Procreate - Des pinceaux qui font de l'effet ! - Un cours Procreate for Lunch™

1. Introduction aux pinceaux Procreate qui ont WOW - Un cours Procreate pour le Lunch™: Bonjour et bienvenue à cette classe de pinceaux qui WOW sur la fabrication de pinceaux Procreate personnalisés. Je m'appelle Helen Bradley et je suis une prof de Skillshare. J' ai plus de 200 cours sur Skillshare et plus de 90 000 inscriptions. Dans cette classe, nous allons créer une poignée de pinceaux dans Procreate qui pourraient vous surprendre par leur comportement unique. Ces pinceaux peignent en couleur et ils peignent également des objets colorés. Il y a un pinceau qui fonctionne comme un mélangeur plutôt qu'un pinceau, et un pinceau pour faire des arrière-plans délicats de style floral au plomb. Il y a aussi un pinceau qui peint son propre contour au fur et à mesure qu'il dessine. J' ai conçu ce cours pour vous présenter quelques-unes des possibilités de fabriquer vos propres pinceaux dans Procreate afin qu'au lieu d'acheter les pinceaux des autres, vous puissiez les fabriquer vous-même. Lorsque vous aurez terminé ce cours, vous aurez amélioré vos connaissances sur le développement des pinceaux Procreate et créé des pinceaux amusants que vous pouvez utiliser aussi. Donc, sans plus tarder, commençons à fabriquer des pinceaux qui WOW dans Procreate. 2. Pt 1 Réalisez le pinceau d'oeuf frite: Si vous utilisez Procreate depuis un certain temps, vous saurez que vous ne pouvez pas peindre avec des pinceaux colorés. Les pinceaux sont noirs et blancs. Mais j'ai un pinceau qui va peindre cet œuf frit dans cette image. Allons ouvrir l'image. Jetons un coup d'oeil et voyons ce que c'est. Il y a une couche dessus. Sur cette couche est une illustration simple d'un œuf frit. Si vous me suivez sur Instagram, vous avez peut-être vu ce pinceau au travail. Je l'ai déjà attaché à l'outil Smudge. C' est comme ça que ça va marcher. Je vérifie juste sa taille, parce que sa taille doit être assez grande pour couvrir mon œuf frit. Ce que je vais faire est de taper sur l'œuf frit, jusqu'à ce que la taille de la brosse soit assez grande pour couvrir l'œuf frit. Maintenant, comme je dessine sur l'écran, je peins comme c'était des œufs frits sur le document. Maintenant, il y a peu de limites à ce pinceau et, à un certain niveau, c'est un truc du parti. Mais il vous apprendra quelques choses sur les brosses dans Procreate, qui, je l'espère, vous seront utiles. Je vais juste remonter ça. Je vais juste enlever la peinture aux œufs frits. Allons créer ce pinceau nous-mêmes. Je vais taper sur l'outil Pinceau. Je dois choisir où je vais mettre le pinceau, et je vais juste le mettre dans les originaux HB. Vous pouvez si vous le souhaitez ou créer un nouvel ensemble pour les pinceaux afin que vous puissiez monter ici tout en haut et appuyer sur le symbole plus et créer un nouveau jeu de pinceaux. Je vais juste le mettre dans mes originaux. Je vais taper sur le symbole plus et on va mettre le pinceau en place. Nous allons échanger de la bibliothèque Pro car ce ne sont que des éléments standard fournis avec Procreate. J' utilise l'option Hard ici, donc ce cercle dur. Ensuite, le grain va juste être vide. Cela va être noir sur votre écran, si vous utilisez l'interface plus légère. Il peut être blanc si vous utilisez une interface plus sombre. Ce que tu veux que ça ressemble, c'est ça. La source de la forme est un cercle blanc sur un fond noir. Si ce n'est pas le cas, vous allez simplement appuyer sur la forme inversée pour la faire aller dans le bon sens. Jetons un coup d'oeil à nos paramètres de configuration car certains d'entre eux sont cruciaux. La première chose est d'ajuster l'espacement. Je veux un grand espacement sur ce pinceau parce qu'on va peindre des œufs frits, donc on ne veut pas qu'ils se chevauchent. Pour le type de réglages en bas ici, vous allez juste enlever la pression entièrement. Il n'y aura aucun type de paramètres du tout. Essentiellement, deux ajustements à faire dans la zone de course. Nous allons à la zone de forme et sous le comportement de la forme, sous rotation, je veux que mes œufs frits tournent au fur et à mesure qu'ils vont. Je veux qu'elles soient variées, pas toutes dans la même direction. Je mets la rotation ici à 100 pour cent et pour le filtrage de forme, je vais juste taper sur aucune. Pour le grain, nous ne voulons pas de réglages ici du tout. On peut tout mettre à zéro pour le grain. Évidemment rotation, vous partirez où il est, mais il n'y a pas de grain sur cette brosse de toute façon. Il s'agit d'un ensemble sans sens de paramètres pour un pinceau comme celui-ci. Pour la dynamique, ce domaine est crucial. Vous devez absolument sélectionner vitrée, car cela va ajuster le fonctionnement de cette brosse. Pour le flux, nous voulons travailler sur le débit maximal. Assurez-vous que le débit est réglé sur le maximum. Pour le crayon, nous n'allons pas avoir de réglages de crayon ici du tout, donc tout est simplement mis à zéro. Pour le général, il y a un cadre vraiment important ici aussi. Il y a quelques paramètres importants. Le premier, c'est la tache, parce que c'est à partir d'une brosse à taches. Nous devons absolument avoir 100 pour cent sur les taches parce que nous voulons qu'elles peignent complètement opaque comme je tache le pinceau. Maintenant, les limites de taille, vous pouvez ajuster les limites de taille, c'est