Transcription
1. Introduction: [MUSIQUE] Le fait de me fixer
certains paramètres lorsque je m'assois pour créer me
pousse à sortir
des sentiers battus et à me demander ce que je peux faire avec cette
limitation qui m'est imposée dans mon art. Je pense que les limites vous
rendent plus créatif, qu'elles vous incitent à expérimenter davantage et que vous
apprenez vraiment
mieux vos fournitures que si vous aviez 15 000 options. Vous vous demandez par
où commencer ? Qu'est-ce que je dois faire ? Tu
finis vraiment beaucoup plus frustré. Je m'appelle Denise Love, je suis
artiste et photographe. Aujourd'hui, c'était une bonne journée de peinture. Je veux que tu t'
amuses autant
à ta table d'art que j'ai
tendance à m'amuser à la mienne. Ces séances de
peinture intuitives me
conviennent parfaitement. J'aime démonter les choses. J'aime détacher le ruban adhésif et
révéler l'œuvre d'art. J'aime découper les choses. Ces projets comportent
tous ces éléments que j'adore vraiment. J'espère que tu t'amuseras à
peindre avec moi aujourd'hui. Nous allons faire une
série de quatre tableaux. J'utilise de l'encre acrylique l'eau et de l'encre mica juste pour voir ce que je peux créer avec cette palette de couleurs
que j'ai sélectionnée. Je veux que vous choisissiez une palette de couleurs pour vous-même
et que vous en fassiez plusieurs. C'est ainsi que l'on découvre
de nouvelles palettes de couleurs. En fait, je
me posais la question en
plein milieu de la peinture que je
vais aimer ça ? Est-ce qu'ils vont fonctionner ? Je ne suis pas sûr que tout ait bien commencé. À la fin, je
me suis dit : « Regarde ça ». Incroyable. Je ne veux pas que tu te décourages avant d'en
arriver là. [RIRES] Parfois, c'est le marquage sur le dessus qui
complète l'ensemble du tableau. N'abandonnez pas. Avant même que vous n'ayez commencé à faire
des marques, je veux que vous peigniez et que vous les
arrosiez, que vous les laissiez sécher. Doutez de tout cela, vous voulez douter, puis revenez, faites quelques
marques intéressantes sur le dessus, décollez le ruban adhésif et
évaluez. Tu l'as adoré ? Qu'est-ce que tu as aimé ? Qu'est-ce que tu n'as pas aimé ? Devons-nous le découper dans une composition différente
qui soit simplement meilleure et agréable à regarder ? Il y avait une pièce ici que je ne
pensais pas
pouvoir découper. Il y avait deux que j'adorais et
il y en avait deux du genre « J'aime bien celles-ci mais je ne suis pas sûre, dois-je la découper ? Doit-il rester d'une seule
pièce ? Je n'en suis pas sûr. En ce qui concerne les pièces que vous n'êtes pas
sûre de ne pas aimer, oui, ça y est, je veux que vous
preniez une feuille de papier recouviez certaines parties du
tableau et que vous vous demandiez est-ce que cela l'améliore ? Est-ce ce
dont il avait besoin pour supprimer un élément dont vous
ne faisiez que [DU BRUIT] ? Parce qu'en fait, quand j'ai coupé
les deux, je n'étais pas sûre d'aller
les
découper , ils sont devenus incroyables. Je veux que vous ressentiez cette joie,
cette sensation et cet amour déplacer des objets
et de les découper s'ils doivent être découpés dans
une autre composition. J'ai l'impression que cela m'
évite d'être très
préoccupée par la composition au départ
et que je
n'ai plus toutes les inquiétudes et les facteurs de stress pendant que
je la peins. Cela me donne la liberté de faire ce qui
me fait du bien, ce qui me tient vraiment à cœur. Les marques que je veux laisser. suffit de le peindre
, de le marquer et de le
décoller et si nous devons
le découper pour obtenir une composition qui
fonctionne mieux, faisons-le le
décoller et si nous devons
le découper pour . C'est ainsi que j'aime
faire de l'art, plus que m'enfermer dans une boîte et de la
jeter, comme je le faisais auparavant, si elle n'
est pas parfaite . Je n'ai pas vraiment
compris qu'il était
normal de découper les choses pour en quelque chose qui fonctionne
mieux. J'apprécie beaucoup plus
le processus sans m'inquiéter
à ce sujet dès le départ. J'espère que vous aimez peindre l'ensemble intuitif
que nous sommes en train de créer aujourd'hui. J'ai eu tellement de plaisir à
peindre aujourd'hui et j'ai hâte de voir
ce que tu vas créer. Allons-y. [MUSIQUE]
2. Projet du cours: [MUSIQUE] Votre projet de classe
est de revenir et de partager les résumés que vous avez peints
avec moi en classe aujourd'hui. Que vous choisissiez les
mêmes éléments que moi ou des éléments différents, je veux juste voir
ce que vous avez fini par créer au cours de votre séance de peinture
intuitive. Aujourd'hui, j'ai choisi de travailler avec des encres
acryliques et certaines
de mes encres au mica doré, et, bon, elles
se sont révélées incroyables. Laissez-moi vous dire que c'
était une journée de peinture amusante. J'ai hâte de
voir vos projets. J'espère qu'il s'est
autant
amusé que moi et je te verrai
en classe. [MUSIQUE]
3. Matériel: [MUSIQUE] Jetons un coup d'
œil aux fournitures que j'ai fini par utiliser en classe aujourd'hui. C'est une excellente séance de peinture
et j'espère que vous
allez vraiment l'adorer et découvrir nouvelles choses
et techniques amusantes. J'utilisais des couleurs différentes
de celles que j'utiliserais normalement. J'ai sorti mes échantillons de couleurs à l'
encre acrylique et je me suis dit au hasard : si j'utilisais ceci, ceci, cela, et
voyons ce que nous obtiendrons. J'ai fini par choisir le gris chaud d'
Amsterdam. J'aime bien cette couleur,
elle est plutôt bonne. J'ai du Payne's
Gray de Daler Rowney. J'ai aussi de l'oxyde
rouge Liquitex, de l'oxyde jaune et un peu de ce brun antilope
Daler Rowney, que
j'aime bien cette couleur pour une raison ou une autre. C'est une teinte jaunâtre inhabituelle qui apparaît dans vos pièces
sans être jaune. J'adore cette couleur. Je le garde sur mon bureau. J'ai également sorti mon encre
Gold Mica et nous avons exploré la possibilité de l'utiliser
