Style de storybook SweetArt sur procreate | HugsyArts | Skillshare

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Style de storybook SweetArt sur procreate

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      5:36

    • 2.

      PRÉPARATION ET TRAVAIL EN LIGNE

      14:50

    • 3.

      PARTIE 2

      10:44

    • 4.

      OUTIL DE SÉLECTION ET SMUDGING

      15:12

    • 5.

      SÉRIE DE LA PARTIE 2 ET AJOUT DE DÉTAILS

      17:37

    • 6.

      TOUCHES DE FINITION AJOUT D'EFFETS DE LA PEINTURE

      11:52

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

122

apprenants

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projets

À propos de ce cours



Bonjour à tout le monde et bienvenue à mon nouveau cours de partage de compétences sur la façon de créer des illustrations de style de storybook en utilisant des techniques de montage photo.

J'ai fourni les pinceaux utilisés dans ce cours que vous pouvez les trouver dans la section des ressources, car pour tous mes cours, nous aurons besoin d'un stylo sensible à la pression, d'un iPad et d'une application procreate pour ce cours, bien que ces méthodes dans ce cours particulier soient transférables à d'autres plateformes d'art numérique.

dans ce cours Je vous emmène dans mon processus dans la façon dont j'édite et je me suis mélangé pour produire de belles illustrations à partir de n'importe quelle photo de référence.

nous apprendrons tout d'abord à dessiner notre linework en utilisant une technique de traçage particulièrement idéale pour les débutants de l'art pour se familiariser avec l'anatomie.
Nous apprendrons comment j'utilise l'outil de sélection et comment utiliser mes pinceaux pour tordre les photos en illustrations crédibles.

enfin comment je les fais apparaître à l'aide de plaques de peinture et de coups de stylo soigneusement placés.

ce cours convient à tout le monde et est un moyen vraiment amusant de produire rapidement de superbes éditions qui ressemblent parfaitement à des illustrations charmantes :)

