VOD : pratiquer un dessin attentif avec des motifs | Mel Rye | Skillshare
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

VOD : pratiquer un dessin attentif avec des motifs

teacher avatar Mel Rye, ✎ Artist + Educator

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:31

    • 2.

      Méditation d'ouverture

      7:34

    • 3.

      Créer votre bibliothèque de formes

      7:14

    • 4.

      Travailler avec des cercles

      9:37

    • 5.

      Travailler avec des lignes

      9:45

    • 6.

      Exercice de dessin final

      19:32

    • 7.

      Réflexions finales

      0:24

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

172

apprenants

9

projets

À propos de ce cours

Détendez-vous et adoptez une approche méditative du dessin !

Pour l'illustratrice Mel Rye, le dessin de motifs au quotidien s'est révélé un exercice de créativité et de pleine conscience très efficace. Dans ce cours enregistré sur Zoom avec la participation de la communauté de Skillshare, elle partage cet outil ainsi que des exercices faciles pour vous aider à vous lancer et des idées pour l'intégrer dans votre propre pratique de soins personnels. 

Tout au long de ce cours de 55 minutes, vous allez :

  • Protiger d'une courte méditation d'introduction pour vous ancrer
  • Développer une bibliothèque de formes inspirées de votre environnement à partir de laquelle puiser votre inspiration lors de la création de vos motifs
  • Compléter un dessin de motif circulaire avec Mel

Ce cours relaxant et accessible est parfait pour les artistes de tous les niveaux de compétence, et peut être réalisé avec n'importe quel matériel de dessin que vous avez sous la main. Vous repartirez avec de nouveaux outils pour votre boîte à outils de mindfulness, un beau dessin et, espérons-le, un peu plus de calme.

_________________________

Bien que nous n’ayons pas pu répondre à toutes les questions pendant la session, nous aimerions que vous participiez. N’hésitez donc pas à utiliser le forum de discussion pour partager vos questions et vos commentaires.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Mel Rye

