Photos de référence et dessins au crayon de couleur simplifiés : illustration culinaire réaliste

1. Introduction: Regarder une vidéo en accéléré et la suivre est un excellent moyen d'apprendre et d'améliorer vos compétences Mais à un moment donné, vous voudrez dessiner à partir d'une photo de référence de votre goût. Il peut s'agir d'une belle photo que vous avez trouvée quelque part, d' une photo de votre fille ou de votre animal de compagnie, etc. Mais avez-vous du mal à analyser une photo de référence et à choisir les bonnes couleurs ? tant qu'artiste autodidacte, j'ai du mal à y faire face au début lorsque j'ai commencé à utiliser des crayons de couleur, mais ce n' Comment ai-je simplifié ce processus ? Comprenons dans ce cours. Bonjour, je suis Smitha, une artiste et professeur d'art basée à Bungalow India Vous pouvez me retrouver sur Instagram et Youtube en tant qu'œuvre artistique soulignée par Underscore Smitha Dans ce cours, je ferai de mon mieux pour simplifier les dessins au crayon de couleur et les photos de référence pour vous. J'expliquerai ce que j'ai appris au fil des années d'expérience, de mes propres expériences et de nombreux essais et erreurs. Ces étapes fonctionnent pour moi et je suis sûr qu'elles vous aideront également. Je vais tout vous expliquer en détail, commençant par où obtenir photos de référence de haute qualité et gratuites. Qu'est-ce qu'une bonne photo de référence et comment la décomposer pour en identifier les couleurs. Nous allons passer en revue plusieurs exemples de mes dessins au crayon de couleur. Pour comprendre cela, nous appliquerons ensuite ces apprentissages et dessinerons ces macarons réalistes, qui seront notre Mais vous n'avez pas besoin d'être un pro pour les crayons de couleur pour suivre ce cours Si vous avez déjà essayé des crayons de couleur et souhaitez les utiliser pour des dessins photoréalistes, ce cours est parfait pour vous Si vous êtes complètement novice dans ce domaine, je vous suggère de regarder mon précédent cours de crayons de couleur adapté aux débutants avant de suivre ce cours et comprendre d'abord le support et les techniques de base À la fin de ce cours, en avoir amélioré vos compétences en matière de crayon de couleur, vous serez également en mesure d'aborder n'importe quelle photo de référence avec une nouvelle confiance. Si tout cela vous convient, prenez vos crayons et rejoignez-moi dans ce cours 2. Structure et projet de cours: Avant de commencer, laissez-moi vous expliquer comment le cours est structuré, à quoi vous attendre pour votre projet de cours et, bien sûr, le matériel requis pour ce cours. Je vais commencer par expliquer l'importance des photos de référence et nous vous indiquerons où trouver des références utilisables gratuitement. Ensuite, je vais vous montrer des exemples de bonnes photos de référence et nous vous expliquerons les étapes que je vais suivre pour les décomposer et comprendre quels crayons de couleur utiliser simplement par observation Je vais ensuite vous montrer quelques outils que vous pourriez utiliser pour vous aider. Une fois que vous vous sentirez suffisamment en confiance, après avoir visionné ces leçons, vous pourrez passer au projet de classe. Pour le projet de classe, nous dessinerons ces macarons colorés Je vais vous fournir l' image de référence et le dessin au trait. Vous pouvez préparer le croquis initial en le dessinant à main levée ou à l'aide de grilles si possible, ou bien si vous souhaitez obtenir un croquis précis, ce qui est très important pour dessins réalistes au crayon de couleur, téléchargez le dessin au trait, imprimez-le et tracez-le à l'aide d'un papier transfert Le dessin est une compétence distincte et vous pouvez toujours l'apprendre côte à côte. N'hésitez pas à utiliser des outils tels que des grilles ou du papier à presser. Notre cours se concentrera sur la partie coloriage. Nous allons donc commencer par observer