Texte, formes et papiers de scrapbooking scintillants dans Adobe Photoshop - Un cours de graphisme pour le déjeuner™.

1. Formes de texte et papier de scrapbook dans Photoshop Introduction: Bonjour. Je suis Helen Bradley. Bienvenue dans cette conception graphique pour les cours de déjeuner, textes pailletés, les formes et les papiers de scrapbook dans Adobe Photoshop. conception graphique pour le déjeuner est une série de cours qui enseignent une gamme de conseils et de techniques pour créer designs et travailler dans des applications telles qu'Illustrator, Photoshop et Procreate. Aujourd'hui, nous envisageons de créer des paillettes dans Photoshop. Nous allons commencer par créer un motif de paillettes, puis nous allons l'utiliser pour remplir une forme et aussi pour remplir du texte. Lorsque vous travaillez sur ces vidéos, vous pouvez voir une invite qui vous permet de recommander cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous aimez la classe, donnez-lui un pouce en haut. Ces recommandations m'aident à mettre mes cours devant un plus grand nombre de personnes, qui comme vous, veulent en savoir plus sur Photoshop. Si vous souhaitez laisser un commentaire, veuillez le faire. J' ai lu et répondu à tous vos commentaires, et je regarde et je réponds à tous vos projets de classe. Commençons maintenant à créer des paillettes dans Photoshop. 2. Formes de texte et papier de scrapbook - partie 1: Pour commencer à faire des paillettes, nous allons commencer par un document. Je vous suggère de commencer par assez près de la taille finie. Vous ne voudrez probablement pas trop ajuster la taille de ce document. Particulièrement par exemple, vous faites du papier scrapbook. Au papier scrapbook, je commencerais à environ 3600 par 3600 pixels. Je vais rendre le mien un peu plus petit. Le mien va être 1000 par 1000 et le mode couleur RVB, je vais cliquer sur « OK ». Vous pouvez avoir un calque arrière de remplissage ou non comme vous le souhaitez. Je viens de choisir le blanc, mais ça n'a pas vraiment d'importance à ce stade. Je vais choisir « Calque », puis « Nouveau calque de remplissage », puis « Modèle ». Je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, j'ai déjà des motifs dans ma collection de motifs, et Photoshop utilise par défaut le tout dernier motif de la palette de motifs. Eh bien, je vais ouvrir cette liste déroulante ici, et aller dans le menu contextuel. J' ai besoin de charger le groupe de motifs Texture fill 2. Il s'agit d'un groupe qui est livré avec Photoshop. Vous le trouverez dans votre liste de modèles. Cliquez dessus pour le sélectionner, puis cliquez sur « Ajouter ». Si vous avez cliqué sur « OK », vous perdrez tous les modèles que vous aviez déjà dans cette boîte de dialogue de modèles, et vous les perdrez définitivement. Vous ne voudrez pas faire ça. Vous voulez cliquer sur « Ajouter » pour les ajouter à la fin de votre palette de motifs ici, et le motif que vous voulez est le dernier. Ça s'appelle web, et c'est un motif de 200 x 200 pixels. Je le mets à 100 %, et je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, vous pouvez voir que puisque ces tuiles de motif ne sont que de 200 pixels sur 200 pixels, nous obtenons un peu de répétition de motif à travers ce document. Je ne m'inquiète pas à ce stade. Ensuite, nous allons mettre sur ce document, un deuxième calque rempli avec exactement le même motif, mais mis à l'échelle à une taille différente. Nous choisirons « Calque », « Nouveau calque de remplissage » et « Modèle ». Cliquez sur « OK ». Nous obtenons le même modèle que nous avons utilisé la dernière fois. C' est celui qu'on veut. Mais cette fois, nous voulons que le brevet soit un peu plus grand qu'auparavant, mais nous ne voulons pas en faire un facteur de 100. Nous n'utiliserions pas 200, par exemple, parce que nous mettrions juste un motif au-dessus des limites exactes dont nous allons essayer de nous débarrasser, ce petit bord de tuile plus tard. On veut rompre ça. Nous allons choisir une valeur qui n'est pas quelque chose qui est un multiple direct de 100. Je vais choisir 133, ce qui est 30 pour cent plus grand. Ces lignes ne sont pas exactement au-dessus des lignes du calque de répétition ci-dessous. Je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, nous allons mélanger ces deux couches ensemble. Si nous ouvrons la palette des calques, vous verrez que nous avons