Remplir un carnet de croquis : Édition People | Kristina Hultkrantz | Skillshare

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Remplir un carnet de croquis : Édition People

teacher avatar Kristina Hultkrantz, Illustrator & Surface Pattern Designer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue dans ce cours

      2:59

    • 2.

      Fournitures et projet de classe

      0:48

    • 3.

      Voyage dans son carnet de croquis

      19:05

    • 4.

      Fournitures

      10:49

    • 5.

      Les bases du dessin de personnes cs

      16:11

    • 6.

      Les grilles de visages aiguille

      30:33

    • 7.

      Exagération

      12:55

    • 8.

      Exagérer encore plus

      7:51

    • 9.

      Figures et groupes complets éments

      15:54

    • 10.

      Personnage final

      15:40

    • 11.

      Étapes suivantes

      1:35

    • 12.

      Où ailleurs pouvez-vous me trouver Me

      1:46

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

739

apprenants

11

projets

À propos de ce cours

J'ai le plaisir de vous présenter un carnet de croquis : le cours à partir de la version Personnes. Remplir un carnet de croquis est une série de cours de dessin créatifs pour tous les amateurs d'art qui vous aidera à vous familiariser avec le travail avec un carnet de croquis. Ce cours est axé sur le dessin de personnes et de personnages dans notre carnet de croquis.

À QUI S'ADRESSE CE COURS ? :

Ce cours est parfait pour tous ceux qui aiment jouer avec leur carnet de croquis traditionnel, mais qui ne savent pas quoi faire avec un carnet. Nous allons explorer différentes façons de faire évoluer les personnages et de les exagérer pour créer des personnages captivants et amusants.

Ce cours est à la fois idéal pour les débutants en art et, espérons-le, un peu plus d’inspiration pour les artistes qui travaillent avec un carnet de croquis depuis un certain temps.

CE DONT VOUS AUREZ BESOIN :

Les fournitures dont vous aurez besoin pour le projet du cours :

  • Un carnet de croquis
  • Fournitures artistiques telles que crayons de couleur, peintures, stylos pinceaux, stylos à peinture, pastels doux, pastels à l'huile, néocolors, crayons graphites, stylos, etc. Ce que vous avez est génial, ou offrez-vous de quelques éléments nouveaux qui vous permettront de vous passionner pour la création artistique.
  • Si vous utilisez de la peinture, de l'eau, une palette et des pinceaux.
  • Un chiffon pour nettoyer.
  • Téléchargez les photos de visages et de figures gratuites si vous avez besoin d'aide dans la section Projets et ressources.

CE QUE VOUS APPRENDREZ :

Dans ce cours, je partagerai différentes activités et exercices pour vous amuser et développer vos compétences artistiques dans votre carnet de croquis.

Nous traiterons les éléments suivants :

  • Mon parcours dans mon carnet de croquis personnel.
  • Mes fournitures préférées pour dessiner des gens en ce moment. Dans ce cours, nous allons nous concentrer beaucoup sur les PanPastels. (Si vous souhaitez en savoir encore plus sur mes matériaux préférés, consultez mon cours Apprenez à connaître vos techniques mixtes.)
  • Les bases pour dessiner des visages réalistes.
  • Des façons amusantes d'exagérer des caractéristiques.
  • Être à l'aise pour dessiner des figures complètes.
  • Quelques astuces pour dessiner des personnes en groupes.
  • Concevoir un dessin de personnage final dans votre carnet de croquis.

Cours mentionnés :

J'ai hâte de partager mes conseils avec vous et de voir ce que vous allez présenter dans vos projets de cours !

Gros bisous, Kristina

Mes LIENS :

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Kristina Hultkrantz

Illustrator & Surface Pattern Designer

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Hello Everyone!

I'm Kristina Hultkrantz an illustrator and surface pattern designer based in the super quaint small town Mariefred just outside of Stockholm, Sweden. You might also know me previously as EmmaKisstina on the internet. I've been working with illustration and design since 2007 and have worked full time as a freelance illustrator since 2010 and now a teacher since 2018.

If you'd like to hang out with me outside of Skillshare you can find me on:

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o Patreon in my mixed media sketchbook play group called Fun Friday.

