Transcription
1. Introduction: Bonjour à tous, et
bienvenue dans mon cours de
coloriage de portraits. Dans cette partie, nous
approfondirons le processus de coloration chez Procrad et concentrerons sur la concrétisation de nos
portraits Nous verrons comment
renforcer le teint, la
profondeur et les dimensions de la peau, et comment affiner queues pour rendre
le portrait plus réaliste et plus expressif Que vous l'ayez suivi
pour la première fois en procréation ou en professionnel Ne t'inquiète pas. Je vais vous
guider étape par étape. Vous pouvez facilement suivre. À la fin de cette session, vous aurez une meilleure
compréhension de la superposition des couleurs, techniques de
mélange
et de la création final
vraiment expressif et
raffiné Alors, prenez votre tablette
et c'est parti.
2. Comment peindre des objets I jus: Bienvenue. Et cette fois, nous allons peindre différents
types de textures, et je vais peindre une texture de
miel liquide ici. Je vais commencer par la forme
foncée rendre les
coins encore plus foncés et la combiner avec un pinceau
vraiment éclatant Ces parties sont beaucoup plus
claires et vous pouvez mettre très petits effets liquides ici pour rendre l'illustration
beaucoup plus détaillée. Et peignons-le ici avec
différents types de textures. Peignons de la glace et du glaçon. Au début, je peins la forme
du glaçon comme ceci Et je dois mettre quelques effets de lumière ici. Et voilà, oui. Et nous allons mettre des lumières ici. Et ça a l'air
super en ce moment. Et continuons à partir d'ici
et peignons un peu de cerise. Et je vais rendre cette partie vraiment plus sombre et la
mettre en lumière ici. Et nous allons apporter un peu
plus de lumière ici. Et oui, comme ça. Mais nous avons besoin de couleurs vraiment
sombres ici. Par exemple, ça
part d'ici comme ça. Mettons
cette forme ici comme ça et
mettons un peu de lumière et oui. J'espère que vous apprécierez cette
partie. Je vais fermer cette couche et nous en
ouvrirons une autre. Et cette fois, je vais peindre comme du verre et du charbon dedans. Par exemple, je vais peindre
le verre comme ça, et ces coins
seront comme ça. Ensuite, je vais sélectionner une couleur
vraiment plus foncée pour mettre le cola ici, et il y aura des changements de
couleur comme celui-ci. À certains endroits, c'est beaucoup plus visible et à d'autres, c'est vraiment plus sombre, en particulier ces parties
et en gros comme ça. Et vous pouvez placer les
coins du verre pour arrêter les coins visibles comme ceci et comme ça.
Et comme ça. Oui, comme ça. Et vous avez des
particules d'air comme celles-ci ou vous leur donnez un très bon effet parce que ce sont des étincelles comme celles-ci Et continuons. Cette fois, je vais réfléchir à
ce que nous pouvons peindre. Peignons le feu. Je vais commencer par la forme
simple du feu. Au fait, je change la taille du pinceau
pendant que je le peins comme
ça ou comme ça. Au milieu de cette partie, ce sera beaucoup plus visible. Ici, comme ça. Oui, comme ça. Et le
point central sera beaucoup plus sombre. Juste comme ça. Et commençons à peindre quelque chose de
différent ici. Et peignons une bulle
comme une bulle d'eau. Je peins le fond et
la source de lumière, juste comme ça. Et une autre source de lumière ici. Et nous devons y mettre des couleurs parce qu'il est vraiment vibrant et qu'
il contient
différents types de couleurs pour le rendre si expressif. Et commençons à faire des choses
différentes. Et peignons. Je pense à ce que nous pouvons peindre. Je vais peindre cette texture
verte ici, et je vais en faire jeu vraiment génial avec les reflets et les ombres. Cette partie est plus sombre,
vient comme ça et vient comme ça. Ouais.