très bien. Ils vont devoir être autorisés à être assez gros pour couvrir l'élément que vous voulez copier et peindre avec. Dans ce cas, ça va être assez grand, à 723 pour cent, pour couvrir mon œuf. C' est tout ce que vous devez faire avec les maximums. Assurez-vous que vous allez pouvoir ajuster la taille du pinceau suffisamment grande pour couvrir les éléments que vous souhaitez copier. Maintenant, en ce qui concerne l'opacité, vous voulez qu'elle soit totalement opaque dans n'importe quelle situation. Vous allez finir maximum et minimum les deux à 100 pour cent. C' est très bien. Maintenant, nous avons fini. Mais je pense que je vais appeler ce pinceau quelque chose. J' ai appelé ces pinceaux d'œufs frits, parce que ça me rappelle ce qu'ils avaient été conçus à l'origine. Bien sûr, ils travaillent sur d'autres choses que les œufs frits. Mais ça m'aide à me rappeler ce qu'il va faire. Allons chercher ce pinceau à oeuf frit, mais on va l'appliquer en utilisant les outils Smudge. On doit taper sur l'outil Smudge. Pour l'outil Smudge, on va aller chercher notre brosse à oeuf frit. Maintenant, nous allons nous assurer qu'il est assez grand pour couvrir mon œuf, ce qui est le cas. Je vais taper dessus. Maintenant, ce que je cherche à ce stade, c'est que la brosse se forme, je puisse voir les contours de la brosse et que ça doit être ce grand cercle. Si vous obtenez juste un petit cercle, alors vous voulez simplement taper et recommencer. condition que vous ne souleviez pas votre crayon de l'écran, il va peindre vos œufs frits sur tout votre document. Maintenant, les mises en garde avec ce pinceau, il y en a quelques-unes et vous venez d'en voir une. Vous ne pouvez pas passer au-dessus d'une zone que vous avez dessinée auparavant et la brosse que vous portez avec vous est un pinceau circulaire. Il n'y a pas de transparence, sauf en dehors du champ d'application du cercle. Laisse-moi te montrer ça avec l'arrière-plan désactivé. Essentiellement, nous avons un fond transparent. Je vais aller chercher mon oeuf. Quand je commence à peindre avec, si je reviens sur mon œuf d'origine, vous verrez que le pinceau circulaire est en fait peint sur le dessus des oeufs. C' est effacer les oeufs partout où cette attaque va être mentie. Vous devez rester loin des œufs existants. Bien dégagé d'eux. Vous ne voulez pas passer en revue les domaines que vous avez déjà couverts. Mais, bien sûr, vous pouvez faire le tour de l'extérieur. Maintenant, l'espacement entre les oeufs ou tout ce que vous copiez, va être lié à l'espacement sur la brosse. Vous pourriez rapprocher les choses si vous le souhaitez en ajustant simplement l'espacement ? Ça va me donner plus d'œufs. Tout ce que je fais, c'est d'être très prudent de ne pas aller de toute façon, près d'un œuf existant, où ce nouvel œuf va être déposé. Je peux aller ici maintenant, mais je veux être bien clair avant que le prochain œuf apparaisse. Vous commencerez à avoir une idée de ce pinceau à son fonctionnement. C' est certes un peu un pinceau de truc de parti, mais il vous montre quelques choses sur la configuration des pinceaux de taches dans Procreate. Cela indique certaines des possibilités et du potentiel qu'il existe pour travailler avec plusieurs couleurs à l'aide de pinceaux dans Procreate, si vous utilisez l'outil Smudge. 3. Pinceau Pt 2 Smudge Peinture de couleur: Il est temps maintenant de prendre les concepts de cette brosse à œufs frits que nous venons de créer. Le pinceau qui ferait des copies de formes à travers le document et ferait quelque chose un peu plus sophistiqué avec elle et cela va peut-être être d'encore plus utile pour vous. Donc je vais commencer dans la palette de pinceaux parce que je vais créer un pinceau pour cela, je vais le mettre dans les favoris d'Helen. Je vais juste appuyer sur un signe plus pour ajouter un nouveau pinceau. Nous allons utiliser à peu près les mêmes paramètres que ceux utilisés pour le pinceau précédent. Sauf que cette fois, je vais aller dur pour le cercle donc il a un peu d'une sorte de bord à plumes. Pour le grain que nous allons échanger à nouveau de la bibliothèque précédente, nous allons juste choisir vide. Donc ça n'a pas du tout de grain dedans. Ça pourrait, si vous vouliez le rendre un peu plus intéressant, mais pour l'instant nous allons juste aller chercher les bases de ce pinceau. Assurez-vous que dans la source des formes, vous avez un cercle blanc et un noir à l'extérieur. Si c'est l'inverse, vous devrez taper dessus pour le changer. Maintenant, pour les paramètres, nous allons de gauche à droite en bas. Je vais réduire l'espacement parce que je veux que ça peigne un peu plus comme un pinceau ordinaire. Donc un peu plus comme ça. Dans le cône de pression si vous voulez un peu effilé, Vous pouvez ajouter un peu de cône à elle de sorte que les extrémités se rétrécissent un peu et vous pouvez ajuster la taille ainsi. Je vais apporter un peu de conique sur celui-là. Je vais à la dynamique alors je vais taper sur glaçure. On a donc une dynamique de glaçure pour ça. Maintenant, si vous voulez réduire comme je vais le faire, je vais au crayon. Je vais ajuster un peu la taille pour que j'aie un peu effilé sur ce pinceau. Je vais au général et je peux l'ajouter conique classique si je le souhaite afin que je puisse taper dessus. Il va être vraiment vital que j'augmente autant à 100 % si je veux que ce pinceau peigne à