Transcription
1. Intro: Bonjour, je m'appelle Jeremiah Rodriguez. jour, je travaille comme ingénieur middleware à Provo Utah, mais dans les heures de repos, j'aime devenir plus créatif. J'aimais dessiner. J' aime m'exprimer artistiquement, que ce
soit par le travail du bois, fabrication de
panneaux, le lettrage, la sculpture, la cuisine, les sandwichs au fromage grillé. J' ai écrit un livre sur les sandwichs au fromage grillé. Tout ce que je peux faire, où je peux créer même quelque chose d'aussi simple que gribouiller. Une chose que j'aime vraiment faire est de prendre cela et de le mesurer avec technologie pour avoir des façons de partager ce que je crée dans cette classe, ce que nous allons examiner est de prendre vos œuvres d'art, prendre vos griffons et de les convertir en packs d'autocollants pour iPhone et iPad. Si vous n'êtes pas familier avec les packs d'autocollants, ils sont une fonctionnalité qu'Apple a publiée il y a
environ un an ou deux pour l'iPhone et l'iPad. Le permet essentiellement à une personne d'ajouter
aux emojis existants quand ils utilisent iMessage pour envoyer un message à quelqu'un, bien
sûr, iPhone et iPad viennent avec des tonnes d'emojis intégrés. Les packs d'autocollants dans iMessage permettent à quelqu'un de créer sa propre illustration de fondamentalement ce que vous voulez et l'ajouter à iMessage en tant qu'application iMessage, dans ce cas un pack d'autocollants. Vous pouvez les soumettre à l'App Store afin que d'autres personnes puissent télécharger votre illustration et l'utiliser. Vous pouvez la vendre, obtenir un peu de revenu supplémentaire pour cette œuvre d'art que vous avez créée. Mon pack d'autocollants le plus performant, beady make barbe face, était en fait mieux que le pack d'autocollants qu' Ellen DeGeneres a sorti pendant environ une semaine. Finalement, elle m'a passé, mais pendant un peu je la battais et c'est génial. Si vous souhaitez prendre certains de vos propres griffons, vos propres illustrations, vos propres photos, et créer des packs d'autocollants que vous pouvez utiliser vous-même ou que vous pouvez soumettre à l'App Store. Suivez ce cours et je vais vous montrer comment le faire.
2. Logiciels et matériel: L' une des choses dont nous devons parler est de ce que vous allez réellement avoir besoin pour pouvoir le faire,
maintenant il est évident que vous avez besoin d'une idée. Vous allez devoir trouver un type de doodle, des illustrations, quelque chose que vous pouvez prendre à partir d'une forme dessinée et le convertir en numérique. Pour les choses dont vous aurez besoin sur le côté matériel pour obtenir une application publiée dans l'App Store, vous devez disposer d'un Mac. Il est important de noter qu'il n'a pas besoin d'être comme un Mac Pro haut de gamme, à
peu près tout Mac récent va fonctionner, que
ce soit un Mac Mini, MacBook Pro, MacBook, MacBook Air, tout cela va fonctionner. Fondamentalement, si vous pouvez exécuter la dernière version de Mac OS, qui est actuellement High Sierra ,
si
vous pouvez l'exécuter, vous allez pouvoir publier sur l'App Store. Maintenant, pour créer votre illustration, vous n'avez pas besoin d'avoir un Mac pour cela. Sur plusieurs de mes packs d'autocollants, j'ai fait l'illustration sur un ordinateur Windows parce que j'avais une meilleure configuration à l'époque. C' est juste que lorsque vous allez préparer votre fichier pour télécharger l'Apple, c'est quand ce sera un Mac. Maintenant, avec cela, vous allez également avoir besoin d'installer Xcode. Xcode est un programme qu'Apple a créé pour les développeurs. Que vous écriviez des programmes pour Mac, que vous écriviez des applications pour iPad ou iPhone, Xcode est l'outil d'Apple pour le faire. Cet outil est nécessaire pour assembler
vos images comme Apple le veut, pour les préparer pour l'App Store. C'est un outil gratuit. Maintenant, cela ne veut pas dire que vous avez réellement besoin de savoir comment programmer, pour soumettre un pack d'autocollants, vous n'avez pas besoin de savoir comment écrire du code du tout, et je vais vous guider à travers toutes les étapes. Maintenant, il n'a pas besoin d'être la dernière version absolue de Xcode généralement, vous allez généralement vouloir la dernière version de Xcode pour les packs d'autocollants, je crois que vous pouvez aller aussi loin que Xcode 8, et Apple acceptera toujours ces mais il est généralement préférable d'aller avec la dernière version publiée. Il est important de ne pas utiliser les versions bêta car généralement les projets soumis avec une version bêta ne seront pas acceptés tant que cette version Xcode n'est pas en version complète. Maintenant, l'autre chose dont vous allez avoir besoin est un type de programme artistique pour votre ordinateur. Cela est vrai que vous allez faire vos œuvres sur Mac ou sur un ordinateur Windows. Personnellement, j'aime utiliser Adobe Photoshop et Adobe Illustrator, mais ceux-ci ne sont nullement nécessaires. Des outils gratuits comme Inkscape et Gimp fonctionneraient. Il y a plusieurs concurrents à Photoshop et Illustrator qui fonctionneraient également très bien. La principale chose que vous cherchez est que vous devez être en mesure d'enregistrer votre image en PNG avec transparence. Maintenant ce n'est pas nécessaire, Apple vous permettra de soumettre des JPEG et GIF, mais vous obtiendrez le meilleur résultat avec un PNG. Si vous voulez pouvoir prendre cette image comme un autocollant et l'appliquer sur un autre message, c' est là
qu'elle doit prendre en charge la transparence. Maintenant, avec cela, la version de ces programmes n'a pas vraiment d'importance. La version d'Illustrator et Photoshop dans laquelle j'ai fait la plupart de mon pack d'autocollants fonctionne, je pense que j'ai acheté il y a six ou sept ans. Ça marche toujours très bien. Maintenant, si vous deviez choisir entre Photoshop et Illustrator, cela dépend de votre objectif final. Il y a une grande différence entre ces deux programmes. Photoshop est basé sur des rasters, Illustrator est basé sur des vecteurs. La différence étant dans Illustrator, ces images sont essentiellement équations
mathématiques pour obtenir ces lignes dessinées et elles sont infiniment évolutives de haut en bas, dans Photoshop, ce n'est pas le cas. Si vous prenez une petite image et soufflez, elle aura l'air pixélisée. La même chose peut arriver avec votre illustration, où cela fait une différence pour prendre vos griffons et vos illustrations et les convertir en autocollants est, pour moi personnellement dans Photoshop, je trouve qu'il est plus facile de dessiner parce que je peut traiter mon stylet ou ma souris ou tout ce que j'utilise, je peux le traiter plus comme un véritable crayon ou un pinceau, alors que dans Illustrator, j'ai l'impression que c'est un peu plus limité. En fonction de votre objectif final, ce que vous voulez réellement que votre image ressemble, un
ou l'autre fonctionnera, cela dépend juste de ce que vous allez chercher. Je vais vous montrer quelques exemples. Mon premier pack d'autocollants, Beardy McBeardface, a été fait dans Illustrator, mais un autre des miens appelé Jellymojis, celui-ci a été entièrement réalisé dans Photoshop. Là, il vous suffit de regarder votre travail et de décider quel regard vous allez chercher. Pour ce cours, je vais utiliser Photoshop parce que j'ai l'impression que vous êtes capable d'obtenir plus d'un look de gribouillis authentique dans Photoshop. Mais c'est à vous de décider.
3. Installation de Xcode: D' accord. Allons de l'avant et installons Xcode. Maintenant, c'est celui qui peut prendre un peu de temps en fonction la vitesse de votre connexion Internet car il s'agit d'un gros fichier. Pour ce faire, vous voulez ouvrir votre App Store, puis dans l'App Store, regardons sous les applications créées par Apple. Faites défiler vers le bas, et ici nous avons Xcode, et si nous cliquons sur Xcode, regardez ici sur la droite, c'est plus de cinq concerts. Comme je l'ai dit, en fonction de la vitesse de votre connexion Internet, cela peut prendre un peu de temps. Allez-y et cliquez sur « Installer », et si vous n'êtes pas sur Google Fiber, maintenant serait un bon moment pour aller prendre une collation. D' accord. Il semble que Xcode a fini de télécharger et d'installer. Allons de l'avant et cliquez sur « Ouvrir ». Vous devrez accepter le contrat de licence. Il voudra votre mot de passe. Maintenant, nous devons attendre qu'il le termine dans sa dernière offre d'installation. D' accord. Donc Xcode est maintenant ouvert. Il y a encore un peu plus à faire pour
qu' il soit entièrement mis en place et prêt à partir. Pour ce faire, continuons et cliquez sur « Créer un nouveau projet Xcode », et ce sera votre point de départ principal pour tout ce que vous faites dans Xcode. Ils ont déjà plusieurs modèles configurés pour différents types d'applications que vous pourriez faire en utilisant Xcode. Pour nos besoins, nous voulons nous assurer que nous avons iOS sélectionné, puis ici sous application, suffit de choisir Sticker Pack App. Allez-y et appuyez sur « Suivant », ici où il indique le nom du produit, c'est ce qui va apparaître dans l'App Store. On peut aller de l'avant et commencer par ce qu'on veut. Mais une chose que vous devez garder à l'esprit est il y a le potentiel que vous pourriez avoir à revenir et changer cela si quelqu'un d'autre est déjà pris le nom que vous voulez utiliser. Soyez prêt à ce que la partie de nommage de ce processus puisse parfois être la partie la plus frustrante de l'ensemble. Parce qu'il y a des moments où vous pensez à un nom, vous essayez, il est pris, vous en venez avec un autre, pris, variant sur celui pris, et vous pouvez finir par devoir aller avec quelque chose complètement différent de ce que vous avait initialement prévu. Pour le mien, puisqu'il a la forme d'une goutte de gomme, je pense que je vais appeler ça M. Gum Drop. Un peu bête, mais ça n'a pas d'importance. Comme je l'ai dit, on peut toujours changer ça plus tard. Votre identifiant d'organisation, c'est essentiellement à la fois un site Web avec un nom dans l'ordre inverse. Lorsque vous publiez sur l'App Store, vous devez avoir une sorte de site Web, et cela n'a pas besoin d'être quelque chose de compliqué. Vous pouvez mettre en place un site web gratuit sur quelque chose comme wordpress.com ou Wix ou Squarespace, tout ce que vous voulez. Mes entreprises fonctionnent sous bitsandwood.com. Je vais mettre com, parce qu'ils veulent ça dans l'envers, com.bitsandwood, et l'identifiant du paquet, il va juste remplir ça pour vous. Maintenant, l'équipe où il est dit, « Ajouter un compte », c'est là que vous devez spécifier votre compte développeur. Une des choses que vous devez avoir en place pour pouvoir soumettre et publier votre pack d'autocollants sur iMessage App Store, est une licence Apple Developer. Malheureusement, cette partie n'est pas gratuite, mais si vous envisagez d'essayer de vendre vos packs d'autocollants, vous pouvez le considérer comme ce qui pourrait potentiellement être un bon investissement. C' est 99$ par an et il n'y a aucun moyen de contourner cela si vous le voulez sur l'App Store. Je vais aller de l'avant et entrer dans le mien. D' accord. Je l'ai donc maintenant connecté à mon compte développeur. Une fois que vous l'avez connecté, une autre chose que vous devez faire est que vous devez avoir votre certificat, et fondamentalement ce qu'est le certificat, c'est un moyen pour votre installation de Xcode de s' authentifier avec la Serveurs iTunes lorsque vous allez télécharger vos projets. Fondamentalement, c'est une façon de montrer que vous êtes ce que vous dites être. J' ai récemment tout effacé sur ce Mac et réinstallé le système d'exploitation. Aucun de mes trucs de certificat n'est configuré. Je l'ai fait exprès, pour qu'on puisse commencer à zéro. Aller à la touche « Gérer les certificats ». Vous remarquerez que je n'ai pas de certificat de connexion actuellement. D' accord. J'ai un certificat de distribution, c'est votre certificat de développement. Je ne fais aucun développement sur Mac, donc je ne vais pas m'inquiéter pour ça. Enfin, l'ID du développeur. Si vous manquez cela, tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur la flèche vers le bas et de sélectionner chaque chose pour laquelle vous devez créer un certificat. En gros, ça va faire le reste. Allez-y et appuyez sur « Terminé », puis allons de l'avant et fermons d'ici. Maintenant que nous avons associé notre installation Xcode à notre compte développeur, nous pouvons venir ici et sélectionner notre équipe. Dans mon cas, je suis un développeur individuel, donc je ne suis pas vraiment une équipe, mais allez-y et appuyez ensuite. Ce qu'il demande ici, c'est où vous voulez sauvegarder ce projet. Il va vous donner la possibilité de créer un dépôt Git. Si vous faisiez réellement le développement de code, je le ferais probablement, mais dans ce cas, nous ne le sommes pas. Je vais décocher cela, et puis j'aime créer un dossier sous des documents que j'appelle juste Dev. Ici, vous pouvez voir un tas d'autres applications et choses que j'ai fait dans le passé. Je vais aller de l'avant et appuyer sur « Nouveau dossier ». On va appeler ça M. Gum Drop. Créez ce dossier, puis appuyez sur « Créer ». Cela va créer le projet. Maintenant, d'accord. De là, nous sommes prêts à partir. Il y a beaucoup d'autres options que vous avez disponibles ici. On ne va pas s'inquiéter pour la plupart de ça. Un élément qui peut être important pour votre cible de déploiement. Je le laisse généralement comme quoi que ce soit le plus récent, ce à quoi cela fait référence est quelle que soit la version d'iOS, quelqu'un pourrait être en cours d'exécution. Pour quelqu'un qui a relativement nouveau iPhone, s'ils ont le huit ou le 10, peu importe, ils vont être en cours d'exécution, la dernière version d'iOS. Tu peux aller avec ça. Mais Xcode vous permettra de déployer des versions plus anciennes, et vous pouvez voir ici qu'il remonte jusqu'à la version 8. D' accord ? De cet écran, nous sommes essentiellement prêts à partir. Nous sommes prêts à importer nos images, et nous pouvons commencer à tester et à préparer tout.
