicá-lo na paleta para ter certeza de que não tenho muito Pinte isso onde eu vejo. E depois voltaremos e misturaremos. Limpe. Volte e amoleça um pouco Então, vou puxá-lo para a direita, usando o lado plano do pincel. Vire meu pincel e puxe-o para a esquerda. E fiz isso porque tenho amarelo de um lado, do outro, e não quero misturá-los. Então eu a viro, para manter o tipo de identidade das cores no lado correto do pincel E agora estou apenas puxando-o para o centro porque quero atenuar um pouco esse amarelo Vou usar isso como uma oportunidade para atenuar os amarelos e misturar os vermelhos ao mesmo tempo, porque os amarelos ainda estão E isso está funcionando muito, muito bem. Também vou usar meu pincel pequeno e passar um pouco de vermelho nele para colocar essas pequenas sugestões de listras vermelhas menores Um lá. Um tipo de aqui, eu acho. Mamãe. É um pouco mais listrado aqui. Apenas forneça um pouco mais de detalhes, o que aumentará o efeito realista. E parece que terminamos com essa seção. 37. Como aprimorar a elipse superior direita: E agora vamos fazer apenas esse cantinho que fizemos anteriormente Então, vou limpar o excesso. Vou usar meu pincel pequeno desta vez, o pequeno pincel redondo, limpar o excesso de tinta, pegar o amarelo escuro, usar minha mão esquerda para apoiar minha mão direita e deixar a borda superior muito, muito brilhante com aquele tom amarelo cádmio Também vou colocar um pouco no lado direito do destaque branco mais brilhante porque parece que está lá Há uma presença dela quando ela se torna marrom. Vou colocar o branco em seguida. Claro, eu deveria ter começado com isso, mas não comecei. Então, agora eu estou inserindo. Limpe. E antes de ir para o marrom, vou misturar esse branco. Para o amarelo. E, na verdade, eu vejo um pouquinho de laranja, bem no canto direito aqui, então vou colocar isso antes de fazer o marrom Então eu tenho tanto amarelo marrom, amarelo e laranja que vou usar o marrom escuro aqui porque eu sei que o marrom claro não tem força suficiente para combater esses dois e realmente aparecer Eu coloquei uma grande faixa marrom escura, que obviamente é muito escura e muito ousada, mas isso é porque o laranja e o amarelo simplesmente a engoliriam se eu não fizesse isso Agora eu volto e amoleço no lado direito e no lado esquerdo E vou adicionar um pouco mais de laranja aqui só porque vejo que a forma desse copo ficou um pouco inclinada Então, caso isso acabe sendo uma tela branca aparecendo no final. Estou colocando laranja para que não haja tela branca. Não queremos nenhuma tela branca por acidente ou de outra forma. Sempre posso colocar a cor do vidro sobre o fundo, mas se eu perder , tenho que voltar e fazer isso mais tarde e não quero fazer isso. Tudo bem Sinto que preciso de um pouco mais do amarelo cádmio aqui no topo porque o branco o tirou do caminho E sobre o branco também, porque na verdade não queremos que seja branco. Só queremos um amarelo claro. E aí vamos com essa parte e, em seguida, para o corpo do copo. 38. Aprimorando o canto superior esquerdo: Tudo bem, agora vamos passar para esse canto superior esquerdo, fazer a camada Arthur ali, passando para o pincel de seda novamente, o menor, enxugando E, novamente, vou fazer isso da mesma forma que fiz aqui. Vou começar com o cádmio brilhante que sai do tubo, pintar onde eu o vejo, e isso ilumina e escurece imediatamente Faça todas as listras, as listras amarelas. E aqui à esquerda, fica muito difícil ver o que está acontecendo porque há um reflexo em cima, que ainda estamos ignorando até chegarmos à camada de vidro Então, estou meio que colocando um pouco de amarelo aqui e ali. Agora vou mudar para o verde. Eu não tinha mais nada no meu pincel, então não acabei limpando Coloque muito verde aqui porque parece uma espécie de brilho verde abaixo desse Oh, eu tenho tinta morta no meu pincel. E então ele meio que se curva abaixo do amarelo aqui. Por cima aqui. E eu vou usá-lo para embaçar o amarelo. Então, estou apenas borrando todo o verde no amarelo. E depois de fazer o vermelho, farei a mesma coisa que fiz aqui onde coloquei o vermelho, mas também o uso como uma oportunidade para misturar o amarelo e escurecê-lo um pouco Vou pegar um pouco de marrom escuro. Coloque isso aqui apenas para adicionar uma presença de escuridão, porque parece que há algumas coisas listradas mais escuras acontecendo aqui Estou meio que inventando isso neste momento, como eu disse, não consigo ver o que está por baixo desse Mas eu quero um pouco de cor dinâmica. Eu não quero que seja apenas um bloco sólido de uma coisa. Suavizando bordas. Tem mais marrom? Um pouco aqui. Aqui em cima, essa eu perdi na segunda camada, talvez a primeira também. Vou adicioná-lo agora. Limpe o pincel, pegue um pouco de vermelho, e coloque. É um redemoinho indo para o lado onde se mistura com a borda do copo e adiciona um pouco de vermelho a e adiciona um pouco de vermelho essa parte, aquela nova faixa que acabei de colocar e a de brownie Em seguida, coloco alguns pedaços aleatórios de vermelho ao lado do verde úmido e depois volto e os suavizo. Tente não suavizar demais, porque eu quero que eles se representem como listrados, mas não listrados sólidos Agora vou ver o vermelho no meu pincel, o resíduo Vou pintá-lo diretamente de amarelo, novamente, para embaçar e escurecer Faça com que pareça um pouco mais mostarda e também misture as listras vermelhas E ainda sinto que, como está molhado, vou voltar aqui. Isso ainda está certo demais. Eu vou fazer isso. Tudo bem. Parece bom. Para a próxima parte. 39. Realçando a fenda mais escura: Agora vamos voltar para essa fenda mais escura. Mais uma vez, pulando a parte leve. Vamos voltar a isso. Vou usar meu pincel Filbert, limpar qualquer resíduo da última seção e passar primeiro para o verde Oh, talvez eu devesse ter feito um pouco de amarelo, mas tudo bem. Eu tenho verde no meu pincel, então vou voltar a ele se precisar. E eu vou colocar verde sobre esta parte e um pouco aqui embaixo só para esverdeá-la. Ali na esquina. E esses dedos, eu vou colocar verde por cima deles. Eles não são monótonos o suficiente e são esverdeados. Então isso pode ser tudo que eu preciso fazer. E observe que também estou pintando sobre as listras vermelhas , mas o verde é muito transparente O vermelho aparece diretamente. Parece que eu meio que inventei isso, mas vou subjugá-lo E então vou colocar um pouco de verde ao longo do campo. Oh, opa, essa é a seção errada. Tudo bem. Vou voltar a isso. Esqueci que estava apenas fazendo a fenda. Então, pegue o verde dessas dobras aqui em cima. Essas são as partes mais fantasmagóricas dessa imagem, eu acho, é o canto superior direito do vidro Praticamente consigo ouvi-lo uivando. Acho que se você pensa em coisas que algo lembra quando você está pintando, isso meio que assume essa personalidade Ah, e acabei de perceber que isso também não faz parte da fenda, então vou esperar por isso Estou ficando um pouco verde, feliz aqui. Então, isso fará parte da próxima seção. Mas agora eu tenho o verde lá. Então, quando eu chegar lá, não precisarei fazer isso. Vou pegar o marrom e escurecer um pouco embaixo dessas dobras Misture com o verde. E aqui embaixo. Vou meio que cortar aquela parte que eu inventei. Eu repasso um pouco com o marrom. Quase não consigo ver um sussurro disso, o que eu estava pensando lá da última vez Marrom aqui embaixo, aqui embaixo e embaixo desses dedos. E então, aqui na parte mais escura, vou colocar o marrom como base e curvar até a seção avermelhada