Peintures de mariage d'une mariée à l'aquarelle aux lignes et au lavis

1. Bienvenue: Salut, il y a des amateurs d'art et des passionnés de romance. Êtes-vous prêt à capturer la magie de I Do avec votre pinceau Alors vous allez vous régaler. Je m'appelle Avraham et je suis absolument ravi d' accueillir ce cours Nous allons vous montrer comment utiliser la technique du lion wash pour créer magnifiques peintures de mariage qui sont des cadeaux parfaits pour les fiancés, des souvenirs précieux ou des cadeaux d'anniversaire attentionnés En tant qu'artiste professionnel, j'ai réalisé de nombreux types de travail, à la fois en utilisant les médias numériques et traditionnels. Mais je reviens sans cesse à la beauté et à la simplicité de la peinture au trait et au lavis. Dans ce cours, je souhaite partager avec vous mes méthodes pour transformer des photos de mariage en magnifiques œuvres d'art expressives. Ce cours vise à capturer la joie et l'amour entre les mariés en utilisant des lignes simples et des touches d'aquarelle ludiques, afin que vous puissiez vous concentrer sur le plaisir du processus de création Dessiner de façon réaliste n'est pas stressant. Et il n'y a pas non plus une longue liste de matériaux. Il vous suffit de quelques fournitures et vous êtes prêt à partir. Que vous soyez un artiste confirmé ou que vous soyez simplement en voyage avec le crabe, ce cours est un excellent moyen d' apprendre tout ce que vous devez savoir pour réaliser de superbes peintures émouvantes et sincères Ils sont parfaits comme cadeaux, souvenirs ou simplement pour le plaisir Donc, si tu es prêt à commencer, je te verrai au prochain cours. 2. Fournitures: Pour commencer, nous avons besoin de quelques fournitures. Et pour être honnête, nous n'avons pas besoin d' autant de monde pour faire ce que nous essayons d'accomplir ici. Les plus importants, bien sûr, sont nos pinceaux, et pour cela, je recommande de faire quelques rondes en utilisant un rond. Par exemple, j'ai ce rond **** Blick taille 8, et je préfère que mon préféré soit ce rond de Princeton, Comme vous pouvez le voir ici, il s'agit d'un petit point au sommet. Donc, pour cela, je les comprends, je peux obtenir lignes un peu plus fines ainsi que des lavages pendant que je fixe les couleurs de base Donc, pour la taille sur laquelle nous allons travailler, c' est parfaitement bien. Si vous voulez peindre une peinture de plus grande taille, vous voudrez peut-être acheter un balai, et vous pouvez le peindre, il contient tellement d'eau et vous pourrez peindre pour toujours avec C'est donc aussi une option vraiment cool. Ensuite, nous avons besoin de quelques peintures, et j'ai ici toute une palette que j'aime utiliser lorsque je fais des peintures colorées. Mais pour ce lion lavé, nous n'utiliserons qu'une seule couleur. Et il se trouve que j'aime utiliser ce gris douloureux que j'ai, qui se trouve à l'extrême droite. Vous pouvez donc utiliser de la peinture à la poêle, mais il s'agit essentiellement d'un tube que je presse dans la palette, puis que je laisse sécher pour qu'il ressemble à une peinture à la poêle. La dernière chose dont nous avons besoin, c'est de faire les lignes pour notre lavoir aux lions, et j'ai ce set Tambo ici Il est livré avec deux types de casseroles. L'un est un embout dur, qui est très constant lorsque vous l'utilisez, et l'autre que j'aime utiliser est celui-ci s'appelle le bout souple. Et ça ressemble donc beaucoup au hard tip. Mais lorsque vous appuyez avec, si vous appuyez sur des lignes plus légères, lignes sont plus fines et si vous appuyez plus fort, les lignes sont plus épaisses. Un peu comme vous pouvez le voir sur l'emballage ici. C'est donc ce que j'aime utiliser pour le dessin au trait. La seule autre chose dont nous aurons besoin avant de commencer, c'est faire notre croquis Et pour cela, je vous conseille le crayon lorsque vous utilisez la gomme. Donc ici, j'utilise un quatre H, ce