4. Obtenir un compte de développeur Apple: Donc, l'une des choses dont vous aurez besoin pour pouvoir
publier est un compte Apple Developer. Pour créer un compte Apple Developer, vous devez disposer d'un identifiant Apple Si vous utilisez déjà un Mac, vous disposez probablement déjà d'un identifiant Apple et vous pouvez utiliser le même. Tu n'as pas à en faire un nouveau. Vous allez vouloir aller sur developer.apple.com. Cliquez sur le compte. Si vous n'avez pas encore d'identifiant Apple ou si vous voulez en créer un nouveau, il vous suffit de cliquer sur Créer un identifiant Apple. Si vous disposez déjà d'un identifiant Apple que vous souhaitez utiliser comme compte développeur. Allez-y et entrez vos informations de connexion, puis connectez-vous. Ensuite, vous remarquerez ici en bas, il dit rejoindre le programme Apple Developer. Donc, vous allez vouloir cliquer dessus. haut à droite, cliquez sur Inscrire. Vous devez choisir si vous vous inscrivez en tant que particulier ou en tant qu'entreprise. Si vous vous inscrivez en tant qu'entreprise pour ce faire, vous devez déjà être mis en place en tant que LLC ou quelque chose comme ça et prendre votre numéro d'identification fiscale et demander un numéro D-U-N-S. Sinon, vous ne pouvez pas vous inscrire en tant qu'entreprise, vous vous inscririez simplement en tant qu'individu, ce qui est très bien. En tant qu'individu, vous pouvez toujours vendre. La grande différence ici est qu'un individu dans l'App Store où le nom du développeur est affiché, il va montrer votre prénom et votre nom de famille. Il ne va pas montrer votre numéro de téléphone, mais votre prénom et votre nom de famille seront affichés. Si vous vous inscrivez en tant
qu'organisation, le nom légal de votre entreprise sera affiché à la place. Donc juste quelque chose à penser. Donc, à partir d'ici, vous aurez besoin d'un site Web. Ça n'a pas besoin d'être quelque chose de fantaisie. Ça pourrait être quelque chose sur WordPress, n'a pas d'importance. Mais vous avez besoin d'un site afin que vous puissiez avoir une page de support fondamentalement. Pour un pack d'autocollants, il n'y aura pas vraiment de support à faire. Apple va vous demander d'avoir une page web dédiée à cette application dans votre site Web. Il suffit donc de faire défiler vers le bas, appuyez sur Démarrer votre inscription. Choisissez le type d'entité que vous allez être. Si vous allez être un individu ou une entreprise, peu importe. Je vais juste choisir l'individu, appuyez sur Continuer. Ensuite, vous allez devoir entrer vos coordonnées. Vous devez accepter le contrat de licence développeur, accepter le contrat et continuer. Assurez-vous que tout est correct. C' est la partie où vous allez devoir payer. C' est $99 par année. Le renouvellement automatique, vous n'avez pas à le faire. Vous pouvez le renouveler manuellement si vous le souhaitez. Personnellement, je pense qu'il est plus facile de faire le renouvellement automatique. Il suffit de sélectionner cela et vous achetez et il va débiter la carte de crédit que vous avez configurée avec votre identifiant Apple. Une fois que tout est traité, vous êtes officiellement développeur Apple, vous êtes prêt. Vous pouvez désormais soumettre vos applications et vos packs d'autocollants à l'App Store. Donc tu es prêt à faire du rock and roll.
5. Développer des idées de projet: Le titre de la classe transforme vos griffons en packs d'autocollants iOS. Pour ce faire, bien sûr, vous allez avoir besoin de gribouillons. Parlons de ça une seconde. Comme le terme doodle l'indique, ce n'est pas le cas, vous n'allez pas pour un Michel-Ange complet, comme si ce n'était pas une œuvre d'art immaculée. Ça a juste besoin d'être une idée stupide. Pour moi, je trouve utile de gribouiller, dessiner, d'esquisser beaucoup. Travailler dans un environnement informatique comme
moi , il y a beaucoup de conférences téléphoniques et de choses comme ça,
que si nous sommes honnêtes, il y a des moments où il n'a pas grand-chose à faire. Vous n'avez pas vraiment besoin de faire beaucoup d'attention, écoutez
juste votre nom, mais cela vous donne le temps de dessiner. J' aime avoir un carnet de croquis avec moi tout le temps. Que ce soit juste un petit cahier dans ma poche, comme des notes de terrain ou quelque chose comme ça. J' aime vraiment ces types, ces, ou peaux de taupe parce qu'elles sont assez petites. Vous pouvez simplement les coller dans votre poche et chaque fois que vous avez le temps d'attendre un bus, assis dans la librairie, prendre le petit déjeuner à votre endroit préféré de Malachi, vous avez le temps de dessiner, et en ayant cela avec vous tous le temps, puis chaque fois qu'une idée vous frappe, vous pouvez vous dépêcher de la noter, sécher, au moins commencer. Maintenant, quand j'ai une idée que je pense être une bonne et que je veux peut-être développer et que je veux itérer dessus, alors je vais généralement aller pour plus d'un carnet de croquis pleine grandeur. Maintenant, pour un pack d'autocollants, la taille de votre croquis n'est pas cruciale parce que cela va être, la taille réelle va être fait dans l'ordinateur. Mais la chose que j'aime avec un carnet de croquis pleine grandeur est que j'ai beaucoup de toile pour passer par plusieurs idées différentes dans un seul endroit et regarder ces différentes idées pendant que je travaille à travers eux et pour quelque chose comme un paquet d'autocollants, je pense c'est important parce que si vous voulez le traiter comme des emojis normaux, vous devez avoir plus d'un visage. Si vous alliez dessiner un visage idiot et que cela soit la base de tout ce que votre paquet d'autocollants va être. Vous devez avoir plus d'une expression. Vous devez avoir vos sourires et vos froncements et vous riez, vous êtes en colère, vous êtes triste, vous êtes malade et toutes ces choses différentes. Vous avez besoin de place pour dessiner et vous devez dessiner beaucoup. Peu importe ce que vous dessinez avec autant. J' aimerais faire mes premiers gribouillons, croquis et crayon. Mais quand je le prépare à passer au numérique, j'aime passer à l'encre juste parce qu' un joli stylo sombre va mieux escroquer qu'une ligne de crayon. Quand je travaille à obtenir tout un ensemble d'autocollants prêts à partir et
que je veux avoir toutes ces expressions faciales différentes, ces humeurs montrées. J' aime garder mon téléphone. J' aime avoir mon téléphone à mes côtés et juste ouvrir i message, cliquer sur les emojis et il défiler à travers eux juste pour m'assurer que je ne suis pas oublier quoi que ce soit et parfois cela me donnera des idées de différentes façons de dessiner une expression. Juste pour vous donner un exemple, je vais commencer. J' ai eu quelques idées dans ma tête. Je ne veux pas te montrer ce qu'il y a dans mon livre. Je ne veux pas que tu me voles mes idées. Vraiment rapide, je vais juste sécher quelques idées
différentes et commencer à travailler sur des emojis différents, différentes expressions de ce doodle particulier mis vers le bas. Puisque nous parlons de gribouillons. Je pense qu'une chose commune que les gens se demandent probablement, c'est mon art
doit-il être bon ? La réponse est non. Certains des autocollants les plus performants s'emballent là-bas si vous les regardez d'un point de vue purement artistique dans la qualité du dessin qui est fait. Certains d'entre eux sont vraiment terribles. Mais il y a encore quelque chose de bien à leur sujet. Quelque chose de mignon ou attachant.Comment jamais vous voulez exprimer cela et les gens les utilisent, les gens les achètent. C' est plus à propos d'avoir quelque chose d'unique et je pense que
quelque chose qui parle à ce que vous
essayez de montrer n'importe quel type d'émotion ou de style ou tout ce que vous voulez montrer, surtout dans ce cas où nous sommes aller plus pour un look gribouillé. Ça veut dire que nous ne sommes pas, nous n'essayons pas d'aller pour les beaux-arts. On essaie juste de
s'amuser avec toutes les idées que l'on trouve. Mon premier ici est une forme de goutte de gomme. C' est bon. Pour moi, j'aime garder le visage, les expressions réelles sur leur visage plutôt simples. Quand tu essaies de comprendre quoi dessiner. J' aime aller pour des choses qui m'intéressent généralement, ce soit un avocat parce que les avocats sont génial, ou des sandwichs au fromage grillé parce que ce sont aussi génial. Tout ce qui vous parle. Maintenant, avec ces quelques griffons que j'ai ici, si je regarde ce que je vais pouvoir numériser le plus précisément. Celui-ci va être le plus difficile si je ne veux pas en faire un peu plus tard. Ceux comme ceux-là où j'ai des lignes sombres solides. Ceux-ci vont être plus faciles à faire. Quand vous arrivez à ce point, si vous voulez aller au numérique, Si c'est quand vous voulez prendre numérique, c'est là qu'il est agréable de revenir avec un type de stylo noir, marqueur noir. J' utilise un marqueur copic sur ce type là. Celui-ci ici aurait essentiellement, comme être prêt à esquisser. Maintenant, je pourrais revenir sur l'encre est sèche et effacer certaines de ces lignes de crayon supplémentaires qui rendra une partie du nettoyage numérique un peu plus facile si vous faites cela. Jusqu' à présent, j'aime le chewing-gum drop look et donc je pense que c'est ce que je vais aller avec. Parfois, je trouve aussi utile de juste un côté esquisser quelques-unes des émotions de base que je veux dessiner. Cela aide juste lorsque vous travaillez sur vos modèles réels que vous souhaitez utiliser. Cela vous aide à ne pas en oublier. Une question courante est, combien d'autocollants dois-je trouver pour avoir un pack complet d'autocollants ? La réponse est ce que vous voulez. Apple ne s'en fiche pas vraiment. Ils n'ont pas de minimum ou de maximum. Je trouve pratique parfois d'avoir cet écran juste pour m'
aider à me rappeler certains des emojis communs qui sont utilisés afin que je puisse copier beaucoup de la,
les visages et les expressions qui sont affichés. Ici, nous avons juste un peu plus de 20, je pense que j'ai compté 22 visages différents et heureux avec ce regard de goutte de gomme. Maintenant, je vais prendre ça, dupliqué que plusieurs fois et jeter tous ces visages lui.