pleine opacité. Donc, si vous oubliez un paramètre et si vous brossez mal comportement, c'est probablement ce paramètre de taches qui va être un problème. Pour le maximum, je veux que le maximum sur la brosse soit assez grand parce que je dois m' assurer qu'il couvre la zone du sélecteur de couleurs plus tard. Donc, vous pouvez augmenter un peu le maximum. Pour l'opacité, je voudrais que ce pinceau peigne un 100% opaque et donc je vais faire une opacité maximale et minimale exactement les mêmes quantités. C' est ce que les pinceaux peignent en ce moment. Je pense que l'espacement pourrait être un peu trop, donc je vais juste faire baisser l'espacement. Maintenant, c'est un pinceau, et bien sûr nous ne voulons pas qu'il peigne comme un pinceau, mais avant de le faire, nous voulons vraiment peindre un peu avec lui ou avec un pinceau parce que nous avons besoin de quelques couleurs pour peindre avec dans une minute. Je vais juste mettre trois couleurs, un rouge, un bleu et un violet. Maintenant, si vos couleurs appellent lorsque vous les créez sont trop grandes, vous pouvez simplement les lisser à l'aide de l'outil de transformation. On va aller à l'outil pour les taches et je dois l'attacher à la brosse que je viens de faire. Ça pourrait m'aider si je nomme vraiment ce pinceau. Je vais appeler ça une tache de couleur. Maintenant, avec ce pinceau sélectionné, je vais commencer par une forme qui va couvrir la zone de mon petit sélecteur de couleurs ici. J' ai donc besoin de pouvoir ramasser les couleurs que je veux utiliser et comme je l'ai fait avec le pinceau à œufs frits, tout ce que je vais faire est de commencer mon dessin sur les couleurs et quand je fais cela, les couleurs vont être ramassées par le pinceau. Maintenant, il est un peu frappé et manquer de savoir si vous choisissez vos couleurs correctement et combien d'entre eux vous ramassez, mais plus votre zone de sélection de couleurs est petite, plus il est probable que vous allez ramasser les couleurs que vous voulez réellement ramasser. Maintenant, quand j'ai ajusté ce pinceau, j'ai dit que vous devez vous assurer que dans la sélection générale votre tache est vraiment élevée. Allons voir ce qui se passe si vous ne définissez pas la tache et que les valeurs par défaut pour la tache ne sont pas 100 %. Donc, vous devrez faire un ajustement à cela. C' est ce qui va se passer. Donc, si vous voyez cela se produit avec votre pinceau, où il ramasse la couleur mais ce n'est pas la peinture, c'est à cause de ce réglage de taches. Il est juste crucial que vous ayez une valeur vraiment élevée là-dessus et que cela fonctionnera parfaitement. Comme pour le pinceau du vendredi, cela ne durera que tant que vous gardez votre crayon sur l'écran. Dès que vous levez votre crayon, l'effet de peinture va s'arrêter. Il reviendra juste à être une brosse à taches et de telle sorte que vous pouvez poser n'importe quoi du tout. Vous devez commencer sur votre zone de couleur et la couleur ne va durer que aussi longtemps que vous gardez votre crayon ou votre doigt sur l'écran mais ceci est une indication quant aux possibilités obtenir des pinceaux à peindre en plusieurs couleurs ou pour peindre plusieurs formes dans Procreate. 4. Pinceau Pt 3: La combinaison de pinceaux transparents avec un peu de données supplémentaires vous permettra créer des éléments floraux comme les arrière-plans que vous voyez ici sur l'écran d'accueil. Je vais créer un de ces pinceaux pour toi. Je vais vous montrer comment le faire, je vais appuyer sur le signe plus, nous allons créer un document carré, 2048 pixels par 2048 pixels. C' est la taille maximale et idéale pour un pinceau Procreate. Nous allons commencer avec une couleur claire, donc je vais choisir un gris clair, le mien est d'environ 180, 180, 180 RGB, juste choisir quelque chose à propos de ce genre. Je vais taper sur l'outil Pinceau, je vais choisir un pinceau Monoline. Ce que je veux, c'est un pinceau qui n'a pas de type qu'il se termine, c'est vraiment important parce que nous voulons fermer notre forme vraiment soigneusement. Si vous n'avez pas de pinceau monoline déjà dans votre collection, ce que vous feriez est d'aller chercher le stylo Studio, peut-être dupliquer cela. Vous allez modifier le stylet Studio ou n'importe quel pinceau pour vous assurer que vous supprimez tout le type. Je suis en cours à Pressure Taper, Je vais supprimer toutes les options de cela. Je vais également supprimer toutes les options Touch Taper aussi. Pour le crayon, vous allez supprimer toutes les options Pression du crayon et cela va évidemment être Taille. Vous devriez également vérifier General pour vous assurer que Classic Taper a été désactivé, donc cela va vous donner juste un pinceau Monoline qui, il sera idéal pour dessiner un cercle qui va provoquer parfaitement. Je vais dessiner un cercle avec mon nouveau pinceau, juste planer sur la fin de celui-ci. Lorsque Procreate le reconnaît, je toucherai Modifier la forme et je choisirai Cercle, et maintenant je peux simplement agrandir le cercle et le positionner à l'intérieur du document. Je vais également faire glisser la couleur dedans, assurant que le seuil de couleur est suffisamment élevé pour m'assurer que les bords sont remplis puis pas de petits espaces autour de l'endroit où se trouvait la ligne et de l'endroit où se trouve le remplissage de couleur. Vous obtiendrez cela si le seuil de couleur