qui est un peu plus difficile. Cela signifie qu'il trace des lignes très claires. Vous pouvez utiliser un crayon numéro deux ordinaire HB. Je ne recommande pas d'utiliser des crayons souples car ils permettent lignes beaucoup plus foncées, et nous essayons simplement d' obtenir des points de référence pour l'endroit où nous allons dessiner dans notre lavis. Passons maintenant au document lui-même. Je vais donc utiliser ce Canson A quatre de 300 grammes, soit 140 livres L'épaisseur est très utile car elle est vraiment conçue pour l'aquarelle Il est très épais, absorbe l'eau et vous permet de jouer beaucoup plus longtemps avec les lavages C'est donc tout à fait quelque chose que vous pouvez. Je le recommande également, c'est très agréable lorsque vous offrez un cadeau. Tu sais, tu peux juste le donner aux gens. Cependant, vous pouvez également utiliser un carnet de croquis, comme vous le voyez ici Vous pouvez voir que j'ai peint de nombreuses peintures au trait et au lavis ici à l' aquarelle, certaines même en couleur Et ce papier est un peu plus épais ou un peu plus fin que le papier aquarelle traditionnel de l'époque, je crois qu'il pèse 110 livres Et tant que vous faites des lavages assez légers, ce n'est pas grave si vous faites quelque chose de vraiment lourd Alors ça pourrait ressembler à celui-ci, je l'ai fait ici, car la couleur est très épaisse, et le papier a commencé à se déformer et à vaciller Donc, euh, c'est quelque chose à considérer. Compte tenu de la façon dont nous allons procéder, nous n'allons pas procéder à des lavages aussi intensifs Vous pouvez donc voir ici que j'en ai fait plein de choses, et ils sont tous très beaux et fins. Vous pouvez donc également utiliser un carnet de croquis pour faire votre travail La dernière chose, bien sûr, pour l'aquarelle est l'eau. Et j'aime utiliser deux casseroles différentes, deux tasses différentes. Un pour mon ménage. Celui-ci, ici. Faisons-le de cette façon. L'un est pour le nettoyage. Et je ne le remplis pas trop. C'est juste pour essuyer le pinceau ensuite. Et le pire de mon travail, c'est celui-ci où je suis constamment en train de le remplir ou laver la brosse ici et de la mouiller d' Mais encore une fois, lorsqu'il s'agit d'utiliser une seule couleur, comme nous allons le faire, vous n'avez pas vraiment besoin de nettoyer votre pinceau très souvent. Il s'agit plutôt de mouiller les peintures jusqu'à obtenir une certaine consistance, mouiller les peintures jusqu'à obtenir une certaine consistance, que nous aborderons lorsque nous passerons à la peinture elle-même. Mais maintenant, sortons notre article, et nous allons rédiger notre croquis. 3. Ébauche au crayon: Très souvent, je commence juste à peindre avec mon lavis et je ne fais même pas de croquis. Mais pour ce premier , je veux travailler sur un croquis pour m'assurer que nos proportions soient un peu plus précises et que la mise en page de la page soit meilleure. Je vais donc commencer par mettre quelques marques vraiment grossières et légères. Encore une fois, j'utilise un crayon à quatre H, ce qui est assez difficile. Et comme je l'ai déjà dit, vous pouvez également utiliser des plus difficiles. Je n'entrerai pas dans la section des crayons souples, mais j'utiliserai quelque chose comme ça. Je vais donc estimer où se trouvera la tête. Je commence toujours par la tête, et mettons-la ici, non ? Donc cette tête va être aussi haute. Ensuite, passez à l' angle des épaules, ce qui me semble très important. Cela descend donc d'un angle abrupt, comme ici. Et je suis en train de mesurer la taille. Donc, si nous avons la tête, c'est à cette hauteur. Je pense donc que les épaules sont à peu près les mêmes, donc ça ressemble presque à un coin carré ici , sauf que l'angle est supérieur à 90 degrés, mais quelque chose comme ça. Ensuite, de l'autre côté, nous avons son autre épaule parce qu'elle est en train de se détacher d'ici à peu près à ce