Personnages faciles à réaliser en 5 minutes dans Adobe Illustrator - Nouvelle technique

1. Aperçu du cours: Bonjour, je m'appelle Dickey et je suis graphiste et illustrateur de Nairobi, Kenya. En plus de 10 ans en tant que pro, j'ai pu travailler sur d'innombrables projets incroyables à travers le monde, avec des noms remarquables comme Coca-Cola et MasterCard. Plus récemment, j'ai reçu beaucoup plus de demandes de travail autour de l'animation de personnages et de l'illustration, ce qui prend généralement beaucoup de temps. Pour améliorer mon flux de travail et les délais d'exécution, j'ai travaillé ces derniers mois à développer une technique simple et efficace dans Adobe Illustrator, qui permet le développement rapide des personnages, la pose et le style. Dans ce cours, je vais vous accompagner à travers la technique complète, à partir d'un croquis de base, jusqu'à un personnage coloré et détaillé final que vous pouvez mettre en pause et styliser en quelques secondes. Rejoignez-moi dans ce petit voyage, où vous apprenez à créer rapidement du style et à poser vos personnages dans Adobe Illustrator. 2. Configurer le projet et créer notre personnage: Bienvenue au début de ce cours. J' essaie d'aller un peu plus lentement, juste pour que quelqu'un n'ait pas trop d'expérience avec l'illustration de personnage. Illustrator sera en mesure de suivre. Mais pour tous ceux qui ont déjà une bonne expérience avec dessin des personnages, des membres et des têtes et ce genre de choses, s'il vous plaît n'hésitez pas à gommer à travers cette classe et juste se diriger vers la fin où je vais montrer comment grouper les membres juste pour que cela fonctionne pour le reste de la classe. Sinon, pour tous ceux qui sont intéressés à dessiner ce personnage avec moi, commençons. Cool. Nous sommes déjà ici dans Illustrator et je l'ai déjà ouvert. Donc, ce que nous allons faire est d'aller directement dans Fichier, cliquer sur Nouveau, et préparer notre nouveau projet. La première chose que nous devons faire est de définir les dimensions. Le mien est prêt ici, vous entrez une largeur de 1920 pixels par une hauteur de 1080 pixels, sur un écran HD. Ensuite, la prochaine chose que vous devez faire est de vous assurer que si vous avez cette option pour les effets raster, vous voulez qu'elle soit définie sur moyenne ou 150 PPI, et c'est tout. Cliquez sur « Créer ». Voilà, notre projet est créé. La première chose que nous allons faire dans les ressources du projet que vous devriez avoir déjà téléchargé, il y a un atout, que vous avez besoin pour cette partie du tutoriel. Allez dans Fichier, cliquez sur « Placer », et manœuvrez vers le dossier de ressources que vous avez déjà téléchargé. Cliquez sur « Asset 1 Character Sketch ». Avant de cliquer sur « Placer », si vous avez l'option, cliquez sur « Modèle ». Ce que cela fait est que immédiatement vous cliquez sur « Place », il le met en place dans une couche de son propre. La couche est déjà verrouillée, et l'opacité est émoussée, juste pour qu'elle soit un peu plus légère en arrière-plan. C' est exactement ce qu'il faut. Maintenant, nous allons entrer dans l'illustration. Comme vous le verrez, c'est une illustration assez simple. Nous allons utiliser des formes très basiques pour essayer de créer un personnage qui ressemble à ce mec. J' espère que vous pourrez suivre avec moi. On y va. Nous allons commencer par un rectangle très basique. Je vais utiliser ces lignes qui sortent de son corps comme guides. Pour sa tête, je vais commencer à partir de la ligne supérieure, je vais dessiner le rectangle de la ligne supérieure et juste le dessiner à travers. Je vais aller pour environ 90 px et la hauteur est à vous, mais tant que ça colle au-dessus de cette deuxième ligne, alors vous êtes prêt à partir. Ne vous inquiétez pas trop pour ça. Là, nous l'avons. Nous avons notre premier rectangle dessiné. Je viens de sélectionner à nouveau et m'assurer qu'il a un petit coup dessus juste pour que nous puissions le voir. On y va parfait. Maintenant, je vais dessiner cette section du milieu ou son torse. Pour cela, nous allons dessiner, encore une fois de cette troisième ligne jusqu'à cette quatrième ligne, je suppose. Encore une fois, juste un simple rectangle. Donc, il suffit de cliquer et de faire glisser. Pour celui-là, on va faire le tour, sa tête est sur 90, donc je vais dire autour comme 150. Assurez-vous qu'il touche la ligne suivante. Je pense que c'est assez proche. Appuyez sur « V » pour l'outil de sélection juste pour regarder autour de vous. Je pense que ça a l'air bien. Ensuite, nous allons dessiner un troisième rectangle. Cette fois, nous allons prendre le rectangle autour du centre de son torse. J' ai une indication ici, qui me permet de voir le centre. Si vous ne faites pas juste estimer, deviner ou quoi que ce soit, ce n'est pas vraiment important, mais tant que ça reste dans son torse, alors vous êtes bon. Pour ce rectangle, je vais le dessiner à nouveau. Si c'était 150, je vais aller pour environ 135. Vous avez déjà dessiné vos trois premiers rectangles et c'est déjà un bon début. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons les aligner. Pour ce faire, sélectionnez simplement les trois, puis appuyez sur votre « Centre d'alignement horizontal ». Si ce n'est pas déjà disponible, allez dans votre fenêtre dans votre menu, cliquez sur « Aligner » ou « Maj F7 », comme vous pouvez le voir, il apparaîtra quelque part sur votre écran et puis appuyez simplement sur le « Centre d'alignement horizontal » ici. Maintenant, tous vos rectangles sont parfaitement alignés au centre, et c'est exactement ce dont nous avons besoin. Ensuite, nous allons cliquer sur ce rectangle le plus récent ou le plus bas, et simplement faire un clic droit dessus, descendre à Arrangement et cliquer sur « Envoyer à retour ». Nous le faisons juste pour que cette zone d'entrejambe puisse être tout le chemin derrière le torse. Maintenant, on va aller de l'avant et arracher la tête de ce mec. Évidemment, dans ma version d'Illustrator, vous avez ces petites poignées, qui vous permettent d'arrondir rapidement les zones ou arrondir les coins et c'est ce que je vais utiliser. Si votre version n'a pas ceci, hésitez pas à dessiner un cercle parfait ou un ovale en utilisant l'outil Ellipse L. Cela devrait fonctionner aussi bien. Ensuite, nous allons arrondir ses épaules. Comme vous pouvez le voir, il a les épaules bien arrondies sur son torse ici. On va faire la même chose pour ce personnage. Comment on va faire ça ? Sélectionnez « A », cliquez sur ces deux points d'ancrage supérieurs, puis faites simplement glisser. Je vais voir autour. Allons-y pour 50, environ 50, j'aime ça. Ça a l'air bien. Parfait, donc ses épaules sont arrondies maintenant. On va faire la même chose pour ces deux coins du bas juste pour former sa petite zone d'entrejambe du lac. Une fois de plus, appuyez sur « A » sur votre clavier pour l'outil de sélection directe, sélectionnez cette ancre, déplacez, sélectionnez cette seconde ancre et, encore une fois, arrondissez-la au maximum. Appuyez sur « V » et sélectionnez à l'extérieur. Parfait. Donc son entrejambe a l'air bien. Son torse a l'air bien, sa tête a l'air bien. Alors oui, on déménage. Ensuite, on va faire ses jambes. Ses jambes sont assez simples, même si elles ont l'air assez compliquées en ce moment. Tout ce qu'il faut faire, je vais zoomer un peu ici, c'est dessiner un rectangle à partir duquel ces deux formes se croisent. Directement à partir de cette intersection, faites glisser un rectangle. Le mien me montre où est la ligne centrale, donc c'est un peu plus facile pour moi. J' espère que vous avez cette petite fonction. Je vais le faire descendre aussi bas que nous le voulons. Je pense qu'il y a là où son pantalon se termine dans mon illustration. Je vais juste le relâcher là-bas. Cliquez sur « V », juste pour jeter un oeil, qui a l'air bien. Ensuite, on va affiner ses jambes. ce moment, les lignes sont parfaitement parallèles sur le côté et j' aime que mon pantalon devienne un peu plus mince en bas. C' est un mec à la mode. Son pantalon est un peu slim fit. Encore une fois, Outil de sélection directe ou A, cliquez sur le point d'ancrage sur la droite, puis maintenez simplement « Maj » et appuyez la touche « Gauche » juste pour déplacer ce point d'ancrage d'une position. Alors faites la même chose pour la gauche. Cliquez sur le A, Outil de sélection directe, appuyez sur « Maj » et appuyez sur le bouton « Droite ». Maintenant, je frappe V juste pour cliquer dehors et voir à quoi il ressemble. Oui, je le sens. Maintenant, son pantalon est en quelque sorte effilé vers le bas et il commence à ressembler un peu à une jambe. Maintenant, prenons l'outil rectangle une fois de plus. Maintenant, on va lui arracher la cheville. Pour sa cheville, c'est très simple. C' est juste un rectangle. Je vais faire 30px de large, et puis tout le chemin jusqu'à la ligne de fond. Puis centrez-le, juste pour qu'il soit au centre de sa jambe. Je pense que les chevilles sont belles. Laisse-moi zoomer un peu. Maintenant, on va dessiner son pied ou sa chaussure. Pour sa chaussure, nous allons dessiner un rectangle qui commence à partir du centre de ce dernier rectangle, jusqu'au sol, et puis nous allons pour 99. Là, nous l'avons, donc nous avons ce pied prêt. C' est comme ça que nous allons le réparer. Tout d'abord, aligner ce backline ici à l'arrière de son pied ici ou à l'arrière de sa cheville et juste essayer de les obtenir parfaitement droite, parfait qui semble bon. Ensuite, nous allons cliquer sur la forme, aller à cet outil de plume, cliquer et maintenir et sélectionner l'outil Ajouter un point d'ancrage. Ce que cela va nous permettre de faire, c'est d'ajouter un point où cette cheville et la chaussure se croisent, nous voulons un point supplémentaire là. Maintenant, appuyez sur un pour l'outil de sélection directe et faisons cela un peu plus comme un pied. La première chose que nous allons faire est de cliquer sur cette ancre en bas à droite, décalage de point, cliquer à droite et juste l'envoyer un peu et ça va former son talon dans une seconde. Ensuite, nous allons prendre cette ancre en haut à gauche et la glisser vers le bas et vous pouvez la laisser droite ou la rendre légèrement inférieure à droite. C' est à vous de décider, mais laissez-le au-dessus du sol pour sûr. Voilà, maintenant vous pouvez avoir un pied pointu si vous aimez le style, vous pouvez le laisser comme ça, il n'y a pas de règles ici. J' aime ce style, mais maintenant je pense que je vais arracher ses orteils. Encore une fois, pour le talon avec un outil sélectionné ou mon outil de sélection directe, cliquez sur ce point et une fois de plus, faites-le glisser la poignée juste pour qu'elle soit arrondie. Vous pouvez voir que c'est la cheville qui sort là-bas, mais je suis d'accord avec vous. Là, vous l'avez. Maintenant, vous avez une jambe complètement faite et je pense que ça a l'air assez bien. Maintenant, je vais sélectionner tous les éléments de sa jambe et je vais aller à l'objet et je vais frapper groupe ou vous pouvez simplement faire recommander G directement à partir de votre clavier. Maintenant, cette jambe entière est un seul groupe, et c'est exactement ce dont nous avons besoin. Une fois que vous avez cette jambe prête, nous allons cliquer sur la copie de jambe et au lieu de simplement coller, nous allons coller en place, qui est la commande f. Ce que cela signifie, c'est que, la jambe est collée exactement dans la zone où vous l'avez copié à partir de. Maintenant, il y a deux jambes dans la même zone. Maintenant, je vais cliquer sur la jambe supérieure, cliquez à nouveau avec le bouton droit de la souris, transformer, réfléchir, assurez-vous qu'il est à nouveau sur la verticale et cliquez sur OK. Maintenant, vous pouvez clairement voir ces deux jambes. Nous voulons