Transcription
1. Bonjour et bienvenue !: Bonjour, je suis l'
artiste Michelle de Californie du Sud par chat. De Michelle pour kit studio. Je crée un art inspirant coloré et
fantaisiste. Je suis professeur
de peintures florales et de médias mixtes et d'artistes
numériques. Vivre en Californie du Sud. Je suis constamment inspiré par les fleurs en fleurs
que je vois chaque jour lors ma promenade dans cette classe qui a été définitivement inspirée
par toutes. Ensemble. Dans ce cours, nous allons créer
un bouquet floral coloré, et je vais vous montrer étape par étape comment je construis chaque couche en utilisant mes techniques de
superposition florales qui sont si faciles et amusantes. Ce cours est idéal
pour les débutants qui ont récemment
découvert l'acrylique. Et pour ceux d'entre
vous qui sont plus expérimentés et la peinture
acrylique, je sais que vous allez adorer
cette technique. Et quand votre
floral sera terminé, je vous montrerai comment ajouter un sentiment peint à la main qui
va le lier ensemble. Et maintenant, nous voulons vous enseigner
ces techniques. À la fin de ce cours, vous aurez un cadre d'art. J'espère que vous vous joindrez à moi. On va tellement s'amuser.
2. Liste de fournitures: Ok, nos premières
fournitures, notre papier, je vais utiliser du papier
mixte Strathmore. La taille que j'ai est de 11 sur 14. Mais comme nous allons
travailler cinq par sept, j'ai coupé deux morceaux en
cinq par sept et je les
ai trop découpés au cas où
ce papier serait vraiment, vraiment robuste. Je l'utilise tout le temps
pour mes peintures, sur papier, pour la peinture. J'ai toutes les couleurs
listées ci-dessous dans. Je vais utiliser de la peinture
Martha Stewart l'exception de mon blanc. Il a imprimé un PDF
pour que vous puissiez télécharger et imprimer
l' image florale que
je vais peindre et je vous montrerai
comment transférer cela dans la prochaine leçon. Je l'ai dimensionné pour qu'il s'adapte à
cinq pages par sept. Pour les pinceaux, j'utiliserai une
brosse plate de taille six, assez petite. Brosse ronde numéro deux et
une brosse plate numéro 12. Je vais l'utiliser pour
peindre l'arrière-plan. Et puis aussi un petit pinceau
rond de la taille d'une pièce. Vous aurez besoin d'un crayon
et d'une gomme à effacer. Je les ai tous les deux chez Staples. Rien de fantaisiste, mais une gomme blanche serait
utile pour la dernière leçon, mais vous pouvez utiliser tout ce que
vous voulez tant qu'il s'agisse d' une gomme propre
car elle s'
effacera sur de la peinture blanche. Je vais transférer
l'image florale sur le papier mixte à
l'aide de papier graphite. C'est par balle de vitesse, et je vais vous montrer
comment l'utiliser dans la prochaine leçon. Nous aurons également besoin d'un peu de blanc et d'un
vert vert vif, mais toutes les peintures
sont listées ci-dessous. Vous aurez besoin d'une palette
dans un réservoir d'eau. J'utilise ce
récipient Tupperware tout le temps lorsque je travaille
sur de petites peintures, je remplis simplement le fond
avec de l'eau et j'utilise le dessus de ma palette et c'est
super facile à nettoyer. Vous aurez également
besoin de serviettes en papier. Enfin, un carnet de croquis
serait utile
car il vous donnera un rapide tutoriel floral
dans mon carnet de croquis. Donc, tout ce que vous avez
sous la main sera génial. Ensuite, nous
transférerons l'image florale sur notre papier. Je vous verrai donc dans
la prochaine leçon.
