Théorie et exercices pratiques des couleurs ises

1. Introduction: Bienvenue dans ce cours sur la théorie des couleurs et les exercices. Dans ce cours, vous découvrirez les caractéristiques de la couleur, façon dont les couleurs changent d' apparence, la théorie et le flux de travail de la correspondance des couleurs, et nous aborderons tout cela au moyen divers exercices de correspondance des valeurs et des couleurs. Je m'appelle Mandar, je suis artiste plasticien et sculpteur. Je vais vous guider tout au long de ce cours. L'un des principaux défis auxquels sont confrontés les étudiants en peinture est de mélanger les couleurs appropriées pour leurs peintures. Si le mélange des bonnes couleurs est un défi pour vous, vous n'êtes pas seul et vous êtes ici en bonne compagnie. J'ai conçu le cours pour l'artiste qui sommeille en vous et qui souhaite améliorer ses connaissances et son expertise en matière de mélange de couleurs. À la fin de ce cours, vous connaîtrez toutes les théories nécessaires au mélange des couleurs, mais vous découvrirez également exercices à faire pour maîtriser le mélange des couleurs. J'ai simplifié les termes techniques tout en expliquant la théorie et j'ai utilisé un nombre limité de couleurs pour réaliser tous les exercices. Vous n'avez pas besoin de beaucoup de matière pour tirer parti de ce cours, ce qui vous permettra également d'économiser de l'argent lorsque vous saurez comment mélanger à peu près n'importe quelle couleur partir d'un ensemble de couleurs très basique. La théorie des couleurs reste la même quel que soit support artistique que vous utilisez. Ce cours ne s'adresse pas uniquement aux peintres à l'huile, mais à tous les types d'artistes. Ce cours convient aux débutants ainsi qu'aux artistes ayant quelques années d'expérience. Même si vous n'avez jamais eu d'expérience artistique, ce cours vous apportera beaucoup . Les artistes numériques ou même ceux qui sont simplement curieux de connaître les couleurs trouveront ce cours très enrichissant Rejoignez ce cours et commencez votre voyage vers la maîtrise des couleurs. Rendez-vous dans le cours. 2. La couleur est relative: Bienvenue à la conférence. Dans cette conférence, nous expliquerons comment la couleur d'un objet n'est pas constante et comment il change apparence lorsque la lumière qui tombe dessus change, ou lorsque la couleur qui l' entoure change également. Pour vous montrer comment la couleur de lumière affecte la couleur de l'objet, j'ai photographié cette configuration avec trois pommes et une paire. Cette photographie est prise en plein jour et cette photographie est prise en lumière fluorescente. Vous pouvez voir que cette photographie a une dominante jaune, alors qu'elle a une dominante bleue. Vous pouvez voir à quel point la couleur de la même paire semble beaucoup plus jaune ici, alors qu'elle semble beaucoup plus bleutée ici Pour rendre cette différence très évidente, je vais sélectionner cette paire ici. Et je vais l'intégrer à cette photo qui est prise avec un éclairage fluorescent. Vous pouvez voir comment la couleur de la paire a changé avec la lumière qui tombe dessus. Maintenant, le deuxième paramètre qui affecte n'importe quelle couleur est la couleur qui entoure cet objet. Pour vous expliquer cela, j'utilise un site web appelé E choc et je vais vous montrer ce design de damier Elle a été créée par le professeur Adelson du MIT en 1995. L'idée est que le carré marqué A et le carré marqué B aient la même couleur. Ne le crois pas. Permettez-moi d'apporter cet échantillon de couleur à côté de ce carré B. Vous pouvez voir que la couleur grise correspond. Maintenant, si je prends le même échantillon pour la couleur A, la couleur correspond à nouveau Cette différence est due au fait que les carrés entourant B ont une couleur différente de celle des carrés entourant A. Pour rendre cela plus évident, je vais activer/désactiver le masque Vous pouvez maintenant voir très clairement que le carré marqué A et le carré B ont exactement la même couleur Comment utilisez-vous cette connaissance selon laquelle la couleur n'est pas une constante lorsque vous peignez quelque chose ? Supposons que vous peigniez cette configuration à la