n'est pas assez élevé, et vous le faites en faisant simplement glisser et déposer la couleur dans, et ne retirez pas votre crayon ou votre doigt de l'écran tant que vous n'avez pas ajusté cette valeur de seuil de couleur en haut Assez. Maintenant, si nous voulons remplir l'écran avec cette forme, nous pourrions aller à l'outil Transformation et nous assurer que nous sélectionnons Ajuster à la toile et cela augmentera simplement le cercle pour remplir toute la toile. Ensuite, je veux ajouter quelques points dans cette forme, et pour cela je vais faire ma propre brosse. Je vais à nouveau retourner à la bibliothèque de brosses, je vais juste le mettre dans HB Originals pour aujourd'hui. Je vais appuyer sur le signe plus, je vais choisir Swap de Pro Library, et je vais utiliser une brosse dure, la brosse ronde dure ici. Pour le Grain à nouveau, nous allons échanger cela de la Pro Library et nous allons utiliser Blank, qui est la boîte noire, ou si vous travaillez sur un écran sombre, ce serait une boîte blanche. Assurez-vous que dans la zone Source, votre pinceau ressemble à un cercle blanc à l'intérieur d'un contour noir Si ce n'est pas le cas, vous pouvez appuyer sur Inverser la forme pour l'inverser, mais vous avez besoin qu'il ressemble à ceci avec un cercle blanc et des entourages noirs. Nous allons à Stroke et nous allons augmenter considérablement l'espacement. Aller à Général et nous allons réduire le Max parce que nous voulons que ce pinceau peindre vraiment petit. Je retourne à Stroke parce que je veux augmenter mon espacement un peu plus. Je pense que je veux que ma brosse soit un peu plus espacée, donc je vais juste augmenter un peu la valeur maximale. Une fois que je suis satisfait de cela, je vais créer un cercle, mais je vais le faire sur un nouveau calque juste au cas où il aurait besoin d'une modification, et pour cela, je vais utiliser une couleur plus foncée, donc je vais sélectionner ce gris qui est environ 88, 88, 88. Encore une fois, avec mon pinceau sélectionné, je vais dessiner un cercle. Je vais blanchir jusqu'à ce que Procreate prenne que j'ai dessiné un cercle, pour que je puisse l'ajuster. Mais je ne vais pas non plus fermer la forme et c'est vraiment crucial, et je vous explique pourquoi. Faisons une mauvaise façon. Je vais juste dessiner un cercle, attendre que Procreate le ramasse, et voici le problème que vous voyez qu'en haut ici j'ai des points qui se chevauchent, et donc si vous ne le fermez pas parfaitement, vous allez obtenir ce qui vous arrive, ou vous allez finir avec un cercle qui se ferme plutôt bien, mais les points à la fin vont être trop proches les uns des autres. Maintenant, j'ai fait du bon travail ici, je pourrais m'en servir, mais je vais vous montrer méthode un peu plus infaillible pour l'obtenir parfaitement. Laisse-moi juste annuler ça. Je vais dessiner mon cercle et je ne vais pas le fermer, donc je vais m'arrêter juste avant de le fermer. Procreate reconnaîtra comme un cercle, cela me donnera la possibilité d'éditer la forme et me donnera l'option de créer un cercle, et donc je peux ajuster le cercle et le placer où je le veux, ce qui est juste à l'intérieur le cercle existant. Je peux aller à l'outil Transformation et juste le pousser, en tapant dessus. Maintenant, je suis pleinement conscient que le cercle n'est pas fermé, et c'est pour une bonne raison parce que ce que nous pouvons faire est de venir ici avec la même brosse et d'ajouter les points qui fermeront le cercle, et en particulier dans cet écart plus grand ici, nous pouvons étaler les points ou les enfoncer un peu plus près ensemble, juste pour que nous puissions finir cette limite, et vous ne direz pas que plus tard, vous ne remarquerez pas que ces points sont un peu plus près que les autres points, mais cela vous permet d'obtenir une assez bonne finition sur ce pinceau. Je suis plutôt content de ça en ce moment. Je vais en faire un pinceau, donc je vais appuyer sur l'icône de clé, je vais choisir les options Ajouter et choisir Copier le canevas. Nous allons créer un tout nouveau pinceau, et je vais appuyer et maintenir dans la source de forme jusqu'à ce que le mot Coller apparaisse et je toucherai Coller qui me permet de coller dans mon pinceau. Pour le grain, je vais échanger de la bibliothèque Pro et encore une fois, je vais choisir Blank. Nous retournerons à Source parce que j'ai besoin d'inverser la forme de ce pinceau, il doit être noir autour de l'extérieur, puis ce gris au milieu. Je vais dans le panneau Stroke et je vais augmenter l'espacement pour que ce pinceau puisse peindre comme des formes séparées, donc il est traité comme un pinceau de timbre. Il a de la transparence, il y a des points autour du bord. Maintenant, allons et éteindre le brushless, généralement essayer de garder ceux au moins, jusqu'à ce que je suis heureux que les brosses fonctionne bien parce que je dois faire des ajustements à elle, je peux le faire à partir des formes originales. Je vais frapper le signe plus pour ajouter un nouveau calque, je vais à l'icône de clé et je vais choisir Canvas and Drawing Guide, je vais taper sur Modifier le guide de dessin, puis m'assurer que j'ai sélectionné Symétrie ici en haut à droite. Ensuite, nous choisirons la symétrie rotationnelle, et nous choisirons la quatrième de ces options de cimetière, qui est Radial et appuyez sur Terminé, et ceci est configuré la symétrie