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HugsyArts

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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Hé les gars, câlin les yachts ici. Ceci est un tutoriel sur mon style de livre d'histoire chérie. Et il utilise des méthodes similaires à ce que j'ai fait dans les styles précédents qui sont utilisés avec le pied était de dessins animés, ou les photos à Pet Portraits, tutoriels. Nous allons dans la même ligne, ces photos mélangées pour les faire ressembler à des illustrations vraiment cool. Je veux juste l'éclaircir. Une chose que je n'utilise pas toujours ce style, évidemment, vous voyez de mes photos ici parfois j'aime griffonner et dessiner aussi. Je pense juste que c'est très bien avec ça. Méthode. B sur les photos de dessins animés, qu'ils étaient tous sur le même principe. Tant que vous avez la bonne ligne de travail et les bonnes brosses à utiliser. C' est tellement efficace. Je veux dire, j'ai reçu une commande l'autre jour pour créer un peu d'art pour quelqu'un pour la course olympique GBT un soleil de Keeley Hodgkin. Donc pris avec cela et j'ai utilisé les photos à méthode Khartoum pour le créer parce qu'il m'a fallu comme une heure. Et ils étaient vraiment contents. Je pense que la clé Kelly a la main sur ça maintenant. Elle a vraiment aimé ça. Donc oui, oui, c'est une façon efficace de créer un travail de haute qualité. Donc, ce sont les photos de style dessin animé, que j'ai déjà fait un tutoriel sur. Celui-ci que je vais faire aujourd'hui est le style des livres d'histoire, qui est plus d'un style d'illustration enfantine plus lâche. Donc, il va utiliser des pinceaux légèrement différents que j'ai créés. Je les transmets pour toi. Donc je veux dire, la seule chose que vous allez adorer est mon crayon, que je n'ai pas inclus dans ce paquet, que vous pouvez voir ici, c'est juste le travail de ligne pour la photo que j'ai tracée. Donc d'accord. Donc, vous pouvez voir que c'était la pièce finie à la fin. Et voir si j'ai eu la photo. Pas de faim la photo. Style, ce que je vais vous enseigner. Vous voyez une sorte de style de crayon de couleur lâche de texture qui se passe. Quelques peintures désordonnées et quelques lignes très élégantes sont un autre exemple de ce que je viens de terminer ce matin. En fait, il manque un peu d'arrière-plan hors jour, ce qui n'est pas donc ce qui est fini là-bas. Encore une fois, c'est le travail sur, Nous allons sur le même principe que le dernier que vous venez de voir. Si j'élimine la loi, vous pouvez voir qu'il y a le travail en ligne. Je vais vous montrer un exemple de plus avant qu'on y arrive. C' est très heureux avec celui-ci. Je l'ai fait donc de plus avec un accent de crayon de couleur. Alors je repasserai ça quand je commencerai. Mais si vous regardez les coups, vous pouvez voir qu'il y a des coups de crayon. Sur les murs. Ils, ils se mélangent très bien. Ces pinceaux sont fabriqués de sorte qu'ils absolument faciles à utiliser lorsque vous le mélangez pour nous. Donc je crois que j'ai une photo sur celle-ci. Non. Peut-être pas. D'accord. Mais encore une fois, même chose. C' est une photo mélangée. Là, tu vois. supplanté une photo avec mon travail de ligne. Super facile à faire. Ce qu'on va faire. On va y aller directement. Donc je travaille sur une toile pour 250 par 45, 11. Je trouve juste que c'est une toile de bonne taille. J' ai peaufiné et lutté et essayer de trouver la bonne taille de toile pour mes messages Instagram. En ce moment j'utilise celui-ci, je trouve ça génial. C' est un peu un DPI de 700, ce qui est un peu inutile, mais j'ai toujours aimé la Floride assez haut. Droit ? Donc je vais juste ouvrir mon Canvas. On y va. Toile vierge. Rien dedans. Alors rejoignez-moi dans la partie 1. On trouvera la photo et on va commencer. 2. PREP et LINEWORK: Bonjour. Bonjour. Salut les gars. Bienvenue dans la première partie de mon tutoriel de contes chéri. En utilisant les mêmes méthodes sont à peu près utilisés beaucoup d'édition de photos, les mélanger de telle sorte qu'ils sont de véritables illustrations amusantes. Donc la première chose qu'il nous faut, c'est une photo. J' ai donc déjà sélectionné une photo que j'ai aimé. Je l'ai obtenu de cette application hub ici, des cellules emballées. Ils sont tous libres d'utiliser des photographes professionnels. Alors n'hésitez pas à en vérifier le tout. Bon pour la photographie que vous recherchez ? C' est la photo sur laquelle j'ai décidé ici. Donc tout ce que j'ai fait, c'est que je l'ai dupliqué et édité pour qu'il soit lumineux, vibrant et rare intégrale. Comment est-ce que je l'ai édité ? Simplement d'ici. L' édition commencera toujours en haut. Je vais aller à la brillance et l'éclat peut-il juste faire monter la luminosité beaucoup. Je vais mettre en évidence un peu le contraste jamais aussi légèrement, pas trop parce que nous ne voulons pas dépasser trop de réalisme et de contrastes dynamiques. Mais nous utiliserons un stylo noir. Donc, nous