Transcription
1. Bienvenue dans mon cours !: Bonjour, les amis. Bienvenue chez moi
à St. George, en Utah. m'appelle Keri Sanders
et je suis artiste, créatrice et enseignante. J'enseigne depuis nombreuses années et j'ai
eu beaucoup d'étudiants. Et j'ai également eu la
chance d'être prise en charge par un magasin d'artisanat à grande surface qui a pris mes modèles et
les a publiés à travers le pays. Et ils ont également publié un livre de vacances que j'ai
co-écrit avec quelqu'un. Et nous en avons vendu 10 000
exemplaires. J'adore les fêtes. Je suis mère de cinq enfants. J'ai 12 grandes boutiques qui se
baladent et vendent des vacances. C'est le moment idéal
pour réunir des personnes avec qui vous
aimez être. J'ai donc
voulu créer un projet agréable et
facile, polyvalent, que des personnes de
tous niveaux puissent peindre petits et grands, du
débutant à l'expérience. Et c'est ce que nous
allons faire aujourd'hui. Je vais vous enseigner
des techniques que vous pouvez utiliser dans ce projet ainsi que techniques
futures avec
vos compétences en aquarelle. Des choses comme comment appliquer du
graphite à l'aide d'un motif, comment éclabousser correctement, comment utiliser vos pinceaux et la bonne quantité d'eau
à mettre dans votre peinture. Ensuite, bien sûr, comment peindre
le projet avait une couche de base, comment appliquer du vitrage, comment faire ressortir les reflets, comment ajouter des reflets, comment éclabousser et comment
utiliser de l'encre et des techniques de lavage. Tous ces éléments sont également transférables
à de futurs projets. Nous allons donc
approfondir vos connaissances, vous
aider à avoir confiance
en vos compétences et vraiment améliorer vos capacités
d'aquarelle. Mais mieux encore,
vous allez
repartir avec un look vraiment mignon et vous amuser. Alors j'ai préparé mon chapeau ? Va chercher ton chapeau de sorcière et
retrouve-moi dans mon studio. Allons-y
2. Application du modèle: Allons-y et commençons à appliquer notre motif sur
le papier aquarelle. Tout d'abord, nous allons avoir
besoin d'un type de papier calque. Il s'agit de votre papier calque de base que vous pouvez voir à travers. Il est léger et
vous devrez
imprimer le patron qui vous est fourni dans le programme
Skillshare. C'est un PDF en
bas de page. Il suffit de le glisser en dessous
, de tracer sur le dessus de
ce papier à l'aide d'un marqueur. Et cela vous donnera
le modèle avec lequel travailler. Quand j'aimerais le faire, c'est
après avoir obtenu ce patron, je le découpe simplement à la taille, pas à la précision, mais quelque chose qui soit un peu
plus facile à utiliser. J'aime utiliser ces cartes aquarelles
prédécoupées parce qu'elles ont
un bord parfaitement net et que je n'ai pas à me
soucier précision lorsque je les
découpe moi-même. Mais vous pouvez absolument utiliser
une feuille de papier aquarelle et la couper à la
taille que vous souhaitez et utiliser tout ce que
vous avez sous la main. Je pense que l'important
à noter est que vous utilisez papier aquarelle de
140 livres. C'est la partie la plus importante. Une fois cela fait,
nous aurons
besoin de papier graphite pour
travailler pour les débutants. Le papier graphite est
un moyen de transférer votre patron sur votre papier. Et il est livré dans un grand drap. Je suis donc allé de l'avant et je l'ai réduit à une taille raisonnable. Il a un côté brillant
et un côté adulte. Assurez-vous donc d'
avoir le côté terne vers le bas. C'est le côté
du graphite. Mais d'abord, nous allons nous
assurer de positionner notre modèle comme
nous le souhaitons sur notre papier. Et c'est à vous de décider. Si vous
voulez
créer une carte de notes, vous devez la centrer. Si vous voulez faire une
invitation comme celle-ci, vous devez la faire glisser
vers le bas avoir de la place pour
percer ces trous. Une fois que vous vous sentez bien, mettez un
petit morceau de ruban washi ou peu de ruban adhésif que vous mettez sur un
peu de ruban adhésif que vous mettez sur
votre couche mère plusieurs fois pour qu'
il ne colle pas. Et assurez-vous que ce modèle ne sera pas perdu pendant que
vous l'appliquez. Et la prochaine chose
que nous allons
faire est d'appliquer ce modèle. Je vais faire appel à ce qu'
on appelle un styliste. Laissez-moi vous donner un conseil
rond à la fin. Vous pouvez également utiliser un crayon. Bien sûr, je
préfère utiliser un stylet car cela n'endommage pas mon motif et je
peux le réutiliser de nombreuses fois à l'avenir. L'autre chose à laquelle vous devez penser lorsque vous appliquez ce modèle est de ne pas appuyer trop
fort pour deux raisons. Premièrement, vous ne voulez pas qu'il
devienne trop sombre et, en
outre, vous ne voulez pas
faire d'empreinte ou de pli sur votre papier
aquarelle. Maintenant, après avoir fait
une petite section, vous devez simplement soulever, pas déplacer votre motif, mais simplement le
soulever et
vous assurer que tout
fonctionne correctement. Ensuite, nous pouvons
aller de l'avant et aller l'avant en
reprenant le reste de ce schéma. Et on se voit à la fin.
