Se lancer dans la concession de licences d'art : Un guide pratique pour réussir

1. Introduction du cours avec Ronnie: Bonjour, je suis Ronnie Walter. Je suis illustrateur, écrivain, professeur. Et je suis aussi dans notre coach d'affaires, ce qui signifie que j'aide les écrivains artisanaux à trouver les meilleures stratégies pour faire avancer leur travail dans le monde afin qu'ils puissent gagner plus d'argent. J' ai découvert la licence il y a plus de 20 ans avec mes propres illustrations, et franchement, c'est l'épine dorsale de ma carrière depuis très longtemps. Je gagne des redevances sur toutes sortes de produits comme les cartes de vœux en tissu, papeterie, les articles ménagers articles cadeaux, l'art mural, toutes sortes de produits que certains d'entre eux me payent depuis de nombreuses années. C' est une façon assez cool de monétiser votre art, mais je veux juste que vous sachiez que ce n'est pas toujours facile de comprendre les méthodes que je vais vous expliquer. Et il faut du temps pour que les choses tournent. Je ne vais pas à des trucs de sugarcoat. Je veux vous encourager à apporter votre travail au monde parce que le monde a besoin de choses plus cool . Mais c'est là que je viens dans ce cours. Je vais vous apprendre toutes ces bases et tous les principes fondamentaux et comprendre ce processus . Je veux que vous compreniez ce que nos administrateurs recherchent pour savoir comment vous pouvez vous positionner pour être devant les décideurs et comment vous pouvez développer le travail le plus authentique pour vous pour ce marché afin de vous aider à trouver un public qui va vraiment répondre à votre travail. Mais souviens-toi, j'ai commencé là où tout le monde commence. C' est un design, un produit, une licence à la fois. C' est une méthode d'affaires, et je vais vous guider à travers ça. On va parler de contrats. Nous allons parler de toutes sortes de façons dont vous pouvez construire votre portefeuille parce que je veux que vous compreniez les fondamentaux. Je ne veux pas que vous soyez coincé à faire tourner vos roues en essayant de lire 400 blogs sur la façon dont cela fonctionne. Je vais juste te dire comment ça marche. Je veux que vous ayez aussi la confiance de le faire. C' est parfois effrayant de mettre votre entraînement dans le monde, mais je veux vous aider à créer un moyen de le faire sortir devant des gens qui peuvent prendre une décision sur votre travail. C' est tout mon but. Il ne veut pas tourner vos roues. Je veux que vous compreniez les bases de cette affaire, et je veux que vous réussissiez. Alors commençons. Pas à pas, et on va travailler sur ce matériel. Merci beaucoup. Et j'espère que vous apprécierez la classe. 2. La licence artistique est-ce fait fait-il pour vous ?: Alors qui était cette classe ? Quatre. , ce moment, En ce moment, vous vendez peut-être votre travail d'autres façons, comme une exposition d'art, une illustration éditoriale ou même un graphisme. Et vous voulez augmenter votre potentiel de gains. Parfois, les artistes ont parlé de contrats de licence, et ils veulent avoir une meilleure compréhension de la façon dont cela fonctionne. Cette classe vous apprendra comment tout fonctionne. Donc, vous ne serez pas coupé par surprise par cette question. Et les artistes qui veulent vraiment explorer notre licence comme une partie principale de leur revenu et qui veulent explorer si c'est la bonne méthode pour monétiser leur propre art et ce qu'ils devraient faire si ce n'est pas le cas maintenant Et qu'apprendrez-vous ? Tu vas apprendre beaucoup, en fait, mais tu vas mieux comprendre comment fonctionne cette méthode commerciale avec l' appel, lespratiques courantes expliquées. Tu vas apprendre beaucoup, en fait, en fait, mais tu vas mieux comprendre comment fonctionne cette méthode commerciale avec l' appel, les appel, Vous allez comprendre ce que les directeurs artistiques recherchent et comment votre travail pourrait s'intégrer. Et vous allez aussi apprendre si votre travail n'est pas bon pour le marché et ce que vous pourriez faire faire et vous allez comprendre plus de vin fabriqué, qui est un accord de licence au lieu d'autres moyens d'acquérir de l'art parce qu'ils ont choix. Et pourquoi choisir la licence de votre travail plutôt que d'autres méthodes de monétisation. En fait, vous allez apprendre tout ce que vous devez savoir pour vous lancer dans la licence d'art avant que vous finissiez ce cours. Alors continuons, accord ? 3. Comprendre la licence artistique, et comment cela peut fonctionner pour vous !: Examinons la définition de la licence artistique, et je le ferai. Je lirai ceci et je l'expliquerai au fur et à mesure. Et puis j'ai un exemple de comment cela fonctionne. Vous accordez à une autre partie la permission d'utiliser votre contenu sur un produit spécifique dans un territoire spécifique pour une période de temps spécifique pour un montant d'argent spécifique, généralement sous la forme de redevances. Maintenant que ça ressemble à un fils chargé. Mais nous allons le décomposer. Ce que vous faites, c'est que vous dites à une autre entreprise que je vous donne la permission d'utiliser mon illustration de pièce d'art spécifique que vous allez mettre sur un produit spécifique comme, disons, tasse de café ou un sac fourre-tout ou quelque chose comme ça dans un territoire spécifique qui est géographique pour une période donnée et pour un montant précis d'argent. Très simple. Simple. Voici donc l'exemple. Vous êtes Susie l'artiste, et vous avez accordé la permission à la grande entreprise de tasse de café d'utiliser votre contenu, et dans ce cas, nous allons l'appeler le soleil, doux cupcake blessé, et vous dites eux qu'ils peuvent mettre ceci sur ce produit spécifique, et c'est Lottie tasses. Ils ne peuvent rien mettre d'autre sans votre permission. Juste Lottie marque dans un territoire spécifique en Amérique du Nord dans une période de temps spécifique. Et ce serait, disons, trois ans et pour un montant précis d'argent, dans ce cas, une redevance de 5% sur les ventes en gros. Donc, en substance, vous êtes en train de dire à la grande entreprise de tasses à café qu'ils peuvent utiliser votre art de cupcake ensoleillé et doux sur des tasses Lottie en Amérique du Nord pendant trois ans avec une redevance de 5% sur ventes en gros ? En d'autres termes, vous louez maintenant le chariot à cupcakes ensoleillé et doux pour cette période de temps dans cette région géographique sur ces produits pour cette somme d'argent. Et pourquoi un artiste voudrait faire ça ? Eh bien, plusieurs raisons. Un. C' est une façon pour vous d'avoir votre travail sur des produits que vous ne pouvez pas ou ne voulez pas fabriquer vous-même. La fabrication peut être très coûteuse, et la distribution est un problème énorme. Donc, si vous voulez obtenir votre travail sur un plus de produits que vous pouvez produire dans votre propre studio ou à travers une impression à la demande, c'est une façon d'obtenir votre travail sur les produits tangibles de guerre sur le marché. C' est aussi l'occasion de générer des revenus supplémentaires au-delà de ce que vous faites actuellement. Beaucoup d'artistes ont, ah, carrière hybride, et c'est un morceau de leur revenu qu'ils pourraient enseigner. Ils pourraient avoir un magasin Etsy qu'ils pourraient faire. Illustration rédactionnelle Mais la licence peut être un morceau de toute la tarte. La leçon peut vous aider à développer votre nom et votre réputation sur d'autres marchés que dans lesquels vous travaillez actuellement. Ainsi, il peut vraiment améliorer vos autres efforts en ayant des produits sur le marché qu' il fait grandir tout. Si les gens voient votre travail dans un magasin de détail, et qu'ils voient quelle foire d'art là-bas en pensant, Oh mon Dieu, elle est partout. C' est vraiment génial, et donc tout peut bouillonner à cause de tous vos efforts en travaillant ensemble. Ok, regardons de l'autre côté de ça. Pourquoi un fabricant voudrait obtenir une licence d'illustration ? Eh bien, quelques raisons. Un. C' est moins cher que d'avoir un employé à temps plein. n'y a pas de taxes. Ils doivent payer, et ils n'ont pas à payer pour vous des avantages, et cela leur donne également la flexibilité nécessaire pour développer des looks nouveaux et différents. Au fil des ans, employés créés sont devenus beaucoup plus maigres, et ils sont toujours à la recherche de nouveaux travaux qu'ils ne peuvent pas nécessairement faire à la maison, que ce soit à cause du temps ou de leur bassin de talents. Alors pourquoi un fabricant voudrait une licence ? Œuvres ? Eh bien, plusieurs raisons. Un. C' est moins cher que d'avoir un employé à temps plein. n'y a pas d'impôts à payer, et ils n'ont pas à vous payer de prestations. Il leur donne également la flexibilité nécessaire pour développer des looks nouveaux et différents que leur personnel interne peut gérer, soit à travers le temps, soit à cause de leur bassin de talents. Et au fil des ans, le personnel créatif est devenu beaucoup plus mignon. Ils regardent donc vers l'extérieur pour trouver des looks plus tendance ou nouveaux qu'ils ne peuvent pas gérer eux-mêmes. C' est aussi un risque financier relativement faible pour le fabricant