Scène urbaine à la gouache : bâtiments mignons sur une belle rue

1. Introduction: Bonjour Je m'appelle Fay Guachillustrator, basée Je suis vraiment contente que tu aies cliqué sur ce cours, qui signifie déjà que tu trouves cette peinture intéressante Dans ce cours, nous allons dessiner cette scène urbaine étape par étape utilisant différentes techniques de gouache afin qu'à la fin du cours, ayez pas seulement une illustration complète, mais vous puissiez également dessiner des scènes urbaines ou des bâtiments en utilisant la technique de Gach que nous avons apprise dans ce Maintenant, sans plus attendre, commençons. 2. Matériel : Ressources: Maintenant, le matériel que nous allons utiliser dans ce cours. Le premier est le papier. Pour cette peinture, j'utilise le papier Honeymuller Expression, qui est pressé par couche, ainsi J'adore la combinaison de ces deux caractéristiques et le papier a une épaisseur de 300 grammes. Mais dans ce tableau, je vais utiliser le même papier, mais dans une version plus petite. Et pour la couleur elle-même, vous pouvez utiliser les couleurs que vous avez sous la main. Je vais utiliser cette boîte que j'ai reçue d' Amazon il y a plusieurs années. Ou vous pouvez utiliser Newton qui a également de fantastiques couleurs de gouache, et j'aime beaucoup celle de Royal Talents également Mais vous pouvez utiliser tout ce que vous avez sous la main dans votre magasin local. Et pour les pinceaux. Simple également. Si vous en avez déjà, utilisez-les et de préférence, vous avez un autre type de pinceaux. Nous allons principalement utiliser le tour simple. Et cela dépend taille de votre pinte, vous pouvez utiliser différentes tailles. Les miennes proviennent des différentes séries de Daffint Syntetics, et l'une provient de la série antiin de Winsor Newton Celui-ci a de très fines pointes. Donc, ce que je vais utiliser, vous aurez peut-être besoin d'un petit pinceau fin pour les détails fins que vous allez avoir sur cette peinture. Si vous le mettez dans l'eau, vous pourrez tracer lignes très fines avec ces pinceaux. J'espère donc que vous pourrez le voir. Maintenant, vous pouvez le voir clairement. Enfin, si vous en avez, vous n' avez pas besoin de l' acheter particulièrement, mais si vous l'avez déjà, il peut s'avérer utile si vous avez le type de pinceaux, car cela peut vous faire gagner beaucoup plus de temps. Je n'utilise pas beaucoup ce type de pinceau, mais parfois j'en utilise. À part ça, des crayons mécaniques pour dessiner les lignes Vous pouvez également simplement utiliser des crayons normaux et des gommes à effacer. Vous aurez besoin d'un verre ou d'un bocal contenant de l'eau pour laver vos pinceaux ou pour mélanger la couleur dont vous avez besoin. C'est à peu près tout ce dont vous aurez besoin dans ce cours. Commençons maintenant. 3. Avant l'ébauche: Dans ce cours, nous allons donc peindre ce bâtiment ensemble parce que je pense qu'ils ont tous des techniques très similaires. Si vous pouvez en dessiner un, vous pouvez les dessiner tous les trois ou même vos tableaux. Mais avant d'esquisser avant de l'esquisser enfin sur ce papier aquarelle sur lequel nous allons enfin peindre Nous allons d' abord dessiner sur un carnet de croquis. Dans le carnet de croquis, il n'est pas nécessaire que ce soit beau. Les miennes ne sont pas jolies non plus, vous pouvez le voir. Cela vous donne juste une idée de base de la direction que nous allons prendre. Je vais en commencer un nouveau ici. C'est ce que nous recherchons et maintenant nous allons esquisser ensemble. 4. Ébauche I: Alors laissez-moi simplement zoomer. J'espère donc que vous pourrez mieux voir. Ouais. C'est la fin de l'article. Ouais. Avant d'esquisser, nous devons donc d'abord décider de la taille ou de la taille de notre bâtiment. Personnellement, je veux laisser un peu d'espace entre les bords du papier. Je n'ai donc pas dessiné jusqu'au bout du papier, je veux placer mes bâtiments au milieu. Pour ce faire, je décide maintenant où sera ma rue. Je trace une seule ligne ici. Et en dessous, ce sera ma rue. Veuillez noter que je laisse un peu plus d'espace que ce dont j'ai besoin pour ma rue ait plus d' espace avant l'ère du papier. Je pense que pour le résultat final, c'est mieux comme ça. Et pour les cheveux, il y a le toit de ce bâtiment. Maintenant, j'ai trois types de toits différents ici. Comme vous pouvez le constater, ils ont épaisseurs et des couleurs différentes, et je pense qu'ils donnent tous une impression différente de l'illustration et montrent caractère différent du bâtiment. Vous pouvez choisir celui que vous préférez. Je vais m'en tenir à celui du milieu. Donc, d'abord, un