Transcription
1. Introduction: Bonjour. Je m'appelle Tabatha Et dans ce cours de photographie, nous allons prendre
une photo de la texture. Ce type de photo est génial
pour un fil ou un portfolio. Cela permet de le
dissocier en ajoutant
une touche de gros plan
plus abstraite à votre travail. Vous pouvez utiliser ces images sur votre site Web pour une
petite touche d'originalité, par exemple un livre de cuisine ou un casse-tête, ou simplement pour une belle œuvre d'
art à accrocher dans votre maison Il existe de nombreux cas d'utilisation
pour ce type de prise de vue, et c'est une façon vraiment amusante d'
ajouter de la personnalité ou de
mélanger votre flux de travail. J'espère donc que vous vous joindrez à moi
pour ce cours de musique par clic, et j'espère que vous aurez
envie de partager les
images que vous créez. Je m'appelle Tabitha. Je suis photographe
culinaire et photographe de produits lifestyle et
professeur ici sur Skill Share. Je fais ce que je fais
depuis un peu plus de huit ans, et je suis très heureuse de
partager avec vous tous les
trucs et astuces que j'ai appris en
cours de route. Commençons donc.
2. Projet et équipement: Merci beaucoup de m'avoir rejoint. Pour le projet de classe, vous aurez besoin d'un appareil photo et de quelque chose à photographier. Pour votre objet
à photographier, pensez peut-être à des herbes ou à des
ingrédients, à des produits frais, du beurre de
cacahuète, à
quelque chose
que vous pouvez étaler de manière
à ce qu'il touche bord à bord tous les bords
de votre cadre près de la photo. Nous allons tout
photographier dans le même avion Il est donc important que
tout ce que vous choisissez soit relativement plat afin que toute
l'image soit nette. Je vais prendre des photos
avec mon reflex numérique Nikon D 750 et un objectif macro de
105 millimètres J'adore cet objectif. Il
m'offre beaucoup de flexibilité et possède une très bonne distance focale
minimale, ce qui me permet de m'approcher très près mon sujet tout en restant concentré. Je ne sais pas si vous avez eu
ce problème lorsque vous essayez prendre une photo de
quelque chose, et c'est comme ne pouviez pas se concentrer parce que
vous êtes trop près, et que vous deviez reculer,
puis vos
cadrages sont tout à fait étranges La macro ne fait pas cela. Cela signifie que je peux prendre des photos très
rapprochées de mon sujet, et je peux également
sauvegarder et obtenir une plus grande partie de la photo de la
scène. Vous n'avez pas besoin d'un
objectif macro pour ce cours, mais je vous recommande un objectif
dans la plage focale de 50 à 120 Si la largeur est supérieure à 50, il sera difficile de
ne pas avoir beaucoup de distorsion. Il va être difficile de tout
intégrer dans le plan, car vous allez voir une
plus grande partie de la scène. Et puis, évidemment, à l'
autre bout du spectre, vous allez devoir être
si loin de votre scène pour qu'elle soit bien cadrée que ce
sera difficile de cette façon. Donc, si vous avez un objectif zoom, j'essaierais de
le régler sur 50 millimètres, peut-être 85 millimètres,
et de jouer. Avec ça et voyez ce que
vous aimez dans cette gamme. Pour ma démonstration, j'utiliserai mon éclairage continu auquel est fixé un dôme
lumineux. Vous pouvez faire cette
photo avec une fenêtre, et je vais
vous le montrer également. Donc, si tu veux bien
me rejoindre dans ma cuisine, nous prendrons nos appareils photo
et nous tournerons.
3. Photoshoot: Pour ma démonstration, je vais
photographier Star Anise J'en ai un
tas juste là, et je vais prendre une photo de style plat
suspendu. J'ai installé mon dôme lumineux
ici avec la
grille en nid d'abeille. J'ai choisi celui-ci parce que
c'est le juste milieu. L'utilisation du
panneau de diffusion était trop souple, et l'utilisation d'une ampoule nue me donnait des ombres
trop fortes.
