Pensez visuel : communiquez votre idée avec un simple dessin

1. Introduction: Je vous mets au défi de prendre une feuille de papier et un stylo, peut-être une application téléphonique, et de dessiner quelque chose, n'importe quoi, tout de suite. Je vais attendre. Si ce défi vous a fait disparaître, c'est que vous faites partie de la majorité des gens. La plupart d'entre nous sont terrifiés à l'idée de dessiner sur place. Chaque fois que je demande à quelqu'un m' expliquer quelque chose et de l'esquisser, je m'excuse toutes les quelques secondes, même si cela me permet de comprendre les instructions beaucoup plus facilement à un lieu ou à l'aménagement de l'intérieur d'une maison. Maintenant, si vous êtes comme ça, nous allons changer cela à travers ce cours. Bonjour, je suis Winter, je suis architecte, écrivain et artiste visuel résidant actuellement à Addis-Abeba, en Éthiopie. J'étais allée à l'école d'architecture où nous avons été formés pour étoffer et communiquer nos idées pour la conception de bâtiments et de plans d'urbanisme. Après avoir obtenu mon diplôme, il m'a semblé naturel d' appliquer ces mêmes principes de communication à l'illustration de l'écriture, réalisation de vidéos explicatives pour des causes auxquelles je crois et à enseigner aux autres comment faire de même. J'ai travaillé avec des ONG, des entreprises et des associations pour créer des animations expliquant les visions et l'avancement du projet. Certaines de ces vidéos ont été réalisées avec du sable, tandis que d'autres ont été réalisées dans un style plus simple que je vais vous montrer ici. J'ai travaillé sur des prototypes de conception socialement responsables et des conceptions de plans d'urbanisme également. Mais quel que soit le projet sur lequel j' ai travaillé et que j' y aie travaillé seul ou en équipe, tout a toujours commencé par un seul dessin. Mon travail m'oblige à communiquer mes idées et celles des autres de la manière la plus claire et la plus simple possible. réalisation de dessins de toutes sortes dès les premières étapes m'a permis, à moi et à mon équipe, d'établir des collaborations actives et efficaces dès le début et tout au long du processus. D'après mon expérience, un dessin rapide permet souvent de s'assurer que tout le monde est sur la même longueur d' onde à propos d'une idée mieux que n'importe quel mot. Je crois que n'importe qui peut communiquer une idée à l'aide d'une feuille de papier et d'un stylo. Un dessin n'est pas quelque chose que seuls ceux qui étaient considérés comme des artistes doués ou ceux qui travaillent dans le domaine du design peuvent réaliser. Personne n'a le monopole du dessin. Que vous soyez un restaurateur qui a une liste de menus parfaite en tête, un entrepreneur avec un nouveau plan d'affaires que vous souhaitez partager avec des clients ou des membres de votre équipe, quelqu'un qui souhaite concevoir une maison ou un étudiant travaillant sur une présentation, ce cours est parfait pour vous. Dans ce cours, nous allons passer en revue certaines notions de base qui vous aideront à dessiner pour communiquer. Après avoir parlé de la communication visuelle, nous travaillerons sur notre premier exercice, dessinant des formes de base que vous pourriez fréquemment utiliser dans vos dessins conceptuels. Je vais partager ici quelques exemples d'utilisation de formes pour représenter efficacement des idées abstraites. Dans notre deuxième exercice, nous allons faire quelques croquis rapides de certains objets animés et inanimés. Ces exercices nous prépareront au projet de classe final, où nous ferons un dessin en suivant la routine que nous prévoyons mener demain. Enfin, je vais vous montrer quelques autres exemples de dessins que j'ai réalisés à d'autres fins, et vous pouvez les utiliser pour développer les compétences que vous acquérez dans ce cours et les utiliser comme source d'inspiration pour créer vos propres dessins . L'objectif ici est de considérer le dessin comme une extension de votre vocabulaire et de l'utiliser pour saisir et communiquer vos idées. Alors allons-y. Allons-nous ? 2. À propos de la communication visuelle: Maintenant, avant de parler du projet de classe et des exercices qui y mènent, je voulais parler un peu du contexte de ce cours. Je crois que le besoin de dessiner et de communiquer est une envie innée dont nous avons hérité il y a longtemps. Certains de nos ancêtres nous ont laissé leurs expressions visuelles sous forme de peintures rupestres qui ont survécu longtemps après la fin de leur époque. À travers ces représentations, nous pouvons voir qu'ils essayaient de capturer beaucoup de choses qui existent encore dans notre environnement aujourd'hui. Un simple dessin peut facilement transcender les barrières de la langue et de la culture, et je trouve cela fascinant. J'ai l'impression que le style que j'ai développé au fil des ans imite l'essence de ces peintures rupestres. En ce sens, j'essaie simplement d' inclure suffisamment de détails ou d'informations pour que la personne qui les regarde puisse voir ce que j'essaie de copier du monde qui nous entoure. Je pense que ce style ou cette combinaison de techniques que je vais vous montrer maintenant est très facile à comprendre et idéal pour une utilisation dans de nombreuses situations. Maintenant, si je crois qu' communiquer quelque chose par le biais d'un simple dessin il peut être préférable de communiquer quelque chose par le biais d'un simple dessin plutôt que de simplement en parler, c'est parce que lorsque vous expliquez quelque chose à quelqu'un et que cela se produit beaucoup pour moi. L'image que vous avez en tête lorsque vous parlez et expliquez cette information, cette histoire ou ces concepts à quelqu'un peut être très différente de l'image dans laquelle ils se forment finalement. leur tête pendant qu'ils reçoivent ces informations. Je pense que c'est la raison pour laquelle les professeurs écoles d' architecture nous ont obligés à expliquer nos idées à travers un schéma conceptuel dès le début. Même si nous essayions de l'expliquer verbalement ou d'une autre manière. Puisque nous, les humains, sommes fortement biaisés en faveur de l'information visuelle, être capable de communiquer visuellement vous donnera un avantage dans de nombreux contextes. Je pense que la meilleure façon d'aborder cette question est d'adopter une attitude enfantine. Quand nous étions enfants, beaucoup d' entre nous ont griffonné sur une feuille de papier sans trop réfléchir. C'est exactement ce qui nous a donné de la joie nous a permis d' exprimer notre imagination. Dans les exercices suivants, nous ne perdrons pas beaucoup de temps sur un dessin en particulier, nous nous concentrerons uniquement sur la communication d'une idée. Dans la leçon suivante, nous allons passer en revue notre projet de classe , puis nous allons passer les exercices qui nous y mèneront. Je te vois. 3. Orientation du cours: Pour notre projet de classe, nous allons visualiser notre avenir d'une certaine manière, mais avant cela, nous allons travailler sur deux exercices où je vais introduire des formes très basiques que vous pouvez utiliser comme éléments visuels pour votre projet de classe final. Après votre projet de classe, nous avons un exercice ou une leçon supplémentaire où vous pouvez trouver autres idées et de l' inspiration pour exprimer des idées plus complexes à partir de maintenant. Pour ce cours, nous utiliserons tout ce que vous pouvez utiliser pour dessiner, un stylo marqueur, n'importe quel support avec lequel vous êtes à l' aise. Une feuille de papier et éventuellement quelque chose que vous pouvez colorier. Si vous souhaitez emprunter la voie numérique, n' hésitez pas à utiliser certaines des ressources que j'ai laissées dans la section Projets et ressources. Vous pouvez utiliser ces éléments visuels comme vous le souhaitez pendant le reste de ce cours. Le but de ces exercices est de vous aider à vous échauffer et à saisir quelques éléments que vous pourrez ensuite ajouter à votre vocabulaire