déplacer cette jambe qui est orientée vers la droite vers la droite de son corps. Cliquez sur la jambe, maintenez Shift juste pour le garder en ligne et faites-le glisser sur la gauche de son corps et là vous allez. Il y a deux jambes prêtes. Maintenant encore, sélectionnez les jambes, cliquez avec le bouton droit de la souris, arrangez et envoyez-le à l'arrière. Ce que cela fait, c'est permettre à son entrejambe d'être devant les jambes, ce qui va être important dans quelques minutes. Voilà, tu y vas. Maintenant vous avez un personnage, vous avez son torse, sa zone d'entrejambe, et vous avez ses jambes et c'est déjà un bon début. Ensuite, nous allons faire ses bras. Pour les bras, nous faisons pour sélectionner l'outil rectangle. Venez à cette troisième ligne et c'est de là que vous allez dessiner un rectangle. Comme vous pouvez le voir, nous en avons besoin pour aller jusqu'au niveau de l'entrejambe. C' est là que se trouve son entrejambe actuel. Nous allons avoir la largeur autour de 25. C' est cool, maintenant nous avons sa main de base. Ensuite, nous allons lui donner ce petit collier qui sort de son corps principal, ce qui est comme la chemise. Pour ce trans encore, même outil, outil rectangle et juste dessiner une forme qui va être légèrement plus épaisse que sa main. Je vais y aller avec environ 40. Maintenant, nous pouvons zoomer un peu et juste voir à quoi cela ressemble quand je les superpose. Je pense que ça a l'air bien. Et enfin, nous allons lui donner le collier léger ici et nous allons juste faire une largeur d'un tour, disons 46, faire de la hauteur un peu plus grand et juste en faire neuf. Je pense que ça a l'air bien. Une fois de plus, sélectionnez ces trois formes et cliquez sur le centre d'alignement horizontal. On y va. Maintenant, nous avons sa main, nous avons cette petite manche que nous lui avons donnée et puis cela agira aussi plus tard partie de la manche, mais aussi une partie de son épaule. J' aime comment ça ressemble, je pense que je veux que ce soit un peu plus long, donc je vais juste traîner cela un peu vers le bas et aussi faire glisser cette partie supérieure de sa main. Je pense que ça a l'air bien. Enfin, nous allons terminer cette partie supérieure de sa main. Pour ce faire, il suffit de cliquer sur A ou sur l'outil de sélection directe. Encore une fois, cliquez sur ce petit décalage d'ancre, cliquez sur cette deuxième ancre, puis faites glisser cette petite poignée pour l'arrondir. Comme vous pouvez le voir, nous avons le bras qui regarde de l'arrière, mais c'est une solution facile,il mais c'est une solution facile, suffit de cliquer sur ce rectangle et de le rendre légèrement plus court qu'il soit caché derrière l'épaule et la manche. Maintenant, nous avons un bras assez basique fait. Maintenant, ce que nous allons faire est de grouper cette main, donc commande G, et nous allons cliquer dessus, copier et commander F, comme nous l'avons fait avant, ce qui est juste de coller la même main au même endroit et puis juste cliquez sur Maj et faites-le glisser sur son côté gauche, ok, cool. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Finalement, donnons-lui un petit cou. Je vais rendre son cou assez mince et juste le centrer. Je pense que ça a l'air bien. Maintenant, ce que nous allons faire, dans la section suivante, nous allons essayer de donner à ces personnages un peu de couleur, des détails, et un peu de flair, si nous le pouvons. 3. Couleur et détails: Maintenant, ce que nous allons faire est de donner de la couleur à ce personnage. La façon dont je vais le faire est que j'ai déjà préparé une nuance de couleur qui, je pense, fonctionnera bien pour un personnage. Vous pouvez essentiellement importer cette nuance de couleur si vous souhaitez suivre la façon dont je fais mon personnage ou si vous préférez, n' hésitez pas à choisir vos propres nuances de couleur et à donner à votre personnage une certaine unicité. En fait, j'adorerais ça. Si vous êtes capable de le faire, veuillez aller de l'avant et choisir, sélectionnez vos propres couleurs. Mais toute personne qui veut suivre le long, tout ce que vous devez faire, cliquez sur le fichier une fois de plus, placez et manœuvrez dans le dossier où vous avez téléchargé tous les actifs pour le projet et cliquez sur actif 2 Character Palette.svg. Cela devrait fonctionner sur n'importe quelle version d'Illustrator et juste placer et vous pouvez le coller peut-être dans le coin juste pour que vous l'ayez comme référence. Mais ce que j'aime faire est d'avoir effectivement ces couleurs être disponibles pour moi juste clairement ici quand je clique sur les menus de couleur. Ce que je choisis de faire, et ce que je pense que vous devriez faire, c'est de cliquer sur le svg que vous venez d'importer, dirigez-vous vers votre panneau de nuanciers. Encore une fois, si votre panneau de nuanciers n'est pas ouvert, il vous suffit de cliquer sur la fenêtre de votre menu et de cliquer sur les nuanciers. Dans votre panneau nuancier, cliquez sur cette petite icône de dossier, qui est un nouveau groupe de couleurs. Cliquez sur le nouveau groupe de couleurs. Vous n'avez pas besoin de faire quoi que ce soit ici, appelez ça la couleur des caractères ou quelque chose comme ça. Enfin, assurez-vous que l'illustration sélectionnée est cochée, puis cliquez sur OK. Ce que cela fait, comme vous pouvez le voir dans le panneau Nuancier, c' est qu'il importe toutes ces couleurs directement dans les échantillons ici. Maintenant, si je supprime cela et que je vais toujours dans mon panneau nuancier, je les ai ici parfaitement pour moi chaque fois que j'ai besoin de l'utiliser comme remplissage ou comme trait. Alors maintenant il n'y a plus de devinettes ou d'avoir à choisir la couleur et ce genre de choses. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est de colorer notre personnage. Ce que je pensais c'est que pour la tête et le cou et essentiellement la couleur du corps, nous allons utiliser ce genre de couleur étrange. C' est de la pêche, je suppose. comme cette pêche, y a-t-il une telle chose ? Allons avec ça une couleur pêche foncée ou orange brûlée. Bref, alors cette couleur, allons-y. Pour la couleur du corps, nous allons donner à son torse la couleur bleu foncé. [ inaudible] Je pense que c'est une belle couleur. Pour l'entrejambe et pour son pantalon, nous allons lui donner ce petit jean bleu, qui me semble assez sympa. Je vais juste avancer rapidement d'ici, parce que maintenant c'est juste colorer ces pièces et vous pouvez le faire à qui vous voulez. Mais assurez-vous juste que cette zone de chemise est la même que sa couleur principale de chemise et puis le pantalon, les jambes, fondamentalement jusqu'à là sont la même couleur que son entrejambe. Je te retrouve ici et j'ai fini de faire ça. Nous y sommes. Nous avons maintenant le personnage complet coloré avec, espérons-le, pas de traits. En fait, je peux en voir un là-bas donc je vais juste me débarrasser de ça. Aucun trait n'importe où, il suffit de remplir les couleurs. Je pense que mon personnage est déjà très sympa. La dernière chose que je veux faire est un, pour lui donner une zone d'entrejambe claire, ce qui aidera à positionner plus tard et d'autre part, pour juste ajouter quelques doigts ou quelque chose qui ressemble doigts juste pour que vous puissiez dire comment ses mains sont orientées. Tout d'abord, allons de l'avant et regroupez son torse et son entrejambe ensemble. Sélectionnez ces deux et appuyez sur la commande G ou le contrôle G. Ensuite, maintenant qu'ils sont ensemble, il suffit de double-cliquer dans ce groupe et une fois ici, sélectionnons l'outil plume. Vous pouvez appuyer sur P sur votre clavier et simplement dessiner dans une petite zone d'entrejambe et pour ce faire, suffit de cliquer sur un côté de son entrejambe et l'autre côté de son entrejambe et simplement faire glisser une petite courbe qui touche presque le bord de la zone. Une fois que vous avez fait cela, il suffit de cliquer sur ce dernier point que vous avez fait et de frapper escape. En ce moment, c'est un champ et ce n'est pas ce dont nous avons besoin. On doit venir ici, se débarrasser du terrain. Venez ici et rendre le coup blanc et juste le rendre peut-être légèrement plus épais, encore une fois, faire le coup comme trois, je pense que cela fonctionne bien. Maintenant, quand vous retournez en arrière, vous remarquerez que votre personnage a une nette distinction entre l'endroit où commence sa zone d'entrejambe, et l'endroit où ses jambes commencent et je pense que c'est une belle distinction à avoir. La dernière chose que je vais vous montrer comment faire est de créer juste quelques doigts simples. Je vais juste dessiner des doigts, mais gardez-les très basiques. Ce que nous allons faire, c'est tracer une ligne, donner à cette ligne la même couleur que le reste de votre corps ou le reste de votre main et ensuite rendre ce trait légèrement plus épais. Allons-y avec cinq. Maintenant, allons même plus haut avec sept, je pense que sept œuvres. Alignez-le à votre main, puis dessinez simplement afin alt, cliquez, Maj, faites glisser un deuxième doigt et alt, Maj, cliquez sur glisser un troisième doigt. On va juste lui donner trois doigts. Je ne vois plus besoin qu'il ait plus, puis juste une ligne de plus pour imiter un pouce. Si vous avez le temps et êtes en mesure de s' il vous plaît allez-y et faites des mains vraiment cool. J' avais juste besoin de quelques rudimentaires juste pour être en mesure de montrer à quelle direction ses doigts sont fondamentalement orientés et je pense que ceux-ci vont être assez bien. C' est essentiellement la fin de ses mains. Tout d'abord, je veux juste copier cela donc alt, cliquez, déplacer, puis utiliser à nouveau l'outil de transformation, qui est de cliquer avec le bouton droit de la transformation, réfléchir. Assurez-vous juste que c'est sur la verticale et réfléchissez et alignez-le bien, sorte qu'ils soient parfaitement alignés et c'est tout. Je vais regrouper ces une fois de plus juste pour que toute la main est un seul élément et le même pour l'autre main, et le groupe que juste l'ensemble d'un élément. Maintenant, mes personnages ont fait et le vôtre devrait être à ce stade. À ce stade, je vais vous donner une section dans la vidéo où vous pouvez juste pause et vous permettre de faire un peu plus de choses créatives avec votre personnage. À ce stade, je veux que vous ajoutiez des yeux, donnez-lui un peu de caractère, ajoutez-lui des oreilles peuvent lui donner un peu, comme un mohawk, peut-être un graphisme cool sur sa chemise, je pense à l'air assez dopé. Donne-lui juste un peu de caractère. Je veux vraiment que vous fassiez à ce stade et que vous fassiez quelque chose que vous appréciez vraiment. Oui, voyons ce que vous venez avec. On se retrouve dans quelques secondes et je te montrerai ce que j'ai fait avec mon personnage juste pour le finir. Cool, donc nous voici après notre petite pause. J' espère que vous aviez des jus créatifs exécution et que vous avez réussi à créer un personnage de super dope, j'ai hâte de les voir. Ouais, donc c'est là que tu m'as laissé avant qu'on ne fasse la pause créative et c'est ce que j'ai fait enfin. Comme vous pouvez le voir, il n'y a pas beaucoup de changements. Les seules choses que j'ai ajoutées étaient ces rayures à sa chemise qui ne sont que des rectangles réguliers, je peux juste vous montrer qu'au cas où vous vouliez les ajouter à la vôtre. Je lui ai donné un petit visage. Je viens d'ajouter ces petits yeux, quelques sourcils, ses oreilles, lui ont donné une petite bouche souriante et comme une barbe assez robuste et c'est tout. En fait, ce qui est drôle, je viens de réaliser que ce type ressemble à mon meilleur ami, qui est hilarant, mais c'est ce que c'est. Oui, c'est mon dernier personnage et je suis heureux avec lui. L' étape suivante, tout d'abord, j'espère que vous avez sauvé votre travail parce que c'est super important. Je vais juste le faire avant que j'oublie et que je perde tout, tu devrais faire de même. Maintenant, la dernière étape est fondamentalement, je vais créer un nouveau document avec juste ce caractère là et c'est de là que nous allons commencer la section suivante. La section suivante est où je vais vous montrer comment piéger ce mec. Je t'attraperai dans la section suivante. 