Théorie musicale complète : Partie 2 - Accords, gammes et clés

1. Vue d'ensemble 1 partie: Way, tout le monde, bienvenue à ma seconde de ma série de grands cours de théorie musicale complets. Maintenant, pourquoi dois-je appeler un complet ? La raison en est que je trouve que faire ces courts cours en ligne sont bons pour certains sujets, sauf si bon pour d'autres sujets et la théorie de la musique est un qui n'est pas extrêmement simple. Il devient compliqué et il construit et construit et il construit. J' ai donc voulu concevoir un cours en ligne qui nous a conduits du début à la fin. Donc, le 1er 1 que j'ai fait que vous avez peut-être vu se concentre principalement sur la lecture de notes. Je suis fondamentalement comment comprendre une partition comme celle que nous regardons ici. Celui-ci va plonger dans la vraie théorie de la musique. On va se concentrer sur les clés principales tout au long de ce cours. Nous allons regarder les cordons comment les cordons sont construits, quelles notes vont dans les cordons, comment comprendre quelles notes vont dans les accords, comment comprendre n'importe quelle échelle par le motif d'une échelle, pas seulement en mémorisant, mais en apprenant ce qui constitue une échelle. Ce qui va dans les clés dans le même accord avec celui-là. Quel est le modèle d'une clé. Comment comprendre n'importe quelle clé, pas seulement mémoriser. Il n'y aura pas beaucoup de choses que tu vas devoir mémoriser dans ce cours. Quelques choses, Mais surtout, nous cherchons à apprendre à comprendre la musique à un niveau plus profond, y compris cette pièce que nous examinons. On y va, Teoh. À la fin de ce cours, faites une analyse complète de cette pièce. C' est le menu en G par Bach. Ce n'est pas la pièce la plus excitante jamais écrite, mais elle contient beaucoup de choses vraiment intéressantes. Nous allons savoir ce que chaque note fait sur cette page. On va faire une analyse harmonique complète en chiffres romains. La même chose que tu ferais dans un de mes cours de fac. Je vais vous guider à chaque étape. Aussi, tout au long de ce cours, je vais te donner Ah, tout le tas. Je pense que huit feuilles de travail pratiques que vous pouvez faire si vous le souhaitez sur ces feuilles de travail, sont des choses que vous pouvez faire pour renforcer les concepts que nous venons d'apprendre dans chaque section. Et puis je vous donnerai aussi une clé de réponse. Vous pouvez vérifier. Vous pouvez également poster des questions à la classe, et je répondrai très rapidement si un autre élève n'y répond pas avant moi, ce qui est aussi un bon moment. Alors j'espère que vous êtes excité d'apprendre la théorie de la musique comme je vais l'enseigner alors s'il vous plaît entrer et commençons tout de suite. Avant d'entrer dans la classe, une des choses que je fais toujours est d'attendre pour filmer cette vidéo d'introduction jusqu'à ce que j'aie finide filmer tout le reste de la classe. Avant d'entrer dans la classe, une des choses que je fais toujours est d'attendre pour filmer cette vidéo d'introduction jusqu'à ce que j'aie fini Donc les cours ont été faits. Je filme ça maintenant, et je veux te montrer les trucs cool qu'on couvre dans ce cours. Voici quelques extraits de la classe qui vous montrent le style d'enseignement que j'ai et comment nous allons couvrir différentes choses dans quelques sujets que nous allons aborder. Alors s'il vous plaît vérifier ceci et puis je vous verrai à l'intérieur de la classe pour la première leçon. Gayle ressemble à cette moitié entière entière entière. Maintenant tu vas m'entendre dire ça un million de fois. Mettons un G juste là, parce que c'est la cinquième note de ma balance, qui va donner l'impression que cette note va mener à là ? C' est un de ces tendons. Cinquième note de l'échelle fait une triade en C majeur, parce que façon utilisé l'échelle de C. Permettez-moi de dire qu'une autre façon de temps. Commencez par les accords de septième en do majeur ont un genre de jolis, mais, euh, euh, un peu encapsulés en mineur. Il y avait des tiers plus petits que les principaux ? Augmenté est un terme que nous utilisons pour dire légèrement écarté, légèrement plus grand qu'il ne devrait l'être, est-ce pas ? 2. 2 ToolsWeWillUse: D' accord. Bienvenue dans mon cours complet de théorie de la musique, deuxième partie. Donc, comme vous l'avez peut-être remarqué lors de la conférence d'ouverture, je n'ai pas besoin de me répéter là-bas. Mais c'est la deuxième partie. Et par là, je veux dire la deuxième classe. La première partie portait essentiellement sur la façon de lire de la musique et sur la façon de lire de la musique notée. Donc soit vous avez pris ça. Et maintenant tu es dans cette classe et tu suivis, et on va parler de la façon de faire et d'utiliser les grandes échelles et le Cercle des cinquièmes. Donc on va consacrer toute cette classe à ça parce qu'il y a c'est vraiment, vraiment fondamental Teoh comment fonctionne la théorie de la musique. Maintenant, dans ce premier cours, j'ai vu, euh, euh, vidéo sur les outils que je vais utiliser. Et je vais le faire ici aussi parce que je pense que c'est important pour vous de savoir parce que si vous avez sauté ce premier cours, ce qui est très bien, si vous savez déjà lire de la musique au moins un peu alors, euh, ce cours, nous serons très bien pour vous. Mais je veux parler des outils que je vais utiliser en particulier. Deux. Il y a deux outils que je vais utiliser et j'aimerais que vous utilisiez pour tirer le meilleur parti de cette classe. Et ces deux outils sont, hum, un programme de notation musicale dont il y en a quelques-uns. Et je parle d'un logiciel ici et d'un bon vieux papier manuscrit et un crayon sont pratiques pour vous. Parlons d'abord du papier manuscrit. Il y a beaucoup de différents types de papier manuscrit que vous pouvez acheter, ou vous pouvez juste en imprimer dans la prochaine ou vous pouvez juste en imprimer dans la prochaine unité de ce cours. Le prochain morceau de vidéo. Je vais vous donner un lien pour un PDF de quelques manuscrits. Vous pouvez juste imprimer quelques copies de ceci. Aidez-le à portée de main pour pouvoir griffonner quelques notes. Pendant que tu penses à comment ça marche. Crois-moi, ce sera pratique. Il suffit d'imprimer, tu sais, peut-être 10 copies de ça et de l'avoir comme une sorte de tu sais, peut-être 10 copies de ça et de l'avoir comme une sorte debloc-notes parce que tu seras content que tu l'aies fait. Ok, maintenant parlons de logiciel. Il y a un tas de différents types de notation musicale, logiciels et ça veut dire des programmes comme celui-ci où vous pouvez, hum, laissez-moi juste mettre en place un nouveau truc vide ici. Faisons un problème. Chlef finit OK, des programmes où vous pouvez, euh , vous savez, bonne musique dedans et il va la lire pour vous pour qu'on puisse le faire et ensuite on peut dire oui, jouer la viande correctement ? Ces programmes sont appelés programmes de notation musicale. Il y en a deux grands sur le marché en ce moment. L' un s'appelle Finale et l'autre s'appelle Sebelius. Si vous voulez entendre tout mon genre de thèse sur ceux pour revenir à la première partie de ce cours sur la lecture de la musique et je vais vous dire ce qu'il y a de plus. Mais voici l'essentiel. Finale est assez difficile à apprendre. Beaucoup de gens disent que Sebelius est également difficile à apprendre, et Sebelius et les deux sont assez chers. Il y a 1/3 option en ce moment, qui s'appelle Muse Score. C' est celui que j'utilise ici. C' est un programme gratuit, et cela fonctionne vraiment impressionnant, donc je vous recommande de télécharger et d'installer Muse score sur votre ordinateur. C' est un programme totalement gratuit. Hum, je n'ai rien à voir avec ce programme, donc je n'en ai pas et il s'est retiré d'eux ou n'importe quel soutien. Je pense juste que, euh, c'est un très bon programme. Si vous faites des partitions professionnelles que vous allez, genre, donner à un orchestre pour être totalement honnête, j'ai utilisé Finale pour ça. Si vous faites des partitions professionnelles que vous allez, genre, genre, donner à un orchestre pour être totalement honnête, Mais pour nos besoins ici, euh, vous marquez sera très bien. Et sur cette même note, j'ai des étudiants qui utilisent le score de muse et qui ont fait des pièces professionnelles, et ils ont l'air assez bien. Donc, vous savez, euh, nouveaux scores viennent beaucoup, et j'ai été vraiment impressionné par ça, et, euh, euh, surtout impressionné qu'il y ait toujours le garder open source . Ils ne facturent rien pour ça. Alors attrape-le tant que tu peux. OK, donc c'est notre outil principal. Tu vas me voir utiliser ton score tout au long de cette classe. Je vais regarder des scores comme celui-ci. Ah, en vous servant de score. Et nous allons aussi travailler à travers quelques idées dans mu score afin que vous puissiez les voir sur la page. Nous pouvons les entendre, et vous pouvez me voir interagir avec eux, et j'aimerais que vous ayez la même possibilité. Donc si c'est ah dans Ah, tes moyens. Ce qui veut dire que vous avez un ordinateur. Et je pense que muse score fonctionne pour Mac et PC. Installez ça sur vos ordinateurs. Vous pouvez suivre ce que je fais. Cool. Qu' est-ce que c'est ? Jouer sur ça pendant que nous partageons le prochain sujet ? Non. 3. 4 WhatAreScales: Ok, parlons d'écailles. Maintenant, si vous vous êtes déjà assis pour apprendre un instrument, l' une des choses que vous avez probablement faites et l'une de vos leçons précédentes était d'apprendre à jouer des échelles. Probablement une échelle de C. majeur. Peut-être que vous b plat, grande échelle. Peut-être qu'une échelle G majeure dépend de l'instrument. Pourquoi ? Pourquoi nous soucions-nous tant des balances ? le Je voulaislesouligner parce que je me souviens avoir appris à faire ça et pensé que j'en ai marre des écailles. Ils sont si ennuyeux. Hum, et ils sont là. Ils sont assez ennuyeux à jouer. Mais du point de vue de la théorie musicale, ce que font les échelles, c'est qu'elles nous montrent un modèle et ce modèle que nous pouvons utiliser comme modèle pour voir presque toute la musique. Donc, nous regardons ce modèle et nous le mettons en quelque sorte au-dessus de toutes sortes de mélodies et de toutes sortes d'harmonies, et cela nous montre ce qui se passe. On la compare à une échelle que l'on compare à une échelle,par exemple, par exemple, dans ce morceau de musique que nous regardons ici, j'étais juste un morceau aléatoire que j'ai trouvé sur le site de Muse Score. Mais c'est un joli petit morceau. On voit de petits fragments d'échelle partout dans ces fragments d'échelle. Aiken dit quelle clé était à cause de ces fragments d'échelle. Je peux dire quand nous sortons de cette échelle, ce qui signifie que nous changeons de clés ou que nous faisions quelque chose. Pas tout à fait, euh, disons prévisible, ce qui est correct, ce qui est préféré. En fait, c'est génial. Je peux aussi comparer les échelles à tous ces accords que je vois dans la main gauche de cette partie de piano. Je peux aussi comparer les échelles à tous ces accords que je vois dans la main gauche de cette partie de piano Tous ces cordons sont fabriqués à partir d'écailles. Les échelles composent les cordons ou laissez-moi. Peut-être qu'il est plus précis de dire que les cordons vers l'arrière sont fabriqués à partir d'écailles. C' est une meilleure façon de dire que les cordes sont faites à partir d'écailles, donc nous prenons une échelle. Nous prenons certaines notes hors de l'échelle, ce qui fait un tribunal. C' est exactement comme ça que les cordons sont construits, sorte que nous ne pouvons pas vraiment construire des cordons tant que nous ne comprenons pas comment fonctionnent les échelles. Et nous ne pouvons pas construire des mélodies qui collent à certaines clés tant que nous ne savons pas comment fonctionnent les échelles. Donc mélodies, harmonies, genre de tout est construit autour d'échelles différentes, donc nous devons savoir comment elles fonctionnent si nous voulons vraiment comprendre quelque chose sur, ah, morceau de musique. Alors plongons dedans. Alors quoi ensuite ? Je veux parler de quelques définitions différentes, en particulier, Ah, les mots chromatiques et diatoniques ces deux mots que je vais utiliser beaucoup et nous avons besoin de se familiariser avec eux. Alors plongons dans une nouvelle vidéo et parlons de ça. 4. 5 ChromaticAndDiatonic: Ok, deux mots très importants. Chromatique et diatonique. Hum, maintenant, pour expliquer ça, je pense que la façon la plus facile de le faire juste au début. Regardez un clavier de piano pour comprendre ce qui se passe ici. Donc, si vous utilisez votre score. Vous pouvez en tirer un vers le haut en allant dans le menu d'affichage, puis le clavier de piano. Ou vous pouvez simplement appuyer sur la lettre p et en allumer et éteindre une. C' est très sympa. Jetons un coup d'oeil à ceci et passons au milieu du C ici. Alors, quelle est la différence entre chromatique et diatonique ? La façon facile de le mettre est des moyens diatoniques étaient dans la clé. Si nous jouons une mélodie diatonique, ça va rester dans une certaine clé. Non, il y a, tu sais, parfois une note peut sortir de cette clé et des trucs comme ça, et on peut toujours appeler ça diatonique. Mais des moyens plus ou moins diatoniques étaient dans une clé. Donc si on est dans la clé du do majeur, qui sont toutes les notes blanches, non ? Donc on va parler des clés sous peu. Ne t'inquiète pas, mais crois-moi. Pour l'instant, la clé du do majeur est juste des notes blanches. Donc si je jouais une mélodie, quelque chose comme ça est diatonique parce que je reste dans la clé du do majeur, non ? C' est si diatonique, c'est rester dans la clé. Maintenant. Le contraire du diatonique est chromatique. Chromatique signifie qu'il n'y a pas de clé. C' est du chaos pur. C' est le Wild West total de la musique est chromatique. Donc, cela signifie que toute note va chromatique le mot lui-même que nous obtenons du mot chroma, ce qui signifie couleur. Donc, c'est comme utiliser toutes les couleurs. La musique chromatique, musique qui est complètement chromatique a tendance à être, je devrais dire, , assez laid et, euh, assez dissonante et un peu folle là-bas. Maintenant, il y a des gens qui ont fait des carrières entières, écrivant de la musique entièrement chromatique. Et on en parlera tôt ou tard dans cette classe. Um, près de la fin, euh, et beaucoup de ça est vraiment intéressant, mais, euh, ça semble un peu fou sur, donc chromatique serait quelque chose comme, je ne vais pas m'inquiéter à propos de quelle clé ? Je suis dans tout ça. Je vais jouer, accord, tu sais, comme si je pouvais jouer toutes les notes et c'est de la musique chromatique. Donc, ce sont les deux différences chromatiques et diatoniques chromatiques signifie que n'importe quelle note fonctionnera . N' importe quelle note peut être utilisée dans un cadre chromatique, mais dans un cadre diatonique, cela signifie que nous sommes enfermés dans une clé. Ou comme je viens de le dire dans la vidéo précédente, dans un de ces modèles que je vais appeler une clé ou une balance, je suis enfermé dans une échelle ou une clé, et la plupart de mes notes viennent de ça. Donc la majorité de la musique avec laquelle on va travailler, euh, dans ce cours, en fait, je pourrais même dire que toute la musique avec laquelle on va travailler va être diatonique. Ça va être dans une clé et, hum, ça va utiliser surtout des notes à l'intérieur de cette clé avec, tu sais, la note occasionnelle sort de la clé, et ça rend ça amusant et intéressant. Mais pour la plupart,la musique diatonique est ce avec quoi on travaille. Mais pour la plupart, Donc je pourrais dire qu'on pourrait regarder un morceau de musique et je pourrais dire, Oh, c' est ça devient un peu chromatique dans une section, qui signifie qu'il commence à sortir un peu de la clé. Mais ensuite, il revient dans la clé et résout ou fait tout ce qu'il doit faire. Donc c'est ce que je veux dire. Quand je dis que quelque chose devient, ah, peu chromatique, ça veut dire qu'il sort de la clé, non ? Voilà ce que signifient ces deux mots. Ce sont des mots très importants. 5. 6 OrderedPitchClassCollections de OrderedPitchClassCollections: Hey, une dernière chose à propos de la façon dont les balances et les clés fonctionnent avant qu'on se plonge dans la découverte de nos premières écailles, c'est qu'une autre façon de regarder les choses est quelque chose qu'on pourrait appeler. Et vous voyez cette collection écrite, parfois ordonnée de classe de pitch qui est une façon super, ah, ah, fantaisie de dire qu'une échelle est une collection de classe de pitch ordonnée. Alors disséquons ces quatre mots. Alors commençons par un cours de pitch juste au milieu. Donc, dans l'ordre, collection de classe de pitch, cet élément de classe de stand de ce que nous avons regardé dans la première classe que j'ai mis ensemble sur la théorie de la musique sur la façon de lire de la musique, ce qu'un cours de pitch signifie, il signifie simplement n'importe quelle note, quelle que soit l'octave dans laquelle elle se trouve. Alors, sautons et regardons ça. Quoi ? Ce que ça veut dire, c'est assez. Voici un F Voici un E et voici Anne. Ok, donc j'ai f f b e dans différentes octaves, non ? Donc ces deux EFS sont de la même classe de pitch, euh, ce qui signifie qu'ils sont de la classe de pitch appelée F. Ils sont essentiellement la même note, mais dans des registres différents. Donc nous les appelons des cours de pitch car nos thés sont deux facilités différentes. Ils appartiennent à la classe de pitch E, mais ce sont des emplacements différents techniquement parce qu'ils sont dans des registres différents. Donc, la raison pour laquelle nous utiliserions cela quand nous parlons d'échelles est parce que si je le fais, c'est le début d'une échelle de C. majeur. Ok, ce sont les 4 premières notes d'une échelle de C. majeur. Si je le fais et actif, sont aussi les débuts d'une échelle de do majeur, n'est-ce pas ? Donc, les premières 4 notes C D E f. Et voici les mêmes notes C d E f. Donc c'est une longue façon de dire que l'octave n'a pas d'importance dans la clé de C, nous pouvons utiliser n'importe quelle note dans la clé de C dans n'importe quel actif. C' est donc ce que signifie l'élément de la classe de hauteur de cette chose en avant. Maintenant, allons-y. Um, au premier mot de ceci, cette petite phrase maladroite ordonnait des collections de classe de pitch. Donc le mot est ordonné. Cela signifie que les balances sont dans un ordre. Ils le sont. Tu sais, c'est la première note. Le second sait s'il n'y a pas dans la quatrième note. Maintenant, je suis ce que j'ai ici sur l'écran est, euh, incorrect. Je veux me débarrasser de C'était correct pour ce que je disais avant, mais on dirait que c'est une échelle, mais ce n'est pas parce que j'ai sauté tout un tas de choses ici. Alors faisons de cela une bonne échelle. Donc f g a B c. Donc c'est une échelle de C majeur juste là, début à fin, et c'est l'ordre des notes dans l'échelle. Cela ne veut pas dire que nous devons utiliser ces notes dans l'ordre. Mais n'importe quel moyen , en fait, on n'utilise généralement pas les notes dans l'ordre, mais son échelle, telle qu'elle est, est un Siris ordonné de notes. Donc, si je dois dire que c'est la plus grande échelle, je vais jouer ces notes dans l'ordre. Si je dis que c'est une mélodie ou une harmonie dérivée de l'échelle du do majeur que je ne les utilise pas vraiment dans l'ordre. Mais par définition, une échelle est un ensemble ordonné de notes. Maintenant, passons au dernier mot de ça. Ce terme fantaisie a ordonné des collections et des collections de classe de pitch. C' est une collection de notes que je viens de dire ensemble de notes. Juste un autre mot pour la collection. Donc, c'est un groupe de notes dans un ordre dans n'importe quel actif. C' est ce que signifie ce terme. Donc quand tu vois ça, c'est de ça qu'on parle. Collections de classe de pitch commandées. C' est dans un ordre parce qu'il y a un ordre à une classe de pitch d'échelle signifie, si une note est dedans que toute autre note active de cette note y est également. Et la collection signifie que c'est un groupe de notes. Donc, c'est un groupe de notes dans l'ordre de n'importe quel actif. Voilà, tu y vas. Alors ne laissez pas ce terme vous effrayer s'il apparaît un jour. 6. 7 échelles chromatiques: Donc nous savons maintenant ce que sont les échelles, et nous savons ce que signifie chromatique et diatonique, non ? Parlons donc de notre première échelle. La première échelle dont nous allons parler est, euh , la plus facile. Le plus facile quand il s'agit de comprendre comment fonctionnent les échelles et c'est l' échelle chromatique . Maintenant, on ne va pas passer beaucoup de temps à l'échelle chromatique parce que ça ne va pas vraiment nous être très utile, euh, pendant longtemps. Mais cela fait un très bon travail de nous expliquer ce que sont les échelles. Donc l'échelle chromatique est chaque note que nous avons. Laisse-moi mettre mon clavier de piano ici. On y va. Donc je vais commencer le truc sur les échelles chromatiques. Vous pouvez commencer n'importe où. Euh, eh bien, je suppose que c'est gentil que tu pourrais dire. C' est vrai pour les échelles majeures et mineures. Aussi, mais plus sur ce peu de temps. Hum, je vais commencer à voir ici. Donc je vais entrer les notes pendant que je tape, donc si vous vous demandez comment faire ça, euh, euh, vous brûlez frapper cette petite extrémité et ensuite appuyer sur les touches de ce clavier et ils seront entrés ici. Donc, euh, voici un C. voici un C. Donc, dans l'échelle chromatique, tout est possible Notes. Donc voici C forte d d forte e f f forte g a Oops, désolé. Un g pointu un pointu être et voir. On y va. C' est faire défiler en arrière et jeter un oeil à tout ça pour éteindre ça afin que nous puissions voir un peu mieux. Nous y voilà. Il y a l'échelle chromatique d'une mer à l'autre. C' est chaque note en ce moment. La raison pour laquelle c'est important parce que nous sommes sur le point de commencer à parler des échelles majeures et quelles sont les échelles majeures qui sont en fait ce que n'importe quel autre type d'échelle est l'échelle chromatique où nous allons laisser quelques notes d'une manière qui crée un motif. Donc pour la grande échelle, on va laisser cette note cette note, cette note, cette note et cette note et ensuite on finira avec une échelle majeure. Ne vous inquiétez pas de ce que je viens de dire. Je vais clarifier comment ça fonctionne exactement. Dans la vidéo suivante, nous commençons à parler d'échelles majeures. Je veux juste souligner ici que les échelles chromatiques, toutes les notes, euh, euh, l'échelle principale et mineure et tous les autres types d'échelles sont l'échelle chromatique, avec quelques notes laissées de côté. Ok, donc, hum, gardez ça à l'esprit. Lorsque vous faites une échelle chromatique, vous jouez toutes les notes possibles. Lorsque vous faites une grande échelle, il y a un modèle dans les notes, et c'est ce dont nous allons parler ensuite. Et c'est comme une chose clé à garder à l'esprit. Quand vous pensez à des écailles, c'est penser à elles comme un modèle. Il y a un moyen assez simple de se souvenir du modèle en termes de pas entiers et de demi-pas . Quand on parlera de ça, ça, ça, pourquoi battre autour de la brousse ? Plongons juste dans. Alors passons à la section suivante et commençons à parler des échelles principales, et nous allons directement dans ce modèle des échelles principales 7. 8 WholeAndHalfPattern: toutes les échelles peuvent être diluées jusqu'à ce très bien à un modèle unique si important à retenir. Chaque échelle a un motif différent, et en fait vous pouvez définir l'échelle par ce motif, vous pouvez simplement dire le motif. Et, ah, ah, quiconque connaît très bien la théorie de la musique, nous saurons comment assembler cette échelle. Alors nous allons juste plonger et parler du modèle de la grande échelle. Maintenant, quand je parle du modèle, c'est une combinaison d'étapes entières et de demi-étapes. Maintenant, juste un examen rapide. Ah, tout le pas. Eh bien, faisons 1/2 étape 1ère 1/2 étape est une note à la prochaine note possible. Droit ? Donc C deux c pointu est 1/2 étape B deux c est 1/2 pas à droite. C' est la note la plus proche possible que ça puisse aller. Ah, toute l'étape est à demi-pas fondamentalement donc ah, tout pas de C vers le haut serait de de de parce que C deux c pointus serait le demi-pas et voir forte à D serait le Holston, non ? Ah, tout pas de D va B E parce qu'il y en a un entre les deux C'est une autre façon de penser à tout un pas, c'est qu'il y aura une clé entre les deux ou une note entre les deux. Donc ici, sur E, toute l'étape va être nette parce qu'il y a une clé entre les deux. Donc 1/2 pas de l'orteil f et puis ah, la moitié de l'orteil f forte nous amène à l'étape entière. Donc le modèle Ah, pour une échelle majeure ressemble à une moitié entière entière entière. Maintenant, tu vas m'entendre dire ça un million de fois. C' est super important de se rappeler, car cette combinaison de W et H est la plus grande échelle. W W H W W W H. clé à noter est n' y a que deux demi-étapes dedans, non ? Alors voici comment on l'utilise. Regardons notre clavier de piano. En fait, je vais juste activer l'entrée de la note ici et faisons une échelle C parce que c'est le plus facile à voir. Et c'est pour ça que nous aimons utiliser le terrain, voir pour montrer, parler des grandes échelles parce que ça finira par être toutes des notes blanches parce que ce motif de la moitié entière entière entière entière se trouve être l'ordre du blanc notes. Où sont les demi-étapes ? Aligner juste ici. Je vais te montrer ce que je veux dire. Ok, alors commençons par C. Alors je vais m'asseoir. Maintenant, je vais faire tout un pas qui m'amène à un D. Maintenant, je vais faire tout un pas qui me fait chauffer. Maintenant, je vais aller 1/2 étape. Ça m'amène à un F maintenant un pas. Un autre pas. Une autre étape m'amène à un B et un autre demi-pas le ramène à un C. Et donc, en suivant ce modèle, nous avons créé une échelle majeure. Donc, tout ce que nous avons à faire est de mettre ce modèle sur une note, puis de suivre le schéma des étapes entières et des demi-étapes à partir de là, et nous aurons créé une échelle majeure. Essayons une autre salope. Essayons. Ah G. Ok, alors voici un G. Allons descendre et encore un peu ici. Ok, donc c'est un G. Alors allons-y. Faisons notre modèle. Un pas entier. pas entier, un demi-pas. Un pas entier. Tout un pas ici. Maintenant, voici l'étape difficile qui m'amène ici parce que c'est 1/2 pas. C' est tout un pas et ensuite la moitié de l'étape me ramène à G. Maintenant, si tu as fait ça correctement, tu vas toujours commencer une fin sur la même note G et G. Maintenant,si tu as fait ça correctement, tu vas toujours commencer une fin sur la même note G et G. Et aussi, si vous avez bien fait, la seule d'entre elles la grande échelle Onley qui sera toutes les notes blanches sera l' échelle du C. majeur. C' est le seul à avoir des notes blanches. Chacun d'entre eux sera différent, selon le terrain que vous lancez. Maintenant, nous avons une échelle G majeure, non ? Faisons une de plus. Faisons un truc bizarre, Stewart. Un avec beaucoup de notes accidentelles se souvenir de tsar accidentelles avec un symbole en face d'eux . Plus plat tranchant. On va , faire ça, c'est probablement l'un des plus bizarres pour le début de B. On va faire tout un pas qui nous amène à voir pointu. On va faire un pas à nouveau, nous amener à D. Sharp. Maintenant, faites une pause ici une seconde. Vous remarquerez que mon programme de notation a écrit C pointu puis e plat. Ce n'est pas vraiment ce qu'on voulait faire. Nous voulions écrire d pointu. Parce que nous avons des clés, des écailles dont on parle habituellement en tranchants et d'autres dont on parle habituellement dans des appartements, et B est une clé tranchante. Parce que nous avons des clés, des écailles dont on parle habituellement en tranchants et d'autres dont on parle habituellement dans des appartements, On en parlera plus tard quand on parlera de signatures clés. Mais je vais passer ceci manuellement à un D. Sharp. Et c'est quelque chose que les ordinateurs ne savent pas vraiment. Ils ne savent pas vraiment si vous voulez que ce soit un d tranchant ou n'importe quel appartement. OK, continuons. Revenons à zéro. Donc b deux C tranchant dans son ensemble. Étape deux d pointu est un pas entier maintenant. Besoin 1/2 étape, nous amène à e. Et puis nous avons besoin d'un pas entier, nous amène à f forte, et puis nous avons besoin d'un autre pas entier à G pointu. Un autre pas entier à un pointu mettre un B plat. Je vais corriger ça dans une minute, et puis 1/2 étape nous ramène à aller bien, donc nous sommes tous sur Sharps ici sauf pour cette seule note. Alors je vais arranger ça. On y va. Le même mot que je l'ai écrit. Et harmonieusement, si vous vous souvenez de ce mot de la première classe et harmoniquement signifie que je suis juste re orthographe une note. Alors soyez aplatis. Un sont pointus et des notes harmoniques, ils sont la même chose, juste différents. Alors voici notre échelle. Ça pourrait être beaucoup à retenir, non ? Ça pourrait être beaucoup à retenir, faut se rappeler qu'il y a cinq objets tranchants dans ce truc. Mais si vous vous souvenez juste du modèle de étapes entières et demi-étapes, vous vous souviendrez comment faire cela si gravé que dans votre cerveau étapes entières et demi-étape. Je ne vais pas te dire une tonne de choses dans cette classe que je vais dire. Vous devez mémoriser cela pour vraiment comprendre cela. Je ne suis pas un grand fan de mémoriser des choses. Cependant, c'est une chose que vous devriez mémoriser est ce modèle d'étapes entières en demi-étapes. C' est d'une importance cruciale. Donc, euh, on va le faire beaucoup de fois dans ce cours, je vais construire une échelle, et je vais dire des pas entiers et des demi-pas, et c'est comme ça qu'on va le faire. Alors mémorise ça. Okay, Ensuite, allons plonger dans un peu de terminologie pour que nous puissions disséquer ce que nous avons ici, ce que nous avons dans notre grande échelle 8. 9 ScaleDegreeAndTonic: Ok, euh ah. Deux termes que je veux qu'on entre dans sa tête parce que je vais commencer à utiliser ces termes. Ah, beaucoup. Tout d' abord, abord, mettons une échelle en c majeur à l'écran parce que c'est un peu plus facile pour nous de voir comment ça marche. Alors on y va. Je vais recommencer. Tu vois ? pas entier, pas entier, demi-pas. Un pas entier. Pas entier, pas entier. À mi-temps. On y va. C grande échelle. D' accord. Pour des termes assez simples, simples, le premier terme que je vais vous présenter est le tonique. Maintenant, l'uhm tonique signifie que la note dont l'échelle est nommée est la meilleure façon d'y penser . Donc, en do majeur et si on regarde une échelle de do majeur, le tonique est C tonique est une seule note. Ce n'est pas une balance, un cordon ou quoi que ce soit. C' est une seule note. La façon la plus simple d'y penser est la note que l'échelle est nommée d'après. Parfois, nous ne savons pas quel est le nom de l'échelle, et nous devons comprendre ce qu'est l'atomique. Ça peut être un peu délicat. Accrochez-vous à ça pour l'instant. nous en parlerons plus tard. Que faire lorsque cette situation se produit ? Il y a des astuces que vous pouvez faire où vous faites des essais et des erreurs et essayez d'utiliser le modèle et de trouver où le modèle fonctionne. Mais en ce moment, on sait ce qu'on appelle la balance, balance, car toutes les notes sont en ordre. Donc, il est assez facile de voir que c'est le tonique. C' est aussi le tonique, juste, parce que c'est aussi un C, et c'est la résolution. Une autre façon de penser au tonique est ce qui se sent comme le début. À la fin de l'échelle, par exemple, nous allons nous débarrasser de cette note. Je vais jouer cette échelle en montant, et ça va s'arrêter ici, et ça ne va pas se sentir comme la fin de l'échelle. Ça devrait avoir l'impression que je t'ai laissé pendre comme si tu attendais que cet autre orteil arrive, non ? Alors nous allons juste le prouver. Donc quand on entendra cette note, ça va s'arrêter, et ensuite tu vas penser, Oh, il manque une note. Quelque chose doit se passer et vous êtes tous en suspens et vous attendez pendant que moi parce que vous voulez vraiment entendre ça nous dit que c'est tonique parce que nous sentons vraiment que ça se passe. Il doit être là. C' est probablement tonique parce que c'est le ton le plus naturel. C' est probablement tonique parce que c'est le ton le plus Cela deviendra plus évident lorsque nous parlons de cordons, mais pour l'instant, mais pour l'instant, suffit de penser à cela comme la note d'après laquelle l'échelle porte le nom. Ok, alors laisse-moi remplacer ce mot. On y va pour voir tout le cuir chevelu. Euh, d'accord. Le terme suivant petit vocabulaire est le degré d'échelle. Maintenant, le degré d'échelle est, hum, juste un nombre que nous avons attribué à chaque note de l'échelle. Donc 1234567 et puis huit, bien que nous n'utilisons pas mangé tout cela souvent. Parfois, on appelle ça. Parce que si l'échelle continue, faisons-le, l'échelle peut continuer. Donc, dans ce cas, 1234567 Ensuite, il recommence parce que c'est la même note que pour les deux voit le 1234567 et ensuite gagné à nouveau. Donc nous avons deux octaves d'une échelle. Parfois nous appelons ces huit, mais d'habitude nous l'appelons encore une fois. Donc c'est un à sept parce que ce sont nos notes différentes. Donc tonic est un droit ? Hum, échelle, degré 23456 et sept. Ils ont tous des propriétés spéciales dont on va parler. Il est donc important de se rappeler quand je dis échelle, degré à échelle degré trois ou quelque chose comme ça. C' est de ça que je parle. On a tendance à écrire ça comme un numéro avec un peu de carottes sur le dessus. C' est comme ça que si vous regardez à travers un manuel ou un livre de théorie de la musique ou quelque chose comme ça et que vous voyez un nombre avec cette petite carotte au-dessus de lui, il fait référence à un numéro de degré d'échelle, ce qui est important parce que bientôt nous allons avoir plusieurs types de chiffres dont nous parlons. Hum, et on ne veut pas être confus si je parle. Si je dis le numéro deux, je veux que vous sachiez que je parle d'échelle, degré et non d'accord ou autre chose. C' est pour ça qu'on a mis cette petite carotte sur le dessus de Teoh différenciée entre les différents types de numéros dont on va parler. Alors gardez cela à l'esprit échelle, degré et tonique pour les mots de vocabulaire pour le moment. 