Transcription
1. Introduction: Récemment, dans
certains de mes cours, j'ai eu beaucoup de
questions sur des conseils pour prendre de meilleures photos à partager pour le cours
qu'ils suivent ou pour des articles sur les
réseaux sociaux qu'ils souhaitent épater amis,
famille et collectionneurs avec. Ce cours est né
de ces questions. Je m'appelle Denise Love et
je suis artiste et photographe à
Atlanta, en Géorgie. Je suis
photographe professionnel depuis plus dix ans et j'ai enseigné des tonnes et des
tonnes d'
ateliers de photographie au fil des ans. Dans cet atelier, je souhaite vous
montrer quelques conseils simples. Je l'ai réduit
à l'essentiel afin que tous ceux qui ne sont
pas photographes puissent suivre certains de ces conseils
et astuces pour obtenir meilleures photos de l'art qu'ils créent et qui les
enthousiasment. partager. Nous allons trouver une
place dans votre maison, une fenêtre à côté de laquelle nous
pourrons installer, préférence une fenêtre que vous
n'aurez pas à démonter. suffit de laisser votre petite installation, Il suffit de laisser votre petite installation,
votre petite table, puis de vous lancer dans la
course après avoir créé des œuvres d'art et créé très rapidement des photos pour les
accompagner à partager. Je veux faciliter
ce processus. Je ne veux pas que ce
soit trop compliqué. Je ne voulais pas te lancer
plein d'équipements, de
fournitures et d'options. Je l'ai associé
à notre configuration. Quels sont les accessoires ? Faisons un peu de style. À quoi ressemble notre
éclairage ? Alors prenons de
superbes photos. Je me suis concentrée sur la
prise de photos avec mon téléphone parce que je pense la
plupart des personnes qui
créent des œuvres d'art font un instantané rapide et le partagent
ensuite. Vous pouvez toujours créer un
instantané rapide qui peut ressembler une photo professionnelle
si vous rapprochez simplement votre environnement d'une fenêtre, ajoutez du style et prenez votre photo
au lieu de simplement en le plaçant sur votre
table à manger avec le plafonnier. Je voulais décomposer le processus et le
rendre aussi simple que possible,
pas trop long et fastidieux. J'espère que tu
prendras des photos dans ce
cours qui te diront :
ah, d'accord, je comprends, et tu auras hâte
de prendre des photos de l'art que tu crées
et que tu
reviendras et que tu partageras ceux-là. Je suis très heureuse de t'
avoir en classe aujourd'hui. J'espère que cela démystifie certains des bons conseils de
prise de photos que vous ne
pensiez tout simplement pas ou que vous ne
connaissiez pas et obtiendrez ensuite de
superbes photos de
votre art. Commençons.
2. Projet de cours: Votre projet de classe aujourd'hui est
de créer une installation de votre œuvre d'art avec certaines des fournitures que vous avez utilisées pour créer cette œuvre d'
art, dans une fenêtre laissant entrer
de la lumière
naturelle toutes les lumières de
la pièce étant éteintes, et prenez
des photos de votre art avec certains des conseils dont nous avons
parlé en classe aujourd'hui. Alors je veux que vous repreniez une configuration
que vous avez déjà faite, peut-être qu'il s'agit d'un projet
que vous avez partagé, et que vous repreniez cette photo avec certains de ces conseils
que nous avons réalisés aujourd'hui. Examinez ensuite l'
avant et l'après
et voyez la différence
dans la façon dont vous vous améliorez. vous faites
certaines de ces choses, plus cela devient facile
et vous avez
la garantie que vous allez
adorer certaines des photos que vous prenez et que vous avez hâte les
partager avec les personnes
qui les mettent valeur. vos différents projets artistiques
géniaux que vous avez réalisés. Essayez certaines de ces
techniques
et revenez me voir certaines des photos que vous avez prises de votre art. J'ai hâte de voir ce que
tu vas trouver. Je te verrai en classe.
3. Installation et éclairage: [MUSIQUE] Parlons de l'
endroit où nous allons installer notre petite table
pour photographier. J'aime photographier
dans une fenêtre. agit d'une petite fenêtre ma chambre d'amis
que j'ai
transformée en studio. Je place la table
jusqu'à la fenêtre, et j'utilise la
lampe de la fenêtre pour photographier. La lampe de fenêtre est la lumière la
plus naturelle et elle est la plus belle
pour conserver les couleurs fidèles à vos œuvres d'art
et à la lumière que vous photographiez, avec la
lumière que je préfère. J'ai des lampes de studio, mais je ne les utilise pas
pour prendre mes photos. Diffusez les photos que je publie seront
toujours ici depuis cette fenêtre avec la lumière qui entre par
la fenêtre et j'éteins toutes les lumières de
la pièce pour qu' aucune
lumière concurrente
n'entre. Je n'ai pas les
lampes à incandescence jaunes
qui entrent dans ma chambre ou quoi que ce soit d'autre. Je veux juste que la lumière vienne de
la fenêtre de ma scène. J'ai installé une fenêtre qui laisse
entrer la lumière le matin. agit d'une
fenêtre orientée à l'est. La lumière entre donc s'agit d'une
fenêtre orientée à l'est. La lumière entre donc jusqu'à midi environ,
puis vers midi, le soleil brille sur
le dessus du bâtiment, puis j'
ai un bon éclairage diffus, puis le soleil pointe
au-dessus du bâtiment et la lumière est un peu trop foncée pour être visible
par cette fenêtre. Si vous voulez prendre des photos le
matin, trouvez une fenêtre qui fait face à l'
endroit où le soleil se lève. Si je voulais prendre des photos
dans l'après-midi, lorsque le soleil se
lèvera sur le bâtiment après le déjeuner
et commencera à descendre, je pourrais prendre une photo par une
fenêtre de ce côté de la maison l'après-midi et c'est une fenêtre orientée à l'ouest. Si vous préférez photographier
l'après-midi, vous voulez que le soleil arrive ces fenêtres l'après-midi. Trouvez une fenêtre qui
fait face à l'ouest. Si vous n'
avez pas de fenêtres orientées à
l'est ou à l'ouest et que vous vous dites qu'il y a un peu
de lumière qui entre toute la journée, mais ce n'est pas une lumière directe, c'est probablement une exposition
au nord ou au sud et vous devrez
juste
juger si vous obtenez des
photos que vous aimez dans fenêtres qui n'ont
pas de lumière directe. La lumière indirecte est
une bonne chose, mais parfois, elle n'est tout simplement pas assez brillante , vous
devrez
donc en juger. Comme je prends des photos dans
une fenêtre orientée à l'est, le soleil arrive
très fort
le matin. Donc, même si je
veux avoir le matin. Donc, même si je un bon
éclairage, je veux aussi
diffuser cet éclairage pour que la lumière soit
très douce. Dans la fenêtre, j'ai un canevas de photographie. Il s'agit d'un diffuseur de photographie et voici à quoi
il ressemble, une version un peu plus petite et
c'est un diffuseur de
photographie. Si vous avez une
lumière directe intense qui arrive alors qu'elle va montrer soleil
sur votre
table et qu'en ce moment, le soleil est derrière les nuages, nous n'allons
donc pas le voir. Mais si vous avez de la
lumière vive sur la table, vous
devez la
diffuser et si vous n'avez pas de diffuseur pour
photos, vous pouvez la désamorcer
avec des rideaux blancs. J'ai juste des rideaux blancs ici, dans la fenêtre,
qui sont un peu trop fins. Comme
ils sont si fins, j'utilise ce
diffuseur derrière eux. Si vous avez des rideaux blancs un peu
plus épais, il serait bon de
diffuser la lumière. Décidez simplement ce que vous
avez là et effectuez quelques ajustements pour prendre
vos photos dans cette fenêtre. J'aime monter
une vieille table en bois. C'est ma
surface préférée pour photographier. Mais vous pouvez prendre des photos sur
différents types de surfaces. Je te les
montrerai dans peu de temps. Vous devez vous assurer d'éteindre
toutes les lumières de la pièce afin de ne pas avoir de sources lumineuses
concurrentes et ne pas avoir vraiment à avoir quoi que ce soit derrière
la table, car vous pouvez focaliser votre
appareil photo sur Tirez dessus, haut en bas ou en
angle, et
vous pouvez atteindre un endroit où vous
ne verrez rien derrière cela. J'ai une caisse, de vieux livres et jolis petits objets
anciens qui se trouvent sur ma table en toile de fond simplement parce que je
les aime et que je les ai. Tu n'es pas obligée d'avoir ça. Vous pourriez simplement avoir la table et,
lorsque vous photographiez, ne tirez pas de
manière à voir derrière elle. C'est la
configuration de base que j'utilise. Je prends toujours des photos par une fenêtre. Je fais courir mes œuvres d'
