Un travail de montage vidéo efficace : améliorer votre workflow

1. Introduction: Gestion de projet, qu'il s' agisse de disques durs ou de séquences vidéo, vous allez le faire à tous les niveaux, quel que soit le type de monteur que vous êtes. Le fait de savoir où tout se trouve peut souvent stimuler votre créativité et susciter une inspiration que vous trouverez naturellement en travaillant sur des séquences vidéo Je m'appelle Ryan Kao. Je suis monteur vidéo et directeur de la photographie indépendant basé ici à Los Angeles Vous avez peut-être vu certains de mes travaux sur YouTube, mais j'ai une chaîne qui parle beaucoup de la réalisation de films et de mon parcours en tant que freelance dans ce secteur Je réalise de nombreux travaux commerciaux de marque pour des entreprises comme Nike, Jordan, Adidas, et je me suis récemment lancée dans le domaine de la narration réalisant des longs métrages documentaires et des courts métrages Dans le cours d'aujourd'hui, je souhaite aborder des sujets tels que l'organisation des dossiers et l'importance d'avoir une structure cohérente Des modèles de projet et des préréglages qui peuvent aider à accélérer votre flux de travail d' édition et à vous permettre de mieux comprendre les disques durs et l'importance de la gestion des données pour un flux de travail fiable et à long terme Pour vous guider dans ce cours, je voudrais me plonger dans une partie de ma structure de dossiers. Nous allons également nous plonger dans mon programme de montage vidéo pour montrer un peu comment nous configurons et organisons les séquences dans un scénario réel. J'espère que vous serez en mesure de repartir avec une plus grande confiance dans votre flux de travail numérique avec le montage vidéo après avoir terminé ce cours . Ainsi, peu importe ce qui vous attend, même s'il s'agit d' un projet d'un client contenant 10 téraoctets de séquences, vous pouvez le réaliser sans avoir à vous inquiéter Si vous venez de démarrer et que vous essayez de comprendre ficelles du métier ou si vous faites depuis 15 ans, mais que vous êtes peut-être un peu désorganisé lorsqu'il s'agit de trier et de gérer vos données Ce cours est pour toi. Je ne pourrais pas être plus heureux partager cette information avec vous. J'aurais bien aimé l'avoir quand j'ai commencé le montage vidéo. Allons-y. 2. Pour commencer: OK, nous y voilà. Bienvenue dans ce qui est certainement une plus propre et visuellement plus version beaucoup plus propre et visuellement plus attrayante de ce à quoi ressemblerait ma baie de montage. Nous avons tous nos disques durs ici. Nous allons passer en revue certaines de nos techniques d' organisation de projet. Allons-y. Lorsque j'ai commencé mon parcours de montage vidéo, mon flux de travail ressemblait un peu à ceci Je me lançais sur un projet ou je sortais et je tournais des séquences, puis je déchargeais tous ces médias dans un dossier aléatoire quelque part sur mon disque dur. À partir de là, je prenais tout ce contenu, remettais à mon éditeur, je le déposais dans les bacs, et le plus souvent, je n' et le plus souvent, je n'avais probablement pas vraiment de plan ou compréhension quant à ce qui allait se passer avec ces séquences. En gros, je commencerais simplement à ouvrir dans le visualiseur de sources, à définir les points d'entrée et de sortie de ce qui semblait correct, et à les faire glisser sur la chronologie Au bout d'un moment , je me retrouve avec ce gros désordre de clips aléatoires, et parfois à partir de là, j'aurais peut-être une idée de ce qu'il faut faire, parfois non C'est juste devenu un jeu de LEGO. Soit vous devez revenir en arrière et trouver un autre clip, vous allez dans vos bacs, vous définissez un autre point d'entrée et de sortie, faites glisser d'autres clips vers l'intérieur, vous rincez et recommencez. Non seulement cette méthode d' édition est extrêmement lente, mais elle peut également vous empêcher de devenir un éditeur plus créatif simplement d'un manque de visibilité sur tous les médias de votre projet de garder tous vos projets de montage vidéo non seulement organisés mais accessibles et dans un flux de travail non destructif peut vous aider non seulement à réduire le stress que vous aider non seulement à réduire vous ressentez lors du montage, mais aussi à vous rendre plus créatif En 2019, un projet de montage m' est venu à l'esprit, avec probablement l'un des noms les plus importants