Portraits parfaits : peindre des visages et des tons de peau facilement à l'aquarelle

1. Introduction et aperçu: Quel portrait de couleur ? C' est juste dire que ces deux mots mettent la peur au cœur de beaucoup d'aquarelles, mais ça n'a pas besoin d'être ainsi. Je veux vous montrer à la fois des techniques simples et avancées. Peindre beau portrait aquarelle qui sont vibrants et pleins de vie. Salut, je suis absurde de Sadie. Sauve la journée. Je suis aquarelle, et j'adore le mélange. J' en apprends plus sur les aquarelles. J' ai eu une fois peur de la peinture, portrait et aquarelles à, mais à travers l'essai et l'erreur, j'ai compris une technique qui rend la peinture portrait. C' est amusant. Laisse-moi le partager avec toi. Ensemble, nous pouvons peindre toute une gamme de tons de peau vie moyenne sombre et tout ce qui se trouve entre Johnny. 2. Matériel : Ce dont vous avez besoin pour ce cours: ou cette classe, vous aurez besoin d'eau. Vous mâchoires ou conteneurs pleins est bon. Un pour l'eau propre et un pour l'eau sale. Quelles sont les couleurs ? La marque n'a pas d'importance, et vous n'avez pas besoin de couleurs de teint spéciales. Je recommande au moins d'avoir une palette avec un jaune chaud et frais, un rouge chaud et frais et un bleu chaud et frais. Je parlerai plus de la couleur bientôt. Papier aquarelle. Essayez d'avoir un papier aquarelle de bonne qualité parce que nous allons utiliser beaucoup de couches . Vous pouvez utiliser du papier pressé à froid ou à chaud, mais je préfère utiliser du papier pressé à chaud parce que vous pouvez obtenir une peau vraiment lisse et beaucoup de détails. Les pinceaux aquarelle ont une gamme de pinceaux aquarelle. Je recommande les tailles à ou et six vous pouvez utiliser des brosses à cheveux synthétiques ou naturels. Je préfère utiliser des brosses à cheveux naturelles parce qu'elles sont plus douces. Cela me permet de superposer facilement parce qu'ils ne dérangeront pas la peinture en dessous. Cependant, les brosses à cheveux naturels peuvent également être plus difficiles pour les débutants à l'aquarelle car ils sont un peu plus difficiles à contrôler une serviette ou des serviettes en papier. C' est pour la mort dans vos pinceaux ou pour ramasser des erreurs. J' aime utiliser une serviette parce que c'est réutilisable un crayon. Vous en aurez besoin pour dessiner le portrait pour faire des graphiques et d'autres dessins. C' est aussi une bonne idée d'avoir un crayon noir et blanc ou un lavage blanc et noir où l'étude de la valeur de la couleur, mais ce n'est pas totalement nécessaire. 3. Respire : Quelques choses à garder à l'esprit: respirez. Maintenant, respirez. Certaines personnes s'inquiètent vraiment de l'idée de peindre le portrait. Il n'y a aucune raison d'être anxieux. Peindre les gens est comme peindre autre chose, et tous les tons de peau peuvent être peints en utilisant les mêmes principes de base. Un type de teint n'est pas plus facile ou plus difficile à peindre que n'importe quel autre teint de peau. Ok, tu es détendu maintenant ? Super. Ça va être des langues amusantes, mais amuse-toi. 4. Valeurs : la partie la plus importante d'un portrait: sont la partie la plus importante de la peinture quoi que ce soit, en particulier le portrait. Beaucoup de gens pensent que le mélange des tons de peau est la partie la plus importante de la peinture d'un portrait, mais ce n'est pas le cas. Les valeurs sont. Peu importe si vos couleurs sont un peu décalées, mais si vous avez la bonne valeur, vous pouvez peindre un portrait convaincant. C' est pour ça que nous pouvons voir des visages et tout. Tout ce dont il a besoin sont les ombres correctes et les bons endroits, et nous émettons tout est une phase. Alors, qu'est-ce que la valeur, exactement ? La valeur est la façon dont quelque chose de clair ou sombre dans si vous n'appréciez pas la peinture. C' est essentiellement une peinture en noir et blanc, et c'est exactement ce que nous allons faire. Commençons par les ombres. Je vais te montrer ça sur du papier tonique parce que c'est plus facile à voir. Les ombres sont formées n'importe où. La structure faciale bloque la lumière partout où un plan fait face vers le bas. Tu lui auras une ombre. Évidemment, chaque visage est différent, mais il y a quelques endroits sur le visage qui ont presque toujours une ombre plus sombre aussi longtemps que les visages dans un éclairage régulier. C' est le coin des yeux. Diminution de l'île sous la paupière sous l'œil, les narines et sous le nez sous la lèvre et souvent l'élévation supérieure aussi bien. Le coin du sourire et sous le menton. Beaucoup de gens tentent de peindre Portrait sans les ombres, surtout quand on peint des femmes. Mais cela conduit à un portrait plat et irréaliste. Essayez de garder ces choses à l'esprit lorsque vous peignez et regardez également les ombres. Quand vous êtes dehors, vous pouvez probablement les voir sur la plupart des gens dans votre vie quotidienne. Voici les faits saillants. Les points forts sont formés partout où la lumière frappe Steve autour des endroits orientés vers le haut. Les endroits les plus communs pour les faits saillants sont le front, l'éclat des yeux, le pont du nez et les pommes des joues. Parfois, vous pouvez aussi obtenir un éclat sur l'arc de Cupidon du top live si la personne a lèvres très pleines. Ok, donc ce sont les bases des reflets et des ombres sur le visage 5. Références : Comment créer des photos de référence qui sont faciles à utiliser: Maintenant que vous connaissez les bases des reflets et des ombres sur le visage, mettons cela en pratique. On va essayer de faire un visage en noir et blanc. Pourquoi ? Parce qu'il est beaucoup plus facile de voir la valeur lorsque vous la séparez de la couleur, surtout au début. Il y a quelques choses que vous pouvez faire pour vous aider à voir la valeur du portrait que vous allez peindre. Une chose que vous pouvez dio est de transformer votre photo couleur en une photo en noir et blanc. Vous pouvez utiliser de nombreux programmes informatiques différents ou même un smartphone abs. Pour le faire. Voici comment vous pouvez le faire sur votre téléphone. J' ai un iPhone, mais vous devriez être en mesure de trouver une fonction similaire sur presque n'importe quel smartphone. Sélectionnez votre image. Ouvrez l'image dans l'application de visualisation de photo de base de votre téléphone. Cliquez sur. Modifier l'orteil. Ouvrez les options de modification. Cliquez sur le bouton pour ouvrir les options de modification des couleurs. Sélectionnez une option en noir et blanc. Comparez les options noir et blanc pour décider celle que vous aimez le plus. Je n'aime pas vraiment choisir une option avec plus de contraste, car cela rend plus facile de voir les reflets et les ombres et une image enregistrer votre nouvelle image en noir et blanc. Si vous voulez aller plus loin, vous pouvez utiliser une fonction appelée pasta rising pour séparer les valeurs de votre image en couches distinctes. Cette fonction est disponible dans de nombreux logiciels de bureau APS de smartphone et même sur des applications Web. Je vais vous montrer comment le faire de deux façons. Voici comment vous pouvez le faire dans la boutique photo. Ouvrez votre fichier et Photoshopped recadrer votre image à la zone que vous souhaitez élire l'image, réduit les ajustements des orteils, puis deux noir et blanc. Une fenêtre apparaîtra et vous aurez plusieurs options en noir et blanc. Donc, comme celui que vous préférez, revenez à la section médiane, faites défiler vers le bas jusqu'aux ajustements et vous trouverez l'option postérisée. Sélectionnez l'option postérisée. Vous pouvez choisir un certain nombre de niveaux que vous souhaitez pour l'image. Généralement, entre trois et cinq, c'est bon. Celui de gauche qui fonctionne pour vous et l'image que vous avez. Enregistrez votre image et voici comment vous pouvez le faire gratuitement. À l'aide d'un site Web appelé Time Tools, accédez au site Web. Trouver des outils dot com. Cliquez sur le texte étiqueté images sur le côté gauche. Recherchez l'option permettant de modifier la saturation. Ouvrez le fichier que vous voulez faire en noir et blanc. Une fois que les images chargées ont changé une option de saturation en négatif 100, vous devriez voir une version en noir et blanc de votre image. Cliquez sur Exécuter et cette région sera créée. Cliquez sur le format de fichier que vous souhaitez télécharger pour votre image à côté de l' icône de la disquette . Mettez-le dans un endroit où vous pouvez le trouver sur votre ordinateur. Revenez maintenant à la section des images et recherchez l'effet de montée des pâtes. Ouvrez le fichier noir et blanc que vous venez de créer. Le programme vous donne la possibilité de plusieurs niveaux différents. Je choisirais entre trois et cinq niveaux, en fonction de ce à quoi ressemble votre image. Trois, c'est le plus facile de commencer. Placez le bouton postérisé, puis enregistrez votre nouvelle image postérisée. Eh bien, ce sont trois façons d'éditer votre image pour le rendre plus facile de voir les valeurs. Maintenant, vous disposez d'une image de référence qui peut vous aider à voir les différentes valeurs de votre portrait. Vous n'avez pas toujours besoin d'utiliser quelque chose comme ça, mais cela peut être vraiment utile, surtout quand vous commencez juste comme et comme Non, - comme . 6. Noir et blanc : Comment peindre un portrait valeur: Eh bien. Maintenant, pour utiliser ces filles, on va peindre un portrait en noir et blanc. Oh est connu comme un portrait de valeur. Comme l'aquarelle est un médium transparent et que vous travaillez normalement sur du papier blanc, vous ne peignez pas normalement les reflets. cette raison, nous allons faire cet exercice sur du papier tonique. Vous pouvez soit acheter du papier ton, soit vous pouvez le faire vous-même. Pour ce faire, vous pouvez peindre du papier blanc avec une couleur grise ou brune moyenne. Travailler sur du papier tonique est génial parce qu'il vous permet vraiment de voir les valeurs de tout ce que vous dessinez ou peignez. La couleur moyenne du papier sert de moyen tome du dessin, vous permettant de vous concentrer sur les reflets et les ombres à mettre dans les reflets. Vous pouvez utiliser le lavage blanc pastel parler ou un crayon de couleur. Un crayon foncé ou un lavage noir fonctionne bien pour les ombres. Ce ne sera pas un portrait très détaillé. C' est juste dans l'exercice pour vous montrer comment examiner le visage afin d'obtenir les valeurs de crédit dans la zone correcte, commençant par le contour du visage, Mettons dans l'ombre d'abord en passant. Si vous avez besoin de photos de référence pour votre portrait, j'ai inclus celle liée à cette classe. Alors ne vous inquiétez pas. Comme je l'ai déjà dit, les ombres peuvent être vues dans le coin des yeux. Augmentation de l'île sous le couvercle sous les yeux, comme les narines sous le nez sous les lèvres, la lèvre supérieure le coin du sourire et sous le menton. En plus de ces endroits, regardez pour voir où il y a des ombres spéciales ou uniques dans votre référence maintenant pour les faits saillants. Les faits saillants sont sur le front, le signe du I le pont de nez sur les pommes des joues. Regardez s'il y a d'autres faits saillants dans lesquels vous remarquez que je les ai mis, et c'est tout. Vous avez maintenant peint un portrait de valeur simple Il Soyons trop excitant en noir et blanc, mais vous pouvez essayer cela dans beaucoup de couleurs différentes et faire un très beau spectacle ou voyage 7. Parons de la couleur : La vérité aux couleurs mixtes: dans de nombreux jeux d'aquarelle différents, vous rencontrerez une couleur qui est étiquetée chair ou peau les jours. Certaines entreprises appellent également ce jeune normal ou jaune droit. Beaucoup d'aquarelliste débutants vont à cette couleur comme leur défaut pour peindre portrait. C' est, et ils finissent souvent avec des peintures qui sont ternes et sans vie. Donc je te le dis pour ton bien. Loin de la peau intonée prémélangée n'est pas seulement une couleur plate. Notre peau a beaucoup de couches différentes qui ont de la graisse du sang et du mylan, il est donc logique que vous ne pouviez pas l'approximer de façon réaliste, avec une seule couleur et surtout pas une couleur prémélangée les couleurs et seulement ont blanc et beaucoup d'autres couleurs en eux, ce qui les rend opaques et de l'argent. façon la plus simple et la plus basique de faire un teint de peau nécessite seulement trois couleurs de couleurs primaires . Pourquoi, eh bien, parce que quand vous mélangez des couleurs primaires ensemble, vous obtenez brun et brun est la couleur de la mélanine, qui est président. La peau de tout le monde, à moins qu'ils aient un album, est euh mais éloignez-vous de la couleur de la chair et venez sur le côté droit . C' est sympa par ici, je te le promets. 