art jusqu'à ma fenêtre, prends mes photos,
puis je suis prête à partir. Je veux que tu regardes
autour de ta maison, que tu
trouves une fenêtre sur laquelle tu penses que
c'est ici que je
veux prendre mes photos à peu près à l'heure de la journée
où je pense
avoir envie de prendre mes photos et prévoyez de vous y installer pour
prendre de bonnes photos. Vous ne voulez pas être dans une pièce avec des lumières ordinaires
prises en photo. Vous ne voulez pas qu'il y
ait quelque chose comme vos plafonniers
sur votre table à manger, cela ne vous donnera généralement pas les meilleures photos. Vous voulez une petite table
pliante, un plateau TV, quelque chose qui soit
assez grand
pour pouvoir y mettre vos œuvres d'art
et prendre des photos. Vous pourriez même vous
installer sur le sol. Si je le voulais, je
pourrais m'installer à
cet étage et prendre des photos. Mais
il est difficile d'arriver par terre . [RIRES] Je préfère avoir une table dédiée pour
photographier personnellement, mais vous pouvez vous y installer si vous avez
un beau parquet,
près d'une fenêtre
sur un beau parquet, laquelle
vous voulez tirer. Cela pourrait être très bien aussi. Je te verrai dans la
prochaine vidéo. [MUSIQUE]
4. Options de fond: Jetons un coup d'
œil à quelques options pour les planches ou
surfaces de photographie sur lesquelles vous
pourriez prendre des photos. J'ai beaucoup d'options
différentes pour prendre des photos car je fais la photographie en
studio et de la nature
morte et j'aime avoir de
nombreuses options. J'ai essayé à peu près tout
ce à quoi vous pouviez penser au fil
des ans. Certaines de mes options préférées sont les planches à
photos
et vous pouvez les acheter auprès de personnes qui fabriquent des planches à
photos ou vous
pouvez créer vos propres planches à
photographie. Il s'agit d'
un produit préacheté qui est peint. C'est magnifique. Je l'ai utilisé pour
différentes configurations artistiques et pour de petites natures mortes. Ce que j'aime, c'est
qu'ils sont recto-verso, donc un côté peut être celui-ci et de l'autre côté, vous aurez une autre
texture amusante que vous aimez, et c'est une texture magnifique
pour photographier des natures mortes. On dirait un bâtiment
abandonné, une texture sympa que
vous pourriez voir sur un mur. Il s'agit généralement de services que je préfère
photographier sur des surfaces qui semblent anciennes, comme si elles provenaient d'
un bâtiment abandonné, et si vous
avez des photos que vous avez prises de de superbes
surfaces murales comme celle-ci, vous pourriez les faire
imprimer sur un morceau de toile et avoir votre propre toile de fond en vinyle
ou quelque chose comme ça. Il s'agit d'une
surface peinte d' environ 24 pouces par 36 pouces. C'est ma
taille préférée pour photographier,
deux pieds sur trois pieds. C'est la taille idéale
pour le ranger dans un placard. Vous pouvez placer un
plateau TV par fenêtre, placer cette carte sur ce plateau TV, et vous avez la surface
parfaite. Vous pouvez également poser cette planche sur le sol et tirer
directement du sol. J'aime les planches à photos. C'est probablement l'une des options les plus
coûteuses. Vous dépenserez en moyenne 175 à 200$
pour quelque chose comme ça. Vous pouvez également l'
installer, par exemple, sur un plateau TV ou une
petite table pliante et utiliser une toile de fond en vinyle. Maintenant, si vous utilisez
une toile de fond
en vinyle plus grande que votre table, vous pourriez obtenir un
petit morceau
de contreplaqué de deux
pieds sur trois pieds comme surface, puis vous pourriez définir un type de
toile de fond en vinyle dessus. Vous pouvez trouver des fonds de photographie
en vinyle sur Etsy. Vous les trouverez peut-être sur eBay. Vous pouvez les trouver à nombreux endroits si vous recherchez des fonds de photographie
sur Google. SwankyPrints est l'une de mes sources
préférées. Ils ont leur propre site Web
et une boutique Etsy. Ils portent ces surfaces de
fond en vinyle de deux
pieds sur trois pieds. J'ai tendance à aimer ceux qui
sont un peu plus neutres. Ils ne sont pas trop occupés
au point de
concurrencer les objets que
je photographie. Pour être honnête, comme
celle que nous examinons, maintenant que j'ai joué sur
certaines de ces surfaces, il y a beaucoup trop de monde et il y
a beaucoup trop de monde. Mais si j'ai des toiles de fond
en vinyle, c'est parce que je
peux les utiliser sur ma table d'art et les photographier dessus
pour filmer des cours
d'art Quand la toile de fond est
trop peinte, je peux simplement la planter et la mettre une nouvelle toile de fond pour moi. Du point de vue photographique, j'
aime bien qu'il ressemble à un
morceau de bois battu, mais je ne veux pas
qu'il y ait autant de monde, surtout avec beaucoup de couleurs qui peuvent ou
non correspondre à tout ce que je veux photo et je ne veux pas qu'il y
ait de la peinture écaillée
dessus comme ça parce que ça a l'air nul sur
certaines de ces photos. Je ne l'utiliserai peut-être jamais. Je ne sais pas, je suppose que ce serait bien
de continuer à tourner. Cherchez-les, quelque chose
de neutre, un schéma qui ne
rivalisera pas avec tout ce que vous essayez de
faire, et tirez dessus. Voici
une autre option. C'est un
tableau de photographie que j'ai fabriqué. Il est fabriqué avec
du bois provenant de Home Depot, de Lowe's ou de
n'importe quel magasin de bricolage, et c'est déjà
une pièce prédécoupée. Ils les vendent en pièces de deux pieds
sur trois pieds, je crois, déjà prédécoupées, beaucoup de ces endroits. Il s'agissait d'un morceau de Luon, revêtement de sol recouvert de contreplaqué
aligné, ce qui signifie qu'il a
une meilleure finition qu'un
morceau de contreplaqué ordinaire. Le contreplaqué ordinaire est assez rugueux ne vous donne pas une
très belle finition. Le Luon a cette très
belle surface vous pouvez
donc le teindre
et le peindre. J'ai même pris mon
outil Dremel et j'ai dessiné fausses lignes dessus
pour qu'il ressemble une belle planche de sol large. Je l'ai taché. Ensuite, j'ai le plus
beau tableau photo avec juste un peu
d'huile pour les coudes. J'ai probablement dépensé au total, parce que j'
avais déjà l'outil Dremel J'avais juste besoin d'un petit
cordon de teinture ou peinture et de cette planche pour que
cela coûte peut-être 15 dollars. C'est un très bon moyen
économique
d'obtenir un joli
tableau photo que vous pouvez simplement avoir et utiliser encore et encore. Vous pouvez le placer sur le sol, plateau TV,
sur votre table pliante
ou une petite surface près d'une fenêtre. C'est
parfait pour filmer dessus. J'adore le bricolage. Regarde comme c'est joli. C'est vraiment une
bonne pièce d'avoir un plateau sur lequel on n'a pas dépensé
des centaines de dollars. L'autre chose que j'adore,
c'est les vieux tabourets. Cette table basse mesure un pied de plus que ce que j'aurais
vraiment voulu. Mais quand je l'ai trouvée
au marché aux antiquaires, je me suis dit que
c'était au marché aux antiquaires, je me suis dit la table de toutes, il
me fallait l'avoir. Il pèse environ 300 livres, je crois que j'ai failli
me ruiner en essayant de le faire monter les escaliers pour entrer dans
le studio le jour où je l'
ai acheté moi-même. très agréable de photographier
sur une belle surface en bois battu Il est
toujours très agréable de photographier
sur une belle surface en bois battu provenant du
marché des antiquaires . J'aime beaucoup les tables de salle
à manger à feuilles parce que vous pouvez laisser tomber les feuilles vers le bas et les pousser
hors de votre chemin , puis les retirer lorsque
vous voulez prendre des photos. Ils sont vraiment sympas. Regardez le
magasin d'antiquités et voyez si vous pouvez trouver une petite
table qui,
selon vous est ma table photo, puis vous pouvez placer d'autres toiles de fond
photo dessus. Ils sont très polyvalents. Je veux que ce soit quelque chose
que tu puisses placer sur une fenêtre et tirer dessus. Il existe de nombreux choix
de décors, du très bon marché au
très cher, selon ce que vous trouvez et
ce que vous trouvez intéressant. Cherchez autour de vous des surfaces
auxquelles vous pensez que
j'ai adoré ça. Assurez-vous qu'il n'y a pas trop de monde. Ceux qui ont de la
peinture écaillée le prennent avec un grain de sel et se rendent compte que vous aimerez ou non la
peinture écaillée sur chaque photo d'art. Je te verrai de retour en classe.