✎ Artist + Educator

Top Teacher
Level: All Levels

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: C'est un sujet que je voulais vraiment partager avec vous aujourd'hui car cela fait 18 mois que je dessine des motifs au quotidien, et j'ai pu constater les énormes avantages que j'en retire. pratique. C'est tellement simple, accessible à tous, quel que soit votre niveau de compétence ou d'expérience, et c'est un excellent moyen d'apporter peu plus de calme dans votre vie. Bonjour, je suis Mel Rye, illustrateur et professeur. Vous connaissez peut-être mon travail sur Instagram ou vous l'avez peut-être vu dans le cadre de différents travaux que j'ai réalisés pour des clients sur des parcours artistiques ou des couvertures de livres, ou vous avez peut-être suivi mes cours ici sur Skillshare. Le cours d'aujourd'hui porte sur l'exploration des motifs de dessin en tant qu' outil très puissant pour la pleine conscience. Dans le cours d'aujourd'hui, nous allons explorer différentes manières de dessiner des motifs, et nous explorerons également certaines techniques de dessin consciencieuses que vous pouvez pratiquer en cours de route. J'espère que, grâce à la séance d' aujourd'hui, vous allez apprendre certaines techniques que vous pourrez intégrer à votre pratique du dessin qui peuvent vous aider à explorer la pleine conscience à travers le dessin. Il faut noter que ce cours a été enregistré en direct et que j'ai pu interagir avec les étudiants pendant que je travaillais. Faisons ça. 2. Méditation d'ouverture: Bonjour à tous. Je suis Dylan Morrison. Je suis écrivain et éditeur à Cleveland, dans l'Ohio. Je suis ravie d'être ici pour accueillir Mel Rye, un artiste brillant qui va nous apprendre à dessiner des motifs réfléchis qui va nous apprendre à ce matin. ce, Mel, je vais Sur ce, Mel, je vais te donner la parole. Génial Merci Merci beaucoup à tous de vous joindre à moi aujourd'hui. J'apprécie vraiment que vous soyez venus écouter, regarder et participer. Aujourd'hui, je veux vous parler de l'utilisation motifs de dessin comme un outil très puissant pour la pleine conscience. J'ai toujours dessiné des motifs. Je pense que la plupart d'entre nous le font probablement, parce que nous griffonnons tous et cela a tendance à être assez basé sur des modèles. Mais au cours des 12 à 18 derniers mois, j'ai été un peu plus intentionnelle dans la façon dont je dessine les motifs. C'est devenu une pratique quotidienne pour moi et, au fil de cette pratique quotidienne, j'ai appris pas mal de choses sur les aspects attentifs du dessin de motifs, et c'est ce que je veux partager avec vous aujourd'hui, afin que vous puissiez pratiquer le dessin en pleine conscience chez vous et bénéficier de tous les avantages incroyables que cette pratique a à offrir. Le cours, nous allons le diviser en trois sections. Tout d'abord, nous allons parler d'inspiration. Nous ferons un bref exercice de prise de conscience que je vous guiderai pour vous inspirer de notre environnement. Ensuite, nous allons tirer ce que nous faisons de cet exercice, et nous allons utiliser les formes que nous explorons dans le cadre d'un exercice de conscience consciente, puis dans la deuxième partie, nous allons jouer avec des formes très simples pour voir comment en utilisant une seule forme simple, vous pouvez l'utiliser de nombreuses manières différentes pour l' intégrer à vos dessins de motifs. Ensuite, dans la troisième section du cours, nous allons dessiner ensemble un motif circulaire et conscient , afin que vous puissiez essayer tous les conseils et techniques que nous avons abordés et que vous puissiez demander à n'importe quel questions. J'espère que vous allez vraiment l'apprécier. Eh bien, ça a l'air incroyable. Vouliez-vous poursuivre et nous guider dans notre premier exercice ? Oui, absolument. Avant de commencer, juste pour ce qui est de ce dont vous aurez besoin aujourd'hui pour suivre le cours, vous pouvez dessiner avec absolument tout ce que vous avez. Je vais juste utiliser simple stylo noir sur du papier blanc, simplement parce que cela vous convient mieux devant la caméra. Mais si vous voulez dessiner avec des stylos de couleur, dessiner sur du papier de couleur en utilisant différents supports, un crayon , des aquarelles, peu importe ce qui vous convient, le plus important, c'est que vous en utilisant un matériau qui vous est familier, afin que vous n'ayez pas l'impression que cela vous stresse parce que c'est quelque chose que vous utilisiez auparavant. Vous pouvez utiliser un carnet de croquis ou des feuilles de papier, papier d'impression ou du papier brouillon. Avant de commencer notre première section cours dans le cadre de notre exercice de conscience consciente, il est bon que vous ayez simplement à la main quelque chose avec lequel dessiner et du papier au fur et à mesure que nous le parcourons, afin que vous ne cherchiez pas cela au fur et à mesure de l'exercice. Juste quelques mots sur l'inspiration. Ce que nous allons faire, c'est simplement nous inspirer de notre environnement et utiliser cette inspiration pour créer ce que j'ai appelé une bibliothèque de formes dans ma pratique quotidienne. Je pense que parfois, ce qui peut être un obstacle majeur pour nous dans n'importe quel dessin, qu'il s'agisse de dessiner pour nous-mêmes, de dessiner pour un client ou de n'importe quel dessin, c'est ce que nous dessinons ? D'où vient l' inspiration ? Ce que j'ai aimé faire dans ma pratique quotidienne, c'est d'utiliser ce que j' appelle la bibliothèque de formes, qui est essentiellement une collection de formes que nous pouvons utiliser comme un outil très simple pour accéder et choisissez une forme et travaillez avec cette forme pour créer des motifs. C'est ce que nous allons faire dans notre journal. Mais j'aimerais que nous y parvenions en faisant simplement un très court exercice de conscience consciente. C'est quelque chose que j'aime vraiment faire dans le cadre de ma pratique quotidienne du dessin. Je pense que parfois, le simple fait de ralentir , de respirer profondément et simplement visualiser peut vraiment aider à ponctuer ce temps de dessin et à le séparer des activités du reste de nos activités. des vies. Ce que je vais vous demander, c'est de fermer les yeux si vous