avec lesquels j' aurais travaillé à l'époque. J'étais en train de co-éditer un documentaire pour IKEA en partenariat avec la World Surf League projet super ambitieux, super excitant de participer à quelque chose comme ça. J'ai reçu un disque dur contenant plus de huit téraoctets de contenu multimédia J'ai dû récupérer les articles d'un ancien éditeur qui avait travaillé sur le projet. Je ne comprenais pas vraiment un flux de travail de montage complet, je ne comprenais pas vraiment l'organisation de projet et la gestion des médias donc essayé de me lancer dans ce projet et lancer dans le montage, de commencer à éditer ma chronologie, qui aurait dû prendre un jour ou deux pour me lancer et vraiment commencer à travailler sur les besoins des clients, j'ai pris presque semaine pour savoir comment commencer à effectuer ces modifications J'ai failli perdre ce projet. J'ai dû trouver des excuses assez malheureuses avec un client, ce à quoi vous ne voulez absolument jamais avoir à faire face. Dans ce cours, j'espère vous donner une meilleure compréhension de l'organisation de projet, de la manière d'organiser vos projets de manière à accélérer votre flux de travail et, en fin faire de vous un éditeur plus polyvalent. Pour que vous puissiez suivre, pas besoin de vous soucier de déterrer tous vos disques durs. Ce que je veux faire, c'est vous expliquer certaines de mes structures d'organisation de dossiers que j'utilise pour configurer chaque projet à partir de zéro. Je veux même vous expliquer comment configurer des modèles de projets, des préréglages pour votre éditeur Maintenant que nous comprenons l'importance de l' organisation et de la gestion de projet, passons à l'organisation et à la structure de mes dossiers, et à la configuration certains modèles d'édition dans votre éditeur. 3. Travailler avec des modèles de projet: Les modèles de projet sont l'épine dorsale d'un bon flux de travail en tant qu'éditeur vidéo. Ils sont si importants parce qu'ils vous permettent de créer une routine avec la façon dont vous abordez chaque projet. Plus vous pourrez automatiser ces étapes ennuyeuses et quelque peu répétitives et disposer d'un système sur lequel vous pouvez compter et être capable de comprendre en un coup d'œil chaque projet, plus vous pourrez vous concentrer sur l'essentiel, à concentrer sur l'essentiel, être un éditeur créatif. La configuration de ces modèles de projet s' effectue à différents niveaux. Je pense que le plus important pour commencer concerne la racine, les images et la façon dont elles se trouvent sur votre disque dur, ainsi que la façon dont vous organisez et étiquetez tous les médias que vous allez importer pour démarrer un nouveau projet. Écoutez, je suis parfaitement conscient que tout le monde aura des termes ou des éléments visuels légèrement différents qui aideront son cerveau à rester organisé. Mais je veux partager avec vous structure de mes dossiers de projet que j'utilise pour chaque projet et la façon dont j'organise tous mes disques durs. À la racine de mon disque dur, chaque fois que je lance un nouveau projet, je crée un modèle de structure de dossiers j'utilise essentiellement pour que, dès que j'ai un nouveau projet, je puisse dupliquer ce dossier, renommer avec la date du projet ainsi que le titre du projet Une fois que nous aurons plongé dans le dossier, je pense que vous comprendrez un peu mieux comment tout cela fonctionne. Vous remarquerez qu' au préfixe de tous les dossiers que nous avons mis en place, j'ai mis des chiffres. Je le fais parce que, par défaut, plupart du temps , la fenêtre de recherche ou l'explorateur de fichiers que vous utilisez sur votre ordinateur trient les dossiers, généralement par ordre alphabétique L'ajout de chiffres au préfixe peut vous aider à les placer dans un ordre qui convient à votre cerveau, afin que vous puissiez les consulter immédiatement d'un coup d'œil sans avoir à les lire dans l'ordre alphabétique aléatoire Je commence par les chronologies ici en haut, et c'est dans ce dossier nous placerions nos fichiers de projet, nos fichiers chronologie, peut-être même des fichiers XML Si vous avez un modèle de projet spécifique que vous souhaitez utiliser pour des projets spécifiques, par exemple, le dossier parent dans lequel je me trouve ici est destiné à mes projets YouTube sur lesquels je travaille régulièrement, je pourrais y placer ma chronologie de montage YouTube