8. Mes couleurs préférées pour peindre des portraits: Ok, donc j'ai fini de parler de la façon dont tu peux peindre les tons de peau avec les couleurs primaires. Alors pourquoi je vais parler de mes couleurs préférées pour la peinture ? Portrait. C' est même s'il est totalement possible de peindre un portrait avec seulement trois couleurs. Certaines couleurs le rendent juste un peu plus facile. Il était très difficile pour moi de trouver ces couleurs, et elles ne sont pas généralement incluses dans de nombreux jeux d'aquarelle. Je voulais les partager avec vous. Voici les choses qui sont les plus importantes pour moi dans ce que les aquarelles que je choisis d'utiliser dans un portrait que je cherche des peintures sans granulation, Non, ajouté blanc. Parfois, je cherche l'opacité, et je n'ai jamais, jamais utilisé comme des couvertures de peau mixte. Donc, sans plus tarder, voici les couleurs que j'aime utiliser. Quand je peins le portrait, c'est que je dois surveiller chacune des couleurs. Juste une note. Je vais vous donner à la fois le numéro de pigment et le nom de la couleur, mais il est important de prêter plus d'attention avec le numéro de pigment dans le nom parce que les noms peuvent varier d'une bande à l'autre, mais le numéro de pigment restera toujours le même. Il a pourquoi 1 29 cerveau d'or. C' est l'une de mes couleurs jaunes préférées dans la casserole. Cela ne ressemble pas à quelque chose de spécial, mais sur le papier, nous voyons que c'est un jaune très cool, et c'est en fait un peu sur le côté vert. Cela le rend parfait pour mélanger les tons de peau lorsqu'il est mélangé avec des couleurs rouges. Pourquoi 1 50 nickel comme un jaune ? C' est un autre co très trompeur. Il commence à paraître assez sombre, mais vous pouvez voir qu'il peut changer en un jaune très transparent. Cela le rend parfait pour la couche en pp sept. Nombre brut. C' est une couleur que je n'utilise pas très souvent parce qu'elle se dilate de la marque et j'essaie d'éviter les couleurs granulées. Cependant, cette version du nombre brut est agréable et neutre, donc quand vous avez besoin d'utiliser un brun neutre très foncé dans les occasions très épargnantes, c'est là que je vais. Il y 43 joker jaune. C' est une fois où je me soucie de la marque, et je recommande seulement la version de base de cette peinture Porsche, nouveau courtier transparent de Mika. Dans ce cas, il s' agit d'une couleur opaque à semi-opaque. Beaucoup de gens utilisent la base où les tons de peau plus clairs ou bronzés. Je n'aime pas souvent commencer avec cette couleur en raison de son opacité, mais parfois c'est vraiment utile lorsque vous peignez un teint clair et que vous voulez donner à la peau un peu plus de corps que je l'ajoute souvent vers la fin. Mange, 0 49 Mais si tu n'y vas pas, c'est une de mes couleurs jaunes. Je l'utilise pour presque tous les tons de peau. Il donne tout une qualité vraiment soufflante. Il est également utile parce qu'il est tachant mais pas agressif, sorte qu'il ne bouge pas lorsque vous peignez des couches sur le dessus. Mais vous pouvez aussi le mélanger facilement. Vous pourquoi 1 53 nouveaux nœuds GAM ? Il y a quelques rapports que ce pigment est ce continuer, mais pendant que je l'ai, j'aime l'utiliser. C' est vraiment bon pour mélanger le blues pour rendre les bruns et Adam plus ensoleillé. Regardez les tons de peau très jaunes. E 0 48 Quinta Creed sur des chardons profonds d'or, la couleur que je vais à construire des tons de peau plus foncés. Tout de bronzage très sombre. Il a une belle lueur et vibrante, tout comme quand convenu sur l'or, vous savez, 65 stylos et besoin seul orange. C' est l'une de mes couleurs préférées pour les réchauffeurs en remorquage. Ce n'est pas très rouge vif, et c'est très doux. Il est agréable pour les lèvres et les joues de garder er 41 brun transparent. J' ai l'impression que je ne peux pas peindre la forteresse sans cette couleur. Ce n'est pas totalement nécessaire, mais ça rend les choses trop utilisées. Vous pouvez obtenir cela à un brun neutre, puis à partir de là, vous pouvez approfondir la couleur dans Dan trois Blue si vous voulez encore plus sombre, ou vous pouvez le réchauffer ou le tirer vers le bas Tout ce que vous voulez. E b. 206 matière brun Ce problème de pigment va dans chacun de mes tableaux dans probablement OSK dans tons que pour le plus léger et même alors je pourrais l'utiliser dans les coins des yeux et dans les ascenseurs est une couleur si magnifique, et c'est vraiment comme une peau mélangée avec du sang. En fait, c'est un match presque direct pour le bout de mes doigts. Il est 1 79 para Lima chambre. Je n'utilise pas souvent cette couleur seule, mais c'est une grande couleur à mélanger avec Caroline Green, brun transparent ou bleu dansant pour obtenir des couleurs profondes et riches. Il est 209 On a convenu sur le rouge. Je n'utilise pas souvent le rouge régulier sur ma palette quand je peins des tons de peau ou autre chose . Cette clinique qu'on ne lit pas est aussi proche que moi. C' est vraiment bon pour la première couche de peinture, parce que la coloration je l'ai mis partout. Que j'ai l'air des formes dans un portrait, UV 19. Et si vous n'avez pas augmenté les choses, couleur est utile pour les moments où j'ai besoin d'une couleur qui est un peu plus cool que critique. Ne lisez pas, surtout une peau extrêmement pâle aux nuances bleues. E V 42 credo clinique. Violet, c'est un peu plus une couleur rosée, peu comme des bonbons de coton. Il a 22 ans quand un credo sur magenta. Ceci est mon mélange préféré rouge frais et fait un violet très fibre et le mélanger avec presque toutes les autres couleurs, à savoir, bien, bien, TV 53 Clinique lire sur violet. Mon utilisation principale pour cette couleur est pour la sous-peinture. J' adore ce qui disparaît sous d'autres couleurs. C' est aussi la coloration, donc il reste mis sous ces couches. L' état n'est pas trop chaud, pas trop cool. Ça ne change pas les autres couleurs d'une manière étrange. Il est également très utile pour peindre des tons de peau extrêmement sombres avec un sous-ton violacé. Vous avez 15 colons, trois nuances rouges pouvant être bailable. Pour être honnête, j'utilise rarement cette couleur. Il est ici en remplacement d'Ultra Marine. Je préfère l'utiliser au lieu d'ultra Marine comme un bleu chaud parce qu'il ne régule pas. Tu aurais 16 ans en bleu Death Room, une autre de ces couleurs que j'aime parce que ça me permet d'obtenir des tons extrêmement sombres après. Mélangez cela avec du brun transparent pour obtenir un brun foncé très profond . Vous pouvez également être mélangé avec purement ma chambre pour obtenir un violet profond un de mes blues préférés de tous les temps. Non, en fait, juste mon groupe de pression bleu préféré même 27. Ok, je trompe peut-être une danseuse et bleue avec passion. C' est un bleu que j'utilise dans la majorité de mes portraits. C' est un bleu que j'ai commencé et terminé la plupart des peintures avec je préfère utiliser cette couleur au lieu d'ultra Marine parce qu'il ne vous accorde pas tard, et la couleur est beaucoup plus douce au moins Fishman conversion que j'ai. Il donne un bleu très doux, ce qui est plus similaire à la façon dont ce ton apparaît et la peau. Tu ne veux pas peindre en bleu. Les gens éduquent 31 purement en vert, l' une de mes couleurs préférées, mais j'utilise vraiment cette couleur tout seul. Et portrait. C' est principalement utilisé pour mélanger avec, apparemment marron pour obtenir des noirs profonds, sombres et dramatiques. Maintenant, je vais faire un mélange de graphiques afin que vous puissiez voir comment ces couleurs mélangées ensemble. Ok, maintenant vous les connaissez tous. Vous n'avez pas besoin d'obtenir toutes ces couleurs ou même de se déplacer vers eux. Je les trouve vraiment utiles et obtenir la bonne teinte sans se terminer trop longtemps, mélangeant les couleurs pour obtenir le bon ton. 9. Mélanges simples : Les bases du mélange de peau: Ok, alors tu veux connaître toutes les étapes pour mélanger un teint ? Ça doit être quelque chose. Vraiment. Tubercules. Duper compliqué, non ? Non, c'est vraiment simple. Tout ce que vous avez à faire est de faire une tête de couleur rougeâtre avec une couleur jaunâtre. Parfois, tu as quelque chose de bleuâtre qui fait juste les couleurs primaires ensemble, Boris. Selon le teint de la peau, vous devrez peut-être ajouter moins ou plus d'eau, mais c'est fondamentalement tout. Donc d'accord, je veux juste que tu joues avec des tons de peau mélangés. Toutes sortes de lumière, sombre, peu importe. 10. Forme fraîche, toutes sortes. Peu importe si les couleurs ressemblent à votre peau ou non. Je veux juste que tu t'habitues à assembler ces couleurs et à réfléchir à leur façon faire. Sortez simplement une feuille de papier et voyez ce qui se passe lorsque vous mélangez ces couleurs ensemble. Comment amusant 10. Réalisons la boue : utiliser les couleurs primaires et gratuites: Tu t'es amusé à jouer ? Eh bien, alors jouons un peu plus. Les artistes d'aquarelle se plaignent souvent de faire de la boue. Ce qu'ils veulent vraiment dire, c'est qu'ils ont fait la couleur brune par erreur, et c'est exactement ce que nous allons faire. Eh bien, pas par erreur, exprès. Il y a beaucoup de façons de neutraliser les couleurs, mais il y a deux façons principales qui sont super duper facile à reproduire. Ceux-ci mélangent deux couleurs complémentaires ensemble, ou mélangent les trois couleurs primaires ensemble pour mélanger les couleurs à la couleur. Les mélanges sont fondamentalement les mêmes que de mélanger les primaires ensemble. Par exemple, lorsque vous faites rouge et vert ensemble, où vous mélangez vraiment ensemble est lu et un mélange entre le jaune et le bleu. Donc, vraiment, vous mélangez le rouge, jaune et le bleu, qui est les couleurs primaires juste que le jaune et le bleu est déjà commodément emballé pour vous dans le vert, ce qui en fait un beaucoup plus facile à colorier. Les mélanges sont composés de couleurs complémentaires, mais vous devez être prudent parce que pas toutes les couleurs complémentaires mélangées brun certains du mélange de noir à la place. Mais ce que nous voulons pour les tons de peau est principalement brun. Je fais un tableau de mixage qui explore toutes les couleurs que vous pouvez obtenir des rouges et des verts dans votre palais, comme faire la même chose pour les bleus et les oranges et les jaunes et les violets. - Ok , mon préféré pour les mélanges de couleurs pour les tons de peau sont la voiture jaune plus rouge jaune ca, Plus rouge est un excellent moyen facile de faire beaucoup de tons de peau plus clairs. Que ce soit Peavy 19 pp. 42 ou p. Art 1 22 Toutes ces couleurs mélangent des tons de peau plus clairs trop réalistes qui peuvent être dilués pour tons de peau très clairs ou mélangés plus concentrés pour 10 tons de peau. Ces couleurs suivantes sont toutes assez sombres, et vous pourriez penser que si vous peignez une peau plus claire répandue, vous n'aurez peut-être pas besoin de ces mélanges. Je me retrouve à utiliser ces mélanges dans l'ombre des gens à la peau plus claire tout le temps. Je les trouve également très importants parce que beaucoup de gens ont de la difficulté à mélanger les couleurs de la peau plus foncée , PP I sept et PPR 41. Cela donne un ton de peau très sombre mais toujours réaliste. Ce n'est pas aussi cool que PBR sept en soi, et ce n'est pas un PPR 41 le plus chaud en soi. C' est quelque part entre les deux. Il a 79 ans et PPK 31 ans. High utilise la conversation tout le temps, et pas seulement dans mon portrait. C' est ça fait une couleur noire extrêmement sombre que j'ai utilisée partout. J' ai besoin d'une profondeur d'ombre extrême. C' est génial pour ces petits endroits, comme sous les narines dans l'oreille ou les cils pour les rendre plus sombres. Phoebe, 60 et PBR 41. C' est très mélangé, mon deuxième brun le plus foncé. Cela fait un très beau, non granulé, brun foncé. Il est très légèrement chaud, mais cela serait modifié par l'ajout de plus de bleu si vous avez besoin d'une couleur brune plus froide PP . 