vous sentez à l'aise, mais si vous préférez ne pas le faire , vous pouvez les garder ouverts. Je veux juste que tu respires très profondément et que cela te paraisse naturel , lentement ou rapidement. Essaie juste de ralentir, peu importe ce que tu as fait. C'est comme si vous arriviez à votre cabinet de dessin. Vous vous dites : OK, c' est ce que j'ai fait, mais maintenant c'est autre chose. Ensuite, alors que vous inspirez et expirez lentement, je veux que vous imaginiez visuellement que vous êtes en train de rassembler toutes les choses qui vous passent par la tête, vos pensées et que vous en faites moins et vos angoisses, et je veux que tu imagines que tu les expires en expirant très longuement. Alors que vous continuez à inspirer et expirer, à la prochaine longue expiration, je veux que vous essayiez d' imaginer la moindre tension dans votre corps se relâcher. Nous sommes tous tendus à différents endroits de notre corps, qu'il s'agisse de vos épaules ou de vos bras. Si vous vous sentez bien, vous pouvez secouer légèrement les bras ou secouer la tête et imaginer cette tension physique quitter votre corps. Ensuite, je veux que vous preniez conscience de l'endroit où les parties de votre corps sont en contact avec le sol ou la table, et que vous remarquiez l'endroit où les parties de votre corps sont en contact avec le sol ou la table, simplement la sensation de vous sentir ancrée. 3. Créer votre bibliothèque de formes: Si vous pouvez alors simplement attirer votre attention tous les sons ou tout ce dont vous êtes conscient, vous commencerez ainsi à prendre conscience de ce qui vous entoure. Si vous avez les yeux fermés, vous pouvez ouvrir les yeux et commencer à regarder autour de vous pour ce que vous pouvez voir lorsque vous ouvrez les yeux Essayez simplement de regarder votre environnement légèrement état d'esprit différent. Ce que nous recherchons, ce sont des formes qui nous entourent. Il peut s'agir de formes très simples, elles n'ont pas besoin d'être compliquées du tout. Par exemple, sur mon bureau, j'ai beaucoup de cercles parce que j' ai des gobelets avec des stylos dedans couvercles de mes stylos sont circulaires et j' ai du ruban adhésif ici, qui est circulaire. Un cercle serait un exemple de forme que je peux voir. Ensuite, si je regarde plus en détail, je peux voir qu'il y a aussi des rectangles. J'ai des stylos, par exemple, qui ont des motifs différents. Je pourrais commencer à examiner les détails plus spécifiques des objets qui m'entourent. Maintenant, sur la feuille de papier que vous avez devant vous, nous allons commencer à créer notre bibliothèque de formes. Tout ce que je veux, c'est que vous commenciez à enregistrer les formes que vous pouvez voir autour de vous. Elles n'ont pas besoin d'être soignées, personne ne verra ces formes, c'est juste pour votre propre référence, alors ne vous inquiétez pas de leur apparence. Je vais commencer par mon cercle et mon rectangle. Commencez ensuite à chercher d'autres formes que vous pouvez voir. Encore une fois, ils n'ont pas besoin d' être compliqués du tout. Je peux voir des zigzags, par exemple, dans mon étui à crayons Je vais donc inclure un zigzag dans ma bibliothèque de formes. J'ai le clavier de mon ordinateur là-bas, donc les touches sont principalement des carrés, donc je vais enregistrer un carré. Il y a aussi d'autres formes de touches sur mon clavier, je pourrais donc en ajouter quelques-unes. J'ai aussi des couvercles de stylo hexagonaux. L'idée de cet exercice est de nous donner la matière avec laquelle travailler, principalement pour que , lorsque nous abordons nos modèles, nous n'ayons pas l'impression de chercher de l'inspiration, nous en avons déjà des choses avec lesquelles nous pouvons travailler. Une autre raison pour laquelle cet exercice est vraiment utile est que je pense qu'il peut vraiment nous aider à ralentir, à remarquer ce qui nous entoure et commencer à voir les choses différemment. En fait, je pense que parfois, lorsque nous sommes sur le point de commencer à dessiner, lorsque nous sommes confrontés à cette page blanche , nous pouvons parfois paniquer et : « Oh mon dieu, qu'est-ce que je vais dessiner ? » Vous commencez à vous dire : « Oh, je dois aller chercher du personnel sur Google pour voir sur quoi je vais travailler aujourd'hui. » Ensuite, nous nous perdons dans un terrier où l'on regarde les choses et où l'on cherche de l'inspiration. C'est une façon dont j' aime vraiment fermer certaines de ces chaînes en réduisant réellement le nombre d'entrées. Toutes ces formes se trouvent littéralement environ un mètre et demi de moi pour le moment, et je pense que cela peut être très utile nous proposer ce type de contenu. Si vous avez l'impression qu'il n'y a pas beaucoup de formes autour de vous, élargissez simplement votre conscience un peu, afin de pouvoir commencer à regarder vers les bords extérieurs de l' endroit où vous vous trouvez, regardez la porte et regardez la fenêtre et ce que vous pouvez voir à travers la porte et la fenêtre pour commencer à simplement remplir une page de formes. Si vous avez l' impression d'avoir épuisé tout ce que vous pouvez voir dans votre environnement immédiat, vous pouvez également commencer à utiliser des formes imaginées ou mémorisées. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de procéder, il s'agit simplement de commencer par créer une banque de formes que nous pouvons commencer à utiliser. Il se peut qu'une fois que vous aurez dessiné certaines formes, vous pourriez penser : «  Eh bien, en fait, j' aime bien celle-ci, mais je pourrais l'adapter et la rendre différente. Par exemple, j'utilise beaucoup de pétoncles et c'est un pétoncle standard, mais je pourrais faire un pétoncle très grand, long et fin, ou je pourrais aussi en faire un pétoncle très large. Ce seront toutes des choses que vous pourrez utiliser différentes manières dans votre dessin de patron, que vous pourrez adapter au fur et à mesure et créer des formes intéressantes. C'est un exercice d' ancrage particulièrement utile, car il vous permet de vraiment vous concentrer sur l'endroit où vous vous trouvez. Oui, je pense que c'est le truc. L'un des avantages réels du dessin de motifs, en particulier, en tant que moyen de dessiner en pleine