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Transcription

1. Bienvenue dans ce cours: Bonjour, Skillshare. Remplissons un carnet de croquis avec des gens cette fois mes précédents cours de carnet de croquis Phyllis, j'ai revu les bases du sketchbooking d' une manière qui me semble logique, et j'ai également créé une jolie édition à et j'ai également créé une J'espère que cela vous a aidé et que vous avez continué à remplir de nombreuses tartinades magnifiques ou moches, comme je l'ai mentionné. Il n'y a aucun jugement dans plusieurs carnets de croquis. Cette fois, je vais spécifiquement expliquer comment je développe les gens et comment je m' améliore pour dessiner personnes et des personnages dans mon carnet de croquis Le sketchbooking est devenu l'une de mes activités préférées de tous les temps. Grâce à ma pratique du carnet de croquis, j'ai développé mes compétences en tant qu'artiste, expérimenté et je me suis amusé dans le processus Même si j'adore m' améliorer en tant qu'artiste, j'aime surtout le temps passé sur les carnets de croquis, un moment à Mon carnet de croquis est un espace sûr et il n'est pas nécessaire de le partager sauf si je le souhaite, comme pour vous tous Mais je veux dire, j' aime aussi beaucoup perfectionner mes compétences et constater que je m'améliore Et cela a été un long voyage pour dessiner des gens, et je suis très heureuse de partager ce que j'ai appris avec vous tous. Dans ce cours, je vais vous présenter différents exercices que vous pouvez faire dans votre carnet de croquis pour vous aider à développer les personnes et les personnages Je vais partager des exercices simples pour aider à construire le personnage et mes conseils pour dessiner et peindre des personnes intéressantes, le tout en toute sécurité dans un carnet de croquis. Bonjour, tout le monde. Je suis Christina Hultkrantz, illustratrice et designer de surface illustratrice et designer de surface de Marie Fred Sweden. Bienvenue dans mon studio CheeryPink. Je suis principalement un artiste numérique. Je travaille chez Procreate, mais j'aime beaucoup jouer avec les fournitures artistiques Dans mon carnet de croquis, j'y consacre également une journée entière, appelée Fun Friday où au lieu de travailler vraiment le vendredi, je joue avec du matériel artistique, je peaufine mes compétences et je prends des cours de créativité, et c'est évidemment le meilleur jour de la semaine Dessiner des gens a été un voyage pour moi. Dessiner des gens de façon réaliste est un peu ce que j'ai appris à l'école et à l'école d'art, mais essayer de changer cela pour créer des personnages qui me reflètent et qui reflètent la façon dont je veux montrer aux gens a été intéressant et amusant à suivre Je ne sais pas comment l'expliquer. Mais oui, cela fait des années que j'essaie de peaufiner la façon dont je veux représenter les gens à ma manière, sans contenter de regarder des photos à titre de référence. Je suis donc très heureuse de participer à ce cours pour partager ce que j'ai appris et comment j'ai perfectionné ma façon personnelle de dessiner les gens Et aussi, je tiens à mentionner que ce n'est pas fait. Par exemple, c'est un processus constant que je développe et dans lequel je m'améliore, et vous le ferez aussi. Commençons donc. 2. Fournitures et projet de classe: Pour suivre ce cours, vous aurez besoin d'un carnet de croquis et de fournitures de dessin, et il peut s'agir de toutes les fournitures de dessin que vous préférez utiliser Vous pouvez simplement travailler avec un simple crayon et un simple carnet de croquis Mais si vous voulez vraiment suivre ce que j'aime, je partagerai mes contenus préférés dans une section à venir. Pour le projet de classe, vous allez simplement partager une page de votre carnet de croquis avec les différents personnages et personnes que vous avez développés dans ce cours à l'aide de certains exercices Vous pouvez choisir l'exercice ou la page dont vous êtes le plus fier partager dans la galerie de projets de classe. 3. Voyage dans son carnet de croquis: Dans la section suivante, je veux vous montrer comment j' ai dessiné des personnages et des personnages dans les différents carnets de croquis que j'ai eus au fil des ans, en particulier mon dernier carnet de croquis intitulé Menkuan, qui Et, euh, oui, jetons un coup d'œil à ça. Très bien, mes amis, il est temps de parler mes carnets de croquis que j' utilise pour dessiner des Je veux dire, vous pouvez dessiner des personnages dans n'importe quel carnet de croquis, évidemment, mais je voulais vous montrer à deux que j'ai consacré à mon parcours en dessinant des personnages Je possède donc celui-ci depuis 2023, et je n'arrête pas d'ajouter l' année parce que j'utilise un carnet de croquis un peu lentement , parfois parce que j'en ai tellement parce que j'ai des thèmes différents Je ne me contente donc jamais d'un seul pour passer au suivant J'en ai environ 20 en même temps, peut-être pas 20, peut-être dix. Bref, il s'agit l'Ostrem 1917 en taille A 5 Et je l'aime beaucoup parce qu'il contient des tonnes de feuilles de papier. C'est pourquoi cela prend autant de temps, car il contient environ 250 feuilles. Et les pages sont belles, de couleur crème, et elles sont très fines. Il fait 80 g/m², ils sont donc très fins, vous ne pouvez donc certainement pas utiliser de peinture ici. Mais c'est tellement beau de l'utiliser comme un crayon traditionnel. Je trouve que les pages sont tellement fluides, et j'aime vraiment ça. Donc, pour prendre des notes, créer des idées , créer des personnages, j'aime beaucoup ce carnet de croquis comme , créer des personnages, j'aime beaucoup ce carnet de croquis départ, car il ne semble pas si précieux. Elles sont assez chères, mais si l'on tient compte du fait qu' il y a 250 feuilles de papier, je ne pense pas que ce soit tant que ça. je mens en disant qu' il y en a 200 ? Non, 250. Écoutez, 249. Il y en a en fait 251. Tu vois ? Et ici, j'ai utilisé un marqueur, donc ça prend un peu de temps, mais vous pouvez voir qu'il se déforme un peu , et vous pouvez le voir de l'autre côté Je dirais donc qu'il faut un peu de marqueur ou de crayon de couleur et de support sec, mais dans la plupart des cas marqueur ou de crayon de couleur et de support sec, , oui. Donc, je dirais que si je dois m'asseoir et dessiner quelque chose, je ne suis pas vraiment sûre de ce que c'est, je vais m'asseoir ici à jouer avec quelque chose, à créer des vignettes J'ai écrit de nombreuses notes sur différents personnages que je souhaite créer. Ici, si j'essaie de comprendre à quoi va ressembler un personnage, je peux lui refaire la tête plusieurs fois et, par exemple, faire un test avant de dessiner celui-ci qui me semble un peu plus précieux Et comme si je devais créer l'œuvre finale là-bas. Voyons voir. Je n'ai donc pas vraiment envie de faire le tour de celui-ci, je ne sais pas. Celui-ci semble un peu plus personnel parce qu' il est un peu plus bâclé et qu' il y a plein de choses pour mes enfants Ils dessinent des trucs sur des poteaux et je les mets ici parce qu'ils sont trop mignons. Comme « What is even ». Je pense que c'est un portrait de moi. Bref, oui, je dessinais ici un petit personnage, ma fille Tilly et elle est tellement Je crois que ma fille m'a aidée à dessiner son corps, c' est-à-dire ma chérie. Bien meilleur que mon taux de participation. Elles sont bonnes. Quoi qu'il en soit, je voulais juste mentionner que j' aime beaucoup ce genre de carnet de croquis qui contient juste des références, et nous verrons bientôt comment nous dessinons le visage Et oui. C'est bien d'avoir un endroit où vous pouvez simplement mettre vos idées, et c'est là que les idées prennent forme, et où vous pouvez dessiner librement et à basse pression, ce qui n'a pas besoin d'être beau sur chaque page. Mais vous ne faites que créer des choses, et je pense que c'est là que je fais le plus de progrès dans mes œuvres d'art, parce que je teste des choses et je ne suis je teste des choses et je ne suis pas trop attachée à cela Cela doit être parfait. Ces personnages ne sont pas parfaits, mais ils sont vraiment perspicaces et ils arrivent à quelque chose. Et puis, j' aime les petits personnages. Ils sont trop mignons ? Les flurps. Je veux en faire quelque chose. Regarde ceux-là. Alors je vais faire un petit bisou. C'est si précieux. C'est normal d'être obsédé par ses propres œuvres d'art, je pense. Oh, voilà, j'essayais de comprendre à quoi ressemble un hérisson Regardez la progression, par exemple, et puis je suis finalement arrivée ici. Parfois, tu sais, tu dois dessiner quelque chose une, deux, trois, quatre, cinq, six fois. D'accord, alors c'est celui-ci. Et puis j'ai celui-ci. C'est un beau carnet de croquis de Fabriano ? Où sont Wait, Fabriano ? Voici le Venezia Sketchbook. C'est vraiment grand. C'est la plus grande taille que j'ai. Je suis désolée, je ne sais pas de quelle taille il s'agit, mais je vais m' assurer de le lier ci-dessous. C'est une couverture magnifique. Les pages mesurent environ 200 g/m² Elles sont donc très épaisses, d'un beau papier à dessin blanc éclatant et relativement lisse. Il a un grain classique, mais il est très léger. Donc, si vous préférez, comme du papier à dessin classique, ce carnet de croquis est fait pour vous Il est disponible en différentes tailles. Il a, genre, la taille A 5. Et une taille A six plus petite aussi, mais j'aime beaucoup celle-ci. Je l'ai appelé Mincun. C'est en suédois. Mencun signifie la personne ou la personne. Ou les gens sont inégaux, mais les gens, la personne, les humains. J'ai donc dédié ce carnet de croquis, et je l'ai commencé en mars 2024 Dans l'espoir d'améliorer mon jeu en créant des personnes, j'ai donc Et voici toutes sortes de choses que nous allons faire en classe. J'espère donc que vous serez enthousiasmé par les différents exercices que nous allons faire ensemble. Il s'agit du défi des 40 visages lancé par Sarah Dyer et nous allons certainement le faire parce que c'est très amusant d'ici et d'en faire une autre version Mais avec des chiffres complets. Et c'est amusant à voir, je ne pense pas que ce soit mauvais du tout. Ils sont vraiment bons, mais nous verrons comment mes œuvres progressent, comme dans un an, parce que maintenant cela fait plus d' un an, en fait. Nous sommes maintenant en septembre 2025. Alors, jusqu'où en suis-je arrivé dans ces pages, et j'ai presque terminé. Il me reste environ cinq pages ou quelque chose comme ça. Quoi qu'il en soit, ici. Il suffit donc de jouer avec des techniques mixtes, différents matériaux, de superposer des éléments et d'essayer d' exagérer les couleurs, les formes et d'autres choses de ce genre Ce carnet de croquis est idéal pour les techniques mixtes car les pages sont très épaisses Il faut vraiment du papier, la peinture et différentes couches. Peut-être que si vous utilisiez vraiment beaucoup d'aquarelle, beaucoup d' eau et un support très humide, ce ne serait pas si bon Et je me procurerais un vrai carnet de croquis à l' aquarelle, mais pour une légère peinture, c'est Ceux-là ne sont pas très contents de la couleur. J'aurais aimé ne pas faire les arrière-plans. Ça a l'air désordonné, mais il y a de jolis personnages ici J'aime bien ce type. Il a l'air douillet. Et qui d'autre pouvons-nous trouver ? Il est également très beau et il a l'air très content. Elle a l'air furieuse. Et puis, oui, avoir de petites personnes en arrière-plan, c'est vraiment amusant de se souvenir de faire ou d'avoir, genre, une référence. Ainsi, lorsque je peins une peinture, je peux ouvrir cette page et choisir les différentes petites personnes avec lesquelles j'ai joué, en train de créer. C'est vrai. Voici un tableau complet que j'ai essayé. Vous reconnaîtrez cette fille que je viens de vous montrer dans mon autre carnet de croquis J'avais donc d'abord dessiné le chien pour avoir une idée la forme de son dos et de la façon dont il se tenait debout, ainsi que pour elle et son visage Donc des sirènes. Et je me suis rendu l'année dernière au château que nous avons dans la ville où je vis en Suède, appelé Grips Homes Castle Et ils ont une immense galerie de portraits mongos, et j'ai dû, bien sûr, dessiner tous les portraits amusants des différentes personnalités de la reine Kristina Et plein d'autres. Et celles-ci correspondent davantage à mon style réaliste. Donc, lorsque je dessine un vrai tableau, c'est ainsi que j' essaie de le représenter de la manière la plus réaliste possible , sans trop de stylisation Et c'est une bonne pratique, bien entendu. Ici, j'ai dessiné mes enfants. Je regarde le château de Griolm. Nous vivons dans un endroit vraiment magnifique. Même si j' aime beaucoup ce carnet de croquis et même s'il a un papier relativement lisse, je trouve qu'il est un peu plus texturé que ce que je préfère Je préfère donc d'autres carnets de croquis lorsque je peins. Voici d'autres portraits. Et voici un autre exercice que nous allons faire pour dessiner une personne, puis voir comment vous pouvez la styliser davantage. Voici quelques leçons que j' ai apprises avec Rebecca Green. Voici d'autres portraits en noir et blanc dans mon style plus réaliste que j'aime faire. Voici un extrait d'Emma Carlisle Sessions. Encore plus de ça. Voici un petit portrait que j'ai fait d' un personnage que j'ai inventé , Rosie Ici, elle ressemble à une enfant géante. Je suis censée être une enfant, donc elle devrait être comme Edy Bitty. Alors, Ovie ne peut-il pas toujours bien s'en sortir ? C'est un peu comme mon parcours lorsque je pense à styliser et exagérer les poses des gens et leurs Je pense que cela rend les personnages plus intéressants lorsque vous leur retenez quelque chose pour le rendre plus intéressant à regarder. Comme cette femme avec son nez ici un nez plus réaliste puis qui se retire, son visage est devenu plus intéressant à regarder avec ce nez, je crois, ou ici avec de grands cils et cette femme et qu' elle est penchée en arrière, marcher est bien plus intéressant que si elle était juste debout Quoi d'autre ? Oui, le manteau et la robe de cette vieille femme sont bien plus grands que ce à quoi elle ressemblait probablement sur la photo Encore une fois, essayez simplement de dessiner le même visage encore et encore jusqu'à ce que vous trouviez quelque chose qui ressemble davantage à ce que vous recherchez. Par exemple, j'ai dessiné ce portrait, puis je l'ai essayé encore et encore et celui-ci semble plus réaliste, mais celui-ci ressemble plus à un personnage de livre et j'aime beaucoup ça. Revoici Rosie. J' essayais de la recréer. Et voici le défi des 40 visages, mais cette fois, parce que j' étais contrariée par toutes les couleurs que j'ai utilisées la dernière fois, j'ai utilisé une palette de couleurs très limitée Il y a aussi des personnages vraiment amusants ici. Qu'est-ce que nous aimons ? Cette fille aux cheveux pompons est vraiment adorable J'aime bien cette fille, tu la reverras. C'est aussi comme si, une fois que vous avez dessiné des personnages comme celui-ci, que vous venez de faire leur visage, vous pouvez les retirer plus tard pour d'autres peintures et dessins. Tu vois, je l'ai utilisée à nouveau et je lui ai donné un corps. Et voici une autre belle œuvre plus picturale : j'oublie de corriger mes pages pour qu'elles se salissent un peu C'était juste une page aléatoire où je testais des matériaux et des supports pour voir comment cela fonctionnait sur cet article Et puis encore quelques sessions avec d'autres artistes incroyables comme Emma Malaka J'aime beaucoup le résultat