Transcription
1. Partie 1 - Introduction: Salut, je suis Yan. Je suis l'artiste derrière l'art. Sincère. Oui. Il ne pourrait y avoir que deux raisons pour lesquelles vous êtes ici pour nous est d'apprendre à peindre processus. Ça veut dire que tu n'as jamais essayé de peindre des roses avant. La deuxième est d'améliorer vos roses aquarelles. Donc, cela signifie que vous savez déjà comment peindre à travers dit que
c'est juste que vous voulez l'amener au niveau suivant. Donc, que vous soyez débutant ou que vous cherchiez un verre avancé, ce sera parfait pour vous. Ce n'est plus un nouveau sujet, comme je l'ai déjà discuté dans ma classe de couleur d'eau de couronne florale, également ici sur le partage de compétences. Mais cette fois, cette classe va se concentrer uniquement sur la peinture des roses. Donc, je vais partager plus de techniques vont être plus détaillées et ça va être plus complet. Dans ce cours, nous allons faire un exercice d'échauffement où je vais vous enseigner les coups de pinceau de base. Ensuite, je vais vous montrer une démo sur la structure de base d'une ligne juste
pour, pour vous d'avoir une idée comment former la forme d'une rose. Et puis on va essayer d'être que je me suis levé en utilisant de l'aquarelle. Je vais également discuter des erreurs courantes que j'ai vécues et que je vois de mes élèves et comment réparer notre réparé eux. Enfin, nous allons apprendre à peindre les feuilles et les charges. Donc, à la fin de la classe, nous allons avoir un projet de classe où je vais vous guider sur la façon de payer le bookmaker floral appliquant maintenant toutes les techniques que vous avez apprises des leçons précédentes. Alors commençons.
2. Partie 2 - Matériaux: Dans cette classe, nous allons utiliser les matériaux suivants. Papier couleur à l'eau. Vous pouvez utiliser toutes les marques, mais je suggère qu'il s'appelle pressé et au moins 200 GSM aquarelle douleur. C' est White Nights par jamais pilote. Mais encore une fois, vous pouvez utiliser n'importe quelle marque d'aquarelle. Tu as un peigne. Les couleurs que nous allons utiliser,
notre Carmen, ocre jaune, blanc de zinc, bleu
cobalt, vert, ou rouge profonde lampe noire,
et le moins, utiliser la coloration de votre pilote pour il échoue. Dans mon cas, c'est anglais rouge. Pointez que les brosses rondes, vous avez besoin d'au moins un pinceau. La taille de celui-ci dépend de la taille de l'œuvre que vous souhaitez réaliser. Dans ce cours, je vais utiliser la taille 6, de l'eau propre. Et je mélange. Et parce que nous allons faire beaucoup de mixage dans cette classe.
3. Partie 3 - Exercices de trait de pinceaux: Avant de commencer à peindre, il est important de faire un exercice d'échauffement. Je vais donc enseigner trois coups de pinceau de base sont utilisés dans la peinture de roses aquarelles lâches. Plus de détails, je suggère que vous utilisiez la couleur VSD utilisée dans votre panique. Dans mon cas, c'est l'anglais lu. Donc, le premier coup est que les choses en AVC là-bas. Il est donc très important que la brosse soit chargée à partir de la profondeur jusqu'aux humains afin qu'il soit plus facile de répandre cet évanouissement. Donc encore une fois, c'est mince, puis appuyez et puis revenez progressivement à mince. Donc, le but de ceci est de maîtriser comment contrôler la pression que vous appliquez sur la brosse. Vous pouvez également essayer de le faire et juste une ligne droite avec épais. Alors c'est la presse et l'ascenseur. Encore une fois, cela et appuyez sur, laisser, appuyez, soulever, appuyez sur. Ainsi, vous pouvez répéter cela jusqu'à ce que vous soyez à l'aise dans le contrôle de la pression, comme vous l'appliquez sur la brosse. Maintenant, la seconde est très similaire à la première, sauf qu'elle est légèrement courbée. Et aussi ce sont des colonnes très épaisses, donc c'est le coup C. Donc c'est comme la chose, la lettre C sans crochet. Donc c'est jeudi, cette ligne mince et puis Chris et courbe et retour est mince. Encore une fois, faites-le via BBB jusqu'à ce que vous soyez à l'aise dans ce coup. Peut essayer de le faire en différentes longueurs et scientifiques. Parce que dans la pensée perdre CFO dit, nous allons utiliser de petites et grandes tailles voir stokes là-bas. Donc, je vois souvent des étudiants faire ce genre de montre d'AVC. Donc, c'est incorrect. Donc, la bonne façon de le faire est qu'il ne devrait pas avoir le crochet. Donc, c'est juste une ligne incurvée sans le crochet et ne formant pas la lettre C. Maintenant, le troisième coup est tout à fait différent. On va tenir le pinceau de cette façon, donc c'est plat. Au lieu de le tenir de cette façon, il va être plat sur le papier parce que nous allons utiliser le ventre de la brosse pour répandre l'appât. Donc c'est le coup de S. Donc c'est comme un s. inversé , donc si