visuel. Cela peut alors vous aider à vous familiariser avec l'exécution du projet de classe. Dans la leçon suivante, je vais partager quelques exemples de dessins très simples capables d' exprimer des idées abstraites. Nous allons commencer notre premier exercice. voit là-bas. 4. Exercice 1 : formes abstraites: [MUSIQUE] Bon retour. Dans cette leçon, je vais partager quelques exemples de représentations visuelles simples que je trouve inspirantes, puis nous allons nous lancer directement dans la création de nos formes de base pour exprimer des idées abstraites. Je voulais partager ces exemples avec vous parce que je les trouve très inspirants chaque fois que je dessine un diagramme conceptuel ou transforme une idée en abstraction sur une page. Maintenant, le premier exemple que je vais partager avec vous est basé sur une ancienne expérience appelée L'effet Bouba-Kiki. Maintenant, cela est basé sur la tendance des humains à associer des noms à certaines formes. Je vais vous montrer quelques dessins. Regarde celui-ci, puis celui-ci. Maintenant, si je devais vous le dire, vous devez en attribuer un avec le nom Bouba et l'autre avec le nom de Kiki. Lequel serait un Bouba et lequel serait un Kiki ? Mais si vous l'avez choisi comme Bouba et ceci comme Kiki, alors vous êtes avec la majorité des gens. Maintenant que l' effet Bouba-Kiki a été documenté pour la première fois par Wolfgang Kohler, je ne suis pas sûr d' avoir massacré son nom, en 1929, en utilisant des mots charabia comme exemple. Cette expérience porte sur les liens que nous établissons entre les sons vocaux et les formes visuelles des objets. Cette expérience a montré que la majorité des personnes tranches d'âge et de cultures différentes, ont choisi les mêmes choses. Je pense qu'en réalisant certaines visualisations, nous pouvons utiliser ces tendances humaines pour associer certaines idées ou certains sons à certaines formes ou certains dessins à notre avantage. Maintenant, j'ai tendance à utiliser cette idée dans certains de mes dessins conceptuels. Les formes lisses et pétillantes semblent plus conviviales et ressemblent davantage à des suggestions, tandis que formes géométriques rigides semblent plus affirmées et gribouillis indisciplinés révèlent un peu de désordre et de chaos. Voici quelques autres exemples à cet égard. Maintenant, la couverture du livre de Greg McKeown, Essentialism, fonctionne si bien pour vous donner une bonne idée car le livre parle, entre autres choses, trier le désordre dans notre des vies et des esprits pour se concentrer sur les quelques choses les plus importantes. Le désordre griffonné et confus qui se transforme en une boucle ou une boucle autour du mot, capture très bien l'âme du livre pour moi. Je pense que c'est pourquoi le design de couverture de livre de Rodrigo Coral pour John Green Turtles fonctionne également très bien, car la forme unique en spirale orange vif, qui couvre partiellement les textes du livre, représente une personne en spirale ou en perte de contrôle. Même avec des abstractions, nous semblons avoir un sens commun ou partagé de ce à quoi cela pourrait ressembler ou de l'ambiance que cela donnerait sur le papier. Je vais vous montrer un peu ce que je veux dire par le biais de ce que nous allons faire ensuite. J'ai juste besoin que tu prennes une feuille de papier et que tu sois un outil de dessin, médium à colorier si tu en as un, allons-y. Maintenant que nous avons passé en revue certains de ces exemples, je veux juste vous montrer les formes abstraites que j' utilise très fréquemment dans mes diagrammes conceptuels. Je vais aller chercher. C'est mon marqueur préféré du moment, mais vous pouvez choisir un stylo épais ou j' utilise aussi beaucoup celui-ci, ce Copic Ciao. J'ai aussi acheté celui-ci sur de papeterie locale et il est épais, je crois, un marqueur fabriqué localement. Il a une pointe biseautée. Mais j'ai essayé de m' éloigner de ces diagrammes parce que j'aime bien cet effet de pointe ronde. [BRUIT] Je vais donc m'en tenir à celui-ci pour cet exemple. Je veux simplement remplir cette page avec les différentes formes abstraites que j'utilise. Si c'est la première fois que vous dessinez à main levée ainsi, vous vous sentez un peu intimidé par la taille de la feuille. Je vous recommande de le diviser en deux et de le couper. J'ai remarqué que l'utilisation de carnets de croquis avec petites pages m'intimide généralement ou m'effraie moins. C'est quelque chose que tu peux faire. Même si vous finissez par faire le pire dessin que l'humanité ait jamais vu, vous n'aurez sacrifié qu' une feuille A5 ou même plus petite. Si vous le souhaitez, vous pouvez le découper en une feuille encore plus petite. Vous pouvez même dessiner sur un tout petit coin d'un post-it sur une fiche juste pour vous familiariser avec ce type de dessin. Je laisse généralement les titres à la fin parce que je ne le fais généralement pas lorsque je crée un diagramme conceptuel ou lorsque j'essaie de communiquer par le biais du dessin, je n'ai pas une idée précise de ce que des mots ou des phrases résumeront mon dessin final. Mais pour l'instant, je vais appeler cela mon résumé. J'aime faire cette fusée avec un I. J'aime utiliser toutes les majuscules pour mettre en majuscule toutes mes écritures parce que même à l'école d' architecture, l' utilisation de majuscules ou de majuscules était encouragée parce que si vous voulez faire un croquis conceptuel rapide avec quelques touches et l'épingler, il sera très facile à lire de loin. C'est donc très lisible, très fonctionnel. Je pense que l'architecture met beaucoup l'accent sur la fonctionnalité et j'ai perpétué certaines des traditions que j' y ai apprises ou certaines des méthodes que j'ai apprises là-bas. Cette liste de formes abstraites, je vais juste la commencer par des lignes. La maîtrise de vos lignes ou la capacité de tracer lignes fiables est très importante créer des diagrammes conceptuels et pour acquérir une grande confiance en vous avec les formes libres en général. J'aime m'exercer à dessiner au trait de temps en temps parce que c'est une façon très simple de commencer et que c'est juste une façon de gâcher le papier pour ne plus me sentir précieuse, et ensuite je peux mettez-vous vraiment au travail. C'est quelque chose que tu peux faire. Vous pouvez varier vos lignes comme si vous vous entraîniez dans ce que nous allons faire. Ces petites différences quant au type de lignes que vous utilisez et s'il y a un tiret ou des espaces entre les deux, quelle ligne il s'agit. Vous pouvez traduire cela dans les formes et autres objets abstraits que nous allons dessiner, et cela ajoutera ces petites variations qui ajouteront intérêt à votre travail. Il existe un nombre infini de formes ou de lignes que vous pouvez utiliser. titre de référence, je laisserais probablement celui-ci ici. C'est une ligne plus fine et je vais vous montrer en train de regarder mes lignes épaisses ciselées. Je vais probablement utiliser celui-ci pour faire ces grosses flèches. [RIRES] Je ne vais pas l' utiliser dans ce cours, je crois, je ne suis pas encore sûr. Une autre chose que j'aime faire est de dessiner des flèches. C'est le même concept que les lignes, mais il suffit de les terminer par une forme de flèche, une pointe de flèche à la fin. Vous feriez cela autant de fois que vous vous sentirez à l'aise. J'ai l'impression que cela ajoute cet élément fantaisiste à vos dessins au cours d'un voyage, élément fantaisiste à vos dessins au donc j'aime beaucoup utiliser ma flèche. J'aime même le faire un peu trop. [RIRES] Je vais l'appeler ainsi. Je ne vais pas le remplir jusqu'au bout. J'aime laisser un espace négatif dans mes diagrammes conceptuels parce que je trouve que cela rend choses beaucoup moins décevantes pour le spectateur. Tout le but ou, pour moi, la force du dessin communicatif ou du dessin de concepts, création de diagrammes conceptuels est le fait que vous pouvez quitter ce niveau d'intérêt. C'est encore un brouillon pour le spectateur, donc