prédéfinie. À partir de là, nous avons des images. Je travaille régulièrement avec des séquences de différentes caméras et j'ai donc créé des dossiers prédéfinis, un pour Sony A7IV, FX3, iPhone Si vous travaillez sur des projets pour lesquels vous avez régulièrement des séquences filmées par différentes caméras, vous pouvez obtenir des informations aussi détaillées que vous le souhaitez afin de contenir et d'organiser ces dossiers. Donc, en un coup d'œil, vous pouvez savoir si je dois revenir sur ce projet à partir de 2022, je peux accéder à ce dossier de vidéos, accéder aux clips de l'iPhone et trouver le support dont vous avez besoin. À partir de là, nous avons un dossier pour la musique, un pour les effets sonores, un pour les ressources, comme les graphiques ou logos qui peuvent provenir d'un client, et enfin, un pour les exportations ou les rendus que vous obtiendrez d'un projet L'utilisation d'un tel système crée non seulement un meilleur sens de l'organisation au moment où vous travaillez sur un projet. Mais comme je l'ai mentionné, si vous revenir en arrière et fouiller les archives pour retrouver un clip que vous avez utilisé dans un projet il y a trois ans, tout resterait dans le même ordre et de la même manière, ce qui vous permettrait de trouver plus facilement des clips, mais aussi de l'expliquer à autre éditeur qui pourrait travailler sur un projet où trouver ce média. Je reconnais parfaitement que tout le monde aura une terminologie ou un ordre différents dans lesquels les choses peuvent avoir un sens pour leur cerveau. Mais si vous le souhaitez, je vais mettre ma structure de dossiers à votre disposition pour que vous puissiez la télécharger et l'utiliser pour configurer vos propres projets. Je comprends que pour certains d'entre vous, il peut sembler un peu exagéré d'être organisé et individuel dans la façon dont vous stockez les séquences sur votre disque dur Mais le principal avantage est que nous pouvons traduire cette structure de dossiers essentiellement exacte dans notre éditeur, ce qui nous simplifiera considérablement l'organisation et la recherche de ces médias au sein d' un projet plutôt que d'avoir à fouiller dans tous ces bacs et à essayer de déterminer où se trouvait le clip aléatoire que vous avez téléchargé il y a un an. Nous sommes ici dans DaVinci Resolve. C'est ce que j'ai principalement utilisé pour modifier. Mais je voudrais vous parler aujourd'hui de la configuration de ces modèles de projet. Ils sont universels, peu importe ce que vous utilisez, que vous soyez un utilisateur de Premiere ou votre version finale. J'ai ouvert un projet vierge, et la première chose que je souhaite faire pour commencer à configurer ce modèle pour de futurs projets est de commencer à organiser nos bacs. J'ai parlé un peu de importance de notre structure de dossiers et de la façon dont elle peut être reflétée dans notre éditeur. Ce que nous pouvons faire, c'est littéralement dupliquer tous les noms dans l'ordre que nous avions dans ce dossier. Notre premier dossier serait 01_ Timelines. Dans le deuxième dossier, nous pourrions créer 02_Footage. Troisièmement, la musique, les effets sonores, les actifs et, enfin, nos exportations. Super, maintenant il semble que nous ayons une copie exacte des corbeilles à l'intérieur de notre éditeur par rapport à celles que nous avons dans nos dossiers. Mais l'avantage de cette solution est si important qu'il vous sera très facile , en un coup d'œil, retrouver immédiatement un élément de contenu dont vous avez besoin pour votre projet sans avoir à trop y réfléchir La prochaine chose à prendre en compte ici lorsque vous configurez ces modèles de projet est de définir des délais Si vous travaillez régulièrement sur des projets impliquant des résolutions verticales, vous publiez peut-être du contenu pour les réseaux sociaux ou des vidéos mobiles. Configurez ensuite des chronologies spécifiquement dans ce rapport hauteur/largeur vertical Nous pouvons aller ici et faire 1080*1920, ou 9*16 si nous faisons des reels Instagram, des TikToks, TikToks Configurez votre fréquence d'images, assurez-vous que vos paramètres de couleur sont tous corrects. Assurez-vous simplement de le configurer d'une manière cohérente que vous souhaitez utiliser pour tous vos projets pour ce type de modification particulier. À partir de là, vous pouvez également importer tous les actifs que vous utiliserez régulièrement. Peut-être