Transcription
1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Monica
Lewinsky et je suis
une artiste et une amoureuse de la nature
vivant dans le nord de l'État de New York. J'adore être dehors
dans la nature et la laisser inspirer
mes propres œuvres d'art. Malheureusement, en tant qu'artiste, beaucoup
d'entre nous passent notre
temps à créer, ce
qui m'a poussé à créer
cette série d'art estivale. Combinons notre
amour de la nature et du plein air avec notre désir
de créer et de sortir dehors. Tous ces cours de
la série artistique estivale sont conçus pour
vous aider à atteindre cet objectif. Y compris celui-ci. Dans ce cours,
nous capturerons la beauté et l'abondance
de l'été sur papier. Ce processus vous
emmènera à l'extérieur une aventure pour
cueillir des plantes créer ce papier
écologique magique. Je vais vous expliquer le
processus du début à la fin. Vous montrer toutes les
fournitures dont vous aurez besoin. Et tu me
regarderas pendant que je fabrique le mien. Ensuite, je vais vous montrer
comment vous pouvez transformer ce papier en toutes sortes de choses différentes,
y compris des cadeaux. Vous pouvez embellir votre maison ou simplement l'utiliser dans
votre propre pratique créative. Vous aurez le choix
entre une variété
d'options en ce qui concerne le choix
d'un projet. Vous pouvez choisir l'une d'entre elles ou vous pouvez
choisir de les faire toutes. Je suis donc très heureux de
commencer et de partager
ce processus avec vous. Alors allons-y
et sautons droit au but.
2. Fournitures: Parlons donc un peu
des fournitures dont vous aurez besoin pour fabriquer
votre papier d'impression écho. Vous aurez besoin d'une grande
casserole avec un couvercle, préférence une casserole que vous n'
utiliserez pas pour la nourriture. Encore une fois, vous pouvez toujours aller une friperie ou utiliser une marmite,
c'est ce que j'ai fait. Vous aurez besoin des plantes que
vous aurez cueillies à l'extérieur. Tu auras besoin de papier. Choisissez une variété de papier. Je trouve que le
papier aquarelle à 140£ fonctionne le mieux. Vinaigre blanc. Vous aurez besoin de
grillage ou de quelque chose à enrouler autour du petit carnet de plantes et de papier
que vous avez fabriqué. Vous aurez également
besoin d'objets rouillés à jeter dans votre casserole. Et quelques pierres lourdes
sont quelques briques. Maintenant, je ne passe en revue que
les fournitures dont vous aurez
besoin pour fabriquer le papier. Dans cette section, je
vais fournir une liste principale de
toutes les fournitures utilisées
tout au long de ce cours. J'ajouterai également les fournitures pour la fabrication de votre papier ainsi sa recette écrite étape par étape, si vous voulez, afin que
vous puissiez
l'imprimer et l'avoir avec
vous dans la cuisine. Je pense donc que c'est à
peu près tout. Comme je l'ai dit, je vais
vous fournir une liste principale de toutes les fournitures pour ce
cours dans la section des ressources. Commençons donc à
créer notre papier.
3. Recueillir et fabriquer du papier: J'ai donc pensé que ce
serait amusant pour toi de voir où j'ai cueilli mes plantes. Et vous pouvez voir que la dentelle de la
reine Anne est tout simplement abondante cette année. C'est magnifique. Et j'adore le fait que Mode ne soit pas
présent sur ce sentier. Habituellement, ils le fauchent en
arrière de quelques mètres de chaque côté du sentier. J'étais donc heureuse de voir que tout était envahie par la végétation et qu'il y
avait de quoi choisir. Vous voulez choisir des plantes qui ont une forme intéressante et
peut-être des morceaux de plumes ou feuilles, vous
pouvez vraiment cueillir n'importe quoi. C'est amusant d'expérimenter. Donc, tout ce qui attire
votre attention choisira. Si vous vous inquiétez de
la toxicité d'une plante, si vous ne la connaissez
pas, alors je vous conseille de la
laisser tranquille. Mais si vous êtes
familier avec les arbres, les chênes, les érables, vous pouvez toujours cueillir des feuilles sur l'arbre. Et je dirais que ne récoltez que ce dont vous
pensez avoir besoin. J'ai donc choisi de la dentelle de la
reine Anne, Black Eyed Susan. Je crois que j'ai même mis du trèfle dedans, des feuilles de fougère. Je sais que j'ai eu quelques feuilles
de chêne. Et nous sommes de retour en
studio et je
passe en revue tout mon matériel végétal ici pour voir ce que j'ai. Et je crois que cette plante appartient à la famille de la
moutarde, si je ne me trompe pas. Mais vous pouvez voir que j'ai
une large gamme de plantes et que je n'ai pas pu accéder
à mes plantes tout de suite, donc elles ont un peu flétri. Si vous savez que vous
ne pourrez pas faire immédiatement après la cueillette, je vous
