Teinture botanique à partir de pétales de fleurs : grandir, fabriquer et peindre

1. Introduction: Et bienvenue dans ce cours. Cultiver, fabriquer et peindre, des matrices botaniques. Je suis Janice Steph Go, je suis graphiste, illustratrice et peintre d' art botanique. Vous avez peut-être vu certains de mes travaux sur les publications, les emballages, l'image de marque, les panneaux et même les présentoirs de points de vente. J'ai développé ce cours parce que je voulais créer mes illustrations et mes œuvres d'art de manière plus durable, plus respectueuse de la santé et de la planète . Bien que j'aime travailler avec tous mes clients, ma véritable passion est le jardinage. Et grâce à ce processus, je peux intégrer mes jardins, mon amour de la peinture et mon amour pour mes clients dans une pratique saine et durable. C'est une excellente technique qui peut être utilisée non seulement sur du papier, mais également sur des tissus. Elle trouve ses origines dans l'industrie textile. Ces colorants fonctionneront donc non seulement sur le papier, mais aussi sur les fibres, les rouges et les tissus. Donc, si vous êtes un courtepointe ou un artisan, simplement curieux de connaître les matrices botaniques, ou si vous êtes jardinier. Et aussi pour tous ceux qui veulent en savoir plus sur la peinture de paysage. Parce qu'en prime, à la fin de ce cours, je vais vous montrer quelques techniques rapides. Et nous allons créer une palette de couleurs de teinture technique rapide palette de couleurs de teinture technique en utilisant trois types de fleurs différents. Il existe une liste téléchargeable pour les fournitures. Et si vous n'êtes pas déjà jardinier ou peintre, ne vous inquiétez pas, je vais vous guider à travers toutes ces étapes : un simple pot de fleurs sur le rebord de votre fenêtre, votre véranda, votre terrasse ou même sur votre comptoir de cuisine fera très bien l'affaire. Vous n'avez pas besoin de beaucoup de fleurs non plus. Vous pouvez en rassembler quelques-uns au marché fermier ou à la jardinerie de votre quartier. Et quelques pétales pour chacune des trois couleurs primaires différentes suffiront parfaitement et prévisualiseront l'ensemble de la classe. Je pense qu'il est utile de savoir ce que vous allez faire et de le regarder à nouveau à un rythme plus lent. Après tout, sur Skillshare, vous pouvez regarder ces cours autant de fois que vous le souhaitez. Après tout, il s'agit votre pratique artistique, vos compétences que vous apprenez et que vous enrichissez. Et je suis tellement contente que vous soyez là et que nous vous verrons en classe. 2. Bienvenue dans ce cours !: Avant de rassembler d'autres pétales, je vais vous emmener dans mon studio où je vais vous montrer combien de pétales vous avez besoin et toutes les autres fournitures dont vous aurez besoin pour fabriquer votre patients en plongée botanique. La plupart des dents parlent un peu de l'histoire de la mort botanique. Ensuite, nous nous lancerons dans ce projet, en créant nos palettes de couleurs. Viens dans mon studio avec moi. Allons-y. Bienvenue dans mon studio. C'est dans cet espace de mon studio que je fais la plupart de mon travail de création. J'ai ici mon ordinateur sur lequel je fais beaucoup de graphisme et d'illustrations numériques. C'est aussi là que je fais une grande partie de mes œuvres d'art et de certaines de mes illustrations peintes. C'est également là que je crée mes peintures à partir de mes matrices botaniques. Je le fais dans mon coin cuisine de ce studio. J'ai un endroit où nous allons aller et où nous allons faire notre véritable bain de teinture et là-bas, extraire et aussi où nous découperons nos échantillons pour les laisser sécher une fois que nous y arriverons. portion de la classe. Et nous allons parler un peu des fournitures dont vous aurez besoin par la suite. Dans la leçon suivante, après les fournitures, nous allons passer en revue certaines techniques de recherche de nourriture, de cueillette et de jardinage. Et je vais vous indiquer quels types de fleurs vous pouvez vraiment vous concentrer sur la cueillette afin d' obtenir des matrices optimales. Et je vais vous expliquer les caractéristiques de ces colorants avec toutes les peintures et tous les pigments disponibles dans le commerce. Pourquoi ai-je choisi de le faire ? Eh bien, c'est très simple. Je pense que c'est formidable pour la Terre. 3. Fournitures dont vous aurez besoin: Voici les fournitures dont vous aurez besoin. Est-ce que du sel de mer ordinaire disponible dans n'importe quelle épicerie. Quelques étrangers, vraiment un, nous allons faire un maillage fin. Si vous estompez vos pinceaux roses, en fait, un seul ferait très bien l'affaire. Quelque chose à mesurer. Tu auras besoin de trois bocaux en verre. Je n'en ai qu'un ici, mais vous en aurez besoin de trois avec des couvercles, de préférence. Peut-être trois autres, ou même juste quelques bocaux en verre pour filtrer votre colorant. Une fois que vous n'avez pas fait, vous aurez besoin de quelques pétales de fleurs. Pas beaucoup. Environ un tiers d'entre eux le font probablement, et ils peuvent être frais ou séchés. Vous aurez besoin de papier, papier pour aquarelle ou de tissu. Le ruban fera l'affaire, mais assurez-vous que votre papier et votre tissu, ou 100 % coton, fonctionnent le mieux. Rien de synthétique. Juste du vieux sel de mer. Vous ne voulez rien contenant de l'iode, sel de table ferait l'affaire mais de la balançoire, je trouve que c'est le mieux. Des objets pour tailler vos fleurs, de quoi marquer les choses. Et puis quelques petits clips pour suspendre vos échantillons pour les faire sécher. Rien de vraiment trop compliqué. Et les choses que vous avez probablement déjà , des fournitures supplémentaires que vous pourriez trouver utiles, sont une petite poêle, des palettes comme celle-ci, ou même un petit plat en porcelaine ou même un autre plat supplémentaire. Un petit pot fera l'affaire. Pour nos échantillons. Nous allons vouloir couper notre ruban ou notre tissu en lanières. J'ai environ trois pouces sur environ 1,5 pouces. Vous pouvez l'utiliser plus petit ou plus grand en fonction de la taille du Girard que vous avez choisi, vous voulez pouvoir le plonger dedans. Moi aussi, pour mes échantillons de papier, j'en ai un peu plus petit. Vous pouvez vraiment utiliser la taille avec laquelle vous êtes à l'aise. Nous allons donc continuer et nous allons simplement en couper un, mesurer un, puis utiliser le second. Utilisez le premier comme guide pour les suivants. Et vous remarquerez que j' ai écrit au dos ce que j'ai utilisé pour cela. C'est bien de garder une trace de ce que vous faites. Et vous pouvez commencer à couper autant de bandes que vous le souhaitez. Maintenant, si vous avez du tissu plutôt que du ruban, vous voulez évidemment, vous aurez plus de coupes à faire. Et ça va. Ensuite, vous aurez envie de faire la même chose pour votre papier aquarelle. Et si c'est le cas, si vous voulez être vraiment précis et précis, vous pouvez tout quadriller et utiliser un couteau exacto. Je vais juste m'y prendre. Mais remarquez que j' essaie d'être très rapide avec mon papier afin devoir faire un tas de coupes. C'est pourquoi j'ai choisi cette taille. Parce que c'est un format de papier très pratique. Il est livré dans un bloc-notes. C'est un Strathmore et vous pouvez obtenir plusieurs échantillons sur une seule feuille. 