de payer des redevances à quelqu'un . Si le produit fonctionne bien, il y a beaucoup d'argent pour payer les redevances. Si cela ne fonctionne pas bien, ils ne sont pas beaucoup d'argent à l'avance parce qu'ils vous payent en fonction de leurs ventes, ils peuvent travailler avec les concepteurs qui ont une expérience ou qui suivent déjà construit. Donc, si vous avez du succès sur une autre plate-forme ou si vous avez un grand succès, ils adorent cela parce qu'ils peuvent se moquer de votre autre succès. Et donc tout ce qui est en lien avec ce garçon peut avoir plus de succès pour tout le monde à cause de vos autres relations et de vos autres succès. Parlons maintenant des raisons pour lesquelles vous pouvez choisir la licence plutôt que la vente de votre œuvre. Et quand je parle de vendre, je parle d'une œuvre d'art qui serait encore utilisée sur une sorte de produit, plutôt que de vendre une peinture à un individu. Mais pourquoi vous pourriez envisager d'accorder une licence à votre œuvre d'art. Alors passons d'abord au côté des licences. En règle générale, dans le cadre des licences, vous conserverez vos droits d'auteur. Comme je l'ai expliqué plus tôt, Lorsque vous êtes en essence, louer votre conçu pour accompagner, vous leur dites que vous avez le droit d'utiliser cette illustration sur ces produits avec tous ces paramètres perents. Mais j'ai conservé le droit d'auteur en tant qu'artiste, et puis, euh, ils ont juste le droit de l'utiliser, mais vous conserverez votre droit d'auteur. Vous êtes en mesure de maximiser toutes les opportunités que vous pouvez sur une grande variété de produits. Donc, si vous travaillez avec quelqu'un qui fabrique des tasses à café et que vous voulez travailler avec quelqu'un qui fabrique des sacs fourre-tout, vous pouvez le faire. Vous pouvez maximiser vos opportunités. Vous pourriez avoir des redevances sur les sacs fourre-tout. Vous pourriez avoir des redevances sur les tasses à café. Tu pourrais faire ah licence T shirt ou ah, licence cadeau ou quelque chose comme ça. Mais tant que ces personnes ne sont pas en concurrence, vous pouvez vraiment maximiser vos opportunités pour une seule œuvre d'art. Théoriquement, vous pourriez générer des revenus sur une longue période de temps. Si vous signez une licence et que le produit fonctionne vraiment bien et qu'il reste sur le marché pendant un certain temps, vous pourriez recevoir des redevances pour les années à venir. En fait, j'ai un goût royal de certains produits qui sont restés sur le marché depuis un certain temps maintenant sur le marché de détail dans lequel nous sommes en ce moment. Nous n'avons pas cette attente autant que nous le faisions auparavant, mais les choses peuvent rester sur le marché en fonction du type de produit qu'il s'agit. L' un des inconvénients de la licence est que si le produit ne fonctionne pas bien, comme nous l'avons mentionné plus tôt, vous pourriez risquer le revenu de votre départ. Ok, je vais lancer les dés sur les redevances, et je suis sûr que ça ira. Mais c'est l'inconvénient de la licence que si elle ne se vend pas bien, vous pourriez ne pas gagner beaucoup d'argent. Ok, regardons vendre. Parfois, lorsque vous vendez une œuvre d'art à une entreprise qui va la mettre sur des produits , ils vont vouloir avoir la totalité du droit d'auteur, ce qui signifie qu'ils achèteraient votre œuvre et qu'ils peuvent la mettre sur tout ce qu'ils veulent . Et vous n'avez plus de droits sur ce design, et ce n'est pas nécessairement une mauvaise chose. Ça dépend de l'accord. Cela dépend de la portée de cela. Et il y a beaucoup de détails à ça. Mais ce n'est pas toujours une mauvaise chose à perdre. Votre droit d'auteur est généralement lié à la somme d'argent qu'ils vont vous donner et à la question de savoir si ce n'est pas si important pour vous. Ah, l'autre chose à propos de nous vendre, vous êtes payé en une somme forfaitaire, et vous n'avez pas à attendre que le flux de redevances commence. Hum, et c'est bon. Je veux dire, je comprends totalement. Les gens doivent payer leur loyer et, vous savez, hey, prendre soin, peu importe l'ISS. Et donc parfois, obtenir l'argent à l'avance est très bien pour toi. Et en le vendant pour un appartement, voyez, vous êtes aussi signifie que vous êtes payé, peu importe la façon dont le produit se vend. Si les réservoirs de produits, vous avez toujours l'argent que vous avez accepté. Maintenant, l'autre côté, c'est que tu dois toujours, tu sais, si le produit est vraiment un gros vendeur, parfois ça fait un peu mal parce que tu penses que j'aurais pu être plus fortifié ne fait que des redevances. Mais parfois, vous prenez la décision en fonction des circonstances que vous connaissez, et ensuite vous passez à autre chose. Et comme je l'ai dit, c'est une brosse très large de la différence entre l'octroi de licences et la vente de vos œuvres d'art. Et il y a beaucoup de nuances à ces décisions. Et à mesure que vous comprenez mieux l'entreprise, que vous obteniez de l'aide dans le domaine du coaching ou du côté juridique, ou que vous travaillez avec un agent, vous pouvez commencer à voir comment vous pouvez décider quelle est la meilleure chose pour vous. Tu ne peux pas. Vous ne pouvez pas vraiment le savoir jusqu'à ce que vous soyez dans l'entreprise et que vous sachiez quelles sont les opportunités pour vous. Je sais que c'était beaucoup d'informations que nous venons de voir. Alors s'il te plaît, supporte avec moi. Vous voudrez peut-être réécouter cette section de la classe ou passer par la classe entière parce que tout va commencer à prendre plus de sens pour vous à mesure que vous développez vos compétences. Alors passons à la leçon suivante. 4. Produits et sujets populaires: Donc, l'une des choses qui différencient les licences d'art des autres formes d'illustration est que nous devons presque penser au produit, et il y a tellement de produits dans le monde qui ont une licence d'art sur eux. Mais cela ouvre vraiment un tout nouveau monde pour vous, pour des opportunités de gagner de l'argent avec votre art. J' ai donc énuméré certaines des catégories typiques que nous voyons dans les licences d'art. Lorsque vous êtes hors des magasins, vous commencerez à remarquer que ces catégories ont beaucoup d'art décoratif sur elles. Et plus que probable, beaucoup d'entre eux sont sous licence d'art de certains artistes qui pourraient être comme vous. Alors passons à travers ça maintenant. Réparez ça. Les puzzles sont aussi vieux que les collines, mais ils ont toujours besoin d'un nouvel art tout le temps. C' est un très grand marché. Juste entrer dans Barnes et Noble quelques semaines avant Noël, et vous verrez que je veux dire et les puzzles nécessitent généralement très complexes sont, euh, euh, généralement picturaux d'une certaine manière, mais ils le sont. C' est une mine d'or pour l'art. Le tissu peut être divisé en tissu approprié pour le matelassage, ou il peut être la vente à domicile ou plus type d'artisanat, tissu ou maison à noyau. C' est donc une très grande catégorie. Cartes de voeux. Hé, tout le monde pensait qu'ils seraient partis maintenant. Ils ne le sont pas. Était-on toujours sous licence des cartes de vœux tout le temps, donc c'est toujours un marché viable pour votre art. Les sacs cadeaux et l'emballage doivent être rafraîchis tout le temps. De plus, il y a beaucoup d'occasions qui nécessitent des sacs cadeaux et un emballage cadeau qui comprend des étiquettes et rubans et des choses comme ça qui coordonneraient la décoration de la maison est une catégorie plutôt grande qui comprendrait des choses comme l'art mural, oreillers décoratifs, drapeaux de jardin, tapis de sol. Ça pourrait être des rideaux de douche. Toutes sortes de choses s'intègrent dans cette zone centrale. Cadeaux est une autre catégorie très large qui pourrait être n'importe quel nombre de différents types de produits. Mais quand on dit « cadeaux », c'est exactement ce dont on parle. Des choses que tu nous donnerais un cadeau. Peut-être une mignonne tasse à café, des plaques, figurines. Il pourrait être assez large et peut traverser un peu. le marché de la décoration d'intérieur, stationnaire est encore forte. Merci des notes, des papiers à écrire et des cartes. Je mettrais des calendriers dans cette catégorie revues. Tous ces mignons table vos articles de bureau comme, euh, vous savez, vraiment, vraiment, j'inclurais des articles de bureau là-dedans comme des porte-crayons mignons et des choses que vous mettez sur votre bureau ou décoratif et fichier et des choses comme ça. Ah, danger quand nous parlons de notre licence n'est généralement pas pour les vêtements, comme les vêtements que vous trouverez dans Macy's ou cibler ces modèles, mais plus de vêtements comme des foulards, sacs fourre-tout plus dans la catégorie des accessoires comme ainsi que des T-shirts. Maintenant, l'expression sociale est un terme qui est utilisé dans cette arène. C' est vraiment à propos de choses que vous utiliseriez socialement comme des vêtements de table en papier ou des serviettes de cocktail , ballons Mylar, invitations de fête, des décorations, choses comme ça qui tombe dans ce que nous appelons un catégorie d'expression sociale. Et ce sont