Peinture abstraite en acrylique intuitive : vous lâcherez avec votre pratique de peinture | DENISE LOVE | Skillshare

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Peinture abstraite en acrylique intuitive : vous lâcherez avec votre pratique de peinture

teacher avatar DENISE LOVE, Artist & Creative Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      4:12

    • 2.

      Projet du cours

      0:39

    • 3.

      Matériel

      6:35

    • 4.

      Peindre grand

      15:21

    • 5.

      Révélation et finition

      13:14

    • 6.

      Réflexions finales

      4:07

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

855

apprenants

39

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, nous allons faire une peinture intuitive sans nous inquiéter des résultats de nos pièces. J'aime créer de cette façon parce que j'apprends toujours de nouvelles choses et je fais de nouvelles découvertes. Lorsque vous retirez le ruban de vos pièces, je pense que vous serez agréablement surpris de voir dans quelle mesure vos pièces sortent.

Je veux que vous utilisiez une palette de couleurs que vous ne choisiriez normalement pas. J'utilise un de mes livres de conception préférés pour inspirer des palettes de couleur... puis je vais extraire une collection de peintures et de fournitures avec lesquelles je veux créer pour aller avec ma nouvelle palette de couleurs et commencer à peindre. Si vous n'avez jamais essayé cela auparavant, ou si vous êtes peut-être dans une ornière, donnez-le un coup de pied. C'est le moyen idéal de commencer à créer lorsque vous vous sentez coincé et que les résultats sont parfois très excitants.

Ce cours est fait pour vous si :

  • Vous aimez apprendre de nouvelles techniques pour votre art
  • Vous souhaitez en apprendre davantage sur la peinture intuitive et laisser tomber les attentes
  • Vous aimez observer comment les autres abordent leur pratique artistique

Matériel : 

Ce sont les fournitures que j'utilise en cours aujourd'hui. Vous pouvez utiliser toutes les peintures, outils de marquage, etc... que votre cœur désire réaliser ce projet. C'est si ouvert à ce qui vous inspire en ce moment.

  • Presse à froid Canson xl
  • Ruban adhésif de masquage
  • Peinture acrylique de votre choix pour la palette de couleurs que vous essayez
  • outils de fabrication de marques - j'ai utilisé un crayon pour la fabrication de marques
  • Pen posca - J'adore ajouter des marques supplémentaires à la fin avec mon stylo posca
  • J'aime utiliser la punchinella pour mes points et mes doublures d'étagère. J'utilise donc ceux en classe
  • tous les autres outils préférés avec lesquels vous souhaitez travailler sur vos pièces

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DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Voir le profil complet

Level: All Levels

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
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  • Pas vraiment
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Transcription