suggère de
les laisser dans le sac et de
les mettre au réfrigérateur. Maintenant, je prends
chacune
de mes feuilles de papier, qui sont toutes pliées en deux. Et je vais varier
la matière végétale à l'intérieur et essayer d'en faire une composition
agréable. Et vous verrez tous
ces petits insectes essayer de
sortir du journal. J'essaie juste de
cueillir des plantes que je trouve intéressantes
et je veux
les mettre dedans d'une
manière qui soit belle. Je vais donc fermer ça et passer au
prochain petit livret. Et je vais placer les plantes
à l'intérieur de celui-ci. Et avant de le poser dessus, je vais m'
assurer qu'il y a des plantes
entre les livres. Donc, posez ça en plus de ça. Assurez-vous que tout est
arrangé comme je le souhaite. Et je vais juste continuer à superposer les couches. Couche donc à l'intérieur et entre les deux. Si vous avez du
matériel végétal qui est suspendu à l'extérieur de tout le papier,
ne vous inquiétez pas. Ce n'est pas grave. Continuez simplement à empiler. Et là, vous pouvez voir que j'utilise mon papier aquarelle et
que je
n'ai même pas retiré le bord où il était
attaché au cahier, ce qui n'est pas grave parce que
nous pouvons le faire après coup. Et j'utilise aussi du papier
cartonné texturé lin, qui est un peu
difficile
à travailler quand il est mouillé,
c'est très fragile. Et je trouve que c'est le papier
aquarelle tient le mieux. Et je trouve que le papier aquarelle
crée les plus belles impressions. Vous pouvez voir tous ces petits
insectes qui tentent de s'enfuir. Donc je vais simplement continuer. Et une fois que j'ai fini de
tout superposer , j'aurai
ce joli petit sandwich de papier et de plantes. Ensuite, je mettrai ça dans un morceau de
grillage que j'ai mangé. Et je vais m'assurer qu'il reste fermé en utilisant un peu
de fil à bijoux que j'avais. Vous pouvez probablement utiliser une
attache zippée ou quoi que ce soit de ce genre, tout ce qui résistera
à la chaleur de l'eau. Je l'ai donc simplement replié
et je l'ai déjà utilisé et
cela a très bien fonctionné. Et un petit bout de fil
juste pour le fermer. Et je vais le placer
entre deux pierres de toute façon. Il restera donc fermé. Donc, cela n'a pas besoin
d'être super sécurisé ou super serré dans le produit. Et j'ai une brique en bas juste pour
lui donner de la stabilité. n'est donc pas juste
au fond de ce hot pot. J'ai ma
chaîne rouillée et un boulon et je place ce gros rocher dessus pour le maintenir immergé. J'ai mon vinaigre et
la marmite, le feu est en marche. Nous allons le porter à ébullition. Une fois qu'il bout, baissez-le, laissez mijoter pendant quelques
heures avec le couvercle.
4. La révélation: Voici donc la révélation, et c'est la
partie la plus magique de tout ce processus. Et je voulais que tu voies
ce que j'ai vu quand j'ai sorti mon sandwich de papier
et de plantes du pot, je l'ai laissé reposer dans
le pot pendant la nuit. Et si vous pouvez le
laisser reposer dans la casserole, éteignez le feu et
laissez-le refroidir. Et je pense que ça aide. Les pigments deviennent plus saturés. Si vous le laissez reposer dans le pot pendant qu'il
refroidit, vous pouvez manipuler plus facilement et enlever
toute la matière végétale. Donc, comme je l'ai dit, c'est la partie magique. C'est la meilleure partie
de tout ce processus. Je pense. Une fois que j'ai fini de retirer toute la matière
végétale du papier, je tourne le robinet sur
un jet doux, sans trop de pression
avec l'eau. Tu ne veux pas déchirer le papier. Et j'ai tout
rincé à l'eau froide. Puis j'ai tout ouvert
sur du papier absorbant. J'ai même ajouté
des couches de papier essuie-tout et empilé
le papier entre les serviettes en papier pour
qu'il puisse sécher. Et faites attention quand vous
ouvrez vos pages à ne pas déchirer le papier. Et je pense que je vais juste vous
laisser apprécier ce que j'ai vu quand j'ai ouvert chacun de ces
petits livrets. Une fois tout
cela terminé, nous
pourrons passer à autre chose
et je vous montrerai à quoi ressemble
la version séchée
de chacun de ces papiers. J'ai donc ici quelques
piles de papier éco-imprimé, et c'est le papier
que nous venons de créer. Et je voulais vous montrer tous
les magnifiques
designs qu'il a réalisés. Et c'était une feuille verte. Et tu n'as vraiment aucune idée de ce que tu vas obtenir et de ce qui
va en découler. Les designs sont donc
vraiment magnifiques. Certains d'entre eux sont un peu
plus subtils que les autres. Et je pense que le plus
dur est de décider quel
côté garder ou quel côté utiliser. Cela s'est avéré vraiment
beau et j'adore toutes les petites zones
détaillées ici. J'ai
donc laissé cette pile assise dans