9. 10 Solfege: dans la première classe. J' ai parlé un peu du poisson de l'âme quand on parlait de différentes langues. Donc c'est en anglais. apprenez de la , Si vousapprenez de lamusique dans une autre langue ou même en anglais,mais dans une autre partie du monde, monde, , part, les États - Unis. Et je pense que le Royaume-Uni vous pourriez apprendre doh Ray me fa si la pâte ti que les différents mots. Je ne veux pas trop parler de ça, mais nous utilisons tellement fash parfois, euh, euh, comme un moyen de parler de degrés d'échelle. On vient d'apprendre quels degrés d'échelle ne sont pas corrects. 123 cerceaux 1234 etcetera. Parfois, nous utilisons aussi les mots pour égoïste quatre degrés d'échelle. Je ne vais pas faire ça beaucoup dans cette classe, mais je veux que vous sachiez ce qu'ils sont pour que si vous les rencontrez ah, vous sachiez comment les gérer. Donc tout ce qui est, c'est l'échelle. Degré 1. On appelle l'échelle de dope. Degré de rappel. Échelle de rayons, degré trois. On m'appelle Scale Degré 4. Nous appelons cinq degrés cinq. Nous appelons l'échelle de l'âme. Diplômes six. On appelle LA Scale degrés sept. Nous appelons T et puis échelle degré huit ou un, nous appelons la pâte à nouveau. Laissez-moi vous montrer comment ça pourrait fonctionner. Sautons ici, alors jouons une mélodie familière ici. Entrons juste une mélodie familière. Allons-y. Oups ! D' accord. Une version simplifiée de Twinkle, Twinkle, petite star Alors laissez-moi vous montrer l'utilité des degrés d'échelle et égoïste. Ah, alors on y va. Pour que nous puissions esquisser toute cette mélodie en utilisant l'échelle d'accord. Si nous devions le faire, ce serait 115566544332 pour 1. droite. Donc c'est, euh, loin. Nous pouvons garder une trace des notes que nous pourrions aussi faire exactement la même chose dans Selfish Dodo, Séoul, Séoul Life Last Soul 55 Me, moi, Ray Graito. Je suis le pire chanteur du monde. Mais la raison pour laquelle nous pourrions faire ça c'est , croyez-le ou non, ça peut vous aider à apprendre à mieux les chanter en utilisant ces syllabes. Parce que ce qui se passe, c'est que comme Dodo soul, cette relation ici fraise à Séoul ou 125 ou C à G vous. Si vous pensez pâte et âme, vous pouvez commencer à assimiler dans votre cerveau le son de lui monter 1/5 et cet intervalle. C' est pour ça que nous aimons l'égoïsme. Maintenant, nous utilisons un système appelé poisson à pâte mobile. Donc je suis C'est un peu d'arrière-plan sur la façon dont fonctionne l'égoïsme. , Aux États-Unis, on utilise une âme de pâte mobile, ce qui signifie que la pâte est toujours tonique. Laissez-moi vous expliquer encore une fois. Quelle que soit la clé, quelle que soit l'échelle que nous examinons, la pâte va être la racine de la balance. Si c'était ici, si nous étions dans la clé de B, alors ça j'appellerais « pâte » et ça serait vendu juste. Tout s'ajusterait de sorte que peu importe le tonique, qui est, vous savez, l'échelle dont il porte le nom. Hum, je vais appeler pâte tonique, non ? C' est ce qu'on appelle la pâte dopamine mobile change en fonction de la clé. Fondamentalement, maintenant, beaucoup d'autres parties du monde um, n'utilisent pas de pâte mobile, et ils utilisent un système appelé pâte fixe et dans la pâte fixe, voyez, c'est toujours fait, um c'est toujours le terrain, voyez, peu importe la clé dans laquelle vous êtes. Donc ce genre de dépend de l'endroit où vous êtes et comment vous avez été formés et des choses comme ça. Je suis une personne mobile parce que c'est comme ça que je l'ai appris. C' est comme ça que je vais le faire. Mais nous ne parlerons pas beaucoup de poissons d'âme dans cette classe. Je voulais le souligner dans cette vidéo que vous savez ce que c'est. Je parlerai des degrés d'échelle comme ils viennent juste pour que vous sachiez comment, euh, euh, juste parce que nous avons besoin de degrés d'échelle pour parler des échelles et surtout quand il s'agit de construire des cordons, nous allons avoir besoin degrés d'échelle, Mais c'est ce que Sol pêche. 10. 11 pratiques: Ok, maintenant nous savons comment créer des échelles majeures. Ce que nous n'avons pas encore appris, c'est comment faire des choses vraiment intéressantes avec eux. Et on en parlera bientôt. Et la prochaine partie de ce cours, je vais vous faire un petit projet de devoirs. Maintenant, je ne pense pas avoir encore parlé de ces petits devoirs, alors laissez-moi prendre une minute pour le signaler. Quoi, tu vas voir où tu vas te voir. La prochaine chose est un pdf que vous pouvez télécharger. Ah, tu peux imprimer si tu veux. Vous pouvez simplement le faire sur votre ordinateur si vous le souhaitez, ou vous pouvez sauter directement si vous le souhaitez. Totalement à vous de décider. Ce que c'est de la pratique parce que l'apprentissage de ces choses prend de la pratique. Comme n'importe quelle langue, je le dis encore et encore. Comme n'importe quelle langue, Apprendre de la musique, c'est apprendre une autre langue, il faut donc de la pratique. Donc, je vais vous donner une feuille de calcul qui va avoir un tas de choses à essayer sur Bunch choses à faire et dans la prochaine feuille de calcul particulière. Parce qu'ici on travaille sur des balances. Je vais dire construire une échelle en utilisant tout le modèle de pas de maison d'étape sur cette note. Et puis sur une autre note, euh, dites-moi quelle est l'échelle du Degré numéro six, etcetera, etcetera. Juste quelques petits exercices à essayer, donc vous verrez un pdf, et vous aurez ces exercices dessus. Alors si vous faites défiler vers le bas, pdf sur la dernière page, euh, j'aurai les réponses. Donc, j'aimerais que vous fassiez le pdf comme un petit projet. Assurez-vous de connaître ce matériel. Vérifie ça par rapport à mes réponses. Voyez si vous avez raison. Si vous avez raison, tableau, passez au reste de la classe. Si vous n'avez pas raison, alors peut-être revoir, euh, ces dernières conférences. Et si vous ne comprenez toujours pas, hum, Postez un commentaire ou tout ce que vous voulez faire et voyez si vous pouvez vraiment comprendre, parce que je pense qu'il est vraiment crucial que vous compreniez chaque morceau de ceci avant d' aller de l'avant. Voyez si vous pouvez comprendre ce que vous avez fait de mal. Um re regardé les vidéos, allez bien, et puis allons de l'avant. Um, si tu veux sauter la feuille de calcul ah, c'est très bien. C' est tout à fait à vous de décider. Ah, ils sont là pour vous aider à mieux comprendre ce truc. Parce que ce n'est pas tout à fait ce n'est pas la chose la plus facile au monde, et je le reconnais totalement, alors ne ressens pas ça. Ok, donc c'est ce qu'est la feuille de calcul. Donc je vais te donner une feuille de travail dans la prochaine unité, et ensuite on aura quelque chose de nouveau. On y va. 11. 13 en UsingMajorScales: Ok, donc maintenant nous savons comment faire et trouver une échelle majeure. Parlons de la façon de l'utiliser. Donc ce que je veux faire ici, c'est que je vais écrire une mélodie, et je vais signaler quelques choses sur l'utilisation de la grande échelle qui sont importantes pour garder dans la tête derrière. Alors, nous allons d'abord écrire une échelle majeure. Tenons-nous à la clé de C ici parce que nous aimons C. C est facile. Donc, je vais juste écrire dans une échelle c majeure juste pour que nous puissions le voir et l'utiliser à titre de référence. On y va. Maintenant, nous savons que c'est une grande échelle juste parce que nous la regardons, tout est là. n'y a pas d'accident ALS dedans. Cela nous dit, d'une part, que c'est une grande échelle. En outre, nous pourrions passer par et choisir les demi-étapes et les étapes entières modèle. Droit ? Vous voyez, De est une étape entière entière demi-étape entre E et F et puis etcetera, etcetera, etcetera. Un autre demi-pas entre B et C. C'est donc une étape majeure d'une échelle C. Tu vois, c'est le tonique d'accord, alors écrivons une mélodie. Maintenant, je vais essayer d'écrire une mélodie très typique, ce qui veut dire que je vais suivre les règles. Ça ne va pas être la mélodie la plus intéressante que tu aies jamais entendue parce qu'elle va suivretoutes les règles et faire tout comme prévu. Ça ne va pas être la mélodie la plus intéressante que tu aies jamais entendue parce qu'elle va suivre Mais c' est important de comprendre ce genre d'idées fondamentales. Donc, quand nous écrivons une mélodie, typiquement et nous n'avons pas à le faire, mais typiquement, nous commençons sur la route, et nous allons probablement finir sur la route. Aussi dans la racine. Désolé, la route est un autre mot pour tonique. Ok, donc tonique et la route sont les mêmes. Avoir plus ou moins la même réunion. Donc je vais essayer d'utiliser le tonic puisque nous venons d'en parler. Donc on va commencer le tonique pour notre mélodie, et on va finir sur le tonique. Aussi, l'une ou l'autre octave serait bien. Je pourrais commencer ici ou par ici. Maintenant, nous voulons accorder une attention particulière à la cinquième note. La cinquième note du barème a. C' est ce que nous appelons un ton de tendance, ce qui signifie qu'il pousse les choses à aller d'un certain chemin et ce que fait la cinquième note, c'est qu'il pousse tout pour revenir au tonique. Vous pouvez penser à ça comme si nous en parlerons plus tard, surtout quand nous entrerons au tribunal. Cela va devenir une grosse affaire. Mais vous pouvez penser à cette note comme ça, c'est une analogie bizarre, mais comme des tapis de lys, à droite, droite, alors imaginez une grenouille sautant d'avant en arrière comme ça est à la maison. C' est l'autre chose. Ils peuvent sauter entre ces deux espaces, mais chaque fois qu'ils sont là, ils attendent vraiment de revenir ici. Donc, cela donne l'impression que nous voulons revenir plus en arrière sur que nous entrons dans les cordons. Mais nous allons l'utiliser quelque part où nous voulions vraiment retourner à tonic, non ? Par exemple, cette dernière note du deuxième orteil est un endroit idéal pour l'utiliser parce que nous voulons que la dernière note soit tonique pour qu'elle se sente sans fin. Et cela donnera l'impression que nous allons tonique, de sorte que cela fonctionne assez bien. Alors mettons juste quelques notes au hasard. Eh bien, tu t'affaiblit, saute autour. Allons, euh e, faisons-le peut-être cette demi-note. On y va et on va faire quelques huitièmes notes. C' est un peu bizarre petit saut, mais on y va. Ok, maintenant je vais utiliser ce G. donc je vais approcher de la fin, non ? Donc je vais mettre la fin juste là. Donc c'est encore tonique, droit de voir. Alors mettons un G juste là parce que c'est la cinquième note de ma balance, qui va donner l'impression que cette note va mener à leur cause. C' est un de ces tons de tendance. Hé, crétin. Tonalité de tendance bientôt. Alors écoutons ma petite mélodie. C' est court, mais c'est mignon, tu sais, ce n'est rien de fantaisie. Je suis resté complètement dans la clé parce que je n'ai pas été dans l'échelle parce que je ne suis pas allé en dehors des notes. Je n'ai utilisé que des notes blanches dans ce cas parce que c'est ce qui est dans la clé de l'échelle du do majeur. Et puis il a un peu rebondi autour de toi des trucs différents. Cette note. Je pensais que c'était peut-être un peu bizarre. Tu as de la monnaie que 12 peut être là que je peux utiliser G à nouveau. C' est tout à fait bien. Euh, donc j'ai juste un peu traîné autour. Et puis j'ai fini sur C avec un ton de tendance qui m'a poussé là-bas. C' est donc comme ça que vous pouvez utiliser les échelles majeures. Vraiment ? Ce que j'ai fait ici, c'est que j'ai rebondi dedans, tu sais, je ne vais pas sortir de là. Je ne vais utiliser que des notes dans cette échelle, et ma mélodie va sembler très bien. Um, juste en utilisant ça. Vous pouvez ajouter un peu de ton de tendance si vous voulez. Tu n'en as pas besoin, mais ça aide. Mais je veux introduire cette idée d'un ton de tendance. On va le voir beaucoup plus quand il s'agit de la cour. Ok, ensuite, jetons un coup d'oeil à une mélodie familière et voyons si on peut la disséquer et comprendre dans quelle clé il est et ce qu'ils en font. 12. 14 MelodyAnalysis: D' accord. Ce que j'ai ici, c'est Ah, ce petit petit mouillé de Mozart. J' ai pris juste la première ligne pour nous et ce que c'est un morceau que nous avons regardé en première classe. Ce truc de flûte solo était en fait quatre lignes de long. Mais je veux juste regarder la première ligne, euh, dans cette vidéo, parce que ça fait quelque chose d'intéressant que je veux qu'on regarde. Alors, euh, écoutons d'abord. Toujours important quand tu vas analyser quelque chose, prendre ta tête en premier. Ne faites pas confiance à ce qui est sur la page. Écoutez-le et voyez si quelque chose vous saute dessus. Alors écoutons ça et mets-le dans notre tête, accord ? Et ça a recommencé. Ok, donc ce que je vais faire ici, c'est que je vais partager ça en deux. à peu près juste ici. Euh, juste là où il y a cette haleine Mark. Eso Regardons cette partie d'abord, puis cette partie deuxième, y compris cette dernière note. D' accord. Je me demande si je pouvais pas faire des caca. Ok, donc voilà ce qu'on va faire ici. Essayons de comprendre quelle échelle est utilisée dans chacune de ces deux parties. Ok, donc dans cette première partie, nous n'avons pas d'accident. Droit ? Donc je sais que ces notes ici, elles pourraient être difficiles à lire quand on s'y habitue. Donc je vais juste te dire, c'est E C e ah f g f b d e f f e e donc pas accidentel jusqu'à présent, non ? Donc ça veut dire qu'on est probablement dans la clé du C. Major. Si nous voulons être sûrs, voici ce que nous pouvons faire. Dispose-les en un seul actif. Donc jevais sauter ici très vite, et je vais tout faire en une seule activité Quoi ? Donc je vais sauter ici très vite, je Doncjene vais pas répéter les notes ici, idéalement, je le idéalement, mettrais de l'ordre, mais ça va être difficile à faire très vite. Donc g f de être le je suis juste en s'assurant que je ne répète pas des notes ici, donc d b alors il obtient pour de nouvelles notes. Alors allons-y. De et de boeuf. Ok, maintenant, en fait, mettons-les en ordre. Je vais le faire ici. Donc C e Non, il y a un D ici et ensuite e donné f Vous avez un g ? On dirait pas qu'il y a un A, mais il y en a. Ah, tout va bien. Cool. Alors, qu'est-ce qu'on peut faire ici ? On a une note manquante. Il y a une note manquante ici. Il y a un A. Mais on peut dire qu'on est probablement, vous savez, 99 % sûr de pari sûr qui étaient dans la clé du C. Majeur. Parce que si on compte, on a tout un pas. pas entier, un demi-pas. Toute l'étape manquante note serait un pas entier. Et puis, ah, tout pas de la note manquante pour être et ensuite ah, demi-pas pour voir. Donc, ça fait une échelle de C. majeur. Si nous utilisons notre imagination sur cette note manquante. Donc ce pari assez sûr est dans la clé de C pour l'instant. Maintenant, regardons cette autre moitié parce que ça change et c'est correct parce qu'il peut utiliser tout peut être basé sur une certaine échelle dans une partie de la chanson et changer pour une autre partie du soleil. Maintenant, on va parler. Prenons une petite barre latérale très vite ici avant de regarder cette seconde moitié une ou deux fois dans cette vidéo, je pense que la précédente, j'ai accidentellement dit la clé mot au lieu de l'échelle des mots. Permettez-moi d'expliquer ce que nous entendons quand je dis que ce dont j'essaie de parler ici, c'est que toutes les notes sont basées sur une seule échelle. Mais ce dont nous allons commencer à parler, c'est comment cette échelle est liée à la clé qui était à l'intérieur. Donc on va commencer à parler de clés. Mais pour l'instant, je me concentre vraiment sur quelle échelle sont toutes ces notes en train d'être tirées et qui équivaut généralement à la clé étaient dans aussi. Donc j'essaie d'utiliser l'échelle des mots, mais au cas où j'utiliserais la clé mot et que tu sois confus , ,c'est pour ça que je le fais. Alors regardons l'échelle de cette partie. Donc, nous allons séparer nos notes ici, E voir un Donc revenons juste ici, et c'est peut-être se débarrasser de tout ça. Laissons juste écouter des notes. Comme avant. Je vois, c'est drôle. E c Hey, Ok, E c a c A f forte. C' est un nouveau, non ? nous comptons donc parce qu'il y a un accident là-dessus. Nous n'utilisons plus seulement l'échelle C majeure parce que cette note ne se produit pas dans l' échelle C. n'y a pas de f pointu. Il y a assez naturel, mais il n'y a pas f forte k f forte. Nous avons déjà eu ces deux, cher Ah, nous n'avons pas encore eu de D. Nous avons dû voir que nous n'avons pas eu à l'être. Donc j'ai besoin d'ajouter D et B D et B ah e nous avons eu d voir, nous avons eu un que nous avons eu et puis g Je ne pense pas que nous avons eu un G qui est à un G. Ok, maintenant mettons ces notes notes dans un ordre de bas à haut. Maintenant, faisons-le à partir de C parce que j'ai écrit, voir comme le plus bas Non, et c'est très bien. Je devrais peut-être recommencer une fois qu'on aura trouvé la clé. Alors C d y a-t-il un e ? Oui, F pointu g Ah, il y a un A Through is a B. Ensuite, nous avons déjà eu un C. Mettons que voir là encore, juste pour le plaisir de ça. D' accord. Qu' est-ce qu'on a ici ? Parce que maintenant je suis capable d'épeler une échelle C deux c, mais il a un f pointu dedans. Donc ce n'est pas une échelle de do majeur, est-ce pas ? Alors utilisons notre modèle ici. C' est là que ce modèle doit être utilisé très soigneusement, alors comptons simplement le modèle en utilisant ce que nous savons. Donc, nous cherchons un pas entier. Oui, c'est tout un pas. Toute l'étape D t e. Oui, c'est tout un pas e à f forte. Ce que nous avons besoin ici par le modèle est 1/2 étape. Mais c'est tout un pas, est-ce pas. C' est 1/2 pas ici, donc c'est bizarre. Alors essayons juste. On sait que ça ne marche pas. Ça ne peut pas être vu parce que mon modèle est faux. Essayons de commencer sur une autre note, non ? Que diriez-vous de commencer sur D et de faire le modèle ? Donc tout le pas ? Pas cool. C' est exact. Demi-étape. C' est exact. Un pas entier. Pas cool. Étape complète. Non, c'est 1/2 pas. Donc, notre modèle fonctionne presque dans la clé de D, mais pas tout à fait. Parce que nous aurions besoin d'un c pointu ici, donc ça ne marche pas tout à fait. Alors continuons. Allons manger un pas entier. Un pas entier. Non, c'est 1/2 pas donc ça ne marche pas là non plus. Ça va marcher tôt ou tard. Crois-moi, essayons F Sharp. Nous avons besoin d'un pas. Non, ça casse tout de suite parce que c'est 1/2 pas. Nous avons besoin d'un pas. Essayons Gino étape entière à une étape entière pour être demi-étape pour voir. Maintenant, faisons le tour. Donc on est sur C. Donc on a besoin d'un pas entier. Tirez, marchez, tirez. Step, demi-étape nous ramène à G. Ça marche. G travaille. Donc, ce qui sont l'échelle en fait est que les livres G ont net t très haut. C' est donc ce que notre échelle est réellement. Maintenant, quand j'ai mis toutes ces notes ensemble, j'ai roulé. Je les ai mis d'un océan à l'autre, ce qui n'a aucune raison de le faire, sauf que nous étions habitués à voir le siège. C' est pour ça que je l'ai mis là. Mais ça n'a pas à l' être . Donc, pour la deuxième partie de la mélodie, nous utilisons la clé de étaient en utilisant l'échelle de sol majeur. Et pour cette première partie, nous utilisons l'échelle du do majeur maintenant. Hé, voici un autre gros indice. Rappelez-vous, dans la vidéo précédente, j'ai dit qu'il serait sage d'utiliser pour mettre fin à la mélodie sur le tonique, non ? Et regardez ce qu'on en doutait. l'ai eu à, euh, boum G. Ça se termine sur G. Celle-ci ne se termine pas sur C, mais elle est basée autour. Tu vois, celui-ci finit sur G la seconde demi-douzaine de Dundee. Alors, voilà. C' est ainsi que nous pouvons déterminer quelle échelle est utilisée. Tu dois juste disséquer, prendre toutes les notes que tu vois, c'est ce que nous avons ici. Mettez-le dans un ordre, essayez de trouver le modèle de étapes entières en demi-étapes. Et puis une fois que vous avez trouvé la note pour laquelle cela fonctionne et n'ayez pas peur de tourner à nouveau autour , puis mettez-les dans cet ordre. Et maintenant vous savez ce que vous êtes maintenant, une fois qu'on commencera à parler de clés, je vais vous donner un moyen beaucoup plus rapide de le faire parce qu'il y a un moyen beaucoup plus rapide que quand je regarde ça, je pourrais juste voir tout de suite La seconde moitié de cette mélodie est dans la clé de G um, sans faire aucune analyse, il y a quelque chose qui me colle juste dessus. Hum et on va en parler très, très bientôt. Mais quand il s'agit simplement d'utiliser des balances, c'est comme ça que cela fonctionne. Donc, avec cela étant dit, commençons à parler des clés et de ce que cela signifie d'être dans une clé dans la prochaine vidéo. 13. 15 WhatIsAKey: Nous avons donc parlé d'échelles et d'échelles majeures particulières, donc nous savons comment trouver une échelle majeure. Donc, étant donné n'importe quelle hauteur, vous devriez être en mesure de trouver la grande échelle autour d'elle, n' est-ce pas ? Et ce que cela signifie, c'est que si je dis F si je dis que le terrain est F ah droit, une échelle majeure utilisant tout ce truc et le modèle de demi-pas, vous devriez être capable de le faire. Si vous avez suivi les feuilles de calcul de cette classe, vous aurez fait cela, et vouspourriez en vous aurez fait cela, et vous faire un peu plus dans la feuille de calcul suivante, car il est important de connaître le prochain grand concept dont nous avons besoin pour envelopper nos têtes autour est comment ces échelles se rapportent à la clé de la chanson et ce que cela signifie exactement d'être dans une clé. Alors parlons de ça rapidement. Nous allons parler des signatures clés dans le prochain morceau, et c'est un concept important. Mais avant d'entrer dans les signatures clés, je veux passer une minute à parler de ce que cela signifie d'être dans la clé. Donc, ce que nous avons examiné ici, par exemple, est dans cette partie, utilisaient une échelle c majeure dans cette partie. On utilise une échelle G majeure. Ce que nous pourrions faire pour comprendre la clé dans laquelle il se trouve est une sorte de pas en arrière et regarder toute la chanson et voir si nous pouvons trouver ah, où est toute cette chanson. Laisse-moi, euh, tirer toute cette chanson et voir si on peut le faire. Alors peut-on trouver une clé dans laquelle cette chanson se trouve ? Euh, parfois c'est possible. La plupart du temps. C' est possible, en fait. Donc, la clé est, est un peu plus grande dans la portée que juste l'échelle pour laquelle l'échelle ressemble plus pour ces quatre barres, j'utilise cette échelle. Et pour ces quatre barres, j'utilise cette échelle. Mais ils pourraient tous. Ces huit barres sont peut-être dans une seule clé. Donc, euh, une chanson entière peut être dans une seule clé, mais dans différentes sections, ça peut aller dans différentes , échelles, accord, donc la clé peut être un peu plus grand dans la portée. Maintenant, la clé peut changer dans une chanson, et elle le fait assez souvent, hum, ou dans n'importe quel morceau de musique de celle-ci que nous regardons en ce moment. Je vois ici que c'est une sorte de première partie. C' est une sorte de clé de G. Donc, dans cette section, vous savez, il pourrait le regarder et dire, Il y a des choses qui ne correspondent pas tout à fait dans la clé de G, mais la plupart des choses qui le font, ils utilisent un ici qu'il remonte à quelques trucs G ici. Donc deux échelles différentes, probablement toutes dans la clé de G vraiment ici, retour à l'utilisation d'échelles de voit, un peu d'échelles de G ici, une sorte d'échelle de d ici. Donc quelque chose d'un peu différent et ensuite résoudre à une échelle C ici. Donc tout ça, on pourrait dire que c'est peut-être dans la clé de G tous ensemble, ou on pourrait l'appeler dans la clé de C tout à fait. C' est un peu un appel de jugement à ce moment-là, mais le fait est, il utilise plusieurs échelles différentes et ils peuvent changer partout, et les accords vont changer partout. La clé est un concept un peu plus grand qui tente de gouverner l'ensemble de la pièce et ne change pas aussi souvent que vous le pensez. Je rencontre des gens quand ils apprennent juste ce truc qui pensent que quand un accord change, c'est la même chose qu'un changement de clé, ce qui n'est pas vrai. Les accords changent tout le temps. Hum, votre défaut devrait être de supposer que la clé ne change pas. Mais parfois, ça change et on va examiner des cas comme ça. Souviens-toi, s'il y a une hiérarchie Ah, l'échelle utilisée est un peu plus basse sur le mât totémique dans la clé qui était dans. , Souviens-toi, s'il y a une hiérarchie Ah, Donc, la clé est un peu plus un truc de grande image. Cela étant dit, examinons ensuite les signatures clés, comment les comprendre, à quel point elles sont importantes et comment elles fonctionnent pour nous. On y va. 14. 17 MajorKeyOverview: Maintenant que nous en savons beaucoup sur les balances et un peu sur les clés, plongons dans le détail de la clé principale à une clé majeure, si vous voulez. Il y a beaucoup de clés majeures. Il y en a une pour chaque lettre, non ? Il y a donc la clé du do majeur, la clé du do dièse majeur, la clé du ré majeur. Donc, chaque lettre et accidentelle tous les 12 emplacements, quelque chose peut être dans la clé de n'importe lequel de ceux-ci. Maintenant, juste pour mettre tout en perspective, nous avons deux, euh,différents euh, types de clés. Donc on va parler des clés principales maintenant. Il y a aussi des clés mineures. On en parlera plus tard. Il y a donc des clés majeures et il y a des clés mineures. Non, je crois que j'en ai parlé un peu dans les leçons il y a deux fois quand on regardait cette mélodie. Mais je veux juste rafraîchir notre mémoire sur les différences entre les échelles et une clé. Alors pensez-y comme ça. Je vais en fait ajouter un élément de plus à ça. Donc leurs échelles, clés et accords. Ok, alors imaginons ah hiérarchie ici. Donc, nous avons des cordons en bas. On n'a pas beaucoup parlé. Peut-être même pas tout sur les cordons encore. Mais on va bientôt parler de la cour. Nous avons des cordons ici en bas, puis nous avons des échelles au-dessus, et ensuite nous avons des clés au-dessus de ça. Maintenant, pourquoi je les mets dans cet ordre, c'est que la clé est la chose qui englobe. C' est comme toute la pièce. Nous regardons la pièce entière et nous disons que c'est dans cette clé avec des échelles que nous regardons parce que les échelles nous indiquent dans quelle clé se trouvait, mais les échelles pourraient changer et nous pourrions toujours être dans la même clé. C' est bon. Ah, les cordons vont changer beaucoup. Ils vont changer souvent, peut-être à chaque rythme. Les cordons vont changer. Mais les cordons Il y a beaucoup d'accords qui peuvent être dans une seule échelle qui fait à partir d'une seule échelle et fait et mis en une seule clé. Donc, il peut y avoir beaucoup d'accords dans une clé. Il peut y avoir plusieurs échelles dans une clé, mais il n'y a qu'une seule touche à moins qu'il n'y ait un changement de clé, ce qui peut se produire dans une chanson. Mais c'est un grand événement. Si c'est le cas, c'est la chose principale, la chose à trois niveaux que je veux que tu gardes à l'esprit quand on regarde toutes ces choses différentes . Ok , , donc j'ai sorti une chanson ici. Ah, c'est un autre que j'ai trouvé sur le nouveau site de score. C' est juste une belle petite chanson de C. majeur. Avant d'en parler, écoutons-le ici, on y va. Avant d'en parler, - Charmant . ce moment, c'est dans une clé majeure. Ce n'est pas la clé du do majeur. La plus grande différence entre les clés principales et les touches mineures est que c'est une sorte de chose subjective à dire, mais il est généralement vrai que la chose est dans les clés principales ont tendance à sembler un peu heureux. Et les choses en touches mineures ont tendance à sembler triste. Donc, si vous écoutez une nouvelle pièce pour la première fois, vous faites juste une supposition aveugle. Est-ce dans une clé majeure ou une clé mineure ? Je pense d'abord. Est-ce que ça sonne ? C' est une chanson heureuse ou une chanson triste ? Si c'est une chanson heureuse, les chances sont que c'est dans une clé majeure. Si c'est une chanson triste, les chances sont que c'est dans une petite clé. Maintenant, ce n'est pas 100% vrai tout le temps. Vous pouvez faire une sorte de truc heureux avec une touche mineure, mais , plus ou moins, c'est une bonne règle de base pour commencer. Alors, qu'est-ce qu'on voit dans cette chanson ? Prenons juste un peu, euh, marcher ici dans Easy for small. C' est dans 34 cas ou trois battements par mesure. Nous savons que maintenant nous ne voyons nulle part de modèles d'échelle, pas vrai ? Comme l'autre. Comme quelques vidéos il y a, je me suis encerclé. Comme tous ces petits modèles d'échelle, celui-ci n'a pas d'échelles. Il a ces courses, mais il y a, ah, un pas entre eux. Laisse-moi zoomer sur ça donc C E. G. droite. Si c'était une échelle, il aurait un D et un vendredi b c D E f le A B C. Pas vrai ? Donc, cela saute quelques notes dans l'échelle, donc il joue toujours toutes les notes de l'échelle. Mais il joue juste un modèle où il laisse certains d'entre eux dehors. Nous parlerons plus de ce modèle sous peu. C' est une petite chose très importante, mais attendez à ça pendant une minute. C' est donc jouer des notes de l'échelle, mais pas spécifiquement de l'échelle, comme dans toutes les notes dans l'ordre. C' est donc jouer des notes de l'échelle, mais pas spécifiquement de l'échelle, Droit ? Euh, en bas. Même chose. Sauter les notes. Donc, il y a quelques notes ignorées pour que c'est que c'est essentiellement dire qu'Accord est ce qu' il fait réellement. On parlera plus de cordons dans une minute. Hum, donc nous l'avons en fait construire des cordes, les mêmes notes, non ? Donc ici, il joue les notes de l'accord. Un à la fois ici les joue tous à la fois. Juste ici. Nous ajoutons des octaves à la mélodie, mais voici les mêmes notes dans le même actif. Donc c'est un accord en do majeur. C' est juste ajouter un autre actif, donc il ajoute cela. Mais à la fin de la journée, la même chose là-bas, ici c'est encore, et on ne peut pas vraiment la trouver ici. C' est un peu différent là-bas, et puis ça finit. Donc un petit aperçu de ce que nous avons confiné dans la clé principale Um, c'est utiliser beaucoup de ces trois mêmes notes, et c'est un accord dans la clé. Parlons donc des cordons. Ah, dans une minute, je veux d' abord parcourir quelques choses sur les clés, en particulier les signatures dans une clé majeure. C' est un concept très important dont nous n'avons pas parlé plus tôt lorsque nous avons parlé des clés. Et nous devons apprendre à savoir tout de suite. Donc les signatures clés. 15. 