Transcription
1. Introduction du cours: Bonjour, tout le monde. Je suis Chen Chibi et
artiste d'aquarelle et de lavage originaire du Wash est mon médium de prédilection pour capturer le charme des
fleurs et des paysages. Permettez-moi de vous montrer certaines de mes récentes peintures de carnet de croquis pour vous donner une idée de mon style Dans le cours d'aujourd'hui,
explorons la technique de
lavage avancée capturer des scènes de pluie
et un arc-en-ciel rougeoyant Dans ce cours, nous commencerons par pratiquer des
techniques mouillé sur mouillé pour obtenir l'apparence douce et brumeuse
d'un jour de pluie parfaite pour capturer les
reflets et l'atmosphère Ensuite, je vais vous montrer
comment mélanger les couleurs pour
créer un arc-en-ciel délicat sur un
ciel gris maussade Enfin, vous apprendrez la méthode la
plus simple pour ajouter des gouttes de pluie
réalistes afin de donner à votre peinture cette touche magique
finale Pour le projet final, nous créons deux
magnifiques peintures, l'une représentant une
scène paisible et l' autre donnant vie
à un arc-en-ciel vibrant au milieu des nuages Ce cours convient parfaitement
aux artistes ayant une
certaine expérience Si vous êtes nouveau, n'hésitez pas à consulter
mes cours pour débutants sur peinture de marguerites
ou Forget me nots, où nous nous concentrons sur les techniques de base de
superposition Alors prenez vos pinceaux et donnons vie ensemble à la beauté, à
un cerveau et
à un arc-en-ciel.
2. Outils et matériel: Dans cette toute première leçon, je vais vous expliquer les tonnes et
le matériel que nous devrons peut-être
utiliser pour notre cours d'aujourd'hui. N'oubliez pas que ce ne
sont que des suggestions. N'hésitez pas à utiliser
les fournitures artistiques les plus accessibles
et les plus pratiques pour vous. Pour peindre le verre,
nous avons besoin d'un stylo en verre, papier, de pinceaux,
d' palette de
mélange, d'un récipient, d'un petit morceau de tissu et de quelques autres articles dont
nous avons parlé plus tard. Parlons d'abord du papier. Pour notre
démonstration de verre d'aujourd'hui, j'utiliserai ce carnet de croquis à
l'aquarelle Il est 100 % coton, quelle couleur de carnet de croquis et il a 12,5 fois 12,5 centimètres. Mais vous n'êtes pas obligé d'utiliser l'idée dans
une dimension exactement similaire à la mienne. Il faut juste s'en souvenir,
car nous utilisons beaucoup de technique
humide sur humide
dans le verre d'aujourd'hui. Je vous recommande d'utiliser du papier aquarelle
100 % coton. Normalement, pour la
technique de superposition en cire, nous n'avons pas besoin d'utiliser aquarelle de
haute qualité ou 100 %
coton Mais pour ce verre
en particulier, il serait beaucoup plus facile utiliser du papier
aquarelle 100 % coton. Ensuite, nous avons besoin de Waban et d'In imi Waban et les
serpillères ont 36 couleurs, mais vous n'avez pas besoin d'utiliser
36 En fait, pour
peindre le ciel ici, j'utilise le Motion Be Tian Blue. Je vais mélanger le bleu océan, on en ramasse un peu de noir pour
peindre le gris dans le ciel. Bien sûr, nous avons besoin de beaucoup de peinture
blanche parce que nous avons
besoin de beaucoup de peinture blanche. Je l'ai mis ici. C'est un chiffre pour peindre
la ville, la ville. Pour cette pièce, nous utilisons couleur similaire au gris
pour peindre le ciel. Mais
pour peindre l'arc-en-ciel ici, nous devons utiliser le bleu ciel ici parce que si vous n'
avez pas de bleu ciel, c'est un bleu pastel. Mais si vous ne l'
avez pas, vous pouvez mélanger une portion bleue dans un bac bleu. Tout est possible