3. Fournitures de peinture et Splatters: Il est enfin temps
de commencer à peindre. C'est tellement excitant. Mais je voudrais d'abord passer en revue avec vous notre palette de couleurs. Et n'oubliez pas que je vais
vous indiquer les couleurs exactes que je vais utiliser. Mais vous avez la possibilité d'utiliser quelque chose dans votre foyer. Vous n'avez pas à vous
épuiser et à acheter nouvelles peintures uniquement
pour ce projet. Si vous avez quelque chose de similaire,
cela fonctionnera très bien. Je te le promets. Passons donc en revue
ces couleurs très rapidement. Le premier ici est du noir ivoire
Sennelier, et j'utilise rarement du
noir ivoire pur. J'ai l'habitude de mélanger les
miens pour avoir un peu
plus de profondeur. Mais il fonctionne parfaitement pour ce projet si sévèrement
ou noir ivoire, Winsor et Newton violet, Daniel Smith, ombre brûlée, Daniel Smith, Alizarin,
cramoisi, Sennelier, phtalo, vert, clair, Winsor et Newton, orange cadmium. Et voici un
Sennelier jaune ocre et Winsor et
Newton, jaune citron. Ensuite, nous utiliserons gouache
blanche un
peu plus tard, mais nous en reparlerons à mesure
que nous nous en approcherons. Pour mes pinceaux d'aujourd'hui, j'utilise une série simple. Il s'agit du velours noir argenté. J'ai un 6a1 et un 4a1, bien
sûr, est le scripteur. Il s'agit d'une
ligne très fine que nous allons utiliser. Alors j'ai un chiffre à aplatir. Si vous avez quelque chose de
similaire, quelque chose d'aussi petit
appartement fera l'affaire. Je garde toujours un morceau
de papier brouillon, qui est du
papier aquarelle bien sûr, mais cela vous aide à
faire un trait, vous assurer d'avoir les
vraies couleurs dont vous avez besoin ou à tester l'
eau sur votre brosse. Nous allons donc d'abord
vouloir obtenir notre palette et je l'
envoie régénérée. Et pendant que
cela fonctionne, je voulais juste
en parler un peu à la caméra. Et nous allons commencer
par faire en sorte que les éclaboussures en arrière-plan fonctionnent
de l'arrière vers l'avant. Prenons donc un moment
pour expliquer brièvement comment éliminer correctement les éclaboussures si vous
ne les avez
jamais faites auparavant. Nous allons essayer d'
éviter d' en avoir
sur notre petite sorcière. Mais je sais que ce n'est pas tout
à fait possible tout le temps. Donc, si vous avez des éclaboussures sur une zone
qui ne vous plaît pas, exemple sous la peau ou sous la zone orange où par
exemple sous la peau
ou sous la zone orange où
les éclaboussures apparaîtraient, alors il vous suffit de faire
faire ressortir ton meilleur ami ? Oui. Un rouleau de papier toilette. Il suffit donc d'utiliser du papier toilette. Ayez donc quelques pièces
à portée de main et vous les
bloquerez en utilisant de l'eau
propre sur notre brosse, touchant légèrement
et en la mélangeant. Je vais vous le montrer
parce que je vous garantis cela nous arrivera
à tous. Commençons donc par choisir
la couleur la plus claire, qui ne sera
qu'une touche de jaune. Et nous voulons ajouter beaucoup
d'eau à notre brosse. Et puis ma technique préférée, je pense que vous avez le
plus de contrôle si vous faites
simplement rouler entre votre
pouce et votre majeur. Donnons-lui un petit coup d'œil. Oh, ça va être un
peu difficile à voir devant la caméra. Et vous remarquerez que j'
ai utilisé du ruban washi pour le mettre en jeu afin
qu'il ne glisse pas. Très bien, c'est bon. Là-bas. Tu verras mieux
l'orange. Alors nettoyons
notre brosse et prenons peu d'orange et beaucoup
d'eau avec ça. L'eau aide à la
faire décoller de votre brosse et c'est exactement
ce que nous voulons qu'elle fasse. Alors allons-y. Oh, maintenant tu peux voir
cette orange, belle et brillante. Et allez-y, appuyez
sur certains de ces éléments. n'y a pas de bien ou
de mal dans le montant ici. C'est ce que tu aimes, tout ce que tu aimes est génial. Maintenant, si certains d'entre eux ont l'air
un peu forts, vous pouvez simplement les épandre doucement. Vous ne voulez pas le balayer, ils vont se salir, mais vous
pouvez l'éponger de haut en bas. Et comme je le disais tout à l'
heure, j'ai certaines de ces
taches sur son visage. Donc, si j'ajoute juste de l'eau sur une brosse propre, je la bloque. Je suis capable de le soulever. Maintenant, prenons un peu de cette superbe lumière