ça peut être pointu ou faire face à une autre direction. Mais la seule différence ou une chose spéciale à propos de ce coup est que nous allons utiliser le ventre de la brosse et non pas ce trempage pour répandre la douleur là-bas. Donc, nous allons utiliser ceci et l'algèbre que ceux
des lignes pour adoucir les bords et lui donner le look préféré. Encore une fois, ce n'est pas vraiment sur la maîtrise de la pression que vous appliquez sur le pinceau, mais sur la maîtrise de la façon d'étaler la peinture en utilisant le ventre du pinceau. Il est donc très facile de glisser sur le papier. Alors assurez-vous qu'il a assez d'eau. Ok, après avoir maîtrisé les coups de pinceau, vous êtes plus que prêt à peindre des roses aquarelles en vrac.
4. Partie 4 - Peindre une rose: Tout d'abord, je vais montrer comment former la forme des rangées à l'aide d'un stylo. Donc, vous commencez avec le plus petit c, Puis une autre mer face à la phrase SEE coup. Et puis un en haut et un en bas. Un à gauche. Là, je, un en haut et un en bas. Et puis tu vas le faire à plusieurs reprises jusqu'à ce que tu sois d'accord avec la taille de tes règles. Notez donc que les traits C deviennent plus
épais du centre vers les pétales extérieurs. Alors que chaque fois que vous ajoutez des trempettes C, il devrait être couvrir, sont envelopper les agriculteurs voir coups créés. Maintenant, lorsque vous êtes d'accord avec la taille des lignes, vous pouvez ajouter les traits. Donc, nous ajoutons les traits S afin que les lignes ne soient pas très Steph. Nous ne voulons pas qu'il soit parfaitement autour car nous allons préparer les couleurs que nous allons utiliser. Donc, je vais utiliser l'anglais. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur. Je suggère que ceux-ci la couleur la moins utilisée dans le dialecte européen. Et puis on va préparer trois mélanges. Donc, le premier mélange est très gros réparé, ce qui signifie qu'il a plus que de l'eau. La seconde n'est pas trop grande. Les hommes n'ont pas fait ce que AD. Donc juste quantité égale de peinture et d'eau. Et le troisième mélange est très dilué. C' est donc très aqueux. Donc on va ajouter plus d'eau que de l'être. Maintenant, pour vous donner un coup d'oeil de plus près, le premier mélange est très sombre. Le deuxième mélange est juste, et le troisième mélange est très léger. En pensant aux petits coups de c en utilisant le mélange de phrase. Souvenez-vous donc d'un à droite et d'un à gauche. Et ce très petit m se dresse voir des coups. Donc, c'est juste la pointe du pinceau qui touche le papier. En outre, nous l'avons chargé avec la couleur la plus sombre. Ou s'agit-il d'un mélange avec la valeur de donneur la plus élevée ? Parce que nous voulons donner aux rangées de look fané. Maintenant, bien que votre brosse
avec le, avec le deuxième mélange s'assure qu'il est chargé de la pointe au talon, puis ajouter des coups de mer légèrement plus épais. Rappelez-vous que vous devriez, vous devriez être en train de former autour des moutons. Maintenant, si vous êtes d'accord avec la taille et la forme des zéros, chargez votre brosse avec un troisième mélange et très gros et épais. Voir les coups. Ou vous pouvez ajouter vos traits S maintenant. Notez donc que les traits sont le dernier ensemble de coups SEE où ils les ont peints. Ils touchent les points de vue. Voir Stokes. C' est parce que nous voulons un beau mélange des couleurs et nous ne voulons pas créer des bords durs. Évitez donc de faire de grands espaces entre les coups de mer et les coups de mer. Donc, c'est bon si les coups se chevauchent. Donc, pour la dernière série de coups, j'ai chargé ma brosse avec juste de l'eau. Et ce que je fais, c'est que je répandais la douleur. Maintenant. Un regard de plus près, plus de détails. J' ai donc chargé ma brosse avec le premier mélange et j'ai ajouté une deuxième couche à la règle. Donc, c'est très pigment que parce que nous voulons les détails soient vraiment très visibles sur la règle dit, Notez