4. Configuration finale: C' est donc une section où toute la magie se passe. Non, non, sérieusement, si vous avez déjà fait si loin dans la classe, excellent travail parce que la majorité du travail dans cette classe est déjà fait. A partir de là, au cours de cette section, je vais vous expliquer essentiellement l'idée fondamentale derrière cette technique d'illustration. Ensuite, à partir de là, c'est fondamentalement tout le plaisir et les jeux. Excellent travail pour aller aussi loin. Allons expliquer comment tout cela fonctionne. Si tu es avec moi depuis le début, tu as ton personnage. Les membres sont séparés, tous seuls. Chaque jambe et chaque main est son propre groupe. Maintenant, nous allons convertir ces membres en pinceaux. C' est essentiellement là que ce style d'illustration va vous emmener d'avoir quelque chose de assez régulier à être capable de faire des choses assez étonnantes que je vous montrerai plus tard. Commençons, tout d'abord, nous allons sélectionner cette main droite. Une fois que vous avez sélectionné la main droite, venez sur le côté droit de vos panneaux et cliquez sur les pinceaux. Si vous n'avez pas le panneau des pinceaux ouvert, allez dans vos fenêtres et sélectionnez les pinceaux et il apparaîtra. Donc, pendant que vous avez sélectionné la main droite, descendez ici et cliquez sur le nouveau pinceau dans le panneau des pinceaux. Sélectionnez « Pinceau d'art », cliquez sur « OK ». Ici, vous n'avez pas à gâcher avec trop de paramètres ici parce que tout est déjà assez bien fait. Tout ce que vous avez vraiment besoin de faire, c'est de le nommer. On va juste appeler ça R, pour la droite, et la main. Ensuite, venez ici et cliquez sur « OK ». Je vais faire la même chose pour la main gauche, juste montrer que tu reviens. Cliquez sur la main, venez dans le panneau des pinceaux, sélectionnez « New Brush », cliquez sur « Art Brush », cliquez sur « OK ». Encore une fois, aucun changement n'est nécessaire. Il suffit de le nommer et de cliquer sur « OK ». Nous faisons la même chose pour les jambes, sélectionnez la jambe droite ; Nouveau pinceau, pinceau d'art, ok, jambe R, cliquez sur « OK ». Enfin sa jambe gauche ; nouvelle brosse, brosse d'art, ok et L pour jambe gauche, boom. Si vous avez fini, si vous avez fait jusqu'ici, alors vous êtes sur le point d'assister à la magie. À ce stade, nous pouvons effectivement supprimer ses jambes. Nous n'avons plus besoin des versions de forme de ses jambes. On a seulement besoin de son torse. Dis qu'on veut retirer ses parties de corps. Vous pouvez utiliser un outil de ligne ou l'outil de plume, selon ce que vous préférez, pour l'instant nous allons utiliser un outil de plume. Alors tracez une ligne, par exemple, où vous vous attendez à ce que sa jambe droite soit. Je vais juste le mettre en évidence et lui donner un petit coup pour que vous puissiez le voir. Deuxièmement, tracer une autre ligne pour sa jambe gauche peut être. Boum. Maintenant, pour voir à quel point cette technique est magique, nous y voilà. Cliquez sur la jambe droite, venez sur le panneau de vos brosses, et cliquez sur la jambe R et la flèche. Soudain, en utilisant des lignes simples, vous êtes capable de créer des personnages assez complexes avec zéro agitation. Je vais faire la même chose pour ses mains. Je vais les déplacer de côté pour que ça puisse être un peu plus soigné, boum. Maintenant, tout simplement, vous avez ses jambes là-bas. Faisons ses mains ensuite. Pour ses mains, je vais faire les choses un peu différemment, parce que si je décidais juste de tracer une ligne pour sa main droite, je vais juste tracer la ligne. Je pense que ça a l'air bien. Maintenant, nous allons venir et cliquer sur sa main droite. Parfait. Ça a l'air bien , mais il est clair que ce n'est pas vraiment lié à son corps, n'est-ce pas ? Ce que nous allons faire à la place, c'est de dessiner une sorte de L de son épaule. Donc tout droit de son épaule, tout droit et puis tout droit vers le bas, et une fuite. À ce stade, on va donner à ce type, évidemment c'est sa main gauche. Alors boum. Maintenant c'est encore bizarre mais ce que nous pouvons faire parce que c'est juste une ligne simple, c'est d'utiliser l'outil de sélection directe ou A. Cliquez sur ce petit point d'ancrage dans le coin et arrondissez-le. Soudain, vous avez une main qui est en fait reliée à son corps. C' est très bien, je vais faire la même chose pour l'autre côté. Je vais juste prendre la même ligne que nous avons tracée. Faites glisser, maintenez la touche Maj, faites glisser de l'autre côté, clic droit, cliquez sur « Transformer », réfléchissez. Assurez-vous qu'il est sur le reflet vertical et cliquez sur « OK ». Ensuite, glissez-le pour qu'il soit à nouveau dans sa poitrine, parfaitement parfait et nous allons changer ça à sa main droite. Tout d'un coup, en presque rien de temps, vous avez un caractère assez solide. C'est assez incroyable. Je suis sûr que certains d'entre vous regardent ça et vont bien. Vous essayez de me dire qu'on a passé tout ce temps pour avoir un personnage qui ressemble exactement personnages en forme que nous avions déjà dessinés. Assez juste, c'est un bon point. Mais en fait, ce n'est que le début. Ce sont les fondamentaux et ont été si loin et être en mesure de convertir ses membres fondamentalement en lignes puis super marcher. Dans les trois prochains chapitres, je vais vous montrer le vrai pouvoir, la vraie magie de cette technique d'illustration de personnage. Ensuite, peut-être que vous verrez la vraie raison pour laquelle nous avons fait tout ce travail pour commencer. Je vais vous voir dans la section suivante. 