conscience, est que vous pouvez faire un dessin qui vous prend 30 secondes, ou trois heures un dessin. Il est tellement adaptable pour occuper le temps dont vous disposez. Je l'ai commencé à une époque où je n'avais vraiment pas le temps de créer pour moi-même. C'est pour cette raison que je pouvais compresser ces dessins en très peu de temps. Cela a vraiment fonctionné pour moi à ce stade. J'ai l'impression que vous ne pouvez dessiner que pendant 10 minutes, mais si vous pouvez simplement vous donner quelques respirations profondes avant de commencer à dessiner et essayer de changer mentalement votre état d'esprit, qu' faisiez, du fait d'être occupé ou du simple fait de ralentir, il s' agisse de ce que vous faisiez, du fait d'être occupé ou du simple fait de ralentir, je pense que le simple fait de prendre cette pause devant vous a un impact énorme sur ce que vous ressentez ainsi que sur l'aspect dessin sur ce que vous ressentez ainsi que commencer est quelque chose que j'encourage vraiment. C'est vraiment un bon conseil. [RIRES] Je l'espère. 4. Travailler avec des cercles: Dans ce prochain exercice, nous allons vous montrer comment vous pouvez utiliser une forme simple ou une collection de formes de différentes manières. Je vais également vous montrer quelques techniques de dessin conscient que j' aime utiliser pour dessiner certaines formes qui m'aident vraiment à tirer le meilleur parti de l'aspect du dessin conscient. Vous pouvez continuer à dessiner sur la même page que votre bibliothèque de formes ou créer une nouvelle page si vous préférez. [BRUIT] La première forme avec laquelle j'aimerais que nous jouions est celle des cercles. Lorsque nous aborderons notre dessin de motifs circulaires dans la troisième section du cours, ces cercles d'entraînement seront très utiles. Il existe certaines raisons spécifiques pour lesquelles les cercles sont parfaits pour travailler avec une pratique de dessin consciente. En termes de symbolisme des cercles, c'est vraiment intéressant. Ils sont liés à des sentiments de plénitude et d'harmonie, de protection et d'unité. Le terme mandala traduit en fait signifie cercle. Il y a quelque chose de vraiment agréable à travailler dans une forme circulaire. Vous trouverez peut-être l'idée de dessiner des cercles vraiment horrible parce que c'est parfois très difficile de dessiner des cercles, mais c'est une autre chose que j'essaie beaucoup d' intégrer à mon dessin circulaire, est-ce que cette idée de abandonner la perfection. Les cercles, ils représentent la perfection, dans cette forme parfaite du cercle. C'est très varié. On ne peut jamais vraiment dessiner un cercle parfait à main levée. C'est vraiment difficile. C'est vraiment intéressant de nous presser de le faire de ce point de vue, car cela ne ressemblera pas à un cercle parfait, alors nous allons simplement l' adopter. Nous allons essayer différentes choses avec les cercles. La première chose que j' aimerais que vous essayiez est de dessiner des cercles concentriques. Les cercles concentriques, cela signifie simplement que vous tracez un petit cercle, puis vous tracez un autre cercle à l'extérieur et un autre à l'extérieur, et vous continuez et vous pouvez devenir de plus en plus grand. Cela formera la structure de notre modèle dans la troisième partie du cours Il est donc utile de le mettre en pratique. Nous essayons de dessiner les cercles de manière ce qu'ils ne touchent pas le cercle que nous avons déjà dessiné. Mais il n'est pas nécessaire que ce soient des cercles parfaits. Tout cela fait partie du charme. Ils peuvent être très bancaux, ils peuvent être écrasés, ils peuvent être très ovales. En termes d'exercice de pleine conscience, je trouve que c'est un exercice qui fonctionne très bien avec les cercles. Une chose que je vous recommande essayer lorsque nous dessinons des cercles En fait, vous pouvez l'appliquer à n'importe quelle forme et n'importe quelle partie de votre dessin lorsque nous dessinons aujourd'hui, est d'essayer de focaliser votre attention à l'endroit où vous commencez et terminez le cercle. Vous vous concentrez sur point où le cercle commence et vous maintenez votre attention sur ce point pendant que vous tracez le cercle jusqu'à ce qu'il soit terminé. Dès que ce cercle est terminé, attirez votre attention sur l'endroit où vous allez commencer le cercle suivant et ainsi de suite. La raison pour laquelle il s'agit d'un exercice de dessin conscient très utile est qu'il donne à notre cerveau autre chose à faire en plus de simplement dessiner. Parce que ce que nous essayons de faire avec le dessin conscient, c'est de rester présents dans ce que nous faisons. Nous sommes tous très occupés tout le temps, notre esprit tellement actif et c'est très facile de l'être dessiner quelque chose et faire quelque chose avec vos mains, mais en réalité, votre esprit est ailleurs et il pense à ce que vous allez faire plus tard. En ajoutant ces petits exercices supplémentaires dont je parlerai d'un ou deux autres, cela peut vraiment aider notre cerveau à rester dans le dessin et ne pas se contenter de notre liste de choses à faire ou tout ce qui nous préoccupe. Cela peut simplement nous aider à rester un peu concentrés. Que pourrions-nous essayer d'autre avec les cercles ? Eh bien, nous pourrions essayer de dessiner des cercles qui se touchent. C'est un autre exercice que j'aime utiliser dans ma pratique du dessin en pleine conscience Si vous dessinez des formes distinctes, si vous les faites toucher, c'est un autre moyen utile de créer votre le cerveau se concentre sur quelque chose qui, espérons-le l' empêchera d'être ailleurs. Vous pouvez bien sûr le faire de différentes manières ; vous pouvez donc créer une rangée de cercles ou un groupe de cercles de tailles différentes qui touchent tous et vous pouvez également dessiner d'autres formes à l'intérieur. les cercles. Je vais peut-être revenir à cette ligne et dessiner des carrés à l'intérieur du cercle. Peut-être que je vais dessiner ici un cercle inspiré de ma plante qui comporte peut-être quelques lignes, donc c'est un peu comme une feuille. Nous pourrions dessiner d'autres formes ou motifs à l'intérieur d'un cercle. Faisons une combinaison de cercle concentrique et de carré. Vous pouvez faire exactement