également que c'est comme si nous sommes juste en train de tracer les traits précédents que nous avons créés. Nous ajoutons donc une deuxième couche à chaque trait. Et aussi lorsque vous vous déplacez du centre vers les pétales extérieurs, la valeur du donneur du détail devrait également diminuer. Donc semblable à l'année, par exemple, il fait sombre à la lumière du centre vers les motifs extérieurs. Notez également que je n'ai pas attendu que leur premier soit super sec. J' ai ajouté, si j'ai ajouté les détails ou le deuxième
calque, tandis que le calque de phrase est un peu humide. Maintenant, jetez un oeil à nouveau aux euros et s'il y a choses que vous voulez réparer, la forme ou la taille des règles. Et vous pouvez utiliser vos traits pour définir la forme. Ok, maintenant je vais vous montrer comment obtenir un beau mélange chaque fois que vous utilisez deux couleurs pour créer des règles. Donc, le premier mélange est Carmen, très pigment que Garmin. Donc juste un peu d'eau. Le deuxième mélange est Chrome dans cet ocre jaune plus blanc, donc eau. Encore une fois, c'est la moitié de la moitié de l'eau. Alors qu'est-ce que vous voulez réaliser ici est une pêche et regarder sa couleur. Maintenant, pour le même mélange. C' est de l'ocre jaune. C' est très aqueux. Donc on va supprimer ça avec de l'eau. Encore une fois, commencez avec le mélange d'amis. Et dans vos très petits coups de c, toujours en utilisant juste la pointe de la brosse. Maintenant, vous n'avez pas à suivre exactement ce que nous avons fait dans le dessin. Il y a un moment, c'était de s'assurer que vous formez autour des moutons. Maintenant, nous sommes sous la deuxième série de coups SEE en utilisant un second mélange. Vous devriez donc créer un C6 légèrement plus épais et plus long. Maintenant, alors que ce Rs puis laissez-nous coups en utilisant vos numéros de mélange. Notez qu'il n'y a pas de bords durs parce que nous avons ajouté les coups pendant que les Stokes de la mer sont encore humides. Il y a donc un beau mélange du pigment de Garmin Beach. Il s'assure qu'il y a un ocre jaune pour varier les jeunes que le mélange d'ocre jaune. Bien qu'il soit encore un peu humide, nous allons ajouter la deuxième couche en utilisant le mélange de phrases. Encore une fois, lorsque vous ajoutez les détails, n'
utilisez que la pointe du pinceau. Ajout des traits c pour les bêta externes. Maintenant, nous allons ajouter plus de détails à cette rose. Je suppose. Mais pour l'instant, nous allons définir la forme des rangées tandis que les pétales extérieurs sont encore humides. Maintenant, nous allons peindre les troisième règles en utilisant la couleur bleue. Donc je vais juste le démontrer, juste pour vous montrer que pour ces lignes nous avons utilisé le bleu plus le noir pour le centre. Ainsi, vous pouvez également faire cette technique si vous ne trouvez pas une nuance plus foncée pour la couleur choisie. J' ai donc ajouté un peu de noir. Donc les mêmes procédures. La deuxième série de coups de l'ESE devrait être légèrement plus épaisse et subir. Et nous utilisons plus de mélange d'eau ici. Puis mélange très aqueux pour les coups de S. Keynote est que nous n'avons utilisé qu'une seule couleur, mais nous obtenons toujours cet effet fané. Alors rappelez-vous cette technique, utilisez la couleur choisie plus un peu de noir pour le centre. Et puis mélange très aqueux pour les coups. Maintenant, ajoutons les détails en utilisant la clé bleue plus noire. J' ajoute donc les détails similaires à la deuxième rangée, tandis que la première couche n'est pas encore sèche. Donc là. Maintenant, je pense que la deuxième règle est sèche. Nous sommes donc prêts à ajouter plus de détails. Cette procédure est facultative. Vous pouvez choisir de ne pas ajouter plus de détails, mais si vous pensez que vos lignes ont besoin de plus de profondeur, alors vous pouvez ajouter des détails comme ce que je fais ici, mais assurez-vous d'attendre la phrase. Et deuxièmement, devenir J avant que vous ne fassiez ça. Parce que sinon, tu vas bouger dans les deux premières couches. Ok, donc pour les pétales extérieurs que les détails devraient également être plus légers ou devraient avoir une valeur tonale inférieure. Nous ne voulons pas ajouter des EDS ou des
couleurs très fortes pour les plumes extérieures parce qu'il ne va plus avoir l'air délavé. Maintenant, nous allons également ajouter des détails à la troisième rangée en utilisant le noir plus bleu. Parce que vous devez vous assurer que les détails doivent avoir une valeur plus élevée que les premières couches, afin qu'ils soient visibles sur les lignes. Vous pouvez peindre ici des roses.