peu d' espace en fonction de l'âge des personnes , une ligne plus courte, une ligne plus longue, puis connectez l'extrémité. Maintenant, entre le toit et la rue c'est la partie principale de mon bâtiment. Mme n'est pas du tout honnête, mais comme je l'ai déjà mentionné, à ce stade, nous avons juste besoin d'un croquis pour comprendre le concept de base. Il n'est pas nécessaire que ce soit joli. Mon bâtiment comporte donc deux parties. Je sais que ça en a l'air, mais pour moi, il n'est pas nécessaire que ce soit exactement au milieu. J'en parle, et je vais en parler ici. Je pense que je vais volontairement allonger un peu la partie supérieure par rapport à la partie inférieure Maintenant, dans le bâtiment, nous avons des fenêtres et une porte. Pour la fenêtre. J'ai fait asseoir la fenêtre sur un petit balcon où les gens peuvent y mettre des plantes ou des fleurs. Nous n'avons pas besoin de le dessiner. Plus tard, nous passerons directement à la couleur. Je vous donne juste une idée de base de l' endroit où je veux que la fenêtre soit, la façon dont je veux qu'elle soit. Maintenant, je ne le mesure pas exactement, surtout pas dans le carnet de croquis Je le mets juste là où je veux qu'il soit sur la fenêtre du petit balcon Pour la partie inférieure, il y a une marche avant les portes, et je veux agrandir un peu la porte. Ouais. Et dans mes exemples, vous pouvez voir trois portes de structure différentes. Pour ces deux-là, j'ai juste esquissé la forme de base et je n'ai pas du tout esquissé les détails. Pour celui-ci, je vais esquisser avec vous les structures de la porte. Ici aussi, aucune mesure n' est nécessaire. Dans Ebo, c'est ça Et le croquis n'a pas besoin d'être parfait, pas plus que la poignée de porte Et sur le côté gauche, il y a une autre fenêtre. Donc, dans la fenêtre, je donne un cadre à la fenêtre sur chacune d'entre elles. Et pour le milieu, je trace aussi juste une ligne. Plus tard, nous allons utiliser les couleurs et les pinceaux d'un seul coup. Et pour la partie inférieure du corps et pour le toit, pour la ligne fine que vous voyez ici, j'y vais aussi directement avec des pinceaux. Je n'ai pas besoin de croquis pour le moment. Maintenant, seuls les plans laissés droite et à gauche de nos bâtiments, j'y entre très librement. Nous pouvons toujours le modifier ultérieurement avec des couleurs. Et encore une fois, comme je l'ai mentionné à plusieurs reprises dans le sketch, il n'est pas nécessaire que ce soit joli. Cela nous donne juste une idée de base. La dernière partie est en fait la rue. Donc, pour ces deux rues, j'utilise directement de la couleur pour les lignes, pour les cercles, et je n'ai pas besoin de croquis. Je trouve que c'est beaucoup plus souple et plus joli si j'y vais directement avec des pinceaux Seulement celui-ci, je trace la ligne de base avec des crayons. Et si vous préférez cette rue, non seulement cette ligne est nécessaire, mais pour les deux, nous n'avons pas besoin de dessiner. L' esquisse de base est maintenant terminée. Il suffit de mettre ce croquis sur notre papier aquarelle. 5. Ébauche II: Alors maintenant, le même croquis sur le papier aquarelle. Veuillez noter que dans le carnet de croquis, nous n'avons pas besoin de le rendre joli, mais je pense qu'il vaut mieux dessiner sur du papier aquarelle, nous redressons le trait, nous améliorons un peu le croquis de base Mais le même processus qu'avant. Ligne de base pour la rue. Pas de règle. J'espère que vous pouvez le voir, il est très clair car maintenant je vais le rendre un peu plus sombre pour que vous puissiez mieux le voir. Mais lorsque vous dessinez sur du papier aquarelle, il suffit de le rendre léger Plus tard, nous allons le recouvrir de gouache. Nous n'avons pas besoin que la lumière soit sombre, vous seul pouvez la voir. C'est suffisant. Nous avons juste besoin d'une ligne claire cet endroit et assombrir pour que vous puissiez mieux le voir ici. Non. Même toit. La ligne Hunter et la ligne la plus longue ci-dessous. Et connectez-vous ou d' une manière ou d'une autre. Aucune rue. Donc, maintenant ça a l'air mieux. Mais je pense que cette ligne n'est pas une rue. Changez-le. Encore une fois, c'est le même processus pour le toit, une ligne plus courte pour la ligne supérieure du toit ou plus d'espace entre la page papier et la ligne plus longue en dessous. Oh, je pense que je veux le rendre un peu plus lumineux. Faites une ligne plus longue en dessous et reliez le toit à l'extrémité des deux lignes. Et entre le toit et la rue se trouvent mes bâtiments. Maintenant, je dessine quelle couleur de papier je vais dessiner lentement. est donc pas nécessaire