Transcription
1. Introduction: [MUSIQUE] J'ai pensé que dans ce
cours, nous pourrions
sortir un peu des sentiers battus avec la
façon dont nous peignons aujourd'hui. Nous allons
peindre avec le brayer. Je m'appelle Denise Love, je suis artiste
et photographe. Aujourd'hui, je veux que vous essayiez
avec moi de
créer de petits résumés en utilisant le brayer pour appliquer votre peinture. Nous n'utilisons pas de pinceaux, nous utilisons simplement notre pinceau, appliquons de la peinture de
différentes manières, en différentes couches, différentes couleurs, et nous voyons simplement ce que nous pouvons
créer en tant qu'abstrait aujourd'hui. Ils sont très minimalistes,
très contemporains,
très abstraits. Tous ces mots me
passionnent vraiment lorsque je crée. J'essaie de
réduire les fournitures au minimum. Nous allons enregistrer plusieurs
pièces et travailler sur toute une collection
en même temps. J'adore faire ça
parce que certains ont succès, mais il y toujours un ou deux qui
ne réussissent pas aussi bien. Si vous voulez créer une collection
complète de 6, 8 ou 12, ou peu importe le nombre, vous pouvez sélectionner les
moins réussis 6, 8 ou 12, ou peu importe le nombre,
vous pouvez sélectionner les
moins réussis
et les sélectionner pour obtenir un set qui vous ressemble,
c'est incroyable. Les quatre que j'ai aimées sur les six que j'ai peintes sont incroyables. Je veux que tu aies la même joie. Ne vous contentez pas d'en peindre un, et ça ne
marchera pas, et vous pensez que cela n'a pas marché pour moi, je suis un échec, que je n'aime pas peindre, je suis juste en colère maintenant. Peignez-en plusieurs, puis
conservez les succès
, puis réutilisez ceux qui
n'étaient que [BRUIT] et vous vous amuserez à chaque
fois que vous venez ici. Je veux que tu
sortes ton brayer. Si vous n'avez pas de brayer, allez vous en procurer un au magasin d'art. C'est certainement un outil amusant à
avoir dans vos fournitures artistiques. Expérimentez
avec moi aujourd'hui et voyez quelle petite collection de
résumés sympas vous pouvez créer. J'ai hâte de voir
comment les vôtres se présenteront, hâte de voir les couleurs avec
lesquelles vous avez choisi de travailler. Les palettes de couleurs sont parfois la
partie la plus difficile du travail artistique. Si vous n'en avez pas envie, vous pouvez simplement
sortir de la peinture vous pouvez simplement
sortir de la peinture et obtenir la palette de couleurs
parfaite, aller sur Pinterest ou consulter
l'un de vos livres préférés, ou opter pour des couleurs connues qui, nous le savons,
se sont révélées être d'excellentes combinaisons de
couleurs, et vous en inspirer. Ma technique préférée
consiste à regarder les peintures de
vieux maîtres et à
tirer les palettes de couleurs
qu'ils ont utilisées. Quoi qu'il en soit, vous pensez que je vais obtenir une
meilleure palette de couleurs Je vais peindre
avec un brayer aujourd'hui, qui vous convient Je veux que vous preniez ces
peintures et peigniez aujourd'hui, puis que vous reveniez partager
ces projets avec moi. J'ai hâte de voir les couleurs
que tu as choisies. Allons-y. [MUSIQUE]
2. Projet du cours: [MUSIQUE] Votre
projet de classe consiste à des pièces abstraites avec votre Brayer et à
revenir partager ce que vous avez
créé en classe. C'était super amusant. J'adore profiter de ce temps avec vous pour expérimenter
avec des palettes de couleurs, pour jouer avec différents outils et pour vous encourager à amuser pendant que
vous créez. Ensuite, quand vous aurez terminé,
dévoilez les pièces et
voyez ce que vous avez obtenu. Je travaille toujours de cette façon. Je veux jouer et
expérimenter avec toi. Je veux révéler les
pièces en temps réel. Je veux que vous entendiez mes doutes que je pense,