avec beaucoup de blanc. En, c'était deux couleurs jaunes
pour peindre la partie jaune. Le premier est jaune citron. Et le second est la primevère. Nous n'avons pas besoin de peindre
le vert car si nous mélangeons le bleu
avec le jaune citron, nous obtenons du vert et j' utiliserai le rouge d'oriento
pour créer la partie rouge Si nous fabriquons du
rirose oriental, nous avons de l'orange, nous n'avons
donc pas besoin d'avoir de l'
orange dans notre palette de couleurs Pour peindre la
farine et le fromage ici, je vais utiliser du vert olive,
c'est la même couleur orientale
pour peindre les fleurs, donc nous n'avons pas besoin de
choisir à nouveau les couleurs. Cela concerne les couleurs que nous
devons utiliser dans les cours d'aujourd'hui. N'hésitez pas à utiliser toutes les
marques que vous avez chez
vous et vous n'avez pas à utiliser la même
boîte à peinture que certaines couleurs, par
exemple le
vert olive ou le bleu ciel, vous pouvez les mélanger vous-même. J'ai déjà enseigné comment mélanger vert
olive lors de mon tout
premier cours sur le verre ici sur le partage des compétences, floraison avec le verre, les matériaux, techniques et le plaisir des marguerites. Dans ce cours, je vous ai
appris à mélanger différentes couleurs partir de cinq couleurs primaires seulement. Ensuite, nous avons besoin d'un pinceau. Pour le verre d'aujourd'hui, je vais utiliser ce pinceau plat
pour peindre le ciel. J'utiliserai ce
pinceau en fibre pour peindre la ville, les fleurs ici, et j'utiliserai ce petit pinceau pour peindre l'
arc-en-ciel et les gouttes de pluie. Et je vais utiliser cette boussole
pour dessiner l'arc-en-ciel. Mais vous n'avez pas besoin d'une
boussole pour dessiner l'arc-en-ciel, vous pouvez le dessiner à la main
ou vous pouvez utiliser le cercle d'objets ronds
pour dessiner l'arc-en-ciel. Nous avons besoin d'une doublure, nous avons besoin de cette finale pour dessiner la partie la plus foncée
des gouttes de pluie, et celle-ci est 005
Waterproof plus fine Nous avons besoin d'un réservoir
d'eau ,
d'une palette de mélange et d'un petit chiffon
pour nettoyer notre brosse. Une fois que nous avons nettoyé notre brosse, réservoir
d'eau, il sera plus propre, c'est le petit
morceau de tissu qui se trouve ici. Je crois que c'est une question de
tons et de matériaux. Nous devons participer
à ce cours, et je vous verrai dans la
prochaine leçon où je vous apprendrai quelques techniques essentielles avant réaliser le projet de classe final.
3. Technique pour peindre les nuages: Au cours de cette session, nous pratiquons
différentes techniques avant passer à la
finale de notre cours. Nous couvrons le rouge sur une entaille mouillée
pour peindre des nuages doux
et ce magnifique arrière-plan
vu à travers une fenêtre, en
mélangeant des techniques pour obtenir un arc-en-ciel
salé et lisse et une approche simple pour peindre des gouttes de pluie Dans cette leçon, je vais vous apprendre la technique pour peindre
le ciel flou ici Donc, pour peindre
ce type de ciel, vous devez utiliser la technique du
rouge sur sol mouillé. Donc d'abord, je vais porter
l'ensemble de la zone. Remarque : cette technique fonctionne mieux avec du papier
aquarelle 100 % coton Ce carnet de croquis n'
est composé que de 55 % de coton. C'est donc suffisant
pour la pratique,
mais pour la peinture finale, je veux dire que c'était du papier aquarelle 100 %
coton Parce qu'avec d'autres papiers à carrelage, l'eau et la
peinture sèchent plus rapidement. Vous voyez, j'ai lu tout le chapitre. Et pour la pièce finale, j'utilise du bleu bleu