lumière du jour. La couleur de la paire sera alors beaucoup plus jaune que si vous peignez la même configuration avec un éclairage fluorescent C'est la même raison pour laquelle même le paysage est différent matin par rapport la fin du soir lorsque la lumière est beaucoup plus jaune-orange. En portant la couleur des objets, nous pouvons suggérer différents moments de la journée. C'est très important lorsque vous peignez un paysage. Dans la prochaine conférence, nous verrons comment décrire couleur et quelles sont les caractéristiques qui la définissent. On se voit là-bas. 3. Caractéristiques de la couleur: Bienvenue à cette conférence. Dans cette conférence, nous allons parler de trois caractéristiques de la couleur. Il s'agit de la valeur U et de la chrominance. U dans un mot simple signifie couleur ou dans le langage profane, U signifie couleur Le rouge est une orange est un jaune est un vert, le bleu et le violet nous appartiennent tous. Puis vient la valeur. La valeur est la luminosité ou l'obscurité relatives d'une couleur. Par exemple, si nous prenons cette bande bleue, il s'agit d'une valeur bleue foncée, et cette valeur est bleue claire, et il y a tellement d' étapes entre les deux. Si vous parlez de ces deux, c'est plus sombre que cela et ainsi de suite. Puis vient le chroma. La chrominance est le degré de saturation de la couleur. Vous pouvez remarquer que c'est du bleu, bleu, du bleu, et même du bleu, mais c'est du gris. Lorsque vous ajoutez du gris à une couleur à haute chrominance, la saturation diminue et vous obtenez un bleu de moins en moins saturé, voire un bleu de moins en moins saturé Nous utiliserons ces caractéristiques de la couleur et nous ferons quelques exercices. Enfin, nous verrons comment associer une couleur, ce que vous voyez dans la vie réelle pour votre peinture. Merci et à bientôt lors de la prochaine conférence. 4. Exercice de valeur 1: Bienvenue à cette conférence. Dans cette conférence, nous examinerons les exercices de valeur plus en détail. Lors de la dernière conférence, nous avons parlé de trois caractéristiques de la couleur et la valeur était l'une d'entre elles. Dans n'importe quel tableau, si les valeurs des différentes formes d'un tableau sont correctes, vous et Chroma pouvez être un peu décalés et le tableau reste beau En fait, les photographies et les peintures en noir et blanc sont le meilleur exemple de l'importance d'une structure de valeur correcte. Vous pouvez voir les photos sur cet iPad dès maintenant. Ces deux sont des photographies et elles sont convergence en noir et blanc de mes peintures colorées. Vous pouvez reconnaître ces objets malgré le fait qu' ils ne contiennent aucune couleur. Passons maintenant au premier exercice sur les valeurs. Ce que nous devons faire, c'est prendre couleur d' un tube, puis réduire ou le rendre pâle en y ajoutant du blanc, puis nous devons en tirer sept valeurs Ce que j'ai fait ici, c'est que j' utilise une palette de verre. J'ai la couleur la plus foncée du tube. Dans ce cas, j'utilise le bleu outremer comme couleur à partir de laquelle je vais définir les valeurs Au-delà de laquelle il n'y aura que du blanc. Je les place aux deux extrémités et j'utilise une palette en verre. J'utiliserai un couteau à palette pour mélanger ces couleurs, car si vous utilisez les pinceaux, ils ne seront jamais aussi propres qu'un couteau à palette et il y a un risque qu' une valeur soit mélangée à une autre. Ensuite, j'ai du papier huilé et en plus de cela, j'ai collé ce ruban adhésif et créé une grille pour y j'ai collé ce ruban adhésif placer les valeurs L'idée est de mélanger sept étapes entre ceci et cela. Il y en aura deux et il y en aura cinq entre les deux. Définissez d'abord la valeur centrale, qui sera à mi-chemin entre la plus foncée et la plus claire. Tout cela vient du fait que vous devez d'abord juger si cette valeur est exactement au centre entre ceci et cela. Nous pouvons bien entendu continuer à ajuster les valeurs ultérieurement. Mais si nous faisons les choses correctement pour la première fois, il n'y a rien de tel. Je pense que je vais y ajouter un peu de bleu, et je vais considérer cela comme la valeur centrale et commencer par là. Mais