la nacelle pendant la nuit parce que je n'ai pas pu y accéder plus tard dans la journée,
ce qui est très bien. J'ai l'impression que beaucoup de
ces couleurs sont beaucoup plus fortes que je ne l'aurais imaginé parce que je les ai
laissées dans le pot aussi longtemps. C'est le papier aquarelle. C'est incroyable. Je trouve que c'est vraiment beau. Et je trouve que le papier
aquarelle fonctionne le mieux en termes de détails et de couleurs. J'ai l'impression que tu
deviens vraiment magnifique. Domaines. Et j'adore le fait que ces feuilles fermes laissé un pigment vert. Maintenant, j'ai entendu dire que vous
pouvez ajouter un dé au pot. Et ce n'est qu'une question
d'expérimentation. C'est beau aussi. Et j'adore la façon dont
cela est façonné. Et j'adore la spontanéité
de ce processus. Tu ne sais pas ce que
tu vas obtenir. Mais c'est vraiment un projet amusant parce que vous pouvez inclure des enfants
lorsque vous choisissez. J'ai une autre pile
ici et c'est à partir de ça que j'ai fait
l'année dernière. Et cette pile. Je pense que c'était tard dans l'
année lorsque j'ai cueilli toutes
les plantes pour cela et j'ai utilisé
une plus grande variété de papier. Et beaucoup d'entre eux
sont du papier aquarelle. Mais j'ai également utilisé du papier pour
imprimante et c' était très difficile de travailler
avec quand il était mouillé, mais une fois sec, tout va bien. Il s'agit également d'un papier plus fin. Je ne suis même pas vraiment sûr du type de papier
que j'ai utilisé. Mais j'ai quand même obtenu de très
beaux résultats inattendus. Et vous pouvez voir que j'
ai toujours une pile assez décente. Et quand il s'agit de
projets comme celui-ci, j'adore, j'adore faire ça. J'adore travailler avec les plantes et j' adore créer
quelque chose de beau. Mais pour moi, la grande question est, eh bien, que dois-je faire maintenant ? J'ai tout ce
beau papier. À quoi puis-je l'utiliser ? C'est donc quelque chose dont
nous allons parler. C'est probablement l'un
de mes préférés. Nous allons parler de la manière
dont nous pouvons utiliser ce document. Comment
intégrer ce papier dans votre vie créative ? C'est ce que vous verrez
dans les prochaines vidéos. Nous allons passer en
revue différentes choses. Et j'utiliserai
du papier provenant de ces deux piles. Et vous pouvez choisir
les projets que vous
souhaitez réaliser. Et vous pouvez toujours en faire un
lot tous les deux mois. Essayez-le en été, en automne et au printemps. Et vous pouvez obtenir des résultats différents
selon les types de plantes. J'ai adoré le détail de beaucoup
d'entre eux et les différentes couleurs changent en
fonction du papier que j'ai utilisé. Passons donc à autre chose et
nous parlerons des différentes utilisations de
votre papier d'impression écologique.
5. Créer un journal: Dans cette vidéo, je
vais vous montrer comment relier rapidement certaines de vos pages afin que vous puissiez avoir un petit journal à
jouer et à expérimenter. Et donc ce que j'ai ici, ce sont des pages qui peu près la
même taille en fait, je pense qu'elles sont
assez bonnes, vous pouvez utiliser les différents
types de papier. Il se trouve que ce
sont tous du papier aquarelle. Et ils sont assez épais. Donc je
vais probablement
rassembler seulement quatre feuilles et l'
appeler mon journal. Je vais donc les mettre de côté. Et ce que je vais faire, c'est commencer à
plier à moitié. Et j'ai un dossier en os ici pour
me faciliter la vie, juste pour que nous puissions avoir
une belle longueur d'onde. Et vous pouvez le faire avec tous les types
de papier. Évidemment. C'est
vraiment un excellent moyen de
faire de petits livres à emporter. Surtout si vous
souhaitez voyager. Vous pouvez toujours en mettre un
dans votre sac. Et ils sont amusants aussi,
parce que vous savez que vous les avez créés et que cela
crée en eux. Je pense que c'est beaucoup plus amusant. Une fois que vous les aurez tous pliés. Ensuite, nous déciderons de l'ordre dans lequel
nous voulons les placer. Et si c'est
un peu la terreur, ça ne
m'inquiète pas trop. Je pense que je veux utiliser
Je pense que je veux utiliser celui-ci comme extérieur. C'est un peu comme la couverture. Ensuite, je vais juste commencer
et empiler le reste de l'un dans l'autre. Et j'ai un de ces
gros clips Bulldog et je vais juste
l'ancrer. Et si vous utilisez
plus de feuilles que moi, vous voudrez
peut-être utiliser de petites pinces pour les
maintenir bien serrées. Maintenant que je n'ai pas tout ici, vous pouvez certainement
utiliser une aiguille. Fais juste très attention. Les OLS sont conçus
pour
percer le papier et facilitent
un peu la vie grâce à
