S'amuser avec des touches d'aquarelle dans Procreate

1. Intro: Bonjour, et bienvenue à ma nouvelle clause de partage de compétences. Je m'appelle Brenda Bucher et je viens des Pays-Bas. Dans ce cours, je vais vous apprendre comment vous pouvez créer juste de belles peintures comme celle-ci avec seulement quelques pinceaux. Pense juste au-delà des pinceaux que tu as déjà. Pour ce cours, je vais vous fournir un papier de texture aquarelle, ce qui est très important. Et je vais fournir un petit pinceau tout aussi bien. Mais vous pouvez utiliser n'importe quel autre pinceau que vous aimez, juste si vous pensez au-delà d'eux. Alors voulez-vous en apprendre plus de moi sur la façon dont je crée celui-là ? Eh bien, entrez dans la classe et je vous apprendrai, vous verrai en classe. 2. Importer des pinceaux et des toile de couleurs de couleur: Donc la première chose que vous voulez faire est d'obtenir tous les pinceaux, le Confucius et l'échantillon de couleur, que je fournit avec classe. Pour cela, vous allez dans votre navigateur, allez à la classe. Et là, vous trouverez des projets et des ressources. Et normalement, je les aurai ici sur le côté, mais je n'ai pas pu le gérer aujourd'hui, alors je me pencherai sur ça plus tard. Mais maintenant, vous pouvez trouver votre nuance de couleur, votre toile d'aquarelle et le jeu de pinceaux. Donc pour cela, commençons par le jeu de pinceaux. Là, vous pouvez aller à vos trois points. Et là, vous pouvez choisir les exportations et ouvrir dans la procréation. Et il va importer tout de suite. Et vous pouvez le trouver dans vos pinceaux. Alors ouvrez tous les pays maintenant. Et il apparaîtra en haut un de vos ensembles de pinceaux. Et je vous guènerai à travers. Si tu as déjà des pinceaux pour moi, on verra des pinceaux familiers. C' est presque la même chose que le doodle en clause, mais celui-ci a une encre sèche, pinceau opaque extra. Et j'édite le séparateur pour le pinceau à sel supplémentaire. Si vous avez déjà les autres pinceaux, il suffit de prendre l'encre sèche opaque et un séparateur pour le sel et de les déplacer vers les autres pour ne pas obtenir beaucoup de pinceaux. Donc c'est pour les pinceaux. Et aussi pour votre Canvas de procréation. Cliquez dessus. Ça prendra quelques secondes. Merci. Tapez encore trois points. Exportations que vous pouvez choisir ici également exporter pour la procréation. Et votre arrivée en premier importera tout de suite. Et vous pouvez le trouver dans le coin supérieur gauche de votre galerie. Osez publier un nouveau important procréer Canvas. Je vous guènerai bientôt à travers. La couche supérieure, il y a un groupe de couches texturées. S' il vous plaît, laissez-le comme ça. Et vous pouvez également dessiner sur n'importe quel calque en dessous. Et si vous supprimez la toile à l'aquarelle, il regardera. Laisse-moi. Ce sont tous les textes qu'elle doit fournir pour paraître aussi réel que possible ? Alors amusez-vous avec celui-ci. Et je vous fournit aussi une nuance de couleur avec une très petite. Cela fonctionne de la même manière. Cliquez sur les trois points. Exporter. Cherchez vos procreate. Il va importer tout de suite. Et vos nuanciers, vous pouvez ouvrir n'importe quel Canvas que vous voulez. Et vous pouvez trouver des Nuanciers tout le chemin au bas de vos nuanciers de couleur. C' est juste une chose très simple. On n'utilise que quelques couleurs. Donc, vous êtes là. Alors commençons. 3. Améliorez votre fond: Alors commençons par juste une étape. Les éclaboussures d'encre de fond. Ce sera la partie principale de cet article. Et pour celle-là, nous allons faire une opacité complète et pleine taille. Fais juste une éclaboussure en noir. Et si vous en faites un autre, il sera de la même taille, la même éclaboussure, seulement. Tournez-le. Eh bien, commençons par un. Et je peux le rendre un peu plus grand en faisant des ajustements à la taille et en le remplaçant. Donc j'aime ça ici. Mais je ne veux pas avoir quelque chose de noir. La plupart du temps, je commence avec le noir parce qu'il pourrait aller la couleur. Et pour celui-ci, Maintenant, sélectionnons simplement celui-ci. Je clique sur Sélectionner ici. Rendez celui-ci invisible à nouveau en cliquant sur le calque. Et si vous pouvez voir de loin, peut-être que vous voyez qu'il y a de petites marques de rayures pour votre sélection. Mais il y a aussi un peu de la