avec un pinceau en éventail. [RIRES] Vous adorez
ce que cela peut faire avec un pinceau en éventail qui
a complètement transformé nos œuvres d'art. Je veux que vous fassiez preuve de créativité dans la façon
dont vous insérez certains de vos matériaux à l'aide d'outils que vous n'avez pas l'habitude de
sortir ou que vous ne pensez pas utiliser. J'ai récemment découvert la brosse en forme de ventilateur et j'aime bien celle-ci qui est
un peu plus rigide. Si vous avez un pinceau en forme de ventilateur
et qu'il est très doux, comme c'est le cas pour l'
aquarelle, c'est bon. Mais j'ai découvert que j'aime cette brosse en forme de ventilateur un peu
plus rigide et que je la
traîne à travers des objets. Les lignes et
les marques que
vous obtenez sur votre papier sont super cool . Ce n'est pas comme peindre solide, c'est comme si vous le
peigniez un petit motif. J'adore vraiment ça. J'ai également utilisé aujourd'hui un article différent, dans cadre de mes
sessions intuitives au cours desquelles j' explore et joue avec
mes produits et je vois simplement ce que nous pouvons obtenir si nous
choisissons ces cinq articles à utiliser. Je veux aussi que tu joues et que tu expérimentes sur
différents papiers. Aujourd'hui, j'ai joué sur
le Canson Heritage, qui réagit complètement
différemment de mon bloc-notes Canson XL pour
aquarelle. Celui-ci est en 100 % coton, et l'autre ne l'est pas. C'est un mélange de pâte
de bois qui réagit différemment
à vos peintures. C'est sans aucun doute
le moment idéal pour jouer et expérimenter. Vous ne gaspillez pas
vos fournitures, vous apprenez à les
utiliser. Parce que si vous êtes
vraiment doué pour fabriquer quelque chose sur un type de papier
en particulier, lorsque vous essayez de passer au bon papier, par
exemple, le bon papier fonctionne complètement différemment
du papier bon marché. Vous allez obtenir
des résultats
aussi bons, conformes à vos attentes ou à la façon dont vous
pensiez que cela
fonctionnerait , car cet
article fonctionne différemment. Je vais
vous encourager à travailler sur le document. C'est votre bon article
que vous comptez utiliser à l'
avenir en
grande quantité lorsqu'il sera en vente. C'est mon secret pour
acheter des papiers coûteux. Je les achète quand ils sont en solde. Je les mets dans mon placard artistique jusqu'à ce que j'oublie
combien je les ai payés, [RIRES] puis je les
sors et je n'ai plus
peur de les utiliser. Si ce journal reste là pendant six mois jusqu'à ce que vous vous disiez
: « Oh, j'ai ce papier ». Maintenant, vous ne vous en souvenez plus, comme si vous aviez dépensé deux fois ce papier que pour
du papier bon marché. Je veux que tu commences à jouer sur les papiers que tu prévois d'
utiliser sur tes bonnes pièces. C'est ainsi que vous découvrez
comment utiliser ce papier. Il suffit de modéliser pour votre information. Du ruban adhésif, j'
aime le ruban adhésif pour
les coller . J'adore
décoller le ruban adhésif. Vous n'avez pas besoin d'utiliser de ruban adhésif, vous pouvez relier toutes
vos pages ensemble, peindre sur chacune d'elles
comme s'il s'agissait encore d'un gros morceau sans le coller avec du ruban adhésif. J'ai adoré le ruban adhésif, alors je colle le mien avec du ruban adhésif et j'aime le bord blanc que
je dévoile à la fin. Je pense que tout ce que
vous retirez du ruban adhésif avec un bord blanc
est une œuvre d'art. [RIRES] Cela l'élève. Il transforme les lignes, les gribouillis
et les
couleurs étranges au rang d'
œuvre d'art abstrait incroyable. J'adore décoller du ruban adhésif. J'adore cette révélation, et j'ai utilisé la cassette. Tu n'es pas obligée si
tu ne le veux pas. J'ai également utilisé un petit morceau de papier à
bulles pour appliquer de la peinture autour de ma pièce, juste pour obtenir
des marques intéressantes. J'ai trouvé ça
super amusant en fait. J'ai utilisé quelques pinceaux pour faire bouger
la peinture, tous les pinceaux conviennent. J'utilise mon rouleau à pâtisserie. Le meilleur petit outil
pour faire des marques. Ce n'est pas cher du tout. Nous avons obtenu beaucoup d'excellents
résultats en l'utilisant pour les points et les lignes après avoir
fini de peindre. J'adore ce petit outil. C'est essentiellement tout ce que
j'utilise aujourd'hui en classe. Vous pouvez remplacer toutes les couleurs d'encre avec lesquelles
vous souhaitez jouer. Vous pouvez vraiment remplacer
toutes les fournitures, vous pouvez jouer
avec n'importe laquelle d'entre elles. Chaque fois que je m'assois pour
une séance intuitive, je me demande : avec quoi est-ce que je
veux peindre aujourd'hui ? Peut-être que c'est du charbon de bois,
peut-être du graphite, peut-être des encres acryliques liquides, peut-être que c'est qui sait. Je suis juste assise et je réfléchis à ce que je
veux faire aujourd'hui. Choisissons quelque chose,
explorons-le et voyons ce que nous obtenons. N'hésitez pas
à expérimenter et modifier tout ce
que nous utilisons aujourd'hui. Il s'agit de s'asseoir, de s'
entraîner, de jouer, apprécier ce que vous peignez et de suivre le courant, ce qui vous fait du bien ce jour-là. J'espère que vous vous amuserez à
créer avec moi aujourd'hui et je
vous verrai en classe. [MUSIQUE]
4. Peindre grand: [MUSIQUE] J'ai pensé que ce
serait amusant de jouer mes encres acryliques pour
cette séance de peinture. J'ai toutes les encres sur du papier, quelques échantillons. Une telle bouée de sauvetage,
laissez-moi vous dire. Je me suis dit : et si nous
choisissions simplement quelques couleurs et jouions ? Je regardais toutes
les couleurs et j' adore
vraiment ce gris chaud, qui est une couleur d'Amsterdam, et je l'ai tellement aimé que j'ai déjà utilisé toutes celles que j'avais. C'est une nouvelle bouteille. C'est peut-être l'un de
ceux que j'ai accidentellement jetés
sur quelque chose. Je suis vraiment maladroit
sur la table d'art. Si je ne réfléchis pas,
j'ai juste
renversé des objets dont