3. Comment peindre des objets II: Et peignons une bague. Je vais sélectionner la
forme de base de la bague, nous allons peindre ici
et y mettre les ombres
et les reflets. Et ces coins
seront beaucoup plus clairs. Et vous pouvez y mettre des lumières
supplémentaires, par
exemple, comme ceci, comme un effet lumineux, ou vous pouvez même y mettre du diamant. Et continuons. Cette fois, je vais peindre Daisy. Pensez toujours à l'essentiel en premier. Par exemple, je ne me suis pas
précipité dans le néant et j'ai créé la forme
de base de l'illustration. Et avec ces détails minimaux, je les ai mis ici, ici, ici et ici. Je définis tout et j'en mets les détails
comme ceci. Et peignons différents
types de choses. J'ai ouvert une autre
couche, et cette fois, je vais peindre comme
un bol comme celui-ci, mais vraiment un bol réfléchissant. Il y aura donc un décalage de
lumière ici, par
exemple, comme ceci. Et ces coins
ressembleront à ceux d'un œil de poisson. Nous verrons la surface du mur
à l'intérieur avec le shift. Par exemple, nous
avons des fenêtres ici, mais nous voyons dans ce bol. Cela devient donc vraiment,
vraiment très réfléchissant. Et par exemple, s'il y
a du vert ici, et peut-être même des couleurs
différentes. Vous verrez tout ici
car c'est réfléchissant. Et continuons. Cette fois, je vais peindre v. J'ai recommencé avec
les couleurs de base et en y ajoutant les détails vraiment
nécessaires. Juste comme ça. Oui, comme ça. Et je vais utiliser des couleurs très
claires ici, peut-être beaucoup plus
foncées ici et ici. Et beaucoup plus de couleur
jaunâtre ici. Oui. Et continuons. Cette fois, je
vais peindre une forme comme celle-ci. Comme si c'était du tissu, et nous ajouterons des
lumières ici,
ici et ici et des couleurs très
foncées dans les coins. Par exemple, cette pièce,
cette pièce et cette pièce. Oui. Et nous ajouterons des lumières supplémentaires ici, ici, peut-être ici, ici et ici. J'espère que vous apprécierez, et
je continuerai en créant une lave ici. Dans un premier temps, je vais commencer par les couleurs sombres.
Allons-y. Et zoomez, puis sur ces
parties colorées de la lave et quelques couleurs rouges comme celle-ci et peignez le dessus
de la lave parce qu' elle est fluide qu'elle arrive par ses coins
et suit tous les chemins. Donc, après cela, vous devez
sélectionner les tons les plus sombres ici, comme ceci et comme ça. Et ici, comme ça. Et cette partie. Oui. Et je vais ajouter
beaucoup plus d'effets de lumière sous cette lave pour qu'elle
paraisse beaucoup plus chaude. Et je peux utiliser des tons
orange ici. Oui, juste comme ça. Et à bientôt dans la prochaine partie.
4. Comment détailler des objets I I: Bienvenue à nouveau. Dans cette partie, nous allons peindre les différents
objets ensemble. Commençons par les cheveux. Et pour les cheveux, il suffit de redéfinir les couleurs de base, comme ceci. Ensuite, après l'avoir défini, vous
devez définir son mode de fonctionnement. Par exemple, c'est fluide, toutes les pièces
n'
ont pas la même couleur. Certaines parties sont donc plus sombres, comme ça, et d'autres
sont plus claires. Et nous allons ajouter quelques
textures ici, comme ça, et ces
parties se présenteront comme ça. Ouais Et ces pièces
seront beaucoup plus légères. Et je vais utiliser beaucoup
plus de jaune ici,
comme ça, et nous allons mélanger les couleurs ici et ici. Ouais Et je vais ajouter quelques lumières
supplémentaires ici. Et ici. Vous pouvez utiliser directement un type de brosse
différent pour
créer des cheveux beaucoup plus faciles, et ils paraîtront
beaucoup plus fluides, comme s'ils n'étaient pas dans l'
ordre, donc comme ça. Et commençons par créer
différents types d'objets. Cette fois, je vais peindre du bois. Au début, j'en peins le
fond. Sélectionnez ensuite le
ton le plus foncé et nous créerons ces vagues ensuite, sélectionnerons des couleurs plus claires et appliquerons ici, comme ceci. Avec cette méthode, vous pouvez créer une
très belle texture
pour le bois, juste comme ça, peut-être que cette partie sera
beaucoup plus légère. Oui, continuons. Cette fois, peignons la tête principale. Au début, je peins la couleur de base de la
tête, comme ceci. Et après cela, vous pouvez en mettre les ombres
comme ça. Certaines parties sont plus grandes et d'