verte phtalo. C'est l'une de mes
couleurs préférées de Sennelier. Et ça continue assez fort. Je dis donc qu'en roulant lentement, il est beaucoup plus facile d'en ajouter
plus que de décoller. N'est-ce pas une belle couleur ? Vous ajoutez tellement de personnalité et de caractère à votre pièce. Ok, eh bien, c'est encore frais. Je vais effacer. Lequel est le minou. Et un peu plus haut,
sur la batte. On y va. Comment ça
va et tu vas bien ? Lentez et partez. Lentez et partez. Inutile de précipiter les choses. Parce que, comme je l'ai déjà dit, il est beaucoup
plus facile d'en ajouter que
d'essayer de supprimer. Enfin et
surtout, y a Winsor et Newton Violet. Il s'agit d'une couleur très fortement
pigmentée. Ça va vraiment
continuer. Alors vas-y doucement. Oh mon dieu, mais ça
donne vraiment de la vie. Je l'adore. Pour moi. Les couleurs d'Halloween ne sont pas
tant noires que violettes. J'adore le violet
et l'orange ensemble. Ça ne fait que me parler. OK, donc j'en ai mis
un peu là-dessus. C'est parce que c'est
comme ça que je l'aime. Je vais donc aller de l'avant et en
retirer certains qui se trouvent par endroits. Je ne suis pas enthousiasmé par sa robe. Je vais juste toucher
un peu son chapeau. s'assure qu'il n'y a
rien sur sa peau. Et je vais m'en débarrasser un
peu. Maintenant, vous pouvez voir
que j'ai dû enlever des taches aux mêmes
endroits encore et encore. C'est ce qui va arriver
et c'est pour
cela, mes amis , que vous voulez avoir un très
bon papier pour aquarelle. C'est pourquoi vous n'arrêtez pas de m'
entendre dire de vous assurer d'avoir 140 livres ou plus, car cela
résistera à ce que vous en faites. C'est pour cela que ce papier
est conçu. Et si vous utilisez un papier bon marché, il commencera à se déformer. Vous allez commencer à perdre cette surface
supérieure du papier. Et bientôt
tu seras très triste parce que tu n'auras pas une
belle surface sur laquelle peindre. Très bien, nous allons
laisser sécher ça. Cela ne prendra pas longtemps. Mais si nous commençons à peindre
dessus et qu'il est encore humide, il y aura des taches, c'est-à-dire que nous
ne voulons pas de taches.
4. Encre et outils: Maintenant que notre peinture est sèche, il est temps pour nous de passer à l'encrage
du motif, ce qui est vraiment
amusant et passionnant. Avant cela, je
voudrais juste passer en revue trois de mes stylos préférés
que j'utilise pour cela. Vous pouvez utiliser tout ce que
vous avez à la maison à condition
qu'il soit étanche. Et je veux m'assurer que vous
comprenez qu'il y a une différence entre imperméable
et résistant à l'eau. Si vous avez des doutes, testez-le
simplement
avant de l'utiliser votre paix aujourd'hui. Celui-ci mesure un micron, trois, ils sont de différentes tailles et en fait dans
de nombreuses couleurs différentes. Et il est complètement imperméable et c'est un
embout fin que j'aime utiliser. C'est un autre de mes
préférés qui est un stylo Muji. MU JI est
également une pointe fine. Et vous pouvez voir que cela se
passe très bien. C'est un joli stylo Jelly Roll. C'est un peu
plus difficile à trouver. Ce ballon unitaire est assez facile à trouver dans la plupart des magasins de fournitures de
bureau. En fait, c'est une
balle d'unité, fine pointe. Il est également imperméable à l'eau. Et si vous regardez de plus près, vous pouvez voir que les pointes fines sont toutes de tailles différentes,
même si elles disent toutes « bien ». souvent, je
vais décider lequel utiliser en
fonction du projet et de la finesse
de la ligne dont j'ai réellement besoin. Je commence généralement par le
haut et je descends parce que le produit
ne sèche pas instantanément. Sèche assez vite. Mais tu dois t'
assurer de ne pas l' enduire avec ta
main baissée. Et je vais juste écrire
ce dos rapidement, puis j'avancerai rapidement que tu n'aies pas à t'
asseoir et à me regarder. Et nous pouvons le faire ensemble. L'important, c' est d'essayer de rester le
plus près
possible sur la ligne. Le graphite ne s'
efface pas totalement du papier aquarelle. Nous pouvons nous en approcher,
mais pas complètement. Alors allez-y et commencez à
suivre vos lignes. Et je vais accélérer la vidéo et je te verrai
de l'autre côté.