la photo de référence. Et nous créerons notre propre nuancier en identifiant les couleurs. Au cas où vous n' auriez pas les nuances exactes que j'utiliserai, je vous proposerai des alternatives. Ensuite, nous donnerons vie à ces macarons. Je vous guiderai à chaque étape et vous expliquerai également astuces et les techniques des crayons de couleur que j'ai apprises au fil des années d'expérience. Une fois votre projet terminé, vous pouvez le télécharger dans la section projets et ressources afin que je puisse vous donner mon avis le matériel dont vous aurez besoin. Crayons de couleur, de toute marque décente de votre choix, préférence un ensemble de 48. Au moins. J'utiliserai un papier mixte, mais vous pouvez utiliser n'importe quel papier adapté aux crayons de couleur Vous aurez également besoin de papier à lettres de base et d'un stylo gel blanc À part cela, vous pourriez me trouver en train d'utiliser ces outils en classe. Ils sont facultatifs. Ignorez-les si vous ne les avez pas. Très bien, alors commençons. Dans la prochaine leçon, je vous indiquerai où vous pouvez obtenir des photos de référence gratuites. 3. Trouver la bonne image de référence: Une bonne image de référence est très importante si vous voulez dessiner un dessin réaliste. Nous ne pouvons pas tous puiser la vie réelle ou dans la mémoire pour diverses raisons. Dans mon cas, je trouve un grand plaisir à ajouter les moindres détails avec crayons de couleur et à rendre mes dessins aussi réalistes que possible C'est comme une thérapie pour moi. Je suis une nouvelle maman et je fais de mon mieux pour dessiner et enseigner dans le temps limité qui m'est imparti. Il m'est en effet difficile de trouver le temps de me détendre et d'imaginer quelque chose à dessiner ou même à dessiner tiré de la vie réelle. J'utilise des images de référence pour tous mes dessins. Ce ne sont que des outils destinés à accélérer le processus. N'hésitez pas à les utiliser depuis. Où peut-on obtenir des images de référence de haute qualité ? J'espère que votre réponse n'est pas Pinterest ou des images aléatoires de Google. La plupart des photos que vous y trouvez ne sont pas libres de droits, il est donc interdit de les utiliser sans l'autorisation du photographe. J'utilise les sites Web suivants Pour mes images de référence, vous pouvez trouver des photographies de haute qualité et gratuites. Ici, mon préféré est Unsplash. Vous trouverez ici un large éventail de photos appartenant à différentes catégories. Les images sur lesquelles est écrit unsplash plus ne sont pas libres d'utilisation Il suffit de les ignorer et d'en vérifier d'autres. Vous pouvez créer votre propre collection sur le site Web. Vous pouvez télécharger les photos si vous le souhaitez. Dans la résolution de votre choix, vous pouvez également utiliser l' application Unsplash Pexels est un autre site Web similaire que j'utilise. J'ai créé ma propre collection ici afin de pouvoir télécharger les images en cas de besoin. Plus tard, vous pourrez également utiliser l'application Pexels. Unsplash et Pexels fournissent des images qui peuvent être utilisées gratuitement à des fins commerciales sans avoir les créditer ou à créditer Pixebe est un autre site Web qui vous fournit des images de référence gratuites Même ici, vous n'avez pas à créditer le photographe, j'utilise parfois le libre choix ici. Il est important de filtrer d'abord uniquement les images gratuites. Il est nécessaire d' attribuer la source ici. Même si la licence indique que l'utilisation est gratuite, le site Web contient des instructions sur la façon d'attribuer. Avant de terminer cette leçon, voici un conseil important. Pendant que vous êtes au stade de l' apprentissage , ne vous inquiétez pas tout reproduire à partir de la référence, qu'il s' agisse des couleurs ou des détails Bien que j'essaie de rendre mes dessins aussi réalistes que possible, je n'essaie pas de copier aveuglément la