e depois limpar o resíduo do marrom para ver a presença Agora vou mudar para o vermelho e voltar para essas seções e dar a elas a qualidade vermelha. Isso vai se misturar aqui embaixo, coloque um pouco de vermelho no marrom em praticamente todos os lugares porque é um marrom avermelhado e o marrom que eu tenho é um pouco marrom demais. Sim. Vou apenas passar um pouco e depois voltar e misturar Também vou puxar o vermelho dentro das dobras dos dedos e depois vou usá-lo não apenas para escurecer as rugas, mas para escurecer os próprios dedos porque são muito claros Vou colocar vermelho por cima aqui, meio que misturando um lado com o outro Eu sei que isso faz parte da dobra mais leve. Falaremos sobre isso na próxima seção ou em uma das próximas seções. Mas também faz parte disso, então é por isso que o estou incluindo aqui. Agora vou puxar o vermelho sobre esses dedos amarelos claros para fazê-los subjugar E isso está funcionando muito bem. E então eu vou voltar e misturar o vermelho onde eu o coloquei. Então, eu estou meio que trabalhando em pequenos círculos aqui para misturar o vermelho com o verde. Essa borda está muito pronunciada agora, então vou limpá-la também. Dando a toda a área um pouco de humildade. Isso será misturado à dobra de luz na próxima parte ou melhor naquela seção de luz Então, eu estou apenas olhando em volta para ver qualquer outra coisa. Acho que poderia suavizar um pouco essa borda . Nós terminamos. 40. Melhorando a dobra na parte superior esquerda: Então, agora vamos entrar nesta dobra de luz aqui. Então, limpando os resíduos da seção anterior, estamos usando esse filbert de um quarto de polegada novamente E vou começar com o branco aqui na extrema esquerda. E esse vermelho mostra carinhosamente seu rostinho rosado quando eu o coloco, coloco o branco Mantendo a borda nítida, mas também passando apenas um fio de cabelo nesta seção verde do fundo para deixá-la macia contra o fundo. Essas bordas são muito importantes para que pareça fotográfica e realista Nós realmente queremos não deixar espaço seco entre duas seções. Tem o branco lá dentro. Agora vou mudar para o amarelo claro colocá-lo no branco. A e depois mude para o amarelo cádmio, coloque-o nessa área brilhante aqui, e isso sobe até a sombra central aqui e fica no lado esquerdo da sombra central até chegar ao topo, quando assume o controle logo Isso abrangerá toda a seção e depois se misturará à esquerda. E vou deixá-lo um pouco mais largo aqui para que possa se misturar à seção laranja quando eu chegar lá. Então eu vou pegar a laranja e pintar toda essa parte de baixo aqui, a parte inferior dessa dobra E acima do vermelho. E mergulhe nessa protuberância e depois misture com o amarelo aqui e com aquele pedacinho ali também. Vou forçar o vermelho a se misturar com o laranja e subir e descer as fendas entre os dedos um pouco as fendas entre os dedos para que combinem mais Colocamos um pouco de laranja aqui. E misture com o amarelo. Agora, opa. Essa pequena dica precisa ser suavizada. Então, na verdade, vou usar o marrom aqui e forçá-lo a amolecer para o amarelo. Essa ponta não quer mostrar tanto quanto eu. Lá vamos nós. E, coincidentemente, eu ia usar marrom em seguida de qualquer maneira, então agora tenho um pouco do meu pincel e posso colocá-lo diretamente nessa sombra escura. Até a laranja, até a borda superior dessa forma redonda e meio que mergulhando um pouco no branco ali mesmo Novamente, quase nenhuma tinta no meu pincel. Caso contrário, simplesmente assumiria o controle. E aqui, a borda é bem afiada, mas na parte superior, é um pouco mais macia, então vou amolecê-la e deixar que fique mais nítida À medida que sobe, vou suavizar a borda superior e suavizar a borda inferior até virar laranja Por fim, acho que, por fim, pegue um pouco mais de marrom e apenas aprofunde e escureça a sombra central aqui , porque parece que ela realmente quer isso Mistura, borda superior. misture a borda inferior verdade, misture a borda inferior com a laranja bastante generosamente E lá vamos nós. 41. Aprimorando dobras curvas retas: Agora vamos pular aqui para a direita e fazer essas curvas, nas quais eu já coloquei o verde da última seção Então, vou começar a limpar meu pincel de filbert. Esse, eu não vou usar nenhum branco. Realmente não parece haver muita coisa. Então, se eu atingir o branco da camada anterior, será suficiente para torná-la brilhante o suficiente. Então, vou começar colocando o amarelo claro onde vejo as cores mais brilhantes Desculpe-me, as cores mais claras. Nessa pequena forma de bumerangue invertida e depois mude para o cádmio, pinte-a nas partes amarelas Acho que você vai ficar realmente surpreso com a rapidez com que isso acontece quando colocamos o branco as cores do vidro O tecido, na minha opinião, é tão delicioso e maravilhoso de pintar. Mas a forma como a imagem se encaixa é quando você os retoques finais E nesse caso, o acabamento toca o objeto em si, que é o vidro Vamos ver. qualquer outro lugar aqui do lado, mesmo que haja branco e azul lá. A partir do reflexo do vidro, vou colocar amarelo apenas para ter certeza de que há algo lá. Limpe e pegue a laranja. Pinte isso logo ao lado da dobra curvilínea e embaixo desta Um pouco no topo desta , não há muita coisa lá. Então eu vou colocar alguns aqui e aqui porque parece alaranjado na base ao redor da elipse E agora estou apenas misturando as laranjas. E eu vou pegar um pouco de marrom escuro. Vou colocar isso aqui como base, o vermelho é bem opaco lá, então eu não quero simplesmente colocar vermelho O mesmo aqui. O mesmo em quase todos os lugares, exceto lá em cima. Eles estão todos pintados em vermelho puro. E apenas mantendo meu pincel apontado para aquela borda clara para mantê-lo bem macio. Opa. Eu acidentalmente coloquei um pouco de amarelo claro no marrom Tudo bem. Vou apenas misturá-lo. Não é grande coisa. E agora mude para o vermelho e mergulhe um pouco nessa parte. Eu tenho um pouco mais no meu pincel do que queria, então não vou misturar imediatamente. Vou colocá-lo onde eu vejo para limpá-lo do meu pincel, e depois vou voltar e misturar. E aqui meu amarelo ficou um pouco precoce demais e infringiu o vermelho, então estou colocando o vermelho de volta na seção Aqui eu também tenho um pouco de amarelo demais passando para o vermelho, então vou limpar isso. Agora vou voltar e misturar. Do vermelho para o verde e aqui embaixo, essa borda deve ser macia. Oh, eu esqueci essa parte, mas, felizmente, eu tenho um pouco de resíduo vermelho no meu pincel, então eu posso escová-lo imediatamente E eu preciso de mais. Tudo bem. Isso vai se misturar. Isso é macio lá embaixo. E isso parece muito bom. Opa. Eu quero suavizar essa parte interna também. Lá vamos nós. 42. Como melhorar a base elíptica: Então, a última parte que vamos fazer para uma terceira camada no vidro será a base elíptica, e isso é bem simples Vou usar o filbert novamente, limpar o resíduo, começar com o amarelo claro e colocá-lo meio que à direita aqui, e colocá-lo meio que onde parece um pouco mais opaco E depois à esquerda. Também vou usar esse tempo para recuperar minha forma porque a minha está inclinada para a esquerda Eu meio que perdi meus lábios, então vou recuperar aquela vantagem. Eu realmente quero que seja bonito e redondo, até mesmo. Nem pontiaguda, nem muito arredondada nas bordas, uma elipse ancorada muito boa Em seguida, usarei meu cádmio brilhante retirado do tubo para iluminar algumas áreas Parece haver um amarelo mais brilhante por aqui, onde estão