6. Conseils sur le contenu: Il y a quelques choses à surveiller lorsque vous choisissez votre contenu, lorsque vous choisissez votre sujet. Vous voulez rester à l'écart des choses qui sont protégées par le droit d'auteur parce que cela va être rejeté, et même si ce n'est pas le cas, le détenteur du droit d'auteur peut venir après vous. Assurez-vous simplement que vos affaires sont originales et uniques, que c'est votre propre création. Vous voulez garder vos affaires uniques. Vous voulez le garder original, et vous voulez essayer de vous assurer que vous avez une certaine valeur là pour le client. Ne vous limitez pas vraiment au nombre d' autocollants que vous fabriquez pour un pack d'autocollants individuel. Les gens préfèrent plus que moins, même si vous ne facturez probablement que 0,99$. Je pense qu'il est bon de tirer pour au moins 25-30 autocollants au minimum, je suis allé aussi haut que comme, je pense 72 dans un de mes packs d'autocollants.
7. Toutes les sources: Maintenant, il y a une sorte de triche que vous pouvez faire ici si vous voulez. Vous pouvez prendre votre temps et dessiner juste un corps, un visage, une tête, quoi que ce soit vous allez, dessiner un très bien et vous pouvez dessiner toutes vos expressions séparées, dessiner toutes ces expressions vraiment bien et puis une fois que vous obtenez dans Photoshop, vous pouvez saisir ce visage, le
mettre sur, l'enregistrer comme une image, le supprimer, saisir ce visage, le mettre, le sauvegarder, et ainsi de suite et passer à travers et faire tous, puis vous n'avez pas à dessiner le corps et encore et encore. Maintenant, si vous faites ça, une chose que j'aime faire pour les rendre distincts, est d'avoir chacun peut-être une couleur légèrement différente,
une saveur différente comme pour la mienne, je vais pour une forme de goutte de gomme qui viennent généralement dans plusieurs différents couleurs. Donc, je peux essayer de le faire en plusieurs couleurs différentes et quand je le fais, j'essaie de choisir une couleur qui va en quelque sorte aller avec l'émotion exprimée. Donc comme celui-ci et celui-là qui ne se sentent pas bien, malade, j'irais probablement prendre une forme de corps bleu verdâtre. Si c'était juste un visage heureux ou certains de ces plus communs. J' aime utiliser un jaune là pour les visages qui sont plus tristes ou qui pleurent. J' aime aller chercher des visages bleus et en colère. Je pense que faire vraiment bien avec un orange ou un rouge plus foncé. surprise pourrait être comme un bleu clair, quelque chose de couleurs en sourdine. C' est juste une chose à penser et si vous avez du mal à
trouver des visages qui expriment une certaine émotion que vous voulez montrer ; une ressource que je trouve être vraiment pratique est juste aller regarder vos bandes dessinées du dimanche ou dans un bande dessinée. L' artiste dans ces pages est généralement très bon pour transmettre l'émotion avec un ensemble très simple d'attributs sur le visage. Donc, vous n'avez pas besoin d'être extrêmement détaillé. Le mien où je vais dans ce cas, vais très, très simple. Il suffit de copier les emojis qui sont affichés sur mon téléphone. Donc juste une autre chose à penser. Dans ce cas, je pense que la route que je vais aller, au lieu de dessiner 22 corps individuels, je vais aller pour le conseil que je viens de mentionner, je vais en dessiner un que j'
aime vraiment et puis je vais redessiner ces est un peu plus grand, puis une fois le croquis et le dessin terminé, je reviendrai avec un stylo, je les encris, obtiens de jolies lignes sombres et puis nous serons prêts à numériser.
8. Parfait vos gribouillages: D' accord. Alors pour me préparer à la numérisation, je vais dessiner ce type, comme je l'ai dit, mais je vais aller un peu plus gros. D' accord. Je pense que pour le corps, la tête de mon personnage, je pense que ça va bien marcher. Obtenez quelques belles lignes sombres, je vais aller avec l'idée de dessiner les visages séparés juste pour que je puisse montrer comment cela est fait, donc je ne vais pas dessiner dans aucune expression sur celui-ci particulier. Un autre avantage de le faire de cette façon est si vous n'êtes pas sûr, voulez-vous un petit visage ou
voulez-vous un visage plus grand qui va remplir tout son corps. En le faisant de cette façon, vous n'avez pas encore à décider, vous pouvez tout faire sur l'ordinateur. Donc, je vais l'appeler bon en ce qui concerne l'encrage, et je veux toujours nettoyer ces lignes supplémentaires que l'encre ne couvrait pas, parce que ce sera juste une chose de moins que je dois nettoyer dans Photoshop. Pour les expressions, je vais les dessiner un peu plus grand que ce que j'ai ici, et assurez-vous de vous donner un peu d'espace entre chaque visage juste pour qu'il soit facile de les séparer quand vous allez dans Photoshop. J' ai fait quelques extra, j'en ai 25 ici. Maintenant que je suis satisfait des grandes lignes, je vais aller de l'avant et les remplir. Cette fois, je vais utiliser un marqueur pygmée, celui-ci est 03. Habituellement, je préfère quelque chose en fait un peu plus épais que ça, comme un 1.0 mais je n'ai pas pu trouver mes autres marqueurs. On y va, on a 25 visages esquissés à l'encre. Maintenant, en ce qui concerne combien d'entre eux avez-vous réellement besoin d'avoir un ensemble complet d'autocollants. Apple n'a pas vraiment une exigence, vous pouvez en faire autant ou aussi peu que vous le souhaitez. J' ai trouvé qu'il est généralement préférable de se pencher vers plus, plus vous pouvez trouver d'idées, le client aura l'impression d'obtenir une meilleure valeur, donc plus les chances qu'il vendra réellement. J' en ai 25 ici. Idéalement, j'aimerais doubler ça,
mais c' est suffisant pour ce dont nous avons besoin en ce moment. J' aime définir probablement 30 comme mon minimum, 30 autocollants différents pour chaque pack d'autocollants. J' ai eu un peu varier un peu, je pense que j'ai eu un peu aussi bas que 20 et je pense que le plus que j'ai fait
jusqu'à présent est quelque part autour de 75 et j'ai déchargé 0,99$ pour l'ensemble de la mienne. Donc maintenant, je vais effacer une encre a eu assez longtemps pour sécher. À ce stade, nous sommes prêts à numériser.
9. Numériser vos gribouillages: Maintenant que nous avons le doodle fait, nous devons le numériser. On doit le mettre dans l'ordinateur. Il y a plusieurs façons de le faire. Certains simples, d'autres un peu plus compliqués et en fonction de votre illustration spécifique, peu importe la façon dont vous le faites. Permettez-moi de clarifier cela. Avec un doodle que j'ai préparé pour ça, j'ai un corps et plusieurs visages différents. Quand je l'aurai dans Photoshop, je vais l'utiliser presque comme papier
calque et je vais dessiner dessus pour avoir une belle ligne numérique propre et ce sera ce qui va dans le produit final. Si vous avez vraiment cloué votre Doodle, vous l'avez exactement comme vous le souhaitez. Alors peut-être que tu ne veux pas faire ça. Peut-être que vous voulez aller avec exactement les lignes que vous aviez sur le papier. Dans ce cas, vous devez être un peu plus prudent sur la façon dont vous l'obtenez dans l'ordinateur parce que vous allez vouloir une analyse de meilleure qualité que vous pouvez obtenir. Si vous allez juste redessiner dessus, vous avez vraiment juste besoin de référence. Le moyen le plus simple d'obtenir votre scanner dans l'ordinateur est juste de saisir votre téléphone portable, se tenir au-dessus de votre photo, de l'obtenir bien et centré. Vous voulez essayer d'être aussi vertical que possible sur votre dessin,
prendre quelques photos, les
envoyer par e-mail, ou simplement les importer,
ce qui ou simplement les importer, est le plus facile pour vous. Vous pouvez les charger dans Photoshop, vous êtes sur votre chemin. Maintenant, une autre chose que vous pouvez faire, c'est peut-être un peu mieux que cela, mais pas tant que l'utilisation d'un scanner est d'utiliser une application de numérisation. J' ai joué avec un scanner et il fait un bon travail pour prendre une photo de votre dessin, et ensuite vous pouvez nettoyer les choses pour que vous venez vraiment de partir avec les lignes que vous avez mises sur le papier et non tant le grain du papier et cette chose. Mais il y en a plusieurs là-bas. Alors probablement la meilleure façon, surtout si vous voulez conserver autant de vos dessins au trait d'origine que vous le pouvez, est simplement d'utiliser un scanner. Je vais te montrer comment je fais ça. Tu n'as rien à avoir de fantaisie. Mon scanner est juste cet ancien canon multifonction
que j' ai eu depuis des années. Mais ça fait très bien le travail. Pour commencer, nous allons prendre notre Doodle, jeter cette chose sur leur côté art visage vers le bas, et généralement la plupart des scanners vont
avoir une marque d'orientation et c'est ce qu'il traite comme zéro, zéro. Tirez votre dessin là-haut, fermez le couvercle. Une fois que vous avez votre document dans le scanner, vous pouvez soit utiliser le logiciel fourni avec votre scanner, soit je vais simplement utiliser la capture d'images d'Apple. La première chose que vous allez vouloir faire, c'est que vous devez indiquer au logiciel où vous voulez que votre scan aille. J' ai M. Gum Drop déjà dans la liste ici, mais vous pouvez cliquer sur Autre, puis parcourir votre système pour montrer où exactement vous voulez l'enregistrer. Allez-y et sélectionnez M. Gum Drop, Afficher les détails. Cela permettra au scanner de commencer à vous donner un aperçu. Je vais le changer en noir et blanc et je vais passer la résolution à 300. Maintenant, une note à ce sujet est plus la résolution est élevée, vous obtiendrez une analyse de meilleure qualité. Si vous vouliez vraiment préserver vos lignes originales, vous allez vouloir aller plus haut à cette fin. Si vous voulez juste utiliser ceci comme une référence approximative, alors vous pouvez bien sûr aller beaucoup plus bas et finir toujours très bien. Je vais désactiver la sélection automatique. Parce que je voulais tout saisir. J' ai la sélection automatique off va faire tourner ça, 90 degrés frapper « Scan ». Il va me demander de sélectionner la zone à scanner. Je veux la tête principale juste là. Bouton, appuyez sur scan et nous attendons. Si on regarde ce dossier et M. Gum Drop, on y va. On a la tête, le corps. Maintenant, je vais aller de l'avant et mettre dans l'autre œuvre d'art. Maintenant, j'ai ma deuxième feuille, celle qui avait toutes les expressions faciales dans le scanner, et scannons et saisissons la zone que je veux. Maintenant, nous avons les deux objets là-dedans. Maintenant, nous avons nos images de base dans l'ordinateur. Si vous aviez dessiné plusieurs pages
d'une valeur, bien sûr, vous devriez simplement rincer et répéter encore et encore jusqu'à ce que vous ayez tout dans l'ordinateur. L' étape suivante consiste à nettoyer cela dans Photoshop.
