Transcription
1. Introduction: J' aime surtout peindre le sol. Il a besoin de fleurs, roses. Mais dans ce cours, on va faire quelque chose de différent. On va faire notre avec quelques semaines et s'arrêter si on discute dans mon prochain cours de magasin de compétences . Donc, je naviguais et puis j'ai vu cet art Rick, ce post il a la plupart des vies et la plupart des entrailles. Le plus grand nombre de commentaires. J' ai donc pensé que mes élèves seraient intéressés à apprendre à peindre ces trois. Donc, nous mangeons beaucoup sur les feuillus. Donc vous pensez peut-être que ça a l'air compliqué. Je ne peux pas le faire. Mais la bonne nouvelle est que cette classe est côté pour les débutants, Donc absolument tout le monde peut profiter de leur expérience préalable de neige requise. Je vous guiderai du tout premier congé jusqu'au dernier congé et je vous enseignerai les blagues de base que nous avions l'habitude de trouver. Un beau cours de remerciement. J' enseignerai les techniques de base de l'aquarelle, l'usure des armes et le mouillé sur les techniques sèches. Ensuite, je vais partager les astuces et astuces sur le mélange et le mélange des couleurs pour obtenir un look
monochromatique. Nous allons également pratiquer les coups de pinceau de base que vous devez maîtriser. Ensuite, je vais vous apprendre à peindre les feuilles et comment ajouter des détails. Enfin, il y aura un processus étape par étape sur la façon de tout mettre ensemble pour créer tôt. Donc, à la fin de la classe, les élèves apprendront à créer leur propre monochromatique, feuillu, vraiment. Donc là. Commençons.
2. Matériaux: pour cette classe. Nous allons utiliser ce qui suit, mais là oui,
pour la douleur, pour la douleur, je vais utiliser la couleur de l'eau souterraine. Cela a 16 couleurs. J' ai choisi cela parce qu'il a toutes les calories primaires et secondaires, que je vais utiliser dans le mélange plus tard. Aussi, assurez-vous que vous avez un parent parce que nous allons faire beaucoup de mélange pour le pinceau. Je vais utiliser le type pointu, noyé de brosse ici. Ceci nos tailles loin, et il n'importe quelle taille fera aussi longtemps qu'il a une grande et une petite brosse offensive, que nous allons utiliser pour esquisser la forme au large du récif. Un enfant blanc que nous avons utilisé pour, en ajoutant les détails sur les feuilles, ce qu'elle bébé pour le temps de guérison et le papier aquarelle. C' est pour Briana Cold pressé 200. Elle est là-dedans. Vous pouvez utiliser n'importe quel papier tant qu'il est d'au moins 200 g/m². C' est déjà suffisant pour absorber la douleur dans l'eau. Bien sûr. l'eau et demeurez moi. Il devrait nettoyer le papier votre brosse, donc pas besoin de matériaux coûteux. Vous pouvez utiliser n'importe quelle marque que vous avez à la maison. Assurez-vous simplement d'avoir un avion, papier
aquarelle et des pinceaux
3. TECHNIQUES de base de la aquarelle (Wet sur-humide et (Wet-on-Wet: dans la création d'une théorie de congé monochromatique, nous allons utiliser pour les techniques d'aquarelle, le mouillé en avant et le mouillé sur les techniques sèches. Commençons à mouiller sur sec. Cela signifie donc, comme le terme l'indique, appliquer avec de la peinture sur du papier sec. Alors maintenant je peins une feuille sur du papier sec, et puis je vais en peindre une autre ici cette fois une tige avec plus de besoins. Donc je fais ça sur du papier sec et vous verrez que j'ai le contrôle total. Faites partout où va la peinture. Il suit juste mes médicaments au pinceau. Ils sont tellement que la peinture est encore humide. Depuis qu'il est un peu brillant. Nous allons juste attendre que cela sèche parce qu'en dehors de la peinture sur Dr Paper, cette technique est également utilisée pour peindre sur sec alors. J' ai donc utilisé ceci en ajoutant des détails et des couches, donc je vais utiliser ma petite taille de pinceau pour deux détails ajoutés. Alors regardez que vous faites un coup très mince. Donc, comme vous le voyez, nous sommes en mesure de rendre cette dense afin que nous ayons le contrôle de partout où la douleur remonte, plus de tâches