60 et PBR sept. C' est le Jones marron le plus sombre. C' est une couleur granulée. Je l'utilise avec beaucoup de parcimonie, même dans les tons de peau vraiment sombres. Mais parfois, tu as besoin de ce supplément. Je ne peux pas dans le noir. Il est également utile qu'il soit très cool. Ça peut être un peu difficile. Parfois, cela fait de bons bruns frais, et cela aide P 0 65 PBR 40. Les deux couleurs sont très semblables les unes aux autres, donc vous pourriez ne pas penser à les mélanger ensemble. Si vous voulez faire un brun légèrement plus chaud que PPR 41 peut vous donner que c'est le mélange parfait. Il est vraiment génial pour les gens très chauds de la peau brune, et il est merveilleux. Comme un bronzage de couleur, nous arrosons PPR 41 PV 55. Normalement, vous ne penseriez pas à assombrir les couleurs orange avec un violet, mais c'est parfait ici. Vous pouvez obtenir des brunes succulentes avec des oranges avec des violets, et c'est certainement le cas ici. Certains tons plus sombres sont un peu violacés, et c'est un excellent moyen d'obtenir ce ton sans faire ressembler à un étranger trois mélanges de couleurs. Ce sont essentiellement des mélanges de couleurs primaires, mais je veux l'appliquer à votre avis de ce que cela signifie. Quand les gens disent rouge, je pense à un camion de pompiers rouge ou à un loyer de pommes ou quelque chose comme ça. Mais le rouge pourrait être beaucoup plus tamisé, et c'est exactement ce que nous voulons pour peindre les tons de peau. Par exemple, considéreriez-vous normalement ceci comme un jaune ou ceci un rouge ? Probablement pas, mais c'est exactement ce dont je parle ici. Essayez de choisir des couleurs tamisées pour vos triades primaires. Une façon de vérifier la gamme des trois couleurs que vous avez choisies est de créer un tableau de mélange de trois couleurs. J' aurai un modèle inclus, mais vous pouvez très facilement le faire à la main. Tout ce qu'il est, c'est un carré de quatre par quatre. La boîte en haut à gauche aura votre jaune, en haut à droite. La plupart de la boîte aura votre bleu et le bas à gauche. La plupart des boîtes auront votre utilisation rouge pour un grand puits. Remplissez trois des puits avec une quantité abondante de jaune. Ensuite, nous allons mélanger le radiant du jaune au bleu dans le premier. Eh bien, ajoutez une petite quantité de bleu à l'échantillon jaune qui se trouve à droite du carré jaune pur . Ajouter un peu plus de bleu au jaune, jusqu'à ce qu'il soit assez vert profond. Regardez cela à gauche du carré bleu pur, maintenant dans le second puits à un peu de rouge à peu près la même quantité de rouge dans le puits fait, regardons la couleur résultante ou jaune sous l'échantillon jaune pur. Maintenant à un peu de bleu à la seconde. Eh bien, regardons cela à côté de la couleur légèrement orange, puis à un peu plus bleu et l'échantillon à côté de la montre précédente. Fais ça encore une fois. Ensuite, à un peu plus rouge à la troisième. Whoa, regarde ça sous la guerre en couleur jaune à côté d'un bleu à la troisième. Et bien, plus ça à droite, avait un peu plus de bleu. Regardez cela, et enfin, ajoutez un peu plus de bleu et nuancier que la dernière pièce sera une combinaison de rouge et de bleu . Mais vous pensez que le quatrième puits vide, remplissez une bonne quantité de rouge. Ajoutez une légère quantité de bleu à cette montre qu'à droite du carré rouge pur avait un peu plus de bleu, mais que vers la droite. Et enfin ajouter un peu plus de bleu et mettre ça à droite. Maintenant, vous avez un graphique qui vous montre les mixeurs purs entre le jaune et le bleu. l'autre côté. Vous êtes des mélanges purs entre le jaune et le rouge, sur le côté gauche, avec vos mélanges entre le rouge et le bleu dans les trois mélanges de couleurs inférieurs entre les deux. Maintenant, vous avez un aperçu assez rapide de certains des Knicks est que vous pouvez faire avec les peintures que vous avez choisi. Bien sûr, vous pouvez faire ce graphique est grand ou petit que vous voulez obtenir toutes les variations entre les deux. 11. L'exercice sphère : un portrait simple: vous avez probablement vu cet exercice auparavant comme un exercice de valeur, mais cette fois, nous allons faire quelque chose d'un peu différent. Vous venez de passer un tas de temps à expérimenter avec des couleurs qui, selon vous, fonctionneront pour les tons de peau. Eh bien, maintenant, mettons ces couleurs au travail. Cet exercice est vraiment simple. Tout ce que tu vas faire, c'est dessiner un cercle. Maintenant, venez avec une lumière, sombre et moyen dit que vous pensez ira bien ensemble. Peindre le cercle avec la couleur est de sorte qu'ils créent une lance trois D qui ressemble à elle est faite de peau. Ok, ça a fini un peu flippant. Ce n'est pas effrayant, promis. Je recommande de commencer par une couleur claire pour couvrir la majeure partie de la sphère, mais d'enregistrer le point culminant. Ensuite, faites la couleur moyenne et couvrir environ la moitié du skieur. Enfin, mettez l'obscurité au bord inférieur de cette peur, où elle est plus loin de la lumière. Souvent, il est plus facile d'opter pour une couleur claire jaune, une couleur moyenne rougeâtre et un bleu foncé. C' est un moyen rapide de rassembler une gamme de couleurs pour voir si elles fonctionnent au lieu de peindre le portrait entier. Toute votre peinture est la peur va peindre un tas de ces petites sphères dans différents tons de peau et s'amuser. Ce n'est même pas mieux s'ils s'en sortent tous. L' expérimentation est le point. 12. Obtenir votre image sur papier : Comment transférer votre image: cette classe est plus sur la peinture que sur le dessin d'un portrait, donc je ne vais pas vraiment entrer dans les détails sur la façon de dessiner un portrait. Mais tu vas avoir besoin de peindre quelque chose, donc je vais te parler de la façon de mettre ton image sur le papier. Il y a d'abord le dessin. Une façon de le faire est de dessiner directement sur le papier. Prenez un crayon et une gomme et partez. Ce n'est pas la méthode que je recommanderais car le papier aquarelle est très délicat et vous pourriez l'endommager par la pression que vous utilisez pour dessiner ou même effacer. Mais si vous voulez vraiment dessiner directement sur le papier, j'utilisais juste une gomme pétrie au lieu de votre gomme standard. Une gomme pétrie est très douce, donc elle ne va probablement pas endommager votre papier aquarelle. Aussi, assurez-vous que Teoh soulager la pression avec le crayon et non les lignes Cowgill dans le papier . La peinture va recueillir dans ces rainures, et ce n'est pas si grand papier calque. La méthode suivante consiste à utiliser du papier calque. Le papier calque est une sorte de papier transparent fait pour l'éloge. Il est ainsi plus facile de voir votre image à travers le papier et d'obtenir ces détails fins. Une fois que vous tracez l'image, retournez le papier et frottez le graphite dedans. Ou vous pouvez utiliser du papier graphite pour transférer l'image finale. Le papier graphite comme le papier gazeux est un papier qui a récupéré en graphite en poudre. Il est utilisé pour tenter d'obtenir des images sur le papier final. Il existe plusieurs types de papier graphique, alors soyez prudent Il y a des types basés sur There Inc qui vont saigner si vous allez utiliser de l'eau sur le dessus. Et ce n'est pas ce que vous voulez utiliser. Aquarelle. Alors assurez-vous que si vous achetez ceci, mais ce n'est pas ce type. Personnellement, j'aime faire mon propre papier graphite. Vous pourriez le faire avec un crayon ordinaire. Tout ce que vous avez à faire est de prendre un crayon graphique très sombre, préférence quelque chose comme un huit B ou un 10 B et de le frotter sur un côté du papier. Une fois que le papier est complètement recouvert de graphite, vous pouvez utiliser un coton ou un tissu imbibé d'alcool pour le lisser. Et voilà. Vous avez votre propre papier graphite. C' est une méthode et ne nécessite pas d'outils complexes, mais ma méthode préférée implique graphite soluble dans l'eau. C' est super duper facile. Tout ce que vous avez à faire est de mélanger un très grand rythme du graphite soluble dans l'eau et de l'étaler sur tout le papier. Quand c'est sec, tu as fini. N' ai-je pas dit que c'était facile ? Lightbox. Si vous ne voulez utiliser aucune de ces autres méthodes, il y a une autre méthode que je veux partager avec vous. Pour moi, utiliser une boîte lumineuse est le meilleur moyen d'obtenir le plus de détails dans mon dessin. Vous placez votre croquis ou votre image sur le dessus de la boîte lumineuse et vous l'enfoncez. Ensuite, vous mettez votre papier aquarelle au-dessus de cela et tracez généralement l'image dans votre papier. J' utilise un crayon dur pour faire ça. J' ai une main légère, donc j'utilise souvent quelque chose comme un âge de six ans. Mais si vous avez une main plus lourde, vous pourriez vouloir utiliser quelque chose de plus doux comme un à huit. Et si vous n'avez pas de boîte lumineuse fantaisie, j'ai toujours une solution pour vous. Vous pouvez utiliser une fenêtre. La même méthode s'applique. Baissez votre image un pape, votre papier aquarelle et tracez 13. Premières étapes : peindre un portrait simple: Ok, donc ça va être une démonstration très simple d'un portrait rapide vraiment simple  ? Ce ne sera pas super détaillé, mais juste pour montrer les principes de base avec lesquels nous avons travaillé. Donc je vais commencer par, euh, euh, jaune est apparu parce que j'aime vraiment souvent sur la majorité des tons de peau juste commencer avec quelque chose de vraiment sympa et non, ça va être joli. Qu' est-ce qui est en bas. Tu ne veux pas que ce soit pour chien. Et juste pour utiliser un gros pinceau. Non, fais-nous couvrir tout sur le visage sauf les yeux. Et je suppose que les dents ont évidemment ses années étaient très nerveuses, un peu désordonnées par l'ici, mais elle était vraiment cheveux foncés. Attention à ce piercing froid. Donc ça va être la partie la plus légère de ce tableau. La peau est évidemment beaucoup plus sombre que cette chanson. Donc partout ce n'est pas dans la zone de surbrillance. Ils vont devoir s'assombrir. Et elle a vraiment un point culminant qui les frappe ici et sur le côté de son nez ici. Donc, sous la projection, c' , c' était si grincheux Donny pour une orange. Et je veux mettre que le jaune sortira pour toi. Un peu de bébé qui en font une petite liste folle, orange et a été fait avec cela. Ok, euh, on essaie d'éviter Oh, qu'est-ce que j'ai pu entendre quand tu as eu le dessus de la tête ? Quelqu' un d'inexpliqué ou pas ? D' accord. Et mets-le là-dedans. Wade sait qu'il a la tête froide. Ok, ok, alors tu commences à essayer de mettre dans l'ombre pour voir que son espoir que je suis dans l'ombre . C' est parce que ta prise d'yeux est Khan care. Donc, cela va toujours être un peu dans l'ombre et est assez important pour vous assurer que vous obtenez cela dans le miroir. Évidemment, la même chose se passe de l'autre On dirait qu'elle vient d'avoir une pension de retraite. D' accord. Il a juste ces deux goudrons d'ici ? Et voilà tout ce côté. C' est juste et l'ombre ici. Tu peux prendre ça autour de sa joue, et on recommence à prendre un burger. Ne le fais pas. Ici, ici. Tout ce domaine sous les nouvelles en utilisant l'ombre le fait normalement et la plupart des gens sont vos nouvelles est de marcher cette vie et ensuite parce qu'elle est comme un mensonge, c'est la mienne. Tes joues sortent en fait. Je parle un peu d'ici. Vous pouvez aussi prendre l'ombre allemande de ce côté d'elle. nunes savaient que sur le bord même de son nez était accroché par Si vous ne voulez pas aller attendre là-dedans quand quelque chose va être assez sombre par rapport au reste de sa peau. En fait, n' oublions pas ses lèvres parce que, à ta prétention que la couleur banquière dans le reste de son visage cette année commence dans des années, qui laisse sécher ensuite, on va réchauffer son visage, va chercher quelque chose Brown, qui est qu'il a 206 et on va essayer de le faire, mais là où ton visage est un peu plus rouge. De toute évidence, dans son cas, c'était plutôt des lèvres rouges. Tout le monde ne fait pas ça. Elle a de jolies vies de lecture. Nous pouvons voir beaucoup plus de préparation de sa peau quand elle se retourne sur les joues du côté droit . Là aussi, c'est un peu britannique. L' ombre sous ici devient beaucoup plus fraîche, mais il est plus facile de mettre des couleurs plus fraîches sur les couleurs plus chaudes que nous pouvons simplement étendre cela tout le chemin ici et ensuite mettre la couleur du cours sur le dessus plus tard. Oh, puisque nous sommes ici, c'est l'air de notre histoire. Eh bien, non, évidemment. Et les armes de tout le monde ne sont pas douloureuses. Mes gencives sont en rose, mais beaucoup de gens sont roses. On peut le mettre. Ok, maintenant on va avoir un joli chien et le mélanger avec le I 41. Euh, hein. 1 79 Vous avez 16 ans. C' est juste pour le garder un peu chaud. On verra. Tu sais que tu ressembles à un prix, ok. Et sinon ils apportent leur mise dans des espaces sombres entre les dents, - vos sourcils. Je ne les mets pas comme, comme, comme, comme, une forme solide, mais plutôt comme des coups Ums suivant la direction du groupe de cheveux il pourrait probablement tourner. C' est là que le portrait commence à prendre vie. Il y a une ombre autour de cette balançoire. Est-ce que c'est étincelant, non ? Pas seulement assis sur son visage e besoin de Teoh a p b 60 parce que je suis sorti de ce très sombre prochain. Non, je suis ici pour être loué. J' ai mis des zones très sombres au milieu de son visage. C' est toujours un peu effrayant. - Dropping thème au lieu de papier est avec juste attendre tourner sauf façon, chemin pour cela. S' assurer de mettre l'ombre qui vient dedans. Espérons que ne ressemble pas autant à un personnage de dessin animé. Dans son cas, elle est aussi venue, et cela semble qu'il va dans ses sourcils dans le coin de votre sourire. Belle chose que vous pouvez arroser ça un peu, mais c'est une ombre qui tourne autour de moi. Théo todo ombre. Parfois, vous venez de mettre en évidence un peu plus de profondeur et Teoh revenir dans la couleur foncée. Je dois vraiment aller vraiment sombre, l'avoir 14. Violet : mon portrait peindre l'arme Secret: c' était donc une façon simple de peindre. Portrait. C' est maintenant que je veux vous parler de ma façon de peindre des tableaux. Quand j'apprenais à peindre des gens, je voulais vraiment les faire paraître vivants. Mais je n'ai pas pu comprendre comment faire ça. Mais j'ai enfin compris et je veux partager ce secret avec vous. Es-tu prêt ? Voici le secret est violet OK ? Quel violet ? Non, vraiment, c'est violet. 