3. Transfert floral: Nous allons maintenant transférer notre image florale PDF que
vous pouvez télécharger et imprimer. Il se trouve dans la section Projets et
ressources ci-dessous. Je le transfère sur mon papier cinq ou sept et je pense que vous pouvez
le voir en dessous. J'ai tout fait
prêt à partir. Pour le placement de votre image. Le fond du
pot de fleurs se trouve à environ un pouce et quart au-dessus
du fond de mon papier. Ensuite, il y a la
même quantité d'espace sur les
côtés gauche et droit de la page. Ensuite, nous ajouterons
un mot au-dessus du floral. Vous voulez donc laisser
plus d'espace en haut de votre page, puis au
bas de votre page pour le mot « J'ai mes bouteilles de peinture dans ma gomme maintenant les
côtés de mon papier ». Vous pouvez le faire de cette
façon ou vous pouvez coller sur les bords pour que votre
papier reste en place. Je vais glisser
mon papier graphite
entre mon papier floral imprimé et mon papier cinq par sept,
et nous sommes prêts à partir. J'utilise un crayon mécanique, mais n'importe quel crayon ou stylo va bien. Et vous ne voulez pas
appuyer trop fort, il suffit de faire l'affaire. Si vous n'avez pas de papier
graphite, vous pouvez tenir votre papier jusqu'à une fenêtre ensoleillée et le
transférer de cette façon. Cela ne vous prendra pas trop de temps. Pendant que je suis en train de transférer. Je veux vérifier sous mon dessin maintenant et ensuite juste pour
voir à quoi il
ressemble, assez beau jusqu'à présent. Maintenant, je vais accélérer un
peu la situation et je
vous verrai quand j'aurai fini. Voyons comment je l'ai fait ici. Je vais
soulever soigneusement mon papier. Ça a l'air vraiment bien.
C'est génial. Je ne pense pas que je vais
apporter des changements. Cela ressemble à un bon transfert
propre, mais si vous avez besoin d'assombrir
vos lignes avec votre crayon, c'est le bon moment pour le faire. Le plus sombre sera le mieux,
car nous allons peindre une couche de bleu foncé. Ensuite, je vous verrai
dans la prochaine leçon. Apprenons à peindre
ce floral.
4. Peindre votre premier calque d'arrière-plan: Maintenant que votre dessin transféré sur votre papier, il est temps de peindre une couche
de bleu indigo par-dessus. Et j'utilise mon grand pinceau
plat taille 12, mais quelle que soit la taille de pinceau que vous
avez, ce sera très bien. Pour cette couche. Vous voudrez ajouter beaucoup
d'eau à votre bleu, presque à la consistance
de l'aquarelle. Parce que vous voulez que
votre couche soit quelque peu transparente
lorsqu'elle est sèche. Vous pourrez donc toujours
voir votre dessin au crayon. Si vous êtes débutant avec acrylique et que c'est
peut-être quelque chose vous ne voudrez pas
essayer de faire une idée dans votre carnet de croquis pour nous. Je vais donc vous laisser ça à vous. Encore une fois, une fine couche de bleu
et ce n'est pas grave si elle a l'air striée parce que vous allez peindre une couche
de blanc par-dessus. Lorsque je passe sur mon dessin au
crayon, j'utilise plus d'
eau pour éclaircir la peinture afin qu'elle soit encore plus
transparente sur le dessin. Donc, lorsque vous
remplissez toute la page, laissez-la sécher complètement et nous commencerons
votre couche florale.
5. Peindre la première couche florale en blanc: La première chose
que je veux faire est de
retracer les lignes de crayon
que nous avons transférées. Et vous pouvez voir, même
avec le
bleu indigo foncé au-dessus d'eux,
qu'ils sont toujours visibles. Et amuser ma peinture blanche dans un petit pinceau rond pour
tracer les lignes. Avant de le faire,
je vais ajouter un
peu d'eau
pour l'éclaircir
afin qu' il soit plus facile de travailler
et qu'il ne sèche pas si vite. Ce que je fais, c'est de tordre un
peu mon pinceau
dans la peinture et cela unifie la
peinture sur le bout du pinceau. Dans la peinture acrylique
sèche très rapidement. Vous devrez donc laver
votre pinceau assez fréquemment pour éviter que la
peinture ne dessèche. Il suffit d'ajouter plus d'eau à
votre peinture de
temps en temps pour
garder le moindre doute. Décrivez simplement votre croquis floral et prenez votre temps avec cela. Inutile de se précipiter. Déplacez mon essuie-tout voir ce que
j'en fais. Je tamponne une partie de l'
excès de peinture dessus. Il n'est pas nécessaire que ce soit un
contour parfait car nous allons remplir la
couche de blanc après cela. Et encore une fois, si votre
peinture est là, lavez-la
simplement et
ramasser de la peinture fraîche. Une fois encore. Je vais laisser jouer la
musique pendant que je finis de décrire les fleurs. Et ensuite, nous allons tous
les remplir de blanc. Je vous verrai alors. Nous avons décrit notre tableau, et maintenant je veux juste que
vous remplissiez
tout cela d'une couche de blanc. Vous coloriez essentiellement votre bouquet floral
avec de la peinture blanche. Pour ce faire, j'utilise
mon petit pinceau plat et c'est le bon moment pour faire petits ajustements à vos fleurs si vous
pensez vouloir vos fleurs
ou agrandir les feuilles, alors, c'est le bon
moment pour le faire. Mais je pense que je vais garder mes fleurs de la même
taille qu'elles. Je vais laisser
la musique jouer jusqu'à la fin
du tableau ici. Et je reviendrai. Avant de remplir
la moitié inférieure. Je ne veux pas remplir complètement
les feuilles dans le
récipient. Je veux laisser
environ un huitième de pouce du bleu qui apparaît sous les
feuilles et les fleurs. Parce que lorsque nous décrivons l'arrière-plan, nous
laisserons le même espace de
huitième de pouce tout autour de l'extérieur du bouquet. Cela lui donnera donc l'apparence d' une ombre sous les fleurs. Ce que je fais ici, je pense que je vais passer
à mon pinceau plat pour remplir le reste
du tableau. J'aime beaucoup à quel point le récipient est blanc
opaque. Je vais ajouter
une autre couche de
blanc rapide au reste des
fleurs et des feuilles. Ensuite, nous aurons une belle surface blanche
brillante pour commencer à peindre
nos couches florales. Maintenant, nous avons une
belle couche blanche fraîche. Ensuite, nous commencerons à peindre
nos fleurs. J'ai hâte.