5. Partie 5 - Mistakes commun et comment les corriger: Ok, maintenant je vais vous montrer est une erreur courante ne sont pas vraiment des erreurs mais des points à améliorer chaque fois que vous construisez des roses. C' est donc basé sur l'expérience et sur ce que je vois de mes élèves. Erreur numéro un, grands espaces entre ici, traits
C et S. D' accord ? Il est très difficile de réparer ce type de fruits parce que si vous essayez de réparer, C'est soit vous êtes organiquement huit, un énorme blob, ou les bords durs seront toujours là. Donc je vous suggère de garder à l'esprit que c'est correct si les coups se chevauchent. Tant qu'il n'y a pas d'énormes espaces entre ces coups. Et l'état numéro deux, bords durs. Donc, cela se produit la plupart du temps chaque fois que vous utilisez la phrase qui est dans chaque cas, vous devriez manger des vapeurs minces ou ceux qui ne sont pas Cothen. Donc je vais juste attendre que ces coups de C se sèchent avant ajouter le prochain C. Donc c'est juste pour toi de voir à quoi ça ressemble. Et aussi je vais vous montrer comment réparer cette rose. Ok, là. Donc, vous verrez des bords durs partout là-bas. Alors ce que je fais pour réparer leurs luttes que j'ajoute plus d'eau à mon pinceau. Et puis j'ai adouci les bords en utilisant mon pour que vous puissiez voir. Nous sommes donc juste adoucir les bords en utilisant les traits S. Ok, maintenant, ça ressemble à une énorme surface. Donc, ce que nous pouvons faire pour ajouter de la profondeur et de la forme est d'ajouter les détails. Je fais ça pendant les premiers jours. Quand tu vas voir une belle réunion du coloriste d'ici et là. Vous aurez donc amélioré votre utilisation. Erreur numéro trois est l'utilisation de trop d'eau lors de la fabrication. Low dit. Donc, la tendance ici est que vos lignes ressembleront à un énorme bloc de douleur. Ils ne ressemblent plus à une rose, mais juste à un cercle. Donc, ce que vous faites ici, c'est que nous ajoutons les détails. Kay, on a ajouté des détails pendant qu'il est encore un peu mouillé. Donc, juste la même chose, ils ne sont que le centre. Et puis nous allons attendre que ça sèche, puis ajouter plus de détails comme ce que nous avons fait sur la plage et les roses bleues dans notre leçon précédente. Key, en attendant qu'elle sèche, je vais te montrer l'erreur numéro 4. Semaine Loci. Je vous ai montré il y a un moment que parfois nous utilisons deux couleurs pour peindre des roses. Donc erreur numéro quatre se produit quand il y a un prêt
incorrect ou un mélange incorrect des couleurs. Donc tu vois que c'est un très beau rose. Et puis tout d'un coup, vous avez un ocre jaune très fort sont les autres méthodes. Il n'y a donc pas de mélange de pêche à ocre jaune. Mais le jaune obèse à forte, ce qui fait ressembler est déjà une rose jaune et non des équipes de graphène. Donc, ce que je fais pour réparer c'est que j'ajoute de l'eau à ma brosse. Je le charge avec juste de l'eau, et en utilisant mon coup, j'étalais la broche, puis j'ajoute des lectures très pigmentées pour cela. Et juste pour donner l'air lâche comme si c'était été ou la couleur originale inventée. Ils sont maintenant ajoutons plus de détails aux mêmes lignes là-bas. Donc, ce qui était auparavant un énorme blob est maintenant très belles lois parce que vous avez ajouté les détails. C' est comme un très communiste que j'ai même l'expérience. Donc, ce qu'ils font, c'est que j'ajoute les détails. Nous avons donc préparé notre AS réaliste, sauf pour l'erreur numéro un.