forme visible. Et quelque part entre les deux, vous pouvez voir les marques de rayures. Où l'éclaboussure n'était pas dans son opacité. Donc, il y a là où il y avait une couleur plus claire. Vous voyez aussi un peu des marques, sorte que vous pouvez jouer beaucoup de couleur là-bas. Ce qu'on va faire maintenant, c'est faire une nouvelle couche en plus de cela. Et maintenant, nous allons choisir quelques couleurs et faire notre propre splash, mais seulement exactement dans la même forme que la grande splash était. Alors choisissons une couleur. Allons à mes palettes de couleurs. Celle-là. Par exemple, j'aime ces couleurs fraîches comme le bleu et le vert et le rouge, rose rouge et l'orange. Alors commençons par un mur rouge rosâtre. Et nous allons choisir l'aquarelle pinceau griffonnage et en faire une grande taille aussi maintenant je vais seulement glisser sur le, sur le splash avec le rose à l'extrémité inférieure, orange en haut, un seul balayage. Donc je ne lève pas mon crayon, je ne fais rien. Nous supprimons la sensibilité à la pression. Ainsi, vous pouvez voir comment l'éclaboussure était dans sa forme et sa forme originales. Et je fais la même chose avec l'orange à la couche supérieure et juste passer dessus et mélanger ces couleurs. Donc c'était l'éclaboussure d'origine. Il a des bords un peu plus foncés. Il y a une zone lumineuse ici, une zone de nuit ici. Et maintenant, je n'allais pas jouer avec ça. Donc, je pense que cela peut être un peu plus d'encre avec ce pinceau, je peux faire plus de pression sur les bords ont mépris et la profondeur à encore plus sombre couleur, parce que mon pinceau aquarelle gribouillé est sur multiplier. Et maintenant, je retourne à mon PINK1. Je vais rendre ça un peu plus sombre. Et vous voyez aussi courir les bords. C' est un peu plus sombre. Aussi sur la zone plus claire quand je tape et je peux obtenir plus polaire, mais pas autant que je reçois dans ces couleurs parce qu'il a un peu de rayures étirées de la sélection. Mais je pense que je pourrais avoir une belle couleur maintenant. Et peut-être que ça peut être un peu plus orange. Ouais, j'aime ça comme ça. Et maintenant, je vais avec le même outil, ma brosse actuelle, et je vais écraser, éclabousser un peu. Donc, je vais mélanger les couleurs. Et maintenant, je peux aussi alléger ces zones. Vous voyez où j'ai les bords sombres, je peux les effacer. Ne vous laissez pas briser toute votre texture. Oui, quelques petits morceaux. Je ne peux pas changer la forme du splash car c'est sa propre sélection. Quand je veux faire cela, je veux m'assurer que j'ai les couleurs étaient une fois, se débarrasser de la sélection. Et maintenant, je peux me taper en dehors ces lignes pour pouvoir sortir un peu de couleur si je veux, et je peux tirer un peu de blanc là-dedans. Donc, je peux aussi jouer avec ça. Et puis je peux faire des saignements dans les zones plus claires si je veux. Donc, donc à partir d'un pinceau, d' une forme, vous pouvez obtenir beaucoup de formes différentes. Vous pouvez également ajuster la forme par distorsion. Et avec Warp. Donc, vous pouvez faire des changements avec ça. Donc, quand je veux déplacer mon éclaboussure dans un style uniforme, je peux le déplacer tout autour du papier, mais cela ne change pas sa taille ou sa forme. Quand je vais déformer, je peux faire quelque part qu'il éclaboussure. Donc, avec une brosse, vous pouvez faire beaucoup de éclaboussures. Vous pouvez également le déformer. Donc, quand vous devez l'adapter dans un cercle, peut-être peut rendre cela changeable. Et puis vous devez ajouter un maillage contesté. Ensuite, vous pouvez faire encore plus d'ajustements à la forme. Alors vous pouvez jouer avec la forme. À l'heure actuelle, vous n'allez pas apporter de modifications aux bords plus durs 2D. Ainsi, les spécificités de chaque forme resteront dans ce dessin. Je ne veux pas le redimensionner ou le remodeler pour cela, mais je voulais vous montrer ce qui est possible avec une seule touche. Donc je pense que je vais laisser ça un peu et je vais tellement jouer et m'amuser autour des cheveux. Et maintenant je vais vérifier si c'est à nouveau dans l'uniforme du milieu. globe oculaire en bits. Vous voyez qu'il y a des pixels plus clairs ici, mais la forme de la tête est au milieu maintenant. Et pour eux, vous pouvez écrire quelque chose sur le dessus. Si tu veux. Un peu de