6. Tutoriel floral rapide: Donc, pour cette leçon de peinture
florale, vous aurez besoin de votre carnet de croquis, peinture rose et jaune vif, votre eau dans votre
petit pinceau rond et de votre taille pour un pinceau plat
ou quelle que soit la taille que vous avez. Je vais
vous montrer comment peindre les grandes fleurs en utilisant votre pinceau plat pour vous donner un
peu de pratique. Vous voulez simplement mouiller un peu
votre pinceau , mais essuyer tout
l'excès d'eau juste pour adoucir votre pinceau
car nous voulons simplement utiliser peinture
droite et charger
votre pinceau avec votre rose. Le premier coup sera créer le point médian
de votre fleur. Je vais donc faire
un demi-cercle sur le côté gauche
du point médian des fleurs et
le même à droite. Et je pousse sur ma
brosse pour obtenir un coup plus épais. Il suffit de continuer à ajouter
de plus en plus de demi-cercles côté, un peu plus gros à chaque fois jusqu'à ce que vous obteniez la
taille souhaitée. Ensuite, nettoyez et
séchez votre pinceau et nous serons prêts à
ajouter un peu de jaune. Alors que la
peinture rose est encore humide. Je vais aller directement
dans le jaune et faire
la même chose que celle que j'
ai faite avec la couche rose. Peignez les demi-cercles de chaque
côté jusqu'à ce que vous peigniez toute
la fleur. Maintenant, vous pouvez voir qu'il commence à se mélanger un peu
dans l'orange, qui est définitivement ce que je veux. Mais je vais
nettoyer mon pinceau et
revenir à la peinture rose vif. Tamponnez toute l'eau
de la brosse. Ajoutez un peu de rose, c'est encore un
peu trop d'eau. J'ajoute du
rose parce que je veux un bon mélange entre le jaune, le rose et l'
orange. Et je veux plus, un peu plus
maintenant du jaune. Je vais nettoyer à nouveau
mon pinceau, sécher et ajouter un
peu plus de jaune, ce qui est parfait. Ensuite, je vais vous
montrer comment
peindre les petites fleurs. Maintenant, je vais
vous montrer comment peindre les petites fleurs pour que vous puissiez vous entraîner dans votre carnet de croquis. Et pour cela, vous aurez besoin de
votre petite brosse ronde. C'est le même processus,
seulement des refrains plus petits. Encore une fois, un peu d'eau, séchez le pinceau et commencez par votre rose vif. Je suis en train de charger mon
pinceau avec la peinture. Même chose, 2,5 cercles pour
faire de la fleur le point médian de la fleur en plus de demi-cercles de
chaque côté pour agrandir
la fleur. Et ces feux sont assez minuscules, donc nous n'aurons pas besoin
de beaucoup de coups sur celui-ci. Ça a l'air génial. Ils vont nettoyer mon
pinceau, le sécher, aller directement dans le jaune et l'ajouter juste
au-dessus du rose. Un joli jaune vif. Et s'il est trop mélangé, nettoyez
simplement votre pinceau. Et j'ajoute du jaune et mélange la peinture
directement sur la fleur, en mélangeant les trois belles
couleurs. Parfaitement rose, jaune et
orange sont si beaux. Je vais ajouter
un peu plus de rose. Alors, amusez-vous simplement à
mélanger vos couleurs et expérimenter dans votre carnet de croquis
et voyez ce qui se passe.