ce que je pourrais continuer et ce que
je pourrais personnellement ne pas continuer, afin que
vous puissiez voir que ce processus est le processus
que nous traversons tous, même si vous ne
voyez peut-être personne d'autre partager ces informations avec vous,
c'est tout à fait normal. Il est normal de douter soi pendant que vous
peignez votre œuvre disant : « Non, ai-je fait
le mauvais choix ? J'aime peindre de nombreuses œuvres même temps pour que certaines soient couronnées
de succès et d'autres non. J'adore le fait que
les œuvres réussies marquent
la journée et que les œuvres
non réussies ne me
dérangent les œuvres
non réussies plus autant, car maintenant
je sais que je peux
transformer cela en
autre chose en les découpant ou en les
réimaginant dans une autre œuvre d'art. Je veux que vous vous réjouissiez lorsque vous peignez dans votre
chambre et je veux que vous
expérimentiez certaines de ces différentes fournitures avec
lesquelles j'ai joué, peignez avec le Brayer. Essayez de voir quel type
d'impression vous pouvez obtenir. Je veux voir les
couleurs que tu as choisies. Je veux savoir si
vous voulez essayer cela avenir et l'
intégrer vos œuvres au fur et , puis
revenir partager
ces projets avec moi Je suis tellement impatiente de voir ce que vous publiez et ce que vous en
pensez. J'ai hâte de les voir, revenir et de les poster pour moi et je vous verrai
en classe. [MUSIQUE]
3. Matériel: [MUSIQUE] Jetons un coup d'
œil aux fournitures que j'ai utilisées en classe aujourd'hui. Je travaille juste sur mon papier aquarelle
Canson, 140 livres, le XL, qui est juste un papier
bon marché sur
lequel il est amusant d'expérimenter. Je l'utilise et je le
coupe en deux, puis je le coupe en deux à
partir de là pour créer certaines de ces délicieuses pièces de 4,5
x 6 pouces, qui sont vraiment de la
taille idéale pour expérimenter. Vous pouvez également les
couper en deux et travailler sur une feuille de papier plus grande, comme
j'ai utilisé pour mon article indésirable Vous pouvez ainsi travailler sur un
résumé plus grand. Vous pouvez également le
faire sur une feuille complète, mais j'aime travailler sur un format comme celui-ci lorsque
j'expérimente nouvelles techniques et que je
joue, car cela me permet de travailler sur
plusieurs en même temps. Je peux créer différentes
compositions, différentes
couleurs, différentes idées
, puis
je peux dire :
voici ce qui a fonctionné et ce qui n'a pas fonctionné,
et je peux prendre ce qui
a fonctionné à l'avenir. C'était une
journée de peinture amusante, je vous le dis, certains de ces jours
où nous ne faisons que expérimenter et
essayer de nouvelles choses, ce sont les meilleures journées de peinture. J'ai aussi un bloc-notes
, et vous aurez peut-être vraiment
envie d'
avoir un bloc-notes jetable d'
avoir un bloc-notes jetable avec plusieurs
feuilles à disposition dessus. En fin de compte, j'ai utilisé une feuille et j'ai conservé de la
peinture en palette sur une feuille, mais si vous voulez garder vos
couleurs propres et séparées, ayez quelques
feuilles à votre disposition
parce que nous y appliquons de la peinture,
puis nous mettons la peinture sur notre brayer avant de mettre
la peinture sur notre papier C'est
donc un
élément vraiment important de l'utilisation du brayer. Ensuite, l'autre chose que vous voulez faire est de choisir
des couleurs. Je suis allée au hasard dans mon armoire à
peinture et je me suis dit : «
voici ce que je
vais essayer aujourd'hui », et je les ai trouvées jolies, légères et un peu aérées, plus pastelli, et probablement pas ma palette de couleurs
préférée. C'est super cool, mais vous verrez que ce n'est pas une palette de couleurs qui m'
attirerait normalement à des autres choses