plaisir. J'aime écrire avec ma brosse sèche. Et choisissons le blanc pour l'instant. Et laissez-moi vérifier la taille. Je pense que celui-ci est un peu trop grand, donc je peux y aller jusqu'à 19 ans. Il suffit d'écrire Splash. Et quand je descends, j'ai plus de pression. Quand je monte vers le haut ou mot psi de côté, je n'ai pas autant de pression. Donc, la pression du litre, plus de pression. Tu fais juste des lettres drôles à partir de ça. Parce que c'est seulement une couche mu, je peux l'enlever. Et quand je veux m'amuser, je vais dupliquer cette couche. Et sur la couche en dessous, je choisis pour le noir. Donc, je fais la sélection, sélectionne, choisissez noir, et choisissez Remplir le calque. Et maintenant ma couche sur les genoux est noire et je vais mettre ça sur superposition. Et pourquoi je ferais ça ? Je vais vous laisser voir dans une minute, enlever un peu. Et maintenant, vous pouvez voir qu'il assombrit toute la couleur en dessous. Si j'ajoutais du noir, ce serait noir. Mais maintenant, quand le sang est en superposition, et si je fais un zoom avant, vous voyez que l'orange est une orange plus foncée et le rosâtre est un rosâtre très foncé, presque rouge. Donc maintenant, quand je veux changer le splash en dessous, donc comme si je retourne à mon calque splash, voyons vous saturation et luminosité choisir le calque. Maintenant, je peux jouer avec les couleurs sur la belle. Donc, par exemple, si je veux changer mes couleurs, tu vois comme ça et peut-être un peu enceinte. Je n'ai pas besoin de changer le délai ou l'air en dessous pour le mot Splash de White. Maintenant, ils changent avec elle parce que c'est sur un calque de superposition. C' est pourquoi j'aime beaucoup utiliser des couleurs en superposition, en superposition. Et maintenant, nous pouvons choisir de faire encore plus d'éclaboussures autour d'elle en me laissant voir. Et si on veut faire des bols d'eau dedans ? Nous pouvons utiliser ce même pinceau pour cela, ce pinceau éclaboussures, mais ensuite faire un peu plus petit. Donc je vais faire une nouvelle couche au-dessus des éclaboussures. Choisissez de définir ceci également une superposition. Et maintenant, on va jouer avec quelques éclaboussures. Tu sais, rappelle-toi, superpose de noir. Il peut être plus sombre. Donc Nico et maintenant on peut faire des piscines d'eau un peu plus sombres. Ainsi, vous pouvez utiliser la même brosse pour faire des bols d'eau plus foncés, ou dans ce cas, des piscines d'encre. Et que vous pouvez aussi voir beaucoup. Donc si vous n'aimez pas les lignes dures, vous pouvez briser, briser un peu. Mais assurez-vous que vous allez laisser des bords plus sombres car il sera plus réel. Et nous pouvons aussi le faire avec les blancs. Je crée toujours une nouvelle couche pour cela. Eh bien, si je n'oublie pas, c'est plus facile parce que quand après tu pensais, je n'aime pas les noirs ou je n'aime pas les blancs. Vous pouvez facilement les enlever. Faites donc une nouvelle superposition de règlement de couche et choisissez le blanc. Même brosse, oui, choisissez les blancs. Et maintenant, nous pouvons faire de véritables piscines d'eau. Tu vois comme ça. Et surtout je pense que ce sont un peu trop dur, mais vous pouvez aussi jouer avec l'opacité, l'opacité sur elle. Donc, juste pour certaines lignes de piscine d'eau douce, vous pouvez faire des ajustements à cela. Donc maintenant, vous aurez une véritable éclaboussure d'aquarelle, ressemblant à de l'aquarelle réelle. Et ainsi vous pouvez faire différentes formes, tailles avec un seul pinceau. Donc je pense que c'est idéal. Donc tu n'as pas un très gros Brexit ou non, je n'ai pas beaucoup de pinceaux. Je pense. Je ne crois pas que j'en avais besoin. J' aime juste un petit pinceau avec moins de pinceaux. Mais si vous avez assez de créativité ou connaissance suffisante du programme, vous pouvez en faire beaucoup. Pour qu'on puisse jouer seul avec d'autres choses fantaisistes. Comme, et si je veux éditer un peu de sel dedans ? Eh bien, je choisis une superposition à nouveau en blanc. Et c'est un pinceau que je vais ajouter aux jeux de pinceau son pinceau par défaut. Laisse-moi vérifier ses propres cerveaux de pulvérisation et ça s'appelle Splitter. Et ce sont normalement des splotches blanches, mais des watts, si nous faisons ça. Et une petite taille, c'est trop petit, un peu plus grand. Et créez des