que la lumière soit 100 % droite, comme je dessine avec une règle, mais que je puisse accéder à la rue à mains nues. OK. J'espère que vous le voyez bien. Il fait vraiment noir ici en ce moment. Normalement, quand je le dessine, je le fais beaucoup plus tard. Maintenant, je fais nuit pour que tu puisses mieux le voir. Maintenant, allongez-vous au milieu, j'agrandis un peu la partie supérieure. Maintenant, les deux fenêtres de la partie supérieure de ce bâtiment pour le petit balcon. Je crois que je l'ai mis un peu plus au milieu. Comme ça. Et puis les fenêtres. Pas exactement pareil, mais c'est suffisant pour moi maintenant. Le cadre de la fenêtre et la ligne médiane, le cadre de la fenêtre et la ligne médiane. Maintenant, je peux voir ce balcon, je voudrais le placer un peu plus sur le côté droit, mais je ne vais pas changer le croquis maintenant. Je le corrigerai plus tard avec des pinceaux et des couleurs. Sur la face supérieure, le marchepied pour la porte, la porte elle-même. Et une fenêtre sur le côté droit, sur le côté gauche. Avec un cadre dedans et la partie centrale. Et sur le premier croquis, j'ai oublié qu'il y avait un petit panneau. Je ne le mettrai pas ici. Il doit vraiment être très clair si vous ne le dessinez que sur du papier de quelle couleur. Juste plus tard, lorsque nous dessinerons la structure de ce bâtiment, nous savons où nous allons le placer et le quitter. Je pense que c'est à peu près tout ce dont j'ai besoin pour ce sketch. Comme je l'ai dit plus tôt pour la rue, aucun croquis n' était nécessaire pour moi et seulement une partie du green, peut-être quelque chose comme ça. Alors au milieu, je veux le dessiner maintenant. Je veux l'esquisser maintenant, puis le faire glisser avec des couleurs de l'autre côté, pareil. Je préfère. Terminez le croquis maintenant. Moins de choix. Maintenant, je remarque que j'ai oublié la structure de la porte. Je vais l'ajouter comme ceci pour croquis à une barre plus longue en haut et à une barre plus courte en bas. Je pense que je préfère cette distance. Changez-le. Si vous n'esquissez pas, vous pouvez le modifier souvent comme vous le souhaitez, et vous êtes satisfait de votre esquisse. Comme ça sur le croquis du milieu et sur la poignée de porte. Alors, mon croquis est-il terminé ? 6. Couleurs utilisées dans ce cours: Pour le toit et la structure inférieure du bâtiment, j'utilise le vert. Pour le cadre de fenêtre, la porte et la rue, j'utilise la couleur ambre brûlé et pour le balcon, j'utilise un peu la couleur Bonsiena Et pour la fenêtre elle-même, je mélange la couleur utamarin avec un peu de noir dedans Pour la fleur, j' utilise du rouge vermillon. Et pour le greeneri, je mélange la couleur pour la dernière partie, je mélange le vert pâle avec l'ocre jaune, et pour la partie plus foncée, je mélange le vert pâle avec de l'ambre doré C'est la seule couleur que nous allons utiliser dans ce cours. 7. Colorer I (a) première couche du bâtiment: Pour la coloration, nous allons passer de couche en couche de zones plus grandes à des détails amusants. Je pense que, tout d'abord, je vais rendre la lumière un peu plus claire. Parce qu'il fait vraiment noir, c'est généralement le cas lorsque je dessine. Je pense qu'il sera un peu plus beau une fois que je l'aurai dessiné. J'ai peint avec de la couleur parce que d'après mon expérience, il est très difficile de la supprimer lorsque vous dessinez de la couleur sur les traits du crayon. J'espère donc que vous pouvez toujours bien le voir. Je pense que nous allons commencer par le plus gros bloc de couleur Air de ces bâtiments, le jaune moyen. Je vais donc utiliser le pinceau du set 6 de Daffinc, pense qu'il n'est pas trop grand pour cette zone Je pense que ce pinceau fonctionne bien ici. Si j'ai oublié de le mentionner, bien sûr, vous avez besoin d'une palette mixte ou de lunettes, une surface sur laquelle vous pouvez mélanger vos couleurs pour peindre. Nous commençons donc par la partie supérieure de ce bâtiment, bien sûr, pas par les fenêtres ni par le balcon. Il suffit de l'appeler. C'est là que les mouchoirs sont utiles. C'est ce que je fais toujours. En fait, pour la gouache, peu importe si vous dessinez accidentellement dans le cadre de la fenêtre. Nous pourrons le recouvrir d'une couleur plus foncée plus tard. Mais je pense personnellement qu'il vaut toujours mieux que cela ne se produise pas. Cela rend la couleur plus claire, et c'est le look que je préfère, essayez de la rendre droite. Alors maintenant, vous remarquerez peut-être que dans mes peintures, elles n'ont même pas les couleurs. Certains endroits sont plus sombres que d'autres. Il est plus