18 WhatAreKeySignatures: Alors regardons cette pièce chaque fois qu'une pièce commence. C' est cette élégie pour violoncelle et piano. Je crois que j'ai déjà utilisé quelques fois dans la classe. Chaque fois qu'une pièce commence au début, on voit trois choses d'affilée. Ces trois symboles, non ? On voit la clé, la clé et la signature de l'heure. C' est toujours dans cet ordre de temps pour que vous puissiez brûler ça dans votre tête. Cliff, on sait ce que les falaises ne sont pas bonnes. Les falaises le disent. Dites-nous l'éventail général de ce qui se passe à cette époque, nous savons aussi ce que c'est . Donc c'est comme 444 battements par mesure. 4/4 notes par mesure, je dois dire 34 Il y a 3/4 notes pour mesurer, etcetera. Celui-ci est que la mer est une sorte de raccourci pour le temps commun, ce qui signifie essentiellement pour quatre. Hum, donc c'est une façon différente d'écrire pour quatre. La clé, c'est ce dont on n'a pas encore parlé, n' est-ce pas ? Donc, le temps clé est l'ordre. Maintenant, la clé est qu'il est un symbole, et il peut être un certain nombre de symboles qui sont à cet endroit juste là. Et ils nous disent la clé de la musique, la clé dans laquelle elle est, hum, d'une manière que vous puissiez juste la regarder et savoir exactement dans quoi Keith vous êtes. Alors regardons, hum, un autre. Ok, voici un autre morceau. Voici ce morceau de fantaisie. D' accord ? heure de la clé. Il n'y a rien ici, non ? n'y a rien entre Chlef à temps. Cela signifie que la signature clé de cette pièce n'est pas un symbole, ce qui signifie qu'elle est dans la clé du do majeur. S' il n'y a rien, c'est la clé du do majeur. C' est la règle. Hum, cette pièce change les clés, non ? Regardons par ici. Maintenant, nous avons la clé clé. Nous n'avons pas le temps parce que ce n'est pas le début de la pièce. On n'a pas besoin de temps. La signature de l'heure de signature n'a pas changé. Mais maintenant, nous avons une clé, et il faut que des tranchants flottent là. Cela nous dit exactement quelle était la clé dans ce cas. Ça nous dit que nous sommes dans la clé de D. Um. Deux tranchants vous disent que vous êtes dans la clé de D. 1. Sharp vous dit que vous êtes dans la clé de G. Aucun tranchant ne vous dit que vous êtes dans la clé de C. Et voici une autre pièce avec un tranchant. Donc c'est dans la clé de G. Celui-ci, la chanson en C majeur que nous regardons juste n'a pas de tranchants et il est donc dans la clé de C pourrait aussi avoir des appartements S'il y a un plat, alors dans la signature clé que vous étiez dans la clé de Ne vous inquiétez pas pour toutes ces choses. Je vais te dire un truc pour te souvenir de tout ça dans la prochaine vidéo. Donc, ce que la clé fait c'est Regardons par ici. Regardons cette mesure ici. Ok, donc voici la signature de la clé. Il y a deux objets tranchants. Maintenant, ces deux objets pointus sont juste une sorte de f pointu flottant et un c pointu flottant. Ok, c'est ce que sont ces deux-là. Cela signifie que tous les efs qui se produisent dans toute cette pièce seront des aiguës. C' est ce qui est délicat à jouer une de ces pièces. Parfois, que vous devez vous rappeler les clés blessent toujours. Donc ça va vraiment se jouer comme un f pointu. Ça va être joué comme un c pointu parce qu'il est dans la signature de la clé. Tu dois toujours te souvenir de la signature de la clé, non ? Alors allons de l'avant. On peut toujours changer de notes. On pourrait encore ajouter des trucs, voir si on peut trouver un naturel quelque part. Non, il n'y a pas de naturel ici. Mais vous pourriez voir parfois un naturel. Il suffit d'en ajouter un. Disons, euh, ici Qué. Si on voyait ça, cela signifierait que ce signe naturel serait utilisé ici pour vous dire d'ignorer la signature de la clé , non ? Parce que cela nous dit tous voit ce qui s'est passé dans toute cette pièce doivent être joués comme des objets en C. C' est ce que fait la signature de la clé. Ce genre de pose un gabarit sur toute la pièce et dit que toutes les mers sont maintenant en C pointu. C' est ce que dit le ministre des Keys, ce symbole dit. Sauf celui-là. Euh, celui-là joue comme un c naturel. Une normalité, pas un C pointu, euh, f pointu. Donc toutes les choses sont pointues, peu importe la déduction. Aussi très important de savoir. Donc, c'est un f pointu. On est une clé de basse ici, donc c'est un fa pointu droit ? Tous les EFS sont f pointus, même. Faisons la même chose. Actif ici, il y a un F et il y en a assez. Ma signature clé dit que tous les efs ici sont pointus sur cette ligne supérieure, mais cela s'applique à tous les actifs. Donc celui-ci est tranchant aussi. Donc, quand vous jouez un morceau, vous devez vous souvenir de la signature de la clé tout au long. C' est pourquoi jouer en do majeur est plus facile car vous n'avez pas à vous souvenir d'une signature clé . Euh, mais, tu sais, tu t'y habitues , ,tu apprends à garder ça à l'esprit tout le temps. Donc, dans la vidéo suivante, passons à travers. Tout d'abord, l'astuce pour se souvenir est de savoir quelle signature clé il va avec. Quelle est la clé, Ah, modèle assez simple à elle. Alors parlons de ça suivant 16. 19 IdentifyingKeySignatures: Donc tu regardes une signature de clé comme celle-ci. Une signature de clé folle. Et tu penses que Oh, mec, c'est quoi cette clé ? Ça va être dur à retenir. Il y a cinq Sharps, non ? Eh bien, il y a un secret. Voici le secret. Tout d'abord, la chose à retenir est quand vous voyez Sharps, parlons juste des requins pendant une minute. Alors on parlera d'appartements. Um, quand vous voyez le modèle de ceux-ci, ils sont toujours dans le même ordre qu'ils doivent être. Il va f pointu C pointu, g pointu d pointu, un e pointu, et vous sortez. n'y a rien de tel que le pointu. Eh bien, si vous entrez dans une clé folle, il y a donc ça continue. Mais ils sont toujours dans le même ordre, c'est pourquoi vous pouvez dire cinq Sharps. Parce que s'il y a cinq Sharps dans la signature de la clé, ce doit être ces cinq. Ils doivent être dans cet ordre, sinon quelque chose ne va pas vraiment. Donc c'est facile à dire, vous savez, il y a deux objets pointus, et je sais que c'est la clé de D parce que ces deux objets pointus vont être F pointus et C pointus le 1er 2 de cette séquence. S' il y en a trois, ça va être si pointu en sol pointu. S' il y en a quatre, ça va être si pointu, c tranchant et le tranchant. J' ai du mal à dire le mot pointu aujourd'hui. C' est très étrange. Eso, ils sont toujours dans le même ordre. Donc, vous regardez une signature de clé folle et vous voulez savoir dans quelle clé vous êtes. Si vous regardez des objets tranchants, accord, alors voici le truc. Allons à un plus simple ici. L' astuce est de prendre le dernier pointu que vous voyez le dernier dans la séquence. Donc, cela n'a qu'un pointu. Donc, c'est bon. Hum, donc le dernier est le seul. Prenez le dernier pointu et montez 1/2 étape. Donc, c'est un f pointu. Donc, cela signifie que nous sommes dans la clé de G parce que ah, demi-pas au-dessus de f forte est g en prendre un autre. Ok, ici, on en a un et ça va toujours être assez pointu. S' il n'y a qu'un demi-pas au-dessus, c'est la clé de G. Allons ici. On a deux objets tranchants. Ok, donc on doit le faire. Donc, nous prenons le dernier pointu, qui est celui-ci dans ce cas. Donc le dernier est en C pointu. On monte 1/2 pas et on est dans la clé de D. Et ça va être des clés majeures. La façon dont on découvre ça. Maintenant, nous allons parler de la façon de comprendre les clés mineures plus tard. Supposons qu'on soit dans le major Kiefer maintenant. Ok, celle-là ? C' est fou. Il y a une tonne de tranchants va être difficile à jouer. Mais le dernier, c'est celui-là, et c'est un tranchant. Donc ça doit être la clé de B. Alors, comment ça marche ? Disposons quelques notes, d'accord ? Donc, nous allons écrire une échelle B majeure. Et je ne vais même pas prêter attention à l'accident. SLA, je vais juste écrire b deux b, accord. D' accord. D' accord. Il y a de B à B. Et je sais que c'est une bonne échelle. Échelle majeure En raison de la signature de la clé. La signature de la clé met tous les appartements et les objets tranchants exactement là où j'ai besoin de lui. C' est pour ça que c'est la clé de B. Alors vérifions ça. Alors rappelez-vous, sont un modèle fou, juste demi-étapes dans des étapes entières. Donc soyez de voir est 1/2 pas qui ne fonctionne pas correctement. Mais non, c'est du C pointu parce qu'ils sont juste là. Donc, b deux c pointu est un pas entier c pointu à D Sharp est un pas entier à droite de forte à e. Il n'y a pas d'e forte apparaître. Donc c'est 1/2 étape qui fonctionne E à f forte à cause de cela est un pas entier f pointu à G pointu à cause de cela est un pas entier g pointu à un pointu à cause de cela est un pas entier et un pointu à être est 1/2 orteil. Donc, notre modèle d'arrêt demi-étape s'alignent parfaitement à cause des clés, blesser la signature de la clé rend donc fondamentalement vous appliquez cette signature de clé à ce modèle de notes, et il va les frapper tous dans le modèle de la grande échelle exactement comme nous le voulons, n' est-ce pas. Génial. Ok, parlons d'appartements. Um, faisons juste un nouveau. En fait, ça va changer cette signature de clé. Faisons quelque chose comme ça. C' est devenu moche. Vraiment rapide. Ok, pour qu'on ait des appartements dans nos signatures clés, est-ce pas ? même affaire s'applique. Ils seront toujours dans le même ordre. Il a l'air légèrement différent. Allons prendre un très gros douilles par ici. On y va. Donc, ils ont un peu un angle vers le bas. Est-ce que les objets tranchants vont en quelque sorte aller sur un angle ? quelque sorte. L' ordre des appartements est donc différent de celui des Sharps, mais c'est toujours le même. Il y a donc une commande pour Sharps dans l'ordre des appartements. Commande pour les appartements est B plat, e plat, D plat, G plat, voir plat, puis f plat près comme, voir aplati f plat. C' est fou. Um, ouais, c'est bizarre, mais si vous entrez dans ces clés vraiment bizarres qui ont une tonne d'accidentelles, alors ça peut arriver, donc le modèle est toujours le même. Maintenant, l'astuce pour trouver dans quelle clé vous êtes est un truc différent que pour les objets tranchants. Donc, pour les objets tranchants, vous prenez le dernier pointu et vous montez 1/2 étape. Cela vous indique le nom de la clé. Pour les appartements, vous avez un truc légèrement différent ce que vous faites pour les appartements lorsque vous prenez le Ceci est bizarre, mais vous prenez le deuxième orteil dernier plat, et c'est le nom de votre donjon. Ok, donc c'est la clé de C flat. C' est super bizarre. Débarrassons-nous de ça. Ça me stresse. Il suffit de le regarder. Et celle-là ? Une clé beaucoup plus standard. C' est la clé de mi bémol majeur, parce que le deuxième dernier appartement est en e plat, non ? Et celle-là ? Nous avons deux appartements. Droit. Donc nous prenons le deuxième pour dernier appartement, et nous avons B plat. C' est une clé de si bémol, major. Ok, celle-là ? Oh, c'est une exception à la règle. C' est la seule exception à la règle parce que nous ne pouvons pas prendre le deuxième pour le dernier appartement ici parce qu'il n'y a qu'un seul droit. Donc avec celui-là, tu dois juste te souvenir de celui-là. Celle-ci est la clé de F. Ah, il y a un appartement. C' est la clé de F. Donc, pour résumer tout cela, si vous regardez quelques signatures avec des objets tranchants, vous prenez la dernière et vous montez 1/2 pas et cela vous indique le nom de la clé. Si vous regardez une signature de clé avec des appartements, vous prenez le deuxième pour le dernier plat, et c'est le nom de votre clé. Si elle n'a qu'un seul plat, vos clés F. Et si elle n'a pas d'objets tranchants et pas d'appartements, votre clé est C. sont les règles, donc c'est ce que la signature de la clé est sur n'importe quel morceau de musique. Il y a toujours une signature de clé, et s'il n'y a pas de signature de clé qu'il y a encore une signature de clé, c'est juste dans la clé de do majeur. Ok, avec ça, commençons à parler des cordons, particulier des accords dans les clés principales et de leur fonctionnement. C' est là que nous commençons vraiment à entrer dans la théorie de la musique amusante. Donc, je suis excité. C' est le bruit de moi qui me frotte les mains ensemble, euh , dans mauvaise anticipation. Ok, plongons dans la cour 17. 21 WhatAreChords: Bon, il est temps de commencer à parler de cordons maintenant. Quand on parle de cordons, ce que nous commençons vraiment à entrer ici, c'est ce que les notes sonnent bien ensemble en même temps. Maintenant, je me souviens de tout le chemin du début, mon genre de devise. Quand il s'agit de la théorie de la musique, au moins les bases de la théorie de la musique, c'est qu'il s'agit de ce que les notes sonnent bien ensemble, n'est-ce pas ? C' est ce que nous essayons de comprendre. Donc, les cordons sont vraiment là où le caoutchouc frappe la route en termes de choses de plus en plus compliquées. Les choses allaient devenir un peu plus difficiles, mais pas trop difficiles. Les choses allaient devenir un peu plus difficiles, Ne vous inquiétez pas. C' est mon boulot. Mon travail est le détenteur et l'a jeté et assurez-vous qu'il ne soit pas trop intimidant. , Ok, alors qu'est-ce que l'accord ? Ah, le cordon est simplement mis, un groupe de notes. N' importe quel groupe de notes peut être considéré comme un cordon, alors faisons-le juste. Mettons jusqu'à 1/4 de note ici et disons que je ne sais pas. Je vais juste placer aveuglément des notes. Voilà, tu sais, jetons un pointu là-dedans. Sois tranchant, c'est fini. Jetons un C pointu là-dedans, quelque chose comme ça. Ok, on est debout. Donc, j'ai fait ici. Accord Accord est un groupe de notes à la fois. Entendons cet accord. D' accord ? Ce n'est pas une cour particulièrement agréable, est-ce pas, mais c'est un tribunal. C' est un tas de notes qui se passent en même temps. Les cordons peuvent également être écartés, sorte qu'ils ne le sont pas. Ils n'ont pas à être joués en même temps pour être considérés comme Accord. On en parlera plus tard. Pour l'instant, nous allons juste nous concentrer sur les notes jouées en même temps. Donc cet accord particulier est moche, non ? Ce qu'on va faire, c'est qu'on va commencer à trouver comment assembler des cordons, et on ne va pas le faire en mémorisant un tas d'accords, non ? Un tas de notes qui vont ensemble et qui n'est pas particulièrement utile. À mon avis, le moyen utile est de comprendre ce qui rend l'accord. Ce qui est ce qui fait un bon accord de sonde et vous apprendre à le comprendre. Droit ? Donc, comme nous l'avons vu avec des écailles et nous avons vu le motif des marches entières et des demi-marches dans les cordons, il y a des motifs. Il y a des modèles pour faire ah couple différents types d'accords, et tout peut être basé autour de ces deux modèles. C' est ce sur quoi nous allons nous concentrer pour les prochaines vidéos. Donc, ce noyau particulier que j'ai dessiné sur l'écran ne suit aucun de ces modèles . C' est d'accord parce que c'est un groupe de notes, mais il n'a suivi aucun motif qui en fait un bon accord de son si semblable aux échelles. Nous avons un couple de différents types d'accords qui vont rencontrer. Nous avons des accords majeurs, nous avons des accords mineurs. Et puis il y en a quelques autres. En fait, il y a quelque chose appelé Accords diminués et ensuite appelé Accords augmentés quelque chose appelé Septième Accords, Neuvième Accords, 13ème Accords. On va entrer dans tous ces cas. Mais pour l'instant, nous allons nous concentrer sur les accords majeurs et mineurs dans la mesure où ils existent dans une clé. Donc nous savons ce que sont les clés. Nous savons ce que sont les échelles. On va avoir besoin de ces deux choses pour comprendre comment construire des tribunaux. Donc avec ce Ah, ce que je veux faire ensuite quand je veux regarder un morceau de musique, nous allons regarder un que nous avons regardé il y a quelques minutes, mais nous allons regarder les cordons et ce que je veux faire dans la prochaine vidéo est juste donnez-nous un petit aperçu rapide, un petit tour à travers repérer les cordons, parler un peu des cordons. Et ce qu'on va faire, c'est qu'on y va. Je vais passer par un tas de vidéos pour vous parler de la façon de trouver des cordons, comment étiqueter des cordons, comment savoir si leur majeur est mineur et comment voir où ils tiennent dans la clé et dans l' échelle. Ensuite, nous allons regarder la même pièce à nouveau, et nous allons l'analyser d'une sorte de théorie de la musique stricte. Nous allons utiliser ce système de chiffres romains que tout le monde utilise. Um, ça va être génial. Donc on va regarder la paix d'abord juste pour une sorte d'aperçu superficiel, et ensuite on va aller dans le minutieux de la façon dont le cordon fonctionne. Et puis nous regardons à nouveau la pièce. Cool. Alors ah, nous allons sauter et regardons ça à cette pièce 18. 22 SongAnalysis: Bon, on est de retour. Teoh sont amicaux. La chanson du C. Major Caden. C' est donc dans la clé du do majeur, comme nous le savons pour deux raisons. Il y a deux choses tout de suite qui nous disent que c'est en do majeur. L' un d'eux est le titre. Um, tu sais, c'est un peu évident, mais probablement vrai s'ils l'appelaient la chanson en C. majeur, non ? Une autre chose est l'absence d'une signature de clé, ou une autre façon de penser à cela est la signature de clé. Il a donc une signature clé, mais ce n'est rien. Cela signifie que nous sommes dans la clé du do majeur. Donc ce que je veux faire ici, c'est juste identifier les cordons. Ce que je veux que vous fassiez, c'est écouter cette pièce et je veux que vous voyez si vous entendiez quand il y a un nouvel accord qui change une nouvelle cour, non ? Donc, quand l'accord change, alors écoutez et voyez si vous pouvez entendre le changement d'accord. C' est peut-être difficile à entendre dans ces deux premières barres, mais une fois que nous commencerons à obtenir des cordons ici, en plus, vous savez, comme tous joués en même temps, ça pourrait être un peu plus évident. Voyez si vous pouvez avoir une idée du moment où la cour change. Ne vous inquiétez pas si vous avez tort, je vais vous dire ce qui est juste. Alors écoutons la chanson d'abord. Et, euh, écoutez ça et j'en parlerai un peu plus. - D'accord  ? de Combiendefois avez-vous entendu un nouvel accord arriver ? Um ou, euh, laissez-moi reformuler ça pour être un peu plus clair. Combien de fois avez-vous entendu ? Ah, changez dans la cour. Pas forcément d'accord que nous n'avions jamais entendu auparavant. Mais un changement dans la cour La réponse est chaque barre dans cette pièce particulière, l'accord change chaque barre. Ce n'est pas quelque chose qui n'est pas une vérité universelle dans toute la musique par quelque moyen que ce soit. Mais dans cette pièce, la cour change chaque barre. Donc ce bar est fait d'accord. Maintenant, c'est un cas où les notes sont précisées. Mais si vous prenez ces trois notes dont 1ère 3 notes et genre de la 4ème 1 Mais nous allons juste concentrer sur ces 1ère 3 pendant une minute. Si vous les jouiez en même temps, ce serait un cordon, mais celui-ci est écrit ici. On commence à avoir des accords. Donc c'est ce que je veux dire. Regarde ça. Donc voici trois notes de l'accord qui se passe dans ce bar juste ici. Donc, il voit E g. Et puis on entend c g droite. C' est tout un accord. C' est juste un autre C. Donc c'est un autre actif. Mais ce sont les mêmes notes de ce cordon, même la ligne de base. Tu vois , c' ça ? Donc on utilise juste ces trois notes. Voir e g dans tout ce bar. La même chose ici. Nous allons utiliser trois notes aussi, mais ce sont trois notes différentes. C' est C F A A. Droit, Donc une des notes est la même pour un autre voir sur C F. Donc nous avons trois notes différentes, donc c'est un accord différent ici. On est de retour au premier quart. Encore les mêmes notes ici. On est sur. Ah, troisième accord, à droite, un accord différent. Ce n'est pas celle-là ou celle-là. Ou que b d g e d G, et un autre bip droit et actif juste là et être D G Donc c'est juste qu'il y a un accord. Chaque bar, mais c'est un peu écrit de différentes manières. Encore une fois, on a C e g, on l'a déjà fait. Encore une fois, on a C e g Ok, euh, donc maintenant une autre chose importante que je veux souligner ici est combien d'accords différents sont dans ce morceau ? Droit. Faisons ça. Regardons, écoutez cette base, la partie gauche ici d'ici à la fin. Donc ce que je vais faire, c'est supprimer la main droite. Et supprimons simplement cela juste pour le rendre facile à ici, OK ? Alors écoutons d'ici jusqu'à la fin, je veux que tu essaies de faire attention à combien d'accords différents nous entendons bien ? Eso il y a un accord, chaque barre, et c'est vraiment évident dans cette section, c' est pourquoi j'ai choisi une section à l'exception de juste ici, parce que c'est un accord. Et sur ce tribunal est différent. Alors ils ont jeté une petite balle de courbure juste là. Droit ? Donc ils jettent un cordon supplémentaire là-bas, et c'est bon. Tu sais, le compositeur peut faire ce qu'il veut. On ne vient pas d'ici. Combien d'accords différents entendez-vous ? Ok, Um, combien de quartiers différents entendez-vous ? La réponse est trois. Et c'est vrai de toute cette pièce. Même les trucs que j'ai supprimés. Il n' y a que trois accords dans cette pièce, et ils continuent à alterner. Si vous pensiez que pour les chances sont peut-être que vous pensiez que ce cordon était différent. Mais si on regarde les notes B d g, c'est la même cour. On arrive partout ici, ici, ici ici et à droite, donc c'est la même cour. Maintenant, une fois que nous avons des noms pour ceux-ci, que nous allons bientôt vous verrez que le modèle va ce cordon sur autre chose, puis cet accord à nouveau, et puis quelque chose d'autre. Et puis c'est le modèle encore et encore. Laisse-moi juste te dire que c'est un accord majeur. Alors ça va. Tu vois, Major autre chose. Tu vois, Major Quelque chose d'autre. Et là encore, voyez, voyez, Major quelque chose d'autre Voir, Major ou autre chose. Voir les majors, etc. Ce qui va d'avant en arrière qui semblent a fait enregistrer toutes les autres barres à peu près et c'est un modèle de quatre barres. Ces quatre barres répètent pour tout le truc. Même si on remonte au début, on verra. Tu vois ? Autre chose majeure, Theo. Même chose qu'en dessous de la mer majeure encore. Quelque chose d'autre. Alors voyez Major autre chose. Donc, ce motif de quatre barres d'accords se répète pour toute la pièce. Maintenant, ils font des choses différentes avec le tribunal parce qu'il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec des cordes autres que simplement jouer au tribunal. Mais tu peux faire tout ce genre de choses. Mais les quatre barres de la progression des accords dans ces quatre barres nous parlerons beaucoup plus de cette petite progression des accords de phrase. Peu de temps, la progression du cœur se répète encore et encore. Dans cette pièce, c'est juste ces quatre barres encore et encore. Et ces trois accords différents, non ? Celui-ci, celui-ci et celui-ci sont trois tribunaux différents. Donc, c'est relativement simple. Ses trois accords dans un motif de quatre barres parce que l'un d'eux se répète encore et encore. Ok, donc c'était juste une sorte de teaser de ce qu'on va voir dans cette pièce. Nous allons faire une analyse complète de cette pièce sous peu, mais ensuite, plongons dans ce qui rend l'accord. Et je t'ai dit que c'était un accord majeur, mais pourquoi ? Pourquoi c'est un accord majeur ? Pourquoi ces trois notes en particulier, et pourquoi trois notes du tout. Donc nous allons entrer dans ça maintenant, alors allons sauter dans les triades ensuite. 19. 23 Triads: quand on construit des cordons. Le numéro magique à retenir est le numéro trois, c'est ce qui nous fait passer par nos tribunaux. Voilà ce que nous allons commencer à parler de triades. triades. Comme vous pouvez probablement le deviner à partir du nom qui commence par. Essayez tr I. Ah, ça veut dire accords avec trois notes. Ok, on peut en avoir plus. Finalement, nous verrons des accords avec quatre notes et nous verrons des accords avec cinq notes, peut-être même six notes. Ça peut arriver. Euh, mais une triade nous donne le bloc de base. Ah, pour tous les tribunaux. Donc il y a trois notes et nous avons besoin de ces trois notes pour vraiment donner ah pour obtenir assez informations du cordon pour qu'il nous donne le son qui nous parle de sa mineure majeure ou toutes ces choses que nous ne pouvons pas avoir moins. Là. Vous pouvez avoir un accord à noter. Ça s'appelle une annonce de mort, et souvent quand on les voit, on les considère comme des triades avec une note manquante. Habituellement, donc nous ne nous concentrons pas vraiment sur die ajoute beaucoup. Les triades sont la façon dont nous sommes comme une triade, c'est comme si vous aviez euh, imaginez que vous avez une maison très simple. C' est une triade que vous pouvez ajouter à votre maison et en construire plus. Vous pouvez ajouter une autre pièce et avoir quatre notes sur votre dossier, ce qui va lui donner un caractère un peu différent. Vous pouvez ajouter, Ah, piscine à l'arrière. Ça va ajouter cinq notes à ton cordon, et ça va avoir un caractère un peu différent, euh, mais tu dois avoir la maison de base pour y ajouter, et c' est un essai. C' est la chose la plus basique. Donc je t'ai dit de faire attention au numéro trois, et ce n'est pas seulement à cause des Triades. Les triades, comme nous parlons de lui, sont composées de trois notes. C' est pour ça que nous nous soucions du numéro trois. Maintenant. Il y a une autre raison pour laquelle nous nous soucions du numéro trois aussi est parce que chaque note de A Triade est 1/3 de part. Donc ce numéro magique trois a deux choses. Donc, cette troisième affaire à part, concentrons-nous sur ça pour la prochaine section. Donc, pour cette vidéo, je veux que vous vous souviez, c'est que nous allons commencer avec notre bloc de construction le plus basique d'accords, qui s'appelle la Triade, parce qu'il y a trois notes à l'intérieur. C' est quoi ces trois notes ? Comment décider quelles trois notes y mettre ? On ne peut pas mettre trois notes. Il y a un motif, non ? J' ai promis plus de modèles et c'est tout. Donc, dans la vidéo suivante, quelles trois notes. 20. 24 Triads de construction,: Donc, pour savoir quelles notes composent les différentes triades, nous devons revenir en arrière et regarder notre échelle pendant une minute. Donc, continuons à voir, Major, parce que c'est facile à voir et nous aimons ça. Certains peaux dessinent l'échelle C majeure ici. D' accord. D' accord. D' accord. Il y a une échelle C majeure. , Souvenez-vous, dans la dernière vidéo, je vous ai dit de faire attention au numéro trois à cause des triades et aussi parce que cela nous aide à comprendre ce que les notes font d'accord. Et la raison en est que nous construisons des cordons en utilisant quelque chose appelé Turn Eri Harmony Trinh Eri. Et ce que cela signifie, c'est que nos cordes sont construites sur des tiers. Et quand je dis que nous construisons des cordons, ce dont je parle c'est de la musique occidentale. De la musique classique, de la musique pop ? Tout ce genre de choses est basé sur, euh, ce tour idée d'harmonie Eri, qui est des cordes construites sur des tiers. Et si vous êtes, je veux dire, il y a du See, il y a de la musique indienne, beaucoup de musique asiatique qui ne se construit pas sur les tiers. Mais cela nous paraîtra assez étrange. de La plupartdela musique que vous connaissez, peut-être toute la musique que vous connaissez est construite sur des tiers. Alors regardons ça. Nous avons une échelle, et c'est là que les tiers entrent en jeu. C' est notre première note de notre échelle. C' est notre troisième, et on monte. Un autre ensemble de trois choses est notre cinquième. Ce sont les trois notes dont nous avons besoin : la première, la troisième et la cinquième. Ça fait notre première triade. Ok, alors laisse-moi écrire ça ici. Première note. Troisième note, cinquième note. Entendez ça ? Qui est-ce que je ne peux pas réclamer tout d'un coup de cette façon. Mais c'est cette note que ça va noter. Et cette note la première note de l'échelle La troisième note de l'échelle et la cinquième note de l'échelle font une triade en do majeur parce que nous avons utilisé l'échelle de C. Permettez-moi de le dire encore une fois. Si nous commençons par l'échelle A c majeur et que nous prenons la première note, la troisième et la cinquième note de cette échelle, c'est ce qui fait un accord en C. majeur. Ok, une triade majeure voyante, une autre façon de dire un accord majeur. Ok, donc la première à la troisième et la cinquième à chaque autre note. Droit ? Hum, ça nous donne notre groupe de trois. Parce que 123 123 1ère 3ème et 5ème. Donc ce modèle 135 est important pour nous de nous souvenir. Maintenant, regarde ça. Passons à notre chanson Caden. C' est ce qu'on voyait ici. C' est dans la clé du do majeur et ils jouent la première note de l'échelle. La troisième note de l'échelle dans la cinquième note de l'échelle, puis une octave. La première note de l'échelle à nouveau. 1ère 3ème 5ème qui fait une triade en do majeur. Encore une fois, ils ne le jouent pas en même temps ici. Mais c'est bon. C' est comme ça que nous faisons la première triade. Faisons-le dans une autre clé, n'est-ce pas ? Faisons-le dans la clé de G. Ok, alors comment fait-on un record en sol majeur ? Facile. Ce qu'on va à dio, c'est d'écrire une échelle G majeure. Euh, faisons-le ici. D' accord. Maintenant, pour compter sont des demi-étapes dans le modèle entier de l'étape ici. Vous sauriez que j'ai besoin d'un f pointu. Oups. Pas sur cette note. mais sur cette note, et puis j'arrive à la fin de l'échelle. Donc j'ai mis un f pointu ici. Ce que j'aurais pu faire, c'est de ne pas le faire. Soyons cohérents. Et maintenant, je pourrais ajouter une signature de clé. Ce que j'ai fait cette fois, c'est que je viens d'écrire de G à G, puis j'ai ajouté la bonne signature de clé. De toute façon, ça marche. Hum, je pourrais juste mettre manuellement l'accident dessus. Ou je pourrais ajouter la signature de clé prime. Pas les deux, cependant. Alors regardons comment on fait un record en sol majeur ? Nous avons une échelle G majeure. Donc on va prendre la première note, la troisième et la cinquième note, et ça va faire notre échelle. Donc première note, troisième note de poing. Ok, maintenant nouveau mot de vocabulaire. Quand nous regardons un cordon comme celui-ci, ce que nous appelons cette note est la racine que nous avons, je suppose que ce n'est pas un nouveau travail de vocabulaire. Nous l'avons vu avant parce que dans l'échelle ce que nous appelons la racine de l'échelle vers le bas est la note d'après laquelle l'échelle porte le nom, n' est-ce pas ? Le même mot s'applique à la cour. C' est la racine de la cour parce que vous pouvez voir que vous pouvez presque imaginer l'échelle de ces trois notes. Droit ? nous manque ce mot ici, et il nous manque ce mot juste là. Mais si vous les mettez, vous auriez toutes les 5 premières notes de l'échelle en hausse. Droit ? Donc, c'est toujours la route parce que vous pouvez les voir dans cet ordre. On va bientôt parler de ce qui se passe quand ils ne sont pas dans cet ordre. Et s'il y a comme ça en ce moment, vous ne pouvez pas vraiment imaginer cette échelle là-dedans parce qu'il y a un écart juste ici. Donc ça change un peu les choses. Ça s'appelle une inversion. On va en parler bientôt ? Mais pour l'instant, ne nous inquiétons pas trop de ça maintenant. Nous savons donc faire de notre première triade une triade majeure en prenant une échelle majeure et en prenant les 1ère 3ème et 5ème notes. Mais nous pouvons faire plus avec ça. On peut faire plus. Ce qu'on fait en ce moment, c'est qu'on utilise une échelle entière pour faire un accord. Il y a plus d'accords dans cette échelle et pour séparer les cordes dans cette échelle, nous devons parler de quelque chose appelé la progression des accords diatoniques. Maintenant, ce truc, on va en parler dans la prochaine vidéo. Mais cette chose est l'une des choses les plus puissantes que vous aurez besoin de savoir si vous êtes un compositeur en particulier. Mais dans toute théorie musicale, c'est un concept extrêmement important. Cela va nous dire tous les cordons possibles dans une clé donnée. Donc, dans la clé de do majeur, je peux faire un accord en do majeur. Droit ? Nous le savons, mais je peux faire beaucoup plus de tribunaux. Regarde par ici. Tu te souviens de ces tribunaux, non ? Trois accords différents dans ce groupe et ils sont tous dans la clé du do majeur. Alors, comment puis-je comprendre ces deux autres accords ? Celui-ci est ma racine troisième et cinquième de l'échelle du C. majeur. Et ceux-là et ceux-là ? C' est ce qu'une progression d'accords diatoniques va nous dire. Alors plongons dans ça maintenant. 