des catégories qui doivent être rafraîchies tout le temps, en particulier dans la table de papier, où la région maintenant Kraft Products I. C'est une catégorie trop vaste qui comprendrait des choses comme la couture, kits, Scrapbooking, autocollants et cartes d'estampage en caoutchouc faisant des choses que vous trouverez chez Michael dans Joan dans cette région. En outre, peinture par chiffres est à la hausse, ce que je trouve intéressant. Voilà donc les projets d'artisanat, et il pourrait y avoir un certain nombre de choses. Si vous parcourez Michael chez Joan, vous pourriez commencer à voir combien de choses ont de l'art sur eux que les autres vont transformer en autre chose. Et puis le dernier. J' appelle l'édition maintenant dans l'édition avec licence d'art, nous ne parlons vraiment pas de Big Five éditeurs parlaient soit des éditeurs d'art ou des gens qui font des livres de cadeaux que vous trouverez sur un spinner et une boutique de cadeaux ou une petite livres et revues. En outre, les calendriers et les planificateurs pourraient entrer dans la catégorie de publication. Voici donc les catégories de produits, et maintenant nous allons entrer dans quelques détails sur les sujets et les sujets qui finiront dans ces catégories de produits. Donc le premier sujet et sujet que nous allons parler de nos événements de la vie. Ce sont des choses qui se produisent tout le temps qui ont toujours besoin de rafraîchir sur le marché. Donc, que ce soit pour les cartes de vœux ou les invitations, table en papier , où les articles cadeaux sont des choses qui se produisent dans la vie qui ont toujours besoin d'être reconnu et marqué, et généralement avec une carte ou un cadeau ou une sorte de événement que vous venez avec vous allez à une fête de remise des diplômes. Tu apportes une carte avec, tu sais, l' argent dedans, et à la fête, ils vont avoir une table de remise des diplômes où il pourrait y avoir des chapeaux. Il peut y avoir des badges amusants et tous ces types de produits que vous voyez chaque jour dans les événements de la vie apparaîtront avec l'art de licence sur eux. Donc, quand on regarde les événements de la vie, toutes ces choses doivent avoir une sorte de reconnaissance de quelqu'un d'autre. Donc, les événements de la vie toujours, toujours besoin d'un nouvel art. La prochaine section de sujets et de sujets est tout au sujet de la saison en vacances, tout comme nous avons parlé avec les événements de la vie. Ce sont des choses qui ont besoin de rafraîchir tout le temps. Eh bien, conceptions saisonnières et de vacances ont toujours besoin de rafraîchissement, et ils sont toujours à la recherche de nouveaux objets d'art. Pour ces catégories, certaines sont plus importantes que d'autres avec un monde de cartes de vœux. Vous savez qu'une carte de fête des pères va vendre moins qu'une carte de Noël, mais ils ont toujours besoin d'une nouvelle carte de maladie de père chaque année ou de nombreuses nouvelles cartes de l'État du père. Donc, selon ce que votre portfolio ressemble à votre intention pour faire des œuvres d'art, certains d'entre eux peuvent être comme dans votre ruelle et d'autres votre pensée et vraiment un fait n' importe quelle Saint-Valentin, peu importe. Cela n'a pas vraiment d'importance à ce stade, mais je veux juste que vous compreniez que les conceptions saisonnières et de vacances sont toujours rafraîchies pour les choses typiques dont nous avons parlé. cadeaux. La Saint-Valentin pourrait être une mignonne petite tasse avec votre design dessus qu'ils donneront avec des chocolats dedans. fête des mères pourrait être une jolie petite boîte à bijoux qu'elle mettra ses bagues en été. Peut être des conceptions de barbecue, choisir la prochaine plage, puis la récolte d'automne pourrait être générale feuilles tombantes, récolte citrouilles, patch de citrouille, cette idée et puis Halloween. Évidemment, Halloween est une très grande catégorie pour la décoration de table en papier, où pour les cartes de vœux et Halloween peut aller de l'imagerie adulte super effrayant à vraiment juvénile doux Halloween. C' est donc une catégorie vraiment énorme. Deuxième Onley à Noël, qui a bien sûr une énorme quantité de produits liés à des dessins de Noël, à fois dans le côté de l'expression sociale de choses table en papier où ballons, décorations mais aussi évidemment cartes de vœux, sachets cadeaux et décorations enveloppantes. Toutes sortes de choses se produisent autour de Noël, donc c'est probablement la plus grande catégorie dans laquelle les gens gagnent de l'argent dans les licences d'art. Mais franchement, je ne fais plus beaucoup de Noël parce que je me sentais un peu planifié sexuellement après 20 ans, mais aussi je fais d'autres choses. Mais Noël est toujours une énorme, énorme catégorie pour travailler dans, puis l'hiver général et l'une des saisons Printemps, été, hiver, hiver, automne tous ont des occasions, vous savez que vous faites un hiver qui pourrait être des flottes de neige ou un bonhomme de neige ou quelque chose comme ça. Si ça n'a pas l'air trop Christmassy. Donc vacances saisonnières, sujet énorme et sujet. Et si l'un d'eux vous parle, alors vous devriez certainement mettre des choses comme ça dans votre portefeuille. Un autre sujet pour lequel nous avons besoin de beaucoup de rafraîchissement est le sentiment général. La carte de voeux que vous venez d'envoyer parce que vous pensez à quelqu'un ou un aimant qui a une phrase inspirante dessus, ou une tasse de café qui a l'impression que vous voulez le donner à votre ami pour l'amitié. Tu sais, une idée de copines. Donc un sentiment, juste un sentiment général, et c'est vraiment un moi pour vous que c'est un message que vous allez envoyer à quelqu'un d'autre . Et ces catégories d'air toujours vraiment vivace qui sont très populaires dans les œuvres d' art sous licence . Et le sujet final et le sujet sont ce que nous appelons intelligemment tous les jours. Parce que ces modèles d'air qui sont vendus tous les jours et parfois vous pensez que vous avez raison, parfois je pense, Oh, mon Dieu, est-ce que le monde a besoin d'autres motifs floraux ? Eh bien, apparemment, il le fait, et donc vous verrez ces types de sujets généraux sur tout, des tasses à café aux paris aux conceptions de bébé à la maison au noyau. Mais ce sont des sujets que les gens recherchent toujours. Des fleurs. Coastal est énorme motif et le mélange de motifs de sorte que vous pourriez avoir géométrique ou floral qui a une bande dans le point qui va avec elle. Vin et cocktails toujours grand pour les serviettes de cocktail, évidemment, et table en papier où et peut-être un ensemble de petites assiettes d'apéritif assorties. Quelque chose comme ça. Café et thé. Idéal pour la cuisine, les textiles ou les petits articles de cuisine. La nourriture est très grande non plus. Les aliments gastronomiques comme le fromage sont aussi des bonbons, bien sûr, des cupcakes parce qu'ils sont si mignons, décoratifs et féminins. aussi des bonbons, bien sûr, des Ensuite, vous avez mangé des beignets. Bien sûr, qui pourrait oublier les beignets ? Parce que les beignets sont une excellente opportunité pour la couleur et le motif, et ils sont juste mignons et tous ceux qui n'aiment pas un beignet. Donc, vous verrez les tendances alimentaires, les tendances alimentaires décoratives, ce qui est un peu hilarant, mais ils se produisent tout le temps. Et une fois que vous commencez à comprendre, si vous faites attention culturellement à ce qui se passe là-bas tout d'un coup, il pourrait y avoir, vous savez, la nourriture de l'année, ce qui pourrait être, Tu sais, c' est dur de rendre le chou frisé décoratif, mais on ne sait jamais. La nourriture et les gourmets sont donc toujours très importants. Et puis l'autre chose à propos de ces sujets de tous les jours est, même s'il peut avoir des cupcakes, cela ne signifie pas que cela va être sur un article de cuisson ou un article de cuisine. Vous pourriez avoir des cupcakes sur un sac à cosmétiques, un carnet d'école, un crayon ou quelque chose comme ça. Donc, ces multisegments, les catégories de produits qu'ils ne vont pas nécessairement avec comme vous n'avez voyagé que des designs sur des objets de voyage. Vous avez peut-être voyagé dans un journal ou, comme je l'ai dit, un sac cosmétique, des dossiers de bureau ou quelque chose comme ça. patriotique est toujours très populaire, au moins aux États-Unis. Juvénile est une catégorie intéressante en ce que vous pouvez avoir une sorte de conceptions enfant génériques qui pourraient finir sur le produit enfant. Ou il pourrait finir sur Cem produit plus générique comme stationnaire ou des notes de remerciement ou quelque chose comme ça. Animaux qui n'aiment pas leur animal de compagnie et vous pouvez donc avoir des dessins d'animaux qui finissent sur des produits qui ne sont pas liés aux animaux de compagnie. Donc, vous avez un motif de chat vraiment mignon, et les modèles de chien sont mélangés chiens et chats ensemble. Et donc les animaux de compagnie air vraiment un fort tous les jours. Imagerie. Il y a toujours une place pour l'humour. Serviettes de cocktail, tasses à café, cartes de vœux, humour. Si vous Si vous pouvez écrire et dessiner l'humour, il y a souvent une place pour vous dans ce monde, puis une catégorie générale femme à femme est vraiment forte. Ça pourrait être sentimental, et c'est généralement une amitié. Je te soutiens. J' ai pensé à toi. Aujourd'hui, nous sommes tous ensemble, et donc femme à femme peut varier d'un sentiment très doux. Deux autres fusées, humour et tout entre les deux, mais franchement, les femmes par une grande partie de ces types d'articles qui ont femme à femme dessins et connexions air vraiment important dans ce marché. Donc, nous venons de couvrir les sujets qui atterrissent dans ce monde. C' est votre feuille de triche. Lorsque vous commencez à développer un portefeuille de licences, vous voudrez revenir à ces sujets et sujets et à ces catégories pour vous assurer de rester dans le domaine des attentes des gens sur ce marché. Je sais que je viens de vous donner une tonne d'informations. Je suggère que vous terminiez le reste des leçons et que vous vouliez peut-être revenir à celle-ci une fois que vous aurez une compréhension plus approfondie et que tout cela aura beaucoup de sens pour vous. Mais c'est le rez-de-chaussée de ce qu'est l'octroi de licences. Passons donc à notre prochain sujet. Il s'agit de portefeuilles. 