il n'aurait même pas peur d'apporter ses propres modifications pour ses propres modifications pour l'inscrire sur votre feuille de papier et peut-être se demander : « Oh, pouvons-nous le faire ? Cela aide particulièrement les clients. Si je dois dessiner quelque chose rapidement avec des clients ou faire ces premiers croquis, j'ai un résumé ou un diagramme conceptuel qui semble assez grossier, mais suffisamment détaillé pour communiquer ce que j'essaie de dire, donne au client la liberté ou qu'il se sent à l'aise de faire des suggestions et des changements drastiques, et être en mesure de proposer cela en sachant que c'est encore une idée en développement et que est encore un travail en cours. Ce seraient mes répliques. Maintenant, j'aimerais vous montrer comment je une de mes formes les plus fréquemment utilisées, les blogs ou les bulles. Ce sera comme si j'utiliserais probablement des lignes droites ici. Soulignez-le peut-être un peu. Une chose que j'aime faire avec ces bulles, c'est de beaucoup varier leurs formes. C'est toujours très amusant et fantaisiste, mais si c'est un peu plus efficace, je m' en tiendrais probablement à ces formes plus sûres. Supposons que vous allez parler du développement du concept qui passe de quelque chose de très brut et de très amorphe à quelque chose qui est essentiellement un cercle ou quelque chose qui est complètement formé et dont vous savez comment appeler la forme. Peut-être que vous pourriez simplement opter pour quelque chose comme une forme très amusante comme celle-ci , puis vous pourriez dessiner une flèche pour amener à quelque chose d'un peu plus défini. Ensuite, utilisez une autre flèche et dirigez-la vers une forme plus circulaire. Une autre chose que j'aime faire est peut-être d'ajouter ces petites fusées au milieu pour que même lorsque je dois écrire à l'intérieur, le texte soit un peu mieux encadré. Je vais juste l' appeler Bubble 1. Une autre chose que j'aime faire est de hacher mes diagrammes. J'ai l'impression que c'est peut-être quelque chose que c'est une généralisation très large, mais je pense que les architectes n'aiment pas colorer et les hachures, tout comme, oh, nous n'avons pas le temps de le colorier. C'est juste être trop cool pour colorier un truc. Nous créons beaucoup de petits diagrammes pour quelque chose que vous voyez. Vous avez probablement remarqué qu'il existe tous ces différents modèles de hachures. Bien sûr, ils ont des fins de rédaction, mais nous les utilisons également, finissons par les intégrer à nos croquis. Fais-le. Utilisez des points. [BRUIT] C'est juste quelque chose que vous pouvez utiliser pour ajouter des centres d'intérêt ou remplir certaines des formes qui seraient autrement vides. Une autre chose que j'utilise beaucoup est la bulle de pensée. Il s'agit essentiellement d'un ovale. J'utilise également beaucoup de bulles vocales. Donc, en gros, c'est comme les nuages que nous faisions quand nous étions enfants, comme ça. J'aurais alors un nuage plus petit juste ici, puis j'aurais un troisième nuage juste ici. Une autre chose que j'aime utiliser, ce sont ces parcs. J'ai l'impression de les utiliser pour décrire une idée qui est venue ou je pourrais même la remplir de texte. J'ai tendance à les colorier ou à les remplir. Pour les bulles de discours, je pourrais m'en servir pour transmettre de la communication ou de la parole, sons et je peux même les remplir de points d'interrogation, d'exclamation, juste pour montrer réactions de confusion ou de colère. Une bulle de pensée peut être remplie de toutes sortes de choses. Il peut être rempli d'un souvenir ou d'une abstraction d'un moment et d'une idée. Il peut y avoir toutes sortes de choses ici. J'aime les utiliser pour regrouper des éléments visuels dans un diagramme conceptuel plus large. autres formes que j'aime utiliser sont des spirales pour montrer des tempêtes ou quelque chose comme ça. Ce serait probablement tête d'une personne ici ou quelque chose comme ça. Cela peut même se trouver à l'intérieur de la bulle pour montrer que c'est dans la tête de quelqu'un. Je vais dessiner la personne ici ou quelque chose comme ça. J'aime utiliser des étincelles pour signifier ou montrer des idées et des choses de ce genre. J'aime aussi utiliser des gribouillis et d'autres choses. C'est aussi la même idée que la spirale, juste pour montrer un désordre ou quelque chose de ce genre ici. Ensuite, j'aime utiliser les bonnes vieilles boîtes, cela en conduirait à une autre. J'aime bien que les lignes se chevauchent. Une autre chose que j'ai retenue à l'école d'architecture, c'est parce que je pense que cela donne à cette ligne confiante, cette apparence confiante à vos croquis. Je n'aime donc pas relier des lignes à partir d'un point et continuer jusqu' au dernier point. J'ai un point de départ et un point d'arrivée, que je gâche ou non, mais ce sera une seule ligne. Cela donne l'impression d' une esquisse rapide et confiante à vos diagrammes. J'aime faire varier l'épaisseur de la ligne. Comme vous pouvez le voir, j' utilise les points les plus fins à l'intérieur de la boîte, et les plus épais se situent à l'extérieur. J'aime beaucoup m'en servir pour ajouter dynamisme et de l' intérêt visuel à ce que je fais. Disons que je peux peut-être faire ce noir uni. Parfois, je n'aime pas le colorier complètement parce que si vous voulez lui donner cette qualité sommaire, ne le faites pas. Je pense que nous pouvons utiliser le même concept d' expérience Bouba/Kiki pour ces diagrammes conceptuels parce que, comme vous pouvez le voir, ces formes géométriques sont plus rigides ou donner une idée complètement différente ou une impression grâce à ces formes fantaisistes, pétillantes et amusantes. Nous pouvons les utiliser en fonction du contexte ou du sentiment que nous essayons de transmettre à l' aide de nos diagrammes conceptuels. Cela peut nous donner différentes options et nous essayons de relier différents messages, différents types. Dans le prochain, nous allons dessiner des objets animés et inanimés que j'utilise assez fréquemment. Pour l'instant, nous allons garder cela et y revenir pour le prochain exercice. [MUSIQUE] 5. Exercice 2 : Animer + objets inanimés: C'est peut-être mon moment préféré. Maintenant, une fois que vous avez terminé avec les informations principales, vous pouvez joindre quelques éléments visuels pour rendre votre diagramme plus mémorable et plus joli. C'est ce qui donnera à votre diagramme tous ces facteurs, et nous allons dessiner des objets animés et inanimés. Certains d'entre eux seront utilisés pour le projet de classe, comme demandé. Un événement qui m'a montré la puissance d' une simple esquisse est celui d'une épreuve cycliste Il s'agissait d'un rassemblement où des personnes de différents secteurs se trouvaient dans la même pièce, nous étions censés regarder le progrès réalisés dans le secteur cyclique ici à Starbuck, ils essaient de faire de Starbuck une ville plus cyclable. Mais le problème, c'est qu'à l'heure actuelle, beaucoup de choses s' y opposent, beaucoup de résistance . Nous avons donc essayé déterminer où se situent les problèmes, où se situent les progrès réalisés. Nous étions tous divisés en différents groupes dans cette salle de réunion et les personnes avec lesquelles je travaillais étaient toutes des cyclistes. Je ne sais pas faire du vélo, j'ai oublié de le faire depuis que je suis enfant. Ce que je faisais, c'était simplement prendre note des idées et des plaintes de chacun concernant ce projet et je enregistrais dans l'application de notes de mon téléphone. Une fois que j'en ai fini avec cela, je suis allée à la table suivante et j'ai esquissé des formes visuelles de ces idées à puces. Dans ce contexte, et pendant les 10 minutes que nous avons eues pour obtenir ces dessins, cela a fait une très grande différence dans façon dont nous avons pu communiquer notre présentation, et cela nous a donné beaucoup d'impression . plus convivial et beaucoup plus pratique. Notre groupe était le seul à avoir ces