15. La magie de la Underpainting Purple: Qu' est-ce qu'on veut dire ? Violet ? OK, voilà ce que je veux dire. Ma façon préférée de peindre un portrait est avec un violet sous la peinture. Tout d'abord, qu'est-ce qu'un sous-tableau ? On n'entend pas souvent ce terme lorsqu'on parle d'aquarelles, mais c'est une technique très courante lorsqu'on parle d'autres supports de peinture, en particulier les huiles. Fondamentalement, une sous-peinture est de peindre votre sujet avec une seule couleur dans les huiles et les acryliques. Ce sont souvent des naissances noires. Yana Burn numéro ou gris. Dans le cas du gris, cela s'appelle Kasai. Certaines personnes utilisent également ces couleurs à l'aquarelle, mais j'ai trouvé la couleur qui disparaît dans la peinture finale le meilleur sans le rendre gris et sombre est violet. Pourquoi c'est ça ? Eh bien, les tons de peau sont souvent rougeâtres, jaunâtres ou orange sont des couleurs, puisque le compliment de but est jaune. Ce local mélangé ensemble créer brun, qui est la couleur de Milliman, un k a. La couleur parfaite que nous voulons que notre portrait soit. Mais pourquoi je voudrais peindre mon portrait deux fois ? En utilisant une sous-peinture, vous pouvez séparer le processus de peinture des couleurs et de détermination de la valeur, tout comme lorsque nous avons utilisé un logiciel pour isoler les valeurs pour rendre plus facile de voir que cela fait la même chose lorsque vous peignez. Oh, alors nous avons séparé le processus de détermination de la valeur de la fissure et de détermination de la bonne couleur. Comme je l'ai déjà dit, la chose la plus importante dans n'importe quelle peinture est d'obtenir la bonne valeur. C' est ce qui rend une peinture réaliste au lieu de plate. Une fois que vous avez la valeur correcte, les couleurs n'ont pas autant d'importance. Et avec une sous-peinture, il est beaucoup plus facile d'obtenir les valeurs correctes en premier. C' est pour ça que j'adore ça. 16. Mise en calques : La clé de la peau vivante: La deuxième chose importante de ma façon préférée de peindre le portrait est les couches. Beaucoup de réflexion sur la façon dont votre propre peau est composée de couches. vraie peau a trois couches différentes, avec de la graisse sanguine et des cheveux qui traversent tout cela. Ce n'est pas juste une chose solide, alors comment pouvons-nous le peindre en une seule couleur ? Ce qu'on voit quand on regarde la peau est un peu comme un vitrail. C' est essentiellement de la lumière qui passe à travers le sang rouge ou oxygéné bleu sang ou de sang oxygéné et toute cette scène à travers Melanie. Donc c'est exactement comme ça que j'aime peindre. J' utilise des couches de rouge, bleu et brun jaunâtre est la peinture pour approximativement la peau vivante repas. Normalement, je commence par une couche de jaune. Puis j'ai lu sur le bleu, et je continue à faire du vélo à travers ces couleurs jusqu'à ce que j'obtienne l'effet que je cherche. Ça prend beaucoup de temps, mais je pense que ça en vaut la peine. 17. Sous-tons : pourquoi toute peau n'est pas la même: nuances. Quiconque a déjà eu du mal à trouver la bonne teinte de fondation sait exactement de quoi je parle. Il est facile de parler des tons de peau en termes de lumière, obscurité moyenne, mais c'est sûr, pas la fin de celui-ci. Tout aussi important que la légèreté ou l'obscurité du teint de la peau est Thea Undertone. Certaines personnes ont des nuances fraîches, ce qui signifie des nuances rougeâtres, et d'autres ont des nuances chaudes, ce qui signifie des nuances jaunâtres. Cela fournit de la lumière de la peau jusqu'à la peau la plus sombre,bien sûr, bien sûr, pour une peau très claire et très foncée. Ensuite, vous pouvez trouver d'autres couleurs, qui sont importantes à ajouter à votre portrait. La peau très claire et la peau très foncée ont souvent un peu de bleu pour eux. Vous pouvez également voir un peu de violet dans la peau très foncée. Avec ma peau, c'est assez facile de dire que j'ai un ton jaune, non ? Donc si tu me peignais avec des couleurs rougeâtres, ce ne serait pas blanc droit de peindre ma peau. Je commencerais avec des couleurs dorées et je construisais à partir de là. Permettez-moi de faire quelques exemples de tons de peau chauds et frais ici est un ton de peau très léger . Ce sous-ton est bleuâtre et ce sous-ton est plus Pinkett. Voici un teint de peau clair. Ce sous-ton est plus rouge et ce sous-ton est plus jaune. Voici un teint de peau moyen. Ce sous-ton est plus rouge et ce sous-ton est plus jaune. Voici un teint de peau sombre. Ce sous-ton est plus rouge et ce sous-ton est plus jaune. Voici un teint de peau très sombre. Ce sous-ton, il est plus lu. Ce sous-ton est plus bleu et ce sous-ton est plus violet. 18. Peindre un portrait très pâle: Nous allons donc commencer par cet exemple de peau très pâle. C' est un garçon albinos et, comme toujours, va commencer par ma violette. Je dois bien commencer les chambres nationales parce que cette zone est très sombre. Comme je l'ai déjà dit. Sous l'autre lèvre sous les années de lèvre inférieure sont en fait assez sombres. Une zone qui prend souvent beaucoup de soin supplémentaire est de s'assurer que le nez est bien défini . Et je mets déjà dans cette ombre en haut de la I et rejoins moi que les deux années sont dans l' ombre et aussi nous sommes le cou. La plupart des gens sont dans l'ombre parce que votre visage marche à la lumière, en mettant en ce que vous pouvez voir ses pupilles le plus sombre et ce cercle de la grotte de Khan, où la prise d'oeil est le côté droit de son visage et plus starté, et ses cheveux sont coulés une ombre sur son visage. Donc je mets dans cette ombre avec de l'eau que vous lavez. C' est difficile parce que ses cheveux sont blancs, donc vous ne voulez pas mettre trop de couleur là-bas, mais vous devez en mettre pour qu'il ait l'air réaliste. Beaucoup de choses, cependant. C' est juste penser. Qu' est-ce qui est plus sombre ici que Southern Part ? Où est la haine de la lumière ? Donc la lumière le frappe du côté gauche que nous essayons de rendre le côté droit dans l' ensemble un peu plus sombre tout en maintenant les points forts qu'il a ses blessures brûlures sur la joue par ses connaissances sur son menton et des choses comme ça, ensemble un peu plus sombre tout en maintenant les points forts qu'il a ses blessures brûlures sur la joue par ses connaissances sur son menton et des choses comme ça, atterrissage juste un peu de texture à ses cheveux parce que sur les côtés il est raccourci court. Mais alors il a ces longs coups sur le dessus, ce qui est assez amusant à douleur. Et souvent ta bouche pousse, donc il y a un peu d'ombre autour. - Et vous continuez à revenir en arrière et à affiner, en mettant un peu plus de détails dans ces cheveux. Comme moi. Il a des cheveux, et il ne va pas seulement dans la lumière d'un énorme en s'assurant que vous avez les yeux assez sombres et en vous assurant que vous avez cette obscurité sous la paupière aussi. Sous-ensembles de terriblement fatigués. Mais j'essaie de m'assurer de soulever que mettre en évidence le fouet inférieur, qui est assez plein, donc il attrape la lumière sur ses années pense que l'Ombre est en fait beaucoup plus sombre sur le dessus que sur le fond. Donc je crée ça vers le bas et puis quand je suis à l'aise, et je pense que j'ai une jolie tique Ulis sous la peinture et j'ai l'impression que je peux vraiment voir qu'il est une personne de leur, former là. C' est à ce moment que je commence tout le processus d'ajout de couleurs sur le dessus. Donc je commence par un jaune très cool parce qu'il n'a pas beaucoup de tons chauds dans sa peau et que vous ne voulez pas le réchauffer trop. Donc c'est P Y 1 50 qui est une couleur étonnante. C' est vraiment génial pour tout le monde et juste mettre ça partout où je sens que je vois un peu de jaune avec certaines personnes. Je ferais un lavage partout, mais surtout parce qu'il est Guinness si pâle. Certainement ne va pas faire ça. Je finirais par le faire jaunir. La bonne chose à propos du jaune est qu'il finit par enlever un peu de cette sainteté parfaite dans la peau, ensuite, en passant à lire. Il a une vie assez rouge, mettre cela dans et partout recevoir réchauffe beaucoup de gens. Les gens ont des années très chaudes parce que cette peau est très mince, alors assurez-vous de mettre cela à l'intérieur des nationaux parce que vous pouvez réellement voir à travers cette peau est aussi souvent vraiment chaud, parce que ce que vous voyez est les vaisseaux sanguins dans la peau. Les petits enfants ont souvent aussi la peau de pickplus parce qu'ils ont une meilleure circulation sanguine que les personnes âgées, mais ils sont souvent assez rose sous les yeux a une peau plus mince que d'autres parties de ce qui est souvent soit bleuâtre ou rosâtre, selon la façon dont votre peau, même comment il a dormi, autant plus qu'il est tout final. Sa peau est souvent assez rose parce qu'il n'a pas ce melon et le bloque. Donc, au lieu de melon et de sang oxygéné en action, vous êtes mais vous dites juste que le sang antioxygéné. J' ajoute donc du bleu pour refroidir différentes zones, la plupart des ombres et normalement un peu plus frais. Certaines personnes ont des ombres plus chaudes, mais la plupart des gens ont des ombres Chloé sur leur visage, et je veux certainement m'assurer de refroidir beaucoup d'ombres sur son visage parce qu'il n'a pas un temps jauneux vraiment réchauffant. Je pense que sous tous les cheveux et tout le côté droit de son visage qui est dans l' ombre,en ombre, essayant de le garder assez doux. J' utilise deux pinceaux, un plus petit russe, un plus grand pinceau, et je pose la couleur avec un pinceau et ramollit cela avec l'autre pinceau autour de ce point, la peinture ressemble souvent Une sorte de Technicolor Dream, un peu fou, un peu désordonné. J' aime ça à ce stade. Ce n'est pas vraiment réaliste, mais c'est plutôt amusant. Si vous le vouliez, vous pourriez vous arrêter ici et avoir ce portrait vraiment artistique. Mais vous pouvez continuer à aller les différentes couches pour obtenir un plus réaliste en termes de portrait de couleur . Mais vous pouvez aussi voir ce que je voulais dire. Alors maintenant, je vais un peu plus chaud, rappelant un peu de peau 48 de ce P Y. 50 parce qu'il y a quelques endroits où il a un peu plus de chaleur dans ce Yo, et vous pouvez dire que je ne le mets pas partout. Vous commencez avec ces zones de lavage plus grandes et vous obtenez de plus en plus petites et petites parce que vous ne faites que régler de petits espaces. Beaucoup de ça va dans ses cheveux parce que ses cheveux sont un peu comme Blondie Whitey . Donc c'est en fait de la chambre. Aussi, ça va. Donc, si vous faites une erreur, vous pouvez toujours simplement le frotter avec une brosse très robuste. Mais pas pour elle que tu abîmes le papier et que tu mets un mouchoir dessus et que tu peux le laisser maintenant je vais au rouge. J' ai fait du jaune. Ensuite, c'est rouge. Cet outil PR six était un peu plus profond que ce PR à sept et un peu plus neutralisé. Et ça te donne vraiment du mauvais sang. Ecoute, p r. Deux sur six maigre pour ce sang comme si ce froncement des sourcils. Il tourne autour des narines, les yeux des joues, surtout dans le coin de mes yeux. La plupart des gens ont un peu de rose dans les coins extrêmes des yeux où le tissu conjonctif est sur une colline. C' est très important pour moi. Tu ressembles à une personne vivante, et puis je saute dans ce très sombre pp 41 pp 60. Et c'est vraiment là que les vergers se sont tournés pour décoller quand vous mettez dans ces sombres sombres . Certaines personnes ont peur avec eux. Vous ne pouvez pas les avoir peur, car c'est cette plage de valeurs qui rend vraiment votre portrait pop. Donc, il est dans le même espace est que je vous ai expliqué avant sur les valeurs dans les coins des yeux et penser aux pupilles, les narines, les coins de la lèvre, les années de mettre là pour s'assurer que Vous pouvez voir Salut, socket. Il a des sourcils très lourds sur une ombre en dessous et vous voit déjà, et fait ses yeux beaucoup plus percants quand ils l'ont fait avant. Maintenant que tu as ajouté à l'obscurité, j'ai l'air beaucoup plus brillant. C' est contre-intuitif, mais c'est vraiment chaud. L' obscurité accentue la légèreté, donc je suis juste arroser cela aussi et diriger ce qui est une autre zone d'ombre, surtout ce côté droit et sous le cou. Mais la lèvre supérieure sous ces cheveux, mélangeant une sorte de couleur verdâtre pour ses yeux parce que ses yeux sont un peu verdâtres, vraiment bleutés. C' est P B 26 P. Y. 43 ajoutant un peu. Ses sourcils sont un peu difficiles parce qu'une fois de plus, il a les sourcils blancs ish. Vous pouvez gâcher ça si vous le vouliez vraiment. Non, je fais ici c'est juste mettre la couleur et comploter un peu, donc j'ai un peu de la couleur, mais alors je n'ai pas toute l'intensité. Et quand vous avez tellement de blanc, c'est vraiment utile. Souvent à mettre en arrière-plan est quand vous avez un arrière-plan, pourrait vraiment voir la blancheur et la légèreté du sujet. Et j'ai l'impression que ce fond de colle le rend vraiment pop et debout. Vous pouvez voir comment pâle, voici et leur utilisation et petit garçon mignon. 