5. Début de la robe: Bon retour. Nous sommes prêts à commencer à
peindre à l'aquarelle. Tu commences par ta lumière,
puis tu deviens sombre. Nous allons donc sortir un peu de ce magnifique jaune citron. Et nous allons commencer par placer le halo autour de la pointe
de cette baguette magique ici. Je vais laisser le
centre vide parce que nous reviendrons et y mettrons du
blanc un
peu plus tard. Nous allons y
mettre la lune. Ensuite, nous allons nous occuper de la coiffure. Nous allons simplement faire ce qu'
on appelle un sous-poil ici. Nous allons juste le coller en jaune parce que
nous allons mettre vert dessus
un peu plus tard. Et puis ils se vendront
comme de petits reflets jaunes. Ensuite, nous allons faire la
même chose ici. Nous allons appliquer une couche de base
jaune pour notre infusion de sorcière. Et nous reviendrons
avec du vert et laisserons passer un peu de
jaune. OK, je pense que c'est tout le
jaune dont nous avons besoin pour le moment. Passons donc à
notre prochaine valeur, qui sera notre
orange ou orange chat. Allons en chercher un peu. C'est là que nous pouvons aller de l'avant
et commencer par notre couleur. Si vos
cheveux jaunes sont encore mouillés, assurez-vous de ne pas les
toucher ou de ne pas vous rendre d'abord sur une autre partie d'elle. Et parce que sinon,
ça va se mélanger, vous vous retrouverez dans une
situation humide et le résultat sera bien cuit. Très bien, nous allons laisser sécher et nous y
reviendrons dans un instant. Maintenant que nos oranges CAD sont sèches, nous allons ramasser un peu de cette ombre brûlée mettre dans notre vent et la
laisser sécher. Nous le pouvons. Pendant que cela sèche,
mélangeons nos tons de peau. Il existe plusieurs façons
de le faire. Je préfère utiliser de l'ocre jaune
car c'est sur notre palais, c'est
ce que nous allons utiliser. Ocre jaune,
apportez-en juste un peu ici. Ensuite, nous allons
prendre la plus petite quantité de ce cramoisi Alizarin et l'ajouter lui donner un ton un
peu plus charnu. Ensuite, si vous préférez
un teint plus foncé, vous pouvez ajouter un peu de cette ombre
brûlée
si vous le souhaitez, si vous voulez qu'il soit
plus jaune,
ajouter un peu d' ocre jaune ou même un
peu de jaune citron. C'est à vous de décider si vous voulez que
ce soit vraiment
juste, ajoutez simplement un
peu plus d'eau. Mais c'est là qu'il est
agréable d'avoir cette feuille de papier à portée de main pour pouvoir la tester
et voir à quoi elle ressemble. Je suis content
de ces couleurs de chair, alors nous allons
les ajouter. Encore une fois. J'
aime toujours être léger. Vous pouvez toujours
ajouter une deuxième couche. Si vous voulez qu'il soit
plus foncé après le séchage. C'est ce que l'on appelle le vitrage
lorsque vous ajoutez des couches supplémentaires. Et je trouve que ça
a l'air vraiment génial. Parfois, ce que j'aime
faire, c'est ajouter
à nouveau une touche de cramoisi d'alizarine à
ce teint. Et il suffit de
toucher les joues
légèrement roses. C'est génial
6. Robe, batte, Cauldron et Cat: La prochaine valeur de couleur vers laquelle
nous allons
passer est notre violet Winsor Newton. Et on va mettre
le chapeau et la robe. Et nous allons simplement nous
baser sur cela. Ne vous inquiétez pas de faire de l'
ombrage pour cette pièce. Nous ne faisons qu'une
seule forme, une seule valeur. Il suffit d'utiliser une belle pointe ronde. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez
utiliser votre petit appartement avec lequel vous êtes le plus
à l'aise. Et si vous voulez que ce
soit un violet plus foncé, un violet plus foncé, alors nous allons le
mettre sur une deuxième couche, faire ce glaçage
et ajouter une deuxième couche. Voyons juste à quoi ça ressemble. Très bien. Vous avez remarqué que j'ai
créé un bord bosselé ici, de sorte que les bulles, lorsque nous les mettons
et que vous voulez que ce soit un bord irrégulier, nous
allons laisser sécher. Si vous en avez envie, vous pouvez ajouter une deuxième couche si vous
souhaitez une valeur plus foncée. Maintenant que notre violet est sec, il est temps pour nous
d'ajouter notre noir. Et vous remarquerez peut-être
que je suis allé de l'avant et verni comme deuxième couche
de violet en ligne. Je voulais juste qu'il fasse un
peu plus sombre. Et c'est ce qui
est beau, c'est que vous pouvez simplement réaliser votre projet comme vous le souhaitez et il
sera tout simplement génial. Alors allons-y
et Bayesian la batte. Je vais commencer par les
ailes parce que je veux
vous montrer quelque chose que j'aime faire sur le corps pour le faire
ressortir un peu plus et lui donner un aspect un
peu plus dimensionnel. Et vous remarquerez peut-être que j' utilise mon appartement au lieu
de mon tour cette fois, cela m'aide juste à le remplir un peu plus rapidement. Donc, sur le corps, nous allons aller de l'avant
et le remplir,
puis nous allons en soulever un
peu au centre du corps, c'
est-à-dire simplement en tapotant sur vos tissus et en les
