Série de peinture courte : chien fantaisiste

1. Introduction: Toute ma vie, j'ai eu un grand amour pour les chiens. J'ai eu de superbes paires de chiens, des chiens stupides et des chiens meilleurs amis. Il n'est donc pas étonnant que j' aie voulu m'essayer à les peindre. Comme la plupart de mes peintures étaient sérieuses, j'ai décidé qu'il était grand temps d' essayer quelque chose de fantaisiste. J'adorerais que tu te joignes à moi dans ce tableau assez simple. Je vais vous expliquer l'ensemble du processus, y compris des conseils pour peindre un nez mouillé et la façon dont la décomposition prend forme et valorise pour peindre une comédie réaliste C'était tellement amusant à peindre. Et j'espère que ce sera aussi pour toi. La peinture elle-même ne prendra que 30 à 40 minutes et vous donnera de nombreux conseils pour peindre d'autres animaux à l'avenir. J'espère que tu viendras te joindre à moi dans cette aventure. 2. Obtenir le dessin ~ Simple !: Je commence par un huit sur dix, je viens de dire Canvas. Bien sûr, si vous utilisez une toile plus grande, cela prendra plus de temps. J'ai imprimé la photo de notre chien. Et si vous regardez dans la section Projets et ressources de votre écran d'accueil, vous trouverez l'accès à cette image. Vous utilisez du papier carbone et un stylet. J'ai commandé cet ensemble sur Amazon. Il était livré avec des épingles de réconfort. Je prends donc simplement la photo du chien, mets un morceau de papier carbone en dessous, je le place sur ma toile. J'aime le fait que le haut du chien se détache de la toile. Vous pouvez retirer ce papier carbone et voir à quoi ressemblent les choses en dessous. Je vous conseille de vous assurer que la langue contient bien les lignes et que vous avez des couleurs, des formes et des valeurs différentes. Ce n'est pas une couleur unie. Je m'assurerais également de me faire aspirer la bouche et les dents car cela peut être un peu , car cela peut être un peu difficile de les faire rentrer correctement. 3. Une palette de couleurs: J'utilise la palette assez limitée pour cette peinture. Il s'agissait principalement de Sienne brûlée et Sienne crue mélangée à du blanc. Et j'utilise aussi du noir de mars pour le nez et les yeux. Si vous n'avez pas Mars Black, n'importe quel noir fera l'affaire. J'ai utilisé du bleu outremer et alizarine pourpre avec du blanc pour la langue. Et j'utilise juste la moindre touche de jaune de Naples mélangée à du blanc pour les dents. Si vous n'avez pas de jaune de Naples, quelque chose comme un oxyde jaune fera l'affaire. J'ai conservé la fraîcheur de mes peintures en utilisant une palette Masterson Stay Wet. 4. Yeux, nez et bouche: Très bien, maintenant que nous avons notre dessin, nous allons commencer. Cette peinture m'a pris 30 à 45 minutes. Votre vidéo va être un peu plus longue parce que je vais donner quelques instructions, mais elle est assez rapide. Et c'est en fait assez simple. Je dirais que le plus compliqué est cette langue et je vais vous en parler. Mais ce que nous allons faire d'abord, c'est obtenir notre black-out et nous allons simplement mettre du noir dans l'OSS. Assurez-vous d'entrer dans ce petit point situé dans le coin extérieur de HI. Ensuite, quand nous arrivons au nez, vous remarquerez que tout le nez est noir, mais à l'intérieur des narines, il est noir de jais. Cela signifie donc qu'une légère quantité de blanc doit être ajoutée à l' espace autour des narines . Vous ne voulez pas qu'il soit gris, vous voulez qu'il ressemble à un nez noir un peu mouillé. Nous allons donc être très doux avec ça. Nous n'allons pas utiliser du blanc pur. Nous allons utiliser principalement noir avec juste une touche de blanc. Dans les endroits où vous le voyez un peu plus fort, nous