éléments visuels accompagnaient les points que nous essayions de faire valoir. Les croquis n'étaient pas du tout détaillés, mais ils nous ont aidés à étayer notre point de vue. Je pense que dans les situations où vous pouvez créer ces représentations visuelles ou ces aides vous pouvez vraiment vous aider à vous démarquer et à avoir l'air très engagé et à vous donner l'impression que vous saviez de quoi vous parliez . dans de nombreux contextes. Je vais vous montrer ici certaines représentations d' objets animés et inanimés qui sont très fréquemment utilisées dans mes diagrammes conceptuels. Mais vous pouvez vous inspirer de n'importe où, qu'il s'agisse d'émojis ou symboles que nous voyons dans la rue, choses que nous connaissons déjà pour simplifier encore plus cela et l'ajouter à votre visuel. vocabulaire. Je vais commencer par mes objets animés. Pour l'animation, une fois, ce sont généralement des humains que je dessine, mais je voudrais inclure peut-être un chat et un chien ici. J'aime représenter des personnes debout dans différentes poses ici. Je vais juste écrire de l' animation et de l'inanimé. Je vais te montrer comment je dessine les gens. C'est mon truc principal, et encore une fois, quelque chose que j'ai appris à l'école d'architecture. J'ai beaucoup aimé cette quantité, il suffit d'utiliser un cercle inversé de base ou un U inversé, puis d'ajouter deux triangles et un petit cercle sur le dessus et vous obtenez un humain. C'est ça. Nous pouvons y ajouter quelques variantes, vous pouvez probablement ajouter quelqu'un avec une robe. Je vais faire en sorte que le cercle soit petit, pour qu'il ressemble un peu à un popsicle, la courbe et peut-être ajouter un peu d'effort à celui-ci, et vous avez un humain, j'imagine. Vous pouvez aussi dessiner comme un chat, ce sera un énorme chat, parce que je veux pouvoir montrer à quoi il ressemble. Il a ses oreilles, sa queue et son petit corps. C'est un gros corps en fait, il a l'air assez grand. Mais, encore une fois, j' encourage le désordre lorsqu'il s'agit de réaliser ces dessins. C'est tout l'intérêt, c'est communicatif, c'est rude, c'est accrocheur, donc il faut que ça ait ce charme. Je vais ralentir juste pour vous montrer ce que je veux dire, vous pouvez avoir cette forme de glace glacée, puis vous allez ajouter deux pieds à l'envers et vous allez terminer ainsi. Je voulais juste le montrer en tant que personne qui tient, disons, une laisse. J'ai laissé trop peu de place ici, mais ça va. Je vais juste y aller. J'aime utiliser des marqueurs ici parce que cela me donne moins d'excuse pour m'arrêter et effacer des erreurs. Cela vous donne la confiance nécessaire pour être lentement à l'aise avec vos erreurs et le désordre que vous créez car il y a un moment et un lieu pour des dessins détaillés et parfaits et ce n'est pas ça. Je vais juste dessiner un terrain, j'aime ancrer mes personnages ou mes objets animés parce que je pense qu'ils en ont généralement besoin. Je lancerais simplement un petit sol comme celui-ci et il sera généralement un peu plus épais que le reste du dessin. Je vais juste me situer entre ça et beaucoup plus, mais ça donne l'idée. J'aime le laisser se réduire à la fin, comme ça. Ce serait juste la personne avec une laisse et un chien, peut-être qu'elle a un afro ou quelque chose du genre et quelque chose comme ça et peut-être que je vais juste ajouter de la couleur. Ajoutez cette couleur, bloquez-la comme ceci. Je vais peut-être ajouter quelques touches ici et là. Le truc avec ces dessins c' est que vous pouvez les ajuster en fonction de l'échelle. Maintenant, celui-ci est relativement grand, donc je voudrais ajouter quelques détails supplémentaires mais même si je le réduis, vous pouvez toujours voir ce que j'essaie de dessiner. C'est tout l'intérêt de ces représentations approximatives. C'est bien parce que vous pouvez le redimensionner pour qu'il air vraiment petit et énorme, et cela signifiera toujours la même chose. Vous pouvez le dessiner sur une feuille A1 ou sur un tableau devant les élèves, par exemple, ou vous présentez quelque chose. Ou vous pouvez le faire à des fins de journalisation et de prise de notes en direct, vous pouvez utiliser les mêmes astuces. C'est quelque chose que j'aime faire et encore une chose que je parfois être un tour de magie parce que je ferais la même chose, mais j'essaie de montrer à un groupe de personnes, donc je n'arrêterais pas. J'ai un tas de u à l'envers attachés les uns aux autres , puis je revenais en arrière et je faisais la même chose que j'ai fait ici, sauf que je les dessinais pour toutes ces personnes. Certains d'entre eux porteraient des jupes, pour ceux qui portent des jupes, je le ferais en revenant à la situation intérieure, à la ligne. Pour ceux qui ne portent que des pantalons, je vais juste dessiner les triangles à l'envers. Ensuite, nous avons un groupe de personnes. Je vais juste ajouter leurs têtes, de petits cercles. Peut-être que je vais lui donner un afro, peut-être que je vais lui donner une casquette. Nous avons notre groupe. Je vais juste ajouter du sol en dessous. Ça y est, c'est mon groupe de personnes. Plus tard, je pourrais les remplir avec des couleurs ou une seule couleur. Ce sont les objets animés que j'ai tendance à beaucoup dessiner. Pour mes objets inanimés, je m'intéresse généralement à des concepts tels que l'éducation, idées de livres, les processus qui impliquent création d'un produit numérique ou d'un film de ce type. Les objets inanimés que j'utilise beaucoup seraient des ampoules. Je vais juste m'en servir pour transmettre une idée. Étincelle. Mais je peux aussi utiliser les formes abstraites que je vous ai montrées lors de l'exercice précédent. J'utilise aussi beaucoup le stylo. Je vais le colorier en noir. J'utilise aussi le panneau du livre pour qu'il ressemble à un rectangle incliné comme celui-ci et j' ajouterais la couverture du livre peut-être que je la ferais sortir un peu de la limite juste pour montrer à quoi elle ressemble. J'aime et j'ai un peu d'écriture ici. Encore une fois, j'essaie d'éviter d'écrire à tout prix parce que j'ai l'impression que cela ruine ce sentiment abstrait. Tout ce que je ferais, c'est juste griffonner quelque chose qui ressemble à de l'écriture et peut-être que pour celui-ci je pourrais ajouter un stylo et peut-être un autre truc que j'utilise beaucoup. Cette vue peut transmettre, disons, un emballage ou quelque chose livré, quelque chose emballé, un cadeau, tout ce qui se trouve dans une seule boîte. Encore une fois, j'utilise des largeurs de ligne variables pour montrer cette hiérarchie. Chaque fois que je dessine des détails intérieurs, comme vous l'avez vu avec l'intérieur de l' ampoule , le titre du livre et ces petits détails ici. Je vais juste utiliser le dernier conseil. Encore une fois, vous pouvez entrer dans votre téléphone, dans votre section emoji et je vous recommande de simplement prendre une feuille de papier et de poursuivre cet exercice en regardant les différents éléments qui s'y trouvent. Toutes les représentations d' objets réels sont simplifiées sous forme d'emoji. Je pense que cela vous donnera un bon point de départ pour pouvoir dessiner cela avec votre propre style de la manière la plus simple possible. Maintenant, je vais dessiner mes caractéristiques environnementales, donc j'aime d'abord utiliser mon peut-être dessiner un sol, puis je dessine pas mal de lampadaires, donc ce n'est qu' une ligne, puis j' épaissis la partie inférieure et alors pour un arbre, je commencerais par le tronc. Montez et ensuite, sans enlever mon marqueur, il suffit de griffonner, de faire un halo autour du coffre. Je pourrais peut-être l'épaissir un peu, rendre plus rugueux et, si je dois dessiner un bouquet d' arbres ou une forêt, je ferais comme si je dessinais une bulle de parole ou un nuage. Ajoutez des lignes comme celles-ci. Certains seraient avancés, autres reviendraient juste pour montrer ce caractère aléatoire. Peut-être ajouter un peu de style ici. Juste pour montrer les