de ce portrait. Ici, j'aime bien utiliser support sec lorsque je dessine personnages parce que j'ai l' impression d'avoir plus de contrôle, mais c'est amusant d'ajouter de la peinture pour tester cela. Et bien sûr, j' adore utiliser de la peinture, mais j' essaie constamment de trouver les matériaux que j'aime utiliser. Par exemple, ici, j' utilisais des pastels à l'huile. J'adore le look, mais c'est aussi donc ça devient parfois un peu salissant. C'est un autoportrait de moi quand j'étais accro à la glace. L'hiver dernier et en essayant de le faire, comme ça. Ici, je ne sais pas si ce visage est assez beau, mais oui, ici c'est plutôt comme s'il faisait si froid et si délicieux. ici que j'ai commencé à travailler avec PanPastels, et c'est quelque chose sur lequel je vais me concentrer dans ce cours, parce que je les adore tellement. Voici donc quelques dessins de groupe que nous avons avec un autre professeur d'art, Emas Moka Et voici d'autres portraits et personnages. J'adore ce médium. J'adore sa douceur. J'aime les effets qu'il produit, surtout lorsque vous dessinez de la peau et des cheveux, car il a une texture transparente que vous pouvez obtenir. C'est juste que j'aime vraiment ça. Et puis avec des crayons sur le dessus, ça marche vraiment bien. J'aime aussi le fait que vous n' ayez pas à attendre que la peinture sèche. Le pastel est donc devenu quelque chose avec lequel j'ai beaucoup aimé travailler, en particulier lorsque je dessine des gens. J'ai donc l'impression que le reste de mon carnet de croquis est rempli de ce pastel pastel. Voici d'autres œuvres de personnages. Voici le pastel en arrière-plan juste pour donner de la couleur à ma petite étude de personnage. J'aime vraiment qu'ils soient amusants. Si vous avez des enfants, vous savez qu'ils ne se contentent pas de rester assis et de s'asseoir joliment. Par exemple, s'ils sont assis ou qu'ils font quelque chose, ils sont train de faire des choses. Et voici une petite scène de ballet. Honorez-moi en tant que ballerine. Voici un autre défi de 40 visages. Ma fille m'a aidée à nouveau avec deux d'entre eux. Elles sont vraiment géniales. Et ici, j'ai vraiment essayé de redessiner la forme de la tête des gens, afin qu'elle n'ait pas besoin d'être parfaitement ovale à chaque fois. Des formes un peu bizarres comme celle-ci commencent donc à être vraiment intéressantes parce que cela leur donne simplement plus de caractère, et c'est quelque chose que j'aimerais réaliser Peut-être que vous essayez de réaliser quelque chose d'un peu plus réaliste, et c'est bien aussi, évidemment. Et encore une fois, la palette de couleurs limitée est vraiment utile dans ce genre de situation lorsque vous essayez simplement de comprendre des choses et vous n'avez pas à penser à 5 millions de couleurs. Voici un Je m'apprête à faire un petit exercice avec vous plus tard dans le cours. Ce serait donc amusant à faire. Voici quelques peintures que j'ai essayé de faire. Cette fille a les yeux très croisés, ce qui est dommage. Mais oui, et moi, peu importe. Vous apprenez chaque fois que vous créez quelque chose de nouveau. Très vert sur vert. J'ai apprécié les légumes verts. Voici d'autres exercices amusants. Voici la configuration pour que nous puissions relever le défi des 40 visages ensemble. Ici, j'ai encore exagéré les bras sur deux personnages, et je trouve que c'est, encore une fois, très amusant à faire J'ai vu cette image et elle portait un manteau assez large pour sa taille, mais je l'ai vraiment accentué Et ici, le simple fait de penser à rentrer chez soi pour faire les courses donne parfois l'impression que c'est aussi gros J'aime beaucoup la façon dont ils se sont révélés également. Encore une fois, je dois le réparer. Il faut que je répare ça. Parce qu'ils se sont révélés vraiment beaux. Très bien, nous allons travailler sur autres personnages complets, et nous terminerons cette page ensemble Encore une fois, j'adore le look des pastels doux avec des crayons de couleur. C'est tellement joli. J'espère que vous aimerez également en apprendre davantage à ce sujet. Et pour ce qui est de la transformation du personnage, j'utilise la même image de référence pour ces quatre personnes, puis j'ai juste vu comment je pouvais m'en sortir faire des idées différentes et y réfléchir. Nous allons donc le faire ensemble. Et voici la mise en place d'une page afin que nous puissions faire un dessin fini similaire à celui que j'ai fait ici. Avec du washi, pas du washi tape, avec du ruban adhésif pour papier peint J'aime beaucoup cette cassette. C'est de la marque suédoise T Tessa Tesa Et en voici une autre que j'ai faite récemment, faite hier, en fait. Et encore une fois, dessiner une figure, essayer d'accentuer différentes choses, tester différents visages. Hum, oui, j'aime vraiment. Celui-ci, je lui avais dessiné la tête grosse. C'est pourquoi j'ai colorié le fond et j'ai réessayé, et j'aime beaucoup le fait que sa tête prenne plus de sens dans le contraste entre son grand corps ses pieds énormes et sa toute petite tête. Et ça a l'air bien plus amusant. Et quand elle avait une tête proportionnée à son corps, ça proportionnée à son corps, avait l'air ennuyeux parce que tout était gros C'était une grosse tête, un gros corps, grandes jambes, de grands pieds. Et puis en travaillant sur les expressions, j'aime beaucoup celle-ci. Elle fait vraiment preuve d'un bon œil. Celui-ci est plutôt bon aussi. C'est plutôt un œil secondaire, un peu méfiant. Celui-ci a l'air curieux et peut-être un peu effronté. Celui-ci est plutôt mignon. D'accord, c'est ce qui est écrit dans mon carnet de croquis. J'espère donc que vous aurez hâte de remplir d'autres de ces pages avec moi ensemble, et que nous pourrons remplir d'autres de ces pages avec moi ensemble, en apprendre davantage sur la création de personnages vraiment intéressants et amusants que vous pourrez ensuite extraire de votre carnet de croquis pour créer , par exemple, des illustrations ou des affiches de livres pour enfants , dans votre travail d' illustration ou peut-être même dans la conception de personnages que vous pourrez ensuite extraire de votre carnet de croquis pour créer , par exemple, des illustrations ou des affiches de livres pour enfants, dans votre travail d' illustration ou peut-être même dans la conception de personnages au sein de votre portefeuille de conception de surfaces. OK, commençons. 4. Fournitures: D'accord. Il est temps de parler de matériel de dessin. Je vais surtout partager avec vous les types de matériel de dessin que j'aime le plus et avec lesquels je me sens le plus à l'aise lorsque je dessine des gens. Puisque nous allons maintenant jouer avec les matériaux, j'ai pensé que je pourrais sortir mon carnet de croquis parce que ce sont les talons royaux Il est un peu plus abordable et son papier n' est pas aussi élégant que l'autre Je vais donc aborder ce point pour parler des matériaux. Donc, pour ce cours, nous allons beaucoup travailler avec matériaux traditionnels, comme un crayon de couleur et non un crayon de catalogue. Un crayon ordinaire. Voici donc la Black Win Pearl. Vous pouvez utiliser le crayon de votre choix. J'aime celui-ci parce qu'il est très sombre, très lisse et très beau. J'aime aussi le support sport Caveco, et vous pouvez acheter des câbles de rechange Je crois qu'il y en a cinq. C'est la taille de cinq millimètres, et le plomb que j'ai acheté provient de Fabri Castel, et je pense que c'est cinq B. Je pense que oui. Il fait donc également très, très sombre. Donc celui-ci est également similaire. C'est encore plus fluide. Il est très doux et j'aime sa taille épaisse Ce sont donc des crayons. Et si vous aimez les gommes et que vous utilisez n'importe quel type de gomme, celle-ci vient également de Sabra C'est bon Ensuite, nous pouvons parler de crayons de couleur J'aime créer tous les détails de mes œuvres avec des crayons de couleur J'aime donc beaucoup les crayons de couleur de Prisma Color. Je les trouve très gentils. J'aime le fait qu'ils soient aussi de la même couleur que le crayon. Je les utilise donc beaucoup. Je pense qu'ils sont vraiment lisses et qu'ils ont des couleurs vraiment éclatantes Vous pouvez également les acheter individuellement, et vous n'avez pas à les acheter en pack. Ils ont des couleurs intéressantes. Voici donc quelques couleurs que j' aime beaucoup, le beige rosé. Et Clay Rose. Ils sont très similaires, comme les versions plus sombres et plus claires l'un de l' autre . Nous avons également du henné Si vous voulez quelque chose de plus chaud, c'est une belle couleur. J'aime bien ces couleurs aussi. Celui-ci s'appelle Beige Sienna. C'est très rose. Je dirais que c'est la seule qui ne correspond pas à la couleur du crayon, mais c'est une couleur beige très intéressante. Et puis quoi d'autre ? Celui-ci brun banc de sable est beau, très vert. Comme ceux-là. Ce sont donc les couleurs prismatiques, et elles sont vraiment belles à utiliser J'aime aussi beaucoup les crayons de dessin der went. Ils sont si épais et crémeux et ils ont de belles couleurs. Je les aime bien. Voici donc la lumière Sienna J'ai également vu sur Internet qu'ils proposent encore plus de couleurs parce que leur palette de couleurs est assez limitée. Et puis les polychromos sont un classique. Ils sont également sympathiques. Ils sont intéressants parce qu'ils sont abordables et faciles à trouver ici en Europe. Il est difficile de trouver les couleurs prismatiques en Europe. Oui, et vous pouvez voir qu'elles se superposent bien. habitude, je ne superpose pas beaucoup de couches, mais de toute façon, et j'aime bien ça. Ce sont ceux-là. Quoi d'autre ? Nous avons aussi, bien sûr, les luminans Carendas qui sont de magnifiques crayons de couleur, mais ils Mais celui-ci, Sepia, est incroyablement pigmenté. Il est donc agréable d'en avoir quelques-unes dans certaines couleurs, en particulier dans les couleurs sombres, comme le sépia, et elles ont une couleur indigo foncé, un bleu foncé C'est juste ridiculement pigmenté. Je suggère donc vivement de les choisir, mais pour les couleurs habituelles, je choisirais les couleurs polychromos ou Prisma Voilà les crayons de couleur. Et maintenant je veux partager avec vous ces magnifiques pastels à la poêle J'ai donc acheté un set. Ce n'était pas un set complet. Je pense que c'était une, deux, trois, quatre, cinq, six, sept couleurs. C'était le set de portraits, donc il y avait ces bruns et celui-ci dans le bleu, et j'ai ajouté quelques autres couleurs, et j'ai d'autres couleurs que j'ai achetées séparément sur le côté Ils se présentent généralement comme ça en petit, ils ressemblent presque à du maquillage, je suppose Et par rapport aux pastels ordinaires, pastels mous ont une belle texture, et il y en a, par exemple, du type en bâtonnet, comme pastels mous ordinaires qui sont assez crayeux et vraiment pigmentés, mais ils retiennent beaucoup Donc oui, tu dois, genre, les intégrer vraiment dans ton papier ou vraiment utiliser un fixateur. Et c'est vraiment très désordonné. y a pas non plus de crayons cool it, crayons pastels, donc ça rend les choses moins salissantes, mais Il y a tellement de poussière lorsque vous utilisez des crayons, et il n'est pas recommandé de les souffler, car elle est projetée dans l'air puis vous la respirez dans vos poumons donc idéal d'utiliser un petit pinceau pour est donc idéal d'utiliser un petit pinceau pour le brosser ou de le sortir à l'extérieur. Nous allons le laisser fonctionner. C'est donc un élément à prendre en compte lorsque vous utilisez des pastels mous, mais les pastels à la poêle contiennent une sorte d'autre liant, sorte qu'ils adhèrent vraiment bien au papier Je comparerais cela à des fards à paupières, sont fournis avec ces petits outils géniaux, ou vous devez les acheter, mais ils sont faits pour eux , ce qui est amusant Il suffit donc de les tremper légèrement, puis il y en a beaucoup moins. C'était que j'en ai des tonnes sur ma page pour commencer. Beaucoup de poussière, mais je dois te montrer que ce n'est pas si poussiéreux que ça Vous pouvez en quelque sorte les intégrer à la page. Et souvent, dans mon carnet de croquis, je ne les répare même pas parce qu'ils sont comme s'ils étaient là Mais ceux-là, ils sont tellement désordonnés. Par exemple, ici c'est désordonné. Si vous vous frottez les mains dessus. Mais il y a une énorme différence, et puis utiliser ces outils est amusant. Et comme leur forme est tellement étrange, vous n'avez pas autant de contrôle en peignant comme ça qu'en dessinant avec un crayon sur lequel vous avez beaucoup de contrôle. J'apprécie donc vraiment beaucoup ce médium. Et ils sont disponibles dans des tonnes de couleurs. Ils sont assez chers. Alors, recherchez-les sur les soldes et autres activités de ce genre. Mais si vous aimez cette texture de pastels doux, mais que vous détestez leur salissure, c'est pour vous Je n'aime pas la quantité de plastique que c'est ou quoi que ce soit d'autre, mais parfois. C'est juste que, je ne sais pas, je dois m'en occuper. Ils se mélangent très bien. Vous pouvez les superposer magnifiquement. C'est juste une nouvelle texture vraiment intéressante, et j' aime vraiment leur apparence. Ils deviennent désordonnés. Vous pouvez en avoir plusieurs pour différents types de couleurs. J'en garde généralement un pour les couleurs claires et un pour les couleurs foncées. J'utilise également un chiffon pour dépoussiérer ou essuyer légèrement les couleurs en excès afin de pouvoir choisir une autre couleur J'en ai un au petit doigt , un jaune clair et un brun Ils sont parfaits pour les tons de peau. En plus de ces petits outils géniaux, ils ont aussi d'autres outils comme celui-ci qui est plus droit, mais je trouve que celui-ci se casse beaucoup J'ai un capuchon en silicone, mais il se casse tout simplement. C'est un peu plus difficile à utiliser. Je préfère les autres qui sont plats. Mais cela fonctionne aussi. On a juste l'impression de peindre, mais cela a un effet doux et elles se superposent magnifiquement. Et si vous faites une sous-couche de différentes couleurs, vous pouvez bien sûr y remédier avec un fixateur Ils ont également ces outils amusants. Je les ai dans un vieux bocal. Elles ressemblent, encore une fois, à des outils de beauté, à des éponges de beauté, mais elles sont un peu plus compactes Ils ne sont pas très mous, donc ils ont encore, je ne sais pas, une certaine forme. Ils se présentent sous différentes formes, donc vous pouvez obtenir des détails différents, comme si vous pouviez bien voir la couche par-dessus d'autres éléments, cela ne l'efface pas complètement , mais cela donne juste un effet flou, donc elles sont tellement jolies et amusantes à utiliser Il y a donc ça. Je voudrais également vous montrer le fixateur que j'utilise au cas où cela serait intéressant Ce n'est qu'un chiffon en coton. Je préfère cela au papier à usage unique. J'ai trouvé celui-ci que j'aime beaucoup. C'est une solution de base géante. Et ça ne pue pas très mal, et c'est assez abordable C'est donc celui que j'ai trouvé là où je vis en Suède qui fonctionne bien. Et encore une fois, ça ne pue pas et ça ne sent pas, on n'a pas l' impression qu' il y a un revêtement étrange ou quoi que ce soit C'est vraiment sympa. Vous pouvez simplement utiliser un fixatif pour cheveux ordinaire, mais ce n'est pas aussi bon, et j'ai l'impression qu'il ne se vaporise pas aussi bien parfois, et que vos papiers vont puer comme de la laque pour cheveux D'accord. OK, ce sont donc tous les bons matériaux que nous allons