ajouterons juste une touche de blanc, mais cela ne fonctionne pas du premier coup. Vous pouvez simplement peindre dessus et recommencer. Nous allons également mettre du noir sous le nez et peindre avec le noir qui entoure la bouche. Nous n'allons pas nous inquiéter des petits reflets sur les gencives. Il suffit de peindre ce noir solide. Quand j'ai fait cette peinture à l'origine, au bas du menton, il y avait une fourrure blanche J'en avais au début et ça avait l'air étrange, je me suis dit. Je viens de peindre tout ce noir. Tu peux faire ce que tu veux si tu veux être plus fidèle à la photo, c'est très bien. Mais prenons notre noir et commençons. Prenons un petit pinceau brillant. C'est un sommet de Princeton, 6 100. Soyez de la sauce soja car n'importe quel petit pinceau plat ou brillant fonctionnera. Je vais juste aller droit dans mon sac. Je vais faire ces R et nous voulons juste avoir une belle courbe. Essayez de le faire d'un seul coup si vous le pouvez. Nous ne voulons pas nous attarder là-dessus. Et assurez-vous d'aller de l'avant et de prendre ce petit creux qui se trouve à la fin, cette petite pente vers le bas. Encore une fois, essayez de faire des coups simples si vous le pouvez. OK. Maintenant, sur ce nez, nous savons que les narines sont noires de jais. Alors allons-y et mettons les narines. Et si vous n'avez pas l' impression de pouvoir faire avec le pinceau plat, vous pouvez passer à un pinceau rond. Pour moi. ai juste l'impression que lorsque je peux en faire plus avec le pinceau plat, j'ai l'impression que la peinture semble un peu plus souple, un peu plus impressionniste. Si ce n'est pas exactement parfait, ce n'est pas grave. Ils ont un aspect différent parce qu' il y a plus de lumière sur celui-ci. On ne voit pas vraiment la narine ici, les narines se fondant dans le nez de ce côté. De ce côté, nous allons voir une plus grande différence. Allons-y et mettons les autres zones qui seront rurales cliquez en noir en bas. Encore une fois, juste de gros coups. N'y réfléchissez pas trop. Je veux que tu t'amuses. Et je ne veux pas que ça prenne toute la journée. Je veux que ce soit quelque chose d'un peu lâche et rapide, et je ne veux pas que tu stresses. Et bien sûr, c'est la deuxième que je fais. J'ai l'impression d' avoir déjà terminé mon entraînement. OK. Très bien, maintenant je vais prendre notre noir, je vais mettre le plus petit bout de blanc. Je vais le mettre sur le côté. Nous ne voulons donc pas que cela paraisse gris. Nous voulons qu'il ressemble à un noir clair. Je vais donc essayer ce montant et voir qu'il y a très peu de différence de valeur entre les deux. Il y a d'autres endroits ce tableau où je vais vous demander de vraiment repousser les valeurs, trouver de véritables lumières claires et sombres. Ce nez est l' endroit où la différence la plus subtile fera ce que vous voulez qu'il fasse. Nous ne voulons pas que cet être ment ment. Nous voulons qu'il ait l' air noir, mais il y a de la lumière dessus. Il y a un endroit lumineux juste là. Ensuite, ça devient plus léger ici. Mais avec cet acier gris en plein milieu du nez, il fait un peu plus sombre. Que quelqu'un prenne notre gris. Je vais y ajouter juste un peu plus, plus de noir. Il fait donc légèrement plus sombre. y a très peu de différence entre cette narine et juste là. Très peu de différence ici. Mais ça le fera lire comme un nez. C'est juste que c'est vraiment incroyable. D'accord, donc tout en haut, il redevient légèrement plus clair Je ne vais pas du tout utiliser de blanc pur sur cette notice. Mais je vais rendre ce gris un peu plus clair. que je vais faire. Je vais mettre une petite pièce plus légère juste là. Assurez-vous que cela se courbe. Je n'ai pas fait un très bon travail là-dessus. C'est