deux couches de remplissage de motifs et qu'elles sont légèrement décalées les unes des autres. Ce qu'on va faire maintenant, c'est les mélanger ensemble. Si vous êtes sur un Mac, sélectionnez l'outil Rectangular Rectangular Marquee Tool à ce stade. Vous pouvez utiliser des raccourcis pour naviguer dans la liste des modes de fusion. Ciblez le calque le plus haut. C' est vraiment important parce que les modes de fusion fonctionnent mal. Cliquez sur « Normal » ici pour ouvrir la liste des palettes, puis cliquez sur « Dissoudre ». C' est le premier de ces modes de fusion. Cela ne fait rien de très utile ici, mais maintenant nous pouvons commencer à passer à travers la liste du mode de fusion. Si vous êtes sur un Mac, vous appuyez sur « Maj plus » ou « Maj moins » pour naviguer dans la liste. Sur un PC, appuyez simplement sur la touche fléchée vers le bas. Chaque fois que vous appuyez sur la touche fléchée vers le bas, vous allez obtenir un autre mode de fusion, et un effet différent sur cette image. Ceux-ci ne vont pas supprimer complètement les effets de tuile, mais ils aideront à les minimiser. On va s'en débarrasser complètement dans une minute. Multiply est un bon mode de fusion. Ça va vous donner des paillettes vraiment sombres. Donc, si vous voulez des couleurs sombres vraiment riches, c'est un bon mode de fusion à utiliser. La brûlure de couleur est assez intéressante, brûlure linéaire, couleur plus foncée. Ces premiers ensembles de modes de fusion sont d'anciens modes de fusion assombrissement. Tu vas toujours avoir un effet assombrissant ici. Maintenant, nous sommes dans les modes de mélange éclaircissant. Ce sont les plus légers, éclaircir, écran, couleur esquive, esquive linéaire, couleur plus claire. Ils fonctionneraient, mais ils ne sont probablement pas assez excitants pour les paillettes. Maintenant, nous entrons dans les modes de fusion contrastés. Ces travaux sur les contrastes, la différence entre les lumières et les sombres dans l'image. Ça peut nous promettre, parce que nous avons des zones sombres et claires. C' est superposition, lumière douce, lumière dure, lumière vive, linéaire, broche. Ensuite, nous sommes dans un groupe d'autres modes de mélange, dont aucun ne va probablement nous aider trop, mais vous voudrez peut-être simplement alimenter la curiosité de passer par eux. Je vais me contenter de la lumière des broches. C' est un bel équilibre pour moi entre les lumières et les sombres. J' ai une belle texture qui se passe ici. Ensuite, nous allons colorer nos paillettes. Nous allons ajouter un calque de couleur ici, nouveau en utilisant calque, nouveau calque de remplissage. Mais cette fois, nous choisirons la couleur unie, et cliquez sur « OK ». Maintenant, nous pouvons choisir une couleur pour nos paillettes. Vous pouvez choisir le vert, le bleu, ou tout ce que vous voulez. Je vais choisir une couleur turquoise. Je vais dans cette zone turquoise. Je vais choisir un turquoise clair, et je vais cliquer sur « OK ». Parce que c'est une couche de remplissage solide, nous ne pouvons rien voir à travers elle. Nous allons donc devoir le mélanger dans les couches ci-dessous. Encore une fois sur Mac, assurez-vous d'utiliser un outil qui n'est pas un outil de brosse. C' est pourquoi je vous suggère de sélectionner l' « Outil de sélection rectangulaire ». Sur un PC, ça n'a pas d'importance, suffit d'aller au premier. Sur le Mac « Shift plus », « Shift moins. » Sur un PC, appuyez simplement sur la touche fléchée vers le bas. Maintenant, vous allez passer par ces modes de fusion pour trouver quelque chose qui va vous donner des paillettes passionnantes, et c'est des paillettes passionnantes. Les brûlures de couleur sont vraiment bon effet ici. Nous allons en parcourir un peu plus juste pour voir la différence, mais nous reviendrons probablement à la brûlure des couleurs, à la brûlure linéaire, à la couleur plus foncée, à l'éclaircissement. Cela pourrait être bon pour des paillettes plus légères. Color Dodge pourrait être une bonne option pour vous là-bas. Vous obtenez toujours des zones sombres et claires avec l'esquive des couleurs, puis vers le bas dans les modes de fusion qui fonctionnent sur le contraste. Encore une fois, superposition, lumière douce, lumière dure, lumière vive, linéaire, broche. Vous pouvez voir la lumière des broches est absolument inutile à ce stade pour ce paillettes, alors