que vous m'avez vues faire, mais c'est quand même super cool. [RIRES] Je pense que
la prochaine fois que je ferai ce projet, parce que c'est certainement ce que
je
ferai encore et encore, je vais tirer des palettes de
couleurs soit d'un vieux maître
et expérimenter avec ça, soit je pourrais utiliser une palette de
couleurs d'
un de mes livres d'
intérieur préférés et expérimenter des palettes de couleurs que je
sais que je vais adorer. J'ai juste regardé ça et je
me suis dit : « Essayons ça ». Je peux également les voir
très beaux dans une palette de couleurs naturelles et
neutres
avec du brun, comme un ombré, ou peut-être un noir, peut-être un gris ou un blanc Payne. Je peux constater que cela fonctionne
exceptionnellement bien avec l'une de ces palettes de
couleurs neutres comme celle-ci. J'ai aussi pu le voir fonctionner, vraiment cool avec des
bleus et des oranges. Qu'en est-il du rose et du
vert en gros, mais des tons pastel avec du blanc, restant super cool ? En fait, je suis
amoureuse de ce lot de quatre, mais je ne sais pas si
j'essaierais nouveau
cette palette de couleurs, ce n'est pas ma palette de
couleurs préférée, mais c'était super amusant. J'ai fini par utiliser le
vert-gris de Liquitex. C'est l'Amsterdam et
c'est la rose vénitienne, rose
clair de Liquitex et le parchemin de Liquitex. J'ai préféré le
parchemin à un blanc ou à une crème parce que c'
était un blanc grisâtre C'est
donc une
couleur préférée,
ces deux couleurs que j'adore. C'est avec cela que j'ai fini par
peindre aujourd'hui. Si cette palette de couleurs est géniale
et que c'est votre truc
, essayez-la car regardez comme elles sont
cool, c'
était super cool. Ensuite, j'ai également joué, à la toute fin, avec mon coin catalyseur, juste
pour créer des marques, parce que j'
essayais de réduire
au minimum
mes marques dans mes matériaux supplémentaires. Parfois, ce qu'il y a de mieux l'art abstrait
contemporain,
c'est le manque de clientèle. Il y a de grandes touches de couleurs, quelques marques dedans,
mais il n'y a pas le surpeuplement
de 15 fournitures différentes, et parfois c'est
cette simplicité qui les rend si percutantes. Pour moi, ces pièces ont
vraiment un impact, car je minimisées dans les matériaux avec lesquels
je travaillais, et j'adore ça. De plus, la seule
chose que j'utilisais pour marquer était mon crayon
mécanique, et c'était essentiellement pour
atténuer la douleur. Je n'essayais pas vraiment de
mettre du graphite sur ma page, ni du ruban adhésif pour peindre. Alors ce sont toutes les fournitures
que nous avons utilisées aujourd'hui. C'était un projet super amusant. C'était un peu comme mono-impression, comme si nous
imprimions sur notre plaque à gelée, un peu comme ça, mais elles sont sorties tellement
cool qu'elles
seraient vraiment magnifiques encadrées Je pense que vous allez adorer jouer avec cette technique, alors commençons. [MUSIQUE]
4. Peindre plusieurs petits: Mais ce serait amusant aujourd'hui de
peindre avec quelque chose avec lequel vous n'auriez
peut-être pas
l'habitude de peindre, à savoir le brayer. Je veux créer petits paysages qui ressemblent un peu à de l'
impression monochrome. Je veux utiliser les couleurs
roses et
voir à quoi peut ressembler notre
embout. J'ai sélectionné
plusieurs couleurs que je voudrais peut-être utiliser. J'ai quelques
roses dans ma réserve. J'ai une rose pâle
et une rose vénitienne. J'en ai retiré un blanc, qui ressemble à un parchemin. J'ai sorti un bleu-gris. J'ai retiré Naples Yellow. Ce sont tous des basiques d'Amsterdam
ou de Liquitex. Je viens de sélectionner
une variété de couleurs
que je trouvais jolies,
ainsi qu'un gris vert. Je peux
les utiliser tous ou non, mais je veux que mon
paysage général soit
quelque chose de joli.