allons vouloir des documents, un contraste soudain. Donc noir pointe une touche et j'en ai sept. Je veux dire que ça varie. Focus pour suivre est juste aller vers le bas. Et ultra notre chance. Donc la saturation va toujours augmenter, vibrance va toujours aller beaucoup plus haut. Et je mettrai toujours la chaleur vers le spectre plus frais. Ok, donc c'est essentiellement ce que j'ai fait sur le premier. Comme vous pouvez le voir et moi à peu près identique. Il y a donc notre photo. Retour dans Procreate insérer photo. Nous prendrons notre photo. Donc, nous devons imaginer ça. Je veux dire, il y a différentes façons de le faire si vous voulez être inclus dans les arrière-plans. Mettez cela en considération parce que toute votre image va changer. Pour cet exemple, je ne vais pas être inclus dans l'arrière-plan du tout. C' est facile de, je veux dire, tu dis juste que ça marche sur une couche différente. Ce que vous feriez est juste de faire semblant que c'est au bon endroit que je dupliquerais la couche. Et celui-là serait mon expérience. Ce ne serait pas mon premier plan. Je découperais la silhouette de la dame qu'ils tueront, désolé. Découpez-le. Et j'éliminerais le bus et l'arrière-plan de ce haut, et vice versa sur le bas. Je l'enlèverais ensuite de la partie inférieure. Donc nous aurions deux couches distinctes de ce que nous faisons. Donc, comme je le ferais si j'incluais l'arrière-plan de cet exemple, je ne le serai pas. Donc tout ce qu'on a à faire maintenant, c'est juste la positionner où je veux. Essayons donc de le centraliser. Smack bang au milieu. D' accord. Voilà, tu y vas. Alors maintenant, avant de la découper ou de retirer l'arrière-plan, j'aime aller directement dans mon travail de ligne. Donc, nous devons éteindre cette partie inférieure parce que c'est plutôt une simple sauvegarde en ce moment. On n'en a pas besoin pour quoi que ce soit. Nous n'allons pas inclure l'arrière-plan n'est qu'une sauvegarde. Y a-t-il au cas où nous aurions besoin de l'utiliser. Je te montrerai plus tard. Avant de commencer à éditer. Vous savez, c'est une version de sauvegarde non éditée. Donc, pour avoir une couche supérieure, nous allons être ramenés à 58%. On voit toujours ce qu'on fait, ce qu'on dessine. Ouvrez une nouvelle couche et on va passer au noir. Maintenant, il y a rouge, brun rougeâtre, unique. Les rues sont noires. Ok, donc tu as maintenant ces pinceaux. J' espère que vous allez être très heureux avec eux parce qu'ils sont géniaux. En particulier, le pinceau à esquisse, qui est ce à quoi nous allons être utilisés. Commencez par. Donc au niveau de la taille, l'opacité totale. Allons descendre à environ 13 pour cent sur la taille. Et on va juste esquisser vaguement. Nous n'essayons pas d'être trop précis ici, c'est que nous n'essayons pas de créer un dessin animé parfait, ce qui est juste après le plaisir. Donc, un long trait de stylo habitable. Donc, c'est un peu dur. La partie la plus délicate est le visage. Peut-être aller vers le bas un contact à l'intérieur est appelé le dix pour le visage, 13 pour le reste. Donc, cette brosse est sensible à la pression. Donc, si vous regardez ici, vous pouvez voir le briquet que j'appuie pas beaucoup. Appuyez plus fort, vient un plus épais et plus grand, ce qui est bon pour créer un certain mouvement lorsque nous voulons faire quelques zones longues comme dire le côté des manteaux de quelqu'un ou quelque chose. Donc, un vraiment créer agréable, mouvement agréable qui va l'amener à la vie. Ok, alors gardez ça à l'esprit. Ceci, il est sensible à la pression. De toute façon. Soyons coincés dans juste pour l'enregistrement, je n'ai pas réellement créé. C' est la première fois que je vois la photo. Je n'ai même pas eu un départ brutal ou rien. Je vais tout droit dans la même chose que vous qui participez à mon, dans ma classe. Ce sera alors une touche juste pour les fonctionnalités et descendant à huit. Doivent être vraiment prudent avec les traits du visage. Maintenant, si vous regardez la photo, vous pouvez voir la sous-licence beaucoup plus sombre et beaucoup plus audacieuse que les autres. Alors, utilisez ça pour en profiter. On sait qu'elle a des cils sombres en haut. Donc, c'est une ligne plus sombre va aller plus sombre. Empilez et un deux-points, puis il s'évanouit. Donc, nous allons utiliser un va soulager la pression. J' irais jusqu'à dire que c'est probablement la partie la plus délicate de tout le processus est d'esquisser le visage. Si votre sujet est, de loin, en fait, loin, la partie la plus délicate parce que le reste est assez amusant et que vous avez beaucoup de place pour l'erreur. C' est la partie délicate parce que c'est possible, tu comprends bien, alors tu ne peux pas te tromper avec le reste. Donc je sais que vous avez probablement le regard et qu'il est très précis. C' est seulement pour les traits du visage. J' essaie juste de le faire correctement. Et une pression plus légère. D' accord. Donc très légère pression. D' accord. Désolé si