21. 25 DiatonicChordProgressions: Retournons voir Major. Mettons juste une balance sur l'écran ici. D' accord ? D' accord. Notez que je me suis débarrassé de la signature de la clé Fergie major, qu'on regardait juste. On est de retour voir le major. Donc, tout est correct. C grande échelle maintenant pour une progression du cœur diatonique. Ce que nous allons devoir faire, c'est de trouver tous les cordons possibles qui peuvent être assemblés avec ce groupe de sept notes différentes. Ok, comment pouvons-nous arranger ça dans un 1er 3ème 5ème modèle d'une manière qui fait sept tribunaux différents , non ? Parce que nous pouvons construire une corde avec chacune de ces notes étant la note racine, n'est-ce pas ? N' importe laquelle de ces notes peut être une route. Nous n'avons regardé que celui-là. Et ce qu'on a fait, c'est qu'on a pris toutes les autres notes. Alors faisons ça. Quelque chose. Zoom arrière. Juste un cheveu pour qu'on puisse voir ce qu'on fait. Ok, alors mettons notre 1ère 1 ici. On connaît celle-là. D' accord ? Un accord majeur construit sur le premier, le troisième et le cinquième. Toutes les autres notes. Maintenant, jetons une grosse ride ici et mettons un D là. Ok, donc j'ai mis la deuxième note. Maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais construire un cordon en utilisant le même processus que toutes les autres notes qui vont être cette note, ce sera la note. Et cette note, non ? Dans ce cas, c'est le à l'échelle. Diplôme à l'échelle, degré quatre, et degré de compétence six. Mais si nous traitons D comme la racine que sa 3ème 5ème racine Donc mettons ça ici, De. Ça va être un 2e 1 Je vais sauter G. Je vais mettre un accord, continuons. Donc on va attendre avant de continuer. Permettez-moi d'expliquer qu'un peu plus dans cette cour, c'est d'accord avec voir comme la racine. Il s'agit d'un accord avec D comme racine dans la clé du do majeur. Alors nous allons faire des parties un peu plus. Ce que ça va finir avec n'est pas un accord majeur. C' est un accord mineur s. Alors attendez-vous à ça juste une seconde. Je vais parler d'accords majeurs et mineurs dans une seconde, mais finissons de construire. Tous sont possibles accords. Donc, en ce moment, nous avons un cordon avec la racine de C accord avec la racine de D. Allons à e donc e va sauter f et utiliser G parce que nous utilisons toujours toutes les autres notes. On fait ça. Il y a G je vais sauter un je vais mettre B. Ok, passons à la note suivante F Donc, si un saut g va mettre un je vais sauter être je vais mettre un C OK. Continuons après que je vienne Jeep Voici G dans un saut A va mettre un b e dans un saut donc je vais sauter, vois ? Et puis je dois faire le tour de nouveau. voir que je viens de sauter, parce que j'étais sur B et maintenant je vais mettre un D mais je vais mettre une octave plus haut, non ? Donc, je viens juste de faire du vélo. Ou on pourrait réécrire cette échelle pour monter un autre actif, et ça aiderait, euh, G Allons à un Donc voici un je vais sauter, je vais mettre un C et ensuite je vais sauter au fond à nouveau. Tiens, vois que je viens d'utiliser, je vais sauter D. Je vais mettre un e Ok, prochain c'est du bœuf. C' est juste ici sur un saut. Tu vois cette pendaison mettre un D et ensuite je vais sauter E et je vais en mettre assez, ok ? Et maintenant, c'est tous les sept. Droit ? C' est sept accords une route sur la route de la CIA sur D A grossier sur E une route grossière sur F sur G A route sur une route et une route sur B. Faisons un de plus juste pour le diable de cela. Donc on va jusqu'au bout pour voir alors appelons ça. vois, je vais sauter D. Je vais mettre un e. Eh bien, on continue de sauter ici sur le saut f et je vais mettre un G. Maintenant si tout est aligné sur ce dernier accord parce que c'est aussi une route sur C et un impoli, invisible, ça devrait être les mêmes notes C, e et G Voir, C' est un impoli,invisible, ça devrait être les mêmes notes C, e et G Voir, par exemple, si vous avez tout fait correctement, ce dernier accord et cette première cour seront les mêmes notes, exemple, si vous avez tout fait correctement, ce dernier accord et cette première cour seront les mêmes notes, mais une octave à part de sorte que notre qui est tous les accords possibles dans la clé du do majeur. Et nous appelons cela la progression des accords diatoniques. Tu te souviens ? Diatonique signifie dans une clé. Donc, ce sont tous les accords dans la clé. Allons l'entendre parce que c'est un peu amusant à écouter. Je vais commencer sur la viande à l'échelle du C. majeur, non ? , Vous savez, une autre façon de comprendre ça, c'est que vous pourriez juste écrire une échelle de C majeur qui monte et ensuite commencer sur e mais à droite, une échelle de C majeur à partir de E t. E sur le dessus de la mer. Donc C E f g A B C D E, et faire la même chose. A partir de g g A B C D e f. Donc, il est fondamentalement trois échelles sont une échelle, mais à partir de trois notes différentes, vous savez, et puis monter et vous donne le même résultat de toute façon. Ok, maintenant nous devons trouver quel genre d'accords il s'agit, parce que j'ai, ah, une variété d'accords majeurs et mineurs ici et ensuite un peu bizarre. C' est alors que les modèles entrent en jeu à nouveau. Il y a un moment, quand nous avons parlé des relations entre les demi-pas et les pas entiers, quand nous sommes en train de déterminer l'échelle ici, j'ai dit tout le pas, tout le pas, demi-pas entier, étape entière, étape entière, modèle demi-étape était quelque chose que vous deviez mémoriser. Ah, et ah, graver ta tête. Et je pense aussi que j'ai dit que je ne vais pas te demander de mémoriser beaucoup de choses, mais c'est celle qui est l'une des choses que je vais te demander de mémoriser. Et c'est l'autre. Cela vaut la peine de mémoriser. Et c'est ce qui est la qualité de chacun de ces accords de la qualité est une autre façon dire, Est-ce majeur ou mineur ? Ou l'un des autres ? Parce que cela tombe toujours dans un modèle. Aussi pour une clé majeure, ce 1er 1 construit sur C construit sur la clé était dans la bonne échelle que nous avons utilisée pour faire tout cela . Ça va être un accord majeur. Ok, donc voici le C. Major. Le 2e 1 va être un accord mineur. Donc il y a un ré mineur, le 3ème 1 Il va aussi être un accord mineur. Donc c'est ré mi mineur. Le 4ème 1 va être un accord majeur. Donc c'est si majeur. Le 6 ou le 5ème 1 va être un accord majeur. Donc voici le sol Major. Le 6e 1 va être mineur. Donc, c'est un mineur. Le 7ème 1 est juste le bizarre. C' est ce qu'on appelle un accord diminué. C' est un peu que vous pouvez penser qu'une cour diminuée est un peu comme un accord super mineur. Ah, c'est un peu moche. Hum, c'est donc ça va être diminué, et ensuite on revient au major. Donc c'est un do majeur. Donc le schéma à retenir est majeur mineur, mineur, majeur, majeur, mineur, diminué, majeur. Ok, euh, c'est un modèle qui mérite d'être rappelé parce que ça marche toujours. Si vous êtes dans une clé majeure et que vous prenez votre échelle principale et que vous l'écrivez en tiers comme nous l'avons fait ici, alors chaque note a 1/3 et 1/5 au-dessus. Ensuite, vous obtenez une série d'accords où le premier sera majeur. La seconde sera mineure. Le troisième sera mineur. Le second, le quatrième va à Major, le cinquième sera Major. La sixième sera mineure et la septième sera diminuée. Et puis encore un major si vous décidez d'écrire, Ah, le cordon actif là-bas. C' est donc la progression des accords diatoniques. C' est ce modèle de major, mineur, mineur, majeur, majeur, mineur, réduit majeur, dit que je suis doué pour le dire parce qu'ils y réfléchissent tous les jours. C' est un modèle très commun. C' est important de mémoriser , , et tu devrais le savoir avant de laisser cette chose à signaler ici. Ce que cela nous a montré, c'est tous les accords possibles dans ce Keith. Disons que vous êtes auteur-compositeur et que vous écrivez une chanson et vous, vous jouez un accord C que vous jouez, Ah, Ah, la progression du noyau sur votre guitare et vous jouez quelque chose comme See G et un mineur non ? Tout fonctionne et voir Major droit, un accord en do majeur, un accord en sol majeur. Et dans un tribunal mineur, ils étaient tous dans la clé. Ils vont tous sonner bien ensemble. Mais tu es genre, qu'est-ce que je pourrais faire d'autre ? Je veux ajouter un nouvel accord pour le pont déjà quelque chose de différent dans le pont du soleil. Vous pouvez regarder cela et vous pouvez dire, Eh bien, voici mes options possibles qui sont dans la clé. Il y a toujours plus d'options si vous voulez sortir de la clé. Mais dans la clé, considérez E mineur. E mineur est totalement dans la clé. Ça va marcher. Ça va sembler bien. Considérez D mineur dans la clé. Ça va sembler bien. Considérez F. Je ne considérerais pas être diminuée parce qu'être diminuée. Ça ne semble pas vraiment très bien spécial sur la guitare. Euh, mais tu pourrais essayer si mineur, , comme substitut à celui-là. Aussi, probablement obtenir un grand, mais ces autres accords ce genre de vous donne une feuille de route. Comme quoi d'autre pourrais-je faire ? J' utilise ces cordons. Tout est en do majeur. Que pourrais-je faire d'autre ? Tu crois que tu es mineur ? Tu pourrais faire mi mineur. Tu pourrais faire la fa majeur. Il vous montre toutes vos options, vous savez, en exposant ceci. C' est pourquoi c'est vraiment utile pour les auteurs-compositeurs maintenant. Pour la théorie de la musique, c'est utile parce qu'il nous dit la qualité de tous les cordons. Cela peut aussi nous aider à comprendre quelle était la clé si nous ne le savons pas. Hum, et dans certains cas, on ne sait pas. Donc assez pour ça pour l'instant. Assurez-vous que vous comprenez cela. C' est une information super cruciale. Ensuite, je veux parler des inversions. C' est ce dont on a parlé il y a une seconde, où on a eu Ah, une affaire où il y a un trou bizarre ici. Et, ah, ça ne ressemble pas à un cordon construit sur des tiers, mais c'est vrai. Alors passons à une nouvelle vidéo et parlons des inversions. 22. 26 Inversions: considérez ce qui suit. Ici, nous avons trois accords différents. Quatre accords au total avec le premier et le dernier sont les mêmes, non ? Trois accords différents dans la clé du do majeur. Ok, on en a un. C' est avec la route sur C. Nous en avons un avec la route sur G avec la route sur F et puis un autre avec la route sur Tu vois ? . Ok, donc ils sont tous en do majeur, donc on peut calculer ça, non ? On pourrait, hum, ramper. On pourrait savoir si c'était un accord majeur ou mineur. Et si c'était un accord mineur majeur, en fait, faisons-le. Alors comment nous ferions cela comme nous compterions l'échelle de la racine de ce cordon jusqu'à la racine de ce tribunal. Eso Allons le faire. Vous voyez, la note suivante serait D. La note suivante serait e Donc la troisième note. La quatrième note serait F, et la cinquième note serait G. Donc c'est ah, cordon construit sur le cinquième degré échelle. À côté de savoir si c'est un record mental majeur, nous appliquerons notre modèle de la diatonique ou de la progression. Souviens-toi, ça devient majeur, mineur, mineur. Major. Major, Le 5ème 1 est majeur, et ceci est construit sur le cinquième degré d'échelle. Donc ça doit être une grande cour. Ok, faisons-le pour celui-là. Donc la première chose qu'on va faire est de savoir quelle note de l'échelle est la racine de cette cour. Hum, c'est un f. donc on va compter. On est dans la clé de C, donc on va compter de C à F, donc C D E f. C'est le quatrième, le quatrième degré d'échelle. C' est donc un accord construit sur le quatrième degré d'échelle. Donc maintenant, nous allons appliquer notre modèle de progression des accords diatoniques et ça devient majeur, mineur, mineur. Major est le 4ème 1 pour le 4ème 1 est majeur, donc cela doit aussi être un accord majeur. Donc j'ai un tas d'accords majeurs ici. J' ai un accord en do majeur, un accord en sol majeur, un accord en fa majeur et un autre disque en C. majeur. Cool. Maintenant, ce dont je veux parler ici, ce sont les inversions. Maintenant qu'on sait qu'il s'agit d'un mineur majeur , écoutons ça. Et puis je vais te montrer. Ah, comment faire sonner un peu plus frais. Donc, c'est là. D' accord. Maintenant, ces cordons sont tous dans ce qu'on appelle la position racine. Ce qui signifie que la note racine est en bas. C' est la position de la route. Ils n'ont pas à être en position de route, cependant. Vous voyez que lorsque nous avons un Siris de cordons qui sont en position de route et qu'ils sont tous empilés parfaitement dans leurs tiers et qu'ils ressemblent à des cordons parfaits, ce qui est génial. Ils peuvent sembler un peu nerveux. Entre ces 2 premières,on dirait que la cour va d'ici, puis elle saute en haut, puis elle tombe, et puis elle s'ensuit. , Entre ces 2 premières,on dirait que la cour va d'ici, puis elle saute en haut, puis elle tombe, Donc, ce serait plus agréable s'il y avait un mouvement un peu plus élégant entre les cordons. Il semblerait que la musique sonne habituellement parce que les gens utilisent généralement des inversions. Laisse-moi jouer ça pour toi à nouveau et pense à la saccade de ce saut d'ici à là et de tomber. D' accord ? Tu ne l'entends peut-être pas comme saccadé, parce que c'est comme ça que tu l'entends pour la première fois. Tu ne l'entends peut-être pas comme saccadé, Laisse-moi le réparer. pas le réparer. Laissez-moi le changer pour utiliser des inversions. Donc nous sommes tous ces accords. Aaron, position racine ici. Je vais prendre que je vais laisser mon accord en C majeur en position de route, mais je vais changer mon terrain en sol majeur pour qu'il ne saute pas si haut. Maintenant, je ne vais pas changer de notes. Toutes les notes vont rester les mêmes. Je vais juste changer d'octaves, donc je vais prendre ce d de haut en bas. Ok, donc c'est encore g B et D. Je viens de mettre le D en bas. Maintenant je vais prendre ça, soit je vais mettre ça sous la voie D. Allez toujours les mêmes notes. Mais maintenant, nous voyons que cette note reste la même, n'est-ce pas. Et ce c et e tombe juste en quelque sorte. Alors maintenant, je l'ai fait. Donc c'est maintenant une inversion. Et il y a des noms fantaisistes pour lesquels on fait une inversion. Hum, si le cinquième est en bas ou le troisième est en bas. Dans ce cas, le troisième est en bas. Hum, donc il a un nom. On en parlera plus tard. Je veux juste avoir l'idée d'inversions dans votre tête avant qu'on ne soit enfermés sur, genre, les noms fantaisistes pour des trucs. Donc c'est maintenant inversé, donc nous ne voyons pas l'empilement parfait et les tiers parce que si nous le faisions, ce serait G. D. Et puis il y aura un f ici. ce moment, il est empilé en tiers, mais c'est le mauvais accord. Chardons la cour qu'on veut vraiment. Donc il ne semble pas qu'il soit empilé en tiers, mais c'est juste. L' air des octaves a juste mélangé un peu pour le rendre un peu plus lisse. Allons réparer celui-là. Non, prenons la mer et déplace-la vers le fond. Ok, donc ça fait une belle petite motion. Essayons. C' est essayer de déplacer l'aide du fond aussi. Ok, maintenant il y en a beaucoup plus. Beaucoup moins de mouvement entre ces trois accords, alors écoutons-les maintenant. ce moment. Cela pourrait ressembler un peu plus à ce à quoi ressemble une chanson pop, parce que les notes ne sautent pas tellement pour rester en position de route. Lorsque vous jouez sur une guitare, vous ne jouez presque jamais en position racine stricte. Ah, la guitare est en quelque sorte conçue de sorte que les formes que nous utilisons pour nos cordes. Ils ont généralement la racine en bas, mais la façon dont nous empilons les actifs ci-dessus est un peu différente, de sorte que les notes coulent assez bien ensemble. Donc, ce sont des inversions, de la façon dont je les ai modifiés pour que la note racine ne soit pas nécessairement en bas. Ce sont en position de route. Ces deux-là ne le sont pas. Et que la raison pour laquelle nous ferions ça juste parce que ça sonne mieux, c'est toujours le même tribunal. On l'appelle toujours un g majeur, on l'appelle toujours en fa majeur, donc on n'a pas changé de notes. On n'a pas changé le nom de la cour ou quoi que ce soit. On a juste mélangé quelques octaves pour que ça sonne un peu plus intéressant. Prenons ça et remets-le et voyons comment ça sonne. Ça va être un tout petit peu différent, non ? Alors maintenant, ça monte un peu là, puis redescend. Une des raisons pour lesquelles ce genre de spectacles nous plaît est imaginez que ces chanteurs d'air imaginent nous avons trois chanteurs, chaque chanteur chantant une de ces notes, donc ce premier chanteur va toujours chanter la note de tête. Donc il va chanter un G, et il va rester sur un G, ce qui est sympa. Il va aller à un A et ensuite il va descendre à droite ? Donc, cette très belle mélodie d'avoir la même note, puis de haut en bas à la même note. Ligne très simple. Regardons le chanteur du milieu. Ah, elle va aller sur un E vers un D jusqu'à un F parce qu'ils vont toujours être sur la note du milieu, et ensuite elle va descendre à n'importe quel droit allait commencer sur la même note, mais descends, en haut et puis en arrière. Regardons le troisième chanteur va aller dette, euh, ici et puis en bas à un B et puis à un C. Evan rester sur un C. Donc une mélodie beaucoup plus simple que de sauter autour comme un fou, ce qui est difficile à faire avec votre voix et parce que, eh bien, pas parce que c'est difficile à faire avec votre voix. Mais, euh, c'est mieux de ne pas faire ça. Donc c'est une inversion maintenant. Cela rend les accords de repérage un peu plus difficile à cause du changement ici. Mais si nous voulions confirmer qu'il s'agissait en fait d'un accord majeur de gène, ce que vous pouvez faire est de commencer à jouer avec les notes et essayer de les mettre en ligne de remorquage dans ce 1er 3ème modèle. Donc si vous voyez un de ces trucs dans la nature et que vous êtes comme, je pense que c'est une triade, commencez juste à jouer avec l'octave. Ah, oui, c'est là. D' une manière ou d'une autre, tu vas pouvoir remettre ça dans, Ah, 1er 3ème 5ème modèle. Si elle est en fait, un essayer. Ok, ce sera important quand on regardera cette pièce que nous regardions tout à l'heure. Celle-là, parce qu'on en a deux. Il y en a un juste là. Il y en a un autre juste là. Donc, nous allons le regarder à nouveau dans une seconde. J' ai encore une chose à vous signaler avant que nous ne le fassions. Alors passons à notre dernière chose pour cette unité, et ensuite nous reregarderons cette chanson 23. 27 RomanNumerals: D' accord. Ensuite, on va parler des chiffres romains. Les chiffres romains sont exactement ça. On dirait les chiffres romains. Vous savez probablement déjà ce que sont les chiffres romains. La raison pour laquelle nous parlons de chiffres romains est que nous les utilisons en théorie musicale pour connaître Tate. Ah, le nom est le type et la qualité du cordon que nous regardons. Par exemple, euh, j'ai pris la même progression du cœur ici, et j'ai enlevé les inversions juste pour rendre cela simple pendant une minute nous allons le faire nouveau avec la zone d'inversion, mais ah, mot que nous avons maintenant. Ah, ces accords sont encore en position de route, non ? Donc, c'est si majeur G major si majeur, et puis voir le grand groupe droit des tribunaux majeurs. Voici comment on utiliserait les chiffres romains ici que nous allons utiliser pour ce premier trimestre. On va mettre un gros chiffre romain parce que ça va nous dire que c'est l' accord qu'on appellerait ça, non ? Donc c'est le seul accord qu'on utilise un chiffre romain pour le dire, et, ah,un et, ah, ah, truc bizarre. Vous n'avez peut-être jamais rencontré de chiffres romains en minuscules. C' est rare dans la nature que vous les voyez, mais nous les utilisons dans la théorie de la musique. Maintenant, nous allons utiliser un chiffre romain majuscule. Nous utilisons des chiffres romains majuscules pour les accords majeurs et des minuscules pour les accords mineurs . Donc, cela nous montre si en utilisant le chiffre romain. Il nous indique le degré d'échelle du cordon. Est-ce qu'il est construit sur la première échelle de la clé ? Le centre, Le deuxième degré d'échelle de la clé, etcetera. Et il nous dit aussi si c'est mineur majeur achète un capital, ce sont tous des accords majeurs. Donc ce que nous allons voir ici, c'est une majuscule qui provoque l'accord unique. C' est l'accord cinq parce qu'il est construit sur le cinquième degré de G. et c'est majeur. Donc c'est Ah, cinq accords. Celui-ci est un accord quatre parce qu'il est construit sur le quatrième degré d'échelle, et c'est aussi un major, et ce sera encore une cour unique. Ok, ajoutons quelques accords mineurs ici. Changeons celui-ci en un accord mineur. Euh , il faut juste y aller. Gardez-le en position de route pour l'instant. Quoi ? Qu' est-ce que j'ai fait là-bas ? Ok, maintenant on a un quoi ? C' est un accord construit sur un est la cause racine qu'il est en position de route. Et si on comptait de C à A, on finirait à y réfléchir. Dis la réponse à haute voix. J' espère qu'il a dit six. Ah, c'est le sixième degré d'échelle. Donc ce que nous allons mettre année est un chiffre romain six, mais une minuscule, parce que c'est un accord mineur, et nous savons que c'est un accord mineur. Parce que si nous faisons notre schéma de progression des accords diatoniques de majeur, mineur , mineur , majeur, majeur est le 6e 1 qui nous donne un accord mineur. Ok, alors revenons à regarder le trou. Séquence de progression des accords diatoniques, accord ? Ok, on l'a. OK, donc voici notre progression d'accords diatoniques dans la clé du do majeur. Droit ? On l'a déjà vu. Nous savons que la racine de tous ces accords, nous savons exactement ce que c'est parce que nous sommes en position de route. Donc ça va être la note du fond. Donc c'est un accord construit sur C. Est-ce que la cour est construite sur d etcetera ? Nous savons aussi déjà en regardant ça ce que la qualité de la cour est que ça va être un accord majeur parce que c'est le 1er 1 de notre modèle. Il s'agit d'un accord mineur, autre disque minier d'un autre disque minier, d'un accord majeur , d' un accord majeur, d' un accord mineur, d'un accord diminué puis d'un autre accord majeur. Ok, donc nous connaissons la racine de tous ces accords et nous connaissons la qualité de tous ces accords. Maintenant, nous allons utiliser des chiffres romains sur tout ça. Donc, ce 1er 1, on va avoir le chiffre romain. Ce sera le capital parce que c'est le 2e 1 majeur pour lequel on va utiliser un chiffre romain, et ce sera en minuscules parce que c'est Meyer. 3ème 1, c'est le chiffre romain 3 et ce sera en minuscule parce que c'est mineur. Le major fa major sera quatre dans la clé du do majeur. Donc ça va être une capitale car ça va être un cinq majuscule, parce que le sol majeur est le 5 dans la clé du do majeur. Ça va être un six parce que et ça va être minuscule parce qu'un mineur est le sixième accord de la clé de do majeur, et celui-ci est un membre. C' est notre bizarre. C' est un accord de sept. Nous sommes désolés. C' est le septième Ah, accord dans la clé du C Majeur construit sur Be donc c'est le septième. Et rappelez-vous, c'est une corde diminuée et je l'ai déjà dit. C' est un peu comme un disque super majeur sont désolés, un accord super mineur. Donc ce qu'on va utiliser pour ça, c'est qu'on va utiliser des minuscules Ah, sept Roman World 7. Et puis on va mettre ce petit cercle d'indices ah après ça. C' est ce petit symbole signifie diminué. Donc cela signifie que sept accords diminués, septième accord diminué est ce que nous voyons là-bas. Et quand nous serons au sommet, nous allons utiliser des chiffres romains qui veulent qu'on n'utilise jamais le chiffre romain huit, euh, euh, sept est le chiffre romain le plus élevé que nous ayons jamais utilisé dans chaque nouvelle monde romain huit toujours un. Donc c'est une cour à nouveau cerceaux parce que c'est un do majeur et nous sommes dans la clé du do majeur maintenant. Une chose importante à noter. Ici, prenons ce F par exemple. C' est un accord majeur, non ? Donc ça va être le chiffre romain 4. Mais seulement dans la clé du do majeur. Droit ? Si nous étions dans une autre clé, ces chiffres s'alignent un peu différemment. Faisons ça. Je vais supprimer quelques accords ici. Je vais nous mettre dans la clé de la fa major. D' accord ? Le reste de cela fonctionne. Alors allons-y. Finissons ça. Donc je vais faire une progression de l'accord diatonique dans la clé de F donc f g A B je vais mettre la signature de la clé dessus dans une seconde. Voir de e et puis f encore ceux assez haut en enfer. Ok, et au lieu de faire une signature de clé, mettons-la manuellement ici. La signature de la clé de F se souvient, c'était une de nos exceptions. C' est celui qui a un appartement, et c'est et c'est b plat. Alors nous allons juste Oups. Donc je dois tout mettre à plat. Oups. Cheerio. Et il y a celui-là. Il y en a un autre. On y va. C' est ça. Ok, sentez tout mon être utilisé. Notre appartement. Ok, maintenant mettons Roman World là-dessus. Donc maintenant f va maintenant à Il était quatre avant dans la clé de do majeur. Droit ? Mais nous sommes dans la clé de f maintenant. Donc un accord en fa majeur est un accord, non ? Parce que maintenant, dans la clé de F Donc maintenant tout change. Alors maintenant, c'est en f majeur. Donc, ça a un capital. Et maintenant c'est un accord en sol mineur, parce que c'est le 2e 1 Donc vous vous souvenez du modèle majeur, mineur, mineur. Donc c'est un G mineur circuits de chiffres romains deux. C' est un mineur, et nous avons vu un mineur dans la clé du do majeur et c'était un mineur. C' était le sixième accord. Mais maintenant, c'est la troisième cour encore mineure, mais ici nous avons un accord si bémol majeur qui ne s'est pas produit avant. Nous n'avons pas vu cela dans la clé de C parce qu'il a ceci dessus, et aucun de ceux qui sont dans la clé de C. Donc B flat va être le quatrième. Et donc ça va avoir un grand 4 C sera le cinquième. Rappelez-vous, c'était un avant, et maintenant c'est cinq parce que nous sommes dans une clé totalement différente, etc. Je pense que vous comprenez le point. Donc le fait est ah, les chiffres romains sont liés à la clé. Ils nous disent seulement la fonction du cordon en ce qui concerne ça. La clé. Ok, donc tu ne peux pas dire que l'accord f est ah, quatre accords comme une vérité universelle. Ce n'est pas vrai. C' est seulement vrai. Dans la clé du do majeur. L' accord F est un accord dans la clé de F. Alors,à mesure que nous progressons dans la théorie de la musique, nous verrons comment ce truc de chiffres romains devient un peu bizarre. L' accord F est un accord dans la clé de F. Alors, Alors, mesure que nous progressons dans la théorie de la musique, Nous commençons à faire des trucs vraiment sauvages avec des chiffres romains après un certain temps, mais pour l'instant, gardons les choses simples maintenant, Maintenant que nous savons comment fonctionnent les chiffres romains, passons à R. C. Major Qingsong et en faire une véritable analyse technique en utilisant des chiffres romains. Cool va être notre première vraie analyse. C' est comme ce que mes élèves donneraient comme leur première grande analyse. Essayons donc 24. 28 Analusis2: Alors passons par cette chanson et étiquetons tous les tribunaux. Maintenant, une chose qui va rendre les choses plus faciles pour nous, c'est que je vous ai déjà dit un peu , , dit qu'il y a un accord qui se passe pour chaque mesure. À l'exception de ce dernier ici. Ok, il y a un tribunal, chaque mesure. Donc on va mettre un chiffre Roma sur chaque mesure. Ok, donc commençons par le tout début. Donc on sait dans la clé du do majeur, non ? Cool. Donc, si nous regardons toute cette mesure et que nous avions en quelque sorte Teoh, même si rien n'est écrit comme un cordon et joué en même temps comme il est ici , nous pouvons toujours mettre un chiffre romain dessus en disant tout dans cette mesure tombe en accord. Si c'est le cas, et dans ce cas, c'est le cas, parce que nous avons C, E et G, juste, et puis un autre. Voir la ligne de base, C, E et G. Tout fait C, E et G, et nous savons que dans la clé de do majeur, si nous voyons c, e et G, c'est l'accord unique droit ? Ça va être capital parce que ça va être majeur. Donc, ici, nous avons un seul tribunal. Allons passer à autre chose. Ici, nous avons C f et A droit et ici CF dans un C et C Donc c'est tout FC dans un. Il n'y a que trois notes dans cette barre entière. Alors, comment peut-on appeler ça ? Eh bien, c f a. Ne vous empilez pas comme un tribunal. Laisse-moi sauter ici très vite. Laisse-moi le faire glisser vers l'avant. Donnez-moi un peu d'espace de travail ici. C f et A. Voilà notre cour. Donc nous avons un écart ici, donc nous savons qu'il n'est pas en position racine. OK, comment pouvons-nous le mettre en position racine ? Essayons de déplacer cette note vers le haut. Inactif juste là. Boum. Il tombe juste dans un cordon de position racine quand je fais ça. Donc maintenant, nous savons que c'est un accord f, parce que c'est la position racine. Ok, revenons en arrière et regardons ça. Donc, c'est un tribunal F. Alors, quel est le F dans la clé du do majeur ? On a passé beaucoup de temps à parler de ça, n'est-ce pas ? C' est le parvis, pas vrai ? Et ça va être majeur parce que major, mineur, majeur mineur pour donc ça a un chiffre romain pour Continuons à ce C e et G Beautiful . On vient de voir ça. Nous savons donc que c'est la même barre que celle-ci. Donc ça va avoir une chambre et une chambre morale. Cool. Encore un cordon. Ici, nous avons un, B, D et G. Ok, un autre est que R , B , B D et G. , D et G. Ok, alors revenons ici et regardons celui-là. Elle est là quand je dis d'être D et G ok, pas en position racine. Donc, et nous le savons à cause de cette lacune juste là. Essayons donc de le mettre en position de route. Que pouvons-nous faire ? Allons bouger ça. Déplaçons la note du bas vers le haut. Inactif. Ok, on s'approche parce que maintenant ces deux-là sont en position de route. Déplaçons celui-ci vers le haut et actif vers un autre boom profond. C' est là. Maintenant, c'est une position racine. Donc maintenant on sait que c'est un G. C'est un accord G. Donc, euh, G va être quoi, dans la clé de C G va être la cinquième échelle ? D' accord, euh, donc et nous savons que le cinquième est majeur à cause du schéma. Donc ça va avoir un chiffre romain cinq majuscule parce que c'est majeur. , c' La bonne nouvelle, c'est qu'on a fini avec la plus grande partie de la paix parce qu'elle se répète. Donc ici on peut voir un C. Donc ça va être un ici. On va voir un F qui va à nouveau avant. Ici. On va voir une mer. Donc c'est encore une fois, B D. G. Donc c'est encore cinq. Ok, donc maintenant on peut probablement supposer que ça va continuer. Donc un, 41 cinq alors ça devient un peu différent ici parce que nous avons ces actifs supérieurs. Mais regardons ce que sont les notes réelles. C E G C E G C O. Et voici un accord réel en position de route. Tu vois, E g. Et il y a un autre actif dessus. On dirait qu'il y a un écart là, mais on a nos trois notes et notre position racine, on fait tout ce dont on a besoin, donc ça va rester un accord. La même affaire ici. Ici, nous pouvons voir notre position de route là-haut avec un F comme racine. Il y a encore quatre tribunaux, la même chose ici. Voici notre C. Donc c'est un accord unique. Voici notre celle-là est un peu délicat. C' est notre accord de cinq, mais ça a l'air un peu différent. Si tu vas ici. Il ressemble à un accord e, à droite, droite, Parce que nous voyons e g et être si attentif à cela, ce n'est pas un record. Le dernier battement de ici est un accord en e mineur, qui serait trois dans la clé du do majeur. Cependant, étant donné que nous avons vu ce modèle plusieurs fois, je suis assez certain qu'il s'agit d'une faute de frappe pour le compte de ce compositeur. Si nous voulions être stricts, , nous appellerions cela un e mineur juste là, parce que c'est un mi mineur. Mais je pense qu'ils ont probablement voulu écrire ce e comme un D, ce qui nous donnerait un accord G ma r a g majeur, le même que nous avons eu tout au long de la paix et pour le reste de cette mesure. Donc c'est juste cette note qui est éteinte qui la transforme en accord mi mineur. Donc, euh, on pourrait faire ce qu'on veut avec ça. Si on était très stricts, on appellerait ça n'importe quel record mental. Mais je pense que c'est probablement une faute de frappe. Continuons ici. On a une position racine, en do major. Donc, c'est un. Et toutes ces notes s'intègrent à ça. Et même s'ils ne l'ont pas fait maintenant que nous avons juste des accords pleins qui durent toute la mesure, nous pourrions juste les regarder. Donc c'est un do majeur ici. Comme avant. Nous avons un F A et puis s'il y avait un voir au-dessus, il serait en position de route. Mais ça voit ici. C' est parfaitement bien. C' est une inversion. Donc c'est 41 à nouveau et puis cinq à nouveau inversé, mais cinq quand même, il y en a encore un. Encore quatre. Encore une fois. Encore cinq. Encore une fois. Encore quatre. Encore une fois. Encore cinq. Maintenant, on arrive à la fin quand on a cette cour bizarre ici. Donc, nous avons un accord unique. Donc un do majeur ici, on a un cinq ou un quatre accords, d'accord, accord, parce que c'est en f majeur F A C c'est ce que nous attendons à voir. C' est les quatre accords. Maintenant, nous avons une cour à nouveau, comme nous nous y attendons, et maintenant nous nous attendons à ce que la prochaine cour soit cinq selon le modèle, mais au lieu de cela, ils ont mis les cinq coups un tôt, puis reviennent directement à l'autre. Donc il y a 151 Donc il y a notre pièce entière. Nous l'avons analysé. Maintenant, c'est une bonne pièce à analyser, parce que ce modèle d'utilisation de 14 et cinq très, très, très commun. Ça ne veut pas dire que c'est mal à faire par tous les moyens. Ces airs seulement trois accords qui fonctionnent très bien ensemble. 