Dans le passé, Delhi
possède également plusieurs brayers de
deux tailles différentes. C'est pour que je puisse avoir
des couleurs plus foncées,
peut-être du blanc. Je viens de les
sortir prêts à l'emploi, il se peut que
je n'en utilise qu'un. J'ai aussi une
feuille de papier supplémentaire ici pour pouvoir
nettoyer mon brayer après avoir appliqué une couleur, parce que vous ne voulez pas que
toute cette couleur reste sur votre Brayer, mais si elle s'
accumule et devient vraiment épaisse, vous pouvez éventuellement la décoller. Je ne dis pas que je
n'ai pas laissé de vitre dessus parce que c'est le cas, mais
ils deviennent très épais, puis ils s'
accumulent sur les bords et il faut prendre le
temps de les décoller. [RIRES] Je pense que
ce que je vais
essayer d' abord, c'est de partager ça
là-bas. J'ai enregistré. J'utilise mon bloc-notes Canson XL juste pour jouer
et expérimenter aujourd'hui,
du papier aquarelle pressé à
froid de
140 livres. Je viens de le couper en
deux, puis de nouveau en deux, pour qu'il fasse environ quatre pouces et demi
sur six pouces au total. Quand je décolle le ruban, ils auront l'
air super cool. [BRUIT] J'ai hâte
de voir ce que nous aurons. Ce que je vais faire, c'est avoir du papier à palette
jetable
juste à côté. Je pense que je vais juste commencer par un
peu de couleur. Ce truc va bien
plus loin que tu ne le penses. Vous pourriez vous retrouver
avec des peintures supplémentaires, alors préparez-vous à faire plus que simplement ce que vous appliquez,
ce que vous avez collé avec du ruban adhésif. Je vais m'
en servir pour commencer. Vous pourriez envisager de laisser
certaines couches sécher un peu entre les
peintures,
mais je veux qu'elles soient très
fines, comme une couche d'impression. Je vais vraiment maigrir. Je vais commencer à peindre
cette couleur sur ma page ici. Il n'est pas nécessaire que ce soit complètement
solide, car nous
allons appliquer plus de
peinture dessus. Mais je veux juste commencer. [BRUIT] Mettez de la couleur. Je travaille sur toutes les
pièces en même temps. Je veux que ce soit une petite
collection cohérente quand j'aurai terminé. Maintenant, je peux simplement commencer
à superposer certaines d'entre elles. Je les appelle
paysages parce que je
vais leur donner
une ligne d'horizon. Je vais leur donner une ligne bas où, espérons-le,
il y a une différence de couleur.
Mais nous y arriverons. [BRUIT] Je ne
veux pas vraiment qu'il y ait
une étrange teinte sombre comme je viens de
le faire . Assurez-vous que sur votre
papier, vous obtenez vraiment une couche
uniforme sur votre brayer. Peut-être un peu plus
de cette couleur. Allez-y et
travaillez vraiment sur le
brayer, mélangez-le, assurez-vous
qu'il ne
vous donnera pas de désordre au fur et à mesure. [BRUIT] C'est assez
amusant de les superposer. J'ai l'impression que ça
marche un peu comme si on travaillait sur une assiette à gelée. C'est du parchemin et, pour le moment,
je travaille
toujours
sur cette même page. Mais si j'ai besoin
d'une feuille de papier propre, ce bloc-notes jetable est parfait
car je peux simplement retourner cette page et j'ai un papier
propre en dessous. C'est super amusant. [BRUIT] En fait,
pour le moment, j'essaie juste de
créer de la couleur, mais rien ne dit
que vous ne pouvez pas
entrer et diviser votre papier pour
créer un motif. Suis-moi ici, les
deux tiers d'
une couleur en haut, le tiers en bas, comme ton autre couleur et c'est essentiellement ton paysage. Mais rien ne dit
que nous ne pouvons pas obtenir,
disons, les deux tiers de la
couleur en haut, séparant cette partie supérieure en deux tiers et un tiers ou quelque chose comme
ça ou un tiers. Juste pour créer des variations
de couleurs amusantes [BRUIT] dans notre paysage. Parce que même s'il s'agit d'un
paysage que je suis en train de créer, ce n'est peut-être pas techniquement
un paysage à
part entière, comme s'il s'agissait d'un paysage abstrait. Faisons un peu de
ce gris vert. Cela va être abstrait, mais
je l'appelle un paysage parce que je me concentre sur une ligne d'horizon
peut-être hors de l'horizon. [BRUIT] Peut-être un peu de
ce vert et voyez, je peux le faire un
peu comme si je travaillais deux pièces
un peu différemment, juste pour voir à quoi
elles ressembleront une
fois que nous aurons terminé ? Nous pouvons en parler si nous le voulons, je ne veux pas que cela apparaisse
sur l'autre page. Je peux rouler dans l'autre
sens et y aller. Regardez sur celui-ci, vous
pouvez réellement voir réelles différences ici. Ce top, peut-être que nous allons prendre une autre
direction, mais voyons voir maintenant, je vais continuer
à superposer quelques couleurs ici. Peut-être que je reviendrai avec le rose, peut-être que je
reviendrai avec le parchemin jusqu'à ce que je trouve
quelque chose qui me ressemble, c'est super cool. Arrêtons-nous ici. [BRUIT] Je peux choisir d'autres
couleurs ma réserve
si je pense me faut autre chose, je peux
choisir d'autres couleurs. [BRUIT] Vous n'êtes pas obligé de vous
en tenir à ceux que vous avez retirés. Si vous le regardez et
que vous pensez qu'il a besoin de ceci ou de qui il a besoin de cela, pourrait-il avoir besoin d'autre chose ? Peut-être. [BRUIT] Si vous voulez
vraiment définir
des lignes, vous pouvez découper des sections avec du ruban adhésif et rendre super devinées. J'adore la superposition de tout ça. [BRUIT] Maintenant
que l'une d'entre elles est jolie, j'aime ce qu'
elle fait juste là. Peut-être que j'en reparlerai un
autre avec ça. J'aime ça aussi.
