Peinture de scène urbaine à la gouache | Fei Fan | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Peinture de scène urbaine à la gouache

teacher avatar Fei Fan, joyful interpretation, colorful swing.

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:47

    • 2.

      Matériels utilisés dans ce cours

      1:43

    • 3.

      Ébaucher I - composition de base

      11:09

    • 4.

      Ébauche II - bâtiments

      14:36

    • 5.

      Ébauche III - détails

      42:53

    • 6.

      Colorer I - les 4 premiers bâtiments

      23:27

    • 7.

      Colorer II - le reste des bâtiments

      27:14

    • 8.

      Colorer III - toutes les fenêtres

      8:55

    • 9.

      Colorer IV - quelques détails récapitulatifs

      6:34

    • 10.

      Colorier V - 2 structures de bâtiments

      13:41

    • 11.

      Colorer VI - les 2 derniers bâtiments avec structure

      13:18

    • 12.

      Colorer VII - tous les cadres de fenêtre

      20:04

    • 13.

      Colorer VIII - Fenêtres à l'arrière, escalier à l'avant et quelques détails entre les deux

      12:25

    • 14.

      Colorer IX - Le ciel et quelques derniers détails

      10:34

    • 15.

      Colorer X - Finition

      0:43

    • 16.

      Conclusion

      0:21

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

12

apprenants

--

À propos de ce cours

À PROPOS DE CE COURS

Améliorez votre créativité et créez une belle scène de ville en utilisant de la gouache et différentes compositions.

Dans ce cours, nous commençons par l'ébauche, puis la composition, nous construisons notre propre monde unique en utilisant notre imagination. Une fois que nous aurons construit notre propre immeuble, nous nous plongerons dans le monde merveilleux de la gouache en ajoutant de la couleur et des détails intéressants à nos bâtiments. de (en anglais Dans ce cours, nous allons utiliser les lignes les plus simples et la structure la plus simple pour créer une merveilleuse illustration avec votre propre touche personnelle. Ainsi, vous pourrez désormais créer votre propre scène urbaine simple. de « Le modèle de vie et

À la fin de ce cours, vous aurez non seulement réalisé une pièce de finition par vos soins. Vous apprendrez également comment combiner différents bâtiments pour créer une scène urbaine simple et vous familiariserez plus facilement avec la gouache grâce à une meilleure compréhension de ce matériel.

Nous poursuivons notre aventure avec des supports différents pour des motifs plus complexes et plus nous améliorons notre compréhension.

Ce cours s'adresse à toutes les personnes qui s'intéressent à l'illustration et à la création. Peut-être connaissez-vous déjà l’aquarelle, et souhaitez-vous essayer quelque chose de nouveau avec plus de possibilités, peut-être que vous n’avez jamais peint du tout, je suis sûr que vous trouverez ce cours fascinant. (anglais) J'ai hâte de vous découvrir ce tout nouvel univers créé autour de la gouache.

Et même pour tous les dessinateurs qui sont, nous allons prendre BEAUCOUP de temps ensemble pour dessiner cette belle scène urbaine. Ce cours est donc un tas de conseils et d'astuces. Même si vous ne faites que l'ensemble des cours de dessin, vous aurez une toute nouvelle perspective sur la manière de dessiner tranquillement.

Tout au long de ce cours, je partage des conseils utiles au hasard, je suis sûr qu'ils vous seront utiles d'une manière ou d'une autre.

Ce que vous allez apprendre :

  • Peindre à la gouache
  • Comment ébaucher avec des perspectives
  • Comment combiner des formes de base pour créer une scène urbaine scene scene scene
  • Comment illustrer des bâtiments
  • Comment créer des compositions de base
  • Comment utiliser des variations de couleurs
  • Comment utiliser la couleur pour définir les perspectives
  • Comment dessiner des perspectives sans point de fuite
  • Comment les détails font des illustrations totalement différentes

Ce dont vous aurez besoin :

  • Couleur gouache
  • des pinceaux de peinture : de préférence de différentes tailles et formes
  • Crayons pour dessiner
  • Toile OU papier aquarelle ou papier multimédia. ou
  • Un pot pour eau afin de mélanger les couleurs et de nettoyer votre pinceau
  • Essuie-tout

Maintenant, sans hésitation, créons quelque chose de beau et d’amusant ensemble. Ne vous inquiétez pas, je suis avec vous à chaque étape du parcours. 

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Fei Fan

joyful interpretation, colorful swing.

Enseignant·e

Hello, what a pleasure that you found me here. Thank you for dropping by.
My name is Fei, I have been painting pretty much since I could hold a pen. In 2020 I spent almost all my spare time drawing, painting or getting inspired and also started to get serious about illustration.

While I am enjoying the illustration itself so incredible much, I find talking about painting or illustration with other people also very exciting. So here I am.