l'appareil est légèrement vacillant un peu lourd armé. Une telle chose que je vais juste insinuer, suggère quelques cils parce qu'ils sont à peine visibles. Maintenant, même si sur les photos vous voyez ça. Donc elle est géniale. Et pas quel est le mot correct pour ça ? En dehors de ce que j'appellerais ça, qui sont tous les bugs. Ils, pas seulement des insectes, c'est juste une sorte de poches sous les yeux, je suppose. Comme vous le voyez, elle tousse et poches, tout ça. Mais avec les enfants, nous faisons une petite illustration. Restez loin de chaque détail que vous voyez comme ça. Laisse tomber. Nous le couvrirons quand nous arriverons à l'ajouter en partie. Alors déplacons la sauvegarde du stylo. C' est un 13 et un départ sur le Close. Maintenant, vous pouvez voir que je suis en quelque sorte, je lui donne délibérément de la vie. Vous trouverez quand vous utilisez ce pad nulla, vraiment grand contrôle avec elle. Vous pouvez faire ce que vous voulez si vous voulez le faire vraiment soigné. Ainsi une possibilité pour vous. Si tu voulais devenir plus folle et plus complète, tu pourrais le faire de cette façon. J' aime prendre mon temps avec la ligne. Je veux dire, numéro un, j'aime ça. numéro 2 est la partie la plus importante pour moi, c'est la ligne. Je veux dire, vous pouvez créer un très bon peu d'art juste à partir de traçage est avant même que vous saviez que pourrait juste enlever la photo. Et c'est toujours vraiment cool si tu as un droit. Donc, vous le voyez comme lisse. Et laissez-moi retourner à la zone moelleuse. Juste suggérant cette peluche avec la pression du stylo. Si vous travaillez sur d'autres gelés, vous le regardez et il semble un peu sombre. Essayez de réduire l'opacité plus. Donc, ce que vous pouvez voir clairement, peut-être même jusqu'à la luminosité. En ce moment, je vois assez bien. J' aime aligner mes plis. Jamais l'habitude. Similaire juste commencé à faire est probablement dû au fait que j'aime juste les trucs de traçage d'amour. Donc je suis toujours à la recherche d'une excuse pour tracer encore plus. Donc, je fais effectivement des plis tracés et des points de suture rapprochés. Alors faites le travail. Vous voyez que je ne suis pas trop précis. J' essaie juste de créer une belle image pour nous. Plutôt que de se fier uniquement à la photographie. J' ai eu un bon travail de ligne. Seul enlèvera l'œil du spectateur de la plupart des choses. Donc tu regardes cette chose et tu pars, ça va prendre un certain temps. Maintenant, c'est le plus envie d'aller droit ? Probablement la partie la plus importante. Donc, en fait, je me sens comme si je me précipite un peu trop long, clip ou partie. Donc je vais juste le laisser là, les gars. Et nous allons continuer dans la partie 2. 3. DUPONT LINEWORK PARTIE 2: Salut les gars, Bienvenue à la partie 2 de mon tutoriel de contes chéri. Si vous vous souvenez, nous étions coincés dans la partie la plus importante, qui est la loi dans l'art. Et je pense qu'on doit parler d'ici. Et puis nous, euh, vous avez refroidi la fin de la partie. Donc la partie c sera toujours plus de la même chose. Je vais juste continuer et finir cet art de ligne. D' où on s'est arrêté. Une autre chose avec ce crayon est sensible à l'inclinaison, je veux dire, vous pourriez changer ça si vous le vouliez dans les extrémités, mais j'aime le garder pour en fait de temps en temps l'utiliser quand je suis en train de mélanger quelques fois. Si longtemps balayage essayait juste de suggérer la moelleuse. Le coachee dans lequel vous allez adorer ce stylo est le meilleur stylo de croquis que vous utiliserez jamais. Je veux dire, je suis assez obsédé par mon travail de ligne et mon esquisse, donc je n'en ai jamais vraiment trouvé un qui ait été parfait. Mais je veux dire, c'est parfait pour moi, alors j'espère que tu l'aimes. Et ça peut être un peu délicat. Une chose que je dirai pas seulement pour les mains tamponner tout, votre traçage est non. Sachez ce que vous faites et où vous allez. Ne suivez pas aveuglément les lignes comme dans, Oh, suivez juste ça, mais je ne sais pas où ça va finir. Juste suivre maintenant, juste suivre un injuste, ce n'est pas comme ça. Entraînez votre AVC avant de faire votre AVC. Donc je vais juste aller de là à là et je vais juste m'arranger, voir avant que tu le fasses. Vous trouverez des parties que vous ne comprenez peut-être même pas comme certains plis que vous aimez ça, il va juste le faire. Eh bien, vous pouvez voir que c'est un gros pli qui descend. Oui. Alors ne suivez pas aveuglément la photo, car elle apparaîtra. Certainement apparaîtra quand il s'agit de la révélation. Quand nous retirons le football sous ce bit. Alors juste petit pli là. Donc j'ai déjà décidé que je vais faire cette courbe ici. Et puis vous voyez qu'il tourne juste autour. Si vous avez le flux vers votre travail de ligne, cela facilite simplement les yeux. Ok, faisons un peu de ce livre. Comme ça. De gros plis là. Première fois en fait un gros manteau polaire moelleux