avez-vous un client qui utilise un ensemble de chansons similaire pour les vidéos de ses produits que vous éditez. Vous pouvez importer ces chansons dès maintenant pour vous éviter d'avoir à le faire plus tard lorsque vous configurerez à nouveau ce projet, logos, ressources, effets sonores. Si vous utilisez des objets régulièrement, vous pouvez les apporter ici. Encore une fois, nous l' enregistrons simplement en tant que modèle, un point de départ que vous dupliquerez au début de chaque nouvelle modification. Vous pouvez faire preuve d'autant de profondeur et créativité que vous le souhaitez avec ces modèles. Si vous travaillez sur une multitude de types de formats vidéo différents, vous diffusez des contenus en écran large pour YouTube, vous travaillez sur des publicités Vous travaillez également sur ce contenu abrégé vertical. Gagnez du temps en configurant des modèles pour chacun d'entre eux et en intégrant tous les actifs que vous allez utiliser régulièrement. Cela vous aidera à automatiser un grand nombre de ces petites étapes procédurales de routine, ce qui, encore une fois, nous permettra de nous concentrer davantage sur la créativité qui sous-tend le montage et de ne pas nous concentrer sur ces étapes de routine banales Maintenant que nous savons comment configurer ces modèles de projet, voyons comment commencer à les utiliser et comment commencer à organiser vos séquences à un niveau élevé. 4. Trier vos séquences: Maintenant que nous avons un peu parlé l'organisation de notre projet dans les dossiers eux-mêmes et également dans votre éditeur, passons, selon moi, à l' une des procédures les plus importantes en tant que monteur, à savoir le tri et l' organisation de vos séquences dans le cadre de ce projet. Le tri et l'organisation de vos séquences seront probablement quelque chose de légèrement différent pour chaque monteur. Mais je voudrais revenir rapidement en arrière et parler un peu du premier flux de travail que j'ai eu, et je connais personnellement de nombreux éditeurs d'entrée de gamme. Il s'agit de le mettre dans vos corbeilles, de simplement cliquer sur le visualiseur de sources, de définir les points d'entrée et de sortie, de faire Il s'agit de le mettre dans vos corbeilles, de simplement cliquer sur le visualiseur de sources, de définir les points d'entrée et de sortie, glisser ces clips sur une chronologie inconvénient majeur de cette approche est que, une certaine manière, chaque fois que vous définissez un point d'entrée et de sortie sur un clip, disons que vous introduisez une version et que vous devez revenir en arrière et extraire une autre sélection de ce clip, vous annulez cette sélection Vous n'avez pas de référence de suivi indiquant que c'est le point d'entrée et de sortie que j'ai utilisé dans cette partie par rapport au point d'entrée et de sortie que j'ai utilisé pour la partie suivante. C'est ce que nous appellerions un flux de travail destructeur. Vous ne pouvez pas revenir en arrière et suivre modifications initiales que vous avez peut-être apportées plus tôt dans votre projet Dans un cours précédent, nous avons parlé quelques définitions techniques que les éditeurs devraient connaître, l'une étant les sélections et l' autre les chaînes de caractères. Il s'agit d'une pratique incroyablement couramment utilisée dans un flux de travail d' édition professionnel Je voudrais donc vous expliquer un peu mon processus et la façon dont je configure ces chronologies de sélection et je crée des chaînes de caractères. Allons-y et commençons par nous plonger ici et intégrer quelques images à notre projet. Je vais aller de l'avant et consulter un ancien projet que j'ai réalisé pour un client plus tôt cette année. Dans mon dossier de vidéos, vous pouvez voir que j'ai étiqueté la caméra A, caméra B et le drone. Nous allons les mettre en évidence et les glisser dans notre corbeille à vidéos à l'intérieur de DaVinci Resolve, et nous les aurons toujours bien organisées en A, B et C. Super. Maintenant, nous sommes là. Nos séquences sont dans notre éditeur et nous pouvons commencer à les trier. Il s'agit d'un processus appelé «  appel » ou « extraction de sélections de séquences ». Nous avons expliqué à quel point il peut être inefficace de double-cliquer sur le clip, définir des points d'entrée et de sortie dans la partie utilisable, puis de la faire glisser dans votre chronologie Ce que nous devrions plutôt faire, c'est