10. Nettoyer dans Photoshop: [ MUSIC] Avant d'aller trop loin dans Photoshop ou n'importe quel programme d'édition d'images que vous allez utiliser. Il y a quelques choses que nous devons examiner très rapidement et examiner. Numéro un, notre objectif final est de sauver ça en PNG. De cette façon, nous pouvons avoir la transparence. Vous pouvez prendre votre autocollant, vous pouvez le superposer sur un texte existant. Tout ce que vous voyez derrière vous montrera autour de votre image plutôt que d'être un grand, comme si vous mettez un morceau de papier sur le dessus et bloquez les choses, sauf si c'est ce que vous voulez. Maintenant, deuxièmement, au-delà du format, nous devons également faire attention aux côtés. Apple va classer toutes les images que vous utilisez dans un pack d'autocollants comme petites, moyennes ou grandes. Small va être 300 par 300 pixels, moyen 408 par 408, et grand va être 618 par 618. J' aime tout préparer comme si ça allait être 618. Ensuite, à partir de là, quand je vais exporter mon image, je peux la garder cette taille, je peux la réduire en fonction de ce que je veux qu'elle soit. Si c'est quelque chose avec beaucoup de détails, vous ne voudrez peut-être pas opter pour une très petite image parce que vous allez
perdre une partie de ce détail dans la taille qu'elle est affichée à l'écran. Mais si c'était quelque chose comme les emojis intégrés, n'a pas vraiment besoin d'être très grand pour obtenir le point à travers. Tu en as juste besoin assez grand pour avoir ce détail. Personnellement, j'aime avoir le mien un peu plus grand. Je me suis davantage incliné vers la 618 pour presque tout. À moins que ce soit quelque chose qui se sentait vraiment comme si elle avait besoin d'être petite pour
avoir la bonne impression que vous allez à travers. Sur cette note, je vais juste ouvrir un nouveau document. Je vais définir ma taille 618 par 618. Je vais utiliser ce même 300 pixels par pouce. Sur le contenu de l'arrière-plan, vous allez vous rendre un peu plus facile pour vous-même si vous allez de l'avant et que vous définissiez cela comme transparent. Ensuite, je vais aller de l'avant et cliquez sur « Créer ». Maintenant, j'ai mon espace de travail dont je vais avoir besoin. Maintenant, j'ai besoin d'apporter les autres images. Nous allons aller de l'avant et ouvrir M. Gum Drop, je vais prendre ces deux objets que nous avions scannés, nous allons aller de l'avant et ouvrir les deux. On peut voir qu'on a les deux choses ici. Maintenant, sur celui-ci, je vais aller de l'avant et faire tourner ce 90 degrés dans le sens des aiguilles d'une montre. Celui-ci est déjà à 90 degrés. Parce que si vous vous souvenez quand je l'ai scanné et que je lui ai dit de le faire tourner à 90 degrés et j'ai oublié de le faire sur le second. Maintenant, à ce stade où il est temps de nettoyer, vous pouvez faire tout cela avec juste votre souris. J' utilise une de ces tablettes de dessin numérique juste parce que vous dessinez avec un stylet. Pour moi, c'est une sensation plus naturelle. C' est plus proche de ce que vous allez obtenir avec votre stylo et votre crayon. Mais cela n'est nullement nécessaire. Vous pouvez réellement obtenir certains de ces assez bon marché. Vous pouvez aller avec des caméras WACC vraiment haut de gamme. Cette science-fiction, je ne sais même pas comment prononcer celle-là. Je l'ai trouvé sur Amazon. Ycom a également leur ligne de bambou, qui sont assez peu coûteux. Ils sont beaucoup plus petits, mais pour ce type de travail, ils fonctionnent très bien. abord, je veux zoomer un peu et ensuite nous allons faire quelques ajustements ici. Cliquez sur la luminosité et le contraste et augmentez votre luminosité et votre contraste. La raison pour laquelle vous faites cela est que vous essayez de vous débarrasser d'autant
des autres détails errants qui sont sur la page, taches et
les remarques effacées et des choses comme ça. Maintenant que nous avons fait nos ajustements, nous devons nettoyer. Nous devons nous débarrasser de toute cette coloration en arrière-plan. Cette partie est un peu plus optionnelle, mais je vais quand même m'en débarrasser. Juste parce que je veux me débarrasser de ces petites spécifications et nous allons remplir ça avec de la couleur plus tard. Une chose à laquelle vous pourriez sauter est, eh bien, je peux juste attraper ma baguette magique et sélectionner tout cela, puis appuyer sur Supprimer. Mais si vous faites ça, alors il va vouloir essayer de le remplir. Ce n'est pas quelque chose que nous voulons faire, nous voulons laisser cela transparent. Je vais juste annuler ici et désélectionner ceci, donc sur le Mac Command + D. Je vais passer pour venir ici à votre gomme. Je vais choisir l'outil de gomme d'arrière-plan. J' ai déjà l'ensemble de pinceaux très grand. Mais ce que je vais faire, c'est nettoyer un peu tout ça. Maintenant, je vais revenir à la baguette magique, sélectionner toute cette zone, appuyer sur Supprimer. Maintenant, il l'a supprimé et l'a fait correspondre à ce que nous venons de faire précédemment avec la gomme d'arrière-plan. Aller également à sélectionner à l'intérieur, appuyez sur supprimer là. Maintenant, il nous reste vraiment avec notre ligne noire. Maintenant, dans mon cas, je ne veux pas vraiment garder ma ligne d'origine. Je veux redessiner ça. Mais vous pourriez garder que si vous le vouliez, ce serait parfaitement acceptable si vous vouliez avoir plus de grain
que vous pouvez déjà voir ici, c'est-à-dire les restes du papier et du processus de numérisation. Ce que je vais faire, créons un nouveau calque. Je vais verrouiller ma couche d'origine. Vous n'avez pas à le verrouiller, mais chaque fois que je ne le fais pas, je finis par foirer quelque chose, donc juste pour le faire éditer des preuves. Revenez à notre couche active. Je vais passer à mon pinceau, j'ai le pinceau. Je vais modifier un peu ce pinceau. Je veux la dureté à 100 pour cent. Je vais monter quelques pixels de plus, essayons 15,15 semble bien. Je veux que ma couleur primaire soit noire. Maintenant, je vais juste entrer et tracer mes lignes d'origine. Comme je l'ai dit, vous n'avez pas besoin d'avoir une tablette de dessin pour faire ça. Cela peut être fait juste avec un crayon. Désolé, ça peut être fait avec juste une souris. Je trouve cela plus facile, un peu plus précis et un peu plus naturel d'aller de cette façon. J' ai dessiné ça, et donc juste pour avoir une meilleure idée de ce que ça devrait ressembler, je vais aller de l'avant et cacher ma couche de base. Maintenant, il nous reste juste avec le dessin. En raison des carrés qui sont laissés pour montrer la transparence. Une chose qui peut aider à éclaircir cette situation, si vous ajoutez une autre couche et la déposez juste entre ces deux couches, prenez votre seau de peinture et passez au blanc. Vous pouvez remplir cette couche entière avec du blanc et vous avez une meilleure idée de la façon dont vos lignes sont lisses ou non. Je vais garder ça ici temporairement. Si je veux, je peux revenir ici, nous voulons être sûrs et revenir à notre pinceau,
et notre couleur est de retour. Je peux revenir et ajouter plus d'un aspect esquissé à ceci, parce que pour celui-ci,
je ne veux pas vraiment que ce soit des lignes parfaites, comme si vous pouviez faire un illustrateur. Selon le sujet, je veux dire, parfois tu préfères ça. Comme je l'ai dit, ça dépend vraiment du look que tu cherches. Je veux que ce soit un peu plus fantaisiste, qu'il ressemble un peu plus à un de mes enfants l'a dessiné. De cette façon, nous allons finir avec un peu de variabilité dans l'épaisseur de la ligne, mais j'aime ça. Je pense que c'est bien. De là, nous allons aller de l'avant et cacher ce contexte. Vous voulez faire une Commande+A ou Modifier Sélectionner tout et une Commande+C à copier. Maintenant, nous saisissons toute cette couche et revenons dans le projet
618 par 618 que nous avons ouvert. Ici, je vais créer un nouveau calque, ce calque inférieur, je vais juste verrouiller ça. Ce sera notre principale transparence. Cette couche va être notre couche de coloration. Je vais taper ça et taper la coloration pour le nommer. Pour l'instant, je vais verrouiller ce calque, ajouter un autre calque. Ce sera notre forme de tête. Je vais l'étiqueter très vite. Ensuite, cette image que nous venons de copier, allez-y et collez-la. Maintenant, bien sûr, ça ne va pas maintenant parce que nous avons pris quelque chose de beaucoup plus grand et nous le mettons dans un espace plus petit. Si vous appuyez sur Commande + T, je crois Contrôle + T pour Windows, cela vous mettra en mode transformation. Prenez votre flèche, allez à droite jusqu'à l'un de ces blocs d'angle, maintenez la touche Maj enfoncée pour que vous puissiez garder votre rapport d'aspect et faites simplement glisser cela un peu vers le bas. Ce que tu fais c'est de réduire ça. Vous pouvez vraiment l'obtenir quelle que soit la taille que vous voulez. Dans mon cas, puisque je veux que cette image soit vraiment la seule chose dans cet espace. Si je le voulais, je pourrais en mettre une douzaine, tout dans cette seule chose et un autocollant aurait une douzaine de ces choses. Comme avec tout ce qu'on voit ici, ça va égaler un autocollant. Je ne veux pas ça. Je veux traiter ça plus comme un emoji. Je vais le faire juste à un et le dimensionner à peu près aussi grand que possible, puis le faire glisser jusqu'à ce qu'il soit centré. Ça m'a l'air bien. Je vais aller de l'avant et verrouiller ce calque, puis appuyez sur Entrée pour verrouiller ce changement. Maintenant, je vais verrouiller cette couche aussi, et nous avons besoin d'un autre calque pour l'expression faciale. Maintenant, nous devons retourner à notre autre image qui a tous nos petits visages. Puisque nous les avons tous fait en un seul coup, il y a différentes choses que nous pouvons faire ici. Ce que je vais faire, je pense que ce sera le plus rapide. Je vais zoomer un peu. Ensuite, comme nous l'avons fait avant, je vais aller à Image et Réglages, Luminosité et Contraste. Je vais augmenter cette luminosité, augmenter ce contraste. Cela semble se débarrasser de la plupart des imperfections, pas de tous. Allez-y et appuyez sur OK. Maintenant, je vais entrer dans ma gomme de fond comme je l'ai fait avant et juste me débarrasser d'une partie de cela. Ensuite, passez à ma baguette magique, sélectionnez tout cela, voyons comment ça marche. Maintenant, je vais juste aller dans certains de ces autres domaines. Si vous maintenez la touche Maj enfoncée, vous pouvez en sélectionner plusieurs à la fois. Supprimez-les, pour certains de ces plus fins, nous allons devoir zoomer encore un peu plus. là que nous l'avons fait. Maintenant, une chose que vous devez prendre une décision ici, et ce n'est pas vital, mais vous devez décider, est-ce que je veux redessiner mes visages ici et les faire tous en même temps ou est-ce que je veux les séparer ? Personnellement, j'aime le séparer. Ce que je vais faire ici, c'est choisir l'outil de tente rectangulaire. Je vais juste sélectionner ce visage smiley ici, Contrôle + C à copier. Revenez à notre projet, assurez-vous que je suis sur cette couche d'expression. Alors je vais aller de l'avant et coller ça. Effectuez à nouveau mon contrôle + T. Maintenant, je vais juste essayer de dimensionner cela mais je veux qu'il cherche l'autocollant final. J' aime ça juste là, alors j'appuie sur Entrée pour sauver ce changement. Maintenant, bien sûr, c'est le dessin original. Il s'agit d'un nouveau calque qui a été fait dans Photoshop et qui ne correspondent pas. Ce que je vais faire ici, c'est créer une couche de plus. J' appellerai ça peut-être une expression propre, ce sera juste celle que je vais dessiner. Je vais verrouiller l'expression et m'assurer que l'expression propre est mise en évidence. Retournez à notre pinceau, sur le noir. On va essayer ce pinceau, ça marchera pour les yeux, pour la bouche, je pourrais vouloir aller un peu plus petit. Voyons, comme ça. Ça a l'air bien. Je pense que ça marche. Maintenant, nous voulons revenir à la couche d'expression que nous avions verrouillé ce dessin original, effacer cela, et c'est fondamentalement ce que nous avons. La dernière chose que nous devons faire ici, c'est que ça doit être coloré.