avec beaucoup de blanc Mais pour cet exercice d'entraînement, j'ai juste ce prémélange bleu
ciel pour que vous puissiez voir sur une surface mouillée, la douleur aura
un effet flou et cela ressemble beaucoup
à un nuage dans le Et il nous faut du gris. Nous avons besoin d'un peu de gris pour représenter l'ombre du nuage, un peu
de bleu animé, un peu de bleu vif, un peu de noir. C'est beaucoup. Je mélange cela avec beaucoup de blanc pour
créer la couleur grise. Vy est assez bon pour
cet exercice d'entraînement. Mais pour le tableau final, je vais m'y attarder un peu. Comme vous pouvez le constater,
comme ce n'est pas papier aquarelle
100 % coton, c'est juste 55 %, le papier est déjà sec,
attendez une
dizaine de secondes et il
est très difficile de créer un
effet flou ici attendez une
dizaine de secondes et il est très difficile de créer un
effet flou Mais c'est la
technique de base que nous utiliserons pour peindre le ciel sur l'un
de nos derniers tableaux. Et dans la prochaine leçon, je vais vous apprendre les techniques pour peindre l'œil et les fleurs
dans ce tableau
4. Technique pour peindre les arbres et les fleurs: Dans cette leçon, je vais
vous apprendre les techniques pour peindre le fromage et les fleurs ici dans l'un de nos
derniers tableaux. De même, pour
peindre le ciel, nous utilisons également les techniques humides
et mouillées. J'ai donc parcouru toute la région. J'ai eu cette fièvre pour
ramasser le vert olive ici et
je veux dire peindre le fromage. Et comme vous pouvez le constater, à cause
de la surface mouillée, la douleur pendant la floraison est comme si elle devenait
floue sous le vent depuis je rougis Comme vous pouvez le constater, quand je peins, j'ai besoin d'un peu de gélier et maintenant je mets même couleur
rouge dessus pour créer de
la farine dans le fromage. Je veux un noir. Parce que vous regardez la lettre, je vais vous montrer la photo de
référence et nous avons besoin noir pour fixer un
point sur le fromage. Et c'est une technique pour peindre le fromage et les
fleurs sous la pluie. Dans la prochaine leçon, je vais
vous apprendre à peindre l'arc-en-ciel.
5. Technique pour peindre l'arc-en-ciel: Maintenant, pratiquons la
technique pour peindre l'arc-en-ciel. Nous utilisons les techniques de mélange. abord, je vais ajouter un peu de
bleu sur le papier et même ce bleu ciel
est trop vif pour moi, j'ajouterai du blanc
pour le rendre encore plus doux. Donc d'abord, je veux dire, mettez
le bleu sur le papier. Ensuite, je veux dire, le jaune citron. J'ajoute beaucoup de blanc
à la couleur, de la couleur pastel parce que nous voulons
créer un arc-en-ciel très
doux sur le ciel gris, la couleur ne doit pas
être trop vive. Il est jaune citron, et nous laissons un petit espace
entre deux épingles de deux couleurs. Ensuite, nous ajoutons Prim Rose. Je sais pourquoi ici car nous devons de toute façon créer
la bonne couleur. Je pense que j'ajoute trop de couleur
, donc je dois mettre plus de blanc. Grand type de couleur jaune doux. On l'ajoute sous le jaune
citron ici. Enfin, nous avons mis
un peu de couleur rouge h. Donc, après avoir mis toutes les
couleurs sur le papier, nous devons
maintenant
tout mélanger. Pour ce faire, nous devons nettoyer notre
laiton et en tirer le meilleur parti et nous peignons pendant la
séance entre deux couleurs. Nous avions beaucoup de peinture ici, alors maintenant tout est fusionné, et c'est la principale technique que nous utilisons pour peindre l'arc-en-ciel. Dans la prochaine leçon, je vais vous apprendre à
peindre les gouttes de pluie.