7. Peindre vos couches de fleurs en couleur: Je vais d'abord peindre
les trois plus grandes roses avec mon pinceau plat et
je veux un petit peu d'eau sur mon pinceau
, puis la sécher pour qu' elle devienne un peu plus
souple et plus douce. Tout comme je l'ai fait lors de
la dernière leçon, je commence par le
rose et j'ajoute mes demi-cercles de chaque côté. Continuez à les ajouter jusqu'à ce que
la fleur soit remplie. Si la douleur est plus épaisse dans
certaines zones, c'est bon. J'adore quand ça arrive. Donc, une fois la
fleur remplie, je laverai tout ce
rose de mon pinceau, sécherai et je vais aller directement
dans le jaune. C'est très bien mélanger avec le
rose. Mais je veux un
peu plus de jaune, peu nettoie l'
orange qu' il fait et je veux
prendre plus de jaune. Ça a l'air génial. Mélanger la
peinture directement sur la fleur. Maintenant, j'ai trois couleurs, rose, jaune, et maintenant un
beau orange vif. Mais je veux un
peu plus de rose, alors je vais nettoyer
le jaune et revenir dans mon rose jusqu'à ce qu'ils obtiennent un très bon mélange
des trois couleurs. Je ferai le même processus
pour les deux autres roses. Et amusez-vous simplement
avec ces
autocollants et partez avec la
peinture comme vous le souhaitez. Encore une fois, j'ajoute
mon rose commencer
mon point médian et remplir cette peinture des deux
côtés de mon pinceau. Je profite donc de ça et je nettoie ma
brosse, je la sèche. Ensuite, ils vont directement
dans le jaune. C'est magnifique. Je suis sur le troisième. C'était facile
. Le troisième sera rempli en un rien de temps,
des fleurs ou un
peu plus petit. Ce n'est pas grave si vous sortez un peu
des lignes
et que vous arrivez à l'arrière-plan. J'adore l'apparence de la peinture
épaisse, presque comme des fleurs de
crème au beurre. Puis un peu plus de
rose et c'est fini. Nous allons donc peindre nos
plus petites roses. J'ai ajouté du blanc à ma palette. Cette
fois, j'utilise mon petit pinceau
rond pour peindre les plus petites
roses en blanc et en rose. Je commence par le rose, charge mon pinceau. commençais de la même
façon qu'avec les plus grosses roses avec mes 2,5
cercles autour du milieu. Maintenant, je vais laver ma brosse, sécher, puis
me mettre dans mon blanc. Regardez comme ça fonctionne très joli. J'ai adoré ce rose pâle quand le rose
vif et le blanc se
mélangent ensemble. Je ferai de même avec
les quatre autres roses. Et je vais
accélérer un peu ça. Et quand j'aurai fini,
nous commencerons par les tulipes au
sommet de notre bouquet. J'ai ajouté du bleu clair et violet
blanc à ma palette, et je vais remplir
les trois tulipes en haut. Je vais commencer
par le violet. Lavez et séchez mon pinceau
et passez directement dans le bleu clair et
mélangez-les directement sur mon tableau. Ces deux-là sont si
beaux, mélangés ensemble. Je continuerai à mélanger jusqu'à ce
qu'ils obtiennent les couleurs. Je veux un bon mélange
entre les deux. Je veux voir les deux
couleurs de façon assez égale. C'est ça. Ensuite, je
peindrai les feuilles avec de la Chartreuse, du
jaune et de l'eau. J'ai maintenant ajouté
de la chartreuse en jaune pour les premières
couches des feuilles. J'ajouterai d'
abord une couche de jaune à toutes les
feuilles et tiges. Ensuite, je vais
ajouter les vérités aiguës au sommet de cette couche. Cette couche jaune s'
affichera très bien sous la chartreuse
dans les couches aqua. Maintenant, je vais ajouter une couche de Chartreuse
sur le jaune. Ensuite, nous ajouterons une
partie de notre Aqua sur ce calque et elle
apparaîtra sous la forme d'une belle couleur vive
sous l'aqua. Pour cette couche d'arco, je ne veux pas recouvrir tout le jaune juste
à l'intérieur des feuilles. Il veut juste lui donner
un dépoussiérage de l' aqua et non pas super épais. On peut encore voir le jaune et Chartreuse en dessous
pour une certaine profondeur. J'ai juste adoré voir ce
jaune passer. C'est tellement beau. Peindre toutes les feuilles et tiges sont un bouquet floral
est presque fini. La dernière partie de notre
bouquet de fleurs est le pot de fleurs. Et pour cela, je veux
revenir au violet dans Aqua. Je veux poser la
première couche avec du
violet à l'aide de mon
petit pinceau rond, juste pour qu'il crée un peu de texture sur ce calque
avec le pinceau. Ensuite, je reviendrai à mon pinceau plat pour peindre
la couche aqua sur le dessus. Dans. Je veux que cette
couche de violet
sèche d' abord avant d'
ajouter l'aqua, car la couche aqua sera
simplement peinte sur couche, non pas une couche mixte. Et je veux que le violet
apparaisse à travers, donc je n'ajoute pas une couche
épaisse de l'aqua. Nous en avons fini avec notre bouquet
floral. Et ensuite, nous allons peindre
notre fond blanc.