esses tipos de faixas refletivas refletivas É um pouco difícil até dizer onde está. Então, eu estou apenas colocando isso meio que para a direita. Limpe meu pincel, pegue um pouco de marrom escuro e pinte isso nessa seção do primeiro plano de uma forma horizontal, e depois na parte de trás, onde meio que desce até um ponto, uma espécie de ponto arredondado E depois aqui à esquerda. Depois vou limpar o pincel e voltar a misturar. Tudo bem. Parece que esse é o fim da nossa terceira camada e, em seguida, entraremos no copo. 43. Como misturar cores básicas de reflexo: Ok, agora vamos abordar os reflexos no vidro Vamos começar misturando cores para a base dos reflexos Então, por enquanto, estamos ignorando o blues. Vamos fazer o tipo de cinza claro aqui. E então, bem na borda mais fina, há uma cor acinzentada, acastanhada e azulada muito escura, que provavelmente seria mais fácil fotografar Essa é uma parte um pouco maior de algo semelhante E então também vamos fazer essa cor marrom escura na base e a cor dourada principal que vemos no tecido em todos os lugares, só para que tenhamos isso porque vamos precisar dela nos reflexos Por isso, muitas vezes acho melhor começar com as cores mais escuras e depois adicionar branco para criar as cores mais claras Então, vou começar com a cor cinza escuro, começando com azul, vermelho e amarelo. Porque sempre que você mistura as três primárias, obtém algum tipo de cinza ou marrom Usando provavelmente o dobro da quantidade de amarelo e vermelho do azul porque o azul é muito forte, e provavelmente ainda uso muito azul, mas vamos descobrir. É muito difícil de ver porque está muito escuro. Mas um truque é quando tudo está misturado , raspe se você tiver uma paleta branca, porque você pode ver um resultado melhor do que você tem lá, e definitivamente está no lado você pode ver um resultado melhor do que você tem lá, e definitivamente está no Então, vou adicionar mais azul. E isso realmente me surpreende. Achei que tinha usado muito azul para começar porque quero. Estou adicionando o azul porque quero deixá-lo mais neutro. Mais uma cor roxa e depois mais amarela para equilibrar isso. E sendo o amarelo o mais fraco, posso usar isso de forma bastante liberal e não me preocupar em incliná-lo demais em uma direção ou outra Agora estamos falando, está ficando meio acastanhado, sedoso avermelhado no lado avermelhado Então, preciso de um pouco mais de azul e percebo que estou limpando minha espátula toda vez que mergulho na E vou ser honesto, como artista, quando não estou no cinema, nem sempre faço isso. Tenho hábitos de paleta mais confusos do que estou exibindo aqui, mas estou tentando ser muito bom e mostrar a melhor maneira de se sentir bem-sucedido E especialmente quando você está começando a misturar cores, ter uma espátula limpa toda vez que mergulha é uma das melhores maneiras de se sentir bem-sucedido Então, eu vou apenas verificar isso. Acho que estou no caminho certo, mas é bem escuro, um pouco escuro demais, embora seja uma cor muito escura. Então, vou limpar minha faca e pegar um pouco de branco. Eu só quero dar um pouco de carona. E isso é bom. E então eu vou pegar um pouco disso, limpar aqui, só uma mancha, e adicionar um pouco de branco para fotografar o cinza claro E esse é um dos motivos pelos quais é ótimo misturar o escuro primeiro porque se a luz for apenas uma versão mais clara do escuro, tudo o que você precisa fazer é adicionar branco. Por outro lado, se você misturar a luz primeiro, precisará literalmente remixar o escuro do zero Isso funcionou muito bem. Vou adicionar um pouco mais. Acho que poderia ser um pouco mais leve e quero aumentar a quantidade que tenho Opa, provavelmente foi demais, mas sempre posso adicionar mais escuridão Uma espécie de cinza púrpura. Oh, não, eu acho que isso é bom. E sempre posso adicionar um pouco de escuridão à luz enquanto estou pintando, se precisar de um ponto mais escuro Agora vou escolher o marrom, o marrom escuro. Então, para isso, vou começar com vermelho. Como o marrom é uma cor mais quente, ele é dominado pelo vermelho e pelo amarelo Tão laranja. É como uma cor laranja queimada E então vou acrescentar que definitivamente vou precisar de mais amarelo, mas vou adicionar o azul primeiro. Mais azul. Vou acrescentar o resto porque não tenho mais muita coisa. E eu tenho um roxo, e agora vou adicionar todo o meu amarelo porque eu sei que vai precisar de muito amarelo. E isso é bom para o marrom escuro. E então vou tirar uma pequena mancha disso e adicionar o resto do amarelo para obter o tipo de ouro escuro Oh, isso foi um pouco demais, então eu não vou misturá-lo totalmente. Vou apenas adicionar um pouco de branco. E nós estamos lá. 44. Pintura de corpo reflexo de base em vidro: Ok, agora vamos entrar na pintura. Vamos usar essas quatro cores que misturamos para fazer a base desses reflexos Então, tanto quanto podemos, estamos ignorando o blues, o que é difícil de fazer, o blues é meio que dominante Mas estamos prestando mais atenção à forma do reflexo e à cor aproximada que achamos que está por baixo desses azuis Vou usar um pincel redondo número dois, então um tipo de pincel fino muito pontudo para fazer isso E eu também estou usando óleo. Então eu coloquei um pouco de óleo no meu pequeno copo, e vou mergulhar o pincel no óleo primeiro e depois meio que limpá-lo na cor que vou usar para soltá-lo para que não fique tão grosso E dessa forma, isso meio que cria uma suavidade. É mais um veículo para a pintura funcionar sem problemas. Também ampliei o zoom aqui para que você possa ver um pouco melhor, já que esta é uma seção muito detalhada Vou começar pela esquerda porque sou destra e não quero colocar meu punho na tinta úmida, e vou pincelar isso na borda externa da xícara, aqui, onde vejo esse tipo de reflexo azulado começando, apontando minhas cerdas para a borda da xícara para mantê-la bem E então, ao descer, vou prestar atenção aproximadamente em onde essas listras começam e começo a retirar algumas listras cinza Então, aqui, vou colocar rapidamente algumas listras cinza imitam o arredondamento do fundo do copo, de modo que elas se curvem levemente para baixo e curvem Não estou tentando ser exato com a referência, mas estou usando-a como um guia detalhado. Você pode ser tão exato ou não exato quanto gostaria. O segredo é obter essa redondeza e obter uma aparência listrada. A partir daí, vou para o lado direito, pois já tenho o cinza no meu pincel e, na verdade, estou meio ignorando as listras porque elas são principalmente cinza claro com apenas pequenas faixas escuras entre E eu vou pintar uma grande seção de cinza claro aqui, ficando maior à medida que vai descendo até a base, uma espécie de triângulo curvo longo e fino E então, quando eu chego aqui, isso se torna uma espécie de mistura selvagem, então eu vou imitar esse tipo de linha externa que se curva na base do vidro, e vou pintar um monte de cinza aqui, mas não estou sendo muito específico sobre isso porque é Afinal, vamos colocar essas pequenas linhas azuis finas mais tarde E então eu vou colocar pouco de tinta cinza na lateral do copo, frouxamente E isso é bom o suficiente para o cinza claro. Depois vou mudar para o cinza escuro e voltar e examinar essas áreas. Então, aqui, vou colocar um pouco ao lado da luz e nessas faixas, sei que pode ser um pouco assustador porque passamos muito tempo fazendo esse tecido dourado muito bem Na verdade, é uma cor um pouco mais azul do que a minha, mas tudo bem Vou voltar a examiná-lo com um azul