ce que nous devons faire, c'est que j'utiliserai cette valeur ou cette couleur dans ces deux valeurs plus ces deux valeurs. Il me faut une plus grosse pile de cette couleur. Je vais prendre plus de cette couleur bleue. Je n'ai pas peur de réapprovisionner cette valeur ici. Je vais le chercher dans le tube et j'ajouterai cette valeur ou j' ajouterai du blanc pour commencer, et je ferai de cette valeur centrale. Je vais réapprovisionner la couleur la plus foncée ici. Et je suis assez convaincu que c' est la valeur centrale entre cet extrême et cet extrême. Maintenant, je vais continuer mélanger deux autres valeurs ici et deux autres valeurs ici. Je prends une certaine quantité de cette couleur et je vais créer cette valeur. J'en aurai besoin de plus car je vais m' en servir comme point de départ pour cette couleur. Je passe au bleu foncé. Et le plus délicat de cette étude de valeur est que le saut entre ces deux valeurs ou le saut entre valeurs consécutives doit être uniforme d'un point à un autre. C'est difficile à réaliser du premier coup, mais vous vous y habituerez une fois que vous aurez fait cet exercice une ou deux fois. Il y aura une autre valeur ici. Je vérifie si c' est assez bon pour être là ou s'il faut qu'il fasse un peu plus sombre. Je pense que je vais le rendre un peu plus sombre. Je pense que je suis d'accord avec ça. J'utiliserai cette couleur comme point de départ ici, puis j'ajouterai encore une fois, cette valeur doit être centrale les deux ou entre les deux. Maintenant, je pense que ces valeurs sont plus légères qu'elles ne devraient l'être. Je vais ajouter de la couleur d' ici à là pour que cela devienne plus sombre. Lorsque vous étalez les couleurs de cette manière, il devient plus facile de voir la valeur ici. Je vais y ajouter une certaine quantité de cette couleur. Maintenant, je vais commencer à définir ces deux valeurs. Je commence par ceci et j' ajouterai cette dernière valeur. Je pense que c'est suffisant, et maintenant je vais prendre cette valeur et y ajouter plus de cette couleur. Je pense que cela peut être légèrement plus léger. J'ajoute un peu plus de blanc ou plus de cette couleur. Ce n'est pas vraiment blanc. Et maintenant, je peux constater que j'ai atteint étapes à peu près égales entre les deux ou que la luminosité augmente autant d'ici à là. Il ne me reste plus qu' à appliquer ces couleurs dans cette grille. Comme ma palette est déjà dans cette couleur, je prends la couleur comme ça, pas comme ça parce que je dois l'appliquer de cette façon. Ce sera la valeur qui figurera ici. C'est donc la valeur qui figurera dans le premier carré, puis la deuxième valeur y figurera. J'applique cette couleur ici. Je vais légèrement déplacer l'appareil photo pour que vous puissiez le voir correctement. Oui C'est une bonne chose. Je vais maintenant commencer à appliquer les couleurs dans ces carrés et l'important est d'appliquer la couleur de manière uniforme. S'il y a des hauts et des bas dans cette couleur, elle ne sera pas belle quand elle sèche. Je suis en train de nettoyer le couteau à palette entre les deux parce que maintenant je ne veux pas que les valeurs soient mélangées. Je prends cette première couleur et je l'applique ici. Je fais en sorte que ce soit aussi fluide que possible. Maintenant vient la troisième valeur. Vous devez veiller à ne pas déplacer accidentellement de la couleur d'une zone à l'autre. Un, deux, trois, maintenant cette valeur. Puis vient ceci et le deuxième plus sombre. Maintenant, je vais appliquer la couleur la plus foncée qui provient directement du tube. C'est ça. Vous pouvez maintenant voir qu'il s'agit sept valeurs du bleu outremer, que j'ai sélectionnées et vous devriez faire cet exercice pour autant de couleurs que possible, car cela vous donnera l'assurance de créer un dégradé de la même couleur, ce qui est très important créer une forme dans une peinture Supposons que vous peigniez une balle en utilisant une couleur unique, toutes ces valeurs vous faciliteront la tâche. J'en ai pris une photo puis je l' ai convertie en image en noir et blanc. Vous pouvez voir que c'est la valeur la plus sombre et la valeur la plus claire et que toutes ces valeurs se situent