5. Props: Donc, en
plus de la surface sur laquelle
je vais photographier, j'
aime réfléchir à certains accessoires que je
vais inclure dans mes photos. J'utilise les accessoires pour styliser la photo afin de la
rendre vraiment cool et intéressante
plutôt que de simplement placer une œuvre d'art sur la table de
la salle à manger
avec le plafonnier, puis de me dire : oh, pourquoi cela n'a-t-il pas l'air
aussi beau que certains de ceux que je vois
sur Internet,
sur Instagram, dans mes
cours, ou quoi que ce soit d'autre ? Ce que j'aime faire, c'est
prendre des photos par la fenêtre avec la lumière
naturelle sur une
surface en bois amusante. Si vous aimez les surfaces claires
et lumineuses, vous pouvez prendre des photos sur un fond
clair plutôt que sur un
fond foncé que je choisis généralement. Ensuite, j'aime choisir des accessoires pour
styliser les photos une fois
que j'en ai fini avec mon art. Les
peintures et les
pinceaux que vous avez
utilisés dans
le cadre d'un projet particulier feront donc partie des accessoires les plus simples peintures et les
pinceaux que vous avez
utilisés dans
le . J'ai donc fait beaucoup de peintures avec ces délicieuses aquarelles au
graphite. Donc, lorsque je
peaufine les peintures au graphite, et que nous effectuons quelques réglages de
style, je veux utiliser les stylos à
aquarelle dans les couleurs que j'ai utilisées dans le
cadre de mon style. Ayez à disposition certaines des
fournitures que vous utilisez pour peindre vos œuvres d'art. En plus de la peinture, tout type de pinceau, d'outil de création de
marques, tout ce
que vous utilisez pour créer l'œuvre d'art que vous avez
créée, vous en avez à votre disposition. Ce sont les accessoires les plus évidents
et les plus simples. La peinture et les
pinceaux, outils de marquage. Si vous avez utilisé de petites peintures
acryliques, ayez ces petites
bouteilles à disposition. Peu importe ce que
vous utilisez pour créer
, ce seront quelques-uns
de vos accessoires de style. Maintenant, en plus de cela, j'aime
parfois mettre mon matériel artistique dans de
petits plateaux ou plats, et j'aime donc avoir de
petits plateaux, de la vaisselle. Ils peuvent être blancs. Ce sont de petits bols à
hors-d'œuvre du magasin de cuisine, et celui-ci a toujours un prix, il était de 5,99$. Ils sont assez bon marché.
Vous pouvez aller chez TJ Maxx, vous pouvez vous rendre dans n'importe quel endroit qui
vend des articles de cuisine amusants, et j'aime beaucoup TJ Maxx parce que j'y trouve toujours de bonnes
choses à bas prix. J'aime avoir des bols et des récipients. Ce que vous pouvez faire avec eux,
c'est avoir certaines de vos fournitures artistiques, du matériel, peut-être de petites œuvres d'art dans les bols comme
accessoires sympas à utiliser. C'est super amusant. Voici un autre petit bol
ancien que j'ai trouvé, et vous pouvez donc aller au marché
aux antiquaires et trouver des sources anciennes. Ce sont vraiment mes objets
préférés à trouver, ce sont des sources anciennes. J'aime donc les accessoires comme celui-ci, et je n'aime pas qu'ils aient
trop de motifs
ou de couleurs, à moins que cela ne
complète l'art que
je présente, car vous ne voulez pas
détourner votre attention votre œuvre d'art. Vous voulez que tout
ce qui concerne l'art dise :
écoutez, voici avec quoi j'ai
créé l'art. Vous ne voulez pas qu'ils disent « C'est
quoi ce bol
assis à côté ? » Je pense que j'en ai besoin. Ensuite, ils pourraient vous demander
quel bol vous avez utilisé. Vous ne voulez pas vous distraire
de votre art de cette façon. Une autre chose que j'adore, c'est la palette de peinture sur laquelle
je peignais, et c'est une trouvaille de TJ Maxx. s'agit d'un plateau
de service Orderve Il s'agit d'un plateau
de service Orderve qui coûtait
environ six dollars
et il est blanc Je veux donc que vous regardiez . Je veux donc que vous regardiez tous les articles de service de votre
cuisine, et si vous aimez les
palettes en céramique comme moi, Ils sont fantastiques pour prendre des photos
avec votre peinture dessus. C'est l'une de mes trouvailles
préférées. J'ai quelques palettes artisanales que j'ai également collectionnées ces dernières années parce que
je suis devenue obsédée par elles. Elles sont particulièrement
intéressantes. Si vous les utilisez, ils font de
beaux accessoires sur les photos. Mais mon préféré,
curieusement, est
celui au look plus moderne issu du TJ Maxx. C'est un plateau de service Orderve, le meilleur
plateau pour peindre
et il est magnifique
sur mes photos. pinceaux en céramique et des objets que vous pourriez trouver auprès d'
artisans qui fabriquent des palettes constituent des accessoires
photo intéressants. Certaines personnes les utilisent,
et d'autres comme moi les
utilisent simplement comme accessoires. Vous pourriez peut-être
montrer comment vous pouvez utiliser ce pinceau et
l'utiliser une ou deux fois. Mais certaines de ces photos
amusantes ne sont que des photos et d'autres choses
que j'utilise tout le temps, comme les pinceaux et autres objets, sont
ceux
qui se salissent vraiment. Juste quelque chose à considérer, des objets en céramique
amusants. Une autre chose que
j'adore, c'est quand les fournitures artistiques sont vraiment
colorées, comme les pastels. Celles que vous pouvez éparpiller dans des plats ou autour de votre installation
et elles sont vraiment magnifiques. Si vous utilisez n'importe quel type de
pastels sur votre photo
, ce sont de magnifiques accessoires. Une autre chose qui m'
obsède particulièrement est le pigment de peinture. J'adore les pigments dans les petits tubes à essai en verre
avec le dessus en liège. Vous pouvez en fabriquer certains
assez bon marché pour vous-même. Je suis un peu snob avec mes petits pigments
japonais. Mais vous pouvez vous procurer des
pigments de peinture dans les magasins d'art et vous pouvez vous procurer certains de
ces petits tubes à essai. Je pense que c'est le format 5
mil d'Amazon, et vous pouvez mettre certains de vos propres pigments dans
ces petits tubes à essai, et ce sont de
magnifiques accessoires photo. J'adore chaque photo qui contient
de petits tubes de pigment. J'aime fabriquer une partie
de ma propre peinture,
il est donc normal que j'aie des
pigments. Une autre petite
chose amusante que j'aime utiliser, ce sont les accessoires anciens. Si vous créez
votre propre aquarelle
ou quelque chose d'amusant du genre, vous pouvez vous procurer de
petits récipients anciens qui ne sont pas destinés à la peinture. Mais vous pouvez les transformer en récipients à
peinture ou les utiliser comme objets à emporter avec certaines de vos autres
fournitures. Comme si j'aurais pu y mettre un
petit pastel. Mais nous pourrions le faire
avec de la peinture artisanale. Il s'agit d'un petit
récipient à sel pour que tout le monde autour de la table
ait son propre sel. C'est donc un excellent pigment de
peinture. Ce sont des pots à escargots anciens, donc de petits pots
à escargots pour manger des escargots. Mais ce
serait incroyable avec de
la peinture faite à la main dedans, cela pourrait être un
accessoire de style. J'adore ce genre de choses. Pensez à des
récipients inhabituels, à des antiquités, objets que vous pourriez
trouver et qui ne sont pas normalement utilisés pour l'art ou la peinture et faites-en
partie de vos fournitures artistiques. Alors j'aime vraiment les fournitures d'art
anciennes. Si vous utilisez un stylo
et de l'encre ou quelque chose d'amusant et que
vous avez une vieille encre vraiment
cool, cela pourrait être un
excellent accessoire photo. que j'
ai achetées, comme eBay ou Etsy, constituent un autre excellent accessoire photo fournitures d'art
anciennes que j'
ai achetées, comme eBay ou Etsy, constituent un autre excellent accessoire photo. J'ai des
pastels anciens amusants et je les ai un peu
utilisés. Vous devez faire attention aux fournitures d'art
anciennes car
certaines d'entre elles sont toxiques. La plupart d'entre eux sont probablement toxiques, mais ils sont amusants comme accessoires photo J'ai donc acheté des pigments
anciens. J'ai acheté ces
délicieux pastels anciens. Ils sont assez bon marché en fait. Vous pouvez simplement regarder autour de vous
sur eBay et Etsy et voir quelles fournitures d'art anciennes amusantes vous semblent intéressantes. J'aime les pinceaux anciens. J'ai aussi acheté une vieille boîte à œuvres d'art, donc je l'ai ici, et dans l'ancienne boîte à œuvres d'art se vieilles bouteilles
amusantes
que nous pourrions de vieilles bouteilles
amusantes
que nous pourrions
installer nos petits accessoires et petits
contenants de pigment. Encore une fois, pour la plupart des vieux trucs, je n'utiliserais probablement pas le pigment artistique
parce qu'ils sont toxiques, mais ils permettent de faire de superbes photos. Il s'agit d'un ancien mortier, un
pilon où l'on broie des pigments. Qu'est-ce que c'est beau. Je n'en ai jamais
vu un pareil dans un
mortier et un piédestal modernes. Mais celui-ci est incroyable, et je l'utilise pour broyer les pigments. C'est un accessoire sympa pour accompagner
différents objets que je crée également
en tant que configuration de style. vous montre simplement
différentes
options auxquelles vous pouvez penser. Au minimum, je veux que vous les fournitures que vous
utilisez pour peindre vos peintures, votre pinceau et tout outil de marquage
que vous avez utilisé, ainsi que la palette de peinture sur laquelle
vous utilisiez pour peindre. Ce
seront les accessoires les plus simples et les plus beaux
pour vos photos. Toutes les autres choses sont juste des choses que j'
aime et que je collectionne. Au minimum, la palette de peinture, peintures et les pinceaux que
vous
avez utilisés sur vos pièces sont prêts
à être photographiés lorsque
vous personnalisez votre installation. J'espère que cela vous donne de très
bonnes idées et des choses amusantes que
vous pourriez rechercher. Vous n'avez pas besoin de tout un tas d'accessoires de style, juste de quelques-uns, peut-être de quelques
ensembles différents que vous pouvez utiliser. Il
s'agit du set de style 1
et celui-ci du kit de style 2 et vous pouvez le changer à
chaque fois que vous fais quelques photos. Mais il suffit de regarder autour de vous et de
voir quels vous pourriez ajouter de l'
intérêt à vos pièces, et c'est ce que nous allons utiliser
pour créer un peu de style. C'est bon. Je te
verrai de retour en classe.