radiale pour ce document. Maintenant, je peux aller et choisir la couleur que je veux dessiner, et je vais choisir cette couleur orange. Maintenant, je dois m'assurer que cette brosse est vraiment grande et c'est le réglage que je n'ai pas fait plus tôt que nous allons devoir faire. Revenons dans ce pinceau et passons à général parce que nous avons besoin de la taille maximale du pinceau pour pouvoir être au moins la moitié de la hauteur de ce document sinon un peu plus. Dans la zone générale, il suffit de remonter les limites de taille sur ce pinceau. Maintenant, nous allons le tester et pourquoi je le teste c'est que je vais taper une fois dans le document et je vais essayer de taper sur l'une de ces lignes. En fait, la ligne médiane supérieure. Maintenant, la brosse est beaucoup plus opaque que je ne le veux, donc je vais baisser son opacité. À ce stade, vous pouvez simplement expérimenter avec l'endroit où vous déposez ce pinceau et aussi la taille de la brosse. Maintenant, j'aime vraiment cet effet. Je pense que c'est un très bel effet. Si nous regardons ici, vous direz qu'il y a en fait les points du pinceau qui montrent à l'intérieur de cette forme florale. Maintenant, vous pouvez évidemment travailler à être un peu plus précis en termes de placement de la forme et essayer de l'obtenir de sorte qu'il soit bien positionné carré dans le document. Vous pouvez également revenir en arrière et ajuster votre pinceau. Vous pourriez dire, par exemple, que j'aimerais que les gris soient un peu plus clairs, mais que les points soient un peu plus sombres. Ou ce que nous ferions ici, c'est aller à ces points et les laisser là où ils sont, mais changer le gris sur cette forme remplie. Je vais le changer pour environ 208 quelque chose comme ça. Déposez-le ici et éteignez la couche sur laquelle je viens de travailler. Je pense que ça pourrait être encore un peu plus léger. On va le prendre jusqu'à 220. Nous prendrons ça comme notre pinceau, donc encore une fois, je vais copier la toile. Je vais retourner dans le pinceau lui-même. Je vais taper sur la source et appuyer longuement sur la source des formes et coller ma forme remaniée dans. Tous les autres paramètres seront toujours dans le pinceau, sorte que la vie est un peu facile. Vous n'avez pas besoin de le configurer parce que cela fonctionne déjà. Ajoutons un nouveau calque et assurons que cette aide au dessin fonctionne également pour ce calque. Pour ce faire, j'appuie sur la vignette du calque et appuyez sur l'aide au dessin car la configuration du document est déjà en place Nous devons donc nous assurer que Procreate sait que nous voulons utiliser ce calque pour le même effet. Il va redevenir orange et voyons comment celui-ci dessine. Celui-ci a un peu plus de légèreté et un peu plus d'obscurité en elle. Le contraste entre les points et l'arrière-plan est un peu plus intense. Vous pouvez jongler entre le réglage de la taille du pinceau et l'opacité du pinceau pour obtenir l'effet souhaité. Mais nous avons aussi un pinceau en pointillés avec lequel nous pouvons continuer à travailler. Je vais ajouter un nouveau calque ici. Je vais également activer l'aide au dessin pour ce calque. Je vais choisir une couleur orange plus claire. Je vais définir le mode de fusion pour ce calque sur l' un des modes de fusion de contraste et je vais utiliser la lumière douce. La lumière douce est un bon mode de mélange pour ajouter de la couleur à la couleur car elle ajuste l'intensité de la couleur en fonction de ce qui se trouve derrière elle. Nous allons obtenir un jaune plus foncé où l'illustration en dessous est plus foncée et jaune clair où elle est plus claire. Allons chercher notre pinceau en pointillés. Maintenant, nous pouvons commencer à ajouter des éléments en pointillés. Ce que je vais faire, c'est juste dessiner un arc. Je vais tenir mon crayon jusqu'à ce que Procreate reconnaisse cela comme un arc. Maintenant, réalisez que c'est un peu difficile pour vous de voir ce que je fais ici, alors allons à l'usine pour une couleur plus foncée. Je veux juste que tu sois capable de voir ce qui se passe. Je vais dessiner mes points comme un arc et attendre que Procreate le ramasse que c'est un arc. Si je choisis éditer la forme, je reçois maintenant trois points auxquels je peux éditer cet arc. Je peux le faire glisser et le faire tourner en spirale. Je peux modifier son point de départ et le déplacer peut-être plus près du centre de la symétrie avec laquelle je travaille et je peux également modifier la quantité de la courbe afin de pouvoir faire glisser la courbe autour. J' obtiens cet arc supplémentaire entièrement modifiable que je peux ajouter à mon dessin floral et je peux le positionner où je veux qu'il soit. Je vais vraiment le positionner comme une spirale entre les existants. Maintenant, parce que c'est sur un calque tout seul et c'est une bonne idée de le mettre sur un calque tout seul parce que c'est alors modifiable. Vous pouvez aussi changer sa couleur, donc je vais vraiment le rendre blanc. Je vais aller au blanc et taper dessus. Je vais taper sur la dernière vignette et mettre le verrou alpha sur. Je vais aussi désactiver l'aide au dessin parce que je n'en ai plus besoin. Maintenant, je peux choisir le calque de remplissage et je vais remplacer le rose ou le rouge par du blanc. Quand j'en ai fini, si je veux juste jeter un coup d'oeil à ce que j'ai fait, je