utiliser pour cela. Dans ce cours, il se peut que je prépare des peintures, et si c' est le cas, je vous en parlerai en classe 5. Les bases du dessin de personnes cs: C'est bon. Dans cette section, je vais vous partager tout ce que je sais, tous les petits trucs et astuces que j'ai appris au fil des ans en suivant un million de cours dispensés tous les petits trucs et astuces que j'ai appris au fil ans en suivant un million de cours dispensés différents professeurs allant à l'école d'art dessinant et en dessinant pour que vous puissiez également vous sentir à l'aise pour créer des images de visages, de personnes, de personnages, apportant votre propre personnalité aux choses. Passons en revue tout cela. J'adopte une approche très détendue dans la plupart des cas. Je pense que vous le remarquerez si vous avez suivi plusieurs de mes cours. Je n'aime pas trop être super réaliste ou imposer de grandes règles ou quoi que ce soit d'autre. J'aime simplement être décontractée dans ma création artistique, et je pense que je préfère cela. C'est moins stressant. C'est moins de pression sur vous-même. Je vais vous dire quelques choses sur l'anatomie, mais si vous voulez suivre un cours approprié, il y en a beaucoup sur Skillshare qui vous apprendront à dessiner correctement les gens Je vais juste partager avec vous les bases absolues pour que vous puissiez créer des personnes, puis vous pourrez apprendre à enfreindre les règles. Je vais donc choisir un joli crayon de couleur ici. J'aime bien celui-ci. Ça s'appelle le henné Donc, si tu veux l'être, nous allons commencer par les visages. Donc, si nous voulons dessiner une tête, vous pouvez, bien sûr, la forme ovale normale Voici le haut de la tête et le menton. Et au milieu, je suis sûr que vous avez vu à de nombreuses reprises que les personnes qui dessinent le décomposent en deux et puis voici. Donc, dans cette moitié du visage se trouve l'endroit où se trouvent vos yeux. Vous pouvez donc y placer les pupilles, puis votre globe oculaire repose dessus ou sur votre paupière, je suppose Maintenant, je ne l'ai pas fait de manière très proportionnée , car la règle suivante est qu' un œil et un œil doivent tenir entre les deux. Il devrait donc y avoir un autre œil à sa place et un œil de chaque côté. Encore une fois, je ne pense pas qu'il soit important que ce soit exactement parfait. C'est ce qui donnera du caractère à vos personnages. J'ai donc fait en sorte que mon personnage ait les yeux bien écarquillés, et je trouve ça très joli. Mais si vous vouliez que cela soit un peu plus réaliste, vous devez vous assurer que vos yeux sont près séparés d'un œil sur les trois, un, deux, trois, quatre, cinq endroits. D'accord. Voilà donc tes yeux. Et puis entre la ligne de vos yeux, il y a la moitié du chemin et la ligne du menton, vous allez créer une nouvelle marque. C'est donc la moitié du parcours. Et c'est là que ton nez s'arrête. Vous pouvez donc y mettre vos petites narines et créer un joli petit Et puis ton nez remonte jusqu' aux sourcils. Donc, si vous voulez le faire et que le front se trouve un peu au-dessus de vos yeux Et encore une fois, c'est quelque chose avec lequel vous pouvez jouer pour le rendre encore plus agréable à vos yeux. Par exemple, les hommes ont des sourcils plus épais et plus proches de leurs yeux, et les femmes peuvent avoir plus d'espace sur les paupières et avoir des bruns plus fins Cela dépend, encore une fois, du type de personnage que vous dessinez. Et entre le nez et le menton, encore une fois, nous allons passer à la moitié , et c'est là que se trouve le bas de vos lèvres. Donc, ici, vous pouvez dessiner une petite bouche. Là-bas. Tu peux faire le petit nœud de Cupidon ici si tu veux Ensuite, vous avez de la place pour le menton. Et j'ai parfois l' impression que vous avez un front énorme, mais pour le moment, cette personne n'a aucun poil. Nous devons également parler d'oreilles, et d'oreilles assises. Ils peuvent commencer au milieu des sourcils jusqu'au bas du nez Mais, encore une fois, c'est comme une préférence. Si tu veux que quelqu'un ait de plus grandes oreilles, peut-être plus. Hmm, c'est une oreille assez grande Oui, il y a quelque chose avec lequel tu peux jouer avec oreilles extérieures plus collantes ou juste une oreille simple ou petite, tu sais Donc c'est juste un visage réaliste et l'endroit où tu mets des objets. Encore une fois, c'est le haut de la tête, alors peut-être que vous tracez la racine des cheveux un peu vers le bas jusqu'au front, là où vous le sentez. C'est bien. Je n'ai pas comme si je n'avais pas, genre, de marque. Ce n'est pas la moitié du chemin. C'est à moins de la moitié du terrain. Et puis ici, nous pouvons leur donner quelque chose qui leur donnera un petit coup de pouce. Nous leur donnons une belle partie centrale. De plus, il s'agit du sommet du crâne, de sorte que les cheveux peuvent également remonter. Je veux dire, tu peux avoir de gros cheveux texans très moelleux, ou tu peux, tu sais, les garder un peu plus plats Mais, je veux dire, c'est là, encore une fois, que vous pouvez ajouter du flair Si quelqu'un a de gros cheveux bouclés, ses cheveux peuvent être tout en haut, tu sais. C'est donc une bonne chose. Les hommes ont un cou plus épais que les femmes. Donc, si vous avez un cou beaucoup plus épais, vous aimerez entendre pour lui donner un look masculin, et si les femmes ont un cou plus fin, vous voudriez le mettre un peu plus loin Voilà. Même chose nez et les oreilles des hommes seraient plus grands, le nez serait Ce sont donc toutes des choses avec lesquelles vous pouvez jouer, mais maintenant vous savez au moins où vous les mettez. Si nous y revenons très rapidement, voici juste un simple visage ovale avec lequel nous pouvons tracer les lignes pour commencer. Voici la partie centrale. Ici, je vais essayer de le faire mieux en dessinant un peu l' œil. Amer. Donc ici, c'est comme un espace oculaire là, un espace oculaire là, et un. Encore une fois, je ne suis pas très doué pour ça. Je l'ai fait, comme si c'était le cas. J'en fais un ensemble un peu trop large. Mais je ne pense pas qu'il soit nécessaire de détruire une règle. C'est bon Voici le point central. C'est là que passe le nez. Tu vas t'amuser bien. J'aime faire des sortes de nez de cochon. Vous pouvez en parler à The Brow Boon. Encore une fois, avec les sourcils, vous pouvez faire beaucoup d'expression. Si vous faites les sourcils comme ça, ils ont l'air vraiment surpris. Ou si les sourcils sont comme ça, tu as l'air en colère. Entre le bas du nez et le menton, vous avez cette ligne médiane, et c'est là que se trouve la bouche par-dessus. Donc, si tu ne fais qu' un simple personnage, tu mettrais juste l'arc comme ça. Ou si vous voulez ajouter la lèvre supérieure, c'est ce que vous feriez. Là encore, j'ai trouvé que j'avais mis les oreilles un peu trop hautes. Je vais donc peut-être le faire quelque part entre les deux et réduire un peu les oreilles. R, je m'arrête là. Donc, c'est plutôt un visage d' adulte ou de jeune adulte. Je peux t'apprendre quelques astuces pour autre chose. Nous ramenons donc ici la racine des cheveux, pas complètement à mi-chemin du front, mais un peu plus loin, peut-être un tiers. Ensuite, vous pouvez dessiner des cheveux, leur donner du volume pour que leurs cheveux ne collent pas à leur crâne Et là, nous avons une belle partie. Celui-ci a l'air plus masculin, je dirais donc que je vais leur donner un cou plus épais pour montrer qu'ils sont des hommes. Si nous voulons commencer à parler comme à un enfant, alors peut-être que vous pourriez lui faire une tête un peu plus ronde qu'ovale, nous dessinons les lignes sur son visage. Une petite astuce dans le monde des dessins animés est d' ajouter les yeux sous la ligne et de donner aux petits enfants de plus grands yeux, un grand front Toutes leurs fonctionnalités sont simplement plus mignonnes et plus petites. Donc je dirais qu'il suffit de tout réduire, compacteur sur le visage Il ne faut donc pas faire ça avec les lignes, comme garder le nez la souris et les yeux assez proches l'un de l'autre et les sourcils. Veillez donc à ce qu'il ressemble davantage à un bébé. Vous pouvez encore exagérer cela, et ce sont des choses que vous pouvez essayer. Mais encore plus rond et voici le milieu du visage. Voici de jolis grands yeux sur le petit bébé et tu peux faire comme une souris et tout ça de plus près. Tu vois qu'ils ont l'air plus jeunes ? Je ne sais pas pourquoi. Je suppose que c'est parce que les enfants ont juste une grosse tête par rapport à leur corps Tu leur donnes juste un petit cheveu sur la tête. Euh, les personnes âgées sont pareilles. Par exemple, avec les enfants, tu vas t' assurer de ne pas leur donner de lignes d'expression. Si vous commencez à donner des rides d'expression à un bébé, comme joues comme ça, il ressemble automatiquement à une personne âgée Donc, si vous voulez faire une personne âgée ici, comme d'habitude si vous pensez au visage, vous aurez peut-être plus de bijoux et autres choses, mais pareil ici avec les yeux au milieu du visage, et voici le milieu où le nez, le nez et les oreilles grossissent de plus en plus avec l'âge, les personnes âgées ont un beau nez chara, peut-être que les sourcils sont un peut-être que les plus clairsemés pour le vieil homme, ils ont peut-être de beaux poils supplémentaires À mi-chemin entre le nez et le menton, c'est la bouche. Vous pouvez l'ajouter. Ici, si vous les ajoutez comme les lignes autour de la ligne du sourire , puis comme des pattes d'oie, vous pouvez même donner quelques cernes. C'est vraiment là que vous allez les faire paraître plus vieux en ayant le visage peut-être plus, tout pendu un peu plus. Et puis des rides sur le front. Les oreilles peuvent être très grandes ici parce que les gens n' arrêtent pas de grandir, ce qui est vraiment chouette. Je vais leur donner un joli cadeau pour les rendre plus épais. Voilà. Voici donc quelques moyens simples de mettre le visage en place de manière ce que l'œil humain puisse le reconnaître comme un visage. Ensuite, dans ce cours, nous allons continuer à jouer avec ça. Voilà ce que tu vas faire pour que ça paraisse bizarre. Vous allez toujours reconnaître un visage en ayant les yeux, le nez et la bouche, mais si tout d'un coup vous allez jouer un peu plus avec cela. Si vous modifiez la ligne de vos yeux pour qu'elle apparaisse, à quoi ressemble-t-elle ? Ensuite, tu peux choisir de faire ce que tu veux. ce que tu veux faire ? Mais le nez est là. Nous pouvons d'abord essayer. Donc, vous le reconnaissez toujours en tant que personne, mais ils ont l'air drôles. Ils ont l'air intéressants. Donc, ou nous pouvons essayer, vous pouvez également tout réduire sur le visage. Donc, de très petites fonctionnalités. Ici, je vais plutôt me lancer. Ça a juste l'air drôle aussi. Et intéressant donne un look différent. Il y a donc tellement de choses pour commencer, mais oui, testez-les dans votre carnet de croquis, créez simplement différentes personnes et voyez comment, si vous jouez avec différents détails, pouvez créer quelqu'un qui peut vous faire passer de bébé à un adolescent puis à un adulte et voir comment vous pouvez créer cette personne avec les mêmes cheveux, peut-être les mêmes Mais en vieillissant, vous pourriez même en faire un quatrième et en faire un grand-père en ajoutant simplement plus de rides et de bijoux et leur donnant une apparence vraiment belle C'est donc quelque chose avec lequel vous pouvez jouer dans votre carnet de croquis Pour passer rapidement en revue les règles du dessin d'une figure, je voudrais utiliser cet exemple que j'ai dessiné dans l'un de mes carnets de croquis, et vous utilisez la mesure d'une tête pour indiquer l'âge d'une personne, ce qui est vraiment intéressant Donc, si vous pensez à la taille avec laquelle vous avez créé votre tête, un adulte pensez à la taille avec laquelle vous avez créé votre tête, mesurerait neuf têtes. C'est une personne extrêmement grande. Peut-être qu'un adulte ordinaire mesure plus de sept ou huit têtes. Et un bébé mesure deux têtes. Donc, pour vraiment souligner la taille de la tête des bébés, celle-ci est de la même taille que le reste de Un petit enfant de trois à cinq ans a trois têtes, et comme un enfant de cinq à neuf ans, quatre Quand vous arrivez à un adolescent, vous mesurez peut-être cinq ou six têtes. C'est donc une chose à laquelle vous pouvez réfléchir pour obtenir correctement les proportions globales de personnes, surtout si vous essayez de dessiner des adultes par rapport à des enfants. Je pense que c'est la plus grande différence. Je ne pense pas qu'il soit nécessaire, encore une fois, sortir votre règle et de vérifier que vous avez fait exactement sept têtes de haut par personne, mais il est intéressant de savoir cela pour que, encore une fois, vous obteniez les bonnes proportions. Quelque chose que tu peux fabriquer. De toute évidence, vous êtes un artiste et vous pouvez choisir l'apparence de vos personnages. Et si vous jouez avec ces proportions, ce sera vraiment amusant et intéressant. Et j'aime bien ça. Mais, encore une fois, vous devez y réfléchir, comme le fait que les bébés sont tels que si vous dessinez un bébé dans les mêmes proportions qu'un adulte, il aura simplement l' air d'un adulte rétréci plutôt que d'un Encore une fois, je chercherais des cours d'anatomie appropriés sur Skillshare si vous voulez en savoir plus à ce sujet, dessiner des figures et, exemple, le cadre des personnes Je ne veux vraiment pas en parler parce que je n'ai pas l'impression que ce soit mon expertise. Je pense que tu devrais juste y aller et voir ce qui se passe. Et puis, si vos collaborateurs sont un peu bizarres, c'est une réussite stylistique Très bien, nous sommes maintenant à l'aise avec les proportions générales d'un visage Il est maintenant temps de commencer à dessiner ensemble dans notre magnifique carnet de croquis 6. Les grilles de visages aiguille: Dans les leçons suivantes, nous allons passer aux différents exercices que je vous suggère de faire pour commencer à mieux dessiner les gens. Donc, pour commencer, nous allons créer des grilles, et c'est un excellent moyen de configurer vos articles de manière à ce que vous soyez obligé de créer différents personnages Je vais vous montrer plusieurs exercices que vous pouvez faire afin de perfectionner vos compétences et développer de nombreux personnages différents. Très bien, mes amis, il est temps de commencer notre défi des 40 visages Et encore une fois, cela vient de l' illustratrice Sarah Dyer. Donc, si vous le faites et que vous voulez le montrer sur les réseaux sociaux, devez absolument l'y associer. Et utilisez le hashtag Sarah dire Patreon parce que c'est juste Je ne veux pas la voler, voler son idée comme la mienne. Mais je pense que c'est vraiment une bonne idée. Je pense que c'est la seule fois où je suggère sortir un rouleau et c'est vraiment amusant de s'asseoir et de créer ses grilles. J'en ai fait 40, donc c'est quatre par cinq sur chaque page, et il suffit de faire quelques calculs simples et de déterminer la taille que faire quelques calculs simples et de déterminer peuvent avoir vos carrés sur du papier au format que vous voulez. Je crois que les miens mesurent 5 centimètres carrés chacun, je crois. Et oui, asseyez-vous et prenez le temps de le faire. Et une fois que vous avez fait cela, vous pouvez commencer à ajouter vos visages. Cela dépend du type de personne que vous êtes. Si vous aimez commencer par le coin et aller rangée par rangée, je suis plutôt du