bon. Je peux y revenir. Il y a une lampe juste là. Vous n'êtes pas obligé de le faire exactement comme sur votre photo. Une fois que vous aurez fait quelques nœuds, vous aurez une idée de la direction que doivent prendre les points forts. Je vais réessayer. Juste ma lumière la plus large ira jusqu'ici. Je vais y aller dans un virage. Et je pourrais l'alléger encore une fois , mais je vois que c'est trop large. Je vais donc juste frotter ce backend. Cela doit être une courbe. Je voudrais revenir sur le fait que si tu te trompes, ce que je viens de faire, je vais juste remettre un peu de noir sur mon pinceau et y retourner. Je vais le remplir. C'est trop léger. Assombrez-le un peu parce que nous ne voulons pas qu'il ait la même apparence. Il doit paraître un peu plus foncé, mais il ne l'est pas aussi que l'intérieur du nez. Et quand tu t'en sortiras, ça ressemblera à un nez. Je vais l'assombrir un peu ici. Je crois que c'est un peu trop léger. Pensez à ma peinture originale, mieux vaut où je suis arrivée et qui sait un peu plus claire. J'ai ajouté quelques reflets qui n'apparaissaient pas sur la photo. Je pense donc que je pourrais insister un peu. J'aime bien son apparence. Je vais donc revenir dans cette lumière. Ma peinture sèche un peu. Je cherche mon pulvérisateur. Je crois que j'ai touché. Ça ne figurerait pas sur la cassette. Éclaircissons un peu plus cela. N'oubliez pas de garder cette forme. Il est donc évident que ça circule, que la narine pourrait l' éclaircir un peu plus, d'après ce que j'entends. OK, je pense que c'est tout ce que nous devons faire pour les yeux. C'est là que je vous recommande de en remettre à un tout petit pinceau quelconque. Je vais l'utiliser un peu comme la taille zéro. Je vais juste utiliser principalement du blanc, mais je vais mettre juste une touche de gris, que ce ne soit pas du blanc éclatant et nous allons juste mettre quelques marques. Vous pouvez regarder la photo de référence. Et c'est tout ce que je vais faire. Et il se lira bien : « Ne réfléchissez pas trop, ne vous inquiétez pas pour ça ». Il suffit de mettre quelques petits points et tout sera réglé. Maintenant, je vais mettre du noir sous le nez et je vais mettre du noir sur les gencives, en veillant simplement à bien contourner ces dents. Je pourrais accélérer un peu les choses. Je vais faire le black down ici et voir à quelle vitesse tout cela se met en place. 5. Bloc dans la fourrure: OK, maintenant nous allons mettre le fond de la fourrure. Nous allons juste trouver une solution sous-jacente. Je veux que tu passes à ça, reviennes au pinceau taille 8. Et je vais prendre la Sienne brûlée et la Sienne crue. Et je vais juste les déposer. Sachez que lorsque vous faites pour, si vous n'avez pas de contraste entre les pour, tout va simplement se fondre. J'ai donc mis une couche plus foncée au début, puis je l'ai repassée avec des traits plus clairs. Je vais donc le faire ici. Même si le chien devient très blond et blanc par ici, je n'en aurai pas autant. Mais dans cette partie parce que je veux que le code indique que je vais simplement bloquer un peu plus sombre. Vous n'avez pas besoin d'être vraiment scientifique pour cela. Euh, tu sais, j'ai oublié, à quoi sert le noir dans ce coin, je vais le faire. Mais maintenant que je l'ai, donc je prends juste mon pinceau, je vais prendre un peu de celui de Paul et je vais juste commencer à le bloquer. Je vais être très lâche à ce sujet. Mon pinceau est un peu sec. Nous ne peignons donc pas un mur. Nous ne voulons pas utiliser une seule couleur unie pour obtenir ce seul trait. Nous voulons une variété de couleurs là-dessous. Nous ne voulons pas qu'il ait la même apparence. Lorsque nous coiffons le dessus, nous allons vraiment les mélanger un