mais tarde. Então, se não for a cor exata que você gostaria, você pode fazer o mesmo. E aqui vou mais longe com a tinta. Oh, eu esqueci de adicionar o óleo. É por isso que é tão pegajoso Quero óleo lá. Vou descer mais até a base do copo com essa cor, porque é para lá que ela meio que vai. E então, à direita, estou apenas adicionando uma espécie de linhas inventadas, mas também estou olhando para a referência, adicionando alguns pontos e pinceladas aqui e ali, só para ter uma ideia do que essas cores fazem, das formas que elas formam, algo assim E então eu vou voltar aqui e colocar esse tipo de linha muito fina na subida. Estou limpando meu pincel. Vou escolher a cor marrom mais escura, que na verdade é muito semelhante ao roxo acinzentado escuro que acabei de colocar, mas é um pouco mais quente, então é apropriada para essa E limpe isso. Opa. Eu não queria fazer aquela grande mancha lá Deixe-me colocar isso um pouco no copo. Essa é a beleza dos reflexos. Eles parecem muito específicos, mas muitas vezes você pode errar e isso realmente não importa, porque você pode simplesmente transformá-los em outra coisa. E então, por fim, vou pegar um pouco de ouro, pintar bem no centro, onde deixei em branco , e logo acima dessa linha roxa mais escura E então, basta misturar um pouco, para ficar homogêneo. E esse é o nosso primeiro passe. 45. Como pintar cores básicas na borda: Agora vamos fazer a borda do copo, não a coisa toda, mas apenas a parte dourada e marrom escura. Então comece pegando um pouco de óleo. Isso provavelmente é demais. Você notará que, se colocar muito óleo , ele ficará muito oleoso na tela e meio que transparente Assim, você saberá quanto ganhar, apenas praticando um pouco, você quer que seja um pouco solto E vou usar esse ouro para definir a forma da borda Como você pode ver, eu a estudei bastante com o tecido ao fundo. Então, vou recapturar essa forma obtendo uma borda afiada muito boa no topo Não, um pouco mais. Até o fim, mas não até o fim. Quase até a direita, onde o blues acabará dominando, mas essa será outra seção da palestra E então, na borda inferior, vou fazer a mesma coisa, começando aquela dobra dourada ali mesmo e depois puxando-a para a direita para molhar a superfície e colocar aquela cor dourada na borda inferior da borda Hum, vamos ver. Acho que vou guardar essa fina linha dourada para mais tarde. Vou colocar um pouco aqui à esquerda, onde o azul se transforma em dourado, e depois um pouco na borda traseira da borda onde a borda meio encontra a borda superior da borda encontra o fundo. Eu limpo meu pincel, volto e pego o marrom escuro e pego o marrom para encontrar o dourado. Isso realmente vai aparecer porque está muito escuro. Isso é muita tinta. Não precisava de muito. R. Opa, e eu coloquei meu punho na tinta molhada, mas tudo Eu posso limpar isso mais tarde. Agora está meio áspero na parte inferior, então vou limpar meu pincel, voltar e meio que alisá-lo. Minha mão está tremendo um pouco porque estou tentando mantê-la fora da vista da câmera para que você possa ver o que estou fazendo Então, estou segurando meu pincel mais longe do que normalmente faria. Então, espero que isso não esteja inibindo sua compreensão do que está acontecendo Alise isso, e então eu vou fazer os marrons escuros na frente Então, isso meio que virá da parte avermelhada aqui no fundo e entrará no vidro É um efeito meio legal logo acima da faixa dourada inferior que coloquei. E então isso meio que desaparece ali mesmo. E então eu vou fazer um por cima também. Isso meio que surge do nada. Fica escuro. E então, no lado direito, ele se transforma em azul escuro em algum momento. Por enquanto, estou escovando o amarelo. Infelizmente, coloquei um pouco de amarelo demais, para que meu marrom não fique tão escuro quanto eu quero, então vou tentar ficar um pouco mais marrom e ver se isso ajuda. Se isso não parece estar ajudando, na verdade. Mas se não funcionasse, poderia limpá-lo e começar de novo ou simplesmente saber que eu poderia voltar a usá-lo mais tarde, quando estiver seco, e fazer uma segunda camada para escurecê-lo Vou deixar a esquerda um pouco mais pontiaguda. Limpe meu pincel e volte e tente fixar a borda inferior empurrando-a um pouco para cima E qualquer macarrão que você gostaria de fazer, vá em frente. E esse é o marrom e dourado na frente do Oh, eu esqueci essa borda inferior aqui Isso precisa ser meio misturado, então vou esfregar, esfregar aquele marrom e amarelo no copo, para ele meio que desapareça E então estamos bem. 46. Como misturar as cores da borda: Agora vamos começar a misturar os azuis para a borda e esse tipo de reflexo não rosa brilhante, mas o tipo de cor púrpura entre os azuis ali Obviamente, não precisamos de muito disso, mas precisamos disso. Vou começar com o azul mais escuro aqui. Opa, eu tenho os dois azuis na minha espátula lá. Então, eu apresentei outro azul. Esse mais leve é chamado serlean e vamos usá-lo em um segundo Acabei de pegar um pouco da minha faca acidentalmente. Então, vamos começar com o azul mais escuro para essa cor cinza E então, na verdade, vou adicionar um pouco do meu cinza roxo a ele. Isso pode ser suficiente para o que estamos tentando fazer. Vamos ver. Muito sombrio, mas talvez esteja certo. Vamos ver se eu adiciono branco. Se eu consegui o que queria, que é apenas um azul acinzentado escuro Ah, entendi. Sim, isso foi fácil. Então, se você não tiver mais nenhum cinza para adicionar, adicione um pouco de vermelho para torná-lo um pouco roxo e depois amarelo para neutralizá-lo E depois branco. Hum, então aí está o azul escuro. O azul claro vai ser esse tipo de Na verdade, se você olhar de perto aqui, há duas cores. Há uma espécie de azul principal e depois o azul mais claro e brilhante Na verdade, vamos misturar a mais clara e brilhante porque a mais escura pode ser obtida simplesmente colocando um pouco de serleian simples do tubo diretamente no azul claro úmido da Então eu começo com branco e adiciono um pouco de serleian para criar uma cor azul turquesa muito, muito clara Provavelmente é muito leve. Sim, mas não muito. Eu não deixei muita sala de mixagem lá. Comecei muito perto da borda da paleta, mas tudo bem Estou adicionando um pouco mais de cerulano para dar mais personalidade E acho que pode ser isso. Sim, isso é bom Então, a razão pela qual tivemos que usar o cerúleo é porque o azul ultramarino é um azul púrpura, e o cerúleo é mais turquesa, azul amarelo, e o azul púrpura simplesmente não produz turquesa e Então, Cerulean é uma ótima maneira de conseguir isso. E depois o cinza púrpura. Então, para isso, vou começar com branco e adicionar um pouco desse cinza, já que é um cinza púrpura e ver aonde chego Não, isso é muito cinza, mas acho que tenho o valor certo, como a escuridão certa. Bem perto. Então, definitivamente está no lado mais vermelho do roxo, então vou adicionar vermelho primeiro Estou apenas tentando clarear o roxo agora, mas não necessariamente torná-lo mais claro, mais brilhante Então, isso é definitivamente mais vermelho. Ah. Ah. Por chiclete Acho que entendi. Eu não tentei. Achei que seria muito vermelho, mas me desculpe, eu tentei. Só quero dizer que não achei que isso funcionaria. Achei que teria que adicionar azul. Mas parece ser um lindo vermelho roxo, então vamos deixar por isso mesmo e passar para a parte da pintura. 