genre à sauter partout, donc je vais le faire. Je vais sortir mes PanPastels et je vais juste travailler sur quelques-uns sur cette page Encore une fois, j'ai mes petits outils géniaux ici. Je vais m'en tenir à ces couleurs plus toniques. J'aime la diversité quand je dessine Je vais donc créer différents types de tons de peau, et vous pouvez les mélanger légèrement parce que celui-ci est un peu trop jaune. Celui-ci est un peu trop rose, et celui-ci est assez brun. Donc, vas-y. Mais ce sont aussi des personnages. Donc, si vous voulez quelqu'un à la peau violette, alors allez-y. Encore une fois, dans la dernière section, nous avons appris à bien dessiner une personne, et je veux dire, vous pouvez opter pour cela si cela vous convient, créer des ovales appropriés ici Ici, on peut en faire une. Nous pouvons commencer avec une belle tête ovale simple et régulière. Encore une fois, j'aime bien ces outils car ils ne les rendent pas trop nets. Et j'ai un petit pinceau moelleux juste pour enlever l'excédent sans souffler sur ma page et sans entrer dans mes poumons Mais j'espère que cela le mettra délicatement de côté. Et il n'y en a pas tant que ça. Lorsque je dessine, j' aime aussi m' assurer d'inclure un cou, assurer d'inclure un cou car les gens ne sont pas simplement une tête flottante. Je vais donc utiliser cette couleur un peu et l'ajouter. Mais en même temps, vous pouvez simplement créer des formes plus intéressantes. Comme je le disais, j'aime créer des formes différentes. Il fait des têtes un peu plus grosses et d'autres plus petites, d'autres plus rondes, d' autres plus carrées, d'autres plus funky Voici donc une tête vraiment carrée. Je vais leur donner un cou assez épais et les ajouter au hasard. Ici, je veux en faire des modèles vraiment longs et fins. Ça pourrait être amusant de jouer avec ça. C'est donc ça. Ensuite, je vais juste effacer cette couleur ici. J'ai mon chiffon ici. Améliorez cette couleur, et je pourrai utiliser le ton le plus petit doigt, puis ajouter quelques-uns de ces chiffres, encore une fois, juste en y puis ajouter quelques-uns de ces chiffres, encore une fois, juste en allant parce que vous ne pouvez pas être très précis avec cet outil, donc je vais juste dire : Oui, celui-ci ressemble plus à un haricot. C'est marrant De plus, nous n'en avons pas parlé, mais pour dessiner les gens sous un angle, encore une fois, il suffit de déplacer la ligne médiane. Ici. Je fais une autre grosse tête ici. Cela pourrait être une rangée de grosses têtes. Oh, une autre chose que vous pouvez ajouter, bien sûr, sont les oreilles si vous voulez ajouter des oreilles à ce stade. Comme ici, ils deviennent très grands ici, et puis ils peuvent avoir un cou très fin C'est donc quelque chose que nous avons oublié dans d'autres chiffres . Je peux donc ajouter un petit coup d'œil à certains d'entre eux. Qui d'autre faire ? À une autre personne très grande et maigre. Je vais entrer et écouter quelques-uns de ces personnages. Et ils sont approximativement au milieu de la tête. Celui-ci est peut-être un peu trop bas. D'accord. Il y a donc des personnes à la peau claire des tons de rose et de jaune, dans des tons de rose et de jaune, puis je peux utiliser une éponge pour une couleur plus foncée et ajouter des têtes flottantes aux tons de peau plus foncés. Alors, voyons voir. Je peux créer quelqu'un avec une tête très ronde et un très petit cou. Nous n'en avons pas parlé non plus, mais les petits enfants ont un tout petit cou. Cela peut être un adorable petit enfant. Et je pense que pendant que vous travaillez, vous pouvez trouver différentes personnes et j'aime tout faire par étapes, donc je vais faire toutes les têtes puis j' ajouterai tous les cheveux, puis j'ajouterai toutes les chemises comme vous le voyez. C'est comme ça que j'aime travailler, mais tu préfères peut-être travailler sur un personnage à la fois. Mais j'ai l'impression que ça va plus vite et je ne pense pas trop à chaque personnage si je passe de l'un à l'autre. Je n' aime pas vraiment Blobby Head. Comme s'il n'y avait pas de cou C'est plutôt marrant aussi. J'ai essayé de les disperser. J'aime bien cette forme de haricot, alors je vais réessayer ici. D'accord. Je vais faire un autre ovale, plus sûr, type de visage ovale, plus sûr, normal et plus sûr. J'aimerais avoir une belle nuque. Nous allons leur donner quelques oreilles. Et encore une. Fais-les ici. Que dois-je faire d'autre ? Je suis tenté de revenir en arrière et de regarder les autres personnages que j'ai créés précédemment dans ce carnet de croquis Oups. Ce n'est pas pour faire ça. Mais comme vous pouvez le constater, il ne dégage pas beaucoup de poussière, ce qui est très agréable. Et même, c'est un pinceau très moelleux, mais ce n'est pas le cas, il le macule sur tout le pourtour C'est juste à emporter. Cela fait un petit peu, mais pas de façon perceptible. Donc c'est tellement sympa. Voilà, j'ai fait toutes mes petites têtes, et je pense que je vais rester. Je vais rester aussi et je pense que je vais rester. Je vais clairsemée que ça parce que je ne veux pas recommencer, je ne veux pas être ici toute la journée avec toi à faire ça, même si en fait, je veux être ici toute la journée avec toi à faire ça, mais tu comprends ce que je veux dire Ensuite, je vais utiliser certaines de ces jolies couleurs chocolatées pour y ajouter simples épaules , juste qu'elles ne soient pas des têtes flottantes. Donc je vais donner Like, encore une fois, aux enfants, comme si leurs épaules étaient petites. exemple, leur tête est tellement énorme, donc je vais m'assurer que c'est vraiment exagéré, que la tête est grosse Et puis les hommes ont des épaules plus carrées. Ensuite, vous pouvez donner à quelqu'un l'air plus penché si vous soulevez les épaules. Donc, quelque chose donne l'impression que quelqu'un est bouleversé, qu'il regarde vers le bas ou quelque chose comme ça. Mais ce ne sont que des choses simples. C'est juste pour apporter de la couleur et de la personnalité. OK, cette personne. Donc, pour y parvenir, utilisons cette jolie couleur violette sur les autres personnes ici présentes. exemple, cette personne a l'air assez grande, donc elle remplit presque toute la zone inférieure. Et là aussi, les épaules des femmes sont généralement un peu plus rondes Vous pouvez vraiment vous les approprier en gens de faire des choses avec leurs bras ou en ayant d'autres détails, mais je voulais juste me concentrer sur de simples petits portraits de visages, incluant les épaules pour que vous obteniez Oui, vous avez une meilleure idée du personnage lorsque vous pouvez en voir davantage. OK, encore une par ici. OK, donc c'est très simple à ajouter. Alors maintenant, nous arrivons à quelque chose avec ces gens. Je les fais juste de ma tête, mais vous pourriez, bien sûr, évoquer un Pintresbard représentant différentes personnes que vous avez sauvées ou des différentes personnes que vous avez coiffures et Maintenant, nous allons passer à la coiffure, ce qui est toujours amusant. Très bien, alors permettez-moi de revenir à mon autre modèle qui a des couleurs plus foncées Nous pouvons commencer par faire en sorte que deux personnes soient blondes. Je vais donc utiliser cette couleur ocre pour donner à quelques personnes de jolis cheveux blonds Donc voilà, il me semble que je vais leur en donner un de plus. Coiffure courte. Encore une fois, j'adore ces outils qui permettent d'obtenir formes douces et inattendues. Ce n'est pas parfait. Qui d'autre devrais-je rendre blond ? Ici, cette personne peut aussi être blonde. J' aime vraiment son apparence, et ce n'est ni parfait ni précis. OK, donc il y a des blondes. Et puis je n'ai malheureusement pas, genre, un beau rouge orangé. Ce serait bien de faire de quelqu'un une rousse, mais ce n'est Nous pouvons donner à quelqu'un des cheveux bleus intéressants, juste pour s'amuser, cette personne peut avoir des cheveux bleus et bouclés J'ai l'impression d'avoir les cheveux bouclés et ces pastels s'accordent vraiment bien . D'accord ? Donc ça a l'air amusant. Ensuite, nous pouvons donner à certaines personnes des cheveux bruns normaux. Alors, hum, ici. Je veux aussi que ce mec soit un peu chauve et peut-être qu'on peut mettre une moustache. Les moustaches Et puis cette personne, j'ai l'impression que nous avons fait beaucoup de choses, donc je dois me procurer des coiffures un peu plus féminines, peut-être, juste pour représenter différentes Et évidemment, nous allons aussi faire des androgynes, des personnes non binaires Tu es une jolie coupe de cheveux normale pour maman ? Je ne sais pas Hum, d'accord. Cette personne, encore une fois, je ne sais pas. Devrions-nous faire une frange cool ? C'est peut-être je ne sais pas. Ils peuvent avoir un peu comme un mulet avec des banques. Je ne sais pas ce que c'est. Je pourrais aussi être comme une bibliothécaire avec un bon petit pain avec des banques J'essaie de me tailler un peu d'espace pour les oreilles. Ça a l'air sympa. Qui d'autre nous manque ? Il y en a deux autres ici. Hum, tu peux faire d'autres coiffures, ici, j'en ferai une autre avec les banques parce que les banques, c'est marrant Ensuite, nous pouvons leur donner un peu des tresses Adams du mercredi Allons-y. Et puis la dernière, on peut aussi garder quelqu'un chauve. Alors peut-être qu'ils devraient être chauves. Mais ensuite, j'ai l' impression qu' ils ont besoin d' avoir des oreilles alors. Je vais donc leur donner de très grandes oreilles. OK, donc c'est mon homme chauve ou ma femme chauve, peu importe. Donc c'est sympa. OK, pour mes silhouettes ici à la peau plus foncée, je dois leur donner des cheveux plus foncés qu'il y ait plus de contraste. Mais ce serait beau aussi. Faisons voir à quelqu'un qu'il est un peu foncé et que l'autre est un peu taché C'est dommage. Bien, on va donner une petite blonde à quelqu'un parce que c'est Qui devrait devenir blond ? Celui-ci peut avoir un joli look blond. Gentil, grand homme blond. Magnifique. Il n'y a pas beaucoup de contraste avec With the skin tone, mais nous allons utiliser des crayons de couleur pour donner contraste et des détails à Donc c'est bon. J' ai ce brun foncé. Je pense que c'est un nombre brut de couleur noire. Donc, celui-ci est génial. Nous allons donner à ce petit garçon une jolie coiffure frisée Joli. Hum. Que devons-nous faire ? C'est là qu'il est agréable d' avoir quelque chose à référencer pour pouvoir référencer les coiffures Je veux aussi des oreilles, celle-là. On peut faire des tresses et des trucs comme ça. Euh, faisons-le celui-ci. Comme il n'y a pas d' oreilles, je vais me couvrir. Nous allons donc leur faire en sorte qu'ils en aient une très belle. Ici Fluffy. Ça va entrer dans l'autre. C'est un afro légèrement asymétrique. C'est magnifique. Très bien, cette personne. Mm. Un peu comme si nous faisions un autre homme avec une moustache Oh, sois belle et moelleuse là-dedans. Ce type devrait-il avoir plus de cheveux sur le dessus ? Je peux peut-être faire un petit truc sympa. Encore une fois, je n'ai pas dessiné d'oreille, mais je peux en quelque sorte le découvrir. Devrions-nous faire un autre chauve ne pas avoir à nous occuper des cheveux ? Nous pouvons faire quelques tresses. Quelques belles rangées de tresses. Ça a l'air bien. Tu peux les faire tomber. Tu vois, c'est une belle texture. Pour ceux-là, parce qu'ils sont si sombres et qu'ils ont l'air être, je vais juste les jeter sur le sol de mon studio pour les maquiller. OK, maintenant nous avons des personnes qui ont les couleurs de base sur elles. Maintenant, nous pouvons entrer avec nos crayons de couleur pour apporter tous les détails J'ai des couleurs que j' aime utiliser sur mon personnel. Pour les personnes à la peau claire, en particulier celles à la peau plus rosée, j'aime utiliser un crayon de couleur plus rougeâtre Je trouve que ça a l'air vraiment sympa. Mais c'est quelque chose que tu dois découvrir, par exemple, est-ce que tu aimes quelque chose de plus pêche ou brun C'est ce que quelque chose comme ça est vraiment bien à faire. J'aime beaucoup aussi, celui-ci est vraiment bon, c' est le polychromos C'est aussi un brun assez rouge, mais pas aussi rouge que celui-ci. Et puis pour les détails foncés des cheveux noirs ou des visages foncés, j'ai de l'ombre foncée. Je n'aime pas utiliser le noir. Je pense que c'est trop dur, mais j'aime le brun très foncé. Alors, par qui devons-nous commencer ? Et voilà, je ne sais pas. Je vais utiliser la casquette pour mortem sur certains de ces visages. Nous avons donc découvert ces proportions et, bien sûr, ces visages, je ne veux pas tracer de ligne directe entre eux. Je vais juste y aller, essayer quelques trucs et me demander, en général, où se trouve le milieu du visage et essayer de mettre deux globes oculaires dedans avec un globe oculaire entre les globes oculaires des deux côtés Ici, je vais accentuer un peu l'oreille comme ça Tout dépend de ce que tu aimes faire. Ici, je ne leur ai pas donné de favoris pour ce personnage, donc je vais juste mettre un peu l'accent sur l'oreille interne Je n'aime pas dessiner des contours autour du visage, alors c'est juste quelque chose que je préfère ne pas faire. Ici, nous devons leur donner des sourcils. Je pourrais sortir un crayon bleu assorti à celui qui pourrait être amusant à assortir aux cheveux, et je pourrais le tirer vers le bas pour que tu leur donnes de jolis sourcils moelleux J'ai une sorte de visage général. J'ai d'autres cours de sketchbook dans lesquels j'ai parcouru de nombreuses expressions différentes, et je peux les relier à la description du Ici, je vais faire un de mes petits nez de cochon parce que je les trouve mignons, et je vais juste leur donner un simple sourire. Un premier personnage a été créé. Pour mettre en valeur les cheveux, je pense que je vais utiliser mon brun foncé juste pour leur en donner quelques-uns, juste quelques cheveux, pour les aligner. Allons-y. Et puis la chemise, nous allons la sortir, voici pour ma chemise bleu sarcelle, je vais juste faire un col comme ça Je ne veux pas trop insister là-dessus. Mon premier personnage est donc terminé, et maintenant nous allons en faire un autre. Faisons-le avec une jolie moustache moelleuse. Je vais m'assurer d' accentuer sa moustache, puis nous y mettrons son plus gros nez et sa lèvre légèrement Et voici ses oreilles. Je vais mettre l'accent sur ce point. Et ses cheveux ont juste l'air d'une belle texture duveteuse et bouclée Je vais juste donner un peu d' ombrage à la zone inférieure. Je trouve que ça a l'air vraiment naturel et sympa. Accentue ce joli point. Cette belle texture de cheveux bouclés. OK, et ensuite déterminez s'il va être content ? Peut-être que nous pouvons aussi le tester avec le positionnement des yeux, donc nous allons faire en sorte que son œil soit comme ça. Je vais les obliger à regarder de côté. Comme ils ont une moustache si moelleuse, vous devez avoir des sourcils moelleux Ce personnage est assez penché, donc je dois m'assurer que le collier ressemble davantage à ça Tu pourrais ajouter un bras. Vous pouvez entrer et ajouter quelques détails juste pour le fun si vous voulez montrer Comme, évidemment, vous pouvez consacrer autant de temps ces petits personnages que vous le trouvez amusant. Il y a donc cette personne. Je peux tester davantage cette couleur pêche sur ce teint pour voir à quoi ça ressemble Je pense que j'aime bien ça aussi. C'est un peu plus subtil. Je trouve que ça a l'air, juste plus mignon. Je pense que cela fonctionnerait bien si vous dessinez des enfants pour