le même exercice avec n'importe quelle forme de votre choix. Si je veux faire des cercles aujourd'hui, c'est simplement parce que cela nous aidera dans la troisième partie du cours et parce que nos dessins seront basés sur un dessin circulaire, mais vous pourriez tout à fait simplement explorez n'importe quelle forme de la même manière. Réfléchissez à la façon dont vous pouvez former un grand nombre de triangles ensemble, d'hexagones ou de n'importe quelle forme. Je vais essayer de les superposer. C'est très agréable à explorer. Peut-être concentrique, mais il n'est pas uniformément espacé, ce qui crée un effet légèrement tridimensionnel. Elles sont touchantes. C'est cool de voir que même en dessinant des cercles, autant de ces motifs me rappellent des choses que j'ai vues dans la nature. Les cercles concentriques me rappellent les cernes d'un arbre. Les cycles qui se touchent me font penser aux rochers des rivières. C'est très intéressant de voir cela se produire. Oui, je me suis beaucoup inspirée de la nature la découverte du monde naturel et des promenades C'est également un endroit idéal pour rechercher des formes et une source d'inspiration pour ce type de dessin. C'est l'une des choses que je recommande vraiment , c'est la meilleure chose à faire si vous avez le temps de le faire avant dessiner des motifs pour sortir. Je pense qu'il peut être surprenant de voir à quel point cela vous inspire de différentes manières et oui, c'est une excellente source d'inspiration. Je suis tout à fait d'accord. Je pense que nous passons tellement de temps à l'intérieur que nous oublions que nous sommes vraiment censés être dehors. Oui, absolument. Absolument. Tout ce que je fais vraiment, c'est jouer avec le cercle et réfléchir à la façon dont je pourrais l'utiliser de différentes manières. Vous n'êtes pas obligée de faire exactement ce que je fais, vous pouvez jouer avec les cercles à votre façon ou si vous préférez suivre ce que je fais, n'hésitez pas. C'est juste pour nous donner quelques points de départ que nous allons utiliser dans notre dessin passif circulaire dans la troisième partie du cours. 5. Travailler avec des lignes: Je vais maintenant passer à la partie sur les lignes. Je voulais que nous explorions les limites aujourd'hui ensemble. Si je voulais que nous examinions les lignes, c'est parce que les lignes peuvent simplement être utilisées de nombreuses manières. Vous pouvez en remplir des zones Si vous créez une texture, vous pouvez définir des formes. Vous pouvez les disposer et créer un motif en couches avec eux. Il y a tellement de choses que tu peux faire avec eux. Lorsque nous dessinons un motif circulaire aujourd'hui, ce sera un peu comme ça. Nous pouvons les considérer, chaque couche du cercle, un peu comme une ligne ou une couche de notre motif. Ce que je vais faire dans le cadre mes expériences sur les lignes, c'est simplement faire deux lignes parallèles, qui représenteraient une couche de notre dessin circulaire. Réfléchissez ensuite à la manière dont les lignes pourraient être utilisées différentes manières dans ce cadre. Par exemple, quelque chose que j'ai beaucoup utilisé avec mes lignes, ce ne sont que de simples lignes parallèles. Je pourrais faire quelques lignes parallèles simples avec mon premier exemple. Ensuite, il y aura des variantes très simples, vous pourrez donc créer des lignes inclinées. Bien entendu, selon le support que vous utilisez, ils peuvent être plus épais ou plus fins, ou plus rapprochés ou plus éloignés. J'utilise un stylo à double embout aujourd'hui parce que j' aime bien revenir à et parfois ombrager les zones. Il se peut que, dans le cadre de votre modèle, vous finissiez par ombrer certaines zones. Les lignes sont très utiles car elles peuvent constituer un excellent motif de connexion à utiliser dans ce type de dessin de motifs. Nous avons des lignes inclinées, vous pouvez les séparer. Vous pouvez faire des lignes verticales puis des lignes horizontales à l'intérieur. Un autre exercice de dessin conscient je voudrais vous parler est que nous pouvons être particulièrement utiles lorsque nous dessinons des groupes de formes, comme celui-ci compte. Compter est, encore une fois, une autre façon garder notre cerveau concentré sur notre dessin. Si vous deviez dessiner des groupes de lignes, par exemple, je vais peut-être en dessiner une série de trois, ce qui prendra 1, 2, 3, 1, 2, 3, 1, 2, 3. Il suffit de les compter, mais évidemment, nous pourrions compter naturellement si nous suivons un tel schéma. Si vous comptez intentionnellement les formes que vous dessinez et que cela ne s'applique pas uniquement aux lignes. Cela peut s'appliquer à toutes les formes que vous répétez dans votre motif. En comptant, c'est une autre façon d'inciter notre cerveau à essayer de rester présent sur ce dessin. Parce que notre main fait quelque chose, elle dessine, puis confie à notre cerveau une tâche supplémentaire, autre que de simplement penser au dessin et d'avoir réellement besoin de venir. Cela nous aide vraiment à rester dans le moment présent. Certains motifs seront vraiment un peu trop nombreux pour essayer de compter chaque forme que vous dessinez. Si c'est le cas, vous pouvez compter les groupes de formes. Il se peut que si vous comptez avec celui-ci, par exemple, il se peut que vous comptiez simplement chaque colonne. Ou si vous voulez compter beaucoup, vous pouvez compter chaque ligne. trouve que c'est quelque chose qui m'aide vraiment. Si je trouve que je traverse une période particulièrement difficile, mon esprit s' embrouille un peu partout. Je commence à compter les formes que je dessine. Je trouve souvent que cela m'aide simplement à me remettre au dessin. vous écoutant dire cela je me rends compte très tardivement que compter les formes n'est qu'un exercice de pleine conscience. Quand tu as besoin d'une place. Absolument, donc je pense que la pleine conscience est souvent une petite chose, un si petit changement et nous le faisons en très petites parties tout le temps sans nécessairement l' appeler ainsi ni l'étiqueter. Je pense que tu peux tout faire avec attention. Il s'agit simplement de vous rappeler que c'est ce que vous faites et que vous essayez rester très présent dans ce que vous faites. Maintenant, c'est