4. Foraging, rassembler et jardiner: Bienvenue sur mon porche et dans mon jardin fleuri, où je cultive une multitude de couleurs pour que nous puissions les cueillir. Nos pétunia ont en fait une richesse de couleurs. C'est une fleur comestible qui regorge d'anthocyanes. J'ai vraiment utilisé une combinaison. C'est une couleur violette et aussi ce rose magenta que vous pouvez même utiliser pour cela. C'est assez incroyable parce que quel que soit le pigment extérieur, ils semblent vraiment produire une bonne partie de cette couleur anthocyanique bleutée et du pot de teinture. Ce sont des flavonoïdes. Et tu peux faire des frottements. C'est assez fascinant d' obtenir un peu de pigment. Certaines techniques, le martèlement des fleurs à la main ou à la main, sont fascinantes. Je suis peintre, donc je voulais vraiment apprendre à extraire ces pigments pour les utiliser dans ma peinture. Et voici où se trouvent les chlorophylles. Mais j'ai découvert que la chlorophylle est un pigment très difficile, pour une raison ou une autre, à extraire des feuilles exploitables si vous ne pouvez pas le faire. Mais je me suis vraiment concentré sur les parties de la plante. Les parties de la pédale qui contiennent des anthocyanes, en particulier chez notre pétunia, en contiennent. Et s'il y a des parties brunes qui commencent à se décomposer, il suffit de les couper. J'aime juste garder quelques récipients à portée de main, des récipients propres, vous pouvez utiliser vos bocaux en verre si vous le souhaitez. Mais juste pour commencer à vraiment rassembler les différentes couleurs que nous allons vouloir. Et c'est pour notre bleu, croyez-le ou non, parce que nous allons isoler ces anthocyanes et créer davantage de tons bleus. Et puis nous y allons, comme vous pouvez le voir, nous avons d' autres tons rouges et violets qui s'y trouvent. Et je vais simplement m'en aller. Je veux arracher tous ces beaux pétales. Et s'il y en a qui sont brunes ou pourries, ne les incluez pas. Nous devons les séparer. Vous pouvez voir que celui-ci commence déjà à souder un peu. Je pense à celui-ci d'hier. Et il est un peu flétri, ce qui est normal. En fait, nous allons le faire avec notre eau chaude, nous allons la réchauffer de toute façon. Et j'ai eu celui-ci sur mon comptoir pendant quelques jours. Après tout, le plaisir du jardinage est de pouvoir les cueillir, les apporter chez nous et en profiter. Et alors qu'ils commencent à se faner, vous leur donnez une nouvelle vie. Tu crées, tu crées un pigment que tu peux mourir. Vos vêtements, des serviettes d' ergothérapie, des vêtements de vos enfants, vous avez peut-être des taches et des nappes, plein de choses, des tabliers, des choses que vous pouvez vraiment revitaliser. Et vous pouvez également peindre un tableau avec eux. C'est tout simplement magnifique de pouvoir vraiment entrer et profiter de vos fleurs d'une toute nouvelle façon. Les nôtres que nous cultivons dans nos jardins et même certaines des mauvaises herbes que nous pensons être des mauvaises herbes sont en fait là pour nettoyer cette eau avant qu'elle atteigne ces lacs, ces étangs et ces ruisseaux parce qu'elles servent objectif important. Non seulement ils nettoient nos systèmes d'eau, mais ils aident également les pollinisateurs. Nous cultivons des sources de nourriture pour nos oiseaux, nos abeilles et nos papillons, et nous les protégeons. culture d'un jardin pluvial ou d'une baleine biologique est donc un moyen de vraiment aider à éliminer les contaminants du ruissellement avant qu'ils n'atteignent nos étangs, nos lacs et nos ruisseaux. Quelques fleurs autour de votre potager. Et ils vont réellement s' entraider. Et pendant que vous y êtes, vous pouvez également récolter de la couleur. Donc, pour résumer, nous trions nos pétales ici. Nous les avons rassemblés pour notre jardin. À moins que vous n'ayez accès à un endroit sûr où vous pouvez aller chercher du fourrage. Vous savez ce qui permet d'atteindre des objectifs et comment les plantes de cette zone ont pu être traitées. Ils peuvent contenir des pesticides, des insecticides ou des engrais. Ou vous vous trouvez peut-être dans une région où ces fleurs ne vous appartiennent pas. Faites donc attention à la façon dont vous vous rendez dans les espaces des autres et dans les jardins, même les jardins publics, pour vous nourrir. Il est préférable de vous en tenir à votre propre jardin ou au jardin d'un ami, ou de demander la permission à l' avance si vous pouvez entrer tête morte ou emporter des pétales frais et n'oubliez pas de lavez-les soigneusement lorsque vous les apportez. Et après avoir créé nos trois couleurs, jaune ou le rouge et le bleu, nous les mélangerons dans des bocaux frais et propres. Nous allons mélanger certaines de nos couleurs secondaires, et nous en mélangerons également certaines sur nos palettes de peinture. Donc, que vous soyez ici pour simplement apprendre à le faire en tant que médium de teinture pour tissus ou rubans. C'est génial Et si vous voulez continuer à explorer davantage la peinture, restez dans les parages pour suivre ces leçons. 5. Créer des teintes botaniques à partir de pétales de fleurs: Dans une minute, nous irons dans le coin cuisine où nous préparerons notre bain de teinture à partir de tous nos pétales de fleurs et nous voudrons un peu de chaleur. Assez chaud, il n'est pas nécessaire de faire bouillir et peut même être très chaude, de l'eau du robinet fera l'affaire. Donc. Vous devez vous assurer d'avoir tout cela à portée main lorsque nous commencerons à développer notre diabète. Maintenant que nous avons tous nos pétales triés, vous ne pouvez plus choisir une couleur à la fois. Mais je vais les faire tous les trois parce que nous sommes là et que c'est plus efficace. J'aime faire correspondre mon travail. Donc, comme vous l'avez vu, j'aime cueillir la plupart des fleurs le matin. Certaines fleurs se portent mieux le soir, comme les lis et les plantes qui pleurent et meurent le soir. J'ai tendance à les cueillir à l'époque, mais ces fleurs à peu près à tout moment de la journée, mais c'était le matin quand je les ai cueillies, il commence à se lever vers midi et il fait Un peu grillée devant les fleurs, c'est normal étant un peu chaude et humide, en fait, la chaleur aide à libérer leur couleur, c'est pourquoi nous allons les utiliser fil chaud dans une minute ici. Mais d'abord, un autre élément qui aide à libérer la couleur est quelque chose que nous avons tous utilisé et c'est un élément très courant. Et c'est la même chose que la cuisson, quelque chose qui libère la couleur et la saveur de vos aliments. C'est juste du sel. Le sel de table fera l'affaire. J'aime utiliser du sel marin et pas beaucoup. C'est une cuillère à café à l'ancienne. C'est un quart de cuillère à café. Et je ne l'ai même pas complètement rempli. En fait, environ un huitième, une tache ou une pincée suffiront probablement pour un pot de quatre onces. Nous n'allons pas le remplir complètement d'eau. Là encore, je vais probablement utiliser environ deux cuillères à soupe. Comme je