moment-là. Maintenant, nous devons nous occuper du corps. Nous allons donc suivre son bras jusqu'ici. C'est peut-être le point du coude, puis le point suivant serait le bout de la manche. C'est juste par ici. Je ne dessine même pas toutes les lignes pour dessiner son corps. Je ne fais que saisir les points que je veux aborder. Nous sommes donc là-bas, et puis sa main est à peu près aussi longue. Nous avons donc un petit point où se trouve sa main. La largeur de sa manche, il doit en tenir compte. Et je pense que la manche commence à se séparer de la partie principale du torse à ce stade, puis elle se courbe légèrement jusqu'ici, et je pense que sa veste se termine juste à ce moment-là, c' est-à-dire si je la mets en ligne, je peux voir que c' était assez précis parce que là où j'ai dit que les extrémités des manches se trouvent juste là Sa manche dans sa veste était donc à peu près au même point, soit légèrement plus basse. Et puis on tombe sur l' autre partie de sa veste et un peu plus haut. Nous verrons où cela se trouve si c'est exact. Et en attendant, allons-y avec sa main, non ? Je vois d'ici, OK, donc ça revient à peu près à ici. Et maintenant, revenons à l'endroit où elle se trouve. C'est bon. Je regarde juste l'espace négatif entre les bras en ce moment. Ça vient d'ici, et son coude semble être là, à environ un quart de distance entre son épaule et son bras, puis ça remonte comme ça. haut de son coude est légèrement plus haut que son épaule. D'accord. Son bras descend un peu plus bas. Nous ne cherchons pas exactement ici. Nous cherchons juste que ça va être un lavage, de toute façon. Mais j'ai juste une idée de base des proportions, d'accord ? Alors elle, le haut de son épaule, est ici. Sa tête est comme ça. C'est un peu plus haut que le sien. OK ? Comme ça. Et puis nous avons ses cheveux qui masquent en quelque sorte une partie de son corps. Elle l'ajoutera en quelque sorte plus tard. Je crois que son torse commence par ici, puis remonte un peu plus bas que son coude, non ? Nous avons donc cette petite ligne, puis sa robe s' écoule assez loin comme ça Et maintenant, allons-y et finissons avec autre chose. Donc le reste de sa robe de ce côté peut tomber comme ici, non ? Quelque chose comme ça. Et puis pour lui, sa veste est ici. La manche de sa chemise est juste là où elle se connecte. Je vois que c'est aussi un peu plus haut que sur le côté gauche, non ? Nous pouvons donc voir que nous sommes, espérons-le, exacts ici. Il entre un petit peu puis s'emballe. Nous allons l'accentuer un peu, et cela entre en ligne de compte. Maintenant, nous avons ses jambes. Et en gros, ça va se résumer à ça. Et puis, comme ça avec l'un, puis l'autre arrive aussi. Maintenant, vous pouvez voir comment la lumière du soleil attire sa jambe là-bas, coupe dedans et il y a des reflets Je vais donc faire des allers-retours avec mon pinceau et peut-être aussi avec le crayon, ensuite avec le stylo lorsque je le commercialiserai. Mais pour l'instant, je note juste l' endroit où se trouvent les parties de son corps. Tout se résume donc à ici, puis nous pourrons laisser de la place pour ses chaussures en bas. Donc ça me suffit, d'accord ? Maintenant que nous avons notre ébauche, je peux juste ajouter un peu plus de cheveux, je suppose, non ? Comme ici. Maintenant que nous avons le croquis, nous pouvons commencer à le peindre. 4. Poser le lavis: Nous sommes maintenant prêts à passer au lavage. Je sais que c'est ce qu'on appelle le lin et le lavage, mais personnellement, j' aime d' abord faire le lavage pour marquer les formes, puis le mettre au stylo dans un style souple et plus interprétatif abord, nous devons mettre de la peinture sur mon pinceau et le mettre dans un bac à mélanger pour voir son épaisseur. Et cela me semble être d'une assez bonne épaisseur. Je peux voir la couleur ici sur le blanc du plateau de mixage, et il ne fait pas trop sombre. Vous pouvez voir à quel point il fait noir, euh voir directement depuis le tube à quel point il fait noir. C'est donc beaucoup plus léger, et cela nous permettra de terminer notre travail de chaîne par la suite et de continuer à le voir. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est juste qu'il fait beau et humide, plein d'eau. Je vais juste commencer par le côté, sur la tête de l'homme et commencer à noter les formes. Nous l'avons donc mis ici. Je vois qu'il y a peut-être un peu trop d'eau dans le pinceau, mais ce n'est pas grave pour le moment, car au fur et à mesure que je descends, il devient un peu plus sec et il peut obtenir bel effet de coupe lorsque nous nous rapprochons de ses vêtements Nous avons donc ici son menton qui sort un tout petit peu, et maintenant son cou, non ? Je vais donc déposer un peu d'eau dans le pinceau en appuyant dessus comme ceci. Et maintenant, les un peu plus tranchantes. Tu peux voir la différence, non ? Alors maintenant, je viens ici, pour lui couper la manche. Ce sont des lignes droites que je peux voir sur la photo. Je veux donc préserver cela. Et là, la partie inférieure de son bras est à nouveau tendue, mais je veux donner un peu de texture ou de dimension à sa manche, donc je coupe un peu. Ce n'est donc pas parfaitement clair, même si sur la photo source, c'est peut-être le cas, mais je fais comme ça. Ensuite, nous aurons sa main. Donc, ça vient comme ça et comme ça pour ses doigts, peut-être, d'accord. Et par ici, continuez à descendre. Je veux m'assurer de relier tout cela, parce que ce n'est pas seulement à ce stade que les différences sortent de sa manche pour ensuite redescendre Encore une fois, un peu de texture sur le côté, remplit un peu mon pinceau ça remplit un peu mon pinceau parce que j'ai l' impression qu'il coule de l'eau et qu'il descend ici. J'essaie de continuer à atteindre les points où se trouvent mes extrémités de l'eau pour ne pas créer de fortes lignes sèches. J'essaie de faire un bon lavage ici. D'accord. Ajoutez un peu d'eau, mettez un peu plus de peinture dans mon pinceau pour obtenir une consistance similaire. D'accord. Et maintenant, tu vois, je fais juste des allers-retours comme ça, n'est-ce pas ? Cela donne donc un effet soigné. Ensuite, nous voulons lui laisser un petit peu de temps pour qu'il ait les pieds séparés, non ? Il y a un petit écart entre les deux. Et tu as dit que ses pantalons venaient ici. Entrez et je pense qu'il est légèrement plus petit que mon croquis de référence. Vous pouvez voir que le crayon est un peu plus loin, mais je fais juste un test ici, et puis il y a un petit point fort où le soleil frappe moitié intérieure de la jambe de son pantalon là-bas, et celui-ci va redescendre et se joindre à lui. Et puis ici, nous avons sa chaussure. Donc, un peu de va-et-vient pour la chaussure, et je plierai le reste avec, euh, le stylo plus tard. Alors, fais-le un peu plus sombre. D'accord. Très bien. Hum, super. En fait, je n'étais probablement pas une bonne idée, mais on va juste s'en tenir à ça OK, maintenant c'est à elle de décider, recharge mon pinceau, et on va recommencer. Donc en haut, avec ses cheveux, sa tête et ses cheveux. Donc je vais d'abord peindre dans ses cheveux comme ça. Et avec le pinceau et le stylo plus tard, nous allons également refaire cette zone, mais en lui donnant une forme générale comme celle-ci D'accord. Et maintenant, pour ce qui est de sa tête, vous pouvez voir que j'appuie plus bas avec un pinceau comme celui-ci, et cela la rend un peu plus douce parce que cela mélange un peu plus la peinture dans Okay, donc son cou m'a manqué. Mais nous réglerons cela plus tard. Et bien, je vois aussi que je ne lui ai pas fait la main, non ? C'est sa manche. C'est sa veste et on lui fait toujours les mains. Nous allons donc les connecter dès maintenant. OK, son bras entre donc comme ceci et puis comme ça. Ensuite, nous pourrions simplement relier les deux pendant que nous sommes ici. Je dirais que