la poignée en plastique. Pour ce format de papier, qui est relativement petit, je vais seulement
perforer trois trous. Si vous avez quelque chose de
plus grand que cela, vous pouvez perforer
quatre ou jusqu'à cinq trous. Mais je vais
vous montrer ce genre de méthode
abjecte et sale pour relier
ces
pages ensemble. Je vais donc percer
un trou en plein centre et je
vais juste regarder ça dans les yeux. Ensuite, je vais percer
deux autres trous à égale distance
du trou central. Faites attention à vos doigts
quand vous faites cela. Maintenant, j'ai du fil pour
reliures ici, et c'est une sorte
de fil ciré et vous pouvez utiliser du fil
à broder. Je m'en tiendrais à
quelque chose qui était du coton et qui n'a pas
grand-chose à offrir. Et je vais
me couper un morceau décent. Vous avez le choix entre
ne pas figurer à l'intérieur ou à
l'extérieur du livre. Et j'ai un journal ici où j'ai laissé le
mot à l'extérieur. Et j'ai pensé qu'en
laissant cette queue je pouvais
y ajouter des perles. Je ne l'ai juste pas encore fait. Donc, si vous prévoyez
de laisser une queue, assurez-vous
simplement de commencer par l'extérieur du livre. Et si tu veux le
nœud à l'intérieur, c'est
ce que nous
allons faire maintenant. Nous allons commencer par
l'intérieur du livre. Et c'est super simple. On va juste
descendre comme ça. Nous allons laisser une queue. Nous allons
monter. On va redescendre par
le trou central. Je vais m'assurer que
c'est du canard fumé. Ensuite, je vais
revenir de l'extérieur. Et c'est à peu près tout. Je vais attacher ça. Je vais m'
assurer de passer sous ce point juste ici. Tant que l'
aiguille est toujours en place, cela facilite un
peu la vie. Assurez-vous que tout est en place. Je vais arrêter ça. Ce n'est pas le meilleur ciseau
au monde. Ensuite, je vais y aller
et faire quelques nœuds ici. Le montant devrait le faire. Et puis je
coupe juste l'excédent ici. Et c'est ça. Maintenant, j'ai moi-même
un petit journal. C'est beau et soigné. À l'extérieur, j'ai deux points de suture et tout
est bien maintenu ensemble. Essayez donc ceci et
expérimentez avec n'importe quel type de papier que vous avez.
6. Signets, étiquettes et cartes postales: Dans cette leçon, nous allons utiliser notre papier d'impression écologique
pour créer des signets, des cartes postales et même des étiquettes-cadeaux. Je voulais donc vous montrer, démontrer que j'ai
quelques pièces détachées ici. Et si je devais les utiliser pour
les étiquettes de cadeaux, j'utiliserais simplement mon
petit coin de poinçon pour arrondir
ces coins. Et je perçais un trou. Et c'est vraiment tout en
ce qui concerne une étiquette cadeau. Vous pouvez non seulement les utiliser pour
les étiquettes cadeaux, mais vous pouvez également
les utiliser comme petits marque-places ou
cartes de remerciement, surtout si vous aimez
emballer des cadeaux et les envoyer par la poste. Ce sont de superbes petites
cartes que vous pouvez inclure. En ce qui concerne les signets, c'est à
peu près le même processus. Et j'aime toujours
chercher des journaux qui ont quelque chose d'
intéressant à leur sujet. Ce serait un excellent marque-page. Et j'ai regardé au dos de ça et je n'ai pas l'impression
de perdre quoi que ce soit. Et j'ai aussi une
petite larme ici, donc je dois garder
cela à l'esprit lorsque je décide quelle partie de ceci je veux inclure
dans mon signet. Et je suis sûr
que je veux ce rôle. Je vais donc utiliser mon
coupe-papier pratique ici, que j'adore. Et je pense
que de la façon dont je veux le faire, je ne vais
évidemment pas inclure le RIP, mais je veux qu'il soit recadré. Nous ne voulons donc pas trop d'
espace sur les bords. Je veux que ce soit assez
serré contre le signet. Maintenant, je pourrais très facilement le laisser
comme ça. Mais je pense que je vais
raccourcir un peu le mien. Et si vous voulez qu'il apporte des améliorations à cela, si je voulais ajouter
d'autres embellissements, ou peut-être le colorer avec de l'encre sépia ou
quelque chose comme ça. Alors c'est le moment de le faire. Si tu es d'accord avec ça
comme ça en a l'air. Et j'ai vraiment aimé la façon
dont il a l'air tout seul. Je ferais juste cuire ça
avec un peu de mod podge. Et la raison pour laquelle je
ferais cela serait simplement
pour le rendre un
peu plus durable. Et c'est à quel point
ce processus est facile. J'appliquais juste une
fine couche et oui, j'en ai laissé un peu
trop sur le signet. Mais tu comprends l'idée. Donc une fois que vous avez le
mod podge dessus, laissez-le sécher,
retournez-le, ajoutez une autre couche. Vous pouvez même peindre
le dos de celui-ci. Et puis c'est vraiment fait en
ce qui concerne le signet. Si vous souhaitez
ajouter un peu plus de décoration