minces, donc je vais juste vous montrer une comparaison. Et si nous peignons les détails pendant que le congé est le Web, donc nous allons peindre un je veux dire une feuille ici et n'attendrons pas qu'elle sèche. Nous étions déjà aux anguilles profondes. Pas de montre et de comparaison, donc la douleur coule juste à la barre humide, et il est très difficile de faire des coups minces. Nous avons donc fini par gâcher la première couche parce que le comportement de la peinture aquarelle est qu'elle se déplace sur cette surface. Maintenant, sur son deuxième exemple, nous allons peindre des feuilles de couleur plus foncée sur le dessus de ces feuilles de couleur claire pour créer des laters. Encore une fois, nous nous assurons qu'il est sec, donc il y a notre premier congé. Donc nous sommes, ah, gentils, créant une illusion ici que cela laisse cette couleur plus foncée. Ceux-ci sont en face des feuilles de couleur claire, donc avec humide sur sec, vous pouvez simplement ajouter des couches sans vous soucier de désordre. La première couche vers le haut. La deuxième technique est la technique humide sur mouillé. Donc encore une fois, comme le terme l'indique, cela signifie que la douleur Web est appliquée sur du papier humide ou ajoutée à un lavage de la douleur Web fraîche. Donc pour vous montrer que nous allons payer le congé, vous voyez la couleur verte là-bas. Et pendant qu'il est mouillé, on va laisser tomber des nuances plus sombres de vert ici et oui, donc par ici. Donc, vous voyez, les couleurs se mélangent et se mélangent sur le besoin parce qu'elles se déplacent librement sur le Web, accord. Un autre style est que nous allons mouiller les pieds, le papier d'abord avec juste de l'eau. Mais sur cet exemple, j'ai ajouté une nuance de vert très légère afin que vous puissiez le voir à l'écran. Alors maintenant, alors que c'est ce que nous allons laisser tomber vert là-bas, regardez comment la douleur coule juste. Trouvez un pet humide, puis des gouttes de jaune. Il coule juste, et les couleurs se mélangent et se mélangent magnifiquement sur la feuille. Il est donc important de le faire avant que la peinture ne sèche afin que les couleurs se fondent et que vous n'y créiez pas de bords durs. Donc c'est juste mélanger maintenant pour te donner un coup d'oeil de plus près ici, c'est
là. Il crée une sorte de texture, et il y a un joli mélange des couleurs. Donc, si vous le savez, lors de l'utilisation de la technique humide sur humide, étaient en fait sacrifier le contrôle de l'off la douleur pour
la dynamique, les couleurs se déplacent librement sur la phase Web Sarah. Donc, ces air de faire des techniques de base
4. MIXING des couleurs (créer une palette pour un look monochromatique (créer une: mélanges de couleurs droites, je vais créer une couleur étaient pour cela. Je n'utiliserai que le rouge, jaune et le bleu nos couleurs primaires. Donc, je considère ici est de comprendre la relation hors des couleurs dans la roue de couleur. Commençons par nos couleurs primaires, la couleur bleue là-bas. Ensuite, sautez trois sections, puis la couleur. Oui, maintenant gardons trois autres sections et ensuite la couleur rouge. Maintenant, si mélangé deux couleurs primaires, ça a été le résultat de nos couleurs secondaires, donc bleu plus jaune. Donc, nous sommes heureux que entre le bleu et le jaune. Ensuite, jaune plus rouge équivaut à notre âge. Donc encore une fois, nous allons placer ce moyen jaune et pour le changement, puis rouge plus bleu violet Il. Maintenant, si nous faisons une couleur primaire et une couleur secondaire, nous obtenons nos 33 couleurs. C' est un bleu plus vert égal, donc on va placer ça entre le bleu et le vert. Jaune plus vert croisé jaune, vert, bleu violet égal dans le froid, violent, moins. Lisez-le waas, violet
rouge et notre âge moins rouge égal. Lisez notre gamme. Enfin, notre gamme plus jaune est égale à jaune orange. Maintenant que nous comprenons cela, nous pouvons facilement identifier les chercheurs de base ou l'immense famille hors des
couleurs secondaires et tertiaires . C' est très important parce que je vais vous partager mon secret dans la peinture de la Grèce monochromatique. Je n'utilise pas une seule couleur. J' utilise différentes couleurs dérivées du mélange des couleurs de base dans différents rapports. Donc, pour vous donner des exemples, essayons différents thèmes monochromatiques. D' abord, la violence du sang. Donc, si vous vous souvenez, les couleurs de base sont rouge et violet, donc je mélange rafraîchi est rouge, moins de valeur, mais nous allons ajouter plus cette histoire qu'il ya notre deuxième mélange est fil plus violent, mais cette fois avec plus précieux. Donc on joue juste avec les ratios des couleurs d'Arby. Essayons ça. C' est notre deuxième couleur. Troisièmement, est-ce moins de valeur ? Ensuite, nous allons ajouter du blanc pour obtenir un tailleur. C' est ajouter encore une fois. Tu peux jouer avec un mois de blanc libre dans cette semaine pour obtenir plus de Carter. C' est un dealer. Puis quatrième ISS a lu, moins violent. Ensuite, nous ajouterons un peu de noir. Je veux te montrer un peu là-bas pour lui donner une teinte plus foncée. Ils sont tellement que c'est notre quatrième virage et enfin, conduire moins violente et super. Alors juste pour te donner un pourboire. Le gris est bleu, plus la couleur marron, donc nous créons la couleur grise ici