je l'ai fait exprès, mais ce n'était pas vraiment le cas. Je ne vais pas mentir à ce sujet. Mais je pense que ça marchera bien de toute façon. Nous avons donc la manche, encore une fois, en faisant des allers-retours pour donner de la texture à la chemise, matière de la manche, elle est livrée comme ça, et elle se marie très bien. OK, continuons avec elle à creuser son dos. OK, nous allons nous arrêter là et lui faire l'autre bras, nous sommes tous ensemble. C'est moi qui lui ai arraché le bras ? Je ne crois pas l'avoir fait. Eh bien, allons-y. Nous sommes juste, euh, je ne crois pas avoir dessiné son bras au départ, mais là, j'ai dit, normalement, je vais juste le dessiner tel que je le vois Alors voilà, allons-y. Hum, ça, et je vais chercher un peu plus de peinture. Vous voyez, c'est en fait beaucoup plus sombre, si vous pouvez le voir, que ce que je faisais auparavant. Je vais donc juste ajouter une petite touche d'eau pour me détendre, et maintenant je peux continuer Je vois cette jolie petite ligne ici pour sa robe, non ? Ensuite, nous allons d' abord faire très bien, euh, lisser sa robe ici. Par exemple, estompez-le avec beaucoup d'eau, puis revenez avec un petit pinceau de sèche-linge pour obtenir quelques détails Il s'agit donc d'un petit effet de brosse sèche, comme vous pouvez le voir ici. C'est presque ce qui va se passer quand on aura mis le stylo plus tard. Mais je le fais en quelque sorte pour obtenir cet effet en ce moment. J'adore les plis et les vêtements. C'est tellement cool. Maintenant, cette zone est encore très humide, donc nous ne pouvons pas faire apparaître de gros coups de pinceau, par exemple, ici parce que c'est mouillé sur mouillé Nous devons attendre qu'il sèche encore un peu, puis nous pourrons faire en sorte que cela se produise également là-bas. Donc je fais des allers-retours pour montrer à quel point sa robe est très transparente, non ? C'est donc ce que nous faisons. Et maintenant nous attendons juste un peu ici, puis je pourrai ajouter un peu plus de traits d' aquarelle à sa robe Je vais donc faire une petite pause pour cela. D'accord ? Donc je vais juste me procurer un peu plus de pinceau, un peu plus de peinture, et juste voir où se trouvent ces jambes, quelque chose comme ça, non ? Vous avez donc quelque chose qui ressemble à ça, et je veux juste l'adoucir un peu, alors je vais juste y mettre mon pinceau. Eh bien, nous en ajoutons juste un peu plus ici, et, euh, je vais leur donner l'impression qu'ils sont peut-être un peu mieux dans le même avion . Toutes ces choses que tu peux faire. Là-bas. Donc, maintenant que nous l'avons fait, nous allons sécher, puis nous pouvons commencer notre travail à la ligne. 5. Ajouter des lignes ajouter: Et maintenant que le papier est sec, non ? Si vous le touchez, il n'y a aucune humidité. Alors maintenant, lorsque nous introduirons notre travail de chaîne, il ne se mélangera pas ou ne fonctionnera pas du tout. Mais c'est un effet que vous pouvez également expérimenter, et je l'ai fait. Je vais en montrer un exemple. Donc ici, sur cette bande rose, sur cette photo, vous pouvez voir comment j'ai posé une cette photo, partie du trait avant qu'il ne soit complètement sec, et il y a donc cette petite tache de peinture qui coule, un marqueur de course là-bas Il s'agit donc d'un type de look différent, et vous pouvez également l'expérimenter. Mais pour celui-ci, je veux créer des lignes nettes très fortes. Nous allons donc simplement commencer à dessiner. C'est une sorte de ligne fluide et lâche. Donc, ce que j'aime faire, c'est recommencer par la tête, et j'essaie de me déplacer un peu pour capter un peu de lumière. Donc ça montre, ici, genre, en train de capturer, par exemple, l' endroit où la lumière du soleil frapperait sa tête ou quelque chose comme ça. Je sais donc que ce n'est pas vraiment le cas. Mais c'est un bel effet pour moi. Nous avons donc ici son haut de chemise et au-dessus de sa