1. Introduction: [MUSIQUE] Parfois, j'ai simplement envie de me rendre mon salon d'art et de créer sans attentes, explorer de nouvelles palettes de couleurs et techniques et de voir ce que je peux trouver aujourd'hui. Je m'appelle Denise Love, je suis artiste et photographe, et c'est exactement ce que je veux faire avec vous aujourd'hui. Je veux que vous vous rendiez votre salle d'art et que vous créiez sans attentes, peigniez de manière intuitive, que vous utilisiez une palette de couleurs avec laquelle vous ne travailleriez pas normalement. Je souhaite explorer différentes techniques et méthodes. Je veux utiliser ce temps sans m'attendre à devoir créer un chef-d'œuvre lorsque je crée. C'est le type de projet idéal pour vous détendre, explorer certains de vos matériaux artistiques et découvrir de nouvelles choses que vous adorerez utiliser dans votre art à l'avenir. Je pense que vous allez vraiment vous amuser avec le projet que je vous réserve. Nous allons réaliser un grand projet et nous allons coller plusieurs feuilles de papier ensemble, peindre comme s'il s'agissait d' une grande feuille, puis décoller le ruban adhésif et révéler plusieurs compositions et peintures abstraites plus petites. Ensuite, nous pouvons l'examiner et nous demander : d'accord, si chacune de ces œuvres est une peinture à part entière, que devons-nous y ajouter pour la terminer ? Certains d'entre eux sont-ils des candidats que je pourrais découper dans d'autres tableaux ? Parce que tu sais que j' adore découper des trucs. [RIRES] C'est presque aussi efficace que de découper une grande feuille, car nous commençons par une grande feuille découpée ou de la peinture sur le tout, et nous nous amusons à faire des marques explorer les couleurs, à changer nos pinceaux , à jouer avec nos marques, puis à décoller marques, puis à décoller le ruban adhésif pour révéler ce que nous avons créé. C'est la partie de la création artistique qui me procure le plus de joie. Peindre sans aucune attente. Peut-être mettre de la musique et suivre le courant. Ensuite, décollez ce ruban et voyez ce que vous avez créé. Tout ne va pas finir par être incroyable. Mais chaque fois que vous allez apprendre quelque chose de nouveau, vous allez découvrir du matériel, art au pinceau, couleur, des marques, quelque chose qui vous ressemble, oh, utilisons-le à nouveau à l'avenir. Ou vous explorez des palettes de couleurs comme moi et chaque fois que je veux créer, je veux me dire : « OK, essayons de sortir des sentiers battus et d'essayer une autre palette de couleurs ». C'est ainsi que nous découvrons certaines choses qui nous font penser : oh, je ne savais pas que j'adorais ça ou, oh, je ne savais pas que j'adorais ça ou, oh, je ne le referais peut-être pas. [RIRES] J'ai des révélations à chaque fois que je crée. C'est le projet idéal à réaliser lorsque vous ne savez pas quoi faire d'autre et que vous vous sentez créatif, mais que vous vous sentez un peu bloqué. Venez ici, tapez du papier et créez simplement sans vous attendre ce que vous essayiez de créer et voyez si vous pouvez être agréablement surpris et avoir beaucoup de joie avec ce que vous avez créé simplement en vous laissant vous détendre. C'est ce que nous allons faire aujourd'hui. Nous allons peindre une petite collection. Nous allons décoller le ruban adhésif, évaluer et voir ce que nous avons obtenu quand nous aurons terminé. J'ai eu tellement de plaisir à peindre aujourd'hui. J'ai hâte que tu l'essaies. Chaque jour où vous vous sentez bloqué ou sans inspiration, vous ne savez tout simplement pas dans quelle direction aller, venez ici et réalisez ce projet. Choisissez une nouvelle palette de couleurs, sortez quelques pinceaux et voyez ce que vous pouvez faire si vous vous contentez de suivre le courant avec un peu de musique et de voir comment vous pouvez créer et améliorer votre journée avec des œuvres d'art qui vous plaisent, accord, c'est super cool. J'ai hâte de voir ce que vous allez créer aujourd'hui avec cette technique. Je veux que tu reviennes, que tu les partages avec moi, que tu me dises ce que tu as utilisé et ce que tu as aimé. S' il y a quelque chose qui te plaît, d'accord, maintenant je sais que je ne vais pas recommencer Je veux connaître ces petites découvertes que tu as faites et je te verrai en classe. [MUSIQUE] 2. Projet du cours: [MUSIQUE] Votre projet de classe est revenir et de partager avec moi les délicieux résumés intuitifs que vous avez créés aujourd'hui. J'ai hâte de voir les couleurs que vous avez choisies, matériaux avec lesquels vous peignez, les différentes formes, lignes et marques que vous avez imaginées. Revenez et partagez-les avec moi. J'ai tellement hâte de voir les œuvres d'art que les gens ont créées dans le cadre de l'un de mes cours, et allons-y. [MUSIQUE] 3. Matériel: [MUSIQUE] Jetons un coup d' œil aux fournitures que nous utiliserons en classe. Je veux que vous vous asseyiez et que vous créiez, exploriez une nouvelle palette de couleurs et vous créiez quelque chose que vous créeriez peut-être pas normalement. Je crée à partir d'une palette de couleurs inspirée mon livre préféré In The Mood For Color de Hans Blomquist. Ensuite, je passe en revue la page jusqu'à ce que je trouve une page où je me dis  : « Oh, celle-ci me parle aujourd'hui ». Nous y