qu'ils n' utilisent pas un contraste aussi élevé que sur des adultes. Pour les yeux, pour les accentuer davantage, je trouve que c'est plus beau avec un peu plus de contraste Il fait donc plus sombre pour les élèves. Vous pouvez même faire différentes couleurs pour leurs cheveux. La couleur de leurs yeux peut être différente. Ce sont toutes des choses avec lesquelles vous pouvez jouer et comment vous voulez attirer les gens. Cette personne a donc l'air assez jeune, même si elle n'a pas de cheveux. Certaines personnes n'ont pas de cheveux. Vous pouvez également considérer les joues roses comme quelque chose avec lequel vous pouvez jouer Les taches de rousseurs sont toujours douces. De plus, je pense que cela donne vraiment apparence jeune à quelqu'un s'il a des taches Il y a donc tellement de choses amusantes avec lesquelles vous pouvez jouer pour personnaliser vos personnages et les rendre vraiment différents. Et c'est quelque chose avec lequel tu continues à jouer. Puisque nous travaillons sur ce domaine, je vais travailler sur les tresses de ce personnage Je vais juste faire une croix en croix ici, qu'on dirait qu'elle a été un peu tressée Tu as compris cette idée. Ensuite, je vais accentuer les oreilles. Il existe différentes manières de dessiner des oreilles, découvrir ce que vous aimez faire. En ce moment, je suis en train de les remplir. Parfois, j'aime juste faire ici, je le fais ici, accentuer un peu certaines lignes comme ça OK, alors cette personne, devrions-nous l'avoir plutôt comme je ne sais pas, pas triste mais un peu triste. Des nez différents, ici comme si tout le monde regardait vers le bas. Cela ressemble juste à du contenu. C'est bon. Et puis pour le violet, il nous faut en acheter un. Cela apparaît-il ? Ouais Allons-y. Ils ont donc l'air beaux et contents. Bien, qui devons-nous faire maintenant ? On va la faire. Elle a des cheveux intéressants, alors je n'ai peut-être pas insisté sur le fait que nous devrions avoir une couleur différente Voici une couleur qui ressemble plus à de l' ocre brûlé. Est-ce que ça correspond ? Donc, ce n'est pas le cas, il n'y a pas assez de contraste, alors peut-être que je vais plutôt opter brunâtre, pour essayer d'y mettre des boucles Je n'aime pas vraiment ça. J'aime dessiner des boucles. Et en dehors du pastel, ça a aussi l'air très amusant. Ici, je vais juste rendre les choses plus sombres parce que je n' aime pas ces traits, mais je peux m'assurer que ce côté soit un peu plus ombragé alors. Je peux aussi donner de l' ombre aux cheveux ici, puis les rendre plus contrastés là-bas pour que le visage apparaisse mieux Je peux également montrer à quoi ressemblent les traits avec un crayon brun plus foncé. Cela donne un aspect plus doux, donc nous pouvons avoir cette personne. Encore une fois, les yeux. Maintenant, je place le nez assez près des yeux. Encore une fois, cela les rend un peu plus utiles. Je peux faire une bouche plus pleine. Elle est jolie et voici de jolis sourcils. Allons-y. Parfois, il est du blanc aux yeux sur une peau plus foncée agréable d' ajouter du blanc aux yeux sur une peau plus foncée pour les faire ressortir un peu plus. Je peux aussi le faire sur les autres tons de peau, mais ça n'apparaît pas autant. Mais il semble que cela ne fait que les rendre plus visibles. Donc ça a l'air vraiment sympa. Encore une fois, vous pouvez penser à différentes couleurs de rouge. C'est trop léger. Il faudrait donc que je choisisse quelque chose d'un peu plus sombre. Ça a l'air vraiment sympa. Et devons-nous en faire une de plus ? Parce que oui, parce que c'est très amusant, mais moi aussi, nous avons d'autres choses à faire. Celui-ci est de plus en plus taché. Vous pouvez, bien sûr, faire tout le fond avec les pastels, les réparer, puis utiliser des crayons de couleur, mais j'aime vivre dans la nature et avoir beaucoup de taches Les taches s'effacent très bien aussi. Je dois mentionner qu' avec votre gomme, vous pouvez entrer et nettoyer les parties tachées du pastel avant de le Tout espoir n'est donc pas perdu. Donc, même ici, c'est un peu taché, donc c'est facile à emporter. Et puis soyez un peu plus prudent avec votre pinceau. Tu vois, je l'ai encore fait. Mais la couleur, pas le crayon de couleur. Leur gomme fait du bon travail ici pour nettoyer les choses. OK, donc on augmente ça. Nous allons donc nous coiffer nos petits cheveux bruns mercredi, ici. Je vais donc à nouveau accentuer les cheveux. Je vais, tu peux, le colorier un peu pour créer des ombres ou une sorte de motif tressé pour symboliser la tresse Pour leur visage, je vais continuer avec celui-ci ou je vais vous montrer à quoi il ressemble avec la couleur la plus prête à l'emploi. Hum, nous pouvons essayer quelque chose de différent. Cette personne a un visage si long, alors donnons-lui un long nez. Je vais y faire une autre forme. Et puis des yeux comme ça. Et puis bouche, bouche simple. Donnez-leur quelques sourcils. C'est bon. Colorier un peu cette chemise cette couleur verte a en quelque sorte disparu. Quoi qu'il en soit, un autre personnage est rapidement apparu. Et encore une fois, il y a tellement de choses avec lesquelles vous pouvez jouer ici : les différentes formes les différentes façons de dessiner les yeux, le nez et les cheveux, et couleurs que vous voulez utiliser pour accentuer le visage, si vous préférez quelque chose d'un peu plus profond comme celui-ci ou quelque chose de plus proche du teint, comme ici avec un brun plus chaud et ici avec une couleur pêche pour accentuer les tons clairs du visage, puis réfléchissez à la façon de rendre quelqu'un plus jeune ou un Oui, amusez-vous bien avec ça. Remplissez votre page avec différents visages et personnages. Et si vous le faites plusieurs fois, vous pouvez bien sûr revenir en arrière et travailler sur d' autres personnages que tout continuer à créer le même personnage à vous avez créés auparavant et continuer à créer le même personnage à chaque fois, en les améliorant ou accentuant quelque chose de différent à chaque fois C'est vraiment amusant, et j'aime faire ça tous les deux ou trois mois, juste pour avoir plus d'idées tester différentes choses et découvrir ce que j'aime et ce qui convient le mieux à chaque teint. Par exemple, ici, pour les cheveux blonds, je l'ai plutôt utilisé, euh mais pourquoi ai-je utilisé ce genre de couleur, ocre brûlé, et le ton est plus rougeâtre Ça a l'air vraiment sympa. Alors, jouez avec différentes choses et testez différentes choses pour différentes choses et testez différentes choses pour apprendre quelque chose et ce que vous préférez le plus. tous les personnages que j'ai créés, c'est celui-ci qui me plaît le plus jusqu'à présent, mais nous verrons ce qui se passera si je continue seule sur cette page. 7. Exagération: D'accord. Puisque nous avons travaillé sur ces 40 visages, je veux vous montrer et vous apprendre comment vous pouvez poursuivre ce processus. J'ai donc configuré ma grille un peu plus longtemps afin que nous puissions vraiment en accentuer et travailler sur quelques-unes à la fois J'ai donc créé certains de mes personnages. Je les ai extraits de mes 40 visages précédents, et j'ai retiré ceux que j' aimais avec lesquels je voulais continuer à jouer, et j'ai essayé de les recréer ici. Ensuite, nous allons aller plus loin et utiliser notre référence comme référence. Je vais donc sortir à nouveau mes PanPastels et m'assurer d'avoir tout mon matériel à portée de main ici Nous allons donc choisir certains de ces personnages, et nous allons continuer à les exagérer un peu Nous pouvons donc commencer par ce jeune homme. Et j'ai fait en sorte que son cou et son visage soient assez grands. C'est assez bancal. Il est donc déjà assez exagéré, mais comment pouvons-nous le rendre encore plus visible ? Donc ici, je ne sais pas, allonger le cou, rendre sa tête encore plus courte et plus trapue. Et comme un carré là-bas. Son oreille était assez large, baissée, assez basse et bizarre. C'est donc peut-être un pas en avant. C'est un peu différent. Ils sont assez similaires, alors comment puis-je le faire ? Et si je faisais en sorte que toute sa tête ressemble à une tache. Je n'aime pas, je ne sais pas si j'aime le résultat. Nous y voilà. Nous verrons. Ensuite, je vais confectionner leur chemise violette. J'essaie de rendre les épaules un peu plus anguleuses ici. Nous avons donc celui-ci. Ensuite, nous ferons venir leur voisin ici juste pour être dans le même quartier. J'ai donc besoin de ma mère. Nous allons lui trouver le ton brun. Et encore une fois, son visage l'est aussi, alors j' accentue peut-être vraiment cet angle du visage que j'ai créé Cela pourrait être intéressant. Et comme j'ai ce brun, je vais utiliser le brun pour ces cheveux, et on peut vraiment accentuer cette coiffure frisée Alors je fais les choses vraiment stupides, puis je lui donnerai de beaux cheveux On dirait presque qu'elle est en train de tomber. Mais comment pouvons-nous le recréer ? Faire en sorte que les cheveux aient également forme plus intéressante. C'est assez rond. Je vais donc essayer de le rendre un peu plus asymétrique. Ça a l'air intéressant. Et j'ai juste besoin de sa chemise verte, peut-être pour arrondir un peu ses épaules. Bon, maintenant nous avons deux personnes à souligner. Nous y voilà. Ce sont donc les couches de base. Je vais donc d'abord parler de ce personnage. Je vais utiliser cette couleur marron chaud, et je vais leur donner belles boucles à leurs cheveux de type Buffonti Et ici, sur les bords, je l'ai trouvé sympa. Je vais continuer sur cette lancée également pour accentuer la zone de brûlure latérale ici Hmm. J'aime bien la façon dont j'ai fait les boucles sur celui-ci, mais, tu sais, parfois, quand tu réessaies, tu ne réussis pas toujours mieux. Mais ensuite, tu peux apprendre, du genre  : Oh, eh bien, ce n'était pas ça. Je vais utiliser cette couleur pêche. Ce n'est pas tout à fait le même que celui-ci, mais c'est bon. Et j'ai fait en sorte que leur visage soit assez lisse, alors peut-être que je vais essayer encore une fois, mais peut-être encore plus exagéré mais peut-être encore plus Voici donc mon petit nez retroussé que j'aime bien Ça et ils avaient une expression de Broy, je ne sais pas expression de Broy, je ne sais Et leur donner des yeux bruns peut les faire paraître un peu plus sur le côté, leur donner de jolis sourcils moelleux C'est intéressant. Je ne peux pas dire que je pense que c'est bien mieux. Je préfère le premier, mais je dois juste, tu sais, essayer des trucs. Mais celui-ci est intéressant aussi. Voyons comment nous pouvons travailler sur l'expression de cette dame. Je vais utiliser ce brun foncé pour les cheveux, et j'ai aimé la façon dont j'ai fait les grands cercles pour indiquer des boucles plus grandes sur elle et un peu plus foncés autour du visage pour donner un contraste entre le visage et les cheveux Et puis il devient de plus en plus léger au fur et à mesure qu'il s'éteint. C'est tellement beau. Je pense que ça donne la légèreté aux cheveux bouclés. Ça a l'air sympa. OK. Ensuite, je vais utiliser ce brun chaud pour sa peau, parce que je préfère aussi ça, je trouve qu'il semble juste plus doux que le brun foncé pour les traits également Voyons voir. Je l'ai faite aussi. Genre, je ne sais pas. Exagère-la vraiment. Comme elle est si longue, je vais peut-être baisser encore son nez. Et elle est triste pour une raison ou une autre, ce qui n'est pas drôle. Et puis pour accentuer la tristesse, tu as les sourcils retroussés. Mm, je ne sais pas. Elle a l'air idiote. Quoi qu'il en soit, encore une fois, je ne sais pas si je fais du bon travail sur ce point à vous montrer Mais mon idée est que lorsque vous utilisez votre propre travail comme référence, vous pouvez le pousser ailleurs , essayer autre chose et vous pouvez comprendre cela l'améliore ? Est-ce que maintenant, j'ai l'impression que cela ne fait qu'empirer les choses ? Oui, j'ai l'impression d'avoir préféré les fonctionnalités. Je les ai trop exagérés. Ça n'a donc pas l'air aussi beau, mais les cheveux allaient très bien. Nous avons donc rendu les cheveux plus intéressants plutôt que plus ronds, mais j'aime bien cette forme, elle est vraiment belle. Devons-nous en faire une de plus ? J'ai presque envie d'en essayer un de ce côté car je pense que nous avions de bons concurrents J'aime bien tout ça. J'aime bien cette fille, parce que je l'aime de la taille, genre, de l'angle de son visage Je pense que ça s'est très bien passé. Nous allons donc l'essayer si nous pouvons l'obtenir. Et puis elle a eu, encore une fois, un très long cou. Comment faire en sorte que cela soit égal ? On peut faire en sorte que son visage soit vraiment large. Et puis de petites oreilles assez basses. C'est ce que j'ai fait sur nombreux portraits et je fais les oreilles trop basses. Cela donne une belle apparence. Ensuite, j'ajouterai les cheveux bouclés. Comment pouvons-nous exagérer encore une fois, en rendant les formes un peu plus asymétriques Donc plus anguleux. Cela pourrait être un peu intéressant. Là-bas. Ce n'est donc pas si rond. C'était tellement rond. Cela revient plutôt à accentuer l'angle de sa tête. OK. Je vais utiliser ce brun chaud. Ici, je vais faire la partie centrale et ici, autour des oreilles. Et puis, derrière le cou, il fait un peu plus sombre. Et puis ici, il y a genre une queue frisée OK. Et pour les fonctionnalités, je vais utiliser le plus intéressant C'est quoi ce nectar ? Comme un rose chaud. OK. Pour ce qui est de l'angle du visage, encore une fois, je veux m'assurer que je l'ai compris, puis que le trait soit plus petit parce que lorsque je crée les traits comme je l'ai fait ici et que j'ai appris, j'ai simplement exagéré cela un peu trop et j'ai juste les yeux trop grands Je vais donc m'assurer de faire les petits yeux. Ici, je lui donne de jolis yeux accentués, qui sont beaux, qui ressemblent presque à du maquillage, donc je vais lui donner un eye-liner plus foncé, eye-liner plus foncé, Oh, d'accord, ne ratez pas ça. Faites en sorte que cet œil soit un peu plus haut, et je pourrai le faire baisser. OK, c'est une bonne taille. Et puis j'aime le fait que son nez, son visage, tout s' incline de cette façon, alors qu'elle a l'air de cette façon C'était donc une bonne chose. Et puis avec les lèvres, en accentuant la lèvre supérieure puis juste la lèvre inférieure , on peut aussi lui donner des joues roses. Je pense qu'elle serait jolie avec quelques taches de rousseurs. Nous avons besoin de quelques sourcils, parce que c'est quelque chose que tu vas lui donner un air légèrement inquiet Comme si elle pensait à quelque chose. D'accord, puis je vais essayer quelques cils. OK, donc ici j'ai l'impression que nous avons au moins essayé quelque chose. Nous n'avons pas fait en sorte que ce soit trop sauvage. Nous avons juste accentué un autre aspect de ce personnage Je vais mettre son violet. C'était loin. C'était un peu sale, mais c'est vrai. OK, il y a donc ce personnage, donc c'est pareil mais différent. C'est donc principalement ce que je voulais dire. Que pouvez-vous faire pour modifier légèrement quelque chose afin de l'améliorer, espérons-le Je peux rapidement passer en revue les autres exemples que j'avais déjà donnés il y a un certain temps. Voyons voir. Où es-tu ? Ici, j'ai fait ces exemples, et j'ai essayé de rendre certains d'entre eux plus caractérisés. J'ai préféré un look réaliste, puis j'ai essayé de les simplifier avec des nez et des yeux plus simples et des formes comme ça C'est donc quelque chose que vous pouvez faire, les dessiner de façon plus réaliste, puis en faire un personnage. C'est donc une autre option que vous pourriez essayer. Bien, alors j'espère que vous avez trouvé ça amusant aussi. 