tout à fait logique. Il n'est pas nécessaire qu'il s'agisse non plus de lignes droites. Vous pouvez faire des lignes courbes, elles sont vraiment belles aussi. Les lignes courbes peuvent donner aux objets une sensation très tridimensionnelle. Autre remarque concernant le comptage si vous comptez les formes que vous dessinez et que vous perdez le compte, ne vous inquiétez pas, n' essayez pas de commencer à raconter les formes d'où vous avez commencé à les dessiner, car cela peut devenir très stressant dans ce scénario. Il suffit de recommencer à une continuer et de laisser tomber. Si vous perdez le compte et que vous oubliez ce que vous étiez, ne vous inquiétez pas, cela se fait très facilement également. Vous finirez par perdre le compte parce que c' est tout à fait naturel . Notre cerveau a du mal, je pense, à toujours se concentrer sur quelque chose. Cela me rappelle les règles que j'ai entamées la pratique générale de la méditation, selon lesquelles si vous avez une pensée qui vous distrait, vous êtes censée simplement la laisser tomber. J'essaie de ne pas porter de jugement sur le fait que cela se produit parce que c'est tout à fait normal et naturel. Je pense que nous pouvons parfois être très déçus si nous essayons de faire quelque chose de manière consciente et que notre cerveau se retrouve à peu près là où il ne s'agit que d'une base, comme ça et ça. c'est exactement la façon dont nous travaillons ce jour-là. J'ai juste le sentiment de nous pardonner de ne pas toujours l'obtenir comme il se doit. Vous pouvez voir qu'avec cette dernière, j'ai commencé à utiliser une ligne de manière à former une forme plutôt qu' une simple ligne droite ou courbe. J'ai un zigzag dedans, qui est essentiellement une rangée de triangles. Encore une fois, je pourrais y ajouter plus de motifs, afin d'ajouter plus de lignes parallèles. Tout ce que nous avons réellement utilisé sur cette page de la bibliothèque de formes est très simple. Il s'agit simplement d'un cercle et d'une ligne, puis d'y intégrer d'autres éléments et de jouer avec eux. Mais ce sont des possibilités absolument infinies avec ce que vous pourriez faire. Vous pourriez continuer pendant des jours et des jours dessiner des motifs comme celui-ci qui ne sont faits que de lignes. Il y a tellement de choses différentes que vous pouvez faire avec une seule forme simple. Il s' agit simplement de trouver la façon dont vous aimez travailler avec cette forme et celle qui vous convient. J'espère que vous trouverez un exercice utile sur lequel travailler, mais qui consiste à faire quelque chose d'un peu plus incurvé et en boucle. Maintenant, c'est une ligne continue. J'aime travailler avec des pétoncles. Ajoutez une ligne festonnée. C'est juste une forme très fleurie. C'est comme regarder des arcs-en-ciel, je pense que c'est peut-être pour cela que je les aime. Ou ils me font penser à des pétales de fleurs, à des coquillages et à toutes ces choses qui reviennent sans cesse dans mon dessin de patron. 6. Exercice de dessin final: Alors que nous allons commencer notre dessin circulaire, je voulais juste vous montrer quelques exemples, car il se peut que vous ayez quelque chose en tête avec lequel vous dessinez déjà, ou il se peut que vous quelqu'un qui a plein de fournitures artistiques et qui dit : « Eh bien, je ne suis pas sûre de ce que je vais faire. » Je vais te montrer quelques choses. C'est l'exemple du simple noir ou de n'importe quelle couleur peinte sur du papier blanc. C'est le genre de chose que nous allons commencer à faire. Il se peut que vous souhaitiez un stylo super fin. Parfois, j'aime en faire de très petites. C'est fait avec un stylo très fin. Cela dépend simplement de votre humeur ou si vous aimez vraiment quelque chose de beaucoup plus gros. Je travaille généralement avec un stylo beaucoup plus large pour le moment, mais je l'ai fait il y a quelques semaines. de couleur est un autre élément très agréable à utiliser si vous papier de couleur est un autre élément très agréable à utiliser si vous en avez la possibilité. Ce n'est que du papier jaune, que j'ai ciré avec un POSCA rose dessus. Cela peut vous donner un très bel effet. Les méthodes sont exactement les mêmes, il s'agit à peu près de tout ce que vous avez avec lequel vous travaillez. C'est juste un stylo rose sur du papier jaune. Il s'agit du même matériau. Ce sont à nouveau des stylos POSCA avec fond coloré. Il n'y a que deux couleurs de stylo. C'est juste bleu et jaune. Mais bien sûr, avec le fond rose vif, cela vous donne un effet vraiment vibrant. Ce gros cours, dont vous auriez vu la liste, m'a pris beaucoup plus de temps que nous n'en avons le temps pour le cours aujourd'hui. Dans celui-ci, je l'ai probablement fait environ trois jours. Cela m'a probablement pris environ trois heures au total parce que j'y revenais sans cesse. Celui-ci est de la peinture. C'est de la peinture acrylique avec des stylos POSCA sur le dessus. J'ai d' abord peint les cercles, puis je suis revenue et j'ai dessiné par-dessus. Une autre chose que j' aime beaucoup dans ce processus c'est qu'on peut simplement y revenir. Vous créez vous-même ces frameworks, puis c'est presque comme un processus de coloration. Vous avez ces éléments que vous allez dessiner, vous pouvez donc créer ce cadre pour vous-même et ensuite revenir. Il n'y en a qu'un tout petit. Ce n'est qu'un stylo bleu sur du papier blanc ordinaire, mais je viens de découper celui-ci pour le suspendre. J'aime bien créer ces petits dessins suspendus parfois. Je voulais juste vous montrer ces quelques éléments avant de commencer le dessin Au cas où vous seriez coincé avec plein de matériaux à vous demander, que dois-je faire ? Qu'est-ce que je vais utiliser ? En fait, je vais continuer avec le stylo que j'ai utilisé. Je trouve que je suis très à l'aise avec ce stylo. J'ajouterai peut-être un peu de couleur plus tard si j'ai le temps. Mais il est important de continuer à utiliser ce avec quoi vous êtes vraiment satisfait et à l'aise. Mais je voulais juste vous les montrer pour vous donner une idée de la façon dont vous pouvez réellement prolonger cet exercice avec plus de temps et plus de matériel. Ce que nous ferons, c'est que vous aurez besoin une nouvelle feuille de papier ou d'une nouvelle feuille