6. Partie 6 - Feuilles et remplissages: Plus loin, j'ai préparé trois couleurs ici. Vert, réinvestir Carmen, et Green Pass ocre jaune. Donc, je fais normalement cela laisse plus loin. J' utilise du vert, c'est n'importe quel vert dans votre IoT, plus les couleurs que j'ai utilisées dans ma Floride. Maintenant, nous chargeons notre brosse et assurez-vous que vous avez chargé votre brosse de la pointe au talon comme toujours, et retirez l'excès d'eau. Ainsi, la forme de base d'une feuille est faite de 2i traits face à l'autre. Donc c'est l'un qui voit un AVC et un autre AVC C. Et puis il suffit de remplir l'espace a de douleur. Maintenant, si vous avez un excès d'eau comme ça, vous devez juste pousser ça vers l'autre extrémité de la feuille, celle qui est liée à ça, eux. Et pendant que c'est toujours avec, je vais juste ajouter ou déposer aléatoirement un mélange différent. Donc juste pour ajouter un supplément. C' est la technique humide sur humide. Ok, essayons encore. C' est une autre feuille. Donc, on voit jeter et sous ils voient un coup. Et puis remplissez simplement cette base. Et tout excès d'eau, il
suffit de le pousser vers l'autre extrémité de la feuille. Maintenant c'est au hasard tomber. Différents mélanges sont appelants pour cela. K par supplément ajouté. Ok, maintenant essayons ça avec nous, eux. Parce que quand ils payaient des bouquets floraux, j'utilise habituellement cette tige comme un guide pour où je pense mes feuilles. Donc ça commence par une ligne mince. Assurez-vous simplement d'utiliser la pointe du pinceau pour peindre la tige. Et puis vous voyez des coups. Et puis remplissez l'espace va ensuite ajouter une autre feuille ici. Il suffit de laisser tomber un mélange différent pour la texture. Et un autre ici. Je ne peins pas mes feuilles allèles B2 les uns aux autres. Sur le côté gauche et le côté droit de cette tige sont hors de la tige est il le rend plus naturel. L aussi, si vous pouvez ajouter de la variation et juste peindre les feuilles dans différentes tailles et longueurs et formes. Ok, maintenant juste pour ajouter un peu plus pour notre bookmaker, je vais t'apprendre une autre feuille. Donc celui-ci est plus petit mais plus long qu'il. Et les bûcherons, il est fait de deux minces, épais puis de coups là-bas. Et si vous remarquez, j'ai ajouté une petite courbe là juste pour faire croire qu'elle bouge ou qu'elle bouge librement. Puis un autre qui est dans les thicks et qui forme un s, puis un mince, épais, mince. Et puis un autre. Comme je l'ai mentionné, il a essayé de rendre les feuilles plus naturelles en les
peignant dans différentes tailles et longueurs sont des formes. Donc je vais peindre le plus petit est là. Ok, maintenant pour ajouter un autre élément. Donc, ce n'est qu'une simple charge. Ça pourrait être une fleur ou un élif. Donc, juste pour ajouter à votre bookmaker, mais l'accent principal avec STL bureaux S. Donc, juste pour les espaces maladroits, vous pouvez ajouter ce k. Donc, il commence par une ligne mince pour la tige. Et puis si vous remarquez, j'appuie et boucle. Encore une fois, c'est la presse et l'arrière. Comme la peinture et une très petite feuille ovale. Ils sont tellement en faisant cela s'assure que votre brosse a assez d'eau mais pas trop aqueuse. Pour qu'il soit plus facile de glisser. La brosse sur la vapeur sera très lisse. Donc, cela pourrait être une feuille ou une fleur, dépend de la couleur que nous allons utiliser. Bien sûr, si vous utilisez le vert, alors ce sera une feuille, va être interprété comme une feuille. Mais si vous utilisez n'importe quelle couleur que vous utilisez dans votre Floride, nous allons être interprétés comme une fleur. Donc, je vais essayer cela en utilisant Carmen légèrement mélangé avec le vert. Donc c'est dix et il est retourné. Ok, maintenant si vous avez du mal à faire le coup de boucle, vous pouvez le faire à la place. Donc, il commence par une ligne mince pour cette tige et mince et une autre syntaxe dans, donc c'est comme une version plus petite de la feuille, de cette deuxième feuille que nous les peignons. Mais c'est plus une feuille de forme ovale au lieu d'un point celui-là. Ok, maintenant, je pense que les premières couches ou colorant, donc on peut ajouter les détails. Donc, lorsque vous ajoutez les détails s'assure que vous ajoutez phase avec une valeur de donneur plus élevée ou un mélange avec une valeur de donneur plus élevée devrait avoir moins d'eau et plus de faisceau. Et votre brosse ne devrait pas être à l'eau. Donc c'est mince et épais. Mince. Donc, si vous savez qu'il est là, sont là. Ok. Je n'avais donc pas l'intention de le faire. J' ai juste utilisé la pression très légère pour peindre les veines de sorte que la brosse ne touche presque pas le papier quand je fais le coup mince. Et cela crée en quelque sorte l'effet que les veines sont plus naturelles. À la recherche de ces feuilles très minces, vous pouvez simplement ajouter des lignes minces. Au centre de la feuille sont les veines. Et donc nous allons utiliser ces feuilles pour ajouter un autre bookmaker de la Floride.