14 et cinq. Ils travaillent ensemble. Super. C' est donc agréable d'écrire de la musique, juste en utilisant ça. Hum, ça va être assez simple, mais, hum, hum, tout le monde aime le son d'un Awesome 14 et 5. On n'a pas analysé le bon travail. 25. 30 WhatIs.: Ok, donc on a cherché comment trouver des triades avec une clé. Donc si je vous dis, voussavez, nous sommes dans la clé de G après un peu de travail, vous pourriez être capable de me dire maintenant, euh, sept cordons qui fonctionnent dans la clé de leurs racines. Donc si je vous dis, vous savez, nous sommes dans la clé de G après un peu de travail, vous pourriez être capable de me dire maintenant, euh, Et si leur majeur ou mineur, droite, parce que le processus que vous feriez pour cela est le premier, vous écririez échelle, comprendre la signature clé basée sur les Alternations des demi-étapes et des étapes entières. Oui, ça vous donnerait toutes les bonnes notes dans la clé. Et puis vous construiriez un accord sur chacune de ces notes en assemblant toutes les autres notes de l'échelle, commençant par chaque note de l'échelle qui vous donnerait la progression des accords diatoniques, droite. Et puis, en utilisant le modèle des en utilisant le modèle desaccords majeurs et mineurs que nous avons regardé le schéma de progression des accords diatoniques, vous seriez en mesure de me dire si l'un d'entre eux est majeur et mineur et celui accords majeurs et mineurs que nous avons regardé le schéma de progression des accords diatoniques, vous seriez en mesure de me dire si l'un d'entre eux est majeur et mineur et celui bizarre diminué un. Droit. Donc, vous savez, vous pourriez ne pas être en mesure de le faire dans votre tête, vous pourriez devoir tout écrire, et c' est tout à fait bien. , Tu sais, tu n'as pas à être capable de faire ça dans ta tête. Euh, mais tu devrais être capable de me dire ces choses , avec une clé qui nous dirait sept cordons possibles qui fonctionnent dans cette clé. Et si tu penses que je pensais qu'il y en avait huit pour se rappeler que le 8e 1 était le même que le 1er 1 droit ? Juste un coup de plus haut. C' est comme ça que je l'ai fait avant. Donc en essayant de se confondre par ce qu'il y a sept cordes possibles différentes, hum, accords majeurs et mineurs dans la progression des accords diatoniques pour n'importe quelle clé. Maintenant, avec ça, je veux jeter un oeil à d'autres choses à l'intérieur des grandes triades. Des choses que nous devons savoir à leur sujet, par exemple. Et si on ne connaît pas la clé ? Et si on regardait juste par ici ? Disons que si je faisais ça ? Ok, si je te donnais ça complètement hors contexte ? On ne sait pas dans quelle clé il y avait. On ne sait rien. Comment peut-on savoir si c'est un major ou un mineur ? tribunal. Droit ? On n'a pas assez d'informations juste en regardant ce cordon pour utiliser la progression des accords diatoniquesparce qu'on ne sait pas dans quelle clé il y avait. On n'a pas assez d'informations juste en regardant ce cordon pour utiliser la progression des accords diatoniques Nous ne savons pas sur quel degré d'échelle cela est basé. On peut dire qu'il est en position de route parce qu'il est empilé en tiers, non ? Il a un bon alignement, mais on ne sait pas si oui, on sait que cette note A est la racine du cordon. Nous le savons bien, mais si nous sommes dans la clé de A, ce sera un accord majeur. Mais disons que nous sommes dans la clé de G à l'époque. Ce sera les deux accords parce que G serait un et un serait, aussi. Et puis ce sera un tribunal mineur. Alors comment peut-on dire si c'est un accord mineur majeur alors qu'on regarde un cordon complètement hors contexte ? Donc c'est ce que nous allons regarder dans les prochaines vidéos, c'est comment vraiment voir à l'intérieur du cordon et comprendre ce qu'il y a dedans. En plus d'utiliser la formule de progression des accords diatoniques, il y a des façons de le faire. Il y a des façons de savoir que c'est une cour majeure, je peux vous dire qu'avec confiance, euh, pour quelques raisons, euh, l' une d'entre elles est juste que je sais avoir mémorisé un C Sharp est un tribunal majeur, mais, euh, il y a plus, ah, de moyens scientifiques de le savoir. C' est ce qu'on va voir dans cette prochaine section. On va disséquer Accord et voir ce qu'il y a dedans. Nous savons donc comment le construire quand nous sommes hors contexte. Ok, alors plongons dedans. 26. 31 TheThirdHoldsThePower: Ok, alors disséquons cet accord particulier que nous regardons ici. Commençons par ça. La première chose à savoir au sujet de cette cour, c'est qu'il y a trois notes et que ces trois notes ont chacune un nom. On connaît la route, non ? C' est le nom de cette note. Dans ce contexte. Dans ce cordon, c'est la racine. Et nous savons que ce n'est pas un itinéraire parce qu'il est en position de route, et c'est la note de bas de page. Si vous mettez un cordon en position racine, ce qui signifie qu'il est parfaitement séparé par des tiers, alors la note la plus basse dans cette pile de tiers sera la note racine. Maintenant, aussi, si vous êtes en position de route, vous pouvez savoir quel est le troisième de la cour. On appelle ça le troisième, même s'ils sont tous liés par des tiers. Et on en a parlé tout à l'heure. C' est la note du milieu qui s'appelle le troisième du cordon. Et maintenant, ne vous confondez pas avec la balance. Degré 3, non ? On ne parle pas d'échelles ici, alors rappelez-vous, si on parle de degré d'échelle, on écrirait ça comme un trois avec un petit truc sur le dessus. Ah, mais nous ne le sommes pas. Nous parlons du troisième de la cour ici, et en général quand nous parlons du troisième de la corde, nous venons d'écrire le mot troisième. Je pense qu'il n'y a pas, comme une façon stricte de dire ça ou nous connaissons Tate le troisième de la corde. Um, mais c'est C'est la note du milieu dans un essai il. C' est le troisième de la cour, et le troisième de la cour est celui qui détient le pouvoir. Le troisième d'une triade est sans doute la note la plus importante. Plus à ce sujet. En une seconde. Ce top, on l'appelle le cinquième de l'accord. Donc, si oui ou non étaient dans la clé Donc c'est un accord. Nous savons que parce que c'est la racine, la racine est un et si nous sommes ou non dans la clé d'une ou d'une autre clé quand nous parlons la corde, cette note est appelée la troisième, et cette note est appelée la cinquième de la cour . Ok, euh, maintenant parlons de ce troisième pour une minute. C' est le puissant. Voilà le marché. Quand on regarde un accord majeur et un accord mineur de l'ensemble avec la même route. Ils vont être différents d'une seule note. Droit ? Laisse-moi le prouver. C' est un accord majeur qu'on regarde maintenant. Crois-moi juste que c'est un accord majeur pendant une seconde, alors que j'ai droit à une autre corde pour me reposer entre les deux. Et allons-y comme ça. Assurez-vous que cela est exact. D' accord. D' accord. C' est un accord majeur. C' est si on le voit empilé en tiers et que la route est un accord, ce n'est pas un accord mineur empilé en tiers. Et l'itinéraire est un Combien de notes sont différentes. Juste le troisième est le seul qui soit différent. Laisse-moi dire ça d'une autre façon. Chaque fois que vous regardez Accord, la racine et la cinquième n'ont pas d'importance. Pour déterminer s'il s'agit d'un accord majeur ou mineur sur Lee, le troisième va bien, donc le cinquième est un E Dans l'accord majeur, le cinquième n'est pas e dans le tribunal mineur, la route est un dans l'accord majeur, le est un dans l'accord mineur. Le troisième est en C pointu dans l'accord majeur et un voir normal naturel dans mon dossier. Ok, donc il n'y a qu'une seule note différente entre un accord majeur et un accord mineur. C' est un peu sauvage, non, non, parce qu'ils ont l'air très différent, non ? Rappelez-vous, les accords majeurs comme les clés majeures ont tendance à sonner un peu heureux. Et les accords mineurs ont tendance à sonner comme ça. Droit ? Euh, écoutons ça pour que tu les entendes bien ? Tu peux ? Tu peux. C' est dur de lui dire. C' est comme un bloc jouant sur le piano. On dirait que quelqu'un est comme frapper ces notes avec des marteaux sur les clés. Mais, hum, celui-ci a un son de qualité plus heureuse, et celui-ci a, genre, une touche de tristesse à elle encore une fois. Ok, je comprends. Hum, maintenant, c'est une chose très subjective. Ici Teoh. Donc, si vous ne l'entendez pas et que vous ne vous inquiétez pas trop, alors l'avantage pour cette vidéo est que lorsque nous travaillons avec des triades, le troisième a le pouvoir. En fait, laissez-moi faire encore une chose. Prenons le cinquième maintenant. Je n'ai que deux notes de la corde, non ? On pourrait appeler ça un régime, mais plus probablement on l'appellerait une grande cour et une grande cour pour être spécifique, parce que le cinquième disparu ne nous ralentit pas nécessairement trop. On peut faire face à ça. On sait encore si c'est un tribunal majeur ou un tribunal mineur, , parce que nous avons le troisième droit. Mais si le troisième manquait ce qu'on appelle ça ? Dans ce cas, nous n'avons pas assez d'informations pour nous dire s'il s'agit d'un accord majeur ou mineur. Dans ce cas, On ne sait pas parce qu'on n'a pas le troisième droit. Le troisième est donc très important. Celle-là. On peut encore appeler un accord majeur. Celle-là, on ne peut pas. On pourrait appeler ça dans un accord de cinq, qui signifie que c'est juste un et 1/5 au-dessus. Ce n'est pas la chose la plus courante, mais dans ce cas, c'est ce qu'on devrait appeler ça quelque chose comme ça, sinon on ne l'appellerait rien. Nous dirons que ce n'est pas vraiment d'accord parce qu'il n'a pas assez d'informations pour être d' accord . Et si maintenant c'est là que les choses deviennent un peu plus compliquées ? En fait, ne faisons que défaire ces deux choses Ramenez-nous à nos deux accords. Et si la route était manquante, non ? Et si on était là ? Faisons-le ici. En fait, et si la règle est manquante ? Ok, peut-on encore comprendre que c'est un accord mineur ? Nous pourrions donner le contexte si nous regardons autour et voyions que nous étions dans la clé d'un mineur, il y avait beaucoup de choses qui se passaient, nous pourrions être en mesure de déterminer ou de décider que nous pouvons appeler cela un accord mineur. Mais sans la route, Um, ça commence orteil ressemble beaucoup à un accord majeur en c, droite, Parce que c'est 1/3 et ça ressemble aux 2 premières notes d'un accord en C majeur, auquel cas nous besoin d'un G en haut pour le comprendre. Donc, ce n'est pas assez d'informations pour comprendre qu'il s'agit d'un accord mineur, mais cela pourrait être assez d'informations pour comprendre qu'il s'agit d'un accord majeur en C. Donc ça commence à devenir un peu, hum, wishy washy par ici, droite rencontrera des situations comme ça quand nous commencerons à faire d'autres analyses. Mais pour Now, Um, souvenons-nous juste que la mer ou le tiers de la corde est une note qui détient le pouvoir déterminer si c'est un accord majeur ou mineur. Si on enlève le cinquième, on peut toujours faire face à ce cordon. Ah, si on enlève le troisième, on ne peut pas. Et si nous enlevons le grossier, les choses de route deviennent un peu plus confuses, alors gardez cela à l'esprit. Maintenant, continuons. Et parlons de la façon dont nous pouvons déterminer si ce sont grande quantité excité. Je ne vous l'ai pas encore dit. Ce que je vous ai dit, c'est qu'on doit savoir ce que le troisième est de savoir si c'est mineur majeur. Mais quel est le troisième ? Quelle est la différence entre ces deux accords ? Et comment pouvons-nous savoir que celui-ci est majeur et celui-ci est mineur ? Allons voir ça dans la prochaine vidéo 27. 32 trouverde FindingThirdsByHalfSteps: Donc le truc de progression des accords diatoniques dont on a parlé. C' est une sorte de la façon agréable et élégante et assez facile relativement facile de comprendre les difficultés, majeures, mineures. Dans l'autre sens. C' est une sorte de force brute que je pense à ça, mais ça marche quand on est dans une pincée. Donc, euh, pour faire ça, montons notre, um peut un clavier. Ok, alors regardons l'accord majeur d'abord, accord ? Et ce que nous devons faire est de savoir comment si nous sommes sur un A dans ce cas, comment pouvons-nous trouver un tiers majeur au-dessus ? Et la réponse est que c'est deux étapes entières. Ça va toujours à des pas entiers. Donc, pour trouver dans un pour sur un A, voici un pas pour avoir raison, parce que rappelez-vous, sur un pas, il doit y avoir une note entre les deux. Donc, nous sommes tous entrés en marche et puis une autre histoire entière. Il y a une note entre les deux qui nous met sur un C pointu à droite, donc C Sharp est le troisième majeur, deux pas entiers. Toujours votre clé peut également y penser comme 5/2 étapes, si vous le souhaitez en allant 12345 y compris la première et la dernière note. Ah, mais à des pas entiers est un peu plus facile à penser. Je pense qu'on va trouver le cinquième. Qu' est-ce que le cinquième ? Donc, voilà un pas entier. Voilà tout un pas. Voilà tout un pas. Voici 1/2 pas pour trouver le cinquième, ce sera toujours trois pas entiers plus 1/2 pas. C' est un peu sauvage, mais c'est pour ça que c'est une façon brutale de faire ça. Il vaut mieux penser à ces choses en termes de clé et tout ça. Mais si vous le devez, vous pouvez toujours penser à un troisième comme deux étapes entières et 1/5 comme trois étapes entières plus 1/2 étape. Mais ne vous inquiétez pas pour ça. Cinquième. Pour l'instant, on va revenir à la cinquième de la prochaine vidéo. Il y a un moyen plus facile de connaître le cinquième, mais il faut connaître le troisième majeur et le troisième mineur pour le comprendre. Alors, attendez à la cinquième pendant une minute. Parlons juste des tiers. Donc nous avons confiné le troisième majeur par deux pas entiers, donc c'est le faire sur un autre choisir une clé aléatoire. Que diriez-vous de la profondeur ? Ok, voilà D. Allons à des étapes entières. Années e est un pas entier et le deuxième pas sera F pointu. Et F Sharp est en fait le tiers majeur au-dessus profond. Ok, donc deux pas entiers de n'importe quelle note vous amène un tiers majeur au-dessus. Parlons maintenant des tiers mineurs. La différence quand un tiers majeur et mineur est juste 1/2 étape et un tiers mineur est 1/2 étape plus faible que le tiers majeur. Donc c'est juste vers le bas par 1/2 pas, donc vous pouvez penser à cela comme 1.5 étapes entières. Alors refaisons-le D. Donc, pour en arriver à un tiers mineur, je vais faire tout un pas. Donc, il y a tout un pas, puis 1/2 pas, donc un pas entier en 1/2 pas vous amène au troisième mineur. Ok, si mineur Troisième au-dessus de D est à moitié majeur. Troisième ci-dessus D est f forte. Ok, donc c'est juste cette différence d'une note, et c'est seulement différent d'une note. N' est-ce pas créatif ? Faisons un de plus Donc faisons Ah à propos de G. Ok, alors trouvons les mineurs troisième au-dessus de G. Ça va être ah ha tout notre pas et ensuite 1/2 étape B plat, non ? Trouvons le troisième majeur au-dessus de G qui va étape entière. Sois naturel. C' est comme ça que vous pouvez trouver le major et le mineur. Troisièmement, quand vous êtes dans un chat pincé, prenez n'importe quelle note. Si vous essayez de trouver le tiers majeur au-dessus et que vous ne savez pas quelle urine clé ou quoi que ce soit, il suffit de compter jusqu'à des pas entiers et vous serez sur le tiers majeur au-dessus. Peu importe la note sur laquelle vous commencez. C' est toujours vrai si vous essayez de trouver le troisième mineur, comptez un pas entier et 1/2 pas au-dessus de n'importe quelle note et vous serez sur le tiers mineur au-dessus lui. Ok, maintenant parlons des cinquièmes. Comment trouver le cinquième sans en quelque sorte d'une manière différente que de compter des étapes entières. Nous pouvons en fait compter les tiers pour nous amener à la cinquième, et cela a à voir avec la façon dont ces cordons sont fabriqués. Ah, dans un autre aspect. Alors passons à une nouvelle vidéo. Nous allons parler de trouver les cinquièmes 28. 33 FindingTheFifthByThirds: Ok, il y a un truc pour trouver le cinquième. Si, hum, tu es dans une pincée. Et cela a à voir avec une des qualités très étranges des triades majeures et mineures , juste les triades en général. Et c'est qu'ils sont une sorte d'images miroir de l'autre. Voilà ce que je veux dire. Regardons le major. 3e 1er le major sont désolés. La Major Triade. abord, la triade majeure est une pile de tiers à droite, ce qui signifie qu'il y a deux ah, tiers dans elle. Il y a celui entre la racine et la troisième, à droite. Et puis il y a le troisième. C' est entre le troisième et le cinquième. Vous voyez cela une fois de plus parce que j'utilise le mot troisième beaucoup là-bas, et je veux m'assurer que c'est clair. Il y a 1/3 entre ces deux notes, et il y a 1/3 entre ces deux nuits, non ? Euh, la même affaire chez une mineure. Essaie bien. Il y a 1/3 entre ces deux notes, et il y a 1/3 entre ces deux notes. Voici la partie image miroir. C' est une triade majeure. Donc, cette relation de la 1ère 2 notes au-dessus de la note au-dessus de la racine, la racine dans la troisième. La relation est un tiers majeur, juste parce que c'est une grande. Essayez-le dans une triade mineure. La route. La relation de la troisième ici est un tiers mineur parce que c'est un mineur. Essayez-le correctement, et si nous voulons le savoir avec certitude, nous pouvons compter les demi-étapes et le comprendre en fonction de la façon dont nous venons de parler. Mais nous avons une troisième année majeure et une troisième mineure ici. Non, le truc de l'image miroir que j'ai promis la relation entre ces deux-là sera toujours si c'est une bonne triade, va être la qualité opposée de la relation de l'égalité de ces deux-là. Par exemple, si c'est un troisième sens majeur, c'est une triade majeure dans la relation entre ces deux notes doit être mineure. Essayez-le. Ok, donc C pointu à E va être une triade mineure. Alors faisons-le ici. Ton c pointu. Faisons la même chose active. Et maintenant, si on fait tout un pas et ensuite 1/2 pas qui nous amène à bien manger, c'est un tiers mineur. Mais c'est au sommet de la corde, donc ça n'affecte pas la qualité parce que ce tiers mineur n'est pas le cordon Neymar. Ce troisième est ce qui nomme un disque. On l'appelle donc une grande cour. Ok, mais toutes les triades sont composées de 2/3 1 majeur, troisième et une mineure. Troisième d'une grande triade. Le tiers majeur est en bas et les tiers mineurs en haut dans une triade mineure, les tiers mineurs en bas et un tiers majeur en haut. Pourquoi ça marche comme ça ? , En fait, c'est assez logique. Si vous le voyez en ligne. Pensez-y comme ça. Rappelez-vous qu'entre une triade majeure et une triade mineure, la route ne change pas, et la cinquième ne change pas. Droit ? Alors mettons la route par ici quelque part et la cinquième ici quelque part. Ok, alors maintenant mettons le troisième d'un troisième majeur par ici. Ok, donc cette distance est plus grande parce que c'est un tiers majeur. Donc c'est en fait 1/2 pas plus grand que cette distance ici. OK, mais maintenant si on déplace le troisième pour être un tiers mineur, il glisse là-bas et maintenant cette distance est plus grande parce que cet endroit ne bouge pas. Donc la distance ici est plus grande que la distance ici. Alors maintenant, vous avez le troisième mineur en haut. Nous sommes désolés, le troisième majeur en haut dans les mineurs en bas parce que le troisième majeur est une plus grande distance. Peut-être que c'était un peu trop abstrait, mais en gros, voici ce que nous devons nous souvenir. Toutes les annonces d'essai sont à la troisième. Il y a un tiers majeur et un tiers mineur dans les triades majeures. Le troisième majeur est en bas dans le mineur. Le troisième est en haut dans les triades mineures, le troisième mineur est en bas, et le troisième majeur est en haut. Mais ils ont tous les deux un tiers majeur et un tiers mineur. C' est un peu sauvage, non ? C' est plutôt cool de trouver ces, genre, bizarres, petites choses symétriques en musique. C' est plutôt cool de trouver ces, genre, genre, bizarres, Ils sont partout. Les choses étaient comme, je veux dire, une grande partie des relations entre les notes que nous utilisons ce bon son sont entièrement basées en maths. Beaucoup d'entre eux sont pour la plupart, je dirais, euh je veux dire le gars qu'on remercie d'avoir trouvé beaucoup de choses. Les forêts sont le chemin d'un gris. Je veux dire, il a en quelque sorte compris beaucoup de ça. Donc il est vous savez, il est Vous pouvez le connaître d'après des coups comme le triangle. Ah, dans le théorème de Pythagore. Mais, hé, j'ai compris beaucoup de ça pour nous aussi. Donc, Donc, avec ça, on peut trouver le cinquième. Si on ne sait pas ce qu'est le cinquième. Faisons-le. Allons-y. On va monter ici et on va commencer par un E. Et ça ? On va monter ici et on va commencer par un E. Ok, je vais mettre un noyau. Je vais mettre deux notes ici. Viens avec ça. Bien. Maintenant, finissons ce cordon. Que devons-nous faire ? Nous devons savoir si c'est le troisième que c'est le premier. Alors comprenons, E g pointu. Trouvons-le sur notre clavier. Voici notre E. Donc il y a un pas entier. Il y a une autre étape qui nous amène à G groupes pointus. Donc, à des étapes entières est un tiers majeur. C' est donc un tiers majeur. Donc, si nous voulons finir cette cour et mettre le cinquième dessus, nous avons besoin d'un tiers mineur au-dessus de ce G pointu. Donc ça va être Ah, tout un pas vers là et ensuite 1/2 pas. Ça va être un B. Alors ajoutons cette note en rythme. Ok, donc c'est pour ça qu'on a trouvé le cinquième sans compter tout le chemin en demi-étapes et en pas entiers . Nous avons juste fait le genre opposé de troisième comme celui qui était en bas et qui nous a obtenu 1/5. Faisons un autre. Que diriez-vous, euh de je vais dire, Construisons juste compte tenu de cette note, construisons une triade en ré mineur. D' abord, je dois trouver le troisième. Je peux le faire en comptant un tiers mineur de De. Alors voici de. Donc, voilà un pas en avant. Alors j'ai besoin d'une demi-étape pour faire un tiers mineur, non ? Donc ça me met sur F. Alors mettons un F juste là. Ok, donc maintenant j'ai compté un tiers mineur au-dessus de D pour obtenir l'orteil F parce que je fais un accord mineur maintenant pour finir la cour. J' ai besoin de 1/5 et je peux le faire en comptant le contraire. Donc un troisième majeur. Donc on est sur F. Allons à des pas entiers. Il y a 12 G et il y en a un autre aujourd'hui, et ça nous donne un essai mineur. C' est logique. Tu en auras quelques-uns à essayer dans la feuille de calcul que je vais te donner ensuite, alors regarde ça. Euh, pratiquez-les. Assurez-vous que vos réponses sont correctes à ce sujet. Vous les comprenez ? N' ayez pas peur de regarder à nouveau des vidéos. Je sais que ça se complique, mais ça s'amuse. Amusant pour les nerds comme moi. Alors faisons une autre feuille de calcul, puis nous allons plonger dans l'analyse de quelques morceaux. 29. 35 Triads DimishedTriads: Ok, il y a encore quelques choses qu'on t'a demandé avant d'avoir, euh, les morceaux que je veux juste faire. Ah, une analyse de nous allons les faire dans la section suivante. Mais je veux couvrir quelques petites chances et se termine dans cette section. Accords diminués, accords augmentés. Mais je ne pense pas avoir encore mentionné, et il y a une bonne raison de ne pas en avoir parlé encore, et j'y arriverai bientôt, puis j'ajouterai des octaves, deux accords et puis juste comment les cordes fonctionnent sur une guitare, qui mérite une mention spéciale, et vous verrez pourquoi quand nous y arriverons. Parlons donc des accords diminués. Nous avons vu des accords diminués ici, c'est notre progression amicale des accords diatoniques que nous connaissons si bien. Maintenant c'est dans la clé de C, donc nous avons un accord en C majeur parce que la route à voir et le motif va majeur dans le 2ème 1 est mineur. Le troisième mineur 4e 1 est majeur. 5ème 1, c'est majeur. 6e 1 est mineur. 7e 1 a diminué. Parlons de cette petite chose en ce moment, Donc cet accord diminué maintenant dans la clé de C, l'accord diminué se produit sur un être le septième degré échelle. Maintenant, rappelez-vous, chaque fois que vous essayez de déterminer les degrés d'échelle, vous pouvez également revenir en arrière. Donc si nous étions dans la clé de C, et que nous voulions trouver où serait l'accord diminué ou nous voulions juste trouver le septième, nous pouvons toujours descendre 1/2 pas de C, non ? Cela fonctionne dans n'importe quelle clé. Tu pourrais juste reculer et descendre, mais, euh, regardons ici. D' accord ? Alors, c'est quoi cette chose ? Cela aura probablement beaucoup plus de sens maintenant. Et j'espère que tu verras pourquoi j'ai attendu jusqu'à maintenant pour en parler. Parce que ce dont on vient de parler, c'est comment sont toutes les triades. Ah, pile de deux tiers différents, non ? Il y a 1/3 entre les 2 premières notes et 1/3 entre les deux premières notes, à droite. Et dans les triades majeures et mineures, elles étaient toujours opposées. Donc si la première est une triade majeure, la première sera mineure. Essayez-le. droite. Donc ici, nous avons une triade majeure entre C et E, ce qui signifie E et G est mineur. Essaie bien et regarde ça, on pourrait sauter jusqu'aux cordes. Voilà encore les mêmes E et G, non ? Et nous le savons parce que la PNG était une triade mineure ici. Ce doit être aussi une triade mineure, ce qui veut dire que le top G et B sera une triade majeure. Continuons avec ça. Allons de l'avant à plus d'accords. Voilà encore ce gmb. Droit ? Et on a décidé que c'était une triade majeure. Donc ça doit être une triade mineure entre B et D. Quoi qu'il en soit, je ne veux pas vous confondre. Je fais ça pour souligner qu'ils ont tous le genre d'intersections entre les différents accords. En fait, c'est un beau système. Parlons donc de cet accord diminué. Laisse-moi juste l'écrire tout seul. Donc on peut vraiment zoomer dessus. Ok, voilà ce qui rend ça spécial. Celle-ci enfreint la règle de Si l'un d'eux est une triade mineure, l'autre est un major. Essayez-le. Ok, passons à travers et trouvons les deux triades de ce B à D. Remontons notre clavier. D' accord ? Sois t o D. Est donc voilà Ah, tout le pas et voici 1/2 pas. C' est D et ce sera si entier pas Plus 1/2 pas signifie mineur. Essayez-le ou troisième mineur. Désolé. Donc c'est un tiers mineur entre B et E. Ok, maintenant trouvons D et F. Maintenant, selon notre logique, ce devrait être une triade majeure. Donc on regarde B toe f, non ? Donc, voilà un pas entier. Voilà 1/2 pas, alors soyez orteil . D deux f est aussi une triade mineure. Donc celui-ci est composé de deux tiers mineurs. J' ai juste dit, Essayez-le encore. Ce que j'aurais dû dire deux tiers mineurs, c'est de ce qui est constitué qui enfreint la règle qui enfreint la règle de toutes nos triades majeures et triades mineures. Cela a des tiers mineurs, c' est pourquoi je pense que quand je l'ai introduit pour la première fois, je pense que je l'ai dit, parfois nous considérons comme un accord super mineur à une sorte de est juste parce qu'il est composé de deux mineurs tiers au lieu d'un mineur, troisième et un tiers majeur comme toutes les autres triades que nous avons examinées, ce qui fait une petite énigme intéressante, non ? Et la raison pour laquelle cela arrive est juste à cause de la façon dont les notes sont disposées. L' un d'eux tombera toujours ici, juste au degré de sept. Si nous sommes dans une clé majeure pour une clé mineure, ça tombe à un autre endroit. On parlera de clés mineures plus tard dans une clé majeure. C' est toujours le septième, donc nous avons tendance à ne pas utiliser cet accord autant dans des choses comme la musique pop et euh, ou la musique traditionnelle dans la musique classique. On l'utilise beaucoup parce qu'il a un bon comme nous avons parlé des tons de tendance avant qu'il ait une bonne tendance. Regarde ça. Résolons-le Ce que je veux faire à la fin, c'est que je vais mettre, nous allons rendre les choses plus faciles. Un noyau de g majeur un accord de c majeur. Désolé. Et il en va ainsi. C' est relativement dissonant parce que ce n'est pas un bel accord, mais il résout bien, aussi. La touche droite de l'accord en do majeur. Donc nous aimons ça maintenant. L' autre chose à propos des accords diminués qui est intéressant, c'est qu'il n'y a pas de cinquième parfait dedans. Maintenant, le cinquième parfait signifie a. Si nous comptons les demi-pas, nous trouverions que ces cinquièmes sont tous ce que nous appelons des cinquièmes parfaits, qui signifie qu'ils sont tous exactement le même nombre de demi-pas. Allons le comprendre. Alors voir G. Donc 12345678 Ou, si vous voulez penser en étapes entières un Teoh 3.5. Ok, ce n'est pas que tu n'as pas besoin de te souvenir. Est-ce parce que nous avons de meilleures façons de trouver le cinquième droit ? Mais si on faisait ça avec ça, on ne l'aurait pas. Nous obtiendrions ce qu'on appelle un tri-ton ici, ou parfois nous l'appelons un cinquième diminué, ce qui signifie qu'il est 1/2 pas de moins de 1/5 B à F est le triton. C' est le genre de l'intervalle le plus laide. Si tu étais au Moyen Age et que tu jouais ça à ton église, tu te ferais couper la tête. Ils n'ont pas aimé que je sois sérieux à ce sujet. Ils n'ont pas aimé leurs tons triés était l'harmonie du diable. C' est donc ce qu'est l'accord diminué. Il y a d'autres propriétés bizarres sur les cors diminués. Mais pour l'instant, je voulais juste que Teoh explique comment cela se rapporte à nos triades, qui est tout ce que sont les Triades, non plus. S' il y a une triade mineure, c'est un tiers mineur avec un tiers majeur dans les groupes supérieurs. Je ne devrais pas le signaler. Est-ce que je vais le faire ? Voici la triade mineure. Si mineur Troisième, avec un tiers majeur en haut ou une triade majeure, le troisième majeur en bas et un tiers mineur en haut. La diminution est l'exception. C' est un tiers mineur en bas et le troisième mineur en haut. C' est ainsi que fonctionne la Triade diminuée. 30. 