Voir le profil complet

Level: All Levels

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Fei illustratrice basée en Allemagne. Dans ce cours, nous allons commencer avec un papier blanc, faire le croquis et la composition, faire le croquis et la composition, puis le colorier à la gouache. Tout au long du processus, une tonne de trucs et astuces sont partagés. Je suis sûr qu'ils vous seront utiles. Dans ce cours, nous allons passer en revue ligne par ligne, étape par étape ensemble. Vous pouvez le faire à votre propre rythme, il n'y a donc aucun problème à suivre. Je suis sûr qu'après ce cours, vous serez beaucoup plus à l'aise pour faire de l'illustration. Maintenant, sans plus attendre, commençons. 2. Matériels utilisés dans ce cours: Tout d'abord, le matériel que nous allons utiliser dans ce cours. abord, je vais utiliser papier aquarelle pour cette illustration, même si j'utilise de la gouache et que le mien provient de HanmlleRepression, 300 grammes, Tout d'abord, je vais utiliser du papier aquarelle pour cette illustration, même si j'utilise de la gouache et que le mien provient de HanmlleRepression, 300 grammes, 300 grammes. Vous pouvez utiliser le papier aquarelle ou le papier à support mixte dont vous disposez Pour les couleurs, je vais principalement utiliser cette boîte que j'ai achetée il y a plusieurs années sur Amazon, et je vais également utiliser la couleur Rosiena de Vincent Newton Pour les pinceaux, au moins, nous aurons besoin d'un pinceau rond central et d'un pinceau rond plus petit pour les détails, et je vais également avoir un pinceau carré pour cette illustration Et n'oubliez pas un crayon pour faire le croquis. Vous aurez peut-être besoin d'un carnet de croquis ou simplement d'un papier blanc. De plus, nous aurons besoin d'un ou deux pots d' eau pour nettoyer nos pinceaux pendant le processus et pour créer les couleurs. Enfin, n' oubliez pas le papier de soie pour nettoyer notre pinceau ou pour nettoyer le papier pendant le processus de peinture. Ce sera tout. Ce dont nous avons besoin pour ce cours. Commençons. 3. Ébaucher I - composition de base: Dans ce cours, nous allons donc leur illustrer cette belle ville. Les deux exemples sont présentés ici. Vous remarquerez peut-être qu'ils ont des points de vue très différents. Premièrement, nous surveillons simplement le pâté de maisons à l'avant. C'est tout, il n'y a aucune perspective, nous observons simplement d'un seul point de vue. l'autre, il y a plusieurs bâtiments qui sont mis en perspective. Il y a plus d'espace dans cette illustration. Il y a plus d'espace entre les bâtiments. Je les aime bien tous les deux. Pour ce cours, combinons les deux ensemble. De plus, ces deux illustrations, j'en ai fait une simple toile. Tu t'écrases. Mais pour ce cours, nous allons simplement dessiner un pâté de maisons sur du papier aquarelle normal Mais avant de commencer, je voudrais esquisser avec vous une fois sur du papier normal pour m'entraîner et peut-être pourrais-je vous donner quelques conseils, pour vous faciliter la tâche plus tard pour le croquis. Deux pâtés de maisons différents sans perspective, nous regardons simplement le bâtiment de face et l' autre avec perspective. Mais s'ils ont les mêmes bâtiments , bâtiments , ils ont une ruche différente Même si nous regardons cette illustration, nous voyons tout ce bâtiment vu de face, il n'a pas l'air plat Il y a toujours de la profondeur dans cette illustration, et je la trouve toujours aussi mignonne. J'espère que tu le penses aussi. Je le fais en utilisant différents éléments dans cette illustration et aussi le bâtiment à l'avant, je le dessine avec plus de détails pour les bâtiments du vélo, j'utilise des blocs très simples pour montrer les fenêtres De plus, cette technique permet de donner à cette illustration une profondeur à partir de laquelle se trouve l'avant et quels bâtiments se trouvent à l'arrière. Il en va de même pour cette illustration. Ils ont un état de santé différent et le bâtiment situé à l'avant plus détaillé et les bâtiments à l'arrière sont plus simples. Alors maintenant, lorsque nous dessinerons plus tard sur le papier aquarelle, je veux d'abord donner un cadre à mon papier Ici, je vais juste le faire grossièrement. Ici, j'utilise un stylo à pointe arquée pour que vous puissiez mieux le voir clairement à travers l'appareil photo. Ouais. Combinons ces deux éléments en striation. Pour le premier, que nous regardons de face, je vais prendre le bâtiment dans le coin rouge parce que je pense que j' aime bien cette combinaison entre le rouge et le jaune clair Je trouve que c'est vraiment mignon. Ces deux bâtiments sont réunis parce que je trouve que les bâtiments avec des escaliers à l'avant sont très typiques de New York J'aime aussi cette serviette blanche. Je pense que cela donne plus de caractère aux pâtés de maisons, donc je peux le garder. Pour le reste, je vais m'inspirer de cette illustration avec des points de vue et nous allons les combiner. Pour commencer facilement, dessinons avec celui-ci dans le coin droit. Je n'ai pas mesuré exactement le point de départ du bâtiment. Je le fais pratiquement tout simplement. Comme ceci pour lui donner une ligne pour les derniers détails. Mais pour les fenêtres, nous ne pratiquons pas les fenêtres ici, nous pratiquons simplement la structure et la composition dans le simple croquis. Maintenant, avant de dessiner ces deux bâtiments au milieu, je voudrais d'abord remplir le devant. Avec ces deux bâtiments, commençons par les perspectives. Également pour les bâtiments en perspective. Je n'ai pas mesuré les angles avec une règle, je les ai simplement appliqués. Pour moi, il suffit que les angles soient suffisamment beaux pour que les yeux humains les rendent attrayants. Il n'est pas nécessaire que ce soit mathématiquement correct. Nous n'allons pas construire ce bâtiment physiquement, nous allons simplement en faire une illustration claire. Pour moi, personnellement, c'est suffisant si c'est joli. Je commence par le droit , le gauche. Il n'est pas nécessaire que ce soit joli. Un conseil simple : pour la ligne qui va, euh, verticalement, elle va toujours, peu importe que le bâtiment regarde vers le haut ou avec un angle La ligne verticale descend toujours vers le haut et vers le bas. Il n'y a aucun changement. Et pour ce qui est des points de vue, j'ai mentionné que je ne les avais pas mesurés. Ce conseil simple que je peux vous donner est de le faire. La ligne est toujours à 90 degrés entre les deux lignes. Parce que dans le bâtiment, le coin est toujours droit. Peu importe les angles, la ligne doit donc être à 90 degrés et tout ira bien. Nous avons ce bâtiment et le deuxième pour vous faciliter la tâche. Je trace d'abord la ligne verticale. 90 degrés et la ligne verticale descend tout droit . L'autre extrémité est la ligne du côté opposé, elles sont parallèles les unes aux autres. Juste comme ça, vous avez un pâté de maisons avec du recul. Ici, la rue No et même la rue S, peu importe à ce stade, nous nous donnons simplement une composition claire et la structure des bâtiments et de l'illustration. Plus tard, nous ferons le croquis sur le papier aquarelle, ce sera plus facile pour nous Dans la police de caractères, je pense que je vais simplement laisser ces trois bâtiments et revenir au milieu, je vais emporter celui-ci avec moi aussi. Les lignes sont donc parallèles les unes aux autres, et j'essaie de faire exactement 90 degrés entre deux lignes. De plus, j'ai accidentellement dessiné ces deux bâtiments comme s'ils étaient parallèles l'un à l'autre. Mais dans mon illustration originale, ce ne sont pas les mêmes. Je pense que cela n'a pas d'importance ici. C'est notre ville imaginaire. Nous pouvons construire le pâté de maisons comme bon nous semble. Vous pouvez donc choisir le point de vue que vous préférez. Je vais aussi dessiner celui-ci au milieu. Ligne verticale droite vers le bas. Je pense que la ligne optique et la ligne opposée sont parallèles l'une à l'autre Comme je l'ai dit, ce n'est pas parfait à ce stade, peu importe. Donnez-nous simplement la composition et nous pourrons passer à ces deux bâtiments. Il suffit de créer un bloc plus gros. En gros, au milieu. Et pour plus de détails, nous allons le dessiner directement sur le papier aquarelle sur le papier aquarelle Et je pense que je vais prendre celui-ci. Comme ça et la tour blanche. Et pour moi, le lien sur le côté gauche est plus vide. Je vais donc installer un autre bâtiment ici. Je pense que je vais placer ce bâtiment sur la gauche entre les deux. Quelque part ici. Hum, c'est tout pour mes bâtiments. Maintenant, vous remarquerez que je n'avais pas beaucoup d'espace dans la partie supérieure pour le ciel, je peux faire ce croquis ici. Mais plus tard, pour faire le croquis sur le papier aquarelle, je vais déplacer le cadre un peu plus haut afin d'avoir plus d'espace libre dans le ciel J'espère que c'est clair pour toi maintenant. Peut-être que la partie perspective est un peu délicate, mais maintenant nous allons faire une fois de plus ensemble sur le papier aquarelle 4. Ébauche II - bâtiments: Alors maintenant, j'ai mon papier pour aquarelle. Le mien provient de HanmlleRepression, mais vous pouvez utiliser le papier aquarelle que vous avez papier aquarelle que Donc, pour dessiner sur le papier aquarelle, j'ai juste une idée géniale Je pense que je vais utiliser le couvent pour encadrer mon illustration. Si vous n'avez pas de couvents, peu importe. Utilisez n'importe quelle boîte que vous avez sous la main, vous pouvez lui donner un cadre ou vous pouvez la dessiner à main nue. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Je vais vous expliquer pourquoi. Maintenant, j'ai un cadre de base pour mon illustration. Maintenant, c'est plus facile pour moi de faire la composition. Plus tard, lorsque nous aurons terminé, nous effacerons simplement toutes ces lignes. Nous n'en avons pas besoin. Il n'est donc pas nécessaire que ce soit parfait comme je l'ai dit plus tôt. Voici la référence Itron et notre ébauche précédente. En commençant par celui du coin rouge. Pour la hauteur, à peu près. Je ne vais juste pas le rendre trop blanc. faut laisser plus d'espace Je pense qu'il faut laisser plus d'espace au bâtiment avec de la perspective. C'est ce que je vais faire. Le premier et l' autre à l'autre coin, l'un puis la ligne verticale tout droit vers le bas Et la troisième ligne, je ne la mesurerai pas. Je vais lui donner une ligne à 90 degrés, c'est bon. Tu peux le voir ? J'espère que tu peux mieux le voir. Je ne veux pas zoomer maintenant uniquement parce que je veux que vous voyiez les deux références d' illustration et la composition que nous avons précédemment. Peut-être que vous voulez le changer quelque part où vous voulez créer votre propre composition, très bien. Je suis content de le voir. Je veux zoomer maintenant. J'espère que vous pouvez toujours voir clairement la limite que je trace. Celui du bâtiment avec perspective verticale droite vers le bas Vertical comme tout droit vers le bas. Je vais donner une perspective. Verticine de 90 degrés, droite vers le bas. Et la ligne opposée est parallèle l'une à l'autre. Ibo it et parallèlement les uns aux autres. Ouais Ouais Et ce bâtiment rouge à l'arrière, euh, ce que j'ai également remarqué plus tôt dans ce sketch, on dirait presque que c'est la même ligne pour ces deux bâtiments. Je n'aime pas cette imagination. Sur le papier aquarelle, je vais mettre plus de distance entre les deux Plus de structures dans ma composition. 90 degrés 90 degrés. 90 degrés. L'un envers l'autre. Je vais donc assombrir la lumière pour que vous puissiez mieux voir. Mais tu ne te débrouilles pas avec PentHot Dark. Tu n'es pas obligée. Je ne fais que rendre la ligne aussi foncée pour que vous puissiez mieux la voir à travers l'appareil photo, mais nous n'avons pas besoin que le crayon soit aussi sombre Plus tard, mieux c'est, tant que vous pouvez le voir, que vous pourrez reconnaître où se trouve le bâtiment. Nous avons mentionné ces deux bâtiments à l'arrière. Je pense, mais il nous faut d'abord un autre bâtiment à l'avant. N'oubliez pas que ce n'est pas la même ligne. Faites en sorte qu'il y ait une certaine distance les uns entre les autres. Vertica tout droit vers le bas. Faites-en une rue. OK. Comme ça. C'est clair ? Et maintenant, nous pouvons dessiner ces deux bâtiments à l'arrière les bâtiments supérieurs avec escalier. Mm Oui, penses-tu que je vais y arriver Je coche le blanc. J'ai fait un dessin plus grand que celui du précédent sketch. ai assez vu. J'en ai assez. C'est difficile pour moi. Il est également plus facile pour moi de dessiner deux bâtiments individuels qu'un bâtiment plus grand, puis de les séparer au milieu. Je peux donc mieux le mesurer. Ouais Je pense que celui-ci est peut-être trop étroit pour chaque bâtiment avec son étui, et maintenant je l'aime bien. Ce n'est pas si étroit. Je pense que c'est mieux ainsi. Et tous les détails des fenêtres et des lignes de décoration, nous allons enfin les dessiner. Nous terminerons avec l'ensemble de la composition. Et ce bâtiment sur le côté droit. Assez élevé avec de la perspective. Ce n'est pas toujours facile de tracer une ligne verticale vers le bas, n'est-ce pas ? C'est plus petit qu' ici, peu importe. C'est pourquoi nous avons besoin du cadre au début. Mais je pense que c'est bien comme ça. Et les tours, les tours blanches. Parfois, il est plus facile de tracer une ligne verticale directement vers le bas, parfois non Pour la partie supérieure de la tour blanche, je vais d'abord tracer la ligne supérieure parallèlement à la ligne de base , puis combiner le d. Le bâtiment sur le côté gauche, à une hauteur différente, je vais le rendre un peu plus haut. Avec perspective. ne nous a pas plu dans le sketch tout à l'heure, mais pour moi, c'est trop plat maintenant. En gros, ce bloc est sur la même ligne. Il semble trop plat pour moi. Je n'en veux pas, alors je vais ajouter deux autres bâtiments ici. J'ai vraiment oublié où j'ai trouvé toutes ces références photographiques ici. Je crois que j'ai regardé quelques photos, puis j'ai combiné mon imagination pour dessiner les pâtés de maisons et les deux. Le second. C'est tellement mieux. Également en arrière-plan, ils ont une hauteur différente. Je préfère qu'il en soit ainsi. Et tu sais quoi ? Maintenant que nous avons terminé la composition, je suis d'accord. Je vais effacer la ligne supérieure du cadre que nous avons dessiné plus tôt. Plus tard, lorsque j'utiliserai le bleu pour dessiner le ciel, je n'aurai plus de ligne droite ici. Je vais le rendre plus libre. Sur les trois autres côtés se trouve une coupe en ligne droite et, à l'ouverture, elle est plus flexible. Je pense que ça ira mieux sur le papier aquarelle. Et aussi sur ce plateau. Je voudrais juste l'effacer. C'est mieux Sur les deux sets, c'est un cadre que nous avons dessiné plus tôt, c'est une partie plus haute, je les ai mangés. Nous n'avons plus besoin de lumière. Passons maintenant aux détails. 5. Ébauche III - détails: Pour les détails, je veux dire, les fenêtres et les différentes lignes de décoration, c'est ce que j'appellerai. Comment appelle-t-on ça un bâtiment ? Ceci. Maintenant, pour les détails, je vais zoomer sur chaque bâtiment, j'espère que vous pourrez mieux voir. Donc, non, je trace juste une ligne ici pour ce bâtiment, et je vais dessiner des fenêtres pour celui-ci. Il y a deux rangées de fenêtres. Je n'aime pas quand les fenêtres sont trop grandes. Changez comme ça. Donc, comme ça. Pour vous faciliter la tâche, je vais commencer par celui-ci. Ces deux éléments n'ont aucune perspective dans le bâtiment lui-même. donc C'est donc trop clair, non ? Je vais y arriver. Euh, il faut qu'il fasse plus sombre ? Ouais Comme ça. Et pour ces fenêtres, je veux dessiner celle en tubico avec la fenêtre ronde sur le dessus Oui, je veux le faire un peu plus profond que Teper, plus bas pour les fenêtres Il y a donc plus d' espace entre les deux pour l'escalier. OK. Comme ça. Et d'un autre côté, je le modifie parce qu' il n'y a pas beaucoup d'espace entre ce bâtiment et le début de la première fenêtre, donc je ne veux pas le rendre trop différent l'un de l'autre. Mais d'une manière ou d'une autre, je le fais toujours plus grand que prévu. Mieux. N'oubliez pas l'espace entre les deux fenêtres du haut vers le bas, plus d'espace pour l'escalier. Ouais Réduis-le vers le bas. Pensez-vous que cette illustration semble plus facile, mais lorsque vous l'esquissez vraiment, ce n' est pas si facile que vous ne le pensez. Descendez. Plus tard, dans l'escalier, nous entrons directement avec du squash. C'est le bâtiment où il est le plus facile de dessiner des fenêtres, car il n'y a aucune perspective. Maintenant, je vais le ranger pour mieux voir du point de vue de Windows. Mais je vais quand même me concentrer sur chaque bâtiment. Il y a donc une ligne que nous rendons plus foncée pour mieux voir. Et pour le premier, nous sommes en haut de gamme. Imaginez qu'ils se dirigent vers les deux lignes, qu'ils aillent dans la même direction et qu'ils finissent au même point de fuite Je l'ai acheté, je ne l'ai pas mesuré. Ça suffit. ce qui concerne les fenêtres, en raison de la perspective, je ne pense pas personnellement qu' il soit nécessaire de tracer chaque ligne des fenêtres comme nous le faisons avec la vue de face. Vous pouvez le voir ici, je lui donne plus de profondeur de l'autre côté. Je le dessine à la