6. Lampe en toile: Je
tiens à vous recommander une autre chose, et vous n'avez certainement pas besoin d'
utiliser un gadget comme celui-ci, mais je vous recommande un type
de trépied si possible, et ce que j'ai sur
la table, il y a une lampe en toile C-A-N -Lampe V-A-S. Ce qui est vraiment cool,
c'est que c'est une petite source de
lumière pour les artistes comme celui-ci qui souhaitent peut-être prendre des vidéos ou des
time-lapses de votre travail, ou peut-être l'installer et
prendre des photos de votre travail. Ce que j'aime beaucoup, c'est que
si vous en aviez vraiment besoin, vous pouvez l'allumer et
c'est une lampe pour éclairer Vous pouvez
ainsi obtenir de meilleures photos si vous aviez besoin d'un type
de lumière et vous pourriez modifier la qualité de la lumière et la
rendre plus faible ou plus lumineuse. Même si je n'aime pas utiliser lumières pour mon travail photographique, c'est l'un des rares gadgets que j'
ai aimé utiliser parce je filme des vidéos pour
Instagram, comme des bobines, montrent différentes des œuvres d'art, peut-être en jetant toutes
les œuvres que j'ai
peintes dans une série ,
puis vous pouvez les mettre
en musique et cela
peut devenir une véritable vidéo pour
votre Instagram. C'est le gadget le plus
utile pour filmer et filmer
sur mon téléphone. Je suppose que ce sont beaucoup de personnes qui font l'art ou qui
photographient probablement avec leur téléphone. Vous n'avez peut-être pas la configuration
photo complète comme je le fais avec plusieurs gros appareils photo
et de nombreux objectifs. Peut-être que le téléphone indique que
vous filmez, que vous filmez des vidéos
et que vous prenez des photos. Cette petite
lampe en toile me permettra
de filmer
des vidéos et d' autres choses de ce genre. C'est également très
utile pour le coiffage. Si j'ai tout ce qu'il faut,
mets-y un peu et que je me dis : « Déplaçons
ça un peu ». Je peux voir tout ce qui se trouve dans le cadre que
je photographie. Je vais dire que
c'est un peu bizarre. Laisse-moi déplacer ça et
ensuite je pourrai prendre la photo. L'autre chose que j'ai vraiment
aimée et que je viens de recevoir, c'est un nouveau produit qu'ils
ont ajouté à leur gamme. C'est ce qu'on appelle l'obturateur
à distance en toile. Il est doté d'
un petit déclencheur à distance amusant qui accompagne votre
téléphone et qui se connecte. Vous pouvez enregistrer votre
vidéo et votre téléphone sans toucher le téléphone
et le faire trembler. Cela m'a fait aimer encore plus cette
petite installation. Il s'agit de l'obturateur en toile, associe
à mon téléphone, prend des photos et démarre et arrête la vidéo. Voici la lampe en toile. Il contient mon téléphone et j'
ai le téléphone MagSafe, donc il y a
un aimant à l'arrière. J'ai une petite
pièce jointe MagSafe ici. Je peux simplement attacher le téléphone, les
autres téléphones auront comme une petite griffe qui le serre. Voilà à quoi ça ressemble. Je l'ai retiré pour le mettre, mais il permet de fixer le téléphone
dedans et il est ajustable pour n'importe quel
téléphone que vous possédez. En fait, j'aime bien l'aimant. L'aimant m'a
encore plus fait
aimer cette configuration , car en
essayant de faire entrer
et sortir le téléphone de la pince, je me suis sentie frustrante
lorsqu'ils sont sortis avec l'aimant et
le déclencheur. Je suis du genre, maintenant c'est un petit gadget
préféré. C'est très amusant et c'est
quelque chose à prendre en compte. Vous pouvez certainement prendre des photos, simplement prendre des photos avec votre téléphone, déplacer le téléphone, etc. Je trouve les vidéos
plus difficiles à manipuler. Si vous aimez filmer des bobines petites vidéos Instagram
et d'autres choses de ce genre, essayez de trouver un moyen, même si c'est comme
un gorille
contenant votre téléphone ou vous pouvez vous procurer une
pièce jointe pour un trépied. Il existe tellement de
petits gadgets pour stabiliser ce téléphone, mais vous devez
le stabiliser pour les vidéos, car votre main bouge et tremble et votre vidéo
va être nulle. Mais vous pouvez stabiliser un
téléphone pour prendre des photos et je suppose que la plupart d'entre vous
prennent des photos avec votre téléphone pour partager des œuvres d'art. C'est mon petit
gadget préféré pour cela. Je te verrai de retour en classe.
7. Votre appareil / téléphone: Parlons de l'équipement avec
lequel vous allez filmer. Je suppose que la plupart des personnes qui prennent des
photos de leurs œuvres d'art à partager utilisent leur téléphone et le vôtre fonctionne parfaitement. Ces nouveaux téléphones ont des appareils photo tellement incroyables que si j'avais eu un si
bon appareil photo très tôt, je n'aurais peut-être jamais
appris à utiliser un gros appareil photo. Mais si vous photographiez
avec un gros appareil photo, j'en parlerai également. Il s'agit d'un 5D Mark III. C'est un Canon, j'
aime photographier avec Canon parce que j'ai
commencé avec Canon. Il n'est pas meilleur que
les autres appareils photo, c'est simplement celui pour lequel j'ai
commencé à acheter des objectifs. Ensuite, une fois
que vous commencez à
investir dans les objectifs compatibles avec votre appareil photo, vous vous retrouvez dans cette limite. Cela étant dit, j'aime
certains appareils photo sans miroir. Je tourne toutes mes vidéos
sur un Lumix G7. C'est mon petit appareil photo
sans miroir lequel j'aime filmer. Il est petit, léger et propose
de nombreux choix d'objectifs. Si je l'utilisais
pour mes photos, j'utiliserais ce boîtier d'appareil photo et un objectif équivalent à un
objectif de 50 millimètres, comme un chouette 50. Avec l'appareil sans miroir, ce sera
probablement 25 millimètres de 1,8 ou
une ouverture de 1,4. Parce que j'aime le flou, je veux prendre des photos avec la possibilité
que tout ne soit pas net. Je veux que mon sujet soit clair et qu'il soit assez flou. C'est ce que je choisirais si j'utilisais mon appareil photo
sans miroir Je choisirais un équivalent à
50 ou 60 millimètres, une ouverture de 1,8 ou 1,4, donc c'est un bon choix. Je l'utilise pour filmer des vidéos. Ensuite, cela nous donne de
superbes vidéos, allant jusqu'à la 4K. Si vous êtes un tireur vidéo, cela fait sept ans que c'est un
excellent choix pour moi . J'en ai
donc deux. J'en ai acheté un plus récent récemment
parce que je me suis dit laissez-moi me contenter de la prise de vue avec
deux caméras. J'en ai acheté un plus récent. Cela a été un choix fantastique. termes de gros appareil photo, Canon Nikon, peu importe mon objectif
préféré pour prendre des photos d'art est
mon 50 mm 1,8 ou 50 millimètres 1,4, ou si vous avez
un objectif 24-70 2,8, qui tend étant l'objectif avec lequel je
photographie une grande partie de mes œuvres d'art, et ce serait l'objectif le
plus polyvalent si vous n'aviez qu'
un seul choix d'objectif, le 24-70 2.8 est
l'objectif idéal pour tout ce
que je pourrais vraiment vouloir photographier. Ce serait mon choix là-bas. Si je photographiais avec un Canon Rebel, je choisirais toujours l'objectif 24-70 ou l'objectif 50 millimètres à ouverture 1,8
ou 1,4. Maintenant, tout cela vous a
semblé être un abruti. Ne t'inquiète pas. Pas nécessaire. Je voulais juste aborder cette question
pour les personnes intéressées par
l'utilisation d'un appareil photo plus grand. Si vous utilisez votre téléphone,
c'est parfaitement bien. Nous pouvons obtenir de superbes
photos par téléphone. Beaucoup de séances photo, cours, d' blog
et d'
autres articles sur mon site Web, j'ai une variété des deux. J'ai quelques photos de téléphone parce que je peux parfois
obtenir un angle plus large ou parce que le format est
légèrement différent. Ensuite, l'appareil photo arrive, donc j'ai un petit mélange des deux Je
prends donc des photos avec mon téléphone
et mon gros appareil photo. Photographier avec votre
téléphone, c'est très bien. Si c'est ce que vous avez, alors c'est ce que nous choisirons. Pensez peut-être à un trépied ou à une lampe Canvas, et peut-être à un déclencheur à distance car vous obtiendrez ainsi
de meilleures photos et de superbes vidéos , puis vous pourriez vous
lancer dans des vidéos
pour des choses comme
Instagram et TikTok. C'est du point de vue de l'équipement. Je vais me concentrer uniquement sur l'appareil photo du téléphone pour
ce cours en particulier. Mais ce sont les autres
appareils photo que j'utilise et que je recommande. Très bien, je
te verrai de retour en classe.