47. Como pintar as cores da borda: Vou fazer o azul e o roxo na borda, ampliei o zoom porque acho importante que você veja isso de perto Portanto, você não conseguirá ver em quais cores estou mergulhando, mas farei o possível para descrevê-las à medida que as obtiver. Então, vou começar com o azul claro porque é meio dominante no lado esquerdo. Estou colocando um pouco de óleo no meu pincel, esfregando-o no azul claro para soltá-lo, e então vou começar pintando a maior parte do lado esquerdo da borda, porque é muito dominante aqui Vou fazer o meu melhor para deixar espaço para aquelas pequenas linhas roxas. Provavelmente, vou precisar retocar isso mais tarde , porque é muito difícil deixar pequenas linhas finas aparecendo , porque é muito difícil deixar pequenas linhas finas Mas vamos fazer o nosso melhor, especialmente quando estou tentando usar tinta úmida. Então, estou puxando o azul claro para a direita para tentar encontrar o amarelo que coloquei antes E então ele vai se curvar. Também estou usando o azul claro para remodelar a borda do vidro, pois, como em qualquer outro lugar, a cor do fundo entra no vidro e torna a forma um pouco irregular Então, eu estou puxando o azul para o amarelo na borda superior E então, na borda esquerda da borda, vou colocar um pouco de azul claro, porque é isso que eu vejo lá Puxe-o para a direita. E outra pitada de azul claro abaixo dela, que você realmente não pode ver porque eu a estou colocando em amarelo claro As cores são muito parecidas, mas estou meio que colocando na forma. Eu o vejo aproximadamente, e depois outro pouco dele bem ao lado daquele grande E então eu vou deixar o azul claro e tirar o cerúleo liso direto do tubo e colocá-lo no azul claro Como está molhado, não deve ficar super forte o suficiente para escurecer um pouco Na verdade, está sendo mais forte do que eu pensava, mas é um bom efeito. Eu sempre posso simplesmente espalhá-lo , e é isso que vou fazer. Então, vou colocar isso na borda superior aqui, puxando para a direita e ao longo da borda superior aqui E aí estou eu percebendo que fui um pouco exagerado com essa, então vou voltar e consertar isso em um minuto ou mais tarde. Não tenho certeza de qual. No lado esquerdo, na verdade, vou colocar o azul claro no lado esquerdo, que não é muito, que não é muito, apenas uma faixa fina de amarelo, que ainda está úmida da seção anterior. Então, ele deve se misturar muito bem, e puxar uma pequena tira fina até a borda inferior da borda, e ela meio que desaparece ali E então vou colocar um sussurro apenas na borda externa para definir a forma da borda E me dê espaço para preencher o resto com o azul escuro, o que farei agora. Então eu vou pegar o azul escuro. E isso deve vir meio organicamente da borda superior dessa luz Vire para a direita e fique mais grosso à medida que vem aqui. Isso domina a borda superior e depois meio desaparece em um pequeno ponto no marrom que eu coloquei anteriormente E também há uma sugestão de que esteja meio abaixo, separada por uma faixa muito clara e pequena de cor clara E agora que estou vendo, na verdade não é muito azul. É mais. Bem, é azul. É uma espécie de mistura entre o azul que estou colocando atualmente e o cinza. Então, vou pegar um pouco desse cinza escuro, o mesmo que eu uso aqui embaixo , e pintar direto nesse azul. Isso é melhor. Agora ele aparece um pouco mais do que deveria. E vou escová-lo até a linha na borda superior do copo. E isso é bom, por enquanto, para o blues. Vou limpar meu pincel, pegar o roxo, e essa é a última coisa que faremos nesta seção. E, como eu disse, vamos ver se aparece bem o suficiente. Isso aparece muito bem. Vamos ver se deixei espaço suficiente para isso. Vou meio que escová-lo entre as linhas azuis que eu tinha. Basta colocar. Não se preocupe nem um pouco com esses pequenos destaques brilhantes. Vamos colocá-los mais tarde. Agora estou apenas tentando alisá-lo para que não fique com uma aparência irregular ou irregular, e aí 48. Pintando reflexos no lado esquerdo do vidro.: Então, agora vamos nos concentrar nos reflexos azuis no lado esquerdo Mas primeiro, vou pegar um pano limpo e seco e limpar aquele pequeno reflexo azul aqui que eu puxei para baixo demais. Eu acidentalmente manchei um pouco do roxo. Não é grande coisa. Podemos consertar isso mais tarde, mas agora, eu só queria tirá-lo antes que secasse. Então, vamos até aqui. Vamos pegar um pouco de azul claro. E, novamente, um pouco de óleo se precisar soltá-lo um pouco Não estamos colocando muita coisa desse lado. Vou colocar um pouco no topo do cinza roxo claro que coloquei anteriormente, meio que seguir essa linha para baixo, e depois vou adicionar algumas listras para que tenhamos reflexos de cores diferentes, mas eles são muito sutilmente Como se misturassem o azul e o roxo. Ambos são valores muito semelhantes, muito leves. Não há muita diferença nisso. Vou colocar esse tipo de coisa que vem aqui. E mais? Na verdade, não. Vou colocar Oh, sim, esses tipos de brilhantes na base. Eles são azuis mais escuros, mas estou colocando o azul claro como base A propósito, estou pintando com tinta úmida agora. Não esperei que os cinzas e os roxos secassem. Você pode fazer isso, se quiser, mas não é necessário. Você sempre pode voltar e retocar mais tarde, se ficar muito sujo Agora estou mudando para o azul mais escuro e vou colocá-lo E isso vai causar mais impressão porque está escuro e aparece mais. Então, estou apenas colocando onde eu vejo em muitas dessas listras Tentando mantê-lo um pouco distinto do azul claro. E mesmo que eu esteja fazendo listras, quero que elas não pareçam listras Eventualmente, vou voltar e adicionar um pouco mais de personalidade à forma. Estou meio que colocando listras para me manter honesta em termos de formato Eu quero que eles imitem a curva na parte inferior do copo Portanto, colocar listras no início é uma boa maneira de fazer isso sem se deixar levar por detalhar demais a forma. Então, agora vou voltar e adicionar um pouco mais de forma a ela. E eu estou meio que inventando, meio que copiando o que vejo porque não quero me envolver muito em ser exato. Não estou tentando pintar uma fotografia. Estou pintando uma pintura, então é uma interpretação da fotografia, o que é muito divertido. E também é muito educativo. Isso nos ajuda a aprender como imitar algo sem torná-lo exato Então, basta adicionar várias linhas, pontos e pinceladas em azul escuro Vou adicionar um pequeno triângulo no final desta faixa Este tem um pouco de cabeça à esquerda. Essa área parece uma mistura de listras, linhas e pinceladas Então, vou meio que bagunçar tudo um pouco sem misturar porque quero que esses reflexos pareçam muito, muito nítidos Então, eu realmente não estou tentando suavizar nada. Mas eu não quero ter textura de tela. Então, se eu ver a textura da tela, vou limpá-la para me livrar dela. Parece haver um pouco de azul escuro definindo a borda inferior do vidro no tecido aqui. Vou usá-lo para limpar toda a borda para deixá-la bem bonita e redonda. Como não tenho mais muita tinta no meu pincel, vou pegar a personalidade de todas as cores que estou limpando e confirmando que a borda desse copo é muito, muito redonda Por fim, vou até aqui e aumentar um pouco esse reflexo, para que ele desapareça mais naturalmente E então olhe em volta e mexa com qualquer coisa. Acho que preciso suavizar essa borda um pouco mais. E vou adicionar uma pequena ruga com azul escuro aqui e um pouco ruga com azul escuro aqui onde esse reflexo parece subir E isso é muito bom para o lado inferior esquerdo. 