gouache, pour le rendre plus présent Et le côté que l'on ne devrait pas pouvoir voir clairement, je le dessinerai plus tard à la gouache Si vous le souhaitez, vous pouvez maintenant l' esquisser à l' aquarelle afin d'avoir plus tard un espace libre pour la fenêtre elle-même, cela dépend de vous Pour ce croquis, je vais tracer la ligne la plus importante avec traits de crayon plus foncés, puis je la trace, mais avec cela, je vais la rendre très claire. Juste pour que tu saches. Les trois lignes ont donc le même point de fuite Et toutes les lignes verticales vont également tout droit vers le bas. Et vous pouvez l'allonger, puis vous aurez les autres fenêtres. Et ces deux-là ont la même ligne. Je dessine donc toutes les fenêtres. Chaque ligne. Mais plus tard, nous n'annulerons pas les lignes dessinées par des lignes. Je peux peut-être te le dire. Au moins pour ce bâtiment, on le voit mieux. Voilà le toit. Faites-en des lignes doublées. C'est quelque part en dehors du journal, il y a des lignes qui disparaissent pour les papiers sur ces deux lignes Comme je l'ai dit, je ne ai pas fait. Je n'aime pas le mesurer avec une règle. Euh, j'ai presque... Loki, c'est tout. Mok a l'air séduisant pour les yeux, et ça me suffit Maintenant, il y a encore deux lignes dans le corps du bâtiment. Je vais d' abord le faire avant de dessiner les fenêtres car cela donne également la structure des fenêtres, il me sera plus facile de dessiner les fenêtres. En gros, juste pour voir que du côté gauche et du côté arrière du bâtiment, vous avez exactement le même espace entre les deux. Cela me semble suffisant. Donc, cette ligne a fondamentalement la même longueur que cette ligne ici, et cette ligne est fondamentalement la même longueur que cette ligne ici. Et cela devrait être suffisamment correct pour obtenir à peu près un croquis de la perspective. Et la deuxième ligne devrait être l'une ou l'autre. Ayez toujours le même espace entre les deux lignes, et tout ira bien. Et je remarque la première ligne North Street, donc ça me suffit. Je n'ai pas dessiné le point de fuite et combiné le point de fuite. Hum, j'y vais juste avec des règles simples. Alors, avons-nous encore assez d' espace pour deux fenêtres ? Je pense qu'ici, je vais juste dessiner une fenêtre. Je pense qu'il y aura trop de monde pour moi maintenant. Oh, nous en faisons deux, mais deux plus petites. Je ne connais pas le travail ? Je ne peux pas travailler de cette façon. Je vois que si vous tracez d'abord la ligne verticale, parce que c'est juste la ligne qui descend, ce n' abord la ligne verticale, parce que c'est juste la ligne est pas compliqué à penser Et pour ce qui est du palline, ils sont juste alignés les uns avec les autres. Je ne sais pas Le même espace entre les fenêtres l'une par rapport à l'autre. Je veux dire, le même espace entre cette fenêtre et la ligne supérieure et cette fenêtre et la ligne supérieure. Donc, comme ça. Donc, si la première fenêtre sur le côté gauche commence ici, la quatrième fenêtre sur Si la quatrième fenêtre sur le côté droit commence de ce côté, et la dernière fenêtre sur le côté gauche devrait se terminer ici juste pour s'assurer qu'elles ont le même espace. J'ai l'air mieux, je pense comme ça. Et maintenant, voyons si nous pouvons faire fonctionner avec quatre fenêtres. Les fenêtres, la taille des fenêtres doivent être les mêmes et l'espace entre les fenêtres doit être le même. Je pense que cela pourrait fonctionner avec quatre fenêtres. Je trace également une ligne plus claire pour voir la composition et si elle fonctionne, qui est le cas dans ce cas, puis je vais assombrir le trait. Et puis les lignes doivent également être les mêmes lignes à la même hauteur et les lignes doivent avoir la même distance par rapport à la partie supérieure du bâtiment. Nous n'avons donc pas besoin de continuer. Comprenez-vous comment je trace ces lignes supérieures ? Ces lignes devraient également aller jusqu'au même point de fuite. Et pour qu'il en soit ainsi, je vais simplement ajouter cette ligne du début à la fin, avoir le même espace que les lignes supérieures ici, et voici pareil Alors ça a l'air bien. Donc, pour faciliter la partie inférieure de la fenêtre, nous savons déjà où doivent se situer les lignes verticales. Peu importe à quelle hauteur ou à quelle hauteur vous tracez la ligne verticale maintenant. On va y arriver. Et cette ligne que je vais tracer du début à la fin doit toujours avoir le même espace entre la ligne supérieure. Ça ne l'est pas Alors, assombrissez la lumière que nous utilisons pour les fenêtres. Et donc pour dessiner au milieu de la fenêtre, choisissez également le milieu de la série de gauche, le milieu de la série de réinitialisation, puis combinez-la. Au milieu du set de gauche, au milieu du set de gauche, au milieu du set de droite, puis combinez. Au milieu sur le set de gauche, au milieu sur le set de réinitialisation. Moi, je le fais sur le côté gauche. Moi, je le fais du bon côté. Cette méthode vous permet-elle de dessiner une perspective plus facilement ? Parce que je n'y suis pas allée avec, euh, le point de fuite et tout Je pense que c'est peut-être plus facile comme ça. Et pour le moment, nous n' avons pas toutes les fenêtres. Il est donc difficile pour vous d'imaginer quelle est la ligne médiane. Peu importe pour les deux premiers car il s'agit simplement de rendre la partie supérieure plus compréhensible la partie supérieure a la même apparence que la partie supérieure. Et cela devrait suffire. Ouais Parce que la fenêtre doit également être du même côté. Donc, si tout le dessus ressemble à un coup de Max Lee, alors c'est suffisant De plus, pas trop précis. Je n'ai donc pas besoin que ce soit trop précis. Et la décoration, vous pouvez la dessiner avec une petite brique ici. Ou plus tard, si vous ne le souhaitez pas, nous pouvons également y aller avec de la gouache Je veux juste me laver. Et si ce n'est pas parfait, peu importe. Nous ne voulons pas que tout soit aussi précis qu'il le devrait. Ligne droite vers le bas, puis comparez les deux Comme ça. Les lignes que la ligne verticale suit directement vers le bas. Et lorsque vous combinez ces deux lignes, il doit toujours y avoir le même espace entre les deux colines horizontales Et puis c'est bon. Nous allons donc passer en revue plus en détail celui-ci. Essayons-en un autre depuis l' autre côté du bâtiment. Donc deux lignes. Nous avons donc le toit. 12 se trouvent en dessous. Ici aussi, elles devraient avoir le même point de fuite, les trois lignes Mais j'espère qu'il vous sera plus facile de comprendre que vous n'avez pas à dessiner visuellement le point de fuite Pour moi, je pense que c'est suffisant du moment que je remarque qu'il y a toujours le même espace entre les deux, les deux lignes, c'est suffisant pour moi. Et pour les fenêtres, pareil. La quatrième fenêtre sur le côté droit, la fenêtre sur le côté gauche. Je trace la ligne juste pour m'assurer qu'ils ont le même espace jusqu'au bout des bâtiments. Et cette fois, nous essayons une autre technique. Peut-être que nous combinons d' abord ces deux lignes pour nous assurer que la ligne a toujours l'espace exact par rapport à la ligne supérieure, tout en la rendant légère. C'est juste pour les références, il nous sera donc plus facile de finir les fenêtres de cette façon. Et maintenant, nous pouvons également mieux diviser visuellement en trois fenêtres. Oui, ça marche. Puis assombrir la ligne supérieure de la fenêtre. Donc, pour la ligne d'arrivée la taille est également approximativement la même entre deux lignes. Je termine donc cette ligne en regardant a également toujours le même espace entre ces deux lignes. Ne vous inquiétez pas s'il n'est pas parfait dès le premier essai. J'ai dû être patient. Je dois également me changer plusieurs fois. Donc, si vous devez le modifier plusieurs fois, c'est super normal. Je dessine l'autre début de l'autre fenêtre et pour voir, il faut toujours avoir le même espace entre les deux lignes , puis j'ajoute les lignes verticales à partir de la partie supérieure. À Coline, il suffit de descendre tout droit. Ensuite, j'efface la partie entre les fenêtres, et je n'ai que la deuxième ligne des fenêtres. Et la partie centrale des deux lignes, combinez-la, la partie centrale des deux lignes. Combinez-le. Imaginez si vous allongez celle-ci, combinez le point central de ces deux lignes Alors commencez peut-être plus facilement par celui du milieu. Ebo, c'est ça La ligne est donc basique sur la même ligne et la partie supérieure sur les mêmes côtés. Je pense que cette fenêtre est un peu trop grande pour moi, mais je vais la laisser maintenant. la même manière que nous dessinons les briques ici, verticalement et droit vers le bas pour tracer