mettre en valeur toutes nos vidéos et les regrouper dans une seule chronologie. Nous allons tout suivre, de la caméra A à cette chronologie. À partir de là, au lieu de définir ces points d'entrée et de sortie, nous pouvons toujours les définir, mais nous allons le faire en coupant le clip dans mais nous allons le faire en coupant la section que nous voulons utiliser. Allons peut-être ici. C'est une belle transition en forme de fouet dans le cadre. Arrêtez-le juste avant que le mouvement ne recommence. À partir de là, il ne nous reste qu'à faire glisser ce clip vers notre deuxième piste vidéo. Une fois cela fait pour un projet complet, vous obtiendrez une chronologie dans laquelle toutes les séquences originales principales se trouvent sur la couche vidéo 1 et vos sélections, parties coupées de chaque clip qui sont des plans utilisables, se trouveront toutes sur la couche vidéo 2. Ensuite, il est assez simple de simplement copier tout ce qui se trouve sur la couche vidéo 2 vers une nouvelle chronologie et le tour est joué. Vous avez une chronologie sélectionnée de toutes vos séquences. Pour vous éviter de perdre du temps à me regarder parcourir et découper des pour une journée entière de séquences, nous nous lançons dans un projet actif que j'ai ici. Ce que nous examinons, c'est la chronologie de la bande annonce d'un documentaire sur lequel je travaille, dans lequel un athlète tente pour la première fois au monde de terminer sept triathlons sur un athlète tente pour la première fois au monde de terminer sept triathlons sur sept continents en sept jours consécutifs Oui, cela semble un peu fou à première vue, et vous pouvez probablement imaginer les images qui accompagnent ce projet, assez importantes. Nous parlons de plusieurs téraoctets, plusieurs caméras qui tournent, peu près pendant sept jours, peut-être neuf ou dix jours si nous comptons sur le front end et le back-end Mais en arrivant à cet endroit, cette bande-annonce qui contient tant de clips et de couches vidéo différents, comment démarrer ce processus ? Comment trier et organiser toutes ces vidéos ? Si nous remontons dans notre corbeille de chronologies, nous pouvons voir que nous avons des chronologies principales et que nous sélectionnons des chronologies, et passons au premier jour principal Ce que nous allons regarder ici, ce sont essentiellement toutes les images incluses dans cette grande chronologie. Comme vous pouvez le constater , tout vit sur les couches vidéo 1 et 2. Voici les sélections que j'ai extraites de la séquence brute originale. J'ai également codé par couleur les clips en fonction de l' appareil photo d'où ils proviennent. Je pense que nous avions quatre caméras ces derniers temps. Après avoir parcouru toutes ces séquences, regardé, visionné, lu et sélectionné les meilleurs clips, puis les avoir fait glisser vers le haut sur la couche vidéo 2, il ne nous reste plus qu'une vue d'ensemble qui nous permet de revenir en arrière et de retrouver certains clips Supposons que nous commencions à établir une chronologie à partir de ces sélections. Examinons la chronologie des sélections que nous avons créée, qui est essentiellement une fois de plus une chronologie dupliquée avec uniquement les clips vidéo sélectionnés que nous avions sur la couche vidéo 2 Maintenant, comme vous pouvez le constater, il s'agit d'une chronologie beaucoup plus conviviale C'est certainement beaucoup moins intimidant et un peu plus facile à comprendre lorsque nous commençons à créer un montage avec toutes ces séquences L'avantage d'un tel flux de travail réside dans le fait que nous commençons à intégrer ces clips dans notre chronologie active, appelons cela notre version 1 du projet ou le montage que nous allons effectuer avec cette séquence. Si nous découvrions qu'un clip ne fonctionnait pas vraiment, il s'agissait d'un mot qui a été coupé à la fin ou qu' un certain mouvement de caméra n'a pas tout à fait fonctionné dans le flux et le style de votre montage, il est très facile de revenir à chronologie principale d'origine, trouver où vous aviez effectué le montage dans ce clip vidéo original et de l'ajuster très rapidement lancez une nouvelle sélection à intégrer à votre modification. Encore une fois, il s'agit d'un flux de travail non destructif. Cela vous permet de passer facilement , même aux dernières étapes de votre édition, de revenir en arrière et de faire référence aux choses que