vais désactiver l'assistance au dessin sur n'importe quel calque qui a l'aide au dessin associée. Revenez à l'icône de la clé et assurez-vous dans la toile que je désactive le guide de dessin. La désactivation du dessin symétrique est un processus en deux étapes. Vous devez non seulement désactiver le guide de dessin, mais vous devez également vous assurer que les calques auxquels l'assistant de dessin est associé ne sont plus activés. Maintenant, si vous regardez cela contrairement à l'effet mais que vous n' aimez pas la couleur alors vous n'avez pas besoin de recommencer. Je vais simplement sélectionner cette couche de fleur d'orange et je vais taper sur l'option de réglage et descendre à la luminosité de saturation de teinte. Maintenant, je peux changer la couleur de la forme florale que j'ai créée. Maintenant, vous ne pouvez faire ce seul calque à la fois, ce qui est à nouveau un bon argument pour séparer les points supplémentaires par exemple, que vous créez à partir de la fleur initiale réelle. Nous pouvons ajuster la saturation et aussi la luminosité. Je peux ramener ça à une couleur pastel saturée de jour si tu veux. Il y a un effet de fond floral créé non seulement avec un pinceau partiellement transparent qui a ses points intégrés, mais aussi exploitant la puissance de ce petit pinceau en pointillés avec la capacité de procréer, de reconnaître les formes, pour ajouter des éléments qui sont au-dessus de la conception initiale. 5. Pt 4 Créez votre propre pinceau de blender: Donc ce prochain pinceau, il va être un peu plus facile d'expliquer ce qui va se passer avec le pinceau si vous le voyez en action d'abord. J' ai un calque ici dans ce document qui a un point bleu et quelques rayures rouges et orange, et c'est le sur le calque visible. J' ai sélectionné de la peinture verte et j'ai déjà sélectionné mon pinceau, donc nous allons commencer à peindre avec elle, et ce que vous allez remarquer avec ce pinceau, c'est que, même si j'ai des peintures vertes sélectionnées, ce pinceau ne peint pas avec de la peinture verte. n'y a pas de peinture sur ce pinceau du tout. Tout ce qu'il fait, c'est se comporter comme un pinceau mélangeur, donc ramasser les couleurs que je peins et ça me permet de les mélanger. C' est un pinceau très pratique et il est très simple à créer une fois que vous connaissez les bases de faire exactement cela. allons donc supprimer ce calque, parce que nous n'avons pas besoin de plus de temps ou de faire un duplicata de la couche sur laquelle je travaillais afin que nous ayons quelque chose à tester en une minute. Mais pour l'instant, je vais aussi ajouter un calque vide en haut et rendre cela visible parce que nous devons tester le pinceau avant de le mettre en marche. Je vais taper sur le pinceau et je vais ajouter un nouveau pinceau. Je vais taper sur le signe plus. Je vais choisir les éléments que nous allons utiliser pour ce pinceau dans la bibliothèque Pro. C' est donc agréable et facile pour tout le monde à créer. Je vais appuyer sur swap de la bibliothèque Pro, et pour la source de forme, je vais choisir cette option moyenne à doux autour des bords et c'est un cercle. Pour la source de grain, je vais l'obtenir de la bibliothèque Pro, et nous allons utiliser un vert sur cette brosse, et je vais choisir l'encre ici. Mais tu peux choisir tout ce que tu veux. Mais juste l'encre est bonne parce qu'il y a beaucoup de texture ici. Il y a beaucoup de noir, il y a beaucoup de blanc, et je veux que l'encre ressemble à ça dans les zones sources de grain. Je veux qu'il soit blanc au milieu et noir à l'extérieur, si le tien ne ressemble pas à ça, appuyez sur Inverser Grain pour vous assurer que vous l'avez configuré comme ça. Commençons par ce coup en termes de mise en place de cette brosse. Je ne veux pas qu'il ait d'espacement du tout. J' aimerais qu'il ait un peu de rationalisation. Juste pour qu'on lisse la course. Mais je veux qu'il ait un peu de gigue, donc je vais lui donner environ 50 % de gigue. Il ne va pas peindre en ligne droite alors que les bords ne seront pas beaux et droits, il va avoir des âges intéressants parce que c'est un mélangeur, ce n'est pas un pinceau par exemple. Maintenant, dans la zone de forme, je pourrais ajouter un peu d'outil dispersé, si je voulais l'outil juste le faire se comporter un peu érotiquement, et donc encore une fois, tester ces brosses, nous allons juste dire à quoi il ressemble, même si nous sommes ne va pas le traiter comme un pinceau, nous avons encore besoin de savoir comment le grain et tout fonctionne avec. Je vais puiser sur le grain et les paramètres que je vais utiliser pour le grain sont, je vais avoir le mouvement mis à rouler, et je vais mettre mon style à environ 30 pour cent juste pour que ce soit un style social de bonne taille. Je vais à nouveau ajuster le zoom probablement autour de 30 à 40 pour cent, et la rotation que je vais régler à 100 pour cent, et encore une fois, je vais jeter un oeil et dire comment il est peindre maintenant. La texture s'y écrase un peu plus. J' aime cet effet, mais rien ne va se passer ici. Vous pouvez juste ajuster cela pour vous adapter. Mais vous voulez dire comment il est la peinture avant de faire l'étape suivante, parce que dans l'étape suivante va être presque impossible de dire à quoi ressemble cette brosse même. Donc, sachez juste que vous voulez vous assurer qu'il est bien peint avant de