5. Développer le bon portfolio: Parlons de ce qui rend un portefeuille de licences d'art convaincant et de ce qui le rend différent d'un portefeuille que vous pourriez développer pour d'autres opportunités. Un portefeuille de leçons doit être trois choses avant tout. Il doit être authentique, ce qui signifie qu'il vient vraiment du cœur et est votre œuvre originale. Il doit être actuel, ce qui signifie qu'il n'a pas nécessairement besoin d'être à la mode ou comme du top top top tendance. Mais il doit avoir un regard actuel. Il doit également avoir un certain sens pour lui. Tant de conceptions que nous faisons finissent sur un produit qui concerne les relations personnelles, qu'il a besoin d'avoir un sens. Ça n'a pas besoin d'être lourd. Parfois, le sens vient de l'humour. Parfois, c'est d'une approche légère, mais il doit avoir une sorte de sens. Et même si vous travaillez dans la zone de base où vous pensez, eh bien, eh bien, cela n'a pas vraiment d'émotion attachée à elle. Il doit toujours être quelque chose que quelqu'un voudrait chez lui qu'il se sent bon pour eux. Donc, vous devez réfléchir un peu plus à ce que les gens veulent vraiment avec les articles qu'ils achètent pour eux-mêmes, uns les autres et leurs maisons. Lorsque vous travaillez en licence d'art , vous vous attendez à ce que votre œuvre soit présentée dans la collection. Généralement, lorsque vous regardez des produits dans les magasins, vous verrez souvent qu'ils sont présentés dans des images connexes. Donc, si vous voyez, disons, quatre tasses à café, ils auront des styles d'art similaires. Ils peuvent avoir des messages différents. Vous verrez beaucoup de mélange de motifs, et vous verrez qu'ils construisent des collections. Vous devez donc présenter votre travail dans des collections. Pas tout le temps. Parfois, une œuvre d'art autonome serait très bien, surtout dans les choses dont nous avons parlé plus tôt. Comme des puzzles. Ils ne s'attendent pas à ce que ça soit dans une collection. Examinons ceux que je vous ai montrés pour que je puisse vous expliquer ce que je veux dire. La première façon que je montre sont les quatre sur la gauche, qui sont les dessins des femmes. Ces air, tous mes dessins. Au fait. Maintenant, ce que j'ai fait ici, c'est que j'ai développé une collection de ligne Ah, si vous voulez. Il s'agit vraiment d'autonomiser les femmes. Un message de vous peut le faire, je tiens à vous et il peut être sur les cartes de vœux. Ou cela pourrait être sur des choses comme des sacs cosmétiques ou quelque chose comme ça, même s'ils ne se ressemblent pas entièrement. Ils se rapportent les uns aux autres avec les éléments que j'ai décrits la texture, le style de type, le style d'art et l'attitude. Ils se rapportent les uns aux autres afin que vous puissiez développer votre collection. Et parfois cela arrive par ce que votre style est. Et vous travaillez dans un style complet de la deuxième façon que sur l'artiste pourrait fonctionner. Et parfois je veux dire, je fais toutes ces choses, donc ça ne veut pas dire que tu ne peux faire qu'une façon ou l'autre. Dans le deuxième exemple est le journal dans la liste de courses et la note de remerciement, où j'ai commencé avec un motif, puis construit produit à partir des éléments des dessins du modèle. Donnez vraiment à un client l'option de Oh, voici une bande ici. Est-ce que ces icônes vous pouvez jouer avec ? Et cela pourrait devenir une collection de tissus. Cela pourrait devenir ces produits exacts tels quels, mais ce que vous montrez au client, c'est comment votre travail peut être conçu pour d'autres choses. Je veux dire, quelqu'un pourrait concéder ça pour des textiles de cuisine, et ils vont développer les produits différemment, mais ils utiliseront mes icônes. Ils utiliseront la bande. Ils pourraient choisir ce fond aquatique. Donc tu les construis. Un petit monde dans lequel ils peuvent construire leurs produits à partir du troisième exemple est le design de Noël sur la droite, et dans cet exemple, l'histoire est vraiment sur les petites paroles drôles. J' ai donc utilisé un style artistique très similaire. C' est de la même couleur, tout le même type de visage. Et ce qui change dans cette collection, ce sont les sauvegardes. Donc, quand vous pensez au produit dans ce cas, ils peuvent devenir pour les petits dessous de verre, verre ou les serviettes de cocktail. Ils pourraient devenir une table de papier où ou ils peuvent concéder une ou deux d'entre eux pour des cartes de vœux . Ce que vous montrez, c'est que c'est ce format singulier. C' est l'histoire, mais elle s'éteint à cause des séances. Et quand vous commencez à regarder dans les magasins, vous verrez comment ces choses sont présentées et pourquoi la licence est différente en ce que nous voulons réfléchir à la façon dont ils pourraient l'utiliser sur le produit Donc ces trois exemples de la façon dont vous pourriez travailler dans les collections. Et rappelez-vous dans la dernière leçon où nous avons parlé de produits. C' est ce que je veux dire quand je dis que vous devez penser au produit. Je sais déjà que ce petit groupe de Noël à gauche ce sont des images liées, leurs petites énonciations drôles. Ils ont un style et une palette de couleurs similaires tout au long, mais je montre aux clients potentiels comment ils peuvent travailler dans différents produits. idées sur la gauche sont évidemment des ornements, mais ceux que vous pourriez imaginer un petit ornements qui irait sur un arbre. Mais ils pourraient aussi être de l'art mural, vous savez, grands que vous mettrez sur votre porte d'entrée. Les rondes. Oui, ils pourraient être des plaques. Ils pourraient être table en papier où, mais ils pourraient aussi être des ballons ou des dizaines de biscuits, donc les formes rondes sont vraiment bonnes. Et puis les quatre sur le fond pourraient être des serviettes de cocktail. Ils pourraient être des dessous de verre, ou ils pourraient aussi être des morceaux de mur. Donc, vous voulez penser au produit, et comment vos designs sont-ils liés à différentes formes dans différentes tailles et différents composants ? L' exemple sur la droite est une collection que j'ai fait pour une entreprise où nous avons fini avec plusieurs de ces produits et je viens de les montrer d'accord, il ya Voici comment ça ressemblerait sur une tasse de café. Voici à quoi ça pourrait ressembler dans un cadre photo. Voici un sac fourre-tout, et dans ce cas j'ai utilisé un petit bloc-notes. Vous leur montrez donc votre façon de les aider à voir votre travail non seulement comme une œuvre d' art, mais aussi comment cela pourrait être lié non pas nécessairement à leur produit, mais à certains produits. Ils comprennent donc que vous comprenez la relation entre le fonctionnement des œuvres d'art et la façon dont elles finissent sur le produit. Il est également important de montrer que vous avez un point de vue. Tout le monde vient d'un lieu différent culturellement, spirituellement, artistiquement. Et nos clients veulent sentir qu'ils veulent savoir que vous avez quelque chose à dire au monde et que vous pourriez être très précis. Certaines personnes sont tout ce qu'elles font a des Écritures dessus. Certaines personnes ont de l'humour qui pourrait être hors de couleur pour certaines personnes, mais avoir votre point de vue et être fidèle à lui est vraiment important. Ils Ceci fait partie de l'authenticité de votre portefeuille. Maintenant, ce sont encore mes dessins sur la gauche. Nous avons quelque chose que j'ai nommé des promesses, et c'est une collection très poétique, inspirante, inspirante,basée sur la relation. C' est donc mon écriture, et je l'ai assemblé en utilisant des polices de caractères. Thea œuvre est en fait assez minime, mais cela a fini par être sous licence sur l'art mural, et nous avons fait quelques cartes de vœux avec cela, et donc cela a, vous savez, qui a juste C'est juste un joli idée simple, mais il a un point de vue très fort. Sur la droite