comme ça. Donc, nous n'en sommes pas sûrs à 100%. J' allais regarder une fois qu'on aura enlevé le 40 plus court, ça aura l'air bien. Réservez et réservez. D' accord. Grande zone ici. D' accord. Juste un petit chèque qu'on n'a rien manqué. Je vais les aligner. Je vais attraper un peu pédant. Ok, j'ai été assez facile. Dents de la fermeture éclair. Juste en ligne, vous savez, juste pas la science des fusées, je ne fais rien de trop technique. Vous vous entraînez un peu et vous ferez exactement la même chose que moi. Plus vous pratiquez, plus vous verrez rapidement un itinéraire. Donc, vous verrez dans le prochain coup dans leur prochain mouvement avant que vous ayez besoin de juste arrêter et vous regardez, vous êtes déjà en train de le voir, passer à autre chose. D' accord ? D'accord. D'accord. Grande zone ici. Joli, gentil, gentil. Quelque chose sur ce bug a manqué ? Détails mineurs. Pas vraiment essentiel. Donc hé, je veux dire, oh, ça va être différent, non ? Parce que je veux dire, certaines personnes appellent l'émission. Tu dois juste aller avec le flux. Il n'y aura pas vraiment de bonne ou de mauvaise façon. C' est votre chance pour votre propre truc artistique personnel de sortir et de briller. Donc je veux dire, je vais utiliser le même stylo et je vais utiliser la même taille, tout pour celui-ci. Donc je vais juste me connecter sur le site d'une tête là-dedans d'abord. Et pour être honnête, parfois je fais le travail de ligne juste pour suggérer les cheveux. Et quand il s'agit à la fin, parfois juste supprimé robot parce qu'il semble un peu bon et plus doux sans le travail de ligne. Donc on verra, je le ferai de toute façon juste au cas où Sierra plus juste pour scanner cette forme de base, les cheveux. Et puis, nous allons, nous allons, notre prochain mouvement quand nous aurons douce nourriture dans ce sera quand ils seront prêts à ne pas être honnêtes à cause de la douceur sur les extrémités ici. On verra que c'est presque l'inégalité des dreadlocks. Donc je pense, je pense que je suis couvert comme supprimer cela. On y va. Voilà notre croquis. Si je voulais y aller, vous me voyez devenu plus doux sur les détails du visage et plus audacieux et plus d'illustration comme sur le reste. Et vous pouvez voir l'effet que ce crayon donne. Donc ça a l'air vraiment sympa. Et je suis très content de ça pour le moment. Peut-être juste un peu plus de choses sur la manche. L' unité là. Encore une fois, c'est à vous de décider. Vous pouvez être aussi précis que vous le souhaitez. Pour mettre un peu de travail supplémentaire dans le mensonge sur cela un peu nous avons gâché un bon travail. J' aime mettre un peu plus de travail dans la loi dans l'art. Plutôt heureux avec ces gars. Donc pour la partie suivante, nous allons retirer le bus du graphique, donc il est prêt pour nous de l'additionner. Mais je voudrais Latina est complète. Alors je te vois dans la partie 3. 4. OUTIL DE SELECTION et SMUDGING: Bienvenue dans les gars de la troisième partie. Donc, pour cette partie, nous allons commencer à obtenir notre photo. Regardez-y comme une illustration. C' est là que nous sommes arrivés. J'ai encore l'opacité du 58 sur le calque de photographie. Et maintenant, nous sommes prêts à y aller. C' est juste une autre chose que je fais, est ma torsion personnelle, ce que je fais. La plupart de mes illustrations. Je viens de mettre lâchement quelques mouvements de ligne très suggestifs comme ça avec le stylo à pointe fine. Donc je suis sur 4 % de taille, pleine capacité. Qu'est-ce que c'est ? Peu importe. Et donc, ouais, je veux dire, je vais juste être en quelque sorte juste de créer la vie intellectuelle ici avec ces traits fins et fins. Ça peut être un peu de désir. Et au début tu es genre, ooh, est-ce que je voulais vraiment mentir. Ça a l'air si génial. Oui. Vous savez, le mouvement que vous allez vous donner était juste de petites suggestions comme si c'était génial. Donc, je le recommande personnellement. Maintenant, enfin, faisons juste des trucs sauvages comme ça. Maintenant, je pense que les cheveux sont assez vivants. Dégage-le aussi. Je fais ça comme mon truc personnel. Donc tu penses peut-être, mon Dieu, Tu as rendu ça pire. C'est l'un d'eux. C' est ma touche personnelle. Alors fondre dans notre photo. D' abord. Besoin d'enlever une jeune fille de la photo, pour ainsi dire. Enlevez-le loin de l'arrière-plan. Outil de sélection. Cliquez d'abord dessus, assurez-vous qu'il est sur l'outil Sélection. Assurez-vous que Freehand. Et nous allons juste suivre nos lignes sont des lignes noires, pas la photo. Et nous allons juste suivre accommodement être un 2 pris trop longtemps et juste suivre autour. Découpez. Je veux dire, c'est une sorte de style avec lequel tu peux devenir fou et désordonné. Donc cette partie n'est pas si importante. Ou vous pouvez prendre votre temps, le faire est sur un net dépendant de ce que vous préférez faire. Ça va juste dans tout le chemin et va dans le fond. Allons dans l'inconnu. Si j'étais en