éclaboussures avec elle. Encore une fois. C' est un peu trop dur pour moi. Entendez-moi des pourboires et des doublages. Et maintenant, je vais diminuer l'opacité. On dirait que tu as un peu de sel sur du vrai papier Walter, de l'aquarelle. Donc ça aspire l'encre. Donc tu as de larges éclaboussures dedans. Et je pense que ça a l'air magnifique. Donc, avec seulement quelques pinceaux, vous pouvez obtenir un Encke unique, sorte de forme. Et tu sais, souviens-toi de cette brosse que j'ai utilisée. Et souvenez-vous de cette photo. Je vais regrouper ces tous sélectionnés en faisant glisser vers la droite. Regroupez tout. Et juste une poche sur le chemin pour que je le rende invisible. Et si je fais ça avec le rose ? Voyons, où est le pinceau ? Ici, c'est l'éclaboussure d'encre. Tu te souviens du premier que nous avons fait à sa plus grande taille ? Et si je le fais ? Il n'y en a qu'une rose. Vous voyez que c'est une belle forme et c'est une belle éclaboussure. Mais laissez-moi voir la différence. L' éclaboussure est beaucoup plus fantaisiste, peut être beaucoup plus intéressant à regarder que cet avion. Ce n'est pas mal. Mais vous pouvez faire beaucoup plus de plaisir avec elle. J' espère que tu as aimé celui-là. Allons à la suivante. 4. Fleur de l'aquarelle fantastique fantasie: Pour ce prochain, nous allons dessiner quelque chose. Et pour cela, j'ai créé une brosse à encre sèche, mais sans texture dedans. Donc, il sera complètement opaque, mais a toujours ses propres formes et formes et sensibilité à la pression. Je vais dessiner une fleur, qui est une fleur non existante juste de la mémoire. Mais je garderai mes mains de mon, mon crayon sur la, sur la toile tout le temps tout en dessinant. Donc, je vais façonner ça un peu. Maintenant esprit mots sur le papier. Donc juste quelques formes qui se chevauchent. Et fermez-le à nouveau en bas. Maintenant, je vais faire ça encore plus de morceaux de la taille comme au milieu en haut parce que je veux avoir une tige en dessous. Alors maintenant j'ai tout ce dessin. Je vais sélectionner toutes ces petites zones de scènes. En sélectionnant, en choisissant automatique. Assurez-vous que vous pouvez le voir clairement. Balayez un peu vers la droite dans chaque zone que vous voyez ici, dans laquelle vous voulez que vous coloriez. Je veux ici aussi ma couleur. Et la partie amusante de celui-ci est qu'il sélectionnera seulement les feuilles de la fleur et les lignes noires ne sont pas sélectionnées. Et c'est quelque chose à garder à l'esprit pour plus tard parce que c'est ce que nous allons utiliser pour cette photo. Maintenant, j'ai sélectionné tout ça. Et vous voyez que toutes les zones sont maintenant sélectionnées. Et tout le reste dit qu'il y a des marques de rayures. Je vais faire un nouveau calque et le mettre sous le travail de la ligne. Et maintenant, je vais utiliser le même pinceau à nouveau. Donc, je retourne à mon arrière-plan splash et j'ai choisi une couleur à mon goût. Et dans ce cas, ce sera à nouveau ce rose rougeâtre, parce que j'ai aimé le rose rougeâtre. Et maintenant, je vais rendre la taille un peu plus petite. Juste à peu près. Je ne vois pas ce que ça dit parce qu'il est noir sur le fond et que je n'ai pas mes lunettes. Je suis désolé. Maintenant, j'ai la même brosse et le rouge rosâtre. Et je vais taper, finir juste pour en faire des éclaboussures drôles. Je pense qu'il y a 11 trop sombre. Donc peut-être juste une plus grande éclaboussure sur le dessus. Et peut-être avec un outil de taches avec la brosse à griffonner aquarelle. Je peux m'éloigner et faire glisser un peu de blanc à l'intérieur. Donc je peux créer un mouvement drôle dans cette fleur. J' aime ces petits points ici. Et peut-être que je veux créer d'autres points sur le dessus, un peu plus larges. Donc, je vais créer un nouveau calque sur le dessus. Rappelez-vous de la première leçon que nous avons faite dans cette classe, donc je les ai mis sur superposition et peut-être le rendre un peu plus léger en choisissant des blancs à mon pinceau. Des éclaboussures d'encre. Oui, c'est charmant. Et maintenant je pense que celui-ci est trop dur. Non, mais je peux m'en servir. Et c'est aussi sympa. Regardons ces blancs un peu plus. Ici. Celui-ci peut être commuté. Leur, je pense que je suis prêt comme ça. Voyons si nous obtenons une sélection de et nous débarrassons du travail de ligne. Oui, ça m'a