autres sont plus
foncées et reçoivent beaucoup de
lumière pour définir la forme. Oui, juste comme ça. Et
peut-être beaucoup plus de lumières ici. Et continuons en créant
différents types d'objets. Et cette fois, je vais
peindre la goutte d'eau. Je vais commencer par la forme. Peut-être que je pourrais être beaucoup
plus comme ça. Et à un moment donné, vous devez utiliser des couleurs vraiment
vives ici. Et quelques lumières supplémentaires
ici, ici et ici. Et ici. Et une autre ligne
ici, juste comme celle-ci. J'espère que ce
processus vous plaira, et continuons. Cette fois, je vais peindre
Let me think pepper. Je vais commencer par sa forme comme
ça et nous allons
en mettre les ombres. Zoomons ici. Oui, et nous allons ajouter un peu de couleur ici. Ouaip. Et la tête est là. Nous allons rendre les choses beaucoup plus claires ici et
nous allons terminer cette partie. J'espère que vous apprécierez cette partie, et ouvrons
une autre nouvelle couche. Et cette fois, nous allons en
peindre quelques unes, laisse-moi réfléchir. Peignons peignons un truc en
jaune comme ça. Et faisons-en une fourrure et je vais le rendre beaucoup
plus rouge foncé ici, et je vais commencer à fabriquer la fourrure partir d'ici et nous suivons
le bloc-notes comme ça, en
suivant ce bloc-notes et créant des lignes
en fonction de la forme. Certains d'entre eux sont beaucoup plus
grands et d' autres beaucoup plus petits et
5. Comment ajouter des détails sur des objets II: Y. Ensuite, vous pouvez sélectionner une couleur
plus claire et zoomer, puis continuer à démarrer ces formes Ouais, comme ça. Et cela crée une
très bonne quantité de détails et de texture. Et continuons. Et avec la couche de glace ici, je vais peut-être peindre de la
neige comme un bonnet de bonhomme Je vais appliquer couleurs
vraiment froides et très froides ici pour créer. Et je vais y mettre de la glace
et nous y mettrons de la carotte, peut-être beaucoup plus d'orange, juste comme ça, et nous allons
faire en sorte que ce soit encore plus comme ça. Oui. Comme ça. J'espère que vous apprécierez cette partie, et revenons ici. Cette fois, je vais peindre de la soie
comme de la soie rouge comme ça. Au début, j'ai peint le
fond de la soie, et je vais continuer en
ajoutant les ombres. Juste comme ça, comme
ça et comme ça. Et vous devez en peindre
la partie marque, en
fonction de votre situation de
peinture ici, comme ceci. Et c'est bon, comme ça. J'espère que vous apprécierez, et je vais
ouvrir une autre nouvelle partie. Et cette fois, nous allons peindre
différents types d'objets. Je vais peindre du poivron rouge. J'ai peint la forme
du poivre et certaines parties de celui-ci de manière très
foncée, en particulier la partie. Et le point central sera la source de lumière,
juste comme ça. Et vous devez y ajouter des reflets supplémentaires
car sa surface est vraiment
réfléchissante. Et vous pouvez utiliser beaucoup plus de noir ici comme arrière-plan, comme
ça. Ouais. Et le dessus
sera vert, comme ça. Avec un pinceau foncé. Et peignons la lampe. Lampe. Par exemple, il y
a un truc en métal au
premier point. Juste comme ça, je le
peins lentement, et cette partie est beaucoup plus claire Cette partie est
beaucoup plus claire. Et nous allons mettre la forme
principale de la lampe. Juste comme ça. Oui. Et nous y mettrons de la lumière comme si
elle brillait. Et il y aura très bons reflets ici et une certaine source de lumière ici. Ouais. Et continuons. Dans cette partie, je vais peindre une particule de verre
comme du verre brisé. Juste comme ça. Ouais. Et peignons la pastèque Il a une certaine texture similaire. Si tu te souviens, c'
est comme ça. Et je vais rendre cette texture beaucoup plus
forte, juste comme ça. Ouais. Et à
différents moments, il a une texture comme celle-ci. Et faisons-en partie. C'est rouge, mais très rouge
foncé ici. Ouais. Et nous avons des
parties vraiment légères ici, juste comme ça. Et nous devons y mettre
des ombres. Par exemple, il est découpé à partir d'ici. Mais cette partie contient
peut-être une partie, je veux dire, elle a cette couche de
tranche et zoomez à nouveau, et nous devons mettre les graines de la pastèque ici
comme ça J'espère que cette partie vous plaira et
à bientôt dans les prochaines vidéos.