foncé, il est un peu plus clair, il n'est pas peint uniformément. Personnellement, cela ne me dérange pas parce que si vous allez dans la rue voir les bâtiments, les couleurs ne sont pas toujours très harmonieuses. Tu sais, c'est la cicatrice que t' as eue les jours de pluie, sur les oreilles. Je pense donc que c'est une question de personnalité. Donc ça ne me dérange pas. En tant que. Ensuite, je vais commencer par la rue, embrasser la couleur encore blanche. bguach, il faut un peu plus de temps que de quelle couleur pour sécher Si je peins du vert ici directement, je pense que la couleur risque de se mélanger dans cette zone pour éviter cela, je vais commencer par la rue en bas. Je veux tout de même alléger un peu la ligne. OK. Maintenant, c'est presque fini, mais vous avez vos propres croquis, vous savez, où commence votre rue et maintenant je peux voir où je veux que ma rue soit. Il y a donc la couleur ambre brûlé. Je vais utiliser pour la rue. Je tiens donc mon pinceau presque drapeau sur le papier et je pars avec. Non, les couleurs ne sont pas partout, peu importe. J'y vais une autre fois avec plus d'eau, des bâtiments ressemblant à des rues, couleurs pas très douces, pas lisses. Un peu plus de couleurs. Je pense que de cette façon, cela ajoute plus d' authenticité dans la rue. Ce n'est pas tout pareil. Mais maintenant, il fait trop noir pour moi. Je pense que je vais l' adapter un peu. C'est trop. Non, je lave complètement ma brosse. Il ne devrait pas y avoir de couleurs et juste pour rendre la couleur un peu plus claire. Parce que plus tard, nous voulons y dessiner des structures, donc la couche de base devrait être plus légère, à mon avis. Donc, quelque chose comme ça, je pense que je vais m'en tenir à ça et laisser les choses traîner. Alors je vais arrêter, je te le promets. Alors vivez et laissez-le traîner. Bien. En attendant, je pense que partie supérieure de mon bâtiment est suffisamment sèche. Ouais. Maintenant, je peux dessiner le toit. J'utilise la couleur grise. Donc, dès la première erreur, je vais le rendre très léger pour le toit. Encore une fois, je tiens le pinceau très à plat sur le papier, ce qui m'amène à sécher le feuillet sur le papier et à remplir les couleurs Je mets un peu plus d'eau, juste pour que la couleur ne soit pas trop foncée. Le Gach est vraiment une couleur ou un médium très indulgent à utiliser. Si vous n'aimez pas ce que vous avez déjà dessiné, vous pouvez toujours le corriger avec les couleurs claires ou foncées que vous préférez. J'espère que tu peux le voir. C'est très, très léger. Fais-le. Encore plus tard. Parce que plus tard, nous allons y mettre une structure et les structures seront un peu plus sombres. Maintenant, pour les trois parties, j'utilise un set de six pinceaux ronds et cela fonctionne bien avec moi. 8. Coloriage I (b) superposer d'abord les verts: Pour la suite, je pense que je vais opter pour les greens. Pour cela, commencez par la partie la plus sombre. Je mélange la couleur vert pâle avec de l'ambre brûlé. Dans. Il suffit de rendre la lumière un peu plus claire pour qu'elle ne passe pas aux couleurs du guash Je crois que je l'aime un peu. Je mélange donc les deux couleurs pour dessiner la partie la plus foncée du vert. Maintenant, mes pinceaux sont presque à 45 degrés avec du papier, et je prends juste le formulaire que je préfère, peut-être comme celui-ci, et attention à ne pas entrer dans les bâtiments, j'ai presque à retenir mon souffle, un peu de couleur à remplir. Oups. En fait, peu importe, l'usine peut passer devant les bâtiments. J'essaie juste de faire en sorte que ça se passe. Pas vraiment nécessaire. Donc je pense que c'est bon pour moi, peut-être un peu plus sombre. Je reprends avec un peu plus de couleur pour donner un peu plus de profondeur aux plantes en particulier Je ne pense pas que la couleur doive être uniforme parce que le doré est naturel, peu importe son apparence. Quelque chose comme ça. Maintenant, dans l'autre set donne-moi le cadre car je vois à peine la ligne que j'ai tracée plus tôt entre la plante et la plante. Je me donne donc un cadre en utilisant cette technique. Je n'ai pas l'habitude de dessiner le contour avec des pinceaux puis de le remplir. Tout dépend de ce que je dessine. Ici, je pense que cette technique fonctionne bien ici. Toker. Donc, il fait un peu plus sombre ici. Je crois que je préfère le vert ici à celui-ci. Celui-ci est très précis, presque graphique, et celui-ci n' est pas du tout une forme, plus naturel. Oui, comme ça. Un 9. Coloriage II: Et maintenant, je ne dessinerai directement la dernière partie du vert car les couleurs peuvent se mélanger les