6. Technique pour peindre les gouttes de pluie: Dans cette leçon, je vais vous
apprendre à peindre les gouttes de pluie, le e est gris. Tout d'abord, nous devons créer un fond
gris pour le ciel. Je trouve que le gris ici
est un peu trop bleu, donc je vais en ajouter plus. Je vais
ajouter plus de noir ici. Je gris pour peindre toute la
zone afin de créer un ciel gris. En fait, le gris ici est trop foncé pour moi dans
notre projet final. Je vais le rendre plus léger , mais c'est
suffisant pour l'entraînement. Nous devrons maintenant
attendre que cette surface
sèche avant de peindre l'étape
suivante de la goutte de pluie J'utilise simplement un séchoir à chaleur pour
accélérer le processus de séchage. Après que le gris soit déjà sec, je dois
maintenant ajouter plus de lumière à
cette valeur de goutte de pluie. Ainsi, repassez, utilisez un gris très clair pour ajouter
beaucoup de Y dans ce mélange. Uniquement dans ce coin
car plus tard, nous
devrons utiliser du gris plus foncé pour peindre la valeur moyenne
de la goutte de pluie Maintenant, je vais mettre des gouttes de pluie ici parce que c'est un exercice d'
entraînement Je vais créer de très grosses gouttes de pluie pour que vous
puissiez les voir
facilement. Maintenant, encore une fois, je dois
attendre que le talon endolori soit
sec avant de peindre la
valeur moyenne des gouttes de pluie. Maintenant, déterminons la
valeur moyenne des gouttes de pluie. Je me rends compte que j'ai une
faute d'orthographe. Pour ce faire, nous allons créer un gris
plus foncé que le gris du ciel. donc Je pense donc que je vais utiliser le gris ici. C'est un peu bleu ici. Le gris est
plus foncé que le gris
du ciel en arrière-plan et je vais le fixer sur une
couleur de goutte de pluie. Vous pouvez donc regarder la photo de référence pour voir la direction de la lumière
afin de décider où vous devez placer le gris ici. Tout à l'heure, nous devons attendre que l'épingle sèche à nouveau
avant de
revenir peindre la valeur Kis
des gouttes de pluie. Maintenant, décrivons la
valeur en Kis des gouttes de pluie. Pour moi, le moyen le plus simple de
le faire est d'utiliser
cette fine doublure. J'utilise 005, il y a une doublure
plus fine. N'oubliez pas de choisir
le stylo professionnel que j'ai attaché avec un autre stylo auparavant et que l'
encre a saigné sur la surface du chemin. Alors j'ai contourné la goutte de
vent comme ça. Nous pourrions également demander
une couleur encore plus foncée. Cela dépend cette durée de
la photo de référence. Donc, un peu de pluie a une valeur un peu plus foncée , mais pour certains, vous pouvez la
laisser pour le moment. Maintenant, mélangeons le
tout. Vous pouvez même en utiliser la plupart pour
peindre à l'
intersection entre deux couleurs afin de créer
une saison fortuite. Plus lisse. Et c'est ainsi que nous
peignons les gouttes de pluie. Si vous regardez cela,
cela semble un peu
gênant parce que nous
avons de très grosses gouttes de pluie. Mais lorsque nous en peignons plusieurs, cela crée une
illusion de détail,
vous avez l' impression de sentir l'une de ces gouttes de pluie sans
regarder chaque goutte de pluie en détail C'est la fin de nos leçons de techniques
et à partir de la leçon suivante, nous apprenons à peindre
le projet final.
7. Projet final : peindre le ciel: Merci d'être restée
avec moi jusqu'à présent. Nous avons atteint
notre projet final. Maintenant, combinons ces deux
magnifiques scènes de New York. Faisons le premier pliage du cours d'aujourd'hui, projet final. C'est la
photo de référence car je l'ai achetée trop grande, je
vais essayer de la mettre ici. Je vais donc
peindre ce tableau sur mon carnet de croquis, mais vous pouvez le peindre sur
une feuille de papier volante Je ne devrais pas être un gros problème. Avant de peindre, je vais
essayer de mélanger les couleurs du post. Je vois que le bleu du ciel
ici est un peu trop vif pour le ciel. Je vais mélanger le bleu Buton. Du blanc pour peindre
la partie bleue du ciel. Bleu et bleu, blanc, bleu foncé et il
convient mieux à un colorant pluvieux comme celui-ci. Je pense que ce bleu
est assez bon. Maintenant, je vais nettoyer notre brosse, assurer qu'elle est propre et
mouiller toute la surface. En fait, j'utilise souvent un pinceau à
aquarelle pour cela, mais je ne le veux pas pour le verre, je ne veux pas en utiliser beaucoup
pour vous embrouiller C'est pourquoi j'
utilise simplement un pinceau plat à cet effet et
il est assez bon, vous pouvez le porter sur toute la surface. Est-ce
plus ? C' plus ? C' est un peu trop
petit pour cela, mais c'est assez bon. Maintenant, cette fièvre nous pousse
à regarder le ciel bleu ici. Nous n'avons pas besoin de suivre exactement ce qu'ils ajoutent un peu de fluidité ici dans ce gris, dans cette zone. Maintenant, c'est le gris sur
l'ombre du ciel. Maintenant, je veux dire, ajouter un
peu plus de vin pur à la session « Pourquoi du ciel ». Je veux m'assurer que