l'ai dit, j'utilise de l'eau chaude, pas de l'eau bouillante. J'aime juste couvrir les pétales. Nous n'avons pas besoin de beaucoup de choses. Et en fait, je préfère faire du frais et garder frais au fur et à mesure , puis pour en faire tout un tas. Vous pouvez donc le voir, je suis juste en train de tourner autour de moi. Et si vous vous attendiez à ce qu'il paraisse immédiatement jaune, je suis désolée de vous décevoir. Ça ne marche pas vraiment aussi vite. Nous allons laisser cela reposer un petit moment. Je vais le terminer dans une minute. Certains d'entre eux vont libérer la couleur très rapidement et d'autres marcheront. Nous allons donc commencer et faire notre rouge. Remarquez que je mets le Salton, puis je mets de l'eau dedans et je ne vais pas me donner la peine de le mesurer. Comme je l'ai dit, j'ai l'habitude de couvrir les pétales. Fais-y un petit tourbillon. Vous pouvez voir que nous ne sommes pas encore tout à fait prêts. Mets-le de côté parce que j'ai tendance à renverser des objets. Alors maintenant, je vais les ajouter chauds. Et si vous voulez étiqueter, vous pouvez écrire directement sur le dessus du Sharpie ou vous créer une petite étiquette. Tout ce que tu veux faire. Je fais des tags. Oubliez ce que j'utilise, mais je suis assez constant en ce qui concerne les fleurs que j'utilise. Maintenant, après en avoir essayé beaucoup, vous évitez de nombreux essais et erreurs en regardant ce cours. Et j'ai d'autres trucs et astuces dans d'autres cours. Celui-ci commence déjà à sortir une partie de cette couleur, ce qui est bien. Cela devrait très bien se mettre en place. Ce 1er mai, cela prendra un peu plus de temps. Même si elle devient rose. Tu peux voir contre le blanc ? Tu peux le voir. Remarquez que je ne les secoue pas très fort. Il ne faut pas vraiment faire macérer les pétales. Vous ne voulez pas y mettre toute cette partie de la pédale parce que nous allons la vider plus tard. Sur la fourniture, elle a remarqué que vous avez besoin d'une passoire et nous utiliserons ce n'est qu'une passoire de cuisine typique. Vous pouvez le trouver dans la plupart des épiceries. Ou si vous avez une passoire à thé ou une passoire à cocktail, cela fera l'affaire. Mais encore une fois, essayez de le garder si vous faire plus d'une fois, ou même simplement de la police, essayez de ne pas utiliser quelque chose que vous utilisez avec votre propre nourriture, vos propres cocktails ou autres. À moins que nous n'utilisions des fleurs comestibles et que vous savez, personne dans votre famille n'y réagit, mais soyez prudent et désignez simplement vos articles. Voyons un peu pourquoi nous utilisons du caligula, des rose et des pétales de pétunia plutôt que de la matière soudée et de l'indigo. Si vous êtes entré dans ce cours avec un peu de connaissance de la teinture botanique pour l'industrie textile sur les tissus, les fils. Vous vous attendiez peut-être à ce que nous parlions de ces trois substances. Et ici, nous ne parlons pas de ceux-là. Nous parlons de pétales de fleurs. Et la principale raison pour laquelle j'ai choisi de ne pas les utiliser est que pour des raisons de simplicité, c'est un processus très rapide. Nous ne faisons pas bouillir les pétales dans une cuve. Nous ne les laissons pas fermenter. Nous ne les laissons pas s' asseoir pendant des semaines d'affilée. Nous ne les transformons pas en gâteaux. Nous sommes simplement en train de libérer et de regarder cela, de regarder cette belle couleur. J'espère que vous pouvez déjà le voir installer un hold it down ici. Mais cela ne fait que quelques heures que cela fait que cela fait. Cela libère donc déjà des couleurs phénoménales. Et d'où vient cette couleur ? Eh bien, si vous m'avez entendu dire heure qu'aucun de ces pétales n'est toxique, en fait, ils sont pleins de flavonoïdes, mais c'est ce que nous libérons ici, c'est le pigment alors. C'est le colorant. bain de pigments et de colorants à l'eau crée l'eau pigmentée. Ce que nous ne buvons pas, mais c'est meilleur pour l'environnement. C'est meilleur pour nos pollinisateurs. C'est mieux pour nous, car à un moment donné, cela sera jeté et éliminé. À un moment donné, il va falloir que je m'en débarrasse. Et ce ne sont que du sel et des pétales de fleurs. 6. Mordants et modificateurs: Nous avions parlé d'isoler les anthocyanes présentes dans ces pétales de fleurs et les pétales rouges, ainsi que ces pétales violets et roses. Ils contiennent tous les mêmes anthocyanes, que nous devons isoler. Et maintenant, nous voulons essayer de les déplacer avec un modificateur vers, de modifier les niveaux de pH afin d'obtenir un bleu, plus un vrai bleu plutôt que les formes roses ou violettes qui sortaient naturellement de ces pédales de pétunia. Et le bleu est une couleur très difficile à adhérer à partir de substances botaniques, c'est pourquoi l'indigo et woad ont vraiment pris le devant de la scène. Mais je vous ai promis un processus plus simpliste et pas un processus aussi compliqué est travailler avec de l'indigo et du woad. Nous allons donc utiliser substance très facilement disponible que vous, si vous faites de la mise en conserve ou du marinage vous avez peut-être déjà dans votre cuisine, à savoir l'alun. Et nous allons simplement ajouter environ, encore une fois, un peu moins d'un quart de cuillère à café , entre huit et un quart de cuillère à café. Encore une fois, cela ressemble plus à de la cuisine qu'à de la pâtisserie. Vous pouvez être un peu moins précis, mais j'ai environ trois cuillères à soupe de galets de farine ici, probablement environ un quart de tasse d'eau et environ un huitième de tasse de, désolée, pas une tasse huitième de cuillère à café du moment, environ un quart de cuillère à café de notre sel marin. Je vais les laisser s'asseoir. Celui-ci va prendre plus de temps que notre rouge et notre jaune. Pour libérer notre pigment, il faudra probablement du jour au lendemain. Sois donc patient. Et je viens de remarquer qu'il y a un petit peu de vert dedans. Un peu de feuille, ce qui n'est pas grave. Et quelque chose qui consiste à le retirer comme vous le feriez une coquille d'œuf dans vos œufs brouillés. J'en ai un peu. J' ai ici une pince à épiler que j'aime garder à portée de main pour le faire. Mais vous pouvez même utiliser une cuillère ou autre chose. Un tranchant de couteau ou quelque chose que vous pourriez avoir à portée de main. Encore une fois, gardez ces objets isolés pour les utiliser avec vos dés et non pour quelque chose avec lequel vous allez cuisiner ou manger. Juste un petit conseil sans importance pour garder ces objets, vos ustensiles séparés. Et vous remarquerez que j' ai indiqué sur cette étiquette ce que nous utilisons, sont des pétales de pétunia. Et maintenant, je vais ajouter que nous y avons mis notre sel marin. Et aussi notre ancien élève. Je ne me donne plus vraiment la peine d' utiliser des ratios, même si au début, vous voudrez peut-être le faire, mais je sais que je suis assez cohérent avec ceux-ci maintenant. Je fais ça depuis un moment. J'essaie de faire en sorte que mes matériaux mes quantités et ce que j' utilise soient assez constants. Maintenant, je veux que vous remarquiez les différences entre les différents types de matériaux. Il