tête comme ça. C'est bon. Quelque chose comme ça. Et je viens ici et j'aime utiliser ce type d' effet pour les vêtements. C'est donc parce que cela lui donne simplement plus d' action et de vie en matière d'assurance C'est donc ce que j'essaie de faire. Donc voilà, et puis nous avons sa manche comme ça. Et puis pour sa main, nous avons quelque chose comme ça. D'accord. Et puis ici, nous avons une veste. Et nous avons dit que la veste se termine juste ici. Nous avons une courbe autour de nous. Et de ce côté, il y a l'entrée là-bas, puis la partie de la veste qui descend jusqu' à son bras. Comme ça. En continuant sur ses jambes maintenant, nous allons capter un peu de cette lumière. Vous pouvez voir qu'il y a cette lumière sur le côté, n'est-ce pas ? J'allais donc juste le capturer , puis le découper pour qu'il corresponde à la façon dont la lumière frappe là où se trouve son genou, puis redescendre et couper à nouveau. Ici, nous allons capturer ce petit endroit où le soleil entre ses jambes, puis nous avons l' endroit où le soleil, encore une fois, trouve de ce côté de sa jambe un peu de lumière et se couche. Et ici, épaississez un peu sa jambe maintenant, même si j'ai fait de la peinture, même si j'ai fait de la peinture la partie lavée était un peu fine, mais maintenant je suis en train reconsidérer et de la rendre à nouveau épaisse Alors, peu importe, changez d'avis plusieurs fois. D'accord. Et puis , pour sa chaussure, nous avons eu quelque chose comme ça. Et puis l'autre chaussure, nous ne pouvons pas voir, mais balancez-vous là-bas. Pour elle, recommençons par les cheveux. Et ça se passe un peu comme ça ici aussi. Et son oreille regarde vers le haut, puis j'ai envie de mettre ce menton dans lequel j'ai en quelque sorte raté le lavage. Mais nous pouvons le corriger maintenant. C'est ce que je pense. Et en fait, je ne fais que recréer la proportion de son visage et de son épaule, même s'il y a juste un lavage dans cette zone Et puis voilà, ça sort. OK, c'est donc sa tête. Et c'était elle. Donc sa peau, elle touche son bras, donc je ne vais pas faire de trucs irréguliers ici Ça va être très direct pour montrer que c'est son bras comme ça. Hein ? Puis sa main descend comme ceci et quelque chose comme ça. OK, nous avons une gamme pour sa robe. J'essaie de le faire très finement. Et puis ça se retrouve ici aussi. C'est pourquoi j' aime utiliser cette pointe souple, car vous pouvez obtenir des lignes fines et fines comme ça. OK, donc maintenant nous avons l'extérieur de son bras, je veux dire, son bras droit ici et il se coupe comme ça. Puis essaie de suivre le contour de son bras. Et nos doigts. Je trouve toujours les chiffres un peu difficiles. Mais je ne pense pas à l'apprendre. C'est comme ça. D'accord. Et maintenant, nous avons le reste de sa robe, non ? À ça comme ça. Et puis il y a belle circulation à l'extérieur ici aussi. Amusez-vous bien avec cette partie. Je veux dire, on ne peut vraiment pas se tromper avec les contours d' une robe fluide tant que vous maintenez les lignes fluides et des trucs comme ça. Donc je ne veux tout simplement pas aller trop loin. Mais c'est l'idée ici. D'accord. OK, rien d'autre ? Je veux qu'elle retrouve le dos d'elle et qu'on l'ajoute ici. Et puis, euh, et puis ses cheveux, on n'en a pas assez coiffé, non ? Tout cela est comme ça. Et en fait, ce que je pourrais faire, c'est rentrer avec un peu de recul avec notre aquarelle Faites-le noir, et je peux juste essayer de le poser juste en touchant la surface du papier pour faire entrer un peu de ses cheveux noirs ici, non ? Parce que je ne veux pas, euh, trop lourd. Sinon, ça va se terminer sur la ligne. Et puis, en fait, pendant que nous y sommes, pourquoi ne pas l'ajouter aussi, hein Ce n'est donc certainement pas ainsi que je fais les choses, mais généralement, en expérimentant et en changeant constamment Nous avons donc ça pour lui, et ce sont ses cheveux aussi. D'accord ? Et même si je peux ajouter des lignes plus sombres pour sa veste, peu importe. Oui, c'est un petit bonus. Tu n'es pas obligée de faire cette partie. C'est à vous de décider. Nous y voilà. OK, ce serait donc, euh, la première peinture, le premier dessin et le premier lavage d'une mariée et d'un marié. 