référence Parfois, j'ai du mal à obtenir la teinte exacte indiquée dans la référence, et je suis d'accord. J'essaie de capturer l' essence de l'image. Regardez par exemple ce dessin. C'est le portrait de ma fille. Je suis assez à l'aise pour dessiner des natures mortes et des oiseaux, mais je n'ai pas beaucoup d'expérience lorsqu'il s'agit de portraits humains ou de tons de peau. J'ai pris ce dessin comme un défi et je me suis concentré sur l' apprentissage du dessin. Cela ressemble à ma fille mais n'est pas une réplique à 100 % de la photo de référence sur laquelle j'ai cliqué Je parlerai également de ce dessin dans les prochaines leçons. Maintenant que nous savons d'où trouver bonnes photos de référence, commençons. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer des exemples de bonnes images de référence et vous expliquer comment choisir les couleurs en les observant. 4. Choisir des couleurs en observant une référence: Passons maintenant en revue quelques exemples et comprenons également comment observer une image de référence et choisir les bonnes couleurs. Assurez-vous toujours que la photo de référence que vous choisissez est bien éclairée. Et si votre objectif est le réalisme, vous devez être capable de visualiser les détails même si vous zoomez sur l'image de référence. Utilisez donc des images en haute résolution et non des images floues. Je pense également que vous devez avoir une sorte de lien personnel avec l'image afin d'obtenir de meilleurs résultats. Je passe parfois des heures à chercher la référence parfaite. J'ai une énorme collection de photos sur mon iPad. Je les ai organisés pour une utilisation future. Voici un exemple de bonne image de référence. L'éclairage est bon. Il y a un surlignage et une ombre clairs. Les détails sont visibles même lorsque vous zoomez la photo. C'est également une excellente photo de référence. Le sujet, c'est-à-dire l'oiseau, est clairement mis en évidence ici, il se détache de l'arrière-plan. Bien que cette référence ne soit pas très bonne pour le dessin, l'éclairage n'est pas excellent et les détails ne sont pas clairs. Que faites-vous une fois que vous avez choisi une bonne référence ? Chaque fois que vous téléchargez une image de référence, passez quelques minutes à l'observer, zoomez sur les détails. Pensez simplement aux couleurs qui pourraient être utilisées. Permettez-moi de vous expliquer le processus que je suis pour choisir les couleurs, les observer attentivement et, si nécessaire, vous pouvez vous entraîner sur une feuille de papier brouillon. Vous serez en mesure de mieux comprendre lorsque vous réaliserez le projet de classe. Cette leçon est juste pour vous donner une idée avant de vous lancer dans le projet. Sur votre gauche se trouve l'image de référence et sur votre droite se trouve le dessin que j'ai fait. Je passe facilement du clair au foncé avec des crayons de couleur J'essaie donc d'abord de trouver la zone la plus claire dans la référence. Dans ce cas, il s'agit de la région squamish au centre. Et ici, sur le bord extérieur, ce sera votre couche de base ou la première couche, j'ajouterai une teinte jaune pâle ou crémeuse. Si vous utilisez un jeu de crayons de couleur plus petit, il est possible que cette teinte exacte ne soit pas disponible Vous pouvez ajouter une couche de jaune primaire que vous avez avec une très légère pression. Pour les tons moyens, j' ai ajouté du jaune, doré, du jaune et de l'orange. Encore une fois, si votre set ne contient pas de jaune doré, mélangez l'orange et le jaune. De cette façon pour les tons sombres, utilisez l'orange, l'écarlate et le rouge dans cette région. Ne vous contentez pas d'utiliser l'orange, le dessin aura l'air plat. Utilisez plutôt des couleurs qui se situent autour de l'orange dans la couche de la roue chromatique, écarlate ou du rouge au-dessus de l'orange Entre chaque segment, où il y a le ton le plus foncé, j'ai utilisé un