que cela a vraiment fonctionné pour mélanger les textures ensemble. Je pense ici que la lumière vive pourrait être vraiment agréable si vous voulez un léger paillettes. C' est un bel effet ici, mais je vais revenir à une couleur légèrement plus riche avec ma brûlure de couleur. Maintenant, si je suis réglé sur ma couleur à ce stade, je peux aller de l'avant et juste fusionner ces couches ensemble. Je vais cliquer sur le calque le plus haut, sur le dernier des calques de motif, cliquez avec le bouton droit de la souris et choisissez simplement « Fusionner les calques ». Ceci est maintenant fusionné en une seule couche, qui est notre paillettes. Mais nous avons quelques lignes résiduelles de notre modèle d'origine ici. Eh bien, une solution est d'aller à l'outil de tampon de clone. Vous allez cliquer une fois sur un outil « Clone Stamp », puis vous allez chercher un pinceau. Maintenant, c'est un pinceau que vous n'utiliseriez généralement pas. C' est une brosse dure à 100 %. Nous ne voulons pas de bords souples, nous ne voulons pas qu'il commence à faire des paillettes moelleuses sur les bords, ou en plumes sur les bords. On le veut vraiment, vraiment dur. Je pense que la brosse est un peu grande, mais je peux utiliser le support carré ouvert et fermé K pour juste ajuster la taille de ma brosse. J' utilise le support carré ouvert K, qui ajuste juste la brosse vers le bas. Maintenant, je vais maintenir la touche « Alt » ou « Option » enfoncée. Je vais échantillonner une partie de l'image ici, puis je vais juste cliquer et la peindre sur les zones de l'image où je vois les lignes de motif passer. Il y a quelques lignes de motif ici. Je vais juste sélectionner une partie de l'image ici, puis juste peindre sur ces zones et vous ne devriez pas voir une énorme différence. Ce que vous devriez juste voir est une suppression de ces lignes de motif, et vous pouvez continuer à échantillonner au fur et à mesure que vous allez. Maintenez simplement « Alt » ou « Option » pendant que vous cliquez sur une zone pour l'échantillonner, puis cliquez simplement pour la peindre. Lorsque vous êtes heureux d'avoir supprimé les lignes de motif visibles, vous avez terminé. C' est votre nuance de paillettes. Maintenant, nous allons aller de l'avant dans la prochaine vidéo, et nous allons l'utiliser pour remplir le texte, et nous allons l'utiliser aussi pour remplir une forme. 3. Formes de texte et papier de scrapbook - Partie 2: À ce stade, vous voudrez probablement enregistrer votre document car vous pouvez réutiliser ce document à paillettes encore et encore. Il est également assez facile de le recolorer, nous verrons un peu plus tard avec un réglage de saturation de la teinte. Enregistrez votre original, puis commencez à utiliser une copie de celui-ci. Nous allons faire un effet de texte, je vais à l'outil Texte et je vais juste cliquer dessus. Peu importe la couleur du texte que j'utilise, mais j'ai trouvé une police en ligne très agréable qui est gratuite, elle s'appelle Cookie. Je vais vous donner le lien de téléchargement pour cela ; juste une petite police mignonne. Vous voudrez probablement une police relativement épaisse parce que vous voulez que l'effet de paillettes s'affiche, vous ne voulez pas la perdre dans une police mince. C' est probablement une police aussi mince que vous voudriez utiliser. La prochaine chose est de créer un masque d'écrêtage, et ce que nous voulons faire est de prendre le calque rempli de paillettes et de le couper juste au texte. Nous devons inverser l'ordre de ces deux couches, donc je prends juste un de ces calques pendant que je prends les paillettes, et je vais le faire glisser vers le haut de la pile des calques. Vous auriez pu aller dans l'autre sens et simplement faire glisser le texte vers le bas. Maintenant, nous allons créer un masque d'écrêtage, donc nous avons sélectionné le calque de paillettes, nous allons choisir Calque, créer un masque d'écrêtage. Maintenant, nous avons du texte qui est rempli de paillettes. Ce n'est pas tout à fait parfait parce qu'il pourrait probablement avoir une bordure autour d'elle, mais nous avons, maintenant, du texte rempli de paillettes. Bien sûr, vous pourriez utiliser n'importe quel mot que vous aimez pour ça. Je vais descendre à mon calque de texte, parce que voici où nous pouvons ajouter des effets intéressants. À ce stade, vous voudrez peut-être échantillonner