8. Peindre vos calques de fond blancs: Maintenant, il est temps de peindre notre calque de fond en
premier, je vais remplir la zone autour de l'extérieur
du bouquet de flore avec
mon petit pinceau rond, je veux laisser un contour d'
environ un huitième de pouce, tout comme je
l'ai fait au début des cours lorsque je remplissais
les grandes feuilles et
le pot de fleurs au bas du tableau. Cela lui donnera un aspect plus audacieux. Nous allons donner des
contrastes entre les fleurs sur fond
blanc. Cette partie prend un peu
de temps et de patience, mais elle est vraiment très relaxante. C'est l'une de mes
parties préférées du tableau. S'il n'est pas complètement
opaque, c'est bon, car nous
ajouterons quelques
couches de blanc sur l'
arrière-plan plus tard dans cette leçon. Peindre également l'arrière-plan dans cette zone avec le
petit pinceau rond. Nous lui donnerons également de la
texture. Comme nous l'avons fait lorsque nous avons décrit
notre floral en blanc. Si le rose blanc est trop épais,
il suffit de nettoyer votre pinceau et de
recommencer. On dirait que nous
avons une bonne texture
jusqu'ici. C'est génial. Je laisserai jouer la musique jusqu'à ce
que cette section soit remplie. Et après cela, prenez mon pinceau plat et peignez le
reste de l'arrière-plan. Maintenant, avec le pinceau plus grand, je peux vraiment obtenir une couverture beaucoup plus rapide sur
le fond, mais aussi une belle
texture. Ne vous inquiétez pas à quel point cette couche blanche
semble
désordonnée car Messi
est bon en ce moment. Le mien est vraiment désordonné. Et c'est bon. Si la peinture est un peu plus épaisse à certains endroits, c'est génial. Nous voulons toute la texture que
nous pouvons obtenir sur cette couche. Alors, amusez-vous bien.
Désorbez son désordre comme vous le voulez. Quand j'en ai fini avec cette couche, je veux la laisser sécher complètement. Je vais peindre
une autre couche
blanche rapide sur celle-ci. Laissez-le sécher aussi. Cette couche a fière allure. Je vais laisser sécher et
ajouter une autre couche rapide de pont de laboratoire
blanc complètement sèche. Le fond est magnifique. Nous avons beaucoup de profondeur, beaucoup de texture et de mouvement. Mais maintenant, j'utilise mon
gros pinceau plat pour unifier
un peu
plus l'arrière-plan et lui donner
encore plus de texture. Laissez les coups de pinceau
plus grands danser dessus avec un
peu plus de mouvement. On dirait du glaçage. Dans la prochaine leçon, je vais vous montrer comment dessiner
et peindre votre parole. Mais avant de le faire, vous devez vous assurer que
cette couche est complètement sèche.