11. Jouer avec les couleurs: Notre expression nettoyée, je vais verrouiller ça. Cette couche qui a notre expression, celle que nous avons scannée, je vais déverrouiller ça. Je vais rendre ce calque visible à nouveau, assurez-vous qu'il est sélectionné. Outil de sélection rectangulaire, je vais saisir cette pièce que nous avions importée avant et juste supprimer cela. Mais je veux garder la couche, parce que puisque nous allons réutiliser ce corps, nous pouvons réutiliser fondamentalement toutes ces couches pour tout ce que nous devons faire. Je veux juste garder celle-là pour que je n'ai pas besoin de le créer à nouveau. Je vais aller de l'avant et verrouiller ça à nouveau, ramener la couche de visage. Avant de colorer ça, il y a deux façons de le faire. Il y en a probablement plus de deux, mais deux qui viennent à l'esprit. La première est, sur cette couche que j'ai ici sous la forme de la tête, je peux juste prendre le pinceau et juste commencer à colorier dans la couleur que je veux, et juste le garder à l'intérieur de ces lignes. Ce sera bien. En fait, une chose dont je veux parler très vite. Si vous n'êtes pas familier avec Photoshop ou certains de ces autres outils d'édition d'image qui vous permettent d'utiliser des calques, c'est un concept important à comprendre, car il vous donne beaucoup de puissance dans la façon dont vous modifiez et manipulez votre image. Fondamentalement, vous voulez le considérer comme plusieurs feuilles de papier calque, et vous avez tous empilés les uns sur les autres. Tout ce qui est plus haut que quelque chose en dessous, qui est plus haut dans la hiérarchie, il sera au-dessus de tout ce qui est en dessous, donc vous pouvez l'utiliser à votre avantage pour ajouter de la couleur, et de l'ombre, et des choses à différentes couches, au lieu de les avoir toutes sur la même couche. L' avantage qui vous donne, c'est si vous décidez, il y a une chose ici, je déteste ça. Si vous avez tout cela sur une image, vous êtes coincé, mais si c'est sur des calques distincts, vous pouvez saisir ce calque le jeter, le modifier, ce que vous voulez sans déranger quoi que ce soit d'autre. Retourner au travail. L'autre chose que nous pouvons faire ici, c'est parce que j'ai un objet ici qui est complètement fermé. Une autre chose que je peux faire est de saisir cette couche qui a la forme de la tête. Si je fais simplement glisser cela vers le bas sur le nouveau bouton de calque, cela fait une copie. La raison pour laquelle c'est important, maintenant je peux prendre cette copie. Je vais le faire glisser sous le contour réel de la tête. Je vais enlever la serrure. Ce que cela me permet de faire est de prendre l'outil de peinture et de seau. Maintenant, je peux venir ici pour les échantillons de peinture et choisir quelque chose de différent. Pour un heureux, je vais choisir un jaune clair. Voyons à quoi ça ressemble. Viens ici, et on y va. Tu vois, il est parfaitement rempli dans tous les bords, et c'est parce que nous avons pris ce contour, en avons fait une copie. Puisque ce contour est scellé, il va l'utiliser comme contrainte. Ça va garder toute cette peinture à l'intérieur de ces lignes. De cette façon, nous n'avons pas à entrer et, en fait, sécher dans toute la couleur. Dans ce cas, c'est beaucoup plus facile, beaucoup plus rapide. C' est ce que je vais faire. Cela va nous aider à aller beaucoup plus vite pour terminer ce projet particulier. Fondamentalement, cette photo,
ce type, cet autocollant est fait, donc nous devons la sauver. On va aller au dossier. Avec ceux-ci, j'aime enregistrer deux copies. J' aime enregistrer le fichier de projet Photoshop, puis le fichier réel que vous allez utiliser. La raison pour laquelle c'est que, disons que tu es dans un groupe, que
tu y vas, tu fais tout ça. Vous faites une erreur que vous ne remarquez pas. Si vous n'avez pas enregistré ce fichier de projet, soit
vous devrez modifier votre image finale, ce qui n'a jamais été conseillé, soit vous devrez revenir en arrière et créer le projet à partir de zéro. Si vous enregistrez un de chacun, vous en aurez un prêt à lancer dans Xcode, et vous en aurez une comme sauvegarde que vous pourrez modifier ultérieurement. Je vais cliquer sur « Enregistrer sous » pour le dossier interne de M. Gum Drop. Je vais aller de l'avant et créer un nouveau dossier ici, et juste appeler ce PSD, ce
qui signifie que c'est là que tous mes fichiers de projet Photoshop vont aller, et je vais appeler ça gumdrop1. Je vais le garder comme couches afin que je puisse revenir et faire des changements individuellement si je le voulais. Je vais sauver ça. Je vais de l'avant et j'appuie sur « Ok ». Maintenant, je vais revenir au dossier. Je vais aller à Export. Vous pouvez utiliser l'outil d'exportation le plus récent si vous le souhaitez, ou cette Exportation rapide en PNG. La plupart de mon temps dans Photoshop a été dans Photoshop CS5.5 il y a huit ans. J' aime aller avec le Legacy. Tu peux y aller avec celui que tu préfères. Ici, sous le type de format, je vais choisir PNG-24. Je veux m'assurer que la transparence est sélectionnée. Je veux m'assurer que je suis en 618 d'ici 618. C' est une partie de la raison pour laquelle je voulais enregistrer le fichier de projet Photoshop. Quand nous arrivons à la phase de test, si je vais avec toute la grande taille de 618 pixels par 618 pixels, et que je décide que c'est trop grand, je peux revenir à mon document d'origine. Si je voulais aller avec le 408 par 408, je pourrais juste venir ici et changer cette dimension, et ça va la redimensionner. Ça va avoir l'air parfait. Pour l'instant, je vais le laisser à 618. Je vais aller de l'avant et cliquer sur « Enregistrer ». Je vais créer un autre dossier que je vais juste appeler Final Images. Tu peux l'appeler comme tu veux. C' est juste pour aider à le garder organisé. Appuyez sur « Créer » dessus. Je vais le garder avec le même nom pour que je puisse le croiser si j'en ai besoin. Vous pouvez faire de vos fichiers de projet un nom différent de celui de vos images finales. Mais si tu dois y retourner et faire un changement, ça va être délicat. Allez-y et appuyez sur « Enregistrer ». L' image numéro 1 est terminée. Pour que cela soit prêt pour la prochaine pièce, maintenant nous sommes prêts à commencer sur la deuxième pièce. Maintenant, vous allez voir l'avantage de vitesse de créer un seul corps et plusieurs visages. Maintenant, nous pouvons revenir à la page des visages, prendre notre outil de sélection. Je veux y aller avec cette bête ici. Prenez le Ctrl C ou le Commandement C. Revenez ici dans notre dossier de projet. Cliquez sur notre calque « Expression ». Je vais déverrouiller ça. Collez ceci dans, Commande T à transformer. Vous remarquerez que j'ai laissé ce visage original là-dedans. La raison pour laquelle c'est maintenant que j'apporte ce nouveau visage, je peux regarder cela comme une référence de taille, afin que je puisse garder une échelle cohérente entre tous les visages que je vais faire. J' aime ça. Je vais le déplacer un peu sur le côté. Sauve ça. Alors je vais aller de l'avant et verrouiller cette couche. Je vais revenir à la couche propre, déverrouiller ça. Encore une fois, avec notre outil de sélection, prenez ce visage que nous venons de dessiner, supprimez-le, Commande D pour désélectionner. Retournez à notre pinceau, fixez nos couleurs. C' est trop grand. Laissons tomber ça. Je crois que j'ai utilisé 15 avant, alors essayons encore. Je vais zoomer un peu. Je vais d'abord faire les élèves. Sur celui-ci, l'un sera plus grand que l'autre. Parce que pour celui-là, je veux que ce soit un visage fou, alors on va essayer ça. Alors notre contour, c'est un peu trop lourd. Je vais laisser tomber ça à neuf. Voyons à quoi ça ressemble. Ça a déjà l'air beaucoup mieux. Je pense que ça marchera. Ok, c'est fait. Je vais revenir à cette couche d'expression et la cacher. Vous remarquerez ici, dans cette zone, que ce n'est pas très propre. Laissez-moi revenir à ma couche propre. Je vais remplir une partie de ça dans un petit peu. Vous pouvez même ne pas être en mesure de le dire une fois que vous voyez cela sur un écran d'iPhone, mais ce n'est pas difficile à faire. Une différence que nous avons sur ce visage, et c'est pourquoi je voulais choisir celui-ci pour la pièce suivante est notre premier visage. Nous n'avions pas vraiment à colorier, l'expression elle-même. Ce n'était que des lignes simples. y avait pas de zones fermées. Avec celui-ci, nous avons des globes oculaires, nous avons des dents, nous avons une langue, nous avons une bouche ouverte. Ils doivent être colorés. Je vais copier un truc que je t'ai montré sur le précédent. On va prendre cette couche propre. Nous allons le faire glisser vers le bas vers le nouveau bouton de calque pour obtenir une copie. Nous allons prendre cette copie, faire glisser ce calque sous le calque propre. On va l'utiliser pour colorier. On va y retourner et choisir notre seau à peinture. Nous avons déjà sélectionné le blanc ici, donc nous allons juste changer. Je vais également m'assurer que la couche propre est verrouillée juste au cas où. Revenez à notre couche d'expression, boum, tous les blancs sont faits. La langue, je vais prendre un peu de rose, mais pas trop fou. Ce rose pâteux. Essayons ça. C' est bon. veux quelque chose d'un peu plus léger, donc si je passe à la palette de couleurs, je peux modifier un peu cette couleur. Là. Je préfère ça. Revenons à nos nuances de couleurs. Cherche quelque chose de brunâtre. Une chose que vous remarquerez ici, et c'est pourquoi j'ai fait une couche séparée, c'est que vous voyez comment sur