cette ligne, il suffit de remarquer que cette glissière, l'espace entre les deux est pair. J'espère donc que la façon dont nous dessinons des fenêtres avec perspective est maintenant plus facile et plus claire pour vous. Laissez-moi réfléchir, euh, pour ces deux bâtiments à l'arrière, je vais utiliser les fenêtres simples, donc je ne vais pas les dessiner maintenant. Plus tard, quand je l'ai fini, je passais directement à la gouache Également la partie supérieure de la serviette blanche, je vais la laisser car le fond, le ciel, est bleu clair et à la gouache, on peut la recouvrir d'un vert plus foncé Je pense qu'il sera plus facile de le laisser de cette façon et de passer plus tard directement à guash Mais si tu veux, euh si tu préfères, euh, je vais y aller, tu peux lui donner une structure de base de la partie supérieure de la tour um. Mais je pense que c'est plus facile à dessiner. Et plus tard, lorsque nous écraserons pour dessiner le ciel, vous n' aurez pas nécessairement à éviter cette partie Mais pour cette gamme, il ne s'agit en fait que d'un porte-pinceaux. Celui-ci, je ne le dessinerai pas du tout avec des crayons, ce serait ma recommandation Nous avons donc dit à ces deux-là que nous voulions laisser la fenêtre avec des détails simples, entrer directement à la gouache. Maintenant, nous avons une, deux ou trois fenêtres pour terminer avec les fenêtres. Donc pour cette pièce métallique, je vais prendre ce bâtiment comme référence puisque pour la façade, j'ai la fenêtre avec le dessus rond et celle-ci sur le côté, je vais l'avoir en lignes droites. Donc je suis désolée. La batterie de mon appareil photo vient de s'éteindre avant que je ne m'en aperçoive. J'ai donc essentiellement fini de dessiner cette partie. Mais revenons-y à nouveau. Donc, dans le set avant, laissez-moi voir, dans le set avant, aucune perspective n'est nécessaire. Au moins, je n'ai utilisé aucun point de vue, comme toujours. La ligne verticale va donc directement vers le bas. Et si vous avez la première ligne, nous essayons d'utiliser nos yeux pour la mesurer, restez les mêmes. FT et le set supérieur, nous l'avons arrondi. Il suffit de combiner la fin des deux lignes. Comme ça. Vertical, allez tout droit vers le bas. Et aucune perspective n'est nécessaire de ce côté. Ou dans mon alimentation, je n'en ai pas besoin. Donc, au milieu aussi, je mets juste le milieu et je coupe les fenêtres moitié en deux. Encore une fois, il y a deux lignes vers le bas. Combinez les lignes du haut et celles du bas. Celui du bas. Oui, ce n'est peut-être pas correct à 100 %. En gros, cette pomme est correcte. Comme ça. C'est bon. Au milieu ou au milieu. OK. Alors peut-être que la perspective n' est pas correcte à 100 %. Mais à mes yeux, ça a l'air bien comme ça. Il n'est donc pas nécessaire que ce soit parfait. Je sais que l'espace entre les deux fenêtres est le même d'une pièce à l'autre. Et puis quand je trace la ligne du bas, je me concentre pour voir, vous savez, que la fenêtre n' est pas cuite. C'est une fenêtre droite, et puis ce n'est pas à moi de terminer le compte rendu. Alors laissez-moi visiter les deux derniers bâtiments. Commençons par celui-ci, c'est essentiellement le même point de vue. Mais pour celui-ci, parce que les trois bâtiments situés devant lui sont entourés de fenêtres dont la partie supérieure est entourée. Donc je vais utiliser Je vais utiliser No More Windows. Comme ça, donc plus de fenêtres carrées pour ces bâtiments et je vais aussi utiliser les fenêtres carrées pour le bâtiment du côté droit, juste pour que vous sachiez comment je vais m'en servir. De plus, pour ce bâtiment, je pense que je vais simplement dessiner fenêtres sur la façade , car l'ensemble est trop étroit pour des fenêtres sur la façade , car l'ensemble est trop étroit pour que nous puissions le voir depuis le bâtiment, je n'y dessinerai aucune fenêtre. Commençons par celui-ci. Donc c'est le même processus. Et aussi parce qu'il y a le bâtiment derrière, à l'arrière. Les fenêtres doivent donc être plus petites que les fenêtres de devant. Quelque chose comme ça. Également au loin, aucune perspective pour les fenêtres. Hmm. Donc, je suis allongée au milieu. C'est bon. Quelque chose comme ça. Ouais J'ai remarqué que je n'avais dessiné aucune fenêtre de ce côté du bâtiment. Je peux donc aussi laisser ça à Blanco. Je sais qu'il est un peu plus grand que celui-ci. Peut-être parce que tous les bâtiments ne sont pas identiques. Je vais laisser ça à Blanco, tel quel. Ensuite, je terminerai l'esquisse en dessinant des fenêtres sur cette fenêtre, de ce côté. Il y a aussi de la perspective pour ce bâtiment pour les fenêtres. Lorsque nous aurons fini d'utiliser de la gouache, je ne tracerai pas de ligne de fer sur les fenêtres comme ici Mais en utilisant un crayon, je vais tracer une ligne de fer. Hors des fenêtres. Mm. Donc, deux rangées de fenêtres. Oui, je pense que ça ira. Deux lignes. La rue. C'est le peigne de la forêt. Et voilà la fin des deux. Ça a l'air bizarre, non ? Euh Hans. Traitez donc les heures et le même espace. Ouaip. Ce seraient donc mes fenêtres. Et juste comme ça. Nous terminons enfin l'esquisse de cette illustration. Laisse-moi t'en parler. À l'étape suivante, nous allons le colorier avec du quash. Une dernière étape. J'ai remarqué que ce bâtiment n'est pas une rue, les espaces entre les deux sont les mêmes, donc je vais devoir le changer. Comme cet espace ici, ce ne sont pas les mêmes. Il faut que je le change. C'est mieux maintenant. J'ai trouvé que c'était peut-être un petit conseil. Parfois, je trouve qu'il est également difficile de m'asseoir à ce bureau et d'avoir l' air en train de dessiner de cette façon et parfois comme ça Mais j'ai trouvé parfois utile de placer vos carnets de croquis à l'avant et localiser à distance afin mieux voir ceux qui ne sont pas exactement corrects , puis de les modifier. 6. Colorer I - les 4 premiers bâtiments: Maintenant, pour le coloriage, pour cette illustration, je vais utiliser la même palette de couleurs que j'ai utilisée pour ces deux illustrations . Je vais commencer par les fondations de chaque bâtiment, puis je vais dessiner en illustrant le ciel et enfin les détails et la fenêtre. Je pense donc que pour les fondations des bâtiments, je vais peut-être utiliser ces deux pinceaux. Cela dépend de la taille et de la taille des bâtiments. Ainsi, lorsque les pinceaux sont secs, vous pouvez toujours les tester sur votre illustration pour voir si la taille du pinceau que vous choisissez correspond à l' illustration que vous avez. Je pense que c'est une très bonne méthode pour le tester. Et pendant la majeure partie du bâtiment, je vais utiliser le set de six pinceaux Definite Novas Tentis Mais vous pouvez utiliser les pinceaux qui vous conviennent. Commençons donc par la partie supérieure. Ces deux bâtiments appartiennent peut-être à cet ensemble. Je pense que je vais commencer de gauche à rouge parce que j'utilise Red Hand. Si je suis épinglé de cette façon, je ne me laisserai pas emporter par les couleurs. Je pense que ce sera mieux. Commençons par l'extrême gauche. Je vais utiliser du vert pour ce bâtiment. J'ai un vert, je vais utiliser cette couleur. J'ai quand même besoin de le mélanger avec beaucoup d'eau. Nous avons besoin. Je veux que cette grille soit vraiment légère, presque transparente, comme vous pouvez le voir ici. Vous pouvez toujours l'attacher sur le papier que vous avez sous la main pour voir si la couleur est celle que vous souhaitez. Il fait trop sombre. Et euh, peut-être un motif. Je ne sais pas si c'est un pourboire. J'en fais un petit peu. Quand je dessine, il y a beaucoup de fenêtres. Je n'ai pas besoin d'y aller directement. Je veux donc vous montrer comment je dessine comme ça. Mais je suis là, je veux dessiner avec un crayon , un pinceau comme celui-ci, puis colorier verticalement l'espace entre les deux. Comme ça. Ensuite, parce que ce devrait être le même espace entre les bâtiments entre les fenêtres. Il va faire attention. Ne vous attardez pas sur les autres bâtiments. Mais si c'est ton accent qui l'a fait, peu importe. Plus tard, ce bâtiment a maintenant des fondations plus sombres. Donc, si vous optez pour le gris, ne vous embêtez pas. Nous pourrons le réparer facilement plus tard. Et aussi, j'ai oublié de le mentionner. Je n'ai pas lu le croquis avant d'utiliser les couleurs car je veux quand même que vous voyiez clairement lorsque je le colorie. Mais pour votre propre croquis, si vous pouvez le voir clairement, vous pouvez le rendre très léger. Je pense qu'il est toujours plus facile d' éclaircir le croquis au crayon avant de passer à la couleur qu'après. Donc comme ça , c'est bon pour moi. Donc, sur le côté gauche, je le ferais, je crois, un