s'agit en fait d'un ruban de coton et des mêmes pétales de fleurs. C'est sur du papier aquarelle Strathmore, puis sur un autre type de papier à eau. C'est une presse à chaud plutôt qu'une presse à froid. Et puis pareil ici. Nous avons sur le tissu, puis sur le papier aquarelle, la même fleur, les mêmes pétales, mais ils sortent très différemment sur différents supports. Et aussi l'eau que vous avez contient différents produits chimiques, donc son pH est différent de celui du mien. Et en fait, ce que nous recherchons ici, c'est un pH neutre. Donc, si vous voulez vraiment le contrôler, pensez à utiliser de l'eau distillée ou même de l'eau en bouteille et soyez cohérent avec ce que vous utilisez ? J'utilise juste l'eau de mon robinet. Je sais ce que je vais obtenir. Je fais parfois des tests pour l'HTP, mais je ne l'obtiens pas exactement avec ça. Si vous souhaitez avoir une expérience vraiment contrôlée, vous pouvez envisager de vous procurer de l'eau distillée. Nous y voilà, et je vais emporter nos jolis petits accessoires ici et vous montrer la belle couleur que nous avons ici dans nos listes de calendriers et nos pétales de roses. Des fleurs très communes dans votre jardin. Et si vous n'arrivez pas à trouver du Caligula, Coriolis fera l'affaire, ainsi que du souci en pot. Et en fait, le souci et Caligula sont généralement la même chose. Et si c'est encore le cas, si vous avez du mal à trouver ces sources, adressez-vous à votre centre de jardinage local pour faire pousser certaines de ces magnifiques fleurs botaniques et peut-être même créer votre propre jardin de teinture. à un moment donné. Voilà nos extraits nous avons isolé ces pigments et nous les avons extraits dans nos solutions ici. Ensuite, nous allons égoutter et filtrer nos pétales de fleurs afin qu'ils ne détectent pas ou ne contractent pas de bactéries. Ensuite, nous sommes allés les garder très, très propres et purs. Parce qu'après cela, après les avoir filtrés, nous les utiliserons pour adhérer à notre papier et à notre tissu. Et l'un des éléments qui les aideront à adhérer, nous l'avons déjà utilisé. Et je vous en parlerai dans la leçon lorsque nous commencerons à faire nos échantillons. 7. Teinture de fleurs botaniques en traînant et en drainant: Nous avons extrait notre pigment de nos pétales de fleurs à l'aide de notre fixateur. Ensuite, nous avons modifié nos pagaies de pétunia pour obtenir un bleu plus authentique. Nous utilisons un fixateur, qui était le sel marin utilisé pour libérer cette couleur. Ensuite, le fixateur va également le fixer à notre tissu et à notre papier. que nous ferons dans la prochaine leçon qui suivra celle-ci, où nous créerons nos échantillons de couleurs qui seront ensuite intégrés à notre roue chromatique. Mais nous devons d' abord vider notre extrait botanique. C'est le liquide, c'est l'eau qui contient maintenant ces anthocyanes et ces caroténoïdes, nous avons créé une solution, un pigment de solution, dont nous avons maintenant besoin pour filtrer nos pétales à cause de ces pétales, ils vont commencer à se mouler. Et nous n'en voulons pas non plus dans notre tissu ou dans notre peinture. Cela figurera sur notre papier. Nous voulons nous en débarrasser et simplement avoir notre couleur pure sur votre liste de fournitures. Vous avez probablement remarqué qu' il y avait des étrangers. J'ai donc dit une passoire à mailles fines. Vous êtes un petit T-ball ou vous ferez même une passoire à cocktail, ils ont un maillage plus fin. Même une petite passoire à sauce ou une passoire de cuisine fera très bien l'affaire. Bien qu'il vous en reste peut-être un peu plus ici. Donc, si vous avez des pétales plus gros, comme les pétales de pétunia ou même les pétales de rose. Cela conviendra à ceux-là, pour le calendrier aux pétales très fins. Je vais probablement m'en tenir au T baller. Nous allons donc continuer et utiliser cela. Et encore une fois, je ne vais pas l'utiliser pour ça après ça. Je l'utilise vraiment pour utiliser ce processus. Et vous pouvez même vraiment l'utiliser comme du thé et le remplir de vos pétales de fleurs, puis l'immerger. Parfois, ils ne rentrent pas le rouleau dans les bocaux. Donc je les fais parfois avec ça, mais nous allons juste essayer de le faire ici. Et vous pouvez voir à quel point cette couleur est vraiment belle. C'est magnifique, mais vraiment sympa. Ce que je trouve est un jaune riche. Ce n'est pas trop vert. Ce n'est pas trop orange. C'est juste une très belle couleur. Je vais donc laisser les petits morceaux supplémentaires que je garde dans mon évier. Je garde un petit contenant dans lequel je vais ensuite mettre ces pétales ensuite mettre ces pétales et les rapporter dans mon jardin, dans mon jardin et les utiliser comme compost. Ce sont les mêmes. Ensuite, nous allons faire le, lisez les roses rouges ici. Je vais y aller et mettre ça ici sur mon bout de papier. Plutôt que d' habitude, je le mettrais dans l'évier, mais je vais continuer avec cela afin que nous puissions passer aux prochaines leçons. Maintenant que nous l'avons, cela pourrait probablement être mis en place un peu plus longtemps, mais nous allons aller de l'avant et régler ça. C'est juste une couleur magnifique. Mais il y a encore certains des pétales que vous pouvez voir ici qui ont encore un peu de ce pigment rosâtre dessus. Ils ne sont pas encore complètement sortis. Il deviendra donc encore plus riche et plus sombre si nous continuons à le laisser. Je vais donc laisser ça reposer ici. Encore une fois. Je vais l' apporter à mon évier. Je ne veux pas te tourner le dos, mais je ne veux pas que ça se répande sur mon petit dessus de table. Je vais les laisser entrer dans ma zone de compostage. Vous pouvez déjà voir une partie de ce pigment sur le papier. Assez jolie. Assis là sur ce papier. Nous allons laisser ça reposer ici et sécher un peu. Il sera absorbé dans ce papier pour être fixé à ce papier à cause de notre fixateur, notre bascule. Voilà la leçon, une petite leçon rapide. Je fais des efforts pour vraiment isoler nos extraits botaniques. Alors maintenant, nous allons créer nos échantillons de couleurs. 8. Faire des échantillons de couleurs primaires: Maintenant c'est l'heure de manger. J'ai participé à tout ce processus. Découvrez à quoi ressemblent nos couleurs sur nos petits échantillons de bureau. Nous allons commencer à fabriquer nos échantillons de papiers. Et c'est un processus très simple. Cela ne prendra pas longtemps. Nous allons simplement les intégrer pour l'instant. J'aime voir la même couleur d'un trempage rapide puis d'un trempage long. Comme vous pouvez le voir, je pars en quelque sorte, je laisse le bocal un peu, non pas en le laissant s'épuiser, mais en faisant juste un plongeon rapide où je tiens le papier dedans. Donc, quand je le mets debout et que je le regarde déjà, il est absolument magnifique. C'est le plongeon rapide de la couleur. Tenez une feuille de papier ordinaire devant cela pour voir un peu mieux. Mais c'est le plongeon en avion. Ensuite, nous allons simplement le laisser reposer juste là dedans et je vais même laisser reposer probablement pendant la nuit pour qu'il intensifie vraiment et que vous obteniez une couleur riche. Et encore une fois, je fais la