désactiver sa capacité à peindre efficacement et de désactiver sa capacité à peindre, nous allons dans la dynamique. Dans la dynamique, nous allons choisir le mélange humide, puis nous allons régler la dilution à 100 pour cent et nous allons prendre la charge et attaquer complètement, ramener la traction à environ 50 pour cent, ce n'est pas une fusée science, il n'est pas fixé dans le concret. Grade, eh bien, nous allons prendre ça en douceur. Maintenant, vous pouvez ou ne pas être en mesure de dire quoi que ce soit dans cette zone de brosse en haut, dès que j'ai tapé dessus, j'ai tout perdu, et c'est pourquoi nous passons le temps à regarder les paramètres de la brosse tout d'abord, parce que dès que nous arrivons et définir ces paramètres dynamiques, il est vraiment difficile de voir à quoi ressemble notre brosse. J' ai donc choisi le pinceau et je vais le nommer parce que cela nous permettra de dire facilement ce que c'est. Je vais appeler ça HB mélange. J' aime mettre HB devant mes pinceaux, les pinceaux qui sont à moi, parce que cela m'aide à identifier les brosses qui sont moi et celles qui pourraient venir de quelqu'un d'autre. Revenons dans nos couches. Nous n'avons plus besoin de calque vide, mais nous avons besoin du calque qui contient ces couleurs. Bien sûr, la couleur de l'encre n'a pas d'importance parce qu'on ne pose pas d'encre. Ce pinceau ne peint pas avec de l'encre. Ce qu'il fait, c'est qu'il peint avec les couleurs de l'image elle-même, et donc maintenant je peux l'utiliser comme un mélangeur, et il va ramasser la couleur bleue ici et me permettre de l'étouffer autour du document. Maintenant, à partir d'ici, vous pouvez ajuster ce pinceau comme vous le souhaitez, il n'y a pas de règle dure et rapide avec elle. Tout ce dont vous avez besoin est un pinceau qui a une source intéressante pour peindre avec peut-être un peu de grain afin que vous obtenez un peu de mouvement que votre peinture le long des lignes entre deux couleurs, par exemple, pour le mélanger dans. J' ai ajouté un peu de gigue sur le trait de sorte que les points que je peins se décalent les uns des autres. Encore une fois, obtenir un mouvement de chaque côté du pinceau afin qu' il ne peigne pas en ligne droite et qu'il va se fondre, et plus vous avez de mouvement dedans , plus vous allez en sortir. Grain, parce que j'ai une énorme quantité de grain dans ce pinceau va être très important pour s'assurer que le pinceau ne peint pas comme un cercle mou, mais il est rompu par le grain d'encre qui est à l'intérieur du pinceau. Dynamics, tu ne vas pas changer ça. C' est à peu près là que vous voulez les laisser en place, pour vous assurer que le pinceau se comporte comme un mélangeur et non comme un pinceau. Considérez la forme et le grain des traits comme les zones clés sur lesquelles vous allez pouvoir avoir un impact. Vous pouvez également le définir pour être sensible à la pression, mais vous n'avez pas à le faire. Mais ces trois premiers paramètres vont vous permettre de contrôler une configuration pour le pinceau, s'assurer que la dynamique est définie dans le béton et ensuite il va se comporter, comme il se comporte ici. Cela va vous permettre de mélanger ces deux ensembles de couleurs les uns dans les autres, et bien sûr, si vous composez l'opacité, alors vous allez obtenir un processus de mélange plus lisse. C' est les bases de la création d'un pinceau mélangeur. Mais, bien sûr, vous pouvez ajouter les grains et les formes avec lesquelles vous voulez peindre. 6. Contte d'individu et pinceaux Self: Les pinceaux qui se nuisent et créent leurs propres contours sont vraiment précieux lorsque vous créez des effets de lettrage. Je vais créer un tel pinceau ici. Je vais frapper le signe « Plus » et encore « Créer » un document carré, 2048 par 2048 pixels en taille. Je vais commencer à peindre avec du noir. Je vais sélectionner le noir et pour mon pinceau, je vais utiliser le pinceau mono-ligne. J' ai une configuration de pinceau mono-ligne ici, celle que nous avons utilisée plus tôt qui a une certaine rationalisation dessus. Je vais dessiner un cercle tenant mon épingle sur l'écran ou mon doigt sur l'écran jusqu'à ce que nous obtenions cette option de forme d'édition apparaisse. Je vais en faire un cercle. Je vais le dimensionner pour qu'il remplisse à peu près tout le document. Je vais faire glisser et déposer le blacking à nouveau, en m'assurant que le seuil de couleur est suffisamment élevé pour qu'il s'agisse d'une forme pleine. Je vais faire un duplicata de cette couche. Je vais désactiver le doublon pour l'instant, et je vais me concentrer sur le calque inférieur et que je vais remplir avec une couleur différente gris. Je vais juste prendre un gris plus léger ici et je vais le glisser et le déposer dans cette forme, vais revenir en arrière et activer la visibilité de ce cercle supérieur. Allez dans l'outil « Transformer », assurez-vous que nous sommes sur l'uniforme et la magnétique. Je vais le dimensionner et le déplacer en position au centre du cercle précédent. Maintenant, la distance à l'extérieur du cercle noir où le cercle gris va être le contour. Ce pinceau va peindre avec son propre contour autour d'elle. Si vous voulez un large contour, alors vous allez avoir une très grande zone grise et une zone noire plus petite. Si vous voulez un contour très étroit, alors il va être aussi étroite zone grise et la plus grande