36 AugmentedTriads: Ok, donc maintenant nous savons que nous avons cette triade composée de deux tiers mineurs. Ça s'appelle un triomphe diminué. Comment ça va raisonner, alors qu'on devrait avoir une triade quelque part composée de deux tiers majeurs, est-ce pas ? Hum, et nous le faisons. Ça s'appelle un Augmenté Essayez-le. Alors pensez-y de cette façon. Diminué signifie que c'est un peu plus. Il a compressé, non ? C' est un peu plus petit. Elle est diminuée. Pensez à la signification littérale de ce mot. Elle est diminuée. Hum, donc c'est plus petit. Donc, c'est deux mineurs blessés parce que les mineurs sont plus petits que les tiers majeurs, non ? Augmenté est un terme que nous utilisons pour dire, ah, légèrement écarté un peu plus grand qu'il ne devrait l'être, d' accord, donc une triade augmentée va être deux tiers majeurs. Ça va être un peu plus large et plus grand que prévu. Maintenant, nous avons regardé notre diatonique ou progression, probablement 1000 fois maintenant, et je n'ai jamais dit une fois que c'est la triade augmentée, parce que bien que l'argument dans Triade ne peut pas exister, il n'existe pas naturellement dans une clé majeure. Ce que ça veut dire, c'est que sans changer quelque chose, tu n'arriveras jamais bien. Parfois, nous devons modifier le tribunal en fonction d'autres facteurs de notre composition. Parfois, il y a une mélodie que c'est juste que tu veux vraiment aller à cette note qui n'est pas dans la clé, et c'est tout à fait correct. Rappelez-vous que ce que nous faisons est de se concentrer en ce moment sur la clé. Mais en réalité, quand nous regardons la musique, n' étaient jamais ou étaient très rarement strictement, toujours dans une clé à la fois, nous allons en dehors de la clé. C' est ce qui donne à notre musique, couleur et une saveur supplémentaires et des trucs comme ça. Donc, pour faire une triade augmentée, nous devons sortir de la clé. Mais nous pouvons comprendre exactement ce que ce serait. Construisons un sur C peut en construire un où nous voulons, donc nous avons besoin d'une triade majeure. Donc c'est une triade majeure C T E et maintenant nous avons besoin d'une autre triade majeure de E 2. Ça va être à G sont. C' est notre augmentée. Essayez-le. Vous devez augmenter un peu le cinquième, , si pour commencer sur une triade majeure, puis élever le cinquième un peu ou un tiers majeur et ensuite élever le cinquième qui fait notre triade augmentée. Parfois, nous utilisons des triades augmentées pour la modulation. Et ce que cela signifie est un peu comme ce dont je parlais quand j'ai dit Accords diminués . Ça veut dire qu'on l'utilise pour aller ailleurs. Essayons ça. Laisse-moi changer tout ça en demi-notes, Ok, il y a mon augmentation. Essayez-le et voyons si je peux le faire résoudre à quelque chose comme, je pense que ça va bien se résoudre à un accord mineur. Ok, euh, et faisons encore une chose. Regarde ça. Ok, donc ce que j'ai ici, c'est juste pour voir que c'est une triade majeure en C. Rien de drôle à ce sujet. Maintenant, j'ai une triade augmentée C, et maintenant j'ai dans une triade mineure inversée droite. Si on prend ça et on le met en bas, c'est une triade mineure. Je vais le mettre en haut. Ça va paraître un peu mieux comme ça, parce que ce qu'on va entendre, c'est cette note que ce g a bougé de façon spectaculaire. C' est ce qui va être tranchant et se résoudre à un Ok, donc c'est ce qu'on va entendre là-dedans. Donc cette corde augmentée est une cour de transition. On ne va pas s'asseoir sur ce cordon pendant longtemps. Tu sais, ça ne va pas être un vrai joli son, mais ça va faire ressentir ça Ah, comme le résultat prévu. Comme si ça allait se sentir où on allait. Donc, c'est juste pour s'arrêter sur la route pour arriver ici, mais ça nous aide à entendre, parce que cette dissonance de ce dièse va nous pousser à ça. A Allons l'entendre. Ok, c' est ça. Donc, vous rencontrez des accords augmentés et du jazz. Ah, beaucoup, Um, juste comme des accords diminués. Pas tant dans la musique pop ou quoi que ce soit comme ça. Hum, définitivement dans la musique classique, parce que nous avons ce genre de transitions tout le temps. Mais les choses se souviennent des accords augmentés, c'est qu'ils n'existent pas dans la clé. Ah, dans une clé majeure, tu dois faire quelque chose de fantaisie pour te procurer un accord augmenté dans une clé majeure. Mais l'accord augmenté, tel quel, est deux tiers majeurs empilés l'un sur l'autre 31. 37 AddingOctavesToTriads: Ok, donc nous savons que ces triades aériennes nous connaissent la diatonique ou la progression. On sait tout ça. se Quesepasse-t-il quand on ajoute plus d'actifs à nos triades ? Et plus précisément, ce dont je parle ici, c'est une octave qui est déjà dans la triade, par exemple, Voir, e G. Et si j'avais une autre vue en haut ? D' accord. Droit. Comment on appelle ça ? Parce que les triades. Je veux dire, il y a trois notes, et maintenant on en a quatre. On appelle toujours ça une triade. En fait, on appelle toujours ça un major. Essayez-le dans ce cas, parce que c'est une triade majeure. Cette note supplémentaire ne change rien. Ah, ça parait un peu plus complet, mais on n'a toujours que trois notes. Si on remonte au premier cours que j'ai fait sur la théorie de la musique, on a parlé de cours de pitch si tu ne voyais pas ça. Mais fondamentalement, cela signifie que ce qui nous intéresse dans les triades sont trois notes différentes est une façon d' y penser de cette façon. Tant qu'on n'ajoute pas de nouvelle note, c'est toujours un triomphe. Donc on pourrait faire ça maintenant, j'ai cinq notes, pas vrai, mais non. Je n'ai vraiment que trois cours différents, euh, ce qu'on appelle ça. Mais nous avons C, E et G, puis un autre c et un autre manger. Il n'y a que trois notes différentes, non ? Donc, et nous pouvons le faire toute la journée. On peut continuer maintenant. J' ai un essai ici et pour l'essayer ici. Mais c'est la même triade. C' est juste un bon gros son. Ça pourrait même descendre. Bon, en ce moment, je dois même y aller car on y va maintenant on a trois triades différentes empilées sur l'autre. Ils sont tous pareils. Um, toujours triade une seule triade majeure. Donc on appelle toujours ce truc géant. Ah, voyez, Major, parce que si on passait et analysait ça et que tous les actifs, on finirait avec les notes C, E et G. Donc juste pour répéter ça, qui ne fonctionne que. Si nous ajoutons un actif qui est déjà dans la triade, nous ne pouvons pas ajouter et actif d'une autre triade dans une nouvelle triade qui fait qu'un nouveau droit judiciaire peut le faire. Mais vous seriez surpris de ce qu'on peut faire avec les octaves. Laisse-moi me débarrasser de cette stupide cour. Couper. Regarde ça. Essayons de faire une petite mélodie de cette progression des accords diatoniques ennuyeux. Je monte à l'échelle. Mais regarde ce que je peux faire. Alors prenons un G et mets-le là-haut. Le G droit est dans le cordon. C' est juste ici, donc je n'ai pas ajouté de nouvelles notes. Maintenant, nous allons trouver une note qui fonctionnera bien après ce G. Voici un F Alors mettez-le f là. Je n'ai pas parce que c'est une cour mineure, donc ça marche assez bien. Il y a un E Voyons voir maintenant, F a c. Je pourrais retourner à un F G B D Remonter à un G A C E. Si tu vas à genoux avec nous, je peux vraiment ajouter n'importe quoi. Sautons jusqu'à un C, peut-être BDF. C' est bon sous B et dans la mer. Donc maintenant, nous avons quelque chose qui ressemble à une autre ligne ici, mais il n'y a pas de notes qui sont en dehors des cordons qui viennent d'utiliser des octaves. Allons entendre ça. Peut-être qu'on devrait ralentir ça un peu d'accord ici. Que c'est encore, un peu plus lent, non ? Donc on peut ajouter des octaves et donner l'impression que les choses se déplacent un peu dans des directions différentes , non ? C' est juste tous ces cordons qui montent par eux-mêmes. Mais quand on ajoute ces autres notes, j'ai l'impression que, Ah, les cordons ne sont pas forcément en train de monter ou de descendre de différentes manières. Et c'est pourquoi je pense qu'il est particulièrement intéressant de mentionner les œuvres de guitare de Kaboul. Eso je veux regarder ça dans la prochaine vidéo. Et allons y aller maintenant, mais ça a à voir avec ça, alors gardez ça dans votre tête parce qu'on va parler d'octaves. 32. 38 GuitarChords: D' accord. Beaucoup de gens me demandent si les triades n'ont que trois notes. Comment ça se fait quand je joue de la guitare et que je joue, tu sais , ah, g accord majeur. Je me casse six cordes, c'est ça. Et ça a à voir avec, euh, la chose active dont on vient de parler, parce que quand on grasse les six cordes, si on joue la corde, , on ne joue que trois notes différentes. Donc, ayez un petit exemple mis en place. Donc ici, j'ai Ah, quatre quarts G C. Donc G majeur a mineur et e mineur. Ok, donc ces air viennent d'écrire en position de route. Alors écoutons-le en position de route. Ok, mettons-le dans notre tête un peu. Donc une fois de plus. Maintenant, quand vous jouez ça sur une guitare, les quatre accords utilisant n'importe quel accord ouvert, vos accords de guitare normaux , les notes que vous jouez quand vous grattez une guitare ressemblent à ceci, c'est ainsi que tout est aménagé. Et c'est juste à cause de la façon dont la guitare est accordée. Alors écoutons ça maintenant. Cela va planifier un piano, mais vous savez, pas une guitare, mais utilisez votre imagination. Ok, toujours les mêmes accords. Mais il y a beaucoup de choses en plus ici, non ? Alors regardons la corde RG G B D. Ce sont les trois notes dont nous avons besoin pour faire un G grand tribunal G B en effet, non ? Mais on a un autre G, un autre B et ensuite 1/3 G. Donc on a trois G différents ici, mais on a tout ce dont on a besoin pour faire la cour. Ah, voici un accord en C comme joué à la guitare. Voir E g, puis un autre c et un autre est. Donc c'est notre triade. Et voici nos trucs en plus. Un accord mineur A e a c e. Donc dans celui-ci, nous n'avons qu'un seul Voir et se rappeler, hum, dans un accord mineur, Qu'est-ce que le troisième ? La troisième note de la cour ? La note du milieu est C droite. Et rappelez-vous, quelle note détient le pouvoir, comme je l'ai dit, déterminer si c'est mineur majeur, c'est le troisième , à droite, donc dans cet accord nous n'obtenons qu'un c. e 1 fois et nous obtenons, vous savez, à l'aise et deux A. Donc nous avons la route deux fois la cinquième, deux fois sur Lee. 1/3. Vous penseriez qu'on voudrait plus de tiers si c'est le plus puissant. Et oui, parfois ça peut être vrai. Parfois, c'est le cas. Parfois, ce n'est pas le cas. Le truc, c'est que c'est comme ça que le guitariste s'est installé. Donc c'est comme ça qu'on se met dans un accord mineur. Voici un accord e mineur e e e g b e. Donc la même affaire ici G est la troisième ici. On n'en a qu'un dans ce gros accord. Mais c' est comme ça que les choses se sont arrangées. Et ce n'est pas mal. Ce n'est pas mieux. C' est ce qu'on a l'habitude d'entendre à la guitare. Donc, quand vous grattez une guitare et que vous jouez des accords, même si vous jouez cinq ou six cordes la plupart du temps, c'est sur Lee. Trois notes différentes. Si vous jouez des accords majeurs ou des accords mineurs. Cool. Excellent 33. 40 AnalysisOverview: d' accord, dans cette prochaine section, nous allons analyser des morceaux. Maintenant, celui que j'ai à l'écran ici, Canon et D est celui que vous avez probablement entendu. Ah, 1000 fois tu as entendu cette chanson. C' est parfois appelé la chanson du mariage parce qu'elle est jouée à ah ah ah, beaucoup de mariages. C' est parfois appelé la chanson du mariage parce qu'elle est jouée à ah ah ah, Donc avant de plonger dans ça, je veux juste expliquer ce qu'on va faire en faisant ces , analyses quand on fait une analyse, ce qu'on fait vraiment c'est qu'on traverse et on est gentils. de disséquer la paix, c'était en quelque sorte la sortir et regarder quel est le squelette de la paix. Quels sont les principes fondamentaux qui régissent la paix ? Alors quoi, on va dio comme on va prendre toutes les notes sur la page et on va essayer de mettre noms d' accords sur tous. Maintenant, certaines de ces notes ne vont pas avoir un nom de corde, et elles ne vont pas entrer dans un accord, ce qui est, euh, une des choses que nous allons explorer dans cette section quand nous regardons ces est une chose appelée tons non accords. Et ça veut dire quand il y a une mélodie. Toutes les notes de cette mélodie ne s'insèrent pas dans la cour, et il faut un peu de pratique pour comprendre quelles notes s'insèrent dans le cordon et ce que nous appelons des tons non accords. Donc nous allons regarder ça, euh, après avoir regardé notre première pièce ici parce qu'il y a un couple au Canada de ici, il y en a beaucoup, comme chaque pièce. Chaque pièce a beaucoup de tons non accords. Si une pièce était composée de tonalités d'accords Onley, ce serait joli matin. C' est une des choses que je veux accomplir dans cette section. Une autre chose est juste de vous mettre dans la tête que , quand on fait une analyse d'un morceau, partie de celui-ci, franchement, est une question d'opinion. Tu sais, il pourrait y avoir des situations où je pourrais dire, tu sais, c'est ah, tu sais, quatre accords. Mais s'il n'a pas toutes ses notes, ou si c'est dans un contexte bizarre ou quelque chose comme ça, ils sont discutables. Et c'est pourquoi il y a beaucoup de livres sur la théorie de la musique parce que les gens ont des idées différentes sur les façons d'analyser différentes choses. Il y a deux écoles de pensée différentes, et on ne passera pas et on ne passera pasbeaucoup de temps. Elise, pas dans cette classe d'aller dans les différentes écoles de pensée sur la façon d'analyser des pièces, mais gardez juste à l'esprit que cela peut, dans certains cas, pas dans tous les cas et franchement, Elise, pas dans cette classe d'aller dans les différentes écoles de pensée sur la façon d'analyser des pièces, mais gardez juste à l'esprit que cela peut, dans certains cas, pas dans tous les cas et franchement, pas dans la plupart des cas, mais dans certains cas Ah, ce que nous appelons accord est discutable. Tu sais, ça peut être vu de différentes façons parfois. Donc je dis ça pour que vous ne vous trouviez pas dans la tête que si j'analyse ici, vous savez, Canada et D, et que vous regardez ailleurs et qu'ils donnent un nom d'accord différent à quelque chose. Um, ça peut aller. Vous savez, c'est juste une autre façon de l'analyser et de le regarder, je doute que nous ayons un de ceux dans Canon en D parce que c'est assez coupé et sec, mais on ne sait jamais. Ok, donc avec ça, plongons et analysons les cloches de poche. Canon en D 34. 41 AnalysisCanonInD: Bon, Cannon et D. Maintenant, avant d'analyser, nous devrions toujours écouter. Mettons ça dans notre tête et, euh, vous savez, juste pour que ce soit juste une pratique saine à faire, alors assurez-vous que nous comprenons musicalement ce que nous regardons avant de nous y plonger. Mettons ça dans notre tête et, euh, vous savez, vous savez, juste pour que ce soit juste une pratique saine à faire, Analytiquement. Alors, euh, écoutons. - Vous avez probablement entendu cette chanson avant ? C' est arrangé de 100 façons différentes. Hum, donc vous ne l'avez peut-être pas entendu exactement comme ça avant, mais plus ou moins, est comme ça que c'est fait. Hum, vous savez, la plupart des fois où nous étendons cette section, vous savez, les autres sections. C' est, genre, très couramment utilisé dans un mariage quand, comme si la mariée marchait dans l'allée ou quelque chose comme ça. Eso C'est très populaire pour cette raison, le compositeur est possible canon en D. Donc tout de suite, nous savons que c'est probablement dans la clé de D, et c'est la première chose que nous devons comprendre quand nous l'analysons. Dans quelle clé on est ? Hum, et nous pouvons regarder notre sénateur clé. Laisse-moi zoomer dessus. Regardons cette première barre ou cette première ligne ici. Donc, deux pointus se souviennent de la règle pour Sharps, La règle est de comprendre le nom de cette clé. Nous prenons le dernier pointu et nous montons 1/2 pas. Donc, le dernier pointu est C. Donc si vous montez 1/2 pas, nous allons être sur D. Donc c'est en fait, dans la clé de Deep, ce qui est pratique parce qu'il s'appelle Canon en D. Maintenant, ce mot canon nous dit quelque chose, aussi. Mais attendez à ça une minute. Je reviendrai à ça, , ça ne nous dit rien sur les notes, du moins pas tout de suite. Ok, alors regardons ce que nous avons. Donc ici, nous avons seulement deux notes pour tout ce premier passé à travers le genre de thème principal. Appelons ça ici. Nous avons trois notes, mais je pense que nous n'avons encore que deux notes. C' est un D. Et c'est un D. Ah, c'est un A Oh, on a trois notes ici. Ok, eh bien, regardons la première partie, cependant. Hum, ça se répète, alors compactons ça. Donc je vais prendre ce D et c'est un f pointu, et je vais juste voir si ça va me laisser faire ça. Je vais mettre tout ça et le mettre l'un à côté de l'autre. OK, donc je n'ai pas ajouté de note. Je déplace juste ce mot ici pour qu'on puisse le voir l'un à côté de l'autre comme on peut voir nos tiers. Ok, voici un A. C'est juste là. Voici un B juste là. Voilà ah f va juste là. Voilà un G parce qu'on y est. Voici un D Voici G. Voici un A Ok, donc maintenant nous pouvons voir un peu clair juste sur ce personnel à quoi nous avons affaire donc nous n' avons que deux notes, non ? Et nous avons besoin de trois pour comprendre ce que sont ces triades. Mais dans la plupart des cas ici, nous pouvons faire une assez bonne estimation instruite. Donc, ici, nous avons d et F Sharp. Maintenant, ce sont 1/3. Donc, si cela devait être un accord complet, ce qu'il nous faudrait soit une autre note sur le dessus, qui serait juste là pour terminer le cordon ou la troisième. Il pourrait aussi être une note sur le bas pour finir le cordon à droite, parce que ces 2/3 vont être soit le haut 2/3 ou le tiers supérieur ou le tiers inférieur. S' ils sont le tiers supérieur, nous devons ajouter une note en dessous. Nous n'avons pas besoin de l'ajouter, mais nous devons déterminer si la note manquante est un B en dessous ou dans un en haut. Alors faisons une supposition instruite ici. Je vais faire une supposition éclairée que le A est dans la note manquante, et c'est pourquoi nous savons que nous sommes dans la clé de D. Si le A était la note manquante, ce serait un accord majeur en D. Maintenant, il est super probable qu'une chanson dans The Key of D commence sur un disque majeur d' accord , non ? Donc je vais supposer que c'est une hypothèse assez sûre. Une autre bonne hypothèse est qu'il y a un D dans la base, ce qui signifie que la note la plus basse est un D qui nous pointe vers. C' est probablement un accord D. Ce n'est probablement pas un corps B, alors continuons maintenant. Celle-ci nous avons 1/5 donc nous savons ce que la note manquante est la note manquante est celle au milieu, non ? Quoi ? Nous ne savons pas si c'est majeur ou mineur, mais, mais, euh, nous pouvons probablement nous faire une très bonne idée ici que c'est celui qui est dans la clé. Donc si je mets juste un C ici et que je regarde ma signature clé, ça veut dire un c pointu. Donc maintenant on sait que c'est probablement la note qui est dans la clé, non ? On a donc terminé cet accord. Maintenant, je vais y retourner et mettre des noms sur tout ça. Je veux juste trouver mes accords manquants d'abord, ce qui manque des notes de l'accord d'abord, juste pour cette première section vers le haut Suivant, nous avons une abeille dans un d. Donc 1/3 et en passant, remarquez comment cet ensemble modèle est en cours. Vous savez, nous avons eu ce troisième, puis 1/5 sur le troisième, et ensuite ah, 5e 3e et puis 1/5 et 1/3 et 1/3. Et sur 1/3. Mais il alterne entre les tiers et les cinquièmes, ce qui est un son intéressant. Droit. Ok, voyons quelle note manque ici. Nous avons un G et un B. Eh bien, voyons ce qu'il y a dans la base. A B est dans la base. Donc très bien pourrait être un accord B. Très bien. Ça pourrait être un accord G. Reste à mon hypothèse précédente qui sont basés note va nous aider. Et appelons ça des cerceaux. Ah, accord B. OK, continuons. Voici un f n a c donc nous connaissons la note. La note manquante doit être dans un parce qu'on veut faire des triades ici, et ce sera probablement celui qui est dans la clé. Donc on va juste le laisser comme il est sans se soucier de savoir si c'est 1/2 pas pour l'instant. Désolé si c'est un troisième majeur ou un troisième mineur en ce moment, on va juste le mettre là-dedans et ensuite on le vérifiera sur la prochaine passe quand on mettra ah faire nos chiffres romains sur ce G B. Et quoi donc on a un G dans la base. Donc supposons que c'est un accord G et ajouté D pour remplir la Triade F. Ils sont désolés D manquant et un Donc nous manquons un F. Supposons que c'est juste dans la clé. Et puis g b nous avons g dans la base. Supposons qu'il nous manque le D pour faire une triade g et ensuite notre dernière note a dans la base a c Donc c'est un sumer qui manque e pour faire ça dans une triade. C' est donc un passage à travers le thème principal ici. Bon, voyons ce qu'on a. Donc dans la clé de D Donc nous savons par nos progressions d'accords diatoniques Ah, qu'est-ce qui est possible ? Les cordons sont corrects. Allons les revoir une fois de plus. Donc Ok, voici le personnel dans la clé de Deep. Écrivons juste une échelle en ré majeur très rapide. Ok, OK. Je n'ai pas besoin d'ajouter un accident, c'est parce que je les ai mis ici dans la signature de la clé, n' est-ce pas ? Donc R C s C forte et notre f est f forte. Donc ce sont des notes maintenant, le modèle ici rappelez-vous, c'est n'importe quelle triade construite sur D va être un accord majeur. S' il est construit sur E, ce sera un accord mineur. F va être un accord mineur. G va être un accord majeur. A va être un accord majeur B va être un accord mineur. C Sharp va être un accord diminué, et nous savons ce qu'ils sont maintenant et puis d nouveau sera un accord majeur. Ok, donc nous avons notre route. Donc j'ai mis toutes ces triades et la position racine, donc il devrait être assez facile de comprendre que D est nos racines. Donc c'est un accord en ré majeur ici. A est notre itinéraire. Donc ça va être un accord majeur. Voici notre itinéraire. Donc ça va être un accord si mineur. F est notre itinéraire. Donc c'est le troisième, je dois dire, je dois dire, cause de la signature de la clé, donc f Sharp va être notre troisième degré, donc ça va être un record mental. G va être un accord majeur. Par conséquent, échelle degré de est notre route. Donc c'est notre tonique. Comme nous le disons parfois. Ça va être un accord majeur. G va être un accord majeur, et ensuite un sera aussi un tribunal majeur. Et c'est le modèle de cette section d'ouverture. Non, heureusement hum, maintenant que nous avons compris la base semblent ici la progression de base du thème de base. Parlons un peu plus de ce mot canon parce que cela nous dit quelque chose important à propos de cette pièce. Un canon est un genre de musique, dans lequel les choses tournent autour et autour. Habituellement, cela signifie qu'il y a deux choses différentes qui se passent dans, euh, ailes quelque peu différentes. Donc, euh, une autre façon d'y penser est que vous avez peut-être rencontré quelque chose qui s'appelle autour. Canon est fondamentalement le même que autour et autour. On le fait souvent comme des petits enfants avec la chanson Row, row, row your boat. Droit ? Donc on va comme rangée, ramer, ramer ton bateau et quelqu'un d'autre commence juste là. , rangez , rangez , rangez votre bateau , rangez, rangez votre bateau Alors que la première voix continue et qu'ils se chevauchent les uns des autres, un canon est très similaire. Cet arrangement particulier a la plupart des éléments de canon enlevés. Donc on ne voit pas ce genre de rangée, de rangées , rangées, bruit de votre bateau qui se chevauche. Mais ce que nous voyons est un motif répétitif pour toute la pièce. Nous construisons sur ce motif tout au long de la pièce. Alors prenons une vue plus large ici. Laisse-moi juste zoomer. Ok, donc c'est ce que nous avons analysé jusqu'à présent, non ? Ce sera exactement la même progression de base. D' accord. Et là encore, la même progression de base ici. Cette barre tout le chemin pour entendre la même progression d'accords. Encore une fois, ce bar à entendre. Même progression du cœur. Encore là, Teoh, là. Même progression d'accord encore, cette barre pour entendre la même progression de noyau à nouveau. Donc, nous avons analysé efficacement l'harmonie des cordons de cette pièce entière déjà, pas vrai. On sait ce que sont les cordons pour toute la pièce. En découvrant cette première partie, puis en réalisant que c'est un cycle, cette pièce est assez transparente où nous pourrions simplement suivre la ligne de base. Droit ? Donc voici d et puis un sur Sautons au prochain début du motif le A Le prochain début du motif D Une prochaine sorte du motif D A et la ligne de base est exactement la même pour toute la pièce. Répète juste encore. Voyons voir encore. Donc on a analysé toute cette pièce ? Non, Non, on n'a pas encore parlé de ton non accord, et on en a juste ici. Laissez-moi les signaler très rapidement. En voici un assez facile. Voici un accord D. Quels sont les trois notes et un accord en ré majeur ? D F pointu et c'est notre triade, non ? Donc ici, nous avons un D. Ici, nous avons un D qui fonctionne qui tient tout dans le cordon. Voici un F pointu qui s'insère dans le cordon. Cette e ne rentre pas dans le tribunal. n'y a pas de E dans une cour majeure, pas plus qu'il n'y a de G et de D. majeur. Donc ces deux notes ne sont pas au tribunal. Ce ne sont pas des tons d'accord. On va parler plus de ton non core dans une minute. Alors qu'est-ce qui reste ? Tu te souviens des chiffres romains ? Mettons des chiffres romains sur cette ventouse. D' accord, alors rappelez-vous ça parce que tous ces accords sont les mêmes. Les chiffres romains. Nous devons juste trouver ça pour ça d'abord pour ce premier genre de, vous savez, passé à travers le thème. Et puis ils seront les mêmes pour toute la chanson est toute la pièce. Allons le trouver pour cette section, et ensuite on connaîtra toute la pièce. Ok, c'est un accord en ré majeur. C' est quoi le chiffre romain ? Parce que nous sommes dans la clé de D. Donc ça va être une majuscule parce que c'est un accord majeur et c'est notre cour du premier quart de ton construit sur un chiffre romain ? Eh bien, passons ici très vite. A est quoi ? 12345 Donc le Nouveau Monde Romain aura cinq ans. Et ça va être du capital ou du capital minuscule ? Parce que cinq, par notre modèle de mineur majeur, mineur majeur majeur, ça veut dire major. Alors Capital Cinq ici Ah, être Où est l'abeille ? Dans notre échelle ? Ça fait cinq. Six, c'est B et six, ça sera mineur majeur. Ça va être mineur. Donc, ici, nous avons une minuscule. Six en haut. Ensuite, nous avons un accord F. Où est F ? C' est notre troisième degré, et ça veut dire que c'est mineur. Donc, un trois minuscules sur F G va être Pouvez-vous faire dans votre tête D E f forte G quatre. Ça va être quatre. Et est-ce que ce rappel majeur, c'est majeur. Donc ici, on va avoir un grand quatre ici. On est de retour à D. Donc c'est un droit, un droit majeur. Maintenant, nous sommes de retour à G où nous venons d'être ici. Même accord. Donc ça va être un G. Ah. Sont ah, Major pour et ensuite cinq. Et ça va être un 5 majeur. Même cour que nous avions ici. Alors on y va. Alors que cela verrait 123456788 bars. On peut mettre tout le reste de la pièce en répétant toutes les huit barres. Et c'est ainsi que cette pièce fonctionne. C' est ça. L' analyse de cela vous donne une analyse de la pièce entière moins les tons non-accords. Alors parlons de ceux qui suivent. 35. 42 NonChordTones: Ok, tons non accords. Maintenant, il est facile de voir si nous savons déjà que c'est un accord en ré majeur, et qu'il prend toute cette barre, qui, au fait, rappelez-vous que ce n'est pas toujours vrai. Ah, c'est vrai dans ce cas dans ce morceau que nous regardons en ce moment, que le cordon s'applique à toute la barre. Mais je pense que c'était vrai dans une pièce antérieure que nous avons regardée. Mais ce n'est pas toujours vrai. Parfois, les cordes ne durent qu'un battement, ou parfois même moins. Mais dans notre cas, le tribunal prend tout le bar parce que c'est ce qu'il fait. Toute la pièce, euh, et on sait que c'est un canon et c'est, tu sais, répéter le même schéma encore et encore. Donc on sait que tout ce bar qu'on appelle un accord en ré majeur ou un accord, non ? Alors, comment expliquer ces deux notes qui ne sont pas dans ce tribunal ? Prenons juste cette barre ici comme exemple. Il y a deux façons différentes , d' abord, d' abord, nous allons appeler ces tons non accords, donc non core tone signifie juste que c'est un ton qui se passe ou une note qui se passe à l'intérieur de la Cordon qui ne correspond pas au cordon. C' est vrai ? Si nous ne savions pas quel cordon se passait en ce moment, effacons tout de notre cerveau et disons qu'on ne sait pas quel cordon c'est . Alors, comment pouvons-nous comprendre ce tribunal ? Donc, nous avons un D dans la base. Avoir un D ci-dessus maintenant. On a eu e Est-ce que ça appartient dans le cordon ? Est-ce que ce f et ce e et ce de appartiennent à la corde ? C' est G appartiennent à la cour. Probablement pas. Parce qu' on n'aurait pas d'assortiment de tiers en ajoutant ces quatre notes, est-ce pas ? Si nous creusons ici et que nous essayons de trouver des tiers, ce que nous avons confiné est ce D M F pointu. Nous pouvons également trouver cela dans ce pas cher. Ok, donc c'est un peu mieux. Un indice. Regardons un peu plus profond et disons bien ces 2/3. Ce qui est le plus probable droit de D et F Sharp est 1/3 et E et G est une chemise. , Troisièmement, qu'est-ce qui est le plus susceptible d'être dans le cordon ? Ça prend de l'espace pendant qu'un gros indice sera notre note de base. Notre note de base est un D. Donc, les D dans le F pointu sont beaucoup plus susceptibles d'être nos tonalités d'accords, les tonalités qui contribuent à la corde et non les tonalités non-accords. Voici un autre indice sur notre grand indice, c'est où ils se produisent sur le rythme. Donc, euh, en général et c'est un grand général. Mais en général, nous voulons que les tons d'accords tombent sur des battements forts d'une mesure. battements forts sont le temps perdu juste ici, le premier temps d'une barre et à mi-chemin du troisième temps d'une barre si on est en 44 temps. Donc ce sont des battements forts, donc nous voulons que nos tonalités orteils se produisent sur des battements forts. Ce n'est pas toujours vrai, mais, ah, cela contribue certainement à décider qu'il s'agit en fait d'un grand tribunal. C' est vrai ? Notre avis de base d nous avons 1/3 de D ici. Nous avons aussi ces deux notes sur les battements forts, et les notes e et G sont sur les battements de la semaine, donc c'est une hypothèse assez sûre que ce sera un tribunal majeur en D. Même si le schéma ne se répétait pas, et nous ne savions pas ce que c'était. Je regardais cela et nous appelais tous un accord majeur avec deux tons non accords maintenant un peu plus sur les tons non accords. Il y a tout un tas de termes différents pour les tons non accords. Il y a, comme le ton non core est comme un grand terme. Et puis nous avons tout un tas de termes plus petits pour appeler des tons très spécifiques, juste, par exemple, comment ils se comportent. Ils ont des noms différents, et il y a probablement environ huit types différents de tons non-core. Je ne vais pas m'inquiéter de ça maintenant. ce moment. Je veux qu'on identifie les tons non accords. Je ne veux pas que nous nous soucions de la définition technique de S'agit-il d'un ton passant, d'un ton voisin ou d'un ton changeant ? Celles-ci donnent les noms des types de tons non quarts. Donc, pour dire qu'une fois de plus, peut-être un ton non essentiel un peu plus clair est un terme général pour les tons qui ne sont pas dans le tribunal . A l'intérieur du terme de tons non accords. Il y a tout un tas de petits termes pour spécifier comment ce ton non corde se comporte comme s'il marchait ? Est-ce qu'il saute des choses comme ça ? On va les regarder dans un futur cours, mais pour l'instant, je veux qu'on se concentre sur l'identification sur les tonalités de la cour. Donc, d'ailleurs, si nous devions mettre un de ces termes fantaisistes là-dessus, nous appellerons probablement ces tons passants. Euh, mais porte à ce sujet. Ce ne sont pas des tons d'accord pour nous. Pour l'instant, regardons ce bar et voyons si tout est vrai. Alors oublions tout ce qu'on sait. On ne sait pas. Euh, quelle cour c'est ou quoi que ce soit. Ok, on n'a pas un dans la base, donc tout de suite, je pense que c'est probablement un accord. Les chances sont en ma faveur que ce n'est pas un accord basé sur un Donc puis-je construire 1/3 n'importe où en utilisant ceci ? Voilà un A. C'est bien. , Si j'avais ce que je veux vraiment,c'est un c pointu et un E pour finir cet accord. La note suivante est un E. C'est bien. La note suivante est un autre A. Donc il n'y a pas eu de tonalités non harmonisées ici, non ? Ça va être un ton non core ce G parce que dans une triade est composé d'un E pointu donc ce n'est pas un de ceux-là. Donc, c'est un ton non essentiel. Ça se passe sur une semaine, donc on peut appeler ça un ton de rappel. Et c'est bon. Ah, mais tout le reste tombe dans l'accord d'un Nous n'avons pas 1/3 ici, non ? On n'a pas de C pointu, mais c'est bon pour ça. Cette instance ? Vous savez qu'il n'y a pas de C Sharp, mais nous n'avons rien qui nous éloigne d'une droite. Il nous manque juste un ton. Faisons une de plus. Ici, nous avons un B. Donc encore une fois, mon intuition est que nous sommes sur un B et que je dois être prouvé que je me trompe ici. Donc voici un B. Mes notes d'une triade B vont être pointues D et F parce qu'on est dans une clé mineure. Nous sommes désolés qu'on soit en ré majeur, mais ça veut dire que B sera mineur. Essayez-le donc B, D et F Sharp fait un d. R un B mineur dans la clé de ré majeur. C' est le sixième degré d'échelle, donc c'est une minuscule. Six mais ça va être un accord si mineur, alors essayons de trouver un B un D dans un F. On a un F sur un rythme fort. C' est bien. On a un B sur une semaine de battement. C' est bon. Tu n'as pas un battement fort. Nous avons un ton non core sur un rythme fort. C' est bon. Ce n'est pas un briseur d'affaire. Et puis on a un G aussi un ton non core, non ? Parce que nous ne serons pas les nf nous n'avons pas de d nulle part. Ah, on a une abeille en F , , et on a un B à la basse. Donc, même si ce A est un ton non core sur un rythme fort, ça ne me concerne pas trop à cause de ce B à la basse. La même chose avec ce G. C'est sur une semaine de battement, donc je ne suis pas inquiet à ce sujet. Hum, mais encore une fois, ce B à la basse est un peu gagnant, et on doit s'accorder des tonalités, donc je me sens plutôt bien à ce sujet. Cool. Faisons une de plus. Euh, voici F et c'est ah, peu comme ce premier bar. On a regardé où on marchait jusqu'à l'échelle. Sauf ici. On descend la balance. Donc ici, nous avons un F f pointu, Rappelez-vous, parce que notre signature clé si je fais défiler ici, est a une clé de basse f. Voilà notre problème. Cliff F pointu jusqu'à ici. Ici, nous avons une f forte si et f forte dans la clé de D est le troisième degré d'échelle. Ok, donc ça veut dire qu'on est sur un accord mineur et ça va être fort. Voici assez forte et un A et un voir ces air sont des tons d'accords que nous recherchons. Ici, nous avons un f pointu dans un Ce sont des tons d'accord. G est un ton non core. Nous avons un f pointu, a un ton de cordon, puis e ton non core. Encore une fois, tout comme cette barre, vous avez des tonalités d'accords sur des battements forts un et trois. Nous avons la cour propre. Nous avons la route dans la base. Nous avons des tons non centraux et des battements faibles. Pariez sûr que nous sommes sur un f pointu. Donc ce ne sont que quelques indices, tu sais ? Et parfois, tu dois juste utiliser ton oreille comme ça ? Revenons à ce cas particulier. Voici un D. Nous avons un D et F. Nous pourrions faire un cas que le cordon est e et G. Donc c'est peut-être un accord e ou si nous sommes allés dans l'autre sens, un accord C. Donc, si c'était le tiers inférieur, nous ajouterions une note sur le dessus pour faire l'autre troisième, qui serait un B. Et si c'était le tiers supérieur, nous ajouterions une note sur le fond, qui serait un siège pour finir la Triade afin qu'on puisse faire un cas qu'il s'agissait d'un accord de e ou d'un accord de C. Mais utilisez votre année. Est-ce que ça ressemble à un accord C, ou est-ce que ça ressemble à un accord D ? Je pense que cette note de basse va vraiment vous dire que c'est comme un accord en D, alors parfois vous avez juste à utiliser votre oreille. Voilà ce que les tons non accords sont maintenant dans une future classe. Je vais mettre plus grossier dans Ah, ces ah, ces ah, d'autres termes pour spécifiquement les types de tons non quarts il y a parce que quand on fait une analyse et quelque chose comme un cours d'université. Vous Il ne suffit pas d'identifier quelque chose comme un ton non corde. Vous devez spécifier quel type de ton non core il s'agit. Hum, donc on en parlera dans un proche avenir. Mais maintenant, tu sais quoi maintenant ? Dans les tons de cour sont et comment les identifier. Super, faisons une autre analyse. 