est une petite collection que j'ai conçue appelée Hey Girlfriend, qui est exactement ce que je dis qu'il est. C' est un moyen de communication que les femmes peuvent partager entre elles. Il peut être sur toutes sortes de produits, comme des aimants ou des cartes de vœux, sacs cosmétiques, tasses à café et c'est vraiment le cas. Il tient ensemble parce que c'est des petites choses amusantes. C' est un style de corps similaire avec toutes les filles. C' est une attitude vraiment amusante, édifiante, et il a des motifs et des couleurs similaires tout au long. Donc, c'est une façon de rassembler quelque chose qui a de l'humour mais a aussi un aspect décoratif et apporte une certaine couleur. C' est donc une autre façon de faire des images liées et d'avoir un point de vue. C' est drôle, c'est marrant, et c'est vraiment à propos de toi, petite amie. Et cela, pour moi, c'est aussi significatif que ça. Je n'essaie pas d'être tout pour tout le monde. C' est exactement ce que je leur dis qu'il ISS Donc un point de vue est vraiment important dans votre travail. Ok, et maintenant la mauvaise nouvelle. Tout n'est pas approprié pour les œuvres d'art sous licence au fil des ans. Ce sont trois catégories que nous avons trouvées. Bien que pas impossible licence orteil. Ils sont plus difficiles à cause de ce dont je parlais. y a peut-être pas de point de vue. Il se peut qu'il n'ait pas un lien étroit avec votre client. Mais cela ne veut pas dire que cela ne peut jamais se produire comme l'art abstrait. Vous savez, art abstrait tel que nous le connaissons est très subjectif. Certaines personnes l'adorent. Certaines personnes le détestent. Certaines personnes en adorent un peu. C' est juste un genre vraiment très subjectif. Cependant, art abstrait pourrait être idéal pour le tissu comme vous voyez souvent le tissu d'ameublement ou ah, tissu de vêtements. Ça pourrait être une impression très abstraite. Mais encore une fois, vous obtenez un peu nici quand vous essayez d'obtenir des licences abstraites, donc c'est l'un de ceux-ci. Tout ce que tu fais c'est l'art abstrait. Vous devez choisir vos catégories de produits très spécifiquement, puis les fabricants que vous recherchez ou penser à faire des choses qui ont plus d'un côté représentatif pour eux, ou simplement décider que ce n'est pas pour vous. La photographie peut être difficile. Il y a eu des lignes de licence très, très réussies de photographie de chatons et de chiots, des bébés dans des pots de fleurs, beaucoup de bébés mignons dans des tenues et des choses comme ça. Il y avait une très grande tendance il y a plusieurs années, avec des petits enfants et des vêtements à l'ancienne, photographies teintées à la main en noir et blanc qui était vraiment, vraiment populaire. Mais la photographie en général, surtout quand ce sont des choses comme des scènes ou des gens endroits évidents. C' est juste un peu plus difficile de trouver un créneau que les gens accepteront pour la photographie. J' ai certainement vu de la photographie sur des catégories spécifiques, comme les couvertures de journaux, certaines cartes de vœux, mais vous devez vraiment choisir et choisir à nouveau les catégories de produits ainsi que vos fabricants. Plus précisément, cela serait ouvert à la photographie à nouveau. Ça arrive, mais si tout ce que tu fais c'est photographier, c'est un peu plus compliqué. Le 3ème 1 et beaucoup de gens viennent à la licence parce qu'ils ont développé un ensemble de caractères de caractère. Air vraiment difficile d'obtenir une licence par eux-mêmes s'ils n'ont pas une autre connexion ou une autre plate-forme sur laquelle se tenir, comme s'ils venaient de, ah, livre populaire. Ou, vous savez, si vous avez une émission de télévision avec ces personnages plus facile licence orteil. Mais les personnages qui sont juste là parce qu'ils sont mignons ou parce que vous avez établi un petit monde sans autre connexion à un marché, ils sont très difficiles à concéder des licences tous seuls. Pensez-y quand vous le faites. Regroupement de caractères. Y a-t-il un livre en eux ? Et peut-être que vous devriez écrire un livre et faire publier le livre, et ensuite vous pouvez travailler à rebours dans la licence. Mais juste en commençant par le personnage Tricky. Pas impossible, mais délicat. J' aimerais revenir à ce dont nous avons parlé à l'origine dans cette leçon, à savoir que votre portefeuille doit vraiment être authentique, actuel et significatif, et même si je vous ai donné un tas d'informations et de détails sur la façon dont vous pourriez le faire gardez vraiment ça à votre centre. Cependant, vous présentez, peu importe que vous développez votre portefeuille, c'est la partie principale de ce que vous allez faire. Oui, ça résonne avec toi. S' il est authentique et a un point de vue, il va résonner avec un autre public avec d'autres personnes qui se sentent de la même façon que vous le faites pour moi est ce qui est. partie la plus excitante de ceci est que nous fournissons vraiment des produits pour les gens qui ont sens, même si cela les fait rire ou qu'ils veulent le montrer à leur ami ou ça les frappe vraiment au cœur de juste dire je remercie vous avez tellement dit cela, et cela m'a donné un moyen de dire cela à une autre personne. Pour moi, c'est tout le cœur de cette affaire. Alors gardez ces trois choses à l'esprit lorsque vous développez votre portefeuille. 6. Et si je ne s'adapte pas au moule ?: Que se passe-t-il si vous ne correspondez pas au moule d'artistes qui préparent un portfolio spécifique aux sujets ? Saisons, Noël ? Toutes les choses que je viens de décrire sont typiques d'un portefeuille de licences. Eh bien, il y a de bonnes nouvelles pour toi. Il y a des artistes très prospères qui ont un seul regard, un point de vue et un message qui ont vraiment réussi des programmes de licence. Si vous avez déjà une plate-forme d'adeptes ou de fans, vous pouvez être très attrayant pour un fabricant qui pourrait vouloir se moquer de ce succès que vous avez construit. Vous avez déjà fait une partie du travail pour eux. Vous avez un public, et si vous pouvez le prouver d'autant mieux. Ah, beaucoup de potentiel de licence à cause de ce qu'ils ont fait dans d'autres arènes, comme l'édition ou sont choisis ou ont un grand média social suivant. Cela pourrait être des statistiques et des positions très attrayantes pour les fabricants de dire que nous aimerions travailler avec vous. Vous avez déjà ce public que vous nous amenez, et parfois c'est une meilleure façon d'y aller. Vous pouvez avoir de la longévité sur le marché où quelqu'un d'autre pourrait ne pas en raison de votre base de fans et de followers que vous suivriez les mêmes étapes que faras, ayant un site web agréable et propre ayant un portefeuille vraiment convaincant, et vous vous rapprocheriez de la même manière que n'importe quel autre artiste, en adressant à des fabricants spécifiques avec lesquels vous souhaitez travailler pour identifier des gammes de produits . Il y a beaucoup d'opportunités pour vous si vous ne rentre pas dans ce que nous considérons traditionnellement comme art sous licence, être votre propre moi merveilleux et rester avec votre propre point de vue merveilleux et chercher gens qui veulent Teoh profiter de cette chose exacte que vous faites. 7. Atteindre les bons clients: Une fois que vous avez développé votre portefeuille, la prochaine étape de votre progression est de commencer à contacter les entreprises. Et je vais juste vous dire que c'est vraiment une partie difficile de ce processus. Parfois, je pense que faire l'œuvre est la partie facile. Mais il peut être très difficile de se mettre sur le terrain et de se mettre en position d'avoir des conversations avec les décideurs dans le domaine des licences, mais certainement faisable parce que nous l'avons tous fait. Voici donc plusieurs façons de le faire exactement. Le 1er 1 j'appelle la méthode d'achat aller, et c'est quand vous étiez dans les magasins et vous voyez des produits que vous aimez ou des produits qui ressemblent à une licence. œuvres d'art notent le nom du fabricant, et parfois ils ont un nom d'artiste. Généralement, c'est là que vous commencez. Vous commencez à regarder les fabricants, puis quand vous rendez chez vous, vous pouvez consulter leurs sites Web, et certains d'entre eux ont des directives de soumission à leur sujet. Et il y a une raison pour laquelle ils ont mis des directives de soumission sur leur site Web. C' est parce qu'ils sont à la recherche d'artistes et qu'ils ont un ensemble très spécifique de circonstances dans lesquelles vous pouvez leur présenter maintenant. Juste pour que vous compreniez, les entreprises ne mettent pas de directives de soumission sur leurs sites Web si elles ne sont pas intéressées par art, alors suivez leurs instructions jusqu'à la lettre. Comme l'a dit un client de longue date, nous écrivons ces directives de soumission pour une raison, donc nous aimerions que vous les suiviez et soumettiez votre travail. De cette façon, ils regarderont votre travail. Que vous entendiez leur retour, c'est une autre question. Mais s'ils ont une ligne directrice sur la soumission, c'est la façon la plus simple de se présenter devant ces