dans votre carnet de croquis, et nous allons commencer par quelques cercles concentriques. Nous l'avons déjà pratiqué. Trouvez, grosso modo, le centre. Vous n'avez pas besoin d'être très précis à ce sujet, et en fait, vous n'avez pas à le faire au centre. vous pouvez le faire au bas du papier ou dans le coin si vous le souhaitez. C'est tout à fait une suggestion de commencer par le milieu. Nous commençons juste à dessiner des cercles concentriques. Essayez-le, si possible, pour pratiquer cet exercice qui consiste simplement à attirer votre conscience et votre attention au point où vous commencez et terminez chaque cercle. Autre conseil : si vous constatez toujours que votre esprit vagabonde lorsque vous faites des cercles concentriques, cela peut parfois vous aider si vous continuez déplacer le point où vous commencez et terminez le cercle. Si vous imaginez un cadran, je viens de commencer et de terminer celui-ci à midi, je pourrais alors commencer et terminer le suivant à 6 heures. Cela donne simplement à votre cerveau quelque chose d'autre auquel il doit réfléchir. Alors j'arrêterai celui-ci à 9 heures. Encore une fois à 3 heures. Vous pouvez voir que mes cercles sont très bancaux, et c'est quelque chose que j'ai appris à apprécier et à aimer dans ce genre de dessin, c'est la nervosité. Si vous êtes quelqu' un de vraiment sympa et que vous trouvez cela très difficile, bien sûr, si vous trouvez stressant de dessiner des cercles irréguliers , vous pourriez bien sûr dessiner quelque chose de circulaire si cela peut vraiment aider. Mais je pense que c'est vraiment très utile de nous encourager à l'imperfection et à l'accepter. Vous pouvez continuer à dessiner autant de cercles que vous le souhaitez ou vous pouvez simplement en dessiner quelques-uns et ensuite nous pourrons commencer à leur présenter nos modèles. Je vais juste faire autant de cercles pour commencer, et maintenant je vais commencer à dessiner des motifs à l'intérieur de ces lignes. C'est pourquoi il est utile d'avoir cette page à proximité afin que nous puissions nous inspirer de certaines de ces choses. Une chose que je dirais, c'est que , très souvent, je ne commence pas par le cercle du milieu. Parfois, j'y reviens et en fais quelque chose plus tard, parce que parfois, on ne sait exactement ce que l'on veut avoir au centre avant d'avoir quelques lignes dessiné. Je pense que je vais juste commencer par quelque chose de très simple. Je vais juste commencer par quelques lignes parallèles, mais comme elles forment un cercle serré, je vais les traiter un peu comme un cadran d'horloge et les étendre à partir du centre comme une roue de vélo. Lorsque nous dessinons dans l'un de nos motifs, dans nos rangées circulaires, si vous pouvez essayer pratiquer ces lignes pour les techniques de dessin, essayez de vous concentrer sur la fermeture des formes. Il n'est pas nécessaire que ce soit des cercles. Je pourrais me concentrer sur le fait de m'assurer que la ligne touche à la fois le haut et le bas de cette rangée, et ce serait exactement comme nous nous sommes entraînés à fermer les cercles. Il se peut également que nous pratiquions également le comptage. Il se peut que vous souhaitiez compter les formes que vous dessinez. Au rang suivant, je pense que je vais faire d'autres cercles, donc je vais simplement les dessiner en les touchant. La prochaine chose que je vais faire est la prochaine ligne exacte. J'adore le fait que vous y ayez cette ligne directrice, tous les autres modèles que vous avez suivis, afin que vous puissiez vous y inspirer chaque fois que vous en avez besoin. Oui, je pense que c'est l'une des choses que je trouve avec tous les autres types de dessin lorsque vous dessinez quelque chose, surtout si vous faites quelque chose de très représentatif, comme dessiner un personnage un lieu ou quelque chose comme ça. Nous travaillons souvent avec du matériel de référence car cela nous aide à démarrer. Mais je pense que souvent, pour les motifs, il est utile d'avoir ce matériel de référence également, mais d'une manière légèrement différente car l'avantage des motifs, c'est qu'ils n'ont pas besoin d'une apparence très précise. Nous ne créons pas une représentation visuelle de quelque chose que tout le monde comprend. Nous ne créons pas un personnage ou quelque chose que les gens regarderont et penseront : eh bien, il n'a pas l' air censé ressembler à ça. Je pense que cela peut être vraiment une bonne chose de n'avoir que la bibliothèque de formes et de quelques expériences avec ces différentes formes afin que, lorsque vous dessinez vos motifs, vous puissiez vraiment concentrez-vous dessus comme une expérience relaxante et une séance de dessin consciente plutôt que de vous inquiéter de ce que je vais dessiner ou forme que je dois utiliser et par où commencer, et toutes ces choses auxquelles il est naturel de penser lorsque vous travaillez sur le retrait de quelque manière que ce soit, qu'il s'agisse de modèles ou d'autre chose. Cela élimine certaines de ces angoisses. Oui. J'ai une question assez similaire de la part de quelqu'un à laquelle vous venez de répondre d'une certaine manière. Christy veut savoir si vous planifiez à l'avance et les crayons ou si vous vous lancez simplement. Mais j'ai l'impression que la création de la bibliothèque de formes est une étape de planification et que lorsque vous êtes à ce stade, vous essayez simplement de vous concentrer sur la création de chaque étape au fur et à mesure. Oui, c'est une très bonne question. Je les dessine très intuitivement maintenant. J'ai la bibliothèque de formes, mais je n'ai pas toujours l'impression d'avoir besoin de m'y référer. Mais je pense que c'est surtout parce que je dessine des motifs au quotidien depuis plusieurs mois. Je suppose que j'ai probablement la bibliothèque de formes presque en tête, mais je pense que si c'est quelque chose que vous ne faites que commencer et que le simple fait d'utiliser ces références est un excellent moyen vous aider à démarrer. Je pense que je suis beaucoup plus concentré sur le processus plutôt que sur le résultat. Tous ces exemples que je vous ai montrés, je ne pense pas les avoir planifiés . Je trouve que, pour moi, il s'agit de dessiner à ce moment-là et je choisis les formes que je