à ce marque-page, vous pouvez toujours faire un trou. Et puis j'aime utiliser ce cordon de chanvre pour
passer au milieu. Maintenant que j'ai codé les deux
côtés du marque-page, je vais devoir
prendre une perforatrice. Et c'est facultatif. Percez un trou en haut. Ensuite, je vais
récupérer une partie
du code que j'ai ici. Et j'aime bien l'utiliser parce qu'il va
très bien avec
le look naturel de
ces éco-impressions. Il suffit d'en couper une bonne longueur. Et je vais le
faire passer par le trou. Les deux extrémités. Si je peux l'obtenir,
alors nous allons simplement le faire tourner
en boucle et l'envoyer
directement comme ça. Et faites un nœud dans le bas à peu près où
vous le souhaitez dans le sens de la longueur. Ensuite, tu peux
couper cette queue. Et c'est un joli
petit marque-page que vous pouvez donner ou
garder pour vous. En ce qui concerne la carte postale, c'est vraiment la même
idée que l'étiquette cadeau. Et j'ai utilisé mon papier Echo
Print pour des cartes postales. Ils n'ont
fait que le découper
au format standard d'une carte postale. Et puis j'ai coupé mes bords pour qu'ils
aient des coins arrondis. Et c'était à peu près tout.
7. Collage: Parlons donc un
peu du collage. J'ai quelques pièces ici. Et ces pièces ont été
réalisées sur du papier plus fin. Et vous pouvez voir qu'ils ne sont pas super définis et
qu'ils ne sont pas super, vraiment pas détaillés du tout. Je veux dire, c'est un
peu difficile de
voir cette impression de fougère
sur cette page, et elle est également très froissée. Et j'ai aussi cette pièce ici. Et cela contient de
très bons détails ici. Et cela s'est avéré
vraiment génial en ce qui concerne le contraste. Je voulais te montrer
ce journal comme ça. Ne le jetez pas parce qu'il est
si fin ou qu'il est froissé. C'est un excellent papier de collage. Et je voulais vous montrer que j'ai un de mes journaux ici, et c'est un journal
que j'ai utilisé pour mes cartes de tarot. Il s'agit donc essentiellement
d'une exploration
des arcanes majeurs et des archétypes
associés à chacune des cartes. J'ai donc fait pas mal
de pages ici, mais je voulais vous
montrer celle-ci. Et si vous connaissez le taro,
cela dépend de la force
de la carte. Mais je voulais vous montrer que j' utilise une partie de mon papier d'impression écho. Et ce papier imprimé écologique
a été réalisé avec des pétales de rose. J'ai trouvé des
roses sauvages là où je vis, et je voulais voir si le pigment pouvait être
transféré sur le papier. Et étonnamment, tout
le pigment était très, ce qui s'est passé était très sombre. Il n'a laissé
aucune couleur en soi. C'était juste ces
magnifiques taches
sombres me
rappelaient des pierres. J'ai donc su que lorsque je construisais ce journal, je voulais utiliser ce
papier comme élément de collage. Donc, si vous avez
des feuilles vraiment fines, elles prendront de la colle, vraiment super. Vous pouvez les poster,
les mettre dans un journal. Et vous pouvez simplement
le faire
au hasard pour ne pas avoir à avoir une grande diffusion comme celle-ci dédiée
à une sorte de thème. Mais vous pouvez toujours
simplement arracher quelques pièces et peut-être créer
un look abstrait, euh, un look vraiment génial avec
des fleurs séchées. Je voulais donc que tu
aies cette option. Quelque chose que vous pouvez mettre dans
votre poche arrière en guise d'idée. Ne jetez aucun de
vos papiers d'impression Echo. Je vous promets que cela vous sera
utile plus tard. Voici donc une petite démo que j'
ai créée et que je
voulais vous montrer. Et c'est
vraiment hors du commun. J'ai pris mon petit journal sur
la nature et décidé quelles fleurs séchées
j'avais l'intention d'utiliser. Et je ne fais que
les mettre de côté. Et je vais commencer tout
ce processus en ajoutant de l'eau
des deux côtés. Et je vais ajouter de
l'aquarelle. J'ai deux palettes ici. Et cette première palette
est une palette vintage, donc toutes les couleurs
sont très douces. Certaines d'entre elles sont un
peu
plus opaques que les aquarelles normales
sont un peu calcaires. Mais je voulais ce
toucher doux d'un côté, puis une palette
de couleurs plus vives de l'autre côté. Donc cette palette que je travaille à
partir de sa palette appelée Woodland. Et vous pouvez voir que les
couleurs sont beaucoup plus vives. Donc je pose
ça au hasard et j'ajoute l'eau au fur et à mesure et je
pousse la peinture. Il possède donc un champ abstrait parce que c'est exactement ce que
nous allons créer. Nous allons simplement créer
deux petits collages abstraits avec notre papier écologique et
quelques fleurs séchées. Nous avons donc ajouté un peu
des couleurs Woodland l'autre côté juste pour unifier un peu ces deux