magenta et un brun rougeâtre Ne les utilisez pas directement. Ajoutez d'abord des couches d' orange et de rouge , puis ajoutez du brun rougeâtre sur le dessus. Pour créer de la profondeur pour les reflets blancs extrêmes ou les zones brillantes, j'ai utilisé un stylo El blanc. J'ai également utilisé presque le même jeu de couleurs pour ce dessin. Pour ces tranches de tomates, j'ai utilisé un ping au saumon accompagné de crème. Et puis pour les autres zones, encore une fois, le même ensemble de couleurs dorées, jaunes, oranges, écarlates, rouges, magenta et raisins secs ou brun rougeâtre Je sais que cela peut sembler un peu difficile si vous êtes totalement novice en matière de crayons de couleur, mais je vous garantis que cela deviendra plus facile avec la pratique si vous avez remarqué que j'ai utilisé presque le même jeu de couleurs pour les trois dessins Chaque fois que je vois un sujet rouge, je choisis automatiquement ces jaunes, oranges et rouges Cela dit, ne commencez pas aveuglément avec une couche de base jaune ou orange Chaque fois que vous voyez quelque chose de rouge, observez la zone de surbrillance et notez la couleur que vous pouvez voir autour d'elle. Par exemple, j'ai utilisé un rose saumon comme couche de base pour ces framboises, suivi d'un rose blush, d'un rose vif, puis d'un rouge J'ai complètement oublié les jaunes et les oranges. Les premiers agrumes que nous avons vus étaient plus rouges orangés Les framboises sont plutôt rosées. Notez la différence. Permettez-moi maintenant de vous expliquer le processus que je suis pour le blues et les myrtilles C'est le point culminant et j'ai utilisé ce bleu glacier ici. Pour le ton clair, j' ai utilisé un bleu clair. Vous pouvez ignorer le bleu glacier et utiliser uniquement un bleu clair avec moins de pression et mélanger avec du blanc pour le mettre en valeur. Et puis pour le ton clair, utilisez le même bleu avec un peu plus de pression. J'ai également utilisé un bleu pervenche pour le ton clair. Vous pouvez utiliser un lilas ou un violet clair à la place pour le ton moyen Une teinte de bleu plus foncée pour le ton le plus foncé. Indigo ou bleu profond. Si vous n'avez pas le bleu approprié pour le ton moyen, utilisez le bleu le plus foncé que vous avez avec une légère pression puis utilisez-le avec une forte pression pour le ton en canal Ce n'est qu'un avantage supplémentaire si vous avez un ensemble plus important, mais vous pouvez vous débrouiller avec un ensemble de 24 tant que c' est suffisamment décent. Et vous pouvez bien mélanger les couleurs Si vous dessinez quelque chose de vert comme cet avocat, commencez par un jaune pâle et un jaune citron pour les tons moyens Vous pouvez utiliser un vert gazon avec une légère pression, puis le même vert avec une forte pression. Vous pouvez utiliser un vert foncé pour la pierre la plus foncée. J'utilise également une palette de couleurs similaire pour les feuilles, jaune citron, vert clair et vert foncé. Si vous souhaitez obtenir une teinte verte plus foncée, vous pouvez mélanger un bleu foncé au cas où vous dessineriez des feuilles sèches, puis utiliser un vert plus terne ou des olives Ou vous pouvez également mélanger le jaune avec le vert gazon. Permettez-moi de parler un peu des couleurs à superposer pour les roses dans ce portrait Les roses sur le nœud et sur la partie inférieure de sa robe sont plutôt froides. J'ai utilisé du rose clair, du rose orchidée et du violet clair Nous utiliserons une palette de couleurs similaire pour l'un des macarons dans le d'un projet de classe pour les épingles que vous pouvez voir sur la moitié supérieure de la robe J'ai utilisé des oranges et des bruns rougeâtres ainsi que des roses clairs chaque fois que vous voulez dessiner quelque chose de noir Par exemple, les graines présentes dans la pastèque. Essayez de superposer des couleurs sombres comme l'indigo, les volets profonds , les bruns foncés, etc. pour