entre les deux C'est tout pour cette conférence. Dans la prochaine conférence, nous ferons un autre exercice sur les valeurs. On se voit là-bas. 5. Exercice de valeur 2: Bienvenue à cette conférence. Lors de la conférence précédente, nous avons mélangé différentes valeurs à partir de ce noir le plus foncé, le bleu outremer, et nous avons ajouté du blanc pour obtenir différents Dans cette conférence, nous allons faire un exercice peindre une sphère avec ces valeurs. Ce que je fais, c'est que je vais dessiner une sphère ici et je vais m' en servir comme référence pour ma peinture. En supposant que la lumière vient d'ici, il y aura donc la zone la plus claire ici et l'obscurité la plus foncée sera de ce côté Je fais de l'ombre à cette sphère. Je ne suis pas trop précis en ce qui concerne l'ombrage, mais je veux simplement indiquer où se situeront les ombres et comment se produira la gradation. La partie d'ombre la plus sombre se trouvera alors juste en dessous de la sphère, et elle deviendra de plus en plus claire au fur et à mesure que l'ombre s'éloigne de la sphère Je vais juste utiliser cette gomme pour surligner, créer le surlignage Désolée pour ça. Les gradations dans cette sphère sont très belles. Comme le papier est texturé, il ne crée pas de gradation lisse Quoi qu'il en soit, je ne l'utilise que comme référence. Même le bord sera plus clair de ce côté. Tu as compris l'idée. Nous allons maintenant commencer à peindre une sphère ici en utilisant les valeurs indiquées ici. J'ai apporté un pinceau et je l'utiliserai pour appliquer ces valeurs pour créer cette sphère. Lors de la dernière conférence, je vous ai dit que les différences de valeurs sont utilisées pour créer le formulaire. Nous allons essayer d'indiquer la forme de cette sphère. Même s'il s'agit d'une image en deux D, l'utilisation de valeurs lui donnera une forme et la fera ressembler à une sphère en trois D. Commençons par le plus foncé, qui est la couleur de l'ombre Et je vais peindre cette sphère un peu plus grande juste pour faciliter la tâche. C'est la partie cachée. J'essaierai de ne pas mélanger ou fusionner les valeurs autant que possible. Je vais essayer de les séparer. Je vais maintenant utiliser la deuxième valeur. Puis le troisième. La droite suivante. Ne pars pas comme ça. La valeur suivante se situera juste autour du surlignage, et je l'utiliserai comme couleur de surlignage. J'aurais aussi pu utiliser du blanc, mais je ne veux pas le faire. Je veux juste vous montrer l' et je ferai de même pour l'ombre. Il s'agit de la deuxième valeur. Comme la zone d'ombre est très petite, je vais ignorer une ou deux valeurs intermédiaires et remarquer que je ne mélange pas les valeurs, je les place simplement l'une à côté de l'autre. Voilà. C'est une sphère peinte avec différentes valeurs. Je ne les ai même pas fusionnés, mais ils ont l'air très continus. Si vous augmentez le nombre de valeurs, au lieu de sept, si vous utilisez neuf ou 12, au-delà de neuf, il est vraiment difficile d' obtenir ce nombre de valeurs dans nos peintures. Mais si vous augmentez les valeurs, vous verrez que la sphère se courbera de manière très uniforme Nous pouvons obtenir cet effet dans une certaine mesure en fusionnant ces valeurs avec un pinceau ordinaire que j'utilise. Je n'ai aucune couleur sur mon pinceau Je fais simplement glisser le pinceau sur les zones où une valeur rencontre l'autre Vous pouvez maintenant voir que la gradation devient beaucoup plus fluide C'est parce que les deux valeurs se mélangent, puis elles créent une valeur intermédiaire. Il y aura de la lumière réfléchie de ce côté. Et maintenant, cette sphère est plus lisse et ses gradations sont encore plus fluides J'applique juste un peu plus de couleur de manière à ce que la couleur ait disparu parce que le pinceau l' avait captée. Je viens de le soulever. Enfin, j'ajouterai du blanc pur ici. Comme point culminant, vous pouvez voir que la sphère devient encore plus animée. C'est ainsi que vous utilisez les valeurs dans votre peinture réelle et la pratique consistant à créer différentes valeurs vous donnera l'assurance de créer la forme de la manière appropriée pour une peinture réaliste. Merci et à bientôt lors de la prochaine conférence. 