voilà. Celui-ci me parle aujourd'hui et vous pouvez juger l'œuvre que j'ai créée avec cette palette de couleurs inspirée et voir j' ai réalisé quelque chose qui ressemble à cette palette de couleurs ou non ? Mais en fin de compte, la palette de couleurs n'est que l'inspiration pour la peinture d'aujourd'hui. Je n'essaie pas de recréer cette image d'une fenêtre, mais j'ai trouvé très intéressante la façon dont j'ai interprété ces couleurs. Lorsque j'ai peint façon dont ces couleurs se sont retrouvées sur mon œuvre, je pense que cette pièce se rapproche le plus de ma palette de couleurs d'inspiration. Les autres sont un peu plus claires, et j'ai utilisé cette couleur vert-or d'une manière qui n'apparaît pas vraiment ce tableau, mais ce n'est pas grave. C'est juste notre source d'inspiration, vous n'avez pas à suivre votre photo d'inspiration jusqu'au T. C'est vraiment cool quand vous l'avez fait. Mais pendant que vous créez, ne le mettez pas vous-même dans une boîte et ne vous énervez pas si vous ne le faites pas. Je ne suis pas du tout contrariée d'avoir ajouté une couleur supplémentaire dedans. C'était juste mon guide pour démarrer. Je veux que vous choisissiez une palette de couleurs avec laquelle vous ne peignez peut-être pas normalement et que vous me disiez ce que je peux créer aujourd'hui. C'est ce que j'ai fait et j' ai trouvé des trucs sympas. Cool. [RIRES] J' utilise simplement mon papier Canson XL Watercolor, 140 livres pressé à froid, parce que je suis en expérimental et en mode exploration de nouvelles choses. Je veux juste un papier bon marché qui ne m'obligera pas à vouloir créer quelque chose d'incroyable pour ne pas gaspiller mon papier. Je veux que vous choisissiez votre papier préféré et du papier bon marché que vous avez l'impression de pouvoir lâcher sans vous inquiéter s' il n'est pas parfait. Pour moi, c'est ce papier aquarelle Canson XL, que je peux généralement me procurer, comme en acheter un, en obtenir un gratuitement chez Michel, je m'approvisionne quand ils le font et j'ai donc un placard plein de papier. [RIRES] Je vous recommande d'essayer. Recherchez des papiers lorsqu'ils sont en solde, puis asseyez-vous à votre table et réalisez des projets comme celui-ci dès aujourd'hui. Explorez palettes de couleurs et découvrez ce que nous pouvons créer. J'ai aussi du ruban adhésif pour peintres parce que j'ai pris cette plus grande feuille de papier, je l'ai coupée en deux. J'ai utilisé deux feuilles et j'ai fabriqué une énorme feuille de papier collée avec du ruban adhésif. Vous le verrez dans le projet. Ensuite, j'ai peint le tout comme s'il s'agissait une seule grande pièce que je peignais, puis nous l'avons détachée pour révéler ces superbes petites peintures que nous avons créées. Je suis également en train de sortir quelques-unes de mes peintures préférées. elles n'étaient pas exactes, je n'avais pas toutes les couleurs exactes la photo, donc bien sûr, je vais mélanger quelques couleurs et j'ai fini par sortir ce Phthalo bleu de Prusse d'Amsterdam, gris olive clair de Liquitex. J'ai vraiment adoré ce gris vert. fait, je me demande presque si ma palette de couleurs m'aurait été utile en laissant de côté ce vert vif, mais je ne l'ai pas fait, je l'ai utilisée. [RIRES] Ensuite, je suis devenue vive et verte à la sève parce que c'était un beau vert profond, presque noirâtre. Ensuite, j'ai également sorti certains de mes différents pinceaux Je veux donc que vous en sortiez une variété. Vous pouvez essayer tous ceux à tête carrée et de tailles différentes. Vous pouvez essayer un pinceau en éventail, j'en ai plein de pinceaux différents ici avec encore de la peinture dedans. J'ai fait un pinceau carré. J'ai fait un délicieux pinceau en forme de ventilateur. J'adore le fonctionnement de la brosse en forme de ventilateur, alors essayez-en une. Une variété de pinceaux juste pour vous permettre de peindre et de créer des marques. Ensuite , je voulais une variété d'outils de marquage. J' ai donc acheté un couteau à palette. J'aime bien mon coin catalyseur parce que je peux bien tracer des lignes et que je peux faire glisser de la peinture si je le souhaite. J'en ai donc un. J'ai mon crayon mécanique parce que j'aime le faire glisser dans la peinture et y faire des marques. J'en ai donc un. Mon stylo postal pour faire de délicieuses marques en points comme élément de finition. Ensuite, j'adore aussi ma punchnella, qui est en fait une feuille de métal que l'on fait séquencer à partir de cet homme. Elle produit des séquences de points incroyables, donc Punchnella a obtenu un petit revêtement d'étagère. J'adore le revêtement d'étagère outil préféré derrière la punchnella a aussi reçu du papier à bulles que je n'ai pas fini par utiliser, mais je l'ai sur ma table pour peut-être jouer avec. Ensuite, j'utilise également gesso pour le mélanger à mes peintures, car je peux ensuite dessiner sur le dessus de la peinture assez facilement, car cela rendra la peinture granuleuse et je la laisserai accepter des dessiner sur le dessus de la peinture assez facilement car cela rendra la peinture granuleuse et je la laisserai accepter pastels, des crayons ou tout ce que je veux faire par-dessus. que j'ai fini par ne pas faire sur ces projets, mais j' aime la consistance que cela donne à la peinture