d'abord, puis ajoutons des peurs et de la violence. Donc, cela donne un rappel, euh un autre. C' est ça. Donc ce sera les cinq couleurs que nous allons utiliser pour notre violet rouge monochromatique assez maintenant que rester jaune orange. Donc, si vous vous souvenez, les couleurs de base sont jaunes et notre gamme. Donc notre premier mélangé ce jaune orange, mais avec plus de jaune. Essaie ça là. Notre deuxième mélange est jaune plus une gamme, mais cette fois avec plus d'orange. Notre troisième mélangé cette pless jaune orange, moins que pourquoi lui donner l'échec est des ventilateurs minces. Quatrième est jaune. Moins changent moins et peu noir pour une teinte plus foncée. Ils sont tout comme l'érudit est trop fort. On ne veut pas plus de notre mélange là-bas. Enfin, jaune plus ou range plus trois. Encore une fois, nous créons la couleur verte années au lieu de mélanger le bleu et le brun. Ils sont donc ce sont les cinq couleurs que nous allons utiliser pour atteindre un jaune monochromatique sont gamme peut être maintenant que si nous allons utiliser une couleur primaire ? Ainsi, par
exemple, dans ce cas, vous n'avez pas de couleurs de bête. Donc c'est ce qu'ils font pour un savant est la couleur plane ? Le deuxième est de lui donner un dîner d'échec. Donc, nous ajoutons blanc troisième appelant. Nous lui donnons une nuance plus foncée, donc nous y ajoutons un peu. Donc, si vous pensez qu'il a ajouté trop, plus vous pouvez ajouter plus de bleu et le chef de moins sombre. Elle sauf si est boucle moins vert à nouveau, mélange brun et en raison d'atteindre trois et six pour un ton différent. Ils en sont ainsi ou les couleurs que nous utiliserons pour un récif bleu monochromatique. Vous pouvez également jouer avec la signification raciale à plus large à moins. Femme sur, plus gris à plus de rire. Ensuite, vous avez différentes choses os et nuances, donc il.
5. BRUSH de base: façon de commencer les feuilles de peinture. On doit pratiquer des contrats de coups de pinceau. Cela nous aide à contrôler la pression que nous appliquons sur notre brosse, donc nous commençons par charger le pinceau avec de la peinture. J' utilise le bleu aigue-marine pour cela. Ensuite, je vais également utiliser ma taille huit par pinceau rond à la place. Assurez-vous qu'il est lent que de l'eux vers le haut Faites l'enfer. Donc, notre première percer les traits
fins, épais et minces. Il commence par une ligne très fine, puis en ajoutant progressivement de la pression,
bien sûr, puis de retour au repos. Donc encore une fois, c'est san ils minces. Donc, je vais recommencer. Cette fois, regardez attentivement comment les poils se déplacent là. Donc, au début, c'est juste la profondeur, puis appuyez et ensuite mince afin que nous puissions nous entraîner à faire cela dans différentes tailles et jambes. Donc voici un plus petit virtuellement. Ils sont pour que vous puissiez en essayer un plus long et rester là. Un. L' amour de la justice. Lorsque vous vous entraînez à faire des traits fins et épais, alors faites-le 15 à 20 fois, ou jusqu'à ce que vous soyez satisfait de votre pratique. C' est aussi votre échauffement avant de commencer l'Espagne chose. Maintenant, nous sommes prêts pour la seconde faire donc je suis toujours en utilisant bleu aigue-marine et je vais charger ma brosse Rid douleur. C' est la même chose. Brosse-nous le pinceau que j'ai utilisé il y a une vile. Assurez-vous que le pinceau est à nouveau chargé de l'étape jusqu'à l'option Ici. C' est le trait de boucle. Le coup commence par une ligne mince, puis pas et retour Distin à nouveau. C' est mince, puis appuyez sur la courbe et s'amincit. Donc je vais exagérer ça. Regardez le mouvement. Non, reviens à la fin pour que juste l'éteigne en direct alors, Luke et retour. C' est comme peindre les mauvais taureaux. Je ne vais pas recommencer. Alors regardez comment la brosse se courbe, impressionnant la brosse et en l'envie, puis revenir à mince. Ok, donc tu peux t'entraîner à refaire ça 15 à 20 fois, ou jusqu'à ce que tu maîtrises refaire le regard. Donc, pour la dernière fois, il suffit de regarder de près comment la brosse nos mouvements. Vous devez vous assurer que le vous commencez avec le coup mince là-bas, donc c'est mince exagérant et ils bleus là, donc nous sommes tous prêts
6. PEINER des feuilles (à l'utilisation de traits de faible épaisseur (à l'épaisseur de Thin-Thick-Thin: sentiment de soulagement sera plein de feuilles. Nous devons apprendre à peindre différents types de fils. Donc je n'ai pas de noms spécifiques pour ces feuilles, mais nous allons juste jouer avec nos coups pour venir très short. Donc, le premier ensemble de feuilles est fait de nos traits fins et