j'en ai assez, nous allons d'
abord
ajouter le vin maintenant. C'est un petit
gâchis dans une offre. Mais c'est le ciel. Nous devons peindre
la ville derrière. En fait, je pense que nous avons encore besoin d'un petit cloud ici, et je veux y arriver. J'ai l'impression que la
peinture est déjà sèche. Je porterai à nouveau cette zone. Il fait sec maintenant, donc pour
cette fois, nous devons
tout peindre très rapidement. Maintenant, je vais ajouter cette peinture représentant le petit bus de
la ville pour peindre le parce que tout est Nous n'avons
donc pas besoin de nous
concentrer sur les détails, mais nous devons ajouter du
noir ici parce que vous voyez je vais ajouter
du
noir sur le front J'en fais cinq que je ne
pense pas avoir besoin d'ajouter J'en fais cinq pour lesquels je veux
plus de gris dans le ciel. Je vais donc me rendre à nouveau dans
la région. Désolé, j'ai oublié de mentionner le jet d'eau lors de
la séance d'approvisionnement. Je pense que le ciel
n'est pas assez gris. Je ne veux pas en faire trop, alors arrêtons-nous ici et attendons que tout sec avant de revenir
peindre la goutte de pluie
sur ce
8. Projet final : peindre les gouttes de pluie: Ici, le sol est vraiment sec. Alors maintenant, pintons ensemble une goutte de
pluie. Et je trouve que le ciel
ici est un peu clair, donc il était blanc pour peindre la plus légère
valeur de la goutte de pluie Je vais d'abord regarder la photo du
fusil à peindre pour peindre la
plus grosse goutte de pluie Et maintenant je vais utiliser la technique « I
mean the splatter ». Le but
est que si je peins sur la goutte de pluie à
la
main , je deviens un motif,
car si nous faisons
quelque chose comme ça,
le bouton du vent fait deviens un motif car si nous faisons
quelque chose comme ça, le bouton du vent tomber quelque chose du ciel Maintenant, je vais en faire quelques petits. Je pense que je
dois en faire plus de blanc. Si je peux tout refaire, je pense que je vais faire en sorte que
le ciel en arrière-plan soit un peu plus sombre, donc je ne veux pas mettre du
blanc, peindre des nuages. Mais vous pouvez voir que pour
ce type de technique, il
faut
tout faire très vite. Je ne peux donc pas trop réfléchir
avant de mettre la couleur. Donc la prochaine fois que je le serai, je veux dire vous je pense que c'est
assez de gouttes de pluie. Quelques autres. Il faut maintenant attendre que tout
soit sec avant de
revenir peindre la
valeur moyenne, la goutte de pluie. Revenons pour décrire
la valeur moyenne
de la roche pluviale. Je regarde la photo de
référence ici, vous voyez que la valeur moyenne ici est grise mais
avec un soupçon de bleu. J'essaie de le faire en ajoutant que j'ajoute ce bleu ici dans le noir ici dans
le gris ici. Il faut ajouter plus de noir. Mélange pour peindre
la valeur moyenne de la goutte de vent de ce
côté de la courbure. Si vous regardez la photo de
référence, vous voyez de ce côté. Il n'est pas nécessaire d'essayer de masquer exactement le contenu de
la photo de référence. J'ai l'impression que la
Bible est encore humide, alors j'essaie de tenir le
mien un peu plus haut. Donc, en partie,
je veux dire, le gris. Essayez donc de créer les
différentes nuances de gris. Pour le brillant est du ciel, nous allons faire du gris clair. Mais vous n'avez pas besoin
de charger le masque exactement parce que vous
voyez qu'il se trouve dans le ciel. Je ne reflète pas nécessairement
ce qui se cache exactement derrière tout cela. Mais pour la bouteille, je vais la charger pour l'utiliser. Je vais entrer
un y dans cette mitre
pour créer une courbe foncée Je regarde la
photo de référence et je dois aussi ajouter une valeur foncée à une partie de la bouteille dans la roche ici Nous pouvons ajouter maintenant ou plus tard, mais je veux ajouter maintenant. Et c'est parti pour le moment. Il faudra attendre avant de revenir
à
la finale pour ajouter de l'ombre foncée aux
gouttes de pluie Revenons et utilisons la peinture
finale pour peindre la zone
sombre du trou, les gouttes de pluie et
utilisons les modèles 003 et 005, car nous avons des gouttes de pluie
différentes
de tailles différentes Mais si vous n'avez qu'une seule
finale, c'est suffisant. Je vais commencer par le 0052 parce que le problème avec la peinture fine, c'est que lorsque
nous peignons deux
fois, c' est que parfois elle ne coule pas vous pouvez utiliser un petit
pinceau pour peindre de cette façon, mais d'après mon expérience, ce type de peinture accélérera
le processus beaucoup plus rapidement Et comme vous pouvez le constater, je vais éviter les petites gouttes de
vent pour le moment
, puis je reviens
avec des petites gouttes plus fines parce que je pense que la peinture sera
plus naturelle de cette façon Mais j'ai déjà essayé
et vous ne pouvez
utiliser qu'un seul appareil et
c'est suffisant Maintenant, je passe à la
finale finale pour être la plus petite.