pages. Et j'ai des
textes liquides, du médium mat ici et du mod podge. Et j'ai choisi d'utiliser le médium
mat pour coller mon papier de collage
parce que mon mod podge a une finition brillante et je ne
voulais pas d'une finition brillante dessus. Et vous verrez plus loin
dans la vidéo que je peux
accidentellement
ramasser le mod podge. Mais c'est très bien. Pour la plupart, j'utiliserai le médium mat
Liquitex. Et je suis juste en train de déchirer un peu de papier et vous pouvez voir que
je m'arrache le papier parce que je ne veux pas que le bord
du papier déchiré soit sur le devant de
ce que je vais utiliser. Donc je m'arrache toujours. J'essaie juste de créer des formes
intéressantes et de déterminer exactement où je
compte les poser. Ajoutez quelques textes liquides
médium mat au verso de celui-ci. Ensuite, je vais le poser où je veux et ensuite je vais le
recouvrir pour m'assurer que tout est scellé. Assurez-vous de bien obtenir les
bords. Ils ne se soulèvent donc plus tard et vous pouvez avoir des
bulles, mais c'est très bien. Nous faisons juste un petit collage
abstrait ici. Et je vais faire la même
chose de l'autre côté. Et puis je vais y retourner
une fois que tout sera réglé, j'y retournerai et je commencerai à
ajouter mes fleurs séchées. Et il suffit d'être
très prudent lorsque vous ajoutez des fleurs séchées car
elles sont très fragiles. J'ai donc
tout présenté ici comme je le veux. Et au lieu d'essayer de les
mettre sur la fleur, j'ajoute simplement le
médium mat sur le papier lui-même et je les pose très
soigneusement. Et je vais juste verser le médium mat des étiquettes
liquides sur le dessus et ensuite le brosser très
soigneusement,
en particulier sur les pétales. Ils sont très, très fragiles. Et puis sur les
morceaux plus épais de matière végétale, tu me verras tamponner. J'essaie de
créer une couche épaisse qu'elle reste en place et qu'elle soit
scellée en gros. Je vais donc
passer de l'autre côté et faire la même chose
avec le médium mat. Et
il suffit de le déposer sur le dessus et s'
assurer que chaque partie de la plante a un peu de
ce médium mat sur le dessus. Et puis, cette fleur plus grande. Après que j'aurai descendu ces Violettes. Et ce sont
des fleurs pressées que j'ai cueillies plus tôt cette année et
elles viennent d'être dedans, je les ai entre deux
morceaux de bois avec des vis et des
écrous à oreilles pour les serrer. Mais vous pouvez très facilement
le mettre dans serviette
en papier dans un livre épais. Celui-ci était un peu délicat
parce qu'il est vraiment épais. Et j'ai juste dû le
mettre juste au dos. Et c'était, c'est une fleur de pressoir
assez résistante pour
qu'elle le prenne. La clé ici est donc de
tout laisser sécher complètement. Maintenant que je reviens
et que je regarde ça, j'
ai décidé d'ajouter quelques feuilles de papier
supplémentaires pour ajouter un
peu plus d'intérêt. Et c'est là que je ramasse
le mod podge par accident. Je n'y prêtais même pas attention. J'étais tellement concentré
sur ce que je faisais. J'ai donc déchiré quelques
pièces supplémentaires et je les ai mises dedans. Et vous pouvez voir qu'ils proviennent des deux mêmes feuilles
que celles avec lesquelles j'ai travaillé auparavant. Et je voulais juste ajouter un peu plus d'intérêt à
la texture et aux détails
du papier de collage. Même procédé, collez-le, plus de couleur sur le dessus, laissez-le sécher. Puis j'ai décidé d'y aller
avec mon encre de noix et un bâton de bambou pour faire
quelques marques sur le papier. Et je trempe juste
mon bâton directement dans l'encre et je
gribouille et attrape
un pinceau avec de l'eau et je joue avec l'encre. Où je veux ajouter de l'encre. Ensuite, je vais reprendre le bâton de
bambou et commencer à créer des formes
de plantes abstraites. C'est un processus vraiment amusant. C'est quelque chose que vous pouvez
faire dans votre journal de la nature. Et c'est un excellent moyen d' expérimenter avec vos fournitures
artistiques. Il y a toujours quelque chose
qui a été un peu dans votre tête que
vous avez voulu essayer, faire toutes vos expériences
dans vos journaux. C'est très amusant et
il n'y a ni bien ni mal. Et tu peux être aussi
libre que tu le souhaites. Donc je suis juste en train d'imiter
quelques formes de feuilles ici. Et c'est à peu près tout. J'ajoute un
peu de lettrage. Sur le côté gauche, j'écris le mot été, et sur le côté droit, j'
ajoute le mot violet. Ensuite, j'ai
tout laissé sécher et je dis que c'est terminé. C'était un petit exercice de
collage amusant avec mon papier d'impression écologique. Alors essayez-le. J'espère que vous apprécierez ce processus.