7. Partie 7 - Projet de cours: La première étape dans la création d'un bookmaker aquarelle floral est de préparer vos couleurs. Le premier érudit que je vais préparer est Merlin. Pour chaque couleur, je vais préparer trois mélanges. Rappelez-vous, on devrait être très grande méthode donc morphine que l'eau. Le second est composé de quantités égales de poutres et d'eau, et le troisième est très dilué, donc il a beaucoup d'eau et c'est très léger. Ensuite, la deuxième couleur est un mélange de Grameen et d'ocre jaune avec Chrome quand il devrait être pêche, couleur rosâtre là-bas. Et nous allons aussi préparer trois mélanges pour ça. Il y a dans la troisième colonne va être un mélange d'ocre jaune avec l'homme Carter. Mais cette fois, il doit avoir plus d'ocre jaune que de comin là-bas. Et puis je vais vous préparer un plus idéal ce mélange ici. Alors pour les feuilles, ça va être vert. Donc, du vert dans votre bulletin de vote, Mme Bright ? Vert. Sont juste vert à partir de blanc. Belle peut-être jamais paupière. Et je vais juste y ajouter un peu de Carmen en jaune ou en vert. Juste pour tonifier la couleur. Et aussi pour s'assurer qu'il va correspondre à la fleur est. Et puis je vais préparer un vert très foncé ici. Ceci est vert ombre de l'ensemble de couleur d'eau peu profonde. Et puis j'ai oublié de mélanger Green plus Carmen ici. Mais cette fois, j'ajoute plus d'exigence de cela. Ok, maintenant regardons les couleurs juste pour vérifier si nous sommes d'accord avec nos mélanges. Donc ce sera notre schéma de couleurs pour ce bookmaker floral. Donc ça va être vibrant et se briser. L' étape suivante consiste à esquisser ou simplement
les mettre avec la marque sur l'endroit où vous allez peindre leurs doses. Donc je ne dessine pas vraiment les roses. Je vais juste marquer, je vais juste mettre des cercles là. Ce sera mon guide quant à l'endroit où je vais peindre les rangées et aussi quant à la taille de la Rose et je vais
souffrir parce que j'ai remarqué que la plupart de mes élèves rencontrent des problèmes avec la taille de leurs roses parce qu'ils peuvent arrêter d'ajouter les coups et coups c. Donc juste comme guide pour qu'il ne soit pas trop grand ou trop petit. Cela va aider. Et puis je vais esquisser les tiges. Donc je ne dessine pas vraiment les feuilles ici. Je vais juste esquisser ces tiges comme guide pour savoir où je vais ajouter des charges et des feuilles plus tard. Donc, je fais juste cela très légèrement parce que nous ne
voulons pas que des marques apparaissent après le faisceau, puis les fleurs et les feuilles. Commençons donc par le plus bas dit mêmes procédures que ce que vous avez déjà appris dans les leçons précédentes. Commencez par de petits coups de c. Donc, le centre devrait être payé qu'en utilisant le plus de pigment, ce mélange de la couleur marron. Donc juste un peu d'eau et plus de faisceau. Ensuite, vous voyez les traits sont de plus en plus épais lorsque vous vous déplacez du centre vers les épines dorsales externes. Maintenant, ces lignes spécifiques, nous voulons que ce soit vibrant et lumineux et que vous voulez être super conduit. Donc, nous n'allons pas utiliser trop d'eau sur celui-ci. Il va être fané. Mais ce ne sera pas comme les roses que je vous ai montrées dans la leçon précédente que ça s'estompe comme dans nous allons utiliser juste de l'eau sur les pétales extérieurs. Donc pour celui-ci, nous allons utiliser le faisceau avec moins d'eau. Mais pour les coups, ce sera le même genre de coups de voit. Il a dit que la bonne chose à propos d'avoir ce croquis ou le cercle, le guide, est que vous n'aurez pas de mal à déterminer s'il faut continuer à ajouter des traits de C ou des traits ou simplement s'arrêter. Parce que je vois que c'est un problème commun pour mes étudiants. Mais parce que nous avons un guide, nous savons que nous sommes près de la taille désirée de la Rose. Donc, si tu sais que tu le savais déjà, alors tu devrais. Maintenant, ajoutez vos traits k. Donc maintenant nous avons fini, mais nous allons définir la forme de cette rose. Alors rappelez-vous, comme discuté il y a un moment, votre rangée dit qu'ils sont faits d'au moins deux ans. Donc, la première couche est la forme des lignes, la seconde est le détail. Et quand vous ajoutez la deuxième couche va être une technique humide sur humide. Donc, alors que la première couche est encore humide, maintenant si vous n'êtes pas encore d'accord avec les détails et que vous voulez plus de profondeur aux règles, alors vous pouvez ajouter une troisième couche cette fois, technique