créer un noir profond naturel Évitez d'utiliser directement le noir, sinon vous obtiendrez un aspect plat. De même pour les ombres, vous pouvez utiliser quelques gris ou bruns foncés au lieu du noir dans ce portrait Pour les cheveux, j'ai utilisé beaucoup de bruns. Comme le brun, l'ocre, le sépia brut, mais aussi les violettes et Je n'ai pas utilisé de crayon noir, bien qu'elle ait les cheveux noirs. C'est parce que j'étais contente des tons sombres que j'obtiens en superposant ces couleurs sombres Bien sûr, vous pouvez utiliser un crayon noir. Si vous voulez un noir très profond, utilisez-le simplement avec d'autres couleurs sombres pour créer de la profondeur. Voici quelques outils que vous pouvez utiliser si vous êtes débutant. Si vous n'êtes pas sûr des valeurs, vous pouvez toujours convertir votre image de référence en noir et blanc et vérifier la même chose. Vous pouvez utiliser un sélecteur de couleurs ou un compte-gouttes pour mieux comprendre les couleurs Mais je suis sûr qu'avec de l'entraînement, vous pourrez vous fier à votre jugement et être capable de choisir les couleurs et de comprendre les valeurs en observant simplement l'image de référence. Vous n'êtes pas obligé de vous fier à ces outils. Une fois que vous serez suffisamment en confiance, dans la leçon suivante, nous commencerons avec le projet de classe. 5. Tableau des couleurs de dessin de macaron: Pour notre projet de classe, nous allons dessiner ces macarons colorés La photo de référence provient de Free Pick. Il possède une licence gratuite, mais vous devez attribuer la source. Nous allons dessiner les trois macarons sur la gauche. Observez la photo et vous remarquerez que les points forts sont sur la gauche. Et lorsque vous vous déplacez vers le centre puis vers la droite, vous avez l'ombre et les tons. Voici le dessin au trait. Vous pouvez le télécharger ainsi que l'image de référence dans la section des projets et des ressources. Commençons par créer un nuancier. abord, je vais d'abord vous montrer les couleurs que nous allons utiliser, et nous vous expliquerons également pourquoi nous les avons choisies. Et au cas où vous n' auriez pas ces teintes exactes, je vous proposerai des alternatives. Conservez l'image de référence sur votre appareil et observez ce que j'ai expliqué. Commençons par un macaron rose. La zone surlignée sur la gauche, sur le dessus de la coque, est blanche, et autour d'elle se trouve un très léger ping pastal Ma couche de base sera recouverte de ce rose saumon. Ensuite, j'utiliserai un léger ping. Je vais également le mélanger avec des roses violacés. Tu te souviens de ce que j'ai dit dans la leçon précédente concernant les roses plus froids Pour les tons foncés, j' utiliserai un cramoisi. J'utiliserai également cet ensemble de couleurs pour la coque inférieure. Pour la garniture aux macarons, encore une fois, la couche de base sera rose saumon ou crémeuse Zoomez sur l' image de référence vers la gauche et vous remarquerez ces nuances sur les reflets. Je peux voir certaines noix dans la garniture, d'où l'utilisation d'un jaune doré. même pour les tons moyens, vous pouvez utiliser une sienne brûlée ou un brun rougeâtre pour les tons les plus foncés Utilisez un brun très foncé pour les reflets blancs extrêmes, vous pouvez utiliser un stylo gel blanc. Passons au macaron vert, encore une fois, observez la zone surlignée sur la gauche Pour la couche de base, j'utiliserai cette teinte pastorale minimale associée à un vert pomme. Comme j'ai ces teintes dans mon set, je sais que la plupart des sets ne contiennent peut-être pas cette teinte Pastor Min. Je proposerai bientôt une alternative. Observez le haut de la coque du macaron où repose le macaron rose Vous pouvez voir une teinte dorée ou ocre Je vais donc utiliser une couleur dorée, jaune, vert olive et un vert clair pour la pierre la plus foncée où coque du macaron rose touche la pierre verte, vous pouvez