peu plus léger que le téléphone. Maintenant, nous avons déjà utilisé le gris. Nous avons la couleur dans nos pinceaux. Nous pouvons en diriger plusieurs avec les toits. Le toit ici, j'utilise tout le vert avec une évaluation différente et nous mélangeons déjà le vert. Je pense que je vais l'ajouter ici. Mais il est beaucoup plus léger que le bâtiment. Vous pouvez toujours voir la différence. Pour ce bâtiment, je vais utiliser le jaune moyen comme celui-ci. Je vais commencer par le set rouge car ces deux parties sont liées. J'espère donc qu'il aura plus de temps pour sécher. Je vais commencer par le côté rouge du bâtiment. J'espère vraiment que vous pourrez maintenant me dire si vous voulez que je zoome sur l'appareil photo pour que vous puissiez voir un peu mieux le mouvement de mon pinceau ou si vous voulez dire ainsi pour que vous puissiez toujours voir l'illustration des références. J'espère que tu pourras me le dire peut-être pour le prochain cours. Donc comme ça. Il suffit d'utiliser du papier avec des mouchoirs hydrofuges pour rendre ce set de couleurs un peu plus clair, parce que je pense que c'est parce que je veux rendre le recto un peu plus foncé que le côté, et c'est déjà trop foncé pour moi et je ne peux pas. Je ne veux pas le faire de face. La face avant est encore plus foncée, j'ai donc rendu cet ensemble un peu plus clair. Comme si ce bâtiment situé derrière la façade n'était pas méchant. Le set avant est un peu plus foncé que le set rouge. Donc, pour moi, cette illustration concerne cet ensemble, plus foncé que le devant, plus foncé que le devant, plus foncé que le devant, mais plus foncé vu le devant. Mais parce que je pensais la lumière venait de cette direction et que l'ombre était sur le côté. Vous pouvez décider pour votre illustration d'où vient la lumière pour cette illustration, elle provient de cet ensemble. R Nous utilisons essentiellement la même technique que celle que nous utilisons pour l'autre. Juste sur le devant, sur le côté supérieur, faut faire attention car il est rond sur le dessus des fenêtres. Utilisez un angle différent de votre pinceau. Oups Utilisez différents angles de votre pinceau pour qu'il fonctionne mieux pour vous. Je pense que cette partie à colorier peut être encore plus facile que la partie esquisse Le plus difficile est de s' assurer que nous n'adoptons pas la couleur que nous ne devrions pas aimer dans les autres bâtiments ou dans les fenêtres. Si un ensemble de six pinceaux ronds est trop gros pour vos peintures, vous pouvez toujours choisir d'en utiliser un plus petit. Nous avons la ligne depuis le tout début, donc il en va de même pour les bâtiments. Nous allons donc utiliser rouge vermillon pour le bâtiment situé à l'avant Un petit rouge orangé. Sa couleur est si foncée sur le devant. Donc épisode. Je suis arrivé ici. leçons de mon erreur car j'ai oublié cette partie Tirez les leçons de mon erreur car j'ai oublié cette partie pour y retourner plus tard et la couleur de la partie supérieure est déjà sèche, vous pouvez voir qu'elle ne se mélange pas. Dans ce cas, je vais simplement y retourner avec cette couleur toujours blanche et peindre à nouveau cette zone, que la couleur soit uniforme. Je veux dire, les petites erreurs ou les petites choses ne me dérangent pas. Je pense que cela adoucit les narines. Mais des choses comme ça, je veux les corriger. Comme ça. Et puis , d'un autre côté, nous avons dit que nous voulions l'appareil soit plus léger que le téléphone. Ça ressemble à ça. Ensuite, je vais entrer avec un petit bâtiment dans le coin gauche. J'utilise du vert foncé. Avons-nous dessiné toute la partie de la fenêtre afin de savoir où s'arrête la couleur du bâtiment ? 7. Colorer II - le reste des bâtiments: Et puis Ro Sienna pour le bâtiment suivant, comme nous en avons parlé tout à l'heure Cette fois, je vais utiliser le rouge. Mais je veux mélanger vraiment de la lumière. C'est trop sombre. Ensuite, je vais dessiner ces deux-là. Pour le bâtiment de gauche, je vais utiliser le manteau Let April combiné à du rouge pêche. Je vais mélanger un peu cette couleur. J'ai donc opté pour du led abricot et du rouge pêche, et je les mélange un peu avec beaucoup plus d'eau pour rendre la couleur plus claire De l'eau. O et également sur la face supérieure. Et pour l'autre bâtiment du côté rouge, j'utilise le jaune citron. De plus, beaucoup d'eau pour rendre la couleur claire. C'est tellement plus facile si la couleur est toujours blanche. Et pour le bâtiment supérieur, je mélange les couleurs Bong Siena et Bong Et pour le dernier dans le coin rouge gauche je vais utiliser uniquement Bond Amber pour le bâtiment. Oui Donc, ensuite, je veux dessiner tous les toits. Je vais utiliser un gris différent pour les toits et cette partie métallique de ces deux bâtiments sera également grise pour moi. Cette partie est un peu plus sombre. Maintenant, pour ce qui est de la partie centrale de ces deux bâtiments, je vais utiliser ces deux parties lumineuses. Je vais rendre les deux parties légèrement plus claires que la partie inférieure Et aussi, je pense que je vais voir Ces deux sont de la même couleur, mais je veux quand même les dessiner individuellement. C'est petit. J'aime l' apparence d'une coupe nette dans mon. Je veux dire, il n'y en a pas beaucoup. On ne voit pas beaucoup de différence. Parfois, vous remarquez une différence si vous le dessinez en un seul lavage ou en une autre partie. Je vais d'abord le laisser sécher. Ensuite, passez à la partie la plus sombre parce que je ne veux pas que ça se mélange. En attendant, je vais dessiner le prochain toit. Donc, le bâtiment situé à l' avant, souvenez-vous que ce n'est pas un toit que nous regardons sur le toit, c'est une vue de face. Je vais donc dessiner celui-ci avec un écarlate à droite. R Et maintenant, pour les deux bâtiments situés à l'arrière, celui de gauche, je vais utiliser de l'ocre jaune, mais avec beaucoup d'eau, il faut les rendre vraiment clairs N'oubliez pas que nous allons dessiner une fenêtre directe avec une couleur plus foncée, afin que le bâtiment lui-même soit aussi clair que possible. trouve donc que je suis trop foncée pour intensifier la couleur parce que le bâtiment est loin de l'endroit où nous nous trouvons et qu'il est loin à l'arrière, il devrait être très clair Pour le bâtiment du côté rouge, je vais utiliser le manteau Let April. Nous l'avons mixé plus tôt et maintenant nous allons utiliser uniquement le manteau d'avril OK. Mm. Donc, dans la toute dernière partie, la partie supérieure de la tour, j'ai utilisé le même vert foncé que celui que nous avons utilisé pour ce bâtiment d'ici. Ouais. 8. Colorer III - toutes les fenêtres: Nous avons donc maintenant tous les fondements des bâtiments, la couleur verte. Nous pouvons vous donner plus de détails. Mais d'abord, je veux dessiner toutes les fenêtres. Je vais le colorier en bleu. Dans cette illustration, toutes les fenêtres sont bleues, seul le bâtiment à l' arrière, je change de couleur. Et dans l'autre illustration, il y a aussi de l'orange pour indiquer la lumière du bâtiment. Vous pouvez décider laquelle vous préférez utiliser une combinaison différente. Mais comme la carrosserie du bâtiment est déjà très colorée, nous voulons la garder uniquement bleue pour le moment, afin que ce ne soit pas trop chaotique. Pour la fenêtre, je vais mélanger un peu de blanc à la couleur bleu tamarin Pour la fenêtre, je vais utiliser Flatbush. Mais je ne veux pas que la fenêtre soit trop sombre. OK. Maintenant, peut-être que la fenêtre ne semble pas si spéculaire à ce stade, mais plus tard, nous ajouterons plus de détails pour lui donner plus de vie Mm. Maintenant, nous avons toutes les fenêtres. 9. Colorer IV - quelques détails récapitulatifs: Maintenant, je vais utiliser des pinceaux encore plus petits, mettre zéro pour terminer tous les bords. Les petites arêtes, à commencer par celles-ci d'un vert plus foncé. De plus, sur le bon toit, il fait un peu plus sombre pour lui donner plus de profondeur. Ensuite, il y a les petits bords. Mais pour la partie située au milieu du bâtiment, je veux utiliser la même couleur qu'un bâtiment rouge doux. Peut-être que la couleur est encore plus intense que le bâtiment lui-même. Cela montre donc clairement qu'il se passe quelque chose ici. De l'autre côté. Et pour le bâtiment dans le coin gauche, toujours le gris foncé sur les bords. Ouais Et il y a deux arêtes. le premier cas, je veux utiliser le plus foncé et le plus bas, je vais utiliser la même couleur avec le bâtiment, mais un peu plus foncée. Donc, pour ce bâtiment, nous utilisons la couleur osiena et la même décoration ici Et les derniers bords brûlaient et brûlaient de la même couleur que le bâtiment, mais un peu plus foncés. 