6. Bride and Groom #2: Pour la photo suivante, je vais essayer de le faire sans aucun dessin préalable sans utiliser le crayon. Cependant, vous pouvez tout à fait esquisser d'abord où se trouvent les principales parties du corps afin d'avoir de bonnes proportions. Nous allons donc essayer ça comme ça. Je vais donc mouiller mon pinceau mettre de la peinture dans la palette, mélanger ici, et nous allons commencer par sa tête. Je veux donc m'assurer qu'il y a une bonne taille. Je vois que sa robe va arriver. Ça va vraiment rafraîchir les formes de va-et-vient de sa robe. Nous verrons donc comment cela se passe. À commencer par sa tête. Je veux qu'il y ait un peu d'espace entre les deux. Comme ça. Et l'angle de sa tête est un peu comme ça, non ? Donc, il vient ici, pour son cou, puis son corps retombe comme ça. J'appuie simplement fort avec le pinceau pour qu'il devienne très large et aqueux ou plus fin, comme ça En entrant, j'essaie juste de vérifier les angles, non ? Je viens ici. Sa main est juste là, je crois. Il suffit donc de laisser un peu d'espace pour cela. Et il arrive ici, sa veste s'évase juste là, en soi. Et puis nous avons une partie du sien, je vois une partie de son coude. Je pense que c'est juste là. Nous l'avons donc comme ça et puis sa veste arrive. Je voudrais juste laisser tomber mon pinceau un peu, et ensuite nous pourrons faire truc en zigzag comme ça d'avant en arrière Je veux un peu plus foncé. C'est bon. Et c'est là qu'il s'arrête essentiellement. Et maintenant nous l'avons. Elle va donc être très proche. Donc j'essaie juste de faire correspondre. Fais très attention à l'espace négatif qui les sépare, non ? Je vois donc que c'est comme cette zone très peu profonde entre les deux. Son menton s' abaisse comme ça. OK, son cou puis son torse sortent comme ça pour le rencontrer. J'allais le tamponner pour me détendre un peu. Et l'eau s'accumule au fond parce que nous avons cette pente sur laquelle je dessine Comme ça. Et le reste de ses cheveux sort comme ça. OK, tirez l'eau vers le bas, et ici, touchez en quelque sorte là, puis elle revient comme ça. Il suffit de remplir cet espace ici. Je sais qu'il y a beaucoup de va-et-vient. Hum, pour sa robe ample, non ? Pour que j'aie fortes lignes sombres et nettes, j'utilise également le côté de mon pinceau pour les adoucir un peu, ainsi que pour donner une sensation différente de contraste. Voici cette jolie boucle je ne sais même pas comment elle s'appelle, mais c'est tellement cool comme ça , Et bien sûr, nous allons également en ajouter un peu plus dans notre travail hiérarchique pour remplir ce formulaire. Vous avez donc ce genre de chose, ce qui, à mon avis, est une assez bonne représentation de la scène. Je sors un pinceau. En fait, je veux juste m' assurer qu'il est à nouveau sec, étant donné que nous avons travaillé très rapidement cette fois-ci . Nous ne voulons donc pas précipiter cette pièce et nous assurer simplement que le papier est sec. J'ai un sèche-cheveux ici, que je veux. C'est bon. Et maintenant que nous l'avons, allons faire ressortir notre travail hiérarchique et le mettre ici. Nous avons donc recommencé à sécher avec sa tête. Je vais essayer de retrouver la forme parfaite de ses cheveux, captant un peu de cette lumière. Fais comme s'il y avait de la lumière là-bas, d'accord, puis revenez par ici. Son col à nouveau et son menton ne font que suggérer des choses. OK, tu sais, nous avons une forme qui sort sous cet angle et qui ressemble à cet angle. Puis nous avons dit qu'il était peut-être là où se trouvait son coude . Quelque chose comme ça. faudrait que je fasse très attention pour