peu, mais pour l'instant, nous essayons simplement d'obtenir une combinaison de couleurs. Encore une fois, ne vous inquiétez pas pour ça. J'aimerais que vous voyiez à quelle vitesse vous pouvez le faire. J'aimerais que cela reflète votre photo de référence. Il y a des endroits où le manteau est beaucoup plus foncé. Ici, le code est Rule Dark. Nous essayons donc simplement d'obtenir une certaine couverture en dessous. Assurez-vous de commencer et de peindre les côtés de votre peinture. J'aime que les côtés soient faits moi-même pour ne pas avoir à les encadrer ou si je les vends, je pense que c'est un avantage que les gens n'aient pas à y mettre de cadre s'ils ne le souhaitent pas. Je pourrais accélérer un peu les choses. Gardez à l'esprit. C'est probablement trop foncé quand on monte et qu' on entre dans le visage. Et là-haut, ça devient beaucoup plus léger. Je vais donc faire marche arrière à cette heure quand j'arriverai au sommet. Je le fais juste très librement et très vite. Tu veux que ce soit amusant ? Tu t'amuses bien ? Je veux que tu t'amuses. Peindre un peu plus rapidement avec des pinceaux plus gros me semble quelque chose . C'est juste beaucoup plus amusant que lorsque je peignais avec les pinceaux Supertype et stressais pour chaque détail. En fait, c'est du code juste ici. OK, ça a l'air bien. Très bien, maintenant, quand nous serons au sommet, je vais commencer, je vais en utiliser un peu sur cette oreille juste ici. Je vais utiliser un peu de noir. Oups. Si vous le cachez, vous pouvez l'essuyer ou vous pouvez revenir en arrière avec votre noir. Sentez facilement cracher sur un chiffon et poussez très fort. Vous pouvez simplement effacer les erreurs et recommencer à zéro. Mais j'ai aussi aimé revenir à mon noir et nettoyer un peu les choses. Mais il y en a quelques puits, je viens de le refaire. Il y a quelques endroits où je vois de obscurité et je voudrais l' avoir en dessous. On le voit un peu autour du nez. C'est un excellent endroit pour vous aider à voir que votre nez se déplace vers l'avant. Il y a du noir juste devant cette oreille. Un peu juste là. OK, maintenant je vais passer à ma couleur la plus claire. Je vais donc commencer à utiliser du mélange avec cette Sienne crue. Je ne vais pas vraiment bien mélanger à nouveau, parce que je veux qu'il y ait une certaine variation. D'accord, souviens-toi que c'est noir. J'essaie donc juste d'obtenir une couche relativement fine. bas, puis je vais y retourner avec une peinture plus épaisse avec des coups de pinceau plus précis qui ressembleront à des cheveux. Mais pour l'instant, il ne s'agit que d'un bloc en phase. Je viens de le refaire avec ça. J'adore l'acrylique. Ils sont tellement indulgents, si faciles à utiliser, mais vous pouvez aussi faire la même peinture à l'huile. Très facilement. Il devient beaucoup plus léger ici, autour du museau et du nez. Encore une fois, je mélange simplement les choses. Je n'y réfléchis pas trop. J'essaie d'y trouver une sorte de variété de couleurs. Gardez ce chiffre circulaire car cela indique que c'est le museau du chien. Cela aide à avoir une meilleure perspective. Encore une fois, vous pouvez reculer avec la serviette en papier et, ou vous pouvez revenir dessus et retoucher vos noirs, ce que j'ai fait sur le tableau original. J'en ai retouché pas mal. Nous allons recouvrir la majeure partie de ce noir avec des moustaches. Mais pour l'instant, remarquez que je peins dans la direction de ce muscle. Je vais garder ça en cercle pour le moment. Je l'ai appelé il tout à l'heure, je suppose que je vais l'appeler elle parce qu'elle ressemble à mon marteau doré à l'est. Mais remarquez que le visage est un peu plus foncé de ce côté parce que la lumière vient d'ici. Vous pourriez donc