49. Pintando reflexos no lado direito do vidro.: Ok, agora vamos entrar no lado direito e começar com o azul claro porque é dominante no lado direito. Então eu tenho o azul muito claro, aquele que eu usei na maior parte do lado esquerdo da borda lá em cima. E vou colocar um pouco no cinza claro aleatoriamente apenas para dar um pouco de diversidade, que nem tudo seja uma cor sólida E vou tentar começar a criar essas pequenas formas pontiagudas, mas estou pintando com tinta úmida, então não vai aparecer como se eu estivesse pintando com tinta seca Se você esperou alguns dias e está pintando com tinta seca, isso ficará muito mais claro para você, e eu posso ou não acabar voltando e fazendo uma segunda camada, dependendo da aparência, especialmente colocando o cerúleo direto do tubo diretamente nessa cor úmida que pode não aparecer tão brilhante quanto Mas vamos ver. Eu sempre posso revisar isso. Então, eu sou exatamente como sempre fui, imitando as formas. Não estou tentando ser exato, mas estou tentando ser diverso com as formas porque não queremos que todas tenham a mesma aparência. As reflexões são muito abstratas, o que é ao mesmo tempo um desafio e algo divertido de brincar Então, agora eu vou voltar e pegar o azul escuro, o azul muito escuro. Aquele que eu uso predominantemente aqui no lado esquerdo e uso isso para definir melhor, se eu puder Mas eu não quero usar muito disso. Não há muita escuridão por aqui. Então, estou apenas colocando onde vejo as áreas mais escuras, inclusive na borda direita aqui, há uma pequena faixa muito fina, que eu ia fazer com o cinza escuro quando misturei pela primeira vez e esqueci Em vez disso, estou usando o azul escuro. Só vou ver como me sinto em relação a isso. Se eu não gostar, sempre posso pintar por cima. Mas eu o tenho no meu pincel e estou me sentindo brincalhão, então eu queria colocá-lo E eu realmente gosto muito disso. Eu acho que parece bem natural, mas eu preciso fazer as listras que já estão lá, meio que feliz com isso, puxando-as para aquela linha Então é isso que estou fazendo agora. Eu acho que isso parece muito bom. Vou adicionar um pouco mais de azul escuro em algumas cavidades aqui apenas para enfatizar as áreas mais escuras E então eu vou limpar meu pincel e voltar e tirar um pouco de azul cerúleo puro direto do tubo e tentar deixar esse azul mais brilhante. Vamos ver. Como eu disse, estou pintando com tinta muito úmida. Sim, não está realmente se comportando bem. Não está aparecendo bem. Mas tudo bem. Veremos se nos importamos mais tarde, sempre podemos revisar isso. Por enquanto, estamos apenas criando o padrão da melhor maneira possível. Vou usar isso também para definir melhor a vantagem aqui. Vá direto para aquela linha azul, linha azul escura. Oh, isso é bom. Eu também, já que estou aqui e tenho o blues, vou voltar ao azul claro e consertar essa borda que eu limpei anteriormente Então, vou colocar um pouco mais de azul onde o limpei, mas não tão baixo desta vez, um pouco abaixo dessa borda Lá vamos nós. E mais alguma coisa que queiramos retocar? Vou continuar limpando por aqui para tentar deixar essa borda super lisa e afiada Apenas desaparecendo gradualmente à medida que sobe pela lateral do copo Estou muito feliz com isso. Vou parar por aí e passar a pintar os reflexos pálidos no corpo do copo 50. Como pintar reflexos no centro do vidro: Então, na próxima seção, vamos pintar os reflexos no corpo do vidro, não os brilhantes, não os brilhantes, mas esses tipos mais pálidos de fantasmas Então você vai precisar de muito mais óleo do que o normal. Então, vamos mergulhar no óleo. E vamos começar aqui à esquerda com um pouco de cinza claro, só um pouco de tinta Você sempre pode obter mais, mas é melhor começar com menos e adicionar mais. Então, vou pintar, ignorando o tipo de linha brilhante e colocando o tipo de cinza púrpura, cor fantasmagórica ao lado dela, apontando meu pincel para a borda esquerda e puxando a cor para a direita apontando meu pincel para a borda esquerda e puxando a cor para a Tem uma borda um pouco afiada na parte superior, então vou tentar obtê-la. Mas o resto realmente desaparece. Então, quanto mais eu puxo para a direita e meio que esfrego nela, vejo como coloco meu pincel na tela Não vou usar a ponta, mais ela vai se misturar para a direita. E eu também posso colocar um pouco logo abaixo e preciso mais tinta para isso, seja o que for. Vou adicionar um pouco mais ao reflexo agora que tenho mais tinta no meu pincel para obter um brilho. Também vou misturar um pouco do roxo avermelhado lá dentro. Lá vamos nós. Eu tenho demais, então vou limpar meu pincel, voltar e continuar espalhando, colocando meu pincel bem para baixo, de lado. E vou colocar outro, muito fino, bem próximo a ele entre os dois e a borda do copo. E então eu vou pegar o mesmo tipo de cor cinza claro e passar para o centro. E coloque esse reflexo , seja lá o que for. Não sabemos, mas ainda tenho uma boa quantidade de óleo no meu pincel para fazer isso. Portanto, essa reflexão é bastante transparente. Curvas na parte inferior. Como não sabemos o que é, não precisamos ser exatos com a forma. Estamos apenas tentando obter uma aproximação dos brilhos e dos mais pálidos Então, agora estou colocando mais tinta, menos óleo para enfatizar as partes mais brilhantes desse reflexo E eu não vou fazer essas luzes brancas brilhantes, mas vou fazer essa pequena linha fina ao lado dela, qual colocaremos as luzes brancas brilhantes Então, abaixo, vamos ver o que mais. Aqui embaixo, parece que um pouco está subindo até a base do copo. Tem mais cinza? Sim, aqui em cima, há uma espécie de faixa caindo. E ainda mais pálida ao lado, mas eu não tenho tanta tinta no meu pincel agora que limpei tudo ali, então vou direto para Acho que pode ser o suficiente para o cinza, mas vou limpar meu pincel porque acho que são muito intensos. Volte e escove-os um pouco mais, meio que limpando-os, na verdade E eles ainda são muito intensos, então vou pegar uma toalha e limpar um pouco dela. Lá vamos nós. E então, equilibre-os. Agora. Qualquer coisa? Oh, sim, eu vou voltar aqui com o amarelo. Mas vou pegar um pouco de branco liso, misturar bem ao lado do amarelo, porque quero uma versão bem mais clara do amarelo e depois adicionar um pouco de óleo para que essas linhas saiam da base Vai meio que se mexer. Parece que há três deles, mas você pode fazer dois ou um ou qualquer outra coisa, cinco. Invente isso. Vou tentar fazer cerca de três. Eu fiz três, um bem ao lado do roxo ali. E eles simplesmente desaparecem para o lado aqui. E então eu vou pegar um pouco dessa cor e voltar até aqui um pouco daquela cor esbranquiçada e colocá-la onde aquela área brilhante está ao lado dessa sombra roxa que fiz primeiro só para ver a presença dela Vou pegar um pouco disso e colocá-lo aqui também. Apenas algumas pequenas linhas para dar um pouco de impulso onde está mais brilhante E então aqui, uma espécie de sombra roxa meio se presta a entrar em um tipo próximo a ela E isso parece bem sólido. 