voir sur la photo s'il y a plis ou des lignes de tissu sur sa veste, mais nous allons juste en ajouter quelques-uns comme celui-ci Et pour son pantalon, comme ça. Il se peut que j'entre et qu'il fasse nuit dans toute cette zone parce qu'il fait assez clair. Euh. Maintenant, pour elle, nous avons son chignon sur le côté de sa tête et nous arrivons comme ça et nous essayons de faire en sorte que l' oreille ressemble à cet angle C'est bon. Quelqu'un comme ça dans son nez, son cou. OK, alors maintenant essayons d'y mettre un peu sa main. C'est un peu délicat dans sa robe. Il y a plusieurs choses qui se passent ici en même temps. En tant que haut de sa robe, je pourrais assombrir un peu pour qu' il ne soit pas de la même couleur que sa main Je reviens avec un lavage dans peu de temps. Mais pour l'instant, je peux continuer avec son bras jusqu'ici. Et puis comme ça. Comme sa robe. OK, c'était le plus dur. Et maintenant on peut juste se déchaîner ici, non ? Amusez-vous bien. Ces lignes épurées et le simple fait de s'amuser. OK, voilà. Et à peu près comme ça, et puis nous l' avons en gros, non ? Et puis juste une ligne de définition où les corps se chevauchent comme ça. Et je pense que c'est vraiment bien. Comme je l'ai déjà dit, je vais juste entrer et assombrir un peu le haut de sa robe ici comme ça Et nous pouvons aussi faire un peu de sa main pendant que nous y sommes. Je ne veux pas me laisser emporter. D'accord. Et puis Tang ajoute une autre couche sa veste pour l'assombrir. Allons-y et faisons-le. Nous allons donc y aller et ajouter quelques points noirs à tout cela faisant des coups de pinceau rapides, rapides et légers, parce que je l'ai déjà dit, il ne faut pas que la douleur commence à se manifester. Et on va le coiffer. Et on va la coiffer. D'accord. Juste comme ça. Bien. Laisse ses cheveux juste plus foncés au toucher. Comme ça. Ouais. Je suis vraiment content de ça. Ça s'est bien passé. Alors, y a-t-il autre chose qui me manque ici ? Ce que je pourrais faire, c'est juste ajouter une subtile quantité de texture ou de profondeur à son bras, afin de m'assurer que mon laiton est bien sec et un peu plus sur la partie arrière. Encore une fois ici comme ça. Et ça donnera un contour à son bras. Séchez-le à plat. Je n'en ai pas trop fait C'est toujours moins quand il s'agit de ce type de dessin. OK. Nous y voilà donc. Et je suis vraiment content de la façon dont cela s'est passé. 7. Projet de classe: Le devoir du cours consiste à créer une peinture au trait et à laver en utilisant les techniques dont nous discutons, soit en utilisant les dessins que nous sommes en train de parcourir ensemble, soit si vous avez une photo de mariage préférée que vous aimeriez faire, utilisez-la plutôt. Téléchargez-le dans la section des projets et des ressources, et je ne manquerai pas de le liker. 8. Merci: Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce cours, où nous apprenons à créer des peintures de mariage en utilisant une technique de trait et de lavage. Si vous trouvez ce cours utile, j'apprécierais vraiment de recevoir vos commentaires à ce sujet. La lecture de vos critiques est sans aucun doute le point culminant de ma journée et me motive à continuer à donner les meilleurs cours possibles à mes étudiants. Et si vous publiez votre travail sur les réseaux sociaux, j'adorerais que vous puissiez également me taguer sur Instagram chez Natural Designs. Je suis toujours à la recherche de nouveaux moyens d'apporter plus de valeur à mes étudiants. Donc, si vous avez des commentaires ou des questions à propos de ce cours ou si vous souhaitez des conseils spécifiques concernant le fil et la technique de lavage, veuillez me contacter dans la section de discussion. Enfin, veuillez cliquer sur suivre Bn pour pouvoir me suivre sur Skillshare Ainsi, vous serez les premiers informés lorsque je lancerai de nouveaux cours. Merci encore J'ai hâte de vous voir un autre cours de Skillshare