Nous en
avons un peu et j'ai oublié d'y ajouter
la teinte grise, mais je veux juste ajouter
une touche à cette finale et elle est suffisante
parce qu'elle est trop petite et quand nous voyons
beaucoup de gouttes de pluie ensemble. Notre œil ne voit pas
la différence. En fait, je veux abaisser l'appareil photo
parce que je suis myope Je dois
donc vraiment
placer mes yeux près du papier pour ce
type de distorsion des détails Je ne veux pas que la caméra
me remplisse la tête. H Je veux dire, je regarde la caméra
et je pense que nous en avons encore besoin. J'ai juste cette finale pour porter cercle pour donner l'
illusion d'une goutte de pluie. Oh je crois que nous avons presque
terminé et maintenant je dois le
faire nous n'avons pas besoin de le
faire sur le perce-vent, mais je suis dans la séance une goutte de vent pour
créer le fluide
transition. Concentrez-vous sur le plus noir. Concentrez-vous sur la plus grande
gamme de premiers. Je pense que c'est tout
pour le moment et nous terminons notre première peinture de l'objet final en verre d'
Audi Et laisse-moi enlever les taches. En fait, maintenant je vais
déjeuner et je vous verrai dans l'après-midi et nous allons peindre le deuxième tableau
avec l'arc-en-ciel.
9. Projet final : peindre l'arc-en-ciel: Revenons avec
notre deuxième peinture de notre projet final. Vous voyez, en fait,
un jour s'est écoulé. Hier, nous l'avons peint
et aujourd'hui peignons ensemble
ces jolies scènes d'
arc-en-ciel soufflant. Comme vous le voyez sur cette photo de
référence, il y a un arc-en-ciel
ici et voici quelque chose comme des maisons ou des chaînes. Je ne vois pas ce qu'il y a là, mais je vais modifier un peu la
composition. Au lieu d'une ligne de fromage, je vais le rendre sinueux et j'y mets quelque chose
comme des fleurs Commençons. Donc, les
quatre choses que je vais dessiner sont l'arc-en-ciel et j'
utilise cette boussole pour dessiner l'arc-en-ciel parce que
ma main tremble, mais vous n'avez pas besoin d'
utiliser cette boussole Je crois que certaines personnes peuvent
simplement le dessiner à la main. Pas de problème et vous pouvez
utiliser un objet circulaire. Laisse-moi essayer. Laissez-moi voir comment je l'ai
peint auparavant et si vous voyez sur la photo de
référence ici, tout est gris, mais je
vais demander un peu de couleur chaude ici pour rendre le tableau
plus intéressant. J'essaie de peindre l'arc-en-ciel. Ce qu'un compact peut
faire, c'est que nous pouvons résoudre le problème avec l'utilisation d'un objet
circulaire si vous avez deux cercles
de même diamètre. Près de l'arc-en-ciel, nous devons encercler avec un diamètre différent. C'est l'arc-en-ciel. Et je vais commencer à peindre cet arc-en-ciel parce que j'
essaie de peindre le ciel. Vous pouvez essayer de peindre
le ciel avant. Mais le problème,
c'est que vous voyez ,
l'arc-en-ciel est très petit Je dois
donc poser ma
main sur le papier, ce sera
donc beaucoup plus facile si j'
ai quelque chose à
peindre sur ma paume dessus. C'est la peinture d' hier et je
dois la réactiver Je pense que je veux en
faire un peu plus Je ne veux pas non plus le crayon parce que nous pouvons
tout recouvrir de verre, mais pour l'arc-en-ciel, je crains que nous
ne puissions pas utiliser de nœud, beaucoup de mal ici Il vaut
donc mieux avoir
un sou bien aiguisé ici Je pense que cette
couleur bleue est suffisante. Nous les fabriquons à partir d'aujourd'hui. Je crois que vous voyez, je fais un dessin par rapport à la photo
que je fais, c'est un
peu trop clair. Je vais en ajouter d'autres. Je pense que je vais faire
quelques ajustements ici. L'arc-en-ciel ici, vous voyez, c'est plutôt il a plus de
couleur de nœud en bas et couleur
plus claire. Je vais ajouter plus de
Y sur cette partie. Il sera plus difficile de mélanger