19. Peindre un portrait pât: Maintenant, nous allons peindre un portrait pâle. Ses cheveux sont noirs, alors j'y vais et j'y mets le violet car je sais qu'il va faire très sombre . Je n'ai pas vraiment payé qui m'occupait de lui, juste le ressentir. J' ai une base pour ces cheveux foncés, en m'assurant de ne pas couvrir ses oreilles. Et puis, comme je l' ai dit, j'aime mettre dans l'ombre sous le nez, aller dans les lèvres, j'aime mettre dans l'ombre sous le nez, aller dans les lèvres,faire des sourcils sur cette première couche. Je le mets juste dans une forme solide et ensuite je mets en détail ses pupilles et la forme de la caverne de la douille oculaire et puis je m'assure de maintenir sa joue. Elle a des joues vraiment pleines et un menton vraiment plein, donc j'essaie de m'assurer de le maintenir et de souligner la rondeur, la plénitude et la plénitude de celui-ci et de faire le tour de son nez. Son nez n'est pas très gros. C' est un peu petit, les deux bâtons courtisés. House est un peu un point culminant sur le nez, et je veux m'assurer de souligner ces sourires, plis et ce peu d'espace sous leur vie parce qu'elle a les lèvres assez pleines, mais j'avais une ombre là-bas. Elle a des fossettes. Je veux m'assurer qu'ils ont ceux là dedans. C' est assez mignon, et maintenant je commence à aller mettre un peu de texture dans les cheveux. Juste mettre quelques coups là-dedans, pas un temps qui devient vraiment sombre. Dans certains endroits, les gens sont les vies, les narines sous la paupière augmentent de l'œil, en utilisant de jolis petits brosses, les coins des yeux autour de l'iris et juste sous ses lèvres faire en sorte que son plus haut assez plonger ses années de chien d'argile. Et maintenant, je vais enfin entrer et mettre les poils individuels et les sourcils. Tu ne devrais pas commencer, ça va être bizarre. Mais j'ai commencé à le faire après avoir mis dans le Journal of Shape, puis en suivant la direction du Caire. S' assurer qu'elle a un peu d'elle sous les yeux est un peu bombé dehors, essayant de s'assurer de ne pas laisser une obscurité juste à côté d'elle je et de sorte que vous pouvez voir ce genre de poches là-bas. Il y a beaucoup de poches dans son visage. C' est un assez attachant Bo de Cuba a une ombre, en veillant à ne pas oublier cela. Donc, ces choses en font vraiment un visage très distinct et pas un visage générique ou une idée d'une phase de retour avec les cheveux à nouveau et de faire un peu des différentes touffes là-bas. Donc vous commencez à voir un peu plus de forme d'Hyleas. Merci Donc, non, non, je pense qu'il est temps de commencer à ajouter un peu de couleur, commençant par P 0 48 Et pour être honnête, c'est un peu plus jaune et devrait probablement utiliser pour votre peau. Mais je voulais vraiment qu'elle ait ce genre de sensation de rose chaud et jaune. Donc, cela dépend vraiment de la précision que vous voulez être l'image et combien vous voulez juste votre interprétation et votre sentiment à ce sujet. Passant au rouge Maintenant, quand c'est PR 1 77 et il a 207 pour les lèvres ici et certainement va l'avoir sous yeux zone des joues du haut de sa tête, son nez. Elle a beaucoup de choses qui se passent dans son visage, mais pas le même genre de pensée que nous avons eue avec le jeune garçon, qui est vraiment ce rose froid. C' est beaucoup plus chaud. Elle a ce genre de santé. Vous regardez sur elle donc la chaleur est dans beaucoup des mêmes zones, selon les yeux, les joues vraiment essayer d'y mettre beaucoup parce qu'elle a ce fard à joues sain . Elle a presque l'air froide, mais vous commencez à voir le volume se former, à monter dans le blues maintenant, refroidir les choses, à se battre dans les ombres les plus profondes sous le nez, sous le menton, ces fossettes, l'oculaire, les parties de son visage qui se détournent de nous et dans l'ombre, remarquez que je n'utilise pas autant de bleu sur elle que sur le jeune garçon qui avait beaucoup plus bluffé de la peau. Les zones sont beaucoup plus épargnantes, même sous le cou, et c'était le bleu prussien PB 27. J' ajoute que même soufflé à travers les cheveux, souvent d'abord aller avec violet, ces cheveux noirs, puis je vais sur elle avec du bleu et ensuite finir par passer avec la barre. Donc maintenant, nous sommes de retour à notre jaune. C' est un peu plus profond. Avoir un jaune C'est jaune Joker p Y. 43. C' est un peu plus profond, un peu plus saturé, et ça va aider à calmer la pourpre. Et ça va aussi nous donner une carte diva. Chaque fois, on passe de la lumière à l'obscurité. Donc, même si je deviens jaune, rouge, bleu, je vais aussi jaune plus profond, un Riyad plus profond dans un bleu plus profond à chaque fois, et la zone devient de plus en plus petite. Et vraiment, beaucoup de fois vous retournez dans les mêmes domaines en essayant de construire le formulaire là-bas. Maintenant, je teste mes couleurs. Il est important que vous testiez vos couleurs pour voir ce que vous aimez. J' utilise TV 19. Je voulais vraiment ce genre de couleur magenta pour elle. Je pensais que ce serait vraiment parfait pour ce qui se passe dans ses joues, et j'ai l'impression que ça apporte peu de luminosité à cette zone avec un peu trop sur ses lèvres. Donc, je doute que loin. Mais j'étais parfaitement d'accord avec l'utilisation de ça sur le cou. Ne pas utiliser dans un trop grand nombre de zones, et aussi faire attention car il peut tacher vraiment, vraiment facilement. Ne le laissez pas tranquille. Dans son cas, je le mets aussi autour des yeux. Elle a un peu de ce tissu conjonctif montrant et je ne l'ai pas sur l'ensemble de l'ascenseur parce que la totalité du live n'est pas de la même couleur. Maintenant, on va à un bleu plus profond, c'est PP 60. Après aller pour impression bleu deux pp. 60. Entrer dans cela encore ici, essayant d'ajouter un peu de cette texture. Donc, il a un peu de sentiment. Je ne suis pas juste un bloc solide à cette fois-ci. Normalement, je mets le PP 60 dans les zones les plus profondes , les narines, la zone entre les vies. Le coin des yeux a recommencé à mettre les poils des sourcils. Le pli de la pupille oculaire. J' aime laisser le point culminant et les gens de ne pas avoir un cercle complet, mais avoir ce petit écart pour le point culminant. Et en fait, il fait souvent assez sombre sur les bords du nez parce que je sais qu'il y a des sorties du visage. Il a une ombre assez profonde de part et d'autre, d' accord ? Et cela aide à donner un peu de distinction là-bas et j'ajoute aussi que sous le cou pour le remettre dans l'ombre et sous le petit gonflement qu'elle a sous ses yeux, il a un peu de la pointe sur côté de son sourire. Et je veux m'assurer que vous pouvez voir cette petite queue là-bas. Maintenant, on passe à Brown. Nous avons traversé le rouge, jaune, bleu et maintenant nous allons dans les couleurs sombres. PB 41 d'entre vous avoir 60 ans et aller dans les cheveux. Comme je l'ai dit avant de vous assurer que vous avez un peu de texture. Je ne mets pas juste une couleur dessus en ce moment. Tu pourras le faire plus tard. Ou vous pouvez le laisser de cette façon, en fonction de la quantité de bleu et de violet que vous voulez dans votre version finale des cheveux. Personnellement, j'aime bien à quoi ça ressemble, mais je sais que ça pourrait être un peu bizarre pour certaines personnes. Vous essayez juste de suivre le flux des cheveux, regardez où les faits saillants sont et assurez-vous que cela semble naturel, en ajoutant que les mêmes couleurs pour les sourcils. Et maintenant vous pouvez voir le reste des violacés, et ils ont un regard naturel dans les yeux, et c'est comme avec le jeune garçon. C' est vraiment l'effrayer parce qu'il a la comparaison de la couleur très sombre et juste à côté, dans ses fossettes. Les petits plis. Et j'utilise un très petit pinceau ici, donc je ne vais pas vraiment dans aucun de ces endroits. Vous ne voulez pas l'ajouter là-dessus. Vous avez besoin d'ajouter assez, et vous pouvez voir une forme du visage ce bord là, où ses cheveux provoque un peu d'ombre sous les mentons que vous pouvez voir qu'il autour et la formation revenir en arrière avec un peu plus de mélange de côtes et tester les couleurs. Mais tu devrais toujours le faire, et ils n'ont pas l'impression que les lèvres étaient exactement ce que je voulais. Donc je compose les gens 73 NPR, 1 22 par les seins nus, et je coupe dans ses tireurs de cils, et c'est 20. Peindre un portrait moyen: bien que Maintenant, nous faisons le moyen ou le voyage à partir. On a commencé avec le violet parce que ses cheveux sont foncés. Je commence souvent ici. Je vais juste mettre les cheveux massifs, mais je, je sais, voulais suivre le petit ses cheveux, un peu de deuil et juste m'amuser à mettre ces palourdes. Je ne fais toujours pas vraiment des brins individuels. Tout ce que nous avons à propos de ce qui suit est la forme générale de ses cheveux et de laisser des points saillants parce qu'elle a beaucoup de points saillants sur le dessus de sa tête. Je ne veux pas que ça soit une masse. Oh, tire. Je vais y retourner. C' était le petit violet plus foncé et donnant un peu de variation. Teoh touffes qui ont jamais mis dedans commence à jouer les cheveux et ensuite acheter ses sourcils. Le peuple est sur n'importe quoi. Je, euh, j'ai probablement eu ça dans les narines. En fait, j'aime vraiment dans les lunettes à cause des ombres qui se forment sur le visage. Donc, l'ombre des lunettes sur le nez d'abord et les lunettes elles-mêmes sont assez sombres. Donc je mets ça dans son puits sous le haut de sous le bas avec un peu de menton arrondi. Donc cet espace entre sa lèvre dans sa mélodie dans son oreille, je ne veux pas voir les autres années plus un peu, puis ça revient dans l'ombre, va rendre cette partie inférieure d'un cheveu très sombre parce qu'il est beaucoup plus sombre que le haut une partie de ses cheveux. À cause des ombres, je veux que vous puissiez voir que je fais ça avec une promenade pourpre aqueuse qui descend dans son front maintenant et qui fait la forme du I le conclave nous, en ajoutant un peu. Souhaite-le au nez, en passant sous le nez là-bas. Souvent, les coins d'un deux sont un peu burger, donc je suis un peu diplômé que de l'extérieur en maintenant, en essayant de le mettre sous la forme d'une mâchoire de joue. Pont des sourcils. C' est leur Tes sourcils sont un peu lancés, en fonction de leur importance, et je préférerais que tu en aies plus. Seuls les hommes ont un beaucoup plus fort que les femmes ne fera en sorte de, mais cela finit dans les deux sexes, mélangeant un peu plus violet. Enfin, elle a obtenu le ton que je voulais au peu plus sombre étant que sous les poils des sourcils, maintenant que j'ai une forme et du bord des gens maintenant il semble en fait est de vous regarder . Ces narines toujours bon d'avoir une belle et sombres coins avec un sourire, et il ya un peu d'ombre à l'intérieur de la bouteille vers le haut, donc mettre cela dans et utiliser qui augmente qui sont là plus sourcils, at-il dit. Je suis dans les coins de la pièce, donc vous avez un peu le modèle maintenant, je pense être dans très eau dans la version autour des bords du I, parce que j'ai un coffre-fort de direction. Donc, les parties qui vont loin de sont, qui sont là à gauche et le côté droit sont dans un peu d'ombre. Je l'ai mis pour que vous puissiez voir autour de cet autre mettre dans le bateau de son Cuba et cette zone autour de la bouche, qui est dans l'ombre parce que la bouche elle-même pousse dehors. Mais elle n'a pas ce four gonflé sous moi en tant que femmes dans la démonstration malade pour que je puisse lui apporter cette obscurité. Je mène juste un peu de légèreté allant là-bas et assombrissant tout le côté droit de son visage a des caractéristiques assez définies. Il est donc très important de bien faire ces valeurs. Oui, les pommettes hautes. Personne ne connaît le continent quand il vit. Un peu plus d'ombre sur les bords de ce front était avant est également assez ronde. La partie centrale n'est pas mise en surbrillance, mais les bords sont dans