une couleur différente pour votre arrière-plan. Cela pourrait sembler vraiment bon sur le noir, par exemple, je pense que je le ferai probablement, donc je vais effectivement remplir ce calque d'arrière-plan avec du noir avant de procéder. Avec mon calque d'arrière-plan sélectionné, noir comme couleur d'arrière-plan, je vais appuyer sur « Contrôle », « Retour arrière », « Commande », « Supprimer » sur le Mac pour le remplir de noir. Revenons donc à notre calque de texte, vous pouvez voir que les paillettes semblent plutôt bien sur le noir. Je vais juste appuyer sur « Control or Command Zero », alors nous zoomons un peu. Je vais ouvrir le panneau Styles, et je veux ajouter un trait autour de l'extérieur de ce type. Je vais cliquer sur Stroke. Maintenant, vous pouvez ajouter toutes sortes de Stroke, afin que nous puissions, par exemple, ajouter une couleur plus claire. Je vais chercher mon outil Couleur ici, cliquez ici dans le sélecteur de couleurs, et je vais essayer une couleur du type Glitter lui-même. Je peux juste cliquer ici pour essayer de trouver quelque chose qui va être une belle couleur qui va en fait compléter mes paillettes, parce qu'il vient du type Glitter lui-même. Je peux augmenter la taille de celui-ci, ce moment il est positionné à l'intérieur du texte, donc il est en train de manger les paillettes. Nous aimerions probablement qu'il soit au moins centré, sinon à l'extérieur, sorte que nous obtenions toujours autant de paillettes que nous le pouvons. Nous utiliserons le mode de fusion normal, car nous ne voulons pas que ce soit fondu dans le calque sous-jacent. Maintenant, en plus d'utiliser simplement un remplissage de couleur unie, vous pouvez également utiliser un remplissage dégradé. Allons et sélectionnez Dégradé par exemple, et dans la zone Remplissage dégradé, ce que nous pouvons faire est de choisir un dégradé, soit parmi ceux qui apparaissent ici, soit vous pouvez ouvrir votre menu Flyout et choisir d'ajouter certains de ces autres gradients. Maintenant, j'ai probablement la plupart des dégradés qui sont livrés avec Photoshop déjà ici, mais voyons comment nous pourrions, par exemple, charger Color Harmonies 2. Je vais cliquer sur Harmonies de couleur 2, et je veux l'ajouter parce que je ne veux pas perdre ces dégradés, je veux juste en ajouter un peu plus. Ensuite, vous pouvez cliquer sur un dégradé, il y a les Harmonies de couleurs que nous venons d'ajouter, afin que nous puissions ajouter un dégradé comme celui-ci. Vous pouvez constater qu'il y a ici quelques dégradés qui fonctionnent bien avec votre texte, et parfois en choisissant des dégradés qui sont dans une couleur opposée. Pour le vert, ce serait orange, pourrait vous donner un effet intéressant. Vous ne voulez peut-être pas que la ligne soit si épaisse, mais juste avoir ce contraste de couleur pourrait très bien fonctionner. Je vais aller pour cette couleur orange, donc je vais cliquer sur « OK ». Je pense que la ligne est trop épaisse, donc je vais la faire baisser un ou deux points. Je peux aussi ajuster le dégradé en ce moment, il est beaucoup orange en haut et jaune en bas, eh bien, on pourrait changer ça. Par exemple, il suffit de le pointer de sorte qu'il était orange d'un côté et il va au jaune de l'autre. Vous pouvez également expérimenter différents styles de dégradé. Par exemple, un dégradé radial va apparaître différemment, vous allez avoir une couleur au milieu et une couleur autour de l'extérieur, et il y a Angle et Reflective et aussi Gradient est ici. Certains d'entre eux peuvent vous donner des effets différents que vous préférez, par exemple. Ce n'est probablement pas ce que je veux, donc je pourrais revenir à Linear, juste me contenter d'un angle. Vous pouvez réduire l'échelle sur votre gradient si vous le souhaitez, il y a toutes sortes d'options ici que vous pouvez ajuster pour obtenir l'effet que vous aimez, et que [inaudible] va juste réduire cela un point et juste se contenter de cela, cliquez sur « OK ». C' est bien sûr un effet amovible. Vous pouvez cliquer sur le Stroke ici pour le supprimer et cliquer à nouveau pour l'afficher. Maintenant, l'une des choses que les paillettes ont tendance à faire, elle reflète la lumière, de sorte que vous voyez des étincelles dans les paillettes. Nous allons terminer cet effet dans la prochaine vidéo, ajoutant quelques étincelles. 