acrylique. J'aime mélanger du gesso à ma peinture et j'ai noir et blanc et du transparent, donc j'ai tout un tas de gesso. Pour ce qui est de la peinture blanche et noire, le gesso est moins cher, exemple, que les peintures acryliques plupart du temps, c'est ma peinture blanche plutôt que blanche La plupart du temps, c'est ma peinture blanche plutôt que blanche, donc quelques conseils amusants. J'espère que vous allez adorer ce projet. Il s'agissait de se détendre. J'adorerais que vous mettiez de la musique laissiez aller au rythme et que vous voyiez ce que vous pouvez marquer sur toutes les pièces, puis que vous soyez étonné de retirer la cassette et de voir ce que vous avez obtenu. J'ai hâte de voir ce que vous allez créer, alors allons-y. [MUSIQUE] 4. Peindre grand: [MUSIQUE] J'ai pensé que nous pourrions commencer ce projet en choisissant une palette de couleurs plutôt que de simplement choisir quelque chose qui me vient à l' esprit, ce que je fais parfois et je ne suis tout simplement pas aussi heureuse que si je choisissais une palette de couleurs qui me ressemble, celle-ci me parle vraiment. Celui-ci d'aujourd'hui me parle vraiment. Il y a du bleu et de l'indigo magnifiques , de délicieux verts et un peu de blanc dedans. Il y a peut-être même un peu de couleur ombrée dedans, alors j'ai pensé à faire quelque chose avec cette palette de couleurs et à voir ce que nous pouvons en trouver. C'est ce qui m'a inspiré pour les couleurs que j'ai sélectionnées. Je n'ai pas de couleurs prémélangées qui soient complètement exactes en soi. Ce que j'ai fait, c'est que je me suis éloignée du fait que j'avais déjà des couleurs au moins proches parce que même si je n' essaie pas de reproduire la couleur à 100 %, je veux m'en rapprocher parce que c'est ce qui m'a attiré, mais vous pouvez varier un peu. Je pense que Sap Green de Charvin est d'un vert très foncé. Cela me parlait. Alors j'en ai un peu, c'est du Phthalo bleu de Prusse. On dirait un Payne's Gray. C'est d'un gris-bleu très profond. Ensuite, j'ai le Liquitex Green Grey, et j'ai le vert olive clair. Même si ce n'est pas exactement la couleur du vert que j'ai vu là-dedans, j'ai pensé que nous pourrions mélanger cela et le rapprocher. C'est ce que je pensais. [BRUIT] Vraiment, si je prends ce couteau à palette et que je mélange les ingrédients, voyons ce que nous obtiendrons et je pourrai le modifier au fur et à mesure, mais j'ai juste eu l' impression que c'était plutôt un vert olive inhabituel, mais pas tout à fait un vert aussi vif, mais pas tout à fait si gris-vert. Regardez ça, c'est très inhabituel et intéressant. J'aime toujours ce gris-vert. Mettons-en un peu plus . Je pourrais y ajouter une autre couleur qui ne soit pas si verte que ça, mais en mélangeant les deux et en regardant. Le but ici est simplement d'obtenir des couleurs que vous aimez. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement ce que vous avez vu. C'est ce que je suis en train de faire. Il suffit de jouer. Profitez de l' expérience de la création, de la découverte de nouvelles choses. J'aime bien ça. J'ai également mis ici du gesso noir, gesso transparent et du gesso blanc. J'aime la façon dont le gesso se mélange à la peinture ce qui lui confère une capacité de mélange différente sur notre papier. Cela le rend également un peu granuleux et moins brillant, ce qui nous permet de superposer des objets par-dessus, ce que j'adore faire. Nous pourrions revenir au sommet avec un crayon pastels ou tout ce qui nous attire vraiment. Nous pourrions revenir au top avec ceux-là. Laissons de côté mes peintures. Pose-le ici. J'ai quatre feuilles de papier et je viens de prendre ce Canson XL 9 x 12, je les ai coupées en deux, puis je les ai collées côte à côte avec du ruban adhésif. Je veux vraiment peindre de manière intuitive. C'était une très grosse feuille de papier. Ensuite, décollez le ruban adhésif pour obtenir quatre œuvres d'art individuelles lorsque nous aurons terminé J'ai pensé que ce serait très amusant. Allons-y. Je souhaite expérimenter avec des pinceaux de différentes tailles. Je veux jouer et expérimenter différentes techniques et différentes lignes. Nous pourrions même commencer par le faire juste pour démarrer en dessinant et en faisant des marques. Même si nous ne le verrons peut-être pas une fois que nous aurons terminé, c'est une très bonne façon vous lancer et de vous lancer sur la voie de la création sans regarder cette page blanche demandant par où commencer ? Je ne sais pas par où commencer. Regardons juste ça. Nous pourrions regarder cela et dire : je veux peindre tous les cercles, ou je veux peindre tous les carrés, ou je veux peindre des objets en forme d'amibe ou quoi que ce soit que vous pourriez avoir envie de peindre. J'ai l'impression que je veux peut-être faire, je ne sais pas, qu' est-ce que je veux faire ? Choisissons une couleur et commençons. On ne peut que commencer. Je vais peindre toutes les pages comme s'il s'agissait d'un seul grand tableau. Permettez-moi également d'y ajouter un peu d'eau. Je veux que ça se passe un peu plus facilement. Nous allons juste voir. Pour le moment, je ne pense pas à la composition car lorsque nous aurons terminé, je pourrai les prendre et les découper en petits morceaux si je le souhaite. Je garde toujours cela à