8. Styler votre configuration: Stylisons quelques ensembles. J'ai suivi quelques
cours sur
des aquarelles au graphite
qui sont super cool. Il s'agit essentiellement d'aquarelles avec du graphite dans le mélange, qui vous donnent un aspect délicieux et
fumé, et elles
donnent
un petit éclat de crayon métallique
aux œuvres d'art. Je vais
styliser différentes configurations et prendre quelques photos. J'ai vraiment adoré ces
deux coloris. J'adore l'art abstrait, donc si j'avais
plus d'un coloris, je les associerais à des pièces plus grandes ou
à des pièces uniques,
par exemple . Si je devais
faire une seule pièce, j'aurais les outils que j'ai utilisés et peut-être les
coiffer,
et puis si je
prenais cette photo, maintenant, je pourrais entrer directement
et juste
Prends cette photo. Ensuite, je pourrais regarder la photo en
arrière et dire : « D'accord, c'est ce que j'aime ou c'est ce
que je n'aime pas. » Maintenant, en les photographiant, nous voulons être dans la fenêtre vers
laquelle nous avons été attirés. Nous voulons éteindre toutes les
lumières de la pièce, qui sont actuellement
allumées parce que je veux que vous
puissiez voir la configuration, puis je voudrais
prendre cette photo. Ensuite, une fois que
j'ai pris cette photo, je veux déplacer les objets
et
les avoir
suffisamment près pour que dans mon
viseur, je n'aie pas l'impression de
regarder des objets
évasés vers l'extérieur. Je veux donc
les examiner pendant que je m'adapte. peut que j'aie mon téléphone là et que je commence à déplacer légèrement les
objets, puis peut-être que je me dis : « Oh,
je ne vois pas ce pinceau », puis je réponds : « Oh, d'
accord, j'adore ça ». Alors voyons ce que nous avons obtenu. Ensuite, nous avons notre photo. Je passais
du temps à faire cette configuration, tout
déplacer, à
ajuster des éléments, puis je
commençais à ajouter des éléments, et peut-être que je
prendrais cette photo ici, et peut-être que je mettrais ceux-ci dans le petit
espace que j'ai créé, et peut-être mes pinceaux de ce
côté, ou peut-être mes pinceaux ici
au bout. Ensuite, je prendrais
cette photo, puis je la déplacerais ici, et je prendrais cette photo et je déciderais
peut-être de la
décaler légèrement, puis je
prendrais cette photo. habitude, je ne prends pas juste une
photo de l'œuvre d'art, mais vous pourriez certainement le faire, et si c'était comme un ensemble, peut-être que je mettrais
ces trois-là et que je retirerais mes
pinceaux par le haut pour que je prenne juste
la partie supérieure
et que je prenne cette photo, et peut-être que je déplacerais
mes pinceaux ici. Je pourrais peut-être en déplacer
un vers le haut. Peut-être les incliner. Elles n'ont pas besoin d'être droites, puis peut-être prendre cette photo puis je les
remplacerais par autre coloris, et ce sont les couleurs que
j'ai utilisées dans cette œuvre d'art. Si je les
ai changés, je dois changer les couleurs
que je mets avec. Je ne veux pas avoir
les mauvaises couleurs l'œuvre d'art et penser ensuite que ce
n'est pas ce qui l'a créée. Alors peut-être que je pourrais les
avoir là-dedans. Je pourrais simplement prendre la seule
pièce avec
les ustensiles, le pinceau à côté. Prends cette photo. Je me demande toujours ce qui
est entré dans cet art et ce que je pourrais mettre autour de lui pour prendre
cette photo. C'est amusant. Ensuite, je
reviendrai probablement les installer, prendre quelques photos pour vous les montrer. Mais je voudrais simplement parler de différentes
choses
pendant que nous coiffons. J'ai ce set qui contient également de
l'aquarelle au graphite, et j'ai réalisé
de délicieux projets avec. C'est quelque chose où si vous réalisez des projets
différents, mais que c'est le même matériau, peut-être que nous pouvons créer des
choses qui ne sont pas droites, un peu inclinées. J'ai peut-être quelques couleurs
que nous avons utilisées, quelques pinceaux, et peut-être que c'est une photo. Jetons un coup d'œil à ce à quoi cela ressemble sur la caméra. Je pourrais entrer et me rendre compte qu' il y a une
lacune que j'ai laissée. Si je n'avais pas
vu ça devant la caméra, je n'aurais pas vu
que j'ai laissé un espace étrange. Peut-être que je peux y
entrer comme ça ou peut-être venir d'en haut. Je peux peut-être l'incliner. Peut-être qu'avec cet angle, nous pouvons voir des bribes
entrer dans le cadre, et je veux juste
jouer et ajuster. Je peux peut-être mettre les
pinceaux ici. Peut-être les peintures ici, peut-être un peu plus biseautées. C'est peut-être une photo. Revenons en arrière. Peut-être que c'est ma photo pour que
je puisse voir pendant que je me déplace Je n'ai pas les pinceaux dedans, donc peut-être que je peux les
mettre de ce côté. J'ai toujours envie de
regarder mon viseur et de voir ce que
j'ai trouvé dans le cadre. Est-ce que j'ai aimé l'endroit
où ils ont été placés ? Ajustez-les
jusqu'à ce que vous obteniez une photo sur laquelle vous vous dites : « Ah ! J'adore ça. » Même si j'ai
d'autres lumières allumées, vous verrez que même sur ce téléphone, je prends de très
bonnes photos avec celui-ci, même si j'ai des lampes de
studio allumées sur les films. Normalement, je veux
éteindre ces lumières. Nous ne serons peut-être pas en mesure de voir si j'
éteins les lumières, mais
éteignons-les et prenons une photo, et nous verrons
rapidement
la différence en prenant la même
photo de près. Alors voyons voir. Voilà
avec les lumières éteintes. En fait, les lumières ne sont pas très similaires à celles de l'iPhone. J'aime bien que les lumières
soient éteintes parce qu'ensuite, elles entrent
en angle, ce
qui me
donne de la vraie couleur à parce qu'ensuite, elles entrent
en angle, ce
qui me
donne de la vraie couleur à ces pièces, et j'adore ça. Je veux que vous
expérimentiez votre configuration et les accessoires,
les éléments que vous avez
apportés et que vous
utilisiez pour créer cette œuvre d'art,
et
que vous commenciez simplement à jouer avec
les configurations et à la styliser. C'est aussi le moment où j'
aimerais apporter d'autres choses. En fait, il a utilisé
un stylo et de l'encre dorée. Je pourrais utiliser mon encre
ancienne. Je pourrais aussi utiliser un petit plateau de service
miniature, et je pourrais
les avoir sur mon plateau. Cela pourrait être en quelque sorte
un accessoire dans ma configuration. Peut-être ces
deux-là et mes pinceaux
et d'une manière ou d'une autre, cela pourrait
être mon ensemble de styles. Il suffit donc de
les regarder et de se demander que puis-je faire ici ? Il suffit de regarder à l'intérieur, et je me dis
: « Oh, c'est amusant là-bas. Ce serait peut-être une photo. n'est probablement pas celui que
j'utiliserais parce que
je veux que l'art soit un
peu plus direct. Peut-être que si je suis ici, je voudrais
peut-être y mettre
des pinceaux. Essayons ça. Ce n'est qu'un jeu. Un jeu sur ce qui a l'air bien où. Oh, c'est joli. Jetons un coup d'œil à cela. C'est amusant. Je ferais attention à couper
des objets, à les superposer, mais jouez et voyez, retirons la plaque blanche. Peut-être que je veux de l'encre
et des couleurs ici. Je vais peut-être mettre l'encre à côté
et la peinture en dessous. Voyons voir. Oh, c'est différent. J'aime bien ça. D'habitude, je m'asseyais
ici, à ma table d'art déplacer des objets, à
réarranger. Maintenant, ils sont tous
descendus par le haut. Mais vous remarquerez également que
sur beaucoup de mes articles, je prends la parole sous un angle. J'adore ça juste là. Entrez sous un angle. Cela vient aussi de cette
direction et de cette direction et au-dessus et voyez
ce que vous pouvez obtenir, et vous remarquerez que sur
toutes ces photos, vous ne pouvez pas voir l'
arrière-plan ou quoi
que ce soit d'autre que j'ai assis
de retour ici, derrière. Donc, les choses en arrière-plan ne
sont pas
aussi importantes que ce que vous faites ici, et comment puis-je
en sortir et obtenir quelque chose d'intéressant ? Comment puis-je tirer droit vers le bas et obtenir quelque chose d'intéressant ? Ensuite, je pourrai entrer
et obtenir des détails. Regardez cette photo détaillée. Vous pouvez voir un
petit accessoire derrière,
mais je peux m'en tenir
au téléphone et vous avez un
bon éclairage. J'adore faire ce genre de choses. Ils sont fantastiques. Je pense que ce que je vais faire,
c'est prendre mes petites œuvres
d'art déplacer des objets et
prendre un tas de photos, puis je
te montrerai ce que j'ai obtenu.