l'ombre. Pensez à remonter ces lunettes. Tu ne veux pas qu'ils se perdent. Tout à fait chien. Maintenant, je passe à ajouter de la couleur, mais cette fois, je mets le coup sur ses lèvres aussi, parce que je te vois en qui vit aussi bien que le reste de sa peau. Et cela se passe vraiment presque partout, pas exactement distance lavage droit, mais essentiellement partout parce qu'il a très jaunissement instantané froid. Alors je veux m'assurer que nous avons une bonne base de cela. Tu oublieras son cou, en continuant à lire. Nous avons notre 206 Ce jaune était Pio, 48 donc ils parlent de leurs certains endroits qui ont tendance, ont plus de chaleur. L' amour sait sur autour des yeux par retour à cause de la mince oui, de la peau là-bas. Parfois, j'aime jouer ça juste pour toi. Mais une sorte de sentiment chaleureux que c'est vraiment à vous de décider se réchauffe et ses années, le sommet de vous, la vie Personne ne sait rien par les ombres, le coulé par les classes, par les yeux par son Teague que vous remarquez. J' utilise beaucoup de couleurs d'écoute que j'ai utilisé pour la femme pâle, mais en concentration plus élevée, en utilisant les mêmes personnes 27. Et je vais entrer et refroidir un peu les choses, faire les cheveux en entrant et ajouter une autre couche de texture. Je ne dis pas que dans juste dans un waas droit, mais suivant le flux se produisent ici, et il est aussi juste de trouver, en fait, utiliser votre brosse comme est de faire la valeur de longues lignes qui coulent sur. Ses cheveux ne sont pas ses lunettes, alors soyez prudent à ce sujet, même si le ton est très quelque part. Vraiment, tout ce que je fais est d'utiliser beaucoup des mêmes couleurs juste à des concentrations différentes, en continuant à préserver les reflets dans ses cheveux tout en les assombrissant, prenant un peu hors de cette proposition de retour dans le film classique dans tous ces endroits vraiment sombres, qu'est-ce que c'est pour l'instant les gens luney la paupière autour de l'extérieur de son nez afin que vous puissiez voir l'ombre qu'il jette sur son visage, les poils des sourcils qui ombre sur le pont de son nez sous les lunettes, en essayant de vous assurer que vous pouvez le voir. Un joueur de la narine. Alors, en mettant ce petit David là et son bureau, il avait un petit David sous son fond. Les lèvres essaient de s'assurer que vous avez que penser ses yeux un peu plus dans la voiture. Choquer tout en essayant aussi de ne pas avoir besoin, qui ressemblait à elle était des yeux abattus de sang avec des sacs sous ses yeux. C' est un peu difficile. Je pense que c'est un peu effrayant de mettre autant d'obscurité sous les yeux parce que tu ne veux pas qu'elle ait l'air vraiment endormie ou quelque chose comme ça. Tu sais, elle est plutôt pâle. Je vais le pomper un peu. Certaines personnes déjà neuf et vous pouvez voir tout de suite. C' est beaucoup avec beaucoup plus sombre. Nous nous rapprochons beaucoup de son teint réel et nous nous sentons beaucoup plus vivants et pas si pâles. Cela va dans beaucoup d'endroits sur vos pieds, fondamentalement partout qui n'est pas un point culminant sur presque toutes les ombres étant la même chose avec ce PR rouge 1 79 miles, en fait un rouge assez profond, mais je suis juste sautant juste là-dedans. C' est une sorte de brique. Lisez-le, ce qui est parfait pour elle, una là-dedans par les lèvres avec un prix assez petit, je pense. Bien sûr de ne pas juste et dans les lèvres. Probablement. Je ne m'assure pas qu'il ait pour et juste de la même façon. Il va dans beaucoup de domaines qui ont des mandats, mais pas le même genre de vers que nous avons avec la couleur plus claire. Il fait chaud et dans l'ombre. N' oubliez pas que cette ombre de son T monte dans la zone des lunettes et le même travail. Ça te fait mal dans le coin. J' ai un meilleur endroit avec ça. La couleur a une grande attention autour d'elle. Dernier je voulais que vous puissiez voir que non, je mélange d'un bleu profond sera 60 mpg 27 nuit et juste épicerie et pp 60 ans mettre avec les cheveux et sorte de rentrer à la maison pour les cheveux, laissant quelques faits saillants. Et la chose est, les couches de ces différentes textures cohérentes sont ce qui va le faire ressembler comme si vous avez peint différents brins au lieu de continuer à Phyllis Fan. Vous n'avez pas besoin d'être très précis tant que vous suivez le flux des cheveux de la façon dont ils se déplacent réellement. Comme toujours, un steak chimique l'a décrit avec une raideur. Ces pantalons sont assez tachants, donc vous n'avez pas à vous soucier vraiment de perdre votre image entière. Pas de prendre ce même bleu et vraiment appliquer les zones les plus sombres du visage et sourcils aussi bien. Je veux maintenir la forme du nez. Annales sous l'œil passe des ombres sous les yeux. Ça prend n'importe où où je me sens comme ça. Il n'a pas été assez mis en évidence ou le ton de pas tout à fait juste si c'est trop chaud, certainement pour ajouter le bleu pour le refroidir un peu. C' est une bonne chose à propos de ça. Vous pouvez toujours descendre une couleur. C' est beaucoup plus difficile de réchauffer le noyau, mais c'est avec vous même de le fermer. C' est pourquoi il est plus agréable de commencer plus chaud puis de le refroidir, en entrant avec une autre couleur jaune encore plus profonde. C' est le 41. C' est très marron. Oh, je vais y aller n'importe où. Je fais toujours le nouveau pour cette chaude, jaune rougeâtre, bien que la chose à propos de se battre pour des tons de peau plus foncés vous ne pouvez pas avoir peur. Vous allez là-dedans avec la couleur, et je ne parle pas seulement des noirs sont des terrains vraiment profonds où vous devez vraiment aller là-bas avec toutes les couleurs. Maintenant, nous ajoutons, 16 ans parce que je pense que je suis prêt. Ceux qui sont vraiment obscurs ses cheveux. Ce n'est pas seulement du noir sacré. C' est plutôt brunâtre. Donc, je mets, passe assez sombre, jeté dans ses cheveux, et vous pouvez voir comment ça change immédiatement. Le regard de la peinture qu'il va vraiment de ressembler à un croquis avec des cheveux violets commence à ressembler beaucoup plus à une personne, menaçant la coloration à ses yeux et de rester la même chose à ses yeux. Les sombres sont vraiment la partie la plus amusante de ces peintures, parce que la valeur extrême juste ajouter tellement vers le haut. Mais vous n'auriez pas autrement que vous pouvez voir, même si c'est en fait n'importe quelle équipe qui a été au sol. Ce n'est pas comme si elle regardait vraiment chien ou très loin de ce que sa peau est. C' est juste lui donner encore plus de forme et de forme en cours d'exécution un peu plus, peut-être 60 nous mêlant quelque part, forme un peu plus sombre, avoir ça à ses lunettes sur n'importe quel live en utilisant de jolis petits pinceaux maintenant assez sombre dans certaines régions. Presque noir, mais pas tout à fait. Mais on y arrive. Eh bien, j'aime vraiment comment ce point culminant sauvé est vraiment scintillant, mettre en place des cils dont vous avez vraiment besoin pour suivre la forme du I. Ils ne vont pas tous dans cette direction. Je connais Bill sous la paupière, qui apporte la même obscurité ici, mais vous avez vraiment plein de pas qui sont nus. Et ça aide vraiment à montrer le nous doré dans son teint, approfondissant ces années parce que je veux qu'ils s'assoient. Même chose avec le cou, et je voulais juste réchauffer ses lèvres un peu. Je n'avais pas envie de réchauffer ce genre de mélange d'un tas de rouges différents ensemble, et il est en fait une jolie bénédiction autour du petit son visage juste en rembourrant ça là-dedans . J' avais l'impression qu'elle sentait une petite pilule, et je voulais que Teoh rehausse cette couleur. Si vous avez besoin d'ajuster, vous pouvez toujours aller dans de assez grands lavages. Ces couleurs que j'utilise sont assez tachantes, donc ils ne devraient pas vous laisser. J' ai nettoyé là où il y a quelques faits saillants et je suis sûr que je ne fais pas que manquer. Tu veux quitter ta vie haute ? Lugar aussi re important. C' est important car les ombres sont les points forts. Et je voulais juste être rose choquant et les vies que vous pouvez raconter quand vous le mettez, ça n'a pas l'air choquant, mais ça ajoute juste un peu de pop et elle est là. 21. Peindre un portrait sombre: Ensuite, nous avons déjà le portrait sombre, euh, comme d'habitude avec le violet a beaucoup d'obscurité dans ce côté droit du cou. Donc juste mettre ça dedans, assombrissant toutes les zones habituelles. Les yeux, les oreilles, les sourcils, le morceau de l'œil, les narines sous le haut, lèvres sous le bas. Vivez les cheveux qu'il a. Les poils noirs sont en train de mettre ça ici. Mettre en plus est une forme solide parce qu'il est beaucoup plus de nous tous la forme, mais en gardant cette ligne de cheveux assez douce. Donc, il a vraiment brusquement jet dans sa peau, essayant de mettre beaucoup d'ombre là-bas sur le côté droit, parce que fondamentalement vous ne pouvez pas vraiment voir cette mâchoire. Donc, en essayant de couvrir là-haut, je mets la forme de son nez, en essayant de préserver Ah, mettre en évidence. C' est là, comme toujours, se sentir dans la prise oculaire concave. Son visage se détourne de toi à l'extrême gauche, donc ça va dans l'ombre, tu sais, donc ils sont assez gros, donc s'assurer que tu peux voir ça et mettre juste des lignes squiggly pour la barbe parce qu'il a une sorte de graffiti, barbe grattée et juste mettre un peu de la moustache show dont je me souviens que c'est là aussi. Je ne veux vraiment pas avoir peur de mettre les ombres et les différentes valeurs dans ce portrait. Il est très dans l'ombre, et il y a quelques zones de points forts avec nous vraiment important de garder ici. Assurez-vous que vous ne finissez pas par couvrir le tout dans l'obscurité est vraiment important ici pour se rappeler où sont les faits saillants. On a encore ça dans son front, sur ses parties de nez, ses joues. Comme il est difficile de le récupérer, essayez vraiment de préserver et certaines des autres peintures. Une grande partie de la peinture a été laissée avec des lavages très légers sur le blanc du papier. Mais la plupart de cette peinture va avoir de la couleur dessus. Ce ne sera que quelques endroits qui ont ce très peu de lavages dessus. Et les faits saillants extrêmes mettant dans ses sourcils. Ils sont un peu différents parce qu'ils sont un peu bouclés. En fait, ils sont un peu comme bien, bien qu'ils ne soient pas vraiment longs coups et la profondeur des années vraiment endroit sombre . Alors n'oubliez jamais Teoh, ayez ça là, comme vous sortez de l'intérieur de l'oreille. Il devient de plus en plus de lumière en mettant ces structures, remontant et en mettant les gens. L' ombre sous la frise paupière du I, apprendre un peu plus à ces sourcils, ajoutant aux coins de la bouche sous la bouche, où ils veulent s'assurer que vous pouvez voir la légèreté de son nez, la plénitude de ses lèvres, qui sont tout à fait Pillay. Il a aussi que son nez est assez Ron. Il n'a pas de pont à nez très haut, alors assurez-vous de maintenir cette forme. Certaines personnes ont des problèmes à peindre. Ensuite, ils disent qu'ils sortent ressemblant beaucoup à des femmes. Mais vraiment, la technique est exactement la même. Essayez juste de peindre ce que vous voyez et de vous assurer que vous faites vraiment attention à ce qui est en face de vous. Mais je vais assombrir ses cheveux et lui donner un peu plus de forme. Mais il fait un peu plus sombre vers la base, laissant cette plume sortir à la fin et ajouter beaucoup plus d'ombre sur le côté droit , c'est là qu'il est presque impossible de voir les principales caractéristiques de son visage, remettre ça en l'air dans son menton. Islip, qui est un peu plus dans l'ombre sur les bords, très doucement dans les ombres dures. Ses yeux sont très sombres. Il a les yeux noirs, comme toujours. Si jamais tu lui fais dire juste gommer, tout le monde fait des erreurs. L' important est de savoir comment les réparer. n'y a rien de mal à les faire pour commencer. Je prends juste un moment ici, essayant très soigneusement de m'assurer que je l'ai fait. Il pourrait gamme de valeurs que leur correspondance ce que je veux qu'ils soient avant que je commence à mettre en couleur. Et une partie de cela, c'est que je veux vraiment m'assurer qu'un grand côté de la main est très sombre. Je veux m'assurer que vous pouvez voir qu'il a un look trois D avant même que vous commenciez à entrer avec la couleur que son nez est défini. Son soit définir ses oreilles, lèvres, tout ce qui se passe autour, chercher à voir quelles zones ont besoin de mon ombre, quelles zones ne semblent pas tout à fait comme leur forme de trois D et plus ressemblent à elles sont déjà coupées dehors, parce que si quelque chose ressemble à une découpe. Cela signifie probablement que vous ne l'avez pas dit dans le visage avec une ombre. Toutes les parties de la phase ont, ah, un