6. Théorie sur la correspondance des couleurs: Bienvenue à cette conférence. Dans cette conférence, nous allons parler des couleurs que nous allons utiliser pour nos exercices de correspondance des couleurs dans le chapitre suivant. Nous verrons également comment utiliser ces quelques couleurs, les trois couleurs primaires, le marron et le blanc, et créer différentes couleurs Imaginez que nous devions faire correspondre cette couleur, nous devions donc mélanger une couleur identique à celle-ci. La première chose à faire est d'inspecter la couleur ou la couleur cible, puis de choisir une couleur très proche de celle-ci, c' est-à-dire qu'elle n'est pas plus proche du bleu. Ce n'est pas plus proche du rouge, ce n'est pas plus proche du jaune. Il n'est pas non plus proche du blanc. Il est le plus proche de cette couleur brune. Nous voulons choisir cela comme point de départ. Ensuite, nous allons faire correspondre la valeur de cette couleur à la couleur que nous allons mélanger. Tout d'abord, nous inspectons la couleur cible, puis nous choisissons la couleur la plus proche qui soit disponible pour nous. Dans ce cas, il se trouve que c'est le brun. Ensuite, nous faisons correspondre la valeur en mélangeant du blanc ou du jaune, car vous ne pouvez éclaircir une couleur qu'avec ces deux, blanc ou jaune, puis nous ferons correspondre la teinte en posant des questions telles que : est-ce la couleur cible est plus rouge ? Ou est-ce plus jaune ou plus bleu ? En conséquence, nous ajouterons ces couleurs dans le mélange que nous créons. Ensuite, nous ajusterons la chrominance et la chrominance pourra être ajustée. chrominance peut plutôt être réduite en ajoutant un gris obtenu en mélangeant cette couleur avec sa couleur opposée et le blanc Cela signifie que si je veux créer un gris à partir de cette couleur rouge, je vais d'abord créer un vert, qui sera le compliment ou l'autre côté de la roue chromatique. Ensuite, j'ajouterai les deux ensemble et le blanc pour obtenir un gris. Ensuite, j'en ajouterai différentes quantités dans cette couleur pour obtenir des nuances de gris de cette couleur. D'abord, nous faisons correspondre la valeur, puis nous faisons correspondre, puis nous associons le chroma Cela sera beaucoup plus clair au fur et à mesure que nous ferons les exercices des prochaines conférences. Mais avant cela, il y a une autre chose que je voudrais ajouter, c'est que si vous voulez assombrir une couleur, vous pouvez le faire de deux manières Vous pouvez y ajouter du bleu ou du brun. Bien que le rouge puisse également le faire, nous l'utilisons généralement comme agent assombrissant, puis le rouge pur Pour récapituler, dans cette conférence, nous avons parlé du flux de travail de mélange des couleurs, puis de la façon d'éclaircir une couleur avec du blanc ou du jaune, assombrir avec du bleu ou Et poser les bonnes questions sur la couleur que nous mélangeons par rapport à la couleur cible, c'est-à-dire cette couleur cible plus jaunâtre, plus rougeâtre ou plus bleutée, et en conséquence, y ajouter de la couleur Bien que cela puisse sembler très complexe, il vous sera beaucoup plus facile de comprendre lors des prochaines conférences et de vous entraîner en conséquence. Rendez-vous lors de la prochaine conférence. 7. Exercices d'adéquation des couleurs 1 et 2: Bienvenue à cette conférence. Dans cette conférence, je vais mélanger trois ou quatre couleurs différentes ou plutôt les associer à un échantillon de couleur. Il s'agit de la couleur cible ou de la couleur d'échantillon que j'ai choisie. Il s'agit en fait d'un livre, mais j'ai couvert le reste de la zone imprimée afin que nous puissions facilement voir la couleur cible. J'ai quatre ou cinq couleurs ici. C'est Burnt Sienna. C'est du bleu cobalt. Voici Alizarin Crimson C'est du jaune chromé et du blanc, et je vais mélanger cette couleur. Selon la théorie expliquée dans le cours précédent, choisissons le point de départ qui est la couleur la plus proche de cette couleur à partir d'ici. Il est évident que c'est bleu, alors je vais en prendre un peu de bleu ici. La première chose à faire est de faire correspondre la valeur de cette couleur. Pour alléger