C'est parfait. Cela aidera à donner de la texture et du contraste à ces
bords. Positionnez ma lampe sur le côté
de manière à ce qu' elle traverse
le haut de ma scène C'est ce qu'on appelle le raking light. C'est là que la lumière atteint les montagnes et projette
des ombres dans les vallées. C'est ce dont nous avons besoin pour photographier
notre texture à contraste élevé. Je vais donc me lancer. Je vais mettre mes paramètres
à l'écran pour que vous puissiez voir où je suis. En gros, je les ai superposés manière à ce qu'ils aient
environ deux couches de profondeur, et je les ai mis sur du noir pour
que vous ne puissiez pas vraiment
voir leur fin. Je veux laisser entendre que cela
continue encore et encore, et qu'ils sont très gratuits. Et je vais essayer de faire cette pile paraisse
plus grosse qu'elle ne l'est réellement. J'en ai donc retourné quelques-unes pour
montrer les petites graines d'
anis brillantes qu'elles contiennent Et ils vont capter la lumière d'une très belle façon. Je veux en positionner
suffisamment pour
que vous puissiez voir la très
jolie texture des étoiles, et ce n'est pas juste un peu
comme des morceaux boueux et moches Je suis donc vraiment
contente de ce à quoi cela ressemble. Je vais essayer de
mettre ce genre de trois points au centre de l'
attention. Je vais donc m'
adapter et je suis vraiment
contente de l'apparence. Je vais m'en
rapprocher encore plus parce que je le peux. J'opte généralement pour des compositions de
grande taille car une grande partie de mon travail
finit par être partagée sur Instagram. Je veux donc m'assurer que je compose pour cette culture Cependant, une fois que vous avez déjà effectué une telle
configuration, vous pouvez également prendre des photos
larges, car vous ne savez jamais
quand vous voudrez peut-être licencier votre œuvre pour
une utilisation ailleurs, et vous serez heureuse d'
en avoir une copie l'autre orientation. Génial. J'adore vraiment la
façon dont cela s'est passé. Si vous deviez essayer de prendre cette photo avec votre téléphone,
si vous avez un iPhone,
je vous recommande d'appuyer deux fois sur
le bouton un x pour accéder à l'objectif de 35
millimètres Il s'agit de l'objectif principal de l'appareil photo. Ce n'est pas l'objectif macro. J'ai découvert que l'objectif macro, qui est également un objectif
grand angle a tendance à être de moins bonne qualité et produire plus de bruit entre pixels et
juste du grain en général. J'ai découvert qu'il est plus difficile
d'obtenir une image de haute qualité
avec cet objectif. J'utilise donc simplement l'
objectif principal de l'appareil photo et je tape sur 1,5. Et puis pour cela, je
veux m'en rapprocher le plus possible sans déclencher
cet objectif macro. Donc je ne peux pas m'en approcher de très près. Mais étant capable de
prendre une photo de
l'ensemble de la scène
puis de la recadrer ensuite, j'ai l'impression que vous allez
obtenir un
effet très similaire en utilisant uniquement votre téléphone. Si vous voulez imiter
l'apparence d'un
dôme lumineux ou d'une lampe stroboscopique , cas d'une grille, mais que vous n'avez que de la
lumière naturelle pour travailler, je vous recommande de trouver une fenêtre par
laquelle
passe la lumière directe , puis de diffuser cette lumière directe avec un
morceau de papier calque Cela vous
donnera une lumière vraiment brillante mais diffuse Ensuite, pour vous
assurer que vos lumières
viennent uniquement du côté
plutôt que du haut,
vous pouvez prendre une carte de remplissage
ou un morceau de noyau en
mousse noire et bloquer
la moitié supérieure de cette lampe de manière à
ce que
seule la lumière latérale se viennent uniquement du côté
plutôt que du haut, vous pouvez prendre une carte de remplissage
ou un morceau de noyau en
mousse noire et bloquer la moitié supérieure de cette lampe de manière à
ce que répande, et non la lampe d'appoint Voici les deux
images côte à côte,
l'une éclairée par le dôme
lumineux et l' autre éclairée naturellement
par une fenêtre. Et j'ai l'impression que le résultat
est très comparable. Pour retoucher cette image, je vais augmenter le contraste et l'
accentuer vraiment très bien Je vais supprimer tous les éléments
gênants de l'image et m'
assurer de garder partie
la plus importante ou la plus accrocheuse sur
l'un de ces quatre réticules en
suivant la Voici quelques modifications rapides que j'utiliserais
sur ces images, recadrant 24 par 5 et
en les partageant
sur les réseaux sociaux
4. Réflexions finales: Et c'est tout. Merci beaucoup d'
avoir suivi mon cours. J'espère que cela vous a plu. J'espère que cela m'a
été utile de pouvoir jeter un coup d'œil
à la façon dont je
pourrais créer un cliché comme celui-ci, en sculptant ma lumière
et en la retouchant pour qu'elle soit à Voici d'autres exemples de
photos de ce concept. J'espère que vous aurez envie de
prendre vous-même une photo de texture, photographiant quelque chose qui vous attire, qu'il s'agisse d'un tas de bois ou d'un
assortiment de bonbons C'est peut-être le doux filet
de crème au beurre sur le
dessus d'un gâteau Quoi que vous décidiez de
photographier, j'espère que vous
garderez ces conseils
à l'esprit et que vous lui donnerez un aspect esthétique
. Il vaut mieux mettre en valeur cette
texture et laisser l'image devenir une œuvre
d'art à part entière. Chaque fois que vous photographiez, j'espère que vous les partagerez dans la section des
projets, afin que je puisse voir que j'aime toujours
voir ce que vous créez. Si vous partagez sur Instagram, oubliez pas de me taguer, mon pseudo
est juste de taper sur le parc. Si vous avez aimé ce cours
et que vous voulez en regarder d'autres,
j'ai plus de 36 cours
ici sur Skillshare, allant de la
photographie de produits et de plats à la création de vos propres
toiles de fond Merci beaucoup pour le temps que vous m'avez
accordé, je vous verrai
dans le prochain.