9. Ajouter le mot BLOOM: Très bien, alors passons notre
parole sur notre tableau. J'utilise mon crayon dans ma gomme et le mot que j'
utilise est BLOOM BLOSUM. Il faut l'ajouter juste au-dessus
du bouquet floral. Je veux que
le bas des lettres soit au moins un demi-pouce au-dessus
du haut des fleurs. Donc, lorsque nous savons
où ce sera, nous pouvons tracer une
ligne très faible de l'endroit où je voulais commencer le mot jusqu'à l'
endroit où je veux le terminer. Je vais donc commencer le
mot juste ici et ici. Et puis il effacera les lignes après avoir
peint les lettres. Je vais dessiner les
lettres en main libre. Et pour ceux d'entre
vous qui veulent utiliser un mot différent de Bloom, c'est ainsi que vous pouvez
ajouter votre mot. Si vous avez besoin d'effacer
certaines lignes, ne vous inquiétez pas, vous pouvez facilement effacer
la peinture blanche. Cela ne ruinera pas votre peinture, mais vous voulez simplement vous
assurer que votre gomme est propre et que la gomme blanche
fonctionnerait mieux. Mes lettres ne sont que de simples
blocs et je regarde
juste la distance
entre les lettres. n'y a que cinq lettres, donc ce n'est pas trop difficile. Ok, ça a l'air plutôt bien. Je pense que je vais rendre le
B un peu plus large. Ensuite, je vais
effacer certaines lignes
entre les
lettres à l'aide d'une gomme. Maintenant, nous voulons assombrir les lignes pour que vous puissiez
les voir un peu mieux. Ensuite, je vais peindre la première couche du mot
fleurir avec un peu de bleu indigo, la même couleur que le premier
calque d'arrière-plan que nous avons peint. J'utilise mon petit pinceau rond et je vais faire exactement ce que nous avons fait lors de la première leçon où nous avons ajouté beaucoup d'
eau à la peinture. Je veux faire deux choses pour
correspondre à la couleur de
l'arrière-plan. Il est donc un peu plus léger que
tout droit sorti du tube. Et je veux aussi qu'il
soit transparent, presque comme de l'aquarelle,
car nous
allons ensuite
superposer du violet sur ce calque. Et nous voulons que ce bleu
apparaisse à travers. Et on dirait qu'il s'
accorde bien avec le bleu du contour du
bouquet. Je vais juste remplir toutes les lettres de la même
manière que je viens de le faire avec le B. Parfois, ça aide à
retourner votre papier. C'est un peu plus facile. Si vous êtes droitier. En d'autres termes, si vous êtes gaucher, c'est
probablement l'inverse. Une dernière lettre, je
vais laisser cette couche complètement sécher et ensuite nous
ajouterons notre dernière couche de violet. Nous allons faire la même chose, arroser notre peinture violette beaucoup comme nous le faisons avec le bleu. Quand je peins les lettres. Ce sera comme un
lavage à l'aquarelle, très édulcoré. Je ne veux pas
couvrir tout le bleu, donc juste une légère couche de
violet. Pas beaucoup. Nous avons fait tellement de
superpositions avec le reste
du tableau. Nous voulons
que nos lettres aient également un aspect superposé. Je ne touche même pas
les bords et je ne fais que peindre au
milieu des lettres. Et ils veulent moins de
violet et de bleu. Parce que nous voulons qu'il soit attaché au bleu
et à notre bouquet. Il a l'air tellement joli. Vous avez fini.
Je tiens vraiment à vous
remercier d'avoir suivi mon cours. J'espère que ça vous a plu.
10. Description du projet: Pour votre projet, j'aimerais que
vous créiez un floral cinq par sept sur le
papier que vous voulez. Et vous pouvez utiliser
votre propre palette de couleurs et utiliser un autre
mot en plus de fleurir. J'ai fourni un PDF pour que vous puissiez télécharger et imprimer
l'image florale. Il se trouve dans la section Projet
et ressources. En moins de trois, je vais vous montrer comment transférer l'image florale
sur votre papier. Si vous le voulez. Après avoir
imprimé votre image, vous pouvez la réduire à cinq par sept avant de la transférer. Mais assurez-vous qu'il
y a au moins un pouce et demi
d'espace sous
le pot de fleurs. Également égal à l'espace des deux côtés. Assez d'espace au-dessus du floral
pour que vous puissiez ajouter votre Parole. Si vous avez
des questions, faites-moi simplement un commentaire ci-dessous
et je serais heureux de vous aider. Mais je veux surtout que
vous vous amusiez avec votre peinture et j'ai
hâte de voir vos fleurs.
11. Merci !: Merci beaucoup d'
avoir suivi mon cours. Après avoir téléchargé vos projets
dans la galerie ci-dessous, vous pouvez également les ajouter à
vos histoires Instagram et me
marquer au trait de
soulignement Michelle par chat. J'aimerais me connecter avec vous
là-bas et aussi sur Pinterest. Si cela vous a plu, veuillez laisser un avis. Je l'apprécierais vraiment. Merci encore d'avoir
suivi mon cours. Je vous reverrai bientôt.
Michelle Perkett, Teacher, mixed media artist