Plus vous avancez, mieux ils commencent à chercher. J'aime bien ça là-bas. Mettons un peu plus de
parchemin. J'essaie juste de tracer des
lignes fines pour
qu' elles aient à peu près la
taille du brayer. [BRUIT] J'aime vraiment ce que cela vient de faire. Je ne vais pas arranger ça. Je vais laisser
ça faire son travail. [BRUIT] Plus
vous avancez ici, ils commencent à avoir une meilleure apparence. Je pourrais y retourner avec un peu de
ce rose délicieux et éclatant. C'est maintenant que je
commence, ce pas vraiment une couleur que j'
aurais normalement atteinte. C'est un peu
différent de ce que j'
aurais pu rechercher normalement et j'aime faire ça. J'aime expérimenter
différentes couleurs, des choses que nous examinerons
pour voir ce que cela donne. C'est super cool. J'aime expérimenter différentes couleurs
et des choses qui
sortent de mes habitudes , car c'est ainsi
que nous grandissons. Faisons celui-ci ici. [BRUIT] Couche super cool. J'aime bien celui-ci. Plus cette peinture est épaisse, plus nous obtenons de texture. À ce stade, il
se peut que nous laissions sécher un peu avant
de laissions sécher un peu avant continuer,
car j'ai une texture de peinture étrange
que j'adore peut-être, peut-être que je n'aime pas. Nous pourrions le laisser
sécher une seconde , car votre douleur s' épaissit
de plus en plus. Elles avaient l'air plutôt cool. Vous pouvez même essayer l'une
d'entre elles, faire des marques. Je n'avais pas vraiment l'
intention de le faire, mais nous pourrions revenir ici et
simplement dire à
ce sujet : et si nous commencions par
quelque chose de remarquable ? Je vais revenir
avec mon crayon mécanique et voir à
quoi ça servirait si je faisais quelques
marques ici ? C'est peut-être trop cool, j'ai décidé de le faire
sur chacun d'entre eux. [BRUIT] C'est plutôt
cool en fait. La douleur est si intense qu'elle a une texture étrange. Mais c'est une texture cool. J'ai du papier ici. Si vous comptez
poser votre brayer pendant un certain temps,
allez-y, procurez-vous ce brayer, surplus de peinture
du brayer, éliminez cette accumulation pour
garder votre brayer propre. [BRUIT] Cela pourrait aussi être
dû à l'accumulation de peinture. J'aurais pu mettre trop de
peinture sur mon brayer. Voyons si je peux voir que
c'est toujours très texturé. [BRUIT] Tu vois, sont les choses
que tu apprends si tu joues à une expérience comme celle-ci. J'aime beaucoup celui-ci aussi. Regarde ça.
C'est vraiment cool. En fait, c'est ce que je ressens. J'aime le marquage dans la peinture, donc nous pouvons en avoir
quelques-unes avec le marquage. On pourrait en avoir deux
sans faire de marques. J'ai l'impression que celui dans
lequel je n'ai pas mis tout un tas de choses
supplémentaires est le
plus paysager. Je pourrais laisser cela comme
un paysage juste pour
voir à quoi cela ressemblera au
final. Mais je pourrais venir juste ici, sur la ligne d'horizon, et lui donner un peu de mouvement. C'est cool. Nous allons laisser
celui-ci être ce qu'il est. J'adore vraiment ce que ça fait et
ce que ça fait. Je me demande, devons-nous l'ajouter ?
Ajoutons-y. Je suis en train de le remplir.