même chose qu'avant. Je vais faire un petit plongeon. Et tu peux voir cette belle couleur. Ensuite, je vais laisser ça rester un peu plus longtemps. C'est pourquoi j'aime utiliser ces petits pots. possible, et c'est l'une des raisons pour lesquelles j'ai ces clips. Vous pouvez continuer et simplement cliquer dessus sur le côté du bocal. Et laisse ça rester. Si cela vous inquiète, tomber dedans, mais que ce n'est vraiment pas le cas, si vous avez mesuré vos bandes de la même manière que la largeur largeur et la hauteur de votre bocal, bocal. C'est pourquoi il est agréable de rassembler toutes vos fournitures à l'avance afin d'éviter le malheureux épisode de vos bandelettes qui ne le malheureux épisode de rentrent pas dans votre bocal ou qui sont trop petites ou trop courtes. . Nous allons donc le refaire avec notre bleu, notre magnifique pédale de pétunia bleue avec laquelle nous avons utilisé notre modificateur. Bonjour encore une fois, balle ça. Cliquez dessus. Et laisse-les s'asseoir. Ensuite, nous reviendrons. Nous allons les retirer. J'ai une petite file d' attente qui cliquera sur ces deux-là et les laissera sécher. Et pendant qu'ils sèchent, nous allons faire nos échantillons de tissus. Si vous avez un joli petit endroit où aller et des cintres. En fait, ce n'est qu'un bout de ficelle accroché, comme vous pouvez le voir entre les extrémités de ma petite bibliothèque. Vous pouvez les accrocher entre les boutons de vos armoires. Je n'ai pas de boutons sur les portes de mes armoires, mais vous pouvez même faire quelque chose comme ça ou si vous avez une ligne fermée dans votre buanderie. Et maintenant, voici notre pédale de pétunia bleue. Et je ne les ai laissés que, et ils ne trempent que depuis environ une heure. Vous pouvez donc avoir une couleur plus intense. Alors maintenant, pendant que nous y laissons sécher nos couleurs primaires pendant un petit moment, nous allons passer à notre tissu. Et il s'agit d'un ruban 100 % coton. Et je vais juste le découper en lamelles à l'aide d'une paire de ciseaux. Rien de trop compliqué. Disons simplement que dans la même séquence, je vais faire la même chose ici. Je vais faire un petit plongeon juste pour vous montrer la couleur initiale. Et je vais laisser cela remonter un peu plus haut dans le tissu. Ainsi, lorsque nous la laissons reposer à l'intérieur et que nous la laissons simplement tremper dedans pendant un certain temps, nous obtenons une couleur plus intense. Mais encore une fois, un jaune absolument magnifique. Un jaune absolument magnifique de notre calendrier, Lula. Ensuite, je vais laisser cela s' imprégner un peu plus. Et en ce qui concerne le chiffon, j'utilise ces pinces plus fréquemment simplement parce que le tissu peut être un peu moelleux et qu'il tombe en cascade dans ce bain de teinture. Et ce n'est pas ce que je veux. Je veux être en mesure de voir la variation entre le blanc et la lumière, d'abord dans la piscine, puis dans un bain plus long. Et gardez à l'esprit que votre horloge absorbera cette couleur probablement cette couleur un peu plus que votre papier. Bien que le papier aquarelle soit assez absorbant. Et vous pourriez aussi avoir quelque chose comme une cuillère, quelque chose en acier inoxydable. Encore une fois, ce n'est pas quelque chose que vous utilisez sur la nourriture pour en faire bouger les choses. Maintenant, si vous voulez recouvrir la totalité de la pièce de tissu ou de tissu, enfoncez-la complètement vers le bas. Remettez votre couvercle en place et laissez-le tremper. Et il est amusant de faire de la teinture solaire, en la laissant simplement reposer sur le rebord de votre fenêtre ou à l'extérieur et en laissant la chaleur de la journée vous aider à libérer cette couleur et à la fixer aidez le sel à le fixer dans les fibres. Encore une fois, un autre moyen économique et écologique teinture solaire est un autre moyen économique et écologique de procéder à ce processus. Cela fonctionne mieux sur le tissu, pas très bien sur le papier que j'ai trouvé. Mais tu pourrais faire différemment. Vous pourriez trouver autre chose. Vous pouvez obtenir des résultats différents. Donc, nous allons laisser mon clip ne pas coopérer, donc je vais juste laisser ça rester là. Il n'est pas assez grand. Tu as besoin d'un plus gros rapide comme celui-ci. Je l'ai utilisé là-bas. Je vais devoir le récupérer dans une minute. Mais nous allons faire le tour qui reste là et maintenant nous allons passer à notre pétunia à pédales ou pétunia à pédales , bleu à pédales. Langue deux fois, langue attachée ici. Oh mon Dieu. Notre première piscine est vraiment magnifique. Je n'arrête pas de dire «  beau », mais bon sang, ils commencent par là magnifiques. Et je dois dire que chaque fois que je fais ça, j'ai adoré les résultats. C'est donc une belle, très belle, vraiment plus d'indigo. J'ai des astuces pour obtenir le bleu cyan. Les anthocyanes isolaient et j'ai des astuces pour y parvenir. Mais pour ces couleurs, pour ce cours, nous allons simplement nous en tenir à celles-ci comme couleurs primaires. Maintenant que nos échantillons de tissus ont eu le temps de s'asseoir un peu. Nous allons également les retirer de leurs solutions de bain de teinture leurs solutions de bain de teinture et les accrocher à l' aide de nos échantillons de papier. Je pense donc que pour ce processus, une pince à épiler est très pratique. J'ai ces pinces de cuisine. Encore une fois, je ne les utilise que pour la teinture de mes tissus. Mais c'est bien d'utiliser ces deux types de poissons dans votre solution. Surtout si vous ne les avez pas découpés. Mais nous allons laisser nos échantillons en tissu rejoindre nos échantillons de papiers. Je vais le sortir. Également. C'est une bonne idée d'avoir une petite serviette en papier ou chiffons autour de vous et vous pourrez voir une partie de la couleur qui s'y trouve déjà. Retirez-les et gardez simplement ces couleurs pures au fur et à mesure que vous faites le processus à chaque fois. J'ai encore quelques petits clips. Tu pourrais utiliser une petite corde à linge. Petites pinces à linge. Je pense que ces trombones fonctionnent plutôt bien. Vous pouvez même utiliser le trombone traditionnel. Quoi que tu aies autour de toi. Vous n'avez rien à acheter de nouveau. Je n'en doute pas, à moins que vous n' ayez rien de tel dans votre maison. Et si vous l'avez mis dans votre bocal, vous n'aurez peut-être pas besoin d'utiliser la pince à épiler ou le toms. Mais je vais juste l' étirer à nouveau pour qu'il reste bouclé afin qu'il sèche bien et à plat. Il est un peu plus facile de créer notre roue chromatique lorsqu'elle est belle et plate. Désolée de te soutenir. Désolée de te soutenir. Mais on y va. Nos trois couleurs primaires sur nos deux supports différents sont 100 % coton, papier aquarelle et tissu 100 % coton. C'est un ruban de coton. Ensuite, nous allons utiliser les mêmes extractions pour créer nos couleurs secondaires. 