la couleur une fois que nous y aurons ajouté une autre couleur. J'essaie donc de créer la couleur. Nous utilisons donc du citron, tu sais. Fais un petit œil ici. , le jaune citron Ici, le jaune citron peut
se superposer à la couleur
bleue. En jante COV. Mais ce n'est pas bien
pour la couleur de la primevère. C'est pourquoi j'utilise du
jaune bicolore pour ce cintrage. Parce que si vous
regardez l'arc-en-ciel, le jaune sera la couleur la
plus éclatante. Dépendez donc de vos bobines de peinture. Vous pouvez montrer une
palette de couleurs différente et si vous faites une peinture plus grande parce que
cette peinture est très petite, je ne veux
donc pas y ajouter beaucoup de couleurs
car ce serait difficile. Mais vous pouvez certainement ajouter
du bleu, du vert, puis du jaune ,
puis de l'orange et
même du violet. Vous pouvez ajouter du
paillis de couleurs les unes aux autres, mais si vous souhaitez
une transition plus fluide, vous pouvez appliquer une
couleur plus originale sur le papier. Mais cette courbure est
très petite, vous voyez, nous devons faire très
attention à peindre ici, donc je ne veux pas compliquer
les choses. Je pense que le rouge est encore
un peu trop vif, il faut
donc plus de y. Vous voyez, nous utilisons beaucoup
de Y pour la reliure. Nous avons fait
le premier tour de l'arc-en-ciel et nous pouvons maintenant
tout mélanger, mais je veux
attendre qu'il sèche et nous devons également mélanger l'
arc-en-ciel au ciel. Je veux donc d'abord peindre
le ciel. Donc ce gris pour peindre le ciel, je veux que ce soit le
laiton que nous avons utilisé hier. J'utilise ce gris
pour peindre le ciel. C'est suffisant et je voudrais
ajouter un peu d'orange
à l'horizon pour que l'ensemble contienne un peu
plus d'ampleur. Donc cette orange. J'ai oublié de le mentionner dans
la leçon matérielle, mais vous ne pouvez mélanger l'orange qu' en ajoutant du jaune et du rouge. Mais comme j'ai
déjà acheté 36 couleurs Bob, je
veux gagner du temps maintenant. Vous voyez, les cuivres sont
un peu sales, donc il y a du gris ici. Mais ce n'est pas grave, car la ville d'ici devrait
avoir un peu de gris. Mais cette vidéo est un
peu trop longue. Je vais arrêter la vidéo maintenant
et c'est moi qui ai nettoyé ma poitrine avant de
revenir avec le gris
pour peindre le ciel. Maintenant, peignons le ciel. Normalement, je n'ai pas besoin retourner le papier pour le retourner, mais pour le plier, je pense qu'il est plus pratique de le
retourner. Et pour ce qui est
de la douleur près de l'arc-en-ciel, nous devons nous assurer de ne pas ajouter trop de douleur,
pas trop de douleur, mais de ne pas être trop avare,
sinon il sera
plus difficile de
faire le mélange
près de l' Je vais demander un peu
plus de vent par ici. Je suis encore
trop dynamique, je crois. Nous ne voulons donc pas essayer de
faire le ciel soit parfaitement radieux car c'
est
le ciel de toute façon, et le ciel des jours de pluie ne le sera pas trop, il ne l'est pas. Il n'est pas très lisse
et parfaitement éclatant. Maintenant, je veux
attendre que cette pousse arrière soit
sèche avant de revenir préparer le mélange
pour l'arc-en-ciel Maintenant, la douleur est déjà sèche. Je vais donc utiliser un laiton faible
pour mélanger les couleurs. Donc, ce que je dois faire, c'est faire en sorte qu'ils ne
soient pas mouillés au maximum. N'exercez donc pas trop de pression ici, sinon vous
les retrouverez sur le journal. Comme je l'ai déjà mentionné, la fenêtre
sera encore plus naturelle. Si vous y ajoutez plus de couleur
, il doit être bleu, ils sont en fait violets, puis bleus, puis gris, puis orange. Mais pour cette petite flexion, je ne veux pas trop compliquer
les choses. Je pense que c'est
suffisant pour l'arc-en-ciel. Je voudrais ajouter un peu d'arrêt à cette leçon ici, car pour le
reste des dépenses, vous utiliserez les
mêmes techniques que lors des dépenses précédentes. La prochaine leçon
sera donc assez rapide.