épais que je vais utiliser le bleu vert pour ce légèrement mélangé avec Aqua Marine et mon pinceau rond pointu taille huit. Assurez-vous que les brosses chargées du voyage jusqu'à l'enfer maintenant voici notre rivière, c'est moi. Alors c'est six, puis six. On va refaire ça, ils le sont et on va appliquer la technique humide sur mouillé pour celui-là. Donc, je laisse tomber une nuance différente au bleu vert, cerclant la couleur tandis que les feuilles encore avec. Donc encore une fois, ce laisser ISS a fait des traits trop
minces, épais, minces qu'ils sont face à l'autre. Et pour simplement ajouter de la texture. Nous utilisons la technique humide sur mouillé, juste en laissant tomber les couleurs. Alors je vais payer un congé plus petit ici, donc je vous conseille que si vous peignez des feuilles, vous les pointez en différentes tailles maintenant pour notre deuxième boeuf. Vous pouvez utiliser votre petite brosse pour celle-là, mais j'utilise la même brosse. Donc c'est commencer avec ce eux et puis appuyez un peu. Et puis sens vrai là-bas. Donc, il est fait à partir de la très courte, mince, sixième en coups qu'ils se font face. Donc, c'est comme des seins minces et des seins minces et minces. Donc on recommence à le faire. Je n'ai juste pas pressé et mince ça là-bas. Donc, si vous remarquez que les feuilles sont parallèles les unes aux autres maintenant pour notre troisième congé, je vais utiliser ma petite taille de pinceau pour ici. Donc, ce sera l'heure. Ce congé n'est fait qu'une mince, juste tomber les couleurs. Encore une fois. Encore une fois. C' est l'arme, donc c'est mince, puis plus long, épais et mince. C' est le contraire. Le 1er 2ème congé, parce que cette fois le médicament fixe est plus long, donc c'est mince, épais. Essayez de faire croire à vos feuilles qu'elles sont les mêmes longueurs et tailles qu'elles sont alors j'ai essayé faire croire que c'est un peu Ben à nouveau. C' est un peu là, juste en lui donnant le film pour lui donner l'impression qu'il bouge naturellement maintenant pour notre dernière feuille pour cet ensemble. J' utilise tellement mon petit buisson. Donc c'est une tige. Et puis six. Et ils sont tellement ce congé est comme une version plus épaisse de notre deuxième congé. Donc, au lieu de juste faire un gros coup, le vôtre probablement courbé pour lui. Euh, un peu plus. Nommé plus. C' est donc bon si vous avez des espaces blancs là-bas, laissez-le. On dirait que c'est le centre de croire. Avez-vous remarqué comment le pinceau se déplace ? Ça donne juste le, euh C'est comme une courbe. Donc encore une fois, c'est Gruban mince et groupe là-bas. Alors quoi ? C' est plus de pistes très réglées.
7. PEINER des feuilles (à la sde l'utilisation de la boucle de l'élas): Attends. Un deuxième ensemble de feuilles est fait de boucles, trolls et d'autres. J' utilise toujours le vert et le bleu marine pour ça, et je trouve ça mal. La taille de la barre pour ma petite brosse peut s'assurer qu'elle est chargée à partir de la pointe du talon. Donc nous commençons par ça. traits très minces. Et puis donc notre première feuille est faite à partir de la boucle de base à nouveau. C' est mince. Et puis, bien qu'il y ait, donc c'est une sorte de sida et hors de forme longue le ok,
ça . Donc, si vous remarquez que vous avez cet espace blanc au centre de congé. C' est bon si tu as
ça, ça ressemble à la veine du genou. Maintenant pour notre deuxième congé. J' utilise toujours mon petit pinceau. C' est parti. Les groupes de base course que vous pouvez. Mais cette fois, il semble qu'un ami ressemble à un ami, donc les feuilles sont légèrement. Ils vont faire face vers le haut ce Donc si vous avez déjà maîtrisé votre boucle a travaillé nos bobines et la leçon numéro cinq peinture. C' est déjà un morceau de gâteau pour vous. Ok, alors démontrez une fois de plus pour vous montrer comment on a fait ces boucles, coups de ça. Il commence par un coup mince, puis faire et revenir à cette chose un coup peut bouger. Ils sont donc si vous avez du mal à faire la boucle, vous pouvez faire cette montre. Donc ces blagues, ils se rencontrent au centre maintenant pour notre troisième sortie Miss partie avec la peinture de ces éperons. Mais cette fois, on va le laisser sécher. On va laisser ça là et on va passer à notre prochaine sortie de Fort Lee. Donc, pour ce congé, je vais utiliser ma plus grande taille de pinceau. Commencez à charger votre brosse avec de la douleur, assurez-vous qu'il est faible dette de la pointe à l'ici. Ensuite, on va me faire une très grande boucle là-bas, et ensuite on ajoutera des coups sur les côtés pour faire croire que c'est autour de moi. C' est boucles course, puis plus de coups sur le côté là-bas. Donc on va en faire un autre ici pour avoir cet espace blanc au siècle juste rempli de douleur à nouveau. J' utilise la technique humide sur humide pour cette feuille alors qu'il est bien qu'ils sont toujours avec. J' aime donc utiliser cette technique sur des feuilles plus grosses parce que vous apprécierez la texture plus là. Donc je pense que notre troisième Leavis, je veux dire, les timbres sont déjà secs. Donc en utilisant mon petit pinceau, je vais vous dire la peinture avec de l'eau pour créer de la couleur de vie. Donc, si vous remarquez qu'il n'est même pas visible sur la brosse, la couleur, c'est Luke de base et puis Luke de base. Donc j'appelle cette feuille qu'ils sont des feuilles inspirées. Il y a moi aussi basique, écrit