l'esprit. Je n'ai pas besoin de conserver exactement ce que j'ai peint, mais je me suis dit que ce serait amusant de créer un tout en jouant avec les différentes couleurs et les palettes de couleurs, peut-être en y faisant glisser des éléments. [BRUIT] Vous pouvez ajouter de l'eau. Vous pouvez le faire avec de l'aquarelle, vous pouvez le faire avec de la gouache, vous pouvez le faire avec de l'encre acrylique. Je me suis juste dit que pour aujourd'hui, jouons avec de l' acrylique sur le mien. Je n'essayais pas de créer quelque chose de spécifique. Je n'ai rien en tête que je voulais. C'est définitivement un vert différent là-bas. Voyons voir. J'essaie de sortir sentiers battus en matière de création et de me dire : créons un peu différemment aujourd'hui. C'est ainsi que je découvre de nouvelles choses et que je passe à la phase suivante de ce que je suis censé créer. Je suis juste en train de mélanger un peu de mon gesso avec ma peinture. Allons-y. Regardez-le d'une manière aussi étrange. [RIRES] Je le ressens juste ici. Je peux entrer ici avec un peu de texture. [BRUIT] J'aime bien ça. C'est plutôt cool. J'aime cette profondeur de la peinture. Il propose de nouvelles techniques. Je fais quelque chose contre l'un d'entre eux. Je vais essayer de continuer sur les quatre d'une manière ou d'une juste pour qu'ils restent tous cohésifs. Je ne vais même pas changer de pinceau. J'utilise juste le même pinceau, même si j'ai ces couleurs dedans, je ne fais qu'expérimenter. Nous pourrions continuer et changer nos pinceaux. Voyons si nous essayons une brosse en forme de ventilateur. Ce n'est peut-être pas la bonne brosse de ventilateur , mais nous en avons une ici. Voyons si nous pouvons obtenir quelque chose différent ici. Regarde ça. Parce que je veux vraiment que tu expérimentes avec tes pinceaux, tes techniques, tes couleurs. Choisissez une palette de votre livre préféré et voyez ce que cela va faire si je le fais. Regarde ça. J'aime bien la brosse en forme de ventilateur qui s'y trouve. Remplissons d'abord un peu plus de couleur. Allons-y avec peut-être du bleu et du noir. J'ai ajouté un peu de ce gesso noir à ce bleu foncé. [BRUIT] J' ai un peu de vert qui s'est imbriqué là-dedans. C'était super cool ; ce que ça vient de faire. C'est pourquoi je n'ai pas changé la couleur de mon pinceau, car ces petites surprises qui apparaissent comme ce petit bout de pinceau sont adorables. C'est donc amusant de ne pas être aussi vigilant lorsqu'il s'agit de tout nettoyer. Tu vois, c'est super amusant. Voyons voir. Nous pouvons faire des marques. Je cherche [NOISE] mon crayon mécanique. Nous y voilà. Nous pourrions faire quelques marques et voir ce que cela ajouterait à notre pièce. [BRUIT] Oh, tu vois, je peux encore y entrer avec un peu de cette peinture. Tout n'est pas sec. Là où c'est sec, ça me donne une belle note. [BRUIT] Oh, oui, j'aime bien ça. Oh, oui, j'aime ça. Je l'aime bien. Voyons voir. Je sais que tu penses que je suis fou. Et si on revenait avec du blanc ? Tu sais ce que je veux vraiment ? Je veux vraiment cette punchinella. C'est ici. Écoutez, j' ai de la punchinella juste ici. [RIRES] Regarde ce que j'ai. J'ai tout ça ici. [RIRES] J'ai du papier à bulles, un peu de doublure d'étagère. Oh, le revêtement d'étagère est super amusant. J'ai le film à bulles, j'ai la punchinella. Punchinella est l'une de mes œuvres préférées pour peindre. Maintenant, je viens de mettre de la peinture sur ce truc en caoutchouc. Tu sais quoi ? Utilisons-le simplement. Il se peut que cela ne passe pas. C'est juste du gesso blanc. [BRUIT] Voyons à quoi ça sert. Oh, tu vois, super cool. J'ai fait plus que ce à quoi je m'attendais. Il y a de la peinture dessus maintenant. Appliquons-le directement sur notre pièce. Je dois dire que j'adore les choses avec des cercles comme celui-ci. Cela fonctionne très bien s'il s'agit d'un pinceau sec et d'une peinture solide. Mettons-en un peu là-dedans pour regarder ça. [BRUIT] Oh, tu vois, c'est super amusant. [BRUIT] J'aime bien ça. Si je le voulais, je pourrais prendre, appliquer un peu de peinture dessus et le tamponner. Je pourrais le faire. En fait, je pourrais juste peindre un peu de peinture ici. Oh, regarde ça. [RIRES] J'adore quand les choses deviennent surprenantes et excitantes. Oh, tu vois, regarde ça. C'est ce qu'il y a de plus amusant dans la peinture aujourd'hui. Je ne peins pas pour m'asseoir et peindre un chef-d'œuvre, je peins pour apprécier le processus de peinture. Pendant tant d'années, je n'ai pas été capable de le faire, mais bon sang, je peux le faire maintenant. Mettons du gesso blanc ici [BRUIT] et lançons quelques lignes. Parce que maintenant je peins sans m'attendre à partager la joie et à voir ce qui se passe si je fais ceci ou ce qui se passe si je fais cela. Avant de m'asseoir , je pensais que je devais peindre quelque chose d'incroyable, sinon je perdrais mon temps. [BRUIT] Il m'a fallu beaucoup de temps pour surmonter cette sensation de perdre mon temps, même si cela m'a plu. Pour en venir au point où j'en suis maintenant, et vous n'avez peut-être pas ce problème, mais bon sang, je l'ai certainement fait. Oh, oui, c'est ce que je ressens. Ce sont des couleurs étranges. C'est clairement en dehors de ce que je trouve naturel. J'ai aussi un couteau à palette. Nous