10. Colorier V - 2 structures de bâtiments: Ensuite, je veux donner une certaine structure au bâtiment pour qu'il n'ait pas l'air si vide. Nous disons qu' il y aura un escalier devant, et pour le bâtiment d' en face, je veux que celui-ci et celui-ci lui donnent plus de structure. Pour celui-ci, je vais lui donner un peu de briques et celui-ci juste de petits tirets Nous commençons par le bon par le très bon. J'adore vraiment cette couleur. Et pour le mettre en valeur, il faut que la couleur soit vraiment intense. n'y a aucune règle. Tu peux le voir ? Comme tu veux dire un peu plus. Parce que la couleur est la même que celle d'un bâtiment. Mais c'est plus intensif. il Et comme s'agit de petits tirets, vous pouvez toujours changer de direction si l' une d'entre elles ne vous convient pas. En fait, c'est si petit. Ce n'est pas si important. N'oubliez pas que nous devons faire les mêmes angles entre les fenêtres et qu'ils doivent être encore plus petits. M. Mmm. Parce que ce sont tous de très petits plats. Il n'y a pas de place pour moi. Je n'ai pas particulièrement prêté attention à la perspective. Il suffit de suivre la ligne qui existe déjà, et je pense que ça ne peut pas mal tourner. Mm. Mm. Donc à l'autre avec des briques. A de la même couleur que le bâtiment lui-même. Ne fais pas d'ambre pour moi. Non. Cela peut être vraiment méditatif répéter exactement le petit travail Mais je trouve que ça te rend de plus en plus belle. Les travaux en valent donc la peine. J'espère que vous apprécierez le tableau adopté jusqu'à présent. Si vous avez des suggestions ou des commentaires, n'hésitez pas à me le faire savoir Alors maintenant, presque toutes les briques se ressemblent. Nous pouvons donc également entrer et donner à plusieurs briques différentes une couleur plus intense de manière très aléatoire. Et c'est encore plus beau maintenant. Et revenez avec les mêmes briques. Alors maintenant, finissez avec une mèche. 11. Colorer VI - les 2 derniers bâtiments avec structure: Alors maintenant, je veux ajouter plus de détails en donnant une structure en brique, également à ce bâtiment et à ces deux bâtiments. C'est la même technique. Nous dessinons d'abord toutes les briques, puis nous donnons à plusieurs briques une couleur plus intense pour qu'elles aient l'air plus vives. Toujours la même couleur que celle que nous avons utilisée pour dessiner le corps des bâtiments. Donc, en commençant par celui-ci, j'ai utilisé le jaune moyen. Mm. Mm. Couleur plus intense pour davantage de structures. Donc le dernier avec des briques. Et pour ce bâtiment, je combine les couleurs Bong Sienna et Bond Je vais utiliser la même combinaison pour dessiner les briques. Mais la couleur sera plus intense. De plus, ne faites pas trop sombre. Non, je ne pourrai pas ajouter de structure plus tard. Et tu as dû remarquer que mes briques ne sont pas toutes pareilles. Ils ne sont pas propres dans leur forme, pas tous pareils. Je le veux comme ça parce qu' alors ça n'a pas l'air si rigide. M. Et il y a du point de vue. Ne l'oubliez pas. Il vous suffit dessiner, si c'est plus facile pour vous, tracez simplement la ligne le long des fenêtres comme celle-ci et tracez les briques entre les deux. Peut-être pour faciliter le calcul de la perspective. La plupart sont trop légers. M. 12. Colorer VII - tous les cadres de fenêtre: Ensuite, nous allons donner plus de détails aux fenêtres. Permettez-moi de zoomer à nouveau. Par exemple, nous pouvons également rendre certaines fenêtres plus sombres que d'autres. Ce n'est donc pas tout pareil. Nous n'avons pas à le faire dans toutes les fenêtres. Il y en aura trop. Juste quelques détails ici et là, pour ne pas avoir l'air trop vide. Dans l'illustration, il peut s'agir d'une réflexion. Ce ne sont que de petits détails. Je ne le ferai pas partout. Mais dans certains d'entre eux, OK. Donc ça a l'air plus beau. Les petits détails font toujours une énorme différence ici. C'est tellement petit que je voudrais juste assombrir certaines fenêtres par rapport à d'autres. n'y a pas de bien ou de mal, mais je pense que soit vous changez toute la fenêtre dans une couleur plus foncée, comme je l'ai fait, soit vous ajoutez quelques petits détails. J'ai une grande fenêtre ici. Mes reflets sont plus grands, mais ils sont quand même beaucoup plus petits que la fenêtre. Si vous assombrissez 50 % de la fenêtre et pas l'autre, je pense que ce n'est pas si joli que ça. J'aime les petits détails. Je pense que c'est suffisant. Dans la suite, nous allons donner toutes les clôtures de cadre. Mais laissez-moi d'abord vous montrer. Comme je l'ai mentionné, si les bâtiments sont orientés vers l'avant, nous pouvons donner un cadre complet à la fenêtre, et s'il y a une perspective dans les bâtiments, il n'y a pas de cadre tout autour de la fenêtre. Nous ne pouvons en voir qu'une partie. Alors faisons-le ensemble. Et pour le cadre de la fenêtre, je vais utiliser du gris ou de l'ambre bruni. J'ai mis ces deux couleurs ici, non pas pour les mélanger, mais pour les utiliser séparément. Je pense que nous l'emportons simplement. Pour la majorité d'entre eux, je vais utiliser de l'ambre brûlé et celui de gauche, du gris pour fabriquer le cadre de fenêtre. Et je pense toujours que les trois utilisent peut-être leur propre couleur comme s'ils construisaient, mais nous verrons. Commençons par un sur la gauche. Le bâtiment est gris. Je vais utiliser la couleur grise pour créer le film, mais le gris sera beaucoup plus intense et plus foncé que celui que j'ai utilisé pour le bâtiment. Pour infecter le bâtiment, il suffit de mélanger moins d'eau dans la couleur qu'auparavant lorsque nous peignions le bâtiment il n'y a aucune perspective, nous allons peindre l' ensemble des quatre parties du cadre. J'utilise le pinceau rond Set Zero. Rendez simplement la fenêtre plus définie. Et si ce n'est pas une ligne droite, peu importe. Je donne une impression plus souple de l'illustration. Parce que j'ai l'intention placer tous les croquis au crayon après l'illustration, nous ne verrons pas les lignes au crayon plus tard. Comme ça. Et pour le bâtiment écologique, je vais utiliser Bunt Amber pour le cadre des fenêtres. Donnez-lui un cadre plus sombre. Souvenez-vous de leur point de vue. Nous avons l'air de cette façon. Je ne vais donc en dessiner que trois séries. Un au milieu. Laisse. Bond Amber, je vais aussi utiliser je crois, celui-ci au milieu, le jaune. Oui, je vais utiliser celui-ci depuis la fenêtre initiale. Et en parallèle, je ne vais en faire que trois séries. Ceci. Lignes bien définies. Toutes les lignes ne se poursuivent pas facilement et ne sont pas toutes aussi droites. Donnez juste un temps clair à la fenêtre Alors, qu'en pensez-vous jusqu'à présent Cela prend davantage vie maintenant, n'est-ce pas ? J'espère que c'est ce que vous pensez aussi. Maintenant, j' utilise déjà le Ember désossé. Prends celui-ci. Et pour le bâtiment du coin rouge, puis-je utiliser la même couleur. De plus, il s'agit d'un bâtiment de façade , le bâtiment que nous voyons de devant Il n'y a aucune perspective, donc c'est facile. Nous dessinons les quatre côtés. Donc, comme ça. Certaines lignes sont plus définies que d'autres. Même les lignes ne sont pas toutes identiques. C'est tout à fait normal pour moi. Euh, donc et le bâtiment à l'arrière. Je vais également utiliser de l'ambre doré pour le cadre de la fenêtre. Fais attention à la perspective. Je vais en dessiner trois côtés, le haut, le bas et le côté gauche. La partie supérieure, la ligne inférieure et le côté gauche. Comme ça. Pour le bâtiment rouge, je vais utiliser du noir pour dessiner le cadre de la fenêtre. Presque toutes mes illustrations montrent un bâtiment rouge. J'utilise le noir pour dessiner le cadre de la fenêtre. Cela me semble juste attrayant et souvenez-vous du point de vue. Pour les fenêtres du set avant, je vais dessiner le set supérieur. Et le set de gauche. Et le milieu. C'est ça. Même pas celle du bas parce que je trouve qu'elle est trop haute à l'avant. Je ne veux pas dessiner celui du bas. Et lors de la réinitialisation, je vais également dessiner le set supérieur, le set réinitialisé et le milieu. Alors c'est ça. Je sais qu'il n'est pas toujours facile de tracer une ligne droite avec un pinceau. N'oubliez pas de respirer. m'arrive aussi de retenir accidentellement mon souffle lorsque j'essaie de tracer une ligne droite. D'accord. D'accord. Et pour ce qui est du bâtiment situé derrière, je vais utiliser la couleur jaune moyen pour dessiner le cadre. Et pour celui-ci, je vais utiliser de l'ambre brûlé, comme nous l'avons dessiné avec les autres bâtiments Je veux plus de contraste. Tu te souviens du point de vue ? Un dessin sur la face supérieure et sur la face centrale. Et l'œil inférieur. Face supérieure. Honnêtement j' aime bien ça. Et les deux derniers. J'ai déjà dit que pour le rouge, je vais utiliser du jaune moyen, et pour l'autre, nous avons mélangé la couleur abricot et le rouge plage Je vais utiliser la même combinaison mais en la rendant plus foncée. Nous regardons du début, nous allons donc dessiner tout cela D'accord. J'aime bien cette combinaison de couleurs. Le dernier ? Le dernier bâtiment pour cadre de fenêtre. Maintenant, nous avons tous les cadres de fenêtre et nous ajoutons des détails dans la fenêtre. Nous allons laisser sécher ce cadre de fenêtre pour pouvoir dessiner l'escalier plus tard. En attendant, nous allons travailler sur les trois bâtiments situés à l'arrière. 