humide et sèche. Donc, les deuxième rangées vont être un mélange de carmen et d'ocre jaune mais avec plus de courant min. Donc les mêmes procédures. Donc, nous continuons juste à ajouter C sert à créer la forme parfaite pour toujours des lignes. Maintenant, nous sommes sur la deuxième surface de la mer. Nous utilisons le deuxième mélange. C' est le mélange avec une quantité égale d'eau dans la douleur. Ensuite, nous allons utiliser le troisième mélange pour ajouter des coups. Encore une fois, sur la base de notre croquis. Nous avons atteint la taille désirée. Donc, nous ajoutons déjà les traits. Maintenant, notre troisième rangée va être ocre jaune, c'est Carmen, mais avec plus de jaune. Donc ça va être un peu différent parce que cette rose va être face à la baisse. Ce que nous avons fait c'est que nous avons commencé à peindre
le centre des rangées à la partie inférieure de l'esquisse, le croquis en cercle. Et puis la majeure partie des batailles seront en haut de ce croquis. Donc, comme vous pouvez le voir, j'ajoute des traits de C ici. Vous allez savoir que c'est une position différente. Donc, ce iss blagues que j'ai un peu face vers le bas aussi. Et puis nous ajoutons juste d'autres coups ici pour le rendre arrondi. N' importe qui veut que la majeure partie des batailles soit dans cette partie de cette cerca. Di maintenant, nous pouvons ajouter plus, voir des traits ici qui vous donnent cette illusion que la fleur est orientée vers le bas ou maintenant notre quatrième rangée va également être comme ça. Mais elle est orientée vers la gauche, vers le bas. Donc je vais juste bouger mon journal ne pas avoir de mal à ajuster mon bras. Ainsi, vous pouvez également le faire à travers la sensation, déplacer votre papier afin que vous puissiez bouger facilement. Encore une fois, cela va être orienté vers la gauche vers le bas. Donc, le centre devrait également être à gauche. Partie inférieure de ce croquis, de l'esquisse circulaire. Et puis nous allons ajouter des coups de C au fond des coups
de mer sont en quelque sorte face à la barre inférieure gauche il aussi. Donc vous remarquerez que j'ajoute juste des coups de Morrissey ici, là. Et puis je vais juste faire ce tour. Donc, j'ajoute plus de coups ici. Mais nous voulons créer l'illusion qu'il est orienté vers la gauche. Donc, vous ajoutez plus de coups ici. Donc la majeure partie des métaux devrait être à cette partie ici. Donc comme de l'air. Ok, maintenant je vais juste ajouter plus de détails. Donc je veux dire cette deuxième couche de ces règles. Encore une fois, pour la deuxième couche, vous n'avez pas à attendre la première couche, le sec. Vous pouvez ajouter cela alors qu'il est encore humide ou un peu humide. Et puis nous allons aussi ajouter la deuxième couche, je veux dire, cette couche enterrée pour cette fleur. Donc, cette fois, c'est humide et sec. Vous devez toujours vous assurer que vous ne devriez pas exagérer les détails. Ensuite, on va ajouter plus de détails sur cette fleur. C' est donc la troisième couche. C' est donc la technique humide et sèche. Maintenant, nous sommes prêts à les ajouter. Et après vous avoir plié les fleurs, vous pouvez vérifier à nouveau. Où d'autre, vous pouvez ajouter plus d'éléments. Donc j'utilise un Bentonville pour esquisser où ajouter les tiges. Juste pour avoir un guide. Alors concentrez-vous sur chaque fois qu'il y a une base. Et c'est là que vous allez ajouter les feuilles. Donc je ne dessine pas vraiment les feuilles, je suis juste en train de dessiner ces tiges parce que les timbres seront le guide nous sachant que je serai dans les feuilles plus tard. Puisqu' il s'agit de Florio lâche, nous ne dessinons pas réellement les éléments. Donc ce sont juste me