le couvercle n'était pas hermétique. Je suis nul à ce sujet. Je pense à un gris chaud et délicieux. Ensuite, j'ai regardé
la feuille Liquitex et j' adore cet oxyde rouge
et cet oxyde jaune. Je pense et je peux sentir que l'
oxyde rouge est presque vide, donc je peux dire que je l'aime vraiment. [RIRES] Mais je choisis de l'oxyde
rouge, de l'oxyde jaune, et puis je regarde le gris de
Daler-Rowney Payne. C'est presque noir
mais pas tout à fait noir, alors je pense que c'est peut-être le cas. Alors voyons ce que
nous pouvons créer avec eux. Puis je me suis aussi dit si j'avais mon encre Gold
Mica de Kuretake, et nous pourrions peut-être y ajouter des accents
dorés. C'est ce que je ressens. C'est ce que je
vais faire aujourd'hui. Il se peut que je l'aime, que je le déteste. Ce ne sont pas des couleurs qui me
plaisent normalement , je ne pense pas. Si vous êtes déjà passé par là, j'aime les bleus et les verts et
j'aime les roses et les oranges. On devient un peu
plus terreux avec ça. Une autre de ces
encres que j'aime particulièrement est
l'antilope brown. Réservez toujours la
possibilité de l'utiliser. Nous allons également ajouter ça au
mixeur. Que diriez-vous de ça ? [RIRES] J'ai les encres, l'eau ici, et je pense que je
vais tremper de encre dans quelque chose
que j'ai dessiné. Le papier que j'utilise aujourd'hui, je vais essayer un
autre papier parce que manière intuitive, en peignant, en
retirant des objets et en réfléchissant, créons simplement aujourd'hui Je veux aussi que vous expérimentiez
avec vos différents papiers. J'ai beaucoup utilisé mon tampon Canson XL, mais cette fois, j'utilise mon tampon
Canson Heritage qui est entièrement en coton et qui
réagit complètement différemment à l'eau
dessus. L'autre, l'eau s'est
imprégnée très rapidement. Celui-ci, nous
allons juste jouer et voir quelle est la différence. J'ai quelques
pinceaux. Je pourrais aussi avoir un
peu de papier palette, ou j'ai ma petite palette
en céramique ici. Il y a encore du charbon
dessus, mais ça va. Ensuite, nous pouvons jouer avec
différents pinceaux, mettre de l'eau dessus et
y tremper l'encre,
faire glisser des objets
dans l'encre, peindre à l'encre si nous
le voulions. Il y a plein de bonnes choses ici. En fait, j'ai un
petit bloc-notes ici. Prenons-la plutôt
parce qu' elle est un peu plus grande,
juste au cas où j'en aurais besoin. Mettons ça
ici, au cas où. J'ai une petite sélection de trucs
amusants, puis voyons ce que
nous pouvons créer aujourd'hui. Je crois que je les ai bousculés. Faites sortir
l'encre de la pointe lorsque vous utilisez
l' encre, car l'encre pénètre dans la pointe et elle sèche
vraiment là-haut, puis lorsque vous jetez encre, c'est comme une goutte. Je ne peux pas vous dire combien de
fois je l'ai fait. y ai pensé plusieurs fois
, en plein
milieu de mon article. Pressez bien
le bouchon et essayez de faire sortir une partie de
cette eau. Allons-y et je vais préparer
le gris chaud. Je vais commencer par un
peu d'eau sur mon papier, puis
y tremper un peu de ce gris chaud et voir si
ça bouge. Est-ce que ça fait quelque chose ? Celui-ci est resté immobile, n'est-ce pas ? Ce n'était pas ce que je
voulais qu'il fasse. Je ne voulais pas vraiment
qu'il reste immobile. Mais [RIRES] maintenant, nous le savons. Heureusement, j'ai pu
revenir avec mon pinceau amusant et l'utiliser
pour faire des marques amusantes. Je pourrais aussi y aller. Vraiment, je pourrais tout effacer si je
le voulais, puis commencer à y tremper
d'autres couleurs. Je veux juste voir ce qu'ils vont faire. En trempant quelques trucs ici, on veut
peut-être un peu plus d'eau. Je voudrais peut-être le traîner. Nous avons maintenant vu à quel point
c'est très amusant. Maintenant, je vais juste faire quelques
trucs sur les autres draps. J'ai un peu
d'encre pour m'amuser. Je pourrais en mettre d'autres ici. Et si nous mettions
simplement de la couleur ici et que nous commencions à
faire autre chose ? Parce que maintenant je veux juste tester, que peuvent faire les encres ? Rien ? [RIRES] Je
sais qu'ils font plein de choses, mais sur d'autres journaux, j'ai trouvé qu'ils se
fondent vraiment bien. Mais ce document n'est pas resté silencieux et n'a pas fait ce
que je pensais qu'il allait faire. Maintenant on le sait, je suis en train de réfléchir. Faisons un pinceau pour aquarelle. [BRUIT] Vous voyez maintenant, cela
fonctionne un peu mieux. Mets-le dedans
avec ton pinceau et pas seulement avec le Dover. C'est le moment d'
apprendre et d'expérimenter. Voyons comment
travailler avec eux et en quoi ils
fonctionneront le mieux. Avec un pinceau, c'est totalement différent de ce que j'ai
fait avec cette encre auparavant. C'est intéressant
parce que la façon dont je pensais que j'
allais commencer et repartir finit par ne pas être la
même que je continue. Nous devons savoir ces choses. Je fais juste des marques et je
déplace l'encre, je ne fais rien de précis. Presque sur celui-ci, il a
fait quelque chose différent sur chacun d'entre eux, ce que j'aime bien parce que
maintenant nous pouvons juger lequel a réussi ? Lequel ne l'était pas ? Avons-nous choisi des couleurs
que nous détestons ? Avons-nous choisi les couleurs
que nous aimions ? Comment allons-nous utiliser ces
informations à l'avenir ? J'aime toutes ces découvertes. C'est le moment de le faire. Ce n'est qu'une découverte
ici sur une pièce, cela ne fait pas vraiment
de différence. même temps, certaines de ces pièces
se sont révélées être
mes préférées dans le
domaine de l'art. Nous voyons plus d'eau, plus de taches, moins d'eau, des feuilles de
papier transparaissent. C'est vraiment une bonne
note quand on fait ça. Tout ce papier est mouillé. Vous voyez qu'ils
se mélangent et se maculent. J'aime bien cette antilope. Mettons juste de l'antilope
là-dedans. [RIRES] Peut-être que je n'
aurais pas dû faire ça à la corde sur ce
coup-là, je n'adore pas ça.