Oui, regarde ça. [BRUIT] C'est une palette de couleurs étrange
maintenant que je l'ai maîtrisée. [RIRES] C'est
une bonne idée pour revenir aux fondamentaux de notre palette et peut-être s'inspirer d'une palette de couleurs de
maîtres anciens. Ou peut-être pouvons-nous nous inspirer d'
un
livre de design préféré, d'une palette de couleurs. J'adore ceux qui
ont toutes leurs marques. Les rares qui ne le font pas, juste pour voir quelle est
la différence. Je pense que ce que je vais
faire, c'est laisser sécher un peu, puis nous allons décoller le ruban adhésif et
regarder ce que nous avons obtenu. Camp est resté assis ici à étudier
ça pendant une minute. J'ai vraiment adoré cette phrase isolée qui se trouve dans cet article. Je me suis dit : et si on la
prenait comme une spatule en caoutchouc, puis qu'on la traversait
et qu'on faisait quelques lignes. Lorsque la peinture est humide, nous devrions
évidemment le
faire pendant que la peinture est humide. Mais regardez ça. C'est le moment idéal pour le faire Si vous avez de la peinture humide
et que vous
souhaitez retirer la peinture, c'est le moment de le faire
avant qu'elle ne sèche. Pour ajouter des marques et des centres d'intérêt. cela se situe un peu plus dans Pour moi, cela se situe un peu plus dans
la
catégorie de la peinture minimaliste, car je n'utilise pas beaucoup de
types de peintures différents, mais de nombreux types
de matériaux de marque. Mais je fais
quelque chose de vraiment cool, comme peut-être
des notes ou des
choses différentes que nous n'avions pas
déjà faites. On pourrait le prendre
ici, le
diffuser et voir. Regarde ça. Mais c'est un peu
plus minimaliste ; je ne vais pas emporter toutes mes
fournitures et tous mes outils. Maintenant, je pense que je peux
venir ici et resserrer un peu
celui-ci parce que cette texture me dérange. Tirez doucement. [BRUIT] Nous y voilà. [RIRES] Essayez de les porter avec un minimum de fournitures et
quelques couleurs et voyez ce que vous obtiendrez si vous faites
ceci ou cela,
voyons si cela vous tirera un tout petit peu. Je viens de l'égaliser et de le rendre un peu différent,
n'est-ce pas ? Ce n'est pas vraiment humide mais cela m'
a donné un peu de douceur. Maintenant, je suis bien plus satisfaite de l'endroit où mon brayer créait
une texture étrange. Maintenant, je pense que je suis
prête à laisser sécher un peu, à retirer
le ruban adhésif et à voir à quoi ressemblent
nos petits résumés. Nous reviendrons dans peu de temps. [MUSIQUE]
5. Ruban de peinture et pièces d'évaluation: Elles sont pour la plupart sèches. Je l'ai frappé avec un pistolet thermique. Tu dois faire très attention à la peinture
avec un pistolet thermique. Parce que si vous avez des couches de peinture
acrylique
très épaisses , comme
celles que j'ai ici. Le papier a tendance à se déformer. Si vous les laissez sécher naturellement, se déforment moins. Mais si votre papier se déforme, laissez
simplement les morceaux sécher,
puis empilez-les sous un beau livre épais pendant quelques jours et vous
reviendrez et le papier
redeviendra plat. Je ne m'inquiète pas,
mais je veux décoller le ruban adhésif
et décider s'il est terminé, il a besoin d'autre chose. Vous pouvez également
prendre cette décision dès maintenant, avant
de décoller votre ruban adhésif, vous pouvez faire des marques. Tu pourrais
dessiner ici. Tu pourrais faire un stylo Posca. Je recherche le
minimalisme de la peinture. Je m'oppose à l'utilisation d'un
tas d'autres matériaux ici parce que je veux conserver la forme la composition et les quelques
rayures sur la peinture. Je veux qu'ils parlent d'
eux-mêmes plutôt que de se retrouver ici avec tout un tas de documents
différents. Mais je me suis surtout concentré sur la règle des tiers en
matière de composition. Vous pouvez voir comment je l'ai fait. Deux tiers, un tiers. Puis, quand je suis venu dans l'
autre sens, les deux
tiers, les deux tiers, tiers, les deux tiers, le
tiers, le tiers. Vous pouvez voir que j'ai essayé de
les diviser très consciemment, ce qui constitue une rupture