utiliser un vous pouvez utiliser un Maintenant, si vous n'avez pas la teinte mentholée que j'ai utilisée, vous pouvez mélanger du jaune citron et un bleu pâle Vous pouvez également utiliser un gris clair pour l'atténuer. Si vous n'avez pas de vert olive ou de vert plus terne, vous pouvez mélanger de l' ocre jaune avec un vert clair peut que vous n'obteniez pas la teinte exacte comme dans la référence, mais ce n'est pas grave. La garniture aux macarons a une couleur verte fraîche. Vous pouvez utiliser de tels verts brillants ou même un jaune citron et un vert gazon. Pour les pierres les plus foncées que vous pouvez voir sur l'étagère où il y a des fissures, vous pouvez utiliser le vert le plus foncé que vous avez et le mélanger avec un bleu indigo J'ai expliqué ce concept dans la leçon précédente. Vous obtiendrez une teinte verte profonde en le mélangeant avec du bleu. Passons maintenant au dernier Macron. Je suis sûr que tu connais le truc maintenant. Pour la couche de base, j' utiliserai une couleur jaune. Vous pouvez utiliser toutes les nuances de jaune plus claires que vous avez. Pour les tons moyens, utilisez des jaunes dorés ou plutôt des tons foncés, c'est là que repose le macaron vert Utilisez du brun rougeâtre et du brun foncé pour la garniture. Vous pouvez utiliser des teintes crémeuses et aussi du vert jaunâtre comme celui-ci Observez le côté droit de la garniture et vous y remarquerez des notes de verdure. Pour l'ombre, vous pouvez utiliser des gris et des bruns foncés. Dans ce cas, j' utilise également quelques jaunes que l'on utilise sur les macarons, car vous pouvez voir des notes de jaune sur l'ombre Pour les trois macrons, j'utiliserai un crayon blanc mélange et pour les reflets, vous pouvez créer un nuancier similaire Vous pouvez également créer un croquis miniature rapide ou un croquis approximatif et voir si les couleurs que vous avez choisies ont du sens Utilisez un outil de sélection de couleurs. Si vous vous sentez bloqué, n' oubliez pas de ne pas trop vous concentrer sur l'utilisation des feuilles exactes comme sur l'image de référence. Il suffit que vous choisissiez des couleurs similaires et que vous obteniez les valeurs dès maintenant, pour avoir une idée des couleurs à choisir. Commençons par le coloriage dans notre prochaine leçon. 6. Colorier des macarons roses et verts: Enfin, la partie excitante. Commençons à colorier. J'espère qu'après avoir regardé la leçon précédente, vous avez préparé votre propre nuancier ou moins avez décidé des couleurs à choisir. J'ai téléchargé ce tableau dans la section San Reser du projet et montre qu'il est possible d'effacer toutes les lignes de graphite rugueuses avant d'ajouter des crayons de couleur Comme expliqué dans la leçon précédente, je vais commencer par le rose saumon, car c'est la couleur que je vois autour du surlignage. En d'autres termes, ce sera ma couche de base. Ensuite, ajoutons une couche de ce rose clair. est préférable de garder vos crayons bien aiguisés car il devient plus facile de couvrir la dent du papier Après cela, vous pouvez ajouter une couche de rose violacé. Comme le macaron a une teinte rose plus froide, pensez à appliquer une très légère pression Au départ. Vous devez tenir le crayon de cette façon, bien au-dessus de la pointe, afin d'obtenir une légère pression. Ensuite, répétez le même jeu de couleurs avec un peu plus de pression. Vous pouvez maintenant tenir le crayon un peu plus bas que la fois précédente. Vous pouvez également utiliser un crayon blanc entre les deux pour estomper les tons foncés que vous pouvez voir sur les fissures de la coque. Utilise un cramoisi. Faites en sorte que les fissures soient assez sombres à certains endroits pour un aspect plus naturel. Comme j'ai déjà expliqué pourquoi j'utilise ces teintes dans la leçon précédente, je ne vais pas le répéter. Ici, je vais essayer d'expliquer d'autres concepts et techniques. Dans cette leçon, il