9. Tournez Recap Et Montez Sur Téléphone: Jetons un coup d'œil à certaines
des photos que j'ai prises afin de pouvoir parler un
peu de quelques retouches. Une fois que tu as pris ta photo
et que tu es d'accord, je pense que j'adore ça. Ensuite, vous pouvez modifier la photo, et j'essaie avec les illustrations pour
garder la retouche photo basique. Si vous utilisez Lightroom,
modifiez certainement dans Lightroom ou Photoshop si c'est là
que vous vous
sentez à l'aise. Mais je n'aime pas utiliser plein de filtres et d'
actions colorés
étranges et d'autres choses différentes. J'aime que ce soit
assez standard. Donc, la plupart du temps, surtout avec l'iPhone, c'est un iPhone un peu plus récent. J'aime venir ici et voir ensuite à quoi sert
l'édition automatique. Ensuite, je pourrais cliquer sur chaque paramètre et le
modifier pour voir si j'aime bien ce qu'il a fait. Est-ce que j'en veux un peu moins ? Est-ce que j'en veux un peu plus ? Est-ce que je veux que ce soit plus maussade ? Est-ce que j'en veux davantage, peu importe ce
que je pense ? Ce que j'aime aussi
faire, c'est entrer dans ces petits préréglages qui
sont disponibles sur l'iPhone maintenant, et j'aime bien les
regarder, et j'ai décidé que
j'aime le cool dramatique. Mais vous remarquerez à quel point c'est bleu, et je n'aime pas qu'il soit
plein. Donc, la plupart du temps, j'applique un préréglage,
puis je baisse cette intensité jusqu'
à ce que je sois, je crois que j'aime bien ça. Ensuite, je vais cliquer sur OK,
et maintenant je suis prête à le publier ou à l'utiliser sur mon site Web ou quoi que
ce soit d'autre que j'aimerais en
faire. J'ai donc plusieurs photos
différentes, certaines que j'ai prises aujourd'hui, autres que j'avais prises
lorsque j'ai suivi ce cours. Je fais de même pour
chacun d'entre eux. Je regarde l'auto, puis j'entre dans le préréglage, puis je me dis que j'aime bien
la façon dont il est édité. Je l'ai fait exactement de
la même manière que je viens de faire la première, et j'ai pris plusieurs très
belles photos. Maintenant, c'est comme ça que j'utilise cette caisse avec les
livres qui s'y trouvent. En fait, je vais
soutenir une œuvre d' art et prendre quelques photos
individuelles. Parfois, je prends une
photo de l'œuvre d'art posée sur la table et parfois
vous pouvez y voir un accessoire, parfois non. Mais le simple fait d'être à
la lumière naturelle me
donne la meilleure photo
possible. J'en prends un tas
et quelques gros plans. Celui-ci a l'air à l'
envers. On y va. Je viens de le prendre pour
pouvoir le modifier. Mettons le téléphone là où
il se trouve sur le côté droit pour
que je puisse procéder aux modifications. Je vais y aller et faire de l'automobile. Je vais venir ici,
appliquer mon filtre. Je vais revenir là-dessus. Je vais m'y atteler et ajuster cela. Si vous utilisez Lightroom, vous pouvez également synchroniser
tous ces filtres votre
programme Lightroom avec votre téléphone, et j'aime beaucoup le faire
si j'ai un
préréglage artistique particulier qui me plaît. J'aime bien cette mise en page. J'aime la façon dont je peux voir certaines fournitures, les outils que
j'utilise et
je me dis C'est ce
qu'elle a
utilisé pour peindre ça ». J'aime pouvoir en
voir certains. Si je continue et que je
fais la même chose, reviens à mon
préréglage qui me plaît, mais atténue-le. Allez-y,
faites-le pivoter et j'ai terminé. Les modifier ne prend pas
longtemps. Je veux juste quelques modifications
de base avec les ombres, la
lumière et le contraste, puis peut-être une
touche de préréglage, mais pas trop. Il existe de nombreuses applications que vous pourriez essayer pour voir si
vous aimez l'une d'entre elles. Mais pour l'art, j'aime que
l'art brille seul et qu'il n' y ait pas de préréglage Instagram
étrange dessus. Vous pouvez également les intégrer Instagram et les modifier
avec un préréglage Instagram. Ensuite, diminuez l'
intensité de ce préréglage, même si certains d'entre eux sont intéressants. Une chose dont je voudrais
parler très rapidement, c' que j'ai pris plusieurs idées tout simplement
différentes. Si vous voulez en
faire certaines en les tenant
dans votre main,
vous tenant
dans votre main,
vous aurez besoin d'huile pour cuticules ou d'huile d'olive dans
votre salon d'art ou d'huile d'olive dans partout où vous les
emmenez .
photos quelque part à proximité. Vous voulez utiliser de l'
huile pour cuticules ou de l'huile d'olive, et vous voulez
humidifier vos mains et vos cuticules pour qu'elles
ne finissent pas très sèches, et vous ne vous
retrouvez pas avec des coupures étranges, cuticules que les gens
regardez alors vos doigts
plutôt que votre œuvre d'art. Je voulais juste le
mettre là-dedans. Je le savais même en filmant, comme si j'avais mis de l'huile
sur
mes mains et mes doigts avant commencer à filmer
parce que je pensais que mes mains
allaient être dans le cadre. Je ne veux pas qu'ils
fassent attention à mes cuticules sèches. Mettons de l'huile. Nous pouvons donc modifier cela. Finissez avec
notre préréglage qui nous plaît, et c'est parti. Je suis prêt à publier ça maintenant. C'est le moyen le plus simple
d'obtenir de très belles photos de votre art fidèles à la couleur que
vous essayez de mettre en valeur. Modifiez-les dans Lightroom, emportez-les avec un
appareil photo plus grand si vous le souhaitez. Beaucoup de mes photos sont prises
avec mon plus gros appareil photo. Ce sera une photo d'une qualité encore
plus belle. Mais si le téléphone
est ce que vous avez, voici
à quel point il est facile de l'utiliser pour créer certaines de ces superbes
photos, puis les partager. J'espère que cela vous donne une très bonne idée de la
façon dont vous pourriez configurer, photographier, puis retoucher
vos photos de manière simple, peu stressante et
discrète. Prêt à partager. Je te verrai de retour en classe.