beaucoup plu. Et en fait, celui-ci n'a pas besoin d'être ici parce qu'ils sont derrière, celui-là devant. Donc, je vais regarder cela un peu en allant à la couche rose parce que je veux faire couche rose et je dois beaucoup jours un peu loin, le rendre plus petit. Et si tu reprends des jours, ça n'a pas d'importance. Vous pouvez toujours dessiner des lignes larges à nouveau. Je pense que c'était une forme d'onde, donc celui-ci est aussi cette feuille. Et assurez-vous que si vous l'avez fait, vous tapez et approfondissez de sorte que vous ne voyez plus les lignes et que vous ne voyez plus de formes irrégulières ou trop régulières. Donc vous pouvez voir ici, je suis allé par-dessus bord. Alors emmène mon Eurasie à O, va à mon pinceau opaque à l'encre, oméga dot. Et avec mon outil gomme, je peux facilement effacer dans ces lignes. Donc, c'est juste une chose simple que vous pouvez faire avec la même brosse. Et maintenant, je choisis à nouveau mon noir. Et je vais à mon blanc opaque et créer une belle tige sur les genoux. Juste peu de pression, plus de pression, peu de pression. Et je pense que c'est déjà une nouvelle œuvre d'art. Juste très facilement. Et on peut jouer, d'autres éclaboussures, comme des points noirs. Peut-être sur la fleur. Toujours sur un nouveau calque. Je resterai toujours sous le dessin de ligne, que ce soit là ou non. Mais je pense que ça ressemble à une peinture de fenêtre, à une peinture d'ombre. Faisons ces points. Ai-je sélectionné ici ? Je l'ai déjà sélectionné. Et peut-être des plus grands avec le rose. Peut-être que ça peut être plus parce qu'il fait sombre. Il reste sombre et je pense que ça a l'air drôle. Donc, vous pouvez le faire avec n'importe quelle forme que vous voulez. Pensez à. Peut-être que vous pouvez faire une baleine dans celle-ci. Si vous vous souvenez, mon cours d'aquarelle de premier jour, sera drôle ou poisson avec ce petit travail de ligne ou fleur avec quelques belles tiges dedans. Tu peux le faire. C' est comme la peinture de Cheryl. Donc la seule chose que je n'aime pas beaucoup, c'est que de temps en temps, je pense que ces lignes sont trop pointues. Donc, je peux aussi jouer avec cela en sélectionnant ceci. Va à nouveau à ma couche rose. Choisissez ma brosse à taches, choisissez la brosse à aquarelle griffonnée. Petite taille. Va jouer. Ouvert. Toi. Il suffit de rendre ces lignes un peu plus oscillantes, donc pas cohérent. Et je pense que ça aura l'air génial comme ça, que vous pouvez jouer à votre goût. Pour moi, il n'y a pas de règles et jouez bien à ce que je veux. Souvenez-vous. Il s'agit toujours de s'amuser. Je n'aime pas qu'il existe en ligne ici. C' est à cause du plan qui a été choisi, je pense. Donc, à partir de là, je bouge un peu vers l'intérieur, pas trop dehors. Et je pourrais jouer avec ça pendant des heures. Parce que j'aime mélanger les couleurs et jouer avec. Dactylographier en trempant, et simplement créer des formes amusantes. Donc c'est un peu abstrait, c'est un peu amusant. C' est un peu sur les éclaboussures et bien, jouer selon vos propres règles et créer quelque chose de amusant. Je pense que ça aurait l'air charmant. Je pense qu'on est prêts, mais je pense qu'on peut encore jouer avec des couleurs. Alors laissez-moi voir si je peux sélectionner celui-ci et ajouter un peu d'orange sur le dessus. Donc, je vais créer un nouveau calque, fait la sélection. Donc si je n'aime pas ça, je peux facilement le laisser tomber. Alors arrivons à Maya aquarelle pinceau et apportons un peu de couleur. Juste des draps orange sur orange. Regarde. Il y a beaucoup plus de choses amusantes qui se passent tout de suite. Juste pour le rendre plus intéressant. Juste une petite touche. Et oui, vous pouvez également le faire avec votre, vous saturation et la luminosité. Mais je pense que c'est plus amusant et plus du mélange pour le faire vous-même. Donc ce n'est plus aussi rosâtre. Et créer beaucoup de rose. Encore une fois. Non, c'est trop. Je pense. Laisse-moi voir à quoi ça ressemble. Oui. Je pense que ça me semble plus intéressant qu'il ne l'était. Peut-être un peu moins jouer avec l'opacité de celui-ci. Juste une intuition d'orange et je pense qu'on est là. Oui. C'est comme ça que j'aime. C' est juste un petit changement de couleur et c'est plus à mon goût. J' espère que ça vous plaira de vous voir dans la prochaine. 