Mais regardez ici. Prenons notre brosse en forme de ventilateur et voyons comment nous
pouvons les déplacer. C'est très
intéressant de voir comment nous pouvons les
réactiver un peu. Une fois qu'ils sont secs, je ne suis pas sûr que nous puissions les réactiver, mais tant qu'ils sont encore mouillés, nous pouvons les détruire
et faire d'autres choses. J'aime bien cet aspect. Parce que vous remarquerez que
le rouge est complètement sec et
ne bouge pas du tout. [RIRES] Mais
ceux qui contiennent encore un peu d'humidité
me permettent de les
déplacer. qui me dit d'ailleurs
qu'en les laissant sécher, je peux ajouter d'autres
marques dessus. C'est une bonne chose à savoir. L'encre acrylique va sécher, elle ne va pas bouger. Ensuite, nous pouvons marquer « make » en haut. Alors, expérimentez
ici votre marque. Faites les choses en cercles, faites les choses en lignes, voyez
simplement ce que nous pouvons créer, remplissez-en d'autres dans d'autres domaines. Vois maintenant comme ça. [BRUIT] Vous voyez, c'était amusant ? C'était amusant
sur ce coup-là. Encore une fois, si vous ne
l'aimez pas, vous pouvez le découper. [RIRES] Gardez toujours
cela à l'esprit, au premier plan de votre esprit. Elles sont toutes
légèrement différentes. En fait, j'adore vraiment ce qui
se passe ici. Je ne suis pas encore sûr
des autres, mais celui-ci
fait des choses amusantes. Il va falloir le laisser
sécher un peu. Mais si nous utilisions
notre encre Gold Mickey, nous pourrions revenir
et je pourrais même utiliser la pâte dorée et faire de très bons
avec un couteau à palette,
des smoothies par-dessus d'une manière ou d'une autre. J'ai aussi cette pâte
de kuretake. Il faut mettre ce
papier plus loin pendant que nous le laissons sécher,
un peu de chance, nous pourrions aussi marquer, faire, [BRUIT] regardez ce que j'ai fait. se peut que nous ne restions pas là, mais nous pouvons déplacer cette encre. [RIRES] Découverte super amusante. Je ne sais pas si ça
va vraiment apparaître plus tard. Mais on ne sait jamais si c'est possible. C'est intéressant, mais j'
aime bien ce qu'il a fait
là-bas. [RIRES] J'aime faire
ça et
découvrir ensuite : « Waouh, regardez ce que j'ai fait ». [RIRES] C'était super amusant, on peut le faire avec n'importe quoi. Vous pouvez utiliser un stylo Posca blanc
dessus, ce serait cool, mais j'ai envie d'un
peu d'or. Peut-être que nous devrions prendre cet
or avec mon stylo. Je vais juste utiliser mon stylo à bille
bon marché parce qu'il est
sur ma table après avoir travaillé
sur un article précédent. Il fait encore humide ici, donc je ne vois
rien au sommet. Maintenant, nous savons [RIRES] que cela n'
a pas été un grand succès, mais si je pouvais revenir
avec un pinceau, je ne pourrais pas mettre mon
pinceau dans mon encre. Je pourrais y tremper un pinceau de
ventilateur [RIRES], ce serait super cool.