10. Expérimenter avec des réglages: Je voulais
parler de quelques
paramètres supplémentaires ici sur votre téléphone. Si vous avez un iPhone, il
s'agit d'un iPhone plus récent pour
le tournage de cette vidéo. Ces paramètres seront modifiés au
fur et à mesure des mises à jour. Si vous avez, par exemple,
un téléphone Android, vos paramètres peuvent être légèrement
différents. Mais je vous encourage à jouer avec les
paramètres de votre téléphone. Après avoir suivi tous les
conseils, pris des photos, vous vous sentez bien à
l'idée d'
utiliser l'appareil photo votre téléphone pour
prendre vos photos d'art. Je veux que vous commenciez ensuite à
expérimenter parce que votre photo est trop bleue
ou trop jaune. Au montage, nous pouvons
le refroidir ou le réchauffer. C'est ce que je faisais
avec certains de ces préréglages, mais je voudrais que vous
exploriez certains paramètres individuels. Voici à quoi
ressemble mon écran lorsque je ne suis qu'en photo. Je peux taper autour de la photo
si je veux que la mise au point se situe à un endroit différent de celui sur lequel
le téléphone fait la mise au point. Cela n'a vraiment d'importance si vous prenez
la photo inclinée, car une partie sera floue et d'autres
seront nettes. Si vous effectuez une pose
à plat droite de haut en bas, tout doit être net. Mais il y a peut-être
un endroit où vous souhaitez exposer le téléphone. Si tel est le cas, déplacez
cette petite boîte simplement en touchant votre écran et en obtenant
une exposition différente. Il existe également d'autres paramètres. J'ai cette petite flèche
là-haut qui les révèle. Vous pouvez avoir des
paramètres similaires ou non, mais vous pouvez activer le flash. Je ne prends pas de photos au flash. C'est pourquoi je travaille à
la lumière naturelle. Je garde le flash éteint. Vous pouvez également activer un système
appelé Live View, qui permet de prendre une photo en mouvement, ce qui n'a vraiment d'importance que si
quelque chose bouge réellement. Je ne veux pas prendre une photo
de ma main en train de faire ça. Je garde le Live View désactivé. Si vous avez des images animées
étranges au hasard dans votre pellicule photo et que vous ne savez pas
pourquoi, eh bien, c'est pourquoi. Vous pouvez également obtenir un
mode macro avec ces nouveaux appareils photo. Je peux me rapprocher des objets de très près, et je peux changer ce
réglage en grand angle si je ne veux pas que ce soit en macro, même si je suis très
proche de la photo. Joue avec ça. Vous pouvez également modifier
le rapport hauteur/largeur. Nous en sommes au 4/3 en ce moment. Vous pouvez le passer à 16 x 9, soit le ratio avec
lequel les
appareils photo prennent des photos. Le 4/3 est le ratio
qu'Instagram apprécie lorsque la
photo est entièrement visible. Vous pouvez également faire du carré si vous voulez
prendre des photos carrées. Différents rapports hauteur/largeur, le format par défaut est
quatre x trois sur le mien, ce qui
équivaut à un 8 par 10. Si vous avez fait ce ratio 16 x 9, c'est comme une taille 8 par 12. Celles sous
lesquelles vous pouvez déterminer avec laquelle vous souhaitez
prendre cette photo. Vous pouvez également, si vous appuyez sur
ce petit plus moins 1, nous pouvons modifier l'exposition manuellement si cela ne nous
plaît pas,
ou peut-être que nous aimerions que nos photos et que nous voulons qu'
elles soient exposées un peu plus
haut. Nous pouvons
régler manuellement l'exposition. 99,9 % du temps, je
m' en tiens à ce que fait déjà la
caméra. Ces appareils photo
sont devenus si géniaux que je les
laisse faire leur travail. Ensuite, si j'ai besoin de le
refroidir ou de le réchauffer, je mettrai ce préréglage chaud ou
froid dessus je baisserai cette intensité
et je suis prêt à partir. Je n'aime pas les photos
qui sortent de mon
téléphone autant que
j'aime les photos qui
sortent de mon gros appareil photo. Vous pouvez également faire du chronomètre, comme si
je pouvais avoir cette configuration sur mon petit trépied Canvas
et je pourrais avoir un retard. avantage du délai,
c'est que si vous le
maintenez, vous avez une chance
de vraiment vous stabiliser et de prendre la photo. Tu n'as aucun flou. Je trouve que j'ai moins de
flou avec le téléphone qu'avec l'appareil photo. C'est également une bonne chose si vous êtes
encore en train de le peaufiner et que vous voulez qu'une
dernière seconde vous dise déplacer quelque chose dans le cadre. Cela vous donne
un tout petit préavis pour vous dire
que c'est parfait. Laisse-moi prendre cette photo. Il y a des retards ici, et c'est à cela que sert cette
petite horloge. Ensuite, voici nos
différents paramètres. Ensuite, il y a un paramètre macro. Je peux activer ou désactiver la macro. Maintenant, ce qui est bien avec
la macro désactivée, c'est que
nous n'avons qu'une
version plate de la photo. Si nous activons la macro, elle
ne la déforme pas et nous obtenons une scène plus vraie
de quelque chose de rapproché. J'aime beaucoup cette fonctionnalité macro qu'ils ont
commencé à proposer. Je veux juste que tu commences à jouer avec les différents réglages. Si vous êtes sur une photo et que nous allons vous
dire de modifier cette photo,
je veux que vous commenciez également à consulter les différents
paramètres qui vous sont proposés ici dans votre mode de retouche. Ici, nous pouvons
changer manuellement si nous voulons qu'il soit
plus chaud ou plus frais. C'est le chaud, donc je peux le refroidir
ou le réchauffer. C'est le paramètre
qui fait cela. Il suffit de choisir une photo et de commencer à jouer
sur chacune d'elles et de voir, quoi servent-ils ? Est-ce qu'ils améliorent ou empirent la
photo ? Voulez-vous simplement jouer
dans un préréglage qui pourrait être inclus sur votre téléphone
et le baisser ? Il semblerait que sur les préréglages, vous pouvez simplement régler
l'intensité. Ensuite, si vous effectuez vous-même vos réglages
manuels, vous pouvez ajuster chaque
élément individuellement. suffit d'y entrer et de commencer à
jouer avec vos paramètres. Une fois que tu seras à l'
aise, que tu auras installé ma fenêtre, auras
laissé entrer la lumière, pris tes photos que tu auras
pris tes photos
et que tu te
sentiras bien,
commence à explorer les autres
choses qui s' y trouvent. Vous aimerez peut-être un
peu aiguiser, et il y a un affûtage
là-dedans, de la netteté. Vous pourriez aimer un peu d' affûtage, sinon rien d'autre. Je veux que vous
commenciez à vous familiariser avec les différents paramètres
de votre téléphone. prenez une photo
avec votre appareil photo, puis dans le menu d'édition, quels sont les différents
réglages proposés ? Vous pouvez ensuite explorer différentes
applications disponibles pour différents préréglages
que vous pourriez consulter. C'est toujours amusant
au début.
Je pense qu'au bout d'un moment, Je pense qu'au bout d'un moment les préréglages des applications sont
peut-être un peu exagérés, et vous revenez à
quelque chose de plus naturel, mais c'est une préférence personnelle. Vous pouvez également commencer à
expérimenter dans Lightroom et disposer de certains de vos propres
préréglages dans Lightroom. C'est probablement ma
façon préférée de modifier les choses. Il existe une application mobile, l'application Lightroom, pour votre téléphone. Commencez simplement à expérimenter,
à jouer
et à progresser dans la photographie avec votre
téléphone. Plus tu le fais longtemps. Je veux juste que tu joues expérimentes avec ton
téléphone et que tu découvres quoi sert le téléphone. Prenons de meilleures
photos et expérimentons certains paramètres une fois que nous nous
sentirons mieux à l'aise. J'ai vraiment apprécié t'
avoir en classe. J'espère que vous apprécierez simplement de
jouer sur votre téléphone. Je te verrai la prochaine fois.