8. Frame: Je voulais vous montrer encore
quelques choses avant
de terminer ce cours. Je voulais vous montrer que
j'ai cette impression ici, et j'ai déjà sorti
celle-ci auparavant, mais je l'adore parce qu'
elle est tellement détaillée et qu'on peut encore voir
un peu de pigment vert. Donc au lieu de dessiner là-dessus, je pense que ce que j'aimerais faire c'est simplement déchirer les bords
pour créer un dipôle, l'arête comme ça. Et je vais vous montrer comment je m'y prends. Avant, j'avais
parlé du moment où j'arrachais le papier de collage que je m'arrache
toujours. Donc pour créer
cette carre plaquée, je vais retourner
cette pièce. Et je vais prendre ma règle. Je vais juste
le poser et commencer. En fait, c'est plus facile si vous commencez à déchirer avant de partir, avant de poser la règle. Et ce
papier aquarelle peut parfois être un peu difficile, mais vous pouvez voir ce que je veux dire ici par son apparence. Donc, il retire généralement cette couche de papier et je préfère l'
avoir tournée vers l'arrière. Voilà à quoi cela
ressemblerait vu de face. Et je pense que je vais
refaire ce bord parce que est là qu'il a été
plié en deux et que je peux
encore voir le pli. Je vais donc faire le tour quatre bords et
les déchirer pour qu'ils aient
un beau bord plaqué. J'ai donc maintenant ce joli imprimé et les bords ont été plaqués. Et je pourrais même aller un
peu plus loin de ce côté, mais je vais le
laisser parce que je veux
vous montrer quel type de
cadre j'utiliserais. Et c'est ce qu'on appelle
un cadre flottant. Et la seule différence
entre ce et un cadre normal est qu' il n'y a pas de Matt, c'est juste
deux morceaux de verre. Et tu retires le seul
morceau de verre. Et en gros, tu
crées un sandwich. Et j'ai déjà retiré le deuxième
morceau de verre. Donc, ce que je ferais,
c'est d'
aligner mon impression où je le veux. Et j'utiliserais
un peu de colle. Ils sont comme des petits, ils
ressemblent presque à des chewing-gums. Et tu n'as qu'à en retirer un morceau. Ça s'appelle Super Tech. Et je
mettrais ça au dos de ça et
ce n'est pas permanent, donc ça ne va pas nuire
à l'œuvre d'art. Mais juste à des fins de
démonstration. Je veux te montrer à quoi ça
ressemble une fois que tout sera terminé. Voici donc à
quoi cela ressemblerait. Et je vais probablement y
retourner et récupérer une partie de cette super technologie juste
pour qu'elle reste en place lorsque je pousse l'autre morceau de verre. Et quand j'aurai tout réglé, je te montrerai à quoi
ça ressemble accroché au mur. Voilà à quoi cela
ressemble accroché au mur. Et l'une des raisons pour
lesquelles j'aime tellement
utiliser ces cadres flottants est qu'ils utilisent l'arrière-plan
pour créer le tapis. C'est une carte optique. Ce n'est pas vraiment un tapis, mais je trouve que c'
est vraiment génial. Et je pense que si vous
preniez plusieurs de ces estampes et que vous
les assembliez en
groupe sur un mur, cela aurait l'air fantastique.