5. Créer une plume d'aquarelle aquarelle amusante: Donc, pour celui-ci, je vais faire de l'aquarelle créative Fenner, tant de croquis est très simple. Mon croquis est quelque chose comme ça. Et une forme plume. Je pense que ce sera beau comme une entrave, juste une forme simple. Et nous allons en faire une multiplier, réduire l'opacité, et créer un nouveau calque en dessous. C' est là que nous allons sélectionner les extrémités libres. Maintenant, je vais tracer la forme quelque part. Donc, et pour l'instant, je veux jouer avec mon bleu et sélectionner nouveau le splash d'encre de mon arrière-plan sous le calque d'esquisse. Peut-être que nous allons verrouiller le calque d'esquisse pour que je compte être accidentellement dessus. Et je vais faire de belles formes d'aquarelle. Assurez-vous que ma partie inférieure, parce que la plupart du temps le fédéral est sombre. Et puis je vais faire des éclaboussures de vert. Et puis je vais les mélanger un peu avec mon griffonnage aquarelle, joues, pinceau, et juste faire quelques éclaboussures. Et ayant ces couleurs, il suffit de créer quelques belles couleurs à partir de cela. Faire glisser quelques blancs pour décider parce qu'ils sont autrement trop de couleur. Et assurez-vous de laisser quelques textures et certains saignements se produisent accidentellement. Je pousse trop fort, mais je peux l'utiliser comme une splash aquarelle. Je pense que ça a l'air charmant maintenant. Et en plus de cela, je vais créer une version plus sombre et plus sombre de ceci. Au milieu de la feder, faites-le avec mon pinceau à encre sèche et se débarrasser de la sélection d'abord, je suis sur une nouvelle couche sur le dessus. Oui, je vais mettre plus de pression à la partie inférieure et une légère pression en haut. Alors, oh, et je dois choisir mon encre sèche. Alors Schorsch, juste une bande. Et je vais mélanger ça aussi. Ce n'est pas que je vais le fondre directement dans l'érudit. Je vais juste le fusionner , l'effacer un peu. Et si ça va, je vais fusionner ces couches. Donc juste pour être sûr que je garde ça. Textures sur la belle, c'est dans la bonne voie. Je prends juste un peu de cette couleur vers l'extérieur, un peu plus sombre. Et laissez ces couleurs saigner un peu. Assurez-vous que pour l'instant nous restons dans la forme de la féderne. Et parce que c'est au-dessus de la couleur sur les genoux, c'est une correspondance parfaite. Vous pouvez séparer les textures des deux calques afin de pouvoir jouer avec les deux textures. Et je pense que ça ressemblera à maintenant. Je pense que ça pourrait ressembler à ça en vraie aquarelle. Et peut-être ici aussi un peu de taches. Et je pense que je suis d'accord avec Intel qu'il semble maintenant. Et maintenant, je vais fusionner ces deux-là. Et amusez-vous un peu avec ça. Maintenant. On peut faire une couche au-dessus d'eux. Non, je vais recommencer avec plus de plaisir sur cette couche. Parce que ce qu'on peut faire à partir d'ici, je peux aller à mon outil rendre un peu plus petit. Et je vais faire une jolie suggestion de petites chaînes. Mais vous pouvez toujours voir sous ces chaînes des petits brins ressemblant à des cheveux. Je pense que ça a l'air charmant. Je peux aussi jouer avec le contour. Débarrassons-nous de mon croquis pour l'instant. Parce que je ne veux pas de ces lignes dures. Juste par petit basculement et doublage. Assurez-vous juste que ce n'est pas cohérent. Ça doit être comme de l'aquarelle saignante. Faites un peu d'excellence heureuse. Osez. Et c'est une belle plume douce. Je pense qu'on peut jouer avec belles piscines d'aquarelle au-dessus d'eux. Donc, sur la nouvelle couche sur le dessus d'eux. Maintenant, je vais faire ma superposition noire. Et peut-être que je sélectionne cela aussi parce que lorsque vous voulez faire un autre arrière-plan et que vous avez superposé également à l'extérieur du fader. Cela viendra sur vos antécédents et je ne veux pas que cela soit sûr parce que je ne sais pas si je veux faire ou écrire quelque chose. Choisissons celui-ci pour qu'il reste seulement là sur le fédéral. Alors créons des pôles multicolores. Je dois choisir le noir à nouveau pour mon éclaboussure d'encre. C' est trop sombre. Trop sombre. Je ne veux pas que ce soit seulement au milieu, alors je choisis mes côtés extérieurs. Comme celui-là vient juste de venir. J' espère que vous pourrez voir ce petit point. Ça arrive juste à cause de