clients. L' autre chose que vous pouvez faire est de vous connecter via les médias sociaux. Particulièrement lié dans lequel vous devez vous rappeler est ces fabricants qui veulent travailler avec sont ils travaillent pour des entreprises et des entreprises autour allonger les directeurs artistiques ont profils sur LinkedIn, et donc assurez-vous que vous regardez là ainsi que pour voir si vous pouvez obtenir un nom de contact et e-mail. Un autre moyen pour de nombreux artistes de rencontrer les décideurs dans ce domaine est d'exposer à certains salons professionnels qui s'adressent à ce marché. Mais je vais vous dire que ce n'est pas pour les débutants. Ils sont très chers et vous devez avoir une très bonne compréhension de ce que vous faites, fonctionnement de l'entreprise, que votre portefeuille est à priser, qu'il est concurrentiel. Faites des recherches à ce sujet et assurez-vous que vous êtes prêt dans la section des ressources de la classe. J' ai énuméré tous les salons qui se rapportent à cette industrie, et vous pouvez commencer à faire vos recherches à ce sujet. Et quand vous êtes prêt, vous pouvez commencer à regarder plus loin. Mais il y a des salons qui sont destinés à ce marché. Sur le dernier est appeler ou envoyer un e-mail à l'entreprise et demander. J' ai eu du succès en envoyant un e-mail quand je ne peux pas trouver de directeur artistique ou ah, directeur du développement de produits ou manager. Je viens d'envoyer un e-mail à travers leur ligne de service à la clientèle et de dire, Vous savez, poliment dit, Salut, je suis un artiste. J' aimerais vraiment parler à quelqu'un qui prend des décisions sur notre travail avec votre entreprise . Pouvez-vous me diriger vers le bon endroit ? Et parfois vous entendez revenir, parfois vous ne le faites pas. Mais si vous entendez, ils disent juste, oh, bien sûr, appelez Sally et voici son adresse e-mail. Parfois, je veux dire, ça semble être une façon vraiment ancienne de faire les choses, mais c'est très efficace. Si tout cela vous semble trop compliqué ou si vous avez l'impression que votre ensemble de compétences n'est pas là , vous pouvez envisager de travailler avec un agent. Il y a une multitude d'agences de licences qui font exactement ce qu'elles disent. Ils vous représentent ainsi que votre portefeuille auprès des fabricants afin d'obtenir des contrats de licence. Et les agences peuvent aller d'un seul agent avec quelques artistes sélectionnés ou d'un grand groupe multi-âge avec des dizaines d'artistes qu'elles représentent. Les étapes que vous prenez pour trouver des clients sont essentiellement les mêmes que vous prendrez pour trouver un agent de licence. Vous voulez présenter votre travail professionnellement. Tu voulais avoir l'air propre. Vous voulez avoir un point de vue, et donc vous présenterez, comme vous le feriez avec un client. Si vous envisagez de travailler avec un agent, maintenant ou plus tard dans votre carrière, vous voulez vraiment réfléchir à la raison pour laquelle vous le feriez. Certaines personnes et c'est très bien. Vous n'êtes peut-être pas à l'aise avec ou n'êtes pas capable de gérer le côté commercial des choses , ou vous ne voulez pas que vous ne puissiez pas voyager à des spectacles ou à des réunions de clients, ou vous n'êtes pas à l'aise dans cette situation, et vous voulez juste rester dans le studio et faire de l'art. Le 3ème 1 est que vous êtes tellement occupé avec le travail que vous êtes sûr pour vous-même, que vous voulez un coup de main tout le travail sur quelqu'un d'autre. Pendant que vous continuez à réussir avec tout ce que vous avez fait jusqu'à présent et que vous voulez que quelqu'un d'autre le fasse pour vous. Et comme je l'ai dit, vous contacterez un agent essentiellement de la même façon que vous contactez un fabricant potentiel avec lequel vous souhaitez travailler. Vous allez consulter leur site Web pour voir si votre travail semble être un bon accord avec eux. Et vous voulez vous assurer que vous n'êtes pas en concurrence trop étroite avec certains des autres artistes qu'ils ont dans leur groupe parce que les agents veulent savoir qu'ils ont un très bel équilibre d'artistes dans leur portefeuille, si vous voulez, sorte que lorsqu'ils s'adressent aux clients, il n'y a pas de concurrence entre les artistes au sein de leur groupe, et certains des agents ont des lignes directrices sur les présentations sur leur site Web pour vous aider à présenter de la façon dont ils veulent le revoir. Suivez-les. Ils veulent savoir que vous savez suivre les instructions. Et s'ils n'ont pas de directives de soumission, ils auront toujours un e-mail de contact. N' hésitez pas à les contacter avec un court message disant que je suis un artiste. J' aimerais parler avec vous ou je voudrais partager mon portefeuille et vous avez essentiellement un échange de courriels très facile d'entre eux et voir s'ils sont intéressés par votre travail. Parlons de la façon dont un agent est payé. Généralement, les agents reçoivent un pourcentage de vos redevances sur toutes les transactions qu'ils obtiennent en votre nom en ce moment sur le marché, selon diverses circonstances, il y a généralement une commission entre 35 50% selon qui paie pour quoi, et nous allons examiner cela un peu plus près. Certains agents prennent en charge tous les coûts de marketing, foires commerciales, etc. dans le cadre de leur commission, et ce seraient les agents qui seraient probablement plus près de 50% et certains facturent les artistes pour ceux les dépenses. Donc, vous devez vous assurer de quelle façon ils fonctionnent qui est très important. Vous ne voulez pas de surprises plus tard que vous recevez une facture pour un salon professionnel ou un voyage ou quelque chose du genre. Vous voulez être très clair sur ce qu'ils payent et quelles seront vos responsabilités . Sur le plan financier, je vais vous dire que c'est vraiment important. Vous ne donnerez jamais d'argent à un agent pour qu'il vous représente. Donc si quelqu'un dit que je vais vous représenter, envoyez-moi un chèque. Ce n'est pas le cas. Ces gens ne sont pas vos amis. L' agent est rémunéré en fonction de la performance d'obtenir des contrats de licence pour vous. Si vous décidez de travailler avec un agent et que vous avez eu une conversation avec lui et qu'ils sont intéressés à travailler avec vous, il y aura un contrat, un contrat juridiquement contraignant que vous signerez et ce sera entre vous et l'agence. Et pour rappel, vous allez signer un contrat parce qu'il s'agit d'un partenariat, après tout, et vous devez tous préciser quels sont vos droits et responsabilités. Qui va faire quoi et que tout le monde est clair sur la façon dont cela fonctionne. Maintenant, je vais frapper juste les points forts de tout ça. Si vous vous trouvez dans une situation où vous êtes à la recherche d'un contrat d'agence envisagez de le faire. S' il vous plaît obtenir l'aide dont vous avez besoin. Pour que vous le compreniez. Je ne saurais trop insister sur l'importance de ces contrats. Vous devriez faire appel à un avocat ou, à tout le moins, un consultant qui peut vous guider à travers les étapes du contrat et ce qu'elles signifient toutes. Ah, le consultant ne peut pas vous donner de conseils juridiques pour vous le dire d'une façon ou d'une autre. Si vous devriez le faire sur avocat, bien sûr, ferait ça. Ce ne sont là que les points forts de ce que vous pouvez attendre dans un contrat d'agence. Un contrat de toute agence devrait couvrir ces choses sexuelles évidentes, comme combien de temps les contrats durent. Tu vas être ensemble pendant six mois ? Deux ans, cinq ans ? Vous devez savoir ce que vous acceptez et qui paie pour ce que, comme nous l'avons déjà discuté, montre de la publicité. A qui la responsabilité est que vous voulez savoir très clairement. La répartition de la commission est de savoir si vous pouvez ou non conserver des comptes de maison. Maintenant, parfois les artistes concédent leur travail et ils ont des licences sous leur ceinture, et ils ont l'impression que leur prochaine étape de croissance est de travailler avec un agent. Vous voulez savoir si ces contrats que vous avez garantis avant de signer avec l' agent que vous pouvez les conserver et les gérer et garder 100% de l'argent. Il est très important de savoir que d'aller là où ils peuvent penser que cela. Ok, tu leur remets tout. Et parfois les artistes choisissent de le faire, comme ce qui s'est passé avant de signer le contrat, c'est toujours le vôtre. Mais si vous décidez que je ne veux pas du tout traiter du côté de la négociation ou du côté du client , je vais tout retourner. Quelle que soit la date de signature du contrat, ils recevront une commission sur vos comptes de maison. Assurez-vous que vous comprenez que cela a fait trébucher les gens dans le passé. Vous voudrez savoir quand vous serez payé. Est-ce trimestriel ? C' est mensuel ? Est-ce 30 jours après avoir reçu un chèque de redevance ? Tout cela est négociable, et certaines personnes le font différemment et encore cela doit être précisé et,bien sûr, bien sûr, vous voulez savoir ce qui se passe quand vous mettez fin à la relation. Parfois, les choses ne marchent pas ou ne marchent pas. L' agent peut décider d'aller dans une autre direction. Ou vous réalisez que en fait vous aimez travailler directement avec les clients comme faras la négociation et vous voulez prendre 100% de la commission. Donc, bien qu'il y ait plusieurs raisons pour lesquelles vous pourriez vouloir résilier un accord et vous voulez savoir à quoi cela va ressembler afin que vous n'ayez aucune surprise à la fin. Donc, ce sont les bases que vous allez avoir besoin de voir dans un contrat. Je fais dans mon livre Licence de dessiner. Nous abordons cela beaucoup plus en détail, mais je veux juste que vous sachiez que ce sont les principaux points que vous devez comprendre. 