cela, nous pouvons ajouter du jaune ou du blanc. Mais si nous ajoutons du jaune, il se transformera en vert, ce que nous ne voulons pas car c'est une couleur bleutée Il faut y ajouter du blanc. Ajoutons du blanc. Notre première tâche pour faire correspondre n'importe quelle couleur est de faire correspondre la valeur, nous devons y ajouter plus de blanc. OK. Et je vais faire une vérification approximative de la valeur. Je vais juste le mettre sur une feuille de plexi ou d'acétate , puis je l'apporterai ici Si vous plissez les yeux, vous pouvez réduire la quantité de couleur et voir quelle en est la valeur Je pense que la valeur est très proche mais pas parfaite. Mais je peux maintenant passer à l'étape suivante qui consiste à faire correspondre la couleur ou le U. Je vois que la chrominance est beaucoup plus élevée Alors c'est un bleu terne et c'est un bleu vif. Il y a un moyen de réduire la chrominance d'une couleur, c'est d'y ajouter le contraire La couleur opposée ou complémentaire du bleu est l'orange. Ce que je vais faire, c'est que je n'ai pas d'orange ici, je vais d'abord faire un petit échantillon d'orange avec un peu de rouge et un peu de jaune. C'est un compliment. Comme je n'ai pas nettoyé le couteau à palette, un peu de bleu s'y est également infiltré, mais cela ne m'inquiète pas. Je vais en prendre une petite quantité et l'ajouter. Je vais l'ajouter très soigneusement pour ne pas dépasser. Je suis en train de nettoyer mon couteau à palette et je vais juste le mélanger avec ce que j'ai déjà ajouté. Je peux toujours voir que c'est plus clair que la couleur cible, donc je vais en ajouter un peu plus. Vous pouvez voir que nous nous rapprochons. Et vous pouvez voir la différence. C'était notre couleur auparavant, et c'est ce que nous avons mélangé maintenant. Je vais juste nettoyer à nouveau cette feuille d'acétate. Prenons cet échantillon de couleur et vérifions-le une fois de plus. Vous pouvez toujours voir que c'est brillant. Je vais y ajouter un peu plus d'orange C'est plus foncé que ça. Je vais y ajouter une petite quantité de blanc. Un tout petit peu plus. Je vais ajouter un tout petit peu de jaune. Je nettoie le plexi. Je pense qu' il faut encore un peu de jaune, qui faisait partie de l'orange que nous avons mélangée, et un peu plus de blanc. Je pense que nous sommes très proches. Vérifions-le encore une fois. Oui, nous y sommes presque. Il y a une différence entre l' apparence d'un matériau imprimé recouvert de plastique et l' apparence de toute votre peinture. Mais je peux dire que nous sommes très proches de la couleur d'origine. Vous pouvez voir un peu d' obscurité ici parce que le plexi lui-même a une certaine couleur et lorsque vous le placez sur la couleur cible, il le rend plus foncé, mais vous ne devriez voir que ces deux couleurs et elles sont très proches C'est tout avec l'une des couleurs et passons maintenant à la deuxième couleur que nous voulons mélanger. Je vais juste me débarrasser de cette couleur. Voici la deuxième couleur que j'ai envie de mixer pour vous la montrer. Comme vous pouvez le voir, c'est vert. Mais d'un vert très jaunâtre. La première étape pour nous est de commencer par couleur la plus proche qui est le vert. Comment créer du vert, c'est avec un peu de bleu, c'est déjà très jaune, c'est ce que je peux voir. J'y ajoute plus de jaune. Il s'agit de la couleur de base. À partir de là, nous allons d'abord commencer par faire correspondre la valeur. Et comme nous le savons, nous pouvons créer une lumière colorée en jaune ou en blanc. Nous y avons déjà ajouté du jaune, alors nous pouvons maintenant y ajouter du blanc. Voyons maintenant où se situe notre valeur. S'il s'agit d'une couleur plus claire ou plus foncée que la couleur cible. Utilisons à nouveau notre plexi. La couleur ne m' inquiète pas encore. Dans un premier temps, nous ne parlons que de la valeur. Je vois que cette couleur est légèrement plus foncée, je vais donc ajouter un peu de jaune car elle est de toute façon plus jaune la couleur cible est de toute façon plus jaune que la couleur que nous avons mélangée Ce que je vais faire, c'est supprimer un peu de couleur. Et mettez-le de côté pour que nous puissions nous concentrer