l'éclaboussure. Donc c'est juste jouer un peu. C' est difficile à voir avec toutes ces lignes, mais je peux voir ce qui se passe si vous zoomez. Je vais créer un autre calque dessus et choisir Overlay aussi. Et choisissez mon blanc. La plupart du temps, je les fais avec du noir et du blanc. Je l'ai beaucoup aimé. C' est le chemin sur le dessus. Donc, j'ai quelques belles éclaboussures désélectionner et maintenant je peux voir ce que j'ai fait. Vous voyez ici est une belle taches blanches. Je pense que c'est trop dur. Je peux le faire saigner un peu. Dans le calque de superposition. Et là, j'aime ça. Je pense que c'est ouais, c'est beau de chercher un peu plus abstrait. Je peux aussi mélanger cela un peu plus. C' est beaucoup trop, pas trop grand. Jouez à taper et à Deming. Et peut-être que nous pouvons laisser quelques lumières venir ici. Alors je vais à nouveau à mon pinceau à encre sèche. Rends-le un peu plus petit. Zoom arrière un peu. Faire un nouveau calque sur le dessus. Toujours faire tout sur une nouvelle couche, peut toujours faire des ajustements à elle. Je pense que cela lui donne directement plus de dimension. Je veux le tacher. Laisse-moi essayer. Peut-être pas, peut-être que je le fais. Voyez ce qui se passe. Autant, c'est trop. Maintenant, je pense que je vais le laisser comme ça. Je pense que ça a l'air génial. Donc quand, je pense que c'est charmant. Et peut-être que nous pouvons jouer aussi un peu plus avec certains ici. Encore une fois, des sels. Je suis blonde, qui fuit noté. Vaporiser les peintures. Oui, c'est là. Je pense que je ne choisis pas la superposition pour l'instant. Je vais juste faire un peu large et ensuite jouer avec l'opacité de celui-ci. Laisse-moi voir ce que ça fait. Donne-nous un peu. Oui. Je crois que j'ai fini. Je pense que ça me plaît beaucoup comme ça. J' espère que ça vous plaira aussi, et j'espère que vous allez vous amuser. se voit dans la prochaine. 6. S'amuser avec le lettrage à l'aquarelle: Utiliser ce type d'aquarelle est également amusant pour votre lettrage. Ainsi, par exemple, vous pouvez également le faire avec une police. Donc, si vous n'êtes pas dans le lettrage, ne vous inquiétez pas. Je vais choisir mon stylo de brosse à litière et taper. Le mot fam. Obtenir, pousser plus fort pour des lignes plus épaisses. Et quand vous descendez, vous poussez plus fort et quand vous allez sur le côté ou un peu moins fort. Donc, il est pas difficile d'écrire tendance que je vais faire, je vais faire juste perdre des lettres, juste écrire le mot objectifs amusants. Je pense que ces leçons devraient être amusantes. Et créer quelque chose comme ça. Petit chiffre plus dur. Tu n'as pas à être très difficile. Amuse-toi juste et n'a pas besoin d'être parfait. C' est presque au centre. Je pense que c'est bon. Et nous faisons cela de la même façon que nous l'avons fait auparavant. Sélectionnez donc celui-ci, créez un nouveau calque sur le dessus, et rendez cela impossible. Maintenant, vous pouvez voir les vraies formes de ces lettres. Et nous avons fait le rosâtre 12 fois. Alors maintenant, il est temps pour le bleu et le vert à nouveau. Et jouons avec la couleur de l'eau, les encres plaisirs. Et vous voyez le jour de plus en plus sombre devient. Et choisissons le vert pour notre partie supérieure. Oui. Et mélangons-les un peu. Assurez-vous que nous laissons les textures et que petit peu va. C' est pour ça qu'on a basculé en profondeur. Laissez un peu de coloration derrière et quelques éclaboussures. Assurez-vous que vous avez tout couvert avec un peu de couleur. Donc ici, je dois mettre un peu plus de couleur. Je veux mettre un peu plus de bleu ici. Eh bien, c'est sympa. Quelques petits accidents heureux se produisent et je l'ai beaucoup aimé. Alors je laisse le seul cheveu. Merck s'est un peu mélangé. Oui. Laissez-le prendre vie. Et vert, plus vert. Très petit ici. Donc c'est ce qui ressemble. Laisse-moi voir, laisse-moi voir. Je vais laisser ça ici parce qu'on va dans le besoin un peu plus tard. Et pour celui-ci, je vais faire une autre couche sur le dessus, mettre sur superposition. Choisir mon noir à nouveau. Et je vais à mon pinceau aquarelle. Et je fais les contours avec une couleur plus foncée, peut-être un peu moins dure. Donc, changez les bits d'opacité et 70%, ce sera très bien. Et vous ne le voyez nulle part parce que nous sommes vos couleurs sont plus claires. Vous