les bords nous avons ces endroits où il ne l'a pas complètement rempli. C' est l'une des choses auxquelles vous avez juste à faire face lorsque vous utilisez Photoshop au lieu d'Illustrator, car vous allez obtenir plus de ces mélanges entre les lignes parce qu'il est basé sur les pixels, ce n'est pas vectoriel, mais parce que nous avons deux couches séparées, c'est super facile à corriger. Montez, passez de votre seau à peinture à votre pinceau. Nous n'avons pas changé de couleur, nous avons toujours cette sélection. Nous avons fait en sorte que nous soyons sur notre couche en dessous, pour que nous puissions peindre sur celle-ci. Le calque sur le dessus peut aider à cacher les imperfections. Je peux venir à côté de ce côté de la bouche et peindre juste dessus. Remarquez que je n'ai pas à faire attention, mais en haut, vous ne voyez pas de peinture sur cette zone noire, et c'est parce que nous avons cette autre couche sur le dessus. Donc maintenant, si on fait un zoom arrière, je pense que ça marche. Un endroit où vous devriez faire attention si vous décidez, je n'aime pas vraiment le placement de cette phase, je veux la déplacer. Cette face est en fait composée de deux couches actuellement. Si vous essayez d'en déplacer un, je vous montrerai. Je déverrouillerai le haut, attrape ça, attrape l'outil Déplacer. Regarde ce qui s'est passé. On dirait de la merde. Ça a l'air terrible. Alors annulons ça. Il y a un moyen de contourner cela cependant. Maintenez enfoncée, cliquez sur l'un de ces calques. Maintenez la touche Commande enfoncée, cliquez sur l'autre couche J' ai sélectionné ces deux couches. Cliquez droit. Choisissez Fusionner les calques, ils forment désormais un seul calque et [inaudible] saisissent le même outil Déplacer. Assurez-vous que ce nouveau calque est sélectionné. Je peux déplacer ça partout où je veux. Ces deux couches ont été compressées ensemble maintenant. C' est une couche. Je peux le déplacer comme je veux. Avant de le faire, vous voulez vous assurer que vous êtes satisfait des couches que vous avez parce que, si vous avez besoin de faire ce petit tour de peinture à nouveau, cela ne fonctionnera pas maintenant. Vous allez devoir faire quelques annulations pour pouvoir séparer à nouveau ces calques. Assurez-vous juste que vous clouez cette partie d'abord. Je vais mettre ça juste là. Appelez ça bon. Allons-y et sauvegardons ça. C' est important ici, puisque je réutilise le projet original que j'ai créé, je n'ai pas changé la couleur de la tête même si je pouvais pour celui-ci, je vais juste le laisser comme cette couleur. La plupart des heureux, je pense qu'ils vont rester cette couleur. Si je devais simplement cliquer sur Fichier et aller à Enregistrer, cela écraserait le projet que j'avais précédemment enregistré. Je vais choisir Enregistrer sous à nouveau. Ça me garde dans mon dossier PSD. Je vais juste changer ça pour Gumdrop 2, sauf ça. Allez [inaudible] et cliquez sur OK. Revenez à Fichier, Exporter, Enregistrer pour le Web. Comme avant. Transparence sélectionnée. Je suis sur PNG 24. Photoshop doit se souvenir de vos dernières sauvegardes d'exportation. Vous ne devriez pas avoir à les réentrer à chaque fois. Je les vérifie encore au cas où. Allez-y et appuyez sur Enregistrer. Depuis que j'ai enregistré ceci comme un nouveau projet avec Gumdrop 2, car il est par défaut à celui pour ce nom d'image. Je n'ai rien à changer là-bas sauf, je veux m'assurer que j'ai l'image finale est sélectionnée. Mais encore une fois, Photoshop devrait se rappeler que votre dernière exportation d'image a été effectuée de cette façon, donc il devrait garder la même chose. Appuyez sur Enregistrer. Là, on a fini. Faisons un autre, mais cette fois, nous allons changer certaines des couleurs d'arrière-plan. Pour cette expression ici, a obtenu ce calque sélectionné dans une capture. Assurez-vous que toutes mes autres couches sont verrouillées, et que je suis juste sur la couche propre. Prenez tout. Supprimez cela, et vous remarquerez que les autres calques sont verrouillés, il a gardé le contour de la tête. Il a gardé les couleurs de fond. Revenons ici. Je vais choisir ce visage en colère. Commandez C de copier, retour ici à notre projet de travail. Nous allons déverrouiller la couche d'expression. Je vais sélectionner ce qu'il y a dedans, le supprimer. Commande V à coller, commande T à transformer. Vous remarquerez que j'ai supprimé la phase précédente avant d'importer celle-ci. Je pourrais l'annuler, le ramener, puis l'ajouter sur un autre calque. Je pense que c'est bien là où c'est. J' aime cette taille comme elle est juste là. Laisse-moi aller juste une touche plus grande. Parce que cette expression semble qu'il cherche son épaule gauche, je vais la tourner un peu vers la gauche. Je suis content de ça. Verrouillons ça. Retournez à notre expression propre. Allons sélectionner à nouveau notre outil Pinceau. Changez notre couleur en noir. Zoom avant, Commande Plus. Remplissons ces grands yeux en colère. Maintenant, je vais revenir à la copie que nous avons faite de la forme de la tête. Je suis un déverrouillage parce qu'on va changer la couleur. Prenons notre pinceau, revenons à nos nuances de couleurs. Je vais vouloir quelque chose ici, quelque chose d'orange ou de rouge en colère. J'aime ça. Je pense qu'on va rester comme ça. J'aime ça. Encore une fois, notre processus sécurisé comme nous l'avons fait auparavant, Fichier, Enregistrer sous, assurez-vous que nous avons changé ceci. Ce sera le numéro trois. Une autre chose que vous pouvez faire, vous n'avez pas à le numéroter si vous ne voulez pas. Xcode ne va pas s'en soucier parce qu'il va juste regarder le nom du fichier. Si ce serait plus facile. Je l'ai déjà fait, vous pouvez donner à chacun de ces fichiers quelque chose qui correspond plus à l'expression. Vous pourriez appeler celui-ci en colère, l'autre heureux ou quoi que ce soit. La raison pour laquelle je ne l'ai pas fait, c'est parce qu'il y en a plusieurs qui sont heureux. Plutôt que d'essayer de penser à des mots différents pour heureux, je vais juste les numéroter, mais tout ce qui fonctionne pour vous. Maintenant qu'on les a sauvés, je vais les parcourir rapidement. Je ne vais pas te faire asseoir là et me regarder redessiner les 25 images. Mais je vais juste les parcourir très rapidement et passer à l'étape suivante.
12. Tester votre pack d'autocollants dans le simulateur: Maintenant, une chose à laquelle vous voulez faire attention est, ici en haut, il a le simulateur réglé pour un appareil spécifique. Juste pour avoir une idée de ce qui semble en ce moment, je vais commencer avec iPhone six et frapper le jeu. Ce que cela va faire est, il va construire notre application parce que cela est traité comme une application réelle, même si nous avons fait zéro programmation, il va construire cela dans un paquet. Il va charger le simulateur et nous allons pouvoir regarder comme s'il était sur un appareil réel. Une fois que nous serons satisfaits de cela, nous allons toujours vouloir le tester sur un iPhone ou un iPad réel, ce que nous allons faire ici dans une seconde. Ici, nous avons notre appareil de test flottant notre pack d'autocollants ici. On a notre nom. Ça prend un peu de temps, mais on y va. Maintenant, gardez à l'esprit, nous sauvegardons ces images comme de grandes images. Donc vous remarquerez que nous ne faisons que six à la fois ici. Mais allons de l'avant et testons un et voyons comment ça se passe. Cette Kate qu'il montre, c'est juste une partie du simulateur. Tu ne l'envoies pas à une personne nommée au hasard Kate. Mais vous pouvez simplement cliquer dessus, et si vous le voulez, vous pouvez ajouter quelque chose, l'envoyer. C' est à propos de ce que cela va ressembler sur l'appareil réel. Ça me semble bien. Je suis content de cette taille. Si vous préférez que la vôtre soit plus petite, lorsque vous exportez vos images, n'oubliez pas de les enregistrer à 300 par 300 ou à 408 par 408. C' est à quoi ça va ressembler sur un iPhone six si vous allez avec le 618 par 618. Je suis content de cela, mais maintenant je veux voir à quoi cela ressemble sur un appareil réel.
13. Test sur votre iPhone et l'iPad: Donc, avant de terminer la construction, allons de l'avant et regardons comment se connecter à un appareil, les
tests là-bas, et ensuite nous serons prêts à expédier ça. Donc, pour connecter votre appareil, vous aurez besoin de votre câble Lightning. Il suffit de le brancher sur votre ordinateur portable, votre ordinateur de bureau, quoi que vous utilisiez, allez-y et branchez-le sur votre appareil. J' utilise mon iPhone 8 Plus ici. Déverrouillez cela et vous remarquerez qu'il montre que le nom de mon appareil s'est affiché. Vous pouvez obtenir une fenêtre contextuelle vous demandant si vous voulez faire confiance à l'ordinateur. De toute évidence, dites « oui » à ça. Je vais cliquer sur cette flèche vers le bas, et maintenant si je fais défiler vers le haut, il montre mon iPhone. Donc, je vais aller de l'avant et sélectionner mon iPhone, puis je vais frapper build and run. Maintenant, puisque nous venons de configurer ça, nous devons enregistrer l'appareil. Si vous possédez déjà un compte développeur et que vous avez déjà testé sur votre appareil, bien sûr, vous n'aurez pas à le faire. Mais dans ce cas, ce téléphone n'a jamais été connecté à mon compte développeur. Si vous testez et que vous ne l'avez jamais fait auparavant, vous devrez faire la même chose. Il suffit donc de cliquer sur enregistrer l'appareil et d'attendre qu'il se construit. Vous pouvez avoir ça ici. Donc, la signature de code fait partie de ce que Xcode doit faire pour pouvoir communiquer d'avant en arrière avec Apple. C' est un truc de sécurité. Je vais faire toujours permettre. Ok, la construction a réussi. Donc ici momentanément, il commence à fonctionner sur mon téléphone. Il est installé, donc maintenant je peux simplement taper sur iMessage. Ici, sur la droite, je vais avoir les installer, et je n'ai pas encore créé d'icône pour mon pack d'autocollants, donc il obtient cette icône par défaut ici. Alors je vais aller de l'avant et taper sur ça, et on y va. Vous pouvez le voir en cours d'exécution sur mon appareil. Je peux juste taper sur un autocollant pour le charger et je pourrais réellement envoyer ceci. Maintenant, ce que je vais faire pour tester ça pour de vrai, ce que vous pouvez faire, c'est maintenant sur votre appareil, je vais en envoyer un à ma femme, et vous pouvez voir qu'ils ont été envoyés. Donc, ils sont en train de traiter. Celles-ci sont prêtes à partir. Tu vois, j'ai même reçu une réponse disant que c'est mignon. D' accord. En ce qui concerne ce test, je pense que nous sommes bons. Je suis content de la taille, j'aime comment ils ont l'air, évidemment ils fonctionnent, donc nous allons tuer ce test, et je veux faire un autre test. Pour cela, je vais utiliser mon iPad. Il y a un iPad mini, et nous allons passer par le même processus. Venez ici en haut, sélectionnez mon iPad. Il demande : « Est-ce que je fais confiance à cet ordinateur ? » Dis : « Confiance. » Très bien, et maintenant nous revenons et sélectionnons l'iPad à nouveau maintenant qu'on lui a fait confiance. Allez-y et appuyez sur Build, d'accord, et maintenant on l'a sur l'iPad. Comme avant sur mon iPhone, ils semblent tous envoyer très bien, donc je pense que nous sommes bons.