sur le dossier restant. J'ai maintenant ajouté du jaune à notre mix existant. N'oubliez pas que nous faisons d'abord correspondre la valeur. Je vois quand même que c'est un peu plus foncé, je vais ajouter plus de jaune et un peu plus de blanc. Voyons ce que nous allons obtenir. Vous ne ferez évidemment pas mélange de couleurs aussi précis lorsque vous peignez réellement un tableau. Mais si vous avez l' habitude de le faire, vous pouvez très facilement vous rapprocher couleur cible ou de la couleur cible ou de la couleur que vous souhaitez mélanger. Cette méthode consiste à étudier le mélange des couleurs. Nous sommes très proches en termes de valeur. Maintenant, nous devons nous demander si la couleur cible est plus jaune que celle-ci ? La réponse est oui, il va falloir y ajouter plus de jaune. Voyons ce qui va se passer. Évidemment, l'ajout de jaune éclaircira un peu la couleur, mais ne nous inquiétons pas trop pour le moment C'est la couleur. Maintenant, laissez-moi nettoyer à nouveau le plexi et laissez-moi essayer avec ce couteau lui-même. Je pense que nous devons ajouter un peu de jaune. Mettons-le maintenant sur le plexi. Vérifions-le. C'est toujours la couleur cible qui est encore plus jaune. Nous sommes très proches. Et je pense que nous y sommes presque. Un peu plus jaune. vérifier une dernière fois, je vais nettoyer le plexi, puis mettre cette couleur dessus Nous y sommes presque. Je pense qu'un peu jaune et de blanc feront l'affaire. Oui, je suis content du résultat. Vous pouvez voir que ces deux couleurs correspondent. Cependant, avec la caméra vidéo, vous ne verrez pas la correspondance exacte car je vois différemment ce que peut voir une vidéo. Mais cette couleur est très proche de la cible et c'est tout avec la deuxième couleur correspondante. Je vais maintenant passer à la troisième couleur que vous souhaitez mélanger. N'oubliez pas que je n'ai utilisé que ces quatre couleurs. Il n'est pas possible de mélanger toutes les couleurs avec ces quatre couleurs car certaines couleurs sont trop vives. Par exemple, les verts fluorescents ou jaunes fluorescents ne sont pas possibles avec ces couleurs car vous avez besoin de couleurs cubiques, mais cette couleur apparaît rarement dans vos Et si c'est le cas, vous pouvez prendre un cube qui correspond de très près à cette couleur, puis l'ajuster légèrement pour obtenir la couleur finale. Mais la plupart des couleurs peuvent être produites en utilisant ou mélangées à l'aide de ces quatre couleurs. Passons maintenant à la troisième correspondance des couleurs. 8. Exercices de correspondance des couleurs 3 et 4: Voici la troisième couleur cible que nous voulons mélanger. Comme vous pouvez le constater, les couleurs sont assez faciles à mélanger. C'est un rose, ce qui se rapproche le plus des couleurs disponibles est l'Alizarin cramoisi Nous en prenons un peu. Je commence par de plus petites quantités car de toute façon, avec le réglage des couleurs, la quantité augmente Nous n'aurons peut-être pas besoin de beaucoup d' expérimentation, mais notre premier objectif est de faire correspondre la valeur. Vous pouvez constater que nous sommes très proches de la première tentative en elle-même. Au moins, laissez-moi vérifier la valeur, même si vous pouvez avoir un reflet dans le couteau à palette . Je la vois bien et je pense que la valeur correspond, même la couleur est presque identique. Mais faisons le dernier essai ou faisons la dernière vérification avec cet acétate. Notre couleur doit être légèrement plus claire. J'y ajoute un peu plus de blanc. Je crains que nous ayons agi un peu trop légèrement, mais vérifions-le. Je pense que nous sommes sur la bonne voie et vous pouvez voir que même la couleur correspond. Nous n'avons pas eu à ajouter aucune de ces couleurs car il s' agit d'une couleur à haute chrominance . Nous avons pu mélanger uniquement le primaire et le blanc pour obtenir cette couleur mélange de la troisième couleur est terminé . Passons maintenant au mélange de la quatrième couleur. La quatrième couleur que je veux assortir est ce papier brun. Il s'agit d'une pièce provenant d'une boîte cartonnée, dont la couleur est la plus proche de celle-ci Je pense que la