est assez difficile d'utiliser un stylo gel blanc sur des crayons de couleur Comme le stylo peut se boucher, vous devez bien le secouer, griffonner plusieurs fois sur une feuille de papier rugueuse Maintenant, je veux que vous dessiniez la coque inférieure du macaron de la même manière pour la garniture Commencez par une couche de base de saumon, de rose ou de crème. Comme il s'agit d'une garniture chocolatée aux noix, utilisez des jaunes dorés et bruns rougeâtres pour les noyaux les plus foncés, en particulier au centre de la garniture, utilisez des jaunes dorés et des bruns rougeâtres pour les noyaux les plus foncés, en particulier au centre de la garniture, utilisez un brun très foncé. Vous pouvez laisser quelques taches ici et là exposant les premières couches de saumon et de jaune doré. Cela lui donnera une texture de noisette. J'ai accidentellement recouvert toute la garniture brun et j'utilise donc une gomme à effacer à piles pour éliminer certains pigments et créer C'est juste pour votre information et vous n' avez pas besoin de le faire si vous n'avez pas l'outil Je n'ai pas ajouté trop de couches pour ce macaron car il a une teinte rose pastel très claire. Commençons maintenant par le macaron vert. J'utilise ces couleurs que j'ai déjà démontrées dans la leçon précédente. En commençant par une couche de base de menthe pastel. Comme expliqué précédemment, vous pouvez utiliser une combinaison de jaune citron et de bleu pâle au lieu d'ajouter une couche d'ocre jaune sur le dessus, car la coque supérieure a une lueur dorée sur le dessus Ajoutez ensuite du vert clair ou du vert pomme et également un vert plus terne Vous pouvez également utiliser un vert ou un vert olive pour montrer que vous utilisez une main très légère tout suivant la forme sinueuse du macaron Lorsque vous ombragez, n'ombragez pas verticalement ou horizontalement et donnez-lui un aspect plat, ombragez-le en biais Utilisez des mouvements circulaires lors de l'ombrage et créez un chevauchement entre des couleurs consécutives. Utilisez un crayon blanc pour éclaircir la couleur. Et aussi pour le mélange, il est possible de corriger vos erreurs Si vous appliquez une légère pression, vous pouvez augmenter progressivement la pression au fur et à mesure que vous constituez les couches. Il est également recommandé de passer du clair au foncé avec des crayons de couleur Contrairement aux pastels dans les crayons pastels ou les pastels à l'huile, vous pouvez ajouter un ton plus foncé, puis tons plus clairs par-dessus C'est assez difficile de le faire avec des crayons de couleur. Pour les tons les plus foncés où les deux macarons se croisent en haut, utilisez un Vous pouvez également le mélanger avec bleu indigo pour obtenir un vert plus foncé. Je ne suis toujours pas content du ton sombre que j'ai créé. J'ajoute un brun foncé par-dessus. Maintenant que les lumières et les ténèbres sont en place, je vais simplement ajouter quelques couches supplémentaires en observant la référence Si vous pensez que le dessin a besoin de plus de tons moyens, ajoutez-les. Si vous pensez que le macaron peut être plus clair , ajoutez du blanc ou des tons clairs, etc. C'est pourquoi il est important que vous continuiez à regarder la référence et que vous apportiez des modifications à votre dessin pour ces zones sombres ici. Je pense que ce sont des poches d'air, je ne sais pas comment les appeler, mais vous pouvez utiliser du vert foncé et du brun foncé pour le remplissage. Utilisez des légumes verts vifs pour lui donner un aspect frais. Votre tâche consiste maintenant à compléter indépendamment la coque inférieure, puis à me rejoindre dans la prochaine leçon, où nous commencerons par le troisième macaron 7. Colorier le macaron doré: Pour le dernier macron, nous utiliserons des jaunes et des jaunes dorés, ou du jaune ocre pour les tons clairs et moyens bruns pour les tons foncés, le processus est à peu près