4. Formes de texte et papier de scrapbook - Partie 3: Pour ajouter une étincelle, nous allons utiliser un pinceau. Donc, je vais cliquer sur l'outil Pinceau ici, et je vais dans le panneau des pinceaux. Le pinceau que nous voulons est en pinceaux assortis, et si vous ne le dites pas dans votre liste ici, vous pouvez facilement l'ajouter. suffit de cliquer sur le menu Flyout et de cliquer sur Brosses assorties, et bien sûr, vous allez cliquer sur Ajouter car vous ne voulez pas perdre les pinceaux que vous pourriez avoir dans la liste que vous avez installée ou que vous avez créée vous-même, et le pinceau que nous voulons dans ce groupe ajouté est celui-ci. Il s'appelle un Starburst-Small, et il fait 50 pixels, mais cela n'a pas d'importance parce que nous pouvons le changer très facilement. Donc, je vais juste le sélectionner et cliquer sur Loin de lui. Nous avons le blanc comme couleur de premier plan, qui est une bonne couleur. Nous voulons cependant une nouvelle couche. Je vais donc cliquer sur le calque le plus haut et ajouter un nouveau calque, car je veux que mes effets Starburst soient placés sur un calque séparé afin qu' ils puissent être supprimés ou effacés s'ils ne conviennent pas. Je vais juste ajuster la taille de mon pinceau, et je vais ajouter un peu de Starburst. Maintenant, vous pouvez cliquer une fois ou vous pouvez cliquer plusieurs fois. Lorsque vous cliquez plusieurs fois, il s'agit d'une brosse partiellement opaque. Donc, cela va ajouter un peu d'opacité supplémentaire, et il semble que mon réglage d'opacité était de toute façon vraiment petit. Donc, je vais devoir travailler un peu. Donc je vais juste annuler ce que j'ai fait, et allons remettre ce nouveau calque dans. Allons resélectionner le pinceau et assurez-vous que je travaille à 100 % d'opacité. Bien sûr, pour annuler, j'appuie simplement sur Ctrl+Alt+Z sur les options de commande de l'ordinateur Z sur le Mac. Ce que je cherche, c'est juste des endroits où j'ai une couleur claire juste contre le bord, et ça va être un endroit naturel pour les paillettes, pour émettre un éclat de lumière, et je vais le frapper quelques fois quand je veux vraiment avoir un peu plus de lueur. Donc, vous pouvez contourner vos textes de paillettes et simplement ajouter cette petite éclat de lumière, qui aide vraiment à vendre l'idée que c'est du texte qui est en fait rempli de véritables paillettes. 5. Formes de texte et papier de scrapbook - Partie 4: La dernière chose que nous allons faire avec des paillettes est de remplir une forme avec des paillettes et nous allons aussi recolorer les paillettes. Maintenant, j'ai pensé qu'il serait intéressant de remplir quelque chose comme une couronne avec des paillettes, mais les formes de couronne fournies avec Photoshop ne sont pas très bonnes. Ce que j'ai fait, c'est que je suis allé sur le Web pour trouver quelque chose que nous pourrions utiliser et il y a un ensemble de Royal Crown. Maintenant, le fichier AI, donc les fichiers Illustrator mais à l'intérieur du package de fichiers sont également des fichiers de forme Photoshop CSH, vous pourrez donc les utiliser dans Photoshop. Vous allez venir ici et télécharger ce fichier, puis vous allez ouvrir le fichier téléchargé soit dans l' Explorateur Windows ou dans le Finder sur le Mac. À l'intérieur du fichier Zip que vous avez téléchargé doit contenir deux fichiers de forme identiques. Il y a 35 formes de couronne royale et des couronnes premium. Nous allons juste prendre le fichier 35 Royal Crown CSH et parce que Photoshop est déjà ouvert, je vais juste double-cliquer dessus et on me demande si je voulais l'ouvrir. Je vais cliquer sur « Ouvrir » et les formes vont automatiquement être chargées dans Photoshop. Voici ma collection de formes personnalisées et voici toutes les couronnes que nous obtenons avec ce téléchargement. Il y a beaucoup et beaucoup de couronnes à choisir et vous pouvez choisir pratiquement n'importe laquelle de la plupart sur ce qui va fonctionner parfaitement. Vous en voudrez probablement un qui a beaucoup de blanc dedans, donc je ne choisirais pas ces plus sombres parce que vous n' aurez pas beaucoup de paillettes, mais tous ceux qui ont beaucoup et beaucoup de blanc vont apparaître beaucoup et beaucoup de paillettes dans la présentation finale. Je vais revenir à celui-ci. Je vais ajouter un nouveau calque à mon document, sorte que je puisse dessiner sur un nouveau calque et je vais le faire pendant un instant, juste cacher ce paillettes car il me sera plus facile de voir les choses pendant que je le dessine. Si je n'ai pas les paillettes entre moi et l'image, j'ai juste une couleur ici. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur mais aussi vous pouvez simplement appuyer sur la lettre « D » pour obtenir les couleurs par défaut, qui sont noir et blanc. Si vous accédez à la forme personnalisée jusqu'à ce que votre couronne sélectionnée dans la liste déroulante ici, vous voulez sélectionner « Pixels » dans les versions antérieures de Photoshop. Ils vont être trois icônes ici à place et vous allez choisir la plus à droite, qui sera pixels. Je vais maintenir la touche Maj afin que je « crée » ma couronne dans ses proportions d'origine. Je ne veux pas l'écarter de la proportion. Je veux une grosse couronne ici. C' est une belle forme personnalisée. Il y a ma couronne toute noire et sur une couche tout seul, mais vous pouvez dire que seule la couronne a été dessinée, le blanc vient de l'arrière-plan. Maintenant, comme nous l' avons fait plus tôt, nous allons mettre la couronne sous les paillettes, mettre les paillettes sur le dessus, rendre les paillettes visibles et nous allons créer un masque de coupe. Calque, créer un masque d'écrêtage. Bien sûr, nous voulons le faire sur la couche la plus haute. Maintenant, on pourrait ajouter une couleur derrière la couronne, par exemple, on pourrait mettre du noir derrière elle. J' ai du noir ici comme couleur de premier plan. Mon calque d'arrière-plan est ici sélectionné. Je vais appuyer sur "Alt Backspace » qui serait l'option supprimer sur le Mac. Maintenant, je pense que cette couronne pourrait faire avec un bord plus léger autour d'elle. Je veux le délimiter de l'arrière-plan. Encore une fois, je vais sélectionner sur ma couronne, je vais cliquer sur l'icône "Fx" et choisir le trait. Maintenant encore, je peux appliquer n'importe quelle sorte de coup. Je peux appliquer une couleur unie en cliquant simplement sur la couleur, puis aller et obtenir une couleur à utiliser. Je pense qu'une sorte de couleur d'or serait probablement trier cela assez bien, une couleur claire mais beaucoup, beaucoup plus petite taille probablement seulement aussi peu qu'un pixel est tout ce dont vous auriez besoin ici pour le délimiter. Bien sûr, nous pouvons également opter pour un dégradé et nous pouvons choisir parmi n'importe lequel des dégradés qui sont livrés avec Photoshop ou nous pourrions créer notre propre dégradé. Voici un dégradé de couleur or et comme le dégradé mais je ne suis pas sûr de la couleur de celui-ci. Je vais sélectionner ce dégradé et il va cliquer dans cette case ici pour que je puisse avoir accès au dégradé lui-même. Maintenant, je peux cliquer sur ces arrêts de couleur et je pourrais même changer la couleur. Si je voulais qu'il soit un peu plus vert, je pourrais rendre le dégradé un peu plus vert. Maintenant, j'ai déjà coloré cette couleur s'arrête. Je vais juste cliquer ici pour créer un autre arrêt de grain, aller le prendre tout le chemin à travers et ensuite enlever juste le jaune. Donc je vais cliquer ici pour faire un duplicata du grain. Prenez-le jusqu'à la fin, débarrassez-vous du jaune à la fin. Maintenant, j'ai un gradient qui a encore ces lignes dedans, mais cette fois c'est vert et crème au lieu de jaune et de crème. Vous pouvez ajuster le dégradé en fonction de vos besoins. Cliquez sur « OK « et l'amener sur un angle que je pense que c'est une bonne idée ici. Je vais juste tester pour dire, ce que je pense de deux pixels. En fait, je pense que je vais revenir à un pixel autour de cette couronne et je vais cliquer, » Ok. Maintenant, si vous utilisez Photoshop CC, vous pouvez ajouter plusieurs traits à votre forme. Si vous n'utilisez pas Photoshop CC, c'est ce que vous allez faire. Vous allez sélectionner votre couronne et le dégradé et vous allez cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir Convertir en objet intelligent. Lorsque vous convertissez ceci en objet intelligent, vous pouvez y ajouter un second trait. Maintenant, vous devrez le faire si vous travaillez dans des versions antérieures de Photoshop. Ici, je vais juste ajouter une couleur donc je vais juste ajouter un deuxième trait probablement deux pixels cette fois. Cela va être cette couleur plus claire mais je ne veux pas que ce soit assez