vous avez faites au tout début de la préparation du projet. Il s'agit d'un flux de travail assez standard dans la plupart des flux de montage professionnels Si vous l'adoptez maintenant, vous deviendrez un meilleur monteur avec plus de liberté pour explorer vos séquences sans le stress de ne pas savoir où se trouvent les éléments, comment les trier et organiser si le client vous demande un clip différent, mais cela vous aidera également à mieux travailler avec d'autres éditeurs, car il s'agit d'un processus qui, même si certains éditeurs peuvent avoir différences mineures et ajuster leur approche, repose sur des principes universels qui s' principes universels qui tous les flux de travail d'édition 5. Comprendre les disques durs, les sauvegardes et le stockage: Dans cette leçon, je pense que nous devons parler un peu d' un élément essentiel de tout flux de travail numérique, en particulier si vous êtes monteur vidéo, alors vous connaissez probablement ces éléments. Les disques durs, on ne peut pas vraiment vivre sans eux. existe tellement de types différents de nos jours, vous avez ces disques durs rotatifs traditionnels. Je pense que beaucoup d'entre nous connaissent également les SSD, car il s'agit d' un outil très couramment utilisé de nos jours, en particulier dans le cadre d'un flux de travail de montage vidéo Mais dans l'ensemble, en tant qu'éditeurs, nous devons bien comprendre pourquoi les disques durs sont importants, quels types vous devriez utiliser, comment sauvegarder et gérer toutes ces données, où les conserver, comment utiliser le stockage dans le cloud. Ce sont tous des éléments du montage vidéo que vous devez absolument bien comprendre afin de développer une relation réussie avec travail indépendant dans le domaine du montage vidéo Bien qu'il s'agisse d'un terme universel, les disques durs ne doivent absolument pas être confondus avec les disques SSD, qui sont fondamentalement la même chose, un appareil capable de stocker Mais il existe des différences assez importantes que nous devons comprendre en tant qu'éditeurs et qui auront un impact sur notre flux de travail. Un disque dur possède en fait un disque rotatif mécanique à l'intérieur. C'est la raison pour laquelle ils sont un peu plus gros et encombrants qu'un disque SSD, qui est généralement petit et facile qui est généralement petit Cette marque en particulier, nous allons voir, est entourée d'un pare-chocs orange Ils sont excellents et on pourrait dire qu'ils sont robustes, mais comme ce disque contient des pièces mécaniques qui tournent, le risque qu'il soit endommagé en cas de chute est malheureusement assez élevé. De plus, simplement en raison du fait qu'il y a des objets qui tournent et bougent à l'intérieur de ce lecteur, le risque que cet appareil tombe en panne au fil du temps est également élevé. Les SSD ne contiennent aucune pièce mobile. Cela ressemble beaucoup plus à la mémoire qui se trouve à l' intérieur de votre téléphone ou à une carte SD d'ailleurs. C'est généralement beaucoup plus fiable. Il est peu probable qu'il subisse des dommages s'il tombe et l'énorme avantage de ces appareils est qu'ils sont beaucoup plus rapides. vitesse du disque dur est un élément extrêmement important dans un flux de travail de montage vidéo. Au fur et à mesure que nous travaillons avec différents types de séquences, vous constaterez que certaines séquences nécessitent une vitesse de lecture et d'écriture beaucoup plus élevée sur votre appareil afin de pouvoir être éditées sans problème. Certaines personnes sont confrontées à des flux de travail de montage agités lorsqu'elles travaillent sur un nouveau projet, ce qui peut parfois être lié à votre ordinateur ses performances et au matériel qu'il contient Mais le plus souvent, c'est parce que vous essayez de travailler avec des séquences enregistrées sur un disque dur trop lent. Il présente essentiellement un goulot d'étranglement lié la vitesse de lecture qu' il est capable d'intégrer à votre éditeur. Par conséquent peut que les séquences ne puissent pas être lues de manière fluide pendant que vous travaillez avec elles Travailler avec des SSD est non seulement plus sûr et plus fiable à long terme, mais il accélérera également votre flux de travail sans créer aucun de ces goulets d'étranglement Cela ne veut pas dire que ces disques durs n'ont pas encore leur place. En particulier, pour beaucoup de mes projets, ce que j'aime