arrière-plan, je vais te montrer ce que je vais faire. Eh bien, je le ferais de toute façon. Je suis mes lignes noires. Donc ignorer sur la photo. Ok, c'est ça. Donc quand je fermerai ça, je l'ai choisie. Donc ce que je vais faire tout de suite, c'est cliquer sur Enregistrer. Et plus. Alors sélectionnez-le. J' ai toute une sélection d'elle sauvée. Maintenant, je vais cliquer sur Inverser, et je vais enregistrer cela aussi. J' ai donc sélectionné l'arrière-plan. Donc si j'allais garder l'arrière-plan, je le ferais d'abord, j'ouvrais ça. On ne sait pas que l'arrière-plan a disparu. Et évidemment, nous aurions encore celui-ci en dessous, qui est là où je cliquerais ensuite sur mon outil de sélection. Charge. Et puis j'enlèverais la jeune femme. Donc tu vois où on va. Donc c'est comme la jeune femme et c'est là que le bus, alors je le ferais si je gardais l'arrière-plan. Et évidemment, vous pourriez juste travailler sur le fond, ce que je ne vais pas faire pour ça. Tellement mélangé. Il y a quelques styles différents, légèrement différents que j'aime utiliser pour le mélange de marques. Les pinceaux sont inclus. Donc le premier va se fondre avec le pinceau à croquis. Parce que c'est génial pour les croquis. Pleine capacité. Ok, alors maintenant parlons de sommeil. Oublie ça dans une minute. Je vais mettre ça juste avant. Les paramètres peuvent être désactivés. Donc ils ont l'air un peu sévère. Peut-être que c'est trop d'attraction. Peut-être. Qui sait ? Allons à la voie principale de toute façon. Alors allez à la brosse de tampons chargée. Et nous y voilà. Donc nous allons juste commencer à tamponner et mélanger dans de la soupe puissante. Tout élément de la photographie sera supprimé. Le deuxième écran u w, nous essayons juste de garder les couleurs, garder la valeur sans être trop précis. Comme ça. Maintenant, vous pouvez aller plus précis si vous voulez. Vous pouvez obtenir votre outil de sélection. Et vous pourriez être comme, d'accord, je ne vais travailler que sur des centaines, les sélectionner. Et puis vous ne pouvez travailler que sur une main. Je fais ça parfois pour des choses comme le livre, je pourrais le faire. Mais je sais quelque chose sur ce style. Je pense que c'est plus mesquin que parfois je pense que ça marche. D'accord. Alors, j'attrapais juste une partie de ça. Rien de sélectionné maintenant d'ailleurs, juste du freestyle dedans. Et vous montrer très vite. Cette méthode peut être verte pour le livre. Ils sont un peu comme quand je viens de saigner les couleurs sur les États-Unis tout bon avec moi. Ajoute à l'enfant comme le charme, si vous voulez. D' un autre côté, vous pourriez aller ultra précis. Si c'est plus votre style. Tu devrais faire beaucoup de travail sur le lac bleu . Donc, point-point. Si je veux qu'il fasse ce bord super, super soigné. Je veux dire, c'est comme ça que je le fais d'habitude. Outil de sélection. Et je remonterais à mon bord, comme ça. Et puis je ne peux pas le dépasser. Alors c'est si vous travaillez dans les besoins, ce que vous avez probablement compris. Je ne le suis pas parce qu'il y a un manteau moelleux. D' accord. Sac à dos appelé zones vraiment sombres, peut-être baisser l'opacité, vous voyez ce que vous faites. Je vais juste l'aile pour cet exemple. Parfois, le réel et le plus d'effort que vous mettez dans ceux-ci ne semblent pas aussi efficaces que lorsque vous venez de gifler de la peinture partout. Commence à garder le réalisme photographique, qui n'est pas vraiment ce que nous voulons. Nous voulons un style d'illustration comme. Alors. Encore une fois, cette brosse est sensible à la pression. Plus vous appuyez dur, plus ça ira. Et la fille forte joue. Dieu, Il est rugueux ou C2 et vous verrez, vous verrez encore une grande ombre pourpre garde. Littéralement tamponner, tamponner le stylo. Des coups, pas comme ça. Plus comme si W. Ok, donc pour le livre, peut-être, vous savez, si vous voulez le séparer, parce que sinon ça pourrait juste être un peu pétrin si vous avez un petit livre. Donc je vais juste faire la zone bleue. Faisons l'espace vert. On peut juste arrêter le freestyle. Ok, la moitié inférieure. Il va se déplacer sur un cheveu et le visage ensuite. Alors rejoignez-moi dans la partie suivante où nous attaquons le visage et les cheveux. Le visage peut être intimidant. Ce n'est pas le cas, ce n'est pas mal du tout. Tu verras, je te verrai dans la partie suivante. 