unes aux autres. Ce n'est pas ce que je souhaite pour ce tableau. Maintenant, je pense que je vais passer à un petit pinceau. Définir dit deux pour dessiner les balcons. Avec la couleur Bern Sienna. Je l'ai déjà dans ma palette. J'en mélange juste un peu et là, je n'ai pas besoin beaucoup d'eau sur les couleurs car j'ai presque besoin de toute l' intensité de cette couleur. Mais j'ai quand même besoin d'eau pour rendre la couleur utilisable. C'est bon. Et pas parfaitement coloré, je pense que ça va. Ce petit espace de points, je le laisse comme ça. Je trouve que c'est mignon ici. C'est presque comme un moment fort , à faire exprès. Je vais laisser les choses comme ça et pour le reste. Comme je l'ai mentionné plus tôt, déplacez-le un peu plus vers le rouge, sorte que la fenêtre se trouve au milieu du balcon. Comme ça. Je pense que je vais le colorier comme ça. Je vais juste allonger un peu le reste. C'est mon balcon. Je pense que maintenant je vais commencer par la porte, pas par sa structure lisse, pas par cette partie, mais uniquement par la partie de couleur claire. Je vais dessiner autour de ça. Comme je l'ai dit, peu importe si vous passez en revue tout avec un pinceau plus gros. Plus tard, nous pourrons toujours ajouter des couleurs plus foncées à la courge. Cela fonctionne bien. Mais personnellement, je préfère définir des limites claires entre la structure et la porte elle-même. Hum, pour moi, c'est mieux comme ça. Ce n'est pas mieux de dessiner mais de regarder plus tard. Je pense que vous remarquez toujours les détails, peut-être parce que je les dessine trop longtemps. Je remarque. Mais je pense que si les gens le regardent de manière intensive ou plus détaillée, vous le remarquerez Je pense qu'il vaut mieux ne pas abuser de la couleur, couvrir tous les espaces, mais vraiment s'occuper détails du ventilateur et ajouter la couleur plus foncée plus tard séparément. Donc, quelque chose comme ça, et laisse-le sécher. Je vais utiliser une intensité de couleur similaire comme celle-ci. Couleur glacée, plus d'eau pour faire ressortir la fleur de la fenêtre. L'ensemble du cadre, pas exactement de la même couleur. Je veux dire, ici c'est peut-être plus sombre, ici c'est plus clair. Je trouve que c'est plus joli comme ça. Je pense que je vais tracer ici le trait au crayon que je vais tracer ici, le trait au crayon également un peu plus clair. Donc c'est plus joli après. Donc, pour la porte et le cadre de fenêtre, la braise brûlée est toujours de la même couleur. Il fait trop sombre pour moi. Je lave le pinceau, je laisse la couleur en place. Maintenant, reprenez la couleur. Un peu plus d'eau. , celui-ci est un peu plus foncé que les autres déjà secs. Je pense qu'il y a trop de différence entre les deux cadres de fenêtre. Je vais donc le rendre un peu plus sombre. Toujours pas pareil, mais c'est bon pour moi maintenant. Oui, ma porte est presque pleine d'effroi. Je vais choisir une couleur plus foncée, de la même couleur que celle du magasin lui-même. Ambre Bond. Je vais faire plus sombre. Comme ça. Et les 2 barres inférieures. Faites-le un peu plus sombre. Il ne fait pas assez noir pour toi. À la première couche, nous pouvons toujours entrer et l'assombrir. M est le bouton de porte, le bouton Sans oublier le pas devant la porte. Je pense donc que la porte est terminée maintenant. Ajoutez simplement un peu plus de couleur pour donner différentes structures aux bâtiments. Je pense que les petits détails rendent votre illusion plus intéressante. Mais nous reviendrons avec plus de détails à la fin. Comme ça. 10. Coloriage III Terminer les verts: Alors permettez-moi de me concentrer un peu. Peut-être que nous pouvons mieux voir. Nous allons en dessiner la plupart et en dessiner une plus petite partie maintenant. Alors maintenant, je voudrais commencer par la dernière partie du green. Maintenant, j'ai changé d'avis. Je pense que maintenant je vais utiliser le mélange que j'ai déjà sur ma palette, que je mélange avec vert poire, de l'ambre brûlé et du jaune citron. Je vais le mixer et dessiner la dernière partie de ce bâtiment. Donc je vais y arriver. Oui, comme ça. Fais attention. Ne vous noyez pas dans les bâtiments Je veux dire, c'est possible, peu importe parce que les plantes peuvent pénétrer devant les bâtiments, mais cette fois, je préfère ne pas le faire. Comme ça. Pas exactement comme mon usine de construction d'origine, mais je pense que ça va. Alors voilà, donne-moi un cadre. Il sera donc plus facile pour mon cerveau de comprendre où je veux peindre. Je vais donc laisser ce petit point noir, guise de surlignage, et en ajouter un autre vert clair ici et