faire lorsque je travaille avec le client, c'est lui demander me livrer les images sur un SSD. C'est généralement ce avec quoi je travaille dehors du projet lui-même. Mais je demanderai également, si possible, qu'ils m'envoient un disque dur comme celui-ci pour que je puisse dupliquer ces images et en avoir une copie de sauvegarde. Les sauvegardes sont la prochaine chose vraiment importante que nous devons comprendre un peu en tant qu'éditeurs. Sauvegardes, je suis sûr que nous connaissons tous assez bien le concept. Je dois être honnête, je ne peux pas être le seul à dire que, comme vous en avez l'habitude, je n'ai pas besoin de prouver les choses. Cela ne m'est jamais arrivé auparavant. Je n'ai jamais perdu de vidéo sur un disque dur. C'était moi jusqu'à il y a environ cinq ans. J'avais un énorme disque dur, huit téraoctets de certaines de mes données personnelles un ordinateur de bureau que j'ai utilisé pendant une bonne partie des premières années de ma carrière Et voilà, un jour, je déplaçais certains de ces disques durs à l'intérieur de l'ordinateur et j'ai fait frire la totalité du disque dur de huit téraoctets Cela a fini par être une erreur de 800$ et à partir de ce moment, l'importance des sauvegardes est devenue primordiale dans mon flux Même si vous travaillez sur un projet de vos propres séquences ou vous travaillez sur un projet pour des clients au minimum, ayant au moins une seule copie de cette séquence en tant que sauvegarde pour vous assurer que si, par hasard, vous supprimez certaines séquences par erreur d'utilisateur, supprimez accidentellement certaines séquences ou si quelque chose se produit hors de votre contrôle, un endroit brûle et que votre disque dur était là, peut-être si on vous a volé, vous devez vous protéger dans ces cas-là. Parfois, un client a déjà effectué des sauvegardes de séquences et s'il vous expédie un disque dur ou si vous le téléchargez depuis un stockage dans le cloud ou quelque chose comme ça, vous n'aurez pas vraiment à vous inquiéter à ce sujet. Mais il est toujours important de demander à un client s'il vous envoie un disque. Hey, avez-vous une sauvegarde de cette vidéo ou dois-je la sauvegarder pour vous ? Dans l'affirmative, pouvez-vous m'envoyer un disque dur ? Nous devons y faire face, même si les disques durs peuvent être chers. Si vous travaillez sur vos propres projets personnels vous n' avez peut-être pas nécessairement les moyens d'acheter un disque dur de sauvegarde pour l' ensemble de votre contenu. Le stockage dans le cloud est vraiment une excellente option. Il existe une variété de plateformes différentes. Bien sûr, vous savez, nous avons Google Drive et Dropbox. Mais il existe également des programmes encore plus abordables qui peuvent simplement sauvegarder vos disques sans avoir besoin d'un accès direct au cloud. Backblaze est celui que j'utilise régulièrement pour mon travail. Ils proposent un prix d'abonnement très simple avec un stockage de données quasiment illimité. La mise en garde, cependant, est que vous ne pouvez pas accéder facilement à ces images sur votre appareil ou où que vous alliez, la même manière qu'une plateforme comme Google Drive fonctionne Mais s'il s'agit d'un flux de travail de montage vidéo indépendant, avoir une routine de sauvegarde des séquences n'est qu'un moyen d' établir un flux de travail solide et infaillible qui nous permettra de rester organisés et de satisfaire nos clients sur le long terme J'espère que cela nous permettra de mieux comprendre l' importance et le type de différences entre les disques durs dans un flux de travail de montage vidéo. 6. Réflexions finales: Nous avons suivi notre cours sur l'organisation de projets et j'espère que tout le monde a pu en apprendre un peu plus sur la façon d'aborder l'organisation et sur l'importance de créer un flux de travail solide, de comprendre comment gérer tous les supports présents sur vos disques durs et peut-être simplement de comprendre un peu mieux pourquoi certains disques durs fonctionnent mieux pour certains types de choses. J'ai hâte de voir certains de vos modèles de projets et structures de dossiers dans la galerie de projets si vous êtes prêt à les partager. Encore une fois, si vous souhaitez utiliser ma structure de dossiers dont nous avons parlé aujourd'hui, vous pourrez bien sûr la télécharger. Mais merci de m'avoir rejoint dans ce cours. J'espère te voir dans le prochain.