Loops, mais c'est inspirant maintenant. Chaque dernier congé, il n'est plus fait de coups de boucle. J' utiliserais ma petite brosse pour celle-là. Ce congé est fait à partir de mégots. Donc, nous commençons par ceci, puis là et puis de petits points, petites pensées qui devenaient légèrement plus grandes et plus épaisses. Donc ils pressent la brosse. Je vais le faire. Avec une lumière. Je veux dire une couleur Baylor. Donc je vais ajouter une femme là-bas, et ensuite on continuera à peindre. C' est plus grand. Pensées orteil petites pensées à l'autre extrémité. Là encore, c'est de petits points faire plus gros, charger avec une autre couleur et les petites coupes à nouveau. Si vous vous souvenez de ma première classe, c'est l'un des remplissages, donc c'est notre deuxième série de feuilles
8. Ajouter des DÉTAILS à vos feuilles: , prêt à ajouter des détails à une version. Pour cela, j'utiliserai ma brosse ronde pointue cette taille unique quatre. Il devrait y avoir un plongeon, puis ma femme. Ensuite, vous pouvez également utiliser blanc payé pour cela, mais je préfère utiliser les deux amis donc à nouveau pour ajouter des détails. Nous utilisons l'arme qui me conduit parce que vous devez avoir le contrôle total de la douleur. Alors fermez un pinceau. Assurez-vous que ce n'est pas trop mauvais. Ici. Vous pouvez voir que la pointe est très pointue. Il est difficile de payer des coups minces si c'est le faire si mince mensonge. Donc, lors de l'ajout de détails utilisaient une pression très légère. C' est une très fines lignes pour les veines maintenant de l'autre côté, il n'a pas besoin de faire partie d'un faire les veines sur la droite de là. Donc, lorsque vous ajoutez des détails, vous n'avez pas à charger la brosse jusqu'à l'enfer. Il est correct de charger la brosse juste jusqu'à la pointe parce que vous n'allez pas ajouter
un autre style en particulier hors. L' ajout de détails consiste à peindre un trait mince au centre de la feuille. Uh, habituellement utiliser ce style pour ajouter des détails à de petites feuilles parce que nous n'avons pas besoin de trop de détails sur ces choses. Un autre style. Je vais montrer que de la feuille suivante est la douleur comme moi mince, ailettes
épaisses orteil. Donc c'est mince. Pensez mince. Assurez-vous qu'il est encore très mince. On n'appuie pas trop fort sur le pinceau. Juste une pincée de pression. Ajouté que cela au milieu d'un coup. Maintenant pour le dernier congé, nous allons utiliser toutes les femmes Ben, donc nous ajoutons juste des détails. Porte similaire première sortie. J' ai habituellement utilisé ma femme, Ben ou de la peinture blanche si vous préférez utiliser de la peinture sur les feuilles colorées parce que les couleurs sombres ne seront pas visibles sur nos feuilles sombres. Donc, là. Maintenant, ajoutons des détails. Votre deuxième a décollé des feuilles. J' utilise toujours ma petite brosse, et nous utilisons toujours la technique humide sur sèche. Donc je peins ça ici pour le sérieux. Si je veux dire que l'autre moitié de congé avec un plus sombre elle. Donc on va recommencer. Diviser la feuille en deux, puis être l'autre moitié là, il est
donc très important que nous le fassions sur la peinture sèche. Ne manquez pas le premier près qu'ils sont maintenant pour plus d'un ami comme le bœuf. J' utiliserai ma femme,
Ben, Ben, et on va juste tracer des lignes minces. Ils sont donc ce congé n'a pas à avoir trop de détails maintenant pour les feuilles inspirées. On n'a plus besoin de détails pour ça ou de notre grand congé ici. Vous utilisez une couleur plus foncée. On ajoute juste les veines. Toujours à l'aide de la pression de vie. Excellentes touches de finition. Donc si j'ai utilisé une couleur plus foncée pour ce congé, alors je vais utiliser chose blanche pour ma femme alors. Mais puisque c'est comme si on allait utiliser des couleurs plus foncées là-bas,
non, non, car ils pensaient que ça partait. Vous pouvez choisir d'ajouter des détails. Vous pouvez choisir de le laisser mieux iss mais nous allons essayer d'ajouter nos pensées ici. Maintenant, vous êtes les besoins sont complets et sont prêts à être peints sur.