14. Créer votre icônes de l'application: Comme les tests ont l'air bien, nous sommes prêts à partir sauf pour une chose importante, et celle-ci peut être douloureuse. Ce n'est pas une douleur, c'est juste répétitif. Ce que nous voulons faire est de venir ici et de cliquer sur l'icône de l'application iMessage, et vous remarquerez que nous avons un tas de différents carrés vierges. Tous ces éléments doivent être remplis d'une image. Ce qu'ils vont être sont les images qui sont utilisées dans l'App Store, les images qui sont utilisées tout en bas lorsque vous êtes dans iMessage et que vous faites défiler vos différents packs d'autocollants et il y a différentes tailles en fonction de qu'il soit installé sur un iPhone, un iPad ou un iPad Pro, il y en a plusieurs ici. Maintenant, une chose qui est utile est qu'il vous indique les tailles dont vous avez besoin. Vous remarquerez ici que nous avons 29 sur 29, 60 sur 45. Toutes ces choses différentes ici. Pour cela, nous devons retourner à Photoshop. La chose qui est trompeuse avec ceux-ci cependant, c'
est qu'il ne veut pas vraiment quelque chose qui soit 29 pixels par 29 pixels. Je vais vous fournir une feuille de triche qui vous donne ce qu'il veut réellement. Ce qu'il veut, vous remarquerez avec ceux-ci, nous avons un 2x et un 3x, donc au lieu de 29 par 29, ce qu'il cherche vraiment est 58 par 58 pour celui-ci, et 87 par 87 pour celui-ci. Fondamentalement, peu importe les nombres qu'il vous donne ici, multipliez-les par ces nombres ici et ce sera le paramètre de pixel dont vous avez besoin. Une chose que vous pouvez faire pour accélérer un peu cela est, nous pourrions commencer un, ajouter 87 par 87 et ensuite quand nous allons le sauvegarder, sauvegarder et le sauvegarder à 59 par 59, de
sorte que vous n'avez pas à faire le travail plusieurs fois. Commençons juste par ici. Je vais obtenir Photoshop ouvert à nouveau je vais faire, créer de nouveaux et donc nous allons faire 87 par 87. Maintenant, une chose qui est important à noter ici est parce que ce sera l'icône de l'application, il n'a pas besoin d'être transparent. Vous pouvez le faire si vous le souhaitez, mais vous pouvez choisir une couleur d'arrière-plan qui est complémentaire à la mise au point de cette icône. Pour le mien, je vais juste le laisser blanc pour l'instant, comme vous pouvez le voir, il est assez petit, donc je vais zoomer un peu. Je vais aussi ouvrir une de mes gouttes de gomme plus tôt. Je vais aller avec ce gars ici, et je vais sélectionner toutes les couches. Fusionnez ces, sélectionnez tout et copiez, donc
commande A , commande C, venez ici à notre nouvel élément coller que ce sera beaucoup trop grand. Contrôle T, Contrôle moins pour zoomer un peu, maintenez enfoncé, décalage, faites glisser. Il y a probablement un moyen plus rapide de redimensionner, mais s'il y en a, je ne connais pas ce truc. Je vais le faire tourner un peu juste pour m'amuser. Nous allons aller Fichier, Enregistrer sous, et je vais changer ceci en icône de l'application 29. La raison pour laquelle je fais ça, c'est pour que je sache quelle est la balance pour laquelle je vais aller. En fait, je vais changer un peu ce contexte. Je pense que je veux donner un peu de bleu clair. Ouais, je crois que j'aime ce bleu ciel. On y va, j'aime ça. Nous gardons cela, et maintenant nous allons exporter pour le web, comme nous l'avons fait auparavant. On a nos 87 par 87, on n'a pas besoin de transparence ici. Sur le nom de l'application, je vais laisser le 29 dedans parce que c'est basé sur ce facteur 29, mais comme c'est le 87 par 87, je lance dans un temps trois. Faites un autre à 58 pour les deux fois. Retournez à Xcode, ouvrez notre fenêtre de recherche. Le client va vouloir tous ces éléments comme PNG aussi. Donc, nous allons glisser dans notre X2, glisser dans notre X3, voir s'il y a un autre endroit où nous pouvons l'utiliser. On dirait que pour iPad il a besoin d'un X2. Cette échelle que tout ce que nous pouvons faire. Maintenant, pour ces derniers, ces deux derniers ici, la chose qui est un peu difficile avec ceux-ci, c'est qu'ils sont une résolution plus grande que ce que nos images originales étaient. Comme il veut cela à 1024, cela pourrait poser un problème. Dans mon cas, ça va aller. Juste une autre chose à considérer pendant que vous allez le long. L' image originale que j'ai faite était 618 par 618, si je l'agrandisais, puisque nous ne le faisons pas dans Illustrator, nous le faisons et Photoshop va devenir granuleuse. Je ne veux pas que ce soit granuleux, mais nous allons aussi prendre un carré cette fois, plutôt que ces morceaux de rectangles. Ces morceaux de rectangles vont réellement zoomer. Cela va donner l'apparence d'un zoom avant sur cette image parce que vous
avez moins d'espace vertical par rapport à votre espace horizontal, alors qu'avec cette icône ici, ce sera le même pour les deux. Je vais aller de l'avant et faire un projet qui est 1024 d'ici 1024, et je vais juste tomber dans ma 618 et voyons à quoi ça ressemble. En fait, je suis d'accord avec ça. Je vais les faire tourner un peu. La raison pour laquelle ça marche, si vous vous souvenez, j'ai dessiné ça à 618. Cela mesure 1024 par 1024. C' est presque comme si c'était juste destiné à être un composant légèrement plus petit dans cette icône plus grande, et cela fonctionne donc. Maintenant, si vous aviez dessiné votre original à 300 et que vous deviez le faire ici. Ce que vous auriez à garder à l'esprit si vous ne vouliez pas le redessiner, c' est que ça aura environ la moitié de la taille de mon visage souriant ici. Ça va avoir l'air un peu petit. Ça ne veut pas dire que tu ne peux pas encore le faire fonctionner. Ce que vous pouvez aussi faire dans cette situation est d'
aller prendre quelques autres autocollants et puisque vous les avez fait comme des transparences, espère, vous pouvez les superposer là-dedans. Vous pouvez les avoir comme un petit groupe. Si tu veux voir à quoi ça ressemble, je vais emmener ce même gars et le coller encore quelques fois, et tu verrais que ça pourrait encore marcher. Évidemment, vous ne voudriez pas que ce soit le même visage encore et encore. Vous voudriez en prendre deux ou deux, mais vous pourriez le faire. Mais je suis heureux avec cela donc je vais aller de l'avant enregistrer celui-ci comme et cette fois quand je vais exporter le PNG, c'est en fait un 1X, donc je n'ai pas vraiment besoin de faire des changements ici. Je vais juste laisser ça tel quel. Retournez à Xcode, attrapez notre détecteur. On y va. Nous avons enfin rempli toutes nos icônes d'application. Maintenant, il y a plus d'une façon de le faire. J' ai entendu dire qu'il y a des outils qui vont générer toutes ces tailles différentes pour vous. En fait, Apple a quelques modèles que vous pouvez utiliser avec Photoshop qui sont censés générer tous ces modèles. Je ne les ai jamais utilisés. J' ai un lien pour ça. Je vais fournir le lien. Tu peux essayer ça si tu veux. Je ne connais pas le processus pour que cela fonctionne, donc il faudrait un peu de recherche, je pense que la lecture de la documentation d'Apple, ce qui est généralement assez bon. J' aime avoir beaucoup de contrôle sur les images même
si, si vous regardez celles-ci, elles sont super simples, mais j'aime que ce soit exactement ce que je voulais,
donc je ne veux pas utiliser leur truc de modèle pour le faire pour moi. Vous pouvez faire de toute façon, ce que vous préférez. Maintenant que nous avons fait tout ça, nous sommes prêts. Ce que je veux faire maintenant, nous allons arriver au produit, nous allons aller construire. La construction a réussi. Nous sommes prêts à le soumettre à Apple.
15. Préparer votre application: Maintenant que nous devons construire, nous sommes prêts à le soumettre à l'App Store, mais pour ce faire, nous devons avoir un projet à cette fin. Vous voulez aller sur developer.apple.com et connecter à votre compte développeur pendant que nous attendons cela. Je vais aussi aller sur iTunes Connect.Apple.com, et me connecter là, nous allons avoir besoin
de ces deux sites pour obtenir le projet réellement téléchargé. Sous iTunes Connect, vous voudrez accéder à mes applications sur la page du développeur, nous voulons aller de l'avant et nous connecter. Une fois que vous êtes connecté, vous voulez aller ici et cliquer sur identifiants de
certificat et les profils, puis sur la gauche sous Identifiants, cliquez sur ID d'application, puis cliquez sur plus, c'est pour enregistrer un nouvel ID d'application. Maintenant, ce ne sera pas ce qui apparaît réellement sur l'App Store. C' est juste pour votre référence. J' essaie de garder les mêmes noms. Idéalement, si le nom que vous voulez n'a pas été pris, vous serez en mesure de le faire. C' est juste quelque chose à garder à l'esprit. Je vais lui donner un nom identique à celui que j'ai utilisé pour tout le reste, M. Gum Drop. Maintenant, pour l'ID de Bundle, nous pouvons revenir à Xcode cliquez sur ce dossier, puis cliquez sur le projet Mr. Gum Drop et ici nous avons cet identifiant de bundle à partir du nom que nous lui avons donné à l'origine. Je vais copier ça et coller ça. Ensuite, sous App Services, puisque ce sera un pack d'autocollants, nous n'avons vraiment besoin d'aucune de ces autres choses. Ceux-ci vont être pour les applications régulières et d'autres choses que vous feriez. On va sauter tout ça juste pour continuer. Par défaut, il va être activé pour le Game Center et l'achat in-app, nous n'allons pas l'utiliser, alors ne vous inquiétez pas à ce sujet. Allez-y et cliquez sur S'inscrire, puis appuyez sur Terminé. À partir d'ici avec developer.apple.com, nous avons fini. Nous devons revenir sur itunesconnect.apple.com. Sous mes applications, nous voulons cliquer sur le signe plus. Nous voulons cliquer sur nouvelle application. Nous voulons qu'il choisisse iOS ? C' est là que nous allons savoir si nous pouvons réellement utiliser le nom que nous voulons ou non. Langue primaire, je vais choisir l'anglais US. Maintenant, pour le Bundle ID, si je vais de l'avant et que je clique ici, vous remarquerez qu'il ne montre pas celui que nous venons de créer sur developer.apple.com. C' est parce que ça prend quelques minutes. Si vous ne le voyez pas, annulez et allez boire un verre. Ça va prendre quelques minutes. D'habitude, ce n'est pas trop mal. Ça fait une minute. Essayons encore ça. Maintenant, il l'a. Choisissez iOS à nouveau, M. Gum Drop. Langue primaire pour moi, anglais UK. Maintenant, le SKU, il suffit d'être quelque chose d'
unique pour aider à identifier votre application dans le système. Il ne va pas apparaître dans l'App Store. Je n'ai jamais eu à l'utiliser pour quoi que ce soit. Ce que je fais habituellement, c'est que je copie la même chose à partir de l'ID
du Bundle , le domaine inverse, le com dot, tout ce que vous voulez que votre truc soit. Je vais cliquer sur Créer. Boum. Cette partie est faite pour l'instant. Maintenant, comme ça m'a permis d'écrire ici, ça veut dire que le nom que je voulais M. Gum Drop était disponible. Si cela vous avait donné une sorte d'erreur, alors il ne serait pas disponible. Je vais y ajouter un point. Pas de sous-titre. L' URL de la politique de confidentialité pour un pack d'autocollants, vous n'avez pas à vous soucier. Pour la catégorie, je vais avec des autocollants pour le primaire. Ensuite, j'ai la sous-catégorie. Pour celui-ci, je vais faire des emoji et des expressions. Il y a toutes sortes de choses différentes, comme vous pouvez le voir ici sur lesquelles vous pouvez baser votre truc. J' en ai fait un qui était tout sushi, juste différents types de sushi. Pour celui-là, j'ai choisi de manger et de boire. Ici, vous voulez juste choisir quelque chose de proche de votre art. Vous avez la possibilité d'une seconde, ou je vais choisir des bandes dessinées et des dessins animés pour une catégorie secondaire. Pour les packs d'autocollants, la catégorie secondaire pour moi n'a pas vraiment sens parce que ce n'est pas une application normale. Je veux dire, tu peux en choisir un si tu veux, mais je ne le ferai pas. Nous avons tout là et allez-y et sauvegardez ça. Maintenant, sur la gauche, nous allons cliquer sur les prix et la disponibilité, ici vous allez choisir, est-ce que je veux donner cela gratuitement ? Est-ce que je veux facturer 0,99$ ? Je vais toujours avec 0,99$ sous l'achat de volume, je vais toujours avec disponible sans réduction. Si vous êtes satisfait de votre tarification, allez-y et appuyez sur Enregistrer sur cela. Maintenant, allons nous préparer à la soumission. Ici, vous allez vraiment ajouter beaucoup plus de choses. Avant de remplir tous ces autres détails, je veux vraiment revenir à Xcode. On va au produit. On va aller aux archives. Le processus d'archivage, ce qu'il va