l'assombrir un peu de ce côté, juste pour souligner que c'est l'oreille qui sort. Donc je vais, je suis en train de changer la direction de mon trait maintenant parce que je veux que ça ressemble à une oreille. Et il a fait un peu plus sombre ici aussi. OK, donc nous avons une belle sous-cotation maintenant. Je vais y retourner et faire mes diapositives très rapidement. Et je vais mettre ce coin noir dedans avant de mettre la fourrure dessus. Nous aussi, je laisse la langue pour la fin. La langue a probablement été la chose la plus difficile à ce sujet, mais je vais vous montrer comment y penser. Ce n'est donc pas si difficile. Nous devons également mettre les dents et les gencives. Alors laisse-moi mettre ce coin noir dedans et je reviens tout de suite. 6. Langue et dents: Avant de commencer à aborder cette langue, je voulais vous montrer certaines choses. Je pense que si vous pouvez y penser de cette façon, cela facilitera considérablement le processus de peinture. Au lieu d'essayer de peindre une langue, si vous voulez identifier les formes et les valeurs qui se trouvent dans cet espace, oubliez un instant qu'il s'agit d'une langue. Il suffit de le regarder comme un puzzle. Vous remarquerez que c' est la plus foncée si vous n'obtenez pas ces valeurs, si ce n'est pas assez foncé, et si ce n'est pas assez clair, cette langue n'aura pas l' illusion de descendre. Cela ressemblera à une langue plate. Donc, si vous pouvez simplement voir quelle est cette forme , vous pouvez accéder à votre photo et identifier les formes également. Et vous pourriez revenir en arrière avec votre papier carbone si vous ne l'avez pas déjà fait et simplement marquer les formes sur votre dessin. Et vous pouvez voir ces différentes formes. Je veux donc que vous remarquiez que c'est agréable de le regarder en noir et blanc. C'est le plus sombre. Ensuite, vous avez cette teinte et cette teinte ou à peu près la même, alors elles sont beaucoup, beaucoup plus claires. J'ai donc utilisé alizarine pourpre et du bleu outremer mélangés ensemble. Pour cela. Celui-ci avait un peu moins d'outremer et une touche de blanc. Il n'y avait pas d'outremer. C'était juste l'alizarine avec un peu de raison. C'était l'outremer et l' alizarine avec plus de blanc, mais il y avait du BlueMix plutôt que ça. Ensuite, c'était juste l' alizarine, le pourpre était blanc et plus blanc sur cette partie. Il s'agit donc simplement de savoir si vous pouvez identifier la forme, obtenir la bonne couleur et la placer au bon endroit. Quand tu t'en sortiras, auras l'impression d' une grosse langue haletante. Malheureusement, dès que j'ai commencé à peindre cette langue, mon appareil photo est devenu flou. Et plutôt que de vous faire souffrir par quelques minutes de peinture floue, j'ai décidé de simplement refaire cette langue. C'est donc ce que vous voyez ici. Bonjour. Très bien, ensuite, je veux que nous prenions ton petit pinceau, quels que soient tes plus petits pinceaux. Et on va y aller et peindre les gommes. Et je vais utiliser de l'alizarine pourpre pure. Encore une fois, je ne sais pas, j' y repense trop. C'est très simple. Je ne continuerais pas à m'en mêler. Je ne pense pas que cela soit suffisant. Je vais prendre le plus petit morceau de jaune de Naples. Ça va juste prendre une toute petite dose. Je vais y mélanger du blanc. Pour faire ces dents. Si vous blanchissez les dents, elles n'auront pas l'air réalistes. Ou un chien est un peu plus dur que n'importe qui. Je mélange donc un peu de blanc avec un peu de Naples, du jaune juste à côté. Il doit être plus blanc que jaune. Donc je joue juste sur la limite jusqu'à ce que j'obtienne quelque chose qui ait l'air bien. Et puis je vais juste le déposer dans un placard un peu noir. C'est juste un endroit où nous allons devoir rentrer. Je vais juste attendre jusqu'à la fin. Donc je continue à le faire et à réparer ça. OK. C'est tout ce que nous avons à faire. Faites fondre les dents. 