ne verrez pas autant dans les contours. Vous n'avez pas besoin d'être très précis. Juste marcher et tamponner un peu autour des lignes extérieures. Et si tu as un cœur dur, une chaise, c'est bon. On va le tacher de toute façon. Je pense que sur les genoux un peu sombre, c'est adorable. Et maintenant, je vais le tacher un peu. Et pour le rendre un peu plus doux, tapant au crayon un doublage. Je peux faire une nouvelle couche sur le dessus de ça à nouveau. Mettez-le aussi sur superposition. Toujours en tenant mon noir et en choisissant mon encre aquarelle splash à nouveau à plus petite taille, disons 12%. Et je peux faire quelques éclaboussures d'encre, encore une fois, juste pour l'assombrir et faire des petits points. Et la plupart du temps, je vais sur elle à nouveau sans superposition couche également. Choisir mon blanc. Parfois, je fais un peu plus dur, plus sombre, et je vais surtout tout ça. Donc, je pourrais obtenir beaucoup de différences dans la coloration parce que je trouve, je trouve toujours trop difficile. Je vais baisser le bit d'opacité est un. Donc environ 50%. Oui, je crois que ça me plaît comme ça. Et pour l'instant, nous pouvons créer de jolis reflets en plus de ça et aller à mon pinceau à encre sèche. Encore une fois. Je ne suis qu'une nouvelle couche. Laisse-moi vérifier la taille. Je crois que ça me plaît. Je vais seulement enlever la partie gauche parce que mon fils vient d'ici. Donc le côté gauche et une partie Zika des lettres ne reçoivent que mes faits saillants. Donc je vais à une bande et trois points parce que je pense que ça a l'air amusant. Et je veux que ça soit amusant. Et nous pouvons jouer un peu plus PI en créant une autre couche, se débarrasser de la fonction de sélection. Et faisons contour noir. Et pour cela, nous allons faire un bon pourboire. Sur le nouveau calque. Nouveau calque. Oui. Laisse-moi vérifier la taille. Oui. J' aime bien celui-là. C'est de quelle taille il est. 202020. Et je vais faire quelques grandes lignes, mais je ne vais pas le faire comme très proche des lettres parce que je n'aime pas ça. Je voulais juste faire alors vibrant et pétillant. Laisse-moi voir ces belles couleurs. Je l'ai tellement aimé. Ça me rend heureuse. Donc nous allons faire quelques lignes rapides, juste si vous plongez ma perte de Dual Link, vous les savez. Donc, dans la sélection à nouveau parce que j'ai enregistré l'annulation. Donc juste quelques petits contours drôles à peu près, comme où vous voulez avoir le neuf. Alors allez exprès juste à l'extérieur de la ligne normale et faites-les traverser les autres lignes afin qu'ils brillent, amusent et brillent. Et maintenant, ils sont déjà drôles, vibrants et très énergiques. Et donc créons des gribouillis drôles autour des dettes. Et peut-être des tourbillons. Est-ce que j'aime ça ? Peut-être un petit ici et une petite maison là-bas ? Non, je n'aime pas ça. Peut-être quelqu'un ici ? Oui. Vous voyez parfois vous devez griffonner et gratter et jouer autour. Et maintenant je pense que je veux des éclaboussures encore plus. Et ce que je vais faire sur les milieux. Donc nouvelle couche, tout le chemin vers le bas et éclaboussures. Laisse-moi voir quelle taille ils sont. Oui. Je m'amuse plus maintenant. L' UE. Et peut-être, peut-être sur une nouvelle couche deux, tout le chemin sur le dessus. Tu sais, quand je suis dans le bon flux, des hommes, des choses étranges se passent. Donc je vais faire des petits en bas, peut-être plus amusant. Et aussi après papa, laisse-moi vérifier la couche sur le dessus, peut-être que j'aimerais peut-être un noeud. Laisse-moi voir pour la porosité. Je pense que ça a l'air amusant et dynamique, alors, eh bien, merci d'avoir regardé ce cours. J' espère que tu t'es amusé comme moi à le créer pour toi. Et j'espère que vous avez beaucoup appris à tirer plus de vos pinceaux et plus de plaisir avec les éclaboussures de couleur d'eau. Et j'espère vous voir tout votre travail que vous en avez fait. Non, vous êtes la session du projet. Vous pouvez laisser une photo de votre travail et s'il vous plaît laissez-moi vous voir examiner afin que nous puissions voir ce que vous pensez de cette classe. Vous pouvez également me marquer sur Instagram. C' est aussi une partie de mes professeurs. Et bien, j'espère que ça vous a plu et j'espère vous revoir dans la prochaine classe. Et merci d'avoir regardé. Au revoir.