jeu complexe de lumière et d'ombre. Non, j'essaye d'entrer et d'obtenir un peu de texture sorte de flotter la ruée autour, obtenir un peu plus de ce motif bouclé dans les cheveux, mettre cette ombre sur les bords de la glace pour que l'œil ressemble plus à un au lieu d'une surface plane et d'obtenir sous votre œil. Il y a la paupière, et il y a un peu de bonbons qui attrape le point culminant et puis un droit de décider souvent un peu d'ombre forte, mettre cela dedans, penser un grand lavage avec l'obscurité. J' aime pas seulement frapper la couleur et aller à l'obscurité complète au début, parce qu'il est plus facile de s'assurer que vous ne faites pas une grosse erreur de cette façon si vous le construisez lentement. Alors même si je savais que ce côté allait être très sombre, j'ai commencé assez léger. Certaines personnes aiment commencer beaucoup plus sombre que moi, ce qui rend le processus de peinture beaucoup plus rapide. La chose importante ici est vraiment, vraiment essayer de frapper tous vos sombres à ce stade parce que si vous essayez Teoh, obtenez ces sombres vraiment, vraiment sombres plus tard avec les couleurs. C' est beaucoup plus facile pour toi d'y aller, mon pote et de ne pas vraiment être sûr de ce que tu fais. J' essaie vraiment de m'assurer que j'ai des tons profonds et profonds déjà ici à ce stade violet, vous pouvez voir que les cheveux vraiment profond, tirant dans et façonnant le nez. Je ne pense pas que vous avez ce qui est vraiment la vraie forme autour du sourcil, mais en laissant ce point culminant au milieu en dessous que moi, les gens font la même chose avec les cheveux tienen xer que je n'oublie pas ses cheveux du visage . Ne voyez-vous pas quelque chose que j'oublie parce que vous mettez souvent ça beaucoup plus tard, alors j'essaie souvent de le mettre au moins un peu à ce stade, apportant vraiment cette ombre sur le côté droit. Macy. Ils sont encore mis en évidence par son menton par le haut de ses joues, même sur le glissement de la main. Même la peau foncée comme celle-ci n'est pas seulement Holy Dark a des reflets et des ombres, mais nous passons sur le jaune. Mais dans ce cas, le jaune n'est pas tout à fait jaune. C' est 49 donc c'est déjà décidé, évalué déjà plus sombre parce que ça n'a pas vraiment de sens de commencer avec quelque chose comme le P. Pourquoi 1 60 que j'ai commencé avec pour le garçon très échoué, vous devez regarder votre photo et voir ce qui est en fait les tons les plus clairs que vous voyez dans cette image il dans ce teint de peau, et dans ce cas, il est beaucoup plus sombre. Donc, nous allons juste commencer à ce niveau plus sombre que vous pouvez déjà les voir mettre en place. On se rapproche de l'endroit où on doit être autant que moi. Comme vivre, il vaut mieux garder le nombre de Larry au minimum si possible. Tu veux que ta couleur soit la meilleure possible pour éviter d'être boueuse, alors on passe au rouge maintenant. Ça va être E. R. 206 Vous pouvez dire que j'utilise beaucoup cette couleur, mettre dans les lèvres parce qu'il a vraiment une vie assez chaude. Je pense que certaines personnes ont peur de mettre de la chaleur, puis de glisser. Mais tout comme les femmes, les lèvres des hommes ont une peau plus fine, et certains d'entre eux ont une vie plus rougissante, et certains d'entre eux ont des boucles plus sombres. J' ai en fait une lèvre supérieure très sombre et une lèvre inférieure rouge. Pas mettre ce rouge autour des mêmes zones que j'ai vécu les narines par son 10 est un décent, une chaude ronde de chaleur dans son visage, et ils veulent s'assurer que vous pouvez voir que contrairement à écouter avec les autres peintures. Ce n'est pas vraiment un effet de rougeur qui se passe pour lui. Ensuite, nous allons en bleu, et ça a soufflé dans les cheveux, mais pas uniformément. peu comme d'une façon texturée, en essayant d'obtenir ce motif de cheveux bouclés qui joue aussi dans les sourcils et sous la narine, les coins des lèvres. Il refroidit certains endroits. Il y a des endroits qui sont plutôt cool. Donc faire en sorte que nous obtenons que vous déjà nous n'avons même pas mis noir dans la peinture ou même un brun vraiment profond dans ses yeux sont très sombres et les ombres sous le nez il semble très sombre. Le lettrage progresse comme il devrait l'être. Sur cette combinaison de couleurs. Le bleu n'a pas l'air aussi bleuâtre parce que ce sont des étapes qui ressemblent plus à de l'ombre . Je mets juste une tonne de plus gros pour juste effacer l'identification de la mâchoire et que toute la zone soit dans l'ombre. Je fais ce mouillé et plomb pour qu'il soit assez doux. Il y a beaucoup d'eau enfin sûr ne va pas dans l'oreille et le mettre vraiment partout que je vois une ombre profonde et fraîche dans les cheveux de son menton. Maintenant, nous allons dans les tours profonds. Je ne vais pas passer par une seconde à des couleurs vraiment claires. Je déménage déjà dans les Browns. Fondamentalement, vous essayez juste de passer dans des couleurs un peu plus concentrées plus rapidement lorsque vous travaillez avec des tons de peau plus foncés. Et cela fonctionne dans un très bien un apparemment comme le banc 49 mort, sauf qu'il est plus sombre parce qu'il est aussi un peu pâle. Il a besoin d'être beaucoup plus sournois, donc on va s'assurer qu'il ne finisse pas par regarder trop pâle. Et beaucoup de choses sont vraiment juste revenir dans les mêmes domaines et les toucher, les peaufiner et penser. Bien que cela semble un peu plus chaud, cela semble un peu jaune où c'était un peu plus sombre, juste en comparant une zone à une autre. J' avais sauté par-dessus la section rouge et je suis allé directement vers vous. BB 60 voulait juste en avoir. Le déjeuner est de l'obscurité et dans les yeux et les narines sous les vies. Cela donne vraiment beaucoup plus de définition pour qu'il ne semble pas si doux. Ça lui donne un peu plus de netteté. Andi, alors que tu vas vers la fin avec les ténèbres, tu ne veux vraiment pas te mêler autant. Certaines zones que vous allez juste laisser taux de couleur, et c'est ainsi que vous obtenez un peu plus de netteté. C' est vraiment tentant de tout mélanger. Croyez-moi, je sais le long parce que je n'utilise pas de couleurs granulées. Tu ne vois pas ce motif vraiment spéculatif sur sa peau non plus. J' essaie d'être très précis sur l'endroit où je place les couleurs, et si je me mélange sur peu de mélange un peu, je n'ajoute pas de tonnes d'eau comme j'avais ajouté avant. Et vous pouvez en quelque sorte voir les reflets lumineux et les ombres et son visage qui sortent déjà , travailler un peu avec les Reds et essayer maintenant de voir ce qui est une bonne couleur ? J' ai donc décidé PICO 65 parce que cette femme qu'il avait l'air assez pâle et je voulais mettre dans un assez grand, presque laver sur elle n'avait pas l'impression qu'il était à la bonne couleur. Et Peel, 65 ans semblent vraiment convenir à l'historien. Parfois, cette couleur est une bouée de sauvetage, et je pense que vous pouvez le voir déjà. Il commence à avoir l'air un peu plus réaliste, et même on l'a mis sur les poils du visage. Il commence déjà à paraître beaucoup plus précis, alors en essayant de comprendre les couleurs ici. Donc, ici, nous avons 48 personnes. Je voulais un peu plus jaune dans certaines régions, en fait est retourné et est retourné en arrière des étapes de poste et vient d'ajouter cela. Mais au début, quand je l' ai fait, j'avais un peu peur de l'avoir transformé en citrouille. Mais rappelez-vous toujours que les couleurs sont beaucoup plus de l'Iran. Puis ils finiront par être quand ils sèchent et qu'on s'est asséchés, ça n'avait pas l'air si fou, et j'ai commencé à ajouter PR 1 77 pour le réchauffer un peu. D citrouille le défier, et j'ai senti que ça ressemblait vraiment à sa peau à ce moment-là. Un jeu de ce jaune et de ce rouge et de ces bruns comme n'importe qui peau et je n'ai pas encore fait ressortir de numéro brûlé ou quelque chose comme ça. Jusqu' à présent, ces air les mêmes couleurs que j'ai utilisées sur tous les autres portraits. C' est maintenant que j'ai fait un mélange de couleurs qui sont très sombres, et cela inclut le nombre Bert. Mais je sais que je n'utilise pas cette couleur partout, et j'utiliserais la même couleur sur n'importe quel chemin. Le portrait il est Ceci est un assurez-vous juste pour vous assurer que nous obtenons extra super sombre et nous obtenons cette gamme de valeurs Phil parce qu'il est vraiment facile avec des aquarelles pour ne pas obtenir la gamme complète de couleurs. Vous ne voulez pas qu'il finisse par chercher à délavé Oh, dans toutes ces zones sombres cruciales autour du nez par les yeux par la vie des années et mettre dans un très petit, frais des coups de l'obscurité pour s'assurer qu'ils n'ont pas se perdre sous toutes ces autres couches tout ce que je ressens dans l'habitude d'être un peu plus net, un peu plus profond, un peu plus sombre, veillant à ce que vous puissiez voir cette courbe de l'œil à nouveau. Donc, les bords sont peu dans l'ombre sous l'île et l'ombre. J' ai presque oublié qu'il avait une moustache. Je mets ça dedans. Il n'a pas beaucoup de moustache, mais n'oublions pas que c'est là. Je mettais ça avec des coups de vie allant dans la direction des cheveux. Et donc la zone que j'utilise un peu plus diluée est sur le côté droit , où il y a cette ombre vraiment profonde et sombre. Parfois, j'aime prendre cette sombre marque et dilué beaucoup et juste l'ajouter dans quelques endroits. Pas trop, parce que vous ne voulez pas vraiment commencer à obtenir cet étrange livre moucheté. Je voulais réchauffer un peu l'année, et maintenant nous allons prendre une version plus profonde de la même prochaine. Pourquoi quelque part le fait et le mettre sur les cheveux parce qu'il n'a pas de violet ici. Allons tonifier ça un peu, allant vers le haut. Il est plus bleu et le rend encore plus profond, et j'aime ça où il est. Et donc je nettoie juste les bords. Bien que j'étais un peu désordonné en faisant de l'alcool et que vous contrôlez, vous prenez juste un pinceau très rigide et retournez et nettoyez ces bords. Le mec est à la toute fin de votre peinture parce que selon la quantité de nettoyage que vous devez faire, vous pouvez endommager votre papier et vous pouvez voir que nous en faisons un peu. Mais vous pouvez ensuite le lisser avec un dossier osseux et cela répare l'intégrité du papier. Il est là. 22. Peindre un portrait très sombre: Donc voici la démo très sombre, et je vais commencer avec Ripple, comme toutes les autres fois. Mais vous remarquerez que j'utilise une technique légèrement différente. Je veux vraiment qu'elle ait une finition très douce sur ses bords et ses ombres qui pourraient avoir l' impression que son visage a l'air très doux, et les reflets sont très doucement gradués dans l'obscurité. Donc je vais utiliser la technique humide et humide au lieu de mouiller sur sec. Tu laisses vraiment l'eau faire ce qu'elle est censée faire. Certaines personnes s'inquiètent de la possibilité de contrôler l'utilisation des Inuits. Mais vraiment, comme vous pouvez le voir, la peinture ne vole pas partout. Il crée des arêtes non définies, mais c'est exactement ce que vous recherchez dans un seul calque. Vous pouvez vraiment voir comment j'écris pour construire la forme dans son visage, et vous pouvez toujours utiliser un peu de tissu pour retirer les faits saillants que vous voulez. Alors autour de ses lèvres, j'achète son nez. J' utilise juste un peu de tissu, laissez-le essayer un peu, et puis je suis retourné et j'ai ajouté une autre couche d'eau parce que je voulais qu'il soit encore plus sombre et de développer votre sous-peinture assez bien avant de commencer à ajouter les couleurs et Elle est sûre, beaucoup plus sombre que ça. Et si vous ne voulez pas que l'ombre aille dans certaines zones, vous pouvez simplement utiliser une autre brosse pour simplement l'enlever d'une zone. Et c'est pour ça que je dois Brush est là. Donc, même si vous avez cette douceur et ce genre d'imprévisibilité, vous pouvez ajouter un peu de prévisibilité. Je contrôle un peu où ça va, juste un peu. Il a une sorte de fente menton. Je voulais m'assurer que c'est là. Vous pouvez voir que le côté droit général de son visage est beaucoup plus frappant maintenant. On ne travaille pas vraiment dans lequel dans le mouillé maintenant il est mouillé sur sec. Mais vous pouvez voir que l'esprit et laisser m'a donné ce très beau modèle doux pour travailler sur le dessus de, et je n'ai pas autant de travail à faire maintenant quand je juste un peu plus de femmes avec. Alors j'y suis allé. Mais encore une fois, ce gros pinceau, il est essentiel d'utiliser un gros pinceau pour s'assurer que vous pouvez obtenir plus tôt est agréable, et même vous ne voulez pas qu'il soit taché ou avoir des lacunes et aussi être très doux. Quand tu fais ça. Ce violet est un pourpre teinté, donc tu n'auras probablement pas de budget. Mais c'est toujours une bonne idée d'être conscient de ça. Je vais