7. Cheveux, Whiskers et touches finales: Très bien, donc pour mettre ce foramen, j'ai choisi un pinceau très mâché et très usé. Vous ne voulez pas utiliser quelque chose de vraiment fluide. Vous pouvez également utiliser du romarin et compagnie pour confectionner ces chaussures longues classiques. Ils ont une peau rugueuse qui est vraiment sympa. Donc, vous ne voulez pas quelque chose avec un bord lisse, vous voulez quelque chose qui a un bord rugueux. Et vous aurez besoin de beaucoup de peinture pour cela. J'utilise du Sienne cru et du blanc. Et je vais les mélanger très légèrement. Je vais juste le faire, tu peux même utiliser ton pinceau. Je vais faire des sondages qui sont en quelque sorte de couleur moyenne. Je vais faire quelques voyelles plus claires. Et si vous remarquez, je les mélange à peine. Il y a beaucoup de caramélisés dedans. Une pile est un peu plus foncée que l'autre. Et puis vous pouvez également revenir en arrière avec presque uniquement du blanc pur sur le dessus. Donc des tas de peinture très lâches. Remarquez qu'en haut, tout est très léger, donc je vais garder tout léger. Vous devez maintenir vos mouvements dans la même direction que les cheveux. Regardez donc votre photo de référence. Assurez-vous de ne pas simplement commencer à monter et descendre. Il faut que les cheveux aillent dans la direction dans laquelle ils vont. Remarquez que ce sera beaucoup plus fluide ici, mais là-haut, vous verrez en fait plus de texture. Et puis, quand nous en arriverons à cette partie, nous aurons un pinceau plus gros et nous allons vraiment mettre des vagues de cheveux qui coulent. Donc pour là-haut, voyons voir, je vais charger mon pinceau. Et je vais juste qu' il y avait une petite traînée au centre et j' essaie de essaie varier si ça a l' air un peu trop clair. Si tout est réel, tout se mélange. Donc, s'il fait trop clair, ajoutez-y, ajoutez un peu d'autre chose. Je n'ai pas assez de peinture sur mon pinceau et c'est pourquoi vous voyez cette toile apparaître. Revenez à votre photo de référence. Il y a des endroits en haut où les lèvres sont plus foncées. Encore une fois, j'ai en quelque sorte perdu ce point noir et il se peut que je doive y retourner et ce n'est pas grave. Il y a un peu trop de peinture juste là. N'oubliez pas que ce côté du visage est un peu plus foncé. Je n'y pense pas trop. J'essaie juste de me détendre. Membre, il y a une oreille juste ici, donc vous devez vous assurer que les poils des oreilles se détachent du visage. Je devrais peut-être m'en remettre, m' assurer que ça a l'air bien. Je n'aime pas ce blanc. Cela me saute vraiment aux yeux. Je vais donc juste y revenir une dernière fois. Je pense que c'est bien qu' il soit beaucoup plus léger. Je n'aime pas le fait penser que je n'avais tout simplement pas assez de peinture sur mon pinceau. Que quelqu'un essaie à nouveau. Je peux y retourner avec mon pinceau noir et réparer ça si ça ne me plaît pas. Les cheveux ici sont donc assez lisses. Je n'essaie pas de faire de grandes marques, mais ce sont des cheveux. Et nous voulons nous assurer que les accidents vasculaires cérébraux se poursuivent. Il fait un peu plus sombre. En bas. Souvenez-vous que c'est son nez, son museau. Ce n'est pas un manteau long, vous devez donc le garder correctement. Lisse. Ce noir n'est pas un noir uni. Il y en a un peu pour l'oublier, c' est juste un peu jeter un coup d'œil. Alors essaie d'en laisser un peu. C'est la partie arrière du chien, l'épaule, et elle est éloignée, donc nous n'allons pas le voir de près. Nous ne voulons pas que cela