intense. Je vais juste composer un peu l'opacité et cliquer sur « OK ». C' est pour les versions antérieures de Photoshop. Maintenant, je vais juste vous détendre parce que si vous utilisez Photoshop CC, vous pouvez appliquer plusieurs traits. Nous allons juste revenir sur l'icône « Fx », nous allons cliquer sur « Stroke » et dans la boîte de dialogue de trait, vous pouvez voir ici que nous pouvons cliquer sur un « Signe Plus » pour ajouter un deuxième trait. Je vais aller éditer celui en dessous pour qu'il ne bloque pas celui en haut. Je vais ajouter ma couleur. Je vais ajouter une ligne de deux pixels et je vais réduire l'opacité de cela juste un peu. Il semble en fait que j'ai réussi à ajouter un coup supplémentaire probablement dans mon enthousiasme ici. Mais c'est le trait multicolore et puis c'est le trait unique de couleur ainsi et je vais cliquer sur "Ok. Comme nous l'avons fait avec le texte, nous pouvons également ajouter de petits étincelles à cela et nous devrions vraiment le faire. Je vais ajouter un nouveau calque. Je vais faire du blanc ma couleur de premier plan. Je vais à mon pinceau. Maintenant, j'ai toujours mon petit pinceau Starburst sélectionné. Si vous ne l'avez pas encore sélectionné, vous pouvez aller le sélectionner. Vous voudrez ajuster sa taille en utilisant le boîtier de support carré ouvert et fermé, travaillant sur la nouvelle couche, vous pouvez ensuite aller de l'avant et simplement ajouter vos petits étincelles à votre couronne. Encore une fois, pour renforcer l'impression que c'est vraiment des paillettes sur la couronne. Maintenant, si vous voulez recolorer vos paillettes, vous pouvez le faire, il suffit de cliquer sur le "Calque Glitter" et puis vous choisissez calque, nouveau calque de réglage, saturation de teinte et cliquez sur "OK. Nous voulons limiter cela à la couche immédiatement au-dessous. Je vais cliquer sur cette icône ici et ce que cela va faire est juste de limiter le changement de couleur au calque ci-dessous. Je vais juste traîner sur le curseur de teinte. Lorsque je fais glisser sur le curseur de teinte, vous pouvez voir que les couleurs de la couronne changent. Ici, nous avons une sorte de couleur rouge, à l'autre extrémité de l'échelle aura une couleur légèrement plus rose travaillant vers le violet. Maintenant, si vous voulez que l'effet de re-couleur affecte également le trait autour la couronne, alors vous pouvez désactiver ce lien ici et dans ce cas, l'effet de re-couleur va affecter non seulement les paillettes mais aussi les traits que vous avez. Vous trouverez peut-être que vous obtenez de meilleurs résultats avec cela, mais sachez simplement que cette icône ici vous permet de limiter le changement de couleur à seulement le calque de paillettes. Ou si vous ne cliquez pas dessus, le changement de couleur affectera tout ce qui se trouve sous ce calque particulier. Maintenant, j'aime beaucoup cet effet donc je vais juste aller chercher une couleur que j'aime. Je peux augmenter ou diminuer la saturation ici. Je pourrais aussi augmenter la légèreté, mais je ne veux pas trop le faire parce qu'il y a un risque que lorsque vous éclaircissez les paillettes, vous allez en fait l'aplatir afin que vous n'ayez pas tout à fait ce contraste. Le contraste qui fait vraiment les paillettes ce qu'elles sont. Lorsque vous avez terminé, vous pouvez simplement cliquer loin de cette fermeture du panneau. Voilà notre forme remplie de paillettes. Vous avez vu combien il est facile de remplir une forme avec des paillettes et c'est à peu près la même chose que remplir du texte avec des paillettes, mais nous sommes également mesure de trouver des formes vraiment intéressantes en ligne. Recherchez toujours des formes libres que vous pouvez utiliser pour étendre la collection de formes que vous avez livrée avec Photoshop. Votre projet pour cette classe sera de créer vos propres paillettes, puis remplir un texte ou une forme avec vos paillettes et poster une image de votre projet fini dans la zone du projet de classe. N' hésitez pas à utiliser n'importe quelle forme ou police que vous aimez, mais vous êtes également libre d' utiliser celles que j'ai utilisées et je vous ai donné ces liens de téléchargement. J' espère que vous avez apprécié cette classe et que vous avez appris quelque chose sur la création d' objets pailletés ainsi que des papiers de type scrapbook à paillettes dans Photoshop. Au fur et à mesure que vous regardez ces vidéos, vous avez vu une invite à recommander cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous aimez la classe, donnez-lui un pouce en haut. Ces recommandations m'aident vraiment à mettre mes cours devant plus de gens qui, comme vous, veulent en savoir plus sur Photoshop. Si vous souhaitez laisser un commentaire, veuillez le faire. J' ai lu et répondu à tous vos commentaires et je regarde et je réponds à tous vos projets de classe. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi pour cet épisode de design graphique pour le déjeuner et j'ai hâte de vous voir dans un prochain épisode. 6. Photoshop 2020 comment trouver le motif à utiliser: Ceci est une vidéo supplémentaire pour la classe de paillettes car il y a un problème dans Photoshop 2020 en relation avec le motif que vous devez utiliser pour faire les paillettes. Le problème est que Photoshop a réorganisé les options de brevet dans Photoshop. Par exemple, si je vais à l'un des outils de motif que vous allez généralement utiliser, tels que la mise en page, le nouveau calque de remplissage, puis le motif et cliquez sur « OK », alors évidemment le dernier motif que vous créez est jeté dans le document. Mais quand vous allez à cette liste déroulante ici, et si vous avez besoin d'aller accéder à l'un de ces modèles que vous êtes généralement habitué à utiliser et en fait, dans ce cas, le modèle dont vous avez besoin pour cette classe. Lorsque vous cliquez sur cette icône d'engrenage, elle n'est pas là, il semble donc que ces motifs ne sont plus dans Photoshop. Ils le sont, mais ils viennent d'être déplacés. Ce que vous allez faire est d'aller dans le menu Fenêtre ici et vous allez vers Patterns. Maintenant, si vous utilisez une version antérieure de Photoshop que 2020, vous n'allez pas avoir de modèles ici parce qu'ils sont là où ils étaient toujours et les instructions que je vous ai données dans cette classe vont fonctionner parfaitement. Si vous utilisez Photoshop, disons 2020, vous ne pourrez pas trouver ce modèle car Adobe l'a déplacé. Allons à la boîte de dialogue des modèles et ce que vous allez faire lorsque vous arrivez à cette nouvelle boîte de dialogue des modèles, c'est que vous allez cliquer sur le menu de sortie ici. Ensuite, vous allez ici vers les modèles hérités et plus encore et ce sont les modèles hérités dont vous avez besoin. Lorsque vous cliquez dessus, il semble que rien ne s'est passé, mais ne soyez pas confus par cela car en fait, ces modèles hérités ont été ajoutés. Ils sont en bas. Vous allez ouvrir ce petit triangle de divulgation, suffit de cliquer dessus pour ouvrir cette zone et vous verrez qu'il y a quelques modèles 2019. Ce sont des modèles qui ont été inclus en 2019, mais ce que nous voulons pour cette classe est le modèle hérité. Encore une fois, cliquez sur ce triangle de divulgation, puis vous allez descendre et voici les prises pour remplir exactement le même nom que j'ai utilisé dans cette classe. C' est exactement le même groupe de textures. Comme promis, c'est celui à la toute fin donc c'est celui-là. C' est un web à 20 par 20 motifs et donc cela va maintenant être disponible pour vous. Vous allez ensuite ajouter le motif au document de la même manière que je vous l'ai expliqué dans la classe, ce que je ne me souviens pas en ce moment. L' une des méthodes consiste à choisir Modifier, puis à remplir, puis à choisir un motif. Vous allez aller et maintenant sélectionner ce modèle que vous voulez utiliser, qui va être un modèle hérité et plus encore. Il va être dans les modèles hérités, puis il sera dans texture 2 remplissage et puis ce sera le tout dernier là-bas. On va aller le chercher et cliquer sur « OK » et les documents remplis avec ça. Je ne me souviens pas comme je l'ai dit, quelle façon je vous ai dit de le faire mais si on vous disait de le faire en utilisant la méthode de la couche, vous choisiriez la couche, puis vous remplissez la couche, puis le motif. Cliquez sur « OK », le tout dernier motif que vous avez créé se trouve dans la boîte de dialogue ici. Vous cliquez ici, puis vous allez simplement chercher votre texture. C'est là. J' espère que ça vous aidera. Je suis désolé qu'Adobe ait changé le système, mais merci à l'étudiante qui a posé la question parce qu'elle n'a pas pu la trouver et j'espère que cela aidera non seulement elle, mais tout le monde.