11. Idée de style supplémentaire: Je voulais vous donner
une autre idée de style simple avec quelques idées supplémentaires au-delà de ce dont nous avons
déjà parlé. Dans cette configuration,
je n'ai en fait qu' une pile de papier aquarelle. C'est vraiment une excellente base pour
photographier votre art dessus, surtout s'il s'agit du
papier que vous utilisez, un type de papier aquarelle. Vous pouvez vous en procurer quelques feuilles
dans n'importe quel magasin d'art. J'adore ça. Ainsi, vous pouvez presser à
froid Canson 140 Pound dans les draps. Ce serait une base parfaite
pour n'importe laquelle de vos photos d'art. Vous pourriez simplement l'installer
sur une table bon marché car nous ne
prenons pas vraiment de photo de la table, et la placer jusqu'à la fenêtre. Je souhaite toujours utiliser certaines de mes fournitures artistiques
sur ces photos. Donc, peu importe ce que j'ai utilisé
pour peindre mon art, je les ai dedans. Mais j'ai aussi trouvé
amusant d'ajouter des éléments naturels. Si vous avez
des fleurs, des fougères, du lierre, tout ce qui
pousse à l'extérieur et que vous aimez, seraient de
jolis accents supplémentaires. Ruban J'adore ce ruban de velours. Vous pouvez le trouver à environ un
pouce et demi ou deux pouces. Vous pouvez trouver ces
jolis rubans. J'en ai un peu sur Etsy. J'ai juste choisi quelques couleurs
qui faisaient partie de ma palette de couleurs. Ensuite, je les ai juste
assis sur le côté pour les utiliser éventuellement lors de séances photo. Pour ce faire, je
jette simplement le ruban vers le bas pour qu'il ajoute un
peu de couleur, peut-être des rides, peut-être
un peu de texture. C'est juste un élément que vous pouvez utiliser dans
votre configuration de style
si vous souhaitez créer différentes mises en page. C'est juste quelque chose d'
intéressant à considérer. Ensuite, je voulais aussi
parler de certains d'entre eux
que je sèche et que je garde simplement. Si vous voulez faire l'
effort de sortir et de trouver de magnifiques
feuilles, du lierre, des fougères, puis les
empiler sur des pages de livre et les laisser sécher, vous les
aurez toujours à portée de main. Une autre chose amusante
que vous pouvez inclure,
des éléments naturels
tels que des bâtons ou des brindilles. Si vous fabriquez votre propre pigment, il se peut que quelques
roches soient décomposées en un pigment et
que ce pigment soit étalé. Il y a plusieurs choses que
nous pouvons inclure en termes de nature, tout ce
qui vous a inspiré cette œuvre d'art qui aurait pu être
naturelle à l'extérieur. Essayez peut-être d'intégrer une partie de
cet élément dans votre art. Je vais en prendre quelques
photos
et voir ce que nous avons obtenu. Je voulais juste vous proposer
des idées supplémentaires que vous
puissiez
réfléchir regarder autour de vous
et vous dire, accord, donc je n'avais pas d'autres choses,
mais je pourrais certainement le faire. Je te verrai de retour en classe.
12. La composition: Je voudrais parler de
composition pendant une minute. Lorsque je prends ces photos, mon objectif principal est de
remplir le cadre. Je ne veux pas que la photo
soit prise si loin que vous ayez envie voir de quoi vous
prenez une photo. Je veux me familiariser directement
avec l'œuvre d'art. Je veux inclure les
différents éléments que j'ai éparpillés et je veux avoir un
peu de mouvement. plupart du temps, je
prends cette photo, peut-être légèrement inclinée
dans l'autre sens. J'ai rangé tous mes
petits accessoires pour qu'ils ne soient pas trop éloignés
au
point de me demander : «
Qu'est-ce que c'est que ça fait là, est même pas lié ». J'entre par le haut
et je rentre par les côtés Vous pouvez
donc voir quelques
petites différences entre je déplace mon corps pour
prendre certaines de ces photos. J'adore les diagonales, où ton œil promène
et où il
trouve un endroit où aller, ça va dans cette direction,
et puis on se demande : « Qu'est-ce que c'est que ce
truc amusant ici et ici ? Je crée du mouvement et
je remplis le cadre. J'adore ça, tous tes
différents éléments sont là. C'est mon objectif. Même lorsque je
prends une photo avec ma main tenant une
œuvre d'art, je remplis tout le cadre. Je veux peut-être un peu de fond flou à l'arrière. Mais je veux que l'art soit
au centre de mes préoccupations. Je vais le mettre directement là où vous pourrez voir sur
quoi je me concentre. Ensuite, voici quelques
photos précédentes, juste sur la table. Mais encore une fois, je suis perplexe. Je suis en train de me
frayer un chemin et de où se situent les différents petits éléments de
style. Si je prends des photos, portrait plutôt que paysage. Encore une fois, il suffit de déplacer les
différents éléments et je remplis le cadre. Ne prenez pas trop de recul pour
prendre cette photo,
je veux que vous arriviez directement à l'endroit où se trouve cette œuvre d'art, la grande pièce principale
qui s'y trouve. Nous pourrions parler d'essayer de faire régner la règle des tiers
et d'autres choses de ce genre. Mais pour être honnête, je pense qu'il vaut mieux remplir le
cadre et déplacer l'œil. Je ne pense pas qu'il faut
me laisser le décentrer. Mais si vous n'
avez qu'un élément et
que vous devez décentrer cette photo, faites-le. J'essaie juste de
vous donner quelques idées et de vous montrer certaines des
photos que j'ai prises. J'aime qu'on m'
écrive là-dessus et encore une fois, je suis une grande œuvre d'art. Maintenant, c'est un peu
décalé pour
que vous puissiez voir
d'autres éléments se déplacer dans le cadre. Essaie juste de garder cela à l'esprit. vous rapprochant, mettez-en le plus possible
dans ce cadre et voyez ce que vous
pouvez trouver. Je te verrai de retour en classe.
13. Réflexions finales: Que pensez-vous de prendre les photos dans une fenêtre
baignée de lumière naturelle, entourée de certains
accessoires
que vous utilisez pour
créer l'œuvre d'art ? quelle mesure
vos photos sont-elles plus belles Dans quelle mesure
vos photos sont-elles plus belles avec cette lumière naturelle que si vous vous
asseyez sur votre table à manger avec le plafonnier
qui brille dessus et en un clin d'œil parce que vous essayez d'
obtenir une photo à partager ? quelle mesure votre photo est-elle plus belle à la lumière naturelle ? J'ai hâte de voir
certaines des photos que vous commencerez à prendre après avoir
mis en œuvre certains des conseils dont nous avons parlé
en classe aujourd'hui. J'ai gardé ce cours simple. J'ai utilisé mon téléphone, je veux que vous soyez à la lumière naturelle, choisissiez une surface idéale
pour photographier, assembliez quelques accessoires
pour styliser votre scène, puis je prends des
photos de l'œuvre et je vois combien ça
a l'air mieux que certains des trucs que tu prenais avant. Nous pourrions faire des configurations complexes avec de grands appareils photo,
des trépieds , tout l'éclairage, etc.,
mais ce n'est tout simplement pas nécessaire lorsque vous voulez simplement prendre une
belle photo de l'œuvre d'art que vous souhaitez partager. J'espère que certains
de ces conseils rendront choses beaucoup moins
intimidantes . Vous avez hâte de trouver
un endroit où installer la table et d'avoir un petit
mini-studio où vous pourrez ensuite
parcourir avec vos œuvres d'art et
prenez de meilleures photos de. Il y aura des choses que
vous pourrez partager sur les réseaux sociaux, des choses que vous pourrez épater
, avec les acheteurs potentiels
de votre art parce qu'ils disent regardez ce
qu'elle crée ». Ce sont des choses que vous pouvez publier
assez facilement, assez rapidement. J'aime avoir des configurations qui
sont toujours simplement configurées. Si vous avez un endroit que vous pouvez avoir comme une
table permanente assise dans une fenêtre que vous pouvez simplement
écraser et prendre des photos, cela vous facilitera
grandement la tâche. Parce
que ma façon de faire les choses, en particulier pour l'art, c'est
de filmer sur ma table d'art, de venir ici, sur ce mur filmer la vidéo
de bienvenue de me rendre à cette fenêtre et de prendre des photos de l'art à
mettre ensuite dans mes vidéos. C'est comme si j'avais installé de
petites stations permanentes. C'est comme si j'avais rationalisé
ma façon de faire les choses et j'aime avoir
une table
permanente parce que je
peux simplement courir dessus, prendre des photos et je me dis Regardez ces belles
choses que j'ai à partager ». Je pense que si vous avez
un petit espace que vous pouvez consacrer à
la photographie près d'une fenêtre laissant entrer de la
lumière naturelle ,
puis vous habituer
à placer vos accessoires et à prendre des photos, vous allez
avoir hâte de
partager certaines de vos
activités, en
particulier dans certains
de mes cours. Je veux que tu sois heureuse
de prendre les photos. Une fois que vous
les aurez faits et les aurez
partagés, et que ce
ne sera pas
une très grande épreuve où vous vous dites « Je ne peux pas prendre une bonne photo ». Je n'ai pas un bon éclairage. Je ne sais pas comment tu prends cette
superbe photo. Je n'ai pas l'impression de pouvoir partager parce que ma photo est terrible. Je veux que tu
surmontes tous ces obstacles que tu te poses. Je veux que tu viennes, prennes des photos et
que tu reviennes les partager. J'espère que vous apprécierez les
conseils de ce cours. J'ai essayé de
le faire le moins possible pour que vous
sachiez que je peux le faire. J'ai hâte de voir certaines des photos
que vous commencerez à partager. Revenez me montrer une séance photo
que vous avez faite pour ce cours ,
puis, lorsque vous
suivrez les autres cours,
soyez enthousiaste à l'idée de courir dessus
, de prendre une
photo et de la partager. J'ai vraiment apprécié
t'avoir en classe aujourd'hui. J'espère que cela vous aidera
avec vos photos pour votre art et je vous verrai la prochaine fois.
DENISE LOVE, Artist & Creative Educator