peut-être aussi ici, dans la rue même. Je pense que oui. Oui, je pense que je vais laisser mon pantalon comme ça. OK, pour moi maintenant. Alors maintenant, pour la partie la plus foncée devant le bâtiment, les greens, j'utilise la couleur vert foncé. Donc, juste aux endroits que vous préférez, je le dessine également de manière très aléatoire. Il n'y a pas de règles ici. Oh, je suis désolée. Je pense que c'est la couleur VidianGreen, pas le vert foncé, le vert idiant, que j'ai utilisé l'autre côté, je tiens le pinceau presque droit à 90 degrés par rapport aux papiers et je dessine quelques petits groupes. Aucune commande particulière. C'est juste que ce n'est pas exactement pareil des deux côtés. Correct. 11. Colorier les fenêtres IV: Maintenant, pour les fenêtres, je pense que je vais compléter la ligne médiane Je n'en ai pas besoin. Oups. J'utilise la même couleur ambre pour le cadre de la fenêtre et la ligne médiane. Donc je trace juste une ligne au milieu, essaie de la rendre droite, pas vraiment droite, et c'est trop clair pour moi. Alors, rends-le un droit comme ça, un peu plus léger. Une ligne droite au milieu. Et une ligne droite au milieu. Donc comme ça. Ensuite, je vais dessiner avec la fenêtre elle-même. J'espère que vous pouvez voir ici les petits détails. Je n'ai pas rempli tout l'espace de la fenêtre avec des couleurs bleues. Je pense que l'espace blanc entre le cadre et la fenêtre elle-même atténue les maux. C'est le style que j' essaie de choisir. J'espère qu'il vous plaira aussi. Donc, pour la fenêtre elle-même, bleu Buta Marin se mêle au noir Mais sorte quand je mélange les couleurs, je fais en sorte que le pinceau soit très brillant, comme c'est le cas le plus souvent. Ce n'est pas du tout un pinceau rond, c'est très, j'espère que vous pouvez le voir. Quand je l'utilise, mélangez la couleur et tapotez-la ici pour que le pinceau rond soit presque plat. Vous le voyez ? Ouais. J'espère que tu peux le voir. Donc voilà, je ne peux y aller qu'une seule fois. Peut-être deux. Pour dessiner les fenêtres. Il fait trop sombre. D'une manière ou d'une autre, tout est trop sombre pour moi aujourd'hui. Non, c'est mieux. S'il est trop foncé, ajoutez de l'eau à votre mélange de couleurs. Encore une fois, le bash est presque un drapeau. Et puis tracez une ligne droite bien mieux comme celle-ci. Il n'est pas nécessaire d'aller jusqu'au bout de votre balcon. Plus tard, nous y dessinerons de la farine et des légumes verts. On ne voit pas le bout des fenêtres de toute façon. Donc, fenêtre suivante. Je pense que c'est une bonne chose pour moi. Laisse-moi travailler. Maintenant, nous allons laisser la couleur s'estomper et ajouter les détails plus tard. 12. Coloriage V: suite, je pense que nous pouvons maintenant tracer les lignes de ventilation dans le toit et dans la partie inférieure du bâtiment. Pour cela, j'utilise des pinceaux encore plus petits. Il s'agit également de Daffin taille 1, ce sont des pinceaux un peu plus longs et plus fins et plus rigoureux Et j'utilise la couleur verte pour cela. Mais bien sûr, une couleur plus foncée que le toit. Donc, avant de commencer, vous voyez, ma réponse est que tout le monde ne l'est pas continuellement. Il y a donc un arrêt, un peu d'espace entre les deux. Je pense que c'est plus organique de cette façon. Donc je ne l'ai pas fait, je viens juste , je le fais naturellement, je m'assois. Tenez les pinceaux à près de 45 degrés par rapport au papier. M, je ne me suis pas arrêté exprès. Je ne me suis pas arrêté exprès. C'est juste très difficile de tracer une ligne droite, continuer tôt avec un petit pinceau. Je pense également qu'avec des arrêts entre les deux, cela rend l'illustration plus organique et je dessine donc au fur et à mesure. Mais j'essaie de ne pas toujours me retrouver dans la même position, de m'arrêter. Tu comprends ce que je veux dire ? Par exemple, il n'est pas continuellement aux arrêts du même type de ligne. Cela peut sembler gênant. Je pense que c'est toujours à des arrêts différents. Il suffit de laisser délibérément votre main arrêter et de dessiner à nouveau Maintenant, j'ai terminé et je pense que certaines lignes sont peut-être trop claires. Je veux donc le revoir juste pour le rendre plus visible. Mais mes pinceaux sont presque à peine en contact avec le papier. C'est à quel point il est léger de tracer des lignes fines. Si vous pressez tous les pinceaux sur le papier, vous ne pouvez pas obtenir de lignes très fines. Non, j'ai juste mis un petit point ici et là pour, peut-être, enfermer la poussière que vous pourriez avoir sur le toit. Donc ça suffit. Maintenant, pour ce qui est de la partie