5. SMUDGING PARTIE 2 et ajouter des détails: Salut les gars, bienvenue. Récapitulation rapide de ce qu'on a fait. Donc, nous avons ajouté, nous avons ajouté. Oublie ça maintenant parce que ça va être inutile. Nous avons ajouté notre photo et notre lignée et édité jusqu'au cou et l'avons balayée. Évidemment, avant de procréer, nous l'ajoutons bien pour les graphiques, et vous obtenez un peu plus dynamique. Maintenant, nous sommes sur le visage et ne ressemblons jamais vraiment à une illustration. Et donc tu as cette partie du visage. C'est là que nous en sommes maintenant. Alors soyez coincé le samedi car je cherche plus de valeur sur le visage plutôt que de couleur. Donc tu veux garder un peu d'ombre. Laisse tomber. Et les marques de beauté, les taches de rousseur, les choses comme les taches, oups, les saisir tous plus tard, les briller et ajoute à l'effet. Tu verras qu'il y a quelques choses que je fais après que j'ai fini de me taper ça. Il y a quelques petites choses que je fais qui lui donnent cette illustration supplémentaire. Regarde. J' ajouterai mes propres étincelles blanches et pas de biggie. Vous ne voulez pas aller dans les détails et nous ne voulons pas garder trop de détails et vraiment ne convient pas vraiment au style. C' est pourquoi j'ai dit que ce n'est pas la chose avec menacer plus avec ce style, surtout une fois les notes basses. Ne devine pas juste Stuckey. C' est ton stylo Gaumont. Un peu comme les États-Unis brille ou gardent notre violet. J' ai passé une lumière réfléchissante. D' accord. Cool. Les lèvres et les dents ont l'air un peu. Me dire un peu de préparation, désolé. Je serai de couleur et blanche de toute façon. Donc juste un peu mélanger les dedans jusqu'à ce que je vois que je suis un peu dans. Ne sois pas hé, je n'ai pas de renfort en taille 2, donc six. Et je vais juste rester coincé à rester coincé dedans. Certains d'entre vous pensent peut-être, qu'est-ce qu'il fait ? Eh bien, c'est gentil style de contes. Un peu désordonné, un peu amusant. C' est facile sur les yeux. Ça a toujours l'air sympa. Doré. Et quel genre d'audience a grandi en une minute. Quand je dis que je vais revenir chercher quelque chose, je veux dire, je vais probablement le dessiner vers la fin. Donc, je vais dire que c'est fait. Et vous avez ajouté à leur photo avec une fille qui va ajouter une photo de la fille originale dans laquelle je n'ai pas eu ça en fait, c'est une douleur. On pourrait revenir à l'original. Et je pourrais savoir mettre ça dedans, voir si je peux le casser. Peut-être pas ouvert à la taille similaire juste pour nous donner une idée de l'endroit où nous étions confrontés. Allez. Je veux dire, c'est assez proche, n'est-ce pas ? C' est juste que ça va faire. Alors. Oui. C'est littéralement juste de voir à quoi nous étions confrontés. Donc il y a notre photo originale et c'est là que nous sommes. Donc maintenant ce que je vais faire est de prendre notre illustration mélangée, dupliquer, fusionner, probablement encore dupliquer, fusionner. Perdez toujours cet effet de transparence et de lui donner un peu plus de touffe. D' accord. D' accord. Alors j'y vais avec mon crayon, mon crayon à croquis. Donc, il est 13. Je vais ajouter un peu de texture de crayon pour donner ce genre de crayon de couleur sorte de finition si vous allez subir le plus grand qui vont dans 23. Je vais écrire dans les zones les plus sombres, même mourir de quelque chose. Une autre étape importante ajoute vraiment ce petit peu de, ouais, ça, c' est une véritable illustration quand ce n'est pas le cas. Je suis désolé. Du laxisme. Pour alarmé ou chance. Tu peux prendre un peu plus de temps. Tu sais. Vous allez faire des cellules à partir d'une vitesse pour l'enchère. Si longtemps. Des dents blanches, blanches montrant autour d'eux qu'ils vont voter dans les yeux. Pas de plaisir, un peu plus sombre. Et encore une fois, pour le, pour les nationalistes. D' accord. Ok, ça a l'air un peu plus amical que ce qu'on avait. Sachez juste que vous ne comprenez pas. Ok, glisser un peu plus illustré, je pense que si c'est même un mot, non. Et ce qu'elle allait juste faire un peu de lumière, se fondre dans l'opacité vers le bas et chercher juste pour classer le visage, juste pour adoucir certaines zones. Ce n'est pas plus. Le pinceau est vraiment puissant. Et encore une fois, je suis sur le mauvais. Ok, alors quel genre de crayon ? D' accord. Dokey nous où nous sommes, les gars ? Donc nous voilà en ce moment. Ce que nous avions depuis que nous sommes, nous sommes boucles d'oreilles, bagues, boucles d'oreilles. Je crois qu'elle avait un badge. Ouais, juste un petit truc de vieille ville et je suggérerais, oui, je l'ai vu. Je vais le dessiner. Et le truc sur le livre, nous ferons des annonces quoi que ce soit. Une bla, bla par la plus petite bla, bla est par leurs détails. J' utilise toujours le pinceau original que nous avons utilisé au début. Juste cette folie d'incident à la folie à faire. D' accord. Sur notre couche de croquis, je vais juste ajouter un peu, juste un petit quelque chose par leur sac à dos ou quelque chose comme ça fera l'affaire. D' accord. Droit. Rejoignez-moi dans la dernière partie, les gars. Désolé si je déplace l'iPod que la dernière partie, nous allons être juste ajouter quelques splotches de peinture, peu de vibrance de couleur, et il va être terminé. Je vais juste lui donner ce poids. Humide trempage regard de peinture humide, ce que j'aime faire. Oui. Je veux dire, c'est là que nous sommes. C' était la photo. Et puis on a fait notre croquis, mélangé les couleurs pour obtenir ce genre d'effet. Et ça a l'air plutôt cool. Donc, dans la prochaine partie, ce sera les étapes de finition, les gars. Acclamez si vous avez joué jusqu'à présent. 