Allons-y. [RIRES]
Pinceau doré en forme d'éventail. Voyons voir, j'ai
envie de [BRUIT], regardez ça. Oh mon Dieu. Maintenant, quand ça sèche, ça va devenir super
brillant, ce que j'adore. [RIRES] C'était amusant. devrait revenir
et rendre ça encore plus
dramatique parce que le papier est mouillé, il essaie de s'infiltrer un peu
dans le papier. Je m'en fous, c'est
super cool là-bas. J'ai juste fait en sorte que ça soit super amusant. Je pourrais revenir avec de
l'or ici sur ces autres. Voyons si nous écrivons simplement
sur cette zone aride. [RIRES] Oh mon Dieu, [RIRES] C'est super amusant. Faisons celui-ci juste
en face. [RIRES] Celui-là est cool. Celui-là, c'est la fraîcheur. Sentez les futurs fans se lancer
dans de futurs projets dès maintenant. Parce qu'on ne peut pas
dire que ça n'a pas juste rendu ça super cool. [RIRES]
La chose la plus cool que nous ayons jamais faite. Regarde ça. C'est super amusant. Je sens ma pâte sur le dessus. [RIRES] Je me sens vraiment
bien avec celui-ci maintenant. Je pense aussi que nous pourrions utiliser, je vais essayer mon autre stylo. Essayons Ruling Pen. Nous avions cette classe dirigeante qui
jouait avec la plume dominante. Sortons ce stylo principal
et utilisons-le comme stylo à tremper. Je l'ai testé sur une autre
feuille de papier, donc j'ai
reçu ici des petites
feuilles de papier sur lesquelles je peux le
tester et m'assurer que j'ai une ligne qui
me plaît, et voilà. Alors je pourrais
revenir maintenant et faire marquage stratégique avec mon or. C'est ce que je ressens. [BRUIT] Puis quand ils
sèchent, oh mon Dieu. Sur les zones encore humides,
il va vraiment
pénétrer dans le papier au
lieu de rester sur le dessus. La différence est très intéressante, comme son apparence. C'est presque comme si ça s'
étendait ici, c'est super cool. Une observation intéressante
à faire pour l'avenir si ce papier est mouillé, cette encre va se répandre. Si ce papier est sec, cette encre va former
un joli motif serré , et j'adore ça. J'adore les différences qui s'y trouvent. Je l'aime tellement
que je vais me lancer et remplir cette petite
zone de ces marques. J'aime bien qu'il soit juste là, pas besoin d'être plein, mais j'aime qu'il s'enfouisse
comme ça, eh bien, oui. Faisons une marque
sur certains de ces autres. [MUSIQUE]
5. Création de marques: [MUSIQUE] Je vais
continuer à faire quelques points et à faire des marques pour
voir ce que nous pouvons créer. Si tu en arrives au point
où tu te dis : « Oh, je n'arrive pas à atteindre quelque chose
ou ma main gêne, donc j'ai
l' impression que tu dois
déplacer des objets, n'aie pas peur de les déplacer ». Tournez votre planche. Vous pouvez décoller le ruban et faire un peu plus de travail une
fois le ruban décollé. Je ne le fais pas pendant
le tournage parce que j'aimerais vous puissiez tout
voir et que ce soit
constant pendant le tournage, donc je ne vais pas le déplacer. Mais normalement, je ferais
probablement pivoter ce tableau et travailler sur des choses. Il se peut que je le fasse pivoter
dans une minute quand nous
arriverons de ce côté,
parce que maintenant j'ai l'
impression que je n'ai pas
envie de poser les bras dessus pendant que je dessine dessus. Mais pendant que je suis ici, j'ai l'impression d'avoir de délicieux points autour du cercle que j'ai
tracé, alors faisons-le
avant de le retourner. [BRUIT] Vous pouvez également vraiment savoir
où le papier est devenu vraiment
sec et où il ne l'a pas fait. J'aime bien cette petite partie de
cette différence [RIRES] Ne vous inquiétez pas si toutes les
pièces ne font pas exactement la même chose. Appréciez les différences
pour ce qu'elles sont. J'adore ça. En fait, j'adore
vraiment ça. [RIRES] Regarde
ça. Les remplir. Parfois, vous commencez
et vous vous dites : « Oh non,
ça ne
marchera pas, c'est involontaire, je ne sais pas à ce sujet, ce sont des couleurs étranges. Mais quand tu
reviens au sommet et que tu
commences à créer des
marques et à ajouter des éléments, tu en fais vraiment autre
chose et
puis tu te dis
: « Oh, c'est plutôt cool ». Permettez-moi de saluer ce
petit stylo
à bille
bon marché. C'est incroyable,
c'est une alternative vraiment sympa et peu coûteuse
à mon stylo Kakimori. Ce n'est pas très bon marché, [RIRES] mais c'est une
super alternative pour créer des marques et faire
tout ce que cette fait. Je suis vraiment heureuse
de l'avoir ajoutée à mon petit arsenal
de gadgets artistiques amusants. Il était utilisé pour le dessin et ingénierie alors qu'ils le faisaient
encore à la main, et vous savez, je m'occupais de la
décoration intérieure quand j' étais à l'école et que nous dessinions
sur une planche à dessin. Je suis si vieux que ça.
[RIRES] Juste avant tous ces programmes
informatiques vraiment géniaux, CAO et des trucs comme ça. Je suis vraiment heureuse de ne pas avoir eu à dessiner
, à marquer, à créer
ou à faire quoi que ce soit avec un stylo à règle, car je pense que cela m' aurait beaucoup
frustrée. Nous avons dessiné sur du vélin avec des stylos
Rapidograph
et je les ai aimés. Il contenait beaucoup d'encre et c'était une
sorte de stylo à flux d'encre continu, alors que
je devais le tremper dedans
chaque fois que je voulais plus d'encre. [RIRES] Laissez-moi vous dire. Je veux dire que le stylo
Rapidograph est un stylo avancé par rapport à
ce petit stylo à immersion. Mais pour ce qui est de ma création artistique, j'adore ça. [RIRES] Je vais
retourner la planche, alors attends une
seconde parce que je veux travailler sur ces deux
autres pièces pendant qu' elles sèchent sans mettre les mains
dans tout cet or. Mais je suis en train de les remplir maintenant. C'est complètement
en dehors de mes normes. est totalement
différent de tout ce que j'ai créé
auparavant et j'adore C'est totalement
différent de tout ce que j'ai créé
auparavant et j'adore
ça.