le même qu'avant Commencez par votre couleur la plus claire, puis passez aux tons moyens et aux tons foncés. Cette zone où le macron vert touche le doré est extrêmement sombre. Cela a directement ajouté quelques bruns ici. Ensuite, j'ajouterai quelques tons moyens, puis encore une fois, tons clairs, car nous voulons une transition en douceur du foncé au moyen. Et puis aux tons clairs. Oh, pour le remplissage. Ajoutez des couleurs très claires comme crème, puis des notes de jaune doré. Vous pouvez également ajouter ce type de vert vers la droite. Observez attentivement la référence dans cette zone et vous pourrez voir des reflets verts. Ajoutez des reflets avec un stylo blanc à la fin. Avons-nous déjà terminé ? Non, il nous reste une partie importante, c'est l'ombre. Nous avons déjà ajouté les points forts où la lumière tombe directement sur le macaron Maintenant, ajoutons également l'ombre vers le bas. En général, l'ombre sera extrêmement sombre lorsque l'objet repose sur le sol. J'utiliserai un brun très foncé ici. Si vous l'avez remarqué, j'ai directement commencé par un ton sombre. C'est bon, car il n'y a pas grand-chose ici. Vous pouvez également commencer par un gris puis vous diriger vers Brown's. C'est également très bien. Je peux voir un peu de tons dorés ici dans la référence, je vais donc ajouter quelques jaunes dorés Et après cela, j' ajouterai un gris. Cela semble un peu abrupt ici, dans cette région. Je veux que l'ombre soit juste sur le blanc du papier. C'est pourquoi je vais utiliser un blanc ici vers la fin et essayer de le fondre dans le blanc du papier. Voici le dessin terminé. J'ai hâte de voir les vôtres dans la section des projets et des ressources. Ne soyez pas pressés de terminer. Je vous suggère de consacrer au moins une heure à chaque macaron Vous vous souvenez de tous les conseils et techniques que j'ai expliqués tout au long de ces leçons ? Et faites-moi savoir si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions, vous pouvez poster vos questions dans la section de discussion et je me ferai un plaisir de vous guider. 8. Réflexions finales: Merci de m'avoir rejoint dans ce cours. J'espère que cela vous a plu et que vous avez appris quelque chose de nouveau. Vous savez maintenant ce qu' est une bonne photo de référence et comment trouver des photos de référence gratuites. Vous savez également comment observer une photo de référence et comment choisir les bonnes couleurs pour votre dessin. J'espère que vous avez pu appliquer les techniques apprises et mener à bien le projet de classe. J'ai hâte de voir tes dessins. Veuillez les télécharger dans la section des projets et des ressources. Je vais y jeter un œil et vous faire part de mes commentaires. De plus, si vous partagez vos dessins sur Instagram, vous pouvez m'y taguer au cas où vous auriez des questions ou auriez besoin d'aide. N'hésitez pas à lancer une discussion dans ce cours. Il m'a fallu une pratique constante et beaucoup d'auto-apprentissage pour arriver au point où je suis capable de choisir n'importe quelle photo de référence, de dessiner à partir de celle-ci par l'observation, y ajoutant ma touche personnelle. Les conseils et techniques fournis dans ce cours vous aideront certainement à améliorer votre niveau de compétence et votre confiance en et pourraient vous aider à y parvenir plus rapidement que moi. Mais vous devrez tout de même pratiquer régulièrement et patiemment et apprendre de vos erreurs Et surtout, n' oubliez pas de profiter du processus. Utilisez des outils qui vous aideront à apprendre et à faire ce qui vous rend heureux. Cela signifierait beaucoup pour moi. Si vous pouviez consacrer une minute et laisser un commentaire pour ce cours. Vos commentaires aideront non seulement ce cours à toucher un public plus large, mais ils me motiveront également à faire mieux dans mes prochains cours. Merci encore et j'espère vous voir dans mon prochain cours.