par rapport à la façon dont je peins et réalise
des projets avec vous d'
habitude. Normalement, je peins avec abandon et nous
examinons cela demandant comment pouvons-nous découper cela plus tard ? C'est un peu différent de ce que j'ai l'habitude de peindre. Mais je me suis dit
que je voulais jouer avec un brayer en tant qu' applicateur de peinture et voir quelles pièces cela nous
donnerait. Cela m'a vraiment fait penser à l' impression sur plaque à la
gelée et à
cette sensation d'impression monochrome, qui est une façon très intéressante de peindre,
différente de celle d'
utiliser vos
pinceaux ou vos doigts comme
si vous jouiez
et expérimentez. C'est peut-être votre confiture, vous pourriez dire : « J'
adore utiliser le brayer ». Faisons une collection complète. Ou vous pourriez penser, d'accord, j'ai essayé ça. C'est pas mon truc. Il s'agit toujours
d'expérimenter pour moi. J'aime le processus de découverte. Voyons ce que
nous allons obtenir. Je me sens plutôt
bien à leur sujet. Une fois que vous avez retiré le ruban, vous dévoilez réellement l'œuvre d'art
finie. Alors qu'avec la cassette dessus, tu te dis : « Je ne sais pas ». Tu vois comme si tu regardais ça. C'est devenu incroyable. Regarde ça. C'est
magnifique. Regarde celui-ci. J'adore le marquage
que nous y avons fait. Je t'attends à retirer ce
dernier bout de ruban adhésif. Ils commencent à
se révéler et tu te dis
: « Waouh, regarde celui-ci ». Mon Dieu, celui-ci et
celui-ci, juste ici. Ces quatre personnes regardent ça. N'est-ce pas une
incroyable collection moderne et contemporaine
prête à être encadrée ? Alors ces deux-là, celui-là, bizarrement, ce n'est pas mon préféré. Il y en aura toujours
un ou deux qui
ne seront pas mes préférés, c'est pourquoi j'aime en faire
une collection complète de six. Parce que sur les six, même si
les deux sont presque identiques, je préfère celui-ci. Je pense que
c'est parce que j'ai eu un peu plus de peinture
blanche un peu plus loin. Quand vous parlez de
votre composition et raison pour laquelle j'aime peut-être une pièce
plus qu'une autre. J'ai l'impression que celui-ci est plus résistant
parce qu'il y a plus
de rayures et moins de rayures, ce
qui le rend moins résistant pour moi. Ces deux pièces, même si
elles ne sont pas mes préférées, je ne suis pas déçue de l'ensemble de
ma collection car ces livres sont incroyables et j'ai l'impression d'en avoir une collection
complète de quatre. Je veux que tu essaies. C'est super amusant, c'est un projet rapide et facile. Essayez plusieurs coloris différents. Je veux que tu entres du ruban adhésif
quatre ou six
feuilles de papier et que tu travailles sur un tout
petit ensemble en même temps. Parce qu'alors vous en aurez
certaines auxquelles vous vous dites, ouah, et vous en aurez quelques-unes
auxquelles vous serez du genre, d'accord,
pas les meilleures, mais vous ne serez pas
déçue parce que ce ne
seront pas les deux seules que vous aurez
peintes et que vous n'êtes pas
comme si cela ne marchait pas. Tu es comme si tu travaillais complètement. Cela peut être du papier brouillon. Ça peut être quelque chose que j'ai
découpé pour un collage de junk art. C'est peut-être quelque chose que
je découpe en ce moment. Je veux dire, je pourrais améliorer cette composition
simplement en la
transformant différemment
et en la
découpant en cartes
qui seraient super cool. Je pourrais faire plein de
choses différentes avec certaines d'entre elles collage de junk art serait
probablement ma technique
préférée. Vous les découpez en Le
collage de junk art serait
probablement
ma technique
préférée. Vous les découpez en
bandes et vous les recollez de
différentes manières. Nous pouvons en faire un collage de
junk art et obtenir quelque chose de
vraiment cool
, car les rayures découpées
ajoutent vraiment à la composition. Ce ne sont pas mes préférés, mais ils sont incroyables. J'ai tout un
petit siège contemporain prêt à être encadré et accroché. Elles sont super cool. J'aime la façon dont
chacun est différent. Soigné. Aucun d'entre eux n' exactement
la même quantité de