8. Exagérer encore plus: C'est bon. Si vous voulez parler exagération de vos personnages et de la façon dont vous pouvez vous entraîner sans avoir à faire toutes les couleurs tout en vous concentrant sur ce que vous pouvez changer en peu de temps, j'adorerais vous présenter la création d'une page comme celle-ci avec un vieux crayon ordinaire C'est bon. Donc, plutôt que d'utiliser la référence photo, je vais utiliser ce visage, qui est fait selon ma méthode habituelle, vous savez, à moitié des proportions que nous avons apprises au début. Voici donc le visage, et j'utilise celui-ci pour manipuler et créer ces personnages, mais nous pouvons continuer à l'utiliser. Vous pouvez afficher sur Pinterest des images de différents visages ou simplement les créer au fur et à mesure. J'aime donc commencer par créer différentes formes de tête et façon dont nous pouvons le faire, puis en ajoutant du cou, parce que cela rend les choses plus intéressantes pour moi. Voici trois versions, puis nous pouvons réfléchir, encore une fois, aux proportions et les utiliser car ce sont proportions plus réalistes ou nous pouvons simplement jouer avec différentes choses. J'adore aplatir les traits du visage pour obtenir un cou plus épais et une apparence obtenir un cou plus épais et une apparence plus ronde. Je trouve ça vraiment mignon. Faire un visage vraiment petit est également très intéressant. En abaissant légèrement les traits, les lèvres sont plus grandes, les yeux plus grands, le nez plus gros, plus long, les oreilles plus grandes, plus petites. Il y a tellement de choses différentes que vous pouvez essayer. Et ils créent tous des effets différents, mais il est intéressant d' avoir certains paramètres. Donc, si on pense à cette personne, une coiffure très simple, quelques boucles qui sortent et des taches de rousseurs. Alors, comment pouvons-nous les fabriquer ? Ils ont également sur la photo, la mâchoire est très carrée. Ici, j'ai décidé de le rendre assez arrondi, mais on pourrait vraiment exagérer en donnant à cette personne une tête très carrée Donc je vais juste y aller. J'ai également mes références ici, alors comment puis-je développer davantage celles qui me plaisent ici ? Ici, j'aime bien, encore une fois, j'aime beaucoup ce look avec le visage serré. Nous pourrions essayer cela sur ce long visage, plutôt que d'allonger vraiment le visage, nous pourrions le serrer ensemble. Voyons donc si nous faisons quelques yeux simples. J'aime bien ses cils. On dirait qu'elle regarde vers le haut, et on va faire le nez de mon personnage, et je vais leur donner de belles taches de rousseurs. J'aime y ajouter du smog pour lui donner un aspect blush Je vais leur donner la bouche pleine. Lèvre inférieure, là. Si vous tournez légèrement la lèvre vers le haut, ils ont toujours l' air de sourire C'est très simple de s'assurer que le bout de la bouche remonte légèrement. Et puis il faut avoir des sourcils. Comme on dirait qu'ils regardent vers le haut, je vais avoir les sourcils bien levés comme ça. Et puis il y a les oreilles. S'ils regardent vers le haut, vous pouvez incliner légèrement la tête pour que les oreilles soient un peu plus basses en fait. Et puis ils ont besoin de cheveux. Nous devons en ajouter. Juste de simples cheveux bouclés. Nous pouvons avoir des boucles qui se sont échappées. Nous pouvons en avoir ici aussi. Il y a une version, puis ils ajoutent, par exemple, les vêtements. Ça a juste l'air un peu plus intéressant. Ça a l'air un peu bizarre, stupide et différent. OK, donc pour celui-ci, peut-être, j'ai l'impression que l'angle du visage est un peu faible. Donc, si vous pensez à la ligne invisible du visage devant le visage, vous vous assurez que le nez repose dessus. Et ici, on peut faire tourner la bouche vers le haut comme ça. Et puis un œil que vous pouviez à peine voir, puis l'autre. Voici quelques sourcils. Donc, ici, je ne regarde guère ma référence en prends juste quelques aspects. Vous ne verriez pas l'autre oreille, mais celle-ci serait là. Ensuite, nous apportons les cheveux. Et ici, nous devons déterminer à quoi ressemble l'arrière des cheveux. Peut-être que nous leur donnerons un bon petit pain ici derrière leur tête Et puis, encore une fois, quelques boucles qui sont là. C'est si simple que ça ? Que pouvons-nous essayer d'autre ? Si nous regardons mes autres exemples, , rendre les fonctionnalités vraiment grandes, vraiment petites. Nous pouvons faire une très petite version et voir ce qui s'y passe, à quoi cela ressemble. Ça peut avoir l'air vraiment stupide. Mm. Réglez le nez. Puis quelques yeux très rapprochés aussi. Comme dans ses beaux cils. Réduisez peut-être la bouche . Débuter ? On dirait un œuf ridicule. Mais, tu sais, ça dépend du type d'humeur de ton personnage. Genre, sont-ils du genre. Voulez-vous qu'ils aient un effet de gros bébé , un énorme bébé ? Par exemple, imaginez ce que les types de personnages et leurs caractéristiques disent d'eux et comment ils deviennent un personnage, L c'est intéressant de voir comment vous pouvez changer l'apparence d'un personnage. Donc, oui, vous pouvez simplement continuer et tester différentes choses. Et vous pourriez même écrire une liste de choses que vous voulez essayer, comme tout assembler, tout réduire , tout allonger. Euh, que pouvez-vous essayer d'autre ? accentuant les yeux, en accentuant la bouche, les lèvres, les sourcils, alors oui, il suffit de tout tester, comme accentuer le nœud de Cupidon, faire en sorte que cette J'aime beaucoup ce look aussi, le fait que tout soit réaliste, mais que l'on tire ensuite la bouche vers le bas beaucoup plus longtemps ou plus bas. C'est quelque chose que je teste beaucoup et qui me plaît. longs nez sont intéressants, surtout si vous avez un personnage qui a un très long visage Alors allez-y et jouez, tirez vers le haut, dessinez des portraits réalistes, puis utilisez-le comme référence pour vous y référer davantage, afin de pouvoir vraiment vous l'approprier ou d'obtenir des photos sur Internet avec lesquelles jouer et utilisez simplement cette référence. Vous n'avez pas besoin de ressembler à un objet photoréaliste. Le but est de créer des personnages qui ont beaucoup de personnalité et d'intérêt. 9. Figures et groupes complets éments: Bien, maintenant nous allons commencer à dessiner des chiffres complets, et je me lance Je n'aime pas dessiner et cartographier des choses, mais c'est parce que je m' entraîne depuis un moment Donc, si vous avez besoin de cartographier un peu vos personnages avec couleur claire ou un crayon ordinaire clair, c'est à vous de le faire. Mais j'aime simplement aller de l'avant et voir ce qui se passe. Pour ceux-ci, nous avons effectivement besoin de quelques références. J'ai donc sorti ce livre que j'ai sur mon étagère pour ne pas avoir à sortir autre chose. Et je vais juste faire la fille en couverture, et ensuite nous n'aurons même pas à tenir le livre ouvert. Je vais donc copier. Évidemment, c'est juste pour apprendre, vous pouvez donc copier d' autres images protégées par des droits d'auteur. Ils sont de Scott Schuman, ils sont donc ses droits d'auteur, vous n'êtes donc pas autorisé à les recréer. Et vendez-les, mais c'est juste pour mon carnet de croquis et juste pour apprendre, donc c'est bon Mais si vous voulez créer des personnages qui figureront dans un livre pour enfants ou qui seront imprimés et que vous voulez en tirer profit, vous devez créer des personnages entièrement vôtres à partir de votre imagination et vous avez utilisé de nombreux types de références différents. OK, donc je l'ai réglé. C'est toujours important. J'ai l'impression qu'avec les étudiants, vous avez parfois oublié ce genre de choses. Donc, avant de commencer un portrait comme celui-ci, je voudrais, par exemple, réfléchir à cette personne sa position et à ce que je veux en retirer. Je veux dire, nous pouvons vraiment nous concentrer sur le rendre cette personne réaliste, peu comme je l'ai fait avec Simplifier leurs formes. Mais vous pouvez aussi penser au a une belle courbe son corps a une belle courbe . C'est donc vraiment intéressant. Nous pouvons exagérer cela ou penser à l'exagérer plus Alors allons-y. Elle a une jolie veste verte. Je pense qu'il est facile pour les gens de commencer par la tête. Et j'aimerais vous donner un gros conseil pour ne pas commencer par la tête. Souvent, vous vous trompez sur les côtés de la tête lorsque vous dessinez un corps, puis vous vous retrouvez avec la tête trop grosse, généralement. Je suggère donc de faire d'abord le corps, puis de faire la taille de la tête. Très bien, alors allons-y. Je l'utilise à nouveau, cette forme est facile à découper dans les détails Je vais juste créer et essayer d'accentuer un peu plus la belle courbe Voici donc le bras. C'est une veste bizarre. Il est difficile de dire ce qui se passe ici, et des choses comme ça ont parfois du sens sur les photos. Mais dans vos illustrations, vous devez simplifier les choses pour que cela ait du sens. Tu comprends ce que sont les choses. Je suis sûr qu'il y a une découpe intéressante dans cette veste, mais cela n'a aucun sens pour nous en tant que spectateurs de cette photo Je vais donc simplifier la silhouette. Ensuite, je dois accentuer un peu plus ce bras. Nous l'accentuerons encore plus tard avec le crayon de couleur, mais il y a la veste Ensuite, je vais entrer et confectionner le grand pantalon large. Et encore une fois, elles pourraient être créées encore plus largement. Je n'ai pas nettoyé le green parce que j'aime qu' ils se fondent l'un dans l'autre. Je vais fabriquer ce très gros fond de cloche. Et ici, c'est un peu comme si je ne pouvais pas vraiment dire où commence et où finit une jambe de pantalon, mais j'aime bien ça aussi. Le corps de cette personne a donc une plus belle courbe . Ils ont un sac là-bas, mais ça ne m'intéresse pas vraiment. Je pense que je vais juste me concentrer sur cette partie de leur look. Je vais en prendre un autre pour sa peau. Je vais choisir le ton le plus jaune, et voilà qu'ils ont un coup de main Sur cette photo, j'ai la chance avoir la main dans une poche, donc nous n'avons même pas à nous battre pour dessiner les mains C'était très sympa. Nous y voilà. Et puis le visage et la tête. Donc là, je l'ai déjà fait vraiment incliné. Je pense aussi parce que souvent, je trouve qu'il est un peu plus intéressant de rendre la tête des adultes légèrement plus petite qu'elle ne le devrait. Je vais donc le faire assez petit. C'est donc une personne très grande et maigre. Mais encore une fois, vous pouvez totalement les refaire, les accentuer et créer des proportions différemment la prochaine fois, ou vous pouvez essayer plusieurs fois et les rendre courtes et robustes ou quelque chose comme ça Je sais que j'ai dit que tu n'étais pas censé souffler, mais je fais très attention. Je ne soufflerai pas une tonne. Mais il est tout à fait naturel de le faire plus facilement, car celui-ci adoucit les couleurs plus foncées Quoi qu'il en soit. Et puis il nous faut un peu de L , les chaussures sont quasiment inexistantes là-bas, mais je vais avoir des orteils pointus qui sortent juste pour imiter, encore une fois, Encore une fois, pour donner plus de sens aux choses dans une illustration que dans une photographie. OK. J'ai l'impression que je dois opter un peu plus pour ce vert ici. Au dos de la veste, dos de la veste je peux lui donner plus de forme comme ça. OK, ça a l'air bien. C'est donc la base de tout cela. Et puis j'ai besoin de. Ils ont ce chapeau rouge. Je ne sais pas si je veux ajouter le chapeau rouge et nous allons juste commencer avec des cheveux intéressants. Donc je ne sais pas. Nous allons nous coiffer, nous allons juste essayer de leur donner une sorte de vaccin contre la grippe ici. OK. C'est donc la base de mon illustration. De plus, lorsque vous créez des personnes, il est agréable de leur donner ombre pour qu'elles aient l' impression d'être ancrées. Nous avons donc créé une petite ombre violette ici juste pour nous assurer qu' vraiment l'impression qu'ils sont debout. Là-bas, sans. OK, c'est donc très simplement ma personne. J'y ai créé la base en utilisant mes pastels à la poêle. Et nous allons entrer et créer tous les détails de la personne. Je vais donc commencer par donner la structure aux cheveux pour que l'oreille sorte. Nous y voilà. Ensuite, je vais créer que je veux qu'elle ait l'air un peu plus pensive. Donc je vais fermer les yeux et me contenter. C'est devenu un peu bizarre. C'est bon. Et puis quelques sourcils, je suppose que je vais aussi les faire dans cette couleur brunâtre. Je veux lui donner de la couleur ses joues, sa peau est devenue un peu grisâtre là-bas, donc je veux y apporter un peu de chaleur pour qu'elle n'ait pas l'air si malade Et puis ses mains sont également devenues un peu sombres. Vous ne pouvez pas vraiment voir les doigts, mais je pense que je vais y ajouter des doigts, afin que vous ayez une idée plus précise que c' était la main, n'est-ce pas ? Ensuite, je vais ajouter quelques lignes pour accentuer les lignes et leur donner une apparence plus vraie S'il y a des cheveux qui en sortent, ils paraîtront plus vifs Nous y voilà. Et puis je vais ajouter qu'elle a besoin d' une touche de couleur parce que c'est un peu ennuyeux C'est donc un peu triste de ne pas avoir ajouté le chapeau, mais c'est bon D'accord, donc si je veux mettre en valeur ce pantalon foncé, j'ai celui-ci Est-ce de l'indigo foncé ? Pas de sépia Comme si un bleu foncé serait bien. Est-ce que celui-ci ressemble à Ultramarine ? Il suffit d'accentuer certaines zones Hum, le sol, je veux donner quelques textures. Ça a l'air un peu plus intéressant. Je dois donner un peu plus de structure à ce manteau . Encore une fois, parce que j' utilise des outils souples. Ils n'obtiennent pas de très petits détails, mais vous pouvez en obtenir beaucoup. Mais ici, j'aime bien changer le type de col de cette veste, mais nous en prenons un autre, la veste a une belle couture le long du bras Et encore une fois, je n'ai pas besoin de le faire ressembler exactement à la photo. C'est en fait bien mieux si je ne le fais pas, car je la fais mienne pour que si vous voyez cette image, vous ne pensiez pas vraiment que j'ai dessiné la même chose. Comme une poche intéressante peut le faire. On pourrait faire des boutons, tu sais. Hum, on y va. Il y a donc un personnage très simple et bien figuré qui essaie d'exagérer sa pose, d'exagérer ses traits ou d' exagérer ses sentiments sa pose, d'exagérer ses traits ou d' exagérer ses Tout cela s'obtient avec de la pratique, comme pour tout ce qui se trouve dans ce cours, je veux peut-être donner l' impression que c'est assez simple. Je me suis lancée et j'ai créé un personnage qui ressemble à une personne. Et pour vous, peut-être que vous êtes assise là et vous avez l'impression de vraiment avoir du mal. C'est donc toujours vraiment nul et ennuyeux d'entendre que la pratique fait des progrès. Je ne pense pas que l' entraînement soit toujours parfait, mais il est bon de penser au progrès. Et si vous travaillez sur des choses comme moi, je vous ai montré la progression de mon carnet de croquis ici à partir de ces images dont je n'ai pas aimé qu'elles soient bonnes Mais je veux dire, ces personnages sont un peu plus maladroits. Voici le même personnage que j'ai dessiné il y a un an et demi. Et maintenant, aujourd'hui, ça