feuilles qui tombent. Alors je montrerais probablement un humain, comme je l'ai dessiné ici, juste pour montrer cette échelle. Je pense que l'échelle de transport est vraiment bénéfique pour le diagramme conceptuel. Cela permet de clarifier cela. Ce n'est pas un bouquet de champignons ou de barbe à papa. Il y a une personne ici. Vous pouvez les voir et peut-être que la personne serait de la taille ici. Enfin, je voudrais vous montrer comment je dépeint les institutions ou les maisons de toutes sortes. C'est ma forme préférée. Je vais juste dessiner un rectangle avec un triangle inversé comme celui-ci. Ce serait ma maison. C'est ça. Je vais probablement ajouter peut-être une porte. Je vais peut-être ajouter un arbre dans le coin. J'ajouterais peut-être quelques oiseaux volants et le soleil. Tout comme nous étions enfants, les maisons que nous avons construites à l'époque et s'il s'agit d'une institution plus grande, disons que je serais du genre, ligne 1, ligne 2, ligne 3 et puis j' aurais une porte et Peut-être que je veux avoir l'intérieur si j'ai le temps, je ne vais pas le faire à chaque fois. Il va afficher les fenêtres de cette façon. Je ne les dessinerais pas toutes de la façon, je veux conserver cette qualité esquissée. Je vais faire de même en ajoutant un arbre pour référence ici. Peut-être que j'ajouterais une forme d' ambulance ici. Peut-être ajouter un truc rocailleux ici, un truc touffu là. Peut-être une fenêtre et un humain ici pour l'échelle et c'est tout. J'ai terminé. Ce sont mes objets inanimés. Vous les utiliserez peut-être pour notre projet final, et ce seront mes objets animés. Ajoutez une sorte de dimension ici, peut-être de l'herbe ou des haies. Toutes ces choses ne seraient que des représentations de la réalité, donc cela s'accompagne d'expérimentations. Vous pouvez le dessiner maintenant et vous dire que cela ne ressemble en rien à un oiseau ou que cela ne ressemble en rien à une maison ou quelque chose ça, mais finalement, vous allez vous améliorer et vous serez capable pour rendre les choses de plus en plus simples sans perdre ce que vous essayez de transmettre. Ensuite, nous allons passer au projet de classe. Nous allons le garder avec nous juste pour nous y référer. voit là-bas. 6. Projet de cours : Visualiser votre demain: [MUSIQUE] Maintenant, pour notre projet de classe, nous allons visualiser notre avenir. Bien sûr, nous ne pouvons pas rendre un seul cheveu notre tête gris ou retrouver sa couleur naturelle. Mais si rien de radical ne devait se passer demain, quoi ressemblerait votre journée ? Pouvez-vous avoir une image mentale de ce que vous feriez à partir du moment où vous vous réveillerez jusqu'au moment où vous retournerez au lit ? C'est ce que je vais faire maintenant, alors prenez une nouvelle feuille de papier, stylo ou tout autre support que vous souhaitez utiliser et allons-y. Maintenant que nous avons ces deux feuilles de papier avec nos dessins, nous pouvons les utiliser comme référence, un vocabulaire visuel auquel nous pouvons revenir pour dessiner à quoi pourrait ressembler notre avenir. Ce sera un calendrier visuel, ce sera très difficile. Je ne vais me concentrer que sur la moitié de la journée, donc de 6 h 00 à 18 h 00. C'est juste le seul moment de la journée où je ne planterai pas parce que c'est là que je vais avoir des réunions, faire avancer les choses. Après cela, j' ai voulu passer le reste de la journée à un moment plus détendu et décontracté. Je ne veux pas planifier toute la journée. Même ce calendrier est très provisoire, il n'est pas très strict. Je le dessine de façon aussi fantaisiste et amusante que possible. Même la ligne qui relierait ma marque de l'heure du matin à celle du milieu de la journée et jusqu' à la fin de ma journée ou la fin de mon emploi du temps sera une ligne sinueuse. Au début de la journée, j' espère me lever à 6 heures du matin, ce qui n'est pas garanti, malheureusement, car je ne suis pas très douée pour car je ne suis pas très me lever tôt le matin. Cela va être plus imaginatif, alors je vais simplement dessiner le soleil dedans comme si je dormais dehors dans le ciel. Il y aura du soleil là-bas. Il n'est même pas dans la bonne position dans le ciel étant donné qu'il est trop tôt. Je vais simplement écrire : « Réveillez-vous et s'il vous plaît », parce que j'espère suivre mon réveil et me lever de mon lit à 6 heures du matin ou vers 6 h 10, 6 h 15. Vers 7 h, 8 h, 9 h, 10 h, je vais juste planifier le reste de ma matinée, j'ai juste noté mes heures de travail pour savoir où se trouverait. Je dessinerais une assiette pour représenter mon repas ou mon petit-déjeuner. Ce seraient des œufs, probablement, œufs brouillés ou peut-être des œufs avec des tomates, des oignons. Je pense que je vais le faire moi-même. Je vais juste essayer de prendre mon petit déjeuner, à moins que quelqu'un d'autre ne le prépare à la maison, alors je vais probablement m'en inspirer. Ce serait vers 7 h 00 à 8 h 00. J'espère que, juste après, je me mettrai au travail. Habituellement, la plupart de mon travail se fait sur mon ordinateur portable, donc je dessine simplement mon ordinateur portable pour représenter ces entraînements. Cela prendra environ 2 à 3 heures. Mon ordinateur portable est noir, donc je colorierais aussi mon cadre. C'est juste assez de détails pour que je puisse le montrer. C'est mon ordinateur portable et c'est juste un élément de personnalisation qui correspond plus à un calendrier personnalisé pour moi. J'ajoute également une tasse parce que j'ai généralement besoin de mon thé du matin. Un conseil que j'ai à vous donner est que si vous devez passer votre main sur les parties du papier sur lesquelles vous avez déjà dessiné, déposez-y une feuille de papier afin d'éviter tacher les parties que vous avez déjà dessiné. Maintenant, je suis juste en train d'écrire une vidéo de montage et je vais inclure quelques détails sur ce que cela pourrait impliquer. Il peut s'agir de modifier au moins deux leçons et préparer la troisième leçon également. C'est exactement ce que j'espère, je ne veux pas me forcer à le faire, cela me prend généralement plus de temps que prévu pour éditer des vidéos. Quand j'en aurai fini avec ça, je serais probablement en train de préparer le déjeuner qui doit être de l'injera parce que d'habitude, j' ai de l'injera pour le déjeuner, c'est l'une de mes activités préférées au monde. C'est une crêpe acidulée bien connue dans la Corne de l'Afrique. J'adore l'injera et je l'ai probablement avec quoi ? Ce serait donc probablement du sapin. C'est juste quelque chose que j'attends avec impatience de voir la veille au soir. Vers 12 heures ou midi, je déjeunerais, ce qui, je l'espère, se produira. J'espère que nous aurons de l'injera frais dans la maison. Il est généralement fabriqué à la maison. Juste après le déjeuner, j'espère commencer à travailler sur un script vers 13 h 30. Pour mon script, je veux le représenter avec juste des feuilles de papier, même si je l' écrirais sur mon ordinateur portable, mais je ne veux pas cette redondance. J'ai déjà deux assiettes pour mon petit déjeuner et mon déjeuner, mais j'aimerais avoir quelques variantes. Je ne veux pas avoir deux ordinateurs portables, alors j'ai un bout de papier à la place. A écrit l'heure approximative (il serait 1 h 30) et a écrit un brouillon de script. J'ajoute juste quelques mots pour montrer ce que cela impliquerait. J'ai découvert que la communication visuelle peut faire ou que la visualisation idées qui vous semblent complexes ou qui échappent à votre contrôle peut permettre de briser la glace. Parce que j'ai récemment organisé un atelier où j'ai montré aux entrepreneurs comment visualiser leurs plans d'affaires, et quand ils ont commencé à comparer leurs dessins et leur idée d'entreprise sur une feuille de papier de la manière la plus simple possible, ils se moquaient l'un de l'autre et comparaient leurs dessins et autres choses. J'ai eu l'impression que certains d'entre eux ne se sentaient pas en sécurité à ce sujet, mais