9. PROJET DU COURS : Créer votre couronne de feuilles monochromatique de feuilles monochromes (PARTIE 2): ce sera notre projet de classe. Pour la prochaine leçon, je vais vous guider comment tout mettre ensemble pour créer ce monochromatique. La fièvre. Les premières choses d'abord. Préparez les matériaux suivants. Douleur à l'aquarelle , eau
propre pinceaux ronds
pointus J'utilise des tailles pour et huit vous pouvez utiliser n'importe quelle taille tant qu'il y a un petit et un gros pinceau offensif. Pourquoi devraient-ils ? Papier aquarelle au moins demandé Jason et papier de soie. Donc, en utilisant votre crayon, tracez probablement un cercle sur vos papiers. Vous pouvez utiliser d'autres formes. Si tu veux. Vous pouvez dessiner un hexagone de diamant carré. Maintenant, en utilisant votre date de lavage, suivez les cercles la partie intérieure. Nous allons l'utiliser pour nous assurer que nous ne peindrons pas à l'intérieur du cercle. Donc il y avait juste tracé le cercle plus tard. On va avoir le temps. On a presque fini. Ils sont tellement pressés sur Washington comme ça. Maintenant, en utilisant votre plus gros pinceau, préparez les couleurs que nous utiliserons. Notre thème, pour cette raison, est une couronne monochromatique bleu vert. Donc, pour le premier mélange, c'est vert plus bleu. Mais il est plus bleu là-bas. Nettoyez votre pinceau maintenant pour notre deuxième mélange. Ce sera vert plus bleu, mais plus vert. Donc nous allons essayer ça sur papier juste pour vérifier si nous sommes d'accord avec les couleurs. Il y a donc un serveur. Mélanger d'abord l'écran Lucas avec plus de boo. Maintenant, notre deuxième fait qu'il ressemble en quelque sorte la même chose avec le premier mélange de Nous allons ajouter Green. Donc là, c'est mieux. Maintenant notre, avec notre troisième mélange sera vert plus bleu, et nous allons en faire le Baylor alors. Donc nous allons ajouter White. Il va conduire ça. Ce sont des trucs qui doivent être des presses, ou on va ajouter plus de blanc tout. C' est bon, donc là. Nous avons donc déjà approuvé trois couleurs. Notre quatrième mélange est bleu plus vert, moins plat, donc nous allons y ajouter. Ok, je pense que j'ai ajouté trop de noir, donc on va ajouter plus de bleu et de vert, donc c'est une nuance plus foncée. Et notre cinquième mélange est gris plus groupe qui est vert à nouveau. Gris iss, bleu plus marron. Donc c'est génial. Ensuite, on va ajouter « do » et « green », et on va essayer ça. Alors c'est tout. Donc, nous allons utiliser les couleurs de la. Ce cinq couleurs pour notre maintenant en utilisant votre plus grand pinceau. Voyons payer des feuilles de couleur claire. Donc, pour faire des couleurs claires, nous allons à la jeunesse. Cela fait avec l'eau Ok, donc nous allons commencer avec les feuilles de base. Donc c'est mince. Je pense encore. Ensuite, nous allons juste appliquer les offres et nos leçons antérieures là-bas et ensuite votre douleur. Un autre ici. Alors n'hésitez pas à déplacer votre papier. Il permet à votre main de bouger librement, et il vous rend également plus confortable avec. Donc, nous n'avons pas vraiment prévu de mettre pour les soulagements de peinture des orteils. On essaie juste de peindre les feuilles de couleur claire partout. Oui, vous devez vous assurer que vous laissez des espaces entre ces feuilles de couleur claire parce que ce n'
est que le premier majeur qu'ils sont maintenant pour le dernier alors. Donc, nous avons juste essayé de peindre des feuilles de couleur claire en haut à gauche, et en ce moment, une fois que la première couche est le jour, nous allons peindre la deuxième couche. Donc j'utilise toujours mon gros pinceau et notre premier mélange. C' est vert lupus avec plus de bleu en mémoire. La phrase que la deuxième couche doit être plus sombre que la première année, ils sont le truc de nos grandes pistes entourées, puis en utilisant un rebelle sur la technique. Je laisse tomber les nuances de Barker pendant que la croyance est encore mouillée. Alors je vais être un autre autorisé à ce voleur ici. Donc, nous appliquons à nouveau le trait de boucle aux nuances plus sombres ici, le mélange magnifiquement. Alors que la peinture est encore humide, ils utilisent maintenant notre bleu vert mélangé avec degré. C' est un autre genre d'essayer de faire plus samedi pour qu'il