8. Contrats et droits de Copyrights--Oh Mont !: Donc voici un autre sujet vraiment énorme que je vais essayer de décomposer en termes les plus simples que je peux à nouveau. Ce n'est pas un professeur démenti. Tout ce qu'il y a à savoir sur un contrat de licence parce que c'est une toute autre classe. Mais c'est un endroit pour commencer à comprendre les bases d'un contrat. Donc, la bonne nouvelle est que quelqu'un vient de vous appeler et vous a dit, Nous aimerions accorder une licence à certaines de vos œuvres d'art, et ensuite par où commencez-vous ? Généralement, un contrat sera rédigé par le client, ou peut-être qu'il s'attend à voir votre contrat. Si vous n'en avez pas, c'est un autre sujet. Mais à un moment donné, un contrat sera rédigé, et ce sont les points saillants de ce qui sera contenu dans ce contrat. Tout d'abord, vous voulez savoir qui sont les parties à l'accord. En général, ce sera vous et l'entreprise qui autorisez les travaux du fabricant. Donc, cela pourrait être dans notre exemple précédent. C' était pour les œuvres d'art de cupcake, et c'était la grande compagnie de café. Donc c'est vous en tant qu'artiste et la société Big Coffee Cup. Et quelle est l'œuvre d'art ? L' œuvre d'art doit être très spécifique ce que vous leur concédez. Si vous avez une collection entière et qu'ils n'autorisent qu'une seule pièce, vous devez être très précis sur ce que c'est la paix. Parfois, l'œuvre d'art sera spécifiée sur ce qu'on appelle un addenda, et c'est la dernière page d'un contrat qui précisera exactement ce que leur licence et pour quels produits. Donc le suivant l'est. Quels sont les produits qu'ils font à nouveau qui pourraient être traités dans le corps principal du contrat ? Ou il peut être dans l'addendum. Vous voulez être très précis sur l'illustration et très précis sur les produits C' est encore une fois, où les gens ont fait trébucher parce qu'ils n'ont pas été spécifiques sur les produits. Et puis le client décide de faire un tas d'autres produits, ce qui serait génial en théorie. Sauf si vous avez déjà autorisé ces catégories à quelqu'un d'autre. Peu de détails s'assurer que ces produits sont très spécifiquement précisés. Vous voulez aussi savoir comment et quand vous serez payé. Bien sûr, c'est un point très important, donc vous savez quand vous pouvez vous attendre à son argent et qui a la propriété légale de l'art. Nous avons parlé un peu de la vente par rapport à la licence. C' est l'endroit sur le contrat avec. Elle sera très clairement énoncée. Qui détient la propriété légale de l'art, que ce soit vous ou que vous ayez transféré les droits à ce client, soyez très précis à ce sujet et assurez-vous que cela figure dans votre contrat. Et comment résilier le contrat ? Parfois, les contrats étaient résiliés parce que le produit ne se vendait pas, et cela pouvait être précisé. Si elle ne vend pas un certain montant que vous pouvez récupérer les droits sur cette œuvre d'art pour autre chose, elle pourrait être résiliée parce que l'entreprise a fait faillite. Vous voulez vous assurer qu'il y a des détails dans le contrat qui parlent de la résiliation dans quelles circonstances il peut être résilié. Et quel est le territoire géographique de l'accord ? Est-ce que l'Amérique du Nord est mondiale ? Est-ce que l'Europe s'assure que cela se trouve dans votre contrat et, et, bien sûr, quelle est la période couverte par le contrat ? Il a dit. L' accord de trois ans, c'est ça. Parfois, les contrats se renouvellent, donc ils peuvent être pour trois ans, puis renouvellent chaque année jusqu'à ce que quelqu'un dise qu'ils ne veulent plus renouveler. Tout cela sera précisé dans le contrat maintenant. Comme je l'ai dit, c'est du travail pour un avocat ou un consultant pour s'assurer que vous comprenez vraiment ce contrat. Si un vous est offert, vous devez le comprendre. Tu es un adulte. Vous avez vraiment la responsabilité de comprendre ce que vous signez. Il s'agit d'un document juridiquement contraignant. Lorsque nous parlons de légalité dans le domaine des licences, nous parlons de contrats et nous parlons aussi de droits d'auteur. Pour le bien de ce cours encore, je suis juste en train d'écrémer la surface. Et dans la section des ressources, j'ai un lien vers le Bureau du États-Unis droit d'auteur du gouvernement des États-Unisqui précisera tous les détails d'un droit d'auteur, ce que cela signifie et ce qu'il ne veut pas dire. Encore une fois, on va brosser ça. Un droit d'auteur est créé automatiquement lorsqu'une idée originale est transformée en une forme tangible , ce qui signifie que vous ne pouvez pas protéger une idée. Ah, concept, une méthode ou un art style Onley travail tangible. Donc, quand vous faites un tableau ou un dessin une fois que vous l'avez sur papier. Ah, le droit d'auteur est implicite. Même si vous ne vous êtes pas inscrit, je vous recommande fortement d'enregistrer vos droits d'auteur, au moins aux États-Unis. Cela signifie que vous pouvez recevoir des dommages et intérêts dans tout type de litige de droit d'auteur. Vous pourriez avoir un litige avec quelqu'un au sujet de vos droits d'auteur. Et oui, vous en avez une automatiquement lorsque votre idée est transformée en une forme tangible. Cependant, sans l'enregistrer, vous ne pouvez pas recevoir de dommages et intérêts, et les gens peuvent vraiment le contester en l'enregistrant. Vous plantez vos pieds à cette date que c'est votre œuvre d'art. Comprendre vos droits d'auteur est vraiment important. Il y a deux choses supplémentaires que je veux vous dire au sujet des droits d'auteur. L' un est que vous verrez parfois dans les forums et les groupes Facebook que cette chose a appelé le droit d'auteur d'un pauvre homme, où vous prenez une copie de votre œuvre et vous l'envoyez par la poste. Et vous n'ouvrez jamais l'enveloppe parce que le cachet de la poste vous indique qu'elle vous a été envoyée à cette date. C' est totalement faux. n'y a pas de droits d'auteur que vous utilisez le service de messagerie pour sécuriser. Ne fais pas ça. La seule façon dont vous êtes légalement enregistré auprès du bureau du droit d'auteur est de l'enregistrer auprès de l' Office du droit d'auteur du gouvernement. Juste pour que tu comprennes que je dois juste te dire ça et un point de plus. Beaucoup d'artistes qui sont nouveaux du côté de l'entreprise, je me sens un peu drôle de montrer leurs œuvres à des clients qu'ils ne connaissent pas parce qu'ils avaient peur que quelqu'un vole leurs idées. Permettez-moi d'éclaircir tout de suite. Les entreprises réputées qui concèdent des licences d'œuvres d'art ne sont pas dans le but de voler les idées d'autres personnes . Je sais que cela semble simple, mais je n'ai jamais entendu parler d'une entreprise qui fait ça. ne veut pas dire qu'un autre artiste serait, ou peut-être un fabricant qui n'est pas digne de confiance. Cela fait partie du risque que vous prenez pour obtenir une licence de travail, et de l'avoir sur le produit, c'est que vous allez devoir montrer votre œuvre à quelqu'un, donc vous devez avaler et passer cette partie de celle-ci. Et comme je l'ai mentionné, il y a plus d'informations dans la section des ressources pour que vous puissiez en apprendre davantage sur les droits d'auteur et les contrats à un niveau beaucoup plus approfondi. 