10. Projet final : fleurs et gouttes de pluie: Bon retour.
Maintenant, nous devons ajouter de la farine et du fromage ici
en utilisant du rouge sur du mouillé, Nick. Ce que j'aime chez Ga, c'est que vous
pouvez mettre de la couleur ici. Attendez qu'il sèche pendant la nuit
et recommencez à ressentir de la douleur. C'est ce que nous ne pouvons pas
faire avec un alcoolique. Ce que je n'aime pas avec l'
acrylique, c'est que nous
devons nous assurer que la douleur n'est pas
mûre pendant tout le processus. Je veux d'abord demander de la couleur
rose et demander le petit pinceau. J'ajoute plus de noir ici. Parce que si vous regardez
la photo de référence, il y a des bus très sombres. Il faut donc maintenant attendre que tout soit
sec avant de
revenir peindre la
goutte de pluie et nous utilisons les mêmes techniques que
dans le tableau précédent. Continuons notre peinture
et je vais vous expliquer pourquoi c'est couleur grise qui permet de peindre la version la plus claire
de la goutte de pluie. Je vais d'abord essayer d'épingler les loquets, puis de les lâcher Le problème avec
cette technique, c'est que nous avons un accident comme celui-ci, mais ce n'est pas un problème. Je vais juste faire tomber
le vent là-bas. Nous allons maintenant
attendre chaque séchage avant d'ajouter la valeur moyenne
dans le andain. Maintenant, revenons et
ajoutons la valeur moyenne, donc je vais faire en sorte que ce gris ajoute
plus de douleur et plus de noir ici. Je regarde la référence pour
trouver la direction de la lumière. Je veux j'en ai besoin Je pense que j'ai besoin d'
un problème maintenant, alors j'ai oublié mentionner que nous avons
également besoin de mouchoirs. Normalement, je n'ai pas besoin de
mouchoirs pour peindre au gaz. J'en ai besoin quand je peins
à l'aquarelle, mais vous voyez, nous pouvons aussi
avoir un accident de battage médiatique J'en ai besoin, je pense que tout
ira bien après le séchage
car le ciel
n'est pas parfait de toute façon. Alors j'
y vais, tante M, va ici Maintenant, nous attendons que le
tableau soit sec avant
de peindre valeur de la goutte de pluie en forme de canard Il est donc temps pour nous d'utiliser
cette amende pour en ajouter ai besoin car le moule
ne coule souvent pas très bien. Je veux dire que c'est 005 pour cartographier abord
la grosse goutte de vent et revenir avec une
petite lettre finale. Je dois poser l'
appareil photo parce que je suis myope
et j'ai vraiment besoin placer mon œil près du papier pour voir ce
genre de petits détails En fait, c'est ici que nous
dessinons, pas que nous souffrons. Je pense que la douleur, c'est quand on fait
quelque chose avec les pinceaux
et enfin, je m'en
sers aussi pour faire attention. Je dois juste me concentrer
sur le bien qui tombe ici. Permettez-moi d'éplucher le Bonne chance avec votre peinture, et je vous verrai
à la prochaine leçon.
11. Réflexions finales: Cela nous amène à la
fin du cours d'aujourd'hui. Merci de m'avoir rejoint. Si vous avez trouvé ce casque
en verre, veuillez laisser un avis Suivez-moi sur Skillshare et partagez votre peinture dans
la section projet Les techniques que nous avons apprises aujourd'hui et rien que pour
cette peinture peuvent également être utilisées dans
de nombreux autres projets. Bonne peinture, et j'espère vous
voir dans un autre verre. M
Trang Chibi ❤️, Watercolor and Gouache Artist