couleur la plus proche est cette sienne brûlée, mais elle est beaucoup plus claire que celle-ci Je vais y ajouter du jaune parce que c'est plus jaunâtre. Et vous pouvez voir que nous sommes très proches, mais notre première étape consiste à faire correspondre les valeurs. Je veux maintenant le rendre plus léger, de sorte que pour le rendre plus léger, je dois ajouter du blanc Je pense que je suis devenu trop clair. Maintenant, pour assombrir la couleur, que devons-nous ajouter selon ce que nous avons appris précédemment, nous pouvons y ajouter du brun ou du bleu Maintenant, vous pouvez évidemment voir qu'il n' y a pas bleu ou que c'est plus brun que bleu, donc je vais y ajouter plus de brun. Je pense que nous devrions vérifier la valeur maintenant. Évidemment, comme la pièce est petite, je peux la rapprocher de celle-ci et je vois qu'elle est beaucoup plus sombre. Je vais devoir ajouter d' autres Ciena brûlées et voyons ce qui se passera Maintenant qu'il s'agit d'un vieux papier, je peux appliquer de la couleur sur la plaque elle-même. Vous pouvez voir que la valeur est presque proche ou voyons l'acétate lui-même. Voyons voir. La valeur est très proche. Il ne me reste plus qu'à ajouter la couleur. Je vois que c' est plus jaune. Je vais donc y ajouter du jaune. Il est également moins chromatique ou beaucoup plus gris Comment le rendre gris ici ? Ce qui le rendra gris, c' est d'ajouter du bleu. J'y ajoute du bleu. Maintenant, vérifions à nouveau la valeur. Je nettoie l'acétate et je vais y ajouter une nouvelle couleur. Je peux voir que c' est toujours clair ou à haute chrominance, et je veux le réduire Je vais donc y ajouter plus de bleu et aussi un peu de blanc Je pense qu'il faudra un peu plus de bleu. Vous pouvez voir à quel point j' ajoute moins de quantités , car il est facile de dépasser les quantités si, par erreur, vous ajoutez une plus grande quantité Vous pouvez voir que c'est très, très proche. Mais je pense que c'est un peu plus sombre que ça. Ce qui le rendra foncé, c' est du bleu et du brun. Un peu ou du bleu. Je pense qu' il y a encore quelques ajustements et nous y serons Voyons d'abord cette couleur. Encore une fois, nettoyer l'acétate. Nous y sommes presque. Nous y sommes. Oui. Évidemment, cela a une texture différente et une texture différente, donc ils n'auront pas l'air exacts, mais la couleur sera très, très proche. Cela complète le mélange des couleurs et à la prochaine conférence. 9. Cartes de couleurs: Bienvenue à la conférence sur les nuanciers. Il s'agit de l'un des exercices de couleur les plus efficaces qui améliore considérablement vos connaissances et votre pratique en matière de mélange de couleurs. Ce que vous voyez ici est une photo d'un nuancier que j'ai fait. Il s'agit essentiellement d'un panneau en MDF ou masonite apprêté avec du gesso, mais En plus de cela, j'ai fait une grille avec du ruban adhésif. Maintenant, je vais vous expliquer comment j'ai créé ces couleurs. J'ai pris ces 11 couleurs de tube de différentes versions de jaune, rouge, marron et bleu et j'ai créé échelle de valeur en cinq étapes pour chacune de ces couleurs Dans le set suivant, j'ai pris la première couleur et ai mélangée à toutes ces couleurs pour obtenir ce jeu de couleurs. Ensuite, j'ai créé une échelle de cinq valeurs pour chacun d'entre eux. Dans le set suivant, j'ai pris la deuxième couleur et je l' ai ajoutée à toutes les couleurs du tube pour obtenir le deuxième jeu de couleurs de base. Ensuite, j'ai fait une échelle à cinq valeurs de ces couleurs et ainsi de suite. Au fur et à mesure que nous suivons la séquence, cet ensemble de couleurs de base est créé en mélangeant ce rouge à toutes les couleurs du tube et voici leurs échelles de valeurs. Tout ce processus est laborieux et fatigant, mais ses récompenses l' emportent largement sur les efforts Je vous conseille vivement de faire ces graphiques avec au moins cinq à sept couleurs et de voir en quoi cela vous aide. Il s'agit d'un exercice qui peut et doit être répété au moins une fois par an pour maintenir votre connaissance des couleurs à jour. C'est tout pour cette conférence sur les cartes de couleurs et il est temps pour vous de créer vos propres graphiques.