inférieure, je regarde juste la distance que je n'aurai pas Et à la fin, si je descends dans la rue et que j'ai distance très différente de celle que j'ai parcourue ci-dessus, je pense que cela n'a pas d' importance, car il n'est pas nécessaire que ce soit pareil. En ce qui concerne l'architecture également, je pense que ce n'est pas toujours pareil. S'arrête mais pas toujours à la même position. De plus, ma distance entre chaque ligne n'est pas toujours la même pour moi. Je veux dire, si vous préférez, bien sûr, vous pouvez d'abord le mesurer avec une règle et laisser une marque à chaque début à l'endroit où vous souhaitez commencer la ligne. Mais je pense que ça a aussi l'air bien de cette façon. N'oubliez pas que nous avons un petit panneau ici, alors ne le parcourez pas. J'espère que tu peux toujours voir mes répliques. Ils sont très fins et très fins. La couleur est également très claire. Je pense donc que c'est une bonne chose. Enfin, je voudrais revenir à la ligne médiane jusqu' au point où les parties supérieure et inférieure se rejoignent et rendre cette ligne un peu plus foncée que toutes les autres lignes. Plus présent. Ce serait donc plus présent comme ça. Et aussi plusieurs points ici et là, même de petites lignes plus fines pour donner une structure au mur, mais pas trop. Donc ça suffit. Peut-être aussi un peu ici. C'est difficile de s'arrêter, non ? Cela devrait donc suffire. Je dois toujours m' arrêter pour dessiner les moindres détails. La prochaine fois, nous y retournerons. Pour dessiner les verts et les fleurs sur la fenêtre. Donc le mélange de vert pâle et d'ambre brûlé. Et aussi, revenons aux deux côtés, fini les pinceaux ronds. Je vais donc commencer par le vert et je ne laisserai pas d'espace entre les deux pour les fleurs. Cette fois, je vais juste ajouter le rouge plus tard directement sur le vert. Donc aussi près de 45 degrés avec du papier. J'appuie sur les pinceaux pour obtenir le corps entier, pinceaux entiers sur le papier. Aucune forme précise. Nous descendons un peu. Maintenant, maintenant je n'utilise que la pointe des pinceaux pour faire de petits points, comme si la plante était juste suspendue, excusez-moi, suspendue. Fais de même. Dans la partie principale, j'appuie simplement le pinceau sur le papier. Et puis si je vais dans l' espace extérieur à l'extérieur de ce bâtiment écologique, je laisse le pinceau et seule la pointe touche les papiers pour leur donner un aspect plus souple. Ici aussi, quelques greens descendent, pour le rendre petit et amusant. Ce n'est que la pointe des pinceaux, longueur différente du papier de la plante. Maintenant, je pense que ma plante a maintenant une apparence en une seule dimension. J'opte donc pour une couleur plus foncée pour lui donner de la profondeur mais pas trop. N'oubliez pas que plus tard, nous ajouterons également de la farine rouge. Mais c'est juste là pour le rendre plus vivant. Donc ça me suffit maintenant. Maintenant, nous attendons que ce vert sèche. Maintenant, mets les fleurs. Mon vert est sec. Du mili rouge pour les fleurs. En fait, j'utilise le même ensemble de deux sets de bash, pinceaux ronds, et je fais juste quelques points sur les greens Voici donc mon pinceau, presque droit sur le papier, et je fais juste un point. Un plus petit, un plus grand. Essayez de les fabriquer en différentes tailles. Ça a donc l'air plus naturel. Il y a aussi des fleurs ici et là. Maintenant, mon pinceau fait presque 45 degrés, le sol sera plus grand et le sol si vous voulez le sol soit inférieur à 90 degrés, le sol sera plus petit et s'il fait plus de 45 degrés entre le pinceau et le papier. Je pense que c'est suffisant pour moi. 13. Coloriage des détails fins VI: Nous revenons maintenant à la brosse fine pour ajouter quelques détails sur les fenêtres Utilisez la même couleur : bleu marine Puta et noir. La couleur que vous venez de mélanger. La couleur que vous venez d'utiliser pour dessiner les fenêtres. Alors j'allume juste la lumière. J'espère que c'est mieux pour toi maintenant, et je vais m'en faire un peu plus. Comme je l'ai dit, revenons au pinceau de fixation, au pinceau fin. Et avec exactement la même couleur, il suffit de dessiner la fenêtre avec, mais un peu plus foncée. Je veux dire, la même couleur, mais moins d'eau déplace les couleurs, rend la couleur plus intense. Je sais que g trace des lignes ou des points au hasard ici et là pour imiter le reflet sur les fenêtres OK, celui-ci est un peu sombre. Et dans la partie inférieure, pour que toutes les fenêtres ne soient pas identiques. Alors pointez ici et là, pas trop. Ça suffit. Nous avons donc maintenant le même pinceau sous la