passant ensuite en revue encore une fois, vous pouvez voir
comment il enlève la peinture et laisse un peu sur
le bord, ce qui est excellent. Et nous reviendrons et appliquerons une
deuxième couche sur ces ailes, qui les noircira
et leur donnera une belle apparence. Alors allons-y, ajoutons-en un peu sur le chat et nous
ferons de même. Vous pouvez voir que j'utilise peinture
édulcorée, c'est parce que
je veux revenir et
en enlever un peu. Je n'utilise pas de valeur vraiment
épaisse pour le moment. Et avant que ça ne soit trop sec, je vais
les soulever sur la partie supérieure de la queue. Si vous avez besoin d'une brosse à
eau propre, ce n'est pas grave. On y va. Je vais en faire un peu
sur son joli petit visage. On y va. Et maintenant, nous pouvons revenir et en
ajouter d'autres sur le corps. Et puis pareil,
je tape juste sur
mes mouchoirs et je vais en
retirer un peu sur ses pieds, ce qui les fera
ressortir un peu plus. Et ensuite, quand il
sera sec, nous y
reviendrons et ajouterons un peu plus de couleur foncée. Maintenant, allons chercher un peu plus de
peinture pour notre chaudron, ou l'infusion de sorcière arrive. Enfin et surtout, notre jolie petite araignée. Et je sais que vous allez vous
demander ce qui est arrivé à
vos yeux pendant un instant, mais cela signifie aussi que cela a
payé quand il fait encore humide.
7. Faits saillants pour cheveux et lifting: Laissons ça sécher complètement. Et une fois qu'il sera sec, nous reviendrons vers
vous en utilisant toujours notre plat noir et en appliquant une deuxième
couche sur les ailes, pas sur le corps, juste sur les ailes. Nous voulons que ce corps ait l'air un peu plus léger
, car cela lui donnera un aspect
plus dimensionnel. Génial, génial, génial. D'accord, et ensuite si
vous voulez ajouter une dimension un peu plus sombre juste
sur le
bord extérieur de ce corps. Je suis juste en train de tamponner
la plus petite quantité de noir. Je vais faire ça
au minou deux. Ensuite, je vais m'adoucir avec
juste un peu
d'eau propre sur ma brosse. Juste pour ajouter une touche. Joli. Allons chercher un
peu plus de noir. Et je vais faire ce mouvement de
tamponnage juste pour ajouter. Je fais un
mouvement de tamponnage parce que nous
essayons de
ressembler à, mais nous allons juste ajouter un peu d'
obscurité sur le dessous de la queue et autour
du visage juste pour donner de la dimension à la fourrure sur les jambes. Et je vais en
mettre un peu sous le menton et ensuite l'adoucir avec de l'eau sur
la brosse. On y va. Maintenant, si tu veux, tu peux
prendre un peu de cet Alizarin cramoisi comme
nous l'avons fait sur ses joues. Et il suffit d'ajouter un peu
de rose sur les joues. Et ensuite, si vous en avez envie, vous pouvez ajouter un tout
petit peu de noir plus foncé sur le bas
et sur l'araignée. Nous ne voulons pas
perdre ces yeux. Mais cela ajoute un
peu de profondeur. Ensuite, je vais ajouter une deuxième couche de
noir à mon chaudron. Je vais passer
à un tour plus important juste pour le faire plus rapidement. Mais je veux un ombrage
plus uniforme. Ok, on va laisser
ça sécher et revenir. chaudron doit-il être sec maintenant. Nous allons donc souligner certains des
points forts du milieu. Je vais utiliser mon
numéro six. Vous pouvez également utiliser votre appartement. Et je vais aller chercher de l'eau
propre sur ma brosse. Et je vais juste toucher
et soulever, toucher et soulever. Et vous pouvez voir qu'une partie de
ce noir se détache. Ensuite, je vais
utiliser un mouvement incurvé pour suivre la forme
du chaudron. Je vais aller
chercher de l'eau plus propre, peux aussi la toucher et
elle s' enlève un peu
plus lorsqu'elle est encore humide. Mais j'aime le contrôle que tu as. Si vous attendez qu'il soit sec, si vous n'êtes pas un peintre très
expérimenté, vous pouvez attendre
qu'il soit sec et vous aurez beaucoup plus de contrôle
. Ça a l'air génial. OK. Nous allons laisser sécher
et pendant le séchage, nous allons passer à
certains cheveux verts. Je passe
à mon numéro un. Je prends
du phtalo vert et je vais arracher
quelques cheveux en commençant par
son visage et en les arrachant. Et pour ça, la
meilleure des réussites, je sais que c'est un peu effrayant, mais c'est d'aller vite. Si tu vas lentement, tu
vas te retrouver avec chaque type de lignes de cricket. Et c'est juste mieux
si tu te laisses aller de l'avant. Trouve ton courage et fais-le. Nous allons donc le faire
des deux côtés de ses cheveux et les retirer. Vous pouvez les rendre droites, vous pouvez les faire bouclées. C'est à toi de
faire ce que tu veux. Alors jetez-les dedans. J'aime bien ça. Et si
vous êtes noir et sec,
vous pouvez ajouter certaines de ces bulles à votre infusion. Assurez-vous de laisser passer une partie
de ce jaune pour lui donner de la profondeur. Et nous ne voulons pas un avantage
égal sur le dessus. Nous voulons qu'il bouillonne, règne un peu. OK, laissons ça sécher.