13. Colorer VIII - Fenêtres à l'arrière, escalier à l'avant et quelques détails entre les deux: Maintenant, dans les trois bâtiments, nous devons dessiner les fenêtres. Je vais commencer par la tour blanche. Je vais utiliser la couleur verte pour dessiner deux fenêtres ici. Au milieu. Deux fenêtres. Je vais dessiner quelques petits carrés pour indiquer la fenêtre. Maintenant, j'ai utilisé une combinaison de couleurs différente ici. Pour celle de gauche, je vais utiliser le Color Burn Sienna pour certains carrés de fenêtre afin de la faire ressortir n'y a pas de règles. Vous pouvez utiliser autant ou peu de fenêtres que vous le souhaitez. Je ne veux pas ajouter trop de fenêtre pour lui donner plus de liberté. J'adorerais vous voir des combinaisons. Comment avez-vous peigné la fenêtre ici ? Et pour le dernier, je vais utiliser le Color Raw Sienna afin de masquer la couleur de fond OK. Maintenant, pour vérifier, je pense que le cadre de ma fenêtre est tombé. Je vais ajouter. L'escalier. Comme ça, je vais d' abord dessiner tous les escaliers situés à l'avant , puis je les termine, je vais dessiner celui qui les a combinés. En gros, je commence quelque part au milieu de la fenêtre, un peu en dessous des fenêtres. Un peu de bruit entre les deux. Comme le suivant. Ne vous inquiétez pas si vos files d'attente dans notre rue, l'espace entre les deux ne sont pas tous les mêmes. Nous avons l'illustration complète ou un ajustement plus ample. Il y a un cadre de fenêtre qui ne donne sur aucune rue. Donc, si c'est ici, North Street correspond toujours au style général. Donc, et vous aurez terminé une fois que nous aurons terminé tous les tableaux, chaque petit détail aura beaucoup d'importance. Maintenant, c'est plus présent car vous ne voyez que cette partie. Mais une fois qu'on aura fini, ça sera joli. Je connais ces deux escaliers, pour celui-ci, j'essaie de couvrir les deux fenêtres ou j'ai l'impression que je couvre les deux fenêtres et que sur le côté je n'en ai recouvert qu'une seule. Je pense que je vais rester là parce que la différence est intéressante. Je pense. Les deux peuvent avoir du sens. Ils ont des appartements plus grands. J'ai deux fenêtres, et ici, avec un petit appartement, il n'y en a qu'une seule. Comme ça. Ensuite, pour le combiner, souvenez-vous que sur le côté on ne voit pas exactement où il se termine, mais que lorsqu'il est combiné, cela devrait se faire à partir du bout de l'escalier sur le côté gauche. Vous devez imaginer d' où il vient , puis l'allonger par rapport à l'autre M, c'est ici. Comme ça. J'ai choisi de dessiner celui-ci de l'autre côté. Ouaip. Et certaines sont irrégulières pour indiquer les étapes intermédiaires. Tellement détaillé. Oui, comme ça. Je n'ai même pas calculé quelle direction devrait être et quel est l' espace entre les deux. J'y vais et ça me convient. Maintenant, si je passe à l' autre illustration, vous pouvez voir que j'avais également quelques décorations sur ces deux bords. Nous allons maintenant l'ajouter à. Vous verrez la couleur verte. Également une couleur intense plus foncée. Nous pouvons donc dessiner sur cette base. Il y a tellement de petits détails pour que ça n' ait pas l'air si vide ici. Et vous voyez, nous avons des âges différents selon les bâtiments, et nous pouvons également leur donner une structure. Et quelques points ici et là, parce que le toit ne sera pas si propre. Donc, quelques petits détails. L'auberge n'a donc pas l'air trop vide. Nous ajoutons des détails, mais n'oubliez pas que ce ne sont que des détails. N'en abusez pas. Je sais que c'est difficile d'arrêter. Oh, je ne le ferai pas. Comme ça. Quelques détails. Et puis je pense au rouge au moyen âge et à cet âge-là, donnez-lui une structure. Je vais utiliser le noir pour le bâtiment rouge. Très petites ridules au milieu. Donc ici, le noir de la même couleur. 14. Colorer IX - Le ciel et quelques derniers détails: Donc pour le ciel, je vais utiliser la couleur bleu tamarin, mais je vais mélanger, c'est très, très clair Vous pouvez voir mes deux illustrations ici. Le ciel est très clair tous les deux. Maintenant, parce que le bloc de construction est déjà coloré et que je ne veux pas faire ressortir le ciel encore plus. Il doit y avoir du calme et du silence, toujours en arrière-plan pour rendre le pâté de maisons plus éclatant. Je vais rendre le ciel vraiment transparent autant que possible. Mais d'abord, je vais blanchir les journaux. Plus tard, la couleur se répètera librement sur le papier. de la serviette blanche était plus important L'espace près de la serviette blanche était plus important, car elle est blanche. Nous avons besoin du ciel bleu qui l' entoure pour mieux le définir. J'y vais avec du bleu. Et sur le dessus, quand il descendra, le bleu sera de plus en plus clair. J'aime bien la transition. J'ajoute donc plus de bleu sur le dessus et je fais simplement glisser la couleur bleue vers le bas. Ouais. Quelque chose comme ça. Et il n'y a pas de cadre dans la partie supérieure de cette illustration. Ainsi, le ciel peut circuler librement. Je n'aime pas la ligne de streaming Hard Edges. C'est un avantage que nous avons dessiné avec de l'eau plus tôt, la couleur est toujours blanche et nous pouvons la changer Différentes nuances de colle. Comme ça. C'est suffisant pour moi. Je ne sais pas si vous pouvez voir à travers la caméra, mais le ciel est bleu autour de la serviette blanche. Oui, donnons la serviette gratuitement. Comme ça. Oui, je vois clairement qu'il y a une serviette. Et nous attendons que le ciel sèche. Ensuite, avec un petit pinceau mis à zéro avec la couleur rouge écarlate, je vais donner au toit uniquement toit par couleur toit dans notre structure d'illustration C'est un croquis au début. Ce que je fais, c'est juste que je ne suis pas là pour donner la structure du toit, quelque chose comme ça. Et avec une ligne de rue. Quelque chose comme ça. Je vais donner une structure au toit, et quand j'aurai terminé, il y aura aussi un peu de contraste, plus de couleurs contrastées. Donc quelque chose comme ça, je dessine ici sur le toit. Si vous voyez l' illustration en personne, vous remarquerez certainement la structure du toit et tous les petits détails s'additionnent, rend plus intéressant. Il y a toujours des détails que les gens peuvent explorer et c'est ce qui est amusant. Et un peu de contraste de couleurs ici et là. C'est tout pour ce toit. Et maintenant, dernière partie, nous allons finaliser les détails de la partie blanche, de la partie verte Je vais utiliser la couleur vert foncé, que nous utilisons pour colorer cette partie. Mais cette fois, la couleur doit être plus intense que cela. Je vais juste donner quelques détails sur la partie supérieure. Et une fois que le ciel est vraiment sec, vous pouvez appliquer le dernier coup sur la partie supérieure. Donc un vert foncé plus intense comme celui-ci. Et quelques détails ici et là pour définir la partie supérieure. Oui. Et le ski doit être sec. Ensuite, nous allons donner la goutte d'eau. Mince et robuste. C'est vrai. Comme ça. Et puis peut-être que nous avons déjà le dépôt à portée de main. Il en va de même pour les détails du bâtiment ici dans le coin gauche. Peux-tu le reconnaître grâce à Côme ? Juste quelques détails. Oui. Et 15. Colorer X - Finition: Voilà donc le résultat final. De l'esquisse à la fin. J'espère vraiment que cela vous plaira. J'aime vraiment ce que nous avons terminé ensemble. Je trouve que c'est mignon, c'est totalement moi. Ces illustrations sont colorées, lumineuses, joyeuses et c'est un pâté de maisons que nous imaginons. J'adore ça. Dites-moi que vous pensez de votre illustration et de la nôtre. 16. Conclusion: Le cours est maintenant terminé. C'était comment ? Êtes-vous satisfait du résultat ? Je suis tellement impatiente de voir le résultat. Merci de le partager dans la galerie Pox. Maintenant, nous allons tous suivre le même processus. Partageons ensemble notre expérience. J'étais impatiente d'avoir de tes nouvelles.