51. Pintar realces mais brilhantes e reflexos mais escuros: Ok, agora vamos entrar e colocar os escuros nas laterais do vidro e colocar alguns desses reflexos brancos brilhantes Mas, como eu disse, se a tinta estiver molhada, ela não vai aparecer tão bem quanto gostaríamos, então provavelmente é apenas a primeira passagem, e faremos mais tarde. Então, vou começar a colocar um pouco de óleo no meu pincel e obter um pouco dessa cor marrom escura, aquela que usamos na base para começar, para escurecer o lado esquerdo do vidro aqui Então, vou colocar uma faixa meio grande e grossa com a ponta do pincel apontando para fora. Parece ficar um pouco mais fino à medida que sobe em direção à borda superior E então eu vou limpar meu pincel, voltar e misturá-lo a laranja ao lado dele apenas esfregando um pouco Apontando, certificando-se de que meu pincel esteja apontando para aquela borda, para que eu não espalhe acidentalmente no tecido atrás do vidro Também vou usá-lo para encontrar a forma da borda em si, colocando um pouco embaixo da borda, porque está muito escuro E então puxe-o para baixo até o blues que está ali à esquerda Também vou puxá-lo para perto da própria borda para devolver aquela forma onde foi perdida. Este é provavelmente outro ponto em que você pode ter edições muito diferentes das minhas Então, basta olhar para sua própria pintura e começar a adicionar onde achar necessário, subtraindo e ajustando e tudo Na verdade, vou suavizar propositalmente essa linha externa porque acho que a tornei muito dura até mesmo para um copo e um pouco escura demais Então, estou meio que limpando o centro do meu pincel pela borda para amolecer E também vou usar o tipo de umidade do pincel para misturar o lado esquerdo desse destaque de sombra clara e brilhante Lá vamos nós. No lado direito, vou usar o cinza escuro, novamente, aquele que usei aqui embaixo e definir a sombra escura aqui. É muito gratificante fazer essas bordas finas quando passamos todo esse tempo fazendo as rugas, as dobras e todas as coisas no meio para deixá-las muito, muito apertadas Uma maneira tão linda de culminar uma peça. Vou colocar uma linha aqui. Uma espécie de curva e outra próxima ao marrom e puxa minha linha cinza, minha linha cinza escura até o fim precisa de um pouco mais de tinta até o início dos meus reflexos fim precisa de um pouco mais de tinta até o início dos meus azul-acinzentados aqui na borda inferior E depois volte e misture, amoleça, afie um pouco mais, o que você achar que precisa fazer. Branqueie meu pincel. Vou colocar um pouco de óleo no meu pincel e, na verdade, estou trocando os pincéis, vou usar os reflexos brancos brilhantes Então, eu tenho um pincel novinho em folha com branco brilhante, e vou dizer que ainda não estou preocupado com as partes azuis do vidro. Estou apenas colocando os brancos onde acho que eles vão grudar porque não coloquei muita tinta úmida lá Então, há um monte de pequenos pontos por aqui. não quero que pareçam pontilhadas, então você quer que elas estejam distribuídas de forma muito aleatória No entanto, não quero que pareçam pontilhadas, então você quer que elas estejam distribuídas de forma muito aleatória e desigual. Temos três pequenos pontos brancos aqui nesta linha e uma grande forma branca de bumerangue Alguns pontos acima dela. Grandes lugares, na verdade. Estou pulando isso porque é uma rachadura no vidro e não quero acrescentar isso Você pode, se quiser. Ilumine essa borda inferior E parece que isso é bom para os brancos do corpo. 52. Retoques em vidro: Ok, então eu deixei secar por alguns dias. Espero que você também tenha, mas se quiser tentar fazer isso molhado, descobrirá que as luzes não sairão tão brilhantes, que é bom se é isso que você está procurando De qualquer forma, se você tem uma superfície seca como eu, vamos colocar uma sombra azul escura, um pouco mais escura aqui na borda traseira do vidro Então, pegue um pouco desse azul escuro. Minha tinta está um pouco mais seca porque está parada há alguns dias, então talvez eu precise usar um pouco mais de óleo, mas vou realmente colocá-la na paleta Então eu pego um pouco de tinta. Eu sei que você não pode ver minha pilha de tinta, então vou fazer isso aqui e meio que limpá-la na tela, desculpe-me, na paleta, um pouco de óleo para soltá-la E isso parece muito bom. Então eu vou entrar aqui e adicionar um azul mais escuro É muito sutil, mas parece justificado. uma espécie de triângulo se suavizando na parte inferior, e depois passe esse destaque mais branco, um pouco de azul escuro por E puxando-a para a direita, onde ela meio que desaparece E então eu vou continuar meio que misturando na borda inferior Vou limpar meu pincel e depois voltar e misturar um pouco mais porque, mesmo com a pequena dor que senti, era demais para misturar. Ela simplesmente continuaria aparecendo na tela. Lá vamos nós. Agora, está meio que se movendo uniformemente para baixo. mesma coisa à esquerda aqui, prestando muita atenção em manter a elipse bonita e Ok, e então eu vou enxaguar meu pincel na terebintina, limpá-lo na minha toalha e passar para o azul brilhante Então, vou começar com o branco e colocar apenas algumas dessas pequenas formas pontiagudas aqui, iluminando os destaques que fizemos outro dia, mas eles estavam muito úmidos para realmente aparecerem E então eu vou colocar um monte de pinceladas e pontos ao redor deles. Só estou tentando copiar aproximadamente o que vejo aqui. Também estou colocando branco em qualquer lugar que veja azul brilhante, porque vou adicioná-lo a seguir. Há um pouco à esquerda, mas não muito. A esquerda está muito bem feita. Acho que vou apenas adicionar. Algumas pequenas sugestões amigáveis. E então aqui embaixo, onde eu vejo o azul brilhante, e eu estou colocando o branco como base para que o azul apareça mais brilhante quando eu o coloco E eu vou usar esse azul cerúleo, esse tipo de cor turquesa Na verdade, como tenho o branco no meu pincel, vou colocar o branco em qualquer outro lugar que eu o veja. Então, iluminando esses três, um pouco aqui e aqui, e no topo E um pouco na borda. Alguns pontinhos ali iluminam essa luz. Então, qualquer outra coisa que você veja, sua certamente será diferente da minha, mas você pode usar essa oportunidade como um momento para retocar. E então eu vou voltar e pegar o azul cerúleo, que se parece com este, e adicionar um pouco de brilho ao lado dos meus brancos aqui e neles até certo ao lado dos meus brancos aqui e neles até Passeando com bastante liberalidade pela direita e um pouco pela esquerda, principalmente onde coloco os principalmente onde coloco dois brancos de baixo e um pouco aqui em cima E vou enxaguar meu pincel novamente, obter um pouco do tipo de cor rosada que usamos para esse destaque anteriormente, mas eu tenho um pouco de turpentina no meu pincel, então está deixando-o bonito e fluido, e vou usar isso para adicionar um pouco de rosa ao redor dos dois reflexos brancos na parte superior e um pouco mais na parte superior e um pouco mais E olhando em volta, acho que isso pode ser tudo, mas sinta-se à vontade para fazer isso o quanto quiser. 