ressemble plutôt à ça. Et oui, je suis peut-être plus content de ce personnage que de celui-ci, mais je veux dire, peu importe. C'est bon Hum, ici, je veux accentuer certaines zones plus sombres, ça y est joli Et puis le bas des chaussures, peut-être. Mais celui-ci aurait l' air plutôt cool, comme un sac suspendu ou quelque chose comme ça. Quoi qu'il en soit, c'est ainsi que l'on aborde un chiffre complet. Encore une fois, c'est juste une question de pratique, travailler avec vos outils et ce que vous aimez. Je veux passer rapidement en revue les personnes en groupe. Je veux juste vous montrer certains de mes exemples et vous en parler en espérant que cela vous paraisse moins intimidant Lorsque vous voyez une image avec dix personnes, cela peut sembler vraiment bouleversant. Et une façon de vraiment le décomposer est de se concentrer sur une chose. Pour cette image, j'ai vu tous ces instruments à cordes, et c'est ce que j'ai dessiné en premier. Je les ai donc d'abord dessinées, puis je les ai bloquées dans la tête des gens. Puis je les ai coiffés. Puis j'ai commencé à pousser les bras. Et, je veux dire, il y a des espaces vides étranges ici où il devrait y avoir une personne. Mais lorsque vous vous trouvez dans une foule, il n'est pas important de renseigner chaque personne exactement telle qu'elle est. Vous devez le rendre compréhensible, et je pense que si vous travaillez de cette façon, exemple, étape par étape, vous ajoutez une chose, la chose la plus importante. Par exemple, pour celui-ci, c'était les instruments pour moi. J'ai trouvé que ce sont eux qui se sont le plus démarqués. Et puis les personnes individuelles, puis peut-être leurs mains, puis je les ai prises dans les bras. de même pour ces musiciens va de même pour ces musiciens pour commencer à jouer des instruments, ou je ne sais pas. J'ai peut-être fait les corps sur celui-ci. Je ne me souviens pas de celui-ci. Je fais juste une section à la fois, comme me mettre dans la tête quand je mets dans les bras ou quelque chose comme ça. Est-ce que j'en ai d'autres avec des groupes ? Voici un autre Non, ce n'est pas ça. Où est celui avec les danses classiques ? Ici. Celui-ci, je crois que j'ai commencé par les tutus J'ai donc dessiné tous les tutus parce qu'ils étaient un peu entrelacés, puis j'ai probablement fait les jambes et les bras, puis j'ai fait les cheveux, puis j'ai fait les détails Il suffit donc de trouver quelque chose et de le simplifier encore plus, encore plus que je ne le faisais pour simplifier les formes et les proportions d'un personnage individuel C'est où ? Je ne trouve rien ici. Allons-y. Ouais. N' oubliez donc pas de simplifier les choses en même temps que vous exagérez Et puis je pense que vous allez découvrir que vous allez créer des personnages vraiment intéressants. 10. Personnage final: OK, dans cette dernière section de ce cours, je veux vous montrer comment je m'y prends créer une image plus finalisée comme celle-ci. ce que je vais faire et je vais utiliser la pose du personnage que nous avons créée dans celui-ci, mais je n'étais pas tellement enthousiasmée par son expression ou son visage. Je vais passer en revue certains des personnages que nous avons créés précédemment dans le cours et voir s' il y en a un que je préfère. J'aime bien cette fille, alors peut-être que je pourrais l'intégrer dans cette pose. Donc, comme je vais utiliser ce carnet de croquis pour créer mes œuvres d'art, je veux simplement faire un croquis rapide sur une autre feuille de papier afin de pouvoir m'y référer sans avoir à ouvrir le mien. Sans avoir à ouvrir mon carnet de croquis et à changer de page Alors voilà, en gros, et j'ai aimé la façon dont les cheveux sont devenus anguleux comme ça. Et puis, c'est quelque chose dont nous n'avons pas discuté, mais travailler plus vite est aussi un moyen de faire en sorte que cela ressemble presque à une moustache. D'accord. Mais de toute façon, l'oreille y est un peu trop basse. OK. Donc, juste pour avoir une référence afin que je puisse voir ce visage. Mieux. Correct. Et puis j' ai ceci et je peux me référer à nouveau à la photo plutôt qu'à celle-ci, mais en repensant à la façon dont je l'ai fait auparavant. Je vais donc aller sur cette page et j'utilise du ruban adhésif pour détacher ma page afin d'obtenir un bord net. Cela lui donne juste un aspect beaucoup plus fini. Pour créer le fond, je vais utiliser les PanPastels, et je vais faire quoi avant ? J'aime bien en avoir fait un violet et un plus jaune. Et elle porte des vêtements de cette personne qui porte beaucoup de vert et de bleu. Peut-être que ce très beau bleu sarcelle serait sympa Je vais donc appliquer cela à l'ensemble de la page pour obtenir un arrière-plan net. Je peux le mettre dans un peu de bleu clair juste pour avoir quelques variantes, il n'est donc pas parfaitement solide. Et celui-ci est un peu sale, donc il fait apparaître d'autres couleurs dedans. Je vais apporter un peu plus de bleu ici. Oups Je pense que, juste pour que le sol paraisse un peu différent, je vais opter pour le violet. Nick, je ne le rends pas parfait tout et je n'aime pas une ligne parfaite. C'est donc un bon début. Ensuite, je vais apporter à nouveau ma référence. Je vais donc l'avoir ici. Ensuite, j'ai besoin de mes outils. J'ai commencé par la veste, et je pense que ça a bien marché. Je vais donc le refaire. Et je vais lui demander de remplir la page un peu plus. Nous allons donc tester un peu différemment, essayer de la rendre peut-être très mince sur le dessus Encore une fois, j'ai fait en sorte que cette veste sorte comme ça. Vous pouvez en quelque sorte les superposer un peu et obtenir des légèrement plus sombres et des zones plus claires à d'autres endroits. C'est aussi une autre raison pour laquelle il est si agréable de travailler avec eux ou d'enlever un peu de ce vert avant de les mettre dans le bleu. Et encore une fois, si je me souviens que c' beau, je suis peut-être en train d'exagérer encore une fois la taille du pantalon dans celui-ci, puis de me souvenir de m' assurer de souligner qu' il y a deux jambes Par exemple, des trucs comme ça, c'est ce que j'aime dans ce matériau, c'est qu'il est juste sympa. Je veux garder cette partie pour la main, donc je vais effacer un peu où la main va aller. J'ai aimé la façon dont les petites chaussures sortaient d'une petite botte pointue ou quelque chose qui sortait du lot pour le montrer. Et puis je me suis dit qu'il manquait quelque chose dans l'image précédente, comme « Eh bien, je vais apporter ce rose, et je vais leur donner un sac, et le dos que nous allons faire très long aussi ». Oui, j'ai tellement de pastel, donc ça ne va pas très bien là-bas. Mais je vais faire de mon mieux, et je vais vraiment le faire pendre. Assez. Il suffit de prendre une forme de sac simple comme ça, et il volera en quelque sorte dans le vent. C'est plutôt intéressant. OK. Je vais faire mon travail légal , mais c'est bon. Encore une fois, j'adore le fait qu' ils ne le fassent pas terriblement. Ce n'est pas le cas. Ce n'est pas un désastre total. D'accord, je dois donc faire ressortir cette couleur. Voici donc mon visage. Je vais essayer de lui donner ce look dans cet angle, en faisant en sorte de ne pas trop lui faire grossir la tête. Elle amène son collier ici. OK, et puis les cheveux. Oui. OK, intéressant. J'ai envie d'en mettre un peu dans ce sac. Rendez-le plus lumineux. OK, c'est donc la base de mon illustration. Je vais garder mon petit visage ici. Je vais d'abord commencer par son visage, juste pour m'en débarrasser et faire de mon mieux. Je vais donc incliner son nez de cette façon, mais assurez-vous que ses yeux sont bien dans cette direction. Ensuite, je fais en sorte que la bouche ressemble moins à une moustache. OK, et puis je fais ce numéro noir. Je vais juste l'aiguiser bien. OK. Ça va faire plaisir de trouver des yeux pareils. Je vais éviter les cils sur celui-ci car son visage est assez petit Je ne veux pas qu'il soit trop marbré. OK, donc je vais juste accentuer un peu les cheveux ici Les oreilles, faites sourciller. Nous y voilà. La main montre juste quelques doigts. OK, et nous pouvons donner un peu de noir au bas des chaussures. Mmm, hum. OK. Et puis que pouvons-nous faire d'autre ? Nous pouvons donner un peu plus de chaleur à son visage. Je trouve que les lèvres sont un peu trop claires. Puis-je les rendre un peu plus foncés ? OK. Intéressant. Je suis plus contente son visage qu'à l'autre page. C'est donc intéressant. Maintenant, je vais entrer, mettre en valeur ce pantalon et m' assurer que nous en avons un peu, je peux montrer que c'est une poche Comme un petit pli à l'arrière des genoux. Fais les genoux. Vous pouvez les rendre plus foncés ou plus clairs. accentuant le fait qu' il y a deux paires ici, vous pourriez y mettre plus de plis Quelques coutures intéressantes en bas. Je voudrais ajouter un peu plus d'obscurité pour souligner le fait qu'il y a deux paires et deux pattes ici un peu là C'est intéressant. OK. Donc, pour la veste foncée, encore une fois, je vais créer un peu mon propre col ici. M. Oui. Et puis ce sac, si nous le voulons, je ne sais pas, pouvons-nous le mettre dans une couleur plus vive ? Cela apparaît-il ? Oui, juste pour le rendre plus dynamique. Peut le rendre rayé. Et bien sûr, entrez et créez ces motifs et ces différentes couleurs, et nous pourrions avoir des rayures dans le pantalon, et elle pourrait avoir des lunettes, et il y a toutes sortes de choses que nous pourrions faire. Devons-nous lui donner des lunettes juste pour y aller ? Lunettes oranges surdimensionnées. C'est plutôt amusant. Peut-être un personnage un peu plus funky, très grand et maigre Je pense que cela montre vraiment que, vous savez, lorsque les gens sont très grands et qu'ils se penchent parfois parce qu'ils ne veulent pas paraître plus grands que les autres, ils s'accroupissent un peu C'est ce que fait mon père, qui est assez grand. Encore une fois, nous avons le fond d'une couleur un peu différente, mais je tiens à souligner que c'est du sol Alors je vais me demander s'il fait assez sombre ? Hmm. Je voudrais faire quelque chose de plus violet. Voyons à quoi cela ressemble. Rose en argile. Oui, peut-être ça. Juste pour y mettre de l' ombre. J' y ai été mêlé, donc je vais continuer à en utiliser un peu aussi, pour ne pas avoir l' air d'avoir foiré. Mais on dirait que c'était censé être comme ça. Voici donc mon point de vue simple sur la création d'un portrait, et je trouve que c' est plutôt mignon. Ce n'est pas le personnage le plus incroyable que j'ai créé, et l'exagération n'est pas si excitante que ça, mais je veux dire, c'est suffisant Et maintenant, nous allons passer à la partie amusante, qui consiste à dévoiler la finale. Écoutez, quand vous retirez la cassette, tout semble encore plus excitant. Je vais juste éliminer cet excédent, même si tu n'étais pas censé le faire. Je vais enregistrer cette cassette sur le côté et la mettre sur une autre page. Regardez à quel point ce bord est magnifiquement net. S'il y a des parties floues, vous pouvez les effacer avant corriger la page avec un fixateur si vous le souhaitez s'agit donc que d'une simple page votre carnet de croquis où vous mettez en pratique les différentes choses que nous avons apprises en classe et j'espère que vous aimerez créer quelque chose comme celui-ci Trouvez votre propre image de référence ou utilisez simplement les différents personnages que vous avez créés dans votre carnet de croquis jusqu'à présent dans ce cours J'ai vraiment hâte de voir ce que tu trouveras car les possibilités sont infinies lorsqu'il s'agit de créer des personnages. Il y a tellement de choses que vous pouvez faire pour qu'un personnage ait l'impression d'être le vôtre et votre truc. C'est ainsi que je procède, et je suis très heureuse d'avoir pu partager tout ce que je sais sur la création de personnages et la représentation de personnes et sur personnages et la représentation de personnes et m' amuser avec cela dans votre carnet de croquis de ce cours Alors oui, merci d'être avec moi. 11. Étapes suivantes: Mm. D'accord. Alors c'est tout. J'espère que vous avez aimé apprendre à dessiner des gens avec moi dans ce cours. J'espère que vous vous sentez un peu plus inspiré pour dessiner des gens avez trouvé cela amusant ou plus facile. Ce serait cool, non ? Voici quelques prochaines étapes que j' aimerais que vous preniez. Donc, vous pouvez continuer sur la lancée du dessin des gens, c'est , bien sûr, continuer à dessiner des gens, faire les exercices que nous avons fait dans ce cours encore et encore, en particulier celui des 40 visages. J'adore faire ça, et à chaque fois que je le fais, je te jure que je trouve de meilleurs visages. J'apprends à dessiner les gens d'une manière que j'aime bien mieux qu'à la dernière page que j'ai faite. Et puis continuez à dessiner, forcez-vous à peut-être. Peut-être que vous devez vous donner un petit coup de pouce ou un petit coup de pouce pour mettre les gens en scène. Si vous avez l'habitude de simplement dessiner des paysages, mettez une petite figure en arrière-plan, même s'il ne s'agit que d'une toute petite chose Par exemple, efforcez-vous de continuer à dessiner et à ajouter des personnes à votre travail. Ce n'est peut-être pas aussi effrayant qu'il n'y paraît. Même si je dessine des gens, je ne sais pas. C'est vraiment difficile. Eh bien, nous pouvons le faire, non ? J'avais besoin ce message principalement pour moi. 12. Où ailleurs pouvez-vous me trouver Me: Je vais bien. C'est ça. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours avec moi et d'avoir tout appris sur le dessin de personnages et de personnages. J'espère que tu as vraiment trouvé ça amusant. Si c'est le cas, j' espère vraiment voir également vos planches tirées de votre carnet de croquis Peux-tu en partager quelques-uns avec moi ou un, deux ou trois ? Dans la galerie de projets ? J'adorerais voir comment vous développez les gens et les personnages tout ce que j'ai partagé dans ce cours vous a aidé d'une manière ou serait vraiment amusant à entendre si tout ce que j'ai partagé dans ce cours vous a aidé d'une manière ou d'une autre. Alors, s'il te plaît, sois courageuse et partage-les avec moi. Si vous souhaitez avoir des commentaires, n' hésitez pas à me le faire savoir. Sinon, je vais juste vous encourager et c'est le coup de pouce levé. Et si vous souhaitez passer du temps avec moi en dehors de Skillshare, vous pouvez me trouver sur mon site web, Kristina hultkrantz.com, ou sur Instagram de temps en temps chez Kristina Hultkrantz passer du temps avec moi en dehors de Skillshare, vous pouvez me trouver sur mon site web, Kristina hultkrantz.com, ou sur Instagram de temps en temps chez Kristina Hultkrantz. J'ai également une belle communauté de mécènes où nous nous réunissons chaque mois autour d'un thème différent. Nous avons déjà créé People deux fois donc déjà deux mois de contenu Vous avez donc déjà deux mois de contenu et plus d'années de contenu à consulter. Nous avons des instructions de dessin tous les lundis pour ce thème qui deviennent de plus en plus difficiles Et tous les vendredis, je partage une vidéo dans laquelle vous pouvez dessiner avec moi, en apprendre davantage sur les matériaux ou simplement découvrir d'autres activités de dessin ou de divertissement du vendredi. J'adorerais donc vous y voir également. là, assurez-vous de me suivre ici sur Skillshare afin d'être prévenu lorsque je publierai mon prochain cours, sinon voit. Au revoir. À la prochaine.