main. Je remarque que j'ai oublié de mettre le panneau ici, dans ce panneau, de laisser un espace blanc ici. Peut-être qu'il s'agit simplement d'attribuer les numéros de maison ou d'autres messages que vous préférez, peut-être aussi les noms des rues. Donc, le même pinceau avec uniquement des couleurs noires, et je trace simplement des lignes ou des points différents pour donner l'impression que c'est le signe de quelque chose. Oui, maintenant, sur le pinceau, nous avons les couleurs noires, et je vais juste les donner, dessiner un peu plus de structure sur le bâtiment. Donc, pointez ici et là, quelques lignes fines pour donner une structure au bâtiment lui-même. Peut-être dans la rue, mais il fait un peu plus sombre. Je ne l'ai pas fait sur mes peintures, mais peut-être ici. Donc pas trop non plus. Peut-être aussi sur le jaune sur la partie supérieure de notre bâtiment. parlant de cela, nous pouvons également donner à la partie supérieure de ce bâtiment une certaine structure, une certaine texture. Maintenant, je reprends mon pinceau rond numéro deux avec la même couleur, jaune moyen avec plus de couleur, moins d'eau. Juste ici et là. Et maintenant j'ai dessiné des lieux. Il y a de la couleur poux sur mon pinceau, il est plus sec, et je pose tout le pinceau sur le papier et je le laisse danser. Et cela donne une structure sèche si fine que nous recherchons. Oui, il y en a assez. 14. Coloriage VII de la rue: Enfin, nous structurons notre rue, utilisons la même couleur, de l' ambre brûlé de différentes tonalités et d'intensités différentes. Je vais commencer par la dernière couleur. Je veux dire, c'est clair pour la structure, mais c'est quand même un peu plus foncé que le rond. Ensuite, la rue, nous l'avons ici. Donc 30 degrés par rapport au papier. Rendez-le rond. Il n'est pas nécessaire que ce soit un cercle parfait. C'est en fait plus sombre que je ne le souhaiterais. Il y a donc plus d'eau aux couleurs. Peut-être que nous pouvons le toucher. Ils auront différentes formes, différentes tailles. C'est ce que nous voulons ici. Et voilà, je l'ai fait, mais en fait, tu n'avais pas à remplir tous les cercles. Lui donner plus de variété rendra le look bas plus intéressant. Il est donc très tard. J'espère que tu peux toujours le voir. C'est donc assez gros pour moi. Maintenant, j'utilise plus de couleur, moins d'eau et je pose mon pinceau à presque 90 degrés sur le papier pour créer un petit point ici et là pour la structure. Pas trop comme ça. Donc non, je pense que j'en ai fini maintenant. Euh, peut-être une dernière. Nous avons déjà les deux petits ensembles de pinceaux dans la main, et sur le pinceau, nous avons déjà la couleur que nous avons utilisée pour le cadre de la fenêtre. Je pense donc que nous pouvons également ajouter quelques petits points ou lignes ici sur le cadre de la fenêtre, faisant en sorte que quelque chose s'est passé sur la brosse à fenêtre pour que le lou lui-même l'illustration elle-même, soit plus intéressante. Donc comme ça ou peut-être aussi sur la porte. Vous savez, toutes les structures ne sont pas toujours peintes comme le premier jour, juste pour rendre votre yo plus intéressant. OK, c'est déjà trop pour moi. J'en ai fini, je crois. J'ai donc terminé. J'espère que tu aimes peindre. En fait, je crois que j' aime celui-ci plus que celui-là parce que le cadre n'est pas droit. Il y a d'autres structures dans le bâtiment. Il existe différentes variantes dans le vert. C'est donc plus vivant et plus vivant dans cette illustration que dans celle-ci. J'adorerais voir le tien. 15. Coloriage VIII le tout dernier: D'accord, peut-être tout dernier. Je suis désolée. J'ai juste une nouvelle idée. Je pense que ce serait bien si nous choisissions un oiseau ici, mais en utilisant une technique très simple. Juste deux lignes avec un point. Celui-ci est un peu plus en retard, il est donc plus petit que le premier. De ce côté, il y a aussi un petit oiseau. Un point, deux fines lignes. Mes pinceaux touchent à peine les papiers. Donc j'ai l'air, je trouve ça mignon. Qu'est-ce que tu en penses ? 16. Conclusion: Maintenant que le cours est terminé, comment s'est-il passé ? J'espère que vous apprécierez la possession autant que moi, et j'espère que vous aimerez votre illustration. J'adorerais voir le tien. Si vous le souhaitez, partagez-le dans la galerie PoexGallery ou même dans les autres bâtiments que vous peignez en utilisant la technique que nous avons apprise dans ce cours J'aimerais également avoir vos commentaires. Comment c'était pour toi ? Si vous voulez être amis, vous pouvez me trouver sur Ingomm et Tik Tok Merci. Rendez-vous au prochain cours.