c'était aussi une façon de s'amuser et cela a ajouté un élément informel à cette période très stressante conceptualisation d'une entreprise et le démarrer. Juste après la rédaction de mes brouillons, je me préparais pour une réunion. Je ne fais que représenter le fait d'acheter une tenue, donc juste un manteau, j'ai généralement très froid dehors, donc j'ai juste un manteau incontournable, couleur beige et pas à manches très hautes. je porte des manches longues, j'ai simplement dessiné à quoi ressemble mon manteau et si je pars à 15 h 30 mon rendez-vous aura probablement lieu entre 16 h et 17 h 30, donc je dois régler ça sur un coup de fil. Je ne fais que représenter deux personnes, deux mannequins comme je l'ai fait dans mon cours d'objets animés, assis l'un en face de l' autre sur une chaise. J'ai fait une bêtise, j'ai ajouté un cercle au milieu, mais je vais le relier à un bras. On dirait que je tiens quelque chose ou cette personne tient quelque chose au lieu que ce soit une tête ratée. J'ai juste accéléré ma préparation pour la réunion un peu plus tôt afin de pouvoir avoir ma réunion à temps, je ne veux pas être en retard à nouveau, j'ai la mauvaise habitude d'être en retard. Enfin, je vais ajouter ma Bible ici, donc ce ne serait qu'un livre. C'est pour représenter le moment où je vais étudier la Bible, soit environ 18 h 30. Si les gens viennent plus tard, ce pourrait être vers 19 h 00, donc cela dépasserait mon horaire estimé et après cela, je vais probablement rentrer chez moi, revenir en arrière, dîner, donc je ne veux pas dépeignez cela ici. Je ne fais qu'ajouter, remplir les places qui sont vides. J'ai ajouté où se trouverait peut-être un serveur, écrivant un peu sur le livre pour montrer un peu plus de détails. Ça y est. Voilà à quoi cela ressemblerait. J'utilise mon site Copic Ciao ciselé et épais pour montrer comment ma routine passe du réveil au petit déjeuner, en passant par le montage de ma vidéo et le déjeuner. Il aurait ce motif en zigzag tout au long de la journée et je veux qu'il soit très facile à suivre pour les yeux. Je pense que c'est l'une des choses les plus utiles qu'un adulte puisse avoir. Vous pouvez avoir tous ces mélanges de dessins et d' illustrations éparpillés sur le papier, mais lorsque vous les associez à une structure de flèches, vous pouvez raconter une histoire d'une certaine manière. Cette flèche se démarque vraiment parce qu'elle est alignée avec, je ne l'ai encore utilisée nulle part sur mon papier et ce marqueur à pointe biseautée sera quelque chose qui ressortira le plus. J'ai dit que je ne l'utiliserais peut-être pas, mais je l'utilise ici pour mon titre parce qu'apparemment, il mais je l'utilise ici pour mon titre parce qu'apparemment, il me reste plus d'espace que je ne le pensais à la verticale. Je l'utilise juste pour remplir l'espace qui me reste, l'espace blanc. Le titre est pour moi l' une des meilleures parties car j'ai l'impression que les parties où vous avez foiré ou fusionné vides de manière disproportionnée sur une feuille de papier. Vous pouvez le compenser en le remplissant d'un titre. Une autre chose que j'aime faire est d'ajouter une touche de couleurs, donc j'utilise juste du jaune et juste du jaune. Je pense que je vais en ajouter un peu trop aujourd'hui parce que je veux qu'il soit brillant et fantaisiste et je vais colorer le soleil et peut-être mes œufs brouillés parce que c'est jaune et Partout où je pense avoir envie de mettre de la couleur, je veux que le papier soit plein, surtout. Une autre chose que je voulais aborder est celle des crayons de couleur, crayons de couleur, des objets que nous utilisions quand nous étions enfants pour émettre de nombreuses classes de maternelle ou de début de primaire. J'ai entendu un architecte dire que lorsqu' il essaie de mettre ses clients à aise et qu'il veut qu'ils montrent à quels espaces ils veulent que l'intérieur de leur maison ressemble, il leur donne des crayons et juste les outils que les enfants utiliseraient. Cela les ramène à leur position d'enfant et simplement dessiner ce que vous voulez voir ou ce que vous imaginez. Utiliser des outils ou les outils que vous présentez pour des ateliers de communication visuelle ou avec des personnes avec lesquelles vous souhaitez échanger des idées est vraiment important. Il utilisait ces crayons et crayons de couleur avec ces clients , puis ils exprimaient des idées qu' ils auraient autrement été intimidés. C'est un conseil que j'ai volé et qui me plaît vraiment. Une fois que j'en ai fini avec mes crayons de couleur, je pense que c'est assez de couleur pour une feuille de papier. Je vais ajouter quelques rappels ici et là, avoir une certaine hiérarchie dans mon emploi du temps visuel afin que je puisse le savoir, ne sont que des rappels. Il est écrit à l' aide d'un stylo fin et se limite pas à ce qu' il paraît à première vue. Il ne s'agit pas d'un simple calendrier linéaire. Il y a quelques rappels ou quelques éléments qui apparaissent qui ajoutent des intérêts. Ce ne sont pas seulement ces routines spécifiques qui ont suivi. Il y a des choses que je pourrais faire si j'ai le temps. Il se peut que je fasse un T au milieu de ma vidéo de montage. Je pourrais appeler ma sœur pour lui demander si je peux faire du stop avec elle, faire un tour avec elle pour me rendre à ma réunion et faire une promenade. C'est tout à fait irréaliste. Je ne fais plus beaucoup de promenades le matin, mais il se peut que je fasse une promenade le matin quand je me lève avant de prendre mon petit déjeuner. Il fait vraiment beau dans mon quartier le matin, alors je ne fais que les ajouter. C'est juste pour remplir la partie qui est vide et pour servir de rappel. Je les encercle simplement de jaune parce que je pense que cela permet d' équilibrer davantage tous les éléments de ce calendrier visuel. n'y en a que trois ici et il ne me reste plus grand-chose. Je veux laisser un espace négatif. Comme je l'ai dit, je pense que cela permet au salon de respirer. C'est très important pour cela et je ne fais qu'ajouter quelques détails supplémentaires avec mon stylo. J'ai eu l'impression que cet endroit était un peu trop vide. J'ajoute juste une tasse d' eau ou quelque chose que je pourrais avoir avec mon avant-pied. Habituellement, les boissons gazeuses se marient très bien avec du sapin ou de l'eau gazeuse au citron, car le sapin est très épicé et généralement, plupart des plats d'injera sont épicés. C'est un bon rafraîchissement. J'ai extrait ma flèche ou mes formes pétillantes de la liste des formes abstraites. J'ai la flèche que j'ai utilisée pour pointer d'une activité à l'autre. La plupart du temps, je pense que j'ai utilisé des éléments pour mes objets inanimés et animés, probablement. À partir des objets inanimés et inanimés, je pense avoir utilisé la personne. J'ai un rappel de marche à trois heures du matin et j'ai une personne sur la vidéo, sur l'écran et j'ai le livre qui décrit l'étude de la Bible et la feuille de papier. La feuille de papier ressemble un livre et à différentes personnes que j'ai dans différentes postures, assises, debout. J'utilise le même soleil que celui que j'ai utilisé dans la structure et/ou l'illustration de la maison ou de l'institution. C'est tout pour mon emploi du temps visuel. Si vous voulez voir plus d'exemples, vous pouvez consulter mes exemples bonus qui suivront ma vidéo de clôture et si vous voulez voir d'autres agendas de journaux que vous voudrez consulter et qui mettent davantage l'accent sur l'aspect visuel, vous pouvez consulter le lien de ma boutique dans la description et vous voir dans la leçon suivante. [MUSIQUE] 7. Synthèse: Nous l'avons fait. Félicitations. Maintenant, si vous voulez prendre cette habitude afin de vous familiariser avec le dessin communicatif, vous pouvez consulter mon compte pour plus de ressources. Si vous êtes sur Medium, TikTok, Instagram, Facebook, yada yada, vous pouvez me suivre @wintaassefa1 et me dire bonjour, que vous êtes de cette classe. Maintenant, s'il y a quelque chose que je veux que vous retiriez de ce cours, c'est que vous puissiez voir des croquis ou des dessins simples de la même manière que vous voyez parler. C'est pour vous aider à surmonter la peur que vous pourriez avoir de vous faire passer pour un mauvais artiste. Pour être honnête, je n'ai pas complètement surmonté cette peur, mais je pense que les commentaires que je reçois à partir de ces croquis de vie et de la création ces diagrammes conceptuels et de ces ateliers ont vraiment m'a montré qu'il ne s'agissait pas mon ego ou de mon apparence. Il s'agit d' accomplir une tâche ou communiquer une idée à un autre être humain. J'adorerais vous voir télécharger votre projet de classe dans la section des projets ou tout autre progrès que vous auriez pu réaliser en cours de route, tout ce qui concerne les exercices et vous le faites, vous pourriez avoir commencé. Je vous soutiens dans tous les projets que vous entreprenez. Dans cette dernière leçon bonus, je vais partager quelques exemples supplémentaires de diagrammes conceptuels, dessins dont vous pouvez vous inspirer, et au revoir. 