6. FINITION de TOUCHES à FINISHING des EFFETS de PEINTURE: Salut les gars, bienvenue à la dernière partie. Donc c'est le moment où nous venons de le faire. Faites-le sortir un peu plus, faites-le paraître un peu plus unique. Donc, quelques éclaboussures de peinture comme une couche de superposition, ce qui est ce que je vais ajouter en ce moment, qui va juste pop couleurs sont un peu plus. Et nous irons à partir de là. Donc je vais aller sur ma couche originale, éclaboussures ultimes. Et je vais éclabousser un peu de couleur de l'endroit où je choisis comme ça. Donne juste un bel effet lent et insouciant. Vous pourriez même ajouter. Parce qu'on sait qu'on devrait aller chercher une toison pétillante. Et soit été beaucoup de ses autres polaires. Suggérez que c'est génial pour. Alors prenez une couleur de cheveux locale, peut-être un peu de cette blonde pour elle et obtenez-la. Comme ça. Donc nous, je vais vous ordonner de devenir fou si vous voulez. Tu peux devenir vraiment fou. Je suis content d'une autre grosse. Oui. Ça fera l'affaire. Alors. Couche de superposition. Sélectionnez une couleur. Sombre et tout s'éclaircit, va s'assombrir. Et allons-y à pourrait utiliser un croquis. D' habitude. Utilisez la brosse humide. Et rappelez-vous juste où vos zones sombres où et ajoutez juste un peu d'amertume quelque chose. Tu pourrais toujours aller au noir. Il sera toujours, juste parce qu'il est sur superposition, il se transformera en bleu profond de toute façon, ou quelle que soit la couleur sur laquelle vous êtes. Et je voudrais vous souhaiter en fait une partie de la lumière qui est des zones. Je veux vraiment le rendre amusant. Un facile sur le fond des yeux. Donc nous ne allons évidemment pas être utilisés en arrière-plan. Mais on va le mettre dans une sorte de lavage, qui a quelques pinceaux ici. Alors attrapons notre couleur principale, qui est le bleu. Harmonie. Gratuit, c'est comme un rouge orangé. Alors on va y aller comme nous, y jeter un coup d'oeil. Je ne ressens pas vraiment ça. Je ne le sens pas vraiment. Vous pouvez toujours simplement sélectionner votre couleur principale, sortir de votre personnage principal. Pour les super trempés. Le fait qu'elle voulait ainsi. Je pense que j'aime le bleu pourrait être la voie à suivre. Retour à l'endroit où il était. Vraiment comme le bleu pourrait être la voie à suivre comme ça. Peut-être un orange clair de ce côté aussi. Peut-être pas vraiment aimer l'arrière-plan pour être honnête, je pense qu'il semble mieux et mode de jeu, trypsine. Des points si soigneusement positionnés. Donc, il vous attire dans l'accent principal. Je pense que c'est fait, les gars. Je pense que c'est fait. Ce que vous pourriez faire à la fin, c'est de revenir en arrière et vous pourriez ajouter quelques éclaboussures. Pour suggérer la toison. Peut-être aller un peu plus sombre. Il suffit de suggérer la texture pétillante d'une application polaire pour notre ligne, légèrement. Fusionner, fusionner, dupliquer, fusionner, dupliquer, fusionner, plus collant, un peu de pop. Donc c'est ce que nous avons trouvé. Un style de livre d'histoire. Ours avec moi. Ours avec moi. Le garde-manger allait perdre le côté. Ouais, donc c'est là qu'on en est assez finis. Des éclairs de blanc. Le crayon à croquis si vous le voulez maintenant, principalement autour des bords que je suggère parce qu'il vous donne cette pop de bande dessinée. Mis à part, je pense qu'on a fini, d'accord. Donc c'est là qu'on était. La photo originale qu'on a eue. Et nous transformons ça et faisons un peu de charme. ne reste plus qu'à le signer et à passer à la suivante. Merci d'avoir regardé et pris part les gars. Ce style est très pratique pour vous. Vous pouvez vraiment le prendre à l'extrême. Si tu joues avec. Ce sont les principes de ce que je fais. Souviens-toi de ce que j'ai dit, si tu as des morceaux à mélanger. Outils de sélection votre ami. Donc, vous savez, vous le voulez juste juste si vous voulez seulement qu'il mélange cette zone. Utilisez l'outil de sélection. Ça prend autant de temps. Et vous ne pouvez pas tout à fait voir les lignes. Au revoir les gars. Merci d'avoir regardé. Pour ma prochaine vidéo. Je pense que ça va être comment faire les traits de poètes mixtes réalistes, qui si j'en ai un, je veux dire, fait un genre de travail a été sur le fonctionnement. C' est un coût pris à propos de la charge. Il y avait la photographie, donc l'art. Je crois que j'en ai un autre qui était en fait un dessin. J'ai apprécié celui-là. Avec elle. Peut-être pas. Ouais, ce genre de chose. Le mélange réaliste qui était la photo. C' était la photo. Nous avons édité de telle manière qui semble vraiment mieux que la photo. Super lisse. Nous zoomons sur son visage, voir les détails. Donc ça va être une vidéo qui va bientôt sortir, les gars. Les applaudissements. À bientôt. Merci. Au revoir.