5. Rapide : prendre une pose: Le premier avantage de l'utilisation de cette technique est la vitesse et pour illustrer cela, je vais vous montrer comment vous pouvez rapidement poser votre personnage de deux façons différentes, sans agitation. Mettons-y directement. Ici, comme vous pouvez le voir, tout ce que j'ai c'est mon personnage comme fait avant, truqué déjà. Ses bras et ses jambes sont toutes des lignes , c'est exactement comme nous le voulons. Lorsque vous le mettez dans quelques poses différentes, la première chose que nous allons faire est de copier sa tête et son torse et juste ALT, cliquez, déplacer, glisser juste pour que vous ayez un nouveau corps pour travailler avec parfait. Pour ce premier post, je vais juste le mettre dans une position accroupie bizarre. Je ne sais même pas ce qu'il fait, mais on va essayer de voir à quoi ça ressemble. La première chose que tu aurais imaginaire accroupi, c'est probablement qu'il est plus bas. Parce que ses jambes sont pliées et que ses jambes vont évidemment dans le corps comme ça, puis descendent, assez verticalement et ensuite nous allons frapper évasion juste pour briser cette ligne. Oui, je pense que cela fonctionne bien et puis nous allons copier cela de l'autre côté : Transformer, réfléchir, même « vertical » réfléchir et juste le coller dans sa petite zone d'entrejambe. Oui, je pense que ces regards sont dissensifs. Allons ajouter ses jambes. C' est sa jambe droite, alors on va cliquer sur la jambe R et c'est sa jambe gauche, donc on va cliquer sur la jambe L au-dessus. Maintenant tu l'as mis dans cette position accroupie bizarre. Je vais juste l'ajuster à la brosse de sélection directe ou à l'outil de sélection directe plutôt, et juste déplacer ses jambes pour qu'elles soient toutes dans son torse pour qu'il n'ait pas l'air bizarre, oui, on y va. Maintenant, nous avons déjà ses jambes en position accroupie, et combien de temps cela prend comme 10 secondes et deuxièmement, nous allons faire ses bras, ses bras je pense que pourrait être le contraire je suppose comme si peut-être, frapper évasion et juste copiez cela sur l'autre côté. Une fois de plus, transformez, réfléchissez , réfléchissez verticalement, et remettez-le dans son corps, et puis la même chose. En fait, ça semble plus naturel même si c'est sa main gauche. Ouais, on va juste inverser les mains. Il semble fonctionner bien et kaboom. Là, nous l'avons, nous l'avons dans une position squat et il a déjà l'air tout à fait naturel. Cette technique vous permet de créer vraiment des illustrations ultra-rapides sans encombrement. Là, nous l'avons, notre premier personnage est déjà fait. Essayons de faire une seconde. Même chose, nous allons copier tout son corps, le coller là et cette fois je pense que nous allons essayer de le faire pencher contre un mur ou quelque chose comme ça. On va mettre le mur là et maintenant on va ajouter ses jambes. Ses jambes, je pense qu'on va aller une jambe droite, peut-être que sa jambe droite peut être tout à fait droite. Maintenant, faisons ça, sa jambe gauche peut être complètement droite et ensuite sa jambe droite, nous allons essayer de faire un peu gentiment debout contre ce mur alors peut-être que celui-ci est suspendu, juste froid. Voyons à quoi ça ressemble. Pour sa jambe droite, une fois de plus aller dans, cliquez sur la jambe droite et pour sa jambe gauche aller dans, cliquez sur la jambe gauche. Notre jambe gauche a l'air bizarre, alors permet d'utiliser sa jambe droite et de voir si cela aide un peu. Un peu, oui, ça aide. Ouais, vous pouvez maintenant juste le changer pour voir ce qui fonctionne, en essayant d'utiliser ce qui fonctionne. Je pense que sa jambe gauche a l'air plus naturelle. Dis, je vais y aller. Maintenant, nous l'avons juste décontracté froid contre un mur, nous pouvons dessiner dans ses mains en utilisant la technique que je vous ai montrée, angle droit vers le bas, angle droit vers le bas et mettre sa main gauche là. Puis arrondissez ce petit coin ici et maintenant cette main peut traîner. Encore une fois, faites un peu plus longtemps, c'est juste un peu plus naturellement oui comme ça. Alors pour son autre main, peut-être qu'on pourrait faire croire qu'il est peut-être en train de faire des poches. Il suffit de le coller là, de frapper l'évasion, frapper sa main droite et de simplement l'envoyer à l'arrière afin qu'il puisse être derrière tout et de l'ajuster de sorte que ses doigts soient bien cachés à l'intérieur de sa zone de poche. Je pense que ça a l'air plutôt dopé. Je veux dire que c'est moins de trois minutes, je dirais. Il a déjà l'air de deux façons complètement différentes et je pense que c'est vraiment simple et c'est absolument l'une des choses les plus puissantes sur l'utilisation de cette technique. Juste à quelle vitesse vous pouvez obtenir votre personnage dans différentes poses et position et avoir regardé professionnellement fait. Oui, c'est l'avantage numéro un. 6. Facile : changement de garde-robe rapide: Notre deuxième avantage principal est que je vais appeler ça la facilité. Ce que cela signifie est vraiment combien il est facile pour vous de changer votre personnage, le mettre dans des vêtements différents et dans des situations différentes, super, super facilement. C' est ce que nous allons regarder ici. Pour commencer, j'ai apporté mon petit personnage accroupi de la section précédente. Je vais juste l'utiliser comme exemple. J' ai également apporté nos jambes Shape Layer de l'une des sections précédentes. Vous devez le faire si vous voulez suivre dans cette partie particulière, même si ce n'est pas vraiment nécessaire. Mais oui, c'est cool, alors on y va. Ici, nous avons ce type en quelque sorte en position squat et ce que je veux arriver, c'est juste qu'il ait l'air un peu