ressemble à une partie du visage. Je ferais donc en quelque sorte l'intégrer et ne pas essayer d'en faire trop. Bien, maintenant que nous entrons dans cette partie du code, je veux que vous reveniez à votre pinceau taille 8. Et c'est là que nous allons vraiment charger le pinceau avec de la peinture. Et je ne veux pas que tu le fasses, Deb. J'adore la façon dont nous avons ces très longs traits. Ce sont des cheveux si longs qui sortent des oreilles. Et amusez-vous simplement avec. N'oubliez pas d'aller en quelque sorte dans la direction de l'oreille. Variez légèrement votre couleur. Variez la taille des traits. Remarquez qu'ici, les choses s'arrangent en quelque sorte. Au milieu du manteau. J'ai encore foiré ce noir. Petite broche sur une serviette en papier. Il s'occupe de ça. Et encore une fois, ou tu peux y revenir en arrière. S'il commence à devenir trop clair, vous pouvez y retourner et mélanger certaines de vos autres couleurs, car vous ne voulez pas que tout soit clair. Donc je suis juste en train de puiser dans différentes piles ici. Vous n'êtes pas obligé de dissimuler tout ce qui s'y trouve. Laissons passer un peu de cela. Mais plus les traits sont gros, plus ils sont gestuels, plus le résultat sera réaliste. N'ayez pas peur de quelques très grosses notes. Assurez-vous simplement de mettre suffisamment de peinture sur votre pinceau pour ne pas vous essouffler. Encore une fois, essayez de varier la direction du pinceau. Nous avons certains cheveux qui sortent des oreilles, puis nous en avons qui viennent de là-haut, et puis nous avons d'autres cheveux qui font partie du code qui ne s'étendent pas trop. Tu peux en ramener un peu plus sombre. Réessaie. Revenez de votre peinture et voyez simplement comment elle se lit, voyez ce dont elle a besoin. Je vais prendre du recul et n'oublier pas revenir en arrière et de peindre les côtés pendant que vous avez retiré votre peinture. Laisse-moi m'asseoir et voir à quoi ça ressemble. Je voulais vous montrer une chose que j' ai faite après avoir éteint la caméra j'ai continué à jouer avec les couleurs de cette langue et de cette zone. Cela m' a juste semblé trop net pour faire la différence entre les peintures, je n'ai pas mis un médium à séchage lent. Et je crois l'avoir mentionné parce que je voulais qu'il soit dessiné rapidement, mais cette zone semblait tout simplement trop nette. J'ai donc pris mon pinceau plat et il était humide. Je l'ai juste frotté un peu sur les bords adoucir et le rendre un peu flou. Et je pense que cela m'a beaucoup aidée. Alors je vais y aller et mettre la moustache que j'ai dite maintenant. Et si vous avez un pinceau à doublure, on l'appelle parfois brosse Rigger. Et ceux-ci sont conçus pour être utilisés très humides. Il y a donc beaucoup d'eau dessus. Et tu ne veux pas faire ces moustaches blanches parce qu'elles vont juste trop sauter. Je leur ferais donc de la même couleur crème. Je vais donc participer à ce sondage. Il doit être très liquide pour pouvoir se déplacer facilement. C'est un peu trop crémeux, ajoutez-y un peu plus de blanc. Si vous n'avez jamais utilisé l'un de ces pinceaux auparavant, je vous recommande de l' essayer sur une assiette en carton. Assurez-vous qu'il y a suffisamment d'eau dessus. Et puis ce sera juste une vraie touche blanche. Réfléchissez à l'endroit où vous voulez qu'il aille. Et je vais à peine mettre de la pression. Je n'ai pas aimé celui-ci, donc je vais juste voir si je ne peux pas l' effacer. Je conseillerais. N'ayez pas d'essuie-tout à portée de main, attendez que tout soit bon et dessinez en dessous. Essayons à nouveau. Donc, mouiller ça vraiment, probablement plus humide que vous ne le pensez. Vous ne voulez pas qu'une grosse goutte coule sur votre canevas, mais