8. Leçon de bonus : Plus d'exemples: [MUSIQUE] Félicitations. Maintenant que nous en avons terminé avec le projet de classe, je voulais juste vous montrer quelques exemples d'autres croquis et diagrammes communicatifs que j'ai réalisés au fil des ans, et diagrammes communicatifs que j'ai réalisés au fil juste pour que vous puissiez vous faire une idée de méthodes que vous pouvez exécuter, ou dans quelle direction vous pouvez suivre lorsque vous créez les vôtres. Celui-ci est un diagramme du cycle d'influence. Je l'ai fait vers 2020, fin 2020. J'aime dater mon diagramme, aussi grossier soit-il, afin de pouvoir avoir un point de référence indiquant quand ce qui a été fait, au cas où j'aurais besoin de revenir en arrière et de vérifier. Ceci est fait pour donner à mes clients une idée du dessin d'animation solaire que je souhaite réaliser. Je voulais créer un schéma conceptuel des différents membres ou des différents groupes de personnes qui joueront le rôle personnages principaux dans mon histoire d'animation solaire. Il y avait une infirmière et des femmes âgées. C'était à l'époque où les gens s'adaptaient à leur vie maintenant que la pandémie avait frappé et que tous ces différents rôles, tous ces différents membres de la société devaient interagir avec les uns les autres de différentes manières. Il s'agit du diagramme conceptuel d'un autre diagramme conceptuel. Plus tard, je l' ai scénarisé et j'ai parlé en détail étapes que suivrait ma vidéo d'animation. Comme vous pouvez le voir, tout ce que j'ai fait ici, c'est utiliser mes bulles ici et utiliser un marqueur Copic Sketch pour créer des effets de rendu, afin qu'ils apparaissent davantage. C'est toujours très difficile. Les clients ont pu me donner leur avis sur ce qu'ils pensaient et sur les changements qu'ils souhaitaient apporter. Mais c'était suffisamment clair , tout comme le script que j'ai envoyé, pour qu'ils puissent avoir une idée globale de ce que devait être l'ensemble de l'histoire, de l'arc narratif. Nous avons les flèches, les bulles que je vous ai montrées ou les taches qui nous ont montrées plus amicales, sommaires, et c'est toujours une idée amorphe. Je suis un thème similaire ici. C'est très récent. Je l'ai fait simplement pour clarifier les différentes sections d'un grand livre sur lesquelles je travaille avec différentes personnes. C'est un livre lié à l'architecture. En fin de compte, il s'agit d'essayer de trouver des solutions, qu'il s'agisse de solutions de conception, d' architecture, d'éducation, et de guider le processus visant à équiper les villes de toute l'Éthiopie pour qu'elles deviennent plus autonomes autonomes -fiable, et pour distribuer les outils de la manière la plus accessible et la plus efficace possible. C'est à peu près ça. y aura quatre livres dans toute cette collection, et ils Il y aura quatre livres dans toute cette collection, et ils seront reliés entre eux une fois qu'ils seront tous terminés. Mais pour l'instant, nous allons avoir le premier livre, qui aura l'idée principale. Le deuxième livre, qui ressemblera davantage à une proposition. Il s'agit de ce que nous allons faire ensuite. Création d'associations. Nous avons créé cette association, et je suis impatiente de voir où cela nous mènera et comment nous allons pouvoir diffuser ces informations dans un manuel qui ne semble pas très technique. Ceci sera écrit pour diffuser toutes les recherches, toutes les informations qui ont été recueillies dans mon université ou par l'intermédiaire mon personnel universitaire et de mes étudiants, afin que tous ces bâtiments, savoir-faire et les compétences dans d'autres domaines ainsi l'enseignement du bâtiment et de l'industrie du bâtiment peuvent ensuite être diffusés aux agriculteurs et aux différentes personnes exerçant différentes professions dans toute l'Éthiopie. Bien qu'une grande partie du pays ne soit toujours pas urbanisée. De nombreuses personnes, soit à cause de la dégradation de l'environnement, soit pour d'autres facteurs , se déplacent vers les villes, et celles-ci ne sont pas capables d'accepter ou ne disposent pas de l' infrastructure nécessaire pour tout accepter ces différentes nouvelles personnes venant des villes. L'ensemble du projet se prépare à ce problème et agit rapidement pour que le désastre ne commence pas. J'ai hâte de voir où ce travail nous mènera et comment les personnes que nous allons cibler en bénéficieront. Mais je pense qu'à partir de maintenant, cela impliquera de nombreux éléments visuels et beaucoup de communication schématique ou visuelle pour expliquer les points que nous essayons de faire passer. parce que c'est beaucoup plus efficace que d' écrire dans n'importe quelle langue. Voici ma liste de choses à faire. Lorsque la pandémie a frappé en 2020, j'étais à l'université et j'étais sur le point de terminer. Nous allions faire notre thèse, mais il est évident que nous avons dû rentrer chez nous, nous étions en quarantaine et nous n'avons pas pu continuer. À la dernière minute d'octobre, nous étions censés retourner à l'école et terminer notre thèse en un mois. Tout ce qui devait être fait au second semestre de la dernière année, nous étions censés le faire en un mois. C'était une période de folie parce que j'ai déjà trouvé des clients pour mon travail d'animation solaire, mon travail de dessin. Je travaillais sur mon premier cours Skillshare. C'était une période très chaotique et je l'ai fait très rapidement, juste pour m' expliquer schématiquement ce qu'il fallait faire exactement et pour le diviser en différents morceaux. que je pense que c'est faisable. Je vais juste en finir avec ça, bloc par bloc. Cela a fonctionné, comme vous pouvez le voir, j'en avais fini avec la plupart de cela. Ce sont des dessins qui allaient être intégrés à ma thèse. Je n'ai pas pris la peine d'utiliser un autre papier pour cela. Ce côté était destiné à mes travaux non liés à l'école, et ce côté était destiné à mon diplôme ou à mes travaux d'architecture. Une partie est renversée. Comme vous pouvez le voir, c'est très difficile, mais je vous suggère vivement de la rendre plus schématique lorsque vous traversez une saison difficile ou une saison difficile ou si vous faites une sorte de planification, une saison difficile ou si vous faites une sorte de planification, faites-en plus de visuels pour qu'il soit beaucoup plus agréable d'aborder ces tâches une par une de cette façon, et de tout faire ressortir. Je l'ai fait pendant que je me préparais pour ce cours. C'est juste que j'essaie quel type de diagramme conceptuel serait le plus beau. Je l'ai publié sur mes réseaux sociaux et j'ai demandé aux gens quel ensemble de diagrammes conceptuels ils aimaient le plus. Ils m'ont donné une idée de celle qui leur est apparue le mieux ou de celle qui me semblait la plus accessible, et c'était tout pour cela. Qu'est-ce que c'est ? Est-ce un diagramme de Venn ? Je n'en suis pas sûr. Je