8. Faits saillants et détails: Il s'agit de la dernière
étape de notre projet. Nous allons le terminer maintenant, qui est très excitant car ce
qui est très excitant car c'est là que vous pouvez vraiment faire ressortir les caractéristiques finales
de notre mignon petit, que nous allons
ajouter. Nos points forts sont les bulles. Ensuite, nous
nettoyons les bords avec notre marqueur noir pour leur donner un
aspect poli et fini. Quelques outils que
nous utiliserons. C'est un signal, c'est un stylo blanc,
c'est un stylo gel. Quel que soit le stylo gel blanc que vous avez
avec lequel vous aimeriez travailler, vous conviendra parfaitement. Nous allons continuer à
utiliser notre micron. J'utilise le marqueur permanent
noir 0,03. Ensuite, je vais mettre de
l'or sur sa boucle. Vous pouvez également faire une boucle noire avec un centre orange
si vous n'avez pas d'or, je choisis d'utiliser un Sharpie, qui est un
stylo à peinture. C'est permanent. Ensuite, nous
utiliserons de gouache blanche pour peindre
littéralement certains
des reflets. Et pour cela, nous
allons
utiliser notre pinceau plat numéro quatre ou numéro deux, puis notre
pinceau à script numéro un qui a ces cheveux
longs et fins. Alors allons-y. OK, j'aime commencer par le
point où nous utilisons d'
abord notre blanc , parce qu'ensuite le noir
pourrait passer par-dessus le blanc si nous avons encore besoin d'aider
quelque chose pour ainsi dire. Je vais donc commencer
par mon stylo gel blanc. J'aime garder un morceau de
papier brouillon en acier à portée de main, juste pour l'encre coule sur le stylo et m'assurer que les
choses
se présentent comme je le souhaite. abord, je vais
commencer par ajouter
quelques reflets blancs autour de
la pointe de la touche magique. On y va. Ensuite, j'aime mettre des
pois sur sa robe. Si vous essayez de mettre des points sur la robe avec un
pinceau, vous pouvez. Mais si vous
voulez qu'ils aient la même taille, vous devez les plonger à chaque fois. Vous devrez
donc les tremper, puis les points et les points. Et cela peut être un
peu encombrant. Si vous avez un projet comme
celui-ci, il comporte un tas de points. Et vous pouvez aussi voir que j'essaie
de ne pas les mettre d'affilée parce qu'une
fois que vous commencez une
rangée, c'est génial. Ça a l'air très joli, mais
tu dois continuer comme ça. Et parfois, tu
te lèves,
tu joues au cricket et tu pourrais être un
peu déçue. Alors j'essaie juste de ne pas y
aller de suite. Vous pouvez voir que ce gel pandas
fait un très bon travail. Nous avons de jolis
pois là-bas. Et je vais utiliser le
même stylo maintenant pour mettre un peu de lumière
sur le chat. Juste ici et là, sur la fourrure. Je suis désolée si cela ne s'
affiche pas bien à la caméra, mais vous devriez pouvoir le voir sur la pièce que vous êtes en train de faire. Bien entendu, tout cela
peut être fait avec votre doublure de script et votre peinture si vous choisissez de le faire de cette façon. Je ne lui ferai pas les moustaches
tant qu'on n'aura pas retiré la
peinture à la gouache parce que
je veux qu'elles soient un peu plus épaisses. Et nous allons continuer
et simplement ajouter quelques reflets
le long du bord ou
du bord du chaudron. Et nous allons utiliser de la peinture à la
gouache sur le chaudron. Mais sur ce petit bord, j'aime utiliser le stylo, cela semble un peu plus facile. Mettons cela de côté
maintenant et nous pourrons
y mettre notre boucle dorée. Et encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser une boucle noire et simplement faire un centre
orange assorti au bracelet. Mais on va laisser ça sécher. Vous remarquerez que je
mets ma gouache sur mon papier à gratter et je
le fais intentionnellement. Vous pouvez le mettre sur votre palette. Si vous utilisez une
palette lavable comme celle-ci, dix, je l'utilise encore
et encore. lueur colle assez fort. Ce n'est pas comme l'
aquarelle qui se détache facilement et ça me fait gagner du temps à
Washington, pour être honnête. J'aime juste le
mettre sur une petite feuille
de papier à gratter. Mettons les détails du
col et de la manchette. En le
ramassant, vous remarquerez que je roule entre
mes doigts pour obtenir une belle pointe fine et que nous ne