peinture au même endroit. Même s'ils étaient
similaires, j'ai fait rose et du blanc et du vert, du
rose, du blanc et du vert. J'adore celui-ci en tant que solide et j'y ai fait quelques rayures
avec mon petit coin catalyseur, en retirant
simplement la peinture et cela l'a
complètement changé. Alors ces deux-là
ne suivent pas vraiment le même format que
ces deux-là. J'ai l'impression que nous avons une
incroyable collection de pièces
complètement différentes que nous pourrions accrocher en quatuor. J'en suis tellement contente. Je vais juste jouer avec
eux, les mélanger
et voir quelle est la meilleure
solution pour Burke. J'adore le fait que je veuille que
tu peignes certaines d'entre elles. Revenez ensuite et dites ce qui a fonctionné pour vous et ce qui n'a pas fonctionné. Je veux que tu essaies d'
être aussi minimaliste que
possible en choisissant une palette
de couleurs, en t' y tenant, et en choisissant un brayer. Vous n'avez vraiment besoin que d'un seul Breyer. Au final, j'avais
ici trois brayers que j'aurais pu utiliser, mais je n'en avais besoin que d'un. Prévoyez une feuille de
papier supplémentaire
sur laquelle vous pouvez simplement nettoyer ce Breyer entre deux choses. Alors devinez quoi ? Du papier à
coller ou quelque chose que vous pouvez enregistrer et
transformer en autre chose. Ne gaspillez même pas
vos déchets. J'espère que vous apprécierez de jouer avec
le brayer, d'essayer ce projet et de voir quels
résumés contemporains intéressants vous pouvez obtenir. J'adore cette
étrange palette de couleurs maintenant que je l'ai fait
et je me suis dit que j'aimerais bien. J'aime bien la finition, mais je veux essayer celle-ci et
bien d'autres palettes de couleurs. Je peux le voir vraiment
cool dans un gris
Payne et dans d'autres jolies Même si j'ai utilisé de l'encre
au lieu de ces peintures, je peux voir ce brun antilope. Donc, une sorte de
brun terreux, peut-être un gris, peut-être le gris Payne, quelque chose dans une
palette terreuse serait super cool. Je pense pouvoir le faire un peu plus parce que je les aime
tellement que je me dis
: « Oui, je recommencerais ». J'espère que vous vous
amuserez avec ce projet. Je te verrai en classe.
6. Réflexions finales: [MUSIQUE] Est-ce que le brayer est cool ? J'ai eu l'impression que nous faisions des
tirages ManO , comme si nous faisions de l'impression à la
gelée ,
parce que
vous étalez cette
peinture
sur la plaque Gelli , vous écrasez le papier pour le rendre très plat,
toutes les couleurs
se mélangent. J'ai l'impression
que nous obtenons le même look en bravant la couleur
directement sur notre page. Nous faisons en sorte que ces
couleurs s'imbriquent vraiment les unes dans les autres.
Ainsi, la pièce n'a pas
autant de texture , mais elle
a une
grande dimension dynamique dans les marques que nous choisissons,
les couleurs que nous choisissons et la façon dont
nous présentons cette composition. Dans le cours d'aujourd'hui, j'
essayais délibérément de mettre en page une composition plutôt que de me contenter de quelque chose que j' aime, ce qui est ma façon
préférée de faire, aime, ce qui est ma façon
préférée de faire,
c'est-à-dire de peindre et de m'amuser puis de recadrer de bonnes choses. Aujourd'hui, j'ai volontairement appliqué la règle
des tiers et je divisais cette page
en tiers visuellement et dans mon
esprit, en essayant mettre des couleurs dans ces blocs pour voir ce que je pouvais créer et comment cela
fonctionnerait pour moi aujourd'hui. J'en suis sortie avec
quatre pièces incroyables qui sont prêtes à être
une petite collection. C'était une technique tellement amusante. J'espère que vous aimerez
jouer avec le brayer et que cela deviendra un outil pour votre art à l'
avenir et que vous commencerez intégrer à certaines de l'
intégrer à certaines de vos activités
parce que c'est très amusant. J'ai hâte de voir les projets et les
palettes de couleurs avec lesquels vous avez travaillé. Revenez et partagez-les avec moi et je vous verrai la
prochaine fois. [MUSIQUE]
DENISE LOVE, Artist & Creative Educator