9. Faire des échantillons de couleurs secondaires: Utiliser les mêmes solutions d'extraction par bain de teinture pour obtenir nos couleurs orange, vert et violet. Nous allons ensuite créer des échantillons similaires à ceux que nous avons dessinés ici, que nous utiliserons ensuite pour créer notre roue chromatique. Si vous en savez beaucoup sur les processus colorimétriques et les roues chromatiques, vous pouvez déjà anticiper ce que nous allons probablement obtenir. Je vais ajouter des quantités à peu près égales des deux. Cependant, vous pouvez commencer par votre couleur plus claire, puis ajouter votre couleur plus foncée au fur à mesure pour obtenir la teinte que vous recherchez. J'ai mis à peu près la même quantité des deux m. Et maintenant, nous allons commencer par notre papier, juste pour rester dans la même séquence que celle que nous avons utilisée. Nous allons d'abord faire un petit plongeon et voir ce qui se passe. Maintenant. Sinon, je pense que vous allez aimer ce qui se passe ici est une très belle orange douce. Maintenant, sinon, vous pouvez simplement appliquer votre couleur plus claire d'abord sur votre papier. Nous en reparlerons lorsque nous aborderons notre peinture. Ensuite, superposez cela à votre couleur plus foncée. Parfois, il est très agréable de commencer avec le pigment frais. Et encore une fois, j'ai fait un petit plongeon au sommet pour voir ce qui allait se passer. Ensuite, je vais laisser ça s'imprégner. Et nous allons passer à nos deux autres couleurs. Maintenant, nous avons notre jaune et notre bleu. Nous avons besoin d'un autre pot propre, propre et sec. ne faut pas laisser de résidus de savon ou quoi que ce soit à l'intérieur. Je suis donc allé de l'avant, je les nettoyés, puis je les ai chassés. Nous allons prendre un, un autre morceau de papier frais. Et cette fois, je vais ajouter, comme je l'ai déjà suggéré tout à l'heure, que je dois m'assurer de laisser une partie de cela pour utiliser uniquement le pigment ordinaire. Je ne veux pas m'en servir parce que c'est Oliver. C'est tout notre colorant jaune. Nous pouvons certainement en faire plus. OK. Mais c'est tout ce que nous avons pour l'instant. En fait, il y en avait un peu dedans. Ensuite, je vais y ajouter une petite touche parce que je ne veux pas dominer cette teinte plus claire. Je vais donc faire très attention. Je vais juste en ajouter un petit peu. Laissez-le tourbillonner. Nous allons en ajouter un peu plus. Voilà ce que je voulais te montrer. C'est un peu triste, air un peu brun, regarder à l'intérieur, lors de notre premier sondage. Et je vais vous donner un petit conseil ici. C'est surprenant ce qui ressort sur le papier. Ne vous laissez pas toujours berner par ce que vous voyez dans le bocal. Maintenant que cela sèche, il va changer. Et n'oubliez pas que nous pouvons également utiliser le décalage que nous avons utilisé pour modifier la couleur ici. Nous utilisons cet alun pour modifier la couleur. Et nous pouvons également le faire. Encore une fois. Au fur et à mesure que nous créons nos couleurs secondaires. Je vais y aller et laisser ça sécher. Et vous pouvez voir que c'est très différent de ce que nous avions ici sur le journal. Plus similaire à ce que nous avions sur l'horloge. Mais encore une fois, elles se dessèchent et prennent des couleurs surprenantes. Je vais donc poursuivre et ajouter cela ici. Et une chose dont nous n' avons pas encore parlé , c'est de conserver de très bons enregistrements sur vos échantillons. Au fur et à mesure que celles-ci s' Je vais vouloir écrire au dos de celles-ci ce que nous avons utilisé pour chacune de ces couleurs. Parce que c'est facile, comme vous pouvez le voir de commencer à être un peu confus. Lequel était le jaune pur ? Lequel a été le trempage rapide ? Lequel était le bain de nuit ? J'aime tenir des dossiers assez stricts au dos de chacun d'entre eux. Mais nous allons procéder à la fabrication de notre violet pour obtenir une couleur sensiblement différente et plus violette que notre rouge, mais pas aussi profonde que notre bleu. Mais nous allons en créer un pour nous assurer de conserver suffisamment de pigment bleu pour notre peinture lors de notre leçon bonus. Nous allons maintenant tester cela sur notre échantillon papier. Comme je l'ai fait pour les autres, je vais faire un bref sondage. Ensuite, nous allons le laisser tremper un peu. Vous pouvez voir que nous obtenons une très jolie couleur violette. Ensuite, laissez-le tremper un peu plus longtemps parce que j'aime vraiment ce qui se passe avec ce trempage plus long. Nous pouvons les intensifier si nous les laissons dans la solution du bain de teinture un peu plus longtemps, ou même si nous les teignons trop. Mais je voulais que vous voyiez quoi ressemble le sondage rapide. Je trouve que c'est absolument magnifique. Les couleurs plus douces que nous avons obtenues grâce à notre mélange de couleurs primaires. Nous l'utiliserons ensuite pour créer notre roue chromatique, qui est un excellent outil à utiliser dans votre jardin, de la peinture de paysage ou même comme une excellente référence pour sélectionner vos fleurs de jardin à teindre. avec un outil très utile. Une référence pour les vêtements à teindre et les objets tels qu'un vieux torchon ou une nappe usagés, ou même certains t-shirts et vêtements de vos enfants. Cela leur donnera une nouvelle vie de pouvoir ajouter une si belle couleur vibrante. 10. Créer la roue chromatique: Une fois que vos échantillons de couleurs sont bien secs, vous êtes à la fois ceux créés sur votre tissu et sur votre papier. les ferai séparément cependant. Nous allons commencer par, commençons par les documents papier. Et vous pouvez voir que vous avez vraiment beaucoup de choix lorsqu'il s'agit de créer votre roue chromatique. Nous allons les frapper. J'ai commencé par quelques trous. J'ai indiqué au verso ce que sont chacun de ces colorants, afin que nous sachions plus tard comme référence ce que nous avons, ce que nous avons créé comme l'un des objectifs de celui-ci. Ensuite, vous pouvez soit utiliser une perforatrice, vous pouvez vraiment y entrer. Et j'aime bien ces petites épingles en émail qui en contiennent quelques-unes. Et vous pouvez même simplement les rassembler et les mettre à l'envers. Je suis désolée Je suis tellement désolée. Vous pouvez les rassembler et les placer au dos de votre épingle en émail. Ou alors n'oubliez pas de mettre le dos dessus. Et puis elles vont vraiment tourner dessus et être très jolies. C'est une façon de procéder. Vous pouvez également les mettre sur un petit clip, un petit anneau dessus, ou vous pouvez même les utiliser simplement, si vous ne voulez même pas vraiment qu'ils soient polyvalents et mobiles pour vous. Il suffit de les cliquer un peu plus près d'eux. Ou l'un des clips, comme nous les avions l'habitude de les accrocher , nous nous en sortirons très bien , puis vous pourrez les sortir et les trier lorsque vous créez vos palettes de couleurs et que vous les utilisez pour même acheter vos fleurs dans le jardin. Et comme je l'ai dit, j'aurai des cours sur ces deux sujets plus tard dans Skillshare. Et pour le tissu, vous pouvez faire à peu près la même chose. Vous pouvez les perforer si votre tissu est suffisamment solide ou vous pouvez simplement les clipser. C'est une autre raison pour laquelle j'aime beaucoup ces petites, ces petites épingles en émail. Vous pouvez simplement le percer et clipser le dos. Mettez-en plusieurs ensemble. Ensuite, il est facile de les enlever et de les déplacer. Créez différentes combinaisons de couleurs selon votre fantaisie pour vos projets. Si vous aimez les motifs, la conception de motifs de surface, la peinture ou la décoration, la décoration intérieure est en train de mourir. Des tissus pour votre famille. Vous pouvez utiliser ce processus pour de nombreuses choses différentes . Même sur de vieux torchons et nappes en train de mourir. C'est un excellent moyen de recycler le cycle et réutiliser des objets que vous pensiez peut-être prêts à être jetés. Mais vous pouvez leur donner une nouvelle vie en leur ajoutant simplement quelques jours, en les recouvrant. Créez quelque chose de nouveau et d'amusant à offrir en cadeau ou à garder chez vous. C'est donc un moyen très simple, très fonctionnel et très utilisable de créer une roue chromatique. Alors amusez-vous bien avec le vôtre. J'ai continué à créer le vôtre de la manière qui vous semble la meilleure pour votre pratique artistique et artistique. 