Marquons , créons et faisons un peu de délicieux
de ce côté. Vous utilisez peut-être votre stylo POSCA pour faire toutes
vos remarques amusantes, comme le stylo POSCA blanc,
le stylo POSCA noir,
l'or ou l'argent. Ce sont mes quatre couleurs
préférées, donc si vous avez des
stylos POSCA ou quelque chose comme ça, utilisez-en un peu pour
vos marques. J'aime bien le
stylo Ruling parce que c'est un stylo à tremper amusant et j'aime cette encre dorée plus que tout
autre matériel artistique que
j'ai, je crois, [RIRES] parce qu'
elle brille tellement. Quand votre pièce est sèche, la lumière la frappe
et brille
comme rien d'autre que moi. Cela ressemble vraiment
à une feuille d'or. Mais laissez-moi vous dire que c'est bien
plus facile que la feuille d'or, parce que la feuille d'or
vous devez
mettre de la colle sur le papier, coller
le papier
feuillu sur la colle, puis
prendre un pinceau et enlever tout le surplus
et il vous reste or
collé à votre colle. Holy Moly, il est bien
plus facile d'utiliser
cette encre au mica
plutôt que cette feuille d'or, et cette pâte de mica est également idéale pour peindre sur des zones, exemple si vous voulez peindre les bords d'un
berceau en or. Beaucoup de gens l'ont laissé en or. Vous pouvez simplement y peindre cette pâte de
mica et elle sera tout aussi brillante,
belle et bien plus facile. Juste mes deux cents. Vous n'êtes peut-être pas du tout d'accord, [RIRES] mais j'ai
décidé que
c'est vraiment l'
encre la plus magique que j'ai jamais utilisée. C'est super amusant. Je pense que je vais le faire
sur le gris ici. J'aurais vraiment dû
commencer par celui-ci. J'ai travaillé de cette
façon parce que je suis droitière et
je vais dans cette [RIRES] Je
commence
intuitivement par ce qui me faisait du bien et c'est la page que
je regardais, et j'aurais vraiment
dû me dire
: « Oh, ma main vient dans cette direction ». C'est bon. [BRUIT] Je ferai juste attention à
ne pas mettre ma main dessus. Que diriez-vous de ça ? C'était vraiment cool maintenant avec tout
cet or dessus. Il va vraiment briller
à la lumière. Maintenant, je me demande qu'est-ce que je veux faire
sur ce dernier point ? Pouvons-nous faire des marques ? Faisons-nous quelques points ? Faisons quelques marques. Regarde ça. Oh mon dieu, oui. [BRUIT] Comme
il s'agit d'un stylo à
règle, sa direction est très précise. Vous pouvez suivre cette voie, mais vous ne pouvez pas suivre cette voie, donc si vous voulez suivre
cette voie, vous
devez tourner
le stylo dans la même direction. Très intéressantes, les découvertes avec les
différents outils que vous utilisez. Qu'est-ce qui va vraiment fonctionner et comment devez-vous vous y
prendre ? [RIRES] J'adore ça. Faisons quelques points. Encore une fois, pendant que je fais des points, je dois avoir cette partie
ouverte tournée vers le bas. C'est la partie qui
libère l'encre sur le papier. C'est exactement ce que je
me suis dit de ne pas faire ; ne touchez pas à ce côté. [RIRES] Nous avons maintenant de
l'or sur la main, [RIRES] mais heureusement, ça
n'a pas l'air terrible. Nous pouvons réellement revenir et si vous le faites accidentellement, revenez et intégrez simplement cela au design de cette manière. Regarde ça. Voir.
Polly l'a corrigé, l'
a intégré au résumé. Je pense que ça l'a même amélioré. [RIRES] Je suis fou
, je le sais, et je m'en fous. [RIRES] Je veux que tu sois
à ta petite table
d'art que tu t'
amuses autant que moi. Ces
activités intuitives qui vous permettent de jouer, d'
expérimenter et d'apprendre
votre matériel sont
devenues parmi mes préférées. Je veux dire qu'ils sont
prêts à découper toutes mes œuvres d'art et je
pense que c'est parce que je m'
en donne la permission dès le début. Si je n'aime pas les
pièces finies, je peux les découper, car il est
certain que je trouverai quelque chose de magnifique dans chaque
pièce. fait, lorsque vous les faites, si vous pouviez créer un
petit carnet les choses que vous aimez, les découvertes
que vous avez faites, ce serait
fantastique, car
vous saurez plus tard
quand vous vous direz : «
attendez une minute, comment
ai-je fait cela ou attendez une minute, qu'est-ce que j'ai aimé là-dedans ? » Tu peux regarder
ton journal artistique et tu verras , oh, c'est
comme j'ai fait ça et c'est
ce que j'ai adoré,
et, oh, j'ai oublié de l'avoir
fait ou quoi que ce soit d'autre. Vous pouvez prendre de petites notes, surtout si vous
avez des pièces comme celles que j'ai découpées dans le graphite. Pas le graphite, le charbon de bois, comme nous l'avons fait dans l'
un des autres cours. Je pourrais le mettre dans
le petit journal et y
parler d'une technique si
j'avais des petits morceaux découper et dont j'aimais
les petits morceaux. Cela pourrait être une petite partie du journal et de la façon dont je faisais les choses. Regarde ça. [RIRES]
Regarde ça. J'adore la direction que ça prend. Commençons par un petit stylo , puis j'
essuie le stylo, et nous serons prêts
à partir la prochaine fois. Je vais le mettre là-bas. Je vais peut-être le retirer pour me souvenir que
je l'ai utilisé. Fermons l'encre. Tu ne sais pas
combien de fois j'ai jeté cette encre sur des trucs. On ne
pourrait pas croire que c'est un gros contenant plat, mais je l'ai complètement jeté plusieurs fois,
et bon sang, il y a
beaucoup d'encre dedans. Je n'arrive même pas à croire qu'
il me reste encore de l'encre ici. J'en ai finalement commandé
un autre parce que je me suis dit : « Ouah, je l'ai
jeté tellement de fois, au moment où j'en aurai besoin, je
n'aurai plus d'encre ». Je les adore.