9. Plus d'étapes de réussite: Alors parlons de la façon dont vous allez vous y mettre pour une exposition maximale. La première chose que la plupart des gens utilisent parce que c'est si facile et du bout des doigts de tous les temps, c'est médias sociaux. Les médias sociaux sont un processus de découverte, et vous êtes découvert parce que vous êtes là, vous êtes plus dedans. Vous êtes là-bas et vous interagissez avec d'autres personnes. C' est la partie sociale des médias sociaux. Donc, être là, partager votre travail et partager votre attitude, il est vraiment important de trouver votre public et de construire votre personnalité en ligne. Ce n'est pas la seule façon de le faire. Bien sûr, une chose dont chaque artiste a besoin est un site propre et facile à manœuvrer. C' est votre base natale. C' est là que tout se passe. C' est là que les gens vous découvriront, ce que vous êtes, ce qu'est votre art et quel est votre point de vue. Ce doit être une présentation agréable et propre afin que vos clients potentiels puissent venir et vraiment comprendre qui vous êtes dans un très court laps de temps. Si vous faites plusieurs choses, que ce soit plusieurs styles d'art ou que vous avez une partie des beaux-arts de votre entreprise ainsi que licences. Gardez ces choses vraiment propres et séparées sur votre site Web afin que les gens puissent manœuvrer facilement. Bien sûr, c'est un très grand sujet, mais soyez assuré qu'un site web agréable, propre et simple sera votre ami à long terme. Une autre façon de vous exposer aux clients et aux fabricants potentiels est de vous exposer à l'une des foires commerciales spécifiques à l'industrie. Nous avons dit tout à l'heure qu'ils coûtent très cher, et je ne recommande pas d'exposer à une foire commerciale. Lorsque vous êtes tout simplement totalement vert et nouveau dans l'industrie, vous devez vraiment comprendre un peu plus profondément savoir pourquoi vous étiez là et si vous voulez risquer la quantité d'argent que vous aurez besoin d'investir dans ce que si vous faites vous aimez votre prêt à le récupérer. Si vous n'êtes pas prêt, c'est une décision très importante et une décision à ne pas être prise à la légère, alors n'avez pas l'impression que c'est la seule façon de vous présenter devant les décideurs est d'exposer à l'un des salons qui est une grande décision en raison de son dépenses. Les cartes postales ont obtenu un prix très raisonnable ces dernières années, et elles peuvent être une façon amusante de rester devant nos directeurs. Ce qui est amusant avec eux, c'est que si vous les mettez périodiquement en scène que notre réalisateur et les affichera sur le mur dans leur studio, s'ils aiment l'œuvre et c'est beaucoup plus facile pour eux. Teoh vous donne l'esprit quand il est assis juste là sur leur bureau, au lieu d'enterrer dans un e-mail d'une certaine façon. Pensez donc aux cartes postales comme une option, et développez une campagne de newsletter pour présenter votre nouveau travail et mettre à jour votre clientèle sur bonnes nouvelles que vous pourriez avoir comme de nouvelles leçons. Par exemple, vous voulez essayer d'accumuler des adresses e-mail de personnes qui, comme vous et les personnes qui ont exprimé un intérêt pour votre travail, vous pouvez capturer des adresses e-mail sur votre site Web en demandant à des personnes de s'inscrire ou si vous êtes dans un lieu public comme une exposition d'art ou une signature quelque part, vous pouvez demander aux gens de s'inscrire à votre liste de courriel. C' est juste un excellent moyen parce que ces gens vous ont dit qu'ils veulent entendre parler de vous, donc vous devez leur dire des choses comme vous avez de nouveaux travaux à venir ou vous avez une nouvelle collection ou tout ce que vous ressentez. est convaincante pour eux de savoir. Ce qui est génial dans la capture d'e-mails, c'est que ces trucs vous appartiennent. Cela ne changera pas à cause de l'algorithme d'un réseau social. Tu as, euh, physiquement, toi-même, et c'est vraiment une bonne chose à faire. Donc, capturez certainement les e-mails que vous allez. Alors, que pouvez-vous faire d'autre pour augmenter vos chances de succès ? Eh bien, comme n'importe quelle entreprise, vous devez juste avoir une très bonne compréhension de la façon dont cela fonctionne. J' ai conçu cette classe pour être une explication très basique de la façon dont les choses fonctionnent normalement sur le sujet de l' entreprise. Mais il y a beaucoup plus d'informations, y compris mon livre Places to Draw et les blogs d'autres personnes et les conversations que les gens ont sur les médias sociaux. Lorsque le document de ressource dans cette classe, vous trouverez beaucoup de longueurs à certaines des autres façons du blog de trouver des informations, et je vous encourage à le faire. Cependant, assurez-vous de ne pas tomber dans ce que nous appelons la paralysie de l'analyse. Tout ce que vous faites, c'est de la recherche, et vous ne vous mettez jamais sur place, développez un portefeuille et présentez vos clients. C' est la partie principale, et parfois vous apprenez plus en faisant ce processus, puis en lisant simplement à ce sujet. J' aimerais juste que vous puissiez lire sur l'exercice et vous mettre en forme, mais malheureusement, ce n'est pas comme ça que ça fonctionne. Vous pourriez également envisager d'embaucher un coach pour vous aider à formuler votre voix et votre vision pour le marché et pour vous aider à gérer les débordés. , Bien sûr, vous savez que je suis coach. Mais il y a d'autres entraîneurs ainsi que moi, qui aident les gens à mieux comprendre où ils sont, quelles sont leurs forces et ce que vous pouvez faire dès maintenant pour aller de l'avant. Au risque de paraître comme une infopublicité, je crois vraiment que l'embauche d'un coach même si au début vous pourriez penser que c'est une nouvelle dépense que vous ne pouvez pas vous permettre un coach peut vraiment vous aider à économiser beaucoup de temps et beaucoup de chagrin, parce que vous serez en mesure de concevoir des mesures d'action qui sont très positives, et nous allons vous déplacer dans la bonne direction plus rapidement que vous ne pouvez le faire par vous-même. Considérez cela dans le cadre de votre processus. L' autre chose qui a toujours été importante pour moi tout au long de ma carrière et de ma licence est d'avoir des gens qui me comprennent, et ces gens sont généralement d'autres artistes qui travaillent dans le domaine des licences artistiques. On s'obtient, on peut se soutenir. Nous pouvons partager l'étrangeté et partager l'écrasement et les insécurités. Maintenant, avec Facebook et d'autres méthodes pour tendre la main aux gens, il est beaucoup plus facile de trouver cette tribu de gens qui comprennent ce que nous essayons de faire ici . Vous devez vous rappeler que c'est une situation de donner et de prendre que vous ne pouvez pas aller dans certains de ces groupes en ligne sur Facebook et attendre que tout le monde vous apprenne à le faire. C' est un partage dans la situation de soutien, pas un coaching gratuit, et la partie la plus importante en ce moment est d'être patient avec vous-même. Je sais que je vous ai donné beaucoup d'informations dans ce cours, mais je veux que vous sachiez que ce n'est pas un programme rapide de devenir riche et soyez patient avec le processus que vous alliez suivre. C' est une méthode qui se construit au fil du temps. En continuant à tendre la main aux clients potentiels et à actualiser votre portefeuille manière cohérente, cela se produit tout au long de votre carrière. Dans les licences artistiques, vous allez toujours tendre la main à de nouveaux clients. Vous allez toujours mettre de nouvelles pièces de portefeuille et faire sortir les choses et aller méthodiquement dans la bonne direction. C' est comme ça que ça arrive un pied devant l'autre et juste être patient. Cela ne se produit pas du jour au lendemain, et comme je l'ai dit dans la vidéo d'ouverture, Pour moi, il est arrivé un projet à la fois. Une carte verte, un aimant et bientôt les choses se construisent sur elles-mêmes, et vous obtenez une réputation. Les gens commencent à voir ce que vous faites, et il s'appuie sur lui-même, mais il commence toujours ce premier projet. Soyez donc patient avec vous-même et soyez patient avec le marché. Et si vous faites ce dont nous avons parlé, un travail authentique, convaincant et significatif, vous trouverez que votre marché peut le faire. Oui, c'est une entreprise compétitive, mais j'ai toujours l'impression que, oui, je suis en concurrence parce qu'il n'y a que tellement de projets qu'un client donné va faire dans un an. Mais je ne suis pas en concurrence avec d'autres artistes parce que je fais quelque chose de complètement différent, et un client peut être à la recherche de quelque chose que je fais cette fois autour d'un autre artiste , et vice versa. Mais je continue de me montrer avec mon travail le plus authentique, convaincant et significatif à chaque fois. C' est toujours mon objectif, et ça ne touche pas ces marques pour moi. Si je ne me sens pas si c'est authentique pour moi, orbites convaincantes pour quelqu'un d'autre ou n'a pas de sens au lieu de dire, Oh, c'est mignon. Ensuite, je laisse de côté jusqu'à ce que je puisse apporter cela à l'œuvre d'art et votre vision vocale unique et merveilleux art peut signer une maison sur toutes sortes de produits cool qui est tellement amusant à propos cette façon de gagner de l'argent. C' est génial de boire du café dans une tasse de café que vous avez conçue. Il est tellement génial lorsque vous voyez vos produits dans les magasins ou que vous voyez quelqu'un ramasser lorsque vous êtes une carte de vœux. C' est une façon vraiment cool de gagner sa vie, et si vous faites le meilleur travail pour vous-même, vous trouverez une maison sur ce marché. Donc juste pour finir les choses, je veux vraiment vous remercier d'avoir pris ce cours. C' est avec plaisir que je vous aide à aller où que vous soyez maintenant à la prochaine place de votre carrière. Et si vous avez des questions ou des commentaires, laissez-les ci-dessous, et je vous aiderai à trouver les réponses. Si je ne le sais pas, j'essaierai de vous orienter dans la bonne direction pour la trouver. Et assurez-vous de parcourir les feuilles de calcul et d'imprimer ce guide de ressources, car cela vous aidera à aller encore et encore. Je vous remercie, et je suis tellement excité de voir où votre voyage vous mène.