travaille sur la musique et j'y ai vraiment consacré de nombreuses heures, notamment pendant la quarantaine. J'essayais de cartographier mon cercle d' influences afin de me faire une idée de la musique que je veux créer et de définir d'une manière ou d'une autre mon objectif ou le domaine dans lequel je veux vraiment être douée et influences afin de me faire une idée de la musique que je veux créer et de définir d'une manière ou d'une autre mon objectif ou le domaine dans lequel je veux vraiment être douée et musique que je veux finir par produire et faire. Ce sont les différentes influences que j'ai. Plus vous vous éloignez du centre, plus je pense que l' influence sera légère. Celui du centre serait le plus influent pour moi, et plus vous partirez à l'extérieur, moins j'ai l' intention d'en tirer de l'influence pour mon propre travail. Celui-ci est particulièrement difficile, mais je voulais quand même le partager avec vous parce que je préparais un concept ou un storyboard pour mes clients, et je ne voulais pas créer le concept schéma dès le départ, parce que j'étais payé pour ce travail et que je me sentais obligée produire quelque chose de beaucoup plus propre et de beaucoup plus beau. J'ai pratiqué différents types de diagrammes conceptuels, différents croquis simples que j'utiliserais dans mon storyboard. Puis j'en ai choisi un. C'est un autre storyboard que j'ai parcouru. Ce n'est pas vraiment facile de communiquer, cela prend du temps, honnêtement. Je voulais simplement l'inclure parce que je pense que lorsque vous empruntez cette voie de communication visuelle, story-board est un endroit naturel pour moi. Je réalise tous ces panneaux avant d' entrer et de réaliser mon film, qu'il s'agisse d'un film d'animation sur sable ou d'un autre type, donc c'est surtout de l' animation sur sable. C'est incomplet, mais cela me donne une bonne idée de mon point de départ, façon dont je vais m'y prendre, même avec un milieu très fluide comme le sable, [BRUIT] donc voilà. Ce sont les différents choix stylistiques que j'ai faits pour le livre que j'ai mentionné plus tôt à propos de l'association, le livre qui va devenir manuel. Voici donc la combinaison violette et jaune. Je l'ai obtenu en dessinant des idées. Super livre d'ailleurs, je le recommande vivement. Si vous souhaitez vous lancer davantage dans le dessin communicatif, organiser des ateliers ou demander à votre équipe, vos clients ou à toute personne avec qui vous souhaitez travailler faire de manière plus visuelle, je vous recommande vivement tu lis ce livre. Il vous montre de nombreuses étapes, astuces et astuces qui peuvent rendre vos dessins vraiment éclatants et leur donner un aspect vraiment dynamique et frais. C'est un peu plus avancé, je suppose, mais encore une fois, j'essaie juste de communiquer un style blanc sur noir dont je suis fan et je voulais juste utiliser des couleurs qui éclatent contre ça et les diagrammes à bulles, les blogs, le téléphone, ma bulle vocale, mon mannequin, ma personne, et j'ai une idée similaire, ici c'est une autre exploration de style. Je vais le proposer pour voir s'il peut fonctionner sous forme de livre ou non, s'il peut paraître suffisamment frais et communicatif. C'est la même idée pour les blogs, ces personnes, il y a des cercles qui mènent d' un point à l'autre et se cambrent dans une bulle de discours. Dans un graphique circulaire, j' aime aussi beaucoup communiquer des données par le biais de ces diagrammes simples. Les données doivent évidemment être précises, mais j'aime que les diagrammes soient approximatifs. Je voulais juste l'inclure pour dire que vous n' avez pas besoin d'utiliser un stylo et un crayon de couleur, vous pouvez utiliser l'aquarelle pour créer quelque chose de très simple, de très rugueux, puis faire du dessin au trait juste pour souligner les points sur lesquels vous souhaitez mettre l' accent. essayais juste de répartir nos tâches, je travaillais dans différents groupes à l' école d'architecture, donc j'avais tous ces différents projets à soumettre et des missions, nous avons donc dû le diviser en différentes personnes. Alors, mes amis, bonjour. Voici la carte que nous avons utilisée à Al Hasa et c' est dans cette ville que je me suis rendue pour effectuer des recherches afin de savoir si les habitants de la ville dirigeants de la communauté aimeraient vraiment les dessins que mes collègues ont inventés ou non. Nous avons donc rassemblé un groupe de leaders communautaires sous un toit et nous avons placé tous ces petits blocs de bois qui serviraient de place pour les maisons existantes et nous les avons placés partout la carte que nous avons posée sur le sol. Il a fallu un certain temps pour expliquer ce bloc représente votre hôpital, cette école, cette maison ou ce bar principal, restaurant assez célèbre dans la région parce qu'ils n'ont jamais vu leur ville d' un point de vue d'aigle comme ça. Nous avons donc dû expliquer cela d'abord, mais une fois qu'ils l'ont compris, ils ont été très impliqués dans l'ensemble de la planification. Ils disaient que cela fonctionne, mais nous devons apporter cette amélioration, nous devons le déplacer ici, nous préférerions que l' école soit ici plus près de ce groupe de maisons plutôt plus loin et nous aimerions d' abord construire une clinique avant de construire un lycée, et les femmes auraient leurs propres priorités, puis les différents groupes d'agriculteurs auraient leurs propres priorités et elles se disputer à ce sujet. Mais nous n'aurions pas été en mesure d'atteindre ce niveau de discussion et de débat s'ils n'avaient pas compris de quoi nous parlions au départ. Donc, si vous n'avez jamais vu votre ville natale sous cet angle auparavant, il serait très difficile pour un groupe d'architectes ou d' urbanistes ou quoi que ce soit d'autre de venir vous voir et de vous dire, vous savez quoi, nous avions prévu d' avoir un plan directeur, mais nous aimerions votre avis sur ce que vous aimeriez construire, d'abord, dans quelles phases et où vous souhaitez placer ces différents éléments. Quel que soit le nombre de mots que vous utilisez, il est très difficile de visualiser une ville entière en une seule fois, une seule image mentale. Il était donc très important de l'avoir disposé sous une forme tridimensionnelle avec tous ces différents blocs sur une carte et indiquant la route principale où se trouverait cette route principale avec tous ces différents blocs sur une carte et indiquant la route principale où se trouverait cette route principale. Une autre route se diviserait et vous mènerait vers une autre ville qu'ils connaissent bien, ils le savent. C'est donc grâce cette visualisation que nous avons pu communiquer d'autres choses et d'autres idées et qu'ils ont pu nous communiquer en retour et déplacer les blocs eux-mêmes. Ils sont allés de l'avant et ils se sont «  Nous voulons que cela soit là, nous voulons que cela évolue dans cette direction ». Toute cette conversation est devenue possible grâce à cela. Je voulais donc simplement évoquer cet exemple parce que je pense que c'est l'une des expériences les plus fascinantes de ma vie qui a vraiment renforcé l' importance de la visualisation. Pour moi, il s'agissait de visualisation 3D, pas de simples croquis, mais tout cela relève du domaine de la communication visuelle et de la façon dont cela peut faciliter la participation de différents groupes de personnes et briser différentes barrières linguistiques et culturelles, donc c'était génial. Je suis content que vous m'ayez accompagné sur cette diapositive et j'espère que vous pourrez partager vos projets dans la section des projets et que vous n'aurez pas peur communiquer visuellement aussi souvent que vous jugent nécessaire. Vous pouvez donc consulter mes ressources dans l'onglet Ressources, les différents liens que j'ai vers ma boutique et passer une belle journée et le reste du mois, le reste de l'année, le reste du temps sur Terre. J'ai hâte de te revoir d'une manière ou d'une autre. Au revoir. [MUSIQUE]