pourrions entrer ici avec des marques de couteau à palette. Je ne sais pas Peut-être que je l'aime tel qu'il est et que nous devons décoller le ruban adhésif pour voir si nous avons créé quelque chose ou s'il y a quelque chose merveilleux là-dedans que nous avons peut-être créé. Je ne sais pas Rentrons ici. Oh, oui, allons-y. Venons ici avec un peu de blanc et voyons ce que nous pouvons obtenir. Pourquoi pas ? [BRUIT] Je vais parcourir certains espaces que j'ai laissés inachevés parce que c'est un bon moyen combler avec quelque chose de cool. Nous pouvons toujours faire des marques sur le dessus après l'avoir décollé, si nous nous disons, oh, cela pourrait vraiment nécessiter si nous nous disons, oh, cela pourrait vraiment nécessiter un peu plus de marques sur le dessus. Je reviens toujours avec mon stylo Posca ou quelque chose comme ça et je vois ce que nous pouvons créer. Je vais laisser ça sécher un peu et y réfléchir une seconde, et je reviens tout de suite. [MUSIQUE] 5. Révélation et finition: [MUSIQUE] Ce n'est pas 100 % sec, mais c'est suffisamment sec pour que j'aie envie de le regarder. Décollons le ruban adhésif et voyons ce que nous avons obtenu, car pour moi, cela révèle des choses et me dit s'il en faut plus ou s'il est plutôt cool tel quel ? Décollons le ruban adhésif. Ces couleurs sont hors de ma norme. C'est pourquoi j'aime choisir une palette de couleurs tirée de l'un de mes livres de design d'intérieur préférés et simplement dire « créons et voyons ce que je peux en tirer », car c' est en sortant de votre zone de confort que nous évoluons. Ces couleurs, même si j'aime les bleus et les verts, je les ai utilisées d'une manière qui n'est pas vraiment intuitive. Mais je suis en train de le décoller, regardez-le pendant qu'on décolle le ruban adhésif. Tu peux le sentir ? Je me sens. [RIRES] Je suis très excitée. [BRUIT] [RIRES] On peut toujours le découper. Épluchons celui-ci juste au milieu. Prenez ce morceau de ruban adhésif ici. Regarde ça. J'ai hâte de les retourner et de les regarder. J'utilise juste du ruban adhésif. J'essaie très soigneusement de tirer en biais vers l'arrière, essayant de garder le plus de papier possible intact. Regarde ça. Une fois que vous aurez fini de vous déchirer, nous pourrons examiner chacune d'elles et nous demander si cela fonctionne. Maintenant, je ressens celui-ci avec le mouvement ici bas comme ça. Tu vois maintenant, c'est ce que je ressens. Les couleurs sont encore inhabituelles. Voyons voir. Lequel ressentons-nous ? ce que je ressens juste là. Regarde ça. Maintenant, si vous aimez l'art abstrait contemporain délicieux, je me sens super cool. [RIRES] J'adore la façon dont tout cela s'est passé. Maintenant, je l'aime bien comme ça. J'aime le fait que cela soit si solide ici, j'aime le mouvement que l'on peut y voir. J'aime les délicieuses lignes blanches agitées. Moi aussi, je l'aime bien ici. Voyons voir. Maintenant, on y va. Maintenant, si je devais le faire dans cette orientation, je ferais les rayures en haut. Que feriez-vous ? Pourrais-tu faire ces rayures sur le bas ? Je ressens ça aussi. [RIRES] Tu vois, ils sont super amusants. Regarde ça. Maintenant, cette paire serait vraiment cool comme ça. Super cool. Si vous abordez cette question sans vous attendre à quelque chose de précis, vous ouvrez votre esprit à ce qu'elle est censée être. Maintenant, j'aime ça aussi. Regardez cette pulsion dans vos yeux à travers notre tableau ici. Quand je regarde des compositions et que je me demande, est-ce que cela fonctionne ? Cela ne fonctionne-t-il pas ? Je cherche du contraste, quelque chose entre la lumière et l'obscurité. Je cherche peut-être un peu de mouvement, donc j'aime la façon dont les choses orientent votre regard sur la pièce et, sur quelque chose comme ça, j'ai presque l'impression de la règle des tiers qui consiste à diviser le papier en tiers. Troisième, troisième, troisième. Ici, j'ai l' impression que c'est 1/3, c'est 1/3. Ou si je prends cette voie, j'ai un tiers en haut et j'ai celui-ci comme un 1/3 et celui-ci fait 2/3. Vous pouvez voir comment nous avons rassemblé de délicieux éléments de composition ici. Je pense que parmi ces quatre, nous avons aussi deux super cool, deux super cool, essayant de faire attention car le blanc et le noir sont un peu plus épais, donc encore mouillés. Maintenant que je les ai regardés, ces deux-là ont beaucoup de succès dans mon esprit. Les deux premiers, j' adore tout le blanc qu'il y a sur celui-ci. J'ai l'impression que celui-ci n'est pas assez blanc et j'ai presque l'impression de pouvoir y ajouter quelque chose. Voyons donc comment y ajouter des éléments. J'espère que je ne les mets pas là où ils ne collent pas sur quelque chose qu'ils ne devraient pas coller. [RIRES] Essayons d'ajouter peut-être un élément blanc à cela et nous pourrions même revenir avec un stylo Posca, une sorte d'encre ou quelque chose que vous aimez utiliser. Vous pourriez faire marques, des points lignes et des dessins, mais je vais utiliser le gesso blanc et voir si nous pouvons faire autre type de marque ou quelque chose ici qui donne davantage de ce que j'ai l'impression de manquer. Je ne suis pas vraiment précis quant à l'endroit où je l'ai placé ce n'est juste ce que je pense dans mon esprit. Regarde ça. [BRUIT] Ce pinceau