différent, peut-être un peu plus drôle. Essayons de lui faire ces squats. Mais au lieu de porter un pantalon, allait lui donner un petit short, comme s'il le faisait peut-être à la plage. Comment allons-nous faire ça ? Assez simple. Tout d'abord, allez simplement dans les jambes Shape Layer que vous avez apportées à partir d'un projet précédent. Une fois que vous faites ça, nous devons convertir son pantalon en short, ce qui est assez simple. Faites glisser ça tout le chemin vers le haut et maintenant soudainement il a une belle petite paire de shorts. Ensuite, vous voulez faire glisser cette couche de cheville dans le short. Maintenant tu l'as déjà porté un short. Je vais juste agrandir cette zone supérieure, de sorte qu'elle s'effilait en haut de sorte qu'elle soit plus épaisse en haut et en bas parce que vos cuisses sont de la même taille que vos chevilles. J' espère. Mais sinon, ne le gardez pas assez basique. On y va. Maintenant c'est un mec en short et il a ses petites chaussures. En fait, je vais changer ses chaussures et lui donner comme pieds nus ou bien, non, encore mieux. Encore mieux que ça. Je vais lui donner des pantoufles. On va juste ajouter un petit pont ici, juste sous ses pieds et on allait en faire la couleur de ses chaussures d'origine. Je vais juste utiliser un outil Color Sélecteur ou Eye, que nous n'avons pas utilisé auparavant, et juste choisir cette couleur de problèmes, et juste ajouter une petite sangle ici pour en faire une pantoufle. Comme vous pouvez le voir, c'est un peu détaché, laissez-moi juste zoomer un peu. C' est un peu détaché ici. Une fois de plus, outil de sélection directe, sélectionnez ce point haut et il suffit de le pousser vers le haut. Parfait. Ok, donc maintenant ce type porte des pantoufles et il a un short et c'est excellent. Peut-être qu'une chose de plus juste pour le rendre un peu plus intéressant, nous allons lui donner un peu de cheveux de jambe. Oui, monsieur. Voyons comment nous allons le faire. Je viens de choisir un pinceau très simple, comme un pinceau uniforme. Je vais le rendre vraiment minuscule. Tu vois, oui, je pense que cette taille est assez belle. Vas-y et jette des poils de jambe sur sa jambe. Pas besoin d'être particulièrement soigné à ce sujet, les cheveux ne poussent pas comme ça, moins les miens ne le font pas. Allez-y et ajoutez les cheveux des jambes partout. D' accord. Maintenant, nous avons une belle jambe à moitié nue et je pense que ça a l'air plutôt dopé. On va juste supprimer cette jambe parce qu'on n'en a pas besoin. Nous allons juste Alt clic Maj glisser, puis juste un clic droit « Transformer » et « Refléter », réflexion verticale, rappelez-vous et cliquez sur « OK ». Maintenant, nous avons deux jambes pour ce type. Mais voici à quel point c'est simple. Au lieu d'avoir à refaire le tout en transformant ses jambes en pinceau, yada, yada, yada. Regarde ça. Le [inaudible] sa jambe gauche et nous allons le faire glisser dans la section de brosse. Mais au lieu de faire un nouveau pinceau, on va juste le traîner sur l'ancien pinceau. Cliquez sur votre jambe, maintenez « Alt » pendant que vous le faites glisser et faites simplement glisser sur l'ancienne jambe gauche qui, j'espère, est celle-ci. Je crois que c'est celle-là. D' accord. Oui, c'est notre jambe, parfaite. Encore une fois, pas de changements ici. Cliquez sur « OK ». Appliquez aux traits lorsque cette fenêtre contextuelle apparaît et regardez cela. C' est hilarant. Maintenant, il a un pantalon sur une jambe et maintenant un short sur l'autre jambe, et j'aime comme ça bizarre. Mais oui, regarde comme c'était rapide et je vais faire la deuxième étape. Mais seulement parce que je dois le faire, parce que je pense vraiment qu'il a l'air dopé de cette façon. Mais oui, la même chose. Maintenez la touche Alt pendant que vous le faites glisser, faites-la glisser sur l'ancienne jambe droite. Dans le panneau de vos pinceaux, aucun changement. Cliquez sur « OK », appliquez deux coups comme nous l'avons fait sur cette pop-up, et boum. Ton gars a l'air d'être prêt pour la plage et c'est génial ? Ça nous a pris moins de trois minutes pour changer complètement l'apparence de ce type. C' est l'une des choses les plus puissantes de cette technique d'illustration. Ouais, amusez-vous les gars, trouvez des choses bizarres que vous pouvez faire avec lui. Peut-être lui donner des jambes squelettes qui pourraient être belles. Mais juste gâcher avec cette idée, c'est vraiment, vraiment puissant et vraiment facile à faire comme vous pouvez le voir. Amusez-vous un peu avec ça. J' ai hâte de voir ce que vous venez avec. 7. Flexible : qui a besoin de coudes ?: J' espère que vous avez apprécié ces deux dernières parties. Le dernier avantage que je vais vous faire traverser est quelque chose que je vais appeler la flexibilité. Il est vraiment facile d'avoir vos personnages posés de manière vraiment bizarre et épicée et cela peut être un réel avantage lorsque vous essayez de créer des personnages uniques et intéressants. Je vais vous emmener à travers ce dernier morceau. C' est un gars que tu as trouvé dans la dernière section. J' aime vraiment la façon dont il est sorti, c'était inattendu. Mais je pense que ça a l'air vraiment dopé. Je me suis dit, oui, ce type a l'air d'être prêt pour la plage. Nous allons l'utiliser à notre avantage. Ce que je vais faire, c'est tout copier sauf sa main droite. Il suffit de décliquer sa main droite, Maj pour cliquer sur sa main droite, puis Alt faites glisser le reste et nous y allons. J' ai raté sa jambe. Je vais prendre sa jambe droite, puis Alt Shift. C' est exactement ce dont nous avons besoin. Maintenant, je veux juste que vous imaginiez que depuis qu'il est à la plage, imaginons qu'il tienne un petit ballon de plage. On va juste lui donner un petit ballon de plage jaune. Maintenant, nous devons dessiner dans sa main pour avoir l'impression qu'il le tient, non ? Nous y allons, en