11. Peindre avec des teintes: Donc, ce que nous allons faire ensuite, c'est les verser ici directement sur cette assiette en porcelaine. J'aime utiliser le blanc parce qu' il montre mieux les couleurs. J'aime aussi utiliser ce type de palais particulier parce qu'il donne un petit puits et je remarque que je ne le remplis pas complètement. Je laisse de la place. Ça va s' assécher un peu. Nous sommes un peu mauvais avant de commencer à l'utiliser. Vous ne pouvez pas l'utiliser directement de cette façon, mais il ne sera pas aussi pigmenté. Une partie de l'eau va en fait s'évaporer, de sorte qu' il nous reste une plus grande partie du pigment lui-même. Ensuite, nous pouvons utiliser cette palette pour mélanger nos couleurs. Parce que si vous en savez beaucoup sur la roue chromatique, nous pouvons créer une couleur orange à partir du jaune et du rouge. Et on peut faire une couleur violette à partir du rouge et du bleu. Ensuite, nous pouvons aussi créer un vert à partir du jaune et du bleu. Nous allons donc faire une partie de ce mélange sur notre palais, mais la plupart du temps, nous le ferons sur notre papier lorsque nous peignons notre paysage de jardin. 12. Bonus : peindre un paysage de jardin - 1: Parlons un peu des pinceaux. Comme il s'agit d'un médium pour l' aquarelle , nous utiliserons des pinceaux à aquarelle. Et j'en ai une belle collection parce qu'ils peignaient avec ce médium depuis un certain temps. C'est un rond, rond, alors que c' est un rond long. Je tiens une feuille de papier pour que tu puisses voir la différence. Ensuite, c'est aussi une brosse ronde, ronde, mais c'est une brosse plus chère avec un canon plus long. C'est là que l'eau, le pigment liquide, serait principalement contenue. Et c'est ce qui différencie un pinceau pour aquarelle d' un pinceau acrylique, par exemple. C'est un paysage que nous allons créer pour notre projet de classe. Je n'ai pas orienté et j'ai posé une grande verticale dans ce petit espace triangulaire par lequel nous allons commencer. Et je vais avoir ma chaleur et mon sang-froid. J'aime utiliser deux eaux différentes, car elles ont tendance à absorber une partie de la peinture contenue dans l'eau lorsque vous nettoyez votre pinceau. Je vais commencer par une technique humide sur sol mouillé. Donc, avec cela, vous mouillez réellement le papier. Et cela donne un chemin. Lorsque nous appliquons le pigment, vous verrez en une minute un chemin à suivre sur le papier. Et vous pouvez voir que j'ai quelques petites taches ici que je voudrais laisser en blanc parce qu'à laisser en blanc parce qu'à aquarelle, nous n'avons pas vraiment de blanc. Laissera le papier blanc. Parce que l'aquarelle est un médium de peinture transparent et non opaque, elle ne contient donc pas de pigment pour le blanc. Vous pouvez utiliser de la gouache ou de l' acrylique pour l'ajouter sur le dessus. Et certaines entreprises fabriquent une aquarelle blanche. Il contient des pigments. En gros, c'est essentiellement de la gouache. Comme vous vous en souvenez, j'ai mis cette eau sur le papier. Maintenant, cela va suivre son cours. Je vais juste le guider. Je vais en extraire un peu plus de pigment. Et je vais juste vous guider et voir plus il y a de pigments , plus il est profond. J'ai donc tendance à le laisser un peu vague. Peut toujours être ajouté, mais il n'est pas impossible de le retirer. Et je vais vous montrer une astuce pour l'enlever. Mais vous pouvez le voir, comme ça se passe un peu, je pars, je quitte ces petits espaces. Nous allons ajouter d'autres couleurs et je ne veux pas que le vert soit derrière. Je ne veux pas que la prochaine couleur que je mettrai dans le B2 soit brouillée par le vert. Et je laisserai certaines d'entre elles en blanc. J'ai laissé mes marques de crayon un peu plus fortes que d'habitude, juste pour que vous puissiez les voir. Sachez où je vais normalement, je m' y mettrais très, très légèrement. Mais vous pouvez le voir, même si je l'inclinais vers le haut, il commencerait à rouler un peu plus bas. J'ai un appartement assez plat pour que vous puissiez le voir. Mais vous devriez peut-être surélever un peu votre tableau ou votre toile pour y parvenir, pour contourner ce problème, j'ai tendance à utiliser un petit truc que j'ai appris il y a des décennies pour y entrer et vous êtes, J'assombris un peu les coins. Ayez tendance à placer votre œil davantage vers le centre de votre pièce. Et n'oubliez pas que nous faisons du paysage, pour que les choses grandissent. Donc, je vais entrer et je lui donne ce genre de pinceau allongé. Remarquez que je fais juste des mouvements de balayage très rapides, en donnant le coup de pinceau allongé d'une tige ou d'une feuille, laissant une zone plus pigmentée ici. Et je vais le faire, tant que j'ai la même couleur. Et je vais en quelque sorte le faire dans le prochain coin de rue. Juste un petit peu. Je ne veux pas que ce soit complètement reflété, mais je veux qu' ils racontent et je suis désolée, on dirait que j' ai un vieux mouchoir à la main, mais ce que je fais c'est en fait une serviette en papier, du coton essuie-tout. Et parfois, si j'ai l'impression d'avoir mis trop de pigment dans un autre conseil de pro, vous pouvez simplement tamponner, ne pas frotter, simplement tamponner et vous pouvez enlever une partie de ce pigment. Si tu as l'impression d'en mettre trop. Ce que j'essaie de faire, c'est de donner une impression d'espace ici. Un peu plus sombre ici va disparaître au fur et à mesure qu'il monte. Ensuite, vous aurez un peu d'avantage et nous y mettrons peu plus et nous pourrons même les superposer au fur et à mesure. Mais c'est le point de départ de notre projet. 