36. 43 MinuetInG Part1: d' accord. En haut ensuite. Je veux regarder Mini Wet dans G. Euh, est de Bach. Maintenant. Bach est tellement amusant à analyser parce qu'il aime nous emmener sur de petits rebondissements et tourne partout . Donc nous allons probablement sortir de la clé pendant au moins une minute. Ah, et il pourrait y avoir d'autres surprises ici. On verra. Donc d'abord, euh, comme toujours, écoutons tant de gens qui mouillent G. Vous avez déjà entendu ça ? Euh, sûr que tu l'as déjà entendu, si tu n'en profites aussi. Mignon petit morceau. On doit trois façons, je crois. On doit trois façons, Je pense. Ok, on y va. Alors regardons ce que nous savons à la surface. Tout d'abord, euh, ces répétitions dans cette première affaire de deuxième fin, si c'est nouveau pour vous, si vous ne l'avez pas vu avant, nous en avons parlé longuement dans mon premier cours de théorie musicale. Pour ce qui est je pense qu'il est étiqueté comme fondamentalement, comme, comment lire des notes. Mais nous parlons aussi de, hum je juste un peu de la façon de lire un morceau de musique, et nous parlons beaucoup de comment cela fonctionne, alors revenez en arrière et vérifiez que si cela vous a fait trébucher, comment ils la première fin et la deuxième fin fonctionne et ces répéter les signes fonctionnent. Qu' est-cequ'on sait d'autre du titre ? qu' On peut dire que c'est probablement dans G. Ok, c'est un bon indice. Il l'a appelé N G. Peut-être que cela vaut la peine de mentionner que les titres de pièces ne nous disent pas toujours quelque chose sur l'analyse de la paix, euh, beaucoup plus commun dans la musique classique du XVIIe siècle. Ils ont mis des titres qui disent quelque chose sur le morceau comme Mini Wet in G nous dit quel genre de paix c'est. Ils ont mis des titres qui disent quelque chose sur le morceau comme Mini Wet in G nous dit quel genre C' est un min yuet et dans quelle clé il est. C' est dans G. Mais alors que vous entrez dans vos 19e et 20e siècles, les compositeurs ont commencé à mettre beaucoup plus. Disons des titres ah moelleux sur les pièces. Donc, les titres de la musique plus moderne. Je ne nous parle pas souvent de la pièce, mais dans ce cas il fait S o N G Il est probablement en G et c'est un min Yuet un mini mouillé nous dit un peu sur la pièce, mais pour nos besoins, Disons juste que Ah, ça veut dire une petite paix légère. C' est typiquement sous une forme A à B. Ce qui signifie que c'est la section a jusqu'ici. Donc, un et puis nous entendons une nouvelle fois. Et puis la section B est là que nous entendons être à nouveau. Donc, un BB plus sur le forum à l'avenir. Ok, alors nous allons zoomer. Maintenant, contrairement à la dernière, ce n'est pas strictement répéter, et nous avons beaucoup plus de tons non accords. Nous avons des tons non accords dans la base qui sont venus nous confondre encore plus donc ça va être un peu plus impliqué. On a aussi un accident, c'est qu'on va devoir s'occuper de quelques notes . On devra peut-être briser cette analyse dans les deux vidéos, mais on verra. Allons plonger dedans. Donc, regardant notre signature clé, nous pouvons confirmer que c'est en fait, en G parce que nous en avons une. Rappelez-vous, la règle est de prendre le pointu aller jusqu'à 1/2 étape. C' est ta clé. Donc, c'est un f pointu. Donc g est notre clé. Donc, tous les efs sont pointus. Ok, alors plongons et regardons cette première ligne. Donc, dans la clé de G. Donc, euh, commençons par, euh, le plus commun. chose la plus probable est que notre premier accord sera tonique. Un eso. Voyons si c'est vrai. Nous avons un G dans la base, donc c'est un bon indicateur. Nous avons un d ci-dessus donc les notes d'un accord en sol majeur. Laisse-moi sauter par ici. Ceci reste encore de notre dernière pièce que nous avons analysée. Changons cette clé pour la clé de G et nous allons simplement décrire nos cordons ici. Donc, notre voici notre accord unique sont deux accords Ça va ressembler à trois accords Ça va être un si mineur sont quatre accords B A C majeur ou cinq accords Va être un d majeur sont six accords Va être un e mineur Notre septième accord Ça va être un f tranchant diminué Et puis notre tonique est encore une cour au sommet. Ok, maintenant gardons ça s'ouvre. On peut l'utiliser comme référence. Donc le cordon RG est un accord G b et D. Donc, en regardant ici, nous avons G et D donc nous n'avons pas le troisième, mais c'est OK. C' est dans le cordon. C' est un bon noeud dans le cordon. Mais rappelez-vous, nous pourrions très facilement appeler ça un ton sans corde. Revenons-y une seconde. Voici un B et un C Donc les notes dans cette barre que l'air dans le cordon sont cette seule chose et celle-ci. Alors étaient dans le temps de 34 Donc décider ce qui est un fort beat dans un temps de semaine est un peu plus difficile ici, Mais la note de basse RG va tout le chemin à ici. Et puis nous avons une nouvelle note de basse qui pourrait changer notre façon de voir les choses. Alors appelons des beats forts en 34, tous sont des dates dépassées. Vraiment ? Donc l'un est le battement le plus fort, puis deux et trois. La fin de deux est définitivement une semaine. Beat à la fin de trois est certainement un battement de semaine, donc je suis assez à l'aise d'appeler toute cette barre G ah un court avec ce A et C étant des tons non core. En outre, nous avons un ton non core dans la base, et c'est bon. C' est totalement autorisé. Euh, c'est marcher par l'étape G A B. Donc je pense que je suis assez à l'aise d'appeler cette note un ton non essentiel pour qu'on appelle ça un ton de passage parce qu'il se déplace juste entre ces deux tons. C' est juste pour marcher sur le chemin, et c'est bon. Donc je suis heureux d'appeler ce bar entier un accord. Regardons notre prochaine cour. Nous avons un B, A , D et G maintenant intéressant ici parce que nous allons juste courir sur l'hypothèse qui sont base note est de nous dire quel tribunal il est. Ok, si c'était un accord B construit sur être, passons à notre petite feuille de travail ici. B, D et F Sharp, c'est ce que nous attendrions . Nous avons un B, D et A G, et nous avons un G sur le deuxième battant et trois. Ce G prend la majorité de la mesure, n'est-ce pas ? Donc, ce n'est probablement pas juste, parce que nous nous attendrions à un f pointu si ce serait le cas. Voyons si on peut trouver autre chose qui fonctionne. Si ce n'était pas la racine, avons-nous un cordon dans lequel toutes ces notes fonctionnent ? Nous le faisons. Et si g était la route. Si G était la route, nous aurions besoin d'un B, ce que nous avons ici. Et puis nous aurions besoin d'un D. Donc toute cette barre ne correspond pas à la clé de G. Allons ici à la cour de G, qui est notre seule cour. Donc on est toujours sur un accord, non ? Impressionnant. Donc encore un accord. Passons à la suivante. On peut avoir un C ? Mais commençons par supposer que ce sera un accord majeur. Donc si c'était un accord en do majeur, ce dont nous aurions besoin, ce serait un quatre. L' accord est le 4ème 1 Nous aurions besoin d'une énergie. Donc on a un C et E. C'est bon. Un autre Voir, c'est bien. D n'est pas dans un accord C, et E est, cependant, cependant, et le f ne se souvient pas. Ce sont des battements faibles. See est dans la base assez confortable appelant cela un accord de quatre pour toute la barre. D' accord, revenons à ce jeudi, qui est familier d'ici. Donc, puisque nous avons appelé ça un accord, voyons si un accord correspond ici 1/4 BG. J' ai besoin d'un B et d'un D. Voici un G. Voici un B ici, puis je n'ai pas de D, mais j'ai un autre G. Donc je n'ai toujours pas de ton non-accord ici, donc ça veut dire que c'est assez confortablement un accord. Passons à la prochaine ici. J' ai dans un accord. Qu' est-ce qu'une abeille si la route était un accord à deux serait un accord mineur, et nous avons besoin d'un C et e Voir ce que nous avons. A. C. C'est très bon. Le ton non core dans un D.C D.C serait un ton non core dans un Tons non accords. Voici D et B. Maintenant, c'est un peu suspect, parce que ceux-ci sont sur des battements assez forts. Il y a autre chose qui marche ? Si c'était le cas, si c'était des accords, nous aurions des ah, b et A D. et nous avons besoin d'un F pour compléter ce que nous n'avons pas tout. Et nous ou nous aurions besoin d'un G pour terminer ça, ce que nous n'avons pas tout. Donc, euh, je suis plutôt contente d'appeler ça dans un accord parce qu'on a cet A dans la base. Nous avons des tons non accords sur des battements relativement forts, mais ah, nous n'avons rien qui complète ces deux notes comme un cordon. Donc assez sûr d'appeler ça un accord, qui en serait deux autres. Je peux retourner à un G ? Euh, c'est un accord ? G B et D est ce à quoi nous nous attendrions. Voici le ton non core G et B. Un autre être non corde tonalité et tonalités d'accords. C' est une situation similaire. Ici, nous avons la cour des tons non pauvres sur sorte de forts battements. pas aussi fort que le mauvais temps Maispas aussi fort que le mauvais temps. Juste ici. Et nous avons cette ligne de base. Donc je vais appeler ça un tribunal unique. Ok, allons à la dernière barre de ce système. Et maintenant, nous pourrions. Nous avons trois notes de basse, et cela pourrait nous dire que nous avons trois tribunaux différents ici. Mais découvrons le D dans un f. Alors regardons par ici. Si la racine était de, ce serait un accord de cinq et F est dedans. Donc d f A a est ce que nous attendrions donc d f et maintenant nous avons une abeille dans un G et qui me regarde terriblement comme un cordon séparé. Donc si on appelait ça et Di dans un F, ce serait un accord de cinq. Et maintenant on appelle ça A B et j'ai un G et un A. Qu'est-ce que ça pourrait être ? L' une de ces notes n'est probablement pas dans le ton de la cour. Est-il logique que ce soit un être qui était un gène et un Il n'y a pas de G ou A dans son accord B. Et si on utilise le G Now ? J' ai un G et un B, alors peut-on appeler ça un rappel ? Doan. Je pense qu'on peut. Il est sur une semaine être donc G. Et maintenant nous avons un G et A B donc la même chose. Mais à l'envers en ce moment que ce soit est ici, ça g est ici et puis un autre g. Donc voici ce qui me dit que ça pourrait être un cinq, et alors cela pourrait être quelque chose basé autour de B et G. Probablement Aggie assez confortable en appelant qu'un un Donc cinq injuste, ce rythme, puis un pour le reste du bar 37. 43 MinuetInG Part2: continuons le camionnage. Donc cette prochaine barre va être une sorte de fin de cette première phrase. Donc, ici, nous avons une situation intéressante de tons non accords. Nous avons un D et dans un. Donc la raison pour laquelle j'ai sauté juste au-dessus de ceci est que si vous écoutez cette partie, vous pouvez vraiment entendre que cela se sent comme un ton non core, et puis il résout orteil A, qui est le noyau ton. Alors je vais jouer ça pour toi dans une seconde. Mais ça en fait un accord D. Ok, pour ça pour les 2 premiers temps, ça pourrait être quelque chose de différent. Mais écoutez comment ça se sent comme si ça se résoudrait à un C'est comme une note suspendue ah, et puis ça tombe et atterrit sur A Je vais commencer à partir de ce bar ici, droite, parce que point um, comme ça juste genre de glisse dans cette note. Donc ça se sent comme un non-noyau ne me pas tellement d et vraiment sentir comme notre note ici. Donc, dans la clé de g d n A. Fait un accord cinq, c'est un bon moyen de terminer une phrase maintenant nous avons un accord D là-bas. Désolé, un D et un siège. C' est une chose intéressante. Encore un D. Pour l'instant, appelez le C un ton non core. Mais dans la prochaine grande section de ce cours, on parlera de septième accords quand on parlera de sept. Les cordons quand nous apprenons septième accords gardent ce cas particulier à l'esprit parce que c'est l' un d'entre eux. Pour l'instant, appelons ceci voir un ton de rappel. Mais vraiment, c'est 1/7 de plus sur les accords septième. Très bientôt. Qu' est-ce qu'on a ici ? Sois un B Maintenant, c'est vraiment rapide et passant, donc je suis prêt à tout de suite. Considérez ça comme un ton sans corde. Voyons si B et D travaillent ensemble d'une manière ou d'une autre, peut-être avec un G. alors qu'on sait que G B et D est un accord, non ? Alors appelons qu'un accord avec un comme un ton de passage fonctionne à nouveau juste là. Il y a un autre ton qui passe, non ? Donc je suis assez à l'aise d'appeler ça un accord unique. Passons maintenant. Ici, nous en avons une autre où nous avons trois notes de basse qui pourraient être une indication qu' il y a plus d'un accord dans la barre. Voici un A et un B. Maintenant, ils sont à une seconde distance, non ? sont, Ah, complètement séparés A et B, donc ils ne sont dans aucun accord ensemble aucune cour que nous connaissons encore ensemble . Donc c'est l'un de ceux-ci est un ton de passage, voir sur un battement de semaine, puis D. Donc, on dirait que le troisième que nous avons est D. Mais le A dans la base fonctionne bien avec la mer parce que cela fait 1/3 A et C. Continuons. Suspendons le jugement ici jusqu'à ce qu'on regarde le reste du bar. Ici, nous avons un G et un D juste au-dessus de l'autre, sorte que cela ressemble à un accord unique. Ici, nous avons un B et G qui ressemble aussi à un accord. Cela veut dire que cela pourrait refléter ce que nous avons vu là-bas où c'était une situation de 51  ? Donc, cela signifie un Regardons, voyons si cela fonctionne comme un cinq parce que nous avons vu ce modèle avant droite de cinq sur le premier temps, puis un sur le reste du bœuf sur le reste de la mesure. Alors qu'est-ce qu'un cinq a du sens ici. Ce serait D. F dans une f forte désolé d f forte dans un S'il y a un, c'est bien. Voici un D au début de la prochaine d f forte dans une sorte de fonctionne, et il est difficile d'expliquer pourquoi, sans parler de Maura sur les accords septième. Donc cette mer est dans le cordon. Ah, si c'était un accord 1/7, alors crois-moi sur ce, euh, on va entrer dans la septième accord sous peu. Mais à cause de ce D ou de ce c, on appellera ça un ton sans corde et on appellera ça encore cinq accords. C' est un peu bizarre. J' en parlerai plus quand on entrera en septième accords, mais ça veut dire que c'est cinq. Et puis c'est un pour le reste du bar. Aller à l'avant. Je suis vraiment excité de me lever ici parce que les choses semblent intéressantes ici, alors intéressantes ici, continuons jusqu'à ce qu'on y arrive. Voici G Miller G. qui ressemble beaucoup à un voir et un E qui ressemble beaucoup à un accord C, quelque chose basé sur voir. Regardons ici. Ça pourrait être un accord de quatre. C' est probablement un bon choix. Donc on aurait un accord, puis un plateau de quatre, puis un autre. Tu vois, ça marche très bien avec un accord de quatre D juste au bout de la barre. Appelons ça un ton de passage. Donc nous en avons un, puis un quatre. Maintenant, la mer continue tout le chemin par ici, donc nous le comptons comme si elle avait été jouée quand nous analysons quelque chose. Donc ici voir un E à nouveau donc encore un accord quatre très bien. Ça pourrait être si pointu. On dirait un ton de passage. Voyons comment ça se passe. D et G Euh, ça pourrait marcher pour être un seul tribunal parce que notre accord unique est G, B et D. Donc voici un B. Voici un G. Voici un autre G, et voici un B si éveillé qu'un passer le ton si nous voulons passer sur A. C'est comme ici, sauf des notes différentes. Mais un modèle similaire. Donc, dans ce cas, nous tout au long de cette note comme une ville non centrale. Appelons ça dans un oh, et puis on a un G en haut, un autre intéressant. Et je dis que c'est intéressant parce que ce sont eux qui sont à un pas en dehors. A et G, c'est ça ? Voyons ce qui se passe quand on regarde tout le bar. Ici, nous avons un A et un C qui nous amène à y penser. Peut être un accord à deux pourrait aussi être Here est un accord A C, 1/7 ou un accord réduit à sept accords Possible. Voyons si cela fonctionne comme un accord à deux. peu plus probable un C. Nous chercherions un E si nous n'avons pas, nous en avons un autre. Vous voyez, cependant, puisque un est dans la base. D' accord, on appelle ça un accord de deux, Um, on nous ramène ici. Ah, tu sais ce qui pourrait se passer ici ? Nous pourrions très bien être sur un accord ici que c'est notre note de passage parce que voici g on , alors cela devient un ton de corde dans le nouvel accord afin que nous puissions l'appeler avec ceci comme un ton de passage. C' est bizarre, mais je pense que c'est le plus logique alors que nous sommes de retour à, euh, sont d'accord. Voici deux accords. Bon, maintenant quelque chose d'intéressant ici nous avons une note totalement hors de la clé. C' est un appartement G. Ça n'a aucun sens, non ? G plat. Euh, mais c'est un peu le cas. Ça a du sens. Ne considérons pas ça comme un bémol. Considérons ça comme un f pointu. Même note, non ? Avoir forte est dans la clé de G. Donc, si c'était un f pointu, nous avons d Nous sommes désolés b et A et, eh bien, regardons juste ces trois notes F forte A est 1/3. Où avons-nous un f pointu dans un Here est un f pointu. une forte avoir que sur un accord de cinq, en fait, si f forte A D est un accord cinq est très commun, donc nous pourrions appeler cela un accord de cinq, puis un accord G B et puis un autre être donc un autre accord que fonctionne totalement. Finissons cette section ces deux dernières barres et ensuite nous allons faire va casser à une nouvelle vidéo pour la seconde moitié de la pièce. Ok, sois une seconde majeure. Donc probablement G est ce que nous voulons. G et B fait voir un, un a a C e est accord a C e. Cela pourrait être un deux. Donc ça pourrait être deux. Et puis revenons à être un probablement d dans un parce que cela nous amènerait à un accord de cinq. Donc c'est un bar intéressant. Mais ce qui se passe là, c'est que ce que nous faisons c'est mettre en place une sorte de redressement. Nous nous préparons pour revenir au début à cause de notre répétition ici. Donc les cordes commencent parfois à se déplacer un peu plus vite pour nous ramener à la, euh à la fin d'une phrase. Alors qu'est-ce qu'on a ici ? D f forte. Donc, ce serait un cinq g un g. Donc cinq un très, très, très commun d'avoir, à la fin d'une phrase, hors 51 progression. Nous en parlerons davantage à l'avenir quand nous parlerons de la façon dont les cordons se rapportent les uns aux autres , et en particulier du cercle des cinquièmes et de la façon dont cela fonctionne. Euh, mais très commun d'avoir un 51 à la fin d'une progression. Et c'est ce que nous avons 51 et puis nous remontons jusqu'au début. Ok, supposons qu'on répète tout ça et qu'on passe à la deuxième partie. Mais passons à une autre vidéo, et ensuite nous allons regarder la deuxième partie. On a beaucoup de trucs vraiment intéressants ici. On a ces coupures en C. Je ne peux pas les expliquer en changeant les deux plat ou quoi que ce soit du genre. Donc quelque chose d'intéressant se passe ici. Et je vais te dire tout de suite juste pour piquer ton intérêt que nous modulons pour une nouvelle clé. Ah, nous allons temporairement être dans la clé de la ré major juste ici. Donc on va changer les clés très brièvement. Ensuite, on finira en G. Des trucs si intéressants d'un petit changement de clé là-bas. Ok, nous allons casser. Et puis on dira la seconde moitié. On y va. 38. 45 MinuetInG Part3: Ok, finissons ce truc. Alors commençons dans ce bar. Puisque nous ne l'avons pas encore fait, nous avons ici un D. C'est probablement le même que ce bar, parce que c'est la fin d'une phrase, mais vérifions deux fois. Donc nous avons un D et ensuite la même chose que nous avions ici. Donc en F forte, Donc il est probablement un cinq et puis g donc 151 dans ce Bart maintenant sur la partie suivante G être donc probablement un pour probablement toute cette barre. Mais regardons ça. Donc, ce que nous attendons est un G A B et un D pour un accord. Donc un autre G non core tonalité B est dans le cordon. G est dans la cour, donc seul un est un ton de rappel. Il est sur une semaine bat et passe assez heureux, appelant qu'un ton non core f forte et dans un tel genre de se sent comme il pourrait être basé sur . Laisse-moi dire qu'on va te montrer pourquoi une droite est forte. Mais c'est notre septième. Ce sont des accords diminués, donc pas incroyablement probable. Donc, si c'est un accord diminué, on s'attendrait à un C dans ce cas. Je n'en ai pas. Ok, alors regardons ce que ça pourrait être basé sur un pointeur F dans un A que le tiers d'un f pointu dans un va arriver ailleurs. Aussi, accord, ça va arriver, en fait pour relier un d f pointu. R. C'est un cinq. Droit ? Tout comme un travail cinq signifiant Avons-nous un d fondamentalement et nous le faisons sur un rythme fort. Et en f forte sur un fort beat eso et un autre profond Donc en fait une sorte de miroir de cette barre juste où c'est notre seul ton non core. Alors appelons ça un cinq en marche. Presque des trucs amusants. Voici un E et un G. Ok, ça pourrait être possible. Voyons ce qu'un roi E et G peut nous donner. Voici un E et G. Donc ça pourrait être un accord de quatre s'il y a une mer quelque part à proximité, petit C A C. Mais on pourrait encore appeler ça un accord de quatre si on appelle ça quelque chose de différent, non ? Si c'est un cordon séparé, c'est là que nous devons juste faire un jugement ici. Voyons donc ce que c'est G e et un F C'est plus susceptible d'être dans notre cordon. Ça pouvait sembler décalé. Alors regardons ce que e et G pourraient être N g o. mais je viens de répondre à ma propre question. E et G sont juste là. Andy, Andy est juste là. Droit ? Donc on est toujours sur une sorte de E et G ? Probablement ces quatre accords. Même si nous n'avons pas de C, voici un autre E g. non ? Donc, ton non core, ton non core, on peut assez confortablement appeler ça un accord quatre. Très bien, voici un bon loup en D plat accidentel. Qu' est-ce qu'on va faire avec ça ? Bien joué. Un autre A. Donc, les chances sont que notre itinéraire ici sera un Okay, donc quelles notes avons-nous besoin pour un A A C à Anne. Et qu'est-ce qu'une abeille dans cette clé A c e Frank ? Ce serait un accord mineur, non ? Parce que c'est un deux. Donc ce serait un mineur. Maintenant, réfléchissons juste une minute à ça. Est-ce que ça a du sens que c'est un accord ? A C E. Nous n'avons pas de moyen e, n'avons pas et nous n'avons pas de C. Nous avons un B, D et A, mais nous avons tellement de A pour tout ce bar et ensuite un four inférieur à octave. A points vraiment à un et si c'était notre voir Et si nous faisions semblant que c'était un C ? Alors nous avons un C. Rappelez-vous, c'est un appartement en D, aussi dans un autre siège, mais ce n'est pas un C. C'est un appartement en D, mais regardez ça. Comment peut-on appeler ça ? D chardons plats ? Un accord mineur. Que faut-il pour en faire un accord majeur ? Soulevez ce voir par 1/2 pas, ce qui serait techniquement en C pointu. Ce qu'on pourrait dire comme « D flat ». Donc ça pourrait être un major à la cour, n'est-ce pas ? Ce n'est pas dans la clé, et nous savons que ce n'est pas dans la clé parce que nous avons une note qui est hors de la clé et qui rend le cordon hors de la clé. Mais c'est une chose majeure pour la corde. Maintenant, comment cela a-t-il du tout sens ? Ça fait une sorte de Attendons-y une seconde. Je vais appeler ça un major à la corde. Alors comment on connaîtrait Tate, c'est juste avec un capital pour, hum qui nous dirait que c'est hors de la clé, parce que le capital n'arrive pas dans une clé majeure. Droit ? majuscule se produit dans une majuscule majeure n'existe pas. Mais si on met un capital ici, on sait qu'il se passe quelque chose de poisson, non ? Parce que c'est hors de la clé. C' est bon. Voyons si on peut avancer un peu plus et expliquer ce capital à Ok, alors passons à autre chose. Je reviendrai à Capitals Yuks. Je crois savoir ce qui se passe ici. Voici un A à B C pointu. C' est juste la même chose ici. C' est ce que je suis prêt à appeler ça. Je vais appeler ça un c pointu. Donc, ici, nous avons plus de C pointu. Nous avons plus de capital à écrire parce qu'un C pointu et un E sont ce que ce capital va être dans une cour majeure. Ok, donc plus de ce major aussi. Maintenant, qu'est-ce que c'est ? Où on va avec ça ? Regarde tous ces C Sharps qui arrivent. Il y a beaucoup de C pointus qui se produisent ici, donc on est dans quelque chose de différent. Continuons. Donc, nous avons un B et E G. Ok. Qu' est-ce que ça pourrait être ? Voyons si l'accord suivant nous aide. Un DNF ? Pas vraiment. Donc ça soit dans un G ? Ça pourrait être juste. Il pourrait y avoir un accord. Y a-t-il un D à proximité ? Oh, c'est là. On pourrait donc appeler ça un accord avec ce f comme un ton de passage comme un ton non core. Maintenant, nous avons notre c forte à nouveau et un e afin que tout s'intègre avec ici. Alors appelons ça ce major à nouveau. D' accord ? Crois-moi, on est presque là. Ici, nous avons un D dans un f pointu. Où ça marche ? Voici un pointeur DNF sur un trois. Le dièse en N F pourrait également être un cinq. Y at-il quelque chose qui nous pointe vers un droit là et juste là, de sorte que ces deux battements font un accord cinq et maintenant nous avons notre débile c pointu à nouveau. Que se passe-t-il avec le C pointu ? Je pense qu'on est sur le point de le découvrir dans le prochain accord. Alors appelons ça notre major à nouveau. Et maintenant, nous avons un accord énorme. D' accord ? Et une minute, appelons ça un ton de passage. Cet accord de d nous dit ce qui se passait avec ce C. Voilà pourquoi. Ce qu'on vient de faire, c'est qu'on a modulé. Nous sommes passés de la clé de G à la clé de D. Vérifiez ça. Rappelez-vous comment je viens de dire une façon très courante de terminer une phrase est d'aller 51 droite ? Et dans la clé de G 51 va être ré majeur comme les cinq G comme un. Droit. Mais si on passait à une nouvelle clé ? La clé du ré majeur ? Et si d allait à Nous modulons les clés en changeant. Et si on changeait les clés en ré major ? Nous aurions besoin des cinq d majeur ci-dessus faire semblant pour une seconde qui étaient dans la clé du ré majeur. Ok, quel serait le 5 b de la majeure, 234 se souviendrait de cette cour dans ce quartier avec les mêmes cinq ? Ce serait dans une major qui serait les cinq de D. Donc, ce que nous venons de faire comme nous avions exactement que nous avions un cordon qui était hors cinq à la clé de D , et qui nous a aidé à pousser à la clé de ré majeur. Donc ici, ça va sembler un, même si c'est cinq. À cause de toutes ces pièces en c et de tout ce qui est important pour les affaires, ça va donner l'impression que c'est cinq. Parce que là, nous sommes dans la nouvelle clé étaient dans la clé de D juste ici. Nous n'avons pas changé la signature de la clé, ce qui parfois vous n'entendez pas ça. Et laissez-moi juste vous prouver que ça ressemble à un. C' est le tonique. Commençons par ici. Et je suis à l'écoute pour ce moment, je me sens comme chez moi, non ? Droit. C' est tonique en ce moment. Pourquoi on n'a pas changé la signature de la clé si on changeait les clés ? La raison est que nous ne resterons pas ici très longtemps. Nous appelons cela une tanase ization. Ce qui veut dire que nous avons temporairement fait le tonique. Nous passons brièvement les clés, et nous sommes sur le point de revenir à G. Ok, qui défilent vers et nous sommes sur le point de revenir à G. Ok, le bas et regardent le reste. Donc nous sommes sur D. Je vais toujours appeler ça pour nos besoins. Cinq. Même si c'est comme un, une fois que nous entrons dans la théorie musicale plus avancée où nous parlons de modulations, il y a un moyen que nous connaissions Tate spécialement pour montrer que c'est une tanase ization, comme nous l'appelons. Pour l'instant, je vais appeler ça cinq parce qu'on ne va pas rester ici très longtemps. Ok, ça va rendre les prochains cordons mieux expliquer liés à D. Mais gardons-le lié à G parce que bientôt il sera de retour. Ok, alors regardons ce prochain bar. Ah, on a un B et un D , alors comment peut-on parler de B et D ? Voici un B en D qui pourrait être un. Il est appelé à partir d'un sur D F pointu. Ça pourrait être nos cinq à nouveau. Ça pourrait être à nouveau notre. D' accord. Si on avait un G, j'aimerais encore plus. Si on avait un G, j'aimerais encore plus. Si on avait