elle doit être suffisamment fine pour pouvoir couler. On y va. Très peu de moustaches, juste au milieu. Ils doivent être très courts. Vous ne voulez pas vraiment attirer trop l'attention sur ce domaine. Mais il y a quelques moustaches . Il faudra peut-être faire demi-tour. Cela vous permettra de toujours voir. Décidez donc jusqu'où ils doivent aller. Je pense que c'est un peu épais, un peu trop prononcé. Il se détache assez facilement. C'est dur d' être gaucher. Je vais l' inverser encore une fois. Assurez-vous que vous pouvez toujours le voir. Encore une fois. Je suis à peine C'est agréable quand ça passe le noir, c'est là qu'on peut vraiment le voir dans la moustache commencer à différents endroits. Ils ne commencent pas tous ici. Certains d'entre eux vont commencer ici. Je trouve donc qu'il vaut mieux commencer par la base, puis sortir et remonter. Et de cette façon, il sera plus fin à la pointe, puis à la base. Et je pense que c'est probablement suffisant. C'est à toi de décider. Je suis revenu et j'en ai ajouté un peu plus. Pourquoi pensais-tu que le nez semblait un peu plat ? La dernière chose que je vais faire ici, c'est devenu trop petit pour moi. Je vais juste mettre un peu plus de noir dedans, pour le faire paraître un peu plus grand. C'est à ce moment qu'il est vraiment bon de ranger votre photo regarder votre tableau et de voir si le tableau tient debout tout seul. Parce que lorsque les gens regardent votre travail, ils ne regarderont pas une photo. Eh bien, j'ai laissé tomber quelque chose qui a fait une sorte de réaction en chaîne ici. Ça devrait aller et tu verras ce qui s'est passé. Mais je ne le suis pas. Je vais donc voir si je peux simplement y retourner et améliorer un peu. C'est drôle avec nous. S'ils sont un peu trop petits ou un peu trop grands, ils peuvent paraître un peu drôles. Je pense donc que c'est probablement un peu trop grand. Je vais donc laisser sécher et j'y retournerai. C'est un peu trop grand juste à côté. Je vais juste y retourner et ajouter quelques cheveux par-dessus. Quand ça ira , dessine celui-ci. Tu devrais peut-être te remettre de tes noirs et les rétablir en quelque sorte. C'est exact ? Tu dessines si quelque chose a besoin de travail. Et il y a encore une chose que nous devons faire. Nous voulons donc voir l'humidité, le SHA1 sur la gomme. Car cette gomme adhère réellement et a une forme irrégulière. Nous allons donc prendre notre gris, revenir au noir et blanc. Vous pouvez simplement continuer à ajouter un peu blanc jusqu'à ce qu'il soit suffisamment clair, mais vous ne voulez pas le rendre blanc. Et je vais juste ajouter quelques petites marques ondulées ici et là. Remets-en un là-dedans. Et c'est tout. y aura pas d'écoute parce que c'est plutôt dans l'ombre. Je vais juste ajouter un peu plus d'ombrage juste là. Il suffit de jouer avec le nez et vous pouvez continuer ajouter des reflets jusqu'à ce que cela devienne trop fort, ce que j'ai fait tout à l'heure. Et puis je suis reparti avec mon gris et mon noir. Fais juste ce qui te rend heureuse. Je vais peut-être y mettre un petit coup de pouce. C'est bien. OK. Mes amis, je pense que c'est ça. Je vais y retourner et régler ce problème. J'espère donc que cela vous a plu. J'espère que cela vous donnera des compétences que vous pourrez essayer avec d'autres animaux. Et encore une fois, ce principe qui consiste simplement peindre des formes et des valeurs. Tu peux peindre n'importe quoi si tu peux apprendre à le faire. J'ai beaucoup aimé peindre avec toi aujourd'hui. Si ça ne te dérange pas. Il est très important sur Skillshare d'avoir de bonnes critiques. Si cela vous a plu, j' adorerais qu'il laisse un commentaire et j'adorerais voir votre travail. J'espère que vous le publierez ci-dessous.