veux dessiner en fonction de ce que j'ai envie de dessiner à ce moment-là. Cela fait partie de l' aspect conscient de la capacité à vous adapter à ce que vous ressentez ce jour-là. Par exemple, vous pouvez voir que je me sentais très différente le jour où j'ai dessiné les modèles très fins et fins, par rapport à l' époque où je faisais des modèles beaucoup plus épais et plus audacieux. Je pense que c'est très agréable de se donner cette liberté. Bien qu'ils soient nombreux, ils finissent par paraître intéressants visuellement. Je pense que l' avantage réside en grande partie dans le processus plutôt que dans le produit, dans la façon dont vous vous sentez lorsque vous dessinez et l'impact que le fait de dessiner a réellement sur la façon dont vous sentir. Si vous vous sentez différemment après fait par rapport à la façon dont vous l'avez commencé. Je trouve très souvent que c'est le cas pour moi. Je me sens souvent beaucoup plus calme et plus centrée après avoir dessiné un motif. Parfois, si je n' ai pas beaucoup de temps, je fais juste une petite quantité de dessin de passage, presque comme pour un échauffement, je vais dessiner autre chose. Cela peut simplement m'aider à trouver le bon espace pour être vraiment créative. Je pense que c'est pourquoi je pense que cet exercice peut être utile pour vous aider si vous avez un peu de blocage créatif ou si vous vous sentez un peu coincé à l'idée de simplement avoir la main sur quelque chose. n'y a aucune pression ici. Il n'est pas nécessaire que cela ait une certaine apparence. Je pense que cela peut être une pratique de dessin très utile. C'est quelque chose de très personnel. Ce n'est pour personne d'autre que toi. Je pense que c'est tout à fait logique. Je tiens à vous faire savoir que nous sommes à environ 10 h 55, mon heure. Environ 3 h 55 là-bas pour toi. Nous pouvons y aller un peu plus loin, mais je voulais voir si vous vouliez ouvrir les choses aux questions pendant que vous travaillez. Absolument. Oui. N'hésitez pas à demander n'importe quoi si quelqu'un a des questions. Fantastique Mes amis, si vous avez des questions pour l'instant, allez-y, jetez-les dans le chat et je les transmettrai. Je pense que beaucoup de gens comme moi se sentent très calmes et détendus après cette belle séance. Oui, j'espère que ça durera au match nul et c'est le but. Une autre chose que je pensais avoir mentionnée à ce sujet, c'est si vous avez dessiné quelques rangées de motifs, vous pouvez voir, fur et à mesure que je les dessine, qu'ils ont tous une teinte très similaire. Ils ont une valeur similaire. Une autre chose que vous pouvez commencer à faire pendant que vous dessinez est qu' il existe différentes manières d'ajouter de la profondeur et des intérêts à vos motifs. La première est que, comme je le fais actuellement, j'utilise simplement mon stylo pour colorer certaines zones. Vous pouvez voir que cela va commencer à faire ressortir un peu le schéma pour ne pas avoir l'impression de se perdre. Une autre chose que vous pouvez faire est également de commencer à ajouter de la couleur. Si c'est quelque chose qui t'intéresse. Vous pourriez presque commencer à l' utiliser comme une page à colorier et j'utilise également des couleurs pour introduire de la profondeur et des intérêts. Et bien sûr, la coloration présente également des avantages étonnants en matière de pleine conscience. C'est un outil très thérapeutique à utiliser. C'est très cool de voir le contraste et intérêt que ce petit ombrage apporte à l'ensemble de la pièce. Oui. C'est très dramatique. C'est pourquoi j'ai dit laisser la partie centrale jusqu'à ce que vous ayez fait quelques rangées car vous voudrez peut-être revenir en arrière et aimer l'ombre, car cela fera la même chose. Cela ajoutera un peu de profondeur à l'ensemble. Effet absolument et presque tridimensionnel. Encore une raison pour laquelle j' aime bien structurer mes motifs de cette façon, sous cette forme circulaire. Cela dépend du temps dont vous disposez. Vous pouvez dire que c'est terminé après cinq lignes ou vous pouvez continuer 50 lignes et cela fonctionne toujours. ce qui est du calendrier, si vous deviez faire quelque chose de plus important, comme l'une de ces pièces les plus importantes, il se peut que vous n'ayez pas beaucoup de temps, mais que vous souhaitiez simplement en faire un peu chaque jour, vous pourriez simplement faire une rangée par jour et vous y reviendrez chaque jour et ferez une partie supplémentaire. C'est très adaptable. Je pense que c'est pour cela que j'ai trouvé ce processus de dessin de passage si addictif et c'est devenu une pratique quotidienne pour moi. J'adore l'idée de faire une dispute chaque jour, suivre ce que vous ressentez à ce moment-là chaque jour pendant quelques semaines avec un concept aussi cool. Oui. Parce que vous pouvez choisir une couleur différente chaque jour, ou cela peut être quelque chose qui représente ce que vous ressentez ou qu'il peut être intéressant de regarder en arrière sur un journal avec des motifs. Oui, absolument. J'ai aussi quelqu'un dans le chat qui n'a pas de question, mais qui veut juste vous faire savoir à quel point il a trouvé ce cours intéressant et merveilleux , mais j'ai pensé pouvoir le transmettre. Merci beaucoup. Je suis tellement contente de l'apprendre. C'est exactement ce que j' espérais parce que je pense que ce sont des techniques tellement simples. Il n'y a rien de vraiment compliqué dans cette façon de dessiner. Je pense que les avantages sont énormes. C'est vraiment une bonne chose à faire. C'est ce que j'espérais que tu pourrais en tirer. Eh bien, il semble vraiment l'avoir transmis. Je pense que la plupart de nos étudiants ici sont simplement absorbés par leurs habitudes, c'est ce que vous aimez voir. Oui, sans aucun doute. Si vous êtes heureuse de les partager, j'adorerais voir si vous avez travaillé sur quelque chose, si vous êtes heureuse de les partager également. 7. Réflexions finales: Merci à tous d'être venus. Je l'apprécie vraiment et merci de partager également vos magnifiques dessins avec moi. J'espère que c'est quelque chose que vous pensez pouvoir intégrer dans votre vie et l'utiliser comme un outil vraiment utile pour la pleine conscience, chaque fois que vous en ressentez le besoin.