Nous allons devoir laisser ça sécher un moment,
puis nous
reviendrons, retirerons la cassette et évaluerons ce que nous avons fait. [MUSIQUE]
6. Évaluer et couper des pièces: [MUSIQUE] Nous sommes secs à environ
98 %. Il y a quelques petits
endroits que je ne
veux pas toucher où c'
était vraiment épais. Mais la plupart du temps, nous sommes en train de sécher pour décoller
le ruban et le vérifier. Encore une fois, lorsque
je décolle ce ruban, je le décolle en biais
et j'essaie d'être très stable quant à la
pression à laquelle je tire. Il n'est pas nécessaire que ce
soit très lent, mais cela ressemble plutôt
à
une traction constante inclinée pour
ne pas déchirer le papier. Si le ruban adhésif ne
déchire pas votre papier, prenez votre pistolet thermique et chauffez
légèrement le ruban pour qu'il se détache du papier. C'est un petit truc que
j'ai déjà fait. Mais avec ce ruban à peindre,
j'ai de la
chance tant que je trouve un angle
assez constant J'ai vraiment eu de la
chance, je ne déchire
pas mon papier la
plupart du temps. me sens plutôt bien à leur sujet, j'ai hâte de les regarder. Tout n'est pas attaché,
eh bien, j'adore décoller du ruban adhésif, j'adore révéler ce que nous avons obtenu
lorsque nous le retirons. [RIRES] Mon moment préféré. C'est comme si vous déballiez le cadeau et que vous
voyiez quel est votre cadeau. C'est comme un cadeau,
j'adore les cadeaux. Ils ont parlé de ces
histoires de langage amoureux. Si vous avez déjà lu ce livre. Je pense que le don
et la présence sont mon langage d'amour parce que j' aime donner
et obtenir des choses. Je suis une personne présente. Regarde celui-ci. En le tournant de cette façon, je l'ai juste sorti. Et si on mettait cette
bande en bas ? Regarde ça. Définitivement
un favori. Je doutais
vraiment de certaines d'entre elles . Allons-y par là. Regardez ça et regardez en l'
inclinant vers la lumière, vous pouvez vraiment voir ce
scintillement doré en sortir. Mais j'ai beaucoup aimé le mouvement, j'aime les points sur les bords. J'aime tout ce
qui se passe ici avec cette pièce qui est
particulièrement belle. J'adore celui-ci. Voyons ce que nous avons ici. C'est presque
ce que j'ai ressenti, n'est-ce pas ? Je peux voir ce
scintillement doré, si beau. partie du papier est
encore un tout petit peu humide, donc je pense que lorsqu'il
sera sec à 100 %, il sera encore mieux visible. Mais j'adore ça. C'est presque comme si le ciel
nocturne était plein de couleurs, que nous avions des étoiles et ensuite un grand trou aspire des objets comme
un trou noir. [RIRES] Seul le mien est d'une
couleur arc-en-ciel. Voyons voir. De cette façon. [RIRES] Regarde ça. Voyez même lorsque vous mettez votre
main dedans et que vous
revenez et que vous la transformez comme par magie
en autre chose. Mon moment préféré est là. [RIRES] En fait,
je les adore tellement. C'est vraiment une bonne
surprise de ne
même pas ressentir le besoin de découper
quoi que ce soit. J'en ai certainement une paire délicieuse avec ceux-ci pour y jeter un œil, c'est une paire définitive. Avec ces deux, c'est
aussi une paire définitive. Maintenant, si je
devais découper quelque chose,
ce serait ces deux-là. Mais je ne veux pas les découper. Mais si j'ai regardé ça, évaluons-le, vérifions-le. Si je voulais découper celui-ci, serait
vraiment magnifique en tant que pièce, et puis ici, encore mieux. Oh mon Dieu,
c'est juste là. Même si j'ai juste pensé que je n'avais même pas
envie de le découper. Regarde ça. Cela s'est simplement amélioré à 100
% avec la façon dont cette ligne
traverse le mouvement. J'aime le fait que nous ayons
des points ici et
ce petit
hachuré de lignes. Oh mon Dieu. Nous pourrions même le découper ici pour que la partie supérieure
ne forme pas un cercle. Cela fait
entrer quelque chose, alors vous l'avez fait, votre esprit remplit
une partie de cette forme. Regarde ça. Presque, maintenant que je l'ai fait
, je sens que je
dois le découper. [RIRES] Parce
que c'est incroyable. J'adore vraiment être là. Regardons juste
cet autre. Évaluons très
rapidement. Oh, mon Dieu. Découvrez-le qui l'a fait oui. Je le remplis parce que maintenant vous n'avez pas une vue d'
ensemble complète. Vous avez une partie du tableau et vous vous demandez :
qu'est-ce que c'était ? Que faisait-il ? Regarde ça. Tu vois, c'est vraiment cool. Venant de cette façon, cela viendra de cette façon. À deux, je suis en train de creuser
ça. Mets ça juste là. Regarde ça. Marquons simplement
ces deux points, et donnons-moi une autre
feuille de papier. Vois ça juste là. Vous cachez
tout cela, mais regardez les intérêts
que nous avons créés et ces
deux-là en agissant ainsi. Je veux vraiment que
vous évaluiez vos pièces, que vous en examiniez
différentes parties et que demandiez s'il
vaut mieux en
couper une partie. Parce que même si tu l'aimes, pourrais-tu aimer le
découper juste là ? Regarde ça. Celui-là, qui
me parle juste là. Regarde les pièces
restantes. C'est magnifique. Cela peut être une carte-cadeau, un élément de
collage et autre œuvre d'
art incroyable que vous pouvez ajouter à vos favoris. [BRUIT] Superbe.
J'adore ça. Je ne vais pas les
découper aujourd'hui. Si vous ne savez pas si vous l'aimez ou si vous pensez qu'
il faut le découper. Si tu hésites à ce sujet. En fait, tu sais
quoi, je n'
hésite même plus.
Découpons-le. [RIRES] Mais si vous n'êtes d'accord et que vous vous demandez est-ce que j'adore ça ou est-ce que
je veux le couper ? Regardez-le pendant un jour ou deux. Vous n'êtes pas obligé de le faire aujourd'hui, vous n'avez pas à prendre
cette décision maintenant. Eh bien, mec, j'ai l'
impression qu'il faut le faire parce
que bon sang, ça
s'est tellement amélioré. Arrêtons-le juste là. Allons-y. Courage, regarde ça, j'adore
cette pièce. Coupez le blanc. Tu as un marque-page. Vous pouvez maintenant et j'adore les signets
parce que j'adore lire. [RIRES] Ces derniers temps, j'ai pris l'habitude de me
procurer des livres gratuits à la bibliothèque sur mon application ou d'écouter les livres les
moins recherchés ces derniers temps,
mais j'en ai reçu plusieurs qui
seraient un petit cadeau, un petit cadeau à chaque
fois que j'ouvrais le livre. Regarde ça. Maintenant, vous savez, quand vous serez enthousiasmé par la révélation de la
cassette, regardez-la. Maintenant, c'est un magnifique tableau qui vient de le faire disparaître, je crois que je l'adore.
Je crois que ça me plaît. Je ne pense pas
avoir envie de le découper, regardez comme c'est incroyable. Je suis tellement contente de l'avoir découpée. Elles sont bien meilleures
que ce que j'espérais. Est-ce que je voulais couper cette partie ? C'était cette partie ou
cette partie ? Quelle pièce voulons-nous créer pour notre petite
pièce d'accompagnement ? Voyons voir. Peut-être que je veux que ce
soit cette pièce, est-ce le compagnon ? J'aime ça parce que ça
sort de la page de cette façon. C'est complètement différent et
je peux l'obtenir à la même taille. Je pense que c'était l'
inverse quand je l'ai regardé pour la première fois, mais ce n'est pas grave.