13. Bonus : peindre un paysage de jardin - 2: Maintenant, nous obtenons réellement le véritable effet d'un mouillé sur mouillé. Voyez comment ça commence à se trouver, trouvez la voie que j'ai tracée. Et vraiment, vous pouvez le voir se déplacer de fond en comble. Je pense que c'est toujours très intéressant. Elle va vraiment commencer à se déplacer là où j'ai déposé cette eau avant nous, avant que le pigment ne fasse couler. C'est la partie relaxante et amusante de l'aquarelle. Et c'est vraiment unique à ce média. Et parfois, il fait le travail à votre place. Je pense que c'est vraiment plus relaxant que n'importe quel autre médium. C'est plutôt joli, j'aime la façon dont on lit. Comment c'est là que je vais mettre UCI a transporté un peu de cette peinture ici. Je vais en emporter un peu ici. Je veux que l'œil passe à travers ma peinture et que certaines de ces couleurs apparaissent partout. Commencez à superposer un peu plus de détails. Motifs répétitifs. C'est toujours agréable. J'aime voir des motifs répétitifs tout au long de ces pièces. C'est un paysage. Nous allons voir une partie de la terre s'élever dans le ciel. Vous pouvez voir qu'elle commence à prendre forme. Et comme je l'ai dit, je suis entrée, je me suis fait quelques directives juste pour savoir où je voulais aller je me suis fait quelques directives juste . Tu n'aurais pas à le faire. Vous pouvez simplement jouer et vraiment laisser les couleurs créer votre propre paysage. Vous n'auriez pas à mettre les directives et tout cela simplement quelque chose que j'aime faire, surtout lorsque j'enseigne. Vous voyez maintenant que ça doit contenir beaucoup d'eau ici. Je vais y aller et le remettre en place. Et nous allons faire des choses amusantes. Il y a encore un peu de cette peinture verte dedans. Je fais le tour de mes petits endroits. Toi. OK, et changeons de couleur à nouveau. Voyons qu'au fur et à mesure que nous montons, nous devenons un peu moins intenses que de grisonner un peu plus, de laver un peu plus. Découvrez sur quoi d'autre nous devons travailler ici. C'est l'une de mes couleurs préférées. Et c'est un secret, mais c'est parce que ne vais pas encore te le dire. Mais c'est l'une de mes activités préférées. Favorite Things , c'était en quelque sorte entrer dans un tableau pour lire comme si c'était au loin. En montant petit à petit dans ces chaînes où il passe de la terre au ciel et parfois on ne sait pas quelle est la largeur. L'une des joies. C'est un peu un processus méditatif pour moi. C'est un petit bout de papier, en fait, c' est une grille à peu près neuf sur sept. C'est dessus que se trouve Strathmore. Strathmore. Sachez de quel type de laisser cela se déplacer sur la page pendant une minute ici. Voici l'aquarelle de Strathmore. C'est une presse à froid, et c'est une série 400, neuf pour 1240£. Il a donc un bon poids, une bonne épaisseur. Il tiendra le coup tout seul. Vous pouvez voir ici certains de mes traits ici. Quelqu'un quand je pratique les traits et que j'ai habitude de m'échauffer avant de commencer à peindre. C'est, je pense que c'est vraiment une bonne idée d'entrer et de vous donner, je ne vais pas le faire ici parce que je ne veux pas que ça se rétracte à l'arrière ou même que ça continue ici. Mais juste pour faire quelques exercices d' échauffement, je pense qu'il faut se débarrasser de l'intimidation de travailler sur une feuille de papier car on a vraiment l' impression d'être prêt à partir. Tu t'es entraîné un peu. Tu es d'humeur à le faire. Si vous n'êtes pas d'humeur à ce que les accidents vasculaires cérébraux ne soient pas courants, éloignez-vous. Va faire autre chose. Va travailler sur ton, petit, petit dessin. Va travailler sur des croquis, va faire de la peinture pour faire autre chose. Parce que si c'est si ça n'arrive pas et que ce n'est pas le cas, tu n'es pas d'humeur. Marchez quelques minutes, revenez-y. Tu n'es pas obligée de t'en aller. Je veux dire, tu n'es pas obligée de partir éternellement, Rockaway toute la journée, mais tu ne connais personne pour le laisser reposer une minute. Mais à deux Fe, ne pas utiliser de terme de cuisson et laisser mijoter. Réfléchis à ça. Ils font autre chose. Nettoyez vos pinceaux, nettoyez votre studio et revenez-y. Réchauffez-vous à nouveau, revenez-y. Vous pouvez voir que j'ai ces pigments cachés dans toutes sortes d'endroits. C'est un pigment beaucoup plus fort que ce que j'avais prévu. Et ça va. C'est là-haut. Encore une fois, cela va m'aider à définir mes coins ici. Et je vais vraiment le laver et le traîner vers le bas un peu plus gris que je ne le voulais. Je vais donc y trouver quelque chose avec un peu plus de pigment bleu. Si je ne le trouve pas, ça va aussi, parce que je vais faire mon fidèle petit truc de serviette en papier. Et remarquez encore une fois que je ne frotte pas. Je suis en train d'effacer. Je vais effacer tout ça. Et j'aime bien ce qui s'y passe. Maintenant, certaines personnes sont très rigides lorsqu' s'agit de garder le papier au même endroit et de ne jamais le déplacer. Je ne suis absolument pas d'accord avec cela. Si tu as besoin de le déplacer, déplace-le. Sinon, déplacez-vous. Lève-toi, debout. Je suis assise sur une chaise haute, mais c'est une chaise de bureau que j' ai comme type Hi. J'aime me concentrer un peu plus sur mon travail. Peut-être que la plupart des gens aiment pouvoir entrer et vraiment voir et voir. J'ai changé de coup de pinceau ici maintenant, je suis, je fais un vrai, je fais un side, side hold et je fais vaciller, filer, filer, feuilleter , effleurer cette couleur hors de là. Remarquez que je laisse l' œil au centre. Autre conseil de voyage professionnel. OK. Très bien. fais plus que ce que je voulais. Mais je veux dire, tu pourrais t' arrêter là avec ton framework et le laisser comme Pat. Tu peux le laisser ouvert. C'est vraiment votre peinture, votre pratique de peinture, votre style. Tu n'es pas obligée de faire ce que je fais. La peinture doit être une pratique joyeuse. 14. Réflexions finales: Merci beaucoup de m'avoir rejoint ici dans ce cours et d' avoir fait ce voyage avec moi dans la fabrication d'épiceries et la peinture de matrices botaniques à partir de pétales de fleurs. J'ai beaucoup aimé vous avoir ici dans mon studio, dans mon jardin de teintures florales, et partager avec vous à ce sujet, ce merveilleux processus. J'adorerais voir ce que tu as trouvé. J'aimerais voir votre botanique mourir. J'adorerais voir vos échantillons, comment vous fabriquez vos roues chromatiques, et aussi vos peintures finales, ou même simplement un processus en cours de route. Alors allez-y, partagez et téléchargez quelques photos que vous prenez, même avec votre téléphone dans la galerie de projets, gonflé mon projet là-bas, ma peinture finale que vous avez remarquée, Je ne l'ai pas terminé pendant la démo de notre classe, mais je l' ai terminé et je l'ai téléchargé dans la galerie de projets. Vous pouvez donc y consulter la peinture finale et y ajouter vos projets finaux ou même des projets qui ne sont pas terminés. Montrez-nous votre processus et vos photos de marque. Et je suis sûr que les autres élèves de la classe aimeraient également beaucoup voir vos projets. Et vous aurez peut-être de précieux commentaires. Alors prends plaisir à t'apprendre tout ce que je sais. Eh bien, pas tout. J'ai encore d'autres cours à partager sur la culture, la fabrication et la peinture. Die botanique à base de pétales de fleurs. Vous souhaitez en savoir plus sur le régime botanique. Suivez-moi ici sur Skillshare. Et encore une fois, merci beaucoup d' être venus et d'avoir suivi ce cours avec moi. Et j'espère vraiment que vous suivrez d'autres cours. C'est donc votre voyage dans la culture, fabrication et la peinture avec des matrices botaniques à partir de pétales de fleurs qui peut continuer à croître.