soit plus sombre. Donc c'est très refaire une très longue tige ici parce que nous ne voulons pas que leur vie soit du même côté de cela. Si vous vous souvenez, c'est notre alors penser mince est probable. Le groupe a besoin de là à nouveau, laissant tomber d'autres. Je vais être le plus petit congé ici à nouveau. J' ai conseillé que vous peignez vos vies en différentes tailles, donc dans le match du matin 50 remarquer la direction de cette tige et les feuilles. On dirait qu'ils sortent du cercle, donc n'importe quel accès ne fait que les pousser,
Orestis eux, Orestis eux, donnez pour celui-là. S' il vous plaît, évitez de le toucher. Partez parce que c'est toujours toi. ne veux pas gâcher cette couche là je peux juste laisser tomber son Ok, donc maintenant que nous avons fini avec, nous allons faire la même chose au fond du non. Donc on va juste faire ça pour s'assurer que le récif est de la violence, donc on va aussi peindre un gros congé en bas. Bien sûr, c'est un type différent. Laissez là encore. L' utilisation de l'arme avec la technique était juste tomber les couleurs. Fais juste les coups. N' ayez pas peur de toucher le ruban adhésif. Donc, si vous vous souvenez, c'est notre fondamentalement qui avait six
ans, puis les coups qu'ils sont face à l'autre. Ensuite, on en peindra un autre. Laissez un autre type de congé en plus de cela. Donc, j'ai utilisé le mélange Baylor que ce bus vert bleu blanc à nouveau je suis fait cela avec une longue tige pour être équilibré avec le quatrième sur le récif afin que vous puissiez réellement jouer avec les couleurs que vous pouvez choisir. Différentes couleurs signifient le mélange que nous avons fait. Assurez-vous juste que les couleurs des feuilles diffèrent des feuilles qui sont à côté d'eux - encore une fois , Croit en éruption de différentes tailles. Donc, nous voilà, fini avec le haut, le bas et les feuilles de couleur claire. Continuons à ressentir des histoires jusqu'à des feuilles sur le chemin
10. PROJET DU COURS : Créer votre couronne de feuilles monochromatique de feuilles monochromes (PARTIE 2): façon ont terminé le haut et le bas et établi la violence étaient prêts à remplir les rues avec d'autres types de feuilles. La prochaine, c'est qu'on va peindre les longues feuilles. Rappelez-vous, ce type de congé est fait d'un seul coup mince penser mince. Ils sont donc j'essaie de peindre les feuilles en différentes longueurs et tailles comme ça. Donc ce que je vais faire ensuite, c'est que je vais payer le même type de congé en utilisant une couleur différente sur la partie inférieure de la couronne
à nouveau. Lors du choix des couleurs, vous devez toujours vous rappeler que la couleur doit être différente de la couleur des feuilles à côté. Donc avec pour celui-ci, j'utilise une nuance plus foncée parce que c'est à côté des feuilles avec un mince Baylor essayant de
remplir cette base. Alors j'étais le prochain congé. Hmm. Voyons voir. Donc, dans ce dit nous avons déjà peint les trois feuilles sauf pour celui-ci. Alors je vais peindre les petites pistes ensuite, et j'utiliserai un petit pinceau pour le faire, vais me baigner celui-là. Donc, la raison pour laquelle je peins étant des feuilles avant les petites feuilles est parce qu'il est plus
facile de presser dans de petites feuilles plus tard juste pour remplir cet espace est tellement là. Donc, si tu sais ce que c'est, j'essaie juste d'être ça, comme s'ils pointaient des portes, des directions différentes. On veut juste donner l'impression qu'ils sortent et qu'ils bougent librement et naturellement. Encore une fois, je vais payer le même type de congé en utilisant une nuance différente sur le côté opposé
du récif. Donc, pour la première, j'ai utilisé la nuance plus foncée. Mais pour celui-ci, j'ai utilisé la remorque à cause de cela croit genre de look différent les uns des autres. Ce n'est pas le même gars qui a maintenu la violence dans notre. Donc nous avons fini avec le premier ensemble de feuilles, cette bande peignant les boucles. Donc je vais peindre l'ami comme laisser dans cette partie et encore. J' ai utilisé le Baylor fait parce que et peindre ça à côté des feuilles avec des couleurs plus sombres que je