Allons-y. Je veux qu'ils
soient de la même taille. Mettons-le juste
là, sur cette ligne de découpe. Regarde ça. Un autre regard sur ça. Nous allons les supprimer
parce qu' ils sont magnifiques. En fait, j'ai douté de
mes choix de couleurs. Quand nous avons commencé à peindre,
je me suis dit, mec, si je faisais une erreur, que
si je faisais une erreur,
mais
regardez-le quand nous aurons fini. Ne vous découragez pas
et arrêtez de peindre. Une fois que vous avez commencé,
choisissez-le ,
soyez courageux et
voyez ce que nous obtenons. Peut-être que vous n'aimez pas les
couleurs quand vous avez terminé, mais peut-être que vous vous retrouvez avec
quelque chose de fou comme celles-ci. Regarde ça, c'est magnifique. Découpons-les pour en
faire de petits, j'ai un petit
perforateur ici. On pourrait y attacher un joli
ruban doré. Elles sont tellement jolies. Elles feraient de
magnifiques cartes-cadeaux. Tu sais ce que tu peux faire. Ce serait une magnifique
petite œuvre d'art sur
une carte que vous enverrez à une carte que vous enverrez quelqu'un pour son
anniversaire ou quelque chose comme ça. Vous pouvez même mettre
un beau souvenir ou une citation au verso. Avec des idées sur ce que nous
pourrions faire avec cet ensemble. C'est l'une de mes sessions de peinture
intuitive préférées. Vache sacrée. Définitivement
plus réussi que je ne l'espérais. J'adore quand les choses se passent mieux que tu ne le
penses. Regarde ça. Je la définirais totalement
comme une micro-œuvre d'art, une toute
petite œuvre d'
art au centre. Superbe
cadre doré mat. Tu peux voir ça ? Vache sacrée. Quelle journée de
peinture réussie avec vraiment un petit déluge de couleurs que je n'
aurais peut-être pas choisies normalement. Regardez-les, sainte vache. J'espère que vous vous amuserez
à peindre avec de l'
encre acrylique et de l'or. Même si
vous pensez aimer une œuvre, si vous n'êtes pas
certain que vous l'aimez,
regardez d'autres compositions
et voyez s' regardez d'autres compositions il y a
quelque chose d'autre que vous pouvez
y
extraire qui rendra parfaite
ou meilleure qu'elle ne l'était
parce qu'elles étaient géniales. Mais je me suis dit, mais il
manque encore quelque chose, mais c'est juste là. Sublime. Je suis content
d'avoir décidé de l'avoir découpé. J'en ai maintenant une paire
sur les deux, je préfère celle-ci. Si je devais en
découper un autre encore, je couperais celui-ci. Mais ces deux-là sont super
amusants, je les adore. J'espère que vous vous amusez
avec le projet d'aujourd'hui. C'était une belle journée de peinture, et je te verrai la
prochaine fois. [MUSIQUE]
7. Réflexions finales: [MUSIQUE] La
séance de peinture d'aujourd'hui était très amusante. Je me suis beaucoup amusée
aujourd'hui et je m'assois
souvent pour les faire
et je passe un bon moment, mais aujourd'hui j'ai passé un bon moment. J'ai continué et
j'ai ajouté cet objectif, et c'est devenu plus
excitant et je me suis dit : « Bonne journée de peinture ». Je veux que tu passes toi-même certaines de ces belles
journées de peinture. Qu'avez-vous
pensé du
fait de mélanger de l'encre ou
tout autre objet avec lequel vous avez décidé de jouer aujourd'hui
, puis d'ajouter de l'or l'encre ou
tout autre objet avec lequel vous avez
décidé de jouer aujourd'hui
, puis d'ajouter de l'or, un stylo à marque, un stylo Posca ou tout autre stylo que vous avez
choisi de mettre sur le dessus ? Qu'avez-vous
aimé dans vos pièces ? Qu'allez-vous poursuivre dans le
domaine de la création artistique
au fur et à mesure que
vous avancez ? La brosse du ventilateur. Bonjour, j'ai un nouvel amour pour le fan brush et j'adore
faire ces découvertes avec vous, puis les intégrer à mes propres œuvres d'art, car nous évoluons et grandissons
constamment et notre style change
au fil du temps, et parfois je vous dis je n'ai pas de style, mais avec mes photographies, en particulier les gens
regardent ça et disent :
« Oh, je
J'ai tout de suite su que c'était
toi. D'autres personnes peuvent reconnaître mon style parfois
quand je me dis
: « Oh, j'aime tout,
je n'ai pas de style ». [RIRES] Ne vous demandez pas
quand est-ce que je vais trouver mon style ? Quel est mon style ? Je n'ai pas encore mon style. Ne restez pas coincé là. Votre style est en
constante évolution. C'est juste une série
de choix que vous faites à tout
moment et qui vous disent : voici ce que j'aime en ce
moment et voici ce que j'
aime à l'avenir. Voici ce que je
vais continuer à faire. Les gens commencent tout juste à reconnaître votre travail
et vos éléments et vous pouvez vous donner permission de les modifier ensuite. Peut-être que vous recevez un nouveau
matériel artistique et que vous vous dites C'est mon nouveau préféré, que vous me verrez faire
encore et encore. Si vous suivez assez
de ces cours, ce sera quelque chose,
la prochaine chose brillante, ce sera
comme si je le savais ». Ce n'est pas grave, car
nous grandissons et évoluons en tant que personnes et notre art doit également
grandir et évoluer. J'espère que vous vous amuserez à participer à ces
séances de peinture intuitives avec moi. C'est vraiment le meilleur moment que
j'ai passé récemment dans mon salon d'art. Elles ont été fantastiques et j'ai hâte de voir
les pièces que vous créez. Qu'avez-vous aimé et qu'allez-vous utiliser
à l'avenir ? Revenez partager ça avec moi et je vous verrai la
prochaine fois. [MUSIQUE]