9. Journal Flip Thru et Wrap Up: Et une dernière chose
dont je voulais
parler en terminant ce cours, c' est que je voulais vous montrer quelques idées que vous pouvez utiliser dans votre
journal que vous avez rédigé. Et vous pouvez voir pour
la couverture de ceci, j'ai souligné les formes des
feuilles et tous les petits morceaux texturés
que j'ai vus à l'intérieur de la feuille. Et je pourrais
continuer avec ça. Après cela,
je suis retourné ici et j'ai appliqué de l'encre de noix
autour des feuilles. Et puis je l'ai éclaboussé d' eau pour qu'il
ait une texture et un toucher. Tout ce que
je fais dans ce journal est en grande partie basé
sur des expériences. C'était, je
jouais avec de l'aquarelle
et de l'encre. Et je peignais une pierre. Je ne suis pas
encore parvenu à certaines de ces pages. C'était une autre
expérience et il s'agit évidemment de deux pages distinctes, non d'une page entière. Mais ce que j'ai fait avec celui-ci est recouvert d'encre sépia. Et une fois que j'ai laissé sécher, suis retourné avec de la peinture à la
gouache et j'ai peint autour de cette forme. J'ai ajouté
quelques détails blancs avec mon stylo posca et
mon stylo à bille. Et puis j'ai aussi ajouté le petit papillon
en haut avec
mon stylo
à bille et
quelques stylos posca, le jaune et le poids. Pour celui-ci, c'était peu près le même processus. J'utilise simplement différentes couleurs. Donc au lieu d'utiliser cette encre de noyer dans le
fond qui a créé cette couleur, j'ai utilisé une encre de couleur magenta puis j'ai peint de la gouache
violette autour. Je voulais juste essayer
différentes couleurs. Ensuite, j'ai juste
joué avec mon stylo, mon stylo à bille, encre blanche posca et mon stylo posca jaune. Et vous pouvez
évidemment les prendre dans n'importe quelle direction. C'est vraiment amusant de tracer les
formes que vous voyez. Et c'est très méditatif. C'est une autre que j'ai faite. Et au lieu d'utiliser de l'
encre de noyer ou une encre de couleur sépia, j'ai préféré essayer le bleu. J'ai codé la
page entière à l'encre bleue. Et je l'ai laissé sécher. Puis j'y suis retourné
avec mon stylo Posca. Et une chose que
j'ai découvert, c'est que lorsque j'utilise
ce type d'encre, je crois que c'était une encre de
calligraphie que j'utilisais. Le stylo Posca n'est pas aussi opaque
parce que j'aimerais qu'il le soit. Mais j'ai quand même aimé la
façon dont cela s'est passé. J'ai écrit le
mot feuille encore et encore dans mon stylo posca, et j'y ai ajouté quelques
détails métalliques. J'ai un stylo posca
métallique doré. Et c'est ce que j'ai utilisé pour ça. C'est juste jouer. Tout ça, c'est jouer et expérimenter. Et je n'en
ai pas encore parlé. J'ai rajouté de l'encre. J'utilise de l'
encre de calligraphie sépia et du bleu. Et nous verrons ce qui se passe. Et j'ai adoré le fait que tu
puisses encore voir ça. Donc je vais probablement faire
quelque chose avec ça. Je ne suis pas
encore parvenu à celui-là et je
venais de commencer. En fait, j'
utilisais une craie blanche et je dessinais tout
avec mon stylo à bille. Et c'est à peu près
tout pour mon journal. Il y a encore une chose
que je voulais te montrer. Je n'ai pas encore commencé cela, mais je voulais vous le montrer parce que quand je l'ai regardé, je l'ai
remarqué en
regardant la vidéo que j'avais
prise pour ce cours. Et pour moi, cela
ressemble à une personne. Il y a les deux yeux
et ça ne pourrait pas être plus parfait
en ce qui concerne les iris. On dirait le
début d'un visage avec peut-être
une sorte de couronne de fleurs. Chaque fois que vous
tombez sur quelque chose ou quelque chose comme ça. Pour moi, c'est tellement amusant d'entrer et de commencer
à
détailler ce que l'on voit. Et beaucoup de ces formes, même dans ce journal. Lorsque vous regardez
certaines formes, vous pouvez
voir certaines choses. C'est un peu comme
regarder les nuages et voir un cochon volant, un cheval
ou quelque chose comme ça. Eh bien, tu peux prendre ça, laisse libre cours à ton imagination. Ça me fait penser
à un oiseau ici. Alors peut-être que je pourrais
détailler ça d'une manière folle qui finirait par
ressembler à un oiseau, mais c'est votre journal, votre interprétation,
amusez-vous bien avec. Utilise ton imagination. Et je sais que je
vais certainement détailler cela parce que
c'est trop parfait. Ça ne pouvait pas être plus parfait. Pour conclure, nous avons créé un journal. Vous avez un journal à expérimenter et vous avez plein
de feuilles que vous pouvez parcourir et
utiliser pour vos impressions. Vous pouvez les déchirer, déchirer les bords et les encadrer, et vous pouvez avoir un joli
regroupement sur un mur. Nous avons également créé des étiquettes-cadeaux
et des signets. N'oubliez pas que vous pouvez
utiliser ces quatre cartes postales ou vous pouvez même créer vous-même
des cartes d'affirmation. Alors trouvez une très
jolie carte et vous pouvez écrire une petite citation
ou juste un mot. Coupez
bien les bords et jetez-les dans un bol à côté de votre
bureau ou quelque chose comme ça. Et si vous avez besoin d'un petit de pouce dans votre journée, piochez une carte
et laissez-vous inspirer par ce que vous avez créé. J'ai donc eu beaucoup de plaisir à
faire ce cours. J'espère que cela vous incitera
à sortir et à ramasser des feuilles et des plantes pour créer votre
propre papier d'impression d'ego. Et j'adorerais
vraiment voir
ce que tu crées. Et si vous avez
de nouvelles idées, partagez-les dans la section
projet. Je suis sûr que tout le monde
adorerait le voir. Je sais que je le ferais parce que j'en ai plein et je suis toujours à la recherche de
quelque chose à voir avec ça. J'espère que vous avez apprécié ce cours et que je
vous verrai dans le prochain cours.
Monica Stadalski, Artist, student, maker of things