53. Retoques no tecido: OK. E agora que fizemos os retoques no vidro, vamos fazer retoques no tecido, o que, no meu caso, vou apenas iluminar essas três bordas superiores das dobras porque o vidro parece estar sobre elas agora, que eu quero que as dobras pareçam estar passando por cima do vidro ou se aninhando um pouco Também estou percebendo que essa sombra marrom-alaranjada e o vidro estão competindo um pouco um com o outro, e isso quase faz com que o vidro pareça ter um canto ali Então, vou iluminar isso um pouco, a borda esquerda do vidro E, novamente, você provavelmente não tem os mesmos problemas que eu. Então, continue retocando como achar melhor. Vou usar essa cor, que é meio que a cor cinza topi que usei em muitos vidros e apenas limpar um pouco na borda esquerda aqui, e espero que sirva como mais uma separação entre o vidro e a sombra atrás dele no tecido E isso funcionou muito bem, mas também vou escurecer sombra do tecido usando um pouco desse marrom escuro, ou seja, só um pouquinho, como se fosse um sussurro Para escurecer isso e fazer com que pareça que está mais atrás do vidro E isso é muito satisfatório. Então eu fiz isso. Vou enxaguar meu pincel. E agora opte por um branco liso, que será muito brilhante, mas depois vou colocar um pouco de amarelo por cima, conforme necessário. Então, vou colocar branco na borda superior da dobra e mal entrar no copo um pouco mais do que já estava É uma ação muito, muito pequena, mas cria um efeito enorme porque agora parece que o pano está mais na frente do vidro do que atrás dele. E é exatamente isso que eu quero que pareça. Então, isso é muito claro. Definitivamente, vai ficar muito claro, mas vamos usar o amarelo para neutralizar e embaçar. Definitivamente, vai ficar muito claro, mas vamos usar o amarelo para neutralizar e embaçar Primeiro, colocando o branco, limpando meu pincel. Vou voltar e misturar essa parte um pouco porque está muito escura. OK. Agora vou pegar o amarelo. Opa, secou um pouco lá. Há uma mancha úmida. A propósito, se você tiver tanta pele sobre óleo seco que esteja completamente seca, basta usar sua espátula, furar a parte inferior e meio que puxar a pele por cima Dessa forma, você não misturará a pele na tinta e ficará com pequenos caroços por toda a pintura Então, agora vou voltar com o amarelo e pintar no branco. Então, isso só o torna mais dourado e menos escuro, branco calcário Um pouco mais amarelo. E então eu vou limpar meu pincel e voltar e suavizar as bordas inferiores Sem tinta no pincel, eu só quero me livrar de qualquer textura de tela ou áreas com aparência grossa Eu quero que seja uma boa transição suave do claro para o escuro. E um pouco mais de amarelo aqui. Entrei um pouco mais alto na xícara do que queria, então agora me deparo com uma espécie de cobertura para que a xícara ou o pano não pareçam transparentes, onde você possa ver a xícara através dela. Eu também tenho um pouquinho de amarelo ali que eu não quero, então vou meio que limpar isso E lá vamos nós. Você pode simplesmente continuar refinando, adicionando, iluminando, suavizando, afiando, conforme desejar E quando você terminar, eu vou te encontrar na próxima seção, onde falaremos sobre assinatura ou pintura. 54. Como assinar nossas pinturas: Então, quando você chegar a um lugar onde se sente satisfeito com sua pintura e está pronto para pendurá-la na parede, a última coisa que podemos fazer é assiná-la, se você quiser. Muitos artistas não assinam seus trabalhos, muitos assinam, então a decisão é sua, o que você gostaria que acontecesse aqui. Mas vou te mostrar como fazer isso caso você decida que quer. Em primeiro lugar, vamos usar um pincel muito pequeno. Esse é muito pontudo. Estou tentando colocar isso em foco para você lá. Muito, muito pequeno, tipo, alguns fios de cabelo nele. E vamos usar isso para que nosso nome não se destaque muito. E eu vou assinar aqui mesmo no canto inferior direito, ou o canto inferior esquerdo também é comum Alguns artistas podem assinar junto com uma dobra ou algo assim. Isso é muito menos comum, mas você verá isso às vezes. A questão é que você não quer que seu nome seja a primeira coisa que as pessoas vejam. Você quer que eles vejam a foto e depois notem sutilmente seu nome Então, a outra parte disso é escolher uma cor apropriada para fazer login. Você quer que ele se misture um pouco com o fundo. Então, vou usar um pouco do meu amarelo claro , já que essa é a cor dominante neste canto. Adicione um pouco de marrom mais escuro para que eu tenha uma versão mais escura dessa cor para que ela apareça, mas não apareça em E isso vai ser muito parecido com isso. Vou adicionar um pouco mais de marrom escuro. E ainda é muito parecido, então um pouco mais. Talvez eu tenha exagerado Vamos ver. Não, na verdade, estou surpreso que seja um pouco mais escuro do que isso, então tudo bem A outra coisa a levar em consideração antes de assinar é você vai emoldurar sua peça? Porque se você estiver, sua moldura naturalmente se sobreporá um pouco à borda, então você deve levantar e tirar seu nome dessas duas bordas para que a moldura não a cubra No meu caso, costumo não enquadrar meu trabalho. Posso pintar as bordas para deixá-las bonitas ou simplesmente pendurá-las cruas na parede, dependendo do humor, mas normalmente não emolduro, então vou assinar um pouco mais abaixo. Então, a primeira coisa que você quer fazer é colocar um pouco de óleo no pincel. E basta esfregar na paleta eu tenho um pouco de cor azul lá Isso não vai importar nem um pouco porque eu vou usar um marrom escuro, que vai anular Então, vou colocar um pouco de tinta no pincel e limpá-lo para ter certeza de que está bem solto. E vou usar minhas iniciais porque tenho um espaço muito pequeno aqui Então, vou escrever D, usando apenas a ponta do pincel com punho ancorado para que eu possa realmente deixá-lo bem uniforme e controlar um pouco mais de tinta. F. Diane Flick. Você pode fazer o mesmo. Você pode escrever seu nome inteiro. Você pode escrever apenas sua primeira inicial e seu sobrenome, seu sobrenome. Você pode inventar um nome Você pode escrever a data. Bem, provavelmente não é a data, mas você poderia escrever o ano. Costumo assinar a minha Diane Flick e, no ano seguinte, quando tenho uma tela maior Então, realmente depende de você. Você pode até inventar uma assinatura especial apenas para suas pinturas O céu é o limite, mas siga as regras de não deixar seu nome se destacar muito, mantendo-o longe da borda o suficiente para emoldurá-lo. E geralmente usando um dos dois cantos inferiores ou, de forma artística e criativa, inserindo-o na base da peça E isso é tudo que tenho para vocês hoje, amigos. Então, com isso, falaremos sobre o que aprendemos hoje, celebraremos nossa pintura e daremos um tapinha nas costas por perseverar e, com sorte , adquirir muitas habilidades novas e nos divertir 55. Parabéns! : Tudo bem, amigos, nós fizemos isso. Espero que você tenha se divertido tanto assistindo esta aula quanto eu me diverti pintando junto com você. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Apenas para recapitular, algumas das habilidades que você adquiriu ou praticou são manter as cores da paleta limpas e arrumadas para que não se misturem, misturar tinta suficiente para que você não acabe ou remixar a tinta Criando texturas verossímeis em tela com óleo, como o tecido de seda acetinado, a suavidade transparente do vidro, criando realces e sombras verossímeis, detalhando coisas para que, no final, você possa realmente dar vida à peça e à imagem, além de aplicar várias camadas, começando com uma camada muito você possa realmente dar vida à peça e à imagem, além de aplicar várias camadas, começando rudimentar e como o tecido de seda acetinado, a suavidade transparente do vidro, criando realces e sombras verossímeis, detalhando coisas para que, no final, você possa realmente dar vida à peça e à imagem, além de aplicar várias camadas, começando com uma camada muito rudimentar e construindo riqueza e detalhes à medida que avançamos. Se você estiver interessado em mais, tenho outras aulas em muitos outros meios: pastel de giz, pastel oleoso, lápis de cor, carvão vegetal, mídia seca mista, aquarela, acrílico e, claro, Portanto, sinta-se à vontade para explorar. Espero que você tenha aulas com outros professores, porque eu realmente acredito que quanto mais pessoas você aprende, rica e profunda será sua caixa de ferramentas e mais envolvente será sua jornada artística Então, obrigado novamente por se juntar a mim hoje, e espero que você tenha um lindo resto do seu dia.