guider. Maintenant, pour les feuilles, souvenez-vous de vos coups de C face à l'autre. Et n'oublie pas de laisser tomber. À la Défense rend notre couleur tandis que la première couche est encore humide, juste pour ajouter plus de texture. La plupart de mes élèves ont du mal à ajouter feuilles parce qu'ils ne savent pas où ajouter d'autres feuilles. Ils pensent qu'après avoir peint, ils vont ruiner les fleurs et les feuilles vont être gênantes. Mais je suggère que le premier étant la tige, sont exactement comme ce que nous avons fait il y a un moment. Nous avons esquissé où peindre la tige. Donc ça va vous aider à être assez courageux pour peindre les feuilles. En outre, vous ne voulez pas utiliser un pigment très qui fait pour vos feuilles. Parce que nous voulons que la star de ce bookmaker soit toujours les roses et nous ne voulons pas dominer. Cette règle dit. Gardez également à l'esprit que de temps en temps, vous devriez vérifier votre travail de loin. Juste pour jeter un coup d'oeil. Le chèque si vous faites déjà trop les feuilles, ou vous avez vraiment à ajouter plus. Donc, c'est bon si certaines feuilles se chevauchent. Une petite partie des fleurs est aussi longtemps que c'est un petit oiseau et les fleurs dont vous avez besoin. Parce que nous ne voulons pas, nous voulons rendre les feuilles plus naturelles. Donc, c'est bon si cela va chevaucher certaines parties des fleurs, mais autant que possible, vous voulez qu'il ressemble à l'arrière des fleurs. Encore une fois, le début du bookmaker est vos lignes. Je veux dire, ce sont tes roses. Vous apprécierez plus la texture très agréable et croit comme un effet SN de la technique humide et humide juste tomber les couleurs. Donc, vous verrez là quand il deviendra gris. Et il y a une belle variation de couleur dans les lignes. Créer ce look plus naturel pour elle, les feuilles. Je sais que j'ai pensé que vous devez appâter un elif plus petit il ya un certain temps, mais gardez toujours à l'esprit que vous devriez toujours être infère le bécher parce que les plus petites feuilles sont plus faciles à presser dans plus tard. Donc, les plus gros éléments. Je vais juste ajouter une feuille de plus. Et je pense que c'est bon. Je pense que les affaires sont très bonnes. D' accord. Et maintenant tu peux t'arrêter ici. Vous pouvez ajouter plus de charges. Trouvez la base des mises à niveau. Donc là. Maintenant, si vous ajoutez va ressembler à ceci. Donc, les feuilles plus petites et le dossier, maintenant vous avez votre Maki de réévaluer.
8. Partie 8 - Réflexions finales: Félicitations pour avoir terminé cette classe. J' espère que vous n'êtes pas plus heureux vidéo dit vraiment. En résumé, voici les principales leçons à retenir de la classe. abord, rappelez-vous vos coups de pinceau de base, le capteur mince et épais pour voir la course. Et vos coups, pratiquez-les et maîtrisez-les parce qu'ils sont le fondement même de la création de Rose. Deuxièmement, rappelez-vous que vous êtes des valeurs tonales. Chaque fois que vous préparez une couleur, nous préparions trois mélanges. Celui qui est très pigment, qui, celui qui n'est pas trop aqueux et qui font pigment que, et celui qui est très aqueux parce que P1, la valeur tonale des pétales à diminuer du centre vers l'extérieur. Vous avez au moins deux couches. Par exemple, la forme de base d'une rose. La deuxième couche est les détails en utilisant la technique humide sur humide. La troisième couche est facultative. Donc, si les détails en utilisant votre web sur la technique J, je vous encourage à télécharger votre projet de classe ici sur la Galerie de projets. J' adorerais vraiment cette année fonctionne. Ou si vous allez le poster sur Instagram, vous pouvez m'ajouter. Ceci est mon compte Instagram et vous pouvez utiliser le hachage créer avec encore, Je vais mettre en vedette vos projets de classe dans mes histoires Instagram. Je vais télécharger pourquoi lunettes dans les mois à venir. Alors s'il vous plaît n'oubliez pas de me suivre ici sur les partages de
compétences afin que vous soyez averti si j'ai de nouvelles lunettes. se voit dans la classe suivante.
SincerelyYen, Watercolor Artist