zone noire, je vais rendre la mienne très grande, le contour très grand pour que vous puissiez voir comment cela fonctionne. Je vérifie juste ici pour m'assurer que j'ai assez centré, ce que je suis assez confiant qui a l'air assez bon. Maintenant, je vais prendre une photo de ça. Allez dans l'icône « clé », appuyez sur « Ajouter », appuyez sur « Copier le canevas ». En entrant dans mon outil de brosses, je vais appuyer sur le signe plus parce que je vais créer un tout nouveau pinceau. Je vais appuyer et maintenir dans la source de forme jusqu'à ce que la pâte apparaisse et appuyez sur « coller » et ils broient pour cela va juste être vide. Encore une fois, c'est juste cette boîte noire ou cette boîte blanche. Si vous travaillez sur un écran sombre, revenons à la source car nous devons inverser la forme. Il devrait être blanc au milieu et gris à l'extérieur. Maintenant va aller à la dynamique et nous allons sélectionner vitrage. Vous allez savoir que la normale ne va pas être bonne parce que vous pouvez déjà voir que le pinceau peint comme une ligne solide. Mais quand vous optez pour le vitrage, vous allez voir le contour. instant, nous n'avons probablement pas besoin de beaucoup de changements à ce pinceau. Allons le tester. Je vais à nouveau éteindre ces lumières, essayer de sauvegarder ces cercles juste au cas où le contour est trop sombre ou trop clair ou trop grand ou trop petit, sorte que vous n'avez pas à recréer ces formes qu'ils sont déjà là et vous pouvez simplement les ajuster. Je vais sélectionner une couleur bleue. Voyons voir comment ce sont des pailles, mais je viens de réaliser que je veux probablement rationaliser là-dessus. C' est le dessin vraiment, vraiment bien. Vous pouvez voir que même avec le grand contour que nous avions sur ce pinceau, le résultat final de celui-ci est que ce n'est en fait pas un contour extraordinairement grand. Vous pouvez décider de régler un peu le pinceau. Par exemple, le milieu est un peu plus petit et le contour est un peu plus grand. Eh bien, vous avez tous les éléments dont vous avez besoin dans la palette de calques ici pour faire exactement cela. Allons-y et rendons ça un peu plus petit. Le contour est plus grand, le milieu de la brosse est plus petit. Juste copier le Canvas à nouveau, je retourne à la même brosse que je n'ai pas à réinitialiser quoi que ce soit. Tout ce que j'ai à faire est d'aller à la « Source », appuyez longuement jusqu'à ce que l'option de collage apparaisse. Ensuite, exactement les mêmes paramètres sont appliqués à la brosse. C' est juste que le contour est maintenant un rapport différent. Retournons en arrière. Effacez ceci. Essayons encore. Pour tracer des pinceaux comme celui-ci vous permettent de créer des effets intéressants très, très facilement. C' est juste un cas d'expérimentation avec des sources de formes. Maintenant, vous pouvez créer un pinceau auto-ombrage. La façon dont vous créeriez une brosse auto-ombragée est très similaire. Allons voir comment nous le créerions. Ce que je vais faire, c'est prendre ce cercle gris et le rendre beaucoup plus petit. Je vais aller chercher mon cercle noir et je vais le rendre un peu plus grand. Fondamentalement, c'est la forme que je vais utiliser pour créer une brosse auto-ombragée. Maintenant, pour cela, je vais confondre un duplicata du pinceau que je viens de créer. Laissez-moi juste dupliqué et appuyez dessus et nous allons juste remplacer la source. C' est une façon agréable et facile de créer un pinceau très, très rapidement puisque nous savons que la configuration est probablement assez bonne. Retournons et éteignons ça. Allons éclaircir ça. Voyons comment ce nouveau pinceau va peindre. Cette brosse auto-ombrante est assez bonne, sauf que l'ombrage est directement sous le pinceau et non sur le côté droit. Eh bien, nous pouvons facilement changer que dans la source de ce pinceau, ce que je vais faire est juste de prendre mes deux doigts sur la Source Shapes et de la faire pivoter. Cette fois, il va peindre avec un meilleur shader dessus. Encore une fois, si vous voulez que l'ombrage soit plus grand, vous changeriez les proportions entre le cercle noir et le gris, qui est l'ombrage sur le pinceau. 7. Projet et synthèse: Nous avons maintenant terminé le contenu vidéo de cette classe et c'est donc à vous de le faire. Votre projet de classe sera de réaliser un ou plusieurs de ces pinceaux et de les utiliser pour un lettrage ou pour un dessin. Publiez une image de votre travail terminé comme projet de classe. Maintenant que vous regardez cette classe, vous avez vu une invite vous demandant si vous recommanderiez cette classe aux autres. S' il te plaît, si tu aimais le cours, tu ferais deux choses pour moi ? Tout d'abord, répondez oui, que vous recommanderiez la classe, puis écrivez même en quelques mots, pourquoi vous aimez la classe. Ces recommandations aident les autres élèves à voir qu'il s'agit d'une classe dont ils pourraient aussi profiter et tirer des leçons. Maintenant, si vous voyez le lien suivant sur l'écran, c'est une indication que vous ne me suivez pas encore. Cliquez dessus pour rester à jour avec mes nouvelles classes au fur et à mesure qu'elles sont publiées. Si vous souhaitez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Jusqu' à la prochaine fois, je suis Helen Bradley. Merci beaucoup de m'avoir rejoint ici dans cette classe de partage de compétences.