voulons pas que la peinture colle. gouache est assez épaisse, elle est plus
épaisse que l'aquarelle, donc utilisez l'eau
dont vous avez besoin et assurez-vous d'avoir
cette pointe fine dessus. Et nous pouvons simplement
ajouter nos lignes sur la couleur. Et je ne vais pas refaire une ligne
droite exprès, je ne veux pas que ça ait l'air rigide. Je veux qu'il soit fluide
et un peu plus naturel. On y va. Pareil pour le mollet. Génial. Et puis pareil sur le
bas de sa robe. Et c'est là que nous pouvons aller de
l'avant et faire les moustaches. Je ne sais pas pour votre chat, mais mon chat a un peu de poils
ressemblant à du whisky qui
sortent de ses oreilles. Nous pouvons donc aller de l'avant
et les mettre là. Les moustaches, c'est comme lorsque nous avons choisi les cheveux sur lesquels
vous
voulez que votre peinture soit fine. Et je te recommande de
le faire vite, aussi lentement. Génial. Maintenant, s'il y a d'
autres endroits que vous souhaitez
mettre un peu plus en valeur sur votre chat. Ce serait le moment de le
faire avec la gouache. Je vais ajouter
quelques points forts
sur le dessus de ses pieds, peut-être sur le dessus de sa queue. Tellement Qc, si mignon. Et je vais ajouter un
peu plus de lumière au milieu de cette lueur. Maintenant, je vais
prendre le chapeau et la batte. Et la technique
pour ce coup est deux, je vais la faire ici. Vous pouvez donc voir, c'est
toucher, appuyer et soulever. Maintenant, si cela vous rend nerveux, allez-y et utilisez votre stylo. Cela ne s'affichera tout simplement pas fortement. Il aura à peu près la même valeur que vos pois, mais je voulais que les miens soient
un peu plus forts. Alors touchez, appuyez et
soulevez, appuyez, soulevez. Et puis insistez
sur ce point, si vous voulez, je pourrais même faire
quelque chose à ras bord. Amusez-vous simplement avec elle, mettez-la là où vous le souhaitez. Ma peinture devenait
un peu épaisse. La même chose sur le dessus de la batte
est sortie un peu. J'ai trouvé une bosse dans mon journal. Je vais juste régler
ça un peu. J'en serais plus content. Génial. Génial. C'est bon. Maintenant, nous allons nous
assurer que c'est sec. Nous allons utiliser notre appartement. Nous allons
prendre un peu de ce blanc et nous assurer
qu'il est dilué. Et nous allons
utiliser ce que l'on appelle la méthode du pinceau sec. Vous allez ramasser cette
peinture, puis vous allez tamponner sur votre papier
plusieurs fois, pour qu'elle soit assez sèche. Et en utilisant un
trait incurvé, n'oubliez pas que
nous voulons conserver le contour de
ce que nous peignons. Nous allons commencer par
le bord
du pot et nous
allons simplement le faire tomber. Et si ça te fait
un peu peur, tout ira bien. Il va sécher
plus léger qu'il n'y paraît. Et on peut toujours aller l'
adoucir avec de l'eau. Mais ça a l'air génial. Je l'adore. J'en suis content, mais
je vais vous montrer
comment l'adoucir au cas où vous besoin d'adoucir votre tranchant ou si vous ne le
voudriez pas aussi audacieux. Certaines personnes peuvent penser que le
mien est trop audacieux aussi,
mais j'aime bien l'audace. Il vous suffit de
mettre de l'eau propre sur notre brosse et de la
mélanger doucement. Mais vous pouvez voir qu'en séchant, il sèche
plus facilement qu'il ne l'est. Et tu as la possibilité de
jouer un peu avec ça. Maintenant, je vais reprendre mon rouleau
numéro un, trouver de la
gouache blanche pour ajouter des reflets plus forts
à une bonne pointe. Et vous pouvez commencer par en faire
quelques petits pour avoir
une idée de la quantité de
peinture qui se trouve sur votre pinceau. Et quand vous êtes à
l'aise avec un couple déprimé. Et n'oubliez pas de suivre cette
courbe et les différents liens. Et faisons-en un peu au
centre. Je vais dans l'autre sens. Maintenant, c'est un endroit où c'est vraiment une préférence
personnelle. Vous en mettez autant ou aussi
peu que vous le souhaitez. Et je reviens
un peu plus fort. N'ayez pas peur de l'éponger avec votre doigt si vous en
voulez un plus doux. Je voulais juste un
peu plus de force pour souligner la courbe
du pot ici même. C'est donc ce que je fais là-bas. Ensuite, je
vais en ajouter
quelques-unes ici, en bas. Bien, maintenant il est temps pour nous de prendre notre encre. Et n'importe quel endroit que vous