6. Objets complets pour compléter: Bienvenue. Dans ce cours, nous nous concentrerons sur
les textures et nous allons peindre
différentes textures. Au début, j'utilise des
gouttes de couleur pour mon arrière-plan, et je vais commencer par Apple. Et zoomons ici. Et je vais commencer par une
forme simple comme celle-ci. Et nous allons ajouter quelques
ombres de pomme. Ce n'est pas un cercle parfait, alors j'ai rendu ces parties beaucoup
plus sombres, juste comme ça. Et le dessus de la pomme
ressemblera beaucoup plus à ça. Et à ce stade, je vais placer le point d'entrée de la tête de la
pomme comme ceci, et je vais peindre vert la tête de la pomme. Et certaines parties
seront vraiment plus sombres, juste comme ça et comme ça. Y et comme ça. Vous pouvez sélectionner une couleur
légèrement jaune et mettre des textures pour rendre votre pomme beaucoup plus
réaliste, car certaines pommes ont
cette texture jaune autour de ces coins, et continuons avec
un autre exemple. Je vais peindre une fraise. Et pour la fraise,
vous pouvez
partir de sa forme de base. C'est quelque chose de similaire, et nous allons mettre des ombres ici, et cette fois, je vais placer la
lumière sous cet angle. Vous pouvez donc ajouter des détails juteux
ici comme ça. Oui, comme ça. Et ces coins
seront seront comme ça. Et je vais mettre des places
ici, juste comme ça. Et cette partie comme ça. Et n'oubliez pas d'ajouter la tête de la
fraise comme ceci. Mais c'est
différent des pommes, et c'est beaucoup plus
compliqué pour le titre Par exemple, comme ceci, comme ceci et comme ça. Ouais. Je vais mettre des tons vraiment
plus foncés pour ces pièces et en avoir la forme principale comme
ça. Et cette partie
sera beaucoup plus sombre. Ouais. Et continuons. Cette fois, je vais peindre une bougie. Je vais recommencer par le
contexte. Et nous allons mettre des tons
sombres car elle n'est pas plate et contient les parties sombres de la bougie
et les parties claires. Et ce coin sera sombre, je vais en faire la corde et nous
y mettrons des ombres. Et mettons-y
le feu, juste comme ça. Et le point d'entrée
sera beaucoup plus léger. Et ces parties seront
beaucoup plus fondues,
peut-être , et cette partie principale
sera vraiment plus foncée. Juste comme ça. Et mettez beaucoup plus d'effets de lumière ici, juste comme ça et comme ça. Continuons. Je vais
continuer à partir de cette partie, et cette fois, je
vais peindre la lune. Je peins le fond, puis je vais créer quelques parties sombres ici et rendre cette partie
beaucoup plus visible. Et je vais exprimer ces pensées
spontanées. Oui, comme ça. Et continuons. Cette fois, je vais peindre
la tétine comme pour m'amuser. Cette partie sera plus sombre. Et je vais mettre des
lumières ici et ici. Ouais. Et continuons. Cette fois, je vais peindre du diamant. Je vais commencer par
la forme de base. Pensez toujours
à des choses beaucoup plus basiques dans la première partie, car nous devons avoir un aspect général
de l'illustration avant d'y mettre les détails. Par exemple, je crée
cette partie comme ceci et cette partie comme ceci, je collecte les détails. Et les diamants ont un tranchant
très dur, nous devons
donc définir le tranchant beaucoup plus
fort que d'habitude. Par exemple, je rends cette partie beaucoup plus visible
et certains points, juste comme ça et comme ça. Et peut-être des
cheveux clairs, comme des cheveux brillants. Et cette fois, peignons
un ourson en gélatine comme du bonbon et,
tu sais, du haribo C'est comme de la bière Haribo. Comme ça, comme ça. Je vais y mettre l'oreille. Et il devrait y avoir des effets de
lumière, par exemple ,
comme ces pièces,
et ces parties seront beaucoup plus visibles et
détaillées. Oui, juste comme ça. J'espère que vous apprécierez ce processus. Et dans la dernière partie, je vais ajouter un peu de lumière
ici, en haut de la page. Et pour le rendre beaucoup plus vivant et
détaillé, juste comme ça. J'espère que vous apprécierez ce
processus, que vous aimerez les queues que j'ai faites et à bientôt dans la prochaine partie.
Yasar VURDEM, Creative Art Director