utilisant la technique que nous avons déjà développée tout de suite. Mais cette fois, évidemment, parce qu'il tient une balle, on ne va pas descendre tout droit, mais on va aller à l'endroit où se trouve son coude, qui est autour du bord de la balle, puis un peu plus bas, ok ? Ça a l'air bien. Je vais juste changer ça en un accident vasculaire cérébral. Vous pouvez le faire en descendant ici où vous voyez swap remplir avec un petit truc de changement de flèche et là vous y allez. Maintenant, nous avons un accident vasculaire cérébral et nous allons juste transformer ça en sa main gauche, exact. Voilà, et maintenant on va finir ce coin comme on l'a fait avant. Maintenant il suffit de positionner sa main bien alignée avec son corps. Je pense que ça a l'air plutôt dopé, ok ? Là, vous l'avez. Maintenant, vous avez un personnage qui a l'air vraiment sympa tenant son ballon de plage prêt pour tout ce qu'ils vont jouer au volley-ball. Mais maintenant je veux que vous imaginiez qu'il tient un bal de plage géant. Un ballon de plage qui est ridicule plus grand que ce que ses mains devraient tenir à l'aise, d'accord ? Nous allons copier les mêmes choses que nous avons copiées auparavant, donc pas de ballon de plage et pas de main gauche et juste de faire glisser ça dehors. Là, nous l'avons et maintenant nous allons alt traîner son ballon de plage. Mais cette fois, on va faire en sorte que, je ne sais pas, quatre fois la taille d'un ballon de plage normal, ok ? Disons qu'on voulait lui faire croire qu'il tient ce ballon. Si nous avons essayé d'utiliser cette technique de bras et juste avoir les mêmes bords. Il a peut-être l'air un peu bizarre. Ce que nous essayons de faire maintenant ici et la raison pour laquelle j'appelle la flexibilité des sections est qu'il vous permet d'avoir votre personnage non seulement avoir un personnage régulier à la recherche humaine, mais il vous permet de faire beaucoup de choses plus cool. Disons qu'on voulait lui faire tenir cette balle au lieu d'avoir un coude. Qui a besoin de coudes ? Au lieu d'avoir un coude, il aura juste cette main circulaire qui fait le tour de la balle et la tient. À ce stade, nous allons double-cliquer et nous échapper. Maintenant, nous avons cette main sinueuse, maintenez dans Shift X juste pour que ce soit un coup seulement. Cliquez sur le « Stroke », venez à vos pinceaux et cliquez sur la main gauche et maintenant soudainement votre personnage se tient bizarrement sur une balle de plage qui est à peu près la taille de son corps. Il vous permet d'être juste créer un peu d'humour avec votre travail et ne pas avoir à coller à des coudes et des genoux ordinaires et cette chose et juste introduire un peu d'humour dans vos personnages et je pense que ça semble assez dope. En fait, c'est peut-être bien qu'ils aient fait ça parce qu'il y a une petite chose que j'ai maintenant remarqué que je pourrais enseigner. Si vous voyez comment maintenant, ses doigts ont l'air si ridiculement longs par rapport à son autre main, non ? Aussi sa manche est aussi juste un sauvagement plus long que son autre main. Pour corriger cela, il y a quelque chose que vous pouvez faire pendant que vous créez vos pinceaux. Ici, dans les options d'échelle de pinceau, vous avez une échelle proportionnelle dont nous ne parlerons pas. Nous avons étiré pour s'adapter, qui est par défaut ce que nous avions utilisé. Mais au lieu de cela, je veux que vous utilisiez l'étirement entre les guides et ce qui nous permet de faire est définir une zone où l'étirement ne se produirait pas et où l'étirement se produira. Par exemple, nous voulons que son poignet ne s'étire pas. Ce que nous devons faire est d'ajuster le point de terminaison pour qu'il soit beaucoup plus bas, une fois que nous sommes à son poignet, nous pouvons dire, « Ok, cool ». Maintenant, c'est en dehors de ces lignes pointillées et donc cela ne va pas étirer et la même chose pour sa manche. Si nous commençons le point de départ beaucoup plus tard. Maintenant, sa manche est également en dehors de la ligne pointillée et de sorte que ne sera pas étirer. Comment cela se traduit-il ? Voyons voir. Cliquez sur « OK » et ici, une fois de plus, appliquer aux coups et juste regarder comment cela affecte ses mains et sa petite manche. Je vais cliquer sur « Appliquer aux coups » maintenant et boum. Maintenant, sa manche est parfaitement normale, à peu près la même taille que son autre manche et ses doigts, comme vous pouvez le voir ici sont aussi de la même taille que sa main. Vous pouvez l'utiliser à votre avantage. Tu peux l'utiliser si tu voulais que ses mains soient bizarres, c'est tout bon. Mais oui, vraiment c'est juste un moyen pour vous de jouer avec vos personnages et de vous donner certaine flexibilité que d'autres techniques d'illustration j'ai vues ne vous donnent pas vraiment. Là, vous l'avez. C'est notre troisième et dernier avantage d'utiliser cette technique. J' espère que vous vous amusez avec ça et que vous faites des personnages géniaux bizarres. Super impatient de les voir, alors jetez un coup d'œil dans la section suivante. 8. Merci: Là, vous l'avez. Tu arrives enfin à la fin de la classe. C' était vraiment très amusant à faire. J' espère que vous vous êtes amusés à passer le cours avec moi. Mais plus important encore, j'espère que vous avez appris quelque chose de précieux que vous pourrez utiliser au cours de votre carrière, votre passe-temps ou de quoi que ce soit pour lequel vous allez utiliser la technique. J' espère que vous avez appris quelque chose de précieux. Je suis aussi très impatient de voir toutes les choses que vous avez inventées, tous les animaux sauvages, créatures ou les humains que vous avez créés, j'ai vraiment hâte de les voir. C' est la fin de notre classe. Si vous l'avez apprécié, s'il vous plaît noter pour aider avec mon classement. Partagez aussi avec un ami qui serait vraiment utile. Pour moi, c'est au revoir et à la prochaine fois.