un G, Voici un C et G. Donc tout ce moins cette note qui est notre ton de 1 9/4 pourrait être un C. Et on appellerait un disque de la CIA quatre parfaitement OK, être et D. encore une fois. Ça pourrait être un ton de passage d'un accord. Voici un G qui passe à nouveau la ville. En voici un pour qu'on puisse appeler ce bar entier un accord. Ou on pourrait appeler ça un battement un et ça a battu un et ça a battu quelque chose avec A et C pointu, ce qui pourrait être désolé. Voir naturel maintenant A et C naturel. n'y a pas de tranchant là-dessus. Donc un C pourrait être un accord de deux à la normale. Ou ça pourrait être un accord de quatre, probablement un enregistrement de quatre. Dans ce cas, ça pourrait être 141 ou on pourrait tout appeler. Je pense que peut-être un pour un est bon de Ah, nous avons un D dans la base. Voyons donc si cela fonctionne comme un accord d. Le A passant au numéro F les trois notes dont nous avons besoin pour un accord d majeur R d f et a. Donc ils sont là avec deux voitures de passage en fait, est un ton de passage dans deux endroits différents. Ok, donc on se penche toujours sur D en ce moment. C' est donc la taille de Thomas. Ce genre de choses va toujours se sentir comme le tonique, le bon. Mais nous allons voir comment nous revenons à G. Voici de nouveau d f A f Beaucoup de tons majeurs en D ici dans quelques tons passants. Donc encore sur cinq. Voilà un E et un C. Je pense que ça va ressembler à cette barre. Je veux dire, pour que B et A C ressemblent à quoi ? Voici un C et un e pourrait être notre au tribunal à nouveau. Ça pourrait aussi être, ah, parvis à nouveau comme quatre. Un peu mieux voir la facilité ou tout ce qui nous pointe vers un G juste là pour qu'on puisse appeler ces deux battements et, tu sais, voir si on veut. Alors appelons ça un battement. Ah, quatre accords sur. Et puis ici il est appelé d'un accord G et A B et puis un f pointu dans un pourrait être notre septième accord sont diminués accord Très possible. Aussi cinq accords un accord d plus probable une planche profonde. Donc on l'appelle sur cinq et maintenant on a un membre G. Alors que ce que j'ai dit avant est que pour entrer dans une fin d'une phrase, nous aimons 51 droit ? C' est ce que nous avons fait ici toute cette major pour nous amener à une progression de 51 où D était notre nouveau temporairement. Donc maintenant, si on harpe assez en D, ça finira par se sentir comme cinq à nouveau et nous mènera à un. Donc je pense que c'est un peu ce qu'on fait ici avec ces cinq qui se passent ici. Donc ici, nous avons G, M, B et D. Donc c'est un accord, B et G. Est-ce que ça a du sens comme un accord cinq ? Ce n'est pas le cas. Mais il le fait comme un accord six, aussi comme un accord unique. Reste à appeler celui-là à ces deux tribunaux D et F Sharp 5 , puis un autre. Maintenant nous sommes de retour à G. Donc ces trois barres ici sont donc nous ramènent à G. G. La clé était dedans. Donc ça ne prend pas d'accident, c'est de nous ramener à G, pas vrai, vrai, parce que c'est ce que la clé montrait dans notre signature de clé. Mais il en faut pour nous éloigner, donc tu entends que ce bar a l'air tonique, non ? C' est comme un à cause de tous ces coups accidentels qui nous ont amenés là-bas et ensuite par ici, G se sent comme un. Droit ? Donc ce qu'il a fait est comme une sorte de tour de main sur nous, non ? Parce que nous a tiré loin et nous a convaincus que ce bar est la maison est tonique est un droit ? Et puis ça nous a jeté un peu ici avec tous ces cinq et nous a convaincus que ce bar, ce G est maintenant tonique et à la maison et un droit. Vérifions ça. Écoutons cette dernière section, euh, euh, et remarquons comment ça se sentira tonique. Et puis cela se sentira comme tonique deux accords totalement différents façon chose . Tu l'entends ? Tu entends comment ces deux points se sentaient toniques ? C' est parce qu'il est cette modulation sur toi. Si ça n'a pas de sens, si vous êtes confus par toute cette affaire de modulation que j'ai dit ici dans le truc de l' ionisation de tanase, ne vous inquiétez pas. Si ça n'a pas de sens, si vous êtes confus par toute cette affaire de modulation que j'ai dit ici dans le truc de l' ionisation de tanase , C' est un peu avancé, et on va mettre Mawr dans ça dans le prochain cours. C' est un peu avancé, Nous allons parler de changer les clés et comment les cordons fonctionnent ensemble. Mais, euh, je pense que c'était cool qu'on ait trouvé quelque chose de plus intéressant dans cette pièce. que tout ce qui est dans la clé parce que rien n'est toujours juste dans la clé. C' est assez rare. Mais c' est ce qui rend cette musique intéressante. C' est tout ce genre de pousser et de tirer autour du voyage qu'il vous emmène. Et c'est ce que la théorie de la musique peut nous dire, c'est qu'elle peut vous montrer comment il vous a emmené dans ce petit voyage dans cette pièce. Donc, euh, la seconde moitié est un peu difficile, et j'aime ça. C' est vraiment amusant, en fait. Alors, euh, on y va. Une analyse complète des hommes. Ung. Un dernier sujet important pour cette classe est le septième accord. J' ai promis à septième accords quand nous avons regardé plus tôt cette pièce. Dans la section suivante, nous allons faire des accords septième. On y va. 39. 48 7thChordsdd'accordAperçu: Jusqu' à présent, nous avons regardé des triades, notes ou des accords qui ont trois notes en eux. Mais il y a plus de types de cordons maintenant. Plus tôt, je t'ai dit que, euh, la façon dont on écoute de la musique, nous en quelque sorte la citation du monde occidental, euh, écoutons de la musique, c'est que la plupart de notre harmonie, la plupart de nos cordes sont construits sur des tiers. Et c'est vrai. Je ne vais pas changer ça. Ah, la déclaration que j'ai faite. Cependant, nous avons des cordes et beaucoup d'accords, en fait, en fait, que nous ajoutons des notes pour pimenter les choses. Mais il est encore basé sur ces triades composées de trois notes. On va ajouter plus de notes, et vous pouvez penser à ces autres notes qu'on ajoute comme des choses qui lui donnent un peu plusde couleur. On va ajouter plus de notes, et vous pouvez penser à ces autres notes qu'on ajoute comme des choses qui lui donnent un peu plus droite. Donc nous allons ajouter une autre note à tous ces cordons maintenant, et cette note ne change pas si c'est ou non un enregistrement important de rappel. Ça le rend juste, euh, vous pourriez être capable de dire, Ah, peu plus grand ou un peu plus mineur, vous savez, ça change la couleur de ça comme on aime le dire. Alors quoi ? Nous allons faire dans cette dernière section de ce cours comme je vais couper, je vais juste présenter ça, euh, euh, donc nous allons parler des accords septième et septième accords ne sont pas des accords avec sept notes , Les dossiers avec quatre notes. Je sais que c'est probablement déroutant. Hum, mais ah, tout deviendra clair dans une minute. Donc quand on ajoute cette quatrième note à toutes ces cordes, , on finit en quelque sorte avec une nouvelle progression des accords diatoniques. Mais la clé à retenir est que cela ne change pas réellement le, hum, majeur , mineur , majeur, , majeur mineur, majeur, mineur, diminué, que nous savent déjà. Ça ne change pas parce que nous ne changeons pas la qualité du cordon. Rappelez-vous, la qualité vit dans le tiers de la cour, et nous ne changerons pas cette note en ajoutant plus de notes. Donc, que ce soit majeur ou mineur, ah s'applique toujours. Le modèle ne change pas. On va juste lui donner un peu plus de plaisir, ce qui est une déclaration bizarre, mais je pense que c'est exact. Alors, euh, allons plonger et parler de septième accords. Il y a quatre types différents de septième accords et pourquoi il y en a quatre va devenir clair ce moment, mais nous allons passer à une nouvelle vidéo et ensuite nous allons plonger dans les quatre types de septième accords. 40. 49 Typesof7thChords: Alors d'abord, regardons pourquoi nous appelons ces septième accords. Rappelez-vous que nous faisons référence aux noms de ces notes. Les chiffres que nous utilisons sont par rapport au cordon sont toujours la route du troisième et du cinquième parce que c'est leur degré d'échelle. Quand on commence et même ici, on appelle ça un troisième racine et le cinquième pour la cour. Quand on commence et même ici, Souviens-toi, on monte toutes les autres notes. Regardons notre clavier très vite ici. Donc, sur ce point, voir si nous avons encore présenté l'échelle du C majeur, qui est toutes les notes blanches ici. Nous construisions ce premier accord en allant tous les autres notes de la route, le troisième et le cinquième. Alors voici la seconde. Alors Route 2e 3e 4e cinquième. Et si on continuait à monter un autre niveau, on sauterait les six et on ajouterait le septième. Et c'est pour ça que nous appelons ces septième accords. Parce que c'est non qu'on va ajouter. Donc on va aller tous les autres notes jusqu'à la cinquième, et ensuite on en va une de plus, c'est tout. C' est tout ce qu'on fait, c'est qu'on va en faire un de plus. Mais ça ajoute une petite ride intéressante, alors faisons-le. Je peux facilement transformer ma progression d'accords diatoniques ici en tous les septième accords en ajoutant simplement un troisième au dessus. D' accord. Ok, on y va. Maintenant, nous avons une progression d'accords diatoniques dans la clé du do majeur avec septième accords. Maintenant, comment appelons-nous ces choses ? Avant que nous ayons le septième accord. Tu te souviens de ça ? Nous avons décidé si nos triades étaient mineures majeures, basées sur le 1er 3ème et le 2ème 3ème à droite ? Mais maintenant, nous avons un autre tiers, donc les choses deviennent un peu plus compliquées. Il se trouve donc que nous avons quatre possibilités. Et ils sont, hum, une triade majeure comme nous avons ici avec une septième majeure au sommet. Donc une grande triade au sommet. C' est l'option 1. C' est ce qu'on appelle un septième accord majeur. On va aller dans d'autres choses. On va aller plus en détail sur tout ça. Ah, dans les vidéos suivantes, je veux juste les présenter. Donc l'autre option est une triade mineure comme nous avons ici avec un tiers mineur en haut. C' est ce qu'on appelle un septième accord mineur. Ok, ici nous avons un autre accord mineur de septième accord. Ici, nous avons un autre accord majeur septième, une triade majeure avec un septième majeur en haut. On l'appelait un septième accord majeur. Ici, nous avons une sorte de bizarre. C' est une triade majeure avec une septième mineure au sommet. Nous appelons cela un septième accord dominant. On va regarder plus ça dans une minute. Ici, nous avons un septième mineur ou un accord mineur avec un septième mineur du sommet. Donc un autre accord mineur de septième accord Et ici nous avons diminué accord avec un autre ou avec un septième majeur sur le dessus. Cela a un terme spécial parce que c'est une corde diminuée. Donc on va en parler un peu plus tard. Mais pour l'instant, appelons ça un septième accord diminué parce que c'est ce que c'est. Et puis on a un autre septième accord majeur ici, le même qu'ici. Il y en a un dont je n'ai pas parlé. Je n'ai parlé que de trois. Les trois dont j'ai parlé où le septième majeur, le septième mineur et le septième dominant, l'autre serait une triade mineure avec un septième majeur en haut, et que l' une ne va pas nous inquiéter beaucoup en ce moment, ce que nous appelons c'est un septième majeur mineur. C' est un terme bizarre, mais ça ne se produit pas. Dans la progression des accords diatoniques dans une clé majeure. Ce n'est pas une clé mineure, alors on s'en occupera quand on aura des clés mineures. Mais, hum, ce n'est pas vraiment un beau son, donc c'est un peu comme cette corde augmentée. On ne s'en occupe pas beaucoup, alors traversons ce pont quand on arrivera aux autres. Pour l'instant, je veux me concentrer sur les ah ces trois, le septième majeur, le septième mineur et le septième dominant. Alors d'abord, regardons les accords majeurs septième. Um, et je vais utiliser un de mes exemples préférés de tous les temps d'une chanson avec un septième accord majeur . Passons à une nouvelle vidéo pour cela et parlons d'un accord majeur septième 41. 50 Maj7thChords: on peut penser que les accords de septième majeure ressemblent à un super major. J' aime penser à lui comme ça. Ce sont les plus jolis cordons. Si nous devions utiliser le mot joli pour mettre sur Accord, nous le ferions pour un septième accord majeur. C' est juste que c'est le cordon qui vous fera tomber amoureux. Alors vérifions pourquoi. Laisse-moi sortir ici et laisse-moi juste comme un long dont ça va juste résonner. Faisons un do majeur 7 ici. Donc je vais juste faire une triade majeure, et puis ça va monter un autre, euh, troisième pour y arriver. Ok, hum, écoutons ça. On y va. Vous voyez, il y a, genre, un peu de dissonance dedans et que les dissidents viennent de la distance entre cette note et cette note, parce que c'est un septième majeur. Regardons ça sur un clavier. Tu vois, Teoh, tu vois serait là. C' est une octave, non ? Nous aimons le son actif octaves grand, mais ce n'est qu'un court de l'actif. Oui, Oui, si on a joué ces deux notes tout seul, ce n'est pas un son particulièrement joli. Ok, c' est ça ? C' est à ça que ça ressemble. Entendons encore ça, non ? Ce n'est pas un bon son, mais quand vous remplissez le cordon, ça rend ça vraiment beau. Un peu torturé à cause de la dissonance, mais aussi heureux à cause du major. Et c'est juste un joli son, non ? Allons entendre un peu plus haut. Un. Laissez-moi faire un F. On s'en tenait à la clé du C. Major. Un fa majeur sept se produit également. Alors peut-être que je vais faire un autre voir Major 7, mais une octave plus haut. Trouve juste une autre idée de ça. Écoutons tous ces trois, non ? Alors qu'on appelle un septième accord majeur. Maintenant, nous savons que Tate, Tate, si nous devons juste écrire le nom de ça, nous pouvons soit leur écrire un J, puis un sous-script sept ou parfois avec un majuscule M et sept, ou parfois nous écrivons, vous pourriez. Parfois, tu regardes, comme du jazz. Vous pourriez voir ce truc de triangle. Euh, donc, comme le triangle de l'eff signifie majeur sept. Tu ne vois plus ça très souvent, mais parfois dans une notation jazz plus ancienne, tu vois ça ? Laissez-moi vous donner un exemple. Cet exemple, un peu, va montrer mon âge un peu, mais je m'en fiche, parce que c'est juste un bon exemple d'accord majeur. montrer mon âge un peu, mais je m'en fiche, Dans une chanson pop, on n'utilise pas beaucoup d'accords de septième et de chansons pop. Dans une chanson pop, Hum, donc ce n'est pas super commun. Vous les trouverez dans la musique jazz. Vous le trouvez certainement beaucoup dans la musique classique. Vous les trouvez assez souvent, euh, la musique pop ? Pas tant que ça. Mais il y a un exemple qui est juste un exemple si magnifique. Et c'est sous le pont par des piments rouges chauds. Alors regarde ça. Je vais jouer cette chanson et je vais crier Ah, juste avant le septième accord majeur. C' est en gros après le riff juste là où les tambours entrent. Et il a juste ça, genre, ce sentiment de genre, un soupir comme un ah, tu sais, comme parce que ah, c'est juste un joli son. Donc il joue un e majeur septième accord. Hum, il a pointé. Parfois, j'ai l'impression que je n'ai pas un Parfois, j'ai l'impression que mon seul ami est la ville. Je vis dans la ville des Anges. Moi aussi seul que je sois Oh, tu entends ce que tu penses. C' est comme un si joli petit son, non ? C' est un septième accord majeur. Ok, parlons des accords mineurs de septième dans la prochaine vidéo. 42. 51 min7thChords: les accords de septième mineure ont un genre de joliesse semblable à eux. Mais, hum, peu encapsulé dans un accord mineur. Donc c'est plus de ah ah ah ah, sorte de chagrin pour moi, mais pas comme un son tragique. Tu sais, c'est comme, Oh, mec, c'est triste genre de son. Ce sont des explications vraiment bizarres que je vous donne, mais j'essaie d'aimer peindre un tableau pour ce que ça ressemble. Alors faisons-en un ici, euh, laissez-moi me débarrasser de notre major. Essaie de faire des trucs ici et nous allons faire Tenons à la clé de D ou Désolé, tu vois ? Mais faisons un d Ah, septième accords mineurs Donc D. F A fait un accord en ré mineur dans la clé de do majeur. Donc, dans une septième corde mineure, nous avons cette triade mineure, et ensuite nous avons une septième mineure en haut. Maintenant, il y a deux façons de penser à ce mineur sept de la même façon qu'il y avait deux façons de penser que le majeur 7e 1 serait un tiers mineur au sommet d'une autre façon, ce qui est la façon dont j'ai souligné précédemment, qui est de penser, um, un intervalle littéral de le septième mineur. Alors regardons ça vers le bas sur le clavier, on a vu cet intervalle d'une septième majeure. Avec tout le chemin jusqu'ici. Il est 1/2 pas timide d'un actif est l'intervalle d'un septième grand intervalle Théo d'un septième mineur est Ah, tout pas timide d'inactif. Donc de C à B appartement étaient sur un d. ici. Alors passons de D. Voici l'actif. Ah, tout démissionné va être testé. Tu vois ? Donc, d deux c est, ah, pas entier timide de l'actif. C' est l'intervalle d'un septième mineur. Donc c'est ce que nous ajoutons au-dessus du D pour faire le septième mineur. Laisse-moi mettre quelques accords de septième mineure ici, et c'est juste là. Hum, je n'ai pas d'exemple de piments rouges frais d'une septième cour mineure, même si je suis sûr qu'il y en a beaucoup. On fait d'autres trucs qui se produisent en do majeur. Il fait une septième mineure, hum, faire un autre marché par le même traitement que nous avons fait avant. Ici. On va juste les entendre côte à côte pour que vous puissiez avoir une idée de ce qu'ils ressemblent, est-ce pas ? Tu sais quoi d'autre ? On devrait le faire. Je ne pense pas que je l'ai fait, c'est qu'on devrait juste jouer ça. Donc, euh, c'est un peu de saut en arrière, mais je ne pense pas encore que j'ai joué ça pour toi. Ça va être notre progression d'accords diatoniques avec les septième accords. Donc tu vas entendre un septième mineur majeur, septième mineur, septième. Vous allez entendre un septième dominant ici, qui est celui qu'on va ici dans une seconde. Et la vidéo suivante. Allons juste entendre ça. Laisse-moi faire ça. Laissez-moi d'abord ralentir un peu pour nous, accord ? Vérifie ça. Voilà que je vais le faire. Je vais supprimer ce septième de là. Donc nous avons toujours notre progression normale des accords diatoniques. Et là, je vais mettre la septième version, donc on l' entendra d'abord comme juste les triades qui remontent la progression et ensuite on l'entendra avec les septièmes. OK, et un peu plus lent. On y va. But. Vous pouvez donc avoir une idée de la façon dont les septièmes ne changent pas radicalement le cordon. Ils y ajoutent juste un peu de couleur. C' est donc la septième cour mineure. Maintenant, nous en avons un de plus à parler, et c'est le septième accord dominant. C' est un peu bizarre, alors passons à une autre vidéo et on en parlera là-bas. 43. 52 dom7thChords: vous rappelez-vous quand nous avons fait cette dernière analyse ? Celui qui a duré deux vidéos ? J' ai dit une ou deux fois que c'est une excellente façon de mettre fin à une phrase pour aller de cinq orteils un droit ? Et si nous regardons ceci, notre progression de base est tout tracée, voici nos cinq et c'est un. Maintenant que cinq est le seul endroit dans la progression du noyau qu'un sept dominant se produit, droite, ce qui est vraiment très intéressant pour nous parce que cela signifie que ce sept dominant nous donne un coup de main supplémentaire sur le mouvement de l'orteil un. Ok, donc 575 dominants sept qui passent au tonic ou un est l'une des choses les plus courantes à faire dans toute la musique, 5 à 1. Alors, qu'est-ce qu'un septième accord dominant ? C' est une triade majeure avec une septième mineure, non ? Donc, si on regarde G toe F sur notre clavier, voici G. Voici une octave supérieure à G. Descendre un pas entier qui nous amène à F, et c'est ce qui se passe ici. Ok, alors regardons ça. Dessinons ça ici. Ok, donc voici un major en sol et on va en voir un juste après. Ok, maintenant, 17 Donc, tout d' abord, la façon dont nous avons noté la septième corde dominante est un peu déroutante. Ce qu'on fait, on a raison ? Juste la lettre sept. Hum donc pour appeler quelque chose. Ah, septième accord. Si tu ne dis pas majeur, septième ou septième mineur, tu dis juste septième. Il suppose la septième corde dominante. En d'autres termes, appeler quelque chose comme G 7, ce que nous examinons ici est une façon abrégée de dire sept dominants. Ça pourrait être un peu déroutant. Si vous voyez juste la lettre dite ou le numéro sept et rien d'autre, comme un major ou un mineur avec elle, alors cela signifie sept dominants. Ok, c'est un raccourci qu'on utilise. Hum, parfois vous pourriez voir d o M 7, mais très, très rarement. Presque toujours. Tu vois juste le numéro sept, et ça veut dire qu'on regarde un accord 1/7. Donc, ici, nous avons G 7 et puis on écoute à quel point les uns les autres se passent en douceur. Et après qu'on l'aura entendu, je vais te montrer une façon encore plus fluide que ça marche. Écoute, c' est ça. On dirait que ça veut la terre ici. Maintenant, si nous changeons un peu nos inversions ici, nous pouvons rendre ça encore mieux. Ajouter un autre voir en bas. Écoute ça bien. Ça sonne encore mieux. J' aime utiliser l'analogie ici que quand on joue un septième accord dominant, c'est un peu comme lancer Ah, boîte d'ampoules en l'air et puis on attend juste. Et quand tu entends ce cordon, c'est comme s'ils avaient enfin touché le sol. Tu sais, c'est comme si tu insistais sur ce suspense incroyable ici parce que tu attendais ça arrive. Il y a même une vieille histoire à propos de Mozart. Il y a une histoire que le père de Mozart le réveille le matin. Apparemment, ils avaient cette Apparemment maison à trois étages, euh, à Vienne, je crois. Et quand Mozart était petit, son père était assis au piano sur la première histoire et Mozart dormait sur la troisième histoire. C' est comme ça que j'ai entendu ça, et son père jouait tranquillement un septième accord dominant, puis s'arrêtait et attendait, et puis Mozart va descendre les escaliers pour faire ça parce qu'il avait juste besoin d'entendre ça. Résolvez que l'accord G 7 est juste impoli si elle ne résout pas à l'un ou au tonique en ce moment , la raison pour laquelle j'ai fait cette inversion de r c cour majeure. Donc c'est toujours un accord majeur C e g. Et il y a un autre voir là-dedans, je viens de l'inverser et c'est ok la raison pour laquelle ils l'ont fait est parce que ce que nous aimons entendre dans ceci est que nous aimons entendre ce f tomber vers le bas à ce e et cela être résolu Jusqu'à ce siège, non ? Ce sont le genre de tonalités de tendance dans cet accord qui veulent aller dans une certaine direction. Et puis, pour vraiment frapper la maison, nous remettons la racine en bas, faire vraiment sentir qu'il est en train de résoudre. Et cela nous donne ce son vraiment définitif 51. Donc ce sont des accords dominants septième. On le voit tout le temps que les extrémités des morceaux, Theo finit des phrases, Um, chaque fois que nous essayons de rétablir la clé, chaque fois que nous voulons dire, Hey, la clé est C dans ce L'affaire va jouer un tas de G 7 puis un C, et ça dit essentiellement, Hey, Hey, on est à la maison quand on aura ce siège. Vous entendez cela à la fin d'une symphonie un million de fois quand vous entendez les timbales aller. Bum, fesses, fesses, fesses, fesses, fesses, fesses, fesses ! C' est eux qui vont 51515 sur 5151 et c'est la fin de la pièce. C' ça que ces anciennes symphonies finissent comme, ah, comme la plupart du temps. Donc nous allons en parler plus et dans la prochaine classe à l'avenir, nous allons parler de la façon dont les cordes fonctionnent, ce que les progressions d'accords mènent les uns aux autres. Quels accords fonctionnent bien ensemble et des choses comme ça. Alors, attendez pour ça. Mais pour l'instant, considérez cela comme un aperçu à cela. Donc une chose que j'ai dit il y a juste une seconde, c'est que tu es grossier. Si vous n'avez pas résolu cet accord Ah, 57 à un accord unique. Mais imaginons Ah, que vous ne l'avez pas fait Que se passerait-il si vous ne le faisiez pas ? Et plus précisément, euh, pourriez-vous faire tout un genre de musique consacré à cet accord 57 que sept accords dominants ne résout pas. Et la réponse est, bien sûr, vous pouvez, et les gens l'ont fait depuis de nombreuses années. Ça s'appelle les Blues. Le Blues est plein d'accords dominants et non résolus . Jetons un coup d'oeil à cela dans la prochaine vidéo. 44. 54 BluesChords: Donc ce que nous regardons ici est une progression normale, euh, euh, rien de fantaisie blues dans le siège. Hum, et il y a des trucs bizarres là-dedans, et c'est comme ça que le blues fonctionne. Le blues c'est que tu prends à peu près chaque accord que tu vas jouer et le transformer en accord 1/7 , et tu joues un court très spécifique dans la clé de C. Ce serait un accord un. Ignorons les sept pendant une seconde. Ce serait un accord unique parce que c'est un voir. Ce serait un accord quatre parce que c'est un F pour être un accord, un accord un, un accord quatre accords quatre, un accord un accord, un accord un accord. Ah, cinq accords, quatre accords, un accord et un corps de cinq. C' est ce qu'on appelle le 12 Bar Blues. 12 bars de long. C' est un modèle qui se répète encore et encore. Maintenant, ce n'est pas tout le blues qui utilise le motif 12 bar blues, mais beaucoup de celui-ci. Beaucoup de blues utilise 12 bar motif blues. Alors maintenant regardons le septième si sept. Souvenez-vous, ça veut dire sept dominants. Si on y va, va faire un C 7, donc on a besoin d'un accord majeur et ensuite d'un sept dominant. On a besoin d'une septième mineure en haut, non ? Donc, si c'est un C et que c'est un C, alors c'est notre bas à sept. Donc, il y a un bémol B, alors réfléchissons à cela pendant une seconde. Cela signifie qu'une dominante C sept c ne se produit pas en C majeur cause que B plat n'est pas en do majeur mais dans une progression de blues. On le jette là-dedans parce que ça fait ressembler au blues. Crois-moi, c'est à ça que ressemble le Bleu. Même chose avec F F dominant sept ne se produit pas dans la clé de C, mais tout ce truc a des notes en dehors de la clé, et cela lui donne que le blues son droit ? Ah, on va au G 7 qui est en fait dans la clé de C parce que c'est cinq, non ? C' est notre normal vers le bas à sept heures. Mais voir 7 et F 7 ne le sont pas. Ah, le septième n'est pas dans la clé, mais c'est ce qui donne l'impression de blues, c'est juste de transformer chaque accord majeur en un septième accord dominant . C' est pour ça que le blues semble si cool. Donc ce que nous entendons ici est joué un peu différemment de ce qui est noté ici. Donc, en ce moment, on entend un C 7. Maintenant, nous entendons en F 7. Maintenant, nous entendons un C sept b un g sept 777 Donc, la progression du blues a été jouée un peu différemment de celle qui voulait être techniquement correcte. Maintenant que j'y pense un peu plus, celui-ci n'est pas parfait. La façon dont il est écrit, celui qu'on a entendu était mieux, mais ça n'a pas d'importance. Les cordons étaient les mêmes. Les cordes qu'ils jouaient, on pouvait entendre comme s'il y avait un peu de grain sur ces accords. Ils n'étaient pas juste comme des accords majeurs heureux, juste il y avait un peu de grain pour eux. Et c'était toutes ces septième notes dans tous ces tribunaux. Donc, le blues est construit autour de septième accords non résolus. C' est drôle, mais c'est ce qui lui donne ce son caractéristique 45. 56 WhatNext: Ok, donc nous sommes très proches de la fin de ce cours. Cependant, nous le sommes. Oh, donc pas très proche de la fin de toute théorie musicale. Compréhension. Il y en a tellement plus. Donc, Donc, tellement plus. On vient d'apprendre le septième accord . Vérifie ça. Euh, oups. Ça ne l'arrête pas. Sept accords. Voici un accord 1/7. Droit ? Mais qu'en est-il de l'accord 1/9 et de la corde 11e ? 1/13 cordon pour que nous puissions continuer. Ah, on a beaucoup plus de choses à faire. On a beaucoup plus d'accords. On a des clés mineures. Nous n'avons pas vraiment regardé les clés mineures du tout. Nous avons le cercle des cinquièmes. Ah, ça va être très important. Et l'une des plus grandes choses que nous n'avons pas encore examinées est la façon dont les cordons fonctionnent ensemble . Nous avons beaucoup parlé de cette relation 51, mais il y a beaucoup de modèles que vous voyez dans la façon dont les compositeurs et compositeurs utilisent les accords ensemble. Et c'est quelque chose que nous verrons quand nous regarderons le cercle des crises. Nous l'avons vu un peu dans notre progression d'accords diatoniques. Laisse-moi me débarrasser de cette 13e cour. Hum, mais il y a beaucoup plus à ça. Donc je parle de tout cela parce qu'il n'y a que tellement de choses que je peux tenir dans une classe. Droit. Hum, ce cours est devenu un très long cours, et je suis content que tu l'aies fait jusqu'à la fin. Vous faites génial, mais il y a d'autres classes à venir. Je vais continuer à faire ces ventouses parce que j'adore le faire. Ah, et les gens semblent aimer les regarder. Donc je vais continuer à le faire. Alors s'il vous plaît vérifier. Ah, cherchez le prochain cours dans cette séquence, ils me prennent généralement environ deux mois pour faire. Mais je m'amuse si bien avec ça que , peut-être que ce sera plus tôt. Et n'oubliez pas que si vous sautez dans le dernier segment de cette vidéo, alors ce que je pense sera deux morceaux à partir de maintenant. Hum, il y aura, ah, un petit, euh, coupon pour vous amener dans le prochain cours. Euh, bon marché. Um, quand le prochain cours sera posté. Donc je n'ai pas encore fait ce cours, mais une fois que je le ferai, il sera là. Um, si tu regardes ça peu de temps après qu'il est probablement fait maintenant. Ok, donc je veux juste Teoh. Je veux juste que vous sachiez tous qu'il y a encore beaucoup à faire. Nous avons fait de grands progrès dans cette vidéo. On a couvert une tonne de trucs. Si c'était un de mes cours de fac typiques, on serait à mi-chemin du premier semestre. Ah, à ce stade, c'est à peu près aussi loin que nous en sommes arrivés dans ce cours. Donc c'est beaucoup. C' est beaucoup de matériel. Ça fait 2,5 mois de matériel. Ah, tu sais, au niveau de la fac. Donc si tu es en train de traîner là-dedans, tu t'en sors bien. Si vous n'y êtes pas, veuillez revenir en arrière et regarder les vidéos à nouveau. Ah, postez des questions. Faites tout ce que vous voulez pour vous aider à le comprendre encore plus. C' est tout pour l'instant, euh, j'ai encore une petite vidéo pour toi. Je te verrai là-bas. 46. 57 ThanksBye: D' accord, tout le monde. Alors c'est tout. C' est la fin. Nous avons atteint la fin de ce cours. C' est la deuxième partie de mon grand numéro de programme complet de théorie de la musique, première partie. Si vous n'avez pas vérifié la première partie, s' il vous plaît revenir en arrière et faites-le. La première partie se concentre principalement sur la lecture de la musique. Um, c'est le premier cours qui nous amène vraiment à la théorie de la musique. Je vais commencer à faire la prochaine tout de suite. Comme, littéralement dès que j'ai fermé la caméra ici. Je vais commencer dans le prochain cours de cette séquence parce qu'ils sont si amusants à faire. Je vais commencer dans le prochain cours de cette séquence parce qu'ils sont si amusants à Alors merci de traîner. Merci d'avoir regardé ce cours. Hum, j'apprécie vraiment tout le monde qui achète ces cours, qui les enlève et qui arrive vraiment à la fin. J' adore entendre vos critiques, vos commentaires, tout ce que vous pensez qui pourrait améliorer ce cours. J' adore entendre vos critiques, vos commentaires, commentaires, S' il vous plaît laissez-moi savoir. Hum, je prends tous vos commentaires. Vraiment ? Sérieusement. Donc, sans plus tarder, merci encore pour avoir regardé. On se voit dans la classe suivante. 47. SkillshareFinalLectureV2: Hé, tout le monde veut en savoir plus sur ce que je prépare ? Vous pouvez vous inscrire à ma liste de courriels ici, et si vous le faites, je vous indiquerai quand de nouveaux cours seront publiés et quand j'apporterai des ajouts ou des modifications à des cours auxquels vous êtes déjà inscrit. Consultez également sur ce site. Je poste beaucoup de choses là-bas et je vérifie tous les jours. Alors s'il vous plaît, venez traîner avec moi et un de ces deux endroits ou les deux, et on vous y verra.