faire , c'est qu'il va prendre l'application que vous avez créée, obtenir tous ces certificats, tout ce qui est groupé pour qu'il soit prêt à soumettre à l'App Store. construction a réussi. J' ai fait ça deux fois. C' est pour ça que vous en voyez deux ici. Nous allons choisir, valider. Cela va juste passer et s'
assurer qu'il pense qu'il a tout ce dont il a besoin. Je vais juste avec la connexion gérée automatiquement, bouton appuyer sur « Suivant ». C' est tout là. Allons de l'avant et appuyez sur « Valider ». Cette fois, la validation a été réussie, avait fait. Puisque la validation est terminée, nous sommes prêts à télécharger sur l'App Store. On va cliquer dessus. Fondamentalement il suffit de cliquer sur Suivant sur tout et Télécharger. Le téléchargement a réussi. On va aller de l'avant et appuyer sur « Terminé ». Pour cette partie, nous avons fini avec les écrans d'archives. Allons-y et fermons hors de là. Une fois que vous avez téléchargé votre build, il doit être inséré dans votre application dans iTunes Connect. Mais ça ne va pas apparaître tout de suite. Donc, je lui ai donné quelques minutes pour revenir à la partie Préparer pour la soumission. Si vous faites défiler jusqu'à la section build, vous remarquerez qu'il est indiqué de sélectionner la build avant de soumettre votre application. Auparavant, il ne disait pas cela. Il vient de dire soumettre vos builds en utilisant Xcode six ou ultérieur ou le chargeur d'application 3 ou ultérieur. Si vous voyez seulement cela, alors vous ne serez pas en mesure de le soumettre tout de suite. Donnez-lui environ dix minutes, actualisez la page et si vous l'avez, sélectionnez la construction. Il l'a maintenant dedans,
il est prêt à utiliser cet ID Bundle, il a été capable de connecter les deux. Allez-y et cliquez sur sélectionner pour construire. Nous allons choisir 1.0, celui que nous venons de faire. Il a pu tirer quelques objets. Je vais aller de l'avant et appuyer sur « Enregistrer ». C'est fait. Il va y avoir d'autres choses que nous devons mettre ici. Pour les droits d'auteur, j'utilise le nom de ma société. Vous pouvez simplement mettre votre propre nom, surtout si vous n'avez pas de LLC ou quelque chose de configuration, nous devons sélectionner notre icône App Store. Je crois que le 1024 est ce qu'il veut, découvrons dans une seconde. Ça semble heureux avec ça. 1.0 nous allons bien là-bas. Pour la note, c'est assez G, donc nous allons choisir aucun sur tout. Je ne vais pas sélectionner le fait pour les enfants parce que je pense que vous devez avoir une politique de confidentialité en place. Si vous voulez sélectionner ce bouton, cliquez sur « Terminé », assurez-vous que vos coordonnées ici sont correctes. Si vous vous souvenez, quand nous avons regardé cela sur developer.apple.com, Il a dit qu'il était centre de jeux activé. Ici, nous avons cela non vérifié parce que nous n'en avons pas besoin pour un pack d'autocollants. Sous les informations de révision de l'application. Ceci est nécessaire pour un pack d'autocollants. Ce serait plus particulièrement le truc de connexion. Ce serait comme si vous aviez un Amazon dans leur application, vous devez être en mesure de vous connecter afin que vous puissiez acheter dans la boutique. Vous vous connectez à quelque chose qui est séparé de votre appareil. Nous n'avons pas besoin de ça ici parce que nous envoyons juste des messages. Il suffit de décocher la connexion requise lorsque vous descendez à la version de version, c'est une chose importante, généralement pour moi, je vais juste avec automatiquement libéré parce que dès qu'ils l'approuvent, je veux qu'il soit là pour les gens peuvent le voir et les gens peuvent l'acheter. Mais vous avez quelques options. S' il y avait une raison pour laquelle vous vouliez rester, comme disons que c'était quelque chose pour des vacances à venir, peut-être le 4 juillet et que vous dites que vous avez soumis cela à la mi-juin. Idéalement, ça va être assez de temps. Peut-être que vous ne voulez pas qu'il paraisse avant le 4 juillet. Vous pouvez donc choisir de publier manuellement la version, auquel
cas vous allez recevoir une notification quelle que soit la date de soumission, qui apparaîtra dans iTunes Connect. Mais vous pouvez aussi simplement spécifier une heure et une date et dire que je ne veux pas qu'il soit publié avant telle ou telle heure, je vais le laisser avec automatique. Si on fait défiler les trucs de l'Apple Watch, on peut sauter. Mais l'application iMessage, nous allons avoir besoin de captures d'écran là et ici aussi. Certains d'entre eux, ceux-ci peuvent fondamentalement être les mêmes images. Pour la description, je vais dire que j'ai 25 emojis de Gum Drop dessinés à la main. La description est ce qui va apparaître dans l'App Store. Vous voulez donner quelques informations sur votre pack d'autocollants. Vous pouvez entrer dans le processus de la façon dont il a été créé. Si vous voulez, certaines personnes sont terminées que je pense qu'il est utile de dire combien d'autocollants sont là pour que la personne sache à quoi s'attendre. Je vais juste aller avec ces 25
émojis de Gum Drop dessinés à la main pour vos messages de dents sucrées. Pour les mots-clés, disons emoji, autocollant, Gum Drop, bonbons, sucre, ok, votre URL de support et votre URL marketing. C' est la partie dont je parlais, où il faut avoir une sorte de site web. Je n'ai pas encore créé cette page sur mon site web, mais je le ferai tout de suite. Je fais toujours la même URL pour le support et le marketing quand il s'agit d'un pack d'autocollants. Sur mon site, ce sera juste quelque chose montrant une capture d'écran de l'application et juste une description rapide de voici ce que c'est. Le texte promotionnel, je vais laisser ce vide sur celui-ci. Mais vous pouvez, si vous cliquez sur cette bulle de question, cela vous donne certaines des informations sur ce que cela sert. Je ne vais pas l'utiliser, je pense que nous avons tout ce dont nous avons besoin sauf pour notre capture d'écran.
16. Capturer des captures d'écran de l'application: On va revenir au code X. Je vais choisir l'iPhone 8 plus, et nous allons aller de l'avant et exécuter ça. Lorsque vous allez créer les captures d'écran, vous voulez exécuter à nouveau votre application, il suffit d'utiliser iPhone 8 plus. Grâce au simulateur, nous serons en mesure de créer les captures d'écran souhaitées par Apple. Il y a quelques choses que vous devez surveiller. En fonction de votre moniteur et de quelques autres choses, la résolution que vous voyez peut ne pas être la résolution dont vous avez besoin. Ce que vous voulez faire en premier est de venir et de cliquer sur « Déboguer », et assurez-vous que le rendu optimisé pour la taille de Windows n'est pas coché. Si cela est coché, il y a des chances que votre capture d'écran
ne soit pas acceptée parce que ce ne sera pas les dimensions correctes. Tant que cela n'est pas coché dans le simulateur, envoyez un dans le cadre de votre petit test. Assurez-vous d'apporter la sauvegarde de la fenêtre iMessage. Cliquez sur « Fichier », « Nouvelle capture d'écran », puis, prenez la petite poignée ici, cliquez dessus, de sorte que vous obtenez tout l'écran. Fichier, Nouvelle capture d'écran, puis faites glisser vers le haut, et faites-le encore une fois. Nous devrions maintenant avoir trois captures d'écran que nous pouvons utiliser pour l'appareil de 5,5 pouces. Allez-y et attrapez les trois. On y va, on les a. 5.8-inch est optionnel, c'est pour l'iPhone X. Je ne vais pas vous embêter avec cela, mais nous avons besoin pour l'iPad. Revenez au simulateur, allez à Hardware Device, iOS 11. Ce dont nous avons besoin est de sélectionner l'iPad Pro 12,9 pouces. Attendez que ça démarre. Pour iPad Pro, la même chose qu'avant. Allez-y et attrapez les trois. Si vous souhaitez modifier l'ordre, faites-les glisser dans l'ordre souhaité et enregistrez. Nous avons nos captures d'écran pour iPad. Ensuite, vérifiez deux fois, assurez-vous que vous n'avez rien manqué. Je crois qu'on est prêts.
17. Soumettre votre application: Je crois qu'on est prêts. Allons de l'avant et appuyez sur Soumettre pour examen. Bien. Nous avons passé la première vérification si vous voyez cet écran. Il suffit de passer par ceux-ci est la conception de votre application pour utiliser la cryptographie, non, il est juste un pack d'autocollants, les droits de contenu. Votre application contenue affiche-t-elle ou accède-t-elle du contenu tiers ? Non. Est-ce que cette application utilise et identificateur publicitaire ? Cela serait donné dans une application régulière si vous distribuez annonces pour AdMob ou quelque chose comme ça, nous ne faisons rien de cela, alors allez-y et dites non à cela. Appuyez sur « Soumettre ». Si vous remarquez ici, maintenant il dit attendre l'examen. Ça veut dire que nous en avons fini avec cette partie. Il est maintenant entre les mains d'Apple de dire oui ou non. Si vous avez été aussi loin dans vos propres félicitations, asseyez-vous et attendez. Vous êtes sur le point d'avoir votre premier pack d'autocollants prêt à l'emploi. Maintenant, la question suivante est probablement d'accord, eh bien, combien de temps dois-je attendre qu'Apple l'examine et approuve ou refuse ? Honnêtement, ça dépend. Cela dépend du nombre ou en cours de traitement. Je les ai fait approuver, parfois prendre aussi longtemps qu'une semaine, deux semaines même, et je l'ai eu est court, c'est comme quatre heures, juste un peu en fonction du nombre d'applications qu'ils doivent examiner. Ayez donc un peu de patience qui ne prendra pas trop de temps.
18. Projet de cours et conclusion: Pour le projet de classe, ce que je veux que vous fassiez, c'est d'essayer de faire votre propre pack d'autocollants. Fais ton gribouillage. Doodle tout le temps. Dessinez autant que vous pouvez jusqu'à ce que vous venez avec quelque chose que vous aimez, que vous avez l'impression que vous pouvez développer, et que vous pouvez obtenir plusieurs versions différentes de celui-ci ; souriant, triste, pleurant, peu importe, vous voulez obtenir tous les différentes émotions que vous pouvez. esquisser, les scanner, ou prendre une photo avec votre téléphone, n'a pas d'importance. Une fois que vous avez ces images, tirez-les dans votre logiciel de retouche d'image : Photoshop, Corel Draw, tout ce que vous avez. Nettoyez-les, obtenez les couleurs que vous voulez, séchez-les, obtenez comme vous le voulez. Enregistrez des copies de chacun de ceux dans les tailles spécifiées : 618 par 618 pour le grand, 408 par 408 pour le moyen, et 300 par 300 pour le petit, en
gardant à l'esprit que vous devrez faire un 1024 par 1024 et un 1024 par 768 pour le App Store. Mettez des photos dans la classe lorsque vous les avez prêtes, faites-les soumettre, et lorsque vous l'avez approuvée une fois qu'il est dans l'App Store, déposez un lien pour que d'autres personnes puissent le voir. Cela pourrait être un moyen d'obtenir un peu de trafic commercial à votre façon, peut-être obtenir des achats sur ce point. Les paquets d'autocollants pour moi c'est beaucoup de plaisir. C' est un moyen facile de monétiser potentiellement certaines de vos œuvres d'art. Vraiment, votre imagination est la limite parce que fondamentalement n'importe quelle image peut être mise dans un paquet d'autocollants. Il n'a pas besoin d'être dessiné à la main. Vous pouvez prendre des photos, les
mettre à l'échelle pour qu'elles s'adaptent, et vous pouvez les utiliser dans l'App Store. Cela peut être beaucoup de plaisir et il peut être potentiellement rentable. Je pense que pour moi, l'un des plus grands pilotes est
qu'il est juste cool d'obtenir des commentaires des gens
du monde entier sur mes œuvres d'art et c'est cool de voir les gens l'utiliser et de l'apprécier. Prenez votre stylo, prenez votre crayon, prenez votre tampon de papier, commencez à esquisser et montrez-nous ce que vous pouvez trouver. J' offrirai tous les commentaires que je peux en chemin, et j'espère que vous allez trouver quelque chose qui représente votre personnalité artistique, quelque chose que vous pouvez être soumis, et ensuite nous pourrons commencer à voir là-bas sur iPhones et iPads. Merci d'avoir suivi dans ma classe. J' espère que vous avez apprécié cela et je vous souhaite du succès avec vos packs d'autocollants. Merci. Je crois qu'on a fini fils.