aimeriez nettoyer, comme ici même où j'ai eu cette petite bosse dans le papier, je peux simplement ajouter du noir et
cela nettoie cet article. Ou si je mettais une pointe un peu
plus tranchante sur mon aile de chauve-souris, je peux la rajouter. Examinez donc votre batte
et décidez si elle a besoin d'une correction
ou d'un ajustement précis. **** dans une main. C'est ici que vous pouvez
ajouter un peu plus de détails sur les doigts si vous le souhaitez. Vous pouvez épaissir les pattes d'
araignée si vous le souhaitez en appliquant une
deuxième couche. Mais je suis d'accord, d'accord, voici la dernière étape. Nous allons revenir
à notre
pinceau de défilement une dernière fois. Prenez un peu plus de
notre gouache blanche et nous ajouterons
ces bulles. Laisse-moi te montrer une dernière fois. Nous allons commencer par
faire tourner notre pinceau. Fais un petit coup
d'œil sur le green. Ensuite, nous allons le
mettre sur sa robe. Vous ne voulez pas trop travailler
parce que nous ne
voulons pas enlever le violet. On y va. Alors, lancez simplement
votre brosse. Des papiers
légèrement texturés pour une sensation agréable. D'habitude, je commence par me procurer
des écureuils. N'oubliez pas que nous
voulons
laisser apparaître du vert, du
jaune. Et maintenant, nous allons
commencer à
faire des bulles qui tourbillonnent à différentes hauteurs. Et tu peux décider
combien tu veux. Comment avez-vous fait ? Je suis sûr que tu as fait du bien.
9. Projet du cours: Le projet de
ce cours consiste à remplir
une invitation à une fête ou une carte de lecture à l'
aquarelle et à l'encre. Et en suivant les
instructions fournies, j'ai inclus un modèle
PDF que vous pouvez utiliser, ainsi que le bateau est
un modèle que vous pouvez utiliser. Et les vidéos sont très claires et concises
et, en gros plan, vous pourrez voir
exactement ce qui se passe. Et vous avez la possibilité
d'arrêter et de démarrer ces vidéos si vous devez revenir en arrière et voir quelque chose deux fois. Veuillez donc suivre
ces
instructions étape par étape selon vos besoins. Et lorsque vous aurez terminé votre joli petit coin et que
vous aurez terminé votre projet,
pourriez-vous prendre une photo rapide pour nous et la télécharger dans la galerie de projets à l' en bas de
page pour que nous puissions tous nous réjouir de votre projet
terminé. C'est tellement amusant de voir ce que font les
autres. Merci de vous joindre à
nous dans ce cours.
10. Pensées finales et Bloopers: Tu l'as fait. Félicitations, je suis tellement fière de toi et heureuse que tu aies
terminé ton projet. J'espère que vous avez pu
apprendre quelques conseils et
certaines techniques d'aquarelle et d'encrage qui vous ont été utiles. Et il vous accompagnera dans votre parcours artistique à l'avenir. J'espère aussi que vous avez passé un bon moment peindre cette jolie
petite fille dont elle souffre et je suis impatiente de voir ce que
vous allez faire d'elle. Si vous le pouviez, prenez
un moment pour prendre
une photo et la télécharger
dans la galerie ci-dessous. J'ai fourni des instructions. ce que je fais. Nous adorons voir ce que font les
uns et les autres. Nous aimerions voir les produits
finis et voir comment vous
les personnalisez. Alors, s'il vous plaît, partagez-le entre vous. Et cela me donnera
également
l'occasion de commenter
chacun de vos projets. De plus, si vous êtes
sur Instagram, je serais honorée si vous
me taguiez sur Kerry Centers Parts et que vous me laissiez faire le
voyage artistique que vous faites avec vous afin que je puisse
voir comment vous progressez. Et c'est aussi comme ça que vous pouvez me
joindre et que nous pouvons bien
communiquer. Très bien, les gars, je
vais vous laisser partir et vous souhaiter un joyeux
Halloween, de joyeuses fêtes. J'espère qu'un jour vous vous
joindrez à nous dans les
studios de St. George
pour un atelier. Mais je te verrai dans le
prochain cours de partage de compétences. Prends soin de toi Au revoir. Je suis, je m'appelle Keri
Sanders et je suis peintre. Il faut que je recommence. Je crois en toi. Tu peux le faire. Eh bien, bonjour les amis. Prenez-en dix.
Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.