vais paver les boucles de base ici. Excusez encore mes cheveux. On peint les feuilles de différentes tailles. Je suis quelque chose de grandes boucles et de petites boucles là-bas. Alors je serai dans le même type de feuille de ce côté. S' il vous plaît Excusez mes cheveux. Donc, Nexus. Vérifions un soulagement. Demandez où d'autre obtenir ajouter laisse la première base. Donc il y a un espace ici et ici, ici aussi, et ils pensent que nous pouvons ajouter plus de feuilles sur cette partie. Ils sont pour qu'on peigne nos remplisseuses. Donc les vies que j'ajoute habituellement en dernier sont les feuilles transparentes et les feuilles pointillées là-bas, comme mes feuilles de remplissage parce qu'elles sont les plus faciles à presser dedans. Donc je peins des tiges d'abord, et nous laissons ça sécher avant de repeindre les boucles transparentes. Et puis je vais jouer. Ça part dans cette partie. Donc, ce que nous faisons c'est que nous cherchons juste des espaces où nous pouvons ajouter les palpeurs. Donc là, riche décider plus. Ça part entre les grandes feuilles. Je pense que cette fois ou mourir afin que nous puissions ajouter les boucles transparentes à nouveau. Ils utilisent la peinture avec l'eau pour créer une ruse de couleur plus claire là-bas. Donc je pense que nous devons ajouter plus de besoins ici. Les longues feuilles qui sont juste ajouter pour faire la violence de récif. Nous voulons donc qu'un soulagement soit complet, mais pas de nourriture supplémentaire. Donc je pense que c'est déjà assez. Maintenant, nous sommes prêts à ajouter les détails à nouveau. Utilisez votre plus petit pinceau pour les détails. Donc, j'utilise des couleurs plus foncées ou des feuilles de couleur plus claire, puis utiliser le blanc plus tard pour les feuilles de couleur
foncée. Donc encore une fois très léger frais. Nous appliquons une pression très légère lors de l'ajout des dales là-bas. Je pense qu'on peut faire des affaires ici et on peint ce congé. En appliquant le mouillé sur les besoins d'écriture, on peignait 1/2 de ce besoin avec une teinte plus foncée. - Maintenant, nous allons utiliser notre blanc puis ajouter des détails sur la couleur foncée. Encore s'il vous plaît. Excusez-moi, les cheveux ajoutent les veines sur ces feuilles. Vous voyez la texture que nous avons mangé lorsque nous utilisons la technique humide sur humide peut ajouter plus de détails ici Il y a je pense que vous avez besoin d'ajouter plus ici est de remplir le récif. Ok, maintenant nous sommes prêts à donner du temps. Retirez le Washington et appréciez le cercle parfait que vous avez là. Maintenant, vous pouvez placer la bordure en utilisant votre épingle d'or Si vous en avez un, assurez-vous
juste que la peinture est sèche avant de le faire afin que vous ne manquerez pas de la même sous les feuilles. Alors n'oublie pas ta signature. Il y a très propre monochromatique bleu vert feuillu de sorte que vous pouvez créer votre propre. Choisissez votre propre expérience de couleur et jouez avec d'autres nuances. Voici rouge, violet et bleu, monochromatique, feuillu.
11. RECAP/ RÉFLEXions FINales: maintenant, je suis excité de voir vos projets de classe. S' il vous plaît ne télécharger vos projets ici dans la galerie de projets sont si vous allez le poster sur Instagram. Que diriez-vous de moi ? C' est que je serai suffisant pour voir que ça marche. Je suis excité de voir votre meilleur projet. Conseils pour vous d'abord dans le mélange de couleurs identifier la teinte Famille sont la base que vous venez avec différentes couleurs pour votre look monochromatique. N' oubliez pas également d'ajouter du blanc pour un noir plus pâle 10 pour une teinte plus foncée et idéal pour une histoire
différente. Deuxièmement, le mouillé sur les questions de technique humide pour ajouter leur vie supplémentaire tandis que le mouillé sur la technique sèche questions la publicité traite et les maires. Trois. Maîtrisez votre mince fix eux et vos coups de boucle. Le secret est sur la pression Vous appliquez sur la brosse quatrième avec les grandes feuilles d'abord parce que les feuilles plus petites sont plus faciles à presser dans la sensation de votre congé. Enfin, et surtout, ne pensez pas trop. Il suffit de profiter du processus sur quoi que ce soit à nouveau. Merci beaucoup d'avoir rejoint la classe. S' il vous plaît suivez ici sur le partage de compétences afin que vous soyez averti si nous avons de nouvelles classes. On planifiait plus de vidéos et d'arias pour toi dans le prochain plus. Aussi, Je vous serais reconnaissant que vos commentaires sont des abus ou si vous questionnez vos messages sur la partie de
discussions de ce dernier vu par le libre Toujours rappelez-vous que vos compétences votre question dans juste nos dieux vous donne. Mais ce que vous faites avec ces cadeaux, c'est votre donc garder un grand
SincerelyYen, Watercolor Artist