dans une plante plutôt sombre maintenant et je vais vraiment dans ces zones. J' aime leur où son cou. Elle a une ligne et juste obtenir. Elle a des téléphones G élevés et des fonctionnalités définies et s'assurer que je reçois cela là-dedans et surtout elle a sa main là-bas et c'était plus starker et son visage parce que dans ombre est assez mince sourcils. Mais je mets ça dedans et je m'assure que les ombres de son front sont là. Donc c'était une vraie obscurité sur son côté droit. L' intérieur de ses lèvres est une cible à l'extérieur parce qu'elle a tellement grand jusqu'à ce que nous vivions comme il se courbe vers l'intérieur, il va dans l'ombre, car la partie supérieure est en évidence. C' est un peu plus attendre avec vouloir travailler sur son front un peu plus et pas nous avons eu, tout à fait est pâle comme il est, mais vous pouvez voir son visage venir ici quand il ajoute dans les ombres en dessous. Mais elle a une serviette enroulée autour de sa tête dans le haut de ses pupilles sur n'importe quoi paupière assise dans un peu de ses doigts, cette ombre très sombre entre sa main dans son cou. Tout est mouillé sur sec maintenant, le bord de son nag. C' est de plus en plus clair. Les alambics nord, les coins intérieurs de sa bouche, s' assurant que vous pouvez voir la forme de celui-ci sous ce fond avec vous pouvez voir où son menton commence. L' oreille, qui est surtout cachée, l'ombre de la serviette sur sa tête l'autre année et l'extérieur de ses narines sous le nez et l'oculaire. Maintenant, on a beaucoup de nos ondulations dedans, et je vais juste m'assurer qu'elle ajoute un peu plus d'écorce à elle. Prends plus de cette prise oculaire. Il se rapproche beaucoup de la valeur correcte maintenant, et même si elle est vraiment sombre, vous pouvez même dire que dans cet état de la peinture que sa peau est assez sombre, mais ce n'est pas uniformément sombre parce que personne n'est comme ça parce que la lumière brille dessus. Et quand la lumière brille sur la peau, elle a des reflets. Vous pouvez en fait surtout voir que dans la peau plus foncée, les reflets sont encore plus brillants, et ils sont sur la peau plus pâle, bien que le contraste soit beaucoup plus élevé dans le jeu le plus sombre que dans la peau plus claire. Vous allez avoir des parties vraiment, vraiment, vraiment, vraiment, vraiment, vraiment très sombres et des parties vraiment, vraiment légères, alors qu'avec une peau plus claire, les choses restent généralement beaucoup plus vers le ton moyen. Les choses n'ont pas d'idées. Le chien et les choses ne sont pas tout à fait sa lumière. Il est comparé aux parties sombres. - Ok , enfin, c'est l'heure de la couleur. Mais remarquez que je ne vais pas entrer avec juste un jaune douloureux. J' y vais déjà avec Brown. C' est P 0 48 Phoebe sont 41 et c'est parce que sa peau est déjà si sombre. Votre peau est assez cool, et c'est une couleur très chaude, mais je la mets là où je vois la chaleur où je sais que je peux le refroidir plus tard que vous essayez vraiment juste de commencer avec une plus grande profondeur de couleur, et vous feriez avec des tons de peau plus pâles, ne commençant pas tout à fait un léger, mais déjà à partir assez sombre, mais pas aussi sombre que ses parties les plus sombres de sa peau sont tirer un peu de couleur avec mon pinceau Vraiment gros pinceau avec Il était vraiment sympa et doux. Nous travaillons avec des pinceaux encore plus grands. Puis j'ai été pour m'assurer que les transitions sont douces en entrant avec ce rouge ici, même si ses lèvres sont assez sombres, ils s'arrêtent un peu de lecture pour eux. Elle a des petits morceaux de chaleur autour de son visage que ce n'est pas une chaleur rosée. C' est un peu plus neutre. Est-ce que c'est nous à l'intérieur de ses lèvres ? J' ai le même effet sur mes lèvres. Beaucoup de gens ont en fait un rouge un peu plus profond à l'intérieur des lèvres que les parties extérieures de leur vie. Parce que j'étais PR pour m'opposer à six, qui est l'un de mes rouges préférés à utiliser pour fondamentalement tous les tons de peau. Il vous donne vraiment la sensation de peau vivante. S' il y avait une couleur, je recommanderais toujours cette couleur pour vous utiliser aller directement dans BB 60 Pas même aller à je devrais bleu et le mettre sur ses bits. Je sais que ça a l'air fou que ses lèvres sont si sombres en violet, mangent et cool que je tonifie ce rouge. Être dans toutes les zones vraiment sombres a en fait une peau assez fraîche. Ils ne devraient pas avoir trop peur d'y aller avec de la colle intense. Obtenez au sommet de la tête parce que son espoir de la main est bien sombre, surtout la partie du lui est loin de nous. Tout est dans l'ombre et elle donne et ombre à l'extérieur de ses nausées. Sous le nez sous le nez est important pour que vous voyez qu'il a un côté inférieur . Si vous ne mettez pas une ombre sur le fond du nez, vous ne pouvez pas vraiment dire qu'il a une forme qui passe en dessous. Il y a beaucoup d'eau sur la page en ce moment. Je travaille, vraiment, quoi, vraiment doucement. Je veux vraiment mettre beaucoup d'eau comme je te l'ai déjà dit. Il est vraiment utilisé pour refroidir les couleurs plus difficiles à réchauffer à nouveau, donc vous voyez à quelle vitesse, euh, PB 60 refroidit tout un côté droit de son visage. Je voulais m'assurer que je ne suis pas allé trop loin au milieu de son visage où est le point culminant, et je ne veux pas ça pour moi, vraiment. Juste un diagnostic de grande piscine ou juste tirer et s'assurer que je ne vais pas par-dessus bord, s' assurer qu'elle avait ce point culminant le pont de son nez. Je ne veux pas perdre ça. Votre pont, si nous notons, est assez bas de toute façon. Donc je ne veux rien faire pour enlever de cette haute droite et je peux retourner à la scène jaunâtre et nous allons tout droit dans une couleur super sombre. C' est BB 60 plus PBR 41. Mais nous descendons les niveaux de valeur beaucoup plus rapidement avec son portrait, mais vous pouvez voir qu'il n'a pas vraiment l'air anormal ou quelque chose comme ça. - Mettre dans l'ombre par son cou par sa main, et maintenant ça commence vraiment à lui ressembler. Êtes-vous en fait obtenir sa valeur au lieu de ah, pâle violacé, se rapprocher beaucoup de son teint. Il est profond et cool et vraiment beau l'éclat qu'elle a sur ce côté gauche. Je veux vraiment essayer de le protéger, mais c'est si lumineux et magnifique. Ok, j'aime faire cette ombre ici avec la main et les Knicks tout à fait que vous pouvez sentir que c'est l'ombre qui vient de son visage assis dans la fente menton, veillant à ne pas oublier ces caractéristiques distinctes de la visage. Parfois, je les exagère un peu. Je pense que c'est amusant. Vous vous déplacez maintenant dans le rouge profond. C' est PBR 79 ans Lima Room, que je n'utilise souvent pas seul, mais en fait dans la peau qui est aussi profonde que la sienne. Il nous donne cette chaleur la plus satisfaisante. J' aime vraiment ce qu'il a sur sa peau, la mettre dans toutes ces zones qui ont naturellement un peu de chaleur à travers eux à l'intérieur de sa vie. Maintenant, je voulais un peu plus nous crier. Je préfère parfois mettre un peu moins parce que c'est plus difficile de l'enlever. Je le mets un peu plus jaune dans sa peau parce que je pense qu'on a fait juste un peu trop cool. Elle n'est pas tout à fait si j'ai aimé le look extrêmement cool aussi ? Mais que l'ajout dans cet ogre jaune tenu pour égayer sa peau un peu lui ? Je suis juste une sorte de mélanger aussi avec des couleurs qui ont déjà là en bouche. N' ayez pas peur de vous assurer des couleurs. N' ayez pas peur d'utiliser les mélanges que vous avez déjà. Je mets même ça dans ses lèvres un peu parce que souvent tu as la même couleur dans tes lèvres du reste de ton visage. Vous faites attention avec le jaune plus vieux parce que selon le jaune sur que vous n'avez pas fait diplômé beaucoup, et cela peut causer une texture étrange. Mais cette Calgary jaune, mais j'ai ici de la cour, est très faible granulée, et c'est toujours Daniel est un peu, mais surtout la façon dont je l'utilise ici. C' est juste ajouter un peu plus de vie à sa peau, la rendant un peu plus ronde au lieu d'être si froide et bleue. Donc c'est le PB 60 que j'utilise très concentré et en ajoutant un autre PBR, où vous étiez pour le rendre extrêmement sombre et y aller dans l'ombre en dessous à serviette qu'elle a parce que, vraiment, le les douleurs les plus profondes qu'elle a sur son visage sont nouvellement noirs entrant dans cette zone parce qu'elle n'a pas les yeux violets, elle a les yeux noirs numéro. Vous pouvez diluer les choses que vous avez besoin de Teoh apportant ses sourcils Major Combat Spice est en fait très mince. Je me suis levé, mais déjà eu l'obscurité là-bas plus tôt dans ses narines. Mais juste le haut de celui-ci, sorte que vous pouvez voir il obtient écrivain vers le bas et émettant un peu que extrêmement dilué dans sa bouche. C' est si joli pour toi. Je ne suis pas de faire les lignes dans la brutale et caricature, leur plus sombre au sommet et plus léger ou au milieu et Dr le Bas pense à nouveau à son pli de son œil, ce qui n'est pas très brutal. C' était vraiment des ombres profondes que je veux m'assurer là la distinction entre la forme de son visage, sa main et son cou et ce côté droit Leuthard et se compare dans le côté gauche . Donc je voulais vraiment m'assurer que tu rentres, que les filles sous la lèvre n'aient pas peur de tes ombres. Tu sais que c'est flatteur. Menant ses yeux très mort la découverte de cette prise, la capacité supérieure, qui est plus sombre que le reste de la joue. Avec le point culminant, il vit là assez sombre et juste aller comme dans et ajuster cela, assurer que vous avez cette rondeur du collectif son menton. Tu peux continuer jusqu'à ce que tu sois heureuse. La bonne chose à ce sujet a du sens. Ce n'est pas granulé. Tu n'auras pas d'étranges disques. Si j'ai utilisé autant d'amour brûlé numéro dans ce mélange, vous pouvez commencer à obtenir des rasages vraiment étranges. J' ai eu un peu trop effacé dans ces bois, donc j'ai dû, vous savez, un peu et mettre dans ses cils, qui sont très bouclés, très plein suivant la courbe de moi et tout comme avec le garçon très pâle se sent comme avec la peau très foncée. Avoir un contraste aide vraiment à obtenir un CT quelle est la couleur ici. J' ai donc décidé de mettre ce très beau noir granulé en arrière-plan. C' est noir de la poubelle entière, et maintenant j'ai vraiment l'impression que sa forme sort de l'obscurité. de ce noir et ajouter un peu de couleur dans le titre qu'elle a autour de sa tête. Donc, ce n'est pas seulement du papier, un peu de la couleur noir bleu dilué, mais pas trop parce qu'il a encore besoin de lire comme de la lumière et c'est tout. 23. Crédit : ajouter Blush: la chair est très amusante, et certaines personnes ont du mal à l'ajouter à leur portrait. C' est si vous avez suivi la méthode de superposition, vous avez probablement déjà ajouté du rouge à tous les endroits où vous voyez chaud. Mais si vous voulez cette touche supplémentaire de bénédiction, c'est juste vraiment mignon et excitant. Voici ce que vous pouvez faire. Posez l'eau d'abord, puis prenez un peu de votre couleur rouge. Ensuite, mettez-le dans l'eau qui aidera votre couleur à se disperser doucement et à ne pas faire bords durs, c'est tout . 24. Conclusions : Qu'avez-nous appris ?: Ok, alors jetons un coup d'oeil à ce qu'on a appris. Nous avons appris que la valeur est la partie la plus importante d'un portrait réussi que les couleurs de gin ne sont pas nécessaires pour peindre la peau. Comment mélanger dans les couleurs de ton et neutraliser les couleurs par vous-même, aussi. Façons simples de se préparer pour peindre Portrait C'est la lance et l'exercice de la main. Une façon simple de peindre un portrait. Ma façon préférée de peindre un portrait en utilisant des couches et un violet sous peinture. Pourquoi les nuances sont cruciales pour obtenir un portrait, corriger pour peindre une gamme d'intones et comment regrouper le tout dans un portrait détaillé . C' est tout. Tu t'en souviens ? 25. Projet de cours et merci !: merci beaucoup d'avoir suivi ce cours d'aide, mais c'était amusant et que vous vous sentez confiant en vous attaquant à toutes sortes de portraits de façon amusante. N' oubliez pas de terminer votre projet de classe, qui est de peindre un portrait de tous ceux que vous aimez. J' ai hâte de voir ce que vous créez. Si vous avez des questions ou des commentaires, veuillez les poster dans la section « communauté ». Et si vous aimez la classe, faites-moi savoir si vous je sérieusement obtenir un sourire sur mon visage chaque fois que je lis un commentaire de vous les gars. Et si vous n'avez pas fini et que vous voulez vraiment continuer à mélanger les couleurs et en apprendre plus sur mélange des couleurs et des aquarelles, j'ai deux cours à ce sujet. Certainement les vérifier. Merci encore de vous voir dans ma prochaine classe. Au revoir.