est séché de manière amusante et donc la marque qu'il vient de laisser est très intéressante. C'est cool, non ? [RIRES] On ne sait pas pourquoi j'ai utilisé ce pinceau avant, mais c'était super amusant. J'aime le caractère vraiment inhabituel de cette marque. Cela m'a permis de me sentir beaucoup mieux face au contraste de cette pièce. Parfois, ce ne sont pas des tonnes et des tonnes dont une pièce a besoin. Parfois, c'est juste un tout petit peu. Et si nous regardions celui-ci et que nous disions, oh peut-être que cela en dit un peu plus, peut-être que je vais y mettre un stylo Posca ? J'adore les points. Peut-être allons-nous faire quelques points et, si cela nous plaît, nous pourrons développer cette idée. Si ce n'est pas le cas, je vais commencer par un petit point où cela ne changera pas la sensation et l'apparence de la pièce géante dans son ensemble. Mais regardez comme c'est cool. [RIRES] J'adore ce petit point subtil. J'ai l'impression que je pourrais le faire ici même et je l' aimerais aussi. Super cool. En plus, juste un tout petit quelque chose là-dedans. C'était super cool. Nous pouvons le faire sur chaque pièce que nous avons ici. Nous pouvons nous demander cela bénéficierait [RIRES] d'un peu de marquage avec quelques points ou non, ou est-ce que nous l'aimons tel qu'il est ? Nous pouvons simplement évaluer et nous demander si cela pourrait être bénéfique. Maintenant, c'est un peu moins traditionnel. Il y avait d'autres marques dedans et le marquage par points s' y est ajouté . Regarde ça. J'adore ça. En fait, j' aime bien ces deux-là avec un petit point dedans. Ensuite, j'ai ces deux-là sans les petits points, j'adore ça. En fait, des trois, je pense que celui-ci est mon préféré le moins. Je ne suis pas sûre de ce que c'est, si c'est la ligne verte qui passe par ici qui me pose la question. Ces trois autres, je trouve incroyable la façon dont nous avons créé le mouvement, la façon dont les couleurs sont apparues. J'adore ces trois-là. Dois-je ajouter, maintenant que j'ai des points, points et des points, dois-je faire un tout petit travail de points sur celui-ci juste pour le rassembler en un petit trio. Ensuite, après avoir fait quelque chose comme ça, je veux que tu regardes ces couleurs et que tu te dises, accord, j'adore ce que j'ai créé. Est-ce que j'utiliserais à nouveau ces couleurs ? Qu'est-ce que tu en penses ? Utiliseriez-vous cette palette de couleurs ? L'utiliseriez-vous comme votre favori ? Est-ce que tu es du genre que je déteste ces couleurs ensemble ? Est-ce une palette de couleurs dans laquelle tu es meilleure palette de couleurs que j'ai jamais créée ? Je veux savoir ce que tu penses de ta palette de couleurs. Si vous les utilisez à nouveau, je veux absolument que vous sortiez de votre zone de confort et que vous les créiez avec une palette que vous ne choisiriez jamais naturellement vous-même. Je choisis des bleus et des verts, je dirais que la palette bleu-vert est sympa. Je décore ma maison avec des bleus et des verts. C'est une palette qui m'attire naturellement mais pas de la façon dont je l'ai créée et créé d'autres couleurs à partir de cette palette et je ne sais pas, je l'ai assemblée. Ce n'est pas ma palette de couleurs bleu-vert. Il s'agit d'une palette de couleurs bleu-vert, mais ce n'est pas celle vers laquelle je serais naturellement attirée. Maintenant, j'ai créé trois pièces incroyables et une quatrième que je suis en train de regarder et je n'arrive toujours pas à me décider Est-ce que je l'aime ? Est-ce que je n'aime pas ça ? Est-ce que j'adorerais le découper en quelque chose d'autre, par exemple si je le découvrais ici ? Regardons juste ça. Découpons-le simplement. [RIRES] Trois que nous adorons. première, c'est de découper celle-ci et de voir ce que nous pensons, parce que découper des œuvres d'art, c'est ce que je préfère faire. [RIRES] Pour le découpage de l'œuvre, je vais procéder à la découpe des bords parce que cela me libérera de ce bord visuel et j'ai juste laissé un peu de blanc. Découpons-le simplement. Ils sont parfaits si vous découpez des objets pour en faire d'autres. Si vous voulez les découper dans des collages d'art indésirable, c'est amusant. C'est exactement ce que j' utiliserais dans un collage de junk art. Je les utiliserais également comme collages ordinaires. Je pourrais peut-être les découper en quelques micro-œuvres d'art , et j'ai un peu impression que celle-ci, ici, je ressens ceci. Vous pouvez le voir ici, c'est ce que je ressens. Je vais le couper ici et voir, maintenant ça me convient mieux. Je pense que ce qui l'a lancé, c'est ce que j'ai ressenti avec cette pièce ici même. Mais en tant que petite œuvre d'art, c'est vraiment cool. Je pourrais même couper celui-ci à nouveau. Voyons à quel point ce chiffre est grand si vous coupez de moitié et voyez ce que nous avons obtenu. Ça pourrait être une étiquette sur un cadeau. Cinq pouces, donc réduisons ça à deux pouces et demi. Maintenant, parmi ces deux-là, il y a une jolie petite paire [RIRES] et un joli petit carré. Je pourrais le mettre sur une feuille de papier blanc et lui donner le cadre blanc ou je pourrais le mettre sous un tapis et verre et ce serait joli. Elles sont jolies. Je ne suis pas sûre de vouloir revoir cette palette de couleurs, mais j'adore ce que j'en ai retiré. Je veux que tu expérimentes. Je veux que tu choisisses une palette de couleurs que tu n'utiliserais pas normalement. Je veux que vous preniez quatre feuilles de papier ensemble comme s'il s'agissait d'une grande œuvre d'art et que vous peigniez le tout. Mark-Make, amusez-vous bien. Ensuite, une fois que vous aurez retiré le ruban adhésif, voyez si vous en avez un qui vous ressemble, ouah, je peux les voir tous les trois magnifiques. Si ce n'est pas le cas, découpez-les et voyez ce que vous pouvez créer d'autre, car ils sont super cool. Je me suis retrouvée avec une collection incroyable dont je suis très heureuse. J'espère que vous les aimerez et ceux que vous allez créer avec une palette de couleurs cool et je vous reverrai en classe. [MUSIQUE] 6. Réflexions finales: J'espère que vous vous êtes amusé à créer de cette façon. J'ai eu beaucoup de plaisir à t'avoir en classe aujourd'hui. Lorsque je crée devant la caméra, je suis réaliste avec vous, je crée, je vous donne mon opinion au fur et à mesure, et je sais que c'est peut-être une technique un peu différente que une technique un peu différente que beaucoup de professeurs utilisent : ils vous disent simplement de faire ceci, de faire ceci, de faire ceci, et c'est la technique, puis vous vous lancez dans la peinture. Mais je veux que vous sachiez que certaines des pensées et des sentiments que vous avez lorsque vous peignez, nous les avons tous. Nous avons tous des erreurs. Nous avons tous des choses que nous sommes, que n' aurions pas dû essayer ou qui voyons comment cela s'est passé. Je veux que vous sachiez que nous sommes tous confrontés à ces épreuves et à ces tribulations, et que nous éprouvons également de l'enthousiasme lorsque nous nous asseyons pour peindre. Je vous donne la vraie personnalité lorsque je peins et je veux que vous en retiriez que les choses que vous ressentez à votre table d'art sont normales. C'est le projet idéal aujourd'hui pour venir explorer et expérimenter, et voir si vous avez nouvelles palettes de couleurs auxquelles vous n'auriez peut-être pas pensé. Essayez de faire des marques, essayez de tracer des lignes, essayez différentes formes, puis décollez le ruban adhésif et voyez ce que cela a créé. Laissez-vous surprendre et étonner par certaines des œuvres que vous avez créées sans les attentes et la pression que nous nous exercerions normalement lorsque nous abordons une table d'art. ne gagnerez pas à chaque fois que vous le ferez. J'ai adoré ce que j'ai peint aujourd'hui et en même temps, je me demande si je réutiliserais cette palette de couleurs ? Peut-être, peut-être pas. Sûrement pas. J'en utiliserais certaines parties, mais je changerais peut-être certains éléments. Voici quelques-unes des découvertes qui vous permettront de découvrir ce que vous aimez vraiment. Ils vous poussent à chaque fois que vous venez ici pour créer, vous acquérez de nouvelles compétences, vous obtenez de nouvelles connaissances, et ce sont ces choses qui rendent un art si amusant. J'adore le processus, bien plus aujourd'hui que lorsque j'étais plus jeune, alors que j'étais assise et que je voulais créer quelque chose d' incroyable à chaque fois que je m'asseyais. Parce que maintenant je crée quelque chose d'incroyable à chaque fois. Je me suis débarrassé de toute cette pression pour le faire. Je pense que le fait de vous libérer de ces attentes permet à votre esprit et à votre corps créer ce pour quoi vous êtes censé créer et vous aimez être à vos tables d'art bien plus que jamais auparavant. J'ai hâte de voir les pièces que tu crées aujourd'hui. Quelle est la palette de couleurs que vous avez choisie ? Quelles marques avez-vous laissées ? Quelles décisions avez-vous prises quant à savoir si je l'ai aimée en tant qu' œuvre d'art dans son ensemble ou l' ai-je découpée en petits morceaux ? Je veux voir ces découvertes et dites-moi, qu'en avez-vous pensé et pourriez-vous venir ici les jours où vous n'êtes pas inspirée, où vous vous contentez de coller papier, de la peinture et Que puis-je créer aujourd'hui parce que je dois surmonter cette ornière dans laquelle je me trouve, ou j' ai besoin d'une nouvelle palette de couleurs, ou j'ai besoin de nouvelles compétences, ou j'ai juste besoin de partir » créer pour créer afin que demain je puisse revenir et créer et que le lendemain je revienne créer. Parce que les fois où tu ne crées pas, tu te dis : « Je ne me sens pas inspirée, je n' irai rien créer ». Ces moments se transforment en mois et parfois les mois se transforment en années, et si vous vous contentez de vous rendre dans votre salle d'art et de créer, alors demain, ce sera plus facile et le lendemain ce sera plus facile, puis vous commencerez à trouver cette joie. Je veux que vous preniez cette mesure un jour où vous ne vous sentez pas inspirée, saisissiez certaines choses et que vous essayiez ce projet, et que vous le fassiez chaque fois que vous vous dites : «  Qu'est-ce que je veux faire maintenant ? Je ne